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Michele De Lucchi / Michele De Lucchi Srl

MICHELE DE LUCCHI

MICHELE DE LUCCHI SRL

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«LA ARQUITECTURA DEBE SER ADAPTABLE, NO FLEXIBLE: LA MULTIFUNCIONALIDAD ES LA MEJOR MANERA DE TRABAJAR LA ADAPTABILIDAD» MICHELE DE LUCCHI

Diseñador, arquitecto y escritor, es uno de los principales representantes del diseño italiano de las últimas décadas. Su fama está vinculada a muchos productos importantes, entre ellos la lámpara Tolomeo, la más vendida en el mundo, producida por Artemide en 1987 y que le valió el Compás de Oro dos años más tarde.

Durante su larga carrera, De Lucchi ha diseñado objetos y muebles para las empresas italianas y europeas más reconocidas, como Artemide, Alias, Unifor, Hermès, Vitra, Poltrona Frau, Alessi. En el campo de la tecnología informática, además de Olivetti, ha desarrollado proyectos experimentales para Compaq Computers, Philips, Siemens, Vitra, “elaborando varias teorías personales sobre la evolución de la oficina”.

De Lucchi también ha diseñado y reformado numerosos edificios “en Japón para NTT, en Alemania para Deutsche Bank, en Suiza para Novartis y en Italia para Enel, Olivetti, Piaggio, Poste Italiane (Correos), Telecom Italia. También ha colaborado en la evolución de la imagen corporativa para empresas como Poste Italiane, Telecom Italia, Hera, Intesa Sanpaolo, Unicredit.

Digna de mención su contribución en instalaciones internacionales, exposiciones de arte y museos como la Trienal de Milán, el Palacio de Exposiciones de Roma, el Museo Neues en Berlín, la Fundación Cini en Venecia y la Galería de Italia - Piazza Scala, el Museo de la Piedad Rondanini y Casa Manzoni en Milán.

Ha recibido numerosos premios, entre ellos el Compás de Oro en 1989, 1991 y 1994. En 2000 fue galardonado con el título de Oficial de la República Italiana; en 2001 fue nombrado Catedrático en la Facultad de Diseño y Artes del Instituto Universitario de Arquitectura de Venecia y en 2006 recibió el Grado ad Honorem de la Universidad de Kingston.

Durante su conferencia, compartió con gran generosidad sus proyectos en torno

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a la reconfiguración del espacio y del vivir en tiempos venideros. Comentó que considera que todos estamos interconectados como seres humanos y que no podríamos sobrevivir si no es así. Es por ello que nos expuso varias sugerencias. Una de ellas se refiere a no construir paredes que separen, sino que unan, y con base en ello propuso varios diseños arquitectónicos futuristas simbólicos con el uso de la tecnología. Son edificios no tradicionales conectados con la naturaleza como el Floating Souk Station; una librería que es el medio del conocimiento llamada The Crown Station, con un puente circular para poder recorrerlo; oficinas y laboratorios conectados entre sí. El mensaje es que tenemos que trabajar en equipo, no de forma independiente. Debe ser con creatividad para solucionar eventos inesperados y poder reaccionar positivamente y esto solo puede ser si estamos alertas y unidos.

El segundo concepto es hacer que la presencia del hombre en el planeta sea heroica. Para ello se plantea varios edificios como el Cloud Station, Bamboo Station, Clay Station, Terracota Station, Farm Station, Town Station. Todos ellos diseñados para vivir en la naturaleza y enfocados en el conocimiento y en la artesanía con el concepto de conexión.

El tercer concepto es crear pequeñas comunidades felices como base de las grandes sociedades, como Iridescent community, Blue community, Gold community, Bright Community.

Concluyó diciendo que la arquitectura debe ser adaptable no flexible: la multifuncionalidad es la mejor manera de trabajar la adaptabilidad.

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