11/08/2023
3760014199295
REINECKE (1824-1910)
Nature romantique
Juliette Hurel, flûte - Emmanuelle Bertrand, violoncelle - Hélène Couvert, piano
Trois solistes de premier plan célèbrent la Nature à l'époque romantique. La flûtiste Juliette Hurel et la pianiste Hélène Couvert fêtent leurs 30 ans de complicité musicale et, pour cet enregistrement, elles sont rejointes par la violoncelliste Emmanuelle Bertrand, qui a été élue "Soliste instrumentale de l'année" en 2022 aux Victoires de la musique. Elles proposent un récital qui nous emmène à la rencontre du meunier apprenti imaginant sa fin proche, entouré des fleurs données par son amour perdu (avec des transcriptions de Die schöne Müllerin de Schubert) ou encore de la nymphe des eaux Ondine, en quête d'une âme humaine (avec la Sonate Undine de Reinecke).
03/07/2023
KONSTANTIN KRIMMEL EN CONCERT
Franz SCHUBERT (1797-1828)
Die Schöne Müllerin Konstantin Krimmel, baryton - Daniel Heide, piano
« Révélation de l’année » aux Oper ! Awards 2023 en Allemagne et membre de l’éminent Opéra de Munich depuis 2021, le baryton Konstantin Krimmel signe ici son troisième enregistrement pour Alpha Classics. Avec la complicité du pianiste Daniel Heide, il met son art et son sens au verbe au service d’un sommet du lied allemand… L’occasion aussi de découvrir sa vision de l’œuvre, une analyse contemporaine et socio-psychologique inattendue : « La Belle Meunière est une œuvre qui romantise le développement d’une maladie mentale et qui montre sans filtre comment un jeune homme, dont le monde émotionnel est déréglé, peut vivre ses sentiments. Avec toutes leurs zones d’ombre. »
Enregistré en octobre 2022 à l'église Saint-Léger de Leymen (68)
Antoine GOSSWIN (1546-1598)
Selected Works
Le Miroir de Musique - Baptiste Romain
-
Ist keiner hie, der
RIC450
1 CDTT: 64'34
D’origine Liégeoise, Antoine Gosswin est recruté très jeune par la chapelle de la cour de Bavière, où il fréquente Roland de Lassus et accompagne l'empereur Maximilien II lors de ses déplacements. Estimé comme chantre et compositeur, il fait également partie de la bande de violons employée par le duc Albert V lors des noces mythiques du prince Guillaume en 1568. Gosswin dirige plus tard la chapelle du prince Ernest, évêque de Freising puis de Liège, à qui il dédie ses Newe teutsche Lieder. Extrêmement prolifique, Gosswin nous laisse plusieurs messes, des motets mais aussi des madrigaux et chansons allemandes dans lesquels il poursuit les développements musicaux initiés par son maître Lassus.
A547
1 CDTT: 81'27
Frescobaldi and the South. Intendami chi può che m’intend’io Francesco Corti, clavecin
En 1594, Carlo Gesualdo, prince de Venosa, arrive à Ferrare pour son mariage avec Eléonore d'Este. La rencontre du noble musicien avec l'univers musical de Ferrare, et en particulier avec Luzzasco Luzzaschi, marquera fortement la formation du jeune Girolamo Frescobaldi. Dans sa maturité, le natif de Ferrare est parvenu à une fusion très personnelle des structures musicales d'origine nord-italienne (en particulier vénitienne) et de l'expérimentation musicale de l'école méridionale. L'objectif de ce projet est d'explorer les influences réciproques entre l'école de clavecin du Royaume de Naples et Girolamo Frescobaldi. Seront ainsi discutées les pages des grands expérimentateurs situés entre le XVIe et le XVIIe siècle (J. De Macque, Rodio, Stella), tout comme les compositeurs de la génération suivante qui ont transposé et réinterprété l’enseignement frescobaldien (Storace, Salvatore, L. Rossi). On s’intéressera également à certains de ses contemporains qui se sont engagés dans une voie parallèle (M. Rossi). Cet échange musical fertile, qui culmine avec les innovations très personnelles de Frescobaldi, illustre parfaitement l'esprit d'expérimentation et d'innovation musicales typique du début du XVIIe siècle, une époque qui, comme peu d'autres, recherchait et célébrait le renouveau esthétique.
Achtung, Aufnahme!!
Ebony Band - Werner Herbers Premier enregistrement mondial
Herbers nous laisse son héritage, après avoir découvert, archivé, interprété et enregistré les œuvres de compositeurs « oubliés » de l’entre-deux-guerres. Herbers et l’Ebony Band ont donné plus de deux cents concerts à travers le monde pour promouvoir la musique de cette époque : une musique souvent absurdiste, influencée par le jazz, et dadaïste – styles et influences que les nazis qualifiaient de « pervers ». Au moment où ils commençaient à se faire connaître du public, bon nombre de compositeurs de cette époque ont été bannis, ont dû fuir ou ont été tués dans les camps de concentration. Les archives que constituent les œuvres pour ensemble de plus de cent vingt-cinq compositeurs découvertes par l’Ebony Band, avec les informations qui s’y rapportent, seront transférées à l’Institut de musique des Pays-Bas à La Haye, où le travail de toute la vie de Herbers restera accessible pour les générations à venir.
Toutes les œuvres de ce disque ont été écrites autour de 1930 et ont rarement été entendues en concert ; c’en sont ici les premiers enregistrements mondiaux : Achtung, Aufnahme ! ! de Wilhelm Grosz, Komödien aus Europa de Walter Goehr et Die vertauschten Manuskripte de Mátyás Seiber.
Formé en 2016, l’ensemble baroque espagnol L’Apothéose s’est rapidement imposé comme un acteur incontournable de la scène de la musique historiquement informée. Le groupe récompensé à de nombreuses reprises (lauréat du York Early Music International Young Artists Competition en 2019, deuxième prix au Concours Internationaal Van Wassenaer en 2018, premier prix au Concours Haendel de Göttingen en 2017, deuxième prix au Concours International de Musique Ancienne du Val de Loire en 2017) fait ses débuts chez Linn avec un programme de musique de Carl Philipp Stamitz (1745–1801). Fils aîné du célèbre fondateur de l’école de Mannheim, Johann Stamitz, Carl Philipp était un virtuose qui voyageait beaucoup et un compositeur à part entière. Publiés vers 1780 lors de son séjour à Londres, les Six Trios à une flute ou deux violons et violoncello obligé, Opus 14, rarement enregistrés, mettent en valeur le savoir-faire des musiciens de L’Apothéose.
Enregistré en juillet 2022 à Paris
Daniele GUASCHINO (1975-) Animalities
Anaïs Moreau - Quentin Biardeau - Szuhwa Wu
ANIMALITIES offre un parcours sonore, mélangeant partitions d’instruments et composition électronique, inspiré des sonorités entendues et ressenties par Daniele Guaschino pendant ses observations d’espaces naturels et ses rencontres animales. Daniele Guaschino est spécialiste des connexions entre langages instrumentaux, acoustiques et électronique. Ayant participé à de nombreux spectacles vivants dont des opéras pour l’Opéra de Paris, puis collaboré avec l’Ircam, il est aussi passionné de musiques ouestafricaines dont il a enregistré deux disques pour le label Ocora.
Apophonix
Benoît Delbecq - Steve Argüelles - Christophe Minck - Nicolas Becker
Avec Radiophonie, nouvelle collection du label Signature, Radio France étend son champ d’action et de création aux frontières de la musique fonctionnelle et de paysages sonores en devenir. Apophonix/Atmosonix, signés par Benoît Delbecq et Steve Argüelles, magnifient formes brèves, motifs rythmiques entêtants, textures complexes, timbres mouvants, dans une production mate, naturelle et précise où résonne l’écho des productions ECM, les recherches du GRM ainsi qu’une dynamique post-rock. De ces deux albums, où sont également conviés le contrebassiste Christophe “ Disco” Minck et le designer sonore Nicolas Becker connu pour sa réussite au cinéma, surgit la bande-son d’une radio qui reste encore à inventer.
11/07/2023
15/07/2023
Pont-l'Abbé (29)
Pornic (22)
CONCERTS
Atmosonix
Radiophonie, Radio France d’action aux frontières
Apophonix/Atmosonix, brèves, entêtants, textures complexes, l’écho ECM, GRM qu’une deux
d’une à
La Fille du Verseau Cécile Corbel
Tout d’abord, deux artistes : L’une au nord (Cécile Corbel), sous les contreforts des Monts d’Arrée que préside Saint-Michel de Braspart (en Bretagne) L’autre au sud (Laurent Tixier), sous les Monts Mercure qu’illumine Saint-Michel Mont Mercure (en Vendée). Deux artistes sur un même territoire que seul traverse, le nom préhistorique de la Loire.Cécile Corbel et Laurent Tixier se sont retrouvés sur le dos du Dragon pour signer ensemble une œuvre qui scelle une nouvelle alliance dans ce qui deviendra peut-être un Nouvelle tant est vrai liens culturels sont étroits de tête à du dragon. Musicienne autodidacte, compositrice, auteure de chansons et harpiste celtique et chanteuse. Cécile Corbel sorti 12 albums son nom 2005 : 5 en indépendant, avec Music (dont bande originale Terre Des Ours - Paramount), 2 à l’international -Tokuma) dont BO d’animation Studios
Petit Monde Fin 2021, chansons Mamoru Studio Chizu, Louane. Elle prête voix spectacle
lumière cathédrale 1000 concerts scène 20 15 France, Europe (Festival Rock In Japan, Tokyo Opera BlueNote Tokyo, Osaka, Stravinsky Montreux...). 2 tournées en Chine 2017 et 2019.
En 2020, chanson Me 32ème chanson écoutée
