PC 24 mai 2024

BARBARA HANNIGAN

BERTRAND CHAMAYOU

VILDE FRANG

CHARLES SY

OLIVIER MESSIAEN (1908-1992)

CHANTS DE TERRE ET DE CIEL pour soprano et piano

1 I Bail avec Mi (pour ma femme)

2 II Antienne du silence (pour le jour des Anges gardiens)

3 III. Danse du bébé-Pilule (pour mon petit Pascal)

4 IV Arc-en-ciel d’innocence (pour mon petit Pascal)

5 V Minuit pile et face (pour la Mort)

6 VI Résurrection (pour le jour de Pâques)

POÈMES POUR MI pour soprano et piano 7 I Action de grâces

II Paysage

III. La maison

IV Épouvante

V L’épouse 12 VI Ta voix 13 VII. Les deux guerriers 14 VIII Le collier

15 IX Prière exaucée

16 LA MORT DU NOMBRE pour soprano, ténor, violon et piano

La soprano Barbara Hannigan et le pianiste Bertrand Chamayou s'unissent pour enregistrer la musique vocale d'Olivier Messiaen et présentent ses deux principaux cycles vocaux composés dans les années 1930 Les Poèmes pour Mi, à la fois sensuels et sacrés, s'inspirent de la précieuse relation entre Messiaen et "Mi", le surnom de sa première épouse, la violoniste et compositrice Claire Delbos Émergent également de leur union les Chants de terre et de ciel, écrits juste après la naissance de leur fils Pascal Les deux cycles oscillent entre méditation hypnotique et chants d'amour extatiques, soutenus par l'intense foi spirituelle de Messiaen Inspirés par les mots de Messiaen, "C'est une musique scintillante que nous cherchons " , Hannigan et Chamayou plongent dans le langage complexe du compositeur pour révéler une musique naturelle et fluide, dont les racines s'étendent de la terre vers le ciel jusqu'à un royaume chatoyant Hannigan et Chamayou concluent l’album avec une "scena" rarement donnée de Messiaen : La Mort du nombre (1929) est un dialogue entre deux âmes, pour lequel ils sont rejoints par le ténor canadien Charles Sy et la violoniste norvégienne Vilde Frang

Enregistré en juillet et août 2023 à Pärnu (Estonie)

ALPHA1056

1 CD

OD85

13,15€ HT TT: 67'57

And Tired from happiness, they started to dance - Concerto pour 2 flûtes, cordes et percussion - On the Ship of Fools

Jüri REINVERE (1971-)

Ship of Fools

Estonian Festival Orchestra - Paavo Järvi

Jüri Reinvere est un compositeur estonien, né à Tallinn en 1971, qui s’est aussi passionné pour la théologie ou la psychologie et a écrit des poèmes… Sa collaboration avec Paavo Järvi débute en 2016 à Pärnu, le berceau de l'Estonian Festival Orchestra. Ce programme débute par Etfatiguésdebonheur,ilssemirentàdanser, œuvre qui voit se succéder rythmes fiévreux et moments extatiques. On pense à Debussy, mais aussi aux cuivres étincelants de Bruckner. Puis vient le ludique double concerto pour flûte, instrument étudié par Reinvere, grâce auquel il rejoignit la fanfare militaire au lieu de se battre au sein de l’armée soviétique !… Enfin, Sur le Bateau des Fous s'inspire d’un roman du XVIème siècle, dont l'affirmation centrale est la suivante : « Mundus vult decipi, ergo decipiatur » - « Le monde veut être trompé, alors trompons-le »… « Les gens se trompent les uns les autres sur Facebook et Instagram », commente Reinvere, qui compose une musique inquiétante et entêtante.

ALPHA1006/1CD/OD85

Enregistré en mai 2022 à Ekaterinbourg (Russie)

FUG828

1 CD

OD85

13,15€ HT TT: 52'48

Œuvres de Stepan Degtyarev, Dmitry Bortnyansky, Alexander Arkhangelsky, Sergei Rachmaninoff, Pavel Chesnokov, Valery Gavrilin et Georgy Sviridov

Russian Choral Concertos: An Introduction Yekaterinburg Philharmonic Choir - Andrei Petrenko

Le concerto choral polyphonique interprété a cappella apparut dans la musique russe au début du XVIIIe siècle. D’origine sacrée, il fut d’abord la mise en musique en plusieurs mouvements de textes liturgiques. S’il devint ensuite plus profane, il conserva néanmoins un caractère élevé grâce au recours à l’imagerie chrétienne. La plupart des compositeurs qui écrivirent dans ce genre étaient des maîtres de chapelle et des chefs d’orchestre et étaient les héritiers de la tradition des plus anciens chœurs professionnels de Russie, le Chœur synodal de Moscou et celui de la chapelle de la cour de Saint-Pétersbourg.

L’âge d’or du concerto choral russe s’ouvrit sous le règne de la Grande Catherine, avec les œuvres de Dmitri Bortnianski et Stepan Degtiarev. Le genre prit un nouveau tournant à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, grâce à Pavel Tchesnokov, Sergueï Rachmaninov et Alexandre Arkhangelski. Les compositeurs de la fin du XXe siècle bénéficièrent d’une plus grande liberté dans le choix des textes poétiques et dans le traitement formel : ils purent utiliser des thèmes profanes, comme le fit Gueorgui Sviridov dans La Couronne de Pouchkine, ou reprendre la ligne spirituelle et philosophique du genre, comme avec LesCarillonsde Valeri Gavriline.

(13,15€ HT)

ALPHA595/1CD/OD85 (13,15€ HT)

Enregistré en novembre 2023 à Londres (Royaume-Uni)

de

Enregistré en février 2023 à Drogheda (Irlande)

CCS46324

1 CD OD85 13,15€ HT TT: 80'42

Locke,

The Muses Restor'd

Rachel Podger, violon - Brecon Baroque

La violoniste baroque Rachel Podger, maintes fois récompensée, prend la résurgence des arts dans l’Angleterre d’après 1660 comme source d’inspiration pour son nouvel album, TheMuses Restor’d Partant de ce thème, Rachel et son Brecon Baroque nous font voyager à travers des œuvres de musique de chambre captivantes, menées par le violon, de la période jacobéenne aux débuts de la période géorgienne en Angleterre. Passant de l’intimité de l’écriture pour consort à la virtuosité instrumentale épanouie du baroque, cet album dévoile des splendeurs méconnues de la musique instrumentale anglaise et des influences qui l’ont nourrie. Cette musique de chambre raffinée et ciselée célèbre une riche tradition, dans laquelle le violon se joint à une pléthore d’instruments pour replacer ces sonates, fantaisies, suites, grounds et airs populaires dans le contexte de la vie culturelle anglaise de l’époque. Avec quatre musiciens de Brecon Baroque, Rachel Podger joue des œuvres de Handel, Lawes, Blow, Locke, Purcell, Schop, Jenkins, Baltzar et Jones. « Ce répertoire offre un kaléidoscope d’expressions musicales profondément satisfaisant, couvrant un siècle de vie musicale britannique. »   Rachel Podger

CCSBOX7423/7CD/OD778 (24,58€ HT)

CKD740

1 CD OD85 13,15€ HT TT: 55'13

Rachel Baptist: Ireland’s Black Syren

Rachel Redmond, soprano - Peter Whelan - Irish Baroque Orchestra

Grands champions de la musique d’Irlande, Peter Whelan et son Irish Baroque Orchestra nous font découvrir une figure fascinante de la scène musicale dublinoise du dix-huitième siècle. Qui était Rachel Baptist ? Peu de choses sont connues sur cette « célèbre sirène noire », excepté qu’elle était une soprano d’origine africaine née en Irlande, qu’elle chantait régulièrement à Dublin, Londres, Liverpool et d’autres villes, et qu’elle se produisit au côté du fameux castrat Giusto Ferdinando Tenducci. Le programme inclut des œuvres que Baptist aurait pu chanter au « Grand Concert de Musique Vocale et Instrumentale » qui eut lieu en 1752 : des airs de Haendel, Pasquali (deux premiers enregistrements), Purcell ainsi que quelques pièces instrumentales additionnelles. La « resplendissante » Rachel Redmond (The New York Times) chante la partie soprano.

Œuvres

George Frideric Handel, John Blow, Matthew

Henry Purcell, Francesco Barsanti, James Oswald…

Œuvres de Niccolò Pasquali, George Frideric Handel, Francesco Geminiani et Henry Purcell

CCSBOX7824/8CD/OD780 (27,68€ HT)

CLASSIQUE Sortie nationale le

Enregistré en février 2023 à Budapest (Hongrie)

Enregistré en mai 2023 à Versailles

LE POÈME HARMONIQUE SUR SCÈNE

28/04/2024

Chapelle Royale de Versailles

Théâtre de Caen mai-juin 2024

Jules MASSENET (1842-1912)

Werther (Version pour baryton)

Hungarian National Philharmonic Orch. - György Vashegyi - Tassis ChristoyannisVéronique Gens - Hélène Carpentier - Thomas Dolié - Matthieu Lécroart - Artavazd Sargsyan - Laurent Deleuil

Werther de Jules Massenet fait partie des chefs-d’œuvre boudés lors de leur création. Esquissée dans les années 1880, la partition est écartée par le directeur de l’OpéraComique et doit se contenter d’une première exécution en allemand, loin de Paris, avant d’être finalement entendue à Paris en 1893. Elle s’impose peu à peu comme l’un des ouvrages les plus personnels du compositeur, qui s’y montre aussi fin coloriste que maître dans l’art du « motif de rappel ». Massenet et ses librettistes adaptent le roman de Goethe en donnant davantage d’importance au personnage de Charlotte, plaçant ainsi la lutte entre devoir et désir au centre du propos. Le rôle de Werther, confié à un ténor, fut également chanté par le baryton Mattia Battistini avec l’aval de l’auteur. Pour peu que l’artiste sache utiliser sa palette de voix mixte, cette version apporte une couleur mélancolique idéale pour caractériser le tempérament suicidaire du héros.

Tassis Christoyannis se montre exemplaire dans cette démarche, face à la Charlotte émouvante et pudique de Véronique Gens. Tous deux donnent au texte la place prépondérante que lui assigne la tradition de l’opéra français.

BZ1053/3CD+1BOOK/OD95 (25€ HT)

BZ2004/1CD/OD725 (13,95€ HT)

Jean-Baptiste LULLY (1632-1687) Armide

Le Poème Harmonique - Vincent Dumestre - Tomislav Lavoie, basse - Marie Perbost, soprano - Eva Zaïcik, mezzo-soprano - Timothée Varon, barytonDavid Tricou, ténor - Virgile Ancely, basse - Jeanne Lefort, soprano - Anouk Defontenay, mezzo-soprano - Stéphanie d'Oustrac, mezzo-soprano - Cyril Auvity, ténor

Armide fut la dernière tragédie lyrique de Lully et Quinault : sans doute la plus éloquente réussite dramatique de Quinault, et l’aboutissement du projet de tragédie en musique porté par Lully, qui décéda l’année suivant sa création. Jamais la langue ne parut si belle et tragique dans la musique de Lully, et le drame de ce chevalier chrétien tombant amoureux de la magicienne qui renonce à le tuer, fut si fortement ressenti qu’il tint la scène un siècle durant ! Vincent Dumestre dirige ici avec passion le dernier chef-d’œuvre de Lully qui, par son personnage éponyme incarné par l’immense Stéphanie d’Oustrac, ne cesse de nous ensorceler.

CVS076/2CD/OD76x2 (18,98€ HT)

CVS053/1CD/OD87 (13,35€ HT)

Enregistré en novembre et décembre 2023

LA CHAPELLE HARMONIQUE EN CONCERT

27/04/2024

04/07/2024

Opéra de Versailles - Platée

Opéra de Versailles - Les Fêtes grecques et romaines

Enregistré en mai 2018 à Metz

GEOFFROY COUTEAU EN CONCERT

Fougères Musicales, Fougères 21/06/2024

Festival Radio France Occitanie Montpellier

François Colin DE BLAMONT (1690-1760)

Les Fêtes grecques et romaines

Valentin Tournet - La Chapelle Harmonique - Marie-Claude Chappuis, mezzosoprano - Gwendoline Blondeel, soprano - Cécile Achille, soprano - David Witczak, baryton - Hélène Carpentier, soprano - Cyrille Dubois, ténor

Dès leur création en 1723, Les Fêtesgrecques et romaines, premier opéra de Colin de Blamont connut un succès retentissant. Synthèse entre la noblesse de la tragédie lyrique créée par Lully et le ton plus badin, avec ses divertissements chorégraphiques, de l’opéra-ballet créé par Campra, son livret redonne vie aux fêtes les plus connues de l’Histoire antique. L’éloquent Alcibiade se distingue lors des Jeux olympiques, Marc Antoine et Cléopâtre célèbrent les enivrantes Bacchanales & le poète Tibulle courtise avec fougue sa chère Délie à l’occasion des Saturnales… Valentin Tournet nous fait redécouvrir cette œuvre phare du Siècle des Lumières laissée bien trop longtemps dans l’ombre de ses fameux contemporains.

CVS054/3CD/OD64x3

Johannes BRAHMS (1833-1897)

Sonates pour clarinette - Trio avec cor Geoffroy Couteau, piano - Nicolas Baldeyrou, clarinette - Antoine Dreyfuss, cor - Amaury Coeytaux, violon

Les Sonates pourclarinette constituent la dernière production de la musique de chambre de Brahms et peut-être son apogée ; leur douceur et leur tendresse s’allient avec grâce à la lumière crépusculaire qui émane de ces pages, avec une simplicité déconcertante, proche de Mozart. Le Trio avec corexprime à l’inverse la fougue et la vaillance d’un compositeur trentenaire au faîte de sa puissance artistique. Geoffroy Couteau sait merveilleusement passer d’un climat à l’autre de ces partitions, variant les couleurs et les sentiments si contrastés à l’unisson de ses complices attentifs.

LDV67/1CD/OD87 (13,35€ HT)

LDV66/1CD/OD87 (13,35€ HT)

(24,03€ HT)

CVS031/2CD/OD76x2 (18,98€ HT)

Enregistré en octobre 2023 à Mons (Belgique)

CYP4664

1 CD OD85 13,15€ HT TT: 52'20

Œuvres De George Crumb, Kaija Saariaho, Tõnu Kõrvits Et Fabian Fiorini

Echos de la Terre Trio O3

Premier album du très prometteur Trio O3 chez le label Cypres, Echos de la Terre se veut comme un voyage auditif dans l’immensité et l’incommensurable du monde qui nous entoure. Chaque composition entre en résonance avec l’un des éléments fondamentaux présent dans la nature. Cependant l’élément terre, mentionné dans le titre du CD, n’est pas directement lié à l’une des quatre pièces. C’est plutôt la lumière (Fiorini) qui apparaît comme un élément crucial aux côtés de l’air (Kõrvits), du feu (Saariaho) et de l’eau (Crumb). Interprétant ces œuvres complexes comme s’il s’agissait de leur langue maternelle, Lydie Thonnard, Eugénie Defraigne et Lena Kollmeier, grâce à leur grande maîtrise des techniques de jeu non conventionnelles, leur donnent vie et fusionnent leurs voix instrumentales distinctes en un tout harmonieux, prodiguant à l’auditeur plaisirs inattendus et émotions profondes.

Enregistré en 2019 à Gand (Belgique)

LBM062

3

Hèctor PARRA (1976-)

Les Bienveillantes

Peter Tantsits, ténor - Rachel Harnisch, soprano - Natascha Petrinsky, mezzo-soprano - David Alegret, ténor - Günter Papendell, barytonSymfonisch Orkest Opera Ballet Vlaanderen - Peter Rundel - Koor Opera Ballet Vlaanderen - Gianluca Zampieri, ténor - Michael J. Scott, ténorDonald Thomson, baryton-basse - Claudio Otelli, baryton-basse - Hanne Roos, soprano - Denzil Delaere, ténor - Maria Fiselier, alto - Kris Belligh, baryton - Sandra Paelinck, mezzo-soprano - Erik Dello, ténor - Dejan Toshev, basse - Mark Gough, baryton

Commandé par l’Opera Ballet Vlaanderen à la suggestion du metteur en scène Calixto Bieito, Les Bienveillantes est basé sur le roman de Jonathan Littell, une œuvre âpre et monumentale par sa longueur, son sujet, sa portée et sa profondeur – best-seller en France, Grand Prix du roman de l’Académie française et Prix Goncourt, traduit en plus de vingt langues –, racontée à la première personne par Maximilian Aue, ancien officier SS. Hèctor Parra accomplit ici, avec Händl Klaus qui en signe le livret, un véritable tour de force musical, intellectuel et humain. Ces 3 CD b•records, qui inaugurent la nouvelle collection « Villa Médicis Live », nous permettent de revivre l’extraordinaire première mondiale, réunissant une équipe vocale de premier plan autour du grand chef Peter Rundel.

Éditionlimitée

BIS9061

78 SACD

OD26x78

273€ HT TT: '

78 SACD : Cantates sacrées et profanes - Passion selon Saint Jean - Passion selon Saint Matthieu - Oratorios Noël, de Pâques et de l'Ascension - Messe en si mineur - Motets - Messes luthériennes - Mélodies

ICAB5180 - 6 CD

OD47x6 - PGHT: 33,66 €

Sortie : 24/05/2024

Johann Sebastian BACH (1685-1750)

Œuvres vocales (Intégrale)

Bach Collegium Japan - Masaaki Suzuki

Salués par la presse musicale internationale et plébiscités par les mélomanes, les enregistrements de l'ensemble de la musique vocale de Bach réalisés par le Bach Collegium Japan (BCJ), le chef Masaaki Suzuki et de nombreux solistes prestigieux, sont ici réunis pour former la seule intégrale de ces œuvres en format SACD. En plus des 78 disques qui comprennent des Cantates sacrées et profanes, les deux Passions, les Oratorios de Noël, de Pâques et de l'Ascension, la Messe en si mineur, les motets, le Magnificat, les Messes luthériennes ainsi que des mélodies et des mouvements alternatifs, ce coffret inclut quatre livrets contenant des essais sur la musique (en anglais, allemand et français) par des experts de renommée mondiale ainsi que tous les textes chantés (en allemand et en anglais).

BIS2491/10SACD/OD105 (45€ HT)

ICAC5179 - 2 CD

OD70x2 - PGHT: 18 €

Sortie : 24/05/2024

Beethoven - Schubert - Brahms

Sir Adrian Boult - London Philharmonic Orchestra - BBC Welsh Orchestra - BBC Symphony Orchestra - BBC Scottish Symphony Orchestra - Royal Philharmonic Orchestra

Leopold Stokowski: Great Recordings from the BBC Legends Archive

Leopold Stokowski

Italie - Sicile

Giuseppe Accardi - Pietro Galletta - Giovanni Zarcone - Bartolo Ruggiero

La culture traditionnelle sicilienne, du langage aux divers systèmes mythico-rituels, des techniques aux pratiques expressives, est le résultat d’une stratification d’éléments qu’on peut attribuer aux diverses ethnies qui ont dominé cette grande île située au centre de la Méditerranée : Grecs, Phéniciens, Romains, Byzantins, Berbères islamisés, Normands, Souabes, Français et Espagnols. Ces processus d’hybridation concernent également les formes et les styles de la musique traditionnelle qui, d’une certaine manière, ont été marqués par les archétypes des civilisations qui se sont succédées en Sicile, lorsque « le peuple écouta les nomos grecques, l’hymne byzantin, le maqam arabe, la chanson courtoise des troubadours, le lied des Minnesänger jusqu’à l’opulente polyphonie du XVIe-XVIIe siècle ! », (Ottavio Tiby, Studio introduttivo au Corpus di musiche popolari siciliane d’Alberto Favara, Palermo 1957).

Ce CD présente ainsi une anthologie des plus remarquables typologies vocales et instrumentales de la musique traditionnelle sicilienne.