le Crédac — Communiqué de presse
Le dos du désert Les étudiants de l’Atelier de Recherche et de Création « Opus Collection » de l’Ecole nationale supérieure d’arts de Paris-Cergy investissent le Crédac à partir de la collection d’art minimal et conceptuel de Françoise et Jean-Philippe Billarant.
Exposition du 14 au 28 juin 2012 >>—> Vernissage + performances le mercredi 13 juin 2012 de 17h à 21h <—<< Centre d’art contemporain d’Ivry - le Crédac La Manufacture des Œillets 25-29 rue Raspail, 94200 Ivry-sur-Seine informations : + 33 (0) 1 49 60 25 06 email : contact@credac.fr www.credac.fr M° ligne 7, Mairie d’Ivry (à 20 mn de Châtelet / 200 m du Métro) Membre des réseaux Tram et DCA, le Crédac reçoit le soutien de la Ville d’Ivry-sur-Seine, de la Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Île-de-France (Ministère de la Culture et de la Communication), du Conseil Général du Val-de-Marne et du Conseil Régional d’Île-de-France.
Contact Presse —
Axelle Blanc Responsable de la communication + 33 (0) 1 49 60 25 04 ablanc.credac@ivry94.fr
Le dos du désert Du 14 au 28 juin 2012 — Vernissage mercredi 13 juin de 17h à 21h — De 18h30 à 20h30, performances de Méryll Ampe, Clarisse Bachellier, Gloria Maso, Hua Yang et Alicia Zaton. Les étudiants de l’Atelier de Recherche et de Création « Opus Collection » de l’ENSA de Paris-Cergy ont été invités à travailler à partir de la collection d’œuvres d’art minimal et conceptuel de Françoise et Jean-Philippe Billarant, exposée dans leur espace du Silo. « Chère Françoise, cher Jean-Philippe, Votre collection montrée au Silo, lieu que vous avez ouvert à Marines dans le Val d’Oise en 2011 a constitué, en filigrane, l’épine dorsale de notre projet. Amenés à interroger ce corpus d’œuvres minimales et conceptuelles des années 1970 à aujourd’hui, nous avons imaginé le projet Le dos du désert. Impressionnés par votre accrochage tiré à la règle et par la puissance des propositions de nos aînés, nous avons été sensibles à votre générosité et au désir d’ouvrir votre collection à une expérience toute particulière. Les histoires que vous nous avez racontées lors de nos rencontres et la grande proximité que vous entretenez avec les œuvres et les artistes nous ont permis de générer de nouveaux dialogues formels et conceptuels avec ces figures historiques. Que dire de plus sur ces œuvres tant de fois explorées ? Jusqu’où peut-on dénuder l’œuvre pour en extirper le noyau de nos productions ? Comment nous positionner par rapport à cet héritage ? Pour l’étudiant comme pour l’artiste, il s’agira toujours de se situer. En partant de nos pratiques respectives, nous avons déjoué ou rejoué les matériaux, les gestes et les postures pour les confondre, les retourner ou les prolonger. Ainsi s’amuse-t-on à dessiner des « lignes de désir » entre les artistes de la collection et entre trois lieux institutionnels.
Threesome, Méryll Ampe, Sara Martinetti, Olivier Lavenac, 2012. Courtesy Françoise et Jean-Philippe Billarant.
Ces sentiers formés par le temps qui permettent de relier et de rapprocher certains points d’une ville réapparaissent dans ce projet sous forme d’intersections géographiques, intellectuelles et affectives où des pratiques jeunes osent se mêler à celles qu’elles citaient. De ces lieux et de leurs croisements émerge un paysage commun, suggéré par le titre de l’exposition en forme de paradoxe Le dos du désert, lieu qui ne peut exister qu’à la condition de le créer de toute pièce. Bien amicalement, Méryll Ampe, Clarisse Bachellier, Maxime Bersweiler, Maxime Bichon, Juliette Broquet, Louise Folly, Virginia Gamna, Pierre-Henry Kleinbaum, Olivier Lavenac, Alice Maillot, Sara Martinetti, Gloria Maso, Floriane Pilon, Allister Sinclair, Hua Yang, Alicia Zaton. »
Le Silo
En même temps au Crédac... Toucher de l’œil
Exposition du 14 au 28 juin 2012 Vernissage le mercredi 13 juin de 15h à 21h
Le Silo. Courtesy F. et J.-P. Billarant.
Françoise et Jean-Philippe Billarant collectionnent l’art conceptuel, minimal et “construit” depuis plus de 30 ans. Avec un jeune architecte, Xavier Prédine, ils ont récemment rénové un silo à grains et ouvert un espace de 2400 m2, dont 1600 m2 d’espaces d’exposition. Ils y présentent près de 100 œuvres de leur collection : installations, sculptures, peintures et quelques séries de travaux sur papier. Cette première exposition comprend des œuvres de Carl Andre, Robert Barry, Cécile Bart, Stanley Brouwn, Daniel Buren, Alan Charlton, Angela Detanico & Rafaël Lain, Philippe Decrauzat, Peter Downsbrough, Ceal Floyer, Véronique Joumard, Jan Kämmerling, Krijn de Koning, Bertrand Lavier, Sol Lewitt, John McCracken, François Morellet, Claude Rutault, Fred Sandback, Charles Sandison, Richard Serra, Ernest T., Philippe Thomas, Niele Toroni, Günter Umberg, Felice Varini, Michel Verjux et Lawrence Weiner.
Toucher de l’œil présente des vidéos, publications, pièces sonores et travaux liés aux projets de médiation menés depuis 2003 et issus du programme artistique du Crédac. En savoir plus : www.credac.fr
Transmission Bien que le centre d’art soit avant tout le lieu du projet de l’artiste, il n’en demeure pas moins un laboratoire de transmission de l’art, de ses idées, de ses utopies et de ses formes. Le centre d’art permet l’expérimentation, la recherche, le développement de l’esprit critique et de la connaissance.
C’est pourquoi nous tenons, à partir du point d’origine qu’est l’œuvre des artistes, à rendre compte de différentes expériences telles que La plupart de ces artistes étaient ou sont celles des étudiants en art à travers l’expodevenus des amis proches et certains ont même réalisé une œuvre spécialement pour ce sition Le dos du désert mais aussi de rendre visible une partie de notre programme de nouvel espace. La majorité des visiteurs ont sensibilisation auprès de différents publics à dit avoir été frappés par le rapport harmonieux entre l’architecture du lieu et les œuvres travers l’exposition Toucher de l’œil. et la grande cohérence de la collection. Claire Le Restif directrice Les visites ont lieu uniquement sur rendez-vous : lesilo@billarant.com