Fashion Mood #001

Fashion Br 1- PROLEĆE 2016.

ISSN 2336-9795

Moda BOTTEGA VENETA PRADA Backstage VERSACE CoSTUME NATIONAL Nakit

CHOPARD Trend OLDTAJMERI PAMETNI SATOVI

Intervju

Aleksandra Slađana Milošević

24

stranice

MODNE PISTE Intervju

DSQUARED2

Stvaramo jedan novi svet

MAKE IT POSSIBLE

WATCH THE SAPPHIRE CRYSTAL ANDROID WEAR TM WATCH

http://consumer.huawei.com Boja proizvoda, oblik, osobine i lice sata su samo preporuka. Stvarni proizvod može varirati. Android izgled i ostale oznake su robne makre Google Inc. Facebook i F logo su upotrebljeni da prikažu da je Facebook aplikacija već instalirana na proizvodu.

MAKE IT POSSIBLE

WATCH THE SAPPHIRE CRYSTAL ANDROID WEAR TM WATCH

http://consumer.huawei.com Boja proizvoda, oblik, osobine i lice sata su samo preporuka. Stvarni proizvod može varirati. Android izgled i ostale oznake su robne makre Google Inc. Facebook i F logo su upotrebljeni da prikažu da je Facebook aplikacija već instalirana na proizvodu.

Poreklom iz Istanbula, Gizia brend je širom sveta poznat po svojoj kolekciji visoke mode, ručno rađene, koja oduzima dah. Svaki komad Gizia kolekcije je profesionalno dizajniran, ručno rađen i doveden do savršenstva kako bi predstavila svoje umeće savršene izrade u visokoj modi. Od najkvalitetnijih materijala i različitih printova do detalja napravljenih od Swarovski kristala, svaki Gizia komad priča svoju priču.

Gizia ima 120 radnji koje se nalaze na šest kontinenata, dok se glavna i najznačajnija nalazi u Abdi İpekçi Nişantaşı, u Istanbulu.

Ulica Šeika Zadia br 9 • The Capital Plaza • Podgorica • Montenegro Tel +382 20 671 080; Mob +382 67 228 078 E-mail: jasmina@vektra.me

PRADA

SPRING / SUMMER 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

6

LOONEY TUNES and all related characters and elements are trademarks of and Warner Bros. Entertainment Inc. (s16)Š

[SPRING - SUMMER 2016]

Butik Elite • Trg slobode broj 2 • Nikšić • Crna Gora •

Originalna Australijska obuća UGG za sve uzraste

GUCCI

SPRING / SUMMER 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

9

Fashion

Fashion MOOD Lifestyle magazine Proleće 2016.

Reč urednika

Izdavač WANNA MEDIA Ul. Studentska, Lamela 3/50 +382 68 562 344 Podgorica

Prvi broj novog lifestyle magazina, „Fashion MOOD“, nalazi se u vašim rukama. Čitaoci Srbije i Crne Gore imaće priliku da na svaka tri meseca čitaju ekskluzivne intervjue sa poznatim ličnostima iz sveta, ali i sa naših prostora. Biće predstavljani vrhunski modni brendovi, luksuzni automobili, enterijeri, umetnost i atraktivne turističke destinacije koje nikoga ne ostavljaju ravnodušnim.

Direktor Olivera Milačić

Već na prvim stranicama, donosimo vam odličan intervju sa tvorcima brenda Dsquared2, blizancima Dinom i Denom (Dean and Dan Caten).

Lektura Marija Čalić

Moći ćete da pročitate i razgovore sa Aleksandrom Slađanom Milošević, kao i sa direktorkom našeg magazina, Oliverom Milačić.

Foto Dušan Milenković Federico Peltreti Vesna Lavrnja Marija Milić

Naš media partner, Fashion Insider, omogućio nam je da predstavimo najnovije modne kolekcije svetskih brendova sa modnih pista.

Glavni i odgovorni urednik Dragoljub Jovanović Art direktor Marko Mihailović

Nismo zapostavili ni domaće brendove i dizajnere. U prvom editorijalu je upravo njima data puna pažnja. Drugi editorijal je rađen na ulicama Pariza i namenjen je ljubiteljima dugačkih haljina.

Gtafički dizajn i prelom strana Marko Mihailović

Svakako će vam biti interesantno da vidite i fotografije novog lica u svetu mode, modela Ivane Anić. Kada smo već kod dobrih fotografija, u drugom delu „Fashion MOOD“ magazina možete zaviriti u backstage i pogledati pripreme za revije Versace i Costume National.

Saradnici Milica Jovanović Aleksandar Stanković Siniša Jagodić

Oldtajmeri su uvek u trendu i prate ljude od stila, naravno one koji ih mogu sebi priuštiti. Predstavili smo neke od najpoznatijih i najskupljih modela u svetu.

Media partner www.TheFashionInsider.com Twitter @FashionInsider1

Ako još uvek niste odlučili gde ćete letos putovati, videćete da je naš predlog za vas – Mauricijus.

Nećemo vam dalje otkrivati šta vas sve čeka na „Fashion MOOD“ stranicama.

Uživajte listajući ga uz neku dobru kafu ili piće.

Urednik Dragoljub Gagi Jovanović 10

Štampa Color Print, Novi sad CIP - Каталогизација у публикацији Национална библиотека Црне Горе, Цетиње

ISSN 2336-9795 COBISS.CG-ID 29743888

12

Fashion

Sadržaj

2450 5774 92120 148 144 158

Intervju: Dsquared2........................................ 12 Stvaramo jedan novi svet

Editorijal: One Story........................................ 24 Mantili............................................................ 39 Od Barberi klasike do Matrix futurizma

Moda: Bottega Veneta..................................... 42 Moda: Prada................................................... 50 Intervju: Olivera Milačić................................... 57 Više od sna

Editorijal: La Parisienne................................... 60 Destinacija: Mauricijus.................................... 74 Intervju: Aleksandra Slađana Milošević ���������� 92 Buntovnik i slobodni mislilac

Trendovi za predstojeću sezonu.................... 101 New Face: Ivana Anić.................................... 110 Art: Danica Masniković................................. 120 Jutra puna boje

House: Tri vile............................................... 128 Ocena Drive View, Boma, Le Grand Vue

Garden: Zamak Linderhorf............................ 136 Vrtovi kralja iz bajke

Gadget: Pametni sat...................................... 144 Najelegantniji gadget budućnosti

Kolekcionarstvo: Faberge.............................. 148 Carski luksuz Nakit: Chopard.............................................. 154 Red carpet & Animal world kolekcija

Trendovi: Oldtajmeri...................................... 158 Backstage: Versace........................................................ 165 Costume national.......................................... 171 Spisak oglašivača......................................... 176 11

INTERVJU

Fashion

DSQUARED2

Stvaramo jedan novi svet

Volimo da napravimo celovit koncept u kome nije reč samo o odeći, već o prenošenju poruke i ideje. Volimo da mislimo o našim revijama kao o kratkim filmovima gde svaki detalj doprinosi pričanju priče.

12

Fashion

13

B Fashion

rend je mešavina uticaja iz Kanade i Evrope. Nije uslovljen time što je „rođen” u Kanadi, niti ga određuje to što nastaje u Italiji, a „živi” u Londonu. Ove tri karakteristike izrodile su inspiraciju i kreativnost. Ova jedinstvena mešavina je jezgro našeg brenda.

MOOD: Vaša kolekcija za proleće/leto 2016. prikazala nam je različite vrste kupaćih kostima – od sportskih jednodelnih do bikini modela sa kristalima, dečačke pantalone, farmerke visokog struka, maksi suknje razdvojene po sredini… Time je ova kolekcija naglasila seksipil i atletsku siluetu, i istovremeno istakla vaše „oko“ za boju. Celom kolekcijom, bojama i načinom predstavljanja, zapravo ste nastojali da dočarate neku vrstu različitih muzičkih žanrova – od opuštajućih havajskih melodija do energičnih tehno tonova. Možete li nam reći nešto više o tome?

Dsquared2: Kolekcija proleće/leto 2016. jeste sportska, ali sa dodatkom zavodljivog samopouzdanja ležernog stava. Namenjena je turisti koji želi savršenu garderobu za plažu koja se brzo i lako pretvara u glamurozni večernji izgled. Suknje od šifona su uklopljene sa gornjim delom koji podseća na odelo za ronjenje, dok su ručno vezene raznobojne haljine upotpunjene visokim trakastim štiklama. Mešavina boja i stilova koncipirana je tako da odgovara zahtevima osobe koja, sa jedne strane, voli surfovanje, dok je sa druge strane, ljubitelj visoke mode.

MOOD: I muška i ženska kolekcija proleće/leto 2016. vezane su za surfovanje i plažu, s tim što se u muškoj kolekciji zapažaju i detalji vezani za snoubording. Da li je kolekcija za žene nastavila tamo gde je muška stala ili obrnuto? Koju ste kolekciju prvu dizajnirali?

Dsquared2: U muškoj kolekciji se takođe sve vrtelo oko surfovanja. Stil i nomadski stav su nekako slični.

Obe kolekcije su inspirisane sličnim svetom i to nema nikakve veze sa tim koja je od njih prva dizajnirana.

Sa svakom kolekcijom počinjemo ispočetka i stvaramo jedan novi svet. Ne mislimo da ženski Dsquared2 treba da prati muški, niti obrnuto. Svaki je za sebe.

MOOD: Tokom leta ste počeli da učite da surfujete, da li biste se držali ove inspiracije i da niste počeli sa surfovanjem ili je to bio samo mali podstrek koji vam je dao bolji uvid u ono što ste hteli da dizajnirate?

Dsquared2: Ljubav prema vodenom prostranstvu prisutna je oduvek. Trudili smo se da što više vremena provodimo na plaži. To je nešto što nam je jako blisko, što nam je u srcu, te bi se, u svakom slučaju i bez obzira na sve, proces kretao u tom pravcu.

Uživamo u vodi bezmerno, te je učenje surfovanja došlo prirodno.

14

Fashion

sada stvara. Ona prati Đanija i njegove korene, ali na poseban, originalan, sebi svojstven način, takoreći, na način moderne žene. Ona daje primer današnje savršene žene i mi je volimo.

MOOD: Počeli ste da dizajnirate džins zato što niste smeli da ga nosite kada ste bili mlađi. Da li je linija džinsa bila dugo očekivana? Da li je to bilo ostvarenje sna ili, na neki način, reakcija na prošlost i oslobađanje od njenih pravila?

MOOD: Znate kako da obogatite scenu različitim rekvizitima, muzikom, osvetljenjem i slično. Sve na vašim revijama je veoma detaljno. Da li odmah znate tačno kakvu vrstu seta želite da imate na reviji ili birate između nekoliko ideja?

Dsquared2: Svaka revija je jedinstvena i neponovljiva avantura. Volimo da napravimo celovit koncept u kome nije reč samo o odeći, već o prenošenju poruke i ideje.

Volimo da mislimo o našim revijama kao o kratkim filmovima gde svaki detalj doprinosi pričanju priče. Kada se radi o setu i muzici, nekada izaberemo prvu ideju, a nekada pravimo promene u hodu.

To je veoma krativan proces

u kome je teško postavljati striktna pravila!

MOOD: Da li imate omiljenu reviju?

Dsquared2: Sve su posebne na svoj način i sve predstavljaju određen trenutak u našem životu. Bilo bi stvarno nemoguće izdvojiti jednu!

MOOD: U jednom intervjuu rekli ste da ne možete da se rešite glasine da ste radili za Đanija Versaćea (Gianni Versace). Šta mislite, šta je uzrok te glassine?

Dsquared2: Ne znamo zašto.

Divimo se Đaniju i pamtimo njegove modne ideje, njegove revije, sve ono što je stvorio.

Isto tako pratimo šta njegova sestra, Donatela (Donatella),

Dsquared2: Od rane mladosti znali smo da je moda naš poziv i da želimo da budemo dizajneri! Zapravo, nismo napravili liniju džinsa, već brend. Bili smo inspirisani džinsom i dopala nam se ideja da možemo da se igramo tim konceptom džinsa. Želeli smo da pokažemo ljudima da zapravo možete zaboraviti „kalup” oblačenja i da se džins može nositi sa sakoom.

MOOD: Vaš život/posao odvija se između Milana i Londonda. Rođeni ste u Kanadi, živite u Londonu, dok se kolekcija pravi u Italiji. Da li je teško ostati veran svojim korenima i sačuvati ih, uprkos stalnom kretanju između tri lokacije i konstantoj okruženosti različitim ljudima, različitim

stvarima i slično? Uzimate li od njih ono najbolje?

Dsquared2: Tolika putovanja zapravo doprinose jačanju naših korena. Kada ste među različitim ljudima, naučite da cenite novitete, ali takođe naučite dosta o sebi i svom poreklu. Volimo da učimo o novim kulturama i ljudima i da uzimamo po malo od svega kako bismo rasli i razvijali se kao ljudi i kao profesionalci, ali nikada ne zaboravljamo ko smo i odakle smo došli.

MOOD: Da li mislite da se brend menja, ili da postoji mogućnost da se promeni zbog toga?

D s q u a re d 2 : B r e n d j e mešavina uticaja iz Kanade i Evrope. Nije uslovljen time što je „rođen” u Kanadi, niti ga određuje to što nastaje u Italiji, a „živi” u Londonu. Ove tri karakteristike izrodile su inspiraciju i kreativnost. Ova jedinstvena mešavina je jezgro našeg brenda.

MOOD: Da li je promena nešto što želite za svoj brend?

Dsquared2: Više od promene želimo dugovečnost i razvoj.

Promena je dobra ako je konstantna i postepena evolucija.

Počeli smo sa muškom linijom, zatim sa ženskom, a sada 15

Fashion

imamo i dečiju liniju, liniju kupaćih kostima, parfema i naočara. Ako brend sačuva svoj identitet, onda je promena predivna i pozitivna stvar.

MOOD: Kada pričamo o različitim saradnjama, možemo reći da ste prošli gotovo sve po tom pitanju.

Vaš džins je omiljen među muzičarima, kreirali ste više od 150 komada za Madoninu (Madonna) turneju 2002. godine (Drowned World Tour), kostime za Ašerovu (Usher) turneju 2008. godine (One Night Stand World Tour) i turneju Britni Spirs (Britney Spears) 2009. godine (The Circus Starring Britney Spears). Osim toga, vodili ste emisiju pod nazivom Lansiraj moju liniju (Launch My Line), dizajnersko takmičenje koje se prikazivalo na Bravo televiziji, dizajnirali ste uniforme za fudbalski klub i sarađivali sa Fiat automobilima. Da li imate želju da sa nekim posebno sarađujete u budućnosti?

Dsquared2: Želimo da nastavimo saradnju sa umetnicima, talentima i ljudima koji nas inspirišu. Svaki dan smo inspirisani novim talentima koje otkrivamo i imamo zadovoljstvo da ih upoznamo. Volimo svet muzike i sporta i verujemo da moda prožima različite aspekte života. Saradnja između pevača i modnog dizajnera je kreativnost u svom najboljem vidu! Sve naše saradnje nastale su iz međusobnog poštovanja, a uglavnom i iz prijateljstva.

Jako nam je važno da svaki odnos ide u oba smera.

MOOD: Postoji li neko sa kim naročito volite da sarađujete i da li je za vas neka saradnja bila posebno značajna i zbog čega?

Dsquared2: Sve su bile posebne, svaka na svoj način,

16

jer su sve došle u različitim trenucima našeg života.

Saradnja sa Madonom je difinitivno predstavljala ostvarenje sna! Nismo očekivali tako posebnu saradnju u ranoj fazi naše karijere!

MOOD: Obeležili ste 20 godina postojanja. Čestitamo!

Kako biste opisali poslednjih 20 godina?

Dsquared2: Ostvarenje sna!

Teško je staviti u reči 20 godina života i posvećenosti.

Veoma smo ponosni na naš cilj! Bilo je mnogih promena Brenda tokom ovih neverovatnih godina i sada sve možemo pogledati iz zrelije perspektive. Dvadeseta godišnjica jeste „korak napred”, ali isto tako trenutak ponovnog započinjanja i ponovnog otkrivanja. Nikada ne stajemo.

Uvek gledamo napred. Ovo je važna prekretnica koja je obeležila novu Dsquared2 eru.

MOOD: Vi ste porodica, a osim toga ste i blizanci, mnogi ljudi tvrde da je jako teško sarađivati sa članovima porodice zbog rasprava i nesuglasica koje se mogu pojaviti, a

koje mogu da zakomplikuju i ugroze posao kao i familijarni odnos. Da li ste ikada bili u takvoj situaciji?

Dsquared2: Imamo jedinstvenu vezu koja prevazilazi bratski odnos. Samim tim što smo blizanci, neraskidivo smo povezani. Naravno, prepiremo se i svađamo jer u suprotnom ne bismo bili normalna ljudska bića, ali to nikada nije kompromitovalo naš posao niti odnos. Nikada ne donosimo odluke samostalno, već se uvek dogovaramo.

MOOD: Otvorili ste prvu radnju 2015. godine u Los Anđelesu. Zašto ste čekali toliko dugo na otvaranje radnje na američkom tržištu?

Dsquared2: Otvaranje radnje u Americi je bilo nešto što se dugo čekalo i spremalo. Čekali smo jer nam je bilo veoma važno i hteli smo da se uverimo da je došlo pravo vreme, da imamo savršenu lokaciju i savršen trenutak.

MOOD: Da li to znači da je brend u Los Anđelesu popularniji nego u Njujorku?

Dsquared2: Kao što smo rekli, nekada je bitno samo nalaženje savršene lokacije.

Za nas je američko tržište jako bitno i posebno. Želimo da otvorimo radnje u Los Anđelesu i Njujorku kada budemo sigurni da su svi faktori savršeni. Ne volimo da požurujemo stvari i oduvek smo tretirali svaki grad i svaku radnju kao specijalni i jedinstveni projekat.

MOOD: Da li više volite evropski ili američki stil? Da li mislite da su ljudi originalniji, kada je reč o stilu oblačenja, u Evropi ili Americi?

Dsquared2: Volimo i jedno i drugo! U 2016-oj veoma je teško definisati stilove na osnovu lokaliteta. Evropu inspiriše Amerika i Amerikance inspiriše Evropa. Sviđa nam se ideja da moda prevazilazi granice. 

Fashion

GUCCI PRE-FALL 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

18

19

DOLCE & GABANNA PRE-FALL 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

20

21

ZUHAIR MURAD PRE-FALL 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

22

23

ONE story Photographer: Dušan Milenković Stylist: Svetlana Jaćović Make-up: Cecilija Vurdelja Hair: Mič styling Models: Barbara Tatalović, Novak Cmiljanić Assistants: Lazar Obradović, Milica Jovanović Supervisor: Dragoljub Gagi Jovanović

Barbara nosi: Mantil Modna kuća Mona, haljina Svetlana Jaćović, rukavice Evica Gloves torba Mona, cipele Lilu Fashion shoes Novak nosi: Mantil, košulja i pantalone Barbosa, torba Mona, cipele Rish

Odelo, košulja, leptir mašna Barbosa

Haljina Jelena Stefanović nakit Zlatara Matović

Fashion

28

Odelo, košulja,kravata Barbosa

Barbara nosi: Bluza Svetlana Jaćović, suknja Atelje Igor Todorović, tašna Mona, nakit Zlatara Matović Novak nosi: Barbosa

Fashion

Fashion

Barbara nosi: Košulja i pantalone Svetlana Jaćović, donji veš Golden point 32

Fashion

Barbara nosi: Haljina Get Up Jasmina Vujović, nakit Zlatara Matović 34

Barbara nosi: Košulja i pantalone Svetlana Jaćović, donji veš Golden point

Fashion

BURBERRY

TRENCH COAT 2016 COUTURE

38

Fashion

Tekst: Milica Jovanović Fofo: Mario Testino, burberry.com

OD BAREBERI KLASIKE DO MATRIKS FUTURIZMA Od kada je prvi put predstavljen javnosti, mantil nije gubio na svojoj popularnosti. Tokom četrdesetih godina, mantili su svrstavani pre svega u sportsku garderobu, i bili su reklamirani kao deo odeće namenjene šetačima pasa, da bi se tokom šezdesetih njihov izgled promenio – postali su tanji i jednostavniji, kakvi su i danas.

Zasluge za izum mantila p r i p i s u j u s e To m a s u Barberiju (Thomas Burberry) i Džonu Emariju (John Emary), osnivaču brenda „Akvaskutum“ (Aquascutum). Barberi, tvorac gabarden materijala, predložio je svoj dizajn mantila 1901. godine Kraljevskoj kancelariji. Niko drugi osim oficira nije imao mogućnost da nosi mantil.

Tokom Prvog svetskog rata, mantil je redizajniran.

Dodate su mu naramenice i metalne kopče (D-ring).

Naramenice su služile za

kačenje epoleta, dok su metalne kopče omogućavale lakše nošenje oružja (na njih bi se kačili mačevi ili granate). Mnogi mantili imali su velike džepove, namenjene nošenju mapa.

Tako se pojavio širok izbor vodootpornih mantila koji su dizajnirani i prodavani tokom rata. Po povratku iz rata, brojni veterani zadržali su mantile, koristeći ih kao deo civilne odeće, te su oni vrlo brzo postali nezaobilazni deo modernog autfita, kako za muškarce, tako i za žene.

Upotreba mantila nastavila se i tokom Drugog svetskog rata. Druge nacije, kao što su SAD, Rusija, Belgija, Francuska, Nemačka i druge, takođe su razvile upotrebu mantila. Kako je rat napredovao, kraće jakne postajale su popularnije, jer su vojnicima omogućavale lakše kretanje. Decenijama posle Drugog svetskog rata mantili su ostali moderni.

Tokom šezdesetih godina dvadesetog veka mantili su izgubili svoju prvobitnu – praktično-militarističku – ulogu, i postali nezaobilazni deo poslovnog autfita (najčešće u kombinaciji sa crnom rolkom).

39

PREDSTAVLJAMO

M

antil je kabanica napravljena od nepropusnog materijala – pamuka ili kože. Klasične verzije nalaze se u nekoliko dužina, od najdužeg, koji doseže nešto iznad skočnih zglobova, do najkraćeg, koji je iznad kolena. Prvobitno, mantil je bio namenjen isključivo oficirima vojske, ali je nešto kasnije postao obavezni deo opreme vojnika koji su se tokom Prvog svetskog rata borili u rovovima. Otuda i naziv za ovaj odevni predmet (trench coat – mantil, trench – rov).

Tradicionalno, ovaj komad odeće ima duplo kopčanje sa 10 dugmadi na grudima, široke revere i džepove koji se zakopčavaju. Kaiš mantila obavija se oko struka, a oko zglobova takođe postoje manji kaiševi. Naramenice, karakteristične za vojni kontekst, ostale su deo dizajna i nakon što su izgubile svoju prvobitnu funkciju (kačenje epoleta). Tradicionalna boja mantila je kaki boja, ali novi modeli mantila dolaze u najrazličitijim bojama. Raglan rukavi prvi put su se pojavili u 19. veku. Kako to obično biva, svoje ime duguju tvorcu – Lordu Raglanu. Zanimljiva je priča o nastanku raglan rukava. Naime, tokom jedne bitke Lord Raglan povredio je ruku i trebalo ju je amputirati.

Stoga je Raglan, kako tvrde neki izvori, zahtevao za sebe mantil, dizajniran tako da se može što lakše i brže obući.

Njegov krojač napravio je kratak mantil sa dijagonalno šivenim rukavima od vrata do pazuha.

U popularnoj kulturi brojni holivudski junaci nosili su mantile kako bi doprineli misterioznosti lika.

Prve asocijacije koje se javljaju pri pomenu imena Barberi, jesu mantil i karirana šara.

Brend koji ima široku ponudu garderobe i modnih dodataka, ipak je svoju prepoznatljivost dobio zahvaljujući mantilu.

Mantil ostaje večiti simbol ovog brenda, njegov zaštitni znak. Imati Barberi mantil, danas se smatra jednom od modnih investicija. Svako ko zna ponešto o odeći, nastojaće da pronađe klasični Barberi mantil, koji sadrži sve karakteristične detalje.

U potpunosti napravljeni u Engleskoj, Barberi mantili delo su stručnjaka koji kombinuju tradicionalne tehnike sa 40

modernom tehnologijom. Potrebno je oko tri nedelje da bi se napravio jedan mantil i on tom prilikom prođe kroz stotinu procesa kako bi se osigurao kvalitet i jedinstven izgled koji svaki Barberi mantil ima.

Pored materijala, drugi zaštitini znak jeste način šivenja kragne. Potrebno je do godinu dana da se nauči ova metoda šivenja koja predstavlja deo dizajnerskog nasleđa ove modne kompanije. Majstori šivenja stavljaju oko 11,5 šavova na svaka 3 centimetra duž kragne, kako bi se stvorila tekuća krivina koja savršeno leže na vrat. Svaka postava pažljivo je sečena i šivena, kako bi se osigurali kontinuitet i simetričnost dizajna.

Simetričnost i preciznost šivenja ogledaju se i na postavi kragne, gde se štepovi postavljaju pod uglom od 45 stepeni.

Za tradicionaliste postoji samo jedan izbor materijala kada je u pitanju mantil: 100% pamučni gabarden, koji je izmislio Tomas Barberi. Čvrsto tkan, ujedno je lagan i izdržljiv. Najklasičnija boja Barberi mantila je kaki boja.

Druge popularne boje su boja peska, kamena, kao i teget ili crna boja.

Mnogi mantili ne nose se usko uz telo jer su namenjeni nošenju preko druge garderobe kao što su uniforme, odela i slično. Ako želite da nosite odelo ispod mantila, najbolje je da mantil ponesete sa sobom pri izboru odela. Takođe, preporučljivo je da prilikom odabira probate mantil sa i bez sakoa ispod.

Ne bi bilo loše da unapred odlučite da li želite mantil sa postavom koja može da se skine, ili ne, jer nije lako dodati postavu ukoliko se odlučite za to kasnije. Rukav treba da dostigne koren palca, jer na taj način rukavi ispod mantila bivaju u potpunosti pokriveni, kao i manžetne košulje. Sve duže od toga ostavljalo bi utisak prevelikog mantila. Najprilagodljiviji mantili su oni koji se nose iznad kolena.

Od kada je prvi put predstavljen javnosti, mantil nije gubio na svojoj popularnosti. Tokom četrdesetih godina, mantili su svrstavani pre svega u sportsku garderobu, i bili su reklamirani kao deo odeće namenjene šetačima pasa, da bi se tokom šezdesetih njihov izgled promenio – postali su tanji i jednostavniji, kakvi su i danas.

Mantil ostaje moderna kabanica za žene i muškarce, uprkos svom vojnom poreklu. Funkcionalan je i vredan nošenja. Zbog svoje lakoće i odvojive postave može se nositi tokom proleća i jeseni, kao i tokom kišne i blage zime. Pre nego što se odlučite za kupovinu jednog, razmislite o tome gde ćete ga nositi, kako ćete ga nositi i koji stil vam najbolje pristaje. 

Fashion

41

Mica Arganaraz zaťtitno lice reklamne kampanje Bottega Veneta proljeće/ljeto 2016.

Foto: Viviane Sassen, Stilista: Katie Grand.

Fashion

42

Tekst: Milica Jovanović Fofo: Viviane Sassen, Flickr, botegaveneta.com

MODA

U svetu mode ime „Botega Veneta“ predstavlja sinonim za ručnu izradu visokog kvaliteta, podrazumevajući najfinije materijale i stil, uvek inovativan, ali nerazmetljiv. Suprotno čvrstoj formi francuske škole, ovaj brend je predstavio mekane i fleksibilne torbe, koje su vrlo brzo postale prepoznatljive i prihvaćene na tržistu.

B

otega Veneta (Bottega Veneta, što u prevodu na srpski znači Venecijanska prodavnica) je italijanska modna kuća luksuzne robe, koja je svoj rad započela ručnom izradom stvari od kože, po čemu je i danas najpoznatija. Godine 1966. osnovali su je Mikele Tadei (Michele Taddei) i Renco Cenđaro (Renzo Zengiaro), a 2001. godine kupljena je od strane Guči kompanije (Gucci Group). Botega Veneta svoj rad temelji na četiri principa – visokom kvalitetu, zanatskoj (ručnoj) izradi, ekskluzivnosti i diskretnom luksuzu. Sedište ove kuće nalazi se u Vićenci, severoistočnom delu Italije.

44

Kada je reč o izradi kožnih stvari, detalj kojim se ova modna kompanija izdvaja od ostalih, jeste specijalna tehnika – intrećato (intrecciato – pletenica, prim. prev.) – koju su razvili njeni majstori, a koja je do današnjih dana ostala zaštitni znak ovog brenda.

U svetu mode ime „Botega Veneta“ predstavlja sinonim za ručnu izradu visokog kvaliteta, podrazumevajući najfinije materijale i stil, uvek inovativan, ali nerazmetljiv. Suprotno čvrstoj formi francuske škole, ovaj brend je predstavio mekane i fleksibilne torbe, koje su vrlo brzo postale prepoznatljive i prihvaćene na tržistu.

Zanimljivo je da prvih nekoliko godina kompanija Botega Veneta uopšte nije imala svoj logo, pa samim tim ni marketinšku podršku. Uprkos tome, popularnost brenda je rasla, zahvaljujući kvalitetu izrade. Tek četiri godine nakon osnivanja (1970.) kompanija počinje sa reklamiranjem. Originalnim reklamnim sloganom – „Vaši inicijali su dovoljni” – ovaj brend je na autentičan način opravdao i afirmisao odsustvo loga i pokazao svetu mode da je moguće steći slavu i bez formalnih obeležja i javnog marketinga, čime je jasno izdvojio visoki kvalitet kao osnovni uslov uspeha.

45

Fashion

Kada su se 1990. godine Tadei i Cenđaro penzionisali, kompanija je počela da propada i da gubi na uspehu.

Tek 2001. godine, sa dolaskom Tomasa Majera (Tomas Maier) na mesto kreativnog direktora, stvari počinju da idu na bolje. Te godine predstavio je svoju prvu kolekciju za proleće-leto 2002. Tomas Majer uneo je sledeće promene: uklonio je vidljivi logo sa svih stvari, naglasio je potpis intrećato tkanjem ili preplitanjem i vratio fokus kompanije na zanatsku proizvodnju.

Dotadašnju kolekciju koju su činile torbe, cipele, koferi, kućni predmeti i pokloni, proširio je nakitom, naočarima i nameštajem.

U februaru 2005. godine prikazana je prva ženska ready-to-wear kolekcija, a u junu 2006. godine prva muška kolekcija.

46

U nastojanju da spreči sve veće opadanje broja stručnjaka za ručnu izradu stvari od kože, a samim tim i potpuni nestanak ovog tradicionalnog zanata, kompanija Botega Veneta otvorila je školu kožne galanterije (Scuola della Pelletteria), sa ciljem da obuči i podstakne mlade generacije zanatlija.

Ovim činom Botega Veneta odala je priznanje ručnoj izradi, naglasivši njenu neophodnost čak i u vremenu vrtoglavo brzog tehnološkog napretka.

Godine 2013. zarada kompanije iznosila je oko bilion dolara. Dostupnost Botega Veneta stvari globalnih je razmera, i danas obuhvata Evropu, Aziju, Južnu i Severnu Ameriku, sa preko 140 svojih prodavnica. 

Fashion

47

DOLCE & GABANNA SPRING/SUMMER 2016 COUTURE

Foto: http://thefashioninsider.com

48

Fashion

MODA

Tekst: Milica Jovanović Foto: http://thefashioninsider.com,

www.gettyimages.com www.prada.com

PRADA Logo ove modne kuće nije bio očigledan deo dizajna kao što je to bio slučaj sa drugim modnim kućama. Na taj način kompanija je nastojala da ukaže na nedostatke prestižnog predstavljanja, zagovarajući ideju „antistatusa” ili „obrnutog snobizma”

51

P

rada je italijanska luksuzna modna kuća, specijalizovana za ready-to-wear modne dodatke, cipele, prtljag, parfeme, satove i slično. Osnovao ju je Mario Prada 1913. godine u Milanu, a vodio ju je zajedno sa svojim bratom, Martinom. Otuda i njen naziv – Frateli Prada (Braća Prada). Pradini počeci bili su skromni, budući da se najpre pojavila tek kao prodavnica stvari od kože.

Mario Prada verovao je da ženi nije mesto u svetu biznisa, te je sprečio ženske članove porodice da učestvuju u porodičnom poslu. Ironično, Mariov sin nije delio očevo interesovanje za posao, pa je Mariova ćerka, Luisa Prada, preuzela vođenje kompanije, i vodila ju je veoma uspešno tokom narednih dvadeset godina. Njena ćerka, Miućia Prada, (Miuccia Prada), pridružila se kompaniji 1970. godine, a 1978. preuzela je majčino mesto.

U vreme kada je Miućia nasledila kompaniju – 1978. – zarada ove kompanije iznosila je 450 000 dolara. Inovativnim i kreativnim idejama koje je uvela u dizajn, Miućia je izazvala brojne promene u ovoj modnoj kući.

Njena prva linija rančeva i velikih torbi pojavila se 1979. godine. Torbe su bile napravljene od čvrstog crnog vojničkog najlona koji je njen deda koristo za pokrivanje kofera. Iako s početka nije zadobila veliku pažnju, usled skromnog marketinga i visokih cena, ova kolekcija je vremenom postala Miućiin prvi komercijalni hit.

Drugi Prada butik otvoren je 1983. godine u srcu milanskog šoping centra – Galeriјi „Vitorio Emanuele“ (Galleria „Vittorio Emanuele“).

Sledeći značajan proizvod sa kojim je Prada stupila na modnu scenu, bila je velika najlon torba. Iste godine, Prada je svoj rad proširila na druge gradove Evrope – Firencu, Pariz, Madrid – i ne samo to. Naime, ova kompanija proširila je svoje granice i izvan područja Evrope (Njujork). Linija cipela pojavila se 1984. godine, a „klasična Prada torba” pojavila se 1985., postavši senzacija preko noći. Njene elegantne linije i izrada odisale su luksuzom koji je postao Pradin zaštitni znak, iako je, na prvi pogled, ostavljala utisak jednostavne, praktične i čvrste torbe. Ženska ready-to-wear kolekcija predstavljena je 1989. godine, a njen dizajn postao je prepoznatljiv po spuštenoj liniji struka i uskim kaiševima. Pradina popularnost skočila je neverovatno visoko kada je modni svet primetio njene čiste linije, bogate materijale i osnovne boje.

Logo ove modne kuće nije bio očigledan deo dizajna kao što je to bio slučaj sa drugim modnim kućama. Na taj način kompanija je nastojala da ukaže na nedostatke prestižnog predstavljanja, zagovarajući ideju „anti-statusa” ili „obrnutog snobizma”.

Brend visoke mode, Miu Miu, kao manje skup brend, osnovan je 1992. godine, a ime je dobio po Miućinom nadimku. Miu Miu brend bio je namenjen mlađim kupcima, među kojima su bile brojne poznate ličnosti. Godine 1993. Prada je od strane Saveta modnih dizajnera Amerike (Council of Fashion Designers of America) dobila nagradu za svoju kolekciju modnih dodataka.

53

Muška ready-to-wear kolekcija predstavljena je sredinom 1990. godine. Do 1994. godine zarada kompanije iznosila je 210 miliona dolara, a 1995.

Prada je nagrađena još jednom nagradom Saveta modnih dizajnera Amerike. Reč je ovog puta bila o tituli „dizajnera godine”. Najvećа u lancu butika, 1996. godine, otvorena je Prada prodavnica na Menhetnu i zauzimala je površinu od 5 486 metara kvadratnih. Do tada je Prada imala prodavnice na 40 lokacija širom sveta od kojih se 20 nalazilo u Japanu. Kompanija je posedovala osam fabrika i imala ugovor sa 84 drugih proizvođača u Italiji.

Proizvodnja satova započeta je 2007. godine, ali je prekinuta 2012. Jedan od prvih modela, nazvan Specijalno izdanje Prada satova (Special Edition Prada Watch) proizveden je u 1000 primeraka i svaki od njih bio je obeležen

rednim brojem na svojoj poleđini. Postoji i nekoliko modela sa blu-tut tehnologijom. Poznati model nazvan je Prada The Link zato što je bio povezan ili je povezivao telefon koji je u to vreme takođe napravila Prada.

Jedna od torbi koja nikada neće izaći iz mode jeste Pradina Safiano (Saffiano) torba. Safiano je kožna torba koja na sebi ima šaru šrafiranja koja čini torbu trajnijom i otpornijom na ogrebotine, kao i na vodu. Još važnije, safiano koža čini robu luksuznom. Ona ima dve ručke i zlatne detalje, kao i zlatni Prada potpis koji se nalazi u logu u obliku obrnutog trougla. Ova torba pojavljuje se u nekoliko oblika različitih veličina, a cena joj iznosi od 1 700 do 9 660 dolara.

Falsifikati Prada stvari su česti, ali se lako prepoznaju. Desna „noga” slova R u reči Prada treba da bude zasečena pri vrhu. Iako sitan i jedva primetan, ovaj detalj je, za prave poznavaoce mode i ovog brenda, upečatljivi i prepoznatljiv. 

Fashion

55

Fashion

livera Milačić INTERVJU

VIŠE OD

SNA Moda je za mene uvek bila više od sna.

Vremenom se moje interesovanje za modu proširilo i na njenu poslovnu stranu. Stoga je postalo prirodno da uključim i pokrenem promociju, organizaciju i reklamu modne industrije. U tom poslu, trudila sam se da stremim ka vrhu i da na Balkanu promovišem najpoznatije svetske dizajnere.

Razgovor vodio: Dragoljub Gagi Jovanović Foto: Marija Milić

57

MOOD: Kada i zašto je počelo vaše interesovanje za modu?

Olivera: Moda me je oduvek fascinirala, još od kada sam bila dete. Čitala sam o modi kada god sam bila u prilici. Satima bih prelazila kataloge ženske odeće. Kada bih prelistavala magazine, uglavnom su me privlačile reklame na kojima su bile odevne kombinacije jakih boja. Internet je proširio moje vidike i provela sam dosta vremena surfujući netom, kako bih naučila što više o modi.

Modna industrija mi je omogućila da upoznam afirmisane dizajnere i ljude koji su imali veliki uticaj u međunarodnom svetu mode.

Omogućila mi je i da posetim sedišta svetskih modnih metropola, kao što su Njujork, Milano, London, Pariz, kao i da prisustvujem modnim revijama najvišeg ranga, i to kao specijalni gost.

MOOD: Odakle je potekla želja za organizovanjem vrlo zahtevnih projekata, kao što su revije Roberta Kavalija i Vivijan Vestvud? Potrebno je dosta hrabrosti upustiti se u takve projekte u našem okruženju. Da li je bilo poteškoća i prepreka?

Olivera: Moda je za mene uvek bila više od sna. Vremenom se moje interesovanje za modu proširilo i na njenu poslovnu stranu. Stoga je postalo prirodno da uključim i pokrenem promociju, organizaciju i reklamu modne industrije. U tom poslu, trudila sam se da stremim ka vrhu i da na Balkanu promovišem najpoznatije svetske dizajnere.

Apsolutno je potrebno mnogo hrabrosti, ali pre svega, neophodno je biti inspirisan i motivisan strašću, s obzirom na to da se čitav moj svet vrti oko mode. To je ono što me je i navelo da promovišem svetske dizajnere na području Balkana, kao i da pokrenem modni magazin kako bih sačuvala modu u svesti našeg naroda. Postoji još puno ambicioznih projekata o kojima bismo mogli razgovarati u budućnosti.

Izazovi koji dolaze zajedno sa projektima ovako visokog nivoa, ogromni su. Sa jedne strane, dizajneri ne vide 58

Balkan kao mesto gde bi mogli da razviju svoj biznis. Bilo je jako teško ubediti ih da se predstave u Crnoj Gori ili Srbiji. Sa druge strane, sponzori ne prepoznaju korist podržavanja takvih projekata. Međutim, bez obzira na poteškoće i prepreke, dovesti modu na Balkan vredno je truda, jer čvrsto verujem da naši ljudi to zaslužuju.

MOOD: Postoje li ideje za neke budeće projekte? Hoćete li nam nešto otkriti, šta da očekujemo?

MOOD: Da li je magazin „Fashion MOOD“ bio logičan korak, proistekao iz prethodnih projekata, ili je to bio prosto izazov da se napravi opet nešto novo i drugačije?

MOOD: Šta Olivera Milačić voli da nosi, koje dizajnere?

Sa druge strane, koje modele voli da gleda samo na modnoj pisti, a ne bi ih lično ponela?

Olivera: Magazin je zaista bio sledeći logičan korak i mogućnost da se na još bolji način promoviše moda, kao i da se ostvari kontakt sa što više ljudi.

Olivera: Ne bi bilo fer izdvojiti samo jedan brend. Imam dosta kontakata u modnoj industriji, a volim i nosim dosta njih, u zavisnosti od trenutnog raspoloženja. 

Olivera: Kao što sam prethodno pomenula, imamo planove za druge projekte, ali bolje je ne ići puno unapred i za sada se fokusirati na magazin, kako bi ga učinili što uspešnijim.

59

Fashion

editorial

Le Parisienne SHOT IN PARIS

PHOTOGRAPHER:

FEDERICO PELTRETTI

MAKE UP: CAMILLE LUZ ALL OUTFITS: EYMERIC FRANCOIS COUTURE PARIS MODEL BRUNETTE: ALINA AKISHINA MODEL BLONDE: CECILE BRUN

61

Fashion

Fashion

Fashion

Fashion

JEAN PAUL GAULTIER HAUTE COUTURE SPRING / SUMMER 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

66

67

LANVIN SPRING / SUMMER 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

68

69

BALMAIN

SPRING / SUMMER 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

70

71

MAKO design - studio za dizajn, projektovanje i opremanje enterijera.

Na jednom mjestu nađite sve što vam je potrebno za uređenje vašeg prostora.

Najpoznatiji italijanski brendovi namještaja (Unique Tosconova, CP mobile, Halley world, Bonaldo, New trend, Cantori...), holandski brendovi Richmond i Lifestile, namješaj po mjeri i želji, tapete, zavjese, rasvjeta, dekorativni detalji...

Naš tim će vam pomoći da svaki vaš prostor bude jedinstven, prijatan i plemenit.

MAKO design Podgorica, City kvart Ulica vojvode Maša Đurovića lamela 3/1 Tel +382 67 588 488 +382 67 227 295 73

MAURICIJUS NAJBOLJA AFRIČKA DESTINACIJA O KOJOJ NE ZNATE BAŠ MNOGO 74

Fashion

DESTINACIJA

Jedna od bitnih afričkih destinacija, koja se nalazi u sredini tirkiznog Indijskom okeana, naseljena multi-rasnim i miroljubivih stanovnicima, nudi bezbroj sportova na vodi, planinski treking, lov, posmatranje ptica, luksuzna turistička naselja, stari kolonijalni glavni grad, odličnu hranu, hotele sa tri i četiri zvjezdice, jedan od najboljih svjetskih botaničkih vrtova, dobar noćni život, lijepe barove na plaži, atrakcije pod zaštitom UNESCO Svjetske kulturne baštine, jedan od najstarijih hipodroma na svijetu.

ark Tven je jednom napisao: „prvo je stvoren Mauricijus, a zatim raj, raj je kopiran po uzoru na Mauricijus”. U mnogome, to je i istina. Mauricijus je, s pravom, nadaleko poznat po svojim tirkiznim vodama, plažama od belog peska i luksuznim odmaralištima. No, kada su u pitanju atrakcije, Mauricijus je mnogo više od običnog ostrva. Posmatranje ptica i planinarenje šumovitim i brdovitim predelima, vrhunsko ronjenje, kao i izleti brodom do savršenih ostrva i neverovatnih botaničkih bašti i kolonijalnih plantaža, učiniće odmor na Mauricijusu nesvakidašnjom avanturom. U svakom slučaju, mogućnosti su beskrajne.

75

Mauricijus: Rajsko ostrvo Kada se nalazite na ostrvu savršenih plaža od belog peska, okruženim zapanjujuće plavim Indijskim okeanom, sa planinama i prekrasanim krajolikom u središtu ostrva, uz gotovo 365 dana sunca, teško je biti nezadovoljan ili nesrećan. Od sticanja nezavisnosti, 1968. godine, na ovom malom ostrvu u Indijskom okeanu (veličine oko 2000 kvadratnih kilometara) nije se desio puč niti vojni ustanak bilo koje vrste.

Populaciju od skoro 1,3 miliona stanovnika čine prevashodno Indijci (68%), a tu su i Kreolci, Kinezi, Francuzi i manji deo Engleza i Južnoafrikanaca. Između sebe govore engleski kao službeni jezik, francuski, mauricijsko- kreolski, hindu, tamil, marati, bhojpuri i hakka. Za izletnike postoje dva mesta pod zaštitom UNESCO svetske baštine (Aapravasi Ghat i Le Morne kulturni krajolik), kolonijalni grad Port Luis (Port Louis), jedan od najstarijih hipodroma na svetu – Champs de Mars, jedan od najboljih svetskih botaničkih vrtova u Pamplemuzu, Plavi Peni Muzej (ovde možete videti retku kolekciju markica), Nacionalni park Crna Reka i Kasela park, gde se možete družiti sa mladuncima lavova. Da biste stigli na bilo koju od ovih destinacija (i uopšte za kretanje po Mauricijusu), možete koristiti taksi.

Pronađite dobrog taksistu već prvog dana svog odmora i držite se njega. Pored taksija možete iznajmiti automobil ili koristiti neki od mnogih auto prevoznika.

Hrana: Mešavina više kuhinja Kuhinja Mauricijusa predstavlja mešavinu više kuhinja, i to: kreolske, kineske, evropske i indijske. Čest je slučaj da jedan vaš obrok predstavlja mešavinu ukusa. Budući da su Francuzi vladali ostrvom od 1710. do 1810. godine, i danas se osećaju snažne veze, pa su mnoga jela francuske kuhinje veoma popularna, a indijski radnici koji su se doselili na Mauricijus, doneli su i svoje kulinarsko umeće sa sobom (kari, na primer, ili paste od paradajza koje se služe sa ribom).

Dolazak kineskih migranata krajem 19. veka donosi i rižu i njoke, bilo pržene ili kuvane na pari, kao sastavni deo prehrane ostrva. Kineska predjela, kao što su hrskava piletina i lignje, takođe su postali deo ishrane na Mauricijusu.

Više od plaža: istraživanje Mauricijusa Lepota plaža na Mauricijusu ne dovodi se u pitanje. Čuveni prah-beli pesak koji 76

lagano pada u safirno plavu vodu, odavno privlači posetioce ovom ostrvu. Pa ipak, iznad ove živopisne estetike nalazi se ostrvo koje tek čeka da bude otkriveno. Žamor na pijacama, bašte koje cvetaju, otkosi šećerne trske sa vrhovima poput pera koji se talasaju preko valovitih polja, i planine boje zelene mahovine koje uokviruju zeleni, zbijeni pejzaž koji se prosipa u Indijski okean – sve to predstavlja „školski primer“ tropskog ostrvskog raja.

Pođite na pešačenje klisurom Crne Rijeke.

Ukoliko ne možete iščekati da započnete istraživanje, ne morate ići dalje od klisure Crne Reke. Najveći nacionalni park u zemlji, pokriva otprilike 2% ostrva, dom je vodopadima i raznovrsnoj divljači, uključujući i neke od najugroženijih vrsta na Mauricijusu. Izletnici u parku mogu biti počašćeni pogledom na retkog ružičastog goluba ili echo papagaja, kao i na jelena, divljeg vepra i drske, makaki majmune. Većinu staza je moguće preći

Fashion

za tri do četiri sata. Osoblje centra za posetioce parka može vas posavetovati za koju od njih da se odlučite. Uzmite mapu ili razmislite o unajmljivanju vodiča, kako biste dobili neke „insajderske“ savete i čuli priče o datoj oblasti.

Naučite da razlikujete palme u Pamplemuzu Kratka vožnja severoistočno od glavnog grada odvešće vas u Sir Seewoosagur Ramgoolam botaničku baštu, takođe poznatu i kao Pamplemouz botanička bašta.

Sagrađena 1770. godine, ova bašta, na 62 040 jutara, najstarija je botanička bašta na južnoj hemisferi, i dom je bezbrojnoj domaćoj i egzotičnoj flori,

poput gigantskih ljiljana, lotosovog cveta i frangipanija. Međutim, neophodno je jedno upozorenje za posetioce koji očekuju vizuelnu gozbu cvetnih boja: dominantno obeležje bašte je mnoštvo endemskih i stranih palmi. Na ulazu možete unajmiti lokalnog vodiča za svega 50 rupija – pomoći će vam da napravite razliku među vrstama (i učiniti taj proces daleko zanimljivijim), a usput će testirati i vašu sposobnost da prepoznate razne začine i mirise. Ukoliko budete imali sreće, vodič će vas upoznati sa sablasno očaravajućim krvavim drvetom. Nema prodajnih mesta sa hranom ili vodom u bašti – prodavci nude vodu i grickalice na parkingu ispred ulaza.

77

Nađite svoj put do prosvetljenja u hramovima Izgleda da je Mauricijus postigao onu vrstu multikulturalnog sklada, kakvom se mnoge nacije mogu samo nadati – toleranciju i potpuno prihvatanje – ali je u isto vreme sačuvao opipljivu atmosferu duhovnosti. Hramovi, džamije i crkve razasute su po ostrvu, od veličanstvenih starih zdanja do rudimentarnih svetilišta uz puteve. Mauricijus je treći u svetu po broju Indusa (nakon Indije i Nepala), a hindu religiju ispoveda gotovo polovina mauricijske populacije. Hrišćanstvo, islam i budizam dolaze odmah potom po broju svojih sledbenika. Nakon jutarnjeg lutanja belim plažama grada Trou aux Biches, pođite u kratku šetnju po unutrašnjosti, ka Maheswarnath hramu na severnoj strani Triolet sela (blizu autobuske stanice). To je najveći hindu hram na Mauricijusu, i obuhvata grupu kreč-belih zgrada, od kojih je svaka posvećena drugom božanstvu.

Ovde važe uobičajena pravila ponašanja u hramovima (ulazak bosih nogu i u skromnoj odeći), ali nemojte se plašiti interakcije sa meštanima – samo jedan osmeh može izmamiti priču o Šivi ili poziv da im nešto darujete.

Uspostavite balans uz pomoć joge i spa-tretmana Ako se, nakon velikih količina ruma i obilnog konzumiranja kineske i indijske hrane, osećate naduto i tromo, vreme je da se istegnete i podmladite vaše telo i um na času joge. Postoji mnogo studija hata joge na ostrvu, i većina hotela ima časove joge, uključene u raspored aktivnosti. Ako želite nešto malo drugačije,

78

možete učestvovati u terapiji smehom u Veranda Pointe aux Biches-u, mada vam se može desiti da se vaši posmatrači u baru smeju glasnije nego vi. Kako biste se nagradili za sve napore, počastite se masažom skrojenom prema vašem ukusu u jednom od šest Seven Colours spacentara na obali. Vi sami pravite izbor, od mirisa do osvetljenja, sve u skladu sa potrebama vaših čakri. U zavisnosti od dostupnosti, plažni stolovi za masažu dopuštaju vam da utonete u blaženu relaksaciju uz zvuk okeana.

Istražite centralnu pijacu glavnog grada Krenite na centralnu pijacu glavnog grada Port Luisa veoma rano, kako biste zatekli

trgovce koji se pripremaju za nastupajući dan. Doručkujte francusko pecivo ili ljuti dhal puri, koji možete jesti stojeći uz lokalne biznismene koji su napravili pauzu za jelo na putu do posla, pre nego što krenete u istraživanje kitnjastih – iako malo prljavih – viktorijanskih dvorana. One su popunjene čitavim spektrom lokalno uzgojenih proizvoda, počevši od mnoštva zeleniša, pa sve do malih, bodljikavih Viktoria ananasa, da ne pominjemo komade mesa i ostalih delova životinja – lako je zadržati se ovde sat ili dva. Nakon što ste videli sve što ste hteli u dvoranama, uđite u uske prolaze u kojima ljudi izboranih lica prodaju jeftin tamjan i uvozne drangulije (preporučljivo je pitati vlasnike tezgi za dozvolu pre nego što fotografišete).

Stvari o kojima treba voditi računa Na većini destinacija opasne radnje dovode do opasnih posledica, stoga, ni na Mauricijusu nije drugačije. Stvari koje bi vam mogle zasmetati, vrlo verovatno, biće iz samog okruženja (komarci, opekotine od sunca i povremeno uznemiren stomak). Indijski okean je topli, tropski okean, tako da se u njemu morate čuvati od nekolicine potencijalnih nevolja. Srećom, veoma mali broj posetilaca susretne se sa nečim ozbiljnijim od posekotina na korale (koje često znaju biti veoma bolne).

Kokosovi orasi Ležanje ispod kokosove palme može delovati kao tropska idila, ali koliko god to smešno zvučalo, dešavale su se nesreće sa tragičnim posledicama. Vodite računa kada prolazite ispod kokosovih palmi i nemojte ležati pod njima (niti parkirati auto).

Cikloni Mauricijus se nalazi u ciklonskom pojasu. Većina ciklona se događa u periodu između decembra i marta, iako ih može

biti čak i do aprila. Iako su direktni udari relativno neuobičajeni, oluje koje se dogode miljama daleko, mogu doneti veoma jake vetrove. Čim se ciklon detektuje, sistem upozorenja se oglašava, kako bi se javnost informisala o stepenu opasnosti.

Na Mauricijusu postoje četiri nivoa pripravnosti. Upozorenja, a zatim i redovni bilteni, emituju se na radiju i televiziji.

Za aktuelna upozorenja informišite se na metservice.intnet.mu.

Krađe Sitne krađe i provale praktično su uobičajena pojava izvan zidova vašeg rizorta. Omiljena mesta lopova su plaže, a Île aux Cerfs je naročito žarište. Najbolja strategija je da ne nosite ništa vredno na plažu. Takođe, nikad ne dovodite lopova u prolazu u iskušenje time što ćete ostavljati vaše stvari bez nadzora.

Budite naročito oprezni na prometnim mestima kao što su pijace, i izbegavajte da šetate sa svojim stvarima nemarno prebačenim preko ramena. Kada putujete javnim prevozom, držite stvari uz sebe.

Ako iznajmite auto, najbolje je uopšte ne ostavljati ništa vredno u njemu. Ukoliko

baš morate, sve dobro sakrijte, van vidnog polja. Kad god je to moguće, parkirajte se na obezbeđenom parkingu ili barem negde gde ima gužve – nikada se nemojte parkirati na izolovanom mestu, naročito ne noću.

Ne ostavljajte važna dokumenta, novac ili dragocenosti razbacane po sobi. Mnogi hoteli pružaju uslugu sobnih sefova, i preporučljivo je da ih koristite. U suprotnom, ostavite svoje dragocenosti u sefu na recepciji i uzmite priznanicu.

Iako je većina hotela pouzdana, da biste bili sasvim sigurni, spakujte sve u malu torbu sa duplim patentom, koja se može zakatančiti, ili uzmite veliki koverat sa potpisanim pečatom koji će otkriti bilo kakav pokušaj otvaranja. Prebrojte novac i putničke čekove pre i nakon preuzimanja iz sefa.

Ukoliko vam nešto bude ukradeno, prijavite to policiji. Šanse da će vam to biti vraćeno su male, ali biće vam potrebna izjava kao dokaz da ste zločin prijavili, ukoliko želite da tražite naplatu od osiguranja.  79

Pariz Dubai Barselona Krf...

• organizacije putovanja • • rezervacije avio-karata uz najpovoljnije uslove i najefikasniju putanju • • posredovanja u rezervaciji hotelskog smještaja • • organizovanje radnih sastanaka, seminara i banketa • • iznajmljivanja automobila u zemlji i inostranstvu... • • usluge putnog osiguranja (Swiss osiguranje) •

Novaka Miloševa 39 TEL: +382 (0)20/634-535; 067/618-021 FAX: +382 (0)20/634-346 demetratours@t-com.me

Fashion

82

Foto: Marija Milić

Osetite dodir grčke boginje u nesvakidašnjem ambijentu hotela „Hemera” u Podgorici

Ž

elim da otključam vrata i otvorim staze za putovanje od snova do realnosti.” – reči su poznate grčke dizajnerke, Virginie Kavraki, koja je kroz jako smeo, i pre svega, uspešan projekat dizajna enterijera hotela „Hemera”, pružila priliku svima nama da se u to i uverimo, a samim tim ispunimo i njenu želju.

Imajući u vidu lokaciju objekta (strogi centar grada), arhitektonsko rešenje dobija još više na značaju. Ukomponovati i prilagoditi ideje nekadašnjem ambijentu stare Podgorice, bio je veliki izazov, ali se, uprkos svemu, moramo priznati, u tome u potpunosti uspelo. Fascinantni eksterijer, tj. fasada, zahtevao je posebnu pažnju zbog gipsanih detalja i dodataka stiropola koji su morali biti pažljivo i precizno integrisani i obrađeni.

U životu i prirodi sve ima svoj početak i svoju priču, a ova priča počinje već po ulasku u hotel i vodi nas kroz raznolikost boja smeštajnih jedinica (soba), sve do restorana koji karakterišu jednostavne i precizne crte prostora, sjedinjene sa mistikom antičke Grčke koja se ogleda u detaljima vajara Freda.

Na samom ulasku, dok se krećete ka pultu recepcije, prati Vas lično Ona – boginja Hemera. Pažljivo izvajane gipsane skulpture Hemere, takođe su delo vajara Freda, inače scenografa u Grčkom narodnom pozorištu. Nakon masivnog i unikatnog drvenog pulta recepcije pažnju će Vam okupirati podloga i zidovi nove vrste izlivenog betona, slične štampanom betonu – technocemento – koji daje draž i originalnost samom objektu. Svojom sivom nijansom u istom trenu Vam pruža doživljaj čvrstine i stabilnosti, sa jedne strane, ali i topline, sa druge.

Moleraj, stara patina, jeste remek-delo grčkih radnika, dok vrhunac predstavljaju plafoni od barisola, montirani u sobama i restoranu. Vodeći brend u svetu zategnutih plafona, sa karakteristikama koje menjaju poglede na budućnost dizajna enterijera, upotpunio je sliku objekta.

83

Kristalno čista, vrhunska jednobojna plastika, glatka kao staklo, ostavlja utisak neopisivog prostranstva i dubine, i predstavlja svojevrstan užitak za sve goste.

Sadržaj hotela upotpunjuje savremeno opremljen wellness (teretana, sauna i tursko kupatilo) koje je gostima na raspolaganju besplatno, kao i uvijek obezbjeđen parking za goste hotela, uprkos činjenici da se radi o strogom centru grada.

Hotel “Hemera” predstavlja pravo osvježenje u mnoštvu jednoličnih hotela. 84

WELCOME HOME

H

otelski lanac Falkensteiner otvorio je svoj prvi hotel u Beogradu, Falkensteiner Hotel Beograd, superior hotel sa četiri zvezdice koji pripada kategoriji gradskih hotela.

Namenjen pre svega poslovnim gostima i kongresnom turizmu, nalazi se u središtu prestižne poslovne zone Novog Beograda, nedaleko od centra grada, uz odličnu saobraćajnu povezanost sa aerodromom Nikola Tesla.

Objekat upečatljivog futurističkog izgleda projektovao je Boris Podreka, jedan od najznačajnijih evropskih arhitekata današnjice.

Hotel Falkensteiner Beograd odlikuje moderan i dinamičan dizajn, maksimalna udobnost, vrhunska usluga i prijatna atmosfera. Svojim eksterijerom hotel Falkensteiner Belgrade odudara od većine poslovnih zgrada u Beogradu, ali u njemu se krije pravi užitak za ljubitelja dobrog dizajna.

Hotel Falkensteiner Beograd pored upečatljive spoljašnjosti i interesntne unutrašnjosti, odiše toplom porodičnom atmosferom koja čini da se svaki gost u njemu oseća kao kod kuće. Lanac hotela inače poznat po svojoj vrhunskoj usluzi i porodičnim vrednostima, stvorio je

86

jedinstvenu „Welcome Home“ filozofiju koja se jasno ogleda i u samoj ponudi hotela.

Od ukupno 170 soba i apartmana hotel poseduje 134 Comfort soba i 28 Deluxe soba, 7 Junior apartmana i 1 Senior apartman. Sve sobe opremljene su najsavremenijom tehničkom opremom koja uključuje individualnu kontrolu klima uređaja, satelitsku televiziju, telefon sa direktnom linijom, sobni sef veličine laptopa i besplatan bežični internet.

restoranu služi se najbolji doručak u gradu, otvoren je za A la carte ručak i večeru, dok gostima na raspolaganju stoji i 24-časovna usluga u sobi.

Na 9. spratu hotela nalazi se AcquaPura City Spa centar koji je idealno mesto za dobar početak ili kraj radnog dana.

Spa centar poseduje Finsku saunu, parno kupalo, 2 prostorije za masažu, fitness centar i sobu za opuštanje sa terasom koja pruža panoramski pogled na Novi Beograd.

Moderni konferencijski i banket prostor Hotela Falkensteiner Beograd raspoređen je na dva sprata i zauzima površinu od oko 700 m2.

Obuhvata dve manje sale za sastanke i četiri konferencijske sale koje se uz pomoć pokretnog zida mogu spajati u jednu veću površine do 139 m2. Sve konferencijske sale hotela Falkensteiner Beograd su klimatizovane i ispunjene dnevnim svetlom, uključuju svu potrebnu opremu i imaju izlaz u foaje. Banket sala White Pearl je višenamenska sala, pogodna za sve tipove događaja, od velikih konferencija i seminara, modnih revija, pa sve do svadbenih i drugih proslava.

Bogat američki doručak na bazi švedskog stola ispunjava očekivanja i najzahtevnijih gostiju. U hotelskom

Na poslednjem spratu hotela nalazi se Business Lounge sa prostranom terasom koji predstavlja izdvojen prostor

za individualne poslovne sastanke ili manje događaje.

Otvorena letnja bašta hotela Falkensteiner Beograd je prava oaza mira u samom centru Novog Beograda. Bilo da je u pitanju poslovni sastanak, pauza tokom konferencije ili odmor nakon napornog dana, u hladu ispod baldahina gosti mogu da pobegnu od gradske gužve i na svežem vazduhu uživaju u intimnom ambijentu. 

87

Tsar Ivan the Terrible©

u glavnoj ulozi

U

Beogradu je, krajem 2015. godine, otvoren jedinstven concept store koji predstavlja simbiozu premijum brendova koji su prirodan izbor savremenog hedoniste, bio to ON ili ONA. U okviru ovog, pažljivo uređenog, prodajnog salona moguće je kupiti proizvode renomiranih brendova, kao što su: S.T.Dupont, Apple, DD Handmade shoes, List Roma, Cobbler, Gagliardi, ali i Specijalnu selekciju 1885. od Zlatiborca, i votku Tsar Ivan the Terrible©.

Pored kupovine navedenih proizvoda, ova konceptualna radnja omogućava svojim klijentima edukaciju i informisanje, a osim toga, pruža i mogućnost „kupovine iz fotelje“, kada je reč o artiklima koji se ne nalaze na licu mesta.

Upravo u ovom originalnom konceptu, koji je okupio svetske zvezde među robnim markama, glavnu ulogu igra votka Tsar Ivan the Terrible©.

Ova votka pravi se po originalnoj recepturi i tehnologiji iz 16. veka, u osobaya stilu, baš kako se to činilo na aristokratskim posedima Carske Rusije toga doba – u malim serijama, namenjenim prevashodno domaćoj konzumaciji. U proizvodnom procesu koristi se suptilna, jedva primetna infuzija meda divlje heljde i oraha sibirskog kedra, kako bi se formirao posebno elegantan karakter i naročito prefinjena završnica.

Naime, sa željom da se izbirljivim klijentima ponudi ne samo mogućnost da kupe bocu votke Tsar Ivan the Terrible©, već i mogućnost da saznaju istorijsku podlogu koja je oživela ime najpoznatijeg ruskog Cara, otvoren je Ivanov trezor (Ivan’s Vault), u kome se mogu kupiti i druge lepe stvari koje se prirodno uklapaju uz ovo dobro piće.

Bilo da ste znatiželjni, ili u potrazi za premijum proizvodima, u okviru beogradskog Tržnog centra Zira (Ruzveltova 33), svoj dan za kupovinu možete učiniti zanimljivim i posebnim.

Posetite Ivan’s Vault Premium Concept Store. Ljubazno osoblje dočekaće vas domaćinski, u dobrom raspoloženju i pomoći će vam da, uz najbolje uslove, dođete do vrhunskih proizvoda, bilo da se radi o cipelama ručne izrade ili kozmetici za obuću; kvalitetnim odelima i drugim komadima muške i ženske garderobe, pa sve do Dupont olovaka i upaljača, kao i Apple uređaja.

Naravno, sve navedeno se savršeno uklapa uz votku Tsar Ivan the Terrible©, koja je izbor upravo onih koji cene kvalitet, ali i odgovorno konzumiraju alkohol.  89

ATELIER VERSACE SPRING/SUMMER 2016 COUTURE

Foto: http://thefashioninsider.com

90

Fashion

Aleksandra Slađana Milošević INTERVJU

I SLOBODNI MISLILAC Kada stvaram novo, istražujem, kombinujem forme, boje, značenja, sintetišem iskustva. Moj scenski izraz pripada vrsti Total Arta. Sve je usaglašeno, misao, ton, ritam, tempo, harmonija, likovnost, pokret, svetlo, energija, dinamika.

Razgovor vodio: Dragoljub Gagi Jovanović

Fotografija: Dušan Milenković Kostim: Sonja Jocić Make up, haircut and styling: Aleksandra Slađana Milošević Hairstyling: Dušica Dramićanin, STUDIO D.D.

93

Z

a prvi broj „Fashion MOOD“ magazina, poželeo sam razgovor sa umetnikom čije ime traje. Poželeo sam nekoga ko nije od juče, ko je svestran, multimedijalan, dobro poznat, a opet, uvek nov svojom pojavom. Ne – umetnika anarhistu, već umetnika slobodne, nesputane misli.

Kada sam zamolio Aleksandru Slađanu Milošević za intervju (koji je ona prihvatila uz komentar: „Samo da znate da će mnogi biti ljuti jer su me pre vas pitali, a još uvek čekaju.“), znao sam da u njemu neće biti ničeg „već viđenog“.

MOOD: Da počnemo od vaše muzičke karijere.

Violina, klavir, bas gitara, solo gitara, kompozitor, tekstopisac, vodeći vokal... da li sam nešto propustio? Ako bi trebalo da odlučite, koji od ovih umetničkih izraza biste odabrali kao onaj koji vas suštinski određuje?

Aleksandra: Oh, da, propustili ste mnogo mojih života koji su, uz muziku, simultano tekli tokom 40 godina karijere... režiser spotova, autor i režiser TV serijala, jednog nagrađenog dokumentarnog filma o Nikoli Tesli, na počecima – glumica u fringe teatrima, kratkim filmovima, pozorišnim predstavama. Zatim, društveno-politički aktivista, inicijator reformi u kulturi, inicijator kampanja, predlagač zakona, osnivač strukovnih tela, predsednik NGO Asocijacije Ars et Norma, koja se bavila uspostavljanjem pravila novog demokratskog društva, podržavala umetnost, organizovala edukaciju stručnjaka, tribine, festivale, pomagala umetnike, izdavala dela u kulturi....

Pisac sam i psihoterapeut, a ono što je najvažnije, buntovnik i slobodni mislilac!

Fotografija: Vlada Miladinovic Kostim: A. Sladjana Milosevic / Ksenija Djurovic Make up and hairstyling: Aleksandra Slađana Milošević Styling: Ana Ljubinkovic / Aleksandra Slađana Milošević

94

MOOD: Napisali ste impozantno književno delo „Muška žena“ u dva toma, na 1.742 strane.

Odakle toliko snažna motivacija da se jednom delu posveti punih 11 godina? Šta je glavna poruka vaše knjige?

Fotografija: Miloš Lužanin Kostim, šminka, styling: A. S. Milošević

Aleksandra: Umetnici ne traže motivaciju. Zadatak stvaranja je, u stvari, prokletstvo. Umetnik se ne pita. On je rob stvaranja. U umetnikovoj psihičkoj strukturi, stvaranje je nagonskog porekla.

Motivacija i inspiracija za autorsko-enciklopedijsko delo “Civilizacija i žena – Muška žena“ došli su iz čitavog mog postojanja. Knjiga je pisana slojevito, sa više značenjskih nivoa. Može se čitati kao istorija civilizacije u koju su integrisana dela žene, kao studija dijalektičke evolucije čovekove apstraktne i kreativne svesti, kao metafizika drevnog i modernog vremena, kao onotloško istraživanje i eshatološko traganje za novim Spasiteljem žensko-muškog predznaka. Knjigu sam pisala holističkim

Fotografija: Nebojša Babić Kostim: Svetlana Proković A.Slađana Milošević Make up and styling: Aleksandra Slađana Milošević Hairstyling: Dušica Dramićanin, STUDIO D.D.

Fashion

Fotografija: Nikola Sokolov Kostim: Ivana Pilja Make up: Issidora Mua Rose Styling: Aleksandra Slađana Milošević Hairstyling: Dušica Dramićanin, STUDIO D.D.

pristupom, kao ”integrisani mozaik znanja”, istražujući polja psihologije, mitologije, religije, istorije, filozofije, sociologije, umetnosti, antropologije, etnologije, metafizike starog i novog vremena, i drugih disciplina. Jedna od središnjih teza jeste traganje za rešenjem unutrašnjeg konflikta čovekove dvopolne psihičke prirode i dostizanje viših nivoa svesti. Kažem da ne postoji podeljenost na muški i ženski svet, kao što ne postoji ni podeljenost na mušku i žensku nauka, istoriju, umetnost, veru! Svet u kome živimo je zajednički. Ne postoji muška i ženska istina. Ona je samo jedna, ista za oba roda.

MOOD: Vaš stil odevanja je oduvek bio jedinstven i avangardan. Ne bih rekao da ste rob mode, ali ste svakako ličnost vrlo jakog estetskog izraza koji pokazujete i kroz garderobu. Kako nastaju vaše odevne kombinacije?

Aleksdandra: Moj neprestano kopirani stil, ističem ovo, jer sve što uradim već sutradan završi na nekoj od domaćih, veštački stvorenih zvezdica, te je postalo zamorno smišljati modu za druge, nastaje spontano. Kao materijalizovana, iznenadna vizija, kao jezik simbola, otpor i oružje protiv nazadnjaštva i retrogradne kulture.

Kada stvaram novo, istražujem, kombinujem forme, boje, značenja, sintetišem iskustva. Moj scenski izraz pripada vrsti Total Arta. Sve je usaglašeno, misao, ton, ritam, tempo, harmonija, likovnost, pokret, svetlo, energija, dinamika. Stvarati umetnost, to znači boraviti u visokim sferama uma, duha, eteričnog sveta koji je sličan Nepostojanju. Iz tog sveta bez forme i smisla, umetnost stvara Nešto, opipljivo, što se može osetiti i čulima detektovati. No, ako govorimo o sva96

kodnevnom odevanju, ono je stvar trenutka. Biti autentičan je, kako to kažem, stanje uma – važno je kako oblačimo mozak!

MOOD: Šta vam se dopada u vremenu u kojem živimo, a od čega okrećete glavu?

Aleksandra: Tehnološki napredak. Žao mi je što neću videti 3D svet, budućnost nauke, hibridne ljude, promene koje će napredak doneti. Glavu ne okrećem.

Borim se protiv svega što je destruktivno, neproduktivno, borim se za sve što donosi rešenja. Čovek će još dugo učiti kroz svoj pad.

MOOD: Možemo li otkriti našim čitaocima na čemu trenutno radite i kakvi su vam planovi?

Aleksandra: Od američke kompanije sam dobila ugovor za prevod završnog dela knjige “Civilizacija i žena – Muška žena“ i na tome radim. Završavam publikaciju „Tri projekta Tesla“, na čemu radim od 2006. godine. Roman „Mehanička sveštenica“, koji već neko vreme najavljujem, sada je pri kraju.

Spremna je za objavljivanje zbirka poezije na srpskom i engleskom jeziku.

U izradi su još dve knjige. Naš sjajni likovni i scenski umetnik, Mladen Tušup, napisao je moju biografiju koju sam odobrila i to izdanje se takođe priprema. Kao što rekoh, poslušni sam rob svoje umetnosti! 

Fotografija: Billiana Bibishe Rakočević Kostim: A. Slađana Milošević / Sonja Jocić Make up and styling: A. Slađana Milošević Hairstyling: Dušica Dramićanin, STUDIO D.D./ A. Slađana Milošević

97

HAIR SALON M E R K AT O R C E N TA R Bulevar umetnosti 4, Novi Beograd t +381 (0) 11 2671 899 m +381 (0) 69 3130 038

Kolekcija KRisTAL HAIR: MiÄ? Styling PHOTO: Mimi Antolovic Photography MAKE UP: Romina Regvat STYLING: Nina Jagodic

Vlado BEAUTY BAR

Vlado Beauty Bar – i nalazi se u Podgorici (The Capital Plaza). Naši saloni predstavljaju mesto koje pruža kompletnu uslugu, nesvakidašnji doživljaj i celokupan tretman – od manikira do masaže. Nešto što je luksuzno i kvalitetno.

Foto: Vesna Lavrnja

posao širio i kako su se otvarali drugi hoteli svuda po svetu, otvarale su se i nove prilike, te sam putovao i uređivao spa-centre, držao seminare, predavanja, treninge i tome slično. To je trajalo 4-5 godina. Osim mog profesionalnog napredovanja, imao sam priliku da se susretnem sa divnim ljudima i različitim kulturama. Prijateljstva koja sam stekao u tom periodu, opstala su uprkos velikoj daljini koja je trenutno između nas.

planirao, počeli smo i priču o otvaranju spa-centra u Porto Montenegru, kao i o otvaranju mog salona u ovoj marini. Tako je otvoren prvi salon. Zbog ovoga, kao i zbog porodice koja mi je neizmerno nedostajala tokom godina provedenih u inostranstvu, odlučio sam da ostanem u Crnoj Gori.

MOOD: Vaši saloni se nalaze u dva grada, nose vaše ime, ali se malo razlikuju jedan od drugog.

Vlado: Imamo dva salona.

MOOD: Posle Amerike ste se Jedan je otvoren u Porto vratili u Crnu Goru. Uglavnom Monenegru – Vlado Hair De-

MOOD: Jedne makaze i vi – kako je sve počelo?

Vlado: Počeo sam da radim veoma rano, kada mi je bilo 5-6 godina,u tetkinom salonu.

Svaki raspust sam provodio u salonu, dok su ostala deca išla u selo ili na more. U to vreme upoznao sam se sa čarima ovog posla. Kasnije sam se odlučio za frizersku školu, i od samog početka sam imao podršku svojih bližnjih. Posle srednje škole došao sam u Beograd, sa 19 godina. Zaposlio sam se u salonu u Beogradu, gde sam učio i radio 2-3 godine.

MOOD: Prvo veliko iskustvo stekli ste odlaskom u Ameriku.

Vlado: Kod mene je uvek bio prisutan taj dečački američki san. Igrom slučaja, nakon što sam naišao na oglas za posao frizera, otišao sam da radim na putničkim brodovima za prestižnu Spa and Leisure kompaniju Stajner (Steiner).

Brzo sam napredovao tamo.

Posle edukacije u Londonu i nekoliko ugovora, napredovao sam, da bih na kraju prešao u Spa menadžment.

Tokom tih godina, putujući po svetu, stekao sam neverovatno iskustvo, radeći sa svim tipovima kose , a to je prosto nešto sa čim morate da se susretnete kada ste na takvom mestu. Uporedo sa 100

tim, tekla je edukacija o nezi lica i tela, što je bila oblast koja me je veoma interesovala.

je teško poverovati da je neko iz Njujorka odlučio da se vrati, i ostane, u Crnoj Gori.

MOOD: Odlazak u Ameriku, tačnije na brod, završio je, ni manje ni više, nego ostankom u Njujorku.

Vlado: Tačno, posle Amerike vratio sam se u Crnu Goru, prvobitno ne planirajući da ostanem. Međutim, desilo se nešto zanimljivo, i zaista neverovatno, što je bilo odlučujuće za moj ostanak u Crnoj Gori. Tokom boravka u Njujorku, na jednoj zabavi sam sasvim neobavezno popravio frizuru jednoj devojci. Razmenili smo nekoliko rečenica, upoznali se, i to je bilo to. Nekoliko godina nakon toga, oko 2010. godine, sasvim slučajno, naleteo sam na tu devojku u Crnoj Gori. Njen otac je u to vreme gradio Porto Montenegro. Pričajući o svemu što sam u to vreme radio i

Vlado: Nakon broda, dobio sam posao u Njujorku. U Njujorku sam proveo 8 meseci od kojih sam 6 meseci radio za istu kompaniju. Njujork, London i San Francisko značajno su uticali na moju karijeru.

Nakon Njujorka, odlučio sam da odem u Kaliforniju.

U Kalifornji sam imao priliku da učim i radim u hotelskoj kompaniji. Područje mog poslovnog i edukativnog angažmana se sve više širilo – od preuređivanja spa-centara, reorganizacije poslovanja, do eko-spa konsaltinga. Kako se

sign. Salon se ističe po kvalitetu. Zahvaljujući napornom radu i trudu i velikoj podršci menadžmenta marine Porto Montenegro, salon uspešno radi već 5 godina .

Drugi salon je zapravo novi koncept koji smo moj poslovni partner i ja osmislili – Vlado Beauty Bar – i nalazi se u Podgorici (The Capital Plaza). Naši saloni predstavljaju mesto koje pruža kompletnu uslugu, nesvakidašnji doživljaj i celokupan tretman – od manikira do masaže. Nešto što je luksuzno i kvalitetno.

U planu je otvaranje drugih salona, osmišljavanje i realizacija novih projekata, kako kod nas, tako i u inostranstvu, a takođe i otvaranje škole.

svet sa jednim makazama, čime je dokazao da je tako nešto moguće učiniti. To je neki moj cilj, da uradimo nešto veliko. Nije mi namera da od sebe pravim zvezdu, već da pravim zvezde i da uradim nešto drugačije, nešto kvalitetno, a to uključuje celokupnu uslugu, doživljaj klijenta i odnos prema klijentu.

MOOD: Ko čini Vlado tim?

Vlado: Iako saloni nose moje ime, to nisam samo ja, već čitav tim ljudi koji stoji iza toga. Tim ljudi koji radi neprestano i koji zaista predano pristupa svom poslu.

Najbitnije mi je da, kod ljudi koji rade, osetim tu strast, tu želju za poslom.Takve ljude smo tražili, pa smo takve ljude i našli. Takve ljude i tražimo.

MOOD: Da li su više zahtevni muškarci ili žene?

Vlado: Jednako su zahtevni i muškarci i žene. Jedina razlika je u tome što je potrebno više vremena kada je reč o ženskim frizurama, zbog dužine kose. A što se pažnje tiče, podjednaku pažnju dobijaju i muškarci i žene.

MOOD: Šta je posebno, unikatno, u vašoj ponudi?

Vlado: Zahvaljujući mom internacionalnom iskustvu i savršenom timu ljudi, mi nudimo unikatne tretmane za lice i telo, kao i preparate vrhunskih brendova. Nudimo tretmane koji su prirodni i zaista efektni.

MOOD: Pokrenuli ste i novi brend?

Vlado: Radimo sa Bio Klinik Labom (Bio Clinique Lab) na našoj liniji prozivoda – Eliks.

Reč je o preparatima za telo, napravljenim kombinovanjem lekovitih biljaka, koji će se prozivoditi u Engleskoj. Sa ovom linijom prvi put izlazimo u javnost 28. i 29. februara na Sajmu le-

pote (Beauty Fair), koji će se održati u Londonu. Počelo je tako što smo na tržištu uočili i prepoznali nedostatak koji se tiče proizvoda za negu tela, a namenjeni su za uklanjanje bolova i upala, i nanose se pre treninga. Takođe, započeli smo rad na liniji za negu kose, ali ime brenda još uvek držimo u tajnosti.

MOOD: S obzirom na to da pokrećete vašu liniju proizvoda, imate puno posla oko brendiranja i mnogo čega drugog. Da li i dalje imate vremena da radite kao frizer?

Vlado: I pored moje velike zauzetosti, i dalje uspevam da radim u salonima, jer ta vrsta kreativnosti za

mene predstavlja istinsku pokretačku energiju. Imam veliki broj klijenata u Crnoj Gori, i šire, a njihov osmeh je najlepša nagrada na kraju završenog posla. Nekako se taj moj zanat sve više preobražava u biznis, u kome se, zahvaljujući iskustvu, veoma dobro snalazim.

MOOD: Šta vas podstiče da budete „broj 1“?

Vlado: Ne težimo „broju 1“, težimo pružanju najboljeg kvaliteta i usluge, novih kreacija. Kako sam naziv – Vlado Hair Design – kaže: želeo sam da budem nešto drugačije.

Moj idol je Vidal Sasun (Vidal Sassoon), iz jednog razloga – taj čovek je zaista promenio

MOOD: Kako su ljudi reagovali na vaš salon?

Vlado: Reagovali su sa puno entuzijazma i prijatno sam iznenađen podrškom koju smo dobili. Iako izgledamo kao skupi saloni, ljudi ipak imaju razumevanja i znaju zbog čega izdvajaju novac.

Kruže priče da smo mnogo skupi zbog mog iskustva i slično, ali to nije istina. Jesmo skuplji od drugih salona, ali nismo najskuplji. Reč je o kvalitetu koji pružamo, po pitanju svega. U prilog tome govori reakcija po završetku tretmana, kao i atmosfera koja je uvek prijatna i neometano pozitivna. 

Fashion

101

Fashion

TRENDOVI za predstojeću sezonu

TREND

Tekst: Cecilija Vurdelja

Šminkanje je umetnost. Šminkanje je, u neku ruku, i zavisnost. Jednom kada počnete, ne možete prestati.

Postajete deo toga i to postaje vaš stil života. I zato – uvek budite u korak sa svim novinama, isprobavajte sve stilove i pronađite jedinstven trend koji ide uz vaše lice i ističe vašu lepotu. Kada je šminkanje u pitanju, često nema pravila, te je sve dozvoljeno. Bitno je da svoj stil umete da iznesete na pravi način.

K

ada govorimo o mejkapu, veoma je teško suzdržati se od eksperimentisanja, budući da spajanjem raznih boja i stilova možemo doći do sjajnih rezultata. Svaka nova sezona donosi nam nešto novo u svetu šminke.

Trendovi se menjaju, ostaju, prevazilaze ili dopunjuju, tako da ih uvek treba pratiti i prilagođavati svom izgledu. O trendovima koji će ove sezone biti aktuelni, govori poznata šminkerka Cecilija Vurdelja.

Cecilija Vurdelja rođena je 1980. godine u Splitu i šminkom se bavi od 2006. godine. Tokom svoje desetogodišnje karijere, stekla je veliko iskustvo u oblasti šminkanja. Radila je sa poznatim zvezdama i učestvovala u velikim projektima. Svoju radnu biografiju proširila je i predavačkim iskustvom, budući da stečeno znanje i umeće prenosi polaznicima škole šminkanja Dragana Vurdelje.

102

Fashion

Negovana koža Trendovi dolaze i prolaze, neki se zadrže duže, a neki ne. Trend koji pretrajava, uprkos brojnim novinama i promenama, jeste lepa i negovana koža. Čista koža polazni je i najvažniji imperativ mode, stoga joj posvetite vremena i pobrinite se da uvek bude negovana. To ćete najbolje učiniti uz pomoć raznih preparata koji su prilagođeni vašem tipu kože. Na taj način, uvek ćete imati svežu i zdravu kožu i svaka šminka koju budete koristili, izgledaće mnogo lepše i efektnije.

Oči Za predstojeću sezonu, predlažemo tri stila koja možete isprobati, zavisno od toga koji efekat želite postići: - proleće najavljuje trend velikih, krupnih očiju – ovakav izgled možete dobiti razmazivanjem crne ili grafit sive senke oko linije trepavica; - ako se opredelite za dnevnu varijantu, stavite akcenat samo na maskaru koja vizuelno povećava trepavice i daje im volumen;

Obrazi Ako ste ljubitelj kanturing (contouring) tehnike, možete računati na to da će biti aktuelna i u predstojećoj sezoni.

Međutim, umesto jakih i definisanih kontura, probajte da na malo svedeniji i blaži način istaknete svoje crte lica. A ako niste spretni u tome, ili jednostavno nemate vremena, biće dovoljno da samo nanesete malo bronzera na obraze.

- ove sezone poigrajte se malo i sa bojama – umesto klasičnog crnog ajlajnera, probajte tirkizni ili ljubičasti u kombinaciji sa pastelnim smouki (smokey) efektom. Spojite nespojive boje i dobićete fantastičan rezultat.

Usne Veliku pažnju tokom šminkanja posvećujemo i svojim usnama. Priznajemo, malo smo se umorili od tamnih nijansi karmina, karakterističnih za zimski period, tako da ova sezona donosi tri nova trenda u šminkanju usana: - u kombinaciji sa zdravom i svežom kožom, uvek idu i lepe i negovane usne koje možete obojiti sa nekom nežnom ili blagom bojom, da biste imali u potpunosti prirodan „luk“; - umesto karmina, uvek možete koristiti i sjaj za usne u raznim blagim nijansama; - naravno, boja koja nikada ne izlazi iz trenda, jeste crvena. Crvene usne odolevaju raznim promenama i stilovima i uvek su pun pogodak. I zato – ne štedite kada je crveni karmin u pitanju, odaberite lep i kvalitetan karmin koji vam može služiti dugo.

103

SKEYNDOR AKADEMIJA

SKEYNDOR je prestižna Španska kompanija sa tradicijom dugom preko 50 godina specijalizovana za proizvodnju visokoselektivne profesionalne kozmetike. Dugogodišnjim iskustvom tima naučnika kompanija SKEYNDOR uživa poverenje beauty profesionalaca u više od 40 zemalja sveta.

O

d nedavno je u Beogradu počela sa radom SKEYNDOR AKADEMIJA čiji tim stručnjaka sastavljen od viših estetičara kozmetičara i dermatologa, ovom prilikom preporučuje najnovije preparate.

NOĆNI ELIKSIR NA BAZI MATIČNIH ĆELIJA Sačuvaj večnu mladost svoje kože Maksimalnu aktivnost u procesu regeneracije ćelije postižu tokom noći, kada se sinteza proteina povećava i kada je veći protok hranljivih materija. Da bi se pojačao ovaj prirodni proces i doprinelo hranjenju i obnavljanju kože, Skeyndor nudi jedinstvenu kombinaciju prirodnih ulja, esencija i ekstrakata: ETERNAL SLEEPING OIL

REGENERACIJA ĆELIJA TOKOM NOĆI Obnavljanje ćelija je prirodna sposobnost ćelije da se regeneriše. Ćelije su odgovorne za održavanje tkiva u dobrom stanju i jačanje epiderma koji nas štiti od spoljnih uticaja.

Međutim, nekada ovi prirodni resursi nisu dovoljni i sposobnost ćelije da se obnavlja slabi, što dovodi do pojave prvih znakova starenja (bora, padanja tonusa i slabljenja elastičnosti kože), pojave hiperpigmentacija - fleka i pega.

Eternal sleeping ulje jača sposobnost ćelije da se obnavlja delujući regenerativno i antioksidativno na epiderm, dajući blistav i svež izgled ujutru.

SAVRŠENI SPOJ PRIRODNIH ULJA, ESENCIJA I EKSTRAKATA Eternal sleeping ulje je hranljivi eliksir koji poboljšava mikroreljef kože, daje sjaj koži i tonira je.

Nemasni satenski finiš idealan za suve, zrele i neishranjene kože.

Esencija Chirata stimuliše adipocite, a ekstrakt morske kale štiti DNA epidermalnih matičnih ćelija. Sve ovo harmonizuje proces obnavljanja u epidermu i detoksikaciju kože, pospešuje ćelijsku oksigenaciju i proliferaciju tokom noći, zahvaljujući ekstraktu morskog fennela.

Ova formula kombinuje pet prirodnih ulja ciljajući na buđenje sjaja kože: ulje avokada (hrani), ulje makadamija(hidrira), ulje 104

Fashion

MEN LINE

by Skeyndor susama (regeneriše), ulje jojobe (štiti), ulje pšeničnih klica (antioksidativni efekat).

Mirisi esencijalnih ulja jasmina, ylang ylanga i gorke pomorandže daju dobar osećaj, poboljšavaju san, i na taj način prave od eternal sleeping ulja divan ritual i prijatno čulno iskustvo.

ETERNAL LINIJA ETERNAL LINE KREMA Jedinstvena anti-age krema koja vraća koži izgubljeni volumen i punoću, vidljivo učvršćuje i redefinira crte lica. Sadrži nanoliposome matičnih ćelija ekstrahirane iz ploda zelene jabuke Uttwiler Spätlauber. U slučaju vrlo opuštenog tonusa kože, preporučuje se kombinacija kreme sa serumom Eternal intensive.

ETERNAL LINE INTENZIVNI SERUM Izuzetno koncentrisan serum sadrži nanoliposome matičnih ćelija biljnog porekla.

To je snažni eliksir za revitalizaciju, obnovu i hranjenje matičnih ćelija naše kože koji joj vraća izgubljeni volumen, čvrstoću, mladolikost i svežinu.

ETERNAL LINE KREMA OKO OČIJU Krema za područje oko očiju s nanoliposomima matičnih ćelija biljnog porekla, obogaćena vodom iz švajcarskih glečera.

Efikasno zaglađuje bore, učvršćuje i regeneriše kožu.

Područje oko očiju izgleda svežije i blistavije.

ETERNAL SERUM ZA TELO Serum za telo sa nano-lipzomima matičnih ćelija biljnog prekla. Formulisan za obnovu i podmlađivanje kože u zonama ugroženim usled starenja ili dejstva sunca, poput dekoltea, ruku i ramena, dajući mu potrebnu hidrataciju i maksimalnu negu svojstvenu najsavremenijim kremama za tretman protiv prevremenog starenja.

PROFESIONALNI TRETMAN ETERNAL LINE Sadrži matične ćelije ekstrahovane iz ploda zelene jabuke Uttwiler Spätlauber. Potpuno regeneriše, revitalizira, podmlađuje i učvršćuje kožu i samim tim stvara prirodan i dugotrajan lifting efekt.

Muška koža se fiziološki veoma razlikuje od ženske kože. Ona poseduje izuzetne prirodne kvalitete da bi se efikasno zaštitila od uticaja spoljne sredine, i mnogo je otpornija na prirodno propadanje uzrokovano starenjem. Prema tome,pod normalnim okolnostima muška koža zahteva samo osnovni tretman koji ima za cilj održavanje ovih prirodnih kvaliteta.

Linija Skeyndor za muškarce je profesionalna linija kozmetike napravljena iz dva osnovna razloga: - Održavanje homeostaze (balansa) muške kože,što je osnovni uslov za njen dobar kvalitet.

- Korekcija najčešćih neestetskoestetskih problema na muškoj koži u svakom uzrastu – pre i posle navršenih trideset godina.

Proizvodi linije Skeyndor za muškarce napravljeni su od izabranih kozmetičkih aktivnih sastojaka,koji su izabrani i kombinovani na naučnoj bazi sa namerom da garantuju izuzetno održavanje prirodnih svojstava i funkcija muške kože. Ova linija preparata sadrži proizvode za negu kod kuće i za tretmane u kozmetičkom salonu što omogućava specifičan i efikasan tretman najčešćih estetskih nedostataka, kako na mladoj koži tako i na koži koja je počela da pokazuje znakove starenja.

105

www.cdentalcenter.rs

S

mešten u srcu Beograda, C Dental Centar jedan je od najsavremenijih stomatoloških centara u Beogradu.

Inicijalni motiv za osnivanje C Dental Centra bila je ideja da se stvori jedan prostor na kome se mogu pronaći sve stomatološke usluge. Upravo je to ono što izdvaja C Dental Centar od drugih stomatoloških ordinacija.

Članovi multidisciplinarnog tima C Dental Centra – doktori stomatologije, specijalisti, asistenti, tehničari – spremni su da odgovore na sve zahteve pacijenata – od konzervativne stomatologije, endodoncije, dečije stomatologije, protetike, pa sve do oralne hirurgije, implantologije i ostalih vrsta stomatoloških usluga.

U skladu sa svetskim trendovima, posedujemo: najsavremeniji 3D rendgen centar (Soredex Cranex 3D), zubno-protetsku laboratoriju sa najsavremenijim CAD-CAM sistemom 3D Sirona MC X5 za izradu zirconia kruna i mostova i savremene stomatološke ordinacije sa SIRONA skenerima za 3D otiskivanje.

Osnivač klinike C Denal Centra svoju dugogodišnju karijeru protetičara započeo je na VMA, nakon stručnog usavršavanja u Nemačkoj 2011. godine, u okviru Vita Dental Akademije (Vita Dental Academy), nakon čega je postao demonstrator, dok je laboratorija dobila sertifikat VITA Masterlab i tako postala prva zvanična Vita laboratorija na Balkanu. Godine 2013. osnivač nastavlja edukaciju u okviru Bredent Dental Akademije (Brredent Dental Academy) u Nemačkoj, nakon čega postaje stručni konsultant za izvođenje komplikovanih intervencija na Bredent implant sistemima. Zahvaljujući redovnim posetama na domaćim i internacionalnim kongresima, seminarima i kursevima, ovaj multidisciplinarni tim se kontinuirano edukuje i usavršava sa ciljem pružanja što boljih i kvalitetnijih usluga. „Neka mudrost vodi naš rad, neka ga znanje izvede i stručnost upotpuni“ – slogan je kojim se vodimo i maksimalno posvećujemo svakom našem pacijentu.

Foto: Vesna Lavrnja

Cvijićeva 130, 11000 Beograd Tel: +381 11 275 284 9 Tel: +381 69 130 130 1 Tel: +381 63 802 690 7 Email: info@cdentalcenter.rs cakandental@gmail.com www.cdentalcenter.rs https://www.facebook.com/CDentalCenterBg

Fashion

NEW

FACE Ivana Anić Ivana Anić kao jedno od najperspektivnijih novih lica na modnoj sceni Srbije svoju karijeru započela je na Milanskom fashion week-u u septembru 2015. godine gde je svojim debitovanjem na prestižnim revijama zapažena na svetskoj modnoj sceni. Nakon MFW Ivana je potpisala ugovore sa renomiranim Svetskim modnim agencijama u Parizu, Njujorku, Londonu... Nedavno je u Parizu rame uz rame sa svetskim top modelima za HAUTE COUTURE nosila krecije istaknutih modnih dizajnera kao sto su: ZUHAIR MURAD, ULYANA SERGEENKO, STEPHANE ROLLAND i DICE KAYEK.

111

Fashion

Fashion

Fashion

Fashion

MOSCHINO SPRING / SUMMER 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

116

MOSCHINO SPRING / SUMMER 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

117

Fashion

118

Posetioci i klijenti ovog salona svake godine uživaju u novim iznenađenjima najluksuznijih svetskih brendova, jedinstvenim i elegantnim rešenjima koja nose potpis Made in Italy

P

r oces dizajniranja i op-

remanja prepoznatljivog, sofisticiranog i udobnog enterijera zahteva bogatu i pažljivo odabranu ponudu komadnog nameštaja, rasvete i dekoracije, posvećenost tima stručnjaka, poštovanje želja klijenata, a pre svega, obostrano poverenje u valjanost krajnjeg rezultata. Ovo su norme koje postavlja i prati dugogodišnji lider u domenu ekskluzivnog enterijera u Crnoj Gori, salon MIRAI HOUSE.

Posetioci i klijenti ovog salona svake godine uživaju u novim iznenađenjima najluksuznijih svetskih brendova, jedinstvenim i elegantnim rešenjima koja nose potpis Made in Italy, kao i minimalističkim praktičnim rešenjima skandinavskog dizajna. Kompanija nudi širok spektar usluga – od prostornog planiranja i dizajna do selekcije nameštaja i dekoracije, koordinacije sa projektnim arhitektima, dobavljačima i izvođačima, podrške u transportu i montaži. Osim toga, MIRAI HOUSE je poznat po svom originalnom i izuzetno kvalitetnom nameštaju po meri – za kuhinje, trpezarije, dnevne i spavaće sobe, sobna vrata, zidne obloge i mnoge druge elemente privatnih i javnih enterijera. Kompletnu postavku prate i savršeni komadi rasvete, tepisi različitih dimenzija i formi, tapete prema izboru iz palete, ili personalizovanom motivu, posuđe i escajg i drugi brojni detalji koji prostor čine celinom.

Dugogodišnju saradnju sa svojim partnerima, MIRAI HOUSE potvrđuje brojnim ostvarenim projektima, od kojih je važno istaći opremanje stambenih jedinica, kao što su Porto Montenegro, vila u Dukley Gardens-u, hotel Avala, hotel Miločer, hotel Vardar, hotel Palladium i drugi.

Ekskluzivnu ponudu MIRAI HOUSE-a čine brendovi Fendi Casa, Bentley home, Visionnaire, Francesco Molon, Minotti, Baxter, Moroso, Smania, Cattelan Italia, Ditre, Twils, SMA, Stile Elisa, Villanova, Sits, Miniorms, Devina Nais. U ponudi su i poznati proizvođači rasvete: Flos, Cattelani&Smith, Italamp, Faustig, Masiero. Čuveni evropski proizvođač tepiha, Limited Edition, u svojoj bogatoj ponudi, naći će savršeno tkan komad za svaki enterijer, kao i eksterijer. Osim projektovanja enterijera, salon se bavi projektovanjem i opremanjem eksterijera, i za to koristi brendove Varaschin, Uno Piu, Atmosphera, Kettal i Tucci.

Zahvaljujući visokom kvalitetu ponude i usluge i besprekornoj postavci proizvoda, MIRAI HOUSE neprestano postavlja nove standarde vrhunskog stila i luksuza u opremanju, uvek ostavljajući svoj prepoznatljiv pečat u prostoru.

Salon možete posetiti na adresi Radanovići – Kotor, kao i na web adresi: www.miraihouse.me. Kontakt telefoni su: +382 32 331 609 i +382 68 800 034, a e-mail adresa: miraihouse@gmail.com 119

Fashion

ART

Danica Masniković

D

anica Masniković rođena je 21. maja 1941. godine u Brnu – Republika Češka, gde je završila Višu umetničku školu.

Diplomirala je 1965. godine na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu, odsek grafike, u klasi profesora Boška Karanovića. Postdiplomske studije na istom fakultetu završila je 1967. godine. Član je ULUS-a. Dobitnik je mnogobrojnih uglednih nagrada. Slike, grafike i crteže izlagala je na preko 200 samostalnih i kolektivnih izložbi u zemlji i inostranstvu. Bavi se crtežom, akvarelom, slikom i grafikom.

Dela Danice Masniković se nalaze u kolekcijama Narodnog muzeja Beograda, Muzeja savremene umetnosti u Beogradu, Muzeja grada Beograda, Narodnog muzeja Kragujevac, Narodnog muzeja Sremske Mitrovice... Platna ove umetnice krase mnoge prostore značajnih zdanja, kao što su „Politika”, Radio-televizija Srbije, Hotel „Hajat” u Beogradu, Institut „Mihajlo Pupin”, kao i mnoge druge privatne kolekcije.

120

Slike, kako ona tvrdi, naslikala je muzika. Ona je neizostavni deo njenog stvaranja, a sebe vidi samo kao pukog izvođača. Lepota stvaranja i ta nezaobilazna veza sa prirodom je nagoni da savlada nekad sa lakoćom, a ponekad sa teškoćom formate, od čak nekoliko kvadrata.

Stalno osluškuje prirodu.

121

I

zmeđu sna i jave, pred samo buđenje, u pet sati ujutro, kad inače za nju počinje dan, rađaju se ideje, i to više njih pa je jutarnja energija goni da započne borbu sa belinom platna. I uglavnom, svaki dan započinje slikajući. Njena jutra, čak i ona siva, tmurna, kišovita, ispunjena su bojama, strašću i stvaralačkom energijom. Ta praskozorja uvek su njen dobitni deo dana, kada je najaktivnija i kada nastaju dela… Kaže da je srećna i ispunjena kada vidi rezultate koji su se desili na belom platnu.

Kako jutro grabi ka podnevu, tako se stišava i njena snaga, tada lagano pakuje svoje četkice, a platna ostaju da se suše, i da „preleže”, odmore.

U toku dana im se više ne vraća, do sledećeg jutra. Pušta da se ideje slegnu, da nova bića sebi trasiraju put…

A ostatak dana posvećuje se svojim mislima o novom životu nastalom na platnima. Dočekuje svoje unuke Dragana, Magdalenu i Ladu sa kojima se vraća u detinjstvo… Oni unose radost u njen život, daju joj snagu, i to je tajna njenog uspeha, i otud ta ogromna energija koju prenosi na svoja dela.

Ima dvojicu sinova, Aleksandra i Đorđa, koji joj pružaju veliku podršku, kako u idejama, tako i kada lim treba iseći ili ukucati esker.

Slike, kako ona tvrdi, naslikala je muzika. Ona je neizostavni deo njenog stvaranja, a sebe vidi samo kao pukog izvođača. Lepota stvaranja i ta nezaobilazna veza sa prirodom je nagoni da savlada nekad sa lakoćom, a ponekad sa teškoćom formate, od čak nekoliko kvadrata. Stalno osluškuje prirodu. Između ostalog, zore voli jer su tihe i tada, kroz prozor njenog ateljea sa kog puca ptičji pogled na grad, može da oseti rađanje životnog kolora, kada Beograd počinje da se budi i poprima sve nijanse jednog velegrada.

Danica kaže da pripada astrološkom znaku radoznalih blizanaca i započinje dan želeći da ostvari pet stvari istovremeno, a zadovoljna je kada ispuni i samo jednu. Njen moto, koji je na neki način usvojila od svojih roditelja, još u Češkoj u

122

123

kojoj je rođena (Brno) – „Iskoristi vreme”, odnosno svaki tren, i danas je prati i strogo ga se pridržava. Stoga, trudi se da joj je svaki životni momenat, trenutak, ispunjen jer se on nikada ne vraća.

Pored ekoloških tema, najviše je inspiriše vrlina, harmonija i sklad. Njeni živuljci, kako ih iz milošte zove, bude njenu maštu, a simboli se nalaze u petlovima, koji nas, poput nje, bude svako jutro i vesnici su dana koje doživljava kao božji dar. Zatim tu su i mravi, koji plene svojom vrednoćom, skladom i izuzetnom organizacijom, nosorog koji vlada snagom, a kojem preti istrebljenje itd.

Poslednjih godina Danicu veoma privlači oživljavanje odbačenih predmeta, zarđalih metala, istrulelog drveta, žica, kanapa, mreža… Novi izazov za nju je da se oproba i kao skulptor (beogradska publika je videla njene slikeskulpture u Galeriji ULUS, oktobra 2015.), te predmete nalazi na raznim stovarištima, pa čak i na otpadu. Ispod njenih ruku se rađaju velika starinska dečja kolica, galije, razna plovila, ogromne guske itd. Ti objekti iziskuju veliki fizički napor i on nestaje kada se delo završi.  124

125

FENDI UOMO FALL / WINTER 2016/17

Foto: http://thefashioninsider.com

126

127

Tekst: Aleksandar Stanković Fofo: SAOTA

Oslanjajući se na tradiciju moderne, ovaj arhitektonski studio daje jednu potpuno novu interpretaciju ideja Misa, Njutre, Džonsona i drugih klasika arhitekture. Kroz veoma zanimljiva oblikovna rešenja, upotrebu savremenih materijala i tehnologija, arhitekte studija „Saota“ otvaraju sasvim drugačiju dimenziju značenja reči luksuz.

„Ocean Drive View“

V

ila se nalazi na planinskom grebenu ispod stene „Lavlja glava“ u zalivu Bantri (Bantry Bay), kod Kejptauna. Arhitektonsko rešenje crpi inspiraciju iz fantastičnog pogleda na Atlantski okean i planinske vence koji okružuju imanje.

Važan i prilično izazovan, zadatak je bio da se objekat što bolje uklopi u teren, poveže sa prirodom, kao i da se maksimalno iskoristi pogled koji se pruža sa litice, a da se pri tom sačuva privatnost porodičnog doma. Ova namera realizova-

128

na je uspešno, zahvaljujući pažljivom balansiranju prilikom pravljenja rasporeda prostorija – razmeštanju po nivoima na osnovu njihovih funkcija – i (o)smišljenoj upotrebi različitih oblikovnih rešenja kada je reč o enterijeru i fasadama.

delimično „usekle“ sve prateće prostorije poput garaža, ostava, smeštaja za poslugu, gostinskih soba i sl. U parteru su prostorije za dnevne aktivnosti koje su otvorene ka zelenom vrtu i bazenima, dok su spavaće sobe, radi privatnosti, smeštene na prvi sprat.

Činjenica da južna strana imanja predstavlja ujedno i granicu sa nacionalnim parkom „Stona planina“ (Table Mountain), kao i vrlo strm teren – dodatno su usložnili arhitektoniku. S obzirom na to da nije postojala mogućnost ukopavanja nivoa u stenovito tlo, iskorišćena je strma padina ka zapadu kako bi se u nju

Ulica koja krivuda ispred kuće, vodi do ulaza u prostrani garažni prostor na dva nivoa. Kroz garaže se dolazi do stepenišne i liftovske vertikale i dalje do prizemlja. Linija kretanja u prizemlju vodi pored unikatnog bar-pulta, livenog u bronzi, ka „srcu kuće“ – kuhinji. Minimalistički

rešena, kuhinja se sa zadnje strane oslanja na prostranu ostavu, dok je od trpezarije odvojena ugaonim šankom.

U ovom delu kuće su letnji i zimski saloni. U prizemlju je i veliki porodični dnevni boravak, otvoren prema vrtu.

Granice između prostorija u parteru i vrta su gotovo u potpunosti izbrisane kako bi se ostvario kontinuitet između spoljašnjeg i unutrašnjeg prostora. Ceo parter je projektovan sa ciljem da se istakne sva lepota lokacije i pogled koji seže od ostrva Roben (Robben) na severu, preko Kamps zaliva (Camps Bay), sve do planinskog venca, Dvanaest apostola, na jugu. Baštenski prostor na nekoliko mesta zadire u dnevni boravak, a njegovi vodeni elementi dodatno oplemenjuju prostor.

TRI VILE SA SPEKTAKULARNIM POGLEDOM

Tri rezidencije u Južnoafričkoj Republici projektovao je tim arhitekata „Saota“. Sve tri vile nalaze se na liticama iznad zaliva Bantri i svaka je rešavana na drugačiji način (u zavisnosti od želja klijenata i samoga terena). I pored brojnih razlika, postoji nešto što im je zajedničko – spektakularan pogled na Atlantski okean.

HOUSE

Sve četiri spavaće sobe na spratu imaju svoja kupatila i prostrane garderobere. Široke žardinjere na terasama postavljene su tako da stvaraju utisak da se zelenilo sa okolnih padina spušta na kuću, dok stakleni zidovi terasa ne zaklanjaju pogled ka pučini.

Gledano spolja, estetiku kuće čini masivna horizontalna bela „greda“ koja izgleda kao da pluta na laganoj prozirnoj fasadi. Stavljajući fokus na kreiranje „savremene, skladne i skulpturalne kuće“, tim „Saota” je suprotstavio snažne i monumentalne forme izvedene u betonu prozirnim staklenim površinama i laganim bakarnim krovovima koji gotovo „lebde“ nad volumenima objekta. Tanke krovne strehe od cinka deluju veoma delikatno u kontrastu sa masivnim gredama ispod. Rebrasta prefabrikovana tavnica, kao i polirani betonski podovi u enterijeru i eksterijeru, dodatno produbljuju utisak kontinuiteta i povezanosti prostorija unutar objekta.

„Boma“

J

oš jedna savremena vila iz opusa tima „Saota“ ugnezdila se, kao i prethodna, u samo srce zaliva Bantri. Ovaj četvorospratni objekat je lociran na litici sa koje se pruža fantastičan pogled na okean ispod. Želja vlasnika bio je dom koji će se idealno uklapati u okolinu, pružati utočište od gradske vreve i užurbanog života, a pri tom zadovoljiti svakodnevne praktične potrebe jedne porodice.

Iako sa ulične strane vila izgleda prilično skromno, sva njena raskoš vidi se tek kad se kroz niz hodnika dođe do centralnog dvorišta. Mala privatna zelena „oaza“ je oplemenjena velikim travnjakom, akacijama, cikas palmama i drugim tropskim biljem, a tu su i skulpture južnoafričkog vajara Antona Smita (Anton Smith). U jednom uglu dvorišta je otvoreno ognjište sa garniturom za sedenje, dok je sa druge strane jezerce sa vodenim ljiljanima koje odvaja vrt od prostora za dnevni boravak.

Krećući se dalje stepeništem od granitnih blokova, dolazi se do pravog ulaza u kuću. Pred posmatračem se tada otvara divan panoramski pogled na svetlucave talase Atlantika i ostrvo Roben. Nakon kratke pauze, stiže se do hodnika sa duplom spratnom visinom koji dodatno služi i kao galerija za izlaganje mnogobrojnih umetničkih dela i antikviteta koje su vlasnici sakupljali godinama.

130

Jedna od najvećih želja vlasnika (veliki prostor unutar kuće koji bi u sebi objedinjavao dnevnu sobu, kuhinju sa šankom i trpezariju, a koji bi, pri tom, ostao potpuno otvoren ka bašti, terasi i zalivu) rezultirala je veličanstvenim dnevnim boravkom sa dvostrukom spratnom visinom, zastakljenim od poda do plafona – sa šankom, na jednoj, i velikim betonskim kaminom, na drugoj strani. Ovaj prostor je sa istočne strane otvoren prema mirnom dvorištu, dok se prema zapadu otvara ka nešto dramatičnije rešenoj terasi. Terasa ima nekoliko nivoa i dugački bazen sa ostrvom, palmom i staklenom ogradom koja ostavlja utisak kao da se bazen stapa sa okenom u daljini. Na terasi je natkriveni letnjikovac, kao i produžetak kuhinjskog pulta sa prostorom za obedovanje na otvorenom.

Ovaj transparentni volumen, koji briše granicu izmedju unutrašnjeg dvorišta i okeana, u daljini odaje utisak ogromnog prostranstva.

Vila ima još dva nivoa, usečena u liticu ispod.

U njima su smeštene spavaće, radne, dečje i gostinske sobe, dok se na najnižoj etaži nalazi teretana i soba za igru.

Fashion

131

O

va očaravajuća vila se nalazi, takođe, u Kejptaunu. Projektovali su je arhitekti iz studija „Saota“ u saradnji sa dizajnerima enterijera iz kompanije „Okha“. Vila je sazidana na mestu nekadašnje male porodične kuće koja nije više mogla da zadovolji potrebe rastuće porodice.

U parteru je smeštena prostrana garaža za pet vozila. Sobe za goste i osoblje, kao i biblioteka, nalaze se na I i II spratu. Na III i IV spratu su prostorije za dnevni boravak koje su posebno projektovane za prijeme i zabave, dok su na poslednjem, V nivou, smeštene spavaće i dečje sobe, kao i prostori za igru. Svi spratovi su međusobno povezani spektakularnim futurističkim staklenim liftom. Na krovu je prostrana terasa sa velikim koktel barom, bazenom i gazebom iz koga vlasnici vole da posmatraju zalaske sunca.

Dinamična kompozicija, igra volumena, linija i površina, osnove su na kojima je baziran koncept projekta. Zakrivljene površine zidova i velike površine u staklu naglašavaju spektakularan pogled na okean, okolna brda, zelenilo i propuštaju dovoljno dnevnog svetla u unutrašnjost vile.

U izradi enterijera postignuta je ravnoteža između opuštene udobnosti i uglađene sofisticiranosti. Za podove su korišćene vrhunske mermerne obloge, dok su drveni elementi tretirani belom krečnom bojom, kako bi dobili rustičan izgled.

Neutralna paleta boja koja uključuje boju oraha, sivu i zemljane tonove, savršeno je dopunjena savremenim komadima nameštaja jednostavnih formi, mekim tepisima i etno predmetima, prikupljenim na mnogobrojnim putovanjima. Za svaku stambenu celinu je odabrana posebna tema, pa tako spavaće i dečje sobe imaju dosta elemenata od drveta, dok gostinske sobe imaju prelepe mozaike u živim bojama. Kolekcija slika i različite teksture tkanina na nameštaju unose dodatnu dinamiku u enterijer. 

132

„Le Grand Vue“ Studio „SAOTA“ Arhitektonski studio „Saota“ (Stefan Antoni Olmesdahl Truen Architects) spada u red najinteresantnijih studija novije generacije koji dolazi iz Južnoafričke republike. Osnovali su ga Stefan Antoni, Filip Olmesdal i Greg Truen. Firma, pored arhitekata, zapošljava i tehnologe, marketinške stručnjake, a ima i svoj tim za 3D vizuelizaciju. Zajedno sa sestrinskim firmama, „Antoni Asošiejts“ (Antoni Associates) i „OKHA“, rade projekte enterijera, nameštaja i dekoracije. Njihova filozofija – koja se temelji na istraživačkom duhu i stalnoj želji za novim izazovima – vodi do novih i jedinstvenih rešenja. Svoju popularnost duguju snažnoj viziji, posvećenosti poslu i inovativnom pristupu projektovanju. Mnogobrojne nagrade za dizajn i izvođenje svrstale su „Saotu“ u red veoma cenjenih kompanija u svetu. Objekti, izvedeni na pet kontinenata, daju ovoj firmi međunarodni karakter i sve bolju poziciju na korporativnom, komercijalnom i građevinskom tržištu.

Fashion

133

BOTTEGA VENETA SPRING - SUMMER 2016

Foto: http://thefashioninsider.com

134

Fashion

Zamak

LINDERHOF

GARDEN

i vrtovi kralja iz bajke

Zamak Linderhof i njegovi vrtovi bili su omiljeno mesto bavarskog kralja Ludviga II i jedini poduhvat koji je završio za svog života. Ovaj park spada u jedan od najlepših sačuvanih parkova XIX veka, a predstavlja kombinaciju raskošnih baroknih vrtova Francuske i Španije, sa elementima engleskih pejzažnih i italijanskih renesansnih bašti, veličanstvenim fontanama i mnoštvom skulptura i vaza. Pored ljupke zgrade zamka, ovde se nalazi „Venerin groto“ i mnogobrojni drugi spomenici inspirisani Vagnerovom muzikom, kao i fascinantni paviljoni poput „Marokanske“ i „Maorske kuće”, koji govore o Ludvigovoj ljubavi prema Orijentu.

Tekst: Aleksandar Stanković Fotografije - izvor: Bayerischen Schlösserverwaltung, Flickr, Panoramio, Wikipedia

136

S

ve je počelo idejom da se u Linderhofu napravi replika Versaja. Od te zamisli, međutim, odustalo se već na početku, jer se idejno rešenje koje je predložio Karl von Efner (Carl von Effner), tadašnji kraljevski baštovan, činilo preglomaznim za usku alpsku dolinu. Stoga je Ludvig II izdao naredbu da se za početak „Kraljevska loža“ renovira i proširi kako bi stara lovačka kuća bila što udobnija za boravak dok se radovi na imanju budu izvodili.

137

Tako su 1872. godine u kući napravljene nova radna soba i trepezarija, dok su oko kuće započeti radovi na novom zamku i uređenju delova vrta – sadašnjeg „Istočnog“ i „Zapadnog partera“. Stara „Kraljevska loža“ vremenom je počela da smeta, jer se nije uklapala u novi koncept imanja i raskošan stil nove zgrade zamka, koja je nicala u blizini, pa je 1874. godine premeštena nekih 200 metara dalje, gde se i danas nalazi. Samo dve godine kasnije, 1876., završeni su radovi na novoj zgradi zamka u neorokoko stilu, sa bogato ukrašenim enterijerom i eksterijerom. Uporedo sa time, i vrt se dalje razvijao i proširivao. Ispred južne fasade palate proširen je i izravnan deo terena na kojem će biti podignut bazen sa fontanom – današnji „Vodeni parter“. Ubrzo će u nastavku ovoga dela početi da se nižu terasasti vrtovi, ukrašeni u duhu renesanse i romantizma, a njih će krunisati rotonda „Venerinog hrama“ na uzvišenju iznad. U istom delu bašte ostaće i stablo lipe (na nemačkom – linde), staro preko 300 godina, koje je kralj spasao od propadanja i prema kojem je celo imanje dobilo ime Linderhof.

Strmi deo severnog dela imanja, okrenut ka bavarskim alpima, dobiće mali muzički paviljon, dok će se ispod njega, niz 30 malih kaskada, spuštati vodopad koji se završava „Neptunovom fontanom“ na dnu padine.

Lepo uređen, park sa istočne i zapadne strane odvaja ornamentalni formalni vrt Linderhofa od šume koja okružuje imanje. Stazica koja krivuda kroz šumu hrasta, bukve, breze i lipe, preko otvorenih livada i pašnjaka, neprestano vodi prolaznika kroz nove scene i pejzaže. U ovom delu vrta Ludvig II je 1876. godine konstruisao mnoga od svojih „malih utočišta“ poput: „Venerinog grota“, „Maorskog“, „Marokanskog paviljona” i veštačkog jezera sa labudovima.

Kralj je, naravno, želeo da se park završi što je pre moguće i u tu svrhu je izdao naredbu da se izgradi specijalna železnica radi bržeg transporta građevinskog materijala. Za to vreme je na izgradnji imanja radilo više od 180 radnika. Čak je i rast drveća ubrzavan dodavanjem posebnog đubriva koje je dopremano volovskim zapregama više od 100 puta godišnje. Palata i park su konačno završeni 1880. godine. Linderhof je postao jedan od najlepših svetskih vrtova mešovitog stila – sa baroknim dizajnom jednog dela partera, terasastim vrtovima podignutim u duhu renesanse, pejzažnim rešenjima baziranim na engleskim uzorima i idejama preuzetim iz istorijskih celina kao što su Marli le Roa (Marly-le-Roi) u Francuskoj, i palate La Granja u Španiji.

138

Na uzvišenju iznad terasastih vrtova, koje je prvobitno bilo predviđeno da se na njemu izgradi teatar, nalazi se „Venerin hram“. Sama skulptura je inspirisana slikom francuskog slikara, Antoana Vatoa (Antoine Watteau) – „Iskrcavanje na Kiteru“ .

Vodeni parter i terasasti vrtovi Geometrijskom baštom, okruženom grabovom živicom, dominira veliki bazen, uokviren niskim zidićem koji prate aleja cveća i postamenti sa livenim vazama.

U centru bazena nalazi se fontana sa pozlaćenom skulpturalnom grupom „Flora i puti“. Fontana radi isključivo na bazi prirodnog pritiska i proizvodi mlaz vode koji dostiže visinu preko 25 metara. Na velikom lipovom drvetu, koje inače kvari savršenu geometriju partera, za života Ludviga II nalazila se klupa na kojoj je romantični kralj voleo da sedi.

U nastavku partera nalaze se terasasti vrtovi „Lindenbil“ (Lindenbichl), koji predstavljaju pandan kaskadama u severnom delu parka. Stepeništa koja vode na terase, flankiraju skulpture dva lava, livena u cinku, dok su ograde ukrašene mnogobrojim vazama. Na prvom odmorištu stepeništa koje vodi uz kaskade, nalazi se „Fontana najada“, koja se sastoji od dva manja i jednog većeg bazena u kojem su figure vodenih nimfi. Na ivicama zida iznad leže još dve nimfe koje iz krčaga sipaju vodu u najveći bazen. Na pročelju zida prve terase mogu se videti tri luka, a u niši se nalazi bista francuske kraljice, Marije Antoanete (Marie Antoinette).

Poslednja terasa, takođe ukrašena geometrijskim lejama, vodi dalje ka „Venerinom hramu“.

139

Neptunova fontana i muzički paviljon Strma padina koja se uzdiže prema alpskom vrhu Henekopf (Hennenkopf), na severnoj strani palate, iskorišćena je da se na njoj naprave kamene kaskade niz koje se sliva voda. Veštački vodopad uokviruju pergole sa živicom koje počinju i završavaju se kamenim skulpturama – personifikacijama četiri kontinenta. Kaskada se, poput čuvene renesansne fontane iz italijanske vile Lante, završava velelepnom „Neptunovom fontanom“. Fontana je ukrašena skulpturalnom grupom koja prikazuje konjsku zapregu sa Neptunom, tritonima i nimfama. Ispred fontane je cvetne leja u obliku ljiljana – simbol francuske loze Burbona – dok se iznad fontane nalaze skulpture puta u parovima. Na proplanku iznad, smešten je muzički paviljon iz kojeg se preko zgrade palate, „Vodenog partera“, terasastih vrtova i „Venerinog hrama“ pruža spektakularni pogled na planinski vrh Kuhelberg (Kuchelberg).

Venerin groto, Hundingova koliba i Gurnimancova ćelija

Budući velikim ljubiteljem Vagnerove muzike, Ludvig II je ova tri spomenika oblikovao prema scenama iz Vagnerovih opera. „Venerin groto“ modelovan je prema prvom činu opere „Tanhojzer“ (Tannhäuser), čija se fabula odigrava u Hazelbergu (Hörselberg). Unutar veštačke pećine koju je oblikovao pejzažni arhitekta Dirig (Dirigl), nalazi se jezero, pozlaćeni čamac u obliku školjke i stena Lorelaj.

Groto je bio osvetljen tadašnjim čudom tehnike – elektrolučnim sijalicama koje su dobijale energiju preko 24 „Simens-Šukert“ (Siemens-Schuckert) dinamo motora. „Gurnemancova koliba“ (Einsiedelei des Gurnemanz) bila je izgrađena prema motivu iz trećeg čina Vagnerove opere „Parsifal“ – Ludvigove omiljene opere. Naime, kralj je sebe često identifikovao sa Parsifalom, legendarnim srednjovekovnim junakom koji je, pronašavši sveti gral, uspeo da iskupi svog grešnog ujaka.

Sa druge strane, „Hundingova koliba“ (Hundinghütte) inspirisana je prvim činom opere „Valkira“ (Valkyrie) i Ludvig II je u njoj često priređivao svečane večere. Na Veliki petak, svake godine, kralj je dolazio ovde da meditira, priželjkujući da, tokom ovog značajnog praznika, livada koja se nalazila pred kućom, bude ispunjena cvećem. Pošto bi na Veliki petak u ovim krajevima još uvek bilo snega, kraljevski baštovan je morao i po snegu da formira cvetnu livadu za kralja.

140

Zapadni parter: U ovom delu bašte dominiraju raznobojne cvetne leje i geometrijski oblikovani žbunovi šimšira, a krase ga dve manje fontane sa pozlaćenim figurama „Fame“ – boginje slave i „Amora“ – boga ljubavi.

Istočni parter: Ovaj deo bašte je projektovan u tri kaskade sa alegorijama četiri elementa (vode, vatre, zemlje i vazduha), postavljenim sa strane. U ovom delu se nalazi mala fontana sa skulpturom „Amor odapinje strelu“.

Linderhof park, koji zauzima približno 58 hektara, danas održava šest iskusnih baštovana, specijalno obučenih za očuvanje ovog, stilski specifičnog, kompleksa.

Linderhof ima svoj mali rasadnik koji obezbeđuje preko 45,000 sadnica različitih biljnih vrsta. S obzirom na to da se park nalazi na 950 metara nadmorske visine, sezona uzgoja biljaka je veoma kratka. Velika vlažnost, česti mrazevi i snegovi umeju da unište biljke, staze, statue i drvene konstrukcije, pa je neophodno stalno i veoma skupo održavanje, kako bi ovaj park bio sačuvan baš onakvim kakvim ga je pre nekoliko vekova zamislio Ludvig II.  141

142

Fashion

144

Pametni najelegantniji gedžet budućnosti

D

a li će pametni sat uskoro postati ,,samostalni” gedžet i u potpunosti zameniti pametni telefon, pokazaće vreme. Jedno je ipak sigurno – pametni sat odavno više nije kapric imućnih biznismena niti tehnologija koja, kako joj se spočitava, ,,nema jasnu svrhu”. On je danas i te kako popularan, vrlo koristan i dostupan ljudima širom sveta.

Najpoznatije svetske IT kompanije neprestano nas oduševljavaju novim modelima, dizajnom i funkcionalnošću svojih uređaja. Uzevši u obzir činjenicu da je elegancija klasičnog sata koji pokazuje vreme neponovljiva, vodeći proizvođači ,,udahnuli su“ svojim modernim gedžetima notu jednostavnosti i sofisticiranosti. Tako je ovaj uređaj postao i svojevrstan komad nakita koji odlično pristaje uz svaku odevnu kombinaciju.

145

GADGET

Na zglobu sada možete nositi i kalendar, koristiti fejsbuk i druge društvene mreže ili pregledati mape. Huavej tehnologija omogućava i glasovno upravljanje satom, pa samim tim i proveravanje vremena ili drugih podataka.

Multifunkcionalni nakit s kazaljkama Tehnologija pametnih satova se neprestano unapređuje, tako da u potpunosti može da isprati ritam života savremenog čoveka. Dizajniran je za one koji većinu svog vremena provode u pokretu, a imaju potrebu da budu konstantno povezani, da primaju poruke i elektronsku poštu, pa i da obave video poziv (što mogu da učine preko displeja sata).

Huavej (Huawei), jedan od vodećih proizvođača pametnih satova, odlično se poigrao spojem tradicionalnog i modernog. Njihovi pametni satovi zadržali su svoj klasičan izgled, ali su korisniku obezbedili niz inovativnih funkcija – od opcija koje mu omogućavaju da pronađe put do željene destinacije, pa do senzora za praćenje dnevnih aktivnosti i broja otkucaja srca.

146

Tako je ,,nakit sa kazaljkama” prerastao u savršeni multifunkcionalni gedžet.

Pulsmetar, šest senzora pokreta i senzor za merenje atmosferskog pritiska koji u realnom vremenu detektuju da li korisnik šeta, trči, vozi bicikl, pešači ili spava, čine Huavej sat impresivnim fitnes uređajem. Jasno je da će džoging uskoro biti nezamisliv bez pametnog sata, odnosno opcije oflajn slušanja muzike i blutut konekcije za bežične slušalice.

Huavej sat je, takođe, prvi pametni sat kreiran da bude kompatibilan sa Android i iOS platformom. Zahvaljujući tome, sat omogućava pametne notifikacije, prikazuje ko vas zove i pruža mogućnost upravljanja mejlovima i porukama. Na zglobu sada možete nositi i kalendar, koristiti fejsbuk i druge društvene mreže ili pregledati mape. Huavej tehnologija omogućava i glasovno upravljanje satom, pa samim tim i proveravanje vremena ili drugih podataka.

Važno je napomenuti da je Huavei pri izradi posebnu pažnju posvetio kvalitetu materijala, pa njihov pametni sat ima safirno sočivo, otporno na ogrebotine, dok je okvir napravljen od nerđajućeg čelika, zaštićenog od grebanja i habanja.

Sat sa 40 lica S obzirom na to da se ukusi razlikuju i da svako od nas želi neku posebnost, Huavej je kreirao više od 40 različitih opcija za interfejs satova. Korisnici za nekoliko sekundi mogu promeniti dizajn ciferblata i odabrati temu koja im se najviše sviđa ili odgovara njihovom trenutnom raspoloženju, ili se pak podudara sa obeležjima grada u kom se nalaze. Ako ste, recimo, u Londonu, vašem pametnom satu odlično će pristajati ekran sa britanskom zastavom; za poslovni sastanak pravi izbor je elegantna plava tema; dok su jarke boje i geometrijski dizajn odlična motivacija za trening u prirodi.

Fashion

Najluksuzniji ženski pametni sat sa Svarovski kristalima Na ovogodišnjem Sajmu potrošačke elektronike u Las Vegasu, Huavej je premijerno predstavio vrhunac sinergije mode i tehnologije. U partnerstvu sa čuvenom kompanijom Svarovski, Huavej je kreirao najluksuzniji ženski gedžet, inspirisan švajcarskom proizvodnjom satova. Vrhunska tehnologija koja se odlikuje funkcionalnošću i neprolaznom elegancijom, smeštena je na svega četiri centimetra prečnika ciferblata koji savršeno pristaje ručnom zglobu.

Sudeći po inovacijama iz kompanije Huavej, estetika, polako ali sigurno, postaje nezaobilazni deo tehnologije.  147

KOLEKCIONARSTVO

Tekst: Marko Mihailović Fotografije - izvor: Wikipedia

Fabergé Carski luksuz

Priča o Faberžeovim jajima počinje ljubavlju ruskog cara Aleksandra trećeg i njegove supruge Marije Fjodorovne. Da bi je iznenadio vaskršnjim poklonom, naručio je rad najpoznatijoj juvelirskoj radnji Faberge.

F

aberže zlatarska kuća je osnovana 1842. godine u Sankt Peterburgu. Osnovao ju je Petar Karl Faberže. Bavili su se delatnostima od izrade jedinstvenih radova rađenih samo u jednoj kopiji naručenim od kraljevske porodice, monarha Evrope i gospode iz istočne Evrope, do masovne produkcije robe koja zadovoljava potrebe visokih društvenih standarda. Ova roba uključuje nakit, srebrninu, luksuznu dugmad i asesoare, skulpture za potrebe građevinarstva i srebrne pernice..

Priča o Faberžeovim jajima počinje ljubavlju ruskog cara Aleksandra Trećeg i njegove supruge Marije Fjodorovne. Da bi je iznenadio vaskršnjim poklonom, naručio je juvelirski rad najpoznatijoj juvelirskoj radnji Faberže. Carici se poklon toliko svideo, da je Aleksandar nastavio sa poklanjanjem skupocenih jaja za svaki naredni Vaskrs. Taj običaj je nastavio i njegov sin ruski car Nikolaj Drugi.

148

Fashion

U periodu od 1885. do 1917. godine urađeno je 50 Faberže jaja, ne računajući dva nezavršena primerka. Osim za ruske careve Aleksandra i Nikolaja, ruska zlatarska kuća Faberže je pravila ukrasna jaja i za porodicu Kelch, kao i za još nekoliko naručilaca. Pod supervizijom Petra Karla Faberžea, u ateljeu su radili majstori Mihail Evlampijevič Perkin i Henrik Vigstorm.

Petar Karl Faberže, legendarni umetnik-juvelir, zlatar ruskog carskog dvora, bio je kreativni i preduzetnički genije

svetski renomirnane kompanije koja je nosila njegovo porodično ime. Umeo je da uhvati momenat neobičnosti kroz probrane dragulje i dragocenosti koje i danas rezoniraju strašću i pikantnošću sada već izgubljenog sveta. Duboko prožeti duhom njihovog doba, ova veličanstvena dela ostaju bezvremena u svojoj egzotičnoj lepoti, zanatskog poduhvata koji ostavlja bez daha i apsolutne posvećenosti do savršenstva.

149

Rođen 1846. godine kao dečak učio je zlatarski zanat od svog oca. Petar Karl Faberže obrazovao se u Sankt Peterburgu i Drezdenu u kom je pao pod zavodljivi uticaj renesansnog i baroknog blaga u čuvenom dvorcu Zeleni svodovi. Dosta je putovao kao mladić, uranjajući u kulturna ushićenja Grand Tour-a, uključujući i renesansno blago porodice Medići u Firenci. Studirao je u Parizu i dobio ekspertsku školarinu od udruženja zlatara Francuske, Nemačke i Engleske.

Kao pesma labuda isčezavajuće civilizacije, Faberže dragulji, lični asesoari i fantastični objekti, bogato slojeviti kulturnim referencama, dočaravaju viziju Belle Epoque, njenog slobodnog luksuza i njene zanete uglađenosti, čarobno, novo bogastvo tajkuna i industrijalaca. Oni prate očaravajuću priču tragičnog kraja dinastije Romanov, živote i ljubavi Nikolaja Drugog i Aleksandre učaurenih u raskošno izobilje njihovog dvora, odsečenog od surove realnosti sveta koji se brzo menjao i bivao slaman silama tame.

150

Fashion

Francuska u svom umetničkom senzibilitetu, ali sa dalekovidošću i poetikom ruske duše, Feberžeova umetnička dela, kao i priče koje pričaju, nastavljaju da se hipnotično ističu danas kao što je to bilo i pre.

umetnosti. Čuvaju se u muzejima i zbirkama kolekcionara. Najviše Faberže jaja se nalazi u zbirci fondacije ruskog preduzetnika Viktora Vekselberga, zatim u moskovskom muzeju na Kremlju.

Faberže jaja smatraju se remek delom zlatarske

Danas Faberže jaja predstavljaju inspirac-

iju juvelirima u svetu, a trend izrade Faberže jaja nije prestao, tako da današnji radovi nekad izađu iz klasične forme i predstave se u svetlu savremene umetnosti kao i same funkcionalnosti tog suptilnog dela primenjene umetnosti. 

151

152

Istinski užitak u Kotoru Za one koji znaju da uživaju u hrani i čaši dobrog vina preporučujemo Restoran Galion koji na neobičan način čini spoj starog i novog.

Na pjenu od mora Kotorskog zaliva, u sjenci gradskih bedema Restoran Galion već svojom pozicijom obećava istinski užitak.

A onda, kada se gost privikne na ljepotu ovog specifičnog mjesta, slijedi gastronomski užitak. Pažljivo birana jela internacionalne kuhinje začinjena su kulinarskim detaljima iz Boke Kotorske, što ponudu restorana čini zaista posebnom.

Preporuka menadžera za idealan ručak u Galionu su svježe ostrige praćene fileom San Pjera sa pesto sosom i uljem od bijelih tartufa, uz kvalitetan izbor vina. Vrhunska usluga, desertna čarolija i romantična atmosfera čine da obrok u Galionu bude poseban ugođaj.

Restoran Galion, Kotor Rezervacije +382 32 32 50 54

+382 67 26 34 14 galion@t-com.me

153

NAKIT

Tekst: Marcellous L. Jones Photo: Courtesy of Chopard http://thefashioninsider.com

Red Carpet kolekcija

S

vakim dizajniranim komadom iz velikih komada dragog i poludragog kamenja vlada poseban osjećaj emitovane čistoće. Među njima smo pronašli par minđša sa izuzetno retkim ne uljanim kolumbijskim smaragdima u rezu kruške težine 33 i 35 karata. Ovo je posebno uparivanje dva dijamanta kušon reza od 30 karata pojedinačno postavljenih kao viseći privesci za uši. Postoji i raskošni 60-karatni safir postavljen u prstenu.

Takođe, Chopard je kreirao kolekciju veoma posebnih prstena inspirisanih floralnim dizajanom. Crni opal je ono što daje snagu celoj kolekciji. Predstavljen je kao centar jedne predivne bašte.

Kombinovani su titanijum ili cirkonijum sa safirima, ametistom, tsavoritom, rubinom, spinelom i crni dijamantima.

154

Fashion

2 1

3

Na velikom prstenu na slici br 1 je spektakularni 24,3 karatni crni opal koji predsedava u centru rešeke titanjumskih latica, delikatno isklesan i uparen sa purpurnim safirima i ametistima. Tsavorit je postavljen sa 18 karatnim belim zlatom tela prstena u vibrantoj harmoniji boja.

Drugi prsten zavodi oko u očaravajuću plavu magiju. 20 karatni ovalni opal je izuzetno naglašen setom dijamanstkih tučaka i produžen prefinjenim žičano plavim titanijumskim laticama, dok telo prstena produžava čar u harmoničnom aranžmanu tsavorita, lazulita i braon dijamanata.

Treću kreaciju karakteriše ovalni crni opal od 9 karata čija je glavna osobina nađena u crvenoj plamtećoj igri boja žustrog odjeka u crnom rodijumu smještenom u tučcima od belog zlata postavljenih sa rubinima i purpurnim safirima. Latice, napravljene od pocrnjenog cirkonijuma su postavljene sa rozim spinelima. Telo prstena je sačinjeno od isprepletanog rozeg i belog zlata u kombinaciji sa crnim dijamantima. Latice svakog prstena su pokretne stvrajući vibrantan realistični efekat. 

Animal World kolekcija

155

CANALI

FALL - WINTER 2016/17

Foto: http://thefashioninsider.com

156

157

TREND

OLDTAJMERI

Tekst: Siniša Jagodić Foto: gettiimages, wikipedia, flickr

Fashion

Većina pravih oldtajmera, proizvedenih u malim, ograničenim serijama, izrađeni su i sklapani ručno bez želje za masovnom prodajom, a sa ciljem usmerenim na najvišu klijentelu. Takva vozila danas se prodaju isključivo na aukcijama na kojima postižu najviše vrednosti.

Fashion

Aston Martin Atom

O

ldtajmeri, vozila starija od 30 godina i jangtajmeri, vintage retro classic cars… svi oni mame poglede svojom posebnošću, nostalgičnim crtama, blještavilom i glamurom, i sa pravom podstiču želju da ih posedujemo. Neretko su ovi automobili izrađeni isključivo veštim rukama starih majstora koji su ih, tokom hiljada radnih sati, pažljivo sastavljali u skladne celine. Većina pravih oldtajmera, proizvedenih u malim, ograničenim serijama, izrađeni su i sklapani ručno bez želje za masovnom prodajom, a sa ciljem usmerenim na najvišu klijentelu.

Takva vozila danas se prodaju isključivo na aukcijama na kojima postižu najviše vrednosti.

Naravno, postoje i druge vrste vrednih vozila koja po svojim godinama još uvek ne spadaju u „dovoljno stara“, no zasigurno zavređuju da se spomenu u vezi sa ovom temom, jer su pažnju privukla svojim performativnim vrednostima, izgledom karoserije, potpisane poznatim dizajnerskim imenom, ili ulogom u

160

Corvette Sting Ray

Cadilac Eldorado 1960

Fashion

nekom kultnom filmu, trci ili događaju. Ta vozila zovemo jangtajmerima (yungtimers).

Jangtajmeri proizvedeni su tokom 80-ih i početkom 90ih godina i predstavljaju top modele poznatih marki, kao što su Bentli Turbo R (Bentley Turbo R), Porše 911 (Porsche 911), Ferari Testarosa (Ferrari Testarossa), Mercedes 500SL (Mercedes 500SL), Be-em-ve 850csi (BMV 850csi) i mnogih drugih. Takva vozila, u većini slučajeva, danas koštaju više nego što su koštala u vreme kada su bila nova. Tako postaju meta kolekcionara već sa nepunih 30 godina starosti

Jaguar LWE Hero

Alfa Romeo 2000 Sportiva

(pa i manje), budući da im se baš u toj dobi – između dvadesete i tridesete godine – dešava najveća tendencija rasta vrednosti.

Ipak, jangtajmeri ni iz daleka nisu još uvek toliko interesantni kao što su to oldtajmeri, upravo zbog toga što se neretko mogu videti, za razliku od oldtajmera, u svakodnevnoj upotrebi, kao daily car. Pravi dragulji, kada je reč o automobilima, ipak su oldtajmeri – vozila koja se voze nedeljom i u specijalnim prilikama, a većinu veremena čuvaju od tuđih

pogleda i, naravno, dodira.

Oni su stari, vredni, retki i lepi, detaljno restaurirani zahvaljujući mnogobrojnim radnim satima, posvećenim nastojanju da vrate vozilu izgled što približniji prvobitnom izdanju. Restauracije takvih vozila su dugotrajna i delikatna delatnost. Taj posao neretko obavljaju čitavi timovi stručnjaka, zaduženih ne samo za određenu marku vozila, već za pojedini, specifični model.

Potpuna restauracija znači vraćanje vozila u prvobitno stanje u celosti. Po VIN broju,

određuju se godina, tip i model, i za isti se pribavljaju orginalni delovi i originalna boja i nijansa iz godine nastanka, autentični materijali koji su korišćeni za izradu enterijera (koža ili pliš), ista vrsta drveta za kontrolne table za koje se najčešće koristilo samo korenje najskupljeg drveta, rezano iz jednog komada poprečno, da bi se dobili krugovi godova u punoj slici, lakirani ponekad i desetak puta. Razni niklovani detalji i plemeniti materijali – zlato, srebro, kristali – znali su se koristiti za ukrašavanje jedne vrste oldtajmera i to najluksuznijih modela. Neki od primera su Rols Rojs Fantom 2 (Rolls Roys phantom 2), osmolitarski Bentli (Bentley 8-litre), Bugati Rojal, tip 41 (Bugatti Royale Typ 41), svi proizvedeni 30ih godina u Britaniji, ali i američki Kadilak Imperijal v 16 (Cadillac Imperial v 16), kao i vrlo redak Dozenberg Moud J 8 (Duesenberg Mode J 8) ili nemački Mercedes 540K (Mercedes 540K). Među njima se izdvaja jedan Bugati iz 30-ih godina, proizveden u izuzetno maloj seriji od svega četiri komada, 1936. godine, od kojih je sačuvano samo tri u svetu, te je jedan od njih – Bugatti type 57sc Atlantic – dostigao nedavno na aukciji cenu od preko 22 miliona evra. Ovaj model trenutno je u vlasništvu jednog muzeja.

Dizajner Ralf Loren (Ralph Lauren) vlasnik je takođe jednog od tri navedena modela.

Ovo svakako jeste automobil koji se odlikuje svim neohodnim faktorima koji ga čine najskupljim oldtajmerom svih vremena – retkost, izuzetna elegancija i lepota, sportske performanse (imao je oko 200ks i dostizao 200 km/h) i duboka starost.

161

Fashion

Ferrari 250 GT Berlinetta

Druga vrsta su takmičarski automobili koji su učestvovali u poznatim istorijskim trkama. Za takva vozila su takođe bitni faktori lepote, sportske performanse, ali su još bitniji rezultati na trkama. Jedan takav oldtajmer je Ferari 250 Testarosa Ferrari iz 1957. godine i procenjen je na oko 10 miliona dolara. Za njim sledi, takođe, Ferari 250, model GTSWB iz 1961. godine kojem je titulu jednog od najvrednijih automobila donela prvenstveno lepota koju potpisuje dizajner Pininfarina, ali i performanse V12 motora sa 280ks. Niz se nastavlja sa Bugatijem, tip 41 Rojal, iz 1931. godine koji je bio izuzetno luksuzno vozilo. Iza njega su još Ferari 330, pobednik trke 24 sata La Mans 1962. godine, te Mercedes 540K Specijal Roadster iz 1937. godine, proizveden u samo 26 primeraka.

Vrednost jednog takvog modela iznosi oko 6 miliona evra. Ponosni vlasnik prekrasnog Mercedesa 540 bio je i Berni Eklstoun (Bernie Ecclestone).

Kada spominjemo vlasnike takvih vozila, ne mogu a da se ne spomenu televizijski voditelj Džej Leno (Jey Leno), koji je vlasnik cele kolekcije (od blizu 200 vozila) skupocenih oldtajmera, u vrednosti od

162

Bugatti 41 Royal Wide

Mercedes Benz 540K

Fashion

James Bond Aston Martin DB5

Bentley Supersport

Chevrolet Corvete

oko 60 miliona evra, i Nik Mejson (Nick Mason), bubnjar čuvene grupe Pink Flojd (Pink Floid), poseduje kolekciju vrednu 100 miliona evra, a u okviru nje i spomenuti Ferari 250 GT. Ljubitelji ove vrste automobila sastaju se na glamuroznim događajima, posvećenim klasičnim automobilima, oldtajmer skupovima na kojima ocenjuju, dive se i uživaju u oktanskim ljubimcima, odeveni u odeću karakterističnu za vreme iz koga ovi automobili dolaze. Sve to predstavlja spoj elegancije, glamura prošlih vremena i oktanskog sporta. To su Le Mans, Villa dEste, Pebble Beach Concurs, Concurs of elegance, italijanski Mille Miglia i drugi događaji na kojima se pojavljuju oldtajmeri proizvedeni u najmanjem broju, i sačuvani do dan- danas. Popularnost oldtajmera je jasna – jedinstven spoj lepote i adrenalina, ali i vrednosti predmeta koji se mogu pronaći kao blago na dnu mora, posve slučajno zametnuti u komšijskoj garaži i otkrveni nakon pola stoleća.

Tako da – u potragu za oldtajmerima! Verujem da je, za početak, dovoljan sam podatak da je tendencija rasta vrednosti oldtajmera daleko veća i od vrednosti samog zlata! 

163

Fashion

BACKSTAGE STORY

VERSACE MILAN FASHION SHOW Photo by Dragana Kunjadić Capasa

Versaće (Versace) revija, Milano. Kolekcija je inspirisana 80-tim godinama. Dominira sportski stil, ili kombinacija sport i elegant. Boje: bela, siva, srebrna, roze, bleda, svetloplava, ljubičasta, bež, braon... Materijali: kašmir, pamuk, vuneni materijal, tehnički materijal, elastin...

Skoro svi (većinom američki) modeli, zalizane, lakirane kose i atletske građe, nalazili su se u bekstejdžu obnaženih grudi, noseći na sebi samo gaćice i farmerke brenda Versaće.

Kada su krenuli ka svojim štandovima da se obuku i pripreme za izlazak na reviju, pojavila se Donatela i tako je nastala zajednička fotografija.

Fashion

Fashion

Fashion

Fashion

Fashion

BACKSTAGE

CoSTUME N AT I O N A L MILAN FASHION SHOW Photo by Dragana Kunjadić Capasa

Fashion

Fashion

Fashion

Fashion

Korisne adrese GIZIA Ulica Šeika Bin Zadjeda br 9 The Capital Plaza, Podgorica Tel. +382 20 671 080 Mob. +382 67 228 078

MIRAI HOUSE Radanovići, Kotor

+382 32 331 609

+382 68 800 034 miraihouse@gmail.com

EXTREME INTIMO Beograd Knez Mihailova 18

+381 11 328 80 00 TC Ušće

+381 11 285 4452 TC Delta city Terazije 16, Kralja Milana 15

VLADO BEAUTY BAR Ul. Šeika Bin Zajeda 19/1

+382 67 022 422

Podgorica Mall of Montenegro Bratstva i jedinstva Bulevar Džordza Vašingtona 88 Hercegovačka 38 Kotor Stari Grad 412 Tivat 21 Novembar Trg Slobode 16 Nikšić BUTIK ELITE Trg slobode broj 2, Nikšić

+382 67 276 555 DEMETRA TOURS D.O.O Novaka Miloševa 39 Tel. +382 20 634 535

+382 67 618 021 Fax +382 20 634 346 demetratours@t-com.me HOTEL HEMERA Njegoseva br 17, Podgorica

+382 67 173 000 TSAR IVAN THE TERIBLE Beograd

+381 69 707123 MIČ STYLING HAIR SALON Bulevar umetnosti 4 Novi Beograd

+381 11 2671 899

+381 69 3130 038

176

DENTAL CENTAR Cvijićeva 130, Beograd

+381 11 275 284 9

+381 69 130 130 1

+381 63 802 690 7 info@cdentalcenter.rs GORSKA Omladinskih brigada 16, Podgorica office@gorska.me OPTIKA OPTOTIM TC Plaza

+382 33 78 11 99 22

+382 68 580 165 budva@optotim.me RESTORAN GALION Kotor

+382 32 32 50 54

+382 67 26 34 14 galion@t-com.me g3spirits Bulevar Šarla de Gola Podgorica Tel. +382 20 291 030 Fax +382 20 291 031

Fashion

Jack Daniel’s Sinatra Century viski je odabran iz ograničenog broja specijalnih, ručno rađenih Sinatra buradi koja mu daju odvažan ukus i neprikosnovenu glatkoću.

Sinatra Centry je najrjeđe izdanje Jack Daniel’s-a ikada urađeno. Proizvodnja ovog ekskluzivnog pakovanja izvršena je samo jednom i biće dostupna u imitiranoj distribuciji.

Uz svaku kupljenu bocu Jack Daniel’s Frank Sinatra Century dobijate i USB sa neobjavljenim pjesmama Frank Sinatra-e i albuma „SINATRA LIVE AT THE SANDS IN 1966“.

This moment was a 100 years in the making, please take your time when you savor the whiskey. Please drink responsibly.

jackdaniels.com franksinatra.com fb.com/JackDanielsMontenegro SINATRA CENTURY is trademark of Frank Sinatra Enterprises, LLC, used under license to Jack Daniel’s. ©2015 Jack Daniel’s. All rights reserved. Tennessee Whiskey Alcohol 50% by Volume (100 proof).

Distilled and Bottled by Jack Daniel Distillery, Lynchburg, Tennessee.

Import & distribution,Bulevar Šarla de Gola (poslovni prostori Veleprometa) 81000 Podgorica, MONTENEGRO, T +382 20 291 030, F +382 20 291 031, www.g3spirits.com

Viski unikatan kao i čovjek koji ga pije