Esteban Josué Arroyo
Animación Digital Grupo A
Introducción
Justificación
En este proyecto se estudian los elementos del diseño, visto desde el punto de
Dicho proceso de aprendizaje se da por medio de la lectura y análisis de los libros
vista de diferentes artistas por medio de sus libros en diferentes épocas de la his-
de Kandinsky (punto, línea sobre plano), G. Scott (fundamentos del diseño), Wicius
toria,
Wong y el estudio de los diferentes sistemas de proporciones, realizando resúme-
y el cómo ponerlo en práctica por medio de diferentes láminas que se realizaron
nes y mapas conceptuales de estos así como en la ejecución de tres láminas
semana tras semana durante el curso, en el que se pone en práctica diferentes
semanales que nos llevan a comprender más lo estudiado en los libros asignados,
materiales para llegar al resultado deseado.
y así ir mejorando semana a semana las láminas siguiendo las ideas y los elementos planteados por los autores de dichos libros.
Los Libros de dichos artistas fueron desde el método poético y un tanto ambigua
Aplicando los principios básicos del diseño se logra de una manera más efectiva
de Kandinsky hasta un método mucho más metódico y estructurado de ver el
la comunicación visual.
diseño de Whong, con ellos aprendemos a aplicar el diseño por medio de figuras, formas, etc.. Y poder expresar más allá estos elementos para la comunicación y expresión por medio del lenguaje visual. Ya que para la carrera que estamos estudiando es fundamental conocer estos principios de comunicación.
Cuento
Conceptos
Todo comenzó cuando éramos sólo unos niños, corríamos por el jardín de la casa de nuestra abuela como si nada más importara, como si simplemente la vida se
1- Pasado:
tratara sobre correr y correr alrededor de ese viejo y moribundo árbol de cas, nos divertíamos en ese pequeño jardín todos las tardes al regresar de la escuela en
Diversión
las tardes jugábamos con nuestros primos, inventando historias de que aquél
Propia: Pasatiempo, disfrutar el hacer algo.
jardín era un fuerte, un valle en la época medieval, un portal o algún lugar místico
REA: Actividad o afición que hace pasar el tiempo agradable.
y fantástico. Ahora muchos años después me pregunto: ¿en dónde quedó todas aquellas aven-
2- Presente:
turas de nuestra infancia?. Esas tardes compartiendo con mis primos aventuras inolvidables, ¿en dónde?, ahora ni nos hablamos, que casi nos tratamos cómo
Indiferencia
desconocidos.
Propia: Ser frío o ajeno a las emociones.
Pero a quién quiero engañar no fueron ellos los que realmente cambiaron, no
REA: Estado de ánimo en que no se siente repugnancia a un objeto determinado
fueron mis primos, ni aquél viejo árbol en medio del jardín, lo que realmente cambió fui yo, me he vuelto cada vez más indiferente, más frío con los demás, me
3- Pasado:
he sumergido tanto en mi trabajo, en los problemas de la vida que he olvidado lo importante de esta vida.
Esperanza
Realmente ya no logro ver salida de este abismo al que me he sumergido lenta-
Propia: Tener la convicción que aquello que tenemos o necesitamos mejorará o
mente, y estoy seguro que si continúo de esta forma me puedo hundir cada vez
llegará en algún momento.
más, perdiendo para siempre todo aquello que me ha mantenido en pie durante
REA: Confianza de lograr una cosa o esperar a que se realice.
estos últimas décadas de mi vida, pero no puedo ver más que esperanza, sí, esperanza, ya he despertado de este sueño de indiferencia y me he detenido a pensar en lo que no he hecho durante este tiempo, aún puedo cambiarlo y estoy seguro que lo haré, me levantaré cada mañana recordando a aquél niño risueño con la frente en alto e intentaré recuperar todos estos años atrás que he perdido.
Primera entrega Primera composición
Concepto: Diversión
En esta composición se trata de tomar la máxima forma de expresión a base del movimiento y distribución de las formas con respecto al del plano. Utilizando diferentes elementos, desde puntos, a los que Kandinsky se refería como el silencio y colocados de manera que el equilibrio entre las formas predomine gracias al nivel de contraste de estos, las diagonales, colocadas, las de mayor contraste en la parte central del plano ya que según la teoría se refiere a este tipo de línea se caracteriza por ser más dinámica, así como lo hacen también los planos triangulares, que buscan transmitir esa sensación de movimiento y dirección, algo que se toma con mayor importancia para lograr representar de mejor manera, esto combinado de líneas irregulares, que ayudan a componer de forma dinámica la composición.
Primera entrega
Primera entrega Segunda composición
Concepto: Esperanza
En esta composición se mantiene la importancia que se le viene dando a las figuras y su dirección en el plano, se busca un punto focal que no sólo tenga un mayor contraste por el peso visual si no que también por ser la más distinta de entre las formas, se utilizan en mayor medida los conceptos de plano y dirección para generar el movimiento y lograr comunicar de manera eficaz el concepto elegido, ya que según la teoría de Kandinsky se toma la posición del arriba, para evocar el equilibrio de las formas con mayor contraste ya que esta figura es la de mayor peso con respecto a las demás que forman parte de la composición, esto para neutralizar las propiedades de pesadez y ligereza que estas presentan.
Primera entrega
Primera entrega Tercera composición
Concepto: Indiferencia
En esta composición se mantiene la importancia que se le viene dando a las figuras y su dirección en el plano, así como además el equilibrio de entre los elementos que componen este, se utilizan líneas horizontales, que carecen de dirección, con esto se busca generar una sensación de neutralidad de la composición, ya que según la teoría estudiada, se hace referencia a la línea horizontal como la forma más simple de la recta, generando una sensación, limpia y fría dentro del plano. Esto acompañado de tres medios círculos, que intentan romper esta ligereza y neutralidad de las líneas, pero buscando un equilibrio para este.
Segunda Entrega Primera composición
Concepto: Diversión En esta composición se realiza, por medio de una cantidad variada de elementos distintos para poder representar el dinamismo con el movimiento y dirección de estos con respecto al plano. Según la teoría del libro asignado, al realizar la composición de las tres láminas se debe tener en cuenta la causa material, ya que el sustrato o medio es de un tono negro y se debe buscar materiales que funcionen en él. Se busca comunicar la composición de elementos como un todo dentro de la composición, así, con esto busca representar la diversión de una manera expresiva utilizando elementos diferentes entre sí, de la composición anterior se intenta mantener la dirección de los elementos que buscan se dirigen a distintas partes del plano, al igual que la anterior, se mantienen distintas líneas de diferentes grosores, y las diagonales se mantienen de la teoría anterior.
Según la teoría del libro asignado-según la teoría del libro asignado, al realizar la composición de las tres láminas se debe tener en cuenta la causa material, ya que el sustrato o medio es de un tono negro y se debe buscar materiales que funcionen en él, Según la teoría del libro asignado, al realizar la composición de las tres láminas se debe tener en cuenta la causa material, ya que el sustrato o medio es de un tono negro y se debe buscar materiales que funcionen en él. Al
Segunda Entrega Segunda composición
Concepto: Esperanza
En esta composición la dirección de los elementos se mantiene como el elemento de mayor importancia dentro de la composición, en donde la figura de mayor peso visual, es decir el de mayor contraste, como dice la teoría del libro de Scott, sin el contraste no veríamos nada definido, a esto se refiere que el contraste es el sostén de la forma, es así que este elemento de contraste se ubica en el extremo superior derecho del plano, y los demás elementos en dirección a él. Presenta a su vez elementos que buscan la ley de cierre o cerramiento, como lo son los elementos de la parte inferior, esto para buscar una simetría con los círculos de la parte superior pero al no cerrarlos se busca una sensación de equilibrio y ligereza ya que al ubicarlos en la parte inferior puede esto puede causar unos elementos más pesados en la parte inferior, y se perdería el equilibrio.
Segunda Entrega Tercera composición
Concepto: Indiferencia
En esta composición se trata de mantener la neutralidad de la línea horizontal ya que no posee dirección alguna, sin caer en el dinamismo de la línea diagonal, y generando equilibrio entre las formas por medio de dos semicírculos ubicados en los extremos. Los cambios más evidentes a la composición anterior fue que intenta reducir la gran cantidad de elementos que poseía la composición anterior, se mantiene la horizontal como el elemento primordial de la composición, y la búsqueda del equilibrio visual por medio de los dos semicírculos en ambos extremos, como en la teoría asignada se refiere, la ley de cerramiento, no es necesario encerrar algo para que lo que hay en medio se convierta en figura. La organización de los elementos se busca por medio del agrupamiento por semejanza según la teoría, no sólo es por la composición si no como lo organizamos.
Tercera Entrega Primera composición
Concepto: Diversión
En esta entrega se solucionan los problemas de la gran cantidad de elementos distintos y dispersos presentes en la composición anterior, buscando así por medio de figuras más compactas y con mayor peso visual la representación del dinamismo. Manteniendo lo que se le ha dado mayor importancia al movimiento de las formas, manteniendo la diagonal como la de mayor contraste, se colocan texturas, pero se estudia que su utilización no afecte el contraste y peso visual dentro de la composición, teniendo así en la parte central de esta el mayor peso visual, así no perder el equilibrio y dirección que se viene aplicando desde las primeras composiciones, así como la utilización de distintos elementos diferentes entre sí. Se utiliza, según la teoría de Wong la interrelación de las formas entre sí, más específicamente el distanciamiento, ya que se puede separar en dos figuras distintas o unir en una sola el triángulo de mayor tamaño dentro de la composición.
Tercera Entrega Segunda composición
Concepto: Esperanza
En esta composición se intenta volver a la idea de la composición inicial, ya que en la anterior no transmitía de manera eficaz el concepto, y la sensación de movimiento y dirección se mantiene como base primordial dentro de la organización de los elementos, se hace uso de la anomalía para atraer la atención, en el que se busca ser el punto focal de la composición, y como se dice en el libro asignado de Wong, la anomalía debe responder a una necesidad para quebrar la regularidad, en otras palabras el aliviar la monotomía de las formas utilizadas, que son en su mayoría muy similares entre sí, aunque el contraste siempre se busca que esté presente entre ellas, como en este caso se utiliza el de la textura y tamaño.
Tercera Entrega Segunda composición
Concepto: Esperanza
Esta es sin duda la composición que menos cambios a sufrido a lo largo del estudio semana a semana de los conceptos presentes en los diferentes libros estudiados, los cambios que presenta son más en la búsqueda de minimizar la cantidad de elementos dentro de la composición ya que el mensaje se transmite de la misma manera sin la saturación de tantos elementos presentes en esta, el equilibrio a base de los semicírculos en los extremos, la neutralidad de la composición a base de la escasez de dirección y movimiento uniforme que generan las líneas horizontales, lo que se viene aplicando desde la primera composición, pero de una manera más compacta y minimalista, para lograr una mejor comunicación del concepto.
Estudio de texturas
Estudios de texturas
Al iniciar el estudio de las texturas que se pueden uilizar en las distintas composiciónes, como primer paso se busca minimizar y compacar los elementos que se vienen utilizando desde ñas láminas iniciales, con esto también se busca crear por medio de elementos provenientes de los anteriores nuevas formas que contengan y comuniquen el concepto, seguido a esto se hace el estudio ya propio de la textura como tal, primero se plantea que tanto nivel de contraste funciona en las diferentes composiciones y así saber que tipo de textura servirá para cada una, se seleccionan los tres tipos de textura distintos, pero lo que tienen en común es que las diferentes texturas elejidas son solamente visuales ya que se busca mantener la sensación de textura pero sin perder lo bidimensional que se viene trabajando desde el inicio, y así no saturar las composiciones con esta.
Cuarta entrega
Primera composición
Concepto: Diversión
En esta composición se busca compactar las figuras utilizadas en las entregas anteriores, con esto para transmitir el mensaje por medio de la cantidad mínima de elementos, manteniendo como desde el inicio de las composiciones la dirección y el movimiento de estas, se mantienen los elementos que desde un principio se utilizaron como lo es el elemento principal de esta composición, como lo son las diagonales, como lo estudiado con el libro de Kandinsky, para seguir manteniendo la composición dinámica que se está buscando, así como también los elementos similares que nos dirigen la mirada atravez de todo el plano con distintas direcciones, así como la anomalía estudiada en el libro de Whong para tener mayor contraste y llamar la atención del receptor del mensaje así como también se busca emplear la ley de cierre o cerramiento estudiada anteriormente.
Cuarta entrega Segunda composiciรณn
Concepto: Esperanza
En esta composiciรณn se busca por medio de la textura el contraste y la uniรณn visual entre las partes que la componen, haciendo con esto un todo, con esto se mantiene lo que se viene empleando con gran importancia atravez de las semanas con estas composiciones como lo es el movimiento y direcciรณn de los elementos, la textura que sebusca utlizar es solamente bidimensional, con una leve sensaciรณn de ley de cerramiento ya que se busca dejar algunas plastas de color en negativo ubicados en los bordes, manteniendo equilibrio tanto fuera como dentro de estas.
Cuarta entrega
Tercera composición
Concepto: Indiferencia
En esta composición se busca mantener lo trabajado en las láminas de las semanas anteriores, manteniendo el equilibrio visual y la neutralidad de la recta horizontal como elementos indispensables dentro de esta composición, ya que desde el inicial, sin utilizar mayor textura visual ni volumen en las formas se busca por medio del contraste tener dos puntos de interés con mayor peso visual en la composición, convirtiendo así las líneas estudiadas y aplicadas desde Kandinsky, en planos, necesitando, para no perder el equilibrio visual de esta, dos rectas ubicadas en la parte inferior y superior respectivamente a estas figuras de mayor peso visual, los círculos se mantienen con un mayor tamaño dentro de la composición pero se busca no darles un contraste mayor al de las rectas menores, para que el equilibrio se consiga de manera eficaz ya que las formas de mayor contraste están ubicadas en la parte más central de la composición.
Sistema de proporciones
Según el estudio de las proporciones en esta composición se busca los puntos
Al obtener los puntos de interés para colocar las formas, se continúa a no solo ha-
focales y con esto colocar las formas en dirección a estos, así como también se
cerlos con su textura, y distribución de los elementos, todo manteniendo la impor-
busca la proporción en la medida de las figuras dentro del plano, así teniendo en
tancia de la dirección y movimiento que se ha venido trabajando desde la primera
cuenta la colocación de las puntas de las formas, que son las que ayudan a la
semana, el cambio no es mayor, pero la colocación y distribución de éstos tanto
dirección de los elementos, estos se colocan en puntos de interés, que se encon-
por su tamaño como su forma se encuentran proporcionados.
traron por medio de la división del plano según la proporción.
Cuarta entrega
En este estudio de proporciones se busca de nuevo la colocación de los elementos
Con esto se busca unificar visualmente la cantidad de elementos dentro del
utilizados en la composición, así como también las medidas de las líneas de
diseño, que, aunque son similares entre sí por medio a la proporción se obtiene la
mayor contraste, las cuales están proporcionados entre sí, así como también las
solución de unificarlas entre sí.
dos líneas de equilibrio a las cuales también se les realizó la divición por medio a la proporción.
Cuarta entrega
A esta composición no sólo se buscó la proporción en la colocación de los elemen-
en el plano inferior también se le aplica el sistema de proporción, con esto se
tos con respecto al plano, si no que se busca con mayor importancia la medida de
busca sacar proporcionalmente la medida de la parte que se estará saliendo de
los elementos, se le sacó en primer lugar al plano dividido proporcionalmente
la figura principal, ya que es la parte que dá dirección a esta, y la dirección es lo
entre el número phi, seguido a esto se procede a dividir la medida de la diagonal
más importante que se viene manteniendo desde la primera composición.
de la izquierda la cual la parte que se sale de la base de la figura es proporcional a la base de este. Así en todas las medidas de los elementos.
Tríptico
El tríptico. En el tríptico se busca componer todos los elementos de las composiciones anteriores en uno sólo, y como la prioridad a lo largo de las composiciones es el movimiento y dirección que nos transmiten los distintos elementos en el plano para representar así los conceptos de una manera eficaz, se mantiene aún en la composición final, que se decide mediante al valor de contraste obtenido en las distintas composiciones su distribución dentro del plano, sin modificar el formato pero si el valor de tamaño de los elementos para que se relacionen unos con otros dentro de la nueva composición.
Estudios de tríptico
Se busca contar la historia desde el concepto de la esperanza, al contrario del cuento que dicho concepto es el último de la historia, esto porque es el concepto junto al de indiferencia que genera mayor contraste al unirlo a los otros dos conceptos, seguido por el de la indiferencia que busca neutralizar la cantidad de movimiento de las composiciones anteriores, dicho esto, sigue buscando el equilibrio en la composición.
Conclusión
Se aprende a utilizar de la comunicación visual, el poder expresar los conceptos por medio de formas y figuras, y con esto transmitir un mensaje, estudiando los diferentes puntos de vista de artistas que revolucionaron e intentaron explicar este tipo de lenguaje, dando semana a semana cambios y arreglos de lo aprendido con cada uno de los diferentes libros asignados, desde el más ambiguo y poético método de Kandinsky hasta el proceso más metódico y establecido de Wong.
Bibliografía. Libro: Punto línea sobre plano de Kandinsky Libro: Fundamentos del diseño de G.Scott Libro: Elementos del diseño de Wicius Wong
MOD
2
Introducción
Mediante este proyecto se busca representar, por medio de superposi-
Justificación del proyecto
ción de planos seriados para lograr el volumen y tridimencionalidad de la composición del rostro, aplicando con esto la abstracción del mismo.
Se busca generar por medio de los planos seriados una sensación de volumen del rostro, por medio de diferentes estudios geométricos así como de ejes de proporsiones y utilizando la abstracción para obtener una compopsición.
Análisis Geométricos Justificación
Se realiza un anális geometrico de la composición del rostro, tanto de perfil como la frontal, con esto se busca determinar el volumen como las formas que componen el rostro. A esto se le adiciona por medio del contraste y la diferencia de tonos, resaltar las partes que presentan mayor realce así como los rasgos más caracteristicos.
Composiciones finales
Justificación Se realiza un estudio de los ejes principales que componen el rostro, la colocación de los ojos, el largo de la boca así como el largo de la nariz y la anchura de esta, se utilizan figuras circulares para representar las áreas de mayor volumen como lo son los pómulos y la parte inferior de la nariz.
Composiciones de formas
Materiales utilizados.
+
=
Se utliza cartulina de poco gramaje para la facilidad de recorte de formas así como las diferencias tonos de gri para ayudar a la sensación de volumen del rostro, así como por medio del contraste conseguir los
Se utiliza la sustracciónn de dos circulos colocados uno sobre otro para
diferentes puntos que caracterizan el rostro (punto focal) para resaltar
conseguir con esto una figura geométrica de media luna para obtener el
las partes del rostro.
voluen del cabello.
Composiciones finales
Composiciones finales
Conclusiones
Con el estudio de proporsiones por medio de los ejes realizados se crea una composición que presenta, contrastes y puntos focales a los rasgos más característicos del rostro, utilizando diferentes valores tonales de gris,. Se crean dos composiciones distintas, generando tridimencionalidad uti-
Bibliografía
lizando planos seriados así como el apoyo de escalas distintas de grises, buscando la profundidad o superposicion de los planos. Libro: Punto línea sobre plano de Kandinsky Libro: Fundamentos del diseño de G.Scott Libro: Elementos del diseño de Wicius Wong
MOD
3
Esteban Arroyo
Diana Carvajal
Animaciรณn Digital Grupo A
Introducción
El presente portafolio contiene una pequeña investigación sobre que es el stop motion y los diferentes tipos de técnicas que se pueden utilizar para su elaboración, así como las otras técnicas del diseño abstracto para lograr entender mejor y comunicar por medio del lenguaje visual, estudiadas durante todo el curso de diseño I aplicadas en la elaboración de un video con este tipo de técnica, además posee la serie de pasos o procesos que se llevaron a cabo para llegar a un video final donde se cuente una historia con diseño abstracto con base en los trípticos elaborados anteriormente.
Justificación
Este proyecto se realiza con el fin de que el estudiante aplique todas las técnicas abstractas estudiadas (estructura de campo, orden, composición, proporción y ritmo) en un ambiente con movimiento, siendo capaz de sintetizar y aplicar cada una en la creación de un video.
Investigación
¿Qué es un Stop motion? El stop-motion es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos capturando fotografías. En general se denomina animaciones de stop-motion a las que no entran en la categoría de dibujo animado, esto es, que no fueron dibujadas ni pintadas, sino que fueron creadas tomando imágenes de la realidad.
Técnicas El go-motion
es una variante de la animación de "stop motion" por el que aplicando un sistema de control a los muñecos (animatronic) se les induce a realizar movimientos mientras se registra la animación fotograma a fotograma.
Claymation El stop motion se remonta a 1900 y es considerada la técnica de animación más antigua.
Animación de plastilina (o cualquier material maleable)
El cut-out
es una técnica antigua de animación que consiste en dibujar un personaje, recortarlo por su silueta y luego dividir sus extremidades en partes, cosiéndolas para generar las articulaciones.
TrĂptico utilizado.
Miedo Nostalgia
Descubrimiento
Sipnosis
La historia de tríptico original se basa en la experiencia de uno de los integrantes del grupo en el primer día, en un país ajeno, donde se experimenta nostalgia al recordar en lo que paso el día antes de dejar la patria, en el miedo que experimento al encontrarse con nuevos retos y una vez superados, ver que esta experiencia le iba a servir para descubrir cosas nuevas.
Story-board
0:04s
trancisión de inicio.
0:16s
el movimiento es horizontal creando ilusión al triptico de indiferencia, esto por la pérdida de expresión.
0:17s
el punto genera el movimiento rompiendo la proporción.
0:28s
La anomalía se muestra en el fondo, creando obstáculos.
0:08s
Cámara enfoca los puntos y estos se mueven en diagonal.
0:16s
el movimiento es horizontal creando ilusión al triptico de indiferencia, esto por la perdida de expresión.
0:18s
al romper la armonía de la proporción el punto se aleja.
0:29s
El punto atraviesa los obstáculos mientras continúa el miedo tras él
0:11s
Los puntos se encuentran d i s p e r s o s ( m ov i m i e nto refiere a diversión).
0:16s
Se mantiene el movimiento horizontal (sin dirección dinámica)
0:19s
Al alejarse de esta proporción el punto experimenta la gravedad
0:29s
La gravedad en el punto se sigue mostrando en su travesía
0:12s
de la expresividad, pasa ser dominado por la perfección de la proporción
0:16s
Uno de los puntos comienza a presentar anomalía.
0:20s
Al romper la proporción los puntos proporcionados se convierten en triángulos.
0:30s
el peso visual es importante en el fondo, tiene que haber equilibrio
0:14s
0:13s
se genera fuerza de atracción sobre los puntos.
se mueven proporcionalmente todos con respecto a los demás.
0:16s el punto con anomalía, compite por medio del contraste con los demás.
0:17s
Se destruye la proporción por el punto.
0:20s las propiedades del0:22s punto
con esto se muestra el miedo a lo nuevo y seguro.
0:32s
el punto se mueve por medio del rebote.
se ponen a prueba por medio de obstáculos.
0:34s
Al alejarse de esta proporción el punto experimenta la gravedad
0:15s
tanto el movimiento como la colocación de estos es proporcional uno con el otro
0:17 s
El punto se deforma y huye de la opresión, buscando romper la proporción
0:25s
La simetría y similitud así como la rotación espacial de las formas se presenta en el camino.
0:35s
Como parte del descubrimiento traspasa diferentes experiencias, este presenta ambiente acuático.
Story-board
0:37s
Entra a un espacio sin gravedad.
0:40s
El estado sin gravedad se debe al paso de ambiente.
0:40s
el punto es atraído por el centro del portal.
0:41s
el punto se vuelve parte de la composición de este.
0:42s
se acerca la cámara lentamente al punto.
0:42s
se acerca la cámara lentamente al punto.
0:44s
se acerca la cámara lentamente al punto.
La Anomalía Por medio de esta secuencia de movimiento utilizando la técnica de animación Stop Motion, se busca representar los conceptos del cuento inicial, los cuales son el miedo, el descubrimiento y la nostalgia, presentando a un punto como el protagonista, con esto, haciendo una relación y crítica a la sistema de proporciones y estructural establecido y presentado por Wong en su libro, y la expresividad del método empleado por Kandinsky en el primer libro asignado, esto se muestra de tres maneras dentro del cortometraje, el sonido, el movimiento y la dirección de las formas.
Animatic
Introducciรณn
0:04s
0:18s
Desarrollo
0:19s
0:35s
Conclusiรณn
0:37s
0:42s
https://www.youtube.com/watch?v=kZRFwLHJtqw&feature=youtu.be
Técnica Utilizada
El cut-out Animación del recorte es una técnica para la producción de animaciones utilizando personajes planos.
¿Por qué? Ya que los materiales se adaptan mejor para aplicar ciertos principios de animación que buscabamos poner a prueba en la realización del proyecto, como lo es el lograr un movimiento y sensación elasticidad de este utilizando simples planos de papel además de que se queria mostrar al utilizar una técnica pionera del stop motion ya que uno de los conceptos empleados es el recuerdo, nostalgia, de algo perdido.
Ensayos y Pruebas.
Prueba de colocaciรณn de cรกmara y perspectiva, con esto se busca crear una sensaciรณn al receptor de que estรก siendo espectador de una historia donde se atraviezan diferentes ambientes, que crean la ilusiรณn del descubrimiento.
Estudios de elasticidad y capacidad de respuesta por gravedad y choque del objeto.
Intenciones
Se realiza un proceso de animación con la técnica más antigua del stop motion, el cutout, para lograr comunicar un mensaje en especifico, utilizando no más de papeles y cartulina como materiales primordiales en la elaboración del trabajo, por medio de la secuencia de imágenes y utilizando las figuras geométricas más simples, se busca representar y contar una historia a base de sentimientos y sensaciones que generan estos a lo largo del cortometraje, poniendo en práctica los principios del arte abstracto como lo son la forma y el contraste, como se puede notar el contraste está presente a lo largo de todo el cortometraje, el cuál no solo es representado por medio del color en sí, si no que también en el tamaño de las formas, como lo son el triángulo más grande, el cuál al darle vida en la animación no solo es más pesado visualmente, sino que también es el que se mueve más lento entre las demás, y así con respecto a las demás figuras donde el contraste juega un papel inportante y es representado de distintas maneras a lo largo de todo el corto, esto con el fin de representar la historia a base de simples contrastes y equilibrios visuales, que es lo que llamamos lenguaje visual.
Proceso y toma de decisiones
TrĂpode elaborado a base de libros apoyados en un estante del mueble de madera. La luz que se utiliza es una lus fluorecente junto a una luz de relleno colocada a noventa grados sobre el plano.
Story board con las fotos finales
Conclusión
Por medio de una investigación sobre la técnica de animacion de stop motion, así como todas sus variantes y en conjunto con las técnicas aprendidas como el contraste y el movimiento aplicadas en la realización del trabajo se pudo lograr transmitir un mensaje por medio de la secuencias de imágenes. La aplicación de esta técnica requiere de mucho tiempo y trabajo manual, por lo que es recomendable realizar esta clase de trabajo con suficiente tiempo y estudio previo sobre las diferentes técnicas y aplicaciones que esta tecnica puede ofrecer.
Bibliografía
Webster, C. (2006). Técnicas de animación. Anaya Multimedia. Wells, P. (2007). Fundamentos de la animación. Barcelona: Parragón Ediciones. Susannah Shaw (2008). Stop Motion: Craft Skills for Model Animation. Boston Focal Press