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No. 2

El cuerpo - Invierno 2015/16

EL CUERPO INVIERNO 2015/16

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LU XUR Y M E E T S L E ISURE Abra las puertas a un nuevo estilo de vacacionar, lleno de destinos espectaculares y experiencias inolvidables.

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Conozca sobre nuestra membresĂ­a 01 800 841 8390 join@the-frontdoor.com THE-FRONTDOOR.COM

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Ver, palpar, olfatear, degustar, escuchar. Hacerlo desde la frontera que nos reconcilia con nuestra animalidad pero también desde la que conecta los sentidos con la dimensión espiritual e intelectual. No darse nunca por satisfechos en esa exploración es constatar que anclar nuestro cuerpo a la manera en que lo experimentamos, en buena parte es el sentido de la vida. No sería exagerado afirmar que ese universo constituye uno de los motores más potentes de la cultura contemporánea. Dedicamos esta edición al cuerpo por paradójico que parezca, dos décadas después del inicio del cambio cultural que implicó el surgimiento de internet y todo el mundo virtual con el que está asociado, porque creemos que nuestra búsqueda de certezas parte de las posibilidades sensoriales que potencia este mundo nuevo. Sentir, experimentar es inherente para nosotros. Cada espacio, cada estancia es un acto de inmediación al placer, a la absoluta complacencia con sólo hospedarse con nosotros. Por ello, dedicamos esta edición de Eminente al cuerpo, en todas sus dimensiones; desde la gastronomía hasta el arte escénico, desde la cirugía estética hasta el deporte. Queremos marcar de esa manera el inicio de un año que, por ser olímpico, renovará nuestro culto al cuerpo; un tema en el que resulta difícil encontrar un lugar más emblemático que Río de Janeiro. Esperamos que esta revista enriquezca su universo sensorial. Anhelamos un año de bonanza, con deseos que puedan conquistarse para ser Eminentes.

EDITO RIAL To see, to touch, to sniff, to taste, to listen. To do these things on that frontier which reconciles us with our animality, but also on that one which connects the senses to the spiritual and intellectual dimension. To declare ourselves never satisfied in that exploration is to verify that anchoring our body to the way we experience it is, to a great extent, the sense of life. It would not be an exaggeration to state that that universe constitutes one of the most powerful driving forces of contemporary culture. As paradoxical as it may seem we dedicate this issue to the body, two decades after the beginning of the cultural change that saw the emergence of the Internet and the entire virtual world with which it is associated, because we believe that our search for certainties starts with the sensory possibilities that this new world opens up. To feel, to experience, is inherent to us. Each space, each room is an experience of being close to pleasure, to absolute satisfaction, simply by staying with us. That is why we dedicate this issue of Eminente to the body, in all its dimensions, from gastronomy to performing arts, from cosmetic surgery to sports. In this way we want to mark the beginning of a year which, being Olympic, will renew our cult of body worship, a subject for which it’s difficult to find a more emblematic place than Rio de Janeiro. We hope that this magazine will enrich your sensory universe. We yearn for a prosperous year, with wishes that can be attained so we can be Eminent.

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| 01 800 504 5000 9

Índice PORTADA. Vortex, choreography by Tero

ENSAYO. Through the Looking Glass and What

DOSSIER. Río de Janeiro, la capital mundial del

Saarinen, National Dance Company of

Christy Found There, by Christy Lee Rogers,

cuerpo, p. 50. Río de Janeiro, world’s capital

Korea. Photo: PARK Hyun-keun. Vortex,

photographer, p. 14. A través del espejo y lo

body body, p. 50.

coreografía de Tero Saarinen, Compañía

que Christy encontró ahí, por Christy Lee

Nacional de Danza de Corea. Foto: PARK

Rogers, fotógrafa, p. 14. c

Hyun-keun

NOTAS. Samba, carne, caipirinhas y algo más, p. 52. Samba, meat, caipirinhas and something

NOTAS. Surfing, p. 18. Bettina Rheims, p. 20.

SECUENCIA DE APERTURA. Aurora, foto: Juan Pablo

more, p. 52. ¿Pelé con mandil? p. 53. Pelé in an apron? p. 53.

Espinosa, Segunda de forros. Aurora, photo:

GASTRO. Por la debilidad de la carne, por

Juan Pablo Espinosa, 2nd cover. 180 degrees,

Alonso Ruvalcaba, crítico gastronómico y

PORTAFOLIO. Río, cuerpo y alma, por Dorian

photo: Pascale Zintzen, p. 1. 180 grados, foto:

restaurantero, p. 22. Because of the Weakness

Ulises López, fotógrafo, p. 54. Río, body and

Pascale Zintzen, p. 1. Anapau Valle, foto:

of the Flesh, by Alonso Ruvalcaba, food critic

soul, by Dorian Ulises López, photographer,

Dorian Ulises López, p. 2. Anapau Valle,

p. 22.

p. 54.

mantilla, cerámica de Pablo Picasso, p. 3.

HEDONISMO. Salute per l’acqua, por Mónica

DEPORTES. Caixa de surpresas, por José

Woman of the Mantilla, ceramic by Pablo

Isabel Pérez, escritora, p. 28. Salute per

Álvarez, escritor, p. 62. Caixa de surpresas,

Picasso, p. 3. Vox Baleanae, choreography by

l’acqua, by Mónica Isabel Pérez, writer, p.28.

by José Álvarez, writer, p. 62.

p. 4. Vox Baleanae, coreografía deTero

EN PORTADA. Tero Saarinen’s interview, by

REPORTAJE. Love Me, by Zed Nelson,

Saarinen, foto: EIC / Luc Hossepied, p. 4.

Joselito, writer, p. 34. Entrevista a Tero

photographer, p. 70. Quiéreme, por Zed

Jivamukti Yoga by the Manhattan Bridge,

Saarinen, por Joselito, escritor, p. 34.

Nelson, fotógrafo, p. 70.

photo: Dorian Ulises López, p. 2. Mujer con

Tero Saarinen Photo: EIC / Luc Hossepied,

C

Sharon Gannon. Photo: Michael O’Neill/

M

Y

CM

MY

Taschen, p. 5. Yoga jivamukti en el puente de

ARTE. Javier Marín, La disolución del cuerpo.

Manhattan, Sharon Gannon. Foto: Michael

Conversación en el estudio del escultor

O’Neill/Taschen, p. 5.

mexicano, por Marco Antonio Hernández

CONTRAPORTADA. Copacabana, foto: Dorian

Talamantes, periodista, p. 42. Javier Marín,

Ulises López

PUNTO Y APARTE, p. 80.

CY

CMY

K

The Dissolution of the Body. Conversation with the Mexican Sculptor at his Studio, by Marco Antonio Hernández Talamantes, journalist, p. 42.

CANCÚN

CIUDAD DE MÉXICO

MONTERREY V ALL E

|

2016

CH ICAGO

|

2017

LIVEAQUA.COM 10

01 800 800 AQUA

11

Índice PORTADA. Vortex, choreography by Tero

ENSAYO. Through the Looking Glass and What

DOSSIER. Río de Janeiro, la capital mundial del

Saarinen, National Dance Company of

Christy Found There, by Christy Lee Rogers,

cuerpo, p. 50. Río de Janeiro, world’s capital

Korea. Photo: PARK Hyun-keun. Vortex,

photographer, p. 14. A través del espejo y lo

body body, p. 50.

coreografía de Tero Saarinen, Compañía

que Christy encontró ahí, por Christy Lee

Nacional de Danza de Corea. Foto: PARK

Rogers, fotógrafa, p. 14. c

Hyun-keun

NOTAS. Samba, carne, caipirinhas y algo más, p. 52. Samba, meat, caipirinhas and something

NOTAS. Surfing, p. 18. Bettina Rheims, p. 20.

SECUENCIA DE APERTURA. Aurora, foto: Juan Pablo

more, p. 52. ¿Pelé con mandil? p. 53. Pelé in an apron? p. 53.

Espinosa, Segunda de forros. Aurora, photo:

GASTRO. Por la debilidad de la carne, por

Juan Pablo Espinosa, 2nd cover. 180 degrees,

Alonso Ruvalcaba, crítico gastronómico y

PORTAFOLIO. Río, cuerpo y alma, por Dorian

photo: Pascale Zintzen, p. 1. 180 grados, foto:

restaurantero, p. 22. Because of the Weakness

Ulises López, fotógrafo, p. 54. Río, body and

Pascale Zintzen, p. 1. Anapau Valle, foto:

of the Flesh, by Alonso Ruvalcaba, food critic

soul, by Dorian Ulises López, photographer,

Dorian Ulises López, p. 2. Anapau Valle,

p. 22.

p. 54.

mantilla, cerámica de Pablo Picasso, p. 3.

HEDONISMO. Salute per l’acqua, por Mónica

DEPORTES. Caixa de surpresas, por José

Woman of the Mantilla, ceramic by Pablo

Isabel Pérez, escritora, p. 28. Salute per

Álvarez, escritor, p. 62. Caixa de surpresas,

Picasso, p. 3. Vox Baleanae, choreography by

l’acqua, by Mónica Isabel Pérez, writer, p.28.

by José Álvarez, writer, p. 62.

p. 4. Vox Baleanae, coreografía deTero

EN PORTADA. Tero Saarinen’s interview, by

REPORTAJE. Love Me, by Zed Nelson,

Saarinen, foto: EIC / Luc Hossepied, p. 4.

Joselito, writer, p. 34. Entrevista a Tero

photographer, p. 70. Quiéreme, por Zed

Jivamukti Yoga by the Manhattan Bridge,

Saarinen, por Joselito, escritor, p. 34.

Nelson, fotógrafo, p. 70.

photo: Dorian Ulises López, p. 2. Mujer con

Tero Saarinen Photo: EIC / Luc Hossepied,

C

Sharon Gannon. Photo: Michael O’Neill/

M

Y

CM

MY

Taschen, p. 5. Yoga jivamukti en el puente de

ARTE. Javier Marín, La disolución del cuerpo.

Manhattan, Sharon Gannon. Foto: Michael

Conversación en el estudio del escultor

O’Neill/Taschen, p. 5.

mexicano, por Marco Antonio Hernández

CONTRAPORTADA. Copacabana, foto: Dorian

Talamantes, periodista, p. 42. Javier Marín,

Ulises López

PUNTO Y APARTE, p. 80.

CY

CMY

K

The Dissolution of the Body. Conversation with the Mexican Sculptor at his Studio, by Marco Antonio Hernández Talamantes, journalist, p. 42.

CANCÚN

CIUDAD DE MÉXICO

MONTERREY V ALL E

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Javier Barrera Vicepresidente Franquicia Franchise Vice President Hugo Jiménez Director Mercadotecnia Marketing Director Lucero González Gerente Comunicación Marcas Brand Communications Manager Jesús Viveros Gerente Relaciones Públicas Public Relations Manager Marco A. Hernández Talamantes, Dorian Ulises López, José Álvarez García Dirección creativa, Fandango Editores Creative Direction, Fandango Editores Claudia Benítez García, Claudia Cabrera Espinosa y Aidan O’Mahony Traductores Translators Alicia López Fuentes Corrección de estilo Proofreading Ricardo Turner Comercialización Advertising

EMINENTE es una revista trimestral propiedad de Grupo Posadas S.A.B. de C.V. Av. Prol. Paseo de la Reforma 1015, piso 9, col. Santa Fe, México, D.F. Prohibida la reproducción total o parcial de su contenido, imágenes y fotografías sin previa autorización por escrito de los editores. Los artículos firmados son responsabilidad de los autores y no reflejan en su totalidad la opinión o punto de vista de Grupo Posadas S.A.B de C.V. Preprensa e impresión: GOBA Impresores. La Campiña 138, col. Pastores, C.P. 53340, Naucalpan, Edo. de México. Editor responsable: Lucero González. Número de Certificado de Reserva de Derechos otorgado por el Instituto Nacional de Derechos de Autor: 04-2008-062518572000-102. Certificado de Licitud de Contenido (en trámite), Certificado de Licitud de Título (en trámite). Distribuida por Grupo Posadas S.A.B. de C.V. EMINENTE is a quarterly magazine belonging to Grupo Posadas S.A.B. de C.V. 1015 Av. Prol. Paseo de la Reforma, 9th floor, col. Santa Fe, Mexico City. The use of its content, images, and photos, in whole or in part, is prohibited without the previous written authorization of the editors. The signed articles are the responsibility of the authors and do not reflect in their entirety the opinion or point of view of Grupo Posadas S.A.B de C.V. Pre-press and printing, GOBA Impresores. 138 La Campiña, col. Pastores, Naucalpan Edo. de México. C.P. 53340. Managing Editor, Lucero González. Certificate of Reservation of Copyright Number awarded by the National Copyright Institute: 04-2008-062518572000-102.

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Ensayo

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THROUGH THE LOOKING GLASS AND WHAT CHRISTY FOUND THERE A TRAVÉS DEL ESPEJO Y LO QUE CHRISTY ENCONTRÓ AHÍ

HAWAIIAN PHOTOGRAPHER CHRISTY LEE ROGERS TOLD US ABOUT THE ENDLESS POSSIBILITIES OF THE BODY... UNDER WATER LA FOTÓGRAFA HAWAIANA CHRISTY LEE ROGERS NOS CONTÓ LAS INFINITAS POSIBILIDADES DEL CUERPO... BAJO EL AGUA

texto y foto CHRISTY LEE ROGERS

There are times when I wish I could be without a

Algunas veces desearía poder estar sin un cuerpo,

body; free to wander and move more quickly than

con la libertad de vagar y moverme más rápido de

what’s possible in flesh and bone. It’s like a feeling

lo que es posible en carne y hueso. Es como una sen-

of wanting to jump out of my body. And when

sación de querer salirme de él. Y cuando estoy cre-

I’m creating art, there is no concept of a body or

ando arte, no existe el concepto de un cuerpo o una

a mind; which is why I love being lost in my art.

mente; por eso me apasiona perderme en mi arte. Es

It’s a great freedom. But as I’m contemplating the

una gran libertad. Pero cuando pienso en las ideas

ideas for my next shoot, I always choose to use the

para mi próximo shoot, siempre elijo al cuerpo como

body as my muse, because it is one of the things

mi musa, porque es una de las cosas que nos conec-

that connect us all here physically. I think of it as a

ta a todos aquí, físicamente. Pienso en él como una

great tool or bridge.

gran herramienta o un puente.

In the beginning I had been experimenting with

Al principio había experimentado con el espacio

space in relationship to the body, and through nine

en relación con el cuerpo, y después de nueve años

years of trial and error in the water, I started to find

de prueba y error en el agua, comencé a encontrar lo

what I loved. It was easy to become captivated by

que realmente me gusta. Fue fácil quedar cautivada

what I saw in this new world underwater; with the

por lo que vi en este nuevo mundo bajo el agua, con 15

way it treated bodies by bending and distorting them. The body almost became translucent in the water, like moving raw energy. My initial intentions for the work started with a need to express a sense of wonder and tranquility; and to create a sanctuary for the viewer, a place separate from the chaos of the world. For that, the relationship of the body to the space surrounding it was very important and still is in my work.

These first released images were nudes, because a nude body represented a purer form of self with no labels and a timeless, universal form that was vulnerable and somewhat rebellious. This was a part of the freedom I envisioned for the images of my Siren collection. In my work underwater, the actual body itself is used to communicate something that is beyond the body and beyond all form. My hope is that the audience will see themselves as they truly are through the images, like a mirror into the soul. The beauty, power, vulnerability and craziness of mankind are something of great and wonderful interest. As a shoot is progressing, this inspiration is allowing me to sculpt and place these bodies against each other, in order to express emotions, love, loss, hope, fears, freedoms, barriers and the totality of peace and turbulence that make up our lives. Through that process we can step outside of the physical form and go beyond that into another space, that no words can really describe, but that you know well when you are there. Then everything in life makes sense. Often, the body and its beauty or ugliness can be-

la manera en que moldeaba los cuerpos doblándolos y distorsionándolos. El cuerpo casi se vuelve traslúcido en el agua, como si moviera energía pura. Mis intenciones iniciales para este trabajo comenzaron con la necesidad de expresar un sentido de maravilla y tranquilidad, y de crear un santuario para el espectador, un lugar apartado del caos del mundo. Por ello, la relación del cuerpo con el espacio que lo rodea era y sigue siendo muy importante en mi obra. Las primeras imágenes fueron de desnudos, porque un cuerpo desnudo representa una forma más pura de uno mismo, sin etiquetas, y una forma atemporal y universal que era vulnerable y algo rebelde. Esto era una parte de la libertad que imaginé para las imágenes de mi colección “Siren”. En mi trabajo bajo el agua, el propio cuerpo es empleado para comunicar algo que está más allá del cuerpo y más allá de cualquier tipo de forma. Lo que espero es que el público logre verse a sí mismo como realmente es a través de las imágenes, como si fuera un espejo del alma. La belleza, el poder, la vulnerabilidad y la locura de la humanidad son maravillosos y sumamente interesantes. Cuando estoy en un shooting, esta inspiración me permite esculpir y colocar los cuerpos uno contra otro para expresar emociones, amor, pérdida, esperanza, miedos, libertad, barreras y el conjunto de paz y turbulencia que conforma nuestras vidas. Mediante ese proceso podemos salirnos de la forma física e ir más allá de ella hacia otro 16

Christy Lee Rogers is a visual artist from Kailua, Hawaii. Her obsession with water as a medium for breaking the conventions of contemporary photography has led to her work being compared to Baroque painting masters like Caravaggio. Christy Lee Rogers es un artista visual de Kailua, Hawai. Su obsesión por utilizar el agua como medio para romper las convenciones de la fotografía contemporánea ha hecho que su trabajo sea comparado con el de maestros de la pintura barroca como Caravaggio. www.christyrogers.com

Fotos: página anterior, The Play of Angels; esta página, The Great Escape.

Photos: previous page, The play of Angels; this page, The Great Escape.

espacio, que no se puede describir con palabras pero que conocemos come an obsession—a beauty we must have or an ug-

bien una vez que estamos ahí. Después, todo en la vida hace sentido.

liness that we must not have. But in the end, the body

Muchas veces, el cuerpo y su belleza o su fealdad pueden volverse

is here to serve us and be a tool for greater things

una obsesión —una belleza que debemos tener o una fealdad que no

than the ego. If you quiet your mind and body for

debemos tener—. Pero al final, el cuerpo está aquí para servirnos y ser

just a minute you will know what I’m talking about.

una herramienta para cosas más importantes que el ego. Si silencian

This is why I always choose to use normal voluptu-

su mente y su cuerpo por un minuto sabrán de qué estoy hablando.

ous bodies, because it’s not about the body, it’s about

Por ello siempre elijo utilizar cuerpos voluptuosos normales, porque

something much deeper than that.

no se trata del cuerpo, sino de algo mucho más profundo.

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Notas

SURFING

CON FRECUENCIA SE DICE QUE LA BÚSQUEDA DE LA OLA MÁS GRANDE DEL MUNDO ES SINÓNIMO DE VALOR, Y CON RAZÓN. SIN EMBARGO, NADIE SE IMAGINA QUÉ HAY DETRÁS DE TANTO VALOR, NO EN VANO, LOS SURFERS DICEN QUE LAS OLAS SE MIDEN SEGÚN EL MIEDO QUE PROVOCAN. / IT IS OFTEN SAID THAT SEEKING THE BIGGEST WAVE IN THE WORLD IS A SYNONYM OF COURAGE, AND THERE IS A REASON FOR THAT. HOWEVER, NO ONE CAN IMAGINE WHAT LIES BEHIND SUCH BRAVERY. NO WONDER SURFERS SAY THAT A WAVE IS MEASURED ACCORDING TO THE FEAR IT INSTILLS.

A principios de los sesenta, en la bahía de Half Moon, tres surfers intentaron montar una ola de quince metros, pero al verla frente a frente salieron despavoridos. Maverick, su perro, los siguió hasta ahí, y aunque no la montó, su acción valió para bautizarla con su nombre. Pasaron quince años antes de que Jeff Clark, un mocoso de 18 años lo intentara de nuevo.

Pero aún más pasaron para que la leyenda hawaiana, Mark Foo, lo intentara y muriera ahí. Montar a Maverick, se decía, era montar el miedo. Además de Foo, Sion Milosky y otros más hicieron de Maverick su tumba. ¡Ah!, pero aquellos que la dominaron empezaron a buscar nuevos retos. En Nazaré, Portugal, la ola alcanza hasta treinta metros de altura. Garret McNamara y otros ya la montaron; otros más han muerto, y morirán, ahí.

At the beginning of the 1960’s in Half Moon Bay,

O al menos eso cuenta Jim Heimann en el libro

three surfers tried to ride a fifteen-meter wave, but

Surfing: 1778-2015 que, más allá de mero compendio

as soon as they saw it before them they turned away

histórico, es 1001 noches de historias, es auténtica

in terror. Maverick, their dog, had followed them

Biblia surf.

that far, and despite not riding the wave, this action earned him the honor of having the wave named after him. Fifteen years had to pass before Jeff Clark, a mere eighteen year-old kid, gave it a try. Many more years would pass before Hawaiian legend Mark Foo would try it and lose his life there. They used to say that to ride Maverick was to ride fear itself. Besides Foo, Sion Milosky and others made of Maverick their grave. Ah, but the ones that conquered it began

Surfing: 1778-2015, de Jim Heimann para Taschen. Estará a la venta el primero de mayo de 2016 y contará con tres ediciones: inglés, alemán y francés.

Surfing: 1778-2015,

by Jim Heimann, published by Taschen, will go on sale the first of May, 2016, and will appear in three editions: English, German and French.

to look for challenges elsewhere. In Nazaré, Portugal, waves can reach 30 meters in height. Garret McNamara and others have ridden one, but others have died there, or will die there. Or at least that is what Jim Heimann says in Surfing: 1778-2015. Beyond being a mere historical summary, it is a thousand and one nights of stories, a genuine surfing Bible.

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Notas

BETTINA RHEIMS

LA NUEVA EXHIBICIÓN DE LA FOTÓGRAFA FRANCESA EN LA MAISON EUROPÉENNE DE LA PHOTOGRAPHIE NO SÓLO REÚNE EL TRABAJO DE TODA SU VIDA, SINO QUE DESCUBRE ALGO MUCHO MÁS IMPORTANTE Y QUE TODO HOMBRE QUISIERA SABER: EL SECRETO DETRÁS DE TODA MUJER, QUE ES...

THE NEW EXHIBITION OF THE FRENCH PHOTOGRAPHER AT THE MAISON EUROPÉENNE DE LA PHOTOGRAPHIE NOT ONLY BRINGS TOGETHER HER LIFE’S WORK, BUT ALSO DISCOVERS SOMETHING MUCH MORE IMPORTANT AND SOMETHING EVERY MAN WOULD LIKE TO KNOW: THE SECRET OF ALL WOMEN, WHICH IS...

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“Retrospective Bettina Rheims” reúne trabajos de los 35 años de carrera de la fotógrafa. Del 27 de enero al 27 de marzo de 2016 en la Maison Européenne de la Photographie, París, Francia.

La exhibición es acompañada por el libro Bettina Rheims, a Collector’s Edition, de Taschen.

“Retrospective Bettina Rheims” gathers works from the photographer’s 35-years career. It will be shown from the 27th of January to the 27th of March 2016 at the Maison Européenne de la Photographie, Paris, France. The exhibition will be accompanied by the book Bettina Rheims, a Collector’s Edition, by Taschen Books.

Ya asomaba en el negligé, la liga o las bragas de alguna de las strippers de Pigalle en su primer proyecto de foto; comenzó a tomar forma en la displicencia con que algunas de sus modelos desconocidas en Female Trouble dejaban entrever sus senos; incluso encontró nuevos caminos al erotismo a través de las parodias del primer porno en Chamber Close o en el cambio de lente hacia andróginos, transexuales y hasta escenas lésbicas. Siempre la mujer y siempre la mirada de Bettina desnudándola, buscándola, con-

It was already sticking out in the negligee, the

formándola: no hace falta más que ver sus retratos

garter, or the panties of one of Pigalle’s strippers

de Mónica Bellucci o de Madonna para encontrar a

in her first photography project; it began to take

la auténtica Bellucci o a la auténtica Madonna.

shape in the indifference with which some of her

¿Y el secreto? Las mujeres no tienen otro secreto

unknown models in Female Trouble would let the

que sí mismas. Pero si ver no es suficiente, valga la

camera catch a glimpse of their breasts; it found yet

pena parafrasear a la misma Bettina: no hay más se-

new paths to eroticism through the parodies of the

creto que la carne: todo está en la piel.

first porn photos in Chambre Close or in the change towards androgynous, transsexual, and even lesbian scenes. Always the woman and always Bettina’s gaze undressing her, searching for her, shaping her: you need look no further than her portraits of Monica Bellucci or Madonna to find the genuine Bellucci or the genuine Madonna. And the secret? Women have no secret other than themselves. But if seeing is not enough, it’s worth paraphrasing Bettina herself: there is no secret beyond the flesh: it’s all in the skin.

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Gastro

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POR LA DEBILIDAD DE LA CARNE BECAUSE OF THE WEAKNESS OF THE FLESH UN VICIO PROTEÍNICO Y MARAVILLOSO A HIGH-PROTEIN BEAUTIFUL VICE texto ALONSO RUVALCABA Primero, una advertencia: una vez que has probado un buen trozo de carne añejado no querrás volver a las otras carnes, al filete extraído a la vaca recién sacrificada. Pero la carne añeja, como ciertos alcoholes, El proceso de añejamiento se realiza al interior de una cámaras de refrigeración que se mantienen a una temperatura de entre 3 y 7 grados centígrados.

The process of maturing is carried out inside a cold storage unit at a temperature of between 3 and 7 degrees centigrade.

ciertas drogas y ciertas parejas, es un vicio caro: puede llevarte a la ruina (exagero, pero no tanto).

First, a warning: once you have tried a good piece

Añejar carne requiere espacio, tiempo y energía.

of well-cured meat, you will not want to settle for

Un restaurante o su proveedor deben tener una cá-

anything less, for the fillet cut from the recently

mara de refrigeración dedicada al añejamiento; el

slaughtered cow. But the mature meat, just like cer-

añejamiento lleva de veintiún días, que para algunos

tain alcohols, certain drugs, and certain couples, is

es lo mínimo aceptable para considerar que la carne

an expensive vice: it can be your ruin (I exaggerate,

ha sido añejada en absoluto, hasta unos sesenta,

but not that much).

a partir de lo cual, según otros, la carne ya se pasa

To mature meat requires space, time, and energy.

de putrefacción (ya veremos que esto es muy relati-

A restaurant or its supplier must have a cold stor-

vo). Más: en el añejamiento en seco hay una pérdida

age unit devoted to maturing: maturing takes any-

considerable de peso, lo que significa merma. Todos

thing from twenty one days —which for some is the

esos son días en que la carne no pudo ser vendida, en

minimum acceptable to consider the meat properly cured— to around sixty, from which, according to others, the meat is beyond putrefied (we will see that this is quite relative). More: in dry ageing there is a considerable weight loss that means a decrease in size. These are days on which the meat cannot be sold, during which it only uses the refrigeration resources; all that energy and all that decrease are expenses that have to be passed on to the consumer.

Too bad.

But is it worth what you pay for mature meat? Yes, infinitely yes. The maturing process brings with it the development of aromas profoundly bovine, dairy —at the beginning like hazelnut butter or beurre

noisette—, fermented —further on in time, let’s say at sixty days, of Gorgonzola cheese, and even further 23

Gastro

que únicamente utilizó los recursos de refrigeración; toda esa energía y toda esa merma son costos que hay que pasarle al consumidor. Ni modo. ¿Pero vale lo que cuesta una carne añejada? Sí, inEl proceso de añejamiento, que requiere un mínimo de 21 días, le otorga a la carne una intensidad y variedad de sabores que, en conjunto, resaltan la naturaleza animal de la materia prima.

El plato no necesita más complemento que mantequilla, los jugos del propio corte y sal.

The process of maturing, which requires a minimum of 21 days, gives the meat intensity and a variety of flavors that, together, emphasize the animal nature of the raw material. The dish does not need any accompaniment other than butter, the juices of the cut itself, and salt.

finitamente sí. El añejamiento trae consigo el desarrollo de aromas profundamente vacunos, lácteos —al principio como de mantequilla avellana o beurre

on, after 100 days, of kimchi—, of fungi and mold.

noisette—, fermentados —más adelante en el tiem-

Later on there will still be spicy smells and flavors,

po, digamos a los 60 días, a queso gorgonzola y aún

or even better: sharp and pointed. Some cuts of meat

más adelante, pasando los 100 días, a kimchi—, de

become slightly tenderer with the maturing process;

hongos, de moho. Más adelante todavía habrá olores

others develop a desirable bite. They are all more

y sabores picantes, o mejor: punzocortantes. Algunos

complex, more profound than their fresh counter-

cortes se vuelven ligeramente más tiernos con el añe-

parts (naturally, ageing does not always suit the dish.

jamiento; otros desarrollan una deseable resistencia

Meat coming from matured prime rib could ruin a

a la mordida. Todos son más complejos, más pro-

hamburger, which requires the crackling quality of

fundos que sus contrapartes frescas. Naturalmente,

fresh meat). The three great specimens of gringo

no siempre el añejamiento es lo adecuado para el plati-

butcher traditions are, perhaps, the best cuts for ma-

llo. Carne proveniente del prime rib añejado podría

turing: the New York, the porterhouse, which con-

arruinar una hamburguesa, que requiere la cualidad

tains steak and sirloin, and the rib steak (or rib-eye,

chispeante de la carne fresca.

cut from, at the same time, the prime rib). They are

Los tres grandes especímenes de la tradición car-

all cuts that must withstand very strong fire —their

nicera gringa son, tal vez, los mejores cortes para

marbled quality helps them stay juicy. Some great

añejamiento: el New York, el porterhouse, que con-

cooks serve them with butter mixed with its juices.

tiene filete y sirloin, y el rib steak (o rib eye, cortados

A traditional porterhouse in a place like Peter Luger

a su vez del prime rib). Todos son cortes que deben

in Brooklyn, NY, or The Capital Grille in Mexico

resistir el fuego muy alto —el marmoleo les ayuda a

City, can be nosed from your table. You get to smell it before you see it. The waiter cuts a bit of steak and a bit of sirloin into pieces; he places them on the plate and soaks them in the buttery beef juice. Smells: soot, walnut, nutty butter, a touch of fungus resulting from the ageing; textures in spectrum: crunchy, burnt to the edges, and tender, extremely soft to the bone;

24

25

Gastro

mantenerse jugosos. Algunos grandes los sirven con mantequilla mezclada con sus jugos. Un clásico por-

terhouse, en un lugar como Peter Luger en Brooklyn, En su restaurante Alodé, ubicado en Monterrey, el chef argentino Dante Ferrero ha desarrollado un proceso que implica recibir la res entera en su cámara de refrigeración, y realizar ahí tanto el corte como el añejamiento.

In his restaurant Alodé, located in Monterrey, the Argentinian chef Dante Ferrero has developed a process that involves receiving the entire cow and in a cold storage unit carrying out the cutting and maturing of the meat.

NY, o The Capital Grille en el DF, llega hasta la mesa.

flavors: mineral, butter again, animal. Properly

Lo alcanzas a oler antes de verlo. El mesero trocea

cooked, like in those places, it is a piece of incredi-

un poco del filete y un poco del sirloin; los coloca

ble variety: each step reveals a new flavor, and the

sobre el plato y los remoja con el mantequilloso jugo

variety does not stop until you take the last bite. It

de res. Olores: tizne, nuez, mantequilla almendrada,

is a Shakespearean complexity reduced to the space

una nota de hongo proveniente del añejamiento; tex-

occupied by 800 grams of meat.

turas en espectro: crujiente quemado hacia las ori-

A restaurant like Alodé (formerly Neuquén), in

llas, tierno suavísimo hacia el hueso; sabores: minera-

Monterrey, or more precisely in the neighboring

les, mantequilla otra vez, animal. Bien hecha, como

municipality of San Pedro, takes things further. Its

en esos lugares, es una pieza de increíble variedad:

chef, the Argentinian from Monterrey, Dante Ferrero,

cada paso revela una capa nueva de sabor/aroma, y

experiments with different maturing processes. There

la variedad no cesa hasta que das la última mordida.

is an amazing dish: the tasting at 45, 100 and 360 days.

Es una complejidad shakespeariana reducida al es-

The little cuts of meat come only with their juice and

pacio que ocupan 800 gramos de carne.

salt. Nothing else is needed for a thrilling experience

Un restaurante como Alodé (antes llamado Neu-

that covers the whole spectrum: the delicate notes

quén), en Monterrey, o más precisamente en el veci-

of walnut, of butter, of Parmesan cheese, of cow, of

no municipio de San Pedro, lleva las cosas más lejos.

stable, of Gorgonzola cheese, of Roquefort, of fun-

Su chef, el argentino regiomontano Dante Ferrero,

gi, of kimchi, of putrefaction. It is food like extreme

experimenta con distintos añejamientos. Hay un pla-

sport, like a vital experience, and one which changes

to increíble: la degustación de 45, 100 y 360 días. Los

your view of eating.

pequeños trozos de carne vienen sólo con su jugo y sal. No se necesita nada más para una experiencia brutal que recorre todo el espectro: las delicadas notas de nueces, las de mantequilla, las de queso parmesano, las de vaca, las de establo, las de queso gorgonzola, las de roquefort, las de hongos, las de kimchi, las de putrefacción. Comida como deporte extremo. Comida como experiencia vital y experiencia vital que cambia tu visión de la comida.

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Peter Luger: 178 Broadway, Williamsburg, Brooklyn; (718) 387 7400. Alodé: 225 Río Amazonas, Del Valle, San Pedro Garza García, NL: (81) 8356 1465.

The Capital Grille: 250 Paseo de la Reforma, Juárez, Mexico City; (55) 5207 8358.

27

Fotos cortesĂ­a Dante Ferrero

Hedonismo

BUDAPEST: SALUTE PER L’ACQUA UN RECORRIDO POR LA CIUDAD DE LOS BALNEARIOS A TRIP AROUND THE CITY OF BATHS

texto MÓNICA ISABEL PÉREZ

Una mujer se relaja en las aguas termales de los históricos baños Király.

A woman relaxes in the ancient thermal Király bath.

H

ay agua por todos lados. Es evi-

dente en el Danubio que fluye en calma, pero está hasta donde no la ves, bajo el suelo porque Budapest es un umbral abierto a las entrañas de la tierra, desde donde brotan a diario más de 70 millones de litros de agua termal.

Los torrentes calientísimos de sus más de 118 fuentes naturales fluyen por sus spas, que Budapest entiende no como salones de masaje, sino como santuarios acuáticos. No por nada desde 1934 se le conoce con el título de “Ciudad de los balnearios”.

Salute per l’acqua, “salud a través del agua” dicen algunos que significa en latín la palabra spa — su origen real es incierto—, y aquí lo toman en serio desde el año 106 a. C., cuando los romanos construyeron baños públicos. Hicieron lo mismo los turcos, cuando ocuparon la ciudad en el siglo XVI y lo hacen los húngaros hoy.

Imposible estar en Budapest y no querer darse un chapuzón, pero se debe saber elegir la mejor opción según el momento del día y la personalidad. Eso sí, hay dos denominadores comunes. El primero: quitarse el pudor y resignarse a que la experiencia no será íntima, pues las piscinas están siempre llenas de bañistas. El segundo: hay que dejar ir la idea de que los spas huelen a sándalo o mentol; el agua que viene de la tierra huele a azufre.

Para mejorar la circulación sanguínea, disminuir los dolores y eliminar toxinas, entre otros beneficios, lo mejor es confiar en el traje de baño (o en su ausencia) y sumergirse en el agua que fluctúa, según su ubicación en el circuito, entre los 78 y los 21 grados centígrados de temperatura.

Aunque hay spas modernos, lo recomendable es dirigirse a los más antiguos. El Gellért suele ser 30

There is water everywhere. It is clear in the Danube, which flows calmly, but also where you don’t see it, under the ground, because Budapest is an open threshold to the earth’s core, where 70 million liters of thermal water spring up every day.

The extremely hot torrents of its more than 118 natural springs flow through the city’s spas, which Budapest sees not as massage rooms but as aquatic sanctuaries. Not for nothing has it been known as the “City of Spas” since 1934.

Salute per l’acqua (health through water); some say that is what the word “spa” means in Latin —although its true origin is uncertain—, but here they have taken it seriously since the year 106 BC, when the Romans built public baths. The Turkish did the same when they occupied the city in the XVIth century, and the Hungarians do it today.

It’s impossible to be in Budapest and not want to take a dip, but you have to know how to choose the best option according to the time of day and your personality. There are two common factors for sure.

The first one: one has to get rid of shyness and resign oneself to the fact that the experience will not be intimate, as the pools are always packed with bathers.

The second: one has to let go of the idea that spas smell like sandalwood or menthol; the water that comes from the earth smells like sulfur.

In order to improve blood circulation, reduce pain, and eliminate toxins, among other benefits, the best one can do is trust the bathing suit (or its absence) and get in the water, the temperature of which fluctuates between 21 and 78 degrees centigrade, according to its location in the circuit.

Even though there are many modern spas, it is advisable to go to the older ones. The Gellért is usually the first suggestion given to travelers because Hungarians are proud of the building, which was constructed in 1918. There are 12 pools in its circuit.

Many prefer to relax in the small ones, which can

Foto apertura: Ami Vitale/National Geographic Creative/Corbis/Latinstock. En esta página: Serge Mouraret/Demotix/Corbis/Latinstock.

Dos hombres juegan ajedrez en una de las albercas de los baños Széchényi. En 1913 los baños Artesian se convirtieron, de manera permanente, en este complejo de edificios amarillos al que se comenzó a llamar Szchnyi. Hoy es uno de los balnearios más importantes de Budapest, ya que es un lugar dedicado al descanso y a la práctica del deporte. Es, también un punto de encuentro para los locales.

Chess players in the swimming pool of the Széchényi baths. In 1913 the Artesian Bath was converted into a permanent yellow building complex and received the name of Szchnyi. All year long, it us a place of rest, sport practice and a meeting spot for friends in Budapest.

la primera recomendación que reciben los viajeros,

reach 40 degrees centigrade; the main one usually

porque los húngaros se sienten orgullosos del in-

has a temperature of 26 degrees. No matter where

mueble construido en 1918. Su circuito consta de 12

you are, the view is majestic. The building is pure

piscinas. Muchos prefieren relajarse en las pequeñas,

opulence with its large columns, its mosaic walls and

que alcanzan los 40 grados centígrados; la principal

its very high ceilings. For a little extra cost a small

suele estar a 26 grados. Desde donde se esté, la vista

private pool can be rented.

es majestuosa. El edificio es pura opulencia con sus

To have more room one has to go to Széchényi,

grandes columnas, sus paredes adornadas con mo-

which dates from 1913. It has three more pools than

saicos y sus techos altísimos. Por un precio extra se

Gellért and is perfect for those who are also seeking

renta una pequeña piscina privada.

a good massage. Arriving at dusk allows one to see

Para tener más espacio hay que ir a Széchényi,

its illuminated neo-Gothic architecture; for sure, one

que data de 1913. Tiene tres piscinas más que Gellért

has to do it before five if one also wants to try the

y es perfecto para quienes buscan además un buen

water from the drinking fountain, which, it is said,

masaje. Llegar al atardecer permite ver su arquitec-

helps cure digestive diseases.

tura neogótica iluminada; eso sí, hay que hacerlo an-

To go further back in time there is Király, built by

tes de las cinco si es que también se quiere probar

the Turkish in 1565. It is characterized by its main

el agua de los bebederos que, dicen, ayuda a curar

pool, which is octagonal and is covered by a dome

enfermedades digestivas.

which has little boreholes that let in beams of light.

31

Hedonismo

Piscina exterior con aguas termales en los baños Széchényi. Outdoor thermal pool of Széchényi Baths.

Para retroceder más en el tiempo está Király, construido por los turcos en 1565. Se distingue por su piscina principal, que es octagonal y está cubierta por una cúpula que cuenta con pequeñas perforaciones que permiten entrar rayos de luz. El espectáculo puede ser relajante si no hay demasiada gente, pero el proceso para entrar puede desquiciar a los visitantes extranjeros, ya que el personal sólo habla húngaro.

Otra opción de estilo turco es Rudas, que se construyó en 1560 pero ha tenido varias remodelaciones, la última en 2006. Entre sema-

The sight can be relaxing if there are not too many people, but the process of getting in can drive foreign visitors crazy as the staff only speaks Hungarian.

na —cuando se separa el acceso de hombres y mujeres— se permite

Another Turkish-style option is Rudas, built

entrar a las piscinas sin traje de baño. Los fines de semana, que son

in 1560, but which has had extensive remodeling,

mixtos, los trajes se vuelven obligatorios, misma regla que aplica para

the most recent in 2006. During the week —when

las noches en que programan fiestas que se prolongan hasta las cuatro

access is either men only or women only— one is

de la mañana. Es el spa favorito de las parejas, pero los solteros no son

permitted to enter the pools without a bathing suit.

excluidos; después de todo, lo que sucede en Rudas debe verse con un

On weekends —which are mixed—bathing suits are

objetivo medicinal. Y lo sabemos: una buena fiesta lo cura todo.

obligatory. The same rule applies on nights on which there are parties scheduled that go on until four in

Gellért: sp.gellertfurdo.hu Széchényi: sp.szechenyifurdo.hu Király: sp.kiralyfurdo.hu Rudas: sp.rudasfurdo.hu 32

the morning. This is the most popular spa with couples, although single people are not excluded; after all, what happens in Rudas should be seen as having a medicinal purpose. And we know it: a good party cures everything.

Página anterior: Akg-Images/Latinstock. En esta página: Catherine Karnow/Corbis/Latinstock

Los Baños Gellért, construidos en 1918, son famosos por sus aguas termales y su arquitectura Art Nouveau.

Gellért Baths, famous for its thermal waters and Art Nouveau architecture, was built 1918.

33

Portada

34

Who is Tero Saarinen? Morphed, his latest piece, confirmed him as the most innovative dancer in search of new possibilities in bodily expression, while Kullervo, his company’s latest production, has proven his skills as a choreographer by staging Sibelius’ Finnish epic.

He is, together with Isadora Duncan, Pina Bausch, and Merce Cunningham, among the dance elite.

He is, then, the future of dance. ¿Quién es Tero Saarinen? Morphed, su última pieza, lo confirmó como el bailarín más innovador en la búsqueda de nuevas posibilidades expresivas del cuerpo; Kullervo, la última producción de su compañía, probó su habilidad como coreógrafo al montar esta épica finlandesa de Sibelius. Es, junto a Isadora Duncan, Pina Bausch y Merce Cunningham, la élite de la danza.

Es, pues, el futuro de la danza. entrevista JOSELITO

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¿Cuándo descubriste la “expresión ilimitada del cuerpo”? Cuando comencé a bailar. Fue amor a primera vista. Algo que ni siquiera sabía que existía se abrió en mí.

Cuando eras alumno de la Fujima School estudiaste papeles femeninos, sin mencionar que uno de tus legendarios solos fue Blue Lady. Ahora, Morphed es, en parte, una reflexión sobre la masculinidad. ¿Cómo

W

ha evolucionado tu concepto de la sexualidad? Yo creo que el bailarín que llevo dentro simplemente hen did you discover “the boundless expression

ha evolucionado y se ha vuelto más libre. El haber

of the body”? When I started to dance. It was

tenido esas experiencias maravillosas en Japón y con

love at first sight. Something opened in me I

Carolyn Carlson ha significado todo un regalo. Al

never knew even existed.

sumergirme en estos aspectos llamados femeninos del ser humano, creo haber encontrado más capas,

When you were a student at the Fujima School,

colores y sensibilidades de mi masculinidad y, na-

you studied female roles, not to mention that one of your legendary solos

turalmente, de mi danza. No me gusta pensar que

was Blue Lady. Now, Morphed is in part a reflection on masculinity. How

existe una danza particularmente femenina o mas-

has your concept of sexuality evolved? I think the dancing man in me has

culina. Las formas y las figuras están libres de este

just evolved and become more free. By having these wonderful enhanc-

tipo de categorización.

ing experiences both in Japan and with Carolyn Carlson I have been given a gift. By diving in to these so-called feminine aspects of human

En tu carrera existen algunos temas recurrentes que

being I think I have found more layers, colors, sensibilities for my man-

incluso se presentan como polos opuestos. Por ejem-

hood —and naturally for my dance. I don’t like to think there would be

plo, el cuerpo y la mente. ¿Cómo acorta la danza la

particular masculine or feminine dance. The forms and shapes are free

distancia entre el cuerpo y la mente? Si nos remonta-

from this kind of categorization.

mos a la esencia ritual de la danza podemos reconec-

36

In your career there are some recurrent themes, even presented like

tarnos con lo primitivo, lo poderoso y lo nutritivo y, al ob-

opposite poles. For example, body and mind. How does dance bridge

servar las figuras, las estructuras y las formas de la flora y de la

the gap between body and mind? When tracing back the ritualistic

fauna, siempre cambiantes, también podemos encontrar algo

essence of dance we can reconnect to something primal, forceful

esencial en nuestra danza. La danza, en su mejor momento,

and nutritious, and by observing the ever evolving shapes found

es un florecimiento y una decadencia constantes. Estoy, pues,

in our flora and fauna we can also find something essential into

en una búsqueda constante de un estado puro y centrado en

our dance. Dance is constant blossoming

el que la mente y el cuerpo están

and decaying. I am in constant search of

juntos de manera integral y lo

a pure and focused state where the mind

más expresiva posible.

and body are integrally together.

En tu carrera hay un fuerte sentiYour work shows a strong sense of loneli-

do de la soledad, y solos como Vox

ness, and I think solos such as Vox Balae-

Balaenae o Hunt son buenos ejem-

nae or Hunt are good examples of this. But

plos de ello. Pero también hay un

there is also a strong sense of community

fuerte sentido de comunidad, como

as in Borrowed Light or Morphed. How has this relationship been? This is one subject I am always dealing with in my works.

How does an individual find his/her place in the community? How much individual sacrifice has to be made/should be made in achieving the common goal? I find all these questions fascinating. Having been the founder of Tero Saarinen Company

En apertura, retrato de Tero Saarinen, FNO por Ville Varumo/Agency Leroy. En la página anterior, Morphed, coreografía de Tero Saarinen; en escena Mikko Lampinen y Pekka Louhio; foto, Mikki Kunttu. Esta página, arriba, Tero Saarinen en el video musical de DJBB; foto, Heidi Strengell. Abajo, Borrowed Light, coreografía de Tero Saarinen; foto, Tanja Ahola. Opening picture, Portrait of Tero Saarinen, FNO by Ville Varumo/Agency Leroy.

Previous page, Morphed, coreography by Tero Saarinen; on stage, Mikko Lampinen and Pekka Louhio; photo, Mikki Kunttu. This page, up, Tero Saarinen in DJBB’S music video; photo, Heidi Strengell. Next, Borrowed Light, choreography by Tero Saarinen; photo, Tanja Ahola.

en Borrowed Light o en Morphed. ¿Cómo se ha dado esta relación? Éste es un tema con el que siempre estoy lidiando en mi trabajo, de un modo o de otro. ¿Cómo encuentra un individuo su lugar en la comunidad? ¿Cuánto sacrificio individual debe o debería hacerse para lograr un objetivo común?

Todas estas preguntas me parecen fascinantes. El hecho de haber

fundado la TSC (Tero Saarinen Company) y haberla dirigido durante veinte años hace que me resulte simplemente natural el pensar en el bienestar y la evolución de nuestra comunidad artística y sus integrantes. La actividad artística no está tan lejos del espíritu emprendedor.

Algunas veces, tu danza recuerda un cuerpo tratando de construir su propia forma —quizás a causa de la danza Butoh—, pero en otras ocasiones, cuando estás fuera de equilibrio, se parece más a un cuerpo desconectado de sí mismo. ¿Está Tero Saarinen desconectado de su propio cuerpo? Me gusta jugar con los extremos cuando bailo o cuando hago danza. Me gustan los elementos inestables y tomar riesgos para que pueda ocurrir la oportunidad. Me gusta estar muy bien anclado para poder alcanzar el cielo. Me gusta la fricción porque electrifica la danza y la hace resonar. Así que para contestar a tu pregunta, estoy muy conectado con mi cuerpo, así que algunas veces puedo desconectarme.

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Westward Ho! CoreografĂ­a/choreography: Tero Saarinen. Foto/photo: Chris Beirens. En la fotografĂ­a/In photo: al frente/(front) Carl Knif, Saku Koistinen.

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Vortex. Coreografía/choreography: Tero Saarinen. Foto/photo: Park Hyun-keun. Compañía/company: National Dance Company of Korea.

39

Igualmente, hace poco sugeriste que en este momento cultural estamos cada vez más desconectados de nuestros cuerpos.

La desconexión de nuestros cuerpos en nuestra sociedad es algo totalmente distinto. Creo que es muy preocupante que ya no vemos jóvenes jugando o divirtiéndose en el campo, en los and its artistic director for twenty years now, it is natu-

parques o en las plazas. Lo que vemos es que todo el mundo juega con

ral for me to think about the wellbeing and evolution of

sus celulares y computadoras, artificialmente conectados pero solos,

our art community. Art making and entrepreneurship

aislados y carentes de una activación y un reto físico real.

is not that far from each other.

Hemos comenzado a hacer que la danza sea accesible en las escuelas, para gente de diferentes orígenes étnicos e inmigrantes, y el resultado

At certain times, your dancing style reminds one of a

ha sido simplemente impresionante. Nada me hace más feliz que ver a

body trying to build its own shape, but at other times,

una persona descubriendo su talento corporal y disfrutarlo. Nada me

when you are out of balance, it looks more like a body

hace más feliz que ver que la danza es una herramienta tan poderosa.

disconnected from itself. Is Tero Saarinen disconnected from his own body? I like to play with extremes. I like

¿Qué sigue para Tero Saarinen? De momento tengo dos proyectos muy

uncertain elements and risk-taking. I like to be heav-

emocionantes. He sido el primer coreógrafo extranjero en ser invitado

ily rooted so that I can reach towards the skies. I like

para trabajar con la Compañía Nacional de Danza de Corea en sus se-

friction because it electrifies the dance and makes it

senta años de historia. La compañía está basada en Seúl y su objetivo

resonate. I am very much connected into my body so

principal es mantener viva la vibrante tradición de la danza coreana,

that I can sometimes disconnect.

pero también encontrar algo nuevo. La pieza Vortex tuvo tanto éxito el

40

Likewise, a short time ago you suggested that at this cultural moment we are increasingly disconnected from our own bodies. The disconnection from our bodies in our society is totally another thing. I think it is very alarming when you don’t see youngsters anymore in the fields, parks or courtyards playing games or having that kind of fun together. What you see is everybody playing with their devices (mobiles, computers) —artificially connected but still alone, isolated and totally without real physical activation and/or challenge.

We have started to make dance accessible to schools, people from dif-

año pasado en el Teatro Nacional de Corea, en Seúl,

ferent ethnical backgrounds and immigrants and the effect has been just

que fue programada nuevamente este año, y ahora la

overwhelming. Nothing makes me happier than to see a person discover-

compañía la llevará a Europa; de hecho, inaugurará

ing his/her corporal talent and finding great joy from it. Nothing makes

el Festival de Danza de Cannes la próxima semana.

me happier than seeing how powerful tool dance can be.

What’s next for Tero Saarinen? I have two exciting projects going on at the moment. I was the first foreign choreographer to be invited

Fue maravilloso lograr unir sus Página anterior: Hunt, coreografía y performance, Tero Saarinen; foto, Laurent Philippe. Esta página: Hunt, coreografía y performance, Tero Saarinen; foto, Marita Liulia. Previous page; Hunt, choreography and performance, Tero Saarinen; photo, Laurent Philippe. This page: Hunt, choreography and performance, Tero Saarinen; photo, Marita Liulia.

tradiciones ancestrales con lo que yo pude ofrecerles.

El segundo proyecto que tengo actualmente en la cabeza es una pieza titulada TRAIL para

to work with the National Dance Company

trece bailarines kenianos. Siem-

of Korea in its sixty years of history. The com-

pre había querido ir a África, tra-

pany is based in Seoul and its primary goal is

bajar con bailarines africanos y

to keep vibrant Korean dance tradition alive

aprender de sus ricas tradiciones

but also to find something new. The piece

de danza tribal. Mi sueño se hizo

Vortex was so successful last year in Seoul

realidad primero mediante un

that it was rescheduled for this year again and

proyecto de ayuda de desarrollo

now the company is taking the piece to Eu-

especial entre Finlandia y Kenia,

rope; it will actually open the Cannes Dance

en el que pudimos apoyar talleres

Festival next week. It was wonderful to be

no sólo de danza, sino también

able to bring together their age-old traditions

de diseño de luces y audio, y en

with what I could offer them.

materia de marketing y relaciones

The second project currently in my head

públicas. Ahora, estos proyectos

is a piece called TRAIL for thirteen Kenyan

han crecido y tenemos la posibi-

dancers. I have always wanted to go to Africa, work with African dancers

lidad de crear una pieza en Nairobi. Así que, el 12 de

and learn from their rich tribal dance traditions. My dream came true first

diciembre de este año, trece bailarines kenianos in-

through a special development aid project between Finland and Kenya,

terpretarán la pieza de danza contemporánea TRAIL

where we were able to hold workshops not only in dance, but also in light

en el Teatro Nacional de Kenia. Será una verdadera

and sound design, and in marketing and PR matters. Now this project has

primera vez.

grown and we are able to create a piece in Nairobi. So, this year TRAIL is going to be presented at the National Theatre of Kenya.

Después de la premier me tomaré un bien merecido descanso, y el próximo año nos enfocaremos en el

After the premiere I will take some well-deserved time off and next year

vigésimo aniversario de la Compañía Tero Saarinen.

we will focus on the 20th anniversary of Tero Saarinen Company. Our very

Nuestro primer estreno tuvo lugar el 18 de febrero

first premiere took place on 18 February in 1996. We will have various ac-

de 1996. Tendremos varias actividades y festividades

tivities and festivities throughout the year. At the moment, we are also plan-

a lo largo del año. Y también estamos planeando el

ning 2017. It looks like it will be a hectic touring year, and, feature also the

2017. Parece que será un año frenético de giras, y que

premiere of a new creation…

incluirá también el estreno de una nueva creación…

41

Arte

42

JAVIER MARÍN LA DISOLUCIÓN DEL CUERPO THE DISSOLUTION OF THE BODY

UNA CONVERSACIÓN EN EL ESTUDIO DEL ESCULTOR MEXICANO A CONVERSATION WITH THE MEXICAN SCULPTOR AT HIS STUDIO texto MARCO HERNÁNDEZ TALAMANTES fotos DORIAN ULISES LÓPEZ 43

J

avier Marín tiene, por estos días, una certeza: el cuerpo

humano terminará por desaparecer. Le parece el desenlace lógico de la creciente obsesión por eliminar el dolor, la enfermedad, el deterioro.

Esa es la conclusión a la que ha llegado después de varias lecturas sobre el futuro, un tema que le apasiona. Él, que lleva 40 años creando cuer-

pos, se siente cómodo con eso; se podría decir, incluso, que la idea le entusiasma. Quizá sea porque unas semanas atrás se cayó de la escalera desde la que dibujaba en su estudio de Mérida, y el accidente lo obliga a usar un bastón. Pero a Javier Marín el cuerpo le parece cada vez más prescindible, y rechaza el bastón cuando llega el momento de levantarse del sillón en que estuvo sentado durante la hora que conversamos, para guiarnos en un recorrido por su estudio que, explica, está casi vacío porque en ese momento su obra ocupa tres espacios enormes en el centro de la Ciudad de México: el Palacio de Iturbide, la plaza que se encuentra entre la Catedral y Palacio Nacional y San Ildefonso.

Javier Marín has a certainty these days: that the human body will end up disappearing. To him that seems to be the logical outcome of the growing obsession with eliminating pain, illness, and deterioration. That is the conclusion he has reached after several readings about the future. He, who has been creating bodies for 40 years, feels comfortable with that; one could even say he is enthusiastic about the idea. Perhaps that is because, some weeks ago, he fell from a stepladder while drawing in his studio in Mérida, and that accident has forced him to use a cane. But to Javier Marín the body seems more and more dispensable, and he rejects the cane when the time comes to get up from the armchair on which he was sitting the whole hour we were talking, so he can guide us on a tour of his studio which, he explains, is almost empty because his work is taking up three huge spaces in downtown Mexico City: Iturbide’s 44

El barro y las resinas son los materiales bĂĄsicos con los que MarĂ­n experimenta en distintas escalas.

The clay and resins are the basic materials with which MarĂ­n experiments on different scales.

En el estudio de Marín no se descartan los accidentes durante los procesos que sigue una pieza, y algunos de ellos se respetan como parte de la obra.

In Marín’s studio, accidents that occur during the making of a piece are not discarded, and some of them are respected as part of the work.

Palace, the main square between the Cathedral and the National Palace, and San Ildefonso.

Más que una retrospectiva tradicional, el proyecto, que lleva el nombre de Corpus Terra, es una relectura del trabajo de Javier que de-

More than a traditional retrospective, the pro-

muestra que a Marín no le importa el cuerpo; o al menos que le impor-

ject —called Corpus Terra—, is a rereading of Javier’s

ta, ante todo, como registro de los accidentes, procesos, colaboraciones

work that demonstrates that he does not care about

y experimentaciones con materiales involucrados en su producción.

the body; or at least that it is to him, above all, a reg-

Quizá por eso se muestra sorprendido cuando le preguntamos en

ister of the accidents, processes, collaborations, and

qué piensan sus esculturas. “No sé”, responde después de meditarlo unos

experimentations with his production materials.

segundos. “En todo caso, probablemente miran hacia adentro”, agrega.

Maybe that is why he looks surprised when we

En cambio, fluye con entusiasmo al explicar cómo las grapas que unen

ask him what his sculptures are thinking. “I don’t

las partes de sus piezas son el producto de una necesidad de partirlas

know”, he replies after reflecting for a few seconds.

para transportarlas, cómo las palabras que aparecen en varias de ellas son

“In any case they may be looking inwards”, he adds.

el resultado de asociaciones libres, más que de un proyecto conceptual,

On the other hand he flows with enthusiasm when

cómo ciertos gestos son en realidad el registro de la actividad de todas

explaining how the staples that join together the parts

las personas que participan en su producción. A Javier Marín, en verdad,

of his pieces are the result of the need to disassemble

parece importarle cada vez menos el cuerpo.

46

them so that they can be transported easily; how the words that appear

Y, sin embargo, Javier Marín sigue produciendo

on many of them are the product of free association more so than of a

cuerpos; unos que hacen referencia a un futuro in-

conceptual project; how certain gestures are actually a reflection of the

mediato, marcado por mezclas raciales inusuales, pro-

activity of all the people taking part in his production. In truth, Javier

ducto de las migraciones globales contemporáneas;

Marín seems to care less and less about the body.

cuerpos en que unos rostros indígenas conviven con

Yet, Javier Marin still producing bodies; some that refer to the im-

volúmenes que remiten más al Mediterráneo y son

mediate future, marked by unusual racial mixtures, product of contem-

coronados por peinados que hacen pensar lo mismo

porary global migrations; bodies in which some indigenous faces coex-

en tocados de las cortes reales que en películas de

ist with volumes that refer more to the Mediterranean and are crowned

ciencia ficción.

by hairstyles that suggest the royal courts of past centuries or characters in science fiction movies.

¿Qué sigue? “Por lo pronto, descansar”, responde contundente. El esfuerzo que implicó el montaje de

What is next? “For the moment, rest”, he answers. The effort involved

estas exposiciones lo ha dejado exhausto. Nosotros,

in preparing these exhibitions has left him exhausted. However, for us

sin embargo, tenemos claro qué le espera: más ex-

it is clear what awaits him: more experimenting with clays, resins, and

perimentación con los barros, las resinas, el bronce;

bronze; because for him that is the way of working ideas.

porque para él esa es la manera de trabajar las ideas.

47

Q

First trip you remember from your childhood From Uruapan to Manzanillo, with my parents, of course.

First trip you took on your own initiative It must have been to Morelia or Pátzcuaro with friends.

Next destination Japan.

Never travel without…There’s nothing in particular. I don’t have that kind of…

Enjoy least about a trip The time difference.

Primer viaje realizado en tu infancia De Uruapan a Manzanillo, con mis padres.

Primer viaje que hiciste por iniciativa propia Debió haber sido a Morelia o a Pátzcuaro, con amigos.

Próximo destino por conocer Japón.

No viajo sin… Nada en especial, no tengo ese tipo de obsesiones o fetiches.

Lo que menos disfrutas de un viaje El cambio de horario.

Lo que más disfrutas de un viaje La libertad de improvisar, no hago planes muy precisos.

Viaje inspirado por una película, un libro, un documental o cualquier otra obra Me guío siempre por las referencias de personas, no por obras o libros o películas.

El destino que más te ha gustado Myanmar.

Lugar en que te descubriste pensando: “podría vivir aquí.”

Barcelona.

Si no tuvieras restricciones de ningún tipo, viajarías a...

Al pasado, a la Ciudad de México antes de la Conquista.

Lo que has aprendido viajando Que el mundo no es tan grande como lo pintan.

48

Enjoy most about a trip The freedom of improvising, I don’t make very rigid plans.

Travel inspired by a film, a book, a documentary, or any other work I always guide myself based on people’s references and not plays or books or films.

Destination you’ve liked the most Myanmar.

Place in the world did you find yourself thinking: “I could live here” Barcelona. if you could travel without any limitations, you would you go to To the past, to Mexico City before the Spanish conquest.

You learned from traveling... That the world is not that big.

Para MarĂ­n es muy importante reconocer que su obra es producto del trabajo en equipo y, en la medida de lo posible, hacerlo evidente en las piezas.

For MarĂ­n it is very important to acknowledge that his art is a result of teamwork, and as much as possible he tries to make this evident in the pieces.

49

R Í O

D E

NO SÓLO SERÁ LA SEDE DE LOS JUEGOS OLÍMPICOS, ES LA CIUDAD CON MÁS DEPORTISTAS Y CIRUGÍAS ESTÉTICAS POR METRO CUADRADO. EL CULTO AL CUERPO ESTÁ POR DÓNDE SE LE VEA; ES NUESTRA CAPITAL MUNDIAL DEL CUERPO.

50

J A N E I R O NOT ONLY IS THE VENUE FOR THE NEXT OLYMPIC GAMES, BUT IS ALSO THE CITY WITH THE HIGHEST NUMBER OF SPORTSPEOPLE AND COSMETIC SURGERY BY SQUARE METER; THE CULT OF BODY IS EVERYWHERE. IT’S OUR WORLD CAPITAL OF THE BODY.

51

Notas

SAMBA, MEAT, CAIPIRINHAS AND SOMETHING MORE

SAMBA, CARNE, CAIPIRIÑAS Y UN POCO MÁS Para quien ha visitado Río antes, la elección puede

For those who have visited Rio before, the choice

resultar obvia, pero seguro no tendrán ningún in-

may seem obvious, but they surely won’t have any

conveniente en volver. Para quienes van por primera

problem going back. For those going for the first

vez, el motivo no será otro que seguir la voz de la

time, the reason will be no other than to follow the

sabiduría popular: este sitio es básico en la vida noc-

voice of popular wisdom: this place is an essential

turna de esta ciudad brasileña. Es un pavilhão da cul-

stop in the nightlife of this Brazilian city. It is a pa-

tura, es decir, un pabellón cultural albergado en una

vilhão da cultura, that is, a cultural pavilion in a big,

casona de tres pisos en los que confluyen el ambiente

three-story house where the atmosphere of a bar

de un bar y el de un centro de espectáculos.

meets that of a show center.

Ofrece un gran despliegue de clichés brasileños

This place offers a great display of Brazilian cli-

—samba, carne y caipiriñas—, lo cual es un arma

chés —samba, meat, and caipirinhas—, which is a

de doble filo: por una parte puede ser la dosis de

double-edged sword: on the one hand it can be the

Brasil que todo viajero necesita en su primera noche

dose of Brazil that every traveler needs on his first

en Río, pero por otra puede decepcionar que el por-

night, but on the other it may be disappointing that

centaje de turistas supera al de locales. Lo que sí es

the percentage of tourists is higher than that of local

verdad es que es una apuesta segura para pasar una

people. What is true is that it is a safe bet for a fun

noche divertida, improvisando —quizá bajo el influ-

night, improvising —perhaps under the influence

jo de la cachaça y la música en vivo— unos cuantos,

of the cachaça and the live music— a few clumsy

aunque torpes, pasos de baile.

dance steps. rioscenarium.art.br

52

PELÉ IN AN APRON?

¿PELÉ CON MANDIL? Todo se hace con las manos. En la cocina rústica

Everything is made by hand. In the rustic kitchen of

de quien los medios han llamado “la Pelé de la gas-

she who the media has dubbed “the Pelé of Brazilian

tronomía brasileña” no hay más herramientas que el

gastronomy” there is no tool other than fire. Recipes,

fuego. Las recetas, de la más simple a la más com-

from the simplest to the most complex —like her

pleja —como sus emblemáticos ravioles de betabel

emblematic beet ravioli or the smoked okra served

o el quimbombó ahumado servido con camarones

with half-cooked shrimp and vegetable caviar—, are

semicocidos y caviar de vegetales—, se ejecutan con

prepared using one hundred percent natural tech-

técnicas cien por ciento naturales, y el resultado es

niques, and the result is so good that this year her

tan bueno que este año su restaurante homónimo se

eponymous restaurant was placed 14th among the

colocó como el número 14 entre los 50 mejores de

50 best restaurants in Latin America, according to

Latinoamérica según la lista St. Pellegrino.

the St. Pellegrino list.

Como el ídolo Pelé, que con sus amigos del barrio

Just like the idol Pelé, who with his neighbor-

conformó al Ameriquinha (equipo que, por cierto,

hood friends made the Ameriquinha (the team that,

le abrió el camino al éxito), la carrera de Sudbrack

incidentally, put him on the road to success), Sud-

comenzó en las calles, vendiendo hot dogs en un

brack’s career began in the streets selling hot dogs

carrito, en Brasilia. Ahora, chef de renombre luego

from a little cart in Brasilia. Now, being a renowned

de haber sido la encargada de la cocina del palacio

chef —having been in charge of the kitchen of the

presidencial, decidió volver a sus raíces y lanzar Sud

presidential palace—, she decided to go back to her

Truck, un food truck que recorre Brasil ofreciendo

roots and launch the Sud Truck, a food truck that

hot dogs de altura.

goes around Brazil offering high-class hot dogs.

robertasudbrack.com 53

Portafolio

RÍO, CUERPO Y ALMA RÍO, BODY AND SOUL fotos DORIAN ULISES LÓPEZ

HACE TIEMPO QUE NUESTRO EDITOR DE ARTE DIVERSIFICÓ SUS INTERESES, ENTRE LOS CUALES SE ENCUENTRA LA FOTO, QUE AHORA DOMINA CON UN TALENTO QUE LO HA COLOCADO ENTRE LOS MEJORES FOTÓGRAFOS DE MÉXICO. PERO, ¿CÓMO EMPEZÓ TODO? SOME TIME AGO OUR ART EDITOR DIVERSIFIED HIS INTERESTS TO INCLUDE AMONG THEM PHOTOGRAPHY, WHICH HE NOW HAS A STRONG COMMAND OF, TO THE POINT WHERE HE IS PLACED AMONG THE BEST PHOTOGRAPHERS IN MEXICO. BUT, HOW DID IT ALL BEGIN? 54

The food at Chez Panisse doesn’t shout, and it doesn’t brag; it isn’t fancy cooking or “modernist” cuisine.

La comida en Chez Oanisse no llama la atención ni es pretenciosa; no es producto de una cocina sofisticada o “modernista”. Photo: Robert Holmes/CORBIS/Latinstock.

55

56

It would begin as a lover’s trip, Juan, and I. Juan, Brazil and I. But because back then I was working Empezaría como un supuesto viaje de novios, Juan y yo. Juan, Brasil y yo. Pero como entonces trabajaba como editor de arte en la revista Life & Style, quería conocer la crema y nata, los hotelitos hip como el Fasano en São Paulo y los grandes restaurantes de Río, y al final, por cuestiones de lana, Juan ya no fue. Terminé pasando el Año Nuevo solo por primera vez, y como la cámara era mi única compañera, una 7d, no me quedó más que disparar. Como estaba en Life, buscaba cumplir con los estándares, el encuadre, la composición y el preciosismo a la Slimane, pero no tardé en pensar que eso ya lo habían hecho y que no había para qué repetirlo. Y así, cuando llegué a Río, todo cambió: con esa fiesta repleta de cuerpos no me quedó más que tirar el dardo: sí, al cuerpo. Y lo que era un viaje de novios, terminó siendo el comienzo de una nueva relación: mi cámara, el cuerpo y yo.

as an art editor at the Mexican magazine Life &

Style, I wanted to see the highlights of Rio, the little hip hotels such as the Fasano in São Paulo, and the great restaurants. But in the end, because of a lack of dough, Juan couldn’t go. So I ended up spending New Year’s Eve alone for the first time, and as the camera, a 7d, was my only companion, I had no other choice but to shoot.

Because I was at Life, I was trying to meet the standards of framing, composition, and preciosity à

la Slimane, but it didn’t take me long to think that it had already been done and it was pointless to repeat it. So by the time I got to Rio, everything had changed: with that party packed with bodies I had no choice but to aim the dart: yes, at the body. And what began a lover’s trip ended up the beginning of a new relationship: my camera, the body, and me.

57

Portafolio

58

59

60

61

Deportes

C A I X A

62

D E

S U R P R E S A S A PESAR DE LOS TINTES NOSTÁLGICOS QUE ABUNDAN EN ESTA CRÓNICA HAY QUE RESCATAR LO ESENCIAL: QUE EL FUTBOL BRASILEÑO ES UNA CAJA DE SORPRESAS, Y QUE PROBABLEMENTE, A PESAR DE QUE TODO INDIQUE LO CONTRARIO, NO HA DICHO SU ÚLTIMA PALABRA. texto JOSÉ ÁLVAREZ

63

S

í, soy un futbolista frustrado, pero frustrado muy a

mis anchas. Me explico (y que no suene a pretexto). Mi estadía en Pumas hace más de quince años me mostró que pertenezco a esa estirpe de futbolistas hoy en desuso, y que cada día se hace más patente cuando prendo la tele para ver un partido: los llamados “Diez” (sí, soy Mara-

donista). De modo que ya hecho editor de revistas de estilo de vida, cuando Pirelli me invitó a Río de Janeiro, la cuna del jogo bonito, la presentación de su calendario era lo último que cruzaba por mi cabeza.

Casi de inmediato le hable a Oswaldo, un amigo físico que llevaba cuatro años viviendo allá y le dije que me hiciera un huequito en su agenda y que me fuera armando una cáscara.

Mi hotel estaba sobre Copacabana, así que no tardé en salir a la playa para buscar una reta con unos cariocas. Sin embargo, el paisaje lo ocupaban cientos de aparatos de ejercicio al aire libre, sus usuarios, una horda de modelos frustrados y miles de joggers. De los cuatro días ahí, que incluyeron idas a Ipanema y a Leblon en busca de una partida, el único día que vi un balón lo tenían dos gringos y un francés, seis pies Yes, I am a frustrated football player, but comfortable with my frustration. I’ll explain myself (and I don’t mean to make it sound like an excuse). My spell at Pumas more than fifteen years ago showed me that I belong to that lineage of football players that today has fallen into disuse. This becomes more evident whenever I turn on the TV to watch a match: the so-called ‘Ten’ (yes, I’m a Maradona fan). So once I became an editor of lifestyle magazines, when Pirelli invited me to Rio de Janeiro, cradle of the jogo bonito, the launch of his calendar was the last thing on my mind. Almost immediately I called Oswaldo, a physicist friend of mine who had been living there for four years, and told him to make a little room for me in his diary and to start organizing a kickabout for me.

My hotel was on Copacabana, so it didn’t take me long to go out to the beach in search of a game with some locals. However, the place was full of hundreds of outdoor fitness equipment, their users, a horde of 64

Fotos: J. R. Ripper / BrazilPhotos/Alamy/Latinstock

Niños y jóvenes juegan futbol descalzos en las calles de Río de Janeiro.

Barefoot boys play soccer in the street.

Rio de Janeiro, Brazil.

izquierdos en total (dos niños-vendedores-ambulantes los retaron pero

frustrated models, and thousands of joggers. Out of

se fueron con un rotundo no). Decepcionado, le hablé a Oswaldo para

the four days there, which included trips to Ipanema

avisarle que ya estaba ahí, que llegaba a su casa en un par de días y que

and Leblon in search of a partida, the only day I saw

no veía un solo balón, que ojalá hubiera modo de jugar aunque fuera

a ball, two Yanks and a Frenchman had it, six left feet

bote pateado. Me dijo que nada, que en las playas del sur nadie juega,

in total (two hawker-children challenged them but

pero que martes y jueves había cáscara en Flamengo: nada me hizo más

they left with an emphatic ‘no’).

feliz que despedirme de Lula, de Pirelli y de Sophia Lauren (bueno, de Sophia no tanto).

Disappointed, I rang Oswaldo to let him know I was already there, that I would be arriving at his

Oswaldo vivía en Botafogo: me recibió en un dúplex modernista

home in a couple of days and that I couldn’t see a

con un itinerario hecho para el olvido hasta que llegó el martes. Nos

single ball, that hopefully there would be a way to

quedamos de ver con Martí y Mario, otros mexicanos varados en Río

play even if it was just kicking around a bottle. He

y nos encaminamos a Flamengo, que además del inminente juego me

told me nobody plays in the southern beaches but

66

Jóvenes jugando futbol en la cancha Quadra Futsal, ubicada en Rocinha, la favela más grande de Sudamérica. Ubicada en Río de Janeiro, es una de las locaciones que aparecen en el videojuego FIFA Street.

Fotos: Matthew Ashton/AMA/Matthew Ashton/AMA/AMA/Corbis/Latinstock.

Young boys play football on the Quadra Futsal court in the Favela Rocinha, the biggest Favela in South America.

The famous futsal pitch in Brazil is used in the computer video game FIFA Street.

recordaba mis playeras de la verdeamarhela con el

that on Tuesdays and Thursdays there was a game at Flamengo: noth-

11 del hoy diputado Romario. No tardé en ver dece-

ing made me happier than saying goodbye to Lula, Pirelli and Sophia

nas de canchas de futebol, basquet, pista para correr,

Lauren (well, not so much to Sophia).

áreas verdes y un par de uruguayos y otros tantos

Oswaldo was living in Botafogo: he received me in a modernist

argentinos. Así empezó la cáscara: más que partida

duplex apartment with an itinerary made for oblivion. Then Tuesday

en Río parecía Copa América de doctorandos. Pero

arrived. We arranged to meet with Martí and Mario, other Mexicans

el rival no tardó en aparecer. Una garrocha huma-

stranded in Rio, and we headed for Flamengo, which besides the immi-

na morena, unos gemelitos güeros, un chaparro con

nent game reminded me of my T-shirts of the verdeamarhela with the

piernas de locomotora y un niño apiñonado de unos

number 11 of the today congressman Romario. It didn’t take me long

doce años (el rival más digno esa noche): todos con sus

to see dozens of futebol fields, basketball courts, a running track, green

Nike Tiempo y sus camisas blaugranas o rossoneras

areas and a couple of Uruguayans and so many other Argentinians.

(del Barça o del Milán). Los despachamos como los

That’s how the game started: it looked more like a PhD student’s America’s 67

burócratas a sus clientes, rapidito y en ceros. La siguiente reta, de unos albañiles, fue igual de insípida. La siguiente, lo mismo.

Al terminar fuimos a Pedra do Sal, el morro donde se originó la samba y donde la gente aún se reúne a bailar (y cuyo movimiento de pies explicaba tantas cosas, entre ellas a Garrincha y a Didí). Mientras observaba con una cachaça de por medio, entendí que algo andaba mal: un país con más de once mil futbolistas profesionales, cuyo deporte genera millones de dólares al año y cuya cultura, se decía, era un balón, no aparecía por ningún lado (aunque un atisbo de esa mediocridad es el futbol brasileño de los últimos tiempos, no sólo corrupto sino mediocre, volteando a ver modelos alemanes aburridísimos y una nada de jogo bonito). Parecía que me iría con las manos vacías. Pasé una semana más en Río entre samba, feijoadas y cachaça; pero un par de noches antes de partir, Oswaldo me dijo que no podía irme sin visitar una favela, a lo que le dije que ya había hecho el tour. Me contestó con una risita irónica.

La mañana siguiente lo único que tomamos fue un poco de acis al pie del morro y comenzamos la subida. El milagro se hizo al llegar a la cima: dominando la vista de Río había un terregal que hacía de cancha de futbol. Sólo había un par de niños jugando descalzos con un balón desgajado. Me quité los zapatos y les pedí el balón. Oswaldo se unió a nosotros y poco a poco empezaron a llegar los primeros jugadores y luego retas enteras. Lo que sucedió esa tarde, y valga el cliché, no se expresa con palabras. Después de un par de horas jugando, con los pies hechos ampollas y el jogo en su apogeo, lo descubrí: tratan a la pelota así porque la pelota les exige que la traten así: para ellos, la pelota es lo único que existe, lo es todo, al punto que podría empezar una enumeración que no terminaría nunca: la única metáfora que se me ocurre es que ellos tratan la pelota como yo trato (o debería tratar) a Claudia, mi mujer.

Cup than a simple match in Rio. But the rival didn’t take long to show up. A dark-skinned human pole, some little blond twins, a short guy with legs like a locomotive, and a swarthy boy of about 12 years old (the most worthy rival that night): all of them with their Nike Tiempo and their blue and scarlet or red and black jerseys (from Barça or Milan).

We dispatched them as bureaucrats do their clients, quickly and in zeros. The next challenge, from some builders, was as dull as the previous one. The same in the subsequent.

When we finished we went to Pedra do Sal, the hill where samba originated and where people still get together to dance (and whose foot movement explained so many things, among them Garrincha and Didí). While I was watching with a cachaça in between, I understood something was very wrong: a country with more than eleven thousand professional football players, whose sport generates millions per year, 68

Fotos: Matthew Ashton/AMA/Matthew Ashton/AMA/AMA/Corbis/Latinstock.

and whose culture, it was said, was a ball, was nowhere to

area of topsoil being used as a football field. There were only

be seen (a sign of that mediocrity is the Brazilian football of

a couple of kids playing barefoot with a ball that was falling

recent times, not only corrupt but mediocre, and turning to

apart. I took my shoes off and called for the ball. Oswaldo

see really boring German models and nothing of jogo boni-

joined us and little by little the first players began to arrive

to). Apparently I was going to leave empty-handed. I spent

and that led to full games. What happened that afternoon, if

one more week in Rio among samba, feijoadas and cachaça,

you’ll forgive the cliché, cannot be expressed in words. After

but a couple of nights before departing, Oswaldo told me I

a couple of hours playing, with our feet covered in blisters

couldn’t leave without visiting a favela, to which I replied I

and the jogo at its height, I discovered it: they treat the ball

had already taken that tour. He responded with a sarcastic

like that because the ball demands to be treated like that: for

little laugh.

them the ball is all that exists, it’s everything, to the extent

Next morning all we had was a bit of acis at the foot of the

that I could begin a list that would never end: the only met-

hill and we started the ascent. The miracle happened when

aphor that comes to mind is that they treat the ball the way I

we got to the top: dominating the view of Rio was a loose

treat (or should treat) Claudia, my girl.

69

Reportaje

LOVE ME texto y foto ZED NELSON

OVER A PERIOD OF FIVE YEARS, NELSON VISITED SEVENTEEN COUNTRIES ACROSS FIVE CONTINENTS, MEETING COSMETIC SURGEONS, ANOREXICS, BEAUTY QUEENS, BODYBUILDERS, TRAINEE MODELS, HOUSEWIVES, PORN STARS, BUSINESSMEN AND SOLDIERS. LOVE ME REFLECTS ON THE CULTURAL AND COMMERCIAL FORCES THAT DRIVE A GLOBAL OBSESSION WITH YOUTH AND BEAUTY. THIS IS WHAT ZED FOUND ABOUT IT IN RIO DE JANEIRO, THE WORLD CAPITAL OF PLASTIC SURGERY. DURANTE CINCO AÑOS, NELSON VISITÓ DIECISIETE PAÍSES EN LOS CINCO CONTINENTES, EN DONDE CONOCIÓ A CIRUJANOS COSMÉTICOS, ANORÉXICOS, REINAS DE BELLEZA, FISICOCULTURISTAS, ASPIRANTES A MODELO, AMAS DE CASA, ESTRELLAS PORNO, HOMBRES DE NEGOCIOS Y SOLDADOS. LOVE ME REFLEXIONA SOBRE LAS FUERZAS CULTURALES Y COMERCIALES QUE IMPULSAN LA OBSESIÓN GLOBAL POR LA JUVENTUD Y LA BELLEZA. ESTO ES LO QUE ZED DESCUBRIÓ SOBRE ELLA EN RÍO DE JANEIRO, LA CAPITAL MUNDIAL DE LA CIRUGÍA PLÁSTICA. 70

Tavalera Bruce maximum security women’s prison in Rio holds an annual beauty contest for inmates. The prisoner judged most beautiful wins a 14 inch colour television, an electric fan and cosmetics. Belkis Estrella Maldonado, 31. Tourist guide. Sentence: 4 years. Drug smuggling. Contestant number 9. “Miss Penitenciária”, prison beauty contest. Rio, Brazil.

La cárcel de mujeres de máxima seguridad Talavera Bruce, en Río, lleva a cabo un concurso de belleza anual para las internas. La presa que sea considerada la más bella gana una televisión a color de 14 pulgadas, un ventilador y cosméticos. Belkis Estrella Maldonado, 31 años. Guía de turistas. Sentencia: 4 años. Contrabando de drogas. Concursante número 9. Concurso de belleza de la prisión, “Miss Penitenciária”. Río, Brasil.

71

I

campaigns, and throught the pages of a million magazine pages that consciously and unconsciously sell and support this message.

The driving force behind this trend is commercialism. If you can sell the idea of one prescriptive ‘look’ then you can sell people the products and services to help them achieve, or attempt them to achieve, this ideal. The industry breeds insecurity, and then sells a ‘cure’, and the result is a terrible form

travelled to Rio to meet Dr.

of homogenized conformity that can

Pitanguy, one of the world’s most fa-

also lead to a denial of natural ethnic

mous plastic surgeons. He is known by

characteristics.

everyone in Brazil: and he is incredibly wealthy as a result of his status. But I was surprised to find that everyone —rich

Viajé a Río para conocer al doctor Pitan-

and poor alike— knew the name of the

guy, uno de los cirujanos plásticos más

nation’s most successful cosmetic sur-

famosos del mundo. Todos lo conocen

geon, Dr. Pitanguy.

en Brasil…. y este estatus lo ha vuelto

I discovered that Brazilian’s are a mix

increíblemente rico. Pero me sorprendió

of races, but the Western beauty ideal is

enterarme de que todos —tanto los ricos

strong in Brazil I think. The covers of

como los pobres— conocían el nombre

most magazines feature light-skinned

del cirujano cosmético más exitoso del

women with blonde or lightened hair.

país, el doctor Pitanguy. Descubrí que

Over half of Brazil’s population are dark

los brasileños son una mezcla de razas,

skinned, ‘black’, with hair to match. These

pero que el ideal de la belleza occiden-

people are largely erased from the covers

tal es muy fuerte en Brasil. Las portadas

of beauty magazines. There is of course a

de la mayoría de las revistas muestran a

racist subtext to this, which has its roots

mujeres de tez blanca con cabello rubio

in colonialism and the ongoing insidious

o claro. Más de la mitad de la población

cultural brainwashing performed by the

de Brasil es de piel oscura, “negra”, y lo

beauty and entertainment industry.

mismo ocurre con el cabello. Estas per-

As our mass media has expanded, as

sonas están prácticamente eliminadas

multinational corporations have grown

de las portadas de las revistas de belleza.

dustria de la publicidad ha difundido su

in power and influence, as out advertis-

Existe, por supuesto, un subtexto racista

mensaje de manera global, ha ocurrido

ing industries have spread their message

en ello, que tiene sus raíces en el coloni-

una forma nefasta de globalización. Se

globally, an insidious form of globaliza-

alismo y en el insidioso lavado de cere-

ha empaquetado y exportado un ideal de

tion has taken place. And a narrow, large-

bro cultural que la industria de la belleza

belleza occidental de gente delgada y de

ly white, Western beauty ideal has been

y la del entretenimiento siguen llevando

tez blanca a cada rincón del mundo, me-

packaged and exported to every corner of

a cabo. Debido a que los medios masivos

diante las construcciones estilizadas de

the world, through the stylized constructs

de comunicación se han expandido, el

MTV, la perfección retocada de las cam-

of MTV, the airbrushed perfection of the

poder y la influencia de las corporaciones

pañas publicitarias de espectaculares de

beauty industry’s billboard advertising

multinacionales ha aumentado y la in-

la industria y a través de las páginas de un

72

millón de revistas que consciente e inconscientemente venden y apoyan este mensaje. La fuerza impulsora de esta tendencia es el comercialismo. Si puedes vender la idea de un look prescriptivo, puedes venderle a la gente productos y servicios que los ayuden a alcanzar, o a intentar alcanzar, este ideal. La industria genera inseguridad y luego vende una “cura”, y el resultado es una forma terrible de conformidad homogeneizada

Dr. Pitanguy with prospective patient, watched by his team of trainee plastic surgeons. Dr. Pitanguy is known in Brazil as ‘The Pope of plastic surgery’, and one of the nation’s most successful plastic surgeons. Once a month he offers free cosmetic surgery to Brazil’s poor. Many come from the nation’s favella’s seeking breast implants, nose-jobs and tummy-tucks. Those selected are operated on either by himself or one of his large team of trainee plastic surgeons. El doctor Pitanguy con un futuro paciente, observados por su equipo de cirujanos plásticos en periodo de entrenamiento. El doctor Pitanguy es conocido en Brasil como “el Papa de la cirugía plástica”, y es uno de los cirujanos plásticos más exitosos del país. Una vez al mes ofrece cirugía cosmética gratuita a los brasileños pobres. Muchas personas vienen de las favelas en busca de implantes de senos y cirugías de nariz y abdomen. Los elegidos son operados ya sea por él mismo o por algún integrante de su gran equipo de cirujanos plásticos.

que también puede llevar a una negación de las características étnicas naturales.

73

The experience of visiting the prison for “Miss Penitenciária” was quite extraordinary. A culture that places great emphasis on physical beauty, here even in prison women compete in a beauty competitions. Shirlei Ferreira, 33. Sentence: 14 years. Fraud. Contestant number 20. “Miss Penitenciária”, prison beauty contest. Rio, Brazil. La experiencia de visitar la prisión para el concurso de “Miss Penitenciária” fue realmente extraordinaria. Es una cultura que pone mucho énfasis en la belleza física, e incluso en las prisiones las mujeres compiten en concursos de belleza. Shirlei Ferreira, 33 años. Sentencia: 14 años. Fraude. Concursante número 20. Concurso de belleza de la prisión, “Miss Penitenciária”. Río, Brasil.

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It was incredible to watch the preparations of the prisoners in their cells and in the prison beauty salon. The mood was of great excitement and it was quite enjoyable to witness.

Daniele Ramos, 23. Winner, “Miss Penitenciária”. Sentence: 4 years. Drug dealing. Rio, Brazil. Fue increíble ver los preparativos de las presas en sus celdas y en el salón de belleza de la cárcel. El ambiente era de mucha emoción y fue muy interesante presenciarlo. Daniele Ramos, 23 años. Ganadora de “Miss Penitenciária”. Sentencia: 4 años. Venta de drogas.

Río, Brasil.

75

I met Ox and Angela by simple introduction by a contact in Brazil. I visited them at their home on a Sunday afternoon, after visiting the beach. Somebody stole my flip-flops on the beach, so I arrived at their house bare-foot. In Rio this is not so unusual, and it helped create an informal atmosphere. Angela posed in a bikini, and Ox held their dogs in his arms. He told me he had performed seven cosmetic surgeries on Angela, and that he was building an operating theatre on the top floor of their house. Ox and Angela. Plastic surgeon and wife.

Rio, Brazil. Conocí a Ox y a Angela porque nos presentó un conocido en Brasil. Los visité en su casa un domingo por la tarde, después de ir a la playa. Alguien me robó mis sandalias en la playa, así que llegué a su casa descalzo. En Río esto no es inusual y ayudó a crear un ambiente informal. Angela posó en bikini y Ox con sus perros en los brazos. Me dijo que le había hecho siete cirugías cosméticas a Angela y que estaba construyendo una sala de operaciones en el piso superior de su casa. Ox y Angela. Cirujano plástico y esposa. Río, Brasil.

76

I knew that Rio was a body-conscious place, and so I was not surprised to find a culture focussed on beauty and body image. Dione Pires, 26. Sentence: 25 years. Highway robbery.

Maria Christina Da Silva, 37. Sentence: 4 years. Drug dealing. Prison beauty salon. Talavera Bruce Women’s Penitentiary. Yo sabía que Río era un lugar en el que se tiene conciencia corporal, así que no me sorprendió encontrarme con una cultura enfocada en la belleza y en la imagen del cuerpo. Dione Pires, 26 años. Sentencia: 25 años. Asalto. Maria Christina Da Silva, 37 años. Sentencia: 4 años. Venta de drogas. Salón de belleza de la prisión. Penitenciaría de mujeres Talavera Bruce.

77

Copacabana Beach. Rio, Brazil. My aim was to produce a body of work that encourages every one of us to question our own place in a culture that compels us to constantly judge, and be judged, by our appearance. For example, the bottom seems to be the focus of attention in Brazil. The bum seems to be the most important part of the body (on a woman) in Brazil. Playa Copacabana. Río, Brasil. Mi objetivo era producir una obra que nos exhortara a cada uno de nosotros a cuestionar nuestro propio lugar en una cultura que nos obliga a juzgar constantemente, y a ser juzgados, por nuestra apariencia. El trasero parece ser el centro de atención en Brasil. Las nalgas parecen ser la parte más importante del cuerpo (de una mujer).

78

Facelift. Rio, Brazil. I imagined the project in some way like a body of evidence, perhaps for a future generation, to see a point in history where the abnormal became normal, or at least normalized. The work is a reflection on cultural brainwashing, and a reminder that our behaviour has become quite extraordinary without us really noticing it. Estiramiento facial. Río, Brasil. Imaginé el proyecto, de alguna manera, como un conjunto de pruebas, quizás para una generación futura, con el fin de observar un momento en la historia en el que lo anormal se volvió normal, o al menos se normalizó. La obra es una reflexión sobre el lavado de cerebro cultural y un recordatorio de que nuestro comportamiento se ha vuelto realmente extraordinario sin que nos hayamos dado cuenta.

79

Punto y aparte

Que la música, o los intentos por definir la música podrían

That music or the attempts to define music can constitute a Brief

constituir una Breve Historia de la Música que se ha llenado de

History of Music, which has been filled with commonplaces

lugares comunes a lo largo del tiempo, es algo que no cabe duda

throughout history, is something there is no doubt about and

y que nos disponemos probar. Ya desde los griegos, y entre ellos

that we are about to prove. The Greeks, and among them Plato,

el más griego de todos, Platón, afirmaba que “la música es el

the most Greek of all, stated that “Music is the movement of

movimiento del sonido que imita o intenta imitar al espíritu”.

the sound that imitates or tries to imitate the spirit”. Though it

Si bien se podría argumentar en contra que Platón ni siquiera

can be argued that Plato was not even a musician and that he

era músico y que ya pertenece a la prehistoria cultural, segui-

belongs to cultural prehistory, we have other examples. Bach,

mos con los ejemplos. Bach, Johann Sebastian Bach, el padre

Johann Sebastian Bach, father of the counterpoint, the fugue,

del contrapunto, de la fuga y básicamente de la música moder-

and basically of modern music, said that, “Music is an agree-

na, decía que la música es esa “agradable armonía en honor a

able harmony for the honor of God and the permissible de-

Dios y a los placeres permisibles del alma”. Si ahora el argumen-

lights of the soul”. If today an argument could be put forward

to en contra que se podría esgrimir es que la música moderna

against that, it’s that modern music tremendously differs from

difiere de la contemporánea enormemente, citamos a Leonard

the contemporary. We quote Leonard Bernstein, revolutionary

Bernstein, intérprete revolucionario y director del siglo XX que

20th century performer and conductor, who stated that, “Music

decía que “la música nombra lo innombrable y comunica lo in-

can name the unnamable and communicate the unknowable”.

cognoscible”. Si el argumento ahora es que estamos muy clási-

If now the argument is that we are getting very classical —and

cos, y sí, así es, nos permitimos citar una entrevista del Twitter

yes, that’s right— we allow ourselves to quote an interview from

de Lady Gaga que dice que “uno escucha música porque uno

Lady Gaga’s Twitter that says, “One listens to music because one

quiere soñar”.

wants to dream”.

El espíritu, Dios, el alma, lo innombrable y los sueños. Todo

The spirit, God, the soul, the unmentionable, and dreams;

esto está muy bien como exageraciones para intentar definir lo

all these work very very well as exaggerations in attempting to

indefinible, pero lo único cierto es que la música sólo es posible

define the indefinable. But the only truth is that music is only

porque toca la mismísima base de nuestros huesos, nos enchina

possible because it touches our very bones, gives us goose

la piel y estremece cada uno de los nervios de nuestro cuerpo.

bumps, and sends shivers down our spines. So, yes, there is

Nada más carnal, pues, que la música; sí, el siguiente tema de

nothing more carnal than music: yes, the topic of our next

nuestro próximo número. (Bis).

issue. (Encore).

80

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No. 2

El cuerpo - Invierno 2015/16

EL CUERPO INVIERNO 2015/16