CONTENIDO
Emprende 12. Yaguarey: Piezas con diseño caribeño 14. Influencer, ¿El nuevo trabajo del Siglo XXI? 16. Marcas con Propósito Moda 18. Produce en 6 pasos una Sesión Fotográfica 20. “No sé nada de moda” 22. La importancia del código de vestimenta 24. Matices de la Mujer Venezolana
Talentos 32. María Montero conquista la escena estadounidense Espacios 34. Workcreando: Santuario creativo 38. Diseño de Interior: Tendencias 2019 Destinos 40. Huachamakari: Hospedaje Privé VIP Gastronomía 44. 2019: Retos y Oportunidades para el Sector Gastronómico en Venezuela Eventos 46. Venezuela Fashion Project 50. ¡Arrancamos 2019 con nueva Fashion Writers! 52. MAC Portable tomó por tres días los espacios del Kristoff 54. Celebrada con éxito décima edición de Subastarte 56. Inspira|Té ofreció experiencia Marroquí en la ciudad Fundación Decocina llega a Venezuela para incentivar el Emprendimiento Kode GastroPub celebra Halloween al estilo “Freaky Circus”
SABRINA MARÍN ROMERO Directora Editorial VANESSA MARÍN MARRERO Editora de Moda y Belleza VENTAS TITI ROMERO PANTIN Directora de Comercialización CAROLINA YÉLAMO Ejecutiva de Ventas PRODUCCIÓN EDITORIAL ELIO RÍOS CHÁVEZ VICTORIA ORTEGA
@es.vanguardia
EDITORIAL Fotografía: Gustavo Villalobos @gavvphoto Producción: Vanessa Marín Marrero @desvanecete Maquillaje y Peinado: Kris Jiménez @amoramormua Modelo: Sandra Maestre @sandra01maestre Redacción: Victoria Ortega Fuenmayor @victoriafort Diseño de Portada: Carlos Tang @tangnegro
EntreNos 58. De todo un poco Especial 62. Un civil de Ensueños: Chourio Barboza-Bastidas Villarroel
COLUMNISTAS Y COLABORADORES ANDREINA CHIRINOS, CRISTINA VILLALOBOS, DAVID SIMMONS, JORGE PERFETTI, MACSY MORÁN, VALERIA GÓMEZ FOTOGRAFÍA CHRIS BLAKLEY, EDER ÁRIAS, ELIO RÍOS, GUSTAVO VILLALOBOS, JONATHAN SALAZAR, JUAN PÉREZ, KERLY RUIZ, LUIS VERA, WALTER DELGADO DISEÑO EDITORIAL LUIS VERA ANNIE MORILLO
DISTRIBUCIÓN RICARDO MARÍN ROMERO ENTRESOCIOS, C.A. MARCOS MARÍN SORÉ Presidente DIRECCIÓN AVENIDA 3Y (SAN MARTÍN) CON CALLE 72, EDIFICIO LOS ROQUES MARACAIBO - VENEZUELA CORREO: ENTRESOCIOS@GMAIL.COM RIF J-31619803-0
Emprende
YAGUAREY
PIEZAS CON DISEÑO CARIBEÑO
Redacción: Victoria Ortega @victoriafort_ | Fotografía: Keyler Ruiz @photokeyler - Walter Delgado @waltermdelgado
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sta propuesta nació en la Isla de Margarita, donde las palmeras y colores tropicales ayudaron a inspirar su creación, iniciaron en 2014 con sus características carteras hechas con hojas de palma, las cuales hoy complementan con blusas, sets, pantalones y demás piezas que resaltan la belleza, poder y singularidad de la mujer venezolana. Yaguarey, titulada así por el fruto de los cardones margariteños, es una marca con base familiar, y con gran influencia femenina. Emily Calderón fue quien tuvo la idea principal y con el tiempo se fueron sumando a su visión sus primas Evelyn Calderón y Sabrina Baylone. “En nuestra familia el diseño, el arte y la creatividad siempre han estado presentes por lo que crecimos con ese interés de crear cosas nuevas, Emily empezó con la marca luego de haber recibido como obsequio un bolso de playa hecho de palma, aquí surgió la idea de intervenir este tipo de material con diferentes técnicas”. Juntas crearon una marca fresca, tropical y versatil, que busca representar los mejores atributos de la mujer caribeña “Yaguarey es una marca que está en constante cambio, diseñamos piezas en tendencia sin dejar a un lado el estilo que nos identifica, tenemos presente que le diseñamos a una mujer con actitud, empoderada, creemos en la inclusión y en que nuestras piezas pueden adaptarse a cualquier estilo”.
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EMPRENDER SIN MIEDO El deseo de independencia y de un cambio de vida les mostró el camino del emprendimiento, aún cuando este conlleva grandes sacrificios ellas aseguran que fue su mejor decisión, “Decidimos emprender para asumir nuevos retos, proyectos, y cambiar nuestro estilo de vida, lograr independencia y manejar nuestro horario. Para nosotras emprender significó salir de la zona de confort, aprender a vivir bajo incertidumbre, luchar por conseguir tu primer cliente, abrazar un estilo de vida muy demandante, trabajar muchas horas, aun en momentos de frustración o estrés, pero nada es más gratificante que poder plasmar tu creatividad”.
DENTRO DEL TALLER El proceso creativo del equipo Yaguarey es bastante dinámico, las diseñadoras buscan cada una por su parte inspiración en tendencias, conceptos y colores para luego recopilar toda la información en una misma idea, dándole vida a una nueva colección. Puertas adentro de su taller, la influencia familiar se hace presente, madres, tías y primas trabajan juntas para materializar su visión “A la hora de fabricar contamos con un hermoso equipo en nuestro taller, el cual sabe captar nuestras ideas a la perfección, Emily se ocupa de los accesorios y carteras, nuestras madres y tías se encargan tanto del pintado a mano como del bordado sobre la palma, realmente estamos muy agradecidas de que toda nuestra familia pueda ser parte de este emprendimiento”. COMPARTIENDO TROZOS DE CARIBE El 2018 ha sido un año de muchos cambios, lecciones y logros para la marca lo que aseguran las ha impulsado a replantearse sus metas a mediano y largo plazo. Metas como consolidarse en el mercado Venezolano y próximamente compartir sus diseños únicos con otros países. @Yaguarey
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INFLUENCER ¿EL NUEVO TRABAJO DEL SIGLO XXI?
LA TEORÍA “Influencer”, un tema bastante sonado hoy en día, pero ¿a qué se refiere exactamente? Básicamente, se trata de aquellas personas que tienen el poder de influir en el comportamiento y la opinión de otros; cuentan con cierta credibilidad sobre algún tema en específico, y con ella una reputación intachable. Hoy en día, gracias al mundo 2.0 han logrado sobrepasar las barreras geográficas llevando su contenido a grandes masas de personas.
La inversión que las marcas hacen en ellos es cada vez más alta; ahora los incluyen en sus estrategias de mercadeo logrando así muy buenos resultados. 14
LA PRÁCTICA Los influencers no son solo niños lindos que suben cualquier fotografía o video a sus redes sociales. No. Son jóvenes (y no tan jóvenes) que se toman muy en serio su trabajo. ¿Trabajo?, te preguntarás. Pues sí, muchos de ellos se dedican principalmente a generar buen contenido, investigar, a dar su opinión sobre algo específico del tema que tanto manejan y, más importante aún, a informar a su audiencia. Un influencer sin seguidores, sin personas interesadas en su contenido, no tiene nada; ellos resultan ser lo más importante. Aquellos que cuidan a su audiencia, pueden tener fans, es decir, seguidores que aman lo que publican, creen plenamente lo que dice y están siempre a la espera de lo nuevo que traerán; es por esta razón que llegan a ser altamente confiables y efectivos a la hora de llegar a los consumidores. Hoy en día, la inversión que las marcas hacen en ellos es cada vez más alta; ahora los incluyen en sus estrategias de mercadeo logrando así muy buenos resultados.
#PocoAPoco
Gracias a la participación en el mundo de la publicidad, aquellos realmente influyentes en redes sociales tienen la posibilidad de tomarse esta labor como su trabajo. Piénsalo por un segundo, ganarse el respeto de tantas personas, al punto de llegar a hacerlos tomar decisiones basadas sólo en la opinión de otro, se logra con mucho esfuerzo, dedicación, constancia y largas horas de sueño invertido. Influir en las personas, tener ese poder de credibilidad, es algo que solo un verdadero influencer puede lograr. Estoy segura de que definir la labor de influencer como un trabajo serio y respetado, le tomará algún tiempo a la sociedad. Sin embargo, gracias a todos los que toman esta actividad con la importancia que amerita, no me queda duda de que terminarán aceptándolo.
Héctor Palmar, Elio Ríos; Daniela Ramírez, Nany’s Klozet; Vero Ruiz Del Vizo, Cortesía
Redacción: Macsy Morán @macsymoran
Emprende
MARCAS CON PROPÓSITO
Redacción: Andreina Chirinos @andreinacht
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urante la última década ha surgido en nuestra ciudad una ola de emprendimiento que se viste a la moda, huele a café y siempre tiene un nuevo sabor para presentar. A un ritmo acelerado, cientos de marcas se sumaron al espectro comercial y de servicios, aprovechando las oportunidades que nacían de la necesidad. Esta tendencia permitió a los emprendedores ganar relevancia, y además incentivó el nacimiento y la consolidación de agencias de branding, pu¿CUÁL ES TU PROPÓSITO? ¿Has reflexionado sobre por qué compartes una campaña de GoFoundMe y colaboras con ella a pesar de que no sea de alguien que conozcas? Las campañas sociales tienen éxito porque cumplen una misión, desde ayudar a un estudiante con su matrícula hasta salvar una vida. Hace un par de años, el consultor organizacional Simon Sinek, brindó una valiosa enseñanza sobre el éxito empresarial; partiendo de su teoría del Círculo Dorado, él nos invita a responder: “¿Por qué estamos aquí (en el mercado)?”. Si algo te queda claro de la campaña de GoFoundMe, es su propósito desde el momento que lees el enunciado, bajo este principio, las marcas no deben desentenderse de una misión a pesar de que las empresas tengan fines de lucro, porque todo lo que hagas tiene la capacidad de contribuir, si lo direccionas correctamente.
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blicidad y marketing digital, creando un fenómeno de inversión que nos permitió ver el nacimiento de negocios mensualmente, o recibir follow de una tienda en Instagram cada semana. Ahora, ante una competencia establecida, crear una marca exige mucho más que desarrollar una identidad gráfica y tener presencia en redes. Las circunstancias obligan al emprendedor actual, a desmitificar el proceso e identificar su misión en el mercado.
¿QUÉ APORTAS AL MERCADO? Dentro de su lista “30 Under 30” 2019, Forbes estableció que un 64% de los emprendedores desean resolver un problema, y este insight rige actualmente la inversión del mercado tecnológico americano, pero no está limitado a esos rubros. Cora® desarrolló tampones libres de toxinas buscando brindar a las mujeres un producto sin riesgos cancerígenos y Amazon® te ofrece la posibilidad de hacer el mercado online y recibirlo en la puerta de tu hogar el mismo día. Y tu producto, ¿qué aporta o qué proceso simplifica para el usuario?
Los propósitos permiten contactarnos con el consumidor y desarrollar el call to action más poderoso que existe, aquel que nace de la inspiración, por eso es hora de definir tu misión.
Moda
P R O D U C E
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P A S O S
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SESIÓN FOTOGRÁFICA
Redacción: Vanessa Marín Marrero @desvanecete www.vanessamarinmarrero.com
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ESTABLECE EL OBJETIVO Y EL PRESUPUESTO EN CONJUNTO CON EL CLIENTE Cada cliente o marca es distinta: desde su identidad visual hasta su capacidad de inversión. Es por ello que antes de desarrollar cualquier idea, es fundamental que primeramente se establezca la razón de ser de la sesión fotográfica a realizar y su presupuesto. No es lo mismo si el cliente necesita contenido para las redes sociales, foto editoriales para un medio impreso o fotos para un catálogo comercial; fundamentando la importancia de decidir los objetivos previamente.
Cada cliente o marca es distinta: desde su identidad visual hasta su capacidad de inversión. ANALIZA EL CONCEPTO Y LA HISTORIA Luego de que los objetivos estén previamente establecidos, es hora de trasladarnos a la parte creativa de la sesión. Cuentes o no con un director creativo que te proporcione asistencia en este ámbito, es primordial que entiendas cuál es el concepto y la historia de la sesión que vas a producir. Entender la narrativa, te permitirá definir detalles como: la locación, qué tipo de protagonistas imaginas en el shoot, qué tipo de ropa estarán usando, que estado anímico presenta, entre otros.
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Analizar estos aspectos y ponerlos en escrito, te ayudará a crear un concepto cohesivo y sólido que beneficiará a tu equipo de trabajo y te mantendrá organizado en los próximos pasos. CREA UN MOODBOARD Ahora que ya tienes una idea escrita y expresada en forma concreta, es hora de crear una guía que contenga las referencias visuales necesarias para organizar y dirigir tu visión. Un Moodboard es un tablero que consiste en imágenes inspirativas recopiladas de distintas fuentes que le proporcionarán una dirección concisa a tu equipo de trabajo. Este tablero parece prescindible, pero en realidad es el pilar que orienta a todo el equipo de trabajo hacia un objetivo común; garantizando así que todas las personas involucradas sepan qué estas intentando lograr. Enfócate en encontrar referencias para todos; ya que no sólo estarás compartiendo este documento con el fotógrafo, sino con la modelo, el vestuarista, el estilista, el maquillador y cualquier otro cargo participante en la sesión.
Enfócate en encontrar referencias para todos; ya que no sólo estarás compartiendo este documento con el fotógrafo, sino con la modelo, el vestuarista, el estilista, el maquillador y cualquier otro cargo participante en la sesión.
Rawpizel, UNSPASH - Rebecca Atwood, The Every Girl - Your Summer Dreams - Backstage de ES, Luis Vera
na sesión fotográfica es parte esencial en la creación de una marca o de un producto, ya que es la representación visual de sus valores y beneficios. Sin embargo, puede resultar abrumador producir una de no tener la experiencia necesaria. Al igual que cualquier evento, el éxito de una sesión radica en su pronta planificación, el equipo adecuado y una lista de pasos que estaremos presentando a continuación para garantizar que nada se escapará de tus manos.
Moda SELECCIONA TU EQUIPO ¿No creías que lo harías todo solo, no? Construir un equipo de trabajo en ocasiones puede ser una tarea ardua; ya sea porque eres nuevo en el medio o, por el contrario, conoces a muchas personas talentosas y no sabes con quién trabajar. Si formas parte de la primera opción, la mejor manera de acercarte a las personas con las que te gustaría trabajar es enviando tu portafolio (de tenerlo) y adjuntar el moodboard de la sesión a ejecutar bien desarrollado; ya que de esta forma los potenciales participantes tendrán una visión clara de quién eres y lo que estás buscando. Independientemente de quiénes terminen siendo los partícipes en tu proyecto, es importante que no solo compartan la misma visión, gusto estético y ética, sino que tengan buena química y excelente actitud. Un equipo sólido de creativos que estén igualmente involucrados y que tengan excelente interacción, conduce al resultado perfecto. Algunos de los participantes que debes tomar en consideración son: fotógrafo, modelo(s), maquillador(a), estilista de cabello, vestuarista, diseñador de set y director creativo.
LOCACIÓN Y LOGÍSTICA Ya tienes la idea y el equipo: ahora es momento de pensar en dónde. Si has decidido realizar la sesión en una locación fuera del estudio, elige una que le proporcione un toque adicional a la historia, siempre ten una opción de respaldo en caso de que el clima no vaya de acuerdo al plan, asegúrate de encontrar permiso para realizar la sesión fotográfica, de que sea accesible para todo el equipo y que tengas la mayor cantidad de comodidades posibles para mantener contentos a todos. Para la logística, asegúrate de concordar con antelación lo siguiente: fecha y hora de la sesión, cantidad de cambios a realizar (tanto de looks como de maquillaje o peinado), tiempo de trabajo (posibles cronogramas estableciendo la duración de cada tarea), cuánto y cuándo se le pagará a cada participante, en qué formato se entregarán las imágenes, preparar los equipos que necesitarán, entre otros.
¡LLEGÓ EL DÍA! Es el día de la sesión y estás a la espera de que todo salga como lo planificaste. Para ello, toma en consideración lo siguiente para un día productivo: - Llama y confirma a todos los participantes y la locación para evitar alguna ausencia o emergencia inesperada. - Asegúrate de tener todo el equipo o instrumentos necesarios para complementar la sesión. - Sé el primero en llegar para organizar el espacio adecuadamente. - Lleva impreso o en digital tu moodboard, así como también cualquier otro documento ejecutado en pro a la dirección de la sesión. - No te olvides de priorizar el tiempo. Siendo el productor, debes cumplir el cronograma que estableciste en los pasos anteriores. - No temas en estar pendiente de las fotos: es parte de tu trabajo asegurarte de que todo esté saliendo acorde al plan. Comenta positivamente si deseas modificar algo o re-direccionar de alguna forma. - No todo sale siempre de acuerdo a como lo planificaste y eso está bien. En la mayoría de los casos, lo importante es cómo reaccionas ante las adversidades y recordarte que todo tiene solución. - ¡Diviértete! Estar en una sesión fotográfica con un equipo agradable es un privilegio, así que no te dejes abrumar por las responsabilidades y disfruta el momento.
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“NO SÉ NADA DE MODA”
Redacción: Valeria Gómez @valeegomez
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i creemos que por ser ignorantes o indiferentes al tema nos hace incapaz de llevar una vida con estilo, demos otro vistazo introspectivo; porque al estar atento sobre lo que nos identifica y su influencia en la estética de nuestras vidas, puede que nos llevemos la gran sorpresa de ya estar viviendo la moda.
A todos nos pasa que despertamos por las mañanas, nos vemos al espejo y decimos soy un desastre; empezando nuestra rutina en modo “piloto automático” para estar al menos presentables y no ser una amenaza para la sociedad. El sólo pensar en hacer un esfuerzo extra en nuestra agenda tan apretada para poder proyectar la mejor versión de nosotros, manteniendo un “aspecto particular” sin olvidar la inversión de nuestras restringidas finanzas para adquirir las últimas tendencias puede ser exhaustivo y abrumador, especialmente cuando estamos en un constante aprendizaje sobre quiénes somos. En función a esto, si prestamos un poco más de atención, podemos analizar aquello que hacemos basándonos en una pregunta: “¿para qué nos sirve?”, ya que todo lo que usamos afecta nuestra apariencia. Unos simples detalles hacen la gran diferen-
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cia. Por ejemplo, desde la forma en cómo llevamos el cabello hasta la manera en la que nos maquillamos, influye en la imagen que deseamos proyectar: sea nuestro estilo natural o extravagante, podemos lograr un look más pulido y sofisticado.
Aunque pareciera una banalidad, dicen que la ropa tiene otro objetivo más allá de mantenernos cálidos. Cambia nuestra visión del mundo y la visión que tiene el mundo de nosotros.
“Yo no sé nada de la moda” es una de esas frases que hemos escuchado tantas veces de múltiples individuos; pero como arquitecto, siento que todos vivimos moda. Coco Chanel, ícono en la industria del fashion, estableció que “La moda no sólo existe en los vestidos. La moda está en el cielo, en las calles, la moda tiene que ver con ideas, la forma en que vivimos y lo qué está sucediendo.” Y es que la moda suele estar influenciada por la arquitectura, siendo éste el escenario donde todo sucede, ambas pasando por un proceso creativo bajo el filtro de la subjetiva percepción de la belleza del creador siguiendo su propio instinto. En la búsqueda de inspiración, comparar el estilo personal con otro en ocasiones impide reconocer la individualidad. Invertir un poco de tiempo para conocer quiénes somos, ayuda a desarrollar un propio criterio con un estilo único. Estar conscientes de lo que hacemos, revela nuestra personalidad y su intención, mostrando aquello que nos distingue. Así que creer que no saber nada del tema es una desventaja, pensándolo mejor, puede convertirnos en una fuente de inspiración para otros.
“Poor Josie Grossie”/ Ilustración por Valeria Gómez, Viktoria Lytra / Form Follows fashion FormFollowsFashion - Título: Shifting colors and Undulating planes - Arquitectura: Site of Reversible Destiny, Japan, designed by Shusaka Arakawa and Madeline Gins - Fashion: Marni SS16, “Supreme Beings” by Ilanio / SOMArts Autumn/Winter 2012
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LA IMPORTANCIA DEL CÓDIGO DE VESTIMENTA EDICIÓN: NEGOCIOS Y EMPRENDIMIENTO
Redacción: Cristina Villalobos @cristinavillalobos.ca - Asesora de Imagen | Fotografía: José Atencio
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a imagen personal es un aspecto que nos permite ser percibidos por otros y por nosotros mismos. No hay duda de que la forma de vestir proyecta mucho de nuestra persona. La vestimenta no lo es todo, también nuestra higiene es importante; de nada sirve llevar un traje o
A NIVEL DE NEGOCIOS Elegir la vestimenta que vamos a llevar durante el dia es muy importante. Pensemos un momento, ¿qué podría suceder hoy?: quizá cerremos esa venta de servicios que llevamos un tiempo negociando; nos visite o nos cite en su oficina ese cliente al que queremos apoyar, o simplemente queremos sentirnos bien y proyectarlo. Existen una serie de reglas para vestir; factores como el puesto, departamento en el que nos encontramos, tareas y funciones asignadas, tipo de oficina, cultura del cliente, etc., condicionan el tipo de indumentaria. Debemos tener presente que nuestra imagen es muy sustancial y puede perdurar por mucho tiempo. Es primordial sentirnos cómodos, pero no por ello, debemos dejar de ser elegantes y tener buen gusto; no significa que tengamos que gastar más dinero, sino que debemos elegir adecuadamente el tipo de ropa que necesitamos para proyectar nuestra imagen, buscar las mejores combinaciones y mantenernos actualizados, sin hacer uso excesivo de la moda; pensemos que la elegancia es un reflejo de sencillez y naturalidad de la persona.
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un vestido impecable, si se descuida el resto de detalles, como el aseo personal, el cuidado del cabello, manos y uñas, así como la limpieza de los zapatos.
“En cualquier momento, la indumentaria personal debe ser apropiada para cualquier ámbito profesional” Sugerencias para un código de vestimenta exitoso en los negocios - Es mejor utilizar ropa que no sea de poliéster o de fibra sintética, ya que la piel puede transpirar. - Es importante que realices combinaciones de prendas adecuadas. - Es preferible no llevar joyería en exceso o que suene, ya que puede ser un distractor para ti o para los demás. - Mantener peinado el cabello, cepillarlo constantemente y en caso de teñirlo, utilizar tonos discretos. - Es importante poner atención en el cuidado de las manos y esmaltar las uñas con colores neutros. - Si portas un traje sastre o vestido, es recomendable utilizar medias para proyectar formalidad.
No se recomienda - Escotes pronunciados, blusas transparentes. - Pantalones tipo pescador. - Minifaldas. - Ropa de material muy brillante, ya que es más apropiado para la noche. - Sombreros o accesorios llamativos en el cabello. - Medias de red. - Calzado sin tacón o tipo bailarina, sandalias o suecos. - Zapatos apropiados para fiesta (dorados o plateados). - Permitir que se vea o note la ropa interior. - Ropa sucia o arrugada, ya que da muy mala impresión. - Llegar o salir de la oficina sin saco puesto.
Matices de la mujer venezolana
GLAMUROSA KRISS JIMÉNEZ
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riss Jiménez, es una marabina exitosa de 35 años con aproximadamente 8 años en el mundo del maquillaje. Su historia en este campo comienza desde su niñez y adolescencia cuando jugaba con los cosméticos de su mamá, “De pequeña me maquillaba muy mal, con el tiempo entendí que el maquillaje se trata de hacer algo que te quede bien a tí, de realzar tus facciones, no de disfrazarlas”. Una vez terminada su carrera como diseñadora gráfica, estando felizmente casada y con una hija, comenzó a interesarse por aprender viendo tutoriales en YouTube y con la influencia de Diana Martínez otra gran maquilladora a quien conoció durante el colegio. Hoy en día, Kris es una de las principales make-up artists de la ciudad, ha participado en diversas campañas, e incluso durante los últimos años optó por dar clases y cursos de maquillaje profesional, por petición de sus clientas, en donde encontró otra gran pasión, la enseñanza. “Mi misión es ayudarles a tratar con los clientes y con ciertas situaciones que se puedan presentar durante su servicio, ver a mis alumnas avanzando me hace sentir muy orgullosa”. El 2019 está cargado de sorpresas y logros por parte de Kris, estará dando una gira de clases tituladas The Ultimate Make-Up Workshop en varios estados de Venezuela, así como también ansía poder darse a conocer fuera de nuestras fronteras.
@amoramormua
“El maquillaje que desarrollé es un smokey morado, quise crear algo que normalemnte me piden mucho mis clientas, ojos grandes y cargados, una piel suave, balanceado con labios nude, y este fue el resultado, un maquillaje que destaque y llame la atención, para mí esa es la mujer venezolana, coqueta”
Fotógrafo: Gustavo Villalobos @gavvphoto Producción: Vanessa Marín Marrero @desvanecete Modelo: Sandra Maestre @sandra01maestre
Matices de la mujer venezolana
NATURAL LARISSA SANDOVAL
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arissa Sandoval Rodríguez, nació en Maracaibo el 20 de julio de 1985, desde niña le encantaba maquillarse, jugar con los cosméticos de su mamá e imitar los looks que veía en las revistas, pero esta era una práctica que le gustaba mantener en privado, sin saber que más adelante haría de ello una profesión. Lara es egresada de la Universidad Rafael Urdaneta donde obtuvo el título de psicólogo, su otra gran pasión, que pudo desarrollar por muchos años en el ámbito escolar, tiempo durante el cual también maquillaba por diversión a sus amigas y familiares, quienes siempre la impulsaron para que hiciera de ese don una labor. “Para mí ha sido una bendición haber podido trabajar en dos mundos que me apasionan, el maquillaje y la psicología, hasta el punto de no haberlo visto como un trabajo sino como un estilo de vida” Hace tres años aproximadamente decidió dar el paso, pero sentía que debía prepararse antes por lo que tomó cursos en la academia Make-Up For Ever y luego con el artista Mario Dedivanovic (estilista de las Kardashians), aprendizajes que le dieron la confianza suficiente para comenzar su carrera como make-up artist.
@laramakeup_
“Mi propuesta de maquillaje es una inclinación a los tonos tierra y dorados, representando ese aire tropical que caracteriza a Venezuela. La diversidad en contrastes por tono de piel es impresionante, por ende trato de que la mujer se vea natural, resaltando sus rasgos únicos. Ya sea por su color de ojos, tez de piel, boca o estructura osea, pienso en hacer para cada una de ellas una propuesta que destaque la frescura, sencillez y elegancia, dándole el protagonismo a su rostro.”
Fotógrafo: Gustavo Villalobos @gavvphoto Producción: Vanessa Marín Marrero @desvanecete Modelo: Ariana Osorio @arianaosorio
Matices de la mujer venezolana
SOFISTICADA SHARIN IGUARÁN
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harin Iguarán González, de ascendencia colombiana y wayuu es una joven de 29 años nacida en Venezuela. Al graduarse del colegio se tomó un año sabático sin tener una pista de lo que deseaba estudiar y tiempo más tarde decidió cursar administración de empresas, carrera que asegura le ha ayudado a desarrollar su lado emprendedor. Luego de casarse, tener una hermosa hija y haber ejercido en varias empresas, se dió cuenta de que quería desarrollar esa pasión que desde su infancia había sentido, cuando maquillaba a sus hermanas y marcaba con los labios pintados todo a su paso. Pero no fue hasta que tuvo una mala experiencia con el maquillaje que decidió hacer algo al respecto: “El día de mi matrimonio me maquillaron de una manera que no parecía yo, eso me hizo ver que podía cambiar aquello, que puliendo mis habilidades podía ofrecer un servicio mejor”. Cuando tomó esta iniciativa quiso prepararse para perfeccionar sus técnicas, realizó un curso con Kris Jiménez, y luego comenzó a trabajar como profesional del maquillaje, participando en campañas de diseñadores como Titty Rincón.
@sharinmakeupstudio
“Nuestra cultura nos ha invitado desde siempre a seguir esos parámetros de belleza, aunque estos han evolucionado y ahora el estilo natural es el predominante, siempre existirá ese factor que nos caracteriza, el querer siempre resaltar, ese rasgo de nuestra cultura es el que quise representar con mi maquillaje”.
Fotógrafo: Gustavo Villalobos @gavvphoto Producción: Vanessa Marín Marrero @desvanecete Modelo: Naia Palmar @naiapalmar
Matices de la mujer venezolana
GUERRERA DIANA MARTÍNEZ
Diana Martínez nació en Maracaibo el 31 de mayo de 1986, viene de una familia amorosa y que la ha impulsado, es egresada de la Universidad del Zulia como diseñadora gráfica, donde probablemente inició su búsqueda artística que concluyó en su gran éxito dentro del mundo del maquillaje. Después de graduarse decidió partir hacia España para realizar una maestría en Branding, al residir en un país nuevo le quedaba tiempo libre por lo que comenzó a practicar con maquillaje como un hobby, sin pensar en lo que podría convertirse. En el 2011 aún viviendo en el exterior quiso afinar sus habilidades inscribiéndose en una academia para make-up artists, donde adquirió experiencia siendo parte de sesiones y pasarelas de varios diseñadores. De regreso en Maracaibo, su portafolio siguió creciendo con la ayuda fotógrafos y marcas, así como su don se fue perfeccionando gracias a cursos para profesionales como el master de Val Garland con el que logró especializarse en el maquillaje editorial, formando parte del grupo de maquilladoras pioneras en la ciudad.
@dianacml
“La mujer venezolana siempre ha sido hermosa, le gusta estar arreglada, pero desde hace un tiempo he notado mujeres un poco más agotadas o desgarradas, ya sea por despedirse de sus familiares, o porque le aquejan muchos de los problemas en los que vivimos los venezolanos… esa es la realidad que quise reflejar, y para hacerlo más tradicional decidí incluir el tricolor de nuestra bandera dentro de esa herida”.
Fotógrafo: Gustavo Villalobos @gavvphoto Producción: Vanessa Marín Marrero @desvanecete Modelo: Daniela Quintero @danielaaqa
Talentos
MARÍA MONTERO
CONQUISTA LA ESCENA ESTADOUNIDENSE
Redacción: Elio Ríos @ElYeyox | Fotografía: Chris Blakley Vivir de la personificación teatral es el sueño hecho realidad de esta joven venezolana que destaca fuera de nuestras fronteras. Para María Montero hacer teatro en el exterior le ha permitido, además de ejercer una carrera, ser parte de una movida cultural activa marcada por la ejecución de grandes producciones escénicas en importantes escenarios.
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u primer contacto con las artes se dio a temprana edad al tomar clase de Ballet pero no fue hasta los 15 años cuando descubrió su verdadera vocación: El Teatro. La joven actriz nacida en Caracas, cuenta con una licenciatura de Bellas Artes en Teatro Musical otorgada por el Columbia College de Chicago en una ciudad estadounidense que, después de Broadway, representa un núcleo teatral importante con montajes escénicos de enorme dinamismo y variedad. Con 24 años, la venezolana poco a poco ha logrado figurar dentro del mundo de la actuación, baile y teatros musicales al sumar a su currículo participaciones en numerosas propuestas así como en el cine independiente. Desde noviembre forma parte del ensamble teatral que da vida a la pieza: El Mago de Oz en el Paramount Theatre of Aurora – con aforo para recibir
@marialemonterog www.maria-montero.com
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1885 personas – y cuya temporada teatral está conformada por 66 presentaciones extendidas durante tres meses. Sobre cuán competitivo resulta la movida escénica en Chicago, Montero nos explica que resulta muy difícil conseguir papeles significativos pero, a su vez, aclara que fácilmente se puede vivir haciendo teatro. “Hay una gran cantidad de actores muy bien preparados por lo que uno debe destacarse entre la multitud con talento y buena energía”. Aun cuando lamenta el no hacer teatro en Venezuela, no descarta la posibilidad de traer sus conocimientos y nuevas propuestas a su país natal. “Una de mis metas es llegar a Broadway para luego de esto poder llevar la alegría de hacer teatro a lugares en los cuales no está fácilmente disponible”. Se espera que una vez finalizado el ciclo de presentaciones de El Mago de Oz, la actriz forme parte del elenco que dará vida al montaje musical Mamma Mia que se llevará a cabo en el Teatro Drury Lane de Chicago a partir de febrero del 2019.
“Comencé a audicionar aun cuando sabía que solo podría trabajar después de graduarme pero, luego de una tercera y cuarta audición logré hacerme visible ante otras compañías teatrales que comenzaron a interesarse en mí, y cuando ya estaba a punto de graduarme empecé a ver los resultados de mis esfuerzos”
WORKCREANDO SANTUARIO CREATIVO
Por: Victoria Ortega @victoriafort_ Las ideas fluyen de manera natural en este espacio para innovadores, cómodo, moderno e inspiracional, Workcreando fue diseñado para facilitarle el camino al éxito a los emprendedores y empresas.
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uego de un año de pruebas con su modelo piloto, abrieron sus puertas oficialmente para todos los profesionales que necesitan un espacio donde llevar a cabo sus tareas, ideas e incluso tomar un descanso de la rutina. En octubre de 2017 inició esta propuesta, partiendo del método Lean Start Up por sugerencia de su director Manuel Belloso, técnica además implementada por grandes compañías a nivel mundial, la cual propone mostrarles material interactivo directamente a un grupo de primeros clientes para así reunir sus opiniones y mejorar el producto, lo que reduce considerablemente futuros problemas, fallas o desinterés por parte del público, aparte de identificar claramente sus necesidades. Basándose en ese ejercicio de “crear, medir y aprender” como lo describe la gerente Melannie Sarcos, lograron concretar una visión de lo que deseaban presentar al público marabino para finalmente abrir sus puertas de manera oficial ante los medios el pasado 29 de Noviembre.
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Espacios ENTRE COWORKERS Workcreando ofrece una variedad de servicios bastante completos, como lo son las estaciones de trabajo con internet satelital, conformadas por mobiliario y equipos que facilitan la rutina laboral, el desarrollo de ideas y la conexión entre sus clientes denominados coworkers ya que una de las bases de este recinto es la colaboración. Además cuentan con varias salas, de distintas capacidades (de 6 a 40 personas), que pueden servir para una infinidad de usos, desde cursos y charlas hasta conferencias o simplemente reuniones de equipos profesionales que buscan pasar un día diferente fuera de la oficina. Los emprendedores, freelancers y empresas pueden conseguir la orientación que necesitan para impulsar su proyecto con el apoyo de este equipo innovador, mediante su servicio de asesorías y programas de acompañamiento. Guía que puede resultar ideal para todos aquellos que desean iniciar un proyecto y aún no encuentran el punto de partida. Finalmente, los coworkers tienen la oportunidad de asistir a charlas de capacitación, conferencias y conversatorios dictadas por el equipo Workcreando e invitados, en su búsqueda por brindar conocimiento y mantener a su comunidad actualizada.
AMBIENTE DISEÑADO PARA INNOVAR Todo este crecimiento ocurre dentro de un espacio único, amplio, minimalista y cómodo, un ambiente en el que provoca trabajar por varias horas. Ya sea en las mesas o estaciones de trabajo, en los sillones o en los pufs, el entorno se mantiene relajado y abundan las atenciones por parte del equipo. La paleta de colores fue pensada de manera clave para que estos no abrumasen la actividad de los profesionales que necesitan estar horas con la vista en el computador. “Blanco para relajar, morado innovador y amarillo emprendedor” decoran el lugar, manteniendo su estilo minimalista al ser el blanco el que rodee casi por completo el lugar, y solo jugando con los otros tonos en algunas paredes, igualmente con muros de ladrillos que brindan un aire vintage. Palmeras y otras plantas le dan color al recinto haciendo un bello contraste con la luz natural que entra por las ventanas y los tonos del mobiliario moderno, dejando clara la importancia de la naturaleza y su preservación a todos los visitantes. Para tomar un descanso cuentan con una cocineta y área de café, con snacks y bebidas que puedes adquirir, perfecta para relajarse con una merienda e incluso calentar y servir tu propia comida a la hora del almuerzo o desayuno sin tener que retirarte de sus instalaciones. ENTRANDO AL SANTUARIO Workcreando organiza a su comunidad mediante membresías que varían dependiendo de las horas que requiera cada coworker, ofrecen paquetes desde 16 a 160 horas, las cuales pueden ser distribuidas y utilizadas como los clientes lo deseen. Para aquellos que desean un vistazo de los servicios que brindan antes de obtener su suscripción existe el Day Pass, un día de prueba gratis en el que los interesados viven la experiencia y comprueban su utilidad. Sin duda este recinto creativo responde a las necesidades de muchos marabinos hoy en día, tales como conexión óptima al internet, un espacio flexible para trabajar o empezar a desarrollar sus ideas y sobre todo un equipo dispuesto a orientarlos durante ese proceso. Para información Las puertas de Workcreando se abren de 8am a 6pm de lunes a viernes, puedes plantear tus dudas y pautar una cita con el equipo mediante su cuenta en instagram @workcreando o su página web www. workcreando.com.
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Espacios
DISEÑO DE INTERIOR TENDENCIAS 2019 Redacción: David Simmons Diseñador de interiores y CEO de Home Design Venezuela
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l mundo del diseño de interior tuvo un vibrante 2018 pero ha llegado el momento de mezclar tendencias para no tener que decidir en el 2019 que recién se estrena, qué estilo es el que más nos gusta para decorar hasta el último rincón de nuestro hogar. Se dará paso a la combinación de diferentes conceptos (Minimalismo, industrial, Nórdico, etc) que podrán convivir en un único espacio o podrán emplearse en diferentes estancias creando múltiples ambientes. Pudiera decirse que en nuestro país, existe un nutrido grupo de entusiastas de las últimas tendencias, pero hay que reconocer que hay otro aún mayor que se inclina por utilizar solo un estilo.
“Se dará paso a la combinación de diferentes conceptos: Minimalismo, industrial, nórdico, etc.” 38
ALGUNOS TIPS PARA ESTE 2019 TELAS: Los tapizados en tela Velvet seguirán muy de moda para el 2019, con colores de origen y naturaleza como el verde y turquesa. CUEROS: Los cueros NO tratados seguirán en boga como lo fue en el 2018. COLOR: El Pantone Color Institute acaba de anunciar el color que lo invadirá todo, el vibrante y suave 16-1546, un rosa llamado ‘Living Coral’.
ACABADOS METÁLICOS: el tono dorado y los colores monocromáticos como el negro, estarán muy activos, tanto en griferías como acabados en mobiliario e iluminación. COCINAS: Topes de porcelanatos, electrodomésticos ocultos detrás de las puertas y fregaderos en piedras naturales será lo más utilizado.
Destinos
HOSPEDAJE PRIVÉ VIP
HUACHAMAKARI MORADA DE LOS DIOSES
Redacción: Titi Romero Pantin @titiromerop | Fotografía: Imágenes ES “De todo hay en la viña del Señor” y ciertamente el dicho proverbial es una realidad en Huachamakari, un espacio que se descubre poco a poco mientras la vista y el cuerpo se va adentrando en la selva caribeña de la zona de Guarame donde se encuentra el internacionalmente conocido concepto arquitectónico “Ranchos de Chana” ubicado en el Municipio Antolín del Campo en la Isla de Margarita del estado Nueva Esparta de nuestra majestuosa Venezuela.
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dquirir un accidentado terreno que podría describirse como barranco, con vista infinita hacia las azules aguas del Mar Caribe es una oportunidad que solo sabrían visualizar mentes atrevidas y creativas porque el reto sería muy grande más no imposible para quienes no detuvieron su sueño haciendo de esa espesa naturaleza la interacción perfecta entre el ser humano y las manos de Dios. Una pareja de esposos ambos arquitectos, se inspiraron en dos países con mucho contraste: Thailandia e India, para diseñar, respetando el tradicional colorido de la urbanización, desde las ventanas, todas y cada una de las estructuras que fueron levantando hace más de dos décadas, para el disfrute en familia en sus temporadas vacacionales pero en total privacidad y con todos los lujos y servicios de un hotel con categoría de diamantes, espacios que hoy día están dispuestos para los amantes de lo exclusivo.
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Destinos Son tres habitaciones independientes una de la otra, ubicadas en las diferentes terrazas que se contemplan desde la cristalina piscina, centro focal de todos los espacios. Una habitación con mayor tamaño se encuentra justo debajo de la gran terraza a pocos metros de la piscina. En lo más alto y con privilegiada vista, se encuentra el salón de usos múltiples donde se puede disfrutar de una terapia de masajes, luego tomar un baño de agua caliente, para finalizar abrazado de la mejor lencería; como también para aquellos amantes del arte, pacientes los caballetes esperan, para el desenfreno de su creatividad. La terraza abierta ideada para compartir con los huéspedes cuenta con las tradicionales y coloridas hamacas, además el gran comedor, la sala para conversar, y la cocina que dirige su capacitado y discreto personal. Yoga, pilates, meditación, son parte de las actividades que pueden practicarse en una de sus terrazas, muy lejos de la contaminación sónica pero sí sensible del susurro del viento sobre las olas del mar. Una pequeña orilla privada es parte de este paraíso donde unas copas de prosecco pudieran ser las protagonistas de una nueva historia frente al mar. Para información y reservas: reservasweb@molinaviajes.com @molinaviajes @ranchohuachamakari
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INVERSORA L&R, C.A. RIF.: J-29995532-9
Gastronomía
Festival de Food Trucks en Caracas - @FoodTruckVenezuela y @SomosVivaLaBurger
2019: RETOS Y OPORTUNIDADES PARA
EL SECTOR GASTRONÓMICO EN VENEZUELA
Redacción: Jorge Perfetti @jperfetti_ - Asesor de Marketing e Identidad Corporativa para restaurantes
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a gestión en el sector gastronómico ha cambiado radicalmente en los últimos tiempos; es un hecho. Los proyectos se estructuran de otra manera y según criterios totalmente nuevos.
Para entender cómo están actuando los restaurantes y los negocios de A&B (Alimentos y Bebidas) en este momento es sumamente importante estudiar el perfil del inversionista gastronómico actual. Quienes antes invertían en inmuebles, compra y venta de repuestos automovilísticos e, incluso, en moda, hoy en día se suman a emprender proyectos gastronómicos que les permitan proyectarse a corto, mediano y largo plazo. Pensando en gerentes primerizos en el rubro de A&B es totalmente comprensible que las estrategias de creación de menús hayan tomado el camino de la simplificación en muchos emprendimientos del sector, situación que ha desbloqueado oportunidades interesantes de negocio, por ejemplo, para el mercado B2B (Business to Business). Pocos quieren complicaciones operativas (producción, inventarios masivos, etc...) en su primera experiencia de gestión. Si los emprendimientos gastronómicos venían repuntando, el 2019 puede ser el año de su consagración. La mamá que hacía una torta de chocolate increíble para
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sus fiestas familiares, hoy en día puede dar el salto, perfectamente, a ser una micro-empresaria. La necesidad existe. Por ejemplo, las cafeterías buscan tener productos diferenciadores sin comprometerse, muchas veces, con los procesos de producción de los mismos (implican inversión en equipos y mayores costos operativos). Está claro que un buen proveedor se cotiza a la alza. El reto para estos proveedores es lograr levantar el capital para escalar su negocio o bien invertir en paralelo en otras oportunidades del mercado. Partiendo de que el 2018 fue el año del auge de los Food Trucks en el interior, de
@GulaCoffeeBistro - Maracaibo
las frecuentemente mal llamadas ¨Promos¨ y del ni tan sorpresivo ¨boom¨ de las Chichas en Maracaibo, el 2019 pinta para seguir el camino de la simplificación. Leyendo entre líneas, los Food Trucks pueden ser una representación de la tendencia hacia la inversión comedida y relativamente segura en activos. Una de las frases más escuchadas es ¨si no funciona, pues se vende el camión equipado y se recupera algo¨. Las ¨Promos¨ pueden ser un indicador de la reducción de ciertos mercados exclusivos y selectivos. Estas son particularmente peligrosas, pues mal acostumbramos al mercado a un término utilizado de manera errónea. El ¨boom¨ de las Chichas es, por consiguiente, la coronación de lo planteado en este artículo. Baja inversión (muchos son stands construidos con estibas), producto sencillo y de proveedor (la gran mayoría de estos negocios compran el producto listo para la venta a distintos proveedores) y pocos requerimientos operativos (no hace falta entrenar mucho a alguien para que sirva una Chicha correctamente). El reto es emocionante. Existen inversionistas que creen en el país y existen personas con ideas fantásticas. Un año más, seguiremos trabajando por lo que creemos: mejores negocios gastronómicos conforman mejores sociedades.
Eventos
VENEZUELA FASHION PROJECT
Redacción: Valeria Gómez @valeegomez | Fotografía: Luis Vera @luisveram
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na tarde donde se fusionó la cultura y la vanguardia reviviendo aquellos atardeceres olvidados de la arquitectura colonial del Casco Central de Maracaibo que por mucho tiempo estuvo embrutecida y casi impenetrable. Con aires de nostalgia este espacio se convirtió en el escenario perfecto, utilizándolo como amuleto de la buena suerte por su valor histórico en nuestra ciudad, siendo éste el lugar donde todo comenzó. Así nace la primera edición del Venezuela Fashion Project, un proyecto que pretende ser una plataforma que destaque el trabajo de grandes diseñadores venezolanos de alta costura posicionando nuestro país dentro de la moda en Latinoamérica.
Robin Morales Beatriz Pineda
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Eventos
Vanessa Farina
Abbie Romero
Una brisa fresca acompañó la velada, desde el crepúsculo hasta el anochecer, creando un ambiente propicio y confortable para los invitados, rompiendo así, aquellos paradigmas sobre realizar un evento al aire libre en un clima tan tropical. La cálida y colorida recepción por la Avenida Colón decorada con autos de época y stands para refrescarnos como la Curandera Bar, disfrutaron como portada el convento San Francisco de Asís, creando un paisaje que exalta la cultura venezolana en el enmarque de un país, que en su momento, fue cuna de la moda de nuestro continente.
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Eventos
Constaza -oquendo El Venezuela Fashion Project impuso modernidad dentro de un espacio que narra un breve recorrido histórico a nuestra tradición, pero que a la vez propone una nueva era en la moda. Los Atlantes, el Edificio Tito Abbo y el Hotel Victoria fueron testigos junto a los invitados de un día memorable para Venezuela, agradeciendo el aporte de las instalaciones del Centro de Arte Lía Bermúdez, ícono cultural marabino cuya organización e iniciativa fue protagonizada por la Diseñadora venezolana Nilyans Paternina de la marca Feel Rebel.
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Feel Rebel
Antigua Collection
Eventos Un proyecto ambicioso que busca crear conciencia en los consumidores de la moda hecha en casa apoyando el talento de los mejores exponentes en diseño, buscando aumentar la presencia global de la misma conectando con medios internacionales y nacionales. Host: Edmary Fuentes
Yenny Bastidas
Diseñadores: Valentina Amengual Yenny Bastida Antigua Collection Beatriz Pineda Robin Morales Vanessa Farina Constanza Oquendo Susana Vega Jewerly Karen Martínez Abbie Romero Música de Ambiente: TRV music Mezclas Electrónicas
Karen Martínez
Valentina Amengual
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Eventos
¡ARRANCAMOS 2019 CON NUEVA FASHION WRITER!
Por Elio Rios @ElYeyox Alrededor de 25 jóvenes acudieron a nuestro llamado para formar parte de la cuarta edición de este evento que suma a nuestras páginas el talento de conocedores de la industria de la moda. Tras interesantes dinámicas donde se evaluó: presencia, puntualidad, expresión y redacción, el jurado integrado por Fotógrafos, Periodistas, Asesores de Imagen y la portada de nuestra edición #158 Andria Viloria eligió a Valeria Gómez como la Fashion Writer que nos acompañará durante el 2019. ¡Bienvenida Valeria!
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Eventos
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Eventos
MAC PORTABLE TOMÓ POR TRES DÍAS LOS ESPACIOS DEL KRISTOFF Por Elio Rios @ElYeyox
El Maracaibo Arte Contemporáneo Portable (MAC) fue la galería itinerante presentada en este 2019 que llenó el vacío dejado por la FIAAM. Durante tres días amantes del arte visitaron el área de Cabañas del Kristoff para disfrutar de la propuesta que las 9 galerías participantes, quienes desplegando ingenio y creatividad exhibieron cuadros, fotos, esculturas y ensamblajes en un formato innovador, todo, enmarcado en una labor social realizada a beneficio del Hogar Clínica San Rafael.
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Eventos
CELEBRADA CON ÉXITO DÉCIMA EDICIÓN DE
SUBASTARTE Por Elio Rios @ElYeyox
Más de 75 piezas fueron subastadas en la décima edición de esta actividad realizada en el Salón Caribe del Club Náutico de Maracaibo a beneficio de la Unidad de Cardiología del Hospital de Especialidades Pediátricas. El evento contó con museografía de Abdias Luzardo, martillo de Alberto Rodríguez y Protocolo de Nelson Breglia.
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Eventos
Inspírate Casa de té
OFRECIÓ EXPERIENCIA MARROQUÍ EN LA CIUDAD Por Elio Rios @ElYeyox Un viaje al oriente medio fue la experiencia ofrecida en la más reciente degustación “Noches de Arabia” de Inspírate Casa de Té realizada en Murano Maracaibo. La actividad dirigida por Francisco Conde se realizó a beneficio de Fundanica y estuvo cargada de historia y sabores que incluyeron degustaciones y maridajes de blens de Té que ofrece esta marca de bebidas milenarias.
Kode GastroPub
CELEBRA HALLOWEEN AL ESTILO “FREAKY CIRCUS” Por Elio Rios @ElYeyox El establecimiento marabino agasajó a su distinguida clientela con una fiesta temática inspirada en “Freaky Circus”. El evento musicalizado por Dj Ney Roberts sirvió además para premiar la creatividad de los asistentes por presentar el “Mejor Disfraz”. Los ganadores obtuvieron diversos obsequios como ropa, Gif Card de consumos y cenas.
Fundación Decocina
LLEGA A VENEZUELA PARA INCENTIVAR EL EMPRENDIMIENTO Talleres de Carpintería, herrería, peluquería, maquillaje, pintura, crecimiento personal, entre otros, serán las áreas en las que podrán capacitarse las personas que deseen iniciar un negocio. Con el lema Construyendo un mejor país, la empresa Decocina, dirigida por Jeysam Molinares, lanza oficialmente la Fundación Decocina, con el firme propósito de incentivar el emprendimiento, dictando talleres de capacitación en áreas como: carpintería, pintura, peluquería, maquillaje, herrería entre otros.
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ESPACIOS DEL CENTRO DE MARACAIBO - VENEZUELA FASHION PROJECT
DE TODO UN POCO
Redacción: Titi Romero Pantin @titiromerop Fotografía: Luis Vera @luisveram | Elio Ríos @elyeyox | Bistroscopio @bistroscopio
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ué tal que les cuente de todo un poco como cuando me inicié en este maravilloso mundo de EntreNos, ganándome el título de “La cronista de Maracaibo” según algunos de mis lectores. Que grande me queda ese título pero de verdad que no me disgusta en lo absoluto que así me sientan al leerme, más bien me anima a ser más intensa en buscar lo mejor de lo mejor para comentárselo, que de aquí de eso tenemos y de sobra. Pudiera empezar por hablarles de nuestro casco central y el progreso en la cara que todos queremos ver de sus calles, edificaciones, balcones llenos de historia; el poder caminarlas, sentirlas como cuando viajamos hacia cualquier parte del mundo, por comparar con otros países que muchos visitamos y siempre los referimos como mágicos espacios. Les confieso que cuando recién empezó todo ese movimiento siendo yo de naturaleza “Irenelandia” como me llama mi querida María Consuelo Chávez, mi incredulidad estaba a flor de piel pero con el pasar de los días pude observar los cambios y eso de verdad que me alegra porque ha ido creciendo la energía positiva de quienes teníamos nuestras reservas y que sin embargo necesitábamos un mínimo de voto de confianza apostando por los grupos que se han ido atreviendo a soñar para materializar una ciudad verdaderamente vivible. Quiero escuchar decir como por muchos años así fue, que somos la ciudad más limpia de Venezuela, que invite a caminarla porque sus aceras están humanizadas, ver una Plaza Baralt rodeada de restaurantes, cafés, galerías de arte. Reconocidos arquitectos se están reuniendo para lograr los cambios que esperamos como ciudadanos que somos. Por allí escuché nombres como el de Alberto Romero que hasta un libro le regaló a la historia de la Maracaibo posible: Maracaibo Transversal. Ernesto Nones o como EntreNos le decimos, Pelón Nones, un vanguardista del diseño.
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JUNTO A MI QUERIDA AMIGA PEGGY LYNN EN EL VENEZUELA FASHION PROJECT
EntreNos Si estas mentes se juntan, mucho es lo que veremos y tendremos porque recuerdo que sus ponencias en el conversatorio que organizamos en el Salón Paraninfo del Aula Magna de la URU en nuestro 11avo. Aniversario hace tres años atrás al que llamamos “Maracaibo, Visión de una ciudad Moderna” fueron ellos junto a Maximillian Nowotka los que dieron una cátedra para los más de 150 asistentes quienes quedamos maravillados y hasta entusiasmados por todo lo que pudiese ser la ciudad del sol amado. Rescatar estos espacios tiene su historia desde hace más de un cuarto de siglo cuando gracias a la iniciativa de un grupo de personas, el Antiguo Mercado Principal de Maracaibo fue convertido en lo que hoy conocemos como Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez (Camlb). Esta gestión tiene sus raíces en los años ´90, cuando la talentosísima artista plástico y escultora venezolana Lía Bermúdez acompañada de un excelente equipo de trabajo entre ellos, mi querido y entrañable amigo Régulo Pachano otro de los íconos de la cultura a quien como es de esperar, y -abriendo paréntesis-, le fue reconocido recientemente su amplia trayectoria de gerencia cultural, siendo invitado a formar parte de un equipo multidisciplinario de gestión y cooperación que tiene el Teatro Colón de Buenos Aires (Argentina) y de la mano de su presidenta la profesora María Victoria Alcarán, de quien recibió personalmente la propuesta de liderar la comisión-cierro paréntesis-, se empeñaron en hacer sentir que esos espacios nos pertenecen y que debemos quererlos y cuidarlos. Ahora la tarea es de todos, y cuando me refiero a todos hablo del Estado y la población que aquí habita. Conciertos, danzas, exposiciones y muchas otras actividades organizadas durante la gestión de Régulo Pachano fueron testigos de estas calles y ahora, libre de tarantines y basura, seguramente se sumarán otros encuentros como el llevado a cabo por varios emprendedores y al ritmo de la batuta de Nilyans Paternina, de nombre Venezuela Fashion Project donde la pasarela al aire libre fue la Plaza Baralt, una brisa que enamoraba, el sol jugaba al escondite entre las construcciones y la gente feliz comentaba orgullosa de tanta belleza descubierta. Una voz al
CHEF CARLOS HERNÁNDEZ COLL
fondo, Edmary Fuentes, anunciaba el inicio del show, 10 diseñadores regionales y nacionales llevarán impresas en sus imágenes y recuerdos como escenografía, el inicio de un nuevo capítulo. Bueno brinco de tema más no de seguir celebrando lo nuestro, porque no puedo finalizar estas líneas sin antes referirme a nuestro Tenedor de Oro 2018 otorgado por la Academia Venezolana de Gastronomía a Carlos Hernández Coll el “hombre rotulado”, adivinen ¿quién pudo ponerle ese sobrenombre? tarea para la próxima edición. Súper bien merecido este reconocimiento y estoy segura que todos sus colegas Chef lo aplauden, El creador de Warisyorlava una “Filosofía Gastronómica”. Estén pendientes de La Sala de Ensayo tan pronto anuncien su apertura 2019. Es un restaurante con experiencias increíbles para todos los sentidos que abre una vez a la semana en el Intercontinental Maracaibo y no les cuento más. En cuanto al arte, mucha tela que cortar con dos grandes encuentros: como fueron la primera Edición de MAC Portable, promovido por Rodrigo Rosquete, y abro mi boca para decir lo que pienso, este personaje muy nuestro se merece un reconocimiento en la FIAAM. Allí dejo el tema. Y Subastarte que cada año es mejor que el anterior. Como artista invitado José Margulis y Revelación total, mi muy querida Clarita Camacho, la meca de la elegancia y buen gusto al vestir y sus obras, su reflejo.
OBRAS DE LOS ARTISTAS PLÁSTICOS ARTURO QUINTERO, JOSÉ MARGULIS Y CLARITA CAMACHO - SUBASTARTE 2019
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UN CIVIL DE ENSUEÑOS
Redacción: Titi Romero Pantin Fotografía: Eder Árias @ederfoto
En un ambiente cargado de detalles con el exquisito gusto de Claudia y Vivian del Grupo DecoClau en las instalaciones de Regine´s Boutique Café, fue celebrado el matrimonio civil de María Isabel Bastidas Villarroel y Daniel Chourio Barboza. En horas de la tarde del sábado 8 de diciembre, sus padres, Damary y Regino Chourio, Noemí Villarroel y Jesús Bastidas, en la estricta intimidad brindaron con emotividad por el nuevo hogar que se forma, para desearles toda la felicidad a los recién desposados. Los presentes disfrutaron de una excelente gastronomía, acompañada de una variada mesa de postres para luego escuchar y disfrutar de la música al ritmo de la agrupación Alfa.