JOSÉ LUIS CARRANZA LA CELEBRACIÓN DE LAS CENIZAS
24 de octubre al 29 de noviembre, 2019
PINTURA PREMONITORIA Resulta cada vez más difícil distinguir lo que pasa en cada escena: los personajes, aunque imbricados entre sí, además de evidenciar que experimentan visiones ocasionadas por trastornos y tormentos distintos, llevan atuendos que indican que proceden también de diferentes épocas: individuos de talante bíblico, centuriones, naturalistas del XIX así como verdugos modernos y sus pueriles víctimas, aparecen confinados en ese cenagal lujuriante que constituye la locación primordial del imaginario pictórico de José Luis Carranza (Lima, 1981). ¿Y quiénes son ellos? Podemos identificarlos con certeza sólo cuando el pintor los nombra en el título de la obra y los consigna en un rótulo o en sus catálogos. Porque ni un erudito en textos sagrados o antiguos podría hacerlo por sus atributos o acciones pues nuestro artista no se ciñe al canon iconográfico y lo usa libremente y sin escrúpulos. Por ejemplo, ¿nos hallamos en capacidad de precisar cuál de los cuatro sujetos pasmados del tondo titulado Lázaro nacido es el resurrecto? Se trata de uno de los personajes más célebres del Evangelio de San Juan y con el cual todos, creyentes o no, estamos familiarizados, pero aun así no podemos estar seguros. Y esto es más arduo con personajes como Artemisia, quien, según Herodoto, fue una brillante líder militar, la cual, en la pintura homónima de Carranza se ve sentada sobre una bomba aérea semejante a la que alguien transporta en hombros en La victoria sobre el sol; o como en Agár en el desierto, en alusión a la concubina de Abraham, otro personaje recóndito del Antiguo Testamento, aquel libro dominado por un dios que sabe odiar y pone a prueba con sadismo la fe de sus hijos, como nos lo recuerda la escena central del cuadro Golconda, que no es otra que la versión modernizada del sacrificio de Isaac. Y precisamente con ese libro milenario, colmado de pasajes punitivos, el joven pintor peruano parece regodearse. (A diferencia de los pintores nativos del Virreinato que debieron esforzarse por plasmar imágenes respetuosas de esos textos que apuntalaron una religión, para el pintor bellasartino constituyen un manual iconográfico para sacrílegos).
En palabras del artista: “En éste conjunto de diez obras, hechas una tras otra, no tengo otro objetivo que usar los temas como pretexto para dejar un rastro, para hacer pintura. Agár, Lázaro, Artemisia, resurrecciones, conquistas, sacrificios, rituales, celebraciones, etc., todos son buenos temas para poder aproximarme a una posible postal del fin del mundo” . Porque si hay un mensaje latente en estos cuadros de formatos crecientes y cada vez más intrincadas alegorías, aspectos que delatan su pulsión muralista y totalizadora, es que la Naturaleza terminará por imponerse y devorará todo aquello producido por el hombre y su Cultura. En cuanto a esto la clarividencia del artista es indubitable: el Apocalipsis consistirá en un exclusivo ajuste de cuentas con la Humanidad; catástrofe después de la cual animales y plantas prosperarán sin los perjuicios que les ha ocasionado ese bípedo implume, el último sujeto de la Creación y el más soberbio, ciego y frágil al estar recubierto, desgraciadamente, por una piel a la que casi todo lastima y hace sangrar. Al respecto el pintor coincide: “Antes del trabajo frente a un lienzo pálido pasa por mis ojos ese posible fin que cada vez siento más próximo y mientras pinto no imagino otro desenlace. Me llena de bríos esa sensación de estar presenciando el abismo, el fin del camino que nos ha tocado recorrer. Éstos pegotes de pintura prendidos como líquenes en los lienzos solo son tentativas de querer imaginar el día después del fin”. En aproximaciones anteriores dijimos que la pintura de José Luis Carranza se fundamenta, como pocas, en una acuciosa revisión de la pintura europea, cuyos especímenes más notables ha escudriñado en sus museos desde 2010, año en el que viaja por primera vez a París gracias a la beca de la Embajada de Francia. Por eso percibimos que estamos ante una pintura que se sabe parte de una tradición a la que, simultáneamente, pretende liquidar con sus visiones del fin del mundo.
En las piezas que componen la exhibición La Ceremonia de las Cenizas – título, en verdad, de la obra más grande – se transparentan, sobre todo, las deudas del pintor con elementos y recursos característicos del Manierismo: el contraposto de sus personajes llevado al máximo y, en especial, esas manos de dedos expresivos, casi pequeños cuerpos con vida propia. (Incluso el blanco relampagueante en el faldón de Artemisia nos recuerda el modo en que el Greco dotaba de brillo a las vestiduras de sus santos). Pero ¿por qué Carranza privilegia el manierismo sobre otra etapa de la historia del arte? Porque la artificiosidad anatómica propia de la pintura manierista puede, con un poco de perversidad, evolucionar de una dislocación a una mutación, como la que padece el personaje que acompaña a Agár, cuyos brazos semejan las tenazas de una mantis religiosa. Mutaciones que se extreman en los brazos con la consistencia de filamentos de piel de uno de los sujetos de Lázaro nacido, o en el torso saeteado e informe del protagonista de La llegada de los ejércitos. Cada pintor – cada artista – debe ser capaz de erigir un mundo inconfundible y, a la vez, dominar el material con el que desarrolla su oficio. Durante esta última década de trabajo sostenido Carranza ha llevado muy lejos su pacto de complicidad con el óleo de modo que, cubriente o translúcido, rutilante u opaco, aplicado con precisión milimétrica o gestualmente expandido, ha conseguido dotarlo de una cualidad orgánica perturbadora. Mis campos de trigo no existen, los he sustituido por un panorama quístico completamente corrompido y en su naturaleza metastásica se encontraría el hogar de los seres humanos que pinto; ya sea como maniquíes de mirada congelada, candentes profetas o heroínas travestidas sentadas en ojivas nucleares, todo es una escenografía de carne y humeante materia. Para José Luis Carranza la carne es sustancia oleosa y la sangre pintura coagulada.
Manuel Munive Maco 24 de octubre de 2019
La celebraciĂłn de las cenizas Ă“leo sobre lienzo. 200 x 300 cm. 2019
La conquista del cielo Ă“leo sobre lienzo. 180 x 150 cm. 2019
Lรกzaro nacido ร leo sobre lienzo 150 cm de diรกmetro 2019
Golconda Ă“leo sobre lienzo. 150 x 200 cm. 2019
La noche roja Ă“leo sobre lienzo. 180 x 180 cm. 2019
AgĂĄr en el desierto Ă“leo sobre lienzo. 180 x 150 cm. 2019
Artemisia Ă“leo sobre lienzo. 180 x 150 cm. 2019
La victoria sobre el sol Ă“leo sobre lienzo. 100 x 80 cm. 2019
La llegada de los ejĂŠrcitos Ă“leo sobre lienzo. 180 x 150 cm. 2019
Nido de avispas Ă“leo sobre lienzo. 150 x 150 cm. 2019
JOSÉ LUIS CARANZA Lima, Perú. 1981
ESTUDIOS REALIZADOS 2000 – 2006 Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú, formación académica como artista en las especialidades de pintura y dibujo.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES 2019 -LA CELEBRACIÓN DE LAS CENIZAS. En la galería Enlace arte contemporáneo. Lima-Perú. 2017 -PINTURAS RECIENTES. En la galería de arte Moll. Lima-Perú. -OBRA RECIENTE. En la galería SGR. Bogotá-Colombia. -HISTORIA NATURAL. En la galería Yvonne Sanguineti. Lima-Perú. 2015 -CATEDRAL. En la galería Enlace arte contemporáneo. Lima-Perú. 2014 -JOSÉ LUIS CARRANZA, PINTURAS. En la galería de arte Klaus Steinmetz Arte Contemporáneo. San José – Costa Rica. 2013 -RETORNO A LA ISLA DE CITERA. En la galería de arte Yvonne Sanguineti. Lima-Perú. 2013 -JOSÉ LUIS CARRANZA, OBRA RECIENTE. En la galería de arte Moll. Lima – Perú. 2011 -El reflejo de la muerte, óleos y acuarelas en la galería Enlace Arte Contemporáneo, Lima – Perú. 2011 -JOSÉ LUIS CARRANZA, ÓLEOS Y ACUARELAS, en la galería Moll, Lima-Perú 2010 -RETRATOS, pinturas en la galería de arte Yvonne Sanguineti. Lima-Perú. -PINTURAS, 2005-2010, Galería L’imaginaire de la Alianza Francesa. Lima – Perú. -LAS EDADES DEL HOMBRE en la galería del Centro Cultural de la Universidad Ricardo Palma. Lima-Perú. 2009 -LUSTMORD, pinturas en la galería de arte 80m2. 2008 -FISCHBLUT, pinturas recientes en la galería de arte Moll. 2007 -KINDERGARDEN, en la galería de arte 80m2. 2006 -PINTURAS RECIENTES, en la galería de arte Moll.
EXPOSICIONES COLECTIVAS MÁS IMPORTANTES 2019 - Herman Braun Vega: Vida y expresión de un artista del mestizaje. Centro cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Lima-Perú. - ARTLIMA. Feria internacional de arte en Lima. Lima-Perú. 2018 - CONTEXT ART MIAMI. Feria internacional de arte. Miami-EEUU - BARCÚ. Feria internacional de arte. Bogotá-Colombia. - MUESTRA COLECTIVA 2018. Galería de arte Enlace arte contemporáneo. - ARTLIMA. Feria internacional de arte en Lima. Lima-Perú. 2017 - COLECCIÓN ARTE AL LIMITE SIN LIMITES. Fundación Telefónica. Santiago de Chile. - BARCÚ. Feria internacional de arte. Bogotá-Colombia. - ART MEDELLÍN. Feria internacional de arte. Medellín-Colombia. - PULSIÓN BARROCA. Galería de arte La Galería. Lima- Perú. - SINGAPORE CONTEMPORARY. Feria internacional de arte. Singapur. - ARTLIMA. Feria internacional de arte en Lima. Lima-Perú. 2016 - BARCÚ. Feria internacional de arte. Bogotá- Colombia. - ART MEDELLÍN. Feria internacional de arte. Medellín-Colombia. - PINTURAS-JAIRO ROBINSON/JOSE LUIS CARRANZA. Bipersonal en el Museo de arte contemporáneo del Cusco. Cusco-Perú. - CITAS. Galería Juan Pardo Heeren. ICPNA de Lima. Lima-Perú. - ART LIMA. Feria internacional de arte en Lima. Lima-Perú 2015 - ART LIMA. Feria internacional de arte en Lima. Lima Perú. - 50 AÑOS DE LA MANO CON EL TALENTO. FABER CASTELL EN EL PERÚ. Centro cultural de la Universidad Católica del Perú. 2014 - MAESTROS DEL DESNUDO. Galería de arte Moll. Lima-Perú. - PARC. Perú arte contemporáneo. F. internacional de arte en Lima. Lima-Perú. - ART LIMA. Feria internacional de arte en Lima. Lima-Perú. - Enlaces, muestra colectiva con artistas de Perú, Cuba, Uruguay, Chile, España y Argentina. Galería de arte Enlace Arte Contemporáneo. Lima-Perú. 2013 - Obra en papel. Galería Mario Sironi. Instituto italiano de cultura. Lima-Perú. - Lienzos peruanos de firma surrealista. Museo de Arte Moderno de Cartagena. Cartagena-Colombia. - Lienzos peruanos de firma surrealista. Universidad de Antioquia. Medellín-Colombia. - Breve panorama del arte actual. Galería de arte Enlace Arte Contemporáneo. Lima-Perú. -PARC. Perú arte contemporáneo. Primera feria internacional de arte en Lima. Lima-Perú. -Primera década, Arte joven en Lima a inicios del nuevo siglo. Galería Germán Krüger Espantoso, Instituto Cultural PeruanoNorteamericano. Lima-Perú.
2012 - Transpacífico Lima-Santiago, arte contemporáneo del Perú. Casa Museo Santa. Rosa de Apoquindo. Santiago-Chile. - Lienzos peruanos de firma surrealista. Centro Cultural Metropolitano de Quito. Quito-Ecuador. - Lienzos peruanos de firma surrealista. Galería de arte Enrique Grau. Bogotá- Colombia. 2011 -Habitación simple, carpeta de xilografías. Galería La galería. Lima-Perú. -22 días en París, Homenaje a Víctor Humareda. Galería de Arte del Centro Cultural Peruano-Japonés. Lima-Perú. -Miradas a un acervo, colección de la Universidad Ricardo Palma. Centro Cultural Ccori Wasi. Lima-Perú. -Pintura peruana hoy. Museum of Americas. Miami-EEUU. -La pintura, el diálogo y la guerra sobre el lienzo. Galería de artes visuales de la Universidad Ricardo Palma. Lima-Perú. -La naturaleza humana. Museo de Arte Contemporáneo del Cusco, Perú. -Peruanische Kunstler in Berlin. The temporary Gallery. Berlin-Alemania. 2010 -Tres pintores. Sala de exposiciones temporales del Museo Pedro de Osma. Lima-Perú. -Solidarte, artistas peruanos en Chile. Galería de arte Patricia Ready. Santiago de Chile. -Finalistas del segundo concurso de pintura del BCR. Sala de exposiciones temporales del Museo del Banco Central de Reserva del Perú. Lima-Perú. -Primera exposición colectiva de la galería Celda. Centro cultural Chaves de la Rosa. Arequipa – Perú-Autorretratos. En la sala del Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Lima-Perú. -Cahuachi, el paisaje y la ruina. Sala Luis Miro Quesada Garland. Lima –Perú. -Homenaje a Renée Navarrete Risco. Galería municipal de arte Pancho Fierro. -Grafismos, colectiva de dibujo en la galería la Galería. Lima-Perú. -Pintura Peruana Actual, en la galería de arte El Pacifico. Stuttgart- Alemania. -Pintura Peruana en Valencia, galería de la editorial Araña. Valencia-España. 2009 -Pasaporte Para un Artista, exposición con los finalistas del concurso en la Galería de arte L´Imaginaire de la Alianza Francesa. Lima-Perú. -A4, colectiva de dibujo en el taller independiente S/T. Lima-Perú. -Exposición de finalistas del primer concurso de pintura del Banco Central de Reserva. Lima-Perú. -Young Peruvian Painting in London, en la galería de arte de la embajada del Perú. Londres-Reino Unido. -Recolección de Verano, en la galería del Centro Cultural Peruano Japonés. Lima-Perú. 2008 -Patologías Sexuales, visiones desde el dibujo. En la galería de arte L’Imaginaire de la Alianza Francesa. Lima-Perú. -Casa de Muñecas, en la galería de arte Yvonne Sanguinetti. Lima-Perú. -Homenaje al cine Alemán, en la galería de arte del Centro cultural de la Pontificia Universidad Católica. Lima-Perú. -XIII, salón de pintura joven, en el Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Lima-Perú. -Poesie, en la galería del Instituto Goethe. Lima-Perú.
Detalle de la obra “La celebración de las cenizas“
2007 -Exposición colectiva de artistas Latinoamericanos en el Robert Morris College. Chicago-EE.UU. -Finalistas del concurso de pintura Alfa Romeo, en galería Artco. Lima-Perú. -“La otra cara de la Medalla” exposición colectiva de registro que reúne a dieciséis generaciones de egresados con medalla de oro de la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes. Lima-Perú. -El último sexto. En la galería del centro cultural de la Escuela nacional de Bellas Artes. Lima-Perú. -Artistas Jóvenes, en la galería de arte 80m2. Lima-Perú.
JOSÉ LUIS CARRANZA LA CELEBRACIÓN DE LAS CENIZAS
24 de octubre al 29 de noviembre, 2019
ENLACE ARTE CONTEMPORÁNEO Av. Camino Real 1123, San Isidro, Lima 27, Perú Teléfonos: (51 1) 222 5714 Correo electrónico: info@enlaceart.com Página web: www.enlaceart.com
Dirección y curaduría: Roberto Ascóniga Diseño y diagramación: José Berrocal
Carátula: La celebración de las cenizas. Óleo sobre lienzo. 200 x 300 cm. 2019