MAYO 2019
Founder & Editor in Chief Oswaldo Pisfil Sirlupu editor@escenamagazine.com Managing Editor Alberto Gómez Creative Director Maria Crook-Castan Collaborators Orianna Cassalli Cecilia Fernández
61 JULIO RAMÍREZ
EL EXITOSO COMPOSITOR Y ESCRITOR MÁS JOVEN EN LA INDUSTRIA DE LA MÚSICA
44 MARJORIE DE SOUSA “SER MAMÁ HA SIDO EL REGALO Y LA BENDICIÓN MÁS GRANDE DE MI VIDA”
Redes Sociales
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BRANDON PENICHE
ORGULLOSO DE PODER DEJAR EN ALTO EL APELLIDO PENICHE
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CARLOS TORRES
CONVERSAMOS CON EL POPULAR CHARLY FLOW DE “LA REINA DEL FLOW”
Web www.escenamagazine.com Email marketing@escenamagazine.com contacto@escenamagazine.com
© ESCENA MAGAZINE , MAYO 2018 . LA EDITORIAL NO SE HACE RESPONSABLE DE LOS CONTENIDOS DE LA PUBLICIDAD REVELADA POR SUS ANUNCIANTES, DADO EL CASO INVESTIGARA LA SERIEDAD DE LOS MISMOS. LAS OPINONES EXPRESADAS POR LOS AUTORES NO REPRESENTAN LA POSTURA DEL
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KARYME LOZANO
DEBUTA COMO DIRECTORA CON SU OPERA PRIMA “AMOR VERDADERO”
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SOFIA LAMA INTERPRETA A MARÍA CELESTE ARRARÁS EN
EDITOR Y LA EDITORIAL. PROHBIDA SU REPRODUCCIÓN PARCIAL O TOTAL.
LA SERIE “EL SECRETO DE SELENA”
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CARTA DEL EDITOR
Llegó el mes de mayo, y estamos felices de poder celebrar a todas las madres del mundo con una edición especial que estamos seguros van a disfrutar al máximo. En nuestra edición de Estados Unidos traemos en portada a Julio Ramírez, considerado uno de los compositores jóvenes más importantes de los últimos tiempos e integrante del reconocido grupo mexicano REIK, él platicó con nosotros sobre sus inicios en la música y sobre sus planes como compositor de diversos géneros que van desde el regional mexicano hasta el popular género urbano, donde ya ha incursionado de la mano de grandes figuras como Maluma, NickyJam, Ozuna, entre muchos otros. Para nuestra portada de la edición México les tenemos a la actriz venezolana Marjorie De Sousa, quien además de ser nuestra madrina de lujo, se convirtió en la primera artista que repite portada en Escena Magazine. En esta edición especial por el mes de las madres, Marjorie nos habló sobre su hijo Matías y lo que significó para ella convertirse en una mamá guerrera y dispuesta a todo por su hijo. También nos habló sobre su doble estreno en Mayo con la teleserie “Un Poquito Tuyo” en Telemundo y su lanzamiento como cantante con el tema “Un Poquito Tuya”, composición del popular cantante Joss Favela. Y en nuestra edición para Latinoamérica que mejor que tener en portada a un actor que se ha convertido en un verdadero fenómeno de popularidad gracias a su personaje de Charly Flow en la exitosa serie “La Reina del Flow”, su nombre es Carlos Torres y este colombiano ha conquistado el corazón de sus fans con su indiscutible talento y carisma. En una divertida entrevista nos contó detalles exclusivos de su personaje en la mencionada serie que ya está disponible en Netflix y también en la señal de Telemundo Internacional.
¡DISFRUTEN ESTA EDICIÓN!
OSWALDO PISFIL SIRLUPU FOUNDER & EDITOR IN CHIEF
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ROBERTA BURNS
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SIEMPRE QUISE SER ACTRIZ. CRECÍ EN LOS SETS VIENDO COMO GRABABAN NOVELAS Y ME PARECÍA ALGO FASCINANTE
PHOTO: GABRIEL BLANCO REPRESENTACIONES ARTÍSTICAS
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La actriz mexicana Roberta Burns se ha ganado a pulso un importante lugar en el mundo de la actuación. A pesar de ser hija de la reconocida productora Elisa Salinas el camino no le ha sido fácil y hoy por hoy destaca por su indiscutible talento el cual impregna en cada uno de sus personajes. Muchos la recuerdan como Bernie en la telenovela de TV Azteca “Así en el barrio como en el cielo”, y recientemente la vimos en la bio serie de Silvia Pinal para la cadena Televisa. Desde México platicamos con Roberta Burns quien nos contó sobre sus deseos de incursionar en Hollywood y lo que representa para ella en su vida personal y profesional su famosa madre.
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EM: ¿Cómo se dio tu ingreso en el mundo de la actuación? RB: Siempre quise ser actriz. Crecí en los sets viendo como grababan novelas y me parecía algo fascinante, pero hasta que cumplí 18 años me enserié y me metí a estudiar teatro. Poco tiempo después el talentosísimo escritor Eric Vonn, al que yo admiro mucho, junto con el productor Rafael Uriostegui me dieron mi primera oportunidad en una novela llamada “Quererte Así” y ahí empezó todo. EM: Al ser la hija de una productora tan reconocida como Elisa Salinas. ¿Te resultó más fácil o más difícil entrar en la industria? RB: En realidad yo me considero sumamente afortunada de tener como ejemplo a una mujer tan exitosa y tan generosa como lo es mi madre. Ella es mi mayor aliada y también mi más grande maestra en todos los sentidos, siempre me ha apoyado para lograr todo mis sueños pero también me ha enseñado lo importante que es el trabajo y la dedicación para lograr las cosas. La carrera de actuación es muy difícil y yo siento que el tener a mi madre en mi esquina dándome su punto de vista de productora me ha hecho crecer y mejorar en este medio. EM: Siempre dicen que para un hijo tener un apellido “famoso” es una carga muy pesada. ¿Es tu caso? RB: No para nada, yo nunca he sentido que mi apellido sea una carga, al contrario siento que tengo que llegar a la altura y hace que me esfuerce el doble. EM: De todos los trabajos que realizaste ¿Cuál consideras el más importante y por qué? RB: El trabajo más importante para mi fue “Nada Personal” ya que por primera vez interpreté gemelas, Úrsula y Fátima y pude trabajar con un equipo increíblemente talentoso. También considero que fue muy importante ya que el guión tocaba temas fuertes como la trata de personas, la corrupción, el crimen organizado y muchas otras cosas que por desgracias aún pasan en nuestro país pero yo creo que haciendo proyectos así podemos concientizar mas a la gente y evitar que sigan pasando estas cosas. EM: ¿Qué significó para tu carrera interpretar a Bernie en “Así en el barrio como en el cielo”? RB: Primero que nada quiero decir que “Así en el Barrio como en el Cielo” ha sido uno
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de los proyectos que más cariño le tengo. Poder formar parte de este proyecto tuvo un efecto muy positivo en mi carrera porque pude inspirar a muchas niñas a seguir sus sueños y no preocuparse por ser diferente, ser diferente es bueno porque es lo que nos hace únicos. EM: ¿Cómo te preparaste para interpretar ese personaje? RB: Estuve tomando clases de fútbol mucho tiempo antes de que empezáramos a grabar, fue un reto muy grande para mi porque era pésima jugando, bueno en realidad sigo siendo muy mala pero mejoré y le eché muchas ganas. Fuera de eso para mi fue muy fácil conectarme con el personaje de Bernie ya que tenemos muchas cosas en común, como que mi familia lo es todo para mi, me gustan los deportes y sin importar lo difícil que sea lucho por cumplir mis sueños. EM: ¿Considerarías un acto desleal trabajar para Televisa teniendo en cuenta que tu madre hizo toda su carrera en TV Azteca? RB: No, yo considero que como actor uno tiene que aprovechar las oportunidades que le llegan y también creo que está muy bien poder trabajar en diferentes empresas, al final del día es trabajo y no es una cuestión personal. Formé parte del elenco de la Bio serie de Silvia Pinal y siento que fue una gran experiencia. EM: ¿Te gustaría incursionar en Hollywood? RB: Si me gustaría, Hollywood sigue siendo de los lugares donde se crean mas películas y siento que trabajar en el extranjero también me podría abrir muchas puertas. EM: ¿Cuál es tu meta como actriz? RB: Mi meta es poder hacer esto el resto de mi vida, no hay nada que me apasione más que actuar y quiero poder trabajar siempre. EM: ¿Qué opinas sobre el boom que han desatado en todo el mundo las redes sociales? RB: Siento que las redes sociales son un arma de doble filo, han logrado conectar a personas de todo el mundo y también hace que cada quien tenga una espacio donde poder expresarse. Pero también es una herramienta que puede causar mucho daño por el alcance que tiene. Siento que como en todo, hay que tener mucho cuidado con lo que publicamos y con las personas con las que nos relacionamos en las redes sociales. EM: ¿Qué opinas de las producciones de plataformas como Netflix? RB: Yo creo que estas plataformas han apostado por contenido original y nuevo, aparte de que se están creando nuevas oportunidades de trabajo y una forma nueva de ver entretenimiento ya que puedes acceder a miles de series y películas en un solo lugar. EM: ¿Estás soltera? RB: No.
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LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE
ROBERTA BURNS
HAGO MUAY THAI, KICK BOXING Y BOX DESDE QUE SOY NIÑA
NO ME GUSTAN LAS MONTAÑAS RUSAS
NO ME GUSTA EL CHOCOLATE AMARGO, PREFIERO EL CHOCOLATE BLANCO
MIS BANDAS FAVORITAS SON BLINK 182 & THE KILLERS
TENGO UNA COLECCIÓN DE MILES DE CANÍCAS
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LIZ GALLARDO
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MI META COMO ACTRIZ ES REALIZAR PERSONAJES QUE REALMENTE ME LLENEN EL ALMA Y EL CORAZÓN Y NO SOLO TRABAJAR POR NECESIDAD O COMPROMISO
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La actriz mexicana Liz Gallardo debutó profesionalmente en la recordada telenovela de TV Azteca “Como en el cine”, y desde ese momento no ha parado de trabajar en diversas producciones en México y Estados Unidos. Uno de sus más recordados personajes fue el de Monalisa en la telenovela “Prisionera” junto a Gaby Spanic. Actualmente interpreta a Mariana en la recién estrenada “Doña Flor y sus Dos Maridos” y desde el foro de Televisa San Ángel platico en exclusiva con nosotros sobre sus inicios, sus planes como actriz y su faceta como madre.
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EM: ¿Qué nos puedes contar sobre tu personaje en Doña Flor Y Sus Dos Maridos”? LG: Mariana es una mujer entregada y amorosa con su familia. Es madre de una pequeña de 8 años y esposa de Aureliano el hermano de Flor quien le hace pasar muy malos ratos pues tienen un matrimonio disfuncional por la forma irresponsable de ser de él. EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de este nuevo personaje? LG: Lo que más me gusta es que es madre y me identifico con ella en muchas cosas, como en su nobleza de corazón y su entrega. Lo que no me gusta es que lloro mucho porque es agotador, aunque es una buen catarsis de manera personal para mi como mujer y actriz. EM: ¿Cómo se da tu ingreso a Televisa luego de trabajar en TV Azteca y Telemundo? LG: A Televisa entré hace tres años cuando me conoció Gerardo Lucio director de casting de Chava Mejia y después este mis-
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mo conocía de mi trabajo en Las Aparicio y al parecer lo apreciaban pues me dieron mi primera oportunidad sin siquiera castearme. Cosa que siempre les agradeceré y apreciaré de ambos.
lugar que llevo siempre en mi corazón.
EM: ¿Cuáles crees que serían las diferencias entre trabajar en México y Estados Unidos?
LG: Monalisa es uno, sino el personaje que más entrañable se ha vuelto para mi. Era de una nobleza excepcional y una pureza brutal. ¡Lo disfruté muchísimo!
LG: Las diferencias son que aquí cobras en pesos y allá en dólares. Que aquí nos protege y avala un sindicato y allá no. Por lo qué nuestras prestaciones y privilegios son diferentes. Pero el mercado es más o menos el mismo y ahora con el internet, los proyectos ya no tienen fronteras. Se ven a nivel internacional. EM: ¿Qué recuerdos guardas de tu etapa viviendo en Miami y trabajando para Telemundo? LG: En Miami me tocó ya vivir tres veces en diferentes épocas y en tres proyectos largos y diferentes con Telemundo. Otros tantos viajes más cortos en proyectos unitarios o especiales. Tengo los mejores recuerdos y muchas buenas amistades por allá. Es un
EM: Muchos recuerdan tu papel de Monalisa en la telenovela “Prisionera”. ¿Qué recuerdas de ese personaje?
EM: Sabemos que en Miami han bajado la producción de series o novelas ¿A que crees que se deba esto? LG: Primero a que el sindicato de actores de los Estados Unidos quizo entrar a ser parte de sus producciones como lo dicta la ley de allá y la cadena estaba en total desacuerdo. Entonces fue una lucha de poderes y peleas que durante mucho tiempo nos afectó a todos. Luego el sindicato ganó, entonces me parece que a nivel de producción, les sale más barato y redituable hacer las cosas en cualquier parte de Latinoamérica más que en Estados Unidos. Entonces se fueron por ese camino según veo. Producen ahora más aquí en México y Colombia por esta razón.
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EM: ¿Qué te dejó la serie “Las Aparicio”? LG: Las Aparicio fue un parteaguas en la televisión nacional. Lo mismo en mi carrera. Es un personaje único y súper especial y fue un privilegio y fortuna haber podido interpretarlo. Me dejó grandes hermandades, muchos aprendizajes y lecciones, y un profundo cariño del público, en especial de la comunidad LGBT que hasta el día de hoy, sigo disfrutando y agradeciendo. EM: ¿Consideras que la telenovela “Como en el cine” fue un parte aguas en tu carrera como actriz? LG: “Como en el cine fue mi debut profesional como actriz. Y me dejó grandes aprendizajes también, pues era una novata. Creo que aprendí más ahi que en la escuela jejeje. También conservó hasta el día de hoy, 18 años después grandes amistades de ese proyecto. EM: ¿Cómo te cambió la vida luego de ser mamá? LG: Me cambiaron muchas cosas para bien y otras se me complicaron más, pero la maternidad siempre será una decisión que vale toda la pena del mundo. Nada me importa más ahora que ver a mis hijos ser felices y crecer y desarrollarse adecuadamente. EM: ¿Cómo divides el tiempo entre tu labor de mamá y tu trabajo como actriz? LG: Como le hacemos todas las madres trabajadoras en este país y en el mundo. Si ya éramos multitask por naturaleza femenina ahora lo somos mucho más. Te partes en mil. Pero siempre podemos con eso y mucho más. EM: ¿Cuál es tu meta como actriz? LG: Realizar personajes que me gusten y que realmente me llenen el alma y el corazoncito y no sólo trabajar muchas veces por necesidad o compromiso.
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LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE
LIZ GALLARDO
ME ENCANTAN LAS PLANTAS Y AMO LA JARDINERÍA
MI COMIDA FAVORITA ES LA JAPONESA Y THAI
ME ENCANTAN LAS TORTAS AHOGADAS DE CAMARÓN DE MI CIUDAD GUDALAJARA TENGO CHUECOS LOS DEDOS MEÑIQUES DE LAS MANOS Y PEGADOS UN PAR DE LOS PIES
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ESTOY ESTUDIANDO DISEÑO DE INTERIORES Y DECORACIÓN PORQUE QUIERO TRABAJAR EN ESO ALGÚN DÍA
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MARTÍN BARBA
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NUNCA HE PENSADO EN DEDICARME 100% A LA MÚSICA, PERO SI ME INTERESA AMPLIAR MIS POSIBILIDADES COMO ACTOR A TRAVÉS DE ELLA
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Sin lugar a dudas, el actor mexicano Martín Barba se ha convertido en uno de los jóvenes galanes que viene conquistando al público a nivel mundial gracias a su trabajo en importantes producciones, siendo la más reciente “Club 57”, la nueva serie de la cadena Nickelodeon, que acaba de estrenarse este mes de mayo. Su trabajo en la telenovela “La Patrona” junto a Aracely Arambula le significó importantes reconocimientos en Estados Unidos y México. Desde México platicamos en exclusiva con Martín Barba quien nos platicó sobre Aurek su nuevo personaje en “Club 57” el cual le permite alternar la actuación con la música, razón por la cual no descarta debutar próximamente en el canto.
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EM: ¿Qué nos puedes contar sobre tu nuevo personaje en la serie musical de Nickelodeon “Club 57”? MB: Se llama Aurek, es un guardián del tiempo y anda todo el tiempo detrás de las protagonistas de la historia haciéndolos entender que cualquier acción en sus viajes del tiempo puede modificar su vida totalmente. EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de este personaje? MB: Me gusta mucho que sea un personaje atemporal, su vestuario de guardián (es súper cómodo) y que tenía escenas que representaban un reto para mi ya que en muchas de ellas mantengo conversaciones con DROIDE que es una de mis herramientas de trabajo que está adaptada a mi traje, así que tenía que hablar al aire para que después en edición añadieran la voz y los efectos especiales. También las situaciones en las que se ve envuelto que son muy divertidas. Disfruté mucho grabando las escenas. Lo que no me gusta es que algunas veces me es difícil sentirme cómodo y adaptarme al vestuario de los años 50s ya que es muy distinto a como yo me vestiría. EM: ¿Te gusta la idea de combinar la música con la actuación? MB: “Me encanta la idea de combinar música y actuación. Creo que eso hace a la serie mucho mejor. Más porque estamos respaldados por un excelente equipo. Ricardo Montaner, Eva Luna Montaner, Mau y Ricky y Camilo Echeverri que compusieron las canciones y mis compañeros del elenco que las cantan. Trabajar con gente tan talentosa me motivó a entrar a clases de canto y estoy seguro que pronto les podré dar una sorpresa”. EM: ¿Pensaste en dedicarte 100% a la música? MB: No, nunca he pensando dedicarme 100% a la música. Pero si me interesa ampliar mis posibilidades como actor a través de ella. EM: ¿Cuál es tu género musical favorito? MB: Me gustan muchos, pero para todos hay momentos específicos. Me encanta bailar reggaeton, escucho de vez en cuando música electrónica relajada mientras hago actividades durante el día o a cantantes en español de esos que tienen buenas letras e historias que contar.
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EM: ¿Qué opinas del boom que ha desatado el género urbano a nivel mundial? MB: Me encanta porque amo bailarla, pero me preocupa porque he visto que muchas veces se dejan de producir otro géneros que también me gustan. Creo que es importante la variedad. EM: ¿Cómo fueron tus inicios en el mundo de la actuación? MB: Mi primer novela fue en Televisa y se llamó Verano De Amor, conseguí el personaje después de mi primer año de estudiar la carrera de actuación y me dieron permiso de salir a trabajar. Después regresé a terminar la carrera, fueron 2 años más donde trabajaba como modelo en mis tiempos libres
para hacer dinero, al graduarme entré como conductor a un programa y después finalmente mi carrera despuntó con mi primer protagónico en Último año de MTV. EM: ¿Qué tal la experiencia de trabajar en la serie colombiana “Yo Soy Franky”? MB: Trabajar para Viacom siempre será un gusto para mi. Después de mi primer proyecto con ellos (Ultimo Año) se volvieron mi familia y la relación siempre continúa. Que me llamarán para Yo soy Franky de Nickelodeon fue muy importante para mi ya que fue la primera vez que trabajé para un público infantil. Personalmente fue una etapa muy difícil, llena de renuncias y sacrificios por es-
tar lejos de mi gente.
solo con el ejemplo.
EM: ¿Qué significó para tu carrera trabajar en la telenovela “La Patrona”?
EM: ¿Cuál es tu meta como actor?
MB: La Patrona es uno de mis proyectos favoritos, gracias a el se me abrieron muchas puertas y sobre todo agradezco haber tenido la oportunidad de haber trabajado con gente tan importante en la industria. Aracely Arambula y Christian Bach me enseñaron bastante. EM: ¿Cómo recuerdas a Christian Bach? MB: Era una señora recta, directa pero divertida. Siempre la veía muy tranquila, le gustaba mucho platicar conmigo y darme consejos. Muchas cosas de las que me enseñó las hizo
MB: Mi meta como actor es cada vez hacer personajes más diversos, diferentes, en proyectos que cada vez tengan una mayor calidad. EM: ¿Te gustaría llegar a Hollywood? MB: Nunca lo he visto como una opción, tal vez en un futuro. EM: ¿Estás soltero? MB: Estoy soltero. Estoy en una etapa importante de reconocerme a mí mismo, de sanarme, de disfrutar de estar soltero y dedicarme 100% a mi trabajo y crecimiento personal. ESCENA
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MI MEDIA DE TRANSPORTE FAVORITO ES LA BICICLETA
MI FAMILIA ES DE JALISCO
NACÍ EN OAXACA
ME GUSTA CORRER
NO ME GUSTA EL FRIO
LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE
MARTÍN BARBA
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ALBERTO AGNESI
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ME LLENA DE ALEGRÍA VER MEXICANOS TRIUNFANDO EN HOLLYWOOD Y VER A LOS QUE ESTÁN EN PROCESO DE TRIUNFAR Y QUE SEGURO MUY PRONTO LO LOGRARÁN PHOTO: GABRIEL BLANCO REPRESENTACIONES ARTÍSTICAS
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A lo largo de su carrera artística el actor mexicano Alberto Agnesi ha interpretado personajes rudos y generalmente ha sido el villano de la historia. Uno de sus más recientes trabajos fue en la telenovela “La Jefa Del Campeón” junto a África Zavala, también lo vimos durante 4 temporadas de la exitosa serie “Señora Acero” y actualmente participa en “Doña Flor y Sus Dos Maridos”. También ha incursionado como productor de obras de teatro y películas siendo la más reciente “Todo” la misma que se filma en estos momentos en Guadalajara y que se estrena en el 2020. Conversamos con Alberto Agnesi y en el marco de una interesante entrevista nos habló sobre sus inicios y hasta se animó a comentarnos sobre su opinión de las famosas y criticadas “narco-series.
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EM: ¿Qué recuerdas de tu personaje en “La Jefa Del Campeón”? AA: Waldo Bravo era un descarado, flojo y machista. Me divertí mucho haciéndolo pero mas de ver que mi gran amiga África Zavala ya fuera de escena ¡empezó a odiarme! recuperé su amistad el día que terminamos de grabar jajajaja. EM: ¿Te gusta mucho más ser el bueno o el malo de la historia? AA: “Ser malo es lo más divertido aunque al final te vaya muy mal”. EM: ¿Cómo fue tu experiencia en la popular serie de Telemundo “Señora Acero”? AA: Señora Acero y hacer a Marcelo Doriga durante 4 temporadas es sin duda el personaje más entrañable por que son muchos factores; el tiempo, la cantidad de buenos actores y actrices con los que interactué, y la complejidad del personaje y sus matices. Sueño con poder vivir siempre haciendo personajes como Doriga. EM: De todos los trabajos que realizaste en Televisa ¿Cuál consideras el más especial y por qué? AA: “Mi primer novela en Televisa: “Barrera De Amor” por la emoción de que todo es nuevo, por el viaje a Canadá con el elenco, y por tener a dos de las personas que más estimo en el elenco: Alexis Ayala y Aaron Díaz. EM: Si te dieran a elegir entre el cine, el teatro y la televisión ¿Cuál elegirías y por qué? AA: Me quedo con el cine por que el proceso que vive el actor es más rico por tener más tiempo de preparar un personaje y menos escenas al día lo cual te permite enfocarte más en esas pocas. EM: ¿Qué opinas del éxito que están obteniendo el cine mexicano y los mexicanos en Hollywood? AA: Me llena de alegría ver mexicanos triunfando en Hollywood y ver a los que están en proceso de triunfar y que seguro muy pronto lo lograrán. El caso de Eíza González me encanta porque la quiero y porque se el gran trabajo que hay para estar donde está.
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EM: ¿Te gustaría incursionar en Hollywood? AA: Claro que me gustaría, pero en planes no está ya que requiere estar 100% del tiempo en USA y por el momento es complicado. EM: ¿Cuál es tu meta como actor? AA: Quisiera llegar al punto de vivir para actuar sin tener que vivir de lo que me pagan por hacerlo, ser libre de elegir las historias y personajes que me seduzcan o signifiquen un reto. EM: Sabemos que también incursionaste en la producción ¿Qué nos puedes contar al respecto? AA: He levantado de manera conjunta con
diferentes socios algunas obras de teatro y algunas películas. Amo el cine, y hay que aprender desde que es un proyecto para entender cada una de las funciones, respetar sus procesos creativos y volverme mejor actor. EM: ¿Cuál es tu opinión sobre las famosas “narco series”? AA: Las narco series al igual que otros seudo géneros es ficción, y yo disfruto de buenas historias de diferentes géneros, en especifico las narco series disfruto mucho verlas, los conflictos entre los personajes y esa vida que puede durar un suspiro los vuelve interesantes. Y si uno toca la realidad por supuesto que no estoy de acuerdo con la violencia y actos que se generan.
EM: ¿Qué opinas sobre el boom que han desatado la producción en plataformas como Netflix, Amazon, entre otras? AA: El futuro son las plataformas digitales, esta guerra entre los grandes: Netflix, Amazon, Hulu, y proximamente Disney, tendrá como gran ganador a la audiencia que podremos ver mucha oferta de contenido. EM: ¿Cuáles son tus próximos proyectos? AA: Actualmente estoy terminando de grabar “Doña Flor y Sus Dos Maridos” y a la par con mi socio Frank Rodríguez se está filmando la película “Todo” en Guadalajara la cual dirige el mismo Frank, y estará lista para inicios del 2020. ESCENA
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FUI LUPILLO RIVERA EN LA SERIE “JENNI LA VIDA DE UNA DIVA” PERO NADIE ME RECONOCÍO
SOY SOCIO DEL TEQUILA “SEÑOR DE LOS CIELOS” SOY LICENCIADO EN ADMINISTRACIÓN DE EMPRESAS (ME TITULÉ ANTES DE ESTUDIAR ACTUACIÓN)
AMO EL FÚTBOL Y SOY FAN DE CHIVAS DE GUADALAJARA
MI PAREJA Y AMOR ES MI TRABAJO
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GLORIA SIERRA
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CREO QUE LO IMPORTANTE COMO PAPÁS NO ES MODIFICAR NUESTRA VIDA EN TORNO A ELLOS, SINO ADAPTAR A LOS HIJOS A NUESTRAS VIDAS
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La actriz mexicana Gloria Sierra debutó en la televisión como protagonista de la telenovela “Muchachitas Como Tú”, y fue precisamente en esa producción en donde conoció a quien hoy es su esposo y el padre de sus hijas, el actor Mike Biaggio. Su vida cambió desde el momento en que se convirtió en madre de tres preciosas niñas, las que lograron que casi sin proponérselo su faceta como actriz quedara en un segundo plano. En el mes de las madres platicamos en exclusiva con Gloria Sierra quien nos contó lo que representa para ella su faceta como madre y también nos habló sobre su regreso a la televisión como conductora y muy pronto como actriz en una serie.
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EM: ¿Cómo te va con el cuidado y la crianza de tres niñas? GS: Muy bien, me encanta mi rol de mamá lo disfruto mucho y me encanta estar metida en todo lo que tenga que ver con ellas, sus tareas, su escuela, y actividades extra escolares, preparar y hacer sus fiestas de cumpleaños ¡Me encanta! EM: ¿Sientes que aún te falta tener un hijo hombre? GS: No, bien dicen que la familia perfecta es la que te toca, la que tienes, y yo estoy feliz con mis niñas. EM: ¿Cómo te cambió la vida luego de ser madre? GS: Yo creo que a toda mujer nos cambia por completo la vida, cambian tus hábitos, tus prioridades pero también creo que lo importante como papás no es modificar nuestra vida en torno a ellos, sino adaptar a los hijos a nuestras vidas. EM: ¿Decidiste dejar un lado la televisión por dedicarte a tus hijas? GS: No fue una decisión tomada como tal, más bien al cambiar tus prioridades es imposible no descuidar la parte profesional. Yo quería vivir cada etapa de mis hijas y en automático creo que descuidé mi parte profesional, aunque nunca he dejado de actuar si creo que por un tiempo pasó a segundo plano. EM: ¿Te gustaría que tus hijas siguieran tus pasos y los de su padre y se dedicaran a actuar? GS: Me gustaría que hagan y logren lo que ellas quieran ser, lo que las haga felices sin importar la profesión que decidan. Y obvio si alguna o todas decidieran ser actrices las apoyaría al 100% EM: ¿Cómo describirías tu relación con Mike Biaggio? GS: EQUILIBRADA, creo que los dos somos el complemento del otro en todo momento y circunstancia de nuestra relación. En ocaciones a él le ha tocado dar o ceder más que a mí y viceversa. Y eso creo que ha sido algo clave para que llevemos estos ¡10 años de casados! EM: ¿Cómo definirías la relación con tus hijas? GS: Uy no se jajaja creo que con ellas he vivido todas las facetas, he sido la mamá cool, la 38 ESCENA
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buena onda, la regañona, la sargento, la paciente, tolerante, etc y todo eso en un mismo día jaja
haya un solo motivo por el cual digan esta niña no se merece esto. Así que era la más intensa y aplicada del mundo.
personas mucho más activas. A mi me encanta subir cosas de lo que hacemos en casa y de actividades familiares”.
EM: ¿Qué significó para tu vida personal y profesional la telenovela “Muchachitas como tú”?
EM: ¿Qué anécdota recuerdas de “Muchachitas como tú”?
EM: ¿Tienes planes de regresar a la televisión?
GS: Recuerdo mucho que nos caíamos gordos Miguel Ángel y yo, odiábamos tener llamado juntos y de pronto, no se qué pasó y ya tenemos 10 años de casados y 12 juntos jaja.
GS: ¡Si! muero de ganas de volver a trabajar, ahora que estoy estrenándome de conductora, me tomé un taller en Televisa el año pasado y amo esa faceta, tengo muchas ganas de explotar ese camino. Y próximamente estaré grabando una serie.
GS: Pues para mí tiene un significado muy especial, fue mi primer trabajo, fue el haber logrado mi sueño, por lo cual dejé a mi familia en Monterrey y además de todo ahí conocí a el amor de mi vida, a mi pareja y papá de mis hijas. EM: Digamos que tu primer proyecto fue un protagónico. ¿Cómo asumiste eso en aquel entonces? GS: No fue fácil, fue un proceso largo donde pasé de todo, dejar a mi familia en MTY, tener carencia de cosas ya que no estaba en una situación económica cómoda; sin entrar en mucho detalle si le sufrí, así que cuando llegó el proyecto y la oportunidad lo valoré muchísimo, recuerdo que yo decía no quiero que
EM: De todos los trabajos que realizaste ¿Cuál recuerdas con un cariño especial y por qué? GS: Una obra de teatro que se llama “La Niña De Los Cerillos” me encantó por que fue el primer proyecto que mis hijas podían ver y acompañarme a mis funciones. EM: ¿Te consideras activa en las redes sociales? GS: Según yo si, aunque se qué hay
EM: ¿Cuál es tu opinión sobre el cambio que ha dado la televisión dejando atrás a la novela rosa para dar paso a las series? GS: Me encanta, creo que el mundo está en constante cambio todo el tiempo y la televisión no se podía quedar atrás, ya es momento de dar a la gente productos actuales y ad hoc a el mundo que vivimos hoy.
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SOY LA SEGUNDA HIJA DE 8 HIJOS
SOY MUY DESVELADA (ME DUERMO TARDÍSIMO SIEMPRE)
A TODO LE PONGO LIMÓN Y CHILE
DESDE QUE SOY MUY CHIQUITA ME ENCANTA CANTAR EN TODAS PARTES
EN OCACIONES SE ME VE UN OJO AZUL Y UNO VERDE
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GLORIA SIERRA
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MARJORIE DE SOUSA
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SER MAMÁ HA SIDO EL REGALO Y LA BENDICIÓN MÁS GRANDE DE MI VIDA. UN ANTES Y UN DESPUÉS. NO EXISTEN PALABRAS QUE DESCRIBAN LO QUE SIENTO.
FOTÓGRAFO: @THEOSCARVALLE STYLIST: @ENRICOBOMPANI MAKEUP: @ADRIANCASTILLOMAKEUP HAIR: @EMILIANAPEREZHAIR
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La actriz venezolana Marjorie De Sousa atraviesa por uno de los mejores momentos de su carrera artística ya que este mes de mayo está de estreno por partida doble. Y es que la cadena Telemundo presenta en Estados Unidos y en horario estelar su nueva teleserie “Un Poquito Tuyo” en donde comparte créditos estelares con Jorge Salinas; y contra todo pronostico y para sorpresa de muchos, debutó como cantante presentando su sencillo “Un Poquita Tuya” tema escrito y producido por el reconocido cantante Joss Favela. Los comentarios sobre su lanzamiento como cantante han sido los mejores y esto ha impulsado a la bella actriz ha seguir explorando en el terreno musical. En el mes de las madres, platicamos en exclusiva con Marjorie De Sousa quien además de ser nuestra madrina, se convierte en la primera artista que aparece por segunda vez en la portada de Escena Magazine.
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EM: Marjorie, eres la primera estrella que repite portada en Escena Magazine, además de nuestra madrina. Estás de estreno en Estados Unidos con “Un Poquito Tuyo” y en México con gran éxito ¿Qué nos puedes contar de este tu momento? MDS: Es un momento de felicidad, primero que nada gracias por invitarme a ser la portada de mayo, este mes ha sido de grandes sorpresas, de emociones, de satisfacciones y sin duda esta es una más. ¿Creo que fui una buena madrina, no?” EM: ¿Cómo asimilas el cariño de la gente? MDS: Es mi fuente de energía, es lo que me motiva a seguir, mi trabajo es mi mayor terapia pues todos los días me ofrece algo nuevo, algo que me llena, me trasforma. Son mi motor, ellos me retan a cambiar y buscar nuevas oportunidades en lo que hago. EM: ¿Qué tiene Marjorie de Julieta, tu nuevo personaje en “Un Poquito Tuyo”? MDS: “Que ambas somos soñadoras, además de que es una mujer de familia, ama a su hermana y a su papá, y pues yo también, soy trabajadora, protectora. EM: ¿Cual ha sido tu experiencia al trabajar nuevamente junto a Jorge Salinas con quien ya habías compartido créditos anteriormente? MDS: Un gusto poder compartir nuevamente con Jorge la pantalla, en esta oportunidad más segura en este terreno jaja, pero siempre guardé los mejores recuerdos de nuestro proyecto, siempre amable, ameno, tiene un gran sentido del humor y pues la vida nos volvió a unir en este maravilloso proyecto que espero sea de su agrado. EM: Nos gusta la manera como te expresas de tus compañeros ¿por qué es importante para Marjorie tener una relación cordial con sus compañeros? MDS: Somos energía y si tú llevas la mejor energía a todos lados pues las cosas se dan bonitas y este es mi empleo, debo amar, cuidar, respetar a mis compañeros y hacerlos brillar en equipo es lo más hermoso. Imagínate son tu segunda familia, pasamos mucho tiempo juntos, hacemos bromas, nos 46 ESCENA
divertimos pero también nos cuidamos, para mi es muy importante que tengamos armonía por que se refleja en los personajes, en la pantalla y también en nuestras relaciones. EM: ¿Qué hace diferente esta teleserie a otras? MDS: Es una teleserie con personajes reales, humanos, que ríen, dudan, sienten. Es una historia de matices, colores, dinámica, que nos permitirá compartir en familia una hora agradable. EM: ¿Si tuvieras que escoger entre las cualidades de Julieta cual escogerías? MDS: ¿Para Marjorie? Ya las tengo jaja. Me encanta su amor y entrega para su familia, lo noble que es, protectora, y yo soy así. EM: Estas de doble estreno ya que a la par del lanzamiento de la serie grabaste algo en la música, ¿de que se trata? MDS: Bueno finalmente pude darle continuidad a este sueño, fue tan bonito poder escuchar mi canción el día de mi cumpleaños a las 12 de la noche, de verdad que agradecí tanto a Dios y a la vida por este regalo. Jamás olvidaré ese día, los sueños se cumplen y vale la pena seguir soñando. EM: ¿Cómo fue grabar con Joss Favela? MDS: Fue una gran experiencia, muy profesional, me sentí súper cuidada y sobre todo especial ya que esta canción es inédita y se hizo pensando en la historia de “Un Poquito Tuyo” la serie que actualmente pueden ver en México y a partir de este 13 de mayo por Telemundo en Estados Unidos, gracias a todo su equipo por hacer de este sueño algo tan bonito. EM: ¿Con quién te gustaría trabajar musicalmente y que genero te gustaría interpretar? MDS: Amo la música en general, en mis listas de música pueden encontrar todos los ritmos, me encanta la música regional mexicana, los tambores, la música de mi país Venezuela y bueno también las canciones de niños últimamente jaja. En la música me encantaría hacer algo con Gilberto Santa Rosa, con Alejandro Fernández, Franco De Vita. Son tantos los cantantes que admiro que no podría escoger solo uno. EM: ¿Qué nos tienes preparado en la música? MDS: La idea es seguir grabando temas pero quiero hacerlo bien, ya estamos en platicas con varios productores que me han apoyado, ESCENA
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los comentarios que he recibido han sido maravillosos, en verdad me siento tan agradecida con todo este apoyo y con todo lo que está pasando. Les estaré contando... EM: Marjorie en este mes celebramos a la mamá. ¿Que significa para ti ser mamá? MDS: Ser mamá ha sido el regalo y la bendición más grande de mi vida, un antes y un después. No existen palabras que describan lo que siento. EM: ¿Cual ha sido el más grande aprendizaje como hija y como madre? MDS: Ha sido asimilar que todo lo que mi madre vivió conmigo ahora lo he vivido yo y por eso la amó más que nunca. Que es un reto diario dar lo mejor de mi, que tengo que superarme y estar al cien para darle lo mejor a mi hijo y a mi madre. EM: Matías es un niño muy feliz por lo que hemos podido apreciar, ¿cómo logras ese balance? MDS: Siendo la mejor mamá, dándole mi amor, mi cariño, cuidando su educación, criando a un niño de bien, que sepa respetar a sus mayores, a las mujeres, inculcarle el amor por los animales, que sea un ser de luz, que se sienta apoyado, lo dejo ser. El está formando su carácter, es importante saber decirle las cosas. Siempre darle la mejor calidad de tiempo. EM: Si Matías se quiere de dedicar al entretenimiento ¿cómo lo apoyarías? MDS: Mi hijo recibirá mi apoyo en cualquier cosa que quiera hacer, siempre lo apoyaré en sus decisiones. Así como mi madre me ayudó a mi yo lo voy hacer con él. EM: ¿Cuales son tus metas a futuro? MDS: Tengo muchos planes pero todo se lo dejo a Dios, uno planea y luego la vida te sorprende. Mientras seguiré trabajando en lo que tengo ahora, preparándome para dar lo mejor. EM: ¿Qué le falta por hacer a Marjorie ? MDS: Uyyyy tantas cosas, pero las trabajo en silencio para que se den.
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BRANDON PENICHE
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EN LUGAR DE QUE EL APELLIDO PENICHE SEA UN PESO PARA MI, ES UNA GRAN FORTUNA Y UN GRAN PRIVILEGIO PODER DEJARLO EN ALTO
”
El actor mexicano Brandon Peniche se ha ganado gracias a su indiscutible talento, un lugar y un nombre propio en el mundo de la actuación a nivel internacional. Para él, tener el apellido Peniche nunca fue un peso, por el contrario, trabajó arduamente para demostrar que era capaz de dejar su apellido en alto y lo logró. Como actor lo hemos visto interpretando diversos personajes que le han dado la vuelta al mundo, conquistando al público de todas las edades; prueba de ello son los innumerables reconocimientos que ha recibido y que lo comprometen aún más para dar lo mejor de si. Desde México platicamos con Brandon Peniche quien en el marco de una interesante charla nos confesó como fueron sus inicios y cuales son sus metas como actor.
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EM: Hasta el día de hoy ¿Cuál sería tu balance en tu carrera como actor? BP: Mi balance en mi carrera como actor, es mi familia, mis amigos, estar rodeado de gente que amo y me ama. Yo creo que es un carrera hermosísima que si no estás bien centrado te puede llevar a lugares muy escabrosos; por eso creo que es importante encontrar un balance en la gente que amas y te ama para nunca salirte del renglón. EM: ¿Disfrutas más siendo el bueno o el malo de la historia? BP: Yo creo que el malo. Es mucho más rico ser el villano porque puedes tener muchos más matices que como el bueno de la historia. Creo que ser malo te puede llevar a hacer un trabajo más introspectivo, buscar más en ti en lugares que no conocías, alcanzar cosas que no pensaste alcanzar. Entonces creo que como villano te puedes divertir mucho más”. EM: ¿Cuál es tu opinión sobre las tan comentadas y criticadas “narco-series”? BP: “Creo que el producto de habla hispana tiene un problema: que cuando encuentra una formula la repite, la repite y la repite. Hablando en México, creo que vivimos en un país donde se escucha mucho de ese tema, entonces creo que nos identificamos y por eso fue el boom; sin embargo creo que carecemos de imaginación o igual y no nos queremos arriesgar a hacer cosas diferentes. Creo que por eso es la repetición de las narco-series. Sin embargo creo que lo han hecho muy bien, que hay algunas buenísimas y que en su momento hasta ganas me dieron de trabajar en alguna de ellas, pero si tenemos que salirnos de ese estado de confort y buscar nuevos horizontes para que peguen también. EM: ¿Qué piensas sobre el boom que han desatado las producciones de plataformas como Netflix, Amazon entre otras? BP: “Yo creo que la forma de ver la televisión ha cambiado muchísimo. Hoy por hoy podemos escoger que vemos y que no vemos a la hora que queremos, entonces a partir de eso cambió simplemente por la plataforma; y también ahora podemos encontrar en esas plataformas producciones de altísima calidad con historias muy diversas entonces no te obligan a estar viendo siempre lo mismo. Creo que eso fue gran parte del boom que han tenido estas empresas inmensas y que nos han cautivado y que nos incitan a verlas”. EM: ¿Crees que la novela rosa ha sido desplazada por el formato serie que abunda actualmente en nuestra televisión? BP: No, yo creo que el melodrama siempre va existir, yo creo que hoy por hoy no puede competir contra estas series tan bien producidas, pero creo que el melodrama se tiene que quedar, ponerlo en un lugar para el público que quiera y siga pidiendo el melodrama y no ponerlas a la par. Creo que el melodrama es hermoso y muchas generaciones crecieron con ello y siempre va existir la gente que le guste eso. EM: De todos los trabajos que realizaste ¿Cuál consideras el más especial y por qué? BP: Todos han tenido algo de especial. Yo siempre he sido agradecido con todas las cosas laborales con las que he trabajado sean chicas, sean grandes; yo creo que cada una ha teni-
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do su importancia, y para mi algo que me marcó mucho fue hacer “Electra” en teatro, porque no sentí que fuera capaz de hacerlo, sin embargo tuve la oportunidad de trabajar con el director Antonio Castro en esa puesta en escena y me llenó y obtuve muchas satisfacciones con ese proyecto. También amé mucho una novela que se llamó “Un Refugio Para El Amor” porque fue como el despunte de mi carrera como actor, donde fui respetado como buen actor. En realidad tengo muchos, también me encantó en teatro “La Dalia Negra” una puesta en escena totalmente diferente a lo que México estaba acostumbrado a ver porque trabajábamos en un espacio de 2 metros de ancho por 6 metros de largo y ahí era toda la obra de teatro”. EM: ¿Qué significó para ti a nivel personal y profesional tener la oportunidad de trabajar al lado de tu padre? BP: Significó muchas cosas. Admiro muchísimo a mi papá como persona, como actor; es una persona súper entregada a lo que hace, a lo que ama; haber crecido viéndolo todo el tiempo en cine, teatro, televisión y poder ponerme a trabajar con él fue hermoso, y también fue muy difícil porque era un parte aguas para poder qui-
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tarme ese monstruo que es el apellido, y al momento de estar en escena era darnos un duelo y que la gente pudiera ver la garra que traía, que es lo que yo quería y lo que soy. Eso fue muy bueno para mi porque tuvimos la oportunidad de grabar un premio, él como primer actor y yo como actor juvenil al momento de haber trabajado juntos y fue una gran satisfacción y una alegría para los dos; y también fue un parte aguas para separar más mi carrera a la de él que es una carrera tan exitosa, tan extensa y de tantos años.
fortuna y un privilegio poder poner nuestro apellido en alto.
EM: ¿Sientes que ser hijo de Arturo Peniche hizo que tu ingreso a la televisión fuera más fácil?
EM: ¿Cuál es tu meta como actor?
BP: Yo creo que fue más difícil. Mucha gente no sabe pero ser hijo de alguien famoso es muy complicado, realmente son pocas las historias de hijos de famosos que hayan sido exitosas por lo mismo, porque la gente tiene un estereotipo, tienen la comparación, y la verdad es que nunca me interesó. Yo todo lo que he conseguido lo he conseguido por mi gracias a Dios, mi trabajo ha hablado por mi, llevo 15 años como actor y me he llevado muchas satisfacciones; y en lugar de que el apellido Peniche sea un peso para mi es una gran
EM: ¿Cómo describirías a tu padre, Arturo Peniche? BP: Un hombre entregadísimo, intenso, un hombre en cierta parte egoísta, extraordinario papá, luchón, no se rinde al momento de cumplir sus sueños, un gran hombre de familia, un hombre que se desvive por su familia, un gran esposo y un gran amigo.
BP: Durante mucho tiempo fue el estereotipo de: quiero el sueño americano, estar en Hollywood. Pero hoy como han cambiado tanto las cosas yo creo que mi sueño como actor es tener la oportunidad de toda mi vida tener trabajo y poderme dedicar a lo que más amo que es la actuación. EM: ¿Te gustaría Hollywood?
incursionar
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BP: Si me gustaría, sin embargo ya no es mi sueño. Yo creo que si tienes pasos firmes, si trabajas, si luchas todos los días por conseguir tu meta te puede llevar ahí.
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LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE
BRANDON PENICHE
ERA MUY PELEONERO DE CHIQUITO
UNO DE MIS SUEÑOS ERA SER PAPÁ MI NOMBRE ES BRANDON ARTURO (QUE NUNCA LO DIGO)
SOY BASTANTE CHILLÓN SOY COMPOSITOR
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JULIO RAMÍREZ
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PARA MI HOY EN DÍA COMPONER ES SER MUY HONESTO CONMIGO AL MOMENTO DE PENSAR EN QUE CANTARÍA EL PÚBLICO QUE NOS ESCUCHA A NOSOTROS O A OTRO ARTISTA A QUIEN LE HAGA UNA CANCIÓN
PHOTO : JOHN RUSSO / MV TALENT
”
Con tan solo 12 años de edad, Julio Ramírez ya tocaba la guitarra, y a los 16 años cumplió uno de sus más grandes sueños al incursionar en el mundo de la música gracias a un contrato que firmó con Sony Music para formar parte del grupo Reik, desde ese momento su vida cambió y el resto es historia: giras, conciertos, presentaciones y más de 150 canciones que ha compuesto hasta el momento, lo cual lo convierten en uno de los compositores jóvenes más exitosos en la actualidad ya que a diferencia de otros, ha incursionado en casi todos los géneros: regional mexicano, pop, urbano, entre otros. Desde México platicamos en exclusiva con Julio Ramírez quien en medio de una interesante entrevista nos contó cuales son sus tres composiciones favoritas, y además nos confesó que algún día le gustaría escribirle una canción nada más y nada menos que a Luis Miguel.
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EM: ¿Cuál sería tu balance después de haber escrito hasta el momento más de 150 canciones? JR: Me siento muy bien con lo que he hecho. Supongo que depende mucho a donde volteas y con que o con quien te compares. Mi meta personal siempre ha sido que mis canciones se escuchen en Reik y que el público identifique cuáles son mías, para así dejar una huella en el grupo. En ese caso creo que voy muy bien. Por otro lado a nivel personal y como grupo, la música popular está cambiando mucho de lo que antes componía a lo que hoy la gente escucha. En ese sentido creo que me queda mucho por aprender y eso me tiene muy emocionado porque aún soy muy joven en edad y profesionalmente también. Estoy listo para trabajar mucho y que la vida me sorprenda. EM: Sabemos que es algo difícil de responder. Pero si tuvieras que elegir
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3 de tus canciones como las favoritas ¿Cuáles serían y por qué? JR: “Creo En Ti” porque es una canción que logramos que tratara de un amor universal. En nuestros conciertos siempre es un momento muy especial. “Ya Me Enteré” porque, para mi gusto, se logró el balance perfecto entre las baladas que hacíamos en ese momento pero con un lenguaje más fuerte, homenajeando de alguna manera al lenguaje que se usaba en el mariachi con inspiración de José Alfredo Jiménez y Juan Gabriel. “Náufragos” porque me parece la canción que mejor representa el potencial de Jesús Navarro (vocalista de Reik) como cantante.
cuando algo no me gusta pero tiene mucho éxito, intento aprender el porque es que tiene éxito y eso aplicarlo a mis canciones y a mi manera. EM: ¿Cuál es la primera sensación que tienes cuando oyes una de tus canciones interpretadas por reconocidos cantantes? JR: Es muy bonito la verdad. Da mucho gusto porque normalmente detrás de eso hay sacrificios que hice o hicimos los co-autores cómo dejar de hacer otras cosas por hacer muchas canciones para ese artista y de varias pega una, la graba y sale para que todos la escuchen.
EM: ¿En que te inspiras principalmente para componer?
EM: ¿Existe en realidad una “musa” de inspiración? De ser así ¿Cuál sería la tuya?
JR: Me gusta mucho oír a otros cantautores y artistas y tomar lo que me gusta e intentar aplicarlo. También
JR: Supongo para algunos debe de existir y seguramente para mi también en algún momento sólo que ya no
recuerdo quien ni porque. Supongo que esos momentos y musas eran muy honestos y bonitos. Para mi hoy en día es más como un ejercicio mental de cómo no repetir lo que ya se hacer. No repetir las mismas melodías y letras y como refrescarme. Y sobre todo ser muy honesto conmigo en pensar que cantaría el público que nos escucha a nosotros o a otro artista a quien le haga una canción. EM: ¿Tienes algún momento, situación o lugar en especial donde te gusta componer? JR: “Honestamente siempre prefiero la naturaleza. Estar afuera y no adentro de una casa o estudio. Preferentemente viendo el mar, la playa, bosque, lo que sea pero afuera. EM: Sabemos que tuviste la posibilidad de incursionar en casi todos los géneros. ¿Cómo es por ejemplo componer un tema urbano y componer un tema ranchero? JR: Digamos que lo que más me viene natural es la balada pop por eso incursionar en géneros como el urbano y regional ha sido todo un aprendizaje. Por ejemplo, veo que el regional es muy honesto con frase muy simples y directas pero muchas veces frases o palabras que yo personalmente jamás hubiera usado porque culturalmente no crecí con ellas. En el urbano me pasa igual, qué hay palabras o cosas con las que culturalmente no crecí y hay que intentar entender eso de raíz para poder entrar en ese mundo. EM: ¿Cómo llega a tu vida la oportunidad de formar parte del grupo REIK? JR: Jesús y yo nos conocemos desde bebés. El cantaba y yo tocaba guitarra. Vivíamos a dos cuadras uno del otro. En algún momento me sugirió juntarnos a hacer música. Conocimos a Bibi y nos quedamos los 3. Lo intentamos y después de varios tropiezos, firmamos con SONY MUSIC. Lo demás pues ya son mil detalles jajaja. EM: ¿Qué significó REIK para tu carrera artística? JR: Es lo mejor de mi vida. Sobre todo en ese momento que firmamos con SONY. Yo tenía 16 años y apenas tenía desde mis 12 años tocando guitarra. Para un niño que a los 12 sueña con dedicarse a la música y 4 años después, sin terminar la escuela, lo logra, es una locura. Estoy muy agradecido con la vida y mis padres por haberme permitido intentarlo. ESCENA
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EM: Sabemos que eres compositor de la mayoría de los temas de REIK ¿Eso te significó tener un plus adicional dentro del grupo? JR: La verdad es que más que nada lo hago por gusto. Porque me encanta hacerlo, más que por pensar en un plus artístico en el grupo o un plus económico. Creo que ahí está el éxito, en amar lo qué haces y que después eso se traduzca en auténticas recompensas. Por otro lado también es difícil porque la vida da muchas vueltas, y hablando como compositor, hay veces que mis canciones gustan muchísimo, otras no, ya sea porque de plano no gustan para nada o porque en ese momento no estamos buscando ese tipo de canciones. En fin, también es desgastante emocionalmente no tomarlo personal y trabajo mucho en ello. EM: ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar en co-autoría con Maluma, Ozuna y Wisin y yandel, fuertes representantes del género urbano?
JR: Ha sido increíble. Aprendí mucho de ellos. También como personas son increíbles. EM: ¿A que cantante componerle una canción?
te
gustaría
JR: Me encantaría Luis Miguel porque su voz me parece alucinante. En el género urbano me gustaría componer algo junto con Bad Bunny. EM: ¿Que opinas del boom que ha generado el género urbano en todo el mundo? JR: Me parece muy cool porque a mi parecer gran parte del éxito del género urbano es la unión que tienen. Se apoyan mucho entre los artistas, compositores etc. En el pop donde yo crecí era diferente. Había muchos celos y competencia. Regresando al urbano, creo que la unión hace la fuerza. EM: ¿Cómo nace la canción “Amigos con derechos”? JR: En Miami, con Servando Primera y
Andrés Castro. Platicábamos de Francisco Céspedes y Silvio Rodríguez por eso sale la primera parte de la canción muy romántica, casi balada. Pero en algún momento decidimos darle la vuelta a algo más actual y así termina siendo una canción entre los dos mundos, el pop y el urbano. EM: Para tu carrera como compositor ¿Que representa recibir premios y reconocimientos de parte de ASCAP? JR: Me encanta. Siempre se siente bonito recibir estos premios porque de verdad componer requiere mucho tiempo y sacrificio. Por eso mismo se siente aún más bonito porque en estas ceremonias tengo el placer de conocer a compositores de oficio que cada día hacen canciones y que tienen una trayectoria impresionante. Estar en la misma gala con ellos me inspira. EM: ¿Cómo te llega la oportunidad de ser Embajador Global de Tommy Hilfiger? JR: Siempre me ha gustado la moda y durante un año en el que hice muchísimos ESCENA
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editoriales para revistas, gracias al cual tuve mucha visibilidad, me llamaron y me invitaron, a partir de ahí ha sido una relación increíble ya de muchos años. Hemos compartido conciertos, portadas de revistas, fashion week en NYC y Shanghai, han tenido detalles extras como darle piezas de ropa a mis fans. Estoy muy contento con la mancuerna que tenemos. Y creo que tanto Tommy como marca y yo, estamos pasando por nuestros mejores momentos. EM: ¿Qué nos puedes contar sobre tu experiencia en New York y Shanghaí como representante de México y Latinoamérica para Tommy Hilfiger? JR: Fue lo máximo. Recuerdo mucho que NYC me fui vestido con un look de runway y causó mucha sensación tanto como la gente que me conocía como la gente que no. Y eso se sintió cool. Me hizo sentir especial. Estar sentado en primera fila y teniendo enfrente a Anna Wintour entre otras celebridades e íconos de la moda fue lo máximo. En ese viaje tuve varios días en NYC e hicimos fotos increíbles también. Shanghai fue un viaje corto pero incredible. Tuve la oportunidad de primero ir de turista y luego ir al show. El show fue impresionante teniendo la ciudad como fondo. Me encantó ver a Louis Hamilton, Haley Bieber, a Lucky Blue entre muchos otros incluyendo al gran Tommy Hilfiger. EM: ¿Cuál es compositor?
tu
meta
como
JR: Mi meta es siempre mejorar y no quedarme estancado. Y por supuesto, tener sello, como decimos entre compositores. Es decir, que la gente distinga cuando una canción es compuesta por mi. EM: ¿Qué es lo que se viene en la carrera de Julio Ramírez? JR: Estoy muy enfocado en estar lo más saludable que he estado en mi vida para con eso poder dar mejores resultados en mi trabajo. Hoy en día eso incluye tocar guitarra, cantar, componer y estar vinculado con la moda. ESCENA
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NO ME GUSTAN LOS INSECTOS
MI CIUDAD FAVORITA EN MÉXICO ES ENSENADA, BAJA CALIFORNIA
MI PASTEL FAVORITO ES EL RED VELVET DE “NOTHING BUNDT CAKES”
SOY CINTA NEGRA EN KARATE-DO
SOY UN MIEDOSO DE LAS ALTURAS
LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE 68 ESCENA
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CARLOS TORRES
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CHARLY FLOW ES UN PERSONAJE MUY COMPLEJO Y ESO ME GUSTA MUCHO, PORQUE NOS TOCÓ EXPLORAR EL TEMA DEL CANTO, EL BAILE Y EL ESTAR EN UNA TARIMA PHOTO CREDIT: SANTIAGO JIMENEZ VALENCIA
”
A pesar de que empezó una exitosa carrera artística en su natal Colombia desde que tenía 17 años de edad, el actor Carlos Torres conquistó al público a nivel mundial gracias a su personaje de Charly Flow en la popular serie de Netflix “La Reina Del Flow”, historia que lo ha llevado a diversas partes del mundo en donde se ha convertido en un verdadero ídolo, lo cual le ha valido recibir diversas propuestas para incursionar en la música, algo que este apuesto actor hasta el momento todavía no ha considerado. Desde Colombia hablamos en exclusiva con Carlos Torres, quien nos contó su experiencia luego de interpretar a Charly Flow y también nos habló de cómo cambió su vida a raíz de esta exitosa serie.
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EM: ¿Cómo te llegó la propuesta para interpretar a Charly Flow? CT: A través de mi manager Maricela Marulanda. Me comentó del proyecto, cuadró la audición para que me vieran en el personaje de Charly y contamos con la fortuna de quedarnos con el papel. EM: ¿Qué es lo que más te gusta y lo que no te gusta de este personaje? CT: Cómo actor me gusta todo de este personaje porque me permitió trabajarle varios matices. Charly es un personaje muy complejo y eso me gusta mucho, además nos toco explorar el tema del canto, baile, el estar en una tarima etc. Todo eso me gustó mucho de este personaje. Cómo persona no me gusta nada jajajaja EM: ¿En algún momento pensaste en la posibilidad de interpretar tú mismo las canciones de la serie? CT: ¡Noo porque no canto jejeje! No tengo buena voz jajaja EM: ¿Qué te ha dejado hasta el día de hoy este personaje? CT: Muchas enseñanzas tanto a nivel profesional, como personal y sobretodo muchos fans jajaja! EM: ¿Qué anécdota recuerdas durante las grabaciones de La Reina del Flow? CT: Recuerdo mucho un compañero que se cayó terminando de grabar una escena y se partió la clavícula. EM: ¿Te imaginaste el éxito internacional que iba a tener esta serie? CT: ¡La verdad no! Cada día me sorprendo con la acogida que ha tenido la serie a nivel internacional. EM: Se habla de una segunda temporada de La Reina del Flow ¿Esto es así? CT: Si, esa es la idea. EM: De ser así, ¿qué nos puedes contar de lo que viene en la segunda temporada? CT: ¡No tenemos información todavía! EM: ¿Cómo fue la química con Carolina Ramirez? CT: Súper buena, ¡nos entendimos muy bien! Es una actriz que respeto y admiro mucho y estaba feliz de compartir set con ella.
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FOTO: NETFLIX
EM: A raíz de tu personaje de Charly Flow ¿Te planteaste la posibilidad de lanzarte como cantante? CT: Jajaja me lo han propuesto, pero todavía no lo he considerado como una posibilidad. EM: Sabemos que han hecho gira de promoción internacional con la serie ¿Qué nos puedes contar sobre eso? CT: Tuve la oportunidad de estar en Argentina y quedamos gratamente sorprendidos con el recibimiento de la gente. ¡Nos esperaban afuera del hotel para compartir con nosotros! Fue increíble.
EM: ¿Te consideras activo en las redes sociales? CT: Trato de serlo jeje, me gustan mucho las redes sociales. EM: ¿De todos los trabajos que realizaste cual consideras el más especial y por qué? CT: No tengo uno especial, como dicen por ahí, trabajo es trabajo jejeje EM: ¿Cómo fueron tus inicios en el mundo de la actuación? CT: Bien he tenido la fortuna de estar en proyectos muy bonitos desde muy joven, empecé a mis 17 años.
EM: ¿Qué opinas del nivel de calidad que están teniendo producciones en plataformas como Netflix, Amazon, entre otras? CT: Me encanta, yo soy fan del entretenimiento. No importa de la forma que sea, todo me gusta, el teatro etc. EM: ¿Te gustaría llegar a Hollywood? CT: ¡Claro q si! EM: ¿Cuál es tu meta como actor? CT: Poder actuar toda mi vida. EM: Televisa en México está a punto de estrenar su
propia versión llamada “La Reina Soy Yo”. ¿Qué opinas al respecto? CT: Me encanta que se hayan fijado en nuestra serie. EM: ¿Cómo es un día en la vida de Carlos Torres? CT: Con la familia. EM: ¿Consideras a Charly Flow un parte aguas en tu carrera? CT: ¡Claro que si! Debido a la acogida que ha tenido este personaje sin duda alguna marcó un precedente en mi carrera. Me permitió mostrar otra faceta mía cómo actor ¡y eso me tiene muy contento!
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LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE
CARLOS TORRES
ME GUSTA MUCHO EL FÚTBOL NO ME GUSTA EL AGUACATE
ME GUSTA MUCHO EL DULCE
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TENGO UN RESTAURANTE EN BOGOTÁ
LE TENGO MIEDO A LAS BALLENAS
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KARYME LOZANO
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MI HIJA ÁNGELA ES MI ÁNGEL TERRENAL. CON ELLA APRENDÍ A ENFOCARME MÁS EN UNA PERSONA QUE EN MI MISMA, FUE COMO HACER A UN LADO MI EGOISMO
PHOTO: NUNU PARA NUNUPICTURES.COM
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Aunque desde hace 4 años no la vemos en una telenovela, la actriz Karyme Lozano se encuentra disfrutando al máximo de su rol de madre y esposa. Y mientras espera a que llegue a su vida el proyecto adecuado que la regrese a la televisión, la reconocida actriz se encuentra escribiendo guiones y produciendo historias que muy pronto dará a conocer en México y Estados Unidos, prueba de ello es su reciente debut como directora con su opera prima “Amor Verdadero”, un cortometraje que llevó a importantes festivales y que ya lo podemos ver a través de su canal de YouTube. Desde la ciudad de Los Ángeles platicamos con Karyme Lozano y nos habló a corazón abierto sobre su hija Ángela, quien hoy ya tiene 18 años y que ha sido como ella misma dice: lo mejor de su vida.
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EM: ¿Cómo te cambió la vida luego de convertirte en madre? KL: “Fue algo hermoso porque aprendí a ser más responsable, aprendí a enfocarme más en una persona que en mi misma, fue como hacer a un lado mi egoísmo”. EM: ¿Consideras que fue una ventaja o una desventaja convertirte en mamá cuando eras tan joven? KL: “Yo considero que definitivamente fue una ventaja porque tiene uno mucho más energía, está padre porque ahora que Ángela tiene 18 años podemos platicar padrisimo. Yo lo considero una ventaja definitivamente”. EM: ¿Qué representa para ti tu hija Ángela? KL: “El mismo nombre lo dice, Ángela es mi ángel, mi angelito terrenal, ha sido de lo mejor en mi vida”. EM: ¿Qué fue lo más difícil con lo que tuviste que lidiar durante la crianza y educación de tu hija? KL: Yo creo que fue la adolescencia, cuando tenía como unos 13 o 14 años porque ahí es cuando se rebelan un poquito más. Pero Ángela siempre ha sido una súper buena niña con un gran corazón. Yo creo que todos pasamos por eso cuando estamos adolescentes y pues es normal. EM: ¿En que momento de tu vida descubriste que querías ser actriz? KL: Uy desde chiquita, toda la vida me ha gustado la actuación, cantar, bailar, escribir, dirigir. Desde que yo era la que montaba pequeñas obras de teatro con mis primos, montaba coreografías, canciones, me encantaba desde muy pequeñita. EM: Hace algunos años no te vemos en televisión ¿Qué estás haciendo actualmente? KL: Estoy como mamá, como esposa, estoy creando mis propios proyectos, pueden ver en YouTube un cor tometraje que hice que se llama “Amor Verdadero”, es mi opera prima como directora, yo lo escribí y me lo aceptaron en varios festivales. Estoy escribiendo guiones y creando mis proyectos como productora y escritora para poder presentarlos en México y Estados Unidos. EM: ¿Por qué decidiste alejarte de las telenovelas? KL: No, no me he alejado, la última novela que hice fue hace 4 años, o sea yo me tardo en escoger mis proyectos, quiero que me llegue un proyecto que me apasione tanto que pueda todo de mi. Me gusta dar todo de mi para el público y no ha llegado todavía esa telenovela que me encante y que me atrape. ESCENA
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EM: Muchos aseguran que la telenovela rosa ha sido desplazada por la “nueva televisión” ¿Cuál es tu opinión al respecto?
con las nuevas plataformas”.
KL: Pues no se realmente sobre eso, lo que si te puedo decir es que si están pasando cosas nuevas en la televisión, nuevas plataformas, y hay que irse adaptando a lo que está sucediendo, hay que irse actualizando para no quedarse atrás. Las historias rosas van a existir siempre, y no solo novelas sino también películas, series, y no las va desplazar nada, pero también es importante actualizarse
KL: Yo creo que si hacen una serie de narcos objetiva, como lo han hecho en algunas ocasiones, en donde ponen la realidad como es, donde hay consecuencias a los actos que uno comete, yo no estoy en contra de; pero si ponen a los narcos como héroes, los glorifican y ponen como que está bien lo que están haciendo y pintan una realidad que no existe, no me gusta y no lo apoyo, porque
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EM: ¿Qué opinas sobre las tan criticadas “narco series”?
es falso lo que le están vendiendo a los jóvenes que luego quieren hacer eso, porque no es verdad. EM: De todos los trabajos que realizaste ¿Cuál consideras el más especial y por qué? KL: Yo creo que el más especial fue “Tres Mujeres” porque fue un parte aguas en mi carrera, fue mi primer protagónico, fue increíble trabajar esta novela porque no teníamos que usar apuntador, nos dejaban improvisar, el director Raúl Araiza, fue un gran éxito. Por muchas ra-
zones ese proyecto ha sido el más especial. EM: ¿Qué recuerdos guardas de tu primer protagónico? KL: “Pues precisamente fue ese Fátima en “Tres Mujeres”. Tengo recuerdos padrisimos, fuimos a filmar a Paris, a New York, en lugares espectaculares, varios lugares preciosos en México, recuerdo cosas muy lindas. Tuvo tanto éxito esa novela que la extendieron y mi pobre personaje sufría de todo, pero aprendí muchísimo de esa novela y fue una gran experiencia.
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EM: El día de hoy ¿Cuál sería tu balance de tu carrera como actriz? KL: Yo puedo decir que estoy contenta, que estoy satisfecha. Me siento plena, me siento agradecida con Dios, con el público, por lo que he hecho y sigo haciendo; y que aunque me tarde en escoger mis proyectos, como dije es porque quiero dar lo mejor de mi para el público y aceptar algo que me encante, que me apasione. Me siento más plena que nunca porque estoy explorando nuevas facetas como escribir, producir, dirigir y eso se ha convertido en mi gran pasión. EM: ¿Qué te parece el nivel de producción de plataformas como Netflix, Amazon, entre otras? KL: Me parecen extraordinarias, la mayoría de series que están haciendo son de muy buena calidad, y que bueno que haya competencia y que hayan más opciones de trabajo para actores y todo tipo de creativos. Me parece maravilloso porque se abren muchas más puertas para todos. EM: ¿Que mensaje le quieres dejar a todos tus seguidores? KL: Antes que nada darles las gracias por todo su apoyo y decirles que nunca se den por vencidos, yo se que a veces es difícil querer lograr nuestros sueños y a veces nos caemos porque somos humanos y a veces es difícil levantarnos; pero que se levanten y que vivan el día a día y que no se den por venidos en sus sueños y en el amor. Hay que vivir un día a la vez y poco a poco al ritmo que cada uno pueda y seguir adelante y nunca echar para atrás. Pueden seguir a Karyme Lozano en sus redes sociales: Qkarymelozanoofficial Dkarymelozano
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LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE
KARYME LOZANO
SOY FANÁTICA DEL SUSHI
SOY MUY SIMPLE Y ME RÍO DE TODO
PREFIERO ESTAR EN JEANS EN MI CASA QUE IR A UNA ALFOMBRA ROJA ELEGANTE
ME ENCANTA CATAR VINOS
SOY MUY SENSIBLE A LOS PROBLEMAS DE LOS DEMÁS. ME CONECTO MUY FÁCILMENTE ESCENA
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SOFIA LAMA
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TUVE QUE AGARRAR LA ESENCIA DE LO QUE ERA MARÍA CELESTE ARRARÁS E INTERPRETARLO A MI MANERA, PARA LLEVAR A LA PANTALLA UNA MUJER MÁS HUMANA Y MÁS REAL QUE LA QUE VEMOS EN TELEVISIÓN TODOS LOS DÍAS
”
PHOTO: GABRIEL BLANCO REPRESENTACIONES ARTÍSTICAS
La actriz mexicana Sofía Lama recibe la oportunidad de su primer protagónico en una serie gracias a la reconocida periodista y presentadora María Celeste Arrarás, quien la escogió personalmente para que la interpretara en la serie “El Secreto de Selena”, historia basada en su libro del mismo nombre, que narra todos los entretelones del juicio que enfrentó Yolanda Saldivar acusada de la muerte de la popular cantante de música Tex-Mex. Desde hace 3 años, Sofía Lama se encuentra viviendo en Los Ángeles con la firme intención de realizar el crossover a Hollywod, y como ella misma dice: “poco a poco, pero con paso firme”, ya ha participado en reconocidas series americanas que le han permitido codearse con grandes figuras del cine y la televisión. Platicamos en exclusiva con Sofía Lama quien nos contó detalles y anécdotas de la grabación de “El Secreto de Selena” y su relación con María Celeste Arrarás a raíz de la oportunidad de poder interpretarla en esta serie que ya se encuentra disponible en Amazon y en Latinoamérica.
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EM: ¿Cómo te llegó la propuesta para interpretar a María Celeste Arrarás en la serie “El Secreto de Selena? SL: Me contactó directamente Alejandro Aimetta que es el show runner de esta serie y también fue el director del capitulo 1 al 6. Desde que a él le llegó la propuesta para hacer “El Secreto de Selena” pensó en mi para ser María Celeste, pero obviamente tuve que pasar varios casting, ya que al ser biográfico hay que parecerse lo más que puedas a la persona que vas a interpretar. Cuando me llegó la propuesta me emocioné muchísimo porque es alguien que siempre he admirado, conocía muy poco sobre el libro, fueron muchos meses de espera, caracterizaciones y luego me dijeron que María Celeste me había escogido para que la interpretara en la serie. EM: ¿Qué fue lo más difícil al momento de construir e interpretar a este personaje? SL: Creo que lo más difícil fue descubrir la diferencia entre imitar e interpretar. Porque siempre como actores cuando nos tocan personajes biográficos tendemos a imitar a la persona que vamos a interpretar; y cuando lo estaba construyendo estaba haciendo eso, hasta que mis directores me hicieron darme cuenta que no podía imitar a María Celeste, ya que ella solo hay una. Yo podía imitarla haciendo el noticiero pero cuando vi la historia detrás de la pantalla me di cuenta que tuve que agarrar la esencia de lo que era María Celeste y tomarlo a mi manera e interpretarlo para llevar a la pantalla una María Celeste mas humana y más real que la que vemos en televisión todos los días. EM: ¿Habías tenido oportunidad de leer el libro “El Secreto de Selena”? SL: No, yo leí el libro cuando me llegó la oportunidad de interpretar a María Celeste. Es un libro muy interesante, fue un caso muy extenso, un poco confuso porque son muchas las fechas, los testigos, las pruebas, muchos los nombres involucrados en este caso, lo leí 3 veces para tenerlo todo muy claro. Yo tenía muchos datos erróneos de este caso como mucha gente seguramente, hay muchas malas interpretaciones, pero creo que es bueno recalcar el trabajo tan maravilloso que hizo María Celeste Arrarás, absolutamente todo esta comprobado; es importante que la gente sepa que todo lo que va ver es lo que realmente sucedió en el caso. EM: ¿Eras admiradora de Selena? SL: Si, definitivamente yo siempre he sido admiradora del talento que tenía Selena, de esa voz tan impresionante e inigualable, de esa magia para llenar los escenarios a tan corta edad porque ella muere siendo muy joven y el legado que ella dejó es enorme. EM: ¿Cambió tu perspectiva del caso Selena después de participar en la serie? SL: Si, definitivamente. Porque la perspectiva que yo tenía era una idea general de lo que había sucedido y ESCENA
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con esta serie y con todas las pruebas y siguiendo este caso, tuve una visión más extensa y profunda de lo que sucedió. Aunque la verdad solo la tendrá Yolanda, nada más quedó entre ellas dos lo que sucedió en ese cuarto; gracias a las pruebas y testigos que hubieron en el caso nos dan una idea más clara y ya cada quien podrá sacar sus propias conclusiones. Pero si me preguntan a mi yo si hubiera encontrado culpable a Yolanda por asesinato premeditado. EM: ¿Tuviste la oportunidad de conocer a María Celeste? SL: Si la conocí. Me hubiera gustado tener más tiempo para compartir con ella, tuvimos poco tiempo pero en ese poco tiempo tuve que fijarme en lo que más pudiera. Estuvimos conectadas durante todo el proyecto vía whatsapp, así que todas las dudas que me iban surgiendo o inquietudes yo tenía la oportunidad de escribirle y hablar con ella y eso me sirvió muchísimo. EM: ¿Le pediste consejos o viste muchos videos de María Celeste? SL: Obviamente vi lo más que pude de cuando ella conducía “Primer Impacto”, los videos del seguimiento del caso, pero lo que más me ayudó a construir el personaje fue un libro que ella tiene que se llama “Vive Tu Vida Al Rojo Vivo” que es una biografía de ella, y esto me hizo entender a la María Celeste adulta, que cuenta lo que es su educación, como vivió, como creció, todo lo que aprendió de su profesión hasta llegar a convertirse en una periodista tan respetada; y también preguntarle todas las dudas que tenía sobre el caso y sobre su vida ya que se tocan aspectos personales en la serie. EM: ¿Qué anécdota recuerdas durante las grabaciones de “El Secreto de Selena? SL: De las anécdotas que más recuerdo fue que cuando estábamos filmando toda la parte del juicio, las discusiones a la hora de la comida entre todos los actores, directores y productores eran extensas y se podía ver la pasión de cada uno por los personajes que estábamos interpretando y la perspectiva que tenia cada uno del caso. Era interesante hacer estos debates que nos hicieron crear grandes amistades y sumergirnos más en la historia. EM: Te hemos visto en varias producciones de la cadena Telemundo ¿Cuál consideras la más especial y por qué? SL: Creo que la que considero más especial fue una novela que hice en el 2011 que se llamó “La Casa De Al Lado” porque fue una novela súper diferente que se estaba presentando en la televisión latina, fue la primera novela de misterio escrita por El Chascas José Ignacio Valenzuela que es un excelente escritor chileno fan del misterio, y era una historia de un asesinato que ocurría en una familia y todos éramos sospechosos, y como actores no sabíamos quién era el asesino y como actor era delicioso ir descubriendo todo eso en cada capitulo. Fue especial porque fue algo diferente a las novelas rosa y de alguna manera Telemundo apostó por hacer algo diferente y hasta el día de hoy lo siguen haciendo.
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EM: ¿Cómo fueron tus inicios en el mundo de la actuación? SL: Yo empecé siendo conductora a los 11 años en Puebla y después di el salto a Disney Channel, pero me di cuenta que lo mío era la actuación porque en Disney interpretaba varios personajes y descubrí que era lo que más disfrutaba, fue ahí que tome la decisión de ser actriz. Incursioné en el teatro en México y luego me mudé a Miami y trabajé mucho tiempo con Telemundo y ahora soy independiente y vivo en Los Ángeles intentando hacer el crossover a Hollywood. EM: ¿Qué opinas del nivel de calidad en producciones de plataformas como Netflix, Amazon, entre otras? SL: Creo que la aparición de estas plataformas ha sido importantísimo. En el mundo,
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ha cambiado la manera de ver la televisión porque como televidente podemos escoger los proyectos que queremos ver y eso hace que se exija mucho más calidad en los productos, y que tengamos la oportunidad de ver producciones internaciones y como mexicanos evolucionar nuestros productos. Ya era tipo de evolucionar y de explotar todo el talento que no había sido descubierto, tanto directores, escritores y actores; así que yo aplaudo el trabajo tan cuidado que se están haciendo en estas producciones y se siente mucho orgullo como mexicano ser parte de esto. EM: ¿Cuál es tu meta como actriz? SL: Creo que mi meta es seguir evolucionando en mi trabajo, seguir siendo exigente de historias y de personajes que quiera hacer, que sean personajes profundos, interesantes
en historias diferentes y bien cuidadas; y llevar productos que a la gente le encanten y que esto sea parte de la evolución y de lo que hoy en día la gente quiera ver. EM: ¿Te gustaría incursionar en Hollywood? SL: Yo llevo 3 años viviendo en Los Ángeles y ya he logrado incursionar en esta industria. Voy poco a poco pero con paso firme, ya hice varios personajes y participaciones especiales en series americanas como “Designated Surviver”, luego estuve en la serie “Chicago P.D.”, también hice “NCIS Los Ángeles” y ahora voy a ser parte de la cuarta temporada de una serie muy importante que le ha ido muy bien en Estados Unidos, aún no puedo decir mucho porque apenas empecé a filmar pero en cuanto tenga luz verde les contaré.
LAS 5 COSAS QUE NO SABÍAS DE
SOFÍA LAMA
PRATICO LA MEDITACIÓN TODOS LOS DÍAS
SOY FIEL CREYENTE DE QUE NO ESTAMOS SOLOS. ME ENCANTA EL FENÓMENO OVNI
SOY AMANTE DE LOS GATOS
ME FASCINA LA METAFÍSICA Y LA PRACTICA DE LAS LEYES UNIVERSALES
ME ENCANTA LEER SOBRETODO LIBROS ESPIRITUALES Y DE CRECIMIENTO PERSONAL
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