Royals 2013 № 12 /13 by Evgeny Larin

№12-13 2013 Дом Кристиана Диора на Красной площади Опера Гарнье: история создания

Британский стиль от дизайнера Келли Хоппен

Жизнь и драма сказочного короля Людвига II Баварского

ISSN 2226-1079

Марокко оазис арабского гостеприимства

18+

Принц Феликс Осенняя свадьба в Люксембурге

С Л О В О

И З Д А Т Е Л Я

№ 1 2 - 1 3

2 0 1 3

Ж У Р Н А Л В Ы ХОД И Т 1 РА З В 2 М Е С Я Ц А

ИЗДАТЕЛЬСКИЙ ДОМ «ЛАРИНИ-ПРЕСС» Генеральный директор Андрей Куцаев РЕДАКЦИОННАЯ КОЛЛЕГИЯ Главный редактор Евгений Ларин Зам. главного редактора Надежда Павлова Редактор Михаил Андреев Контент-менеджер Наталья Ращикулина Фотокорреспондент Елена Любомирова Специальные корреспонденты: Дарья Казачок, Даниил Африн, Оксана Беляева, Ярослава Матвеенко, Екатерина Зелинская, Антон Злобин

Приветствую вас, дорогие читатели! Мы очень рады вновь встретиться с вами на страницах ROYALS, журнала о королевском образе жизни. Прошло уже два года, как появилось наше издание, и за это время мы стали с вами хорошими друзьями, открывающими для себя новые грани человеческого восприятия жизни. С того момента, как журнал начал выходить в России, мы рассказали вам о современных государствах, где монархия попрежнему является основной формой государственного устройства, взяли эксклюзивные интервью у представителей королевских династий, познакомили с лучшими образцами ювелирного искусства, тонкостями королевского этикета и особенностями аристократических видов спорта, пригласили насладиться великолепной атмосферой европейских садов и поведали об истории становления лучших театров России, предложили оригинальные кулинарные рецепты и дали рекомендации, как написать письмо английской королеве. Жизнь постоянно изменяется, а перемены – это прекрасное состояние. Именно в изменениях рождается что-то необычайно интересное и познавательное. Наш журнал тоже не стоит на месте. Как вы уже смогли почувствовать, его объём увеличился и у нас появилось много новых рубрик. ROYALS ещё более стал соответствовать образу журнала о любви, красоте и гармонии. Мы постарались охватить практически все сферы нашего бытия. Но жизнь настолько разнообразна и безгранична, что объять всё сразу довольно непросто. Поэтому мы будем развиваться и дальше, находя всё новые и новые возможности для того, чтобы вы смогли ощутить всю глубину высказывания «Жизнь прекрасна и удивительна»! Хотелось бы от всего сердца пожелать вам любви, радости и душевного тепла в ваших отношениях с окружающей реальностью, а также приятного отдыха в компании с неповторимым и захватывающим миром ROYALS. Искренне ваш, Евгений Ларин

Дизайн и верстка Ирина Ручкина Цветокорректор Александр Богатов Корректор Татьяна Капитанова ФОТО GettyImages/Fotobank.ru. Fotodom.ru,Top Foto, Rex Features, Stock Food, Minden Pictures,Camera Press, Sipa Press, Anzenberger Agency, Bridgeman Art Library Фото на обложке ©Cour grand-ducale/ Collection Privée/All rights reserved ОТДЕЛ РЕКЛАМЫ Менеджер по рекламе и арт-проектам Инна Мелентьева тел. +7 (495) 979-16-90 inna@royals-mag.ru РАСПРОСТРАНЕНИЕ ЗАО «МДП «МААРТ» тел. +7 (495) 744-55-12 www.maart.ru ИЗДАТЕЛЬ Евгений Ларин evgeny@royals-mag.ru ROYALS-BELGIUM Press News NV Roularta Media Group Publisher Xavier Bouckaert Director/Chief Editor Kristine De Vriese Oтпечатано в типографии ScanWeb (Финляндия) Тираж 5 000 экз. Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций Свидетельство о регистрации средства массовой информации «Royals» ПИ № ФС77-48583 от 09 февраля 2012 года Цена свободная Электронный адрес для писем info@royals-mag.ru Телефон редакции +7 (495) 979-16-90

www.royals-mag.ru Перепечатка материалов журнала ROYALS невозможна без письменного разрешения редакции. При цитировании ссылка на журнал ROYALS обязательна. Редакция не несёт ответственности за достоверность информации, опубликованной в рекламных объявлениях.

СОДЕРЖАНИЕ

14 10 8

2013

А РХ И Т Е К Т У РА И Д И З А Й Н Келли Хоппен. Гуру британского стиля

СОБЫТИЕ Рождение наследника британского трона

Король Бельгии Альберт II передал трон сыну

КОРОЛЕВСКИЙ ПОРТРЕТ Принц Феликс: и вновь свадьба в Люксембурге

И С К У С С Т В О И К У Л ЬТ У РА Парижская опера. История и современность

Н О В О С Т И К У Л ЬТ У Р Н О Й Ж И З Н И

КТО ЕСТЬ КТО Её Светлость принцесса Татьяна Лихтенштейнская

МОНАРХИИ БЛИЖНЕГО ВОСТОКА Катар. Полуостров сокровищ

КОРОЛЕВСКИЙ ЭТИКЕТ Уроки от Международной школы этикета

22 28

КОРОЛЕВСКИЕ НОВОСТИ

МОДА И СТИЛЬ Дом Кристиана Диора. В Россию с любовью

36 №12-13

РА К У Р С

ЭКСКЛЮЗИВНОЕ ИНТЕРВЬЮ «Я всегда мечтал помогать людям». Интервью с доктором Майклом МакНамарой

Д РА ГО Ц Е Н Н О С Т И Железнодорожные жетоны Российской империи. Интеллектуальная коллекция

ОТДЫХ The Ritz-Carlton, Moscow. Атмосфера красоты и комфорта

Т РА Д И Ц И И И О Б Ы Ч А И Марокко. Вечный праздник арабского гостеприимства

ДРУГИМИ ГЛАЗАМИ Воспитание детей в «других» семьях

56 46

СОДЕРЖАНИЕ

14 10 8

2013

А РХ И Т Е К Т У РА И Д И З А Й Н Келли Хоппен. Гуру британского стиля

СОБЫТИЕ Рождение наследника британского трона

Король Бельгии Альберт II передал трон сыну

КОРОЛЕВСКИЙ ПОРТРЕТ Принц Феликс: и вновь свадьба в Люксембурге

И С К У С С Т В О И К У Л ЬТ У РА Парижская опера. История и современность

Н О В О С Т И К У Л ЬТ У Р Н О Й Ж И З Н И

КТО ЕСТЬ КТО Её Светлость принцесса Татьяна Лихтенштейнская

МОНАРХИИ БЛИЖНЕГО ВОСТОКА Катар. Полуостров сокровищ

КОРОЛЕВСКИЙ ЭТИКЕТ Уроки от Международной школы этикета

22 28

КОРОЛЕВСКИЕ НОВОСТИ

МОДА И СТИЛЬ Дом Кристиана Диора. В Россию с любовью

36 №12-13

РА К У Р С

ЭКСКЛЮЗИВНОЕ ИНТЕРВЬЮ «Я всегда мечтал помогать людям». Интервью с доктором Майклом МакНамарой

Д РА ГО Ц Е Н Н О С Т И Железнодорожные жетоны Российской империи. Интеллектуальная коллекция

ОТДЫХ The Ritz-Carlton, Moscow. Атмосфера красоты и комфорта

Т РА Д И Ц И И И О Б Ы Ч А И Марокко. Вечный праздник арабского гостеприимства

ДРУГИМИ ГЛАЗАМИ Воспитание детей в «других» семьях

56 46

116

92 98

82 106

МИР ПРИРОДЫ Кевин Ричардсон и его «Святилище дикой природы»

ВЫСОКИЙ СТИЛЬ: АВТО Bentley: рождение, становление и день сегодняшний

88 92 97

ФИНАНСЫ Королевская «зарплата» СПОРТ Теннис. Спорт с королевским размахом Кубок губернатора Московской области в конно-спортивном комплексе «Отрада»

КОРОЛЕВСКАЯ КУХНЯ Пир Средневековья

100

ИСТОРИЧЕСКИЙ ОЧЕРК «Король- лебедь». Людвиг II Баварский

106

УВЛЕЧЕНИЯ Монархи и куклы

88 100 110

116 120

В Ы С ТА В К И Венчания на царство и коронации в Московском Кремле Д У ХО В Н О Е Н АЧ А Л О Здесь и сейчас БЛАГОТВОРИТЕЛЬНОСТЬ Монтблан и ЮНИСЕФ продолжают помогать детям

122 123 124

СВЕТСКАЯ ХРОНИКА Дни британского стиля в Москве Acura в России Праздник цветов в «Крокус Экспо»

126

КНИЖНЫЙ КЛУБ

128

О ГЛАВНОМ Энергия жизни

120

110

116

92 98

82 106

МИР ПРИРОДЫ Кевин Ричардсон и его «Святилище дикой природы»

ВЫСОКИЙ СТИЛЬ: АВТО Bentley: рождение, становление и день сегодняшний

88 92 97

КОРОЛЕВСКАЯ КУХНЯ Пир Средневековья

100

ИСТОРИЧЕСКИЙ ОЧЕРК «Король- лебедь». Людвиг II Баварский

106

УВЛЕЧЕНИЯ Монархи и куклы

88 100 110

116 120

122 123 124

СВЕТСКАЯ ХРОНИКА Дни британского стиля в Москве Acura в России Праздник цветов в «Крокус Экспо»

126

КНИЖНЫЙ КЛУБ

128

О ГЛАВНОМ Энергия жизни

120

110

Р А К У Р С

Князь Монако Ренье III с супругой княгиней Грейс и детьми, принцессой Каролиной и принцем Альбером, 27 августа 1963 г.

Фото: Fotodom.ru/TopFoto

Р А К У Р С

Фото: Fotodom.ru/TopFoto

С О Б Ы Т И Е

РОЖДЕНИЕ НАСЛЕДНИКА БРИТАНСКОГО ТРОНА Свершилось! Герцог и герцогиня Кембриджские стали родителями! То, о чём мечтали и они сами, и их поклонники, наконец произошло – у наследной четы родился сын, принц Джордж Кембриджский, будущий король Великобритании. Этому событию предшествовала почти двухгодичная пауза: сначала ждали, когда Кэтрин объявит о своей беременности, а затем уже все гадали: в какой день наследник (или наследница) появится на свет?

ичто с момента свадьбы молодой пары в апреле 2011 г. так не интересовало её поклонников, как время появления в семье долгожданного потомка. Ведь рождение ребёнка у будущих монархов – дело государственной важности и их королевский долг. Об этом им постоянно напоминали все – от СМИ до людей, с которыми молодые супруги встречались по роду своего положения. А пока не было конкретной информации, плодились легенды и слухи. Сначала в прессе прошла информация о том, что Кэтрин по состоянию здоровья не сможет стать матерью. Это вызвало бурю негодования в обществе, но мало кто поверил этим слухам – все понимали, что в монарших семьях очень серьёзно подходят к вопросу о продолжении династии. Ждать пришлось по королевским меркам долго. За это время жёлтые СМИ неоднократно объявляли о беременности герцогини Кембриджской, потом появились сообщения, что супруги решили отложить вопрос о ребёнке до осени 2012 г.: весна и лето этого года были заполнены для них хлопотами по случаю празднования бриллиантового юбилея правления королевы Елизаветы II (в частности, в связи с ним Уильяму и КэтНа фото слева направо: королевское уведомление о рождении наследника престола во дворе Букингемского дворца, 22 июля 2013 г. Витрина магазина в Лондоне с поздравлениями герцогу и герцогине Кембриджским

рин предстояла поездка по странам Содружества) и проведения в Лондоне ХХХ Олимпийских игр.

ДОЛГОЖДАННАЯ БЕРЕМЕННОСТЬ О беременности принцессы Елизаветы, герцогини Эдинбургской, будущей королевы Британии Елизаветы II, своим первенцем Чарльзом было объявлено на следующий день после посещения королевской семьёй турнира по поло. О беременности принцессы Дианы своим первенцем Уильямом сообщили на следующий день после того, как леди Ди уснула на одном из официальных мероприятий

и этот момент запечатлели фотографы. Как же всё будет происходить у герцогини Кембриджской? Вечер 3 декабря 2012 г. начинался обычно, да и завершился бы, наверное, как всегда, если бы Кейт, гостившая с мужем у своих родителей в Беркшире, вдруг не почувствовала себя плохо. Состояние оказалось настолько тяжёлым, что встревоженный Уильям решил побыстрее отправить супругу в больницу и отвёз её в госпиталь Святого Эдуарда. А ведь они хотели объявить о радостном событии на семейном рождественском ужине в Сандрингеме… Уилл и Кейт собирались сделать сюрприз своим род-

С О Б Ы Т И Е

рин предстояла поездка по странам Содружества) и проведения в Лондоне ХХХ Олимпийских игр.

С О Б Ы Т И Е

ным, которые так ждали этого. Но вот теперь во избежание сплетен и слухов пришлось сообщить о беременности герцогини гораздо раньше, чем было задумано. Но они даже не предполагали, сколько радости принесёт это известие их поклонникам и всему британскому народу! Буквально в первый час после официального объявления о беременности герцогини сайт британской монархии обрушился под наплывом посетителей, спешивших поздравить молодую чету. Люди на улицах ликовали, букмекеры спешили принять ставки на пол будущего наследника. Госпиталь был осаждён отрядом репортёров и фотокорреспондентов, каждый из которых хотел первым узнать новости о состоянии будущей мамы. Какие только слухи не бродили в народе! Все старались рассмотреть, как выглядел Уильям, когда выходил из больницы, но по его лицу трудно было что-либо прочитать. Через три дня Кейт выписали из госпиталя, и было объявлено, что она сокращает своё участие в различных мероприятиях в связи с тяжело протекающей беременностью. СМИ не переставали держать публику в курсе дела. Так, было сообщено, что роды пройдут в госпитале Святой Марии – 31 год назад здесь родился будущий папа, принц Уильям, а спустя два года и его

брат, принц Гарри. Уильям собирался присутствовать на родах, а после взять «отпуск для отцов», принятый в странах Европы.

ЭТА ЗАВЕТНАЯ ДВЕРЬ Каким же тяжёлым бывает это ожидание! В июле 2013 г. возле госпиталя Святой Марии более двух недель в буквальном смысле слова жили корреспонденты всех мировых информагентств – каждый из них хотел первым сообщить радостное известие. Даже далёкие от жизни британской монаршей семьи люди не смогли остаться равнодушными и тоже просматривали новости, надеясь прочесть о рождении наследника или наследницы. Ожидание затягивалось. Вот и 13 июля наступило – этот срок был озвучен СМИ в качестве предполагаемой даты родов, а по-прежнему не было никаких известий. Уже и Камилла, герцогиня Корнуольская, призналась, что вся семья очень ждёт этого события и волнуется за Кейт. В Интернете организовали онлайнтрансляцию от входной двери в госпиталь Святой Марии, через которую должны были проследовать герцог и герцогиня Кембриджские; люди смотрели на дверь, нервничали, давали советы будущей маме, как ускорить процесс, но долгожданного известия всё не было.

ЭТО МАЛЬЧИК! 22 июля уставшие от ожидания люди по привычке зашли в Сеть, а там их ждало сообщение: «Её Королевское Высочество герцогиня Кембриджская поступила в госпиталь примерно в 5:00 утра по лондонскому времени и находится в начальном периоде родов». Мир замер у мониторов. Опять, как уже было в день бракосочетания Уильяма и Кейт, был зафиксирован рекорд посещаемости интернет-ресурсов. Букмекерские конторы не успевали принимать ставки, в столице лондонцы высыпали на улицы, подходы к больнице, где рожала Кейт, были заблокированы толпой народа, все стекались и к Букингемскому дворцу, чтобы увидеть заветный мольберт, на котором по традиции разместят сообщение о рождении в британской королевской семье наследника. И вот этот миг настал! Из дверей госпиталя вышел элегантный мужчина и передал красную папку сидящему в «ягуаре» водителю. Машина въехала в ворота Букингемского дворца, в который накануне прибыла королева. Сердца собравшихся колотились с бешеной силой. Сейчас, сейчас… «Слушайте, слушайте все! У нас родился мальчик!» – прокричал нарядно одетый глашатай у ворот госпиталя Свя-

«Слушайте, слушайте все! У нас родился мальчик!» – прокричал нарядно одетый глашатай у ворот госпиталя Святой Марии

Герцог и герцогиня Кембриджские с сыном, принцем Джорджем, август 2013 г.

Кейт и Уильям с новорождённым сыном в госпитале Святой Марии, 23 июля 2013 г. Сувенир с изображением наследника британского престола Ветераны из Челси с плюшевым медвежонком, подарком королевской семье в связи с рождением наследника, 23 июля 2013 г.

той Марии. Это известие всколыхнуло всех, народ буквально сошёл с ума от радости. «Это мальчик!» – кричали на улицах и площадях столицы. Весь Лондон окрасился в голубой цвет. Да что там Лондон – даже Ниагарский водопад на канадской стороне подсветили голубыми огнями! Никто не хотел расходиться, до утра в пабах, кафе и ресторанах шли гулянья – люди отмечали рождение будущего британского монарха. А он с весом, достигающим почти 3 кг 800 г, родился богатырём, самым крупным из королевских детей последнего столетия. Малыш появился в 16:24 по Гринвичу и, как и прогнозировали астрологи, под созвездием Рака. Мальчику предрекают блестящее будущее.

НОВЫЙ НАСЛЕДНИК По традиции британского двора первые недели после родов молодая мама провела в доме своих родителей. Уильям и Кейт решили, что на первых порах обойдутся без нянь и сами будут ухаживать за малышом. В конце августа Уильям ушёл со службы в ВВС и вернулся в Лондон, где занял должность в элитном кавалерийском конном полку. Семья поселилась в отремонтированных апартаментах в Кенсингтонском дворце; когда-то сюда после рождения привезли и маленького Уильяма. У нового наследника здесь появилась своя комната в африканском стиле. Официально было объявлено и имя будущего короля Великобритании – Джордж (Георг) Александр Луи. Джордж –

в честь прадеда Георга VI, отца Елизаветы II, Александр – одно из имён самой Елизаветы, а имя Луи мальчик получил в честь лорда Маунтбеттена, теснейшим образом связанного с династией Виндзоров. Сейчас малыш – вылитый папа Уильям. Виндзорские гены, формировавшиеся не одно столетие, сильны. Пока он питается маминым молоком, много шумит и сладко спит. В одном из своих интервью принц Уильям признался, что его жизнь с рождением сына стала абсолютно другой – он в полной мере ощутил, что такое ответственность…

Оксана БЕЛЯЕВА Фото:

®Fotodom.ru/Rex Features

С О Б Ы Т И Е

Герцог и герцогиня Кембриджские с сыном, принцем Джорджем, август 2013 г.

Оксана БЕЛЯЕВА Фото:

®Fotodom.ru/Rex Features

С О Б Ы Т И Е

КОРОЛЬ БЕЛЬГИИ АЛЬБЕРТ II передал трон сыну

31 июля 2013 г., в Национальный день Бельгии король бельгийцев Альберт II подписал акт об отречении от престола в пользу своего сына принца Филиппа, ставшего седьмым по счёту королём этой страны

фициальной причиной передачи власти стало пошатнувшееся здоровье монарха, правившего Бельгией 20 лет. Сама процедура отречения была довольно краткой: король подписал соответствующий акт, который зачитал министр юстиции федерального правительства Бельгии. Затем документ был подписан руководителями двух ветвей власти бельгийского государства – правительства и парламента. В отличие от недавнего отречения королевы Нидерландов на церемонии передачи власти присутствовали только члены королевской семьи Бельгии; представителей других монарших домов не было. Альберт II, выступая с прощальным словом в тронном зале Королевского дворца, пожелал новому королю успехов и заявил, что тот, по его мнению, обладает всеми необходимыми чертами, чтобы быть достойным главой государства: «В качестве короля и отца я обращаюсь к сыну, кото-

На фото сверху вниз: Король Альберт II объявляет о своём отречении от престола, 3 июля 2013 г. Новый король Бельгии Филипп и королева Матильда, 22 июля 2013 г. Королевская семья Бельгии, 21 июля 2013 г.

рый сменяет меня на престоле: Филипп, у тебя есть все достоинства – сердце и ум, – чтобы хорошо служить нашей стране при выполнении твоих новых обязанностей». Король Филипп в своей первой речи, произнесённой в статусе суверена, поклялся соблюдать конституцию и законы Бельгии, сохранять независимость и территориальную целостность страны. Присяга прозвучала на трёх официальных языках государства – нидерландском, французском и немецком. Альберт II и его супруга Паола после отречения сохранили титулы короля и королевы. Бельгийское правительство установило им ежегодную дотацию в размере 920 000, однако налоги с этой суммы будут составлять 200 000. Теперь в Бельгии два короля и сразу три королевы. Помимо королевы Паолы и королевы Матильды, жены Филиппа, королевой является и 85-летняя Фабиола, супруга короля бельгийцев Бодуэна, брата Альберта II. У новых короля и королевы Бельгии четверо детей, старшей из которых, принцессе Елизавете, предстоит в будущем занять бельгийский трон. Фото:

®Fotodom.ru/Rex Features

С О Б Ы Т И Е

КОРОЛЬ БЕЛЬГИИ АЛЬБЕРТ II передал трон сыну

®Fotodom.ru/Rex Features

К О Р О Л Е В С К И Й

П О Р Т Р Е Т

К О Р О Л Е В С К И Й

ПРИНЦ ФЕЛИКС:

и вновь свадьба в Люксембурге

ето закончилось, и наступила осень – пора свадеб. Королевские семьи в этом плане не стали исключением: в сентябре этого года законным браком сочетался Феликс, второй сын великого герцога Люксембургского Анри и великой герцогини Марии-Терезы. Напомним, что в прошлом году все с огромным вниманием следили за свадьбой старшего сына великого герцога принца Гийома и бельгийской аристократки Стефании де Ланнуа. И вот новый повод для праздника. Так как информации в прессе о принце достаточно мало, мы решили познакомить вас с ним поближе. Те, кто знает его лично, отмечают, что с ним очень легко общаться: он дружелюбен и весьма обаятелен. Некоторым может показаться, что внешне он напоминает плейбоя, эдакого «светского гуляку», однако – как ни старались папарацци Люксембурга, Германии и Франции – вы не найдёте в прессе ни одного снимка, ни одной публикации, компрометирующих принца Феликса. И всё же попробуем разобраться, кто же он на самом деле, сказочный принц одного из самых маленьких государств Европы. Второй сын герцогской четы появился на свет 3 июня 1984 г. и был назван в честь прадеда – принца Феликса (Феличе) Бурбон-Пармского; на латыни слово felix значит «преуспевающий, счастливый, плодородный». Полное же его имя Феликс Леопольд Мария Гийом. Детство принц провёл вместе с братьями Гийомом, Луи и Себастьяном и сестрой Александрой в родовом замке, недалеко от городов Берг и Эттельбрюк, близ слияния двух крупных рек, Альзет и Атерт.

ОБРАЗОВАНИЕ И БИОЭТИКА Как и многие отпрыски современных монархических и аристократических семей, принц получил разносторонее образование в частных школах. Когда пришло время выбирать карьеру, Феликс решил по примеру отца и старшего брата стать офицером и поступил в престижную британ-

Семья великого герцога Люксембургского в последнее время даёт всё больше информационных поводов для регулярного ознакомления читателей ROYALS с представителями этой династии. Сегодня пришла очередь ещё одного сына великого герцога Анри – принца Феликса, который сочетался узами Гименея в сентябре нынешнего года

скую Королевскую военную академию в Сандхёрсте. Однако Сандхёрст ему пришлось покинуть досрочно. Дело в том, что принц страстно увлечён спортом и его много раз объявляли лучшим спортсменом в школах, где он учился. Он играет в футбол и баскетбол, владеет приёмами карате, увлекается лёгкой атлетикой, парашютным спортом, водным поло и гольфом, зимой катается на сноуборде и тренируется в области лыжной акробатики. Как раз катаясь на лыжах, Феликс и получил серьёзную травму колена, которая поставила крест на его военной карьере. Покинув военную академию, он несколько лет находился в поисках дела, способного увлечь его на всю жизнь. Какое-то время принц изучал политологию, психологию и пиар-технологии, а также набирался практического опыта, работая в частной швейцарской компании. В 2009 г. Феликс выбрал достаточно необычную область знаний, биоэтику, и для её изучения отправился в Италию, в частный католический университет Pontifical Athenaeum Regina Apostolorum в Риме. К слову, биоэтика – наука о нравственной стороне деятельности человека в медицине и биологии. Впервые данный термин прозвучал в 1927 г. из уст немецкого учёного Фрица Яра. Интерес Феликса именно к биоэтике, скорее всего, связан с тем, что в его родной стране не раз поднимались вопросы разрешения абортов и эвтаназии. В Люксембурге католическая церковь имеет сильное влияние, и её отношение к желанию человека добровольно закончить свои дни в случае неизлечимых смертельных заболеваний и вызванных в связи с этим физических страданий общеизвестно. В 2009 г. герцогство стало третьей – после Бельгии и Нидерландов – страной ЕС, легализовавшей эвтаназию. Великий герцог Анри, как глава государства, отказался подписывать законопроект о разрешении эвтаназии, чем вызвал конституционный кризис, завершившийся принятием закона об ограничении полномочий

монарха. Также Люксембург – одна из немногих стран Европы, где запрещены аборты по немедицинским показаниям. Изучению этих и других подобных проблем и решил посвятить своё образование молодой принц.

ПРИНЦ И КЛЭР ЛАДЕМАХЕР Несмотря на обаятельную внешность юного Феликса, считалось, что у принца долгое время не было постоянной спутницы. Секрет, однако, заключался в том, На фото слева направо: Принц Феликс, июнь 2007 г. Семья великого герцога Люксембурга, слева направо: великий герцог Анри, принц Феликс, принц Луи, наследный принц Гийом, принц Себастьян, великая герцогиня Мария-Тереза, принцесса Александра, 22 марта 2006 г. Принц Феликс и Клэр Ладемахер на острове Капри, 2011 г.

что ещё в период учёбы в частной закрытой школе Collиge Alpin International Beau Soleil в швейцарском Виллар-сюр-Оллоне он познакомился с Клэр Ладемахер, дочерью немецкого предпринимателя. После школы они расстались на семь лет. Каждый искал себя и своё место в жизни, а затем встретились вновь в римском университете, где оба изучали биоэтику. Встретились, чтобы уже больше не расставаться. Клэр Маргарета Ладемахер, второй ребёнок в семье Габриэль и Хартмута Ладемахер, родилась 21 марта 1985 г. в немецком городке Фильдерштадте (земля Баден-Вюртемберг). У неё есть старший брат, которого зовут так же, как и её принца – Феликс. Клэр никак нельзя назвать очередной Золушкой в галерее «простолюдинок», на которых в последнее время так часто женятся принцы и

П О Р Т Р Е Т

К О Р О Л Е В С К И Й

П О Р Т Р Е Т

К О Р О Л Е В С К И Й

ПРИНЦ ФЕЛИКС:

и вновь свадьба в Люксембурге

П О Р Т Р Е Т

К О Р О Л Е В С К И Й

аристократы. Отец Клэр Ладемахер обладает состоянием в 600 млн, которое он заработал благодаря удачным инвестициям в создание и продажу компьютерного программного обеспечения. Семья владеет также пятизвёздочным отелем в Швейцарии и другой европейской недвижимостью, включая замки в Хорватии и близ Сен-Тропе, причём при последнем ещё есть и отличный виноградник. Принц Феликс и Клэр Ладемахер на свадьбе эрцгерцога Австрии Кристофа и Аделаиды Драпе-Фриш, 29 декабря 2012 г. На фото внизу: принц Феликс и Клэр Ладемахер с великим герцогом Анри, великой герцогиней Марией Терезой, Габриэль, Феликсом и Хартмутом Ладемахер, наследным принцем Гийомом, наследной принцессой Стефани, принцем Себастьяном, принцессой Александрой, принцем Луи и принцессой Тесси и их детьми, принцами Габриэлем и Ноем, во время фотосессии в замке Кольмар-Берг, 27 декабря 2012 г.

После окончания упомянутой выше школы в Швейцарии, где Клэр изучала историю, психологию, искусство и иностранные языки, она продолжила образование на факультете международных отношений Американского университета в Париже. Сейчас Клэр приглашённый исследователь и стипендиат Института этики имени Кеннеди при Джорджтаунском университете (штат Вашингтон), кандидат на докторскую степень в университете Pontifical Athenaeum Regina Apostolorum, где ранее получила степень магистра биоэтики. Предметом её профессионального интереса стало донорство человеческих органов в Германии, Австрии и США. От своих родителей Клэр унаследовала интерес к социальным и культурным проблемам и, несомненно, трудолюбие. Она много путешествовала, участвуя в гуманитарных проектах ЮНЕСКО.

П О Р Т Р Е Т

CВАДЬБА Феликс и Клэр удивительно походят друг на друга – оба высокие, стройные, кареглазые, темноволосые. Любой специалист по брачным отношениям отметит, что всё это признаки идеальной пары. Когда в 2012 г. Филипп пригласил Клэр на свадьбу своего брата Гийома, это было воспринято как недвусмысленный знак: отношения у молодых людей достаточно серьёзные. И действительно, всего через два месяца, 13 декабря, появилось сообщение о помолвке принца Феликса и мадемуазель Клэр Ладемахер. Вскоре в замке Берг состоялась официальная фотосессия жениха, невесты и их семейств. На семейном совете решили: гулять – так гулять, и поэтому свадьба принца Феликса и Клэр Ладемахер проходила в двух

К О Р О Л Е В С К И Й

П О Р Т Р Е Т

К О Р О Л Е В С К И Й

П О Р Т Р Е Т

странах. Сначала в Германии 17 сентября на роскошной вилле Ротшильдов в Кёнингштайне состоялась гражданская церемония. В этом курортном городке, расположенном в земле Гессен недалеко от Франкфурта-на-Майне, длительное время жила Клэр и её семья. А затем 21 сентября молодые обвенчались в базилике Святой Марии Магдалины в Сен-Максимен-ла-Сент-Бом на Лазурном Берегу Франции. Это всего в часе езды от места, где любит отдыхать семья великого герцога Люксембургского. В городке Бормле-Мимоза у них загородная вилла Кабассон, купленная ещё в 1949 г. Шарлоттой, бабушкой великого герцога Анри. В древней базилике, которая сооружена на месте раннехристианских крипт VI в., хранятся мощи святых Марии Магдалины, Максимина, Сусанны, Марцеллы и Цедония. С 1295 г. обитель славилась своей библиотекой и величественными монастырскими постройками. Духовная сторона союза двух любящих сердец проявилась ещё и в такой, казалось бы, тривиальной вещи, как свадебные подарки. Через официальный сайт герцогского дома пара попросила вместо дорогих презентов внести денежные пожертвования в две организации, одной из которых является люксембургский благотворительный фонд Initiativ Liewensufank, цель которого – улучшение условий для рождения и воспитания детей, а второй – немецкий фонд Bjцrn Schulz Stiftung, помогающий семьям, у которых есть дети с онкологическими или другими трудноизлечимыми хроническими заболеваниями. В завершение хотелось бы предположить, что, скорее всего, принц Феликс и принцесса Клэр не станут такими мировыми знаменитостями, как герцог и герцогиня Кембриджские. Однако у них, несомненно, есть всё, чтобы быть по-настоящему счастливыми: уважение друг к другу, крепкие семейные традиции, общие цели и интересы, а главное – взаимная любовь!

Принц Феликс с супругой после гражданской регистрации брака, Кенингштайн, 17 сентября 2013 г. Новобрачные во время венчания на Лазурном Берегу Франции, Сент-Максимен-ла-Сент- Бом, 21 сентября 2013 г.

К Т О

К Н Я Ж Е С К И Й

Д О М

Е С Т Ь

К Т О

Л И Х Т Е Н Ш Т Е Й Н А

Ее Светлость принцесса

ТАТЬЯНА

Полное имя: Татьяна Нора Мария. Родилась 10 апреля 1973 г. в Санкт-Галлене. Отец – правящий князь Ханс Адам II (род. в 1945 г.). Мать – княгиня Мария (род. в 1940 г.).

Семья. У принцессы три брата: наследный князь Алоис (род. в 1968 г.), принц Максимилиан (род. в 1969 г.) и принц Константин (род. 1972 г.). Она замужем за немецким бароном Филиппом де Лотторфом (род. в 1968 г.). Супруги имеют семерых детей – двух сыновей и пять дочерей. Старшего сына зовут Лукас Мария (род. 13 мая 2000 г.), младшего Максимилиан (род. 17 декабря 2011 г.), имена дочерей: Элизабет Мария Анжела (род. 25 января 2002 г.), Мария Тереза (род. 18 января 2004 г.), Камилла Мария Катарина (род. 4 ноября 2005 г.), Анна Пиа Терезия Мария (род. 3 августа 2007 г.), София Катарина Мария (род. 30 октября 2009 г.). Образование. Принцесса окончила гимназию в Лихтенштейне. В 1993 г. поступила в Европейскую бизнес-школу в Мадриде, изучала деловое администрирование.

После окончания четырёхлетнего курса работала в Лондоне и Париже. Сейчас живёт с семьёй в Вене, где муж принцессы занимает пост генерального директора подразделения фармацевтической корпорации Boehringer Ingelheim и несёт ответственность за научную деятельность компании в области исследования онкологических заболеваний в более чем 30 странах Центральной и Восточной Европы. Увлечения. Занимается альпинизмом, теннисом, подводным плаванием, любит путешествовать, интересуется классической литературой.

Фото:

®Fotodom.ru/Rex Features

Э К С К Л Ю З И В Н О Е

И Н Т Е Р В Ь Ю

«Я всегда мечтал помогать людям» Интервью с доктором Майклом МакНамарой Доктор Майкл МакНамара основал первое отделение магнитно-резонансной диагностики в Европе в госпитале княжества Монако, а также создал программу «Полное сканирование тела» – превентивную систему диагностики заболеваний на их ранней стадии. В Москве уже пять лет существует его клиника McNAMARA LifeCheck Center. Мы встретились с доктором МакНамарой и попросили его ответить на несколько вопросов Майкл, откуда Вы родом и кто Ваши родители? Я родился в Cоединённых Штатах Америки. Мой отец – бывший военный, ирландец по происхождению, в Японии делал карьеру бейсболиста. Как это ни странно, бейсбол в этой стране очень популярен. Там же он встретил мою мать – чистокровную японку из Осаки. А потом на свет появился я. Перед самым моим рождением отца пригласили играть по контракту за команду Детройта в штате Мичиган, и семья переехала в США. Поэтому я вырос в Штатах и совсем не знаю Японию несмотря на то, что моим первым языком был японский и первой культурой стала японская, поскольку мать не говорила по-английски. Интересно, что привело Вас в медицину и почему Вы решили заняться профилактикой заболеваний? Благодаря тому, что мы жили в Мичигане, я поступил в Мичиганский университет, дающий прекрасное медицинское образование, – он считается одним из лучших в стране. Там я увлёкся новейшими технологиями, особенно меня заинтере-

совало магнитно-резонансное сканирование, которое в 1982 г. было ещё новым словом в науке и не применялось в клинической практике. А единственным образовательным учреждением, где можно было специализироваться по этому предмету, являлся университет Калифорнии, в который я и поступил на специальную программу, а затем – в интернатуру в Сан-Диего (Калифорния), где около года осваивал клиническую практику и изучал хирургию. Именно изучал – ради собственного интереса, зная, что не собираюсь быть хирургом. После этого я переехал в СанФранциско, где планировал ещё пять лет осваивать общую радиологию в Калифорнийском университете, но благодаря гибкости программы я занялся исследованиями возможностей магнитно-резонансного сканирования – я стал одним из первых специалистов в мире, изучавших МРТ на практике, применяя его на мышах, кошках, собаках. Тогда мы ещё не знали всех возможностей нового метода, постепенно выясняя, как его использовать в диагностике человеческих болезней. Оказалось, точные изображения помогали выявить новообразования и диагностировать различные заболевания заблаговре-

менно, и теперь стало гораздо легче устранять проблемы на ранних стадиях, до того, как они превратятся в хронические болезни и нанесут ущерб здоровью. Это открывало новые возможности ранней диагностики и профилактики. В том же университете я начал специальные исследования в области кардиологии и онкологии, а кроме этого, стал применять контрастные реагенты – жидкости, проявляющие органы при сканировании и помогающие найти заболевание. Так я изобрёл один из первых контрастных реагентов, который используется до сих пор. А как Вы попали в Монако и стали врачом в Госпитале принцессы Грейс? В 1985 г., когда мне было 23 года и я жил в США, я непрерывно публиковал статьи, отчёты и книги с результатами научной работы, желая оставаться исклю-

Э К С К Л Ю З И В Н О Е

И Н Т Е Р В Ь Ю

Э К С К Л Ю З И В Н О Е

И Н Т Е Р В Ь Ю

чительно учёным-исследователем. Однако мне пришлось поменять свои планы. Однажды утром ко мне в гости заглянул профессор медицины, знавший Ренье III, отца нынешнего князя Монако. Он сообщил, что из-за скоропостижной смерти принцессы Грейс в результате несчастного случая было решено модернизировать всё медицинское оборудование королевского госпиталя, в частности – приобрести новейший магнитно-резонансный томограф. Тогда в Европе ещё не было не только МР-аппаратов, но и специалистов, способных ими управлять. В результате госпиталь отправил нескольких экспертов на поиски такого специалиста, и они нашли меня, сначала пригласив на собеседование, а по его итогам – уже на трёхгодичный контракт, по которому я должен был открыть и наладить работу подразделения МР-диагностики в королевском госпитале Монако. Моя работа в Монако началась в июле 1986 г. Поскольку наш МР-аппарат фирмы General Electric оказался единственным в Европе, отделение быстро стало широко известным: нас приглашали читать лекции в европейские и азиатские страны, а в 1988 г. мы выступили даже в Москве. Область применения МР-сканирования в диагностике непрерывно расширялась, и я собирался вернуться в Сан-Франциско для продолжения исследовательской работы: мой научный руководитель, всемирно признанный специалист по радиологии профессор Александр Маргулис, ожидал моего приезда. Но за три года я успел жениться на француженке, активно осваивал французский язык, втянулся в местный образ жизни и полюбил окружавших меня людей. В итоге я согласился продолжить работу в госпитале ещё на десять лет. Но когда и они подошли к концу, передо мной опять встала дилемма: оставаться в княжестве или возвращаться в США? Вопрос разрешился, когда я обрёл гражданство Монако и с радостью там остался. Что Вы делали дальше и почему решили открыть свой центр в России? Я всегда шёл по пути собственного интереса: мне нравилась исследовательская деятельность, не ослабевал интерес к превентивным методам лечения. К 2003 г. получил развитие новый метод исследования внутренних органов – компьютерная томография, позволявшая ещё быстрее создавать многослойные изображения внутренних органов – всего за несколько минут. И когда количество этих слоёв до-

стигло 16, я смог ещё быстрее выявлять проблемы коронарных сосудов сердца. И в 2004 г. я открыл свой частный центр Monaco LifeCheck Centre, который позволял провести полную предварительную диагностику организма. Я мечтал именно об этом – помогать людям определять их болезни заранее, чтобы начать превентивное лечение и избежать будущих проблем. Когда я открыл этот центр, к моему удивлению, большинство посетителей, приходивших к нам в летний сезон, оказались русскоговорящими. Это меня удивило и заинтересовало. Я выяснил, что среди европейцев русские отличаются более короткой продолжительностью жизни – в среднем менее 60 лет. Я был настолько удивлён, что решил уделить время поискам причин, вызывающих это, – возможно, виноваты кардиологические проблемы, диета, образ жизни, наследственность? Так я пришёл к идее создания специализированного центра в Москве, и в ноябре 2008 г. мы открыли двери в отеле The Ritz-Carlton. Это было непростой задачей, т. к. я не говорил по-русски и с трудом вникал во все местные формальности. Что лежит в основе Вашего метода диагностики? Чем он отличается от других программ? Суть метода в том, что мы находим проблемы гораздо раньше, чем они себя проявят и будет нужно обращаться к специалисту, таким образом, помогаем предотвратить развитие болезни. Это происходит без хирургического вмешательства и безболезненно, пациент просто узнаёт всё о своём здоровье и возможных проблемах в будущем, получает рекомендации по своему образу жизни, диете, специальным витаминам и, если необходимо, – по медицинским

В 2004 г. Майкл МакНамара открыл свой частный медицинский центр Monaco LifeCheck Centre, где продолжает заниматься исследовательской деятельностью и принимает пациентов

препаратам. Как правило, люди не идут к врачу, пока их ничего не беспокоит. Но ведь заболевания выходят на поверхность не сразу, и они начинаются не в 50–60 лет, а гораздо раньше – в 30-летнем возрасте, когда человек ещё не чувствует никаких симптомов. Мы же, используя магнитнорезонансное сканирование и компьютерную томографию, проверяем практически все жизненно важные органы. И благодаря созданному мной алгоритму выявляем все проблемы на ранних стадиях: любые дегенеративные процессы, новообразования, онкологию. В большинстве случаев мы видим зачатки заболеваний очень рано – ещё до того, как они начнут усложнять жизнь. Интересно, какие заболевания характерны для россиян? У русских пациентов я чаще всего встречаю проблемы с сердцем и сосудами, вызванные приёмом алкоголя и курением табака, стрессом и малоподвижным

Я обнаружил, что главная причина большинства заболеваний – пренебрежение собственным здоровьем образом жизни, что довольно типично для многих горожан. По этим же причинам в России продолжает расти процент больных диабетом II типа. Люди страдают от отсутствия нагрузок и прогулок, из-за чего у них возникает ожирение и повышается уровень холестерина, что создаёт предрасположенность к сердечно-сосудистым заболеваниям. И это проблема многих стран бывшего СНГ: процент сердечно-сосудистых заболеваний здесь выше, чем в любом другом государстве Европы.

А зависят ли заболевания населения от уровня развития страны и образования? Несомненно, когда страна не развита, у населения больше проблем со здоровьем. Если посмотреть на показатели некоторых стран Африки, Азии и Латинской Америки, видна зависимость: если отстаёт социальная медицина, мало медикаментов и специалистов и не развито образование, то люди болеют гораздо чаще, а продолжительность жизни меньше. И в этом смысле Россия вызывает недоумение: здесь прекрасный уровень образования, и при этом средняя продолжительность жизни у мужчин – около 59,5 лет, и она всё ещё снижается! Это единственная страна в мире, где здоровье мужчин продолжает ухудшаться независимо от роста экономики. Что, по-Вашему, является главной причиной болезней современных людей? Я обнаружил, что главная причина большинства заболеваний – пренебрежение собственным здоровьем. Люди заботятся обо всём – бизнесе, семье, комфорте и стиле, но забывают про своё здоровье. В России, несмотря на высо-

Э К С К Л Ю З И В Н О Е

И Н Т Е Р В Ь Ю

Э К С К Л Ю З И В Н О Е

И Н Т Е Р В Ь Ю

кий уровень образования, люди не обладают знаниями о том, как и что есть, как заботиться о своём теле, какой образ жизни вести. Правительство могло бы гораздо активнее развивать профилактическую медицину, т. к. поддерживать здоровое население выгоднее и дешевле, чем лечить больное. Здесь я приведу пример Китая, где правительство инвестирует в клиники и лечение населения, но не стимулирует предотвращение заболеваний. Множество китайцев болеют просто из-за малоподвижного образа Князь Монако Альбер II

жизни – они усердно работают за компьютером, много смотрят ТВ, едят много сладкого, поэтому диабетом страдают уже около 20 % населения! По логике таких государств лучше, когда люди много пьют и курят, страдают ожирением, а если заболевают, обращаются в лечебные учреждения, где их вылечат. Однако такая медицина оказывается гораздо дороже и для граждан, и для государства. Что бы Вы порекомендовали нашим читателям, в частности мужчинам, чтобы избежать проблем со здоровьем? По моему мнению, проблема номер один для русских мужчин – избыточное количество углеводов в диете. В этом смысле белый хлеб даже вреднее, чем сигареты. В Италии положение мужчин не лучше, потому что в их национальной диете гораздо больше углеводов – они любят блюда с макаронами, едят много хлеба и картофеля. В разы здоровее пища, богатая рыбой и овощами, например, диета жителей юга Франции. Из-за продолжительной зимы в русском рационе изобилие животного жира, как и у скандинавов, однако жители этих северных стран болеют гораздо реже.

Мы знаем, что Вы являлись врачом-диагностом князя Монако. Его Светлость много путешествует и является единственным главой государства, покорившим как Северный, так и Южный полюс. Как часто Вы сопровождаете его в поездках? Крайне необычно, что принц совершает столько сложных экспедиций, я думаю, он унаследовал эту любовь к природе и путешествиям от своего прапрадеда, принца Альбера I. Думаю, многие восхищаются князем потому, что у него очень чистая философия. Если зачастую современными путешественниками движут коммерческие и рекламные мотивы, намерения Альбера очень открытые и прозрачные; его беспокоят экологические вопросы, что, несомненно, отражается и на международном имидже княжества. Я разделяю его любовь к дикой природе и путешествиям, и мне выпала удача сопровождать его в нескольких поездках: в Гренландию, на Северный полюс, в Антарктику, на Камчатку и на Алтай. Во время путешествия в Арктику я был официальным врачом экспедиции. Готовясь к этой поездке, мы повторили путь прапрадеда принца и отправились на остров Шпицберген, где посетили ледник Монако, открытый Альбером I, сравнили сегодняшнюю картину с фотографиями вековой давности и заметили, что ледник немножко подтаял. По Гренландии мы ездили вместе с российским путешественником Артуром Чилингаровым. Вы периодически посещаете Москву. Что бы Вы могли сказать о России и людях, которые здесь живут? Для меня очень приятно иметь такую возможность. Ведь я провожу здесь примерно неделю в месяц и чувствую, что не просто посещаю страну, а практически живу в ней. Я был на Камчатке, Алтае, в Тыве и понял, что Россия обладает особо сильным духом и богатейшим прошлым. Я восхищаюсь культурой России, достижениями вашего народа и сильными качествами русских людей, поэтому с удовольствием приезжаю сюда и помогаю людям обретать здоровье. Огромное спасибо за интервью!

Евгений Ларин Даниил Африн

К О Р О Л Е В С К И Е

Н О В О С Т И

К О Р О Л Е В С К И Е

ПРИНЦ МАЙКЛ КЕНТСКИЙ СТАЛ ДЕДУШКОЙ

ПРИНЦ ГАРРИ ГОТОВИТСЯ К ПОХОДУ В АНТАРКТИДУ

5 августа в клинике Лос-Анджелеса у сына принца Майкла Кентского, лорда Фредерика Виндзора, и его жены Софи родилась дочь. Девочку назвали Мод Элизабет Дафна Марина. Малышка стала 42-м претендентом в очереди на британский престол.

В конце июля принц Гарри и актёр Доминик Уэст приняли участие в экспедиции вдоль ледника Лаунгйёкудль в Исландии, где на протяжении нескольких дней испытали на себе самые суровые погодные условия. А недавно они провели сутки в холодильной камере при температуре –35о С. Таким образом принц и его друг готовятся к намеченному на ноябрь лыжному походу к Южному полюсу.

ПРИНЦ ШВЕЦИИ ДАНИЭЛЬ В МОСКВЕ

ЮБИЛЕЙ ПРАВЛЕНИЯ КОРОЛЯ ШВЕЦИИ Король Карл XVI Густав отметил 40-летие своего восшествия на трон Швеции. Знаменательная дата была ознаменована службой, состоявшейся в церкви Королевского дворца в Стокгольме. На неё были приглашены члены королевских семей и главы скандинавских государств. В рамках торжественных мероприятий в Стокгольме открылась выставка, посвящённая королю и его правлению. От имени правительства и парламента Швеции был дан юбилейный ужин, а затем состоялся концерт с участием популярных в стране исполнителей.

СВАДЬБА В МОНАКО... Андреа Казираги, старший сын сестры князя Альбера II, принцессы Каролины, от брака с итальянским бизнесменом Стефано Казираги и второй – после матери – претендент на престол Монако, женился на Татьяне Санто-Доминго, внучке колумбийского магната. Церемония бракосочетания прошла в княжеском дворце Монако 31 августа. До этого момента Андреа и Татьяна встречались на протяжении 8 лет, а 21 марта этого года у них родился сын Сашá.

Его Королевское Высочество принц Швеции Даниэль 14–15 августа посетил Москву. Он выступил на открытии делового инвестиционного форума под названием Sweden Russia Business Forum 2013, организованного при поддержке посольства Швеции в Москве и прошедшего в рамках чемпионата мира по лёгкой атлетике.

РОССИЙСКОГЕРМАНСКИЙ ФОРУМ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ 12–15 сентября в Санкт-Петербурге состоялась V Российско-германская конференция молодых лидеров. Мероприятие, которое прошло в Президентской библиотеке им. Б. Н. Ельцина и в Константиновском дворце в Стрельне, собрало более 300 представителей двух стран в возрасте от 25 до 35 лет. Председателем конференции стал герцог Кристоф Ольденбургский (на фото), в составе немецкой делегации были также принц Христиан Людвиг Прусский и герцог Константин Ольденбургский.

СМЕРТЬ СЫНА ПРИНЦЕССЫ БЕАТРИКС

ВИЛЛЕМ-АЛЕКСАНДР СТАЛ ПОЧЁТНЫМ ЧЛЕНОМ МОК

В августе стало известно о смерти Йохана Фризо, второго сына принцессы Беатрикс, отрёкшейся от голландского престола в апреле этого года. Более года назад, в феврале 2012 г. Йохан попал под снежную лавину на горнолыжном курорте в Австрии и в течение полутора лет находился в коме в госпитале в Лондоне, а затем в Гааге. У принца остались двое детей от его брака с Мэйбл Виссе-Смит, получившей после бракосочетания титул принцессы Оранской-Нассау.

Король Нидерландов сложил с себя полномочия члена МОК, которые он исполнял в течение 15 лет. Президент МОК Жак Рогге во время проведения 125-й сессии комитета в Буэнос-Айресе выразил огромную благодарность ВиллемуАлександру за его работу и наградил золотой медалью организации. Однако король Нидерландов остаётся почётным членом МОК, а освободившееся место постоянного члена займёт бывший министр транспорта и генеральный директор авиакомпании KLM Камиль Юрлингс.

....И В ШВЕЦИИ В тот же день в Швеции состоялось бракосочетание Густава Магнусона, старшего сына принцессы Кристины, родной сестры Карла XVI Густава. Избранницей племянника шведского короля стала супермодель Вики Андрен. На свадьбе присутствовала вся королевская семья Швеции.

Н О В О С Т И

К О Р О Л Е В С К И Е

Н О В О С Т И

К О Р О Л Е В С К И Е

ПРИНЦ МАЙКЛ КЕНТСКИЙ СТАЛ ДЕДУШКОЙ

ПРИНЦ ГАРРИ ГОТОВИТСЯ К ПОХОДУ В АНТАРКТИДУ

ПРИНЦ ШВЕЦИИ ДАНИЭЛЬ В МОСКВЕ

СМЕРТЬ СЫНА ПРИНЦЕССЫ БЕАТРИКС

ВИЛЛЕМ-АЛЕКСАНДР СТАЛ ПОЧЁТНЫМ ЧЛЕНОМ МОК

Н О В О С Т И

М О Д А

Кремль. ГУМ. Собор Василия Блаженного. В тот июльский вечер кроме трёх главных достопримечательностей столицы на Красной площади можно было увидеть огромный зеркальный куб, в котором отражались и зубчатые кремлёвские стены, и расписные луковки храма, и фасады торгового пассажа в псевдорусском стиле

ДОМ КРИСТИАНА ДИОРА

С Т И Л Ь

В Россию с любовью

Идея зеркального отражения помогла связать воедино несколько исторических моментов: сезонное дефиле Dior в Париже в марте 2013 г. (его декорациями служил тот самый зеркальный павильон), его «русская» версия на Красной площади в июле 2013 г. (в честь 120летия ГУМа) и, пожалуй, самое знаменательное событие в моде советской эпохи – приезд в Москву моделей дома Dior летом 1959 г. Это случилось через 12 лет после того, как великий Кристиан Диор продемонстрировал миру свой революционный new look; к тому моменту кутюрье уже не было в живых, но в Советском Союзе его имя узнали лишь тогда. В детстве Кристиан Диор был очарован романтическим образом России, нарисованным в романе Жюля Верна «Михаил Строгов», но и в более зрелые годы его

На фото слева направо: Модели Dior на Красной площади, 1959 г. Модель Dior на Красной площади, коллекция осень-зима 2013-2014 Сидни Толедано и Наталья Водянова

М О Д А

ДОМ КРИСТИАНА ДИОРА

С Т И Л Ь

В Россию с любовью

М О Д А

не оставляли мечты об имперском блеске дореволюционной России. Студенческие годы будущего кутюрье пришлись на период между двумя мировыми войнами, когда в кругах французских художников был очень силён интерес к славянской культуре. Молодой Диор открыл для себя «Русский балет» Дягилева и его удивительных танцовщиков Вацлава Нижинского, Сержа Лифаря, Анну Павлову. В 1920-е гг. он погружён в культуру авангарда, слушает музыку Сергея Прокофьева, Игоря Стравинского, Дмитрия Шостаковича, а в 1928 г. открывает собственную художественную галерею: кроме Пикассо, Матисса, Рауля Дюфи здесь представлены и молодые талантливые художники из России – сюрреалист Павел Челищев и братья Берман (старший из них, Леонид, даже не раз гостил в доме Диора в Гранвиле). Ещё одно событие, связанное с Россией, произвело на Диора неизгладимое впечатление. Речь идёт о советском павильоне по проекту архитектора Константина Мельникова, представленном на парижской Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств в 1925 г. В эти годы многих творческих людей и западных интеллектуалов привлекала мечта об осуществлении социалистической утопии, а авангардные идеи советских архитекторов по строительству новых городов и кварталов просто поражали воображение. Так, в Союз отправился уже знаменитый к тому времени Ле Корбюзье. В декабре 1931 г. впервые приезжает в СССР и Кристиан Диор. В тот период он и не помышлял о карьере модельера – в Советский Союз он отправляется с группой молодых архитекторов, чтобы познакомиться с творчеством конструктивистов Лазаря Лисицкого и Александра Родченко. Старинные храмы поразили Диора, впрочем, как и ужасающие разруха и бедность. Он понял, что реальная Россия бесконечно далека от книжных представлений о её великой культуре. Вернувшись в Париж, он никогда более не возвращался к мысли стать архитектором – все его художественные помыслы отныне были устремлены к моде. Открыв свой дом на авеню Монтень, Диор окружил себя французскими мастерицами и русскими моделями. Он нежно называл их «деточками» и считал их единственной заботой быть красивыми. У русских женщин определённо был дар очаровывать месье Диора. Его любимицами стали Алла Ильчун, восточная красавица с высокими скулами, и русская кокетка Таня. На их точёных фигурках мэтр демонстрировал свой силуэт new look – пышные юбки длиной ниже колена и приталенные жакеты с покатыми плечами. Этот изысканный женственный образ, впервые представленный публике зимой 1947 г., произвёл эффект разорвавшейся бомбы. Наконец-то после войны женщины с удовольствием взглянули на себя в зеркало, а на Кристиана Диора обрушилась мировая слава, которая сопровождала его десять лет – в 1957 г. он скончался от сердечного приступа. По стечению обстоятельств в

том же году два представителя советского дома моделей приехали в Париж, чтобы посетить знаменитое ателье и разведать секреты уникального мастерства. А через два года состоялся грандиозный визит дома Dior в СССР. 10 июня 1959 г. Москва впервые принимала гостей из французского модного дома. В поездку отправились 12 очаровательных моделей. Их багаж состоял из десяти чемоданов, ста двадцати платьев и тысячи флаконов с духами Dior. Поездка проходила под неусыпным руководством Сюзанны Лулинг, директора парижских салонов. Она ошеломила прессу, всякий раз появляясь на публике в новом платье, созданном по последнему слову парижской моды. Посланницы Dior были прекрасными гостьями, будто явившимися с другой планеты, – об этом свидетельствует уникальная фотохроника. Изящные модели в кокетливых шляпках и длинных перчатках позируют на галереях ГУМа в окружении советских женщин в ситцевых платках и платьях в цветочек… Элегантная мадемуазель в пальто А-силуэта стоит на фоне Успенского собора рядом с группой в пионерских галстуках… Вот «деточки» Диора рядом с автоматами с газировкой в Парке имени Горького… А вот все 12 элегантных красавиц выстроились в цепочку на Васильевском спуске…

С Т И Л Ь

На фото слева направо: Кристиан Диор с моделью во время примерки Бутик Colifichet, 1947 г. Фото Willy Mayward, (c) Ass W Mayward ADAGP)

Изабель Диор, мать Кристиана Диора

М О Д А

С Т И Л Ь

На фото слева направо: Кристиан Диор с моделью во время примерки Бутик Colifichet, 1947 г. Фото Willy Mayward, (c) Ass W Mayward ADAGP)

Изабель Диор, мать Кристиана Диора

М О Д А

С Т И Л Ь

Кристиан Диор (в центре) в окружении друзей и сотрудников, 1947 г. Афиша первого показа Dior в Москве, 1959 г.

Около 30 тысяч москвичей стремились прикоснуться к волшебному миру высокой моды, но и половине из них не удалось приобрести билеты на модные показы Dior. Целых пять дней в Доме культуры «Крылья Советов» шли дефиле – трижды в день прекрасные француженки выходили на подиум. Москва была покорена. 12 июня в посольстве Франции прошла официальная презентация коллекции для представителей партийной номенклатуры, их супруг и приближённых. Публика была в восторге от аромата духов Miss Dior, которые перед показом тщательно разбрызгали в воздухе. В тот же день было продано 400 флаконов, и многие из них уже через несколько часов были перепроданы на чёрном рынке по завышенной цене. Официально парфюмы Dior появились в продаже лишь в 1970 г. и только в закрытых валютных магазинах «Берёзка». Любопытно, что в этом же году советская киностудия «Мосфильм» обратилась к косметическому подразделению Dior Perfumes с просьбой создать для съёмок специальную губную помаду, выдерживающую температуру до минус 40о С. Так появилась замечательная косметическая линия Visiora, устойчивая к непогоде и суровым русским зимам. Первый фирменный магазин косметики Christian Dior при универмаге «Подарки» на тогдашней улице Горького (ныне Тверской) появился только в 1989 г. В 1994 г. Christian Dior Parfums открывает первый «настоящий» бутик мирового уровня в ГУМе на Красной площади; те, у кого не хватало денег на флакон заветных духов, приходили сюда «на экскурсию». И только в

1998 г. в одном из особняков Столешникова переулка открывается первый полноценный московский бутик Christian Dior. Здесь можно купить не только косметику, но и одежду, обувь, аксессуары. За их дизайн в конце 1990-х гг. отвечал Джон Гальяно. В сезоне весна-лето – 1998 он отдал дань уважения «Русскому балету», который так любил Кристиан Диор: дизайн платьев был вдохновлён работами Леона Бакста, создавшего костюмы для танцовщиков антрепризы Дягилева. В 2001 г. Гальяно, как и его знаменитый предшественник, отправился в Россию, чтобы познакомиться с русской культурой. Он посетил Московский цирк, встретился с танцовщиками из Большого театра, открыл для себя коллекции Санкт-Петербургского этнографического музея. Свои впечатления Гальяно воплотил в «русской» коллекции haute couture сезона весналето 2002. По подиуму шагали похожие на кукол модели в меховых сапогах и казацких шапках, а в некоторых платьях чувствовалось явное влияние беспредметных композиций Казимира Малевича. Первая же «русская» коллекция дома, вдохновлённая сказочной Россией, появилась в сезоне весна-лето 1955: многие силуэты получили русские имена «Князь Игорь», «Икра», «Чайковский», «Душка»… Сегодня великолепные платья Dior вновь возвращаются на Красную площадь. Для марки это хороший знак: красный цвет Кристиан Диор любил всегда. Полина КРУГЛОВА Фото предоставлены пресс-службой Дома Кристиан Диор

Dior. Glamour Mark Shaw

С 1952 по 1962-й фотограф Марк Шоу тесно сотрудничал с домом Диор, фотографируя знаменитого кутюрье и его роскошные образцы haute couture. Эти снимки стали отражением моды того времени; от уникальных кадров, на которых Кристиан Диор запечатлен в моменты работы, до журнальных фотоснимков моделей и актрис, позирующих в платьях от дизайнера. Марк Шоу открыл ощущение контекста, преобразив подход к изысканной съёмке моды, сохранивший свою актуальность и по сей день. Книга рассказывает об этом захватывающем периоде развития моды, представляя читателям более 130 фотографий Шоу, многие из которых публикуются впервые.

Д Р А Г О Ц Е Н Н О С Т И

Интеллектуальная коллекция

ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНЫЕ ЖЕТОНЫ РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ Есть вещи, над которыми время не властно. К примеру, ювелирные жетоны эпохи императорской России. Эти филигранные изделия выпускались к годовщинам знаменательных для страны событий, к масштабным выставкам, к юбилеям и т. д. Одними из самых драгоценных ювелирных жетонов – и с культурной точки зрения, и в стоимостном выражении – являются железнодорожные жетоны. Несмотря на прямую ассоциацию с железнодорожной транспортной системой, данные предметы сегодня редко путешествуют по стране и миру. Как правило, их покупка не бывает случайной. Это целенаправленная инвестиция на долгие годы, позволяющая антикварным драгоценностям продолжить свою многовековую летопись. Лучшим подтверждением этого является роскошная коллекция Аукционного дома «Знакъ», состоящая практически из двухсот жетонов. В сентябре 2013 г. собрание Дома легло в основу уникальной книги «Жетоны железных дорог России». Для коллекционеров, любителей истории России и эстетов особенно важно, что фотография каждого жетона, представленного в книге, сопровождается дореволюционной картой, историей создания дороги, выдавшей его, и краткой биографической справкой владельца. Своим возникновением жетоны обязаны развитию отечественных железнодорожных путей сообщения. Поощряемое государством строительство железных дорог затронуло практически все стороны жизни и качественно изменило функционирование ведущих отраслей промышленности в дореволюционной России. Неудивительно, что лица, игравшие в возведении дорог ключевую роль (финансировавшие или руководившие строительством, а также те, кто долгое время занимал на железной дороге ответственные должности), удостаивались осязаемой привилегии в виде

Жетоны слева направо: Новозыбковского подъездного пути, Либаво-Роменской железной дороги, в память об изысканиях в Крыму, Чулковской каменноугольной железной дороги

Д Р А Г О Ц Е Н Н О С Т И

Интеллектуальная коллекция

Д Р А Г О Ц Е Н Н О С Т И

жетона. Так, обладатели золотых жетонов имели пожизненное право бесплатного проезда по всем железным дорогам России, владельцы серебряных – возможность бесплатного проезда по определённой железнодорожной ветке, а собственники бронзовых – право бесплатного проезда только по одной железной дороге и только в вагоне третьего класса. Вне зависимости от того, какой металл брался за основу для изготовления жетонов, большинство ювелиров предпочитали покрывать их рисунками из эмали. Этот тонкий стекловидный слой, получаемый при высокотемпературной обработке изделия, ценился на уровне драгоценных камней самой искусной огранки и считался доступным исключительно представителям высших слоёв общества. Работа с горячей эмалью скрупулёзна и технологически сложна, а потому не могла быть поставлена на поток. Особого внимания заслуживают сюжеты рисунков. Как правило, изображение несло не только эстетическую, но и смысловую функцию и было связано с историей или географией той или иной железной дороги. К примеру, жетон железнодорожной ветки Арысь – Абаил посвящён одному из среднеазиатских мифов, а жетон в память об изысканиях в Крыму завораживает красивым горным пейзажем. Не менее пленительны просторы, изображённые на жетоне Закаспийской военной железной дороги; при взгляде на тонкую работу эмальера так и слышится размеренный стук колёс поезда. Высокое мастерство ювелиров заключалось также в использовании эффектов свечения отдельных кристаллов эмали или в создании иллюзии глубины пространства. Так создавалось впечатление изменения цвета эмали в зависимости от угла зрения и преломления света, а также движения изображённого предмета – как, например, у жетонов Либаво-Роменской железной дороги, Новозыбковского подъездного пути, Токмакской железной дороги, Чулковской каменноугольной железной дороги. Совершенство дизайна, концепции и технологических приёмов, помноженное на огромный пласт исторических ассоциаций, делает старинные жетоны из коллекции Аукционного дома «Знакъ» поистине интеллектуальными драгоценностями. Евгения ГУСЕВА Фотоизображения предоставлены Аукционным домом «Знакъ»

Жетоны сверху вниз: Закаспийской военной железной дороги, Токмакской железной дороги, железнодорожной ветки Арысь - Абаил

А Р Х И Т Е К Т У Р А

ГУРУ

БРИТАНСКОГО СТИЛЯ Она создаёт лаконичные современные интерьеры городских квартир, особняков, офисных помещений и даже салонов частных самолётов и яхт. Её называют настоящим гуру британского стиля. Среди её клиентов – британская королевская семья, чета Бекхэм, сэр Элтон Джон и Дональд Трамп. Это – Келли Хоппен, английский дизайнер, знаменитый во всём мире

Будущая звезда дизайнерского искусства родилась в Южной Африке, в Кейптауне. Когда девочке было два года, её семья переехала в Лондон. После развода родителей Келли осталась жить с отцом, который работал в индустрии моды. Детство её прошло в атмосфере красоты и изысканности, креативных идей и смелых решений. Отец Келли рано ушёл из жизни, оставив 16-летнюю девочку одну. Именно с этого периода и начинается её долгий путь к успеху. Карьеру дизайнера будущая звезда начала с создания собственной компании Kelly Hoppen Interiors. Её первой работой стало оформление лондонского ресторана Rhodes W1 – после успешного завершения этого проекта популярность Келли Хоппен заметно пошла в гору, а её компания довольно быстро стала одной из самых востребованных на дизайнерском рынке. Сама Келли называет свой стиль «сдержанно элегантным», а самым сложным в своей работе считает умение найти правильный баланс форм, пропорций и фактур. Келли – большая поклонница натуральных светлых тонов: бежевого, оливкового, цвета слоновой кости. На их фоне дизайнер любит размещать контрастные тёмные цвета; роскошные оттенки красного дуба, мокрого асфальта и песка занимают первые строчки в списке её предпочтений. Огромное внимание при создании интерьеров Келли уделяет сохранности окружающей среды. Именитый дизайнер работает исключительно с экологичными технологиями и старается использовать природные материалы. Всем своим друзьям Келли Хоппен советует привносить сезонные изменения в интерьер – только в таком случае, считает она, обстановка жилища не надоедает его обитателям. Лучшим материалом для подобных изменений является текстиль; к примеру, летом в собственной квартире Келли висят воздушные, лёгкие шторы, а зимой они заменяются на более плотные и тяжёлые. Отличным решением может быть и перестановка мебели, которая до неузнаваемости изменит облик ваших апартаментов. Свежесть и новизну старому интерьеру придадут новые чехлы для дивана и кресел, а также аксессуары. С последними у Келли особые отношения: дизайнер обожает украшать стены комнат фотографиями в больших рамках и картинами, в причудливом порядке расставлять книги, статуэтки и вазы. Келли Хоппен утверждает, что гармоничный и изысканный интерьер невозможен без правильного освещения. В гостиных она использует множество источников света: от крупных ламп до крошечных светильников, расположенных по периметру потолка, чтобы варьировать силу света от яркого до приглушённого. В спальнях Келли предпочитает устанавливать лампы, направляющие свет снизу вверх, – так создаются красивые тени от предметов, рождается умиротворённая атмосфера. Самым ярким местом в современной квартире, по мнению знаменитого дизайнера, должна быть кухня. Это именно та площадка, на которой могут реализовываться наиболее смелые решения. На кухне органично будет смотреться цветная плитка, красочный текстиль, бытовая техника с принтами, необычные ак-

Д И З А Й Н

А Р Х И Т Е К Т У Р А

ГУРУ

Д И З А Й Н

А Р Х И Т Е К Т У Р А

Д И З А Й Н

сессуары. Келли Хоппен не боится экспериментировать, и для кухни выбирает сочные, аппетитные цвета – травянисто-зелёный, коралловый, лимонный. Келли берётся только за те проекты, которые её вдохновляют. Она высоко ценит собственный труд, но, несмотря на шестизначную стоимость её услуг, у Келли Хоппен нет отбоя от клиентов. Как признаётся она во многочисленных интервью и на страницах своих книг, «дизайн – это не только творческий процесс и решения, навеянные вдохновением». В этой, на первый взгляд, исключительно креативной деятельности важно совсем другое. На первый план дизайнер ставит точный математический расчёт будущих пропорций интерьера. Перед тем как начать вопло-

Несмотря на то что сама Хоппен считает себя консерватором, приверженцем классического сдержанного британского стиля, многие находят её идеи революционными. К примеру, Келли не боится насыщать интерьер громоздкой мебелью, а в некоторых тесных помещениях ей чудесным образом удаётся зрительно даже расширить их. Серый цвет она провозгласила «новым белым» и умеет органично смешивать его с тёплым коричневым и фисташковым оттенками. Сама Келли не очень жалует интерьеры, выполненные только в белом цвете, поскольку они напоминают ей стерильные больничные помещения. И в то же время, являясь новатором в дизайне, всем остальным Келли советует не гнаться за но-

щать свои идеи, Келли может несколько ночей просидеть за чертежами, по нескольку раз проводить замеры, снова и снова всё пересчитывать. В этом вопросе она настоящий педант – ведь пара лишних сантиметров гардины, недостаточно широкий диван, слишком низко висящая люстра могут испортить всю работу. Ни дорогие материалы, ни смелые цветовые решения, ни дополнительные аксессуары не смогут решить эту проблему. Она не может так рисковать! «Если ты не в состоянии выбрать идеальные формы, просчитать, как большое будет сочетаться с малым, гармонично ли впишется круглая или квадратная форма в данный проект, – ты не можешь называть себя дизайнером интерьеров! Это азы нашей работы», – заявляет требовательная Келли.

винками, не тратить деньги на сиюминутную моду, а вложить их в то, что прослужит долгие годы: обитый плотным текстилем диван, бра округлой формы или камин… В искусстве оформления интерьеров для Келли не существует мелочей, которыми можно пренебречь. Именно поэтому дизайнер запустила собственные линии аксессуаров, ковров, тканей, светильников, постельного белья, свечей и даже духов для дома. Собственную профессию ей легко удаётся совмещать со стезёй преподавателя и писателя. У Келли есть своя школа дизайна: на занятиях она делится личными секретами и допускает наиболее успешных учеников к участию в её проектах. Также Келли Хоппен – автор семи книг, ставших настоящими учебными пособиями

В искусстве оформления интерьеров для Келли не существует мелочей, которыми можно пренебречь

А Р Х И Т Е К Т У Р А

Д И З А Й Н

В искусстве оформления интерьеров для Келли не существует мелочей, которыми можно пренебречь

А Р Х И Т Е К Т У Р А

Келли Хоппен – автор семи книг, ставших настоящими учебными пособиями для начинающих дизайнеров

Д И З А Й Н

для начинающих дизайнеров. Впрочем, не только для дизайнеров: любой, кто возьмёт в руки эти издания, узнает о том, как поэтапно превратить свой дом в уникальное произведение искусства, сделать его внутреннее пространство максимально комфортным и функциональным. Огромный опыт, постоянный поиск новых решений, бесконечная шлифовка и оттачивание мастерства сделали Келли Хоппен настоящей звездой в мире дизайна. Её почерк узнаваем, а отели, рестораны, авиакомпании, клубы хотят, чтобы именно она оформляла их интерьеры. И Келли не думает останавливаться – сейчас ей 54 года, и она одна из самых известных и успешных дизайнеров интерьера в мире. Её талант отмечен множеством наград, в том числе орденом Британской империи от королевы Елизаветы II, а имя Келли Хоппен навсегда вписано в «библию британского стиля». Дарья КОЗАЧОК Фото: www.kellyhoppen.com

ЖУРНАЛ о королевском образе жизни

Подписаться на журнал Royals Вы можете в любом почтовом отделении связи по всей России

www.royals-mag.ru С первого полугодия 2014 года открыта подписка на журнал Royals по Объединенному каталогу «Пресса России»

ПОДПИСНОЙ ИНДЕКС ЖУРНАЛА 70170

И С К У С С Т В О

ПАРИЖСКАЯ ОПЕРА История и современность

Сегодня мы хотели бы представить нашим читателям один из самых известных в мире музыкальных театральных коллективов – Национальную парижскую оперу, известную как Гранд-опера’

К У Л Ь Т У Р А

И С К У С С Т В О

ПАРИЖСКАЯ ОПЕРА История и современность

К У Л Ь Т У Р А

И С К У С С Т В О

К У Л Ь Т У Р А

Парижская опера занимает роскошное здание – настоящий дворец, специально построенный для неё в 1861–1875 гг. по проекту архитектора Шарля Гарнье. Пышная красота этого сооружения вполне соответствует великолепию спектаклей, которые уже почти три с половиной столетия радуют не только парижан, но и гостей культурной столицы мира. Когда входишь во дворец Гарнье, как часто называют здание Парижской оперы, сразу попадаешь в удивительный мир, где правят красота и высокая культура… Гранд-опера была создана в XVII в. по повелению короля Людовика ХIV, с детства с удовольствием принимавшего участие в придворных балетах. Кстати, считается, что своё знаменитое прозвище «корольсолнце» он получил как раз благодаря балетному спектаклю: в одном из них он выступил в роли Аполлона и, одетый в золотистый костюм, сияющий лучистыми бриллиантами, напоминал этого величественного античного бога. Как в гелиоцентрической модели мира, утвердившейся в Европе с ХVI в., Солнце было признано главным светилом, так и «король-солнце» стал центральной фигурой французского абсолютизма, вокруг которой в годы его долгого правления по «придворным орбитам» вращались приближённые и подданные. «Государство – это я», – провозгласил Людовик ХIV, и все искусства, включая оперу и балет, прославляли его величие. Придворные представления на сюжеты античной мифологии уподобляли короля античным богам: он представал перед избранной публикой то Юпитером или Марсом, то Аполлоном, предводителем грациозных муз. Богу, как известно, всё дозволено – на сцене и в жизни…

И С К У С С Т В О

В 1669 г. король даровал композитору Роберу Камберу и поэту Пьеру Перрену патент на организацию Королевской академии музыки, фактически – первого постоянного оперного театра в Париже, будущей Гранд-опера. Открылся театр в 1671 г. оперой «Помона»; помпезный спектакль имел большой успех и шёл в течение восьми месяцев. Поначалу труппа была небольшой – она состояла из пяти певцов, четырёх певиц, 15 хористов и 13 оркестрантов. Имелась также балетная труппа, которая первоначально состояла только из мужчин, исполнявших и женские роли, – в этом случае они выступали в шёлковых масках. Вскоре на сцену вышли и представительницы прекрасного пола. Особого расцвета Парижская опера достигла после 1672 г., когда её возглавил знаменитый композитор, музыкант и танцовщик Жан Батист Люлли. Под его руководством было поставлено свыше 20 его собственных произведений – многие из них до сих пор украшают репертуар Парижской оперы. В этих операх-балетах инструментальная музыка сопровождала танец, пение, драматическую игру; радуя глаз, чаруя слух, спектакли прославляли величие и мудрость короля. Музыка Люлли пользовалась такой популярностью, что арии из его опер распевали и дворянки, и кухарки… Несмотря на покровительство короля, постоянного помещения новый оперный театр долго не имел: представления давали то в Лувре, то в Тюильри, то во дворце напротив Лувра, который назывался Пале-Рояль. Парижская опера выступала и в других зданиях, при этом её постоянно преследовали пожары, что немудрено при освещении сцены и других театральных помещений сальными 1 свечами и масляными лампами. Первый

Именно в ХVIII в. Парижская опера стала первой сценой Европы. Здесь ставили оперы Жана Филиппа Рамо и Кристофа Виллибальда Глюка, балеты Жана Жоржа Новера Театр, архитектура, живопись эпохи подчёркивали божественность короля, единолично переносящего на землю небесную гармонию. Богато и помпезно декорировалась сцена, на которой господствовали красота и симметрия, а неизменным центром любой сценической композиции являлся сам король. Людовик ХIV с юности ежедневно и усердно занимался хореографией, был превосходным танцором и нередко выступал вместе с профессионалами; его балетная техника была безупречной. Подражая монарху, танцевали и музицировали почти всё французы благородного происхождения, о чём свидетельствуют мемуары, поэзия, живопись. В 1661 г., после смерти первого министра кардинала Мазарини, долго правившего Францией при вдовствующей королеве Анне Австрийской, одним из первых распоряжений юного Людовика ХIV, взявшего на себя всю полноту власти, стал указ об учреждении Королевской академии танца. Её руководитель Пьер Бошан систематизировал все танцевальные движения и создал балетную терминологию, которой до сих пор пользуется весь мир.

из многочисленных пожаров в её истории случился 6 апреля 1763 г., но всякий раз Опера возрождалась из пепла ещё более красивой и совершенной… На судьбу Оперы влияли и разнообразные политические катаклизмы, которыми так богата история Франции ХVIII–ХХ вв. При всех французских королях, императорах и республиках Парижская опера неизменно отражала личные вкусы правящих кругов. Музыкальный театр – это точная копия большого света с его интригами, забавами и пристрастиями. И поныне Опера остаётся местом развлечений и встреч светской публики. После смерти Людовика ХIV в 1715 г. серьёзный «антикомифологический» репертуар в Опере уступил место «галантному жанру», что соответствовало вкусам легкомысленной эпохи рококо. Современники отмечали, что регент герцог Орлеанский охотнее посещает Оперу, чем церковь. Танцовщицы, особенно фаворитки важных вельмож, купались в роскоши и даже диктовали придворную моду. Великосветские дамы носили шляпки «а-ля Камарго» или «а-ля Гимар» – так в ХVIII в. звучали

фамилии знаменитых солисток балетной труппы Оперы. На костюмы капризной Мари-Мадлен Гимар дирекция театра тратила баснословные суммы, но когда другие артистки требовали таких же, их «за бунт» запросто сажали в тюрьму… Именно в ХVIII в. Парижская опера стала первой сценой Европы, а значит, и мира. Здесь ставили оперы великолепного Жана Филиппа Рамо и благородного Кристофа Виллибальда Глюка, героико-трагические балеты Жана Жоржа Новера. Однако серьёзному трагическому искусству парижане всегда предпочитали пронизанные любовными приключениями пасторальные оперы и балеты. Особенно это характерно для эпохи Людовика ХV, когда лёгкость нравов стала нормой светской жизни. Сам король на сцене не появлялся – зачем себя утруждать? Сидя в зале, он наслаждался сладкоголосым пением красоток артисток, изящной музыкой, грациозными танцами – менуэтом, гавотом, ригодоном… Словно предчувствуя грядущую катастрофу, все жили сегодняшним днём. Лови мгновение – красота так недолговечна! Неимоверная роскошь царила на сцене и в зале, декорации и костюмы украшались летящими амурами и гирляндами роз. Дамы носили огромные кринолины и замысловатые пудреные парики, кавалеры надевали разноцветные жилеты и украшали туфли пряжками из драгоценных камней. Театральная жизнь, карьеры актёров строились и ломались в «маленьких ложах», где за задёрнутыми занавесами богатые вельможи встречались с актрисами, обещая поддержку своим протеже и гибель их соперницам. Знатные дамы не отставали от ка3

К У Л Ь Т У Р А

2 1. Здание Оперы архитектора Гарнье, литография XIX в. 2. Президент Франции Шарль де Голль и королева Таиланда Сирикит в Парижской опере, октябрь 1960 г. 3. Энтони Куинн и Роми Шнайдер в Парижской опере, 20 декабря 1963 г.

И С К У С С Т В О

К У Л Ь Т У Р А

И С К У С С Т В О

К У Л Ь Т У Р А

И С К У С С Т В О

освещения немало способствовала эффектному оформлению романтических опер и балетов с их любовью к лунному свету, фантастическим сюжетам и персонажам. Театр открылся 16 августа 1821 г. экзотической оперой «Баядерка», после которой шёл балет «Возвращение Зефира». В дальнейшем балет всегда показывали после оперы, и многие зрители приезжали только на балет, который в это время переживал бурный расцвет. На сцене порхали сильфиды, ундины, виллисы – появился танец на пуантах. Именно в театре на улице Ле-Пелетье родились такие великие романтические шедевры, как балеты «Сильфида», «Жизель», «Корсар»; здесь танцевали легендарные балерины Мария Тальони, Карлотта Гризи, Фанни Эльслер, пели Аделина Патти, Мария Малибран, Дезире Арто, Полина Виардо… Парижане обожали своих сценических богинь. Именно на подмостках Парижской оперы к ногам артистки впервые поклонником был брошен цветочный букет. Не жалея рук, аплодировала и кричала «бравó!» оплаченная клака. Чтобы заводить публику, клакёры были рассажены по всему залу, но основная часть размещалась в партере под люстрой, за что их прозва3 ли «рыцарями люстры».

валеров – «сценические боги» Оперы были так милы и галантны! «После нас хоть потоп» – легендарная фраза, приписываемая маркизе де Помпадур, любовнице Людовика ХV, стала девизом целой эпохи… «Потоп» действительно случился в 1789 г. в форме Великой французской революции. Море крови залило Францию, на гильотине погибли Людовик ХVI и королева Мария Антуанетта, их родственники и приближённые. Но Парижская опера уцелела – она оказалась более жизнеспособной, чем породивший её социальный строй. Меняя репертуар в зависимости от политической ситуации в стране, Грандопера называлась то народной, то императорской или национальной, то снова королевской. Руководители Парижской оперы всегда являлись искушёнными политиками. В годы Революции актёры активно участвовали в революционных праздниках и шествиях, изображая аллегории Свободы и Высшего Разума, исполняли революционные гимны, танцевали бойкую народную Карманьолу. На сцене бывшей Королевской академии музыки шли спектакли с красноречивыми названиями: «Республиканская избранница, или Праздник разума», «Триумф республики, или Лагерь при Гранпре» и др. По достоинству оценив лояльность представителей бывшей придворной цитадели искусства, революционное правительство даже выстроило для Парижской оперы большое здание на улице Ришелье, где она давала спектакли с 1794 по 1820 г. На этой сцене ставили оперы Вольфганга Амадея Моцарта и Винченцо Беллини, пели лучшие певцы эпохи, танцевали блистательные артисты. На её деятельности отрицательно не

1. Интерьеры здания Парижской оперы 2. Архитектор Шарль Гарнье (1825-1898), благодаря которому на свет появился новоявленный «стиль Наполеона III», или эклектизм 3, 4. Огромная люстра над зрительным залом способствовала появлению знаменитого прозведения «Призрак Оперы»

сказались ни тяготы наполеоновских войн, ни оккупация Парижа войсками антинаполеоновской коалиции, ни реставрация династии Бурбонов. Бонапарт покровительствовал Опере, а российский император Александр I, пребывавший в Париже во главе победившей Наполеона русской армии, посетил театр и оставил лестный отзыв об опере «Весталка»… Разразившаяся в 1820 г. политическая драма, убийство в театре наследника престола герцога Беррийского, снова нарушила благополучие Парижской оперы. В гневе правящий король Людовик ХVIII велел сравнять с землёй ни в чём не повинное театральное здание на улице Ришелье, что и было исполнено. Надолго оставаться без Оперы парижане не захотели. Вскоре новое здание для неё было выстроено на улице Ле-Пелетье. В нём насчитывалось 1800 мест, его отличала замечательная акустика, а новейшая система газового

К У Л Ь Т У Р А

Парижская опера была центром светской жизни, особенно в годы Второй империи (1852–1870), когда Францией правили император Наполеон III и его красавица жена, императрица Евгения. Они часто посещали спектакли, чему следовало их окружение. И снова политическое убийство вмешалось в историю Парижской оперы: в 1858 г. при входе в её здание итальянский революционер Орсини совершил покушение на жизнь императора. Правящая семья не пострадала, но многие из свиты были ранены или убиты. Император решил построить для Оперы новое здание, более безопасное по планировке, и объявил конкурс архитектурных проектов. Императрица Евгения поддерживала проект своего протеже, но анонимное голосование жюри, состоящего из именитых академиков и художников, присудило победу молодому архитектору Шарлю Гарнье, уже получившему к этому времени престижную профессиональную Римскую премию. Когда Гарнье представил императрице свой «диковатый» на первый взгляд проект, Евгения недовольно спросила, в каком же стиле будет выстроен новый театр – в греческом или в римском? Гарнье находчиво ответил: «Мадам! Это будет стиль Наполеона III!» Лесть возымела действие, и так на свет появился новоявленный «стиль Наполеона III», или эклектизм, в котором самым прихотли-

15 лет архитектор Гарнье работал над зданием театра, где причудливо сочетались элементы разных направлений и стилей, а главным критерием выступали роскошь и грандиозное величие Богинями Парижа в Опере были ак4 трисы, которых идеализировали и превозносили. Танцовщиц Гранд-опера на своих полотнах запечатлел художникимпрессионист Эдгар Дега, поклонник оперы и балета. Зато танцующий мужчина со сцены почти исчез – публике он казался таким неинтересным! Мужчин часто заменяли танцовщицы-травести, пикантные телесные формы которых удачно подчёркивал облегающий мужской костюм… В Опере существовало особое помещение – «танцевальное фойе», в котором аристократы и богатые финансисты встречались с танцовщицами, наблюдали за их занятиями до начала спектакля. События, происходящие в фойе, для многих состоятельных абонентов Оперы были важнее самих спектаклей: тут создавались театральные легенды и рушились карьеры, бурлила жизнь светского Парижа. В Опере давали не только спектакли – здесь проводились знаменитые, не раз описанные в литературе балы и маскарады, где светские львы ночь напролёт флиртовали с дамами парижского полусвета. Маска стирала социальные грани, создавала ощущение иллюзорного, почти театрального равенства…

вым образом сочетались декоративные элементы разных направлений и стилей, а главным критерием выступали роскошь и грандиозное величие. 15 лет архитектор Гарнье колдовал над своим проектом, при реализации которого возникло множество проблем. Строительство усложняли грунтовые воды, которые скапливались в котловане фундамента: подземное «озеро» до сих пор приходится время от времени осушать. В 1870 г. ушёл с исторической сцены главный заказчик проекта, император Наполеон III. Франция снова стала республикой, и новые власти отказались финансировать завершение дорогостоящего проекта, но судьбу Парижской оперы вновь (в который раз!) определил пожар: в ночь с 28 на 29 октября 1873 г. здание на улице Ле-Пелетье сгорело, что сдвинуло с мёртвой точки строительство дворца Гарнье. При пожаре погибли декорации, костюмы, но была спасена уникальная библиотека с нотными оригиналами. Так, подобно летящей на свет бабочке, сгорел романтический репертуар, уступив место новой эпохе, в которой личный комфорт зрителей ставился выше любых художественных ценностей…

И С К У С С Т В О

К У Л Ь Т У Р А

И С К У С С Т В О

К У Л Ь Т У Р А

Роскошное новое здание оперного театра открылось 5 января 1875 г. и с тех пор является одной из важнейших достопримечательностей Парижа. Расцвеченное позолотой, скульптурами, орнаментами, оно венчает перспективу авеню Опера. Над украшением фасадов театра трудились 14 живописцев и мастеров мозаики, а также 63 скульптора. Украшающие кровлю здания золотые крылатые фигуры символизируют Гармонию и Поэзию; расположенный в центре композиции Аполлон триумфально вздымает к небесам лиру. Вход в театр венчают многофигурные скульптурные группы, аллегорически представляющие Лирическую поэзию, Музыку, Танец и Лирическую драму. Динамичная скульптурная группа «Танец» работы Жана Батиста Карпо с почти обнажёнными фигурами вакханок в дни открытия театра вызвала негодование части парижан – за непристойность её даже облили чернилами! Архитектор вписал прямоугольное здание театра в ромбовидный участок, соорудив по сторонам основного объёма отдельные павильоны. Один из них – «Императорский», им для входа в театр до сих пор пользуются особо важные персоны, другой служил для подъезда к зданию на экипажах. Обычные посетители входили в центральную дверь и поднимались в зрительный зал по роскошной парадной лестнице; Гарнье стремился к тому,

На торжественном открытии дворца Гарнье прозвучали увертюры из разных опер и их фрагменты, был показан балет Лео Делиба и Людвига Минкуса «Ручей». Пригласили и архитектора, но говорят, что меркантильные французы заставили его заплатить за своё место. Происходили в здании и роковые события. Так, в 1896 г., во время представления оперы Шарля Гуно «Фауст» одна из посетительниц театра была убита упавшим противовесом люстры. Этот случай, а также существование под театром таинственного подземного озера и страшные театральные интриги побудили писателя Гастона Леру в 1910 г. сочинить классический роман ужасов «Призрак Оперы». С тех пор «призрак» стал одной из притягательных легенд роскошного здания – каждый посетитель мечтает увидеть его. На эту тему был поставлен балет, роман неоднократно экранизировался, а в середине 1980-х гг. прославленный Эндрю Ллойд Уэббер сочинил одноимённый мюзикл, ставший самым успешным шоу в истории Бродвея. После открытия роскошного здания Парижская опера долго не могло похвастаться художественными достижениями в области оперы и особенно балета – здесь скорее отдыхали, нежели наслаждались подлинным искусством. Только в 1920-х гг. во многом под воздействием гастролей русских трупп Сергея Дягилева и его последователей

В 1990 г. у Парижской оперы появилось новое здание на площади Бастилии, современное и функциональное, без украшений и излишеств, столь свойственных дворцу Гарнье чтобы театр, подобно храму, вызывал восхищение. В богато декорированном интерьере театрального здания выделялись колонны и фризы цветного мрамора. Повсюду зеркала, люстры, светильники, скульптуры… «Гранд-опера снаружи выглядит как вокзал, а внутри чувствуешь себя как в турецких банях», – язвительно отметил композитор Клод Дебюсси. В 1881 г. в театре появилось электричество. Люстра весь вечер не гасла, в зал входили и из него выходили в любой момент представления. Парижская опера прежде всего служила местом, где великосветская публика уютно проводила вечера. Этому способствовали просторные фойе и вестибюли, пышно оформленный интерьер зрительного зала на 2000 мест – бархатные стулья, сусальное золото, фигуры нимф и херувимов. Живописный плафон зрительного зала в 1964 г. заново расписал художник Марк Шагал. В театре на улице Ле-Пелетье во время антрактов дамы оставались в зале, и только кавалеры покидали его, чтобы пообщаться, выкурить сигару, выпить бокал шампанского или чашечку кофе. Однако уже во время открытия нового здания эта традиция была нарушена: в антракте испанская королева пожелала осмотреть его. Королевскому примеру последовали и другие дамы. По последнему слову техники была оборудована сцена, за ней выстроили новое роскошное «танцевальное фойе», в котором перед спектаклем «разогреваются» звёзды балета. До 1930-х гг. богатые поклонники и абоненты встречались здесь с балеринами.

в Париже начался настоящий оперно-балетный бум – возрождались старые, основательно позабытые традиции, создавались экспериментальные спектакли. Уже к середине ХХ в. Парижская опера вновь смогла продемонстрировать именитых певцов, музыкантов, танцовщиков и спектакли. Сейчас она имеет первоклассную постоянную балетную труппу, а для оперных премьер приглашаются лучшие певцы и дирижёры – такова сегодня мировая практика оперного театра. В 1990 г. у Парижской оперы появилось новое здание на площади Бастилии, по-современному функциональное, даже суровое, без украшений и излишеств, столь свойственных дворцу Гарнье. О новом театре парижане в шутку говорят: «Бастилия – не опера, а тюрьма». Он действительно находится на площади, где тогда-то возвышался средневековый замок, ставший впоследствии тюрьмой. В ХVIII в. Бастилию разрушила революционная толпа, а основанная Людовиком ХIV Королевская академия музыки по сей день продолжает жить полноценной художественной жизнью. Расходы на содержание Гранд-опера составляют половину из сумм, отпускаемых французским правительством на музыкальное искусство страны. Но такая щедрость оправдана. Французы гордятся своей Оперой – одной из самых красивых в мире. Если вы не посетили Оперу, значит, не видели Париж… Виолетта МАЙНИЕЦЕ Фото:

®Fotodom.ru/Top Foto/Sipa Press

Н О В О С Т И

К У Л Ь Т У Р Н О Й

Ж И З Н И

Н О В О С Т И

НИЦЦА, РОМАНОВЫ, КИНЕМАТОГРАФ На Лазурном Берегу Франции прошёл фестиваль российского кино, приуроченный к 400-летию Дома Романовых.

ВЫСТАВКА ПОРТРЕТОВ ДИНАСТИИ РОМАНОВЫХ В сентябре в московском Государственном Историческом музее открылась выставка «Романовы. Портрет династии». В экспозиции, посвящённой 400-летию Дома Романовых, представлены образцы царских и великокняжеских портретов XVII – начала XX в.

О РОССИЙСКИХ ТРАДИЦИЯХ БЛАГОТВОРИТЕЛЬНОСТИ В ДОМЕ РУССКОГО ЗАРУБЕЖЬЯ С 4 по 6 июля в Доме русского зарубежья имени Александра Солженицына прошла международная научная конференция «Династия Романовых: традиции благотворительности и меценатства», приуроченная к 400-летию призвания на царство первого самодержца из династии Романовых – Михаила Фёдоровича. Её целью было освещение истории взаимодействия верховной власти с институтами благотворительности и отдельными меценатами, а также оценка вклада представителей императорской фамилии в развитие российской культуры, образования и науки. Программа конференции помимо пленарного и секционных заседаний, на которых выступили известные научные специалисты из Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Красноярска, Перми, Нальчика, а также США, Канады, Норвегии, Финляндии, Польши, Латвии, Франции, Греции, Германии, Украины, Азербайджана, включала открытие архивно-музейной выставки «Романовы: штрихи к биографии».

Открытие состоялось в Ницце в местном кинохранилище – Синематеке. Россию и Францию связывают давние дружеские отношения, в Ницце издавна отдыхали русские самодержцы, поэтому идея проведения фестиваля в подобном историческом пространстве представляется вполне уместной. В программе кинофорума была представлена целая палитра фильмов о русских монархах. Как отметил генеральный директор Госфильмофонда Николай Бородачёв, фестиваль не станет разовым мероприятием: российское кино вернётся в Ниццу и в следующем году. На закрытии фестиваля был показан фильм «Распутин» и присутствовал французский актёр Жерар Депардье, исполнивший в этой ленте заглавную роль.

Романовы на протяжении нескольких столетий были главными «объектами» изобразительного искусства: с них писали многочисленные портреты отечественные и иностранные художники, их образ жизни был основным предметом изображения для придворных живописцев. В XVIII – 1-й половине XIX в. большинство романовских портретов тиражировалось в техниках резцовой гравюры, офорта и литографии. Впервые под одной музейной крышей представлены портреты всех членов императорской фамилии, исполненные в живописи, скульптуре, миниатюре, оригинальной и тиражной графике и фотографии. Особое внимание уделено многочисленным великим князьям, великим княгиням и княжнам, которые никогда не занимали трон, оставаясь в тени своих венценосных родственников. Выставка продлится до 30 января 2014 г.

БИЕННАЛЕ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА С 20 сентября по 20 октября 2013 г. в Москве проходит 5-я Московская биеннале современного искусства, художественная выставка, тема которой в этом году – «Больше света». По замыслу организаторов проект предлагает зрителям разные интерпретации времени и пространства в самом широком смысле этих понятий. Основная часть экспозиции представлена в Центральном выставочном зале «Манеж». Куратором биеннале была выбрана Катрин де Зегер – феминистка, критик, редактор и куратор Сиднейской биеннале 2012 г., директор Музея изобразительных искусств в бельгийском Генте. В биеннале принимают участие 80 художников со всего мира, в том числе из России.

К У Л Ь Т У Р Н О Й

Ж И З Н И

Н О В О С Т И

К У Л Ь Т У Р Н О Й

Ж И З Н И

Н О В О С Т И

К У Л Ь Т У Р Н О Й

Ж И З Н И

М О Н А Р Х И И

ПОЛУОСТРОВ СОКРОВИЩ Мы продолжаем цикл статей о монархиях Ближнего Востока и сегодня рассказываем вам о Катаре, где этим летом произошла смена власти. А сопровождать вас по эмирату будет Сергей Николаевич Плеханов, автор книг о монархах Ближнего Востока. Сейчас выходит в свет его новое издание «Глядя в будущее. Эмир Катара Хамад бин Халифа Аль-Тани»

В последние годы в арабском мире происходят важные изменения. После десятилетий относительно стабильного развития, когда на политической авансцене этого региона находились лидеры-патриархи, началась быстрая смена поколений руководителей многих арабских государств – от стран Персидского залива до Марокко. На сегодняшний день самым молодым из этих новых лидеров стал Тамим бин Хамад Аль-Тани, эмир небольшого государства Катар, в июне этого года сменивший на троне своего отца. Ему предстоит руководить страной после добровольно оставившего трон отца-эмира, заслужившего репутацию смелого реформатора не только в собственной стране, но и в масштабах всего исламского мира. Кстати, Отец-эмир, новый официальный титул совсем не старого экс-правителя, говорит о том, что он вряд ли отправится на покой в классическом смысле этого слова. Его влияние на дела эмирата и региональную политику ещё долго будет ощутимо, хотя и в опосредованном виде. Хамад бин Халифа сумел реализовать практически все свои смелые амбиции, предъявленные миру в самом начале его 18-летнего правления. Вряд ли преемник станет сбрасывать обороты, набранные небольшим эмиратом на пути социальноэкономического прогресса, не следует ожидать и ревизии политической стратегии, сделавшей Катар политическим тяжеловесом региона.

Б Л И Ж Н Е Г О

В О С Т О К А

М О Н А Р Х И И

Б Л И Ж Н Е Г О

В О С Т О К А

М О Н А Р Х И И

Б Л И Ж Н Е Г О

В О С Т О К А

Хамад бин Халифа получил хорошее домашнее образование. В 1971 г. он завершил годичный курс обучения в британской Королевской военной академии в Сандхёрсте. После прохождения военной службы участвовал в управлении страной на разных уровнях – от министра по делам спорта до министра обороны. В 1977 г. был объявлен наследником престола. Пока эмир Халифа проводил по многу месяцев то на своей яхте в Средиземном море, то во французском имении, то в долгих гостеваниях у соседних монархов, наследный принц, напротив, приобрёл репутацию домоседа, покидавшего страну лишь для кратких деловых визитов. Он не стеснялся вступать в столкновение с могущественными фаворитами отца, поскольку стремился не к спокойной жизни, а к достижению реальных результатов в государственном строительстве. Всё это не раз порождало слухи о трениях наверху, о намерении эмира лишить Хамада титула наследника и передать его другому сыну.

Бескровный переворот

Независимость Катара

Отец-эмир Хамад бин Халифа Аль-Тани

Биография отца-эмира во многом типична для арабских принцев. Когда он появился на свет в 1952 г., страна была бедным протекторатом Великобритании, почти не известным остальному миру. Но уже начиналась эпоха нефтяного процветания, и доходы Катара росли год от года. Правили Катаром шейх Али бин Абдалла (до 1960 г.) и шейх Ахмад бин Али (до 1972 г.), а отец Хамада, Халифа бин Хамад, был наследником престола при обоих и занимал ряд ответственных министерских постов. В начале 1972 г., вскоре после провозглашения независимости Катара, он стал эмиром в результате решения правящей семьи отстранить от власти его малоэффективного предшественника.

27 июня 1995 г. было объявлено о переходе власти в руки Хамада бин Халифа. Переворот произошёл в тот момент, когда эмир находился в очередном зарубежном турне. По сути, это событие стало возможным благодаря согласованию интересов внутри правящей элиты, осознавшей необходимость передачи власти в руки более энергичного представителя династии. Впрочем, и сам стареющий эмир высказывал намерение отойти от дел в недалёком будущем. Если бы не интриги ряда могущественных деятелей из окружения монарха, вознамерившихся отодвинуть Хамада бин Халифа от руководства страной путём смены наследника, процесс передачи власти мог бы завершиться вполне буднично. Во всяком случае, бескровный характер переворота лучше всего говорил как о широком консенсусе, имевшемся в правящей семье относительно смены монарха, так и о миролюбии самого молодого эмира. О том же свидетельствовало и одно из первых его распоряжений: оставить на стенах всех офисов портрет его отца наряду с его собственным. Прошло полтора года, и состоялось формальное примирение экс-эмира и его преемника. Быть может, об этой истории со счастливым концом не стоило бы говорить столь подробно, если бы она не высветила характер и политический стиль Хамада бин Халифа уже на начальном этапе его правления. Последовавшие вскоре заявления и решения нового эмира заставили как соседние государства, так и международное сообщество в целом признать в нём прогрессивного и решительного лидера, выдвигающего оригинальные идеи во внутренней и во внешней политике. Уже вскоре после прихода к власти эмира Хамада мировые СМИ заговорили о перестройке в Катаре. В действиях монарха просматривался чёткий

вектор, берущий начало в далёком прошлом, когда династия Аль-Тани начала создавать современное (по тогдашним понятиям) государство на пустынном полуострове, слабо населённом кочевниками. Предки семьи Аль-Тани, и ныне правящей Катаром, некогда входили в состав могучего арабского племени Тамим. Именно оно дало исламскому миру законоучителя и проповедника Мухаммада ибн Абд аль-Ваххаба, от имени которого пошло название широко известного направления в исламе – ваххабизма. Взгляды проповедника вполне укладывались в рамки суннитского правоверия: он выступал против языческих пережитков и чуждого первоначальному исламу культа святых, присущего прежде всего шиитам, осуждал стяжательство и стремление к роскоши, напоминал об исламском правиле помогать малоимущим. В середине XVIII в. проповедь аль-Ваххаба нашла широкий отклик среди бедуинских племён, населявших местности близ Залива. Род Саудидов начал своё победное шествие к власти над Недждом, а затем и над большей частью Аравии именно под знаменем ваххабизма. К тому же периоду относится прибытие в Катар клана Аль-Тани, обитавшего на юге Неджда. В следующем столетии Аль-Тани установили наследственное правление на полуострове, славившемся добычей жемчуга.

Эмир-реформатор Эмир Хамад бин Халифа в середине 1990-х гг. внедрил в жизнь Катара немало нововведений, шокировавших некоторых из его монарших соседей. Первым и наиболее раздражающим событием стала отмена государственной цензуры и, как следствие, ликвидация министерства информации. Вскоре после этого начал вещание негосударственный телевизионный спутниковый канал «АльДжазира». Выделенный правителем Катара кредит позволил группе тележурналистов, имевших опыт работы на Западе, создать в панарабском информационном поле компанию, стремящуюся к максимально объективному освещению событий и беспристрастному изложению различных мнений и позиций. Была вынесена на референдум новая конституция эмирата. В тексте, подготовленном после нескольких лет работы, источником власти объявлялся народ. Важные нововведения касались прав человека: гарантировались право голосовать и быть избранным, равенство перед законом без различия пола, расы, языка или вероисповедания, право частной собственности, свобода слова, свобода собраний и создания объединений, свобода печати, свобода вероисповедания. Среди небывалых событий в Катаре, следовавших одно за другим, некоторые вызывали особое внимание в стране и в окружающем мире. Одной из сенсаций стала организация в апреле 1997 г. Международной женской конференции под патрона-

На фото сверху вниз: Эмир Хамад бин Халифа и шейха Моза с президентом США Бараком Обамой и его супругой Мишель в Метрополитен-музее, Нью-Йорк, 23 сентября 2009 г. Герцог Эдинбургский, шейха Моза, королева Елизавета II и шейх Хамад во время визита эмира и его супруги в Великобританию, Лондон, 23 октября 2010 г. Эмир Хамад бин Халифа и председатель правления ОАО «Газпром» Алексей Миллер, Москва, 3 ноября 2010 г.

М О Н А Р Х И И

Б Л И Ж Н Е Г О

В О С Т О К А

Бескровный переворот

Независимость Катара

Отец-эмир Хамад бин Халифа Аль-Тани

М О Н А Р Х И И

ТАМИМ БИН ХАМАД АЛЬ-ТАНИ Эмир Катара с 25 июня 2013 г. Родился 3 июня 1980 г. С 5 августа 2003 г. наследный принц Катара. Окончил школу Шерборн в Дорсете (Великобритания), а затем и Королевскую военную академию в Сандхёрсте. Возглавляет Национальный олимпийский комитет и является членом Международного олимпийского комитета. На сегодняшний день является самым молодым из действующих монархов в мире и самым молодым эмиром Катара с момента провозглашения независимости страны. Эмир имеет двух жён и четверых детей.

жем супруги эмира, шейхи Мозы бинт Насер альМиснад. Раньше жён эмиров никто никогда не видел, ни в одном из изданий нельзя было найти их фотографии. Шейха Моза первой из супруг правителей Залива решила постоянно появляться на публике без чадры. Её зарубежные визиты, широко освещаемые печатью региона, стали органической частью внешнеполитической деятельности Катара, что создавало образ динамично развивающейся страны, устремлённой в будущее. Под руководством эмира Хамада сформировался внешнеполитический курс Катара, отличающийся большим прагматизмом. Государство выступает за развитие равноправных отношений со всеми странами, что отнюдь не просто в этой богатой конфликтами части мира. Это в значительной мере личная заслуга эмира, проявлявшего большую активность и в региональном, и в глобальном масштабе.

«Сокровища» Катара На сегодняшний день Катар является крупнейшим экспортёром газа, добываемого на гигантском месторождении «Норт филд». Реализация суперпроекта, пока не имеющего аналогов в современ-

ной истории, заняла четверть века – от начала промышленного бурения до выхода на проектную мощность, которая была достигнута к концу 2010 г. В октябре 2008 г. Россия, Иран и Катар сделали давно ожидавшееся объявление о создании газового аналога ОПЕК. Его назвали скромно – Форумом стран – экспортёров газа (ФСЭГ). В течение короткого времени о своём желании примкнуть к тройке гигантов заявили почти все крупные производители газа. Золотой дождь, пролившийся на страну, порождает ряд проблем, свойственных всем богатым обществам: малоподвижный образ жизни, избыточное питание, снижение мотиваций карьерного роста, но они не представляются на сегодняшний день особенно опасными. С названными побочными эффектами цивилизации эмир начал бороться проверенными методами – развивая спорт в стране, инвестируя в образование и медицину. Нельзя не отметить и широкомасштабные проекты в области культуры, осуществлённые в эмирате за годы правления Хамада бин Халифа. Одним из знаковых событий стало открытие Музея исламского искусства, собравшего шедевры мирового уровня. Здание Музея построено по проекту известнейшего американского архитектора Йо Минг Пея, автора стеклянной пирамиды при входе в Лувр, и уже отнесено к числу жемчужин современной архитектуры.

Б Л И Ж Н Е Г О

Эмир Хамад и сам снискал репутацию щедрого коллекционера. Многие его приобретения вызывали сенсацию: например, в 2007 г. почти за 10 млн фунтов стерлингов он приобрёл инсталляцию «Весенняя колыбельная» современного английского авангардного художника Дэмьена Хёрста и тогда же на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке заплатил 72,8 млн долларов за произведение американского абстракциониста Марка Ротко «Белый центр». Ещё больше удивил весь свет новый рекорд – приобретение в 2011 г. полотна Поля Сезанна «Игроки в карты» за 250 млн долларов, что сделало его самой дорогой картиной в мире. За годы правления Хамада бин Халифа облик столицы эмирата, Дохи – да и всего Катара, – изменился до неузнаваемости. А вот облик мужчин и женщин, возводящих свой род к далёким предкам, кочевавшим по степям Центральной Аравии, не меняется. Поражает их невозмутимость перед лицом экспансии современной цивилизации; невольно в сознании возникает образ дерева, вцепившегося могучими корнями в берег океана и лишь колеблющегося, но не сгибающегося под порывами ураганного ветра. Сергей ПЛЕХАНОВ Фото:

GettyImages/Fotobank.ru, Fotodom.ru/Rex Features

В О С Т О К А

На фото слева направо: Небоскрёбы вдоль береговой линии в Дохе, столице Катара Шейх Хамад вместе с супругой на фоне Музея исламского искусства в Дохе Картина Поля Сезанна «Игроки в карты»

М О Н А Р Х И И

Б Л И Ж Н Е Г О

GettyImages/Fotobank.ru, Fotodom.ru/Rex Features

В О С Т О К А

К О Р О Л Е В С К И Й

УРОКИ

от Международной школы этикета

Э Т И К Е Т

Международная школа этикета – это первый в Москве проект, целиком посвящённый обучению хорошим манерам, тонкостям светского протокола и art de vivre, в переводе с французского – «искусства жить»

Мы продолжаем рубрику «Королевский этикет» и хотели бы сегодня представить вам Международную школу этикета и art de vivre (International School of Etiquette, ISE), созданную Ларисой Эванс и Евгенией Деллос

К О Р О Л Е В С К И Й

УРОКИ

от Международной школы этикета

Э Т И К Е Т

К О Р О Л Е В С К И Й

Э Т И К Е Т

На фото сверху вниз: Выездные программы Школы во Франции Охота и пикники с аристократами Европы Лариса Эванс (в центре) и Мартина де Ривуар с супругом Графиня де Синти и мадам Родольф Марше

К О Р О Л Е В С К И Й

В Школе работают дипломированные европейские специалисты, занимающиеся с элитой мирового общества и преподающие в лучших зарубежных школах этикета и протокола. Лекторы из Англии, Франции, Швеции и других стран рассказывают, как уверенно держаться в различных ситуациях и с достоинством представлять свою семью, компанию и государство на международных бизнес-встречах или на торжественных светских раутах… Слушатели курсов учатся знакомиться с высокими гостями, узнают, как общаться с потомственным английским лордом, какое платье стоит надеть в Парижскую оперу, а какой костюм уместен на скачках в Аскоте, постигают множество других тонкостей этикета, классических и современных. Преподавание в Школе ведётся по сертифицированным международным программам. Обучающие курсы разработаны таким образом, чтобы не просто открыть для участников мир изысканных манер, этикета и «искусства жить», но научить их чувствовать себя в нём полноправными участниками, а не временными гостями. Посещение курсов ISE будет, безусловно, интересно всем тем, кто по роду своей деятельности общается с представителями высших кругов. Программы ISE ориентированы и на женскую, и на мужскую аудиторию. Занятия ведутся по следующим циклам: классический светский этикет (с разделением на английскую и французскую традиции), бизнесэтикет различных стран, российский этикет. В отдельный блок выделены курсы art de vivre, предоставляющие посетителям знания в таких областях, как современное искусство, ювелирные украшения, меха, антиквариат, искусство дегустации вин, сыров, виски и сигар и др. Одновременно ISE предлагает программы обучения этикету детей и подростков, специально разработанные модели для школ, детских садов и клубов, семейные курсы для занятий родителей с детьми и курс обеденного этикета. Одним из самых интересных моментов обучения являются выездные занятия в замках Франции, на которых можно попрактиковаться в правилах этикета среди настоящих французских аристократов, которые на время поездки становятся радушными хозяевами для гостей ISE и открывают двери своих замков и поместий, которые обычно недоступны публике. В рамках подобных выездных программ проводятся охоты, пикники, званые ужины и прочие привычные для аристократов мероприятия, полноправными участниками которых становятся «студенты» Школы этикета. «Пришло время, когда возрождение не только наших культурных традиций, но и правил и навыков этикета и поведения в высшем обществе, практически утраченных в советский период, стало необходимо для дальнейшего развития культуры нашей страны, – считают Лариса и Евгения. – Это важное условие для обеспечения успешной интеграции России и российской светской и бизнес-элиты в высшее мировое общество». Мы рады представить в этом номере журнала ROYALS Диану Матер, одного из английских преподавателей ISE, мирового эксперта по британскому этикету. Диана Матер происходит из аристократического семейства фон Вимисов. Этикет и безукоризненные манеры стали неотъемлемой частью её жизни с раннего детства. Частая гостья популярных мировых теле- и радиоканалов, она имеет 20-летний опыт работы со взрослыми и детьми из монарших домов Великобритании и Объединённых Арабских Эмиратов, из семей американских дипломатов. «Хорошие манеры всегда вне времени, они бесценны и украшают каждого – именно поэтому каждый может ими обладать», – считает Диана Матер. Сегодня Диана расскажет вам о нескольких простых, но важных правилах этикета, а также об их происхождении. Вы убедитесь, что почти все они имеют под собой практическую подоплёку в повседневной жизни.

Как правильно ответить на английское приветствие «How do you do?»? Отвечая на это приветствие, ни в коем случае не нужно рассказывать, как у вас идут дела, – это ошибка многих иностранцев. Достаточно ограничиться повтором той же фразы: «How do you do». Кто первым подаёт руку при рукопожатии? Леди первой подаёт руку джентльмену, а младший по возрасту или званию – старшему. Кого надо представить первым – леди или джентльмена? Джентльмена всегда представляют первым. Есть золотое правило: «Даму не предлагают». Оно восходит к старым временам, когда дама решала, хочет ли она знакомиться с кем-то, поэтому ей всегда представляли джентльмена первым. Таким образом, она могла отказаться от знакомства. В каком случае и кто встаёт, когда кто-то входит в помещение? Джентльмен всегда встаёт, когда кто-либо входит в комнату. Леди также могут встать, если в комнату вошёл кто-то старший по возрасту. С какой стороны от леди идёт джентльмен на улице – со стороны дороги или здания? Джентльмен идёт со стороны дороги. Этому есть пикантное историческое объяснение: в Средние века из окон часто выливали нечистоты, и, чтобы они не запачкали платье, дама всегда шла ближе к дому, куда эти помои не попадали. Также в старину на улицах встречалось много пьяных, и чтобы они ненароком не столкнули даму в дорожную пыль (а дороги были очень грязные!), её кавалер всегда шёл ближе к проезжей части, чтобы в случае чего подхватить спутницу и не дать ей упасть. Когда спускаются с лестницы, кто идёт первым – леди или джентльмен? Первым спускается джентльмен, и этому тоже есть практическое объяснение: если леди споткнётся и упадёт (в старину это часто случалось из-за длинных платьев), джентльмен сможет подхватить её. Кто первым входит в лифт, леди или джентльмен? Первым также заходит джентльмен – если вдруг с лифтом что-то случится, то дама не останется в нём одна. Семинар Дианы Матер «Классический британский этикет в современном мире», 17-18 сентября 2013 г., ресторан «Турандот», Москва

Надеемся, что наш первый урок правил этикета и хороших манер пришёлся вам по душе и вы открыли для себя что-то новое и интересное. Желаем вам отличного настроения и замечательного общения! Галина ГУБАНКОВА Фото предоставлены Международной школой этикета и Fotodom.ru/Anzenberger Agency

Э Т И К Е Т

К О Р О Л Е В С К И Й

Э Т И К Е Т

К О Р О Л Е В С К И Й

Э Т И К Е Т

О Т Д Ы Х

The Ritz-Carlton, Moscow

Отель The Ritz-Carlton, Moscow, расположенный в пешей доступности от таких известных достопримечательностей столицы, как Московский Кремль, собор Василия Блаженного и Красная площадь, воистину является олицетворением душевного гостеприимства в сочетании с высочайшим уровнем европейского сервиса

АТМОСФЕРА КРАСОТЫ И КОМФОРТА

О Т Д Ы Х

The Ritz-Carlton, Moscow

АТМОСФЕРА КРАСОТЫ И КОМФОРТА

О Т Д Ы Х

койств постояльцам отеля и не нарушат их покой, ведь здесь создано всё для того, чтобы человек отвлёкся от неурядиц и сосредоточился на по-настоящему важных для него вещах. На сегодняшний день в отеле насчитывается 334 номера с разными уровнями комфорта и разной площадью – от 42 и до 237 м2. 10-й и 11-й этажи здания представляют собой клубные ярусы The Ritz-Carlton Club. Постояльцы, которые предпочли клубный этаж, могут свободно посещать гостиную-клуб на 11-м этаже и летнюю террасу с прекрасным видом на Красную площадь. Столь шикарное проживание подразумевает бесплатные кулинарные презентации пять раз в день в Club Lounge: расширенный континентальный завтрак, лёгкий ланч, послеобеденный чай à la carte, лёгкий ужин, десерты, а также лёгкие закуски 24 часа в сутки, индивидуальная регистрация заезда и выезда, а также дополнительные услуги консьержа. На 11-м этаже отеля The Ritz-Carlton, Moscow расположен легендарный Президентский номер – премиум-люкс Ritz-Carlton. Эти апартаменты площадью около 240 м2 с огромными окнами во всю стену и чарующим видом на Кремль, собор Василия Блаженного и храм Христа Спасителя на время становились домом для политических лидеров зарубежных стран, звёзд мирового шоу-бизнеса, выдающихся актёров и музыкантов. Номер выдержан в стилистике русского ампира:

Москва уже давно перестала быть просто столицей, постоянно расширяющим свои границы мегаполисом и городом со многовековой историей. Теперь это огромная международная бизнес-площадка, территория для решения политических, экономических, культурных вопросов, центр мирового туризма. Москва с магнетической силой притягивает путешественников из разных уголков земного шара, каждый день распахивая свои объятия тысячам гостей. Сложно поверить, что в самом сердце столицы, в её историческом центре, в месте, где память о событиях прошлого соседствует с современной архитектурой и непрерывным автомобильным потоком, есть настоящий оазис роскоши, уюта и спокойствия, способный стать изысканным убежищем в городской суете для самых требовательных путешественников. Это пятизвёздочный отель The Ritz-Carlton, Moscow. 11-этажное здание отеля, построенное по всем канонам классической европейской архитектуры, вторит историческому колориту Тверской улицы. Удивительно, но уже в XVIII в. это место служило приютом для усталых путников. В те времена на месте современного The Ritz-Carlton, Moscow располагался «Цареградский трактир», который через столетие превратился в гостиницу «Франция», а с 1970 по 2002 г. здесь, по адресу Тверская, 3, высилась легендарная гостиница «Интурист». Для персонала было особенно важно соблюдать высокие стандарты обслуживания, ведь отель являлся настоящим лицом Москвы, и именно с него для каждого иностранного гостя начиналось знакомство с главным городом великой державы.

ОтельThe Ritz-Carlton, Moscow поднял уровень услуг на недосягаемую высоту, здесь готовы выполнить любое желание гостя, одновременно сохраняя ненавязчивость сервиса. Внутреннее убранство отеля выдержано в стиле русского классицизма, столь свойственном императорской России XVIII в. Дизайнерам удалось передать национальный дух и подлинное великолепие даже в мелких деталях интерьеров: длинные свечи в массивных подсвечниках в гостиных, мраморный пол в ванных комнатах, тяжёлые гардины на окнах, пуховые одеяла… Некоторые помещения, напротив, представляют собой образцы строгой классики с присущей ей чёткостью форм и линий, а есть номера, обставленные по последнему слову современного дизайна. The Ritz-Carlton, Moscow смог позаботиться о том, чтобы в его стенах было удобно гостям с совершенно разными взглядами на комфорт – от самых консервативных до наиболее искушённых. Множество номеров отеля с различным дизайном и обстановкой объединяет простор помещений, великолепные панорамные виды на главные достопримечательности Москвы и атмосфера настоящего домашнего уюта. В номерах отеля всё продумано до мелочей: регулярно пополняемый персональный бар, доставка газет утром и чистка обуви вечером, подготовка кровати ко сну и приготовление ванны, махровые халаты и туалетные принадлежности, зеркало для макияжа с подсветкой и весы, пол с подогревом в ванной комнате, многоканальные телефоны, сенсорная панель управления. Мелкие бытовые проблемы ни при каких обстоятельствах не причинят беспо-

в премиум-люксе просторная прихожая с роялем, библиотека, два камина, ванная с мраморным полом, сауна. Также премиум-люкс RitzCarlton может гордиться отдельной комнатой для заседаний с повышенной степенью безопасности, автономной системой энергообеспечения и телекоммуникации. Бесспорно, такой королевский уровень комфорта может позволить себе человек, бережно относящийся к своему спокойствию и безопасности, предпочитающий все важные вопросы решать здесь и сейчас, и сотрудники отеля охотно идут навстречу таким взыскательным клиентам. Персонал бережёт время своих гостей и готов оказать им специальные услуги. При необходимости дворецкие отеля могут встретить гостей в аэропорту и со всеми удобствами доставить их в отель, сопровождать их по городу и за покупками, рассказать о достопримечательностях города и предоставить переводчика. Отель может похвастаться роскошным Бальным залом, огромным залом для торжественных событий «Москва» и несколькими банкетными залами, выдержанными в общей стилистики The Ritz-Carlton, Moscow, поэтому любое мероприятие, проводимое в стенах отеля, станет непревзойдённым по качеству обслуживания. Также отель располагает всеми необходимыми техническими средствами и просторными конференц-залами для проведения бизнес-встреч и переговоров на высшем уровне. Отель The Ritz-Carlton, Москва превратит ваше пребывание в одном из красивейших городов мира в роскошный отдых класса люкс. Он располагает подземной парковкой, где дворецкие радушно

О Т Д Ы Х

кой – именно здесь утром заряжаются бодростью, а вечером восстанавливают силы после напряжённого дня. Стоит ли говорить об атмосфере полного спокойствия и гармонии, царящей в спацентре отеля The Ritz-Carlton, Moscow, над созданием которой трудится заботливый персонал? Ведь им, как никому другому, известно, что красота идёт изнутри, что красивый человек – это в первую очередь человек, находящийся в гармонии со своим внутренним миром. Отдельного внимания заслуживает ресторанное обслуживание в The Ritz-Carlton, Moscow. В отеле действуют несколько ресторанов: The Ritz-Carlton Bar & Lobby Lounge, круглосуточный бар с роскошным интерьером, живой музыкой, лучшими сигарами, традиционными закусками и коллекционным алкоголем; Café Russe, ресторан авторской русской кухни; стильный бар O2 Lounge на крыше отеля с изумительным видом на Красную площадь, расслабляющей атмосферой и гриль-меню; недавно открывшийся ресторан азиатской кухни Novikov Restaurant & Bar с шеф-поваром из Лондона Ллойдом Робертсом. Кулинарной команде The Ritz-Carlton, Moscow удалось свести под одну крышу колорит вос-

встретят гостей и припаркуют автомобиль на нужное место, каждый гость сможет воспользоваться услугами салона красоты Веры Шубич, мужского салона красоты The Art of Shaving, а также фитнесстудии и спа-центра ESPA с закрытым бассейном, джакузи, сауной, парной и зоной отдыха. В рекреационной зоне отеля The Ritz-Carlton, Moscow каждый гость сможет расслабиться и провести время наедине с самим собой, а высокопрофессиональные специалисты спа-центра сделают этот отдых максимально эффективным для красоты и здоровья. Спектр услуг, которыми клиенты отеля могут побаловать себя, невообразимо широк – начиная от экспресс-массажа и восстанавливающих масок и заканчивая настоящим ритуалом косметических и оздоровительных процедур на целый день. Специалисты центра постарались заранее предугадать все нужды своих клиентов, поэтому специально для деловых людей, у которых катастрофически не хватает времени для самих себя, разработали комплексные программы по уходу. Здесь можно подарить себе программу по восстановлению после длительного перелёта, уход за телом до и после рождения ребёнка, а также такие процедуры, как массаж вулканическими камнями и «ритуал для восстановления равновесия». Достопримечательностью спа-центра при отеле по праву считается огромный бассейн с цветной подсвет-

точной, изысканность европейской, аскетизм японской и насыщенность вкусом русской кухонь. Каждое из заведений роскошью интерьеров органично вписывается в общий характер отеля, сохраняя оригинальность и уникальность традиций кулинарии разных стран. The Ritz-Carlton, Moscow уже несколько лет привлекает путешественников из разных стран. Во время своих визитов в Москву именно здесь не так давно останавливались Барак Обама, Хиллари Клинтон и актёр Брэд Питт. Именитые персоны и самые взыскательные гости ценят этот отель за настоящее воплощение роскоши и элегантности, утончённого вкуса и изысканности, комфорта и домашнего уюта. Здесь всё создано для того, чтобы любой человек, на каком бы языке он ни говорил, каким бы ни была цель его пребывания в отеле, смог почувствовать комфорт и душевное тепло в центре огромного мегаполиса, ощутил, как за окном бьётся сердце обширного города, уютно устроившись в мягком кресле за чашкой чая или кофе. The Ritz-Carlton, Moscow удалось создать неповторимую атмосферу, чтобы, покидая его стены, каждый гость захотел сюда вернуться ещё несколько раз. Дарья КОЗАЧОК Фото предоставлены пресс-службой отеля The Ritz-Carlton, Moscow

You deserve the best advice... The Taj Mahal Palace Hotel

The Peninsula Bangkok

Один из самых известных отелей Индии на протяжении уже более ста лет. Основанный в XIX в., отель принимал в качестве постояльцев не один десяток знатных персон, в том числе и королевских особ. Apollo Bunder, South Mumbai, 400001 Мумбаи, Индия. Tel.: + (9122) 6665 3366

Роскошный отель расположен на берегу реки Чао Прайя. К услугам гостей роскошные номера со всеми удобствами и видом на реку. Отель получил многочисленные награды и был назван лучшим отелем столицы Таиланда. 333 Charoennakorn Road, Klong-Tonsai, Klongsan, 10600, Бангкок, Таиланд. Tel.: +66 2 861 2888

Burj Al Arab

Hоtel de Paris

Легендарный отель, построенный в форме паруса, — это намного больше, чем просто красивая архитектурная достопримечательность Дубая. Это символ современного города и его неотъемлемая часть. Jumeirah Beach Road, Дубай, ОАЭ. Tel.: +971 4 301 7777

Один из самых роскошных отелей в мире построен в 1864 г. архитектором Шарлем Гарнье. Фасад отеля украшен барельефами и колоннадами из мрамора. Расположен рядом со знаменитым казино Монте-Карло. Place du Casino, 98000, Монте-Карло, Монако. Tel.: +377 98 06 30 00

Grand Hotel Oslo

Raffles Hotel Singapore

«Гранд-отель» – это фешенебельный отель высшего класса, расположенный всего в 500 м от Королевского дворца. Отель раскрыл свои двери в 1874 г. На протяжении более 130 лет имя отеля ассоциируется с высочайшим качеством и атмосферой комфорта. Karl Johans gate 31, 0159 Oslo, Норвегия. Tel.: +47 23 21 20 00

Исторический отель, построенный в 1887 г. в классическом колониальном стиле, расположен в самом центре Сингапура. Отель, названный в честь основателя Сингапура сэра Стэмфорда Раффлза, включает в себя старинный тропический сад, музей, театр в викторианском стиле. 1 Beach Road, Сингапур. Tel.: +65 6337 1886

Ritz Paris

Four Seasons Hotel Hong Kong

Фешенебельный отель, открытый в 1898 г. на Вандомской площади в Париже, представляет собой один из самых знаменитых и престижных отелей в мире. ^ 15 Place Vendоme, Париж, Франция. Tel.: +33(0) 1 43 16 30 50

InterContinental Amstel Amsterdam Расположенный на берегу реки Амстел, отель принял первых посетителей в 1867 г. и до сих пор привлекает великолепным сочетанием классической элегантности и современной роскоши Professor Tulpplein 1, 1018 GX, Амстердам, Нидерланды. Тел.: +31 20 6226060

Великолепный отель представляет собой 45-этажное здание с 399 номерами. Отель был открыт в сентябре 2005 г., располагает большим сезонным бассейном с панорамным видом на гавань Виктория и центр города. 8 Finance Street, Гонконг, Китай. Tel.: + 852 3196 8888

Waldorf Hilton Hotel Роскошный пятизвёздочный отель расположен в лондонском районе Вест-Энд, в 150 м от Королевского оперного театра Ковент-Гарден. Основан в 1908 г. Aldwych, Вестминстер, Лондон, Великобритания. Тел.: + 442078362400

ОТЕЛИ

Т Р А Д И Ц И И

МАРОККО Вечный праздник

арабского гостеприимства Чтобы рабочие будни не превращали вашу жизнь в монотонное действо, постарайтесь попасть в настоящую сказку – с цветами, сластями и коврами-самолётами. Всё или почти всё это вы сможете найти в прекрасном оазисе под названием Марокко

О Б Ы Ч А И

Страна с тысячелетней историей и культурой всегда привлекала к себе повышенное внимание. Марокко – самая арабская страна на северо-западе Африки, омываемая водами Средиземного моря на севере и граничащая с Алжиром на юге. Этот край удивляет изобилием сказочных традиций и обычаев. Всё, о чём вы фантазировали, читая арабские сказки, в Марокко становится реальностью. Богатство и роскошь будничной жизни стали здесь неотъемлемой частью культуры. С первого взгляда вы можете не поверить этому утверждению, так как в Марокко, как в любой истинно арабской стране, всё самое прекрасное спрятано от внешнего мира. За непроницаемыми красными каменными стенами марокканских городов скрываются настоящие дворцы, заполненные изысканными изделиями, фонтанами, мозаиками и роскошными коврами.

Король Хасан II Марокко является конституционной монархией. Со 2-й половины XX в. самой выдающейся фигурой в стране был король Хасан II. Перед тем как взойти на престол, он прошёл долгий и тернистый путь политического становления. Будущий монарх получил юридическое образование во Франции, после чего его отец, король Мухаммед V, стал активно привлекать сына к решению государственных задач. В 1953 г. Хасан II и его отец по приказу французской метрополии были высланы на Корсику, а затем на Мадагаскар, и лишь в 1956 г., после обретения страной независимости королевская семья смогла вернуться на родину. Правление Хасана II, начавшееся в 1961 г., было далеко не безоблачным: на него дважды покушались, многие критиковали его за политические репрессии, тем не менее фигура короля в арабском мире обладала огромным авторитетом. В эти годы в Касабланке, столице королевства, была построена одна из крупнейших в мире мечетей, названная именем короля; её проект разработал французский архитектор Мишель Пинсо.

На фото сверху вниз: Мечеть имени Хасана II в Касабланке Молодой принц Сиди Мухаммед (нынешний король Мухаммед VI ) в военной форме рядом с отцом, королём Хасаном II, 21 ноября 1966 г.

Новый король – новая жизнь Нынешний король Мухаммед VI взошёл на престол после смерти своего отца Хасана II в 1999 г. и стал 18-м королём из династии Алауитов, а также 38-м потомком великого пророка Мухаммеда. Надо отметить, что Мухаммед VI считается правителем современного типа – именно при нём в стране появились скоростные поезда, стали внедряться элементы западной цивилизации, женщины смогли получать высшее образование и трудиться в сферах, ранее являвшихся прерогативой мужчин. Мухаммед VI учился как в Марокко, так и за рубежом, в частности во Франции. Он прекрасно владеет французским, английским и испанским языками, в своё время серьёзно увлекался гольфом и бодибилдингом. С восшествием на трон он ввёл в жизнь Ма-

Король Марокко Хасан II, 1985 г. Король Марокко Мухаммед VI с братом Мулаем Рашидом, 13 июля 2002 г.

Т Р А Д И Ц И И

МАРОККО Вечный праздник

О Б Ы Ч А И

Король Марокко Хасан II, 1985 г. Король Марокко Мухаммед VI с братом Мулаем Рашидом, 13 июля 2002 г.

Т Р А Д И Ц И И

Свадьба короля Мухаммеда VI и Лаллы Сальмы Беннани, 13 июля 2002 г. Визит короля Испании в Марокко. Члены королевской семьи Марокко (слева направо): сестра короля, принцесса Лалла Асма, сестра короля, принцесса Лалла Мерием, супруга короля, принцесса Лалла Сальма, король Испании Хуан Карлос, король Марокко Мухаммед VI, дочь короля, принцесса Лалла Хадиджа, сын короля, наследный принц Мулай Хассан, брат короля, принц Мулай Рашид, и сестра короля, принцесса Лалла Хаснаа, 16 июля 2013 г.

О Б Ы Ч А И

рокко множество изменений внеисламского, светского характера. Самым неожиданным его поступком считается женитьба на компьютерном инженере Лалле Сальме Беннани, отец которой был школьным учителем. Более того, король стал открыто появляться с ней на различных мероприятиях – до этого все супруги правителей Марокко жили в королевском дворце, и их редко можно было увидеть на публике. Правда, супруга Мухаммеда VI не стала королевой, так как традиционно жёны марокканских монархов носят титул принцесс. Сейчас Лалла Сальма пользуется огромной популярностью как в Марокко, так и за его пределами, часто представляя короля на различных международных форумах и светских мероприятиях. У Мухаммеда VI и его супруги двое детей – наследный принц Мулай Хассан, названный в честь своего деда, и дочь Лалла Хадиджа. Мухаммед VI называет своё правление демократическим, хотя не все в мире с этим согласны. Он дружит с западными поп-звёздами и отдыхает на лучших курортах мира. Королевская семья считается самой влиятельной и глубокоуважаемой в стране – критические высказывания в её адрес строго запрещены и сурово наказываются.

Марокканские праздники 30 июля в Марокко – это важнейший национальный праздник – День трона, в который отмечается очередная годовщина восшествия на престол Мухаммеда VI. Помимо напоминания о коронации День трона является символом единства и независимости Королевства Марокко. В этот день король выступает с

Яркие краски, красивые люди, волшебные звуки национальной музыки, манящие запахи арабских специй – неизменные атрибуты любого местного праздника ежегодным обращением к народу, по всей стране проводятся военные парады, и исполняется праздничная музыка… Марокко – мусульманская страна, и большинство обычаев королевства носит религиозный характер. Если вы направляетесь в Марокко летом, следует иметь в виду, что ваш приезд может совпасть с Рамаданом (или Рамазаном), длительным постом, в течение которого для правоверных действуют весьма строгие правила. Даты Рамадана каждый год смещаются, что связано с мусульманским лунным календарём. Длится пост около месяца, за время которого мусульманам до захода солнца запрещается еда, питьё и интимная близость. Ежедневно перед рассветом сигнал с минарета мечети будит людей для совершения последней трапезы перед наступлением дня. В Марокко существуют и свои особенности проведе-

ния Рамадана: например, на 15-й день поста принято дарить подарки детям, а через 27 дней марокканцы посещают могилы предков. Завершает пост Уразабайрам – весёлый праздник разговения. Другим ярким религиозным праздником считается муссем, поводом для которого могут стать самые разные счастливые события – от свадьбы до сбора сезонного урожая; всего в Марокко проводится около 650 муссемов. Этот праздник понравится каждому путешественнику, так как каждый муссем сопровождается типично марокканским представлением – джигитовкой. Десятки нарядно одетых всадников скачут на лошадях в разноцветной сбруе в сопровождении прекрасного женского хора. Фольклорные представления, ярмарки, энергия скачек и сказочная музыка заставят вас испытать самые сильные эмоции.

Кроме религиозных торжеств в Марокко туристы свободно могут участвовать в любом праздничном событии от обрезания и до грандиозной свадьбы. Пребывая на этой земле, вы поверите, что каждый прожитый на земле день – это настоящее торжество. Яркие краски окружающего мира, красивые люди, волшебные звуки национальной музыки, манящие запахи арабских специй – неизменные атрибуты любого местного праздничного события. Но главным действом всех без исключения марокканских торжеств является танец. Страстный и энергичный либо спокойный и умиротворяющий, он призван служить развлечением, неким посланием, даже… молитвой. Вы можете увидеть как коллективный танец, в котором имеет право поучаствовать каждый, так и индивидуальный танцевальный номер, танец мужественных воинов или удивительный танец представитель-

Джигитовка во время празднования свадьбы короля, 13 июля 2002 г. Празднование муссема, 2006 г.

Т Р А Д И Ц И И

О Б Ы Ч А И

Джигитовка во время празднования свадьбы короля, 13 июля 2002 г. Празднование муссема, 2006 г.

Т Р А Д И Ц И И

Площадь Джема-эль-Фна в старом части города Марракеш

О Б Ы Ч А И

ниц слабого пола. Одним из самых необычных считается «танец рук» под названием гуэдра. Танцовщица, окружённая музыкантами, словно кобра, извиваясь то вверх, то вниз, плавно двигается на сцене, а затем резко ударяет по воображаемому бубну. При желании туристы могут не только восхищённо наблюдать за своеобразной медитацией профессиональной исполнительницы, но и приобщиться к её танцу.

Марокканцы – народ очень гостеприимный. Они сделают всё, чтобы вы почувствовали себя самым желанным гостем

Марокканский кускус с жареным сквошем, жареным миндалём и кориандром Лавка по продаже фонариков на марокканском рынке

Национальная кухня Пословица гласит: «Сколько ни говори «халва», во рту слаще не станет». Однако после посещения Марокко одно только упоминание о местной еде долго будет вызывать в вашей памяти великолепный вкусовой букет. Пропитанная арабскими пряностями, марокканская кухня считается одной из самых вкусных на Африканском континенте. Национальная еда – это неотъемлемая часть марокканской культуры. Местная кухня Марокко, в основе которой смешались обычаи коренного берберского населения и рецепты колонизаторов-французов, радует изобилием различных блюд. Например, такой исконно французский деликатес, как улитки, свободно продаётся на марокканских базарах, а зайдя в любой из местных ресторанов, вы можете попробовать и известный всем кускус, который нужно есть руками (а точнее – тремя пальцами правой руки), и мечой, запечённое в духовке мясо ягнёнка, а также таджин, блюдо из мяса или птицы с овощами, приготовленное в глиняном сосуде. Интересно, что в таджине одним из существенных компонентов является именно сосуд: считается, что чем он старше, тем вкуснее будет блюдо. Ни в коем случае нельзя отказываться от угощений, особенно от чашки чая – такой жест будет расценён как личное неуважение к хозяину. Марокканцы – народ очень дружелюбный и гостеприимный. Они сделают всё, чтобы вы почувствовали себя самым желанным гостем. Тем не менее, многих из тех, кто первый раз приезжает в Марокко, разнообразие марокканской культуры удивляет и даже несколько настораживает – может возникнуть так называемый культурный шок. Помните, однако, что «Восток – дело тонкое», и как бы непривычно вам ни было в этой арабской стране, вы здесь всего лишь в гостях. Вера ПЕТРИК Фото:

Fotodom.ru/Rex Features/Sipa Press/TopFoto/Stock Food

Д Р У Г И М И

Г Л А З А М И

Актуальным для европейцев вопросом стало воспитание детей в семьях с однополыми родителями. Я намеренно называю это не проблемой, а именно вопросом, так как и родители, и дети в подобных ситуациях давно уже не являются исключением из правил. Кстати, о каких правилах может идти речь? Родители не выбирают свою сексуальную ориентацию, они просто хотят, чтобы их дети получили достойное воспитание и были счастливы

ВОСПИТАНИЕ ДЕТЕЙ

в «других» семьях

Конечно, здесь есть свои нюансы. Как, например, решается в этих семьях биологический вопрос продолжения рода? Есть ли особенности воспитания в сравнении с детьми из традиционных семей? Как реагирует окружение? С какими трудностями сталкиваются родители? В собственном круге общения мне удалось отыскать пару, с удовольствием согласившуюся ответить на эти вопросы… Грейт и Инга давно уже мечтали о детях, но то жилищный вопрос стоял на пути, то карьера. Когда же наконец подошло время, Инге было уже хорошо за 40, поэтому вынашивать малышей предстояло Грейт. Следуя бельгийскому законодательству, женщины обратились в банк спермы, в котором за определённую плату им предоставили сперму анонимного донора. Условием пары, хотевшей двоих детей, было получение «материала» от одного донора, чтобы дети стали 100-процентными биологическими родственниками. Нор и Миз родились с разницей в два года и оказались, как и планировалось, биологическими сёстрами. Чтобы не путаться, одну из своих мам они называют «мама», а другую – «мами». Пока они ещё маленькие и особо не задают вопросов о своём происхождении, но родители уже готовы и к следующему этапу. Когда дети станут интересоваться этим, они честно и открыто расскажут дочерям, как те появились на свет. Найти своего биологического отца девочкам вряд ли удастся, так как по бельгийскому закону все доноры должны быть анонимными. Ну а пока маленькие принцессы подрастают, возникают и забавные ситуации. Так, в конце первого для старшей дочери дня в детском саду все малыши выбежали на улицу, радостно крича «мама, папа». Ну, и Нор тоже… Две мамы невольно улыбнулись.

Разница в воспитании в сравнении с традиционными семьями не столь уж велика, но Грейт и Инга не играют в «папу» и «маму» – обе женщины просто исполняют роль матерей. Они не отрицают, что их дети получат мягкое воспитание, но это связано не с сексуальной ориентацией родителей, а просто является отражением их характеров. Они подчёркивают, что каждая семья по-своему решает вопрос воспитания детей: кто-то придерживается строгой дисциплины, кто-то позволяет детям многое. Всё же по сравнению с традиционными семьями у них ведётся больше разговоров на тему мальчиков и девочек, но и это абсолютно не является проблемой. Главное, чтобы родители не расходились во мнении, как преподать ребёнку эту чувствительную материю. К счастью этой пары, в западноевропейских странах давно уже перестали коситься на мам, любящих мам, и пап, живущих с папами. Инга и Грейт никогда ещё не сталкивались с гомофобией или иными странными реакциями по отношению к ним или их детям. Любопытство встречается, но – как правило – посторонних мало интересуют их личные отношения. Как говорится, был бы человек хороший… Ну, и чтобы у детей были успехи в жизни и достойное воспитание. Тем, кого всё же беспокоит вопрос их ориентации – будь-то соседи, родители одноклассников или просто чужие люди, – наши мамы советуют порадоваться за них: они живут там, где можно чувствовать себя свободными и открыто говорить о жизни. И если кому-то хочется об этом шептаться за их спиной, то – пусть говорят. Главное, что в этой семье царят любовь и искренняя забота друг о друге…

Екатерина ЗЕЛИНСКАЯ

М И Р

Люди думают, что умеют любить, но в действительности им следовало бы поучиться этому у животных…

П Р И Р О Д Ы

Сегодня ROYALS расскажет о человеке, доказавшем, что только на основе любви, уважения и доверия можно построить настоящие отношения с дикими животными, которые в современном мире выглядят как некое восьмое чудо света

КЕВИН РИЧАРДСОН и его «Святилище дикой природы»

На фото: Кевин Ричардсон и его самые близкие друзья

В сегодняшнем мире высоких технологий, в мире людей, считающих, что они знают всё обо всём, так много негативных эмоций и так мало любви. Человек просто потерялся в мировом прогрессе и заблудился в собственных амбициях, забыв о том, для чего появился на этом свете. Многие заводят домашних питомцев, не понимая, какое счастье им выпало, и принимая любовь братьев наших меньших как должное. А животные любят, они не знают о предательстве и не умеют предавать. Кевин Ричардсон, о котором пойдёт речь в этой статье, известный во всём мире зоолог-бихевиорист – специалист по поведению животных, человек, за которым давно закрепилась слава «повелителя зверей». Кевин управляет парком «Святилище дикой природы», частным заповедником площадью 800 га, который является частью Львиного парка в провинции Гаутенг в ЮАР. Он помогает сохранить этот уголок природы от уничтожения и гибели. Являясь автором нескольких книг и продюсером документальных фильмов о диких животных Африки, Кевин Ричардсон уже более 10 лет работает с хищниками, и его взаимоотношения с ними идут вразрез со всеми существующими правилами безопасности. Он обладает врождённым даром общения с животными, но чтобы наладить с ними столь необыкновенные дружеские отношения, и он потратил годы терпения и самоотверженности… Львы, тигры, гиены, чёрные леопарды и другие хищники воспринимают Кевина не как дрессировщика, а как близкого друга. Одни из самых опасных животных на земле принимают в свои ряды… человека. Это поражает воображение, но они действительно относятся к нему как к брату, как к члену своего прайда. Он спит рядом со львами и тиграми, ест и играет

вместе с ними, а они пьют воду из его рук. Кевин запросто может посадить к себе в машину гиену, почесать животик взрослому льву, который при этом ведёт себя словно ласковый котёнок… Конечно, Кевин признаёт, что работа со львами небезопасна, но у него нет страха: «Животное всегда предупреждает о своём следующем шаге. Те отношения, которые у меня сложились со львами, стоят всего…» Итак, всё началось в Южной Африке, недалеко от Апельсиновой рощи.

Жил-был парень по имени Кевин Кевин Ричардсон родился в 1974 г. в крупнейшем городе ЮАР, Йоханнесбурге. Дедушка и бабушка Кевина по линии матери и его отец эмигрировали из Англии, а мать Кевина, Патришия, родилась уже в Южной Африке. С раннего детства Кевин любил животных: когда ему было всего три года, он разводил сверчков и держал жабу по имени Пэддаж. В 13 лет жизнь мальчика переменилась – умер отец. У Кевина начались сложности в школе, он доставлял много хлопот близким и учителям. Получив среднее образование, он начал изучать зоологию в университете, но через два года бросил его, поскольку монотонные занятия по морской биологии навевали на него скуку: Кевину не хотелось тратить время на изучение простейших существ, его всегда больше интересовали млекопитающие. Какоето время поработав – после прохождения соответствующих курсов – физиотерапевтом и ассистентом хирурга-ортопеда, Кевин стал ощущать, что его призвание – это работа не с людьми, а с животными, причём в непосредственном контакте с ними.

М И Р

Люди думают, что умеют любить, но в действительности им следовало бы поучиться этому у животных…

П Р И Р О Д Ы

КЕВИН РИЧАРДСОН и его «Святилище дикой природы»

На фото: Кевин Ричардсон и его самые близкие друзья

М И Р

Карьера зоолога и «Святилище дикой природы» Кевину было 23 года, когда он устроился смотрителем в Львиный парк, где у него появился шанс поработать с двумя 6-месячными львятами, Тау и Наполеоном. Они стали его «первенцами». Многие предупреждали его, что не стоит пытаться приручить уже достаточно взрослых хищников, но Кевин решил попробовать и в итоге так подружился со своими львами, что смог свободно играть и даже спать с ними. Кроме львов под опекой Кевина оказались гиены и чёрные леопарды. Он провёл большую часть своей профессиональной жизни в этом парке, прежде чем основал свой собственный. Кевин вспоминал о начале своей работы со львами: «В общении с большими хищниками есть определённые правила, своеобразный «львиный этикет», который надо соблюдать при близком контакте с ними. Вот, к примеру:

– не буди меня, когда я сплю, если я сам не предложу меня пощекотать;

Совместные прогулки обитателей и руководителя «Святилища дикой природы»

– не подходи близко, когда я ем, если не хочешь остаться без головы; – пожалуйста, не пугай меня, иначе, скорее всего, я от страха наброшусь на тебя и буду абсолютно не виноват; – когда я говорю, что с меня хватит, пожалуйста, поверь мне сразу, я не люблю повторять дважды».

Фото: @www.lionwhisperer.co.za

П Р И Р О Д Ы

В 2005 г. в процессе создания художественного фильма «Белый лев» Кевин и его друг Родни Фахр, владелец Львиного парка, основали парк «Королевство белых львов». В настоящее время парк переименован в «Святилище дикой природы». Ричардсон занимается здесь подготовкой диких животных к съёмкам в документальных лентах, которые сам же и продюсирует. «Святилище дикой природы» является комфортным домом для львов, гиен, леопардов и разнообразных видов антилоп.

в самых близких друзей. Он говорит: «Отправившись в путешествия с животными, я оказался в самых невероятных местах, и если мне уже сейчас удалось достичь столь удивительных результатов, остаётся лишь предполагать, какие ещё чудеса готовит нам будущее».

Методы альтернативной дрессировки

У Кевина, как у настоящего «короля львов», есть своя королева, которую зовут Мэнди. Они поженились в 2007 г., сейчас у супругов растёт сын Тайлер. Ричардсон с нежностью говорит о жене: «Мэнди моя самая большая поклонница, и она мне во всём помогает. Она понимает, что в этой работе – вся моя жизнь». Конечно, забота о питомцах «Королевства» отнимает много времени, но супруги держатся вместе и поддерживают друг друга во всём. Кевин говорит, что к рождению сына он, в общем-то, был готов, так как годы заботы о детёнышах в яслях «Королевства» дали ему возможность научиться ответственности. В частности, он заметил, что материнская любовь женщины и львицы очень схожи, они обе яростно защищают своё потомство. Сейчас Ричардсон с женой и сыном живут в доме недалеко от парка. Они надеются, что усилия и многолетний труд Кевина не пропадут даром: «Изначально все мы должны сосуществовать в гармонии друг с другом, просто надо понимать законы жизни. А любовь, терпение и уважение расставят всё по своим местам». Глядя на Кевина, которого обнимает и ласково облизывает здоровенный лев, хочется верить, что в этом мире возможно всё! Его необыкновенные отношения с животными доказывают, что человек может завоевать любовь, доверие и расположение самых опасных хищников в мире.

Привязанность к животным, забота о них превратилась в профессию Кевина и любовь всей его жизни. Созданные им программы работы с хищниками включают несколько уникальных методик, отмеченных подчас тонким чувством юмора. Совершенно случайно Кевин обнаружил, что гиена Трелли обожает кататься с ним в машине. Теперь зоолог совершенно спокойно доставляет её на съёмки в собственном автомобиле, не подвергая животное ненужному стрессу и не пользуясь транквилизаторами. Кевин и Трелли вообще родственные души – настолько, насколько отношения человека и гиены могут быть таковыми. Непосвящённые зрители с изумлением наблюдают, как гиена плюхается на землю рядом с Кевином, ложится на спину (признак безраздельного доверия) и поддевает мордой руку партнёра, словно давая ему понять: «Ну давай же, почеши мне животик, ты же обещал!» Так же ведут себя с Кевином и уже взрослые львы. Ричардсон всегда понимает знаки животных, тонко чувствуя их настроение: «Никогда не знаешь, как поведёт себя зверь, особенно мамаша с малышами. Мать есть мать, и она всегда старается защитить детёныша. Но при этом поведение животных не подчинено какимлибо правилам, и представители одного и того же вида будут реагировать по-разному, независимо от того, выращены они в неволе, приручённые они или дикие». Кевин считает, что лев, гиена, любое другое дикое животное имеют собственные индивидуальность, чувства, характер, являются социальными существами. Он доказывает, что различные виды могут сосуществовать, основываясь на взаимопонимании и доверии. Всё это не означает, что для человека в окружении хищников нет никаких опасностей. Ричардсона несколько раз царапали и кусали его подопечные, но для них это лишь часть игры: они могут слегка цапнуть его, а потом будут вылизывать с ног до головы, как мать вылизывает котёнка. Львы считают зоолога членом своей семьи и поступают с ним соответственно. Лев всего дважды нападал на Кевина, причём один раз это случилось на съёмочной площадке: царь зверей пригвоздил Кевина к клетке. Но Ричардсон только улыбался: «Если бы он хотел меня убить, он бы это сделал. Львы на 99% спокойны и всего на 1% смертельно опасны». Кевин наделён потрясающей врождённой интуицией, позволяющей входить в удивительный мир животных, и превращает этих необыкновенных существ

Личная жизнь и мечты «заклинателя львов»

Екатерина РОДКИНА

М И Р

– не буди меня, когда я сплю, если я сам не предложу меня пощекотать;

Совместные прогулки обитателей и руководителя «Святилища дикой природы»

Фото: @www.lionwhisperer.co.za

П Р И Р О Д Ы

Методы альтернативной дрессировки

Личная жизнь и мечты «заклинателя львов»

Екатерина РОДКИНА

В Ы С О К И Й

Bentley

С Т И Л Ь :

А В Т О

Bentley Motors – один из самых престижных и дорогих брендов, существующих в данный момент на английском автомобильном рынке

Рождение, становление и день сегодняшний

В 1913 г. Уолтер Оуэн Бентли (1888–1971), непревзойдённый инженер-конструктор и производитель новых авиационных моторов, а также ярый поклонник автогонок, поставил перед собой цель создания быстрых, высокотехнических автомобилей, которые будут лучшими в Англии и за её пределами. Ему пришла в голову блестящая идея – использовать в производстве автомобилей (а точнее, для изготовления поршней) лёгкие металлы. Сначала идею проверили на двигателях для самолётов, принимавших участие в Первой мировой войне, но только после её окончания стало возможным сконструировать первый гоночный двигатель, который назвали «Экспериментальный Bentley № 1». Проверив его на практике, Уолтер воскликнул: «Теперь мне осталось создать быстрое авто – хорошую машину, лучшую среди прочих».

Рождение бренда В 1919 г. на свет появилась компания Bentley Motors, а вскоре мир увидел и первое её творение – автомобиль Bentley 3 Litre. Прототип был сконструирован Уолтером Бентли вместе с Ф. Бёрджесом и Дж. Уорли и построен в лондонской мастерской фирмы, рядом со всем известной Бейкер-стрит. На всеобщее обозрение автомобиль представили на Лондонской автовыставке, где он вызвал громадный интерес у зрителей, причём не только техническими характеристиками, но и своим названием. До того марки автомашин получали маркировку своего названия по мощности двигателя, но Бентли подумал, что эта характеристика не даёт представления о качествах его изобретения, и принял решение в названии своего первенца обозначить не мощность, а объём двигателя. Придуманное им «измерение машины в литрах» популярно до сих пор… Эмблемой новорождённой компании стала окрылённая литера «В» – и первая буква фамилии создателя бренда, и одновременно символ скорости. Создав компанию, Бентли начал кропотливо работать над дизайном и техническим оснащением будущих автомобилей. Результатом его усилий стал выпуск серийных моделей 3L, сразу завоевавших репутацию лучших с технической точки зрения, быстрых и надёжных машин. Компания первой установила пятилетний гарантийный срок для своих авто: баснословный для

На фото слева направо: Новая модель Bentley Flying Spur Победители 6-часовой гонки на финише, 1929 г. Уолтер Оуэн Бентли

В Ы С О К И Й

Bentley

С Т И Л Ь :

А В Т О

Рождение, становление и день сегодняшний

На фото слева направо: Новая модель Bentley Flying Spur Победители 6-часовой гонки на финише, 1929 г. Уолтер Оуэн Бентли

В Ы С О К И Й

С Т И Л Ь :

А В Т О

своего времени трёхлитровый объём двигателя делал их недоступными для рядовых потребителей, а длительная гарантия тем более завлекала богатых покупателей. Благодаря двигателям большого объёма все машины Bentley отличались огромной по тем временам мощностью. Лучшей из них считается модель 4,5L, созданная специально для промышленного магната и одновременно знаменитого автогонщика Генри Биркина. Начиная с 1925 г. автомобили Bentley начали маркировать и разнообразными «словесными» именами типа Big Six («Большая шестёрка»).

Bentley и Rolls-Royce В 1930 г. стартовал выпуск самой дорогой и наиболее престижной модели Bentley 8L: мощность восьмилитрового двигателя достигала 225 л. с., кузов имел несколько модификаций. Нужно отметить, что на тот момент компания не могла похвастаться большими объёмами производства: в 1921–1931 гг. было изготовлено всего 3024 автомобиля. Балансирование на грани прибыльности и убыточности было для Bentley Motors естественным состоянием, но долго так продолжаться не могло, и в начале 1930-х гг. для фирмы наступила чёрная полоса: обрушившаяся на страны Европы и США Великая экономическая депрессия привела к тому, что компания утратила независимость. Знаменитый бренд вызывал живой интерес у главного лидера мирового автомобилестроения предвоенной эпохи – корпорации Rolls-Royce, которая в итоге и выкупила право владения торговой маркой Bentley.

Rolls-Royce – автомобиль для владельца, машину которого ведёт шофёр; Bentley – машина для богатого автолюбителя, который сам сидит за рулём После перехода в состав Rolls-Royce продажи Bentley стали набирать обороты, с этого момента начался новый виток развития компании. Акценты в позиционировании двух марок были расставлены так: Rolls-Royce – автомобиль для владельца, который располагается сзади, а машину ведёт шофёр; Bentley – машина для богатого автолюбителя, который сам сидит за рулём. За время первых лет общих разработок специалисты обеих компаний сумели создать семь моделей Bentley, лучшими из которых считаются М 3,5L и 4,5L образца 1933 и 1936 гг. соответственно.

Bentley после Уолтера Бентли В 1935 г. у Уолтера Бентли закончился контракт с Rolls-Royce, и он, понимая, что его держат только из-за имени, решил отношения не продлевать и

На фото слева: 8-литровый лимузин Bentley, 1930 г. Bentley Embiricos , 1937 г. Bentley EXP № 2, 1921 г.

ушёл из созданной им компании. Начавшаяся через четыре года Вторая мировая война несколько притормозила развитие бренда, но начиная с 1955 г. разработка модельного ряда Bentley вновь возобновилась. Выдающимся прототипом 1950-х гг. стал созданный фирмой двухдверный автомобиль Bentley Continental – этот скоростной серийный седан класса люкс покорил не один миллион автолюбителей и удостоился звания лучшего автомобиля года в Англии. Правда, следующие десять лет деятельность Bentley была ориентирована на выпуск моделей, прототипы которых им предоставляла Rolls-Royce. Так, в 1963 г. был выпущен Bentley S3, лимузин с удлинённой колёсной базой. В 1970-е гг. стартовало производство автомобилей Bentley с турбонаддувом: Mulsanne Turbo большинство экспертов назвали одним из самых совер-

Новый Bentley Continental GT V8 Панель управления нового Bentley Flying Spur

В Ы С О К И Й

С Т И Л Ь :

А В Т О

На фото слева: 8-литровый лимузин Bentley, 1930 г. Bentley Embiricos , 1937 г. Bentley EXP № 2, 1921 г.

Новый Bentley Continental GT V8 Панель управления нового Bentley Flying Spur

В Ы С О К И Й

Одной из заметных моделей стал Bentley Continental Azure, презентованный только в 1996 г.; разработкой мягкого кожаного верха для этого кабриолета занималась итальянская фирма Pininfarina. Ещё через год с конвейера сошёл концептуальный Bentley Arnage, оснащённый восьмицилиндровым V-образным 4,4-литровым агрегатом производства BMW. 1998 г. дал начало новой странице в истории прославленного бренда. Из-за финансовой нестабильности руководители Rolls-Royce были вынуждены отдать Bentley в руки владельцев ещё одного гиганта европейского автомобилестроения – немецкого концерна Volkswagen AG, частью которого детище Уолтера Оуэна Бентли является и сегодня.

Знаменитые поклонники

Bentley Continental GT Speed Convertible На заводе по сборке автомобилей Bentley

шенных седанов современности, превзошедшим даже Mercedes-Benz 600SEL. В 1980 г. Rolls-Royce и Bentley Motors приобрела компанией Vickers, а пять лет спустя на автошоу в Женеве состоялась презентация спортивного Bentley Turbo R. Автомобиль, развивавший скорость до 135 миль/час, был очень удачно сконструирован и позже вытеснил с рынка модель Bentley Turbo.

Новая страница в истории бренда В 1990-х гг. началось воплощение в жизнь нового проекта Bentley, рассчитанного на производство унифицированной гаммы машин с разнообразными кузовами и уникальным внешним дизайном, контрастно отличающим их от аналогичных моделей Rolls-Royce.

Королева Великобритании Елизавета II выходит из подаренного ей в 2002 г. Bentley Arnage Red Label Посещение королевой Елизаветой II стенда компании Bentley на выставке, 2012 г. Bentley Джона Леннона

Начало нового тысячелетия привнесло в историю популярной компании несколько новинок, среди которых особо стоит отметить новую модификацию Bentley Azure и Bentley EX Speed 8. В 2002 г. по случаю 50-летнего юбилея пребывания Елизаветы II на престоле Великобритании концерн Bentley подарил королеве лимузин, который стал любимым автомобилем монархини. На проектирование этой машины и его ручную сборку ушло почти два года. Королевский Bentley Arnage Red Label оснащён 6,75-литровым двигателем мощностью 400 л. с., который позволяет автомобилю разгоняться до 210 км/ч. Заправлять машину можно сжиженным газом, благодаря чему существенно снижается выброс вредных веществ. Ещё одной известной моделью Bentley стала модель S2, которая принадлежала Джону Леннону. Лидер The Beatles приобрёл её с целью рекламы нового альбома группы Yellow Submarine и расписал машину сценами из одноимённого мультфильма. Согласимся, что эти композиции на корпусе столь аристократичной модели выглядят весьма эпатажно… В 2003 г. количество продаж двухдверного кабриолета Bentley Azure возросли, а компания представила автомобиль марки Bentley Continental GT – самый дорогой в мире кабриолет-купе. Эта машина пользовалась таким сумасшедшим спросом, что завод Bentley в Чешире не мог удовлетворить его даже при установленном лимите 9500 авто в год; список заказчиков на новый автомобиль составлялся на год вперед. Сегодня компания может предложить клиентам почти весь модельный ряд великой британской марки: флагманский Bentley Mulsanne, второе поколение купе Continental GT, кабриолет GT Speed Convertible и, конечно же, новый роскошный седан представительского класса Bentley Flying Spur. Надежда ПАВЛОВА Фото предоставлены пресс-службой Bentley Russia

С Т И Л Ь :

А В Т О

В Ы С О К И Й

Знаменитые поклонники

Bentley Continental GT Speed Convertible На заводе по сборке автомобилей Bentley

С Т И Л Ь :

А В Т О

Ф И Н А Н С Ы

Информация о денежных активах королевских семей давно перестала быть тайной. По последним данным, самым богатым монархом в мире является 87-летняя королева Великобритании Елизавета II

Король Саудовской Аравии Абдалла бин Абдель Азиз аль-Сауд

КОРОЛЕВСКАЯ «зарплата» Роскошные городские резиденции, загородные дворцы, предметы искусства, огромный гардероб, личная охрана, медицинские услуги… Список расходов монархов можно продолжать бесконечно, а цифры доходов некоторых из них давно стали объектом бурных обсуждений. Ежегодно журнал Forbes на основании сведений, полученных от «Готского альманаха», составляет список самых богатых монархов мира, оценивая их состояние в десятки миллиардов долларов

Эмир Абу-Даби, действующий президент ОАЭ шейх Халифа бин Зайд аль-Нахайян

Состояние Елизаветы II без учёта стоимости Букингемского и Кенсингтонского дворцов, дворцов Сент-Джеймс и Холируд, Виндзорского замка и других объектов недвижимости составляет $94,8 млрд. Расходы на монархию обходятся английским налогоплательщикам в £40 млн в год, сама королева ежегодно получает из государственного бюджета £7,9 млн, что неизменно вызывает гнев противников монархии. Однако все, кто склонен считать такие траты на содержание королевской семьи чрезмерными, забывают, что бóльшую часть своего состояния – дворцы, драгоценности, произведения искусства – королева не имеет права продавать. Немногим уступает Елизавете II 89-летний король Саудовской Аравии Абдалла бин Абдель Азиз аль-Сауд, состояние которого оценивается в $63,2 млрд. Основа этой астрономической суммы – нефть, от продажи которой государственный бюджет Саудовской Аравии пополняется на миллиард долларов в сутки. И королю есть на что потратить деньги: он известен миру как страстный наездник и основатель конного клуба в Эр-Рияде. Монарх владеет огромной конюшней, в которой представлены лучшие арабские скакуны, и целым гаражом, где собраны эксклюзивные и антикварные автомобили. Следует отметить, что Азия по размерам состояний своих монархов вырвала пальму первенства у Старого Света. Так, третье место в рейтинге занимает 65-летний эмир Абу-Даби и действующий президент ОАЭ шейх Халифа бин Зайд аль-Нахайян. Нефтяная жила эмирата Абу-Даби обеспечила ему безбедное существование. На сегодняшний день состояние шейха оценивается в $47,4 млрд, и эта сумма растёт. Халифа ежегодно получает огромные доходы от инвестирования собственных средств в различные отрасли мировой экономики. Король Таиланда 85-летний Пумипон Адульядет не просто один из самых богатых монархов в мире, но и один из самых экономных. Он тратит огромные суммы не на хобби и предметы роскоши, а на разработку и реализацию более 3000 проектов развития сельскохозяйственных земель в стране. Состояние короля насчитывает $44,24 млрд. Несмотря на преклонный возраст и проблемы со здоровьем, тайский монарх до сих пор возглавляет Королевское агентство недвижимости Таиланда, которое владеет колоссальными участками земли в стране. Общая площадь его королевского дворца, возведённого в Бангкоке в 1782 г., достигает 218 400 м2. Также в мире широко известна его коллекция драгоценных камней, стоимость которой серьёзно влияет на размер состояния монарха.

Ф И Н А Н С Ы

Король Саудовской Аравии Абдалла бин Абдель Азиз аль-Сауд

Эмир Абу-Даби, действующий президент ОАЭ шейх Халифа бин Зайд аль-Нахайян

Ф И Н А Н С Ы

Эмир Дубая 64-летний шейх Мохаммед бин Рашид аль-Мактум замыкает пятёрку самых богатых монархов мира. В настоящее время Мохаммед также занимает посты премьер-министра и вице-президента ОАЭ. Правитель Дубая так же, как и саудовский король, известен своими скакунами: его конюшня считается одной из самых больших и дорогих в мире. Немалая часть его состояния складывается из нефтяных запасов, которыми может похвастаться эмират Дубай, а также доходов от инвестиций. На сегодняшний день состояние эмира Дубая составляет $39,5 млрд. Следующие строчки рейтинга самых богатых монархов занимают султан Брунея, король Нидерландов, эмир Кувейта, эмир Катара, султан Омана, король Бахрейна, князь Лихтенштейна и герцог Люксембурга. Их состояние варьируется от $37 млрд до $4 млрд, но далеко не все представители монархий тратят астрономические суммы на коллекции уникальных автомобилей, роскошные дворцы и драгоценности.

А среди европейских монархов «бедным» по собственному желанию является король Испании Хуан Карлос I – его «королевское жалование» составляет всего €272 000 в год. В прошлом году он заявил о том, что урезает зарплату и себе, и всему своему семейству, включая наследника. Впрочем, удивляет не только это. Сразу же после коронации нынешний король Испании отказался от пышных почестей и многочисленного придворного штата, ограничившись небольшим контингентом советников, секретарей и технического персонала. Он не пожелал жить в историческом Королевском дворце в центре Мадрида; превратив его в место больших парадных приёмов, король поселился с семьёй в небольшом загородном дворце, бывшей охотничьей резиденции своих предшественников. Дворцы Сарсуэла, Ла-Марета на острове Лансароте и Миравенте в Пальма-де-Майорка, а также королевская яхта «Фортуна» находятся лишь во временном пользова-

Весомую часть своих доходов герцог Люксембургский Анри тратит на защиту дикой природы, прежде всего – уникальных Галапагосских островов. Его скромное в сравнении с ближневосточными монархиями состояние в $4,74 млрд долларов складывается из банковских вкладов, золотых запасов и недвижимости. Князь Лихтенштейна ХансАдам II владеет семейным банком LGT, что позволило ему избавить жителей этого небольшого альпийского государства от налогов. А принц Монако Альбер II получает существенный доход от деятельности казино в Монте-Карло. Самым «бедным» из богатых монархов является единственный в настоящий момент абсолютный монарх на Африканском континенте, король Свазиленда Мсвати III. Его состояние оценивается в $200 млн. Это маленькая по меркам азиатских монархий сумма позволила ему построить по отдельному дому для каждой из своих 13 жён, а также потратить на вечеринку в честь своего дня рождения $2,5 млн.

нии королевской семьи и являются собственностью Государственного центра по управлению и охране национального достояния. До 2011 г. информация о доходах испанской королевской семьи считалась тайной и не подлежала разглашению. Однако после того как зятя короля Иньяки Урдангарина, герцога Пальма-де-Майорки, обвинили в нецелевом использовании $2,3 млн из созданного им благотворительного фонда, Хуан Карлос I принял решение раскрыть данные о монарших доходах. Впрочем, тенденция сокращать свои «зарплаты» характерна и для других монархов. Они понимают, что чем больше они демонстрируют своё единение с народом, тем сильнее к ним уважение со стороны подданных, а следовательно, и продолжительнее срок пребывания на троне. Дарья КОЗАЧОК Фото:

®Fotobank.ru/Sipa Press

На фото слева направо: Король Таиланда Пумипон Адульядет Эмир Дубая шейх Мохаммед бин Рашид аль-Мактум Король Испании Хуан Карлос I

С П О Р Т

На фото слева направо: Серена Уильямс (США) на турнире в Торонто (Канада), 11 августа 2013 г. Бенджамин Беккер (Германия) во время матча с Рафаэлем Надалем (Испания) на турнире в штате Огайо, США, 14 августа 2013 г. Флориан Майер (Германия) во время турнира в Гамбурге, 15 июля 2013 г.

СПОРТ

С КОРОЛЕВСКИМ РАЗМАХОМ Сильные удары ракеткой, следы от мяча на идеальном покрытии корта, быстрые, размашистые движения спортсменов, полные стадионы и ожесточённая борьба на мировых турнирах… Если в прошлом веке популярность большого тенниса только набирала обороты, то сейчас, пожалуй, она достигла своего апогея

Прообраз современной игры в теннис существовал ещё в древности. В Древнем Риме и Древней Греции игроки перебрасывали друг другу через сетку маленький мяч, отбивая его деревянной лопаткой, отдалённо напоминающей сегодняшние ракетки для тенниса. Предшественником современного тенниса считается игра жёде-пом (фр. jeu de paume – «игра ладонью»), любимое развлечение французских королей. Сначала игроки отбивали мяч прямой ладонью, а позже начали использовать специальные перчатки и биты. Сетка и ракетка, без которых невозможно сегодня представить большой теннис, появились лишь в ХVI в. Игра настолько пришлась ко двору, что на королевской яхте Франциска I специально для жёде-пом было оборудовано просторное помещение, а Генрих II велел построить специальный зал в Лувре. В своей любви к этой игре ещё дальше зашёл Карл IX: всем мастерам, изготовлявшим ракетки для жё-де-пом, король даровал право на гильдию, добиться которого обычным ремесленникам было практически невозможно. У английских королей «прототеннис» занимал второе место среди спортивных развлечений, уступая только охоте. Известно, что любителями этой игры были король Генрих VII и его сын Генрих VIII, который особенно страстно увлекался ею и уделял ей много времени. Именно в этот период теннис перестает быть игрой исключительно для королей, не теряя своего «королевского» титула. Генрих VIII построил в Англии огромные корты, один из которых – в Хэмптоне – используется для игры до сих пор. Однако, несмотря на огромную популярность среди аристократов и членов королевских семей, теннис на протяжении долгого времени так и не смог стать народным увлечением. Людей, которые не могли похвастаться знатным происхождением, не привлекали небольшие площадки и ограниченное пространство для зрителей. В течение столетий теннис сохранял за собой звание сугубо королевского вида спорта.

Возраст увлечённых теннисом людей варьируется от самого юного до преклонного, а количество теннисных школ позволяет заниматься им как на профессиональном, так и на любительском уровне. Большой теннис ассоциируется не только с именами ведущих спортсменов, таких как Мария Шарапова, Серена Уильямс и Роджер Федерер, но и с аристократичностью и жизненной обеспеченностью. Ведь недаром его называют воистину королевским видом спорта

С П О Р Т

СПОРТ

С П О Р Т

Всё изменилось в конце XIX в., когда был придуман британский лаун-теннис, усложнённый вариант французской «игры ладонью». Именно он и стал прямым прародителем современного большого тенниса. В 1875 г. майор Уолтон Уингфилд в своей усадьбе в Уэльсе для развлечения гостей устроил несложную забаву – перебивание мяча через сетку. Игра понравилась многочисленным друзьям майора настолько, что ему пришлось упорядочить систему правил и дать ей название «лаун-теннис» (от англ. lawn – «лужайка»). Удивительно, но спустя всего два года в Уимблдоне состоялся первый теннисный турнир среди представителей аристократии. Ранний лаунтеннис был чрезвычайно «расслабленной» игрой, в которой участвовали как мужчины, так и женщины, причём последние отбивали мяч прямо в тяжёлых пышных платьях и корсетах. Около теннисной лужайки, как правило, расставлялись столы и стулья, чтобы гости могли следить за игрой, не отрываясь от чаепития. Для аристократов это было скорее приятное времяпрепровождение, нежели спорт. С появлением бесплатных кортов, а чуть позже – специальных школ и турниров, теннис стал любимой игрой не только людей голубой крови, но и простонародья. В те времена увлечение теннисом обходилось сравнительно недорого, а участвовать в турнирах могли все желающие без каких-либо ограничений. Для того чтобы продемонстрировать искусное владение мячом и ракеткой, достаточно было заплатить вступительный взнос в размере 1 фунта и 1 шиллинга, а чтобы понаблюдать за игрой – всего лишь шиллинг. На следующем этапе развития этой игры, чтобы отличать британский теннис от других похожих на него игр с мячом, его стали именовать «настоящим» или «королевским» теннисом. До конца XIX в. первые клубы по лаун-теннису распространились по всему миру, особенно много увлечённых игрой оказалось в Швейцарии, Франции, Дании, Нидерландах и Италии. Затем к европейским странам присоединились Ямайка, Ливан, Египет, Аргентина, Перу и даже Южная Африка. О популярности этой игры в конце XIX в. лучше всего говорит тот факт, что теннис был включён в программу первых Олимпийских игр современности вместе с восемью другими видами спорта. Мир всерьёз и надолго заболел теннисом. Одновременно с открытиями спортивных клубов начали проходить и турниры по теннису. В конце XIX в., когда в Австралии и Германии проходили первые соревнования по теннису, в США уже существовала Ассоциация тенниса, а турниры делились на мужские и женские. В это же время начал свою историю российский лаун-теннис. Первая секция была организована в Санкт-Петербурге при криНа фото слева направо: Пара Чак МакКинли и Дэннис Ральстон в парном матче на турнире в Борнмуте (Великобритания), 1963 г. Наследный принц Монако Альбер на теннисном корте в Монте-Карло, 1979 г. 3000 теннисных ракеток, сделанные за неделю по новой технологии на заводе в Лондоне, 5 января 1934 г.

кет-клубе, а в 1903 г. там же, в городе на Неве, прошёл первый международный турнир. Всероссийские соревнования не заставили себя долго ждать, и уже через четыре года стал известен первый теннисный чемпион России – Георгий Брей. С момента появления в России теннис являлся элитарной игрой, им увлекались многие представители русской аристократии. Последний русский царь Николай II был известен любовью к здоровому образу жизни, к занятиям спортом, в частности теннисом. До того, как мода на эту игру пришла в Россию из Англии, император увлекался плаванием, бильярдом, хоккеем, а позднее всё свободное время Николай отдавал именно игре в теннис. В Петергофе и Царском Селе были оборудованы теннисные корты, именовавшиеся тогда «местами для английской забавы». Теннисом занимались исключительно в тёплую и сухую погоду. Царь со всем азартом отдавался игре, для него она была не просто веянием западной моды: важно было быть лучшим, быть первым. Самое жёсткое противостояние за звание лучшей ракетки разыгрывалось обычно между императором и князем Феликсом Юсуповым; звание несколько раз переходило из одних рук в другие. С любимым спортом царь не расставался даже в путешествиях. В поездках с семьёй на яхте вдоль Финского залива Николай II обычно на несколько дней останавливался на острове Ту-

С П О Р Т

Роджер Федерер (Швейцария) после победы над Михаилом Южным на турнире в Германии, 16 июня 2013 г.

хольме, где для него были оборудованы корты. Несмотря на запреты врачей, был покорён этой игрой даже больной гемофилией царевич Алексей, сын Николая II. От своего увлечения последний русский император вынужден был отказаться лишь с началом Первой мировой войны; больше на корт он не выходил. Однако известнейшим монархом в этом «королевском» виде спорта остаётся Густав V Шведский, единственный король, включённый в Международный зал теннисной славы. Именно он в конце XIX в. после поездки в Англию основал в Швеции теннисный клуб, в стенах которого позже выросли такие великие игроки, как Бьорн Борг, Матс Виландер, Стефан Эдберг. Король сам участвовал в турнирах под псевдонимом мистер Г., отличался хорошими подачей и ударом с лёта. За свою спортивную карьеру, продолжавшуюся до 67-летнего возраста, Густав V успел завоевать более 200 призов. В 1936 г. он основал так называемый Королевский кубок, формат которого был схож со старым форматом Кубка Дэвиса. Умер король в 92 года, до последних дней продолжая заниматься спортом. Современные монархи не утратили любви к теннису. Королева Дании Маргрете II до сих пор увлечена теннисом, совмещая его с ходьбой на лыжах и танцами, двое её сыновей Фредерик и Йоаким также не раз замечены на корте. Великий герцог Люксембурга Анри и его жена Мария-Тереза, князь Монако Альбер II занимаются теннисом, привлекая к этому виду спорта не только членов семей, но и граждан своих государств. А король Норвегии Харальд V, известный как заядлый спортсмен, находит в своём плотном графике время и для тенниса, и для парусного спорта, и для рыбной ловли. Стоит ли говорить о представителях Британской монархии, живущих на родине этой игры?

Современный большой теннис стал не только способом поддерживать себя в отличной физической форме и проводить время с пользой. Это больше чем просто спортивная игра, теперь это многомиллионный бизнес, а как вид спорта теннис считается одним из самых дорогих и самых зрелищных. Основную прибыль звёзды большого тенниса получают от выступлений на крупных турнирах, многие из них зарабатывают состояния, становясь лицом известных торговых марок. Для организаторов соревнований основной частью дохода остаются зрители, которые раскупают билеты за несколько месяцев вперёд. Многочисленные частные школы принимают людей любого возраста и подготовки, а фанаты тенниса готовы выложить круглые суммы за экипировку и возможность сыграть несколько сетов на корте. Этот спорт остаётся спортом «королей». Ещё Генрих V говорил о том, что «это больше чем просто игра в мяч, это интеллектуальное занятие». И ведь правда, на корте спортсменам приходится принимать решения за доли секунды, мгновенно реагировать на действия противника, предугадывать его тактику и рассчитывать ход игры на два-три удара вперёд. И если взглянуть на теннис немного с другого ракурса, то кроме высокой конкуренции и огромного денежного оборота можно увидеть размеренность каждого движения, математическую точность игры, аристократичную эстетику этого вида спорта, азарт, а в каждом из спортсменов – желание быть первым и достигнуть высот. Поистине, королевский спорт для королей! Дарья КОЗАЧОК Фото:

Fotodom.ru/Rex Features/TopFoto

C П О Р Т

Кубок губернатора Московской области

в КСК «ОТРАДА»

С 5 по 8 сентября 2013 г. в конноспортивном клубе «Отрада» при поддержке компаний «Maserati Москва», «Ингосстрах Exclusive» прошли Международные соревнования по выездке CDI-W/CDI**, CDI-J, этап Кубка мира «Кубок губернатора Московской области». Турнир проводился под эгидой Международной федерации конного спорта (FEI) и Федерации конного спорта России. Общий призовой фонд турнира составил 16 тысяч швейцарских франков На фото: Обладательница кубка губернатора МО по выездке 2013 г. Татьяна Дорофеева на Хороводе Инесса Меркулова на Мистере Иксе Регина Исачкина на Диазе Главная судейская коллегия, слева направо: Рафаэль Сале, Юрий Романов, Томас Ланг, Алонсо Марибель, Ханс Христиан Матьессен, Францис Вербек фон Рой, Наталья Петухова, Наталия и Николай Гоголь Конное шоу фризов

Главная награда Турнира досталась Татьяне Дорофеевой на Хороводе. В этом году Татьяна принимала участие в финале Кубка мира по выездке (Гётеборг, Швеция) и в чемпионате Европы по выездке (Хернинг, Дания), и вот теперь – заслуженная победа на этапе Кубка мира в КСК «Отрада»! Эта победа была тем более приятна, что высокие оценки были получены от авторитетных международных судей, которых оргкомитет пригласил работать на турнире. Среди них были три специалиста наивысшей категории по мировой градации – судьи международной категории «пять звёзд», которые имеют право судить в том числе и Олимпийские игры. Серебро – у Инессы Меркуловой на Мистере Иксе, бронза – у Регины Исачкиной на Диазе. В заключительный день Турнира помимо борьбы за главный приз зрители увидели театрализованное выступление фризов племенной конефермы «Карцево». Гостям была представлена новая, самая доступная модель в линейке Maserati – Ghibli – уникальное сочетание итальянского стиля, безупречных характеристик, спортивной динамики и комфорта. Клиника Golden Medical Group познакомила гостей с инновационными разработками зарубежной и отечественной косметологии и медицины, разыграла сертификаты и вручила подарки всем гостям. В дни проведения турнира прошла выставка заслуженного художника России скульптора Олега Закоморного. Необычайно эмоциональные работы мастера вызвали живой интерес гостей. Впервые в истории Кубков губернатора Московской области 7 и 8 сентября прошла онлайн-трансляция соревнований. Организаторы трансляции – новый информационный портал о лошадях и конном спорте Horsetimes.ru и конноспортивный комплекс «Отрада». Журнал ROYALS выступил информационным партнёром мероприятия.

К О Р О Л Е В С К А Я

К У Х Н Я

Трапеза в люксембургской семье обычно начинается с большой тарелки наваристого супа-лапши на жирном бульоне. В такой суп принято добавлять варёное яйцо и немного свежей зелени для аромата. В кафе или ресторанах на первое туристам готовы предложить овощные или мясные бульоны с крупяными заправками, пюреобразные супы из цветной капусты, гороха и помидоров, которые подают с маленькими пирожками из дрожжевого теста. Основу люксембургской кухни составляют блюда из мяса. Все, кто желает поближе познакомиться с местными яствами, обязательно должны попробовать заливных молочных поросят и кровяные колбасы, клёцки из телячьей печени и легендарную арденнскую ветчину, символ региона. Сытные мясные блюда принято запивать столовыми винами: вормелданг, крехен, кемих, ан, эннем, маетум. Чаще всего блюда из мяса здесь подают с овощным гарниром, как правило, варёным картофелем с зеленью и кислой капустой.

и пирожных, которые известны не менее, чем швейцарский шоколад и конфеты. Некоторые из них производятся на небольших семейных предприятиях, которые уже много лет занимаются выпечкой именно этих изделий. Особенно хороши открытые пироги со сладкой фруктовой начинкой, также в кондитерских лавках можно обнаружить вкусные муссы и желе, сладкие запеканки с разными соусами и местное сливочное мороженое. Ещё одна визитная карточка Люксембурга – это белые вина, которые изготавливают в долине Мозеля, известные на весь мир. Наиболее популярные сорта – сухие оксеруа, бофор, элблинг, столовые риванер, кемих, вормелданг, ан, рислинг, эннем; стоит попробовать и очень необычные гевюрцтраминер или сильванер. В Люксембурге производят и качественное пиво, а также шипучие вина, технология приготовления которых напоминает производство шампанского. Широко известно черносмородиновое вино замка Бофор, а такие марки, как аанский паломберг или эненский виссельт, производят в небольших селе-

Брускетта с грибами в винно-сметанном соусе Грибы свежие белые – 125 г, масло сливочное – 10 г, вино полусухое белое – 10 г, сметана – 32 г, сыр швейцарский – 18 г, хлеб – 100 г, перец чёрный молотый, перец красный (паприка), соль – по вкусу. В растопленном на сковороде масле обжаривать грибы в течение пяти минут, затем добавить вино и выдержать на сильном огне ещё две минуты. После этого огонь уменьшить, блюдо поперчить, посолить, перемешать и добавить сметану и тёртый сыр. Тщательно размешивать, пока масса не загустеет. Подать на подсушенном и смазанном маслом хлебе.

ПИР СРЕДНЕВЕКОВЬЯ Национальная кухня Люксембурга чрезвычайно проста и в то же время не сравнима ни с одной другой европейской кухней. Большое влияние на неё оказали граничащие с Люксембургом Бельгия, Германия и Франция, но это не помешало кухне Великого Герцогства сохранить оригинальные и самобытные черты

Для гурманов кроме привычных и простых блюд здесь готовят фирменное заячье жаркое по-люксембургски, суп из бычьих хвостов, телячьи мозги и сердце, заливные свиные уши, гусиную печень и паштет. Из рыбных блюд наиболее популярны жареные окуни, форели и щуки, огромным спросом пользуются речные раки, которых люксембуржцы готовят особенно виртуозно. У каждой хозяйки свой рецепт бульона для варки раков, он держится в строжайшем секрете и передаётся по наследству от матери к дочери. Французское влияние на кухню Люксембурга во многом способствовало сыродельному производству, поэтому теперь практически в любой семье на обед в качестве лёгкой закуски на стол ставят нарезку из сыров местного изготовления. Козырь местных кулинаров – традиционная выпечка. В книгах рецептов из Люксембурга вы найдёте более сотни сортов печенья

ниях, и местные технологи утверждают, что эти напитки обладают ещё и лечебными свойствами. Насыщенным вкусом отличаются и местные ликёры – яблочный, грушевый, сливовый, кирш, кетш и др.; некоторые кондитеры используют их в своих десертах и соусах. Из безалкогольных напитков стоит обратить внимание на натуральные фруктовые соки и минеральную воду местного изготовления. Кухня Люксембурга, основу которой составляют белковая пища и овощи, по праву может считаться образцом здорового питания. Она одновременно проста и разнообразна, поэтому любой приезжий сможет найти здесь привлекательное для себя блюдо и с лёгкостью повторить его дома, предаваясь воспоминаниям о путешествии в Люксембург. Дарья КОЗАЧОК Фото:

®Fotodom.ru/Stock Food

К О Р О Л Е В С К А Я

К У Х Н Я

®Fotodom.ru/Stock Food

100

И С Т О Р И Ч Е С К И Й

О Ч Е Р К

«КОРОЛЬ-ЛЕБЕДЬ» В историю он вошёл под именем короля Баварии Людвига II. Широкой публике стал известен прежде всего благодаря своим замкам, точнее – одному замку, носящему сказочное имя Нойшванштайн, что переводится как «Новый лебединый утёс»

Людвиг II – одна из загадочных фигур среди европейских монархов XIX столетия. Его великолепный замок стал визитной карточкой и самой Баварии, и студии мультипликационных фильмов Диснея, благодаря чему имеет поистине абсолютную мировую известность. Интеллектуалы, конечно, вспомнят четырёхчасовой шедевр итальянского аристократа Лукино Висконти – «Людвиг», лучшую экранизацию истории жизни таинственного короля. Недавно на экраны вышел новый фильм «Людвиг II», в нашей стране переименованный в «Людвига Баварского»; не сопоставимая, конечно, с творением Висконти, тем не менее, эта лента также нашла свою аудиторию. И всё-таки личность Людвига для наших соотечественников остаётся малознакомой. Одухотворённая романтическая внешность, загадочная жизнь, загадочные дела, загадочная смерть – не это ли так привлекает внимание к нему? К «королю-лебедю», самому знаменитому баварцу в истории, пытавшемуся сделать сказочную мечту реальностью. Легенды, окружающие жизнь Людвига – он и сам признавался, что хотел бы, чтобы его жизнь осталась для всех тайной, – создают вокруг него ореол самых разных, зачастую фантастических догадок. Кем же был этот удивительный король?

Виттельсбахи Один из самых известных и самых таинственных королей Европы родился 25 августа 1845 г. в Мюнхене и был назван при крещении Людвигом Отто Фридрихом Вильгельмом. Два первых имени он унаследовал от семьи своего отца, баварского короля Максимилиана II, два последних – от семьи матери, прусской принцессы Марии Фридерики, в роду которой сочетание имён Фридрих Вильгельм стало почти нарицательным. По рождению Людвиг принадлежал к знаменитой и древней династии Виттельсбахов, известной со времён Раннего Средневековья. Бавария была родовым гнездом Виттельсбахов, правивших на её землях без малого восемь столетий. Своё имя они получили от одноимённого замка в Верхней Баварии, разрушенного ещё в начале XIII в. Прадед Людвига, баварский герцог Максимилиан IV (1756–1825), в 1805 г. провозгласил себя королём Баварии под именем Максимилиана I. Так началась недолгая, но яркая история Баварского королевства. Сын Максимилиана Людвиг I (1786–1868, король в 1825– 1848 гг.) прославился как выдающийся меценат, покровитель наук и искусств, мечтавший превратить Мюнхен в «Новые Афины» и сделать его одной из культурных столиц Европы. Именно ему город обязан и своим архитектурным обликом, достойным королевской резиденции, и замечательными музейными собраниями – Глиптотекой, Старой и Новой Пинакотеками. Архитектором, воплощавшим планы короля, был Лео фон Кленце, весьма известный и в России: по заказу Николая I он построил в Санкт-Петербурге великолепное музейное здание Нового Эрмитажа. Античные мотивы, идеалы классического искусства стали основой культурной политики Людвига I, и неудивительно, что эту возвышенную любовь к прекрасному в полной мере унаследовал его внук – Людвиг II. В результате революционных потрясений 1848 г. Людвиг I вынужден был передать престол своему сыну Максимилиану II (1811– 1864), который хотя и был натурой более приземлённой, чем его На фото слева: Король Максимилиан II с супругой Марией Фридерикой Прусской и детьми, Людвигом и Отто Портрет Людвига II. Фердинанд фон Пилоти, 1865 г.

100

И С Т О Р И Ч Е С К И Й

О Ч Е Р К

102

И С Т О Р И Ч Е С К И Й

О Ч Е Р К

отец, в целом продолжил его культуртрегерскую деятельность. От брака с прусской принцессой, уже упоминавшейся Марией Фридерикой, Максимилиан оставил двух сыновей, Людвига и Отто, – оба позднее также стали королями Баварии. Старший сын Людвиг и есть герой нашего рассказа.

Детство Людвига Уже в раннем возрасте у Людвига сформировались те черты, которые отличали его и позднее: мечтательность, любовь к красоте и искусству, ранимость, застенчивость и доброта. Людвиг был погружён в мир романтических грёз, что резко контрастировало с тем воспитанием, которое должен был получить баварский принц. Раз-

ница между характерами Людвига и Отто, очень любивших друг друга, но бывших совершенно непохожими людьми, ярко проявилась с самого начала их жизни. Отто слыл бойким и энергичным мальчиком, любителем шумных игр и развлечений – недаром военная служба казалась ему достойной стезёй. Людвиг же не переносил жестокости и насилия, любил уединение, прогулки на природе, чтение книг. Даже цвета, выбранные их матерью для одежды мальчиков и обстановки их детских – голубой для Людвига и красный для Отто, – как бы предопределили их будущую судьбу. Две темы занимали воображение Людвига с детских лет: волшебный мир древнегерманских преданий и величие французского абсолютизма эпохи Людовика XIV. Если в первом он чувствовал себя наследником романтического немецкого Средневековья с его благородными героями, легендарными рыцарями и возвышенными чувствами, то во втором воспринимал себя как продолжателя дел «короля-солнца» – недаром по аналогии с последним Гийом Аполлинер назвал Людвига «королём-луной». Идея неограниченной власти монарха, освящённой самим Господом, была особенно близка Людвигу, вообще очень любившему Францию и французскую культуру. Другое дело, что эта идея, как и рыцарские устремления романтичной души, во 2-й половине XIX в. совсем уже не отвечали духу времени. И в этом трагическом разрыве между мечтой и реальностью Людвиг в конечном счёте выбрал мечту.

Юность Молодой принц, получивший прекрасное воспитание и блестящее образование (а самообразованием он занимался до конца своих дней), мало интересовался будничными делами Баварского королевства, но вдруг после неожиданной смерти отца ему самому пришлось занять баварский трон. В то время Людвигу было всего 18 лет. Одним из первых его поступков в статусе короля стало приглашение в Мюнхен великого немецкого композитора Рихарда Вагнера, которого с тех пор связывали с королём особо дружеские отношения. Ещё в ранней юности принц увидел на сцене постановки вагнеровских опер «Лоэнгрин» и «Тангейзер». Они настолько поразили его, что Людвиг на всю жизнь остался под впечатлением от гения Вагнера, ставившего целью преобразование не только музыкального театра, но и искусства вообще. Сюжеты вагнеровских «музыкальных драм» (а именно так мастер именовал свои оперы) и замечательные мелодии оказались удивительно созвучны душе баварского принца. В тот момент, когда Вагнер познакомился с Людвигом, композитор находился в крайне тяжёлом моральном состоянии и материальном положении. В Германии он был по сути персоной нон грата – во многом из-за своего участия в революционных событиях 1848 г. Людвиг благородно протянул руку помощи своему кумиру. Король заверил его в своей искренней дружбе и пригласил в Мюнхен, надеясь вместе с ним преобразовать не только музыкальное искусство, но и саму Баварию – построить «царство гармонии и красоты» в отдельно взятом королевстве. Эта возвышенная идея встретила жёсткое сопротивление окружения Людвига, баварских министров, полагавших, что Вагнер пагубным образом влияет на короля, отвлекая его от насущных проблем страны, и даже пытается вмешиваться в государственную политику. Соединение двух возвышенных душ в благородном служении истинному искусству в культурном центре Европы продолжалось недолго. Вагнер успел поставить в мюнхенском театре одну из своих На фото слева: Людвиг Баварский в молодости Нойшванштайн, самый прекрасный из всех замков Людвига II

великих опер, «Тристана и Изольду», но вскоре ему пришлось покинуть Баварию и уехать в Швейцарию, избавив короля от несправедливых нареканий. Впрочем, Людвиг и в дальнейшем не оставил своего кумира без покровительства. Надо сказать, что отношения Вагнера и Людвига были далеко не всегда безоблачными, у них случались резкие конфликты и даже разрывы, но оба относились друг к другу с искренним уважением, а Людвиг, несмотря ни на что, почитал Вагнера одним из величайших гениев в области искусства. Именно в Мюнхене состоялась премьера ещё одной знаменитой оперы композитора, «Нюрнбергские мейстерзингеры», в которой ему удалось с невероятной полнотой и точностью передать дух средневекового мастерства – не только поэтического, но и ремесленного. Именно финансовая помощь баварского короля помогла Вагнеру осуществить мечту всей своей жизни: создать собственный музыкальный театр в Байрёйте, где в 1876 г. прошла премьера величественной эпопеи «Кольцо Нибелунга», состоящей из четырёх «музыкальных драм». Благодаря Людвигу II Байрёйтские музыкальные фестивали продолжились, и композитор смог увидеть на сцене этого театра постановку последнего своего шедевра – оперы «Парсифаль». Образы вагнеровских опер, основанные на средневековых преданиях и легендах, на эпических раннегерманских поэмах и древнескандинавских сагах, стали для Людвига путеводной звездой. Он воспринимал себя как Лоэнгрина и Парсифаля, белый ле-

бедь стал одним из его любимейших символов, а изображения на сюжеты средневековых легенд и вагнеровских опер украсили интерьеры его замков и прежде всего Нойшванштайна. «Король-лебедь» Людвиг II, словно царственный рыцарь, погружался в мир романтических грёз и делал его реальностью. С действительностью подлинной связь Людвига была сложной. Он искренне старался стать хорошим королём, пользовался большой любовью своего народа, но при всём том отдавал себе отчёт в тщетности собственных устремлений, в несовершенстве окружающего мира. Одно время Людвиг пытался найти успокоение в любви. Пожалуй, наиболее близким человеком к нему была его дальняя родственница Елизавета, дочь баварского герцога, известная под уменьшительным именем Сисси. Сисси тоже происходила из Виттельсбахов, но принадлежала к одной из не очень значительных ветвей этого рода, обладавшей герцогским титулом, но фактически не имевшей владений. Наряду с Карлом XII и Людвигом II Сисси является третьим знаменитым членом этого рода. Она вышла замуж за императора Австро-Венгрии Франца-Иосифа, и образ милой и очаровательной девушки навсегда остался главной ролью Роми Шнайдер в чудесной кинотрилогии Эрнста Маришки 1950-х гг. Судьба Сисси, впрочем, была непростой, а смерть, как и у Карла XII, застреленного при штурме норвежской крепости, и у Людвига II, погибшего в водах Штарнбергского озера, столь же трагической: в 1898 г. в Женеве императрицу прямо во время прогулки заколол итальянский анархист.

102

И С Т О Р И Ч Е С К И Й

О Ч Е Р К

104

И С Т О Р И Ч Е С К И Й

О Ч Е Р К

Людвига и Елизавету связывала настоящая душевная дружба, и Сисси была, скорее всего, единственной женщиной, которой Людвиг мог доверить свои сокровенные мысли и чувства. Невестой короля стала младшая сестра Сисси, принцесса София, в которой Людвиг, возможно, видел «продолжение» своей подруги, своего идеала женщины. Уже было объявлено о предстоящей свадьбе, как вдруг помолвка оказалась расторгнутой. Людвиг сомневался в правильности своего выбора, он стал раз за разом откладывать свадьбу и наконец получил от будущего тестя письмо с требованием решить вопрос о браке однозначно. После этого король отказался от женитьбы. Почему это произошло, до сих пор остаётся загадкой. Может быть, король не захотел пускать в свой мир никого постороннего и решил навсегда остаться в одиночестве, не увидев в Софии того,

И С Т О Р И Ч Е С К И Й

о ком мечтал? А быть может, не только женщины привлекали короля, ведь недаром у него случались периоды очень близких и доверительных отношений с юношами, как, например, с певцом Йозефом Кайнцем, которого Людвиг искренне полюбил за его возвышенное искусство, но который не смог по своим личным качествам оказаться достойным этой дружбы. Не будем гадать, поскольку поступки короля всецело обусловливались его внутренними побуждениями, движениями его души и потому оставались непонятными современникам.

Королевство мечты Как бы то ни было, Людвиг остро ощущал чуждость и враждебность окружающей действительности и со временем это ощущение только усиливалось. Кратковременная и неудачная для Баварии война с Пруссией (Бавария ввязалась в неё на стороне Австро-Венгрии и потерпела сокрушительное поражение) показала Людвигу весь ужас политической реальности. Создание Германской империи в результате франко-прусской войны, когда была повержена столь любимая Людвигом Франция, заставило Баварию признать верховную власть германского императора, которым стал прусский король. И хотя Людвигу удалось отстоять для Баварии изрядную долю автономности, а с канцлером Бисмарком его связывали вполне доброжелательные отношения, король понимал, что его власть всё больше и больше приобретает призрачный характер. Бавария стала частью Второго рейха, а значит, Людвиг уже не полноправный король… Своё реальное королевство Людвиг сменил на королевство вымышленное. И он с невероятным упорством, буквально не считаясь ни с чем, стал строить королевство мечты – замки, где он мог чувствовать себя полноправным хозяином, навсегда ушедшим от этого жестокого и тревожного мира. Этот уход сопровождался отдалением или потерей даже наиболее близких людей. Самым трагичным стало душевное заболевание младшего брата короля – принца Отто. Первые признаки неблагополучия проявились у него ещё в середине 1860-х гг., но тогда на них не обратили должного внимания. В начале 1870-х гг., практически сразу же после франкопрусской войны болезнь стала быстро прогрессировать, и через несколько лет Отто почти полностью утратил связь с реальностью. Принц был помещён под наблюдение психиатров в замок Фюрстенрид, где и провёл оставшиеся 36 лет своей жизни. После смерти Людвига в 1886 г. Отто, несмотря на полную неадекватность, был провозглашён королём Баварии Оттоном I, которым и оставался формально вплоть до своей смерти в 1916 г. Королевские полномочия всё это время осуществлял дядя Людвига и Отто принц Луитпольд, а после смерти – его сын Людвиг, последний король Баварии Людвиг III.

Душевная болезнь Здесь важно коснуться такой темы, как душевное здоровье самого Людвига II. Тем более что в конечном итоге он был признан душевнобольным официально, причём консилиум врачей возглавлял известный немецкий психиатр Бернхард фон Гудден. Тяжёлый недуг Отто, казалось бы, давал почву говорить о семейном характере заболевания. В роду Виттельсбахов существовала, кстати, леНа фото слева направо: Портрет Рихарда Вагнера, 1870 г. Замок Линдерхоф, самый скромный из дворцов короля Людвига II, и единственный завершённый при его жизни Кадр из кинофильма Лукино Висконти «Людвиг», 1972 г. В роли Людвига - Хельмут Бергер

генда о том, что один из первых представителей этого рода, живший ещё в IX в., как-то в лесу повстречался с феей и в ответ на вопрос о его желании попросил королевский титул, на что фея предрекла его потомкам и королевскую корону, и душевную болезнь. Сложно сказать, насколько заметны были подобного рода отклонения среди предков Людвига и Отто. Как представляется, одержимость Карла XII идеей Великой Швеции не выходила за рамки нормы, хотя и может считаться не вполне здоровой. Но таково свойство всех неординарных личностей, и Людвиг в этом ряду не исключение. На основании чего же было вынесено суждение о его невменяемости? Как уже говорилось, Людвиг занялся обустройством своей виртуальной страны. Он становился не королём Баварии, а королём Альп, королём сказки, королём прошлого, которое оживало в его творениях. Три дворца-замка были построены им. В них воплощались и переплетались все его заветные мечты, все эстетические устремления, вся красота тех миров, которые составляли его душевную сферу. Замок Херренкимзе представлял собой воплощение Версаля на баварской земле. Это была дань Людвига памяти «короля-солнца», а величественный зеркальный зал дворца даже превосходит по размерам аналогичную зеркальную галерею Версаля. Ещё одним «подношением» Людвига французскому королю был более скромный по замыслу дворец Линдерхоф, который создавался как аналог версальского Малого Трианона. В оформлении дворцового парка нашли воплощение и мотивы восточной культуры, которой также увлекался Людвиг. Мавританский и Марокканский павильоны, целиком купленные королём на всемирных выставках, были перевезены в парк Линдерхофа, добавляя новые ноты в его изящную партитуру. Наконец, самая главная мечта, волшебная цитадель страны Людвига, замок Нойшванштайн – это запечатлённые в реальности легенды Средневековья и музыкальные драмы Вагнера. Здесь Людвиг прожил некоторое время и отсюда был увезён своими гонителями.

Последние годы жизни Король не сопротивлялся фактическому аресту. Консилиум врачей, за которым стояли интересы реальных правителей государства и прежде всего графа фон Хольнштайна и председателя баварского правительства фон Лутца, поставил своему суверену диагноз «паранойя». Историки до сих пор спорят о том, что же на самом деле было за всей этой историей – заговор приближённых или действительное заболевание короля? Как бы то ни было, два фактора сыграли здесь

О Ч Е Р К

решающую роль: полная отстранённость монарха от государственного управления (последний раз Людвиг появился на публике в 1880 г.) и непрекращающиеся траты на строительство дворцов, а в этом деле король действительно не считался ни с какими расходами. 12 июня 1886 г. правительственная депутация предъявила королю решение о его недееспособности и перевезла Людвига из Нойшванштайна в замок Берг. Вечером следующего дня король в сопровождении доктора Гуддена вышел на прогулку к Штарнбергскому озеру, расположенному недалеко от замка. Ночью мёртвые тела Людвига и доктора были найдены в его водах. Так трагически и таинственно закончилась жизнь этого удивительного человека, избавленного тем самым от дальнейших страданий. Что произошло вечером в день его смерти, до сих пор остаётся неизвестным. Высказывались разные версии, в том числе о самоубийстве и даже о преднамеренном убийстве короля, но наиболее правдоподобной кажется гипотеза, предложенная историком М. К. Залесской, автором единственной современной книги о Людвиге на русском языке. Король, вероятно, пытался бежать. Будучи хорошим пловцом, он надеялся уйти от своих преследователей, переплыв озеро, на другом берегу которого находился родовой замок его задушевного друга – австрийской императрицы Елизаветы. Однако доктор Гудден попытался воспрепятствовать этому. Завязавшаяся между ними борьба в водах озера окончилась гибелью обоих. Ныне на том месте, где было обнаружено тело Людвига, стоит поминальный крест. Это место является центром паломничества всех тех, кто неравнодушен к судьбе короля, оставившего Баварии и миру бесценное наследие – сказочную мечту, ставшую реальностью, свои дворцы-замки. И потому Людвиг II – самый известный и ныне баварский король. Войны и революции, реформы и преобразования – всё это ничто перед теми вершинами искусства и духа, преданным рыцарем которых до конца своих дней оставался «король-лебедь», король-загадка. «Людвиг Баварский поистине король, но король самого себя и своей мечты», – сказал о нём другой служитель Вечной Красоты, писатель Габриэле д’Аннунцио, и к этому нечего более добавить. Евгений ПЧЕЛОВ Фото:

Fotodom.ru/TopFoto/Bridgeman Art Library

105

104

И С Т О Р И Ч Е С К И Й

О Ч Е Р К

И С Т О Р И Ч Е С К И Й

О Ч Е Р К

Fotodom.ru/TopFoto/Bridgeman Art Library

105

У В Л Е Ч Е Н И Я

С древнейших времён люди пытались отобразить себя и своё окружение в живописи и скульптуре. В частности, человечество придумало создавать из разных материалов маленькие фигурки, придавать им миловидный облик и одевать их в красивые платьица. Так на свет появились куклы. Их обожали, ими и с ними играли, их коллекционировали и хранили как настоящие сокровища, а бывало – куклы меняли жизнь своих владельцев и даже ход истории

Барби в наряде принцессы Клевской из коллекции Клода Брабанта, Париж На фото справа: Свадебный подарок для принцессы Мэри, которая 28 февраля 1922 г. вышла замуж за Генри Чарльза Джорджа, виконта Ласеллс Елизавета I в Музее восковых фигур мадам Тюссо, Лондон

Как давно появилась первая кукла? Историки и археологи не могут однозначно ответить на этот вопрос. Наверное, с появлением самого человека

МОНАРХИ и КУКЛЫ Игрушки, достойные королей Маленьким детям нужно было что-то, что занимало бы их время и было при этом похоже на них самих, а взрослым требовалось нечто красивое, чтобы им любоваться, одновременно узнавая в нём самих себя. Так возникла идея создавать «маленьких человечков», позже наименованных куклами. Они сразу же привлекли внимание людей из всех слоёв общества. Богатые вельможи и монархи стали заказывать кукол из фарфора и слоновой кости, наряженных в шелка и бархат. У крестьян и ремесленников игрушки – часто самодельные – были попроще, но они приносили не меньше радости своим владельцам, нежели дорогие и изящные куклы богачей. Но не всегда куклы являлись безобидными игрушками – как это часто бывает, милейшим и невиннейшим изобретением пользовались люди с недобрыми помыслами. Достаточно вспомнить Средние века и зарю Нового времени. В тот период, в эпоху расцвета магии и астрологии одним из способов колдовства были манипуляции с куклой, которую тайно изготавливали по образу и подобию того, на кого желали оказать воздействие. Люди настолько боялись подобной магии, что даже самые милые и изящные куколки стали вызывать у них почтение и страх. Вспомните «Королеву Марго» Александра Дюма: кукла с лицом Маргариты Наваррской, изготовленная магом Руджиери, должна была внушить прекрасной Марго любовь к доблестному рыцарю, графу де Ла Молю. Эта история случилась на самом деле, и кукла, изображающая королеву Маргариту, сыграла свою роковую роль: она стала главной уликой против Ла Моля, которого Екатерина Медичи, могущественная и грозная королева-мать, обвинила в заговоре против Франции.

107

У В Л Е Ч Е Н И Я

107

108

У В Л Е Ч Е Н И Я

Всё зависит от того, какие у куклы глаза: если подобрать их удачно, то сходство станет почти полным «Повелительница кукол»

Восковая фигура королевы Елизаветы II в Музее мадам Тюссо в Лондоне, май 2012 г.

Мало кто слышал о Мари Гросхольц, а вот имя мадам Тюссо стало нарицательным. …Когда-то дочь эльзасского офицера Гросхольца увидела, как скульптор Филипп Курциус, у которого её мать работала экономкой, лепит забавные фигурки из воска. Мари захотела попробовать и попросила Курциуса научить её основным правилам этого искусства. Так родилась будущая «повелительница кукол», знаменитая мадам Тюссо – под этой фамилией, взятой после замужества, Мари и войдёт в историю. Сначала она работала в мастерской Курциуса, который в 1765 г. перебрался из Берна в Париж, и прославилась уже с юности. Да так, что о ней стало известно в Версале: юную Мари пригласили учить искусству лепки из воска сестру Людовика XVI, мадам Елизавету. При королевском дворе её дела пошли

ещё успешнее: французские аристократы наперебой заказывали Мари свои восковые изображения. В те времена заказать придворному художнику живописный портрет или мраморный бюст стоило больших денег, поэтому популярность сравнительно недорогих скульптур из воска была просто огромной. А уж вышедшие из умелых рук Мари, эти фигурки выглядели как живые. Бывали случаи, когда, увидев свою куклу, заказчики бледнели от неожиданности и потом приходили в восторг – им оставалось только удивляться таланту и мастерству хрупкой молодой женщины. Один из секретов Мари известен. Ещё Курциус объяснил ей, что всё зависит от того, какие у куклы глаза: если подобрать их удачно, то она будет выглядеть живой и сходство станет почти полным, если же нет, то кукла будет лишь восковой мумией, не имеющей почти ничего общего с оригиналом. И кто мог знать, чем обернётся для Мари её успех… Ей придётся лепить фигуры и головы тех, кого она почитала и кем восторгалась, кто вчера ещё радовался жизни, а сегодня пал под мечом Великой французской революции. Герцог Орлеанский, Неккер, Людовик XVI, Мария Антуанетта, а рядом их палачи Марат, Дантон, Робеспьер… Мари сама чуть не стала жертвой революционного террора, и ей только чудом удалось избежать казни. Она вышла замуж, уехала в Англию и там открыла детище всей жизни: Музей восковых фигур мадам Тюссо, который существует и по сей день с филиалами во многих городах мира. Именно ей первой в голову пришла идея «отливать в воске» не только знаменитых исторических персонажей – королей и королев Франции и Англии, известных полководцев, роковых красавиц, вершивших судьбы людей, – но и ключевые эпизоды мировой истории, сцены из жизни монархов и их семей. Говорят, Мари знала какой-то секрет, благодаря которому её музей до сих пор, несмотря на все достижения современных технологий, пользуется бешеным успехом у большинства людей.

Кукольные коллекции Иногда любовь к куклам бывала столь сильной, что трансформировалась в коллекционирование. Маленькая принцесса Виктория, будущая королева Великобритании, просто обожала играть в куклы – их у неё собралось более 130. Она придумывала им имена и записывала их в специальный альбом, при помощи горничной шила им красивые платья. Коллекция Виктории была частично передана в Музей Лондона, где её может посмотреть любой желающий. Куклы стали любимыми игрушками не только Виктории. Её праправнучка, нынешняя королева Британии Елизавета, тоже коллекционировала и бережно хранила кукол, которых ей дарили. Наигравшись, Лилибет складывала их в специальные коробки, чтобы они не испортились; куклы её детства пользовались успехом у детей и внуков королевы и наверняка понравятся её новорождённому правнуку Джорджу.

Кукол любили и собирали не только будущие британские королевы. Французский король Людовик XVI слыл как искусным изготовителем замков, так ещё и «кукольных дел мастером». Он сам создавал кукол для своей обожаемой дочери Марии Терезии – они умели двигать руками и ногами, вертеть головой и к тому же были очень красивы. Юной принцессе завидовали все, ведь тогда такие игрушки были редкостью. У принцессы собралась большая коллекция этих кукол, пока её мать Мария Антуанетта не приняла решения отдать большинство игрушек детям бедняков, чтобы и у них был повод для радости.

Королевские куклы сегодняшнего дня Меняются времена, развиваются новые технологии, многое из старого уходит прочь, а куклы всё так же популярны – они словно живут своей жизнью, вне времени и перемен. В чём их тайна? Только ли в том, что они завораживают, словно бы храня секрет того, кого изображают? Наверное, нет такой известной особы, чей образ не запечатлели бы кукольные мастера. А уж если приближается какая-то важная или то-

жественная дата, то куклы «к случаю» появляются непременно. Особенно популярны образы монарших особ, что неудивительно: когда берёшь их в руки или играешь с ними, кажется, будто ты приблизился к этому таинственному и недоступному миру. Кого только не создают кукольных дел мастера: недавние молодожёны Уильям и Кейт, новоиспечённые король и королева Нидерландов Виллем Александр и Максима, прекрасная леди Ди и загадочная княгиня Грейс, гордая принцесса Летисия Астурийская и её очаровательные дочери-инфанты Леонор и София – изображающие их куклы пользуются невероятным успехом. Поклонники монарших особ собирают целые коллекции, в которых каждый экземпляр для них по-особенному дорог. Они ни за что не хотят расстаться с ними, и даже большие деньги не могут их соблазнить. Что ж, время, видимо, не властно над этими маленькими «существами», они так же популярны и любимы, как и много веков назад. Куклы меняются внешне, но их добрая магия неизменна, и благодаря ей люди проносят свою любовь к ним через годы. Оксана БЕЛЯЕВА Фото:

GettyImages/Fotobank.ru, Fotodom.ru/Rex Features

Свадебные куклы герцога и герцогини Кембриджских, Лондон, 18 августа 2011 г. Кейт в виде куклы, магазин игрушек Hamleys, Лондон, 7 апреля 2011 г.

109

108

У В Л Е Ч Е Н И Я

Восковая фигура королевы Елизаветы II в Музее мадам Тюссо в Лондоне, май 2012 г.

GettyImages/Fotobank.ru, Fotodom.ru/Rex Features

109

В Ы С Т А В К И

Венчания на царство и коронации

В МОСКОВСКОМ КРЕМЛЕ Экспозиция с таким названием, открытая с 27 сентября 2013-го по 22 января 2014 г., является самым масштабным выставочным проектом Музеев Московского Кремля и впервые разворачивает перед зрителем величественные картины торжественного возведения на царский престол и коронования российских монархов

Далеко не случайно, что подобная выставка демонстрируется в Кремле, где начиная с 1547 г. все российские правители принимали в стенах древнего Успенского собора царский, а с XVIII столетия – императорский венец и становились помазанниками Божиими. В царской казне хранились драгоценные символы власти московских государей. В образованную на её основе кремлёвскую сокровищницу передавались по высочайшему повелению все коронационные костюмы и предметы каждого священного коронования. В 1806 г. эта сокровищница особым Указом императора Александра I была превращена в музей «Оружейная палата». Среди множества её бесценных коллекций особое место занимает уникальный комплекс древних государственных регалий, костюмов и предметов убранства для коронационных торжеств, равного которому по обширности и полноте, исторической и художественной ценности нет в мире. Именно этот комплекс составил основу выставки и впервые предстал на ней столь ярко и полно – это стало возможным в итоге серьёзной исследовательской работы большого творческого коллектива, позволившей по-новому увидеть историю отдельных произведений, поделиться увлекательными научными открытиями, а некоторые исторические раритеты обнаружить после многолетних поисков и впервые показать зрителям. Благодаря многотрудной и кропотливой работе высокопрофессиональных реставраторов многие из выставленных предметов и документов смогли предстать в своём почти первозданном великолепии. Трон. Иран, конец XVI – начало XVII в. Музеи Московского Кремля Шапка Мономаха. Золотая Орда (?), начало XIV в. (?). Музеи Московского Кремля

В двух выставочных залах Музеев Московского Кремля и на втором, парадном этаже Патриаршего дворца экспонируются чуть менее 400 произведений XIV – начала XX в. Вряд ли будет преувеличением сказать, что каждый из них является уникальной исторической реликвией, свидетельством торжественного церемониала венчания на царство московских государей и коронования российских императоров. Каждый из этих раритетов имел глубокое символическое значение и занимал определённое место в общей последовательности действ и церемоний, призванных сообщать и обозначать царское или императорское достоинство, в которое облекался нововенчанный государь и помазанник Божий. Одной из важных задач кремлёвской выставки является попытка впервые представить церемониал возведения на царский престол и коронование как исключительное явление в истории российской культуры, с которым связаны многие из её великих деятелей. Особое место среди последних занимают имена российских архиереев и богословов, учёных книжников и государственных деятелей, создававших специальные чины возведения на престол российских монархов, продумывавших в мельчайших деталях последовательность церковных чинопоследований, торжественных шествий и церемоний, парадных трапез и приёмов. Открывает этот ряд имя митрополита Московского и всея Руси Макария, перу которого принадлежит первый в истории Российского государства «Чин венчания на царство», один из сохранившихся списков которого (из собрания Российского государственного архива древних актов) посетители смогут увидеть на выставке. В соответствии с этим «Чином» 16 января 1547 г. в Успенском соборе Московского Кремля был впервые возведён в царское достоинство российский государь Иван IV Васильевич, прозванный впослед-

111

В Ы С Т А В К И

Венчания на царство и коронации

111

112

В Ы С Т А В К И

кого государя царя и великого князя Михаила Федоровича всея великия России самодержца», созданная по повелению царя Алексея Михайловича в Посольском приказе в 1672–1673 гг. 21 драгоценная миниатюра «Книги» подробно раскрывает историю избрания и венчания на царство первого царя новой династии. Исполненные лучшими придворными иконописцами и украшенные золотописцем Григорием Благушиным миниатюры удивительным образом передают не только последовательность исторических событий и церемоний, но и пышное красочное многоцветие, драгоценное великолепие и блеск торжества. Посетители выставки имеют редкую возможность увидеть это уникальное произведение русского книжного искусства, хранящееся в фондах Оружейной палаты. В центре экспозиции, посвящённой венчаниям на царство московских правителей, представлены все символы власти, которые возлагались на них или вручались им в Успенском соборе во время этой священной церемонии. Кроме уже названных – это скипетр и держава, входившие в так называемый «Большой наряд» царя Михаила Фёдоровича и являющиеся подлинными шедеврами ювелирного искусства, а также принадлежавшая ему золотая цепь. На её кольцах размещена торжественная резная надпись, начинающаяся текстом молитвы Троице, включающая полный титул Михаила Фёдоровича и завершающаяся наставлением царю быть мудрым прави-

На выставке представлены все символы власти, которые возлагались на московских правителей или вручались им во время священной церемонии венчания на царство ствии Грозным. В разделе, открывающем экспозицию и посвящённом этому исключительному событию не только российской, но и мировой истории, возвысившему московских правителей и сделавшему их равными по статусу императорам Священной Римской империи, можно увидеть фрагмент знаменитого Мономахова трона. Величественное сооружение, созданное в 1551 г., являлось царским моленным местом и отныне обозначало в Успенском соборе то особое сакральное пространство, где находился во время богослужения царь. На стенках царского места, увенчанного пышным резным шатром, помещены 12 рельефов, повествующих о привозе царских регалий из Византии – от императора Константина Мономаха киевскому князю Владимиру Всеволодовичу Мономаху, далёкому предку первого русского царя. Эта легенда происхождения царских инсигний изложена в «Сказании о князьях Владимирских», знаменитом литературном произведении, восходящем, как предполагают, ко времени великого князя Ивана III Васильевича, деда Ивана Грозного, и была призвана стать одним из оснований важнейшего постулата о преемственности власти московских царей от могущественных византийских басилевсов. На выставке представлено и одно из главных сокровищ Оружейной палаты – золотой венец, впервые возложенный в чине царского венчания на главу Ивана IV Васильевича и вошедший в историю как шапка Мономаха. Посетители смогут оценить совершенство тончайшего сканого узора, украшающего древний венец русских государей. Очертания шапки Мономаха легко узнаются в рельефах царского моленного места, и именно с ней соотносятся слова торжественной надписи на его дверцах, завершающие величественное повествование о привозе царских регалий на Русь: «Оттоле и доныне тем венцем царским венчаются велицыи князи владимерстии». Шапкой Мономаха были венчаны все московские государи вплоть до Ивана V Алексеевича, возведённого на престол в 1682 г. вместе со своим младшим братом Петром Алексеевичем, будущим Петром

Великим. Для Петра в придворных мастерских была создана также представленная в экспозиции «Шапка Мономаха второго наряда» – так именуют её старинные документы; формой и убором из драгоценных камней она подобна древнему Мономахову венцу. Золотой венец царя Петра Алексеевича стал последней из регалий Московского государства, сменённых в XVIII столетии императорскими инсигниями. Среди государственных инсигний, связанных с первым в России царским венчанием, особое место занимает Крест Животворящего Древа, с возложения которого начиналось это священное действо. Полагают, что именно крест, возложенный на первого русского царя, сохраняется до сегодняшнего дня в устроенном специально для него драгоценном ковчеге с образами святых Константина и Елены, подобном древним византийским ставротекам. Раздел выставки, посвящённый первому в России венчанию на царство, завершает уникальная рукописная книга из собрания Государственного исторического музея – последний, десятый том Лицевого летописного свода, созданного для царя Ивана IV в 1568–1576 гг. и являющегося самым крупным летописно-хронографическим текстом средневековой Руси. Свод охватывает период от сотворения мира до 1567 г. и содержит более 16 тысяч лицевых миниатюрных изображений. В последнем томе, так называемой Царственной книге, излагающей отечественную историю 1533–1553 гг. и содержащей 1291 миниатюру, выделяется повесть «О венчании великого князя Ивана Васильевича всея Руссии на царство». В ней подробно описывается и предстаёт в лицевых изображениях порядок всех действ и чинопоследований, которые легли в основу церемониалов возведения на царский престол и коронования в России. В истории династии Романовых, ведущей свой отсчёт с 1613 г., аналогом этой повести выступает рукописная «Книга об избрании на превысочайший престол великого Российского царствия вели-

телем и жить по заповедям Божиим. Цепь возлагалась на монарха последней из знаков царской власти во время литургии, после Херувимской, у Царских врат. Особыми символами царского достоинства являлись и его парадная одежда, так называемое платно (парадный кафтан), и престол, устанавливавшийся для государя в день его венчания на царство в центре Успенского собора, на особом возвышении с 12 ступенями. Так, в 1613 г. для царя Михаила Фёдоровича установили облицованный золотом и усыпанный драгоценными камнями «престол персидской», подаренный царю Борису Годунову шахом Аббасом I в 1604 г. Среди уникальных документальных памятников, которые можно увидеть в первом разделе выставки, выделяются Грамота константинопольского патриарха Иоасафа II и Собора православной восточной церкви об утверждении за Иваном IV царского титула (из собрания Российской национальной библиотеки), а также две грамоты с поздравлениями по случаю восшествия на престол русских государей (Российский государственный архив древних актов): первая из них была прислана Борису Годунову от королевы Англии Елизаветы, вторая – Фёдору Алексеевичу от короля Англии Карла II. Оба документа с автографами английских правителей являются не только бесценными историческими реликвиями и памятниками дипломатических отношений между Россией и Англией, но и драгоценными произведениями каллиграфического искусства и миниатюрной живописи. Особую ценность представляет грамота Земского собора 1613 г., утвердившего избрание на царство Михаила Фёдоровича – первого царя из динаНа фото слева направо: Миниатюра из «Книги об избрании на превысочайший престол… Михаила Федоровича». Москва, мастерские Кремля, 1672–1673 гг. Музеи Московского Кремля Государственное знамя. 1896 г. Музеи Московского Кремля

стии Романовых. Значение этого государственного акта было настолько велико, что один из двух списков грамоты, находящийся ныне в Отделе рукописей Российской государственной библиотеки, хранился в особом футляре под печатью патриарха Филарета в алтаре Успенского собора – священном центре государства Российского. Точно так же император Павел I собственноручно положил на престол Успенского собора «для сохранения на будущие времена» Акт о престолонаследии – один из трёх важнейших государственных документов, которые нововенчанный император утвердил и огласил в соборе в день своего коронования 5 апреля 1797 г. До недавнего времени местонахождение этого Акта, опубликованного при императоре Николае I в Полном собрании законов Российской империи и сохранившегося в нескольких рукописных копиях, было неизвестно. И только в ходе подготовки экспозиции сотрудники Музеев Московского Кремля и Государственного архива Российской Федерации обнаружили драгоценный подлинник документа: впервые представленный на выставке, он, безусловно, является её главной сенсацией. Документ предполагал установление в России нового порядка престолонаследия и преемственности власти по мужской линии, ставящего закон выше воли монарха, «…дабы государство не было без наследника. Дабы наследник был назначен всегда законом самим. Дабы не было ни малейшего сомнения кому наследовать. Дабы сохранить право родов в наследствии, не нарушая права естественного, и избежать затруднений при переходе из рода в род». Акт написан рукой великого князя Павла Петровича, скреплён его подписью и подписью великой княгини Марии Фёдоровны, заверен их личными печатями. Во втором разделе выставки, посвящённом коронациям XVIII– XIX столетий, посетители могут зримо представить, как проходили эти торжества, и проследить последовательность церемоний и празднеств от объявления о предстоящей коронации до последних поздравительных аудиенций и фейерверков.

113

112

В Ы С Т А В К И

113

114

В Ы С Т А В К И

Манифесты о первой и последней российских коронациях 1724 и 1896 гг. соседствуют со специальными изданиями 1896 г., где подробно изложен порядок предстоящих празднеств и даже предписания по поводу соответствующих каждому из них нарядов. О торжественном въезде государя в Первопрестольную – церемонии, появившейся в XVIII в. после переноса столицы в Санкт-Петербург и соответствовавшей новому, императорскому статусу российских монархов, рассказывают редчайшие рисунки триумфальных ворот, которые специально возводились к коронации лучшими архитекторами. Программа оформления арок создавалась знаменитыми государственными деятелями и богословами. Так, автором программы убранства триумфальных арок к коронации Петра II, изображённых на рисунке из собрания Российского государственного архива древних актов, и текстов для них, прославляющих и наставляющих нового монарха, был знаменитый проповедник и писатель Феофан Прокопович. Подлинные фотографии, многие из которых также экспонируются впервые, рассказывают о том, как выглядела Москва и Кремль в дни коронационных торжеств, как оформлялся Успенский собор, перевозились из Санкт-Петербурга и переносились из Оружейной палаты императорские регалии перед коронацией. Во 2-й половине XIX в. в преддверии дня коронования в Оружейной палате проходил особый церемониал освящения Государственного знамени, которое с 1742 г. вошло в число российских государственных регалий. Посетителям выставки представляется редкая возможность увидеть созданное к коронации Николая II Государственное знамя с серебряным навершием, выполненным в прославленной фирме К. Фаберже её лучшим серебряником Ю. Раппопортом. День коронования начинался колокольным благовестом и молебном о здравии монарха, за которыми следовали построение войск, съезд приглашённых и особый церемониал выноса государственных регалий. Монарха, торжественно шествующего под особым балдахином, при великом стечении народа, заполнявшего весь Кремль, встречало у южного входа в Успенский собор высшее духовенство с древними иконами и крестами, которые также можно увидеть на выставке рядом с парадными архиерейскими облачениями. Многие из последних специально создавались к торжеству коронования: среди них саккос митрополита Филарета (Дроздова), по высочайшему повелению переданный после коронации 1856 г. в Синодальную ризницу, и блистающие золотом облачения, выполненные для кремлёвского духовенства к коронации 1896 г. Значение торжественного момента встречи монарха, шествующего в сопровождении пышной свиты и в окружении великого множества прибывших в Кремль людей, высшим духовенством у входа в Успенский собор было кратко выражено словами митрополита Филарета, встречавшего в качестве первенствующего архиерея императора Александра II: «Тебя сопровождает – Россия. Тебя сретает – Церковь». Самая обширная часть экспозиции посвящена главнейшим коронационным церемониям и таинствам, проходившим в Успенском соборе. Его праздничный облик в эти дни воссоздан на немногих живописных полотнах, включённых в экспозицию. Они посвящены коронациям императрицы Екатерины II (неизвестный художник, последняя треть XVIII в., Музеи Московского Кремля), императоров Александра II (М. Зичи, 1857, Государственный Эрмитаж), Александра III (Ж. Беккер, 1888, Государственный Эрмитаж) и Николая II (Л. Туксен, 1898, Государственный Эрмитаж). Рядом с картинами – подлинные предметы Платно царя Петра Алексеевича. Москва, мастерские Кремля, 1691 г. На фото справа: коронационное платье императрицы Марии Фёдоровны. Россия, 1883 г. Музеи Московского Кремля

пышного убранства собора, создававшиеся специально к коронациям и имевшие глубокое символическое значение. Центральное место среди них занимает плафон коронационного балдахина, который воздвигали над царским местом в центре собора, особо выделяя то священное пространство храма, где будут находиться коронующиеся особы. Гигантский плафон с шитым изображением российского Государственного герба, впервые представляемый публике, был отреставрирован специально к выставке. Здесь же можно увидеть все коронационные костюмы российских императоров. Костюм императора Петра II, как и коронационное платье императрицы Марии Фёдоровны, супруги императора Александра III, экспонируются впервые, что стало возможным благодаря длительным и сложным реставрационным работам. Рядом с платьем Екатерины Алексеевны, выполненным к первой в истории России коронации супруги императора, можно увидеть костюм и самого Петра Великого, предоставленный на выставку Государственным Эрмитажем. На уникальном серебряном чеканном блюде изображён момент возложения Петром императорской короны на главу Екатерины Ι. Первая российская императорская корона, созданная в 1724 г., знаменует собой начало изменений в составе государственных регалий, связанных с превращением России в империю в 1721 г. Кроме короны, сменившей древний Мономахов венец, при короновании Екатерины Алексеевны на неё была впервые возложена императорская мантия, пришедшая на смену царским бармам, – она хорошо видна на серебряном чеканном блюде. При этом держава и скипетр для коронации Екатерины Алексеевны были взяты из кремлёвских казнохранилищ, принадлежавшие ранее царю Михаилу Фёдоровичу. В 1728 г. для коронации юного императора Петра II, которому было всего 12 лет, была создана золотая миниатюрная держава, также представленная на выставке. При короновании в 1730 г. императрицы Анны Иоанновны, корона которой, украшенная 2,5 тысячами бриллиантов, является одним из центральных экспонатов, в состав регалий вошли знак и цепь высшего российского ордена Святого апостола Андрея Первозванного; при коронации Елизаветы Петровны в 1742 г. – Государственные знамя, меч и печать. В 1797 г. вместе с императором Пав-

Здесь же можно увидеть все коронационные костюмы российских императоров, многие из которых экспонируются впервые, что стало возможным благодаря сложным реставрационным работам лом I была впервые коронована его супруга Мария Фёдоровна: для неё были созданы мантия, Малая императорская корона и малая бриллиантовая цепь ордена Святого апостола Андрея Первозванного, также включённые отныне в состав российских государственных регалий. С этого времени все российские императоры короновались вместе с супругами, а состав регалий более не изменялся. Завершался день коронования парадной трапезой в старинном приёмном зале Большого Кремлёвского дворца – Грановитой палате. В её центре красовался высокий поставец, который (это можно видеть на акварели М. Зичи 1883 г. из собрания Государственного Эрмитажа и на фотографиях) украшался драгоценной древней посудой, выдававшейся из Оружейной палаты. Причудливость и разнообразие её форм, ослепительное сияние старинного царского серебра вместе с парадным убором накрытых пиршественных столов являли собой поистине величественную, яркую и пышную картину, которая должна была создавать образ процветающего и богатого государства, на престол которого восходил новый правитель.

О следовавших за коронованием празднествах, балах, фейерверках, поздравительных аудиенциях и дарах рассказывает заключительный раздел экспозиции. Завершает его «Коронационный сборник», изданный в 1899 г. в двух томах. О его подготовке свидетельствуют ценнейшие графические листы, предоставленные Научной библиотекой Российской академии художеств и впервые экспонируемые. Над сборником, который посвящён не только коронации императора Николая II, но и истории венчаний на царство и коронования всех российских государей, работали лучшие российские художники А. Бенуа, В. Васнецов, И. Репин, В. Серов, В. Маковский, Н. Самокиш, создавшие подлинный шедевр книжного искусства – последний в истории русской культуры, непосредственно связанный со священной церемонией восшествия на престол правителей России. Елена МОРШАКОВА,

заведующая отделом «Оружейная палата» Музеев Московского Кремля Фото предоставлены пресс-службой Музеев Московского Кремля

115

114

В Ы С Т А В К И

115

Истинная ясность может прийти только тогда, когда человек готов произнести: «Это что-то такое, чего я не знаю, знание этого может изменить всё». Вернер Эрхард

ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС

Д У Х О В Н О Е

Н А Ч А Л О

Сегодня мы предлагаем вашему вниманию новую рубрику нашего журнала – «Духовное начало», которая покажет новые пути в стремлении человека к познанию себя и открытию безграничных возможностей для обретения счастливой жизни

Человек издревле пытается разобраться в одном из самых животрепещущих вопросов, который волнует его с момента зарождения вида Homo sapiens: кем или чем он является в действительности, в чём состоит смысл его жизни, есть ли этот смысл вообще и насколько это важно для того, чтобы обрести вечную радость и долгожданное счастье? На страницах нашего журнала мы дадим возможность высказаться людям, у которых возникнет желание поделиться своими собственными мыслями и ощущениями по этому поводу. Заслужат ли они звания духовных учителей, зависит только от мнения каждого конкретного человека, который будет читать эти строки, но помните, что настоящими наставниками для себя можете быть лишь вы сами. Поэтому, предвидя ваши вопросы, мы сразу хотели бы предупредить: не воспринимайте информацию, которая будет предлагаться вашему вниманию, истиной в последней инстанции, а рассматривайте её лишь как возможность поразмышлять о Бытие и Сознании, о вопросах, в сути которых вы не смогли до конца разобраться. Сегодняшний материал – это небольшое введение, способствующее, как мы надеемся, уловить тот посыл, который мы хотим донести до вас. Тема духовного обновления многогранна, её невозможно объять и очертить рамками… Тем, кто уже решил достичь высоких результатов в своём духовном развитии, наша рубрика способна помочь в стремлении заглянуть в тайны подсознания и идти дальше, открывая для себя всё новые горизонты. Будет ли для вас откровением, что мы живём в мире относительности и разделённости, в мире, в котором естественным желанием человека является стремление обрести целостность и наполненность?

Часто говоря об этом, мы не всегда понимаем, как это сделать. Напротив, продолжаем ещё больше усугублять это состояние «неполноценности». Мы постоянно даём оценки и суждения поступкам и мыслям других людей, превозносим своё мнение над мнениями окружающих, исходя из собственных личных убеждений и установок, судим, что правильно, а что неправильно, хорошо или плохо, красиво или некрасиво, – всё это ведёт к различным конфликтам как на уровне взаимоотношений с отдельно взятым человеком, так и на уровне государственных институций и религиозных организаций. Часто такой путь приводит даже к войнам и политическим катастрофам. Кто-то может сказать, что всё это заложено в самой природе человека и является естественным порядком вещей. И будет по-своему прав, так как всё, что происходит в этом мире, имеет Божественную природу, а потому происходит по воле Создателя и в соответствии с Его планом. Но здесь возникает вопрос: а каков же этот план и в чём его суть? А не состоит ли он в том, чтобы преодолеть эту разделённость и обрести себя настоящего, найти своё истинное предназначение, почувствовать себя не частью Всего, а самим Единством? ОСОЗНАНИЕ – вот ключевое слово, которое позволяет нам понять и объяснить ту возможность, которая была заложена изначально и является сутью эксперимента, участниками которого мы и стали в этом мире. Скорее всего, вам интересно будет узнать о новом открытии учёных из Гарвардского университета, сообщивших, что они нашли нечто, являющееся посланием Бога, записанным внутри человеческого генома.

117

118

Д У Х О В Н О Е

Н А Ч А Л О

В малоисследованном разделе некодирующих ДНК команда ведущих генетиков обнаружила фрагмент из 22 слов древнего арамейского языка, в котором Бог подтверждает своё существование и свою роль в создании жизни на Земле. Послание было выявлено, когда исследователи нашли странные математические закономерности, проявляющиеся в определённой части генома. Они были потрясены, обнаружив, что эти структуры, найденные в ДНК, соответствуют арамейскому языку, на котором Иисус Христос говорил в повседневной жизни. Полностью декодированное послание гласит: «Здравствуйте, дети мои. Это Яхве, единый истинный Бог. Вы нашли тайну творения. Теперь поделитесь ею спокойно с миром». Результаты исследования скоро будут опубликованы в Nature, одном из авторитетнейших мировых научных журналов, и, вероятно, вызовут много споров. Кто-то выразит мнение, что это не является доказательством. И будет прав, так как выскажет свою точку зрения, и для него это будет истиной. Так что же такое Истина и почему у каждого она своя? И возможно ли найти ту единственную универсальную Истину, которая объединит всех, которую можно будет считать неким эталоном и мерилом сути вещей и всего, что создано на Земле? Найдя её, мы смогли бы во многом разобраться и ярко ощутить всю радость своего существования. Есть ли она, та самая Истина, которая лежала в основе зарождения всего сущего на Земле? Если мы ответим на этот вопрос, то все дальнейшие отпадут за ненадобностью… Да, абсолютно верно. Не сомневайтесь, речь идёт о ЛЮБВИ. И хотя интерпретаций этого слова существует бесчисленное множество и каждый человек вкладывает в него своё значение, мы подразумеваем здесь именно ту вечную, свободную, неповторимую и безграничную Любовь, которая всегда находится внутри любого человека; Любовь, которая не обвиняет, не наказывает, не презирает, а только безусловно любит. И говоря, что Бог – это Любовь, мы говорим о том, что это и есть та самая Истина, которую невозможно опровергнуть и которая не требует доказательств. Ответить на вопрос о том, как быть счастливым и радоваться жизни, очень просто: Любить. Любить эту жизнь, каждый её миг, каждое мгновение, ведь жизнь есть бесценный дар, преподнесённый нам Богом, его необходимо бережно и нежно лелеять. Мы неслучайно заговорили о мгновениях жизни, так как именно то, что мы называем этим словом, по сути и является жизнью. И именно в этих мгновениях и следует искать ответы на все вопросы о смысле Бытия. Получив в течение жизни громадный опыт, накопив большой багаж знаний, сформировав определённые убеждения, мы попадаем в некую зависимость от своего прошлого. Мы постоянно переживаем о том, что было, тянем за собой нескончаемый груз обид и страданий, волнуемся, разочаровываемся, но всё же надеемся на некое светлое будущее, где всё будет гораздо лучше и комфортнее. И мало кого интересует настоящее, в котором мы находимся в данный момент. Постепенно приходя к осознанию того, что прошлого и будущего, по

сути, не существует, мы начинаем постигать секреты, которые раньше казались скрытыми и недоступными, и действительно и по-настоящему жить. Вы наверняка слышали выражение «здесь и сейчас». Так вот, это и есть определение счастливой жизни. «Но как достичь этого?» – спросят самые любопытные. Как жить полноценной жизнью именно сейчас, в данный миг, не вспоминая печальные ситуации из прошлого и не витая в облаках, надеясь на счастливое будущее? С одной стороны, это очень просто, с другой – неимоверно тяжело. Но поверьте, возможно всё. Самое простое: попробуйте остановить нескончаемый поток мыслей, возникающих в голове, и сконцентрируйтесь, например, на дыхании, почувствуйте, как кровь течёт по сосудам в

вашем теле или воздух входит в лёгкие и обеспечивает кислородом каждую клетку организма. Можно назвать это медитацией. Всё это позволит прервать мысленный процесс и на несколько мгновений ощутить себя сторонним наблюдателем. Выключая на секунды ум, без которого не может существовать Эго, мы попадаем в пространство, где находимся Мы истинные. Пространство безмятежности и блаженства, которое и можно назвать Счастьем, Гармонией, Любовью. И если поначалу не всё получится, не стоит расстраиваться, ведь регулярные тренировки обязательно приведут к результату. И тогда каждый сможет на своём собственном опыте почувствовать, как это работает. Эффект присутствия здесь и сейчас по сути и является

самым главным состоянием нашей жизни. Для некоторых этот момент настоящего блаженства приходит лишь тогда, когда мы отправляемся в другой мир, осознавая, что всё на этом не заканчивается, а только начинается, и всё существование в этом мире является сплошной иллюзией и увлекательной игрой. Такое осознание приводит к ощущению неиссякаемой радости, и приходит долгожданный ответ на самый важный вопрос: «В чём же смысл жизни?» Но разве стоит так долго ждать этого момента, если всё это можно ощутить уже СЕЙЧАС и ЗДЕСЬ? Евгений ЛАРИН Фото:

Fotodom.ru/Minden Pictures

120

Б Л А Г О Т В О Р И Т Е Л Ь Н О С Т Ь

В Международный день грамотности 8 сентября 2013 г. компания Montblanc объявила, что лимитированная коллекция пишущих инструментов, ювелирных украшений и изделий из кожи Signature for Good собрала свыше $1,5 млн в пользу ЮНИСЕФ

MONTBLANC и ЮНИСЕФ продолжают помогать детям Дом Montblanc поддерживает ЮНИСЕФ с 2004 г. Неотъемлемой частью философии бренда является вклад в развитие культуры, поэтому Montblanc принимает активное участие в международном сотрудничестве в этой области. Часть средств направляется на строительство и содержание школ для детей из малообеспеченных семей в рамках образовательных программ ЮНИСЕФ в Африке, Азии и Южной Америке. Программа Signature for Good была представлена в 2013 г. на церемонии вручения наград «Оскар» Американской киноакадемии. Коллекция Montblanc Signature for Good – это неброская элегантность, изысканность и высочайшее искусство лучших европейских мастеров. Оригинальный дизайн, напоминающий кирпичную кладку, символизирует общие усилия по улучшению условий жизни для всех детей. Коллекция доступна до марта 2014 г. в бутиках Montblanc по всему миру.

Браслет, запонки и пишущие инструменты из коллекции Montblanc Signature for Good

ГДЕ НАЙТИ ЖУРНАЛ ROYALS? Уважаемые читатели! Вы можете приобрести наш журнал в Москве и Московской области: ГУМ — Новый Арбат, ГУМ — Красная площадь, гастроном, киоск; Tsvetnoy Central Market, «Крокус» (65-66 км МКАД); «Борисовский кадры», «Кротекс», книжные магазины «Библио-Глобус», «Москва» и др. Кроме того, вы найдёте наше издание в: VIP-lounge аэропорта «Домодедово», аэропорте «Шереметьево»; отелях «Radisson Rоyal Украина», «Swissôtel Красные Холмы»,

«Мандарин», «Милан», «Брайтон»; отеле-бутике «Триумф Палас», мотеле «Балтия» комплекса «Лукойл», торговой галерее «Жукоﬀка-Плаза», Royal Yacht Club, гольф-клубе «Целеево», конноспортивном клубе «Отрада», конном клубе «Прадар»; галереях «Дом Нащёкина», Анны и Юрия Мираковых; Фонде культуры «Екатерина», Швейцарском медицинском центре «Medswiss», медицинском центре «Уездный доктор», ресторане «Дворянское гнездо»; культурно-развлекательных комплексах «Ривьера»,

«Чигасово», пансионатах «Лесные дали», «Поляны», УМЦ «Голицыно», доме отдыха «Подмосковная Слобода»; салонах красоты Bonta Belle, Buzzaevo Village, Camille Albane, ENVogue, ESSENSUALS, J’Ador La Vie, Malinari, Mon Salon, Stefano Mendes, Т-Joy, «XHA», ZArt, «Барвиха», «Власть красоты», Сергея Зверева, Влада Лисовца, «Эстетика»; спа-салонах Аsia Beauty Spa, Black Spa, First Spa, Oazia Spa, Sharys, SOHO Day Spa,

SpaWhite Fox, Spy by Algotherm, «Золотой Мандарин», «Марлен»; в ателье Mon Atelier, бутике HELEN YARMAK; велнес-центре Royal Welness Club; фитнес-центрах Dr. Loder, «Онегин», «Ильинка-спорт», спорткомплексе «Каток.ru»; шоу-руме Trend Avenue, бюро Chromov Collection; автосалонах Cadillac Exlusive, Hyundai, Mitsubishi, «Авилон» (дилер Rolls-Royce, Mercedes-Benz и др.), Lexus, Toyota, ADVANCE AVTO, PTP-AVTO и других.

По вопросам сотрудничества просьба обращаться по тел.: +7 (495) 723-58-90

МЕЖДУНАРОДНОЕ ПРИЗНАНИЕ Отель «Рэдиссон Ройал, Москва» стал четырёхкратным лауреатом престижной туристической премии World Travel Awards за 2013 г.!

В этом году гостиница победила в следующих номинациях: «Лучший в Европе отель для мероприятий» (Europe’s Leading MICE Hotel 2013); «Лучший в Европе бизнес-отель класса люкс» (Europe’s Leading Luxury Business Hotel 2013); «Лучший в России отель-резиденция» (Russia’s Leading Hotel Residences 2013); «Лучшая в Европе компания, осуществляющая речные круизы» (Europe’s Leading River Cruise Company 2013).

Слева направо: Иванова Елена, Нона Давиташвили (гостиница Украина), Грехэм Кук (президент WTA)

Для «Рэдиссон Ройал, Москва» эти победы стали и высокой оценкой деятельности отеля, и закономерным итогом его работы. Одновременно они обозначили новые горизонты для дальнейшего роста.

ДНИ БРИТАНСКОГО СТИЛЯ в Москве 18–19 сентября в резиденции посла Великобритании на Софийской набережной в Москве Отделом торговли и инвестиций при посольстве Соединённого Королевства при поддержке Российско-британской торговой палаты была организована выставка под названием «Дни британского стиля» 40 компаний премиум-сегмента из Туманного Альбиона, среди которых такие известные британские бренды, как Aston Martin, Bentley, Ritz London, Royal Crown Derby, Grosvenor Shirts, Sir Edward Johnes и многие другие, продемонстрировали лучшие продукты и услуги, представляющие собой разные грани британского образа жизни: от моды, эксклюзивных бьюти-продуктов и украшений до элитных средств передвижения, предметов интерьера и классических напитков и блюд. Гости мероприятия увидели также приуроченную к событию выставку картин на британскую тему российского художника Андрея Шарова. Прошедшее событие является частью проекта The Great Britain Campaign – глобальной программы, призванной познакомить мир с культурой и инновациями, бизнесом и инвестиционным потенциалом Соединённого Королевства. Выступление посла Великобритании в России господина Тима Барроу Гости выставки на открытии мероприятия в резиденции посла на Софийской набережной

ACURA в России

24 сентября 2013 г. в московском Арт-центре «Ветошный» состоялась официальная презентация автомобильного бренда Acura

Марка была основана в 1984 г. в Северной Америке и является подразделением компании Honda, которое специализируется на производстве автомобилей премиум-класса. Acura – это продолжение Honda, удивляющее своей надёжностью и рациональной продуманностью, но при этом выводящее на совершенно новый уровень другую важную составляющую бренда – эмоции. Спортивный дизайн и инновационные технологии, заключённые в автомобилях марки Acura, создают гармоничную систему сотрудничества человека и автомобиля. Название бренда было выбрано не случайно. За основу взята латинская морфема «аку» (acu), во многих языках мира одинаково обозначающая аккуратность, выверен-

ность и точность. В итоге было изобретено абсолютно новое слово Acura, имеющее приятное звучание и с точностью передающее стратегическую составляющую нового бренда компании Honda. В качестве логотипа новой марки выбрали стилизованное в виде буквы «А» изображение кронциркуля – инструмента, с помощью которого проводятся точные измерения при составлении схем и чертежей. Это подчёркивает, что вся продукция, выпускаемая под новой маркой, в сфере автомобилестроения является образцом технологического и дизайнерского совершенства. Выступление президента Honda Motor Europe Манабу Нишимае (Manabu Nishimae)

С 9 по 11 сентября в Москве прошла международная выставка «ЦветыЭкспо-2013», важнейшее событие года в этой отрасли, продемонстрировавшее российскому потребителю достижения отечественной и мировой цветочной индустрии

ПРАЗДНИК ЦВЕТОВ в «Крокус Экспо» Около 500 участников из России и 25 зарубежных стран показали всё разнообразие продукции «зелёного сектора». Особенно широко были представлены срезанные и горшечные цветы, посадочный материал, оборудование и технологии для тепличных комплексов, селекционные новинки, продукция для ландшафтного дизайна и флористики. Особо востребованными на выставке были национальные экспозиции главных игроков мирового цветочного рынка – Голландии, Колумбии, Эквадора. Высококачественную продукцию демонстрировали также цветоводы Израиля, Дании, Кении, Польши, Франции, Тайваня, США; впервые в Флорист и дизайнер из Нидерландов Паскаль Кёлеман представляет шоу-показ «Тренды европейской флористики»

России экспонировали свою продукцию Португалия и Япония. Большой интерес вызвали электронные продукты, представленные российскими участниками, – Цветочная биржа BiFlorica.com и Информационно-аналитическая система цветочного рынка компании «Флоралия». О важности выставки и её роли в развитии партнёрских и торгово-экономических отношений говорили выступавшие на церемонии открытия посол Королевства Нидерландов господин Рон ван Дартел, посол Республики Эквадор господин Патрисио Чавес Савала, посол Колумбии господин Рафаэль Франсиско Амадор, а также министр-советник Республики Польша господин Марек Очепка. «ЦветыЭкспо-2013» стали настоящим праздником красоты, гармонии и радости для всех участников и гостей выставки.

18 сентября в Москве состоялось уникальное событие – вручение первой Национальной премии в области продаж «Менеджер по продажам – 2013». Её учредителями стали первый официальный российский интернет-работодатель Workle, кадровый холдинг «АНКОР» и рекрутинговый портал SuperJob.

«МЕНЕДЖЕР ПО ПРОДАЖАМ – 2013» Более семи тысяч участников из разных уголков страны в течение пяти месяцев и 13 дней участвовали в соревновании за награды конкурса. Главный приз – миллион рублей – до момента вручения находился под охраной «няньки» – акулы в Воронежском океанариуме. Победителем в номинации «Лучший менеджер по продажам – 2013» стал россиянин Сергей Романов, живущий в Доминиканской Республике. Церемония прошла в дружеской атмосфере в уютном зале ресторана Soho Rooms, юмор и веселье гостям подарили звёзды «Убойной лиги» телеканала ТНТ Денис Косяков и Эд, в исполнении группы Gipsy Band прозвучал музыкальный сюрприз. В качестве почётных гостей на церемонии награждения победителей присутствовали около 300 человек – среди них были инвесторы, владельцы и топ-менеджеры крупнейших компаний страны, таких как «Альфа-Банк», «Тинькофф Кредитные Системы», НПФ «Благосостояние», «КИТ Финанс Инвестиционный банк», Банк «УРАЛСИБ», «Хоум Кредит», Группа PPF, страховые компании ERV, «ЖАСО», «Русский Стандарт Страхование», СГ «УРАЛСИБ», «Библио-Глобус», «Анекс Тур», Biletix, UTS, Ozon и других.

126

К Н И Ж Н Ы Й

К Л У Б

Салли Беделл Смит

Королева «КоЛибри», «Азбука-Аттикус», 2013 г.

Е. В. Пчелов

Романовы. История великой династии «Вече», 2013 г. Род Романовых принадлежал к числу древних московских боярских семей. Его представители были самодержавными властителями России более 300 лет: с февраля 1613 г. до марта 1917 г. В роду Романовых было 18 монархов, во времена правления которых наше Отечество переживало великие и трагические страницы своей истории. Но после того как государь Николай II, убеждённый, что тем самым спасает страну, отрёкся от престола, Россия отвернулась от них… В рамках этого издания рассматривается большой исторический период – с начала XVII в. до наших дней. Большая романовская семья, включавшая в себя накануне революции более 60 человек, распалась. 18 из них погибли в годы революционного террора, остальным разными путями удалось покинуть Родину. Глубокая вера, неистощимый оптимизм, чувство собственного достоинства и безупречное воспитание помогли многим преодолеть все невзгоды. Но, где бы они ни жили, в своих сердцах они сохраняли любовь к России. Теперь многие из них возвращаются домой. Их история продолжается. О. И. Елисеева

Екатерина Великая. Тайная жизнь императрицы «Вече», 2013 г. Блестящая биография императрицы Екатерины Великой, написанная признанным знатоком русского золотого века Ольгой Елисеевой, в увлекательной форме предоставляет читателю тот минимум сведений, которые нужно знать о самой выдающейся российской государыне. Жизненный путь Екатерины описан от её штеттинского детства до последних лет жизни, подводивших итог великому царствованию. Книга в равной степени занимательно повествует как о государственной деятельности Екатерины, так и о её приватном быте и личной жизни. Повседневности русского двора соседствуют на её страницах с такими сложными темами, как отношение императрицы к масонству, восприятие известного сочинения Радищева и подавление пугачёвского бунта. «Капля в море» – так охарактеризовала свою деятельность сама Екатерина – показана в книге во всей полноте как незаурядной личности государыни, так и её грандиозной работы, поставившей Россию в один ряд с ведущими державами мира.

Елизавета II взошла на престол в 1952 г., в непростое послевоенное время, совсем молодой женщиной, недавно обретшей счастье со своим прекрасным принцем. С тех пор мир изменился до неузнаваемости, и королеве потребовались поистине незаурядные качества, чтобы, оставаясь хранительницей традиций, гарантом стабильности для своей страны и всех стран Содружества, идти в ногу со временем. Какие черты характера, личности, какие составляющие воспитания помогли королеве исполнить свою уникальную роль? Какая она, как проводит время? Как училась в процессе работы общаться с политиками и главами государств, с шахтёрами и профессорами? Не мешает ли ей некий «незримый кокон» взаимодействовать с внешним миром? На эти и другие вопросы вы найдёте ответы в этой книге. Ю. Арбатская, К. Вихляев

Розовый сад русского дворянства «Нижняя Оріанда», 2013 г. Это издание является продолжением книги «Императорский розовый сад» (Симферополь, «Нижняя Орiанда», 2012 г.). Если в первой книге речь шла о членах семьи Дома Романовых и названных в их честь сортах роз, то здесь представлены очерки о судьбах русских аристократов, военных и предпринимателей, в память о которых селекционерами разных стран были названы розы. Книга охватывает период 1817–1917 гг. и служит воплощению главной идеи: создать в перспективе музей-розарий, где будут собраны все сорта роз, когда-либо посвящённые персонам русской истории. А. Д. Яновский

Император Александр I Издательство Государственного Исторического музея, 2013 г. Великолепно иллюстрированное издание альбомного типа подготовлено Государственным историческим музеем к юбилею Отечественной войны 1812 г. и заграничных походов русской армии и приурочено к началу работы Музея Отечественной войны 1812 г. в составе ГИМ. Автор создал краткий очерк жизни и деятельности Александра I во всех её проявлениях – от описания черт характера и личной жизни до оценки того вклада, который внёс «Благословенный победитель Наполеона» в европейскую историю своего времени. Образ «Сфинкса, неразгаданного до гроба» зримо предстаёт перед читателями в прекрасно подобранных иллюстрациях, включающих портреты, медали, исторические и батальные сцены, личные вещи и уникальные документы императора из собраний ГИМ и нескольких государственных архивов.

128

Г Л А В Н О М

Где пределы человека? Как можно вас ограничить? Никто на свете не может ограничить вас. Если вы сами захотите ограничить себя – вы сможете. А иначе – все источники Вселенной в вашем распоряжении. Йоги Бхаджан, мастер кундалини-йоги

ЭНЕРГИЯ ЖИЗНИ Антон ЗЛОБИН

Человек – это картина, созданная с любовью и для любви. И каждая такая картина – шедевр, написанный разными красками и заключённый в собственную неповторимую рамку. Но вот ведь незадача: на протяжении жизни каждый из нас позволяет своим страхам, суете, унынию взять в руки кисти и превратить уникальное полотно в чёрное пятно, лишённое того самого главного, чем обладает человеческое существо, – невероятной, притягивающей, манящей, завораживающей и будоражащей энергии кундалини, или сексуальной энергии. Её не стоит путать непосредственно с половым актом, хотя и в нём она, безусловно, присутствует, если не поддаваться животной страсти, а растворяться в тех ощущениях, которые возникают в момент пробуждения кундалини. Я ни в коем случае не хочу сказать, что секс как физическое действие – это плохо. С моей стороны это было бы глупо, так как благодаря актам физической любви на свет появляются всё новые и новые шедевры. Но проблема человека в том, что он выделяет определённый момент из общей картины мироздания и бешено стремится только к нему. Идя на поводу страсти, мы забываем о главной цели этого священного момента, смысл которого в духовном развитии, беспрерывном контакте со Вселенной. Более подробно это описывается в философских трактатах Тантры. Мы, люди, сильно зависим от окружающей нас среды, которую сами же и создаём; об этом я – и не только я – писал уже не раз. К сожалению, современная жизнь наполнена постоянными волнениями, которые угнетают хранящиеся в нас запасы энергии, а также свет и жизненную силу, которые эта энергия излучает.

Но сейчас настало время, когда поток информации о различных развивающих личность человека духовных практиках и учениях настолько силён, что только ленивый не обращает на него внимание. В своём окружении я всё чаще замечаю, как люди, считавшие себя атеистами и ни во что никогда не верившие, начинают развиваться духовно и одновременно активируют свою жизненную, сексуальную энергию, понимая, что полнота жизни заключается именно в этом. Мир наполнен красками, он невероятно многообразен, в его центре любовь, и это можно понять, только пробудив в себе энергию кундалини. У неё много определений! Некоторые сравнивают её со змеёй, свернувшейся в основании позвоночника, другие называю её «локоном возлюбленной», третьи – «закрученным духовным нервом», цель же духовных теорий и практик кундалини заключается в том, чтобы осуществить подъём энергии по позвоночнику. Но призываю вас не зацикливаться на теории! Она, несомненно, даёт возможность полноценно понять все аспекты изучаемого предмета, но всё же это лишь теория. Обязательно нужна практика! Если вы решите заняться побуждением в себе энергии кундалини, подойдите к этому вопросу с особой серьёзностью – работа с энергиями требует полной самоотдачи. А одним из лучших помощников в этом может быть йога! Йога – именно тот ключ, который откроет замок в темницу, где скрыта ваша сексуальная энергия. Это тот самый ластик, который сотрёт с уникального шедевра чёрные пятна и явит миру истинную картину вашего Я! Картину, излучающую счастье, радость и любовь, которые навсегда свяжут вас прочными нитями с тем центром, из которого все мы пришли, – с Богом!

40-летний юбилей правления короля Швеции Карла XVI Густава и королевы Сильвии