Fashion Daily no 1 IX/2013 – FashionPhilosophy Fashion Week Poland

organizatorZY:

partner:

Partner strategiczny:

NR 1 17-20.10 DESIGNER AVENUE / 18-19.10 Off out of schedule / 17-20.10 Showroom / 17-20.10 Young Fashion Photographers NOW / 15-19.10 LET THEM KNOW

Dziewiąte święto polskiej mody FashionPhilophy Fashion Week Poland to impreza, która przyciąga wszystkich związanych z modą, projektantów i dziennikarzy oraz tych, którzy przyjeżdżają do Łodzi aby zainspirować się, wychwycić trendy na zbliżający się sezon lub po prostu być częścią tej niezwykłej, pasjonującej imprezy. Już 15 października rozpoczęła się kolejna, 9. edycja polskiego Tygodnia Mody.

Poprzednie edycje przyzwyczaiły nas do oszałamiających pokazów na najwyższym poziomie artystycznym oraz inspirujących gości. To dzięki FashionPhilosophy polska moda jest promowana za granicami i systematycznie zdobywa coraz większą popularność. Udział w Fashion Week Poland to dla projektantów szansa aby zaprezentować się nie tylko publiczności zgromadzonej w Łodzi, lecz - za pośrednictwem licznych publikacji krajowych

i zagranicznych - znacznie szerzej. Obecnie FP FWP jest zgodnie uznawany za największą i najbardziej prestiżową imprezą związaną z branżą modową w Polsce.

W niezwykle ekscytującej atmosferze najbliższych dni widzowie obejrzą 8 awangardowych pokazów w ramach projektu Off Out of Schedule oraz aż 27 kolekcji uznanych projektantów na wybiegu Designer Avenue, wśród których znajdą się Natasha Pavluchenko, Ptaszek, Nenukko, Aga Pou, Łukasz Jemioł, Michał Szulc, Natalia Jaroszewska, MMC Studio i Dawid Tomaszewski. Pokazy Alei Projektantów, podobnie jak w poprzednich edycjach, odbędą się na terenie Łódzkiej Specjalnej Strefy Ekonomicznej, nowością jest lokalizacja pokazów Off-owych, których tłem będzie nowoczesne

Niebanalna ekstrawagancja Oficjalne otwarcie 9.

FashionPhilosophy Fashion Week Poland uświetnił we wtorek pokaz Junko Koshino. Japońska projektantka jest reprezentantką transdyscyplinarnego patrzenia na modę – stawia na niebanalne połączenia, które sprawiają, że moda wychodzi poza wszelkie granice. Najnowsza kolekcja na wiosnę/lato 2014 składa się z aż 40 sylwetek i podzielona jest na dwie części – pret-a-porter oraz haute couture.

Kolekcja strojów gotowych do założenia utrzymana jest w kolorystyce biało-czarnej z domieszką intensywnego różu oraz zieleni.

Geometryczne wzory na materiałach i niebanalne kroje to propozycja dla pań lubiących dodać swojemu codziennemu wizerunkowi odrobiny ekstrawagancji. Dla kobiet mniej odważnychp rojektantka proponuje zwiewne formy w odcieniach szarości, które idealnie

podkreślają delikatną kobiecą sylwetkę. Interesującym urozmaiceniem modeli pret-a-porter jest połączenie gorsetów ze skóry wraz z prześwitującym srebrno-czarnym dołem, który przełamuje przekonanie, że czarne jest nudne.

Kolekcja haute couture reprezentuje kunszt projektantki, która udowadnia, że moda to nie tylko proste formy, ale i krzyżowanie się różnych dziedzin ekspresji takich jak design, moda i architektura.

Zaprezentowane na wtorkowym pokazie stroje to przestrzenne sylwetki, które odzwierciedlają postęp i patrzenie w przyszłość. Srebrne, dynamiczne kreacje idealnie podkreślają wizjonerstwo projektantki. Stroje zbudowane na bazie koła, jak i długie peleryny, które podczas pokazu zamieniały się w tunele aerodynamiczne udowodniły, że moda Junko Koshino wykracza poza modowe konwencje i ma nam do przekazania o wiele Kinga Wydrych więcej.

Nasze szare eminencje

Anna Wintour to bez wątpienia najbardziej znana osoba w świecie mody. To ona decyduje, w co będą się ubierały kobiety przez następne dziesięciolecia i to ona wprowadza największe zmiany modowe. The Daily Telegraph jeszcze w 2011 roku zauważył ciekawą rzecz: „Można nakręcić film w Hollywood bez błogosławieństwa Stevena Spielberga, można też stworzyć program komputerowy bez zgody Billa Gatesa, ale nie można odnieść sukcesu w modzie bez Anny Wintour”. I tak jest. Redaktorka naczelna amerykańskiej edycji „Vogue” stała się dobrze wypromowanym brandem,

tak jak chociażby Nike, Chanel czy Coca-Cola.

Projektanci prezentują jej swoje kolekcje jeszcze przed pokazami, fotografowie i styliści obawiają się jej krytyki, a modelki czekają z nadzieją, że dziennikarka umieści je na okładce najsłynniejszego pisma modowego.

Polska miss Wintour Musimy zastanowić się, czy potrzebujemy takiej Pani Wintour w Polsce? A może już mamy kogoś z podobnymi dokończenie na str. 2 ambicjami i zapałem?

Centrum Promocji Mody przy Akademii Sztuk Pięknych.

To jednak jeszcze przed nami. Tymczasem Tydzień Mody w Łodzi otworzył we wtorek spektakularny pokaz japońskiej projektantki Junko Koshino, jednej z najbardziej uznanych dizajnerek w swym kraju.

Jej futurystyczne kreacje przyciągają przemyślanymi detalami i odważną formą, będąc jednocześnie w pełni harmonijne i wyważone. Projektantka nie poprzestaje na klasycznym projektowaniu strojów, jej wszechstronne zainteresowania znajdują również odzwierciedlenie przy tworzeniu kostiumów operowych, odzieży sportowej a nawet wnętrz czy reżyserii spektakli dokończenie na str. 2 fajerwerkowych.

fot. Łukasz Szeląg

2

Dziewiąte święto polskiej mody dokończenie ze str. 1

Niezwykłym wydarzeniem tej edycji Fashion Week Poland będzie pojawienie się w Łodzi Evy Minge. Projektantka, która rzadko bywa na imprezach modowych organizowanych w kraju, podczas łódzkiego Tygodnia Mody odbierze prestiżową nagrodę International Star Diamond Award przyznaną przez The American Academy of Hospitality Sciences, która uhonorowała artystkę za wyjątkowe

Nasze szare eminencje

- Każdy kraj potrzebuje kogoś takiego, kto rozumie modę i wyznacza zupełnie nowe kierunki myślenia - tłumaczy bloggerka Tamara Gonzalez Perea (Macademian Girl). Jej zdanie podziela redaktor naczelny magazynu K MAG Mikołaj Komar, twierdząc, iż rola Anny Wintour jest niezmiernie ważna, ponieważ bez niej nie byłoby szumu wokół mody. Projektantka Natalia Jaroszewska też pomaga nam zrozumieć rolę dziennikarstwa w modzie: - Anna Wintour to przede wszystkim osobowość, nonkonformizm. Na polskim rynku dziennikarstwa modowego również są silne osobowości, przede wszystkim wśród redaktorów naczelnych. Żeby zrozumieć, kto zasiada na Olimpie polskiego fashion, wystarczy rozejrzeć się w pierwszych rzędach podczas pokazów najsłynniejszych projektantów. Widzimy tam przede wszystkim redaktorów naczelnych najważniejszych magazynów o modzie, dziennikarzy oraz

osiągnięcia w projektowaniu mody i dóbr luksusowych.

Całość zostanie zwieńczona specjalnym, autorskim pokazem kolekcji Minge.

Nowością październikowej edycji FP FWP jest Projekt Salon, czyli ekskluzywna przestrzeń pokazowa zorganizowana w butiku Showroom 87. W tym wyjątkowo stylowym otoczeniu będzie można zobaczyć kreacje Agaty Wojtkiewicz, Evy Minge, Joanny Klimas, marki Hector&Karger oraz Mariusza Przybylskiego. Butik znajduje się przy ulicy Piotrkowskiej 87.

dokończenie ze str. 1

celebrytów. Co ciekawe, sami dizajnerzy wymieniają nazwiska kilka osób, z których zdaniem najbardziej się liczą. Wśród wymieniani są najczęściej: Michał Zaczyński, Mikołaj Komar, Agnieszka Ścibior, Marcin Różyc oraz Hanna Gajos. Jeśli chodzi o polski odpowiednik „Vogue”, to prawie wszyscy zgodnie twierdzą, że najbliższy ideałowi wzorca jest „Harper’s Bazaar” - ze względu na target, estetykę pisma oraz treść przekazu. - Potrzebujemy „Vogue’a”, którego nie mamy tłumaczy Mikołaj Komar.

Z punktu widzenia redaktora naczelnego K MAG-a, to „Viva!” ma najmocniejsze sesje zdjęciowe wśród magazynów, a ostatnio zaczął się zmieniać „Elle” i idzie w dobrym kierunku.

Każdej z edycji Fashion Week towarzyszą wydarzenia związane z modą, takie jak zdobywająca coraz większą popularność strefa Shoowroom i Concept Store, wystawa Young Fashion Photographers Now czy cykl warsztatów Let Them Know. Wśród wystawców znajdą się m. in.

Moxos, colorshake, Nubee, SHE/s A RIOT, LofJu, Czary-maryś, La Boba Studio, MILATE, Fruit Bijoux i ID.FOR.FUN. Maria Pawlak

przepływ informacji. Natomiast rola dziennikarza modowego nigdy nie będzie na ostatnim miejscu dla osób, które stać na świat magazynowy. Target blogów to przede wszystkim ludzie do 28 roku życia. Ale i ta granica zaczyna się zmieniać.

Dziennikarze vs bloggerzy Ostatnio coraz częściej w pierwszych rzędach pokazów mody widzimy też bloggerów, czyli pasjonatów mody, którzy stają się znani dzięki interneto-

wi. Prowadzenie bloga jest teraz jednym z najbardziej popularnych rodzajów działalności. Dlaczego lubimy bloggerów? - Oni są autentyczni. Nie są napędzani przez wielkie machiny biznesowe. Wygrywają ci, którzy zdobędą serca tłumu - tłumaczy Mikołaj Komar.

Ale czy może wydarzyć się tak, iż tradycyjne dziennikarstwo zostanie zastąpione nowymi mediami? - Absolutnie nie. Większość bloggerów nie mają ambicji bycia dziennikarzami i nie spełniają się w takich rolach. Dziennikarz modowy musi mieć wiedzę na temat projektantów, konstrukcji, historii mody. Bloggerzy natomiast to ludzie, którzy po prostu kochają modę podpowiada bloggerka Tamara Gonzalez Perea, która sama dąży do tego zawodu i razem z Jessicą Mercedes pisze felietony do magazynu „Glamour”.

Dla przeciętnego czytelnika bloggerzy są ważni, bo bardziej kojarzą się z internetowymi celebrytami. To oni zapewniają szybki

sztuką. W kolorystyce ubrań przeważały odcienie szarości, biel oraz czerń, jednak nie zabrakło intensywniejszych kolorów, tj. turkusowego czy żółtego.

Nagrodę rektora ASP, prof.

Jolanty Rudzkiej-Habisiak otrzymała ostatecznie Monika Gromadzińska wyróżniona za kolekcję unisex. Jej również przyznano jeszcze staż w firmie LPP S.A. oraz dwa inne wyróżnienia. Kolejną

licznie utytułowaną dyplomantką została Lidia Schabowska, która otrzymała, m.in. stypendium w wysokości 15 tys. zł ufundowane przez firmę Foso. Duże uznanie swoimi kolekcjami wzbudziły

Zaufanie projektantów Anna Wintour jest znana z tego, iż jej zdanie liczy się nie tylko dla czytelników, ale przede wszystkim dla osób, które kręcą się w branży modowej. To właśnie jej opinię chcą poznać projektanci, zanim zaprezentują na pokazach swoje kolekcje. Takie rzeczy też zaczyna się praktykować w Polsce. Michał Zaczyński twierdzi, iż zdarza się mu ocenić rzeczy od projektantów jeszcze przed oficjalną prezentacją. - To dobra praktyka. Na ogół jednak przesyłają zdjęcia kolekcji.

Fizycznie kończą ją często na pięć minut przed pokazem - dodaje dziennikarz.

Tamara Gonzalez Perea też może

się pochwalić tym, iż dizajnerzy cenią jej obecność w świecie mody: - Zdarzyło mi się zobaczyć kolekcje zanim zostały wystawione. Jest to niezwykle miłe, bo pokazuje szacunek do wzajemnej pracy. Projekty wstępne takich marek odzieżowych jak Nenukko, UEG oraz Ani Kuczyńskiej miał przyjemność zobaczyć też Mikołaj Komar.

Polska moda jest jak małe dziecko, które niezmiernie dynamicznie się rozwija i widzi przed sobą wiele perspektyw.

- Nie mamy Anny Wintour czy „Vogue’a”, bo nie mamy tak dużo wielkich marek odzieżowych”tłumaczy Mikołaj Komar. Ale to się zmienia. Polska może pochwalić się swoim beztroskim rozwojem i obecnością na rynku wielu mocnych tytułów, dla których piszą niemniej wybitni dziennikarze.

A mówienie o branży modowej, projektantach oraz kolekcjach jest najważniejszym motorem tego biznesu.

Izabella Alentieva

Gala akademicka W Centrum Promocji Mody łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych Odbyła się wczoraj Gala Dyplomowa 2013, na której studenci łódzkiej szkoły prezentowali swoje kolekcje.

Do pokazu wytypowano 15 kolekcji, z których 13 goście oglądali na wybiegu, a dwie zaprezentowano na manekinach. Wśród gości zaproszonych na uroczystą premierę pojawili się przedstawiciele Urzędu Miasta Łodzi, wykładowcy ASP oraz sympatycy mody i sztuki. Dyplomanci walczyli o nagrody przyznawane przez rektora ich macierzystej uczelni oraz sponsorów, nie tylko pieniężne, ale też rzeczowe w postaci maszyn do szycia czy tkanin. Młodzi projektanci przedstawili w swoich projektach pomysły na ubiór codzienny, elegancki, ale też taki, który koresponduje ze

Modowy flesz!

Wystawa Young Fashion Photographers Now towarzyszy łódzkiemu tygodniowi mody od samego początku. Jej celem jest promowanie młodych i utalentowanych fotografów modowych. To świetna okazja, aby przekonać się, co i kto w tej dziedzinie fotografii aktualnie najbardziej zaskakuje i intryguje. Tym razem swoje prace pokażą: Adam Kaniowski, Anna Zyskowska, Dorota Deka, Dorota Szafrańska i Krzysztof Kowalski, Kamil Strudziński, Krzysztof Waszak, Marcin Nagraba, Monika Jelińska, Bartłomiej Chabałowski oraz Daniel Stelmaszak, których wyróżniła Rada Programowa wystawy 9. edycji Fashion Week Poland. Galerię zdjęć można zobaczyć w Fashion Zone w Łódzkiej Specjalnej Strefie Ekonomicznej od 17 do 20 października 2013. Poza wystawą prace uczestników można podziwiać na łamach m.in. magazynów „Hiro”, „Aktivist”, „KMag”, „Soul Magazine” czy „Digital Camera”, czyli patronów medialnych wydarzenia.

Anna Plocek

fot. Dorota Deka

fot. Marcin Nagraba

również Magdalena Koziej, która w projektach inspirowała się gotykiem, oraz Michalina Szurgot za ukazanie surrealizmu w modzie.

Aleksandra Szałas fot. Łukasz Szeląg

3

Wszyscy jesteśmy projektantami

Kilka lat temu w Polsce zapanowała moda na taniec.

Wszyscy biegali na lekcje tańca. Każdy odkrył w sobie nagle wielką pasję do wszelkich figur tanecznych. Parę lat później taniec się przejadł i co drugi Polak odkrył w sobie pasję do gotowania. Powstało pięć tysięcy programów kulinarnych, a na talerzach zamiast schabowego królowały anchois. Jednak pasja do gotowania naszego społeczeństwa również odeszła w zapomnienie.

Teraz nastała moda na bycie projektantem. Na tworzenie mody. Na unikatowe ubrania i handmade.

Tylko w ciągu ostatniego roku powstało mnóstwo fantastycznych marek oferujących unikatowe, ale i dobre jakościowo rzeczy. Portale zajmujące się dystrybucją tejże twórczości przeżywają prawdziwe oblężenie. Niestety tworzyć zaczęli także ludzie, którzy kompletnie nie mają pojęcia ani o projektowaniu ani o technologiach odzieżowych. Teraz projektantem może być każdy. Dobry PR i marka rozkwita, a za tym idzie wiele oklepanych wzorów i kolekcje wyglądające jak sprzed pięciu sezonów, które do rynku modowego nie wnoszą zbyt wiele. Często na jednym portalu możemy znaleźć prace kilku pseudo projektantów które różnią się od siebie jedynie kolorem i to wszystko za horrendalne ceny. Pełnowartościowy projekt, który w żadnym stopniu nie zawiedzie potrzeb klienta powstaje przy współpracy projektanta z technologiem. Chyba, że osoba tworząca odnajduje się doskonale w obu rolach.

Wiele z dostępnych na rynku projektów tworzonych jest pobieżnie, bez znajomości tkanin ani konstrukcji ubioru. Wygląda to tak, jakby twórcom tych rzeczy zależało tylko i wyłącznie na jak najwyższym wskaźniku sprzedaży.

Ignorując tym samym potrzeby klienta. Nie wymagane są tu oczywiście studia wyższego stopnia zakończone dyplomem, ale podstawowe umiejętności, które w praktyce pozwolą odróżnić poliester od bawełny albo konstrukcję przodu bluzki od jej tyłu. Niestety nawet tego brakuje wielu polskim markom. To strasznie dziwne, że ich twórcy uważają, że są to mało istotne rzeczy, które stoją w cieniu ich przecudownych projektów. W konsekwencji na wielu metkach widnieje napis 100% poliester. Co się stało z rynkiem modowym w Polsce? Dlaczego nie powrócimy do tego co działo się w latach osiemdziesiątych, do Mody Polskiej, Jerzego Antkowiaka i projektów wykonanych z milanowskiego jedwabiu z dbałością o każdy szczegół? Z powodzeniem moglibyśmy nosić je po dziś dzień. Może gdybyśmy zaczęli robić bardziej świadome zakupy, to marki, które idą na łatwiznę wycofałyby się i pomimo mniejszej ilości projektów zyskalibyśmy lepszą jakość?

Mimo bałaganu na polskim rynku modowym, nadal nie brak

SHE/S A RIOT - t-shirty z dobrej, wyprodukowanej w Polsce bawełny, uszyte w Polsce. źródło: http://shop.shesariot.com

Aleksandra Markowska – stawia przede wszystkim na szycie na miarę. źródło: http://www.aleksandramarkowska.pl

na szczęście twórców, którzy nie popłynęli z prądem niezbyt dobrych jakościowo ubrań i tworzą wspaniałe rzeczy.

Podczas 9. Edycji Fashion Philosophy Fashion Week Poland będziemy mogli zobaczyć wielu znakomitych polskich projektantów, tworzących nietuzinkowe projekty. W Alei Projektantów zagości między innymi wspaniałe MMC Studio, które, jak czytamy w zapowiedzi, postawiło nacisk na ekskluzywność krojów i tkanin.

Nenukko proponujące uniseksualną prostotę, wynikającą z twórczego nastawienia do wzornictwa. Czy Agę Pou która w tej kolekcji użyła wyłącznie naturalnych tkanin.

To tylko trójka z dwudziestu ośmiu projektantów, więc jest na co czekać. Nie można zapomnieć o pokazach w strefie Off-Out of Schedule oraz gali dyplomowej młodych, zdolnych z łódzkiej ASP. Jak zawsze Showroom ukarze nam wielokolorową mozaikę artystów. W tej edycji zaprezentuje się tam blisko 100 wystawców. Wielu z nich znamy z poprzednich edycji, jednak pojawią się też tacy, którzy stawiają pierwsze kroki na rynku modowym.

Jednak wszyscy świadomi swojej twórczości, nie oferujący byle czego.

Klaudia Juszczak

Porozmawiajmy o modzie!

FashionPhilosophy Fashion Week Poland to nie tylko pokazy kolekcji topowych projektantów mody czy wystawy zdjęć fotografów, ale także liczne profesjonalne szkolenia i wykłady. To wszystko za sprawą Let Them Know, które po raz kolejny odbywa się w ramach polskiego Tygodnia Mody. Cykl ten jest przeznaczony dla projektantów, producentów, właścicieli firm odzieżowych, specjalistów ds. marketingu oraz debiutantów w branży. Liczne szkolenia i wykłady prowadzone są przez światowej klasy fachowców, których zadaniem jest przybliżenie uczestnikom tajników polskiego i międzynarodowego świata mody. Głównym celem

warsztatów jest przekazanie wiedzy, która może ułatwić prowadzenie biznesu modowego na najwyższym możliwym poziomie.

Cykl Let Them Know rozpoczął się 15 października 2013 r. Pierwszy wykład „PR skrojony na miarę” prowadzony był przez Martę Kalinowską, dziennikarkę mody oraz wykładowcę na ASP w Warszawie. Zajęcia poświęcone były budowaniu wizerunku marki w mediach. Uczestnicy dowiedzieli się jak skutecznie komunikować markę fashion oraz jak stworzyć pożądany wizerunek.

Prowadząca zdradziła również, co jest kluczowym aspektem w drodze do kariery. Jak sama mówi:

- Przede wszystkim trzeba pracować z ludźmi, którzy interesują się modą. Bez energii, pasji, zaangażowania, moda w ogóle by nie istniała.

Kolejny wykład „Wymiary czasu przyszłego. Przegląd trendów jesień/zima 2014/2015” dotyczył makrotrendów kształtujących nastroje estetyczne współczesnej mody.

Olga Nieścier – projektantka, artystka i wykładowca, omówiła aktualne zachowania społeczne i wynikające z nich trendy.

Kolejne spotkania również zapowiadają się interesująco. Bardzo ciekawie zapowiadają się bezpłatne warsztaty „Design your future” zorganizowane przez firmę OptiTex, które odbędą się 18 października o godz. 10.

Zajęcia poprowadzą Magdalena Kurpińska oraz Alexandra Vassilaki. Podczas kolejnych spotkań będziemy mogli posłuchać m.in. o blaskach i cieniach pracy projektanta w segmencie mody, prawnych aspektach wykorzystania wizerunku znanej osoby w reklamie produktów podmiotów z branży modowej oraz wziąć udział w debacie magazynu KMag. Let Them Know to niesamowita okazja nie tylko do poznania świata mody od strony estetycznej, ale także od strony biznesowej.

Przemek Dankowski fot. Łukasz Szeląg

Madox - charakterystyczne spodnie z klapą, będące poza sezonowością. źródło: http://madoxdesign.com

Zostań partnerem FashionPhilosophy Fashion Week Poland!

FashionPhilosophy Fashion Week Poland to jedno z największych wydarzeń modowych w tej części Europy, promujące nie tyko projektantów czy fotografów, ale także styl życia oraz ekskluzywność. Wychodząc naprzeciw oczekiwaniom miasta Łódź, organizatorzy IX edycji polskiego tygodnia mody postanowili zaproponować klubom muzycznym oraz lokalom gastronomicznym przy-

łączenie się do projektu Fashion Week INSIDE. Jest to pomysł, który ma na celu włączenie większej ilości miejsc w Łodzi, w aktywność skierowaną do kilkunastotysięcznej publiczności, która szturmem nawiedza polską stolicę mody.

W zamian za stworzenie specjalnej oferty FW INSIDE dla uczestników wydarzenia, organizatorzy proponują wiele korzyści, jak np. możliwość zaistnienia medialnego w licznych relacjach bloggerów z kraju i zagranicy, budowa pozytywnego wizerunku lokalu poprzez kojarzenie go z największą polską imprezą modową, dotarcie do kilkunastotysięcznej widowni FW oraz możliwość goszczenia w lokalu największych osobistości świata mody.

Organizatorzy zapewniają również promocję partnerów Fashion Week INSIDE w różnych kanałach komunikacyjnych oraz wprowadzenie lokalu do listy adresowej obiektów FW. Projekt ten jest zatem nie tylko niesamowitą szansą na zaistnienie na modowej mapie polski, ale także na stanie się częścią popularnej imprezy, jaką jest FashionPhilosophy Fashion Week Poland.

Przemek Dankowski

4

Jak to było wiosną Poprzednia edycja Fashion Week Poland, która odbyła się w kwietniu br., była wielkim wydarzeniem dla wszystkich zainteresowanych modą, a zwłaszcza dokonaniami polskich jej twórców. Na wybiegach Designer Avenue oraz Off Out of Schedule swoje propozycje na sezon jesienno-zimowy pokazało aż 44 najzdolniejszych lub też najbardziej obiecujących projektantów. Gwiazdą zagraniczną ósmego Fashion Week Poland był sam Slava Zaitsev, ikona rosyjskiej sztuki projektowania ubioru, bodaj pierwszy projektant ze wschodniej Europy, który zrobił karierę na Zachodzie.

Z pokazem specjalnym wystąpiła również znana fashionweekowej publiczności Roksolana Bogutska.

Wiele działo się także poza wybiegiem. Gości wabił wyjątkowo bogaty Showroom (130 wystawców) oraz Concept Store. Modowe święto zwabiło do Łodzi wiele gwiazd showbiznesu. Przypomnijmy sobie tamte chwile. fot. Przemek Stoppa, Łukasz Szeląg, Katarzyna Ulańska

17-20.10 2013 W Showroomie dziewiątej edycji FashionPhilosophy Fashion Week Poland swoje wyroby prezentuje blisko stu wystawców tworzących razem barwną i zróżnicowaną ekspozycję trendów w wielu dziedzinach mody: poczynając od ubrań i obuwia, poprzez torby, bieliznę, rękawiczki, a na biżuterii i wyszukanych dodatkach kończąc. Wszystko nie tylko do podziwiania, ale też do kupienia, bowiem Showroomu to zarazem przestrzeń handlowa, dająca rzadką okazję wzbogacenia szafy o unikatowe wyroby najlepszych polskich dizajnerów - marek istniejących na rynku już od lat, jak i brandów, które dopiero budują swoją renomę.

ENNBOW

ENNBOW tworzy ubrania dla nowoczesnych, dynamicznych kobiet biznesu. Kolekcję wyróżnia ponadczasowa elegancja, precyzyjna konstrukcja oraz funkcjonalność dopasowana do aktywnego stylu życia współczesnej kobiety. Innowacja jest integralną częścią filozofii ENNBOW. Wszystkie produkty wykonane są z najwyższej jakości materiałów, wykorzystujących nowoczesne techniki produkcji odzieżowej.Wynikiem połączenia elegancji i technologii jest nowa kolekcja bluzek ENNBOW. Proste formy z wyrafinowanymwykończeniem wykonane są z oddychających, termoaktywnych materiałów.

OGON DESIGNS

Rewolucyjny koncept ze Szwecji. Produkujemy oryginalne, wysokiej jakości aluminiowe portfele oraz aluminiowe etui na karty. Każdy model jest pokryty unikatowym i modnym kolorem lub wzorem. Portfele Ogon Designs to idealne akcesoria dla modnych i nowoczesnych osób – zarówno kobiet jaki mężczyzn. Dodatkowo każdy portfel naszej marki pomaga chronić karty bankowe.

Specjalna konstrukcja uniemożliwiaskopiowanie danych z kart zbliżeniowych, korzystającychz systemu RFID.

WEWOOD

Marka WeWood powstała we Włoszech jako symbol ekoluksusu i wyjątkowego wzornictwa, która za cel stawia sobie dbanie o zdrowie naszej planety. WeWood pozwala odkryć piękno natury, jej prostotę oraz niesamowite wzornictwo. Odwołuje się do niesamowitej siły drzew.

Kupując zegarek WeWood możesz być pewny, że wdrażasz ją w życie. Każdy zegarek to jedno drzewo, które w Twoim imieniu zasadzimy.

BODYYCH

Marka Auster znana jest od połowy 1981 r. Wówczas Andrzej Bodych, kontynuator rodzinnych rzemieślniczych tradycji, rozpoczął produkcję opraw do okularów. Przez lata wyspecjalizował się w produkcji z płyty. Jako uważny uczestnik rynku wypracował kolekcje, które doskonale wpisują się w najnowszą modę, sam kreuje jej trendy. Konsultacje z optykami pozwoliły mu na stworzenie doskonałych produktów, w których każdy detal ma znaczenie. Okulary traktuje nie tylko jako narzędzie korekcji wzroku, ale jako element podkreślający charakter ich właściciela. 35-letnie doświadczenie, ciągłe doskonalenie produkcji i szeroki rynek odbiorców pozwalają nam mieć pewność, że wypracowane przez nas techniki dają satysfakcję oferowania najlepszego produktu.

5

DIANA JANKIEWICZ Diana Jankiewicz tworzy ubrania dla kobiet odkrywających swoją siłę każdego dnia. To naturalne, wysokiej jakości materiały, dopracowane kroje i dokładne wykończenie.

Dbałość o detal i umiejętności konstruktorskie projektantki to efekt studiów w Istituto Marangoni w Mediolanie oraz pracy w Londynie jako menadżerka studia Richarda Nicolla.

KEYCE

Odzież zawieszona na granicy dobrego krawiectwa i ulicznego charakteru. Jesteśmy detalistami, dlatego naszą odzież nazywamy tailor-made. Każdemu elementowi poświęcamy tyle czasu, ile potrzebuje, starając się przenieść ideę perfekcyjnego krawiectwa na odzież streetwear’ową. Marka Keyce zadebiutowała z koncepcyjną kolekcją „Miss The Rainbow” na jesień i zimę 2013, charakteryzującą się monochormatycznymi zestawieniami oraz detalami w postaci haftek i nabijanych ręcznie nap.

Ola Bajer - BOLA Marka bola od 2009 roku łączy ze sobą modę i sztukę.

Unikatowe kolekcje, pojedyncze egzemplarze casualowych ubrań powstają z połączenia najnowszych trendów, starannych konstrukcji oraz materiałów drukowanych w grafiki autorskie.

Damskie i męskie ubrania stworzone są dla wszystkich osób ceniących wygodęi indywidualność.

KROPKASHOES.COM Kropka powstała z miłości do pięknych butów oraz tęsknoty za butami i produktami „szczerymi”.

Założenie jest proste - sprowadzamy buty nieznanych w Polsce marek, które mają już wiernych fanów wśród naszych sąsiadów, tych ze wschodu i zachodu, północy i południa.

I kropka.

LAMAMA Świeżutka marka, której podstawą jest wygoda i funkcjonalność oraz kolory. Lamama to fajne, niebanalne ubrania i akcesoria dla dzieci. Cechuje mnie bogata kolorystyka, naturalne materiały, modele, które zapewniają wygodę najmłodszym i cieszą oko otoczenia.

LUIZA KIMAK Projektantka mody, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi,Wydział Tkaniny i Ubioru. Marka istnieje od 2012 r.

Realizuje projekty unikatowe, na specjalne okazje oraz na co dzień. Zamiarem marki jest budowanie wizerunku osoby silnej, wyrazistej i ceniącej elegancję w niepowtarzalnym wydaniu.

FUN IN DESIGN

COCHO

Mutikobiecy, innowacyjny brand. Łączy klasyczną formę z unikatowym wykonaniem projektów. Charakterystyczne dla marki są autorskie druki, hafty oraz doskonała jakość szycia i surowców. Kolekcja wiosna/lato 2014 to synergia seksapilu i powściągliwości.

Pastelowa kolorystyka, lekkie, kobiece kwiatowe druki i organiczne hafty. Formy sylwetek przenikają się od zwiewnych form, po cięższe, geometryczne konstrukcje. Całość składa się na indywidualizm z dodatkiem eklektyzmu.

KOMONO

Mały wszechświat wypełniony akcesoriami w unikatowym stylu i niebanalnych kolorach.

Produkujemy zegarki i okulary przeciwsłoneczne inspirowane stylem retro-futuro. Styl ten to inspiracja przeszłością, przenoszoną do przyszłości. To klasyka w połączeniu z nowoczesną formą. Cały czas poszukujemy innowacyjnych materiałów, mieszamy kolory i tworzymy spójne kolekcje by umocnić naszą tożsamość marki. We are Komono. Are you?

HARMNNI Duet projektantek, studentek MSKPU, który tworzą Anna Sosnowik-Mociak oraz Monika Robaszewska.

KELLY AT LARGE Kocham biżuterię i spełniam się w jej tworzeniu.

Najlepsza w Polsce platforma projektowania butów. Można wybierać z ośmiu podstawowych modeli damskich (sandałki, baleriny, jazzówki, trampki, czółenka, botki, sztyblety, trzewiki) i trzech męskich (półbuty, sztyblety, trzewiki). Do każdego od kilku do kilkunastu krojów i szyć, kilka kolorów nici, kilkanaście dodatków, ponad sto rodzajów i kolorów - z pomocą konfiguratora Fun in Design możemy stworzyć... kilkanaście milionów wzorów obuwia. Każda para jest wykonana ręcznie przez polskich rzemieślników z najwyższej jakości skór naturalnych pochodzących z Włoch.

MILATE

Milate powstało z miłości do mody, pięknych rzeczy i oryginalności. Tworzymy torebki z wysokiej jakości włoskiej skóry naturalnej, które szyją ręcznie rodzimi rzemieślnicy. Stworzone z dbałością o szczegóły, zapewniają poszczególnym modelom niepowtarzalność i unikatowość. Jeśli wierzysz, że diabeł tkwi w szczegółach, w Milate odnajdziesz to, czego zawsze szukałaś w swojej torebce.

GEBEL Gebel nie zaprzecza, że często pada i wieje, dlatego tworzy kurtki odpowiednie na polską pogodę (coraz bardziej angielską).

Gebel to połączenie mody miejskiej z high-techowym materiałem wykorzystywanym do tej pory wyłącznie w ubraniach sportowych. Materiał chroni przed deszczem, wiatrem i chłodem.

Forma i kolor - przed zwyczajnością.

6

LAMBEAR

Lambear to wielofunkcyjne kominy, szale i poncza. Nowości w ofercie to spódnice, tuniki, dwustronne bezrękawniki i płaszcze unisex. Produkty tworzone z pasjąz wyselekcjonowanych tkaninwysokiej jakości. Lambear to innowacyjne rozwiązania, które dają użytkownikowi nieograniczone możliwości tworzenia własnego stylu.

SHE/S A RIOT

Zadziorna marka trafiająca do ludzi, którzy mają oryginalny styl, własne zdanie i cenią doskonałą jakość. Ubrania SHE/S A RIOT znajdują odbiorców głównie wśród ludzi lubiących odważniejsze ciuchy, świetnie skrojone i uszyte z bardzo dobrych materiałów.

Wszystkie ubrania szyte są w Polsce, z tkaninwyprodukowanych przez polskie przędzalnie.

MARTHU

Mucha marthu to niebanalny sposób na wyrażenie siebie. Każdy egzemplarz wykonywany jest z ogromną pasją i zaangażowaniem.

Każda mucha zapakowana jest w oryginalny woreczek.

Marthu to również klasycznie wiązane muchy oraz ręcznie obszywane poszetki. Tworzymy pojedyncze egzemplarze lub krótkie serie, co sprawia, że każdy może mieć jedyną w swoim rodzaju, niepowtarzalną muchę lub poszetkę. Marthu - Walk your own way to hasło mamy zawsze w głowie tworząc nową muchę.

Inspirują nas najczęściej ludzie i ich styl życia.

PMS SUITS YOU Marka PMS suits you istnieje na rynku od 4 miesięcy. Zajmujemy się projektowaniem koszulek o oryginalnych nadrukach i wyjątkowych krojach. W sprzedaży mamy koszulki damskie oraz męskie.

Wykrój i nadruk indywidualnie możemy dopasować do każdego klienta. Ponad to oferujemy kolekcję inspirowaną zespołem Joy Division, w której można znaleźć m.in bluzy, spodnie oraz kombinezony. PMS jest propozycją dla wszystkich osób, które lubią bawić się modą.

LENA LOTTEN

Projektantką i założycielką marki jest Maria Dojutrek. Urodzona w Lublinie, studiowała w prestiżowej Parsons The New School for Design w Nowym Jorku. Obecnie kontynuuje studia na ASP w Łodzi.

Prezentowała swoje kolekcje na pokazach w kraju i za granicą. Lena Lotten to alias i marka którą stworzyła w roku 2012 jako wyraz estetyki „preppy casual”.

MYTSHIRTDRESS

Tworzymy z myślą o miejskim stylu życia, chcemy aby nasze ubrania były nonszalanckie, niezwykle komfortowe, kobiece i bez zadęcia. Będziesz je chciała nosić cały dzień – do pracy, na wieczór i na plażę. Łaskawa dla sylwetki forma sukienek pozwoli podkreślić atuty a ukryć to co powinno zostać ukryte. Wszystkie modele wykonane z najwyższą starannością w małej manufakturze wpisują się w trend kupowania ubrań od rodzimych firm mających cały proces produkcyjny w Polsce. Szyjemy z miękkiej oddychającej bawełny zachowując przystępne ceny.

NSWE

NANU

Płaszcze przeciwdeszczowe i torby oversized. NaNu charakteryzuje się oryginalnością i alternatywnym projektem. Inspiruje się trendami, jednocześnie tworząc nowy styl, starając się w każdym drobiazgu i każdej napotkanej rzeczy dostrzegać potencjał, z którego może powstać niezwykła kompozycja. Materiały, które spotkacie w produktach NaNu są unikatowe i niepowtarzalne. NaNu powstało z myślą połączenia funkcjonalności z modą - to alternatywa dla osób chcących wyróżniać się stylem i osobowością.

MESSO Polska marka skierowana do osób szukających dobrej jakościowo alternatywy dla sklepów sieciowych. Inspiracją dla projektów Messo jest miejska rzeczywistość – architektura, moda ulicy, ale także sama tkanina, której rodzaj, splot i wzór podpowiadają sposób wykorzystania. Ubrania, z pozoru klasyczne, zawierają w sobie duży ładunek interpretacyjny, umożliwiający kreowanie rozmaitych wariantów stylizacyjnych oraz zabawę formami.

Brand inspirujący się kulturami z różnych zakątków świata. Tworzy kolekcje dla młodych, energicznych, pewnych siebie kobiet chcących wyróżniać się z tłumu. Kolekcja „Na styku kultur” inspirowana jest kulturą polską, niemiecką, rosyjską oraz żydowską. W procesie projektowym uwidocznione jest przenikanie się tych kultur. Kolekcja generuje różne aspekty wielokulturowe, tworząc propozycje ubioru dla współczesnej kobiety.

Aleksandra Markowska NEVER EVER

Never ever to coś więcej niż moda - to przewrócenie szafy do góry dnem i ubranie się w pozytywną energię. Niebanalnie zakręcone projekty made in Poland . Daj się ponieść melanżom i oranżom, kolorystyka i najlepsze materiały wprawią w euforię twoją garderobę. Wyrażaj siebie przy każdej okazji – niech koszulki przemówią same. Do kompletu dwustronny komin i nie musisz bać się humorów pogody. Od kapryszenia jesteśmy my – idąc pod prąd i tworząc dla Ciebie wyjątkową rzeczywistość do noszenia.

W 2009 roku ukończyła Wyższą Szkołę Sztuki i Projektowania w Łodzi. Zrealizowała 5 kolekcji autorskich. Doświadczenie zawodowe zdobywała w wielu miejscach. W latach 2010 - 2012 pracowała w charakterze I kostiumografa serialu „Przepis na życie”. Miała przyjemność ubierać takie kobiety jak Edyta Olszówka, Magdalena Kumorek, Maja Ostaszewska czy Magdalena Popławska.

W pracy podstawową wartością jest szycie na miarę, ponieważ dla projektantki każda kobieta jest wyjątkowa.

GIRLS LOVE SHOPPING

Rewolucja wśród skórzanych akcesoriów. Połączenie wysublimowanego wzornictwa z najwyższą jakością idealnie wypełnia niszę na rynku ekskluzywnych rękawiczek.

Różnorodnością fasonów i kolorów marka udowadnia, że rola rękawiczek przestała ograniczać się wyłącznie do ochrony dłoni przed chłodem. Teraz możesz dopasować rękawiczki do swojego nastroju. Girls Love Shopping to jakość, w której zakochasz się od pierwszego dotyku.

MARGO

Kolekcja „Magiczne Vazharelli” została zainspirowana twórczością Victora Vazarelliego.

Jego zdjęcia wybiegają poza wizualne wyobrażenie. Op-art jest w nich zawsze adekwatny.

Kolory, linie oraz kształty w efektowny sposób tworzą iluzję wizualną. Odwrócona płaszczyzna wizerunków wygładza się i tworzy interesującą optyczną deformację. Głównymi kolorami są tu biały i czarny nadające całości specyficzny kontrast, który tworzy grą kolorów wrażenie ruchu. Całości iluzji dopełniają elementy w kolorze cytrynowym. W kolekcji znajdują się także zużyte ręcznie wykonane grafiki ze zdjęciami motywów op-art. Iluzje to swojego rodzaju gra z widownią, która stanowi znakomite narzędzie do wyrażania siebie, dzięki czemu można zobaczyć codzienne rzeczy z zupełnie nowej perspektywy.

BARBARA WYSOCKA

Barbara Wysocka Pracownia Artystyczna - to miejsce, w którym powstają wyjątkowe torebki według autorskich projektów. Wytwarzane w krótkich limitowanych seriach lub pojedynczych egzemplarzach charakteryzują się niepowtarzalnym designem, ciekawą kolorystyką i funkcjonalnością.

Pracowania wykonuje wiele modeli na indywidualne zamówienia klientów, również na specjalne okazje.

W ofercie dostępne są również torebki dla dziewczynek oraz zestawy dla mamy i córki.

NOH8 SNDCT NOHATE SYNDICATE jest raczej społecznością niż tylko concept store. Tworzymy zaawansowane niemoralne Koszulki z krawędzi rock’n’rolla. Nasza współpraca z utalentowanymi europejskimi projektantami pomaga nam stworzyć najbardziej niezwykłe projekty.

8MN 8 jest szczęśliwą cyfrą dla ludzi, dlatego znalazła się w nazwie firmy. Projektuję rzeczy proste, klasyczne, a zarazem z pieprzykiem.

Chcę aby wyróżniały się w tłumie.

Stawiam na wysoką jakość, wygodę i kobiecość.

Tworzę dla kobiet świadomych siebie, kochających życie

LODKA

Urodziła się w Łodzi i stąd pochodzi jej imię. To kobieta o licznych talentach i niezliczonych słabościach. Lubi Łódź, uwielbia gotować, podróżować i stara się ubierać modnie. Lodka jest też bardzo ekologiczna. Wytwarzana jest z surowców naturalnych i wszystkiego, co wiąże się z ideą upcyklingu. Wkład w powstanie lalki mają łódzcy projektanci i to ich Lodka ma promować.

Prototyp Lodki orazkolekcje ubrań to dzieło Moniki Onoszko.

Ceramiczne odlewy wykonała Małgorzata Suchoń, logo zaprojektowały graficzki z Polka Dot. Powstała dzięki determinacji dwóch kobiet: Elżbiety Hibner, która Lodkę wymyśliła i Barbary Sokołowskiej-Urbańczyk, która przy powstawaniu Lodki asystowała. Lodka jest własnością fundacji Re-Act, która promuje zdolnych projektantów.

GRAB-ME

by Olga Grabowska Marka odwołująca się do klasycznych, prostych form. W oparciu o potrzeby współczesnych, aktywnych kobiet projektantka proponuje stonowane, oszczędne wzory których siłę stanowi detal. Znakomitą większość projektów sygnowanych przez Grab Me stanowią sukienki o ponadczasowym charakterze. Wysmakowana linia będąca ideą marki sprawia, że projekty Grab Me zostały docenione i wykorzystane m.in. przez Beatę Tadlę oraz Dorotę Wysocką („Wiadomości” TVP1), Annę Popek („Pytanie na śniadanie”) czy Elżbietę Zapendowską („Must Be The Music”), Edytę Górniak („The Voice of Poland”) oraz Małgorzatę Rozenek („Perfekcyjna Pani Domu”).

7

Reklama

MAY 541 FW layout Fashion Dily v3.indd 1

10/7/13 11:29 AM

Carlo_reddress_226x166_Fashion_Week__IX_edycja.indd 1 organizatorZY:

partner:

Partner strategiczny:

patroni medialni fASHIONPHILOSOPHY fASHION WEEK POLAND:

30.09.2013 12:22

8

Reklama

#MicraAttitude

WSZYSTKO PO TWOJEJ MYŚLI. NOWY NISSAN MICRA Z INTELIGENTNYM KLUCZYKIEM I-KEY. KONIEC POSZUKIWAŃ.

NissanConnect

|

I-Key

|

Niskie zuz˙ ycie paliwa. Juz˙ od 4,3 l/100 km

NOWY NISSAN MICRA. WEź SPRAWY W SWOJE RęCE. Zdjęcia są jedynie ilustracją. Dane i fakty podane w niniejszej reklamie służą wyłącznie celom informacyjnym i nie stanowią oferty zawarcia umowy.

Zużycie paliwa w cyklu mieszanym: 4,3 l/100 km, emisja CO2: 99 g/km.

NICE1013_KISS_FashionW_226x166_PL.indd 1

10/2/13 11:00 AM

Wybierz modne kierunki Pokazy sezonowych kolekcji, najważniejsze wydarzenia w świecie mody, słynne wyprzedaże w Londynie, Paryżu, Mediolanie czy Nowym Jorku.

Z nami możesz polecieć w każde topowe miejsce.

LOT oficjalnym przewoźnikiem Fashion Week Poland

319204-Ogl-LSTT-Fashionweek-226x166.indd 1 SPONSORZY:

lot.com Pobierz aplikację mobilną!

13-09-26 12:04 OFICJALNY PRZEWOŹNIK:

9

Reklama

NEW Z TECHNOLOGIĄ

SMARTFOAM™

CP_77_MaxWhite_Luminous_FASHION DAILY_v2.indd 1

13-09-09 16:24

Torba w wielkim mieście Pozornie jest tylko do noszeniawnoszenia. Czy jest w ogóle potrzebna? Absolutnie! Myśl o tym, jak utrudnione byłoby życie bez torby może przerażać.

I to nie tylko kobiety.

Coraz częściej otrzymujemy i sami wręczmy klientowi torbę papierową.

Torba z reguły ma chronić przed zniszczeniem, zabrudzeniem i ułatwiać transport produktu.

Z reguły gdyż w dużej mierze to właśnie ona utrwala markę – nie tylko w świadomości kupującego, ale i wszystkich tych, których spotyka na ulicy, na targach czy w centrum handlowym. Ponadto ma swoje trzecie życie, bo jeśli jest ciekawie zaprojektowana i solidnie wykonana chętnie zabiera się ją na wypad na miasto. Jest długoterminową inwestycją, nie tylko w klienta, ale przede wszystkim w jej wizerunek.

Swoją wartość zna torba papierowa, która bardzo często projektowana jest już na etapie tworzenia identyfikacji wizualnej firmy.

Elegancja i prestiż torby z papieru wzrasta z roku na rok, czyniąc ją dziełem sztuki świadczącym o dobrym stylu. W swoim czwartym życiu – zwanym kolekcjonerskim-bywa nawet przedmiotem aukcji internetowych.

To, w co pakujemy nasze materiały reklamowe czy też sprzedawany przez nas towar nie jest bez znaczenia. Torba to wyraz naszego szacunku dla klienta, dbałość o niego, świadczy o prestiżu marki i jest jej wizytówką, przenośną reklamą. Wybór rodzaju torby zależy od charakteru marki, wystroju sklepu, pozycjonowania produktów lub grupy docelowej nabywców, a także rangi osoby obdarowywanej.

Papierową torbę może zrobić każdy. Jednak, a by powstał produkt łączący elegancję, funkcjonalność i prestiż, odpowiadający potrzebom klienta, nie wystarczy tylko zwykły papier i sznurek. Niezbędny jest właściwy dobór rodzaju i faktury papieru oraz dodatków w postaci uchwytów i uszlachetnień druku. Ponadto, dzięki okazjonalnym zawieszkom, kolorowym bibułkom, papierowe torby i saszetki, zamykane za pomocą wstążek, stają się idealne do pakowania biżuterii, kosmetyków, markowej odzieży i obuwia. Aby jednak jak najbardziej spełniały założenia strategii marketingowej firmy odnośnie skutecznego przekazu wizerunku, i by produkt trafnie oraz w efektowny sposób dotarł do odbiorcy, warto zaufać profesjonalistom. Do tego grona należy zaliczyć firmę Pack Art Bags – producenta papierowych toreb reklamowych.

Innowacyjne rozwiązania oraz wysoka jakość produktów sprawiły, że Pack Art Bags stał się jednym z wiodących, krajowych producentów papierowych toreb reklamowych w segmencie premium. Pack Art Bags postawił na szerokość oferty, jakość i innowacyjność. Wysoka sztywność papieru warstwowego zwiększa wytrzymałość torby oraz nadaje jej szlachetny, ekskluzywny charakter. Walor ten cenią sobie liczni krajowi, projektanci mody, którzy zaufali firmie Pack Art Bags i chętnie zamawiają spersonalizowane torby papierowe jaki i saszetki.

Od paru lat firma jest jednym ze sponsorów Fashion Week w Łodzi, gdzie liczne torby wykonane przez Pack Art Bags są rozdawane gościom i uczestnikom tego modowego święta. A w sklepie S IVORY STORE do zakupów dostaniecie torby wykonane przez Pack Art Bags.

Jeśli i Ty chciałbyś zapoznać się z wyjątkowymi, papierowymi torbami to zapraszamy do odwiedzenia strony: www.packart-bags.eu PARTNERZY FASHIONPHILOSOPHY FASHION WEEK POLAND

99 pln /osoba

N i e d z i e l N y B r u N ch r o d z i N N y S u N d ay Fa m i ly B r u N ch Designerskie wnętrza, wyśmienita kuchnia międzynarodowa i rodzinna atmosfera.

Design interior, excellent international cuisine and family atmosphere.

W każdą niedzielę od 13:00 do 16:30 w Restauracji Delight czeka na Ciebie:

Every Sunday from 1:00 p.m. until 4:30 p.m. a lot of attractions is waiting for you in Delight Restaurant:

▼ Wyjątkowa uczta kulinarna z mnóstwem przysmaków ▼ Wybrane napoje alkoholowe i bezalkoholowe bez ograniczeń ▼ Stacje kulinarne i liczne atrakcje dla najmłodszych

▼ Culinary feast-buffet with variety of delicacies ▼ The great choice of alkoholic and non-alcoholic drinks without limit ▼ Culinary stations and treats for the youngest

Sprawdź: www.andelslodz.com i zarezerwuj stolik!

Check: www.andelslodz.com and book the table!

Destination: andel’s Hotel Łódź Benefits: amazing, modern & full of surprises explore: www.andelslodz.com ContaCt us: +48 42 279 10 00, info@andelslodz.com

10

Reklama

fashion week.indd 1

PATRONI MEDIALNI OFF OUT OF SCHEDULE:

13-10-04 16:17

PATRONI MEDIALNI YOUNG FASHIONPHOTOGRAPHERS NOW:

SPONSOR LET THEM KNOW:

BOZKA

NANOOK DESIGN

LABORATORIUM/35

NAKED NOYZ

Marka boZka kocha kobietę nowoczesną i stylową. Swoje uczucie wyraża poprzez ręcznie wykonywane luksusowe fascynatory i inne akcesoria dbając o najdrobniejszy szczegół oraz najwyższą jakość materiałów. W tej kolekcji, jak i pozostałych projektach, przeważa geometria i prostota, ale nie nuda. Detal nie przytłacza formy lecz jest jej uwieńczeniem. Każdy produkt jest wykonywany w całości lub wykańczany ręcznie. Projektantka i właścicielka marki kładzie wielki nacisk na jakość i perfekcyjne wykonanie, dlatego też osobiście czuwa nad każdym projektem.

Laboratorium/35 to ekskluzywna marka, która konsekwentnie stawia na jakość i wygodę zamkniętą w nieoczywistej formie. Głównym założeniem marki jest spotkanie wewnętrznego świata idei (nie tylko estetycznych) z drugim człowiekiem, jakim jest klient.

Ten ciągły, twórczy proces analizy i konfrontacji napędza Lab/35. Wynikiem tych działań są kolekcje pełne szacunku dla tradycji, łączące archaiczne elementy z bardzo współczesną, uliczną stylistyką.

GUDIES

Marka powstała w 2013 r. z potrzeby tworzenia rzeczy wyjątkowych. Produkty przez nią tworzone powstają w krótkich, limitowanych seriach. Styl marki to mieszanka estetyki lat 40. i współczesnego designu. Pomimo idealnego wpisania się w nadchodzące trendy, rzeczy Gudies aspirują do miana współczesnej, ponadczasowej klasyki. Ubrania Gudies kierowane są do wymagających kobiet z charakterem, które pragną podkreślić swój indywidualizm.

OOHANDY.COM

„Lubimy pop i kochamy art” – zdaje się krzyczeć każdy z projektów marki ooh!Andy. E-butik OOHANDY.COM powstał w 2011 r. i w piorunującym tempie podbił serca najlepszych stylistów w Polsce. Marka debiutowała na Fashion Week Poland, a jej biżuteria trafiła do sesji najlepszych rodzimych magazynów, serwisów i blogów modowych.

Kolekcja OOHANDY.COM jest wynikiem współpracy z kreatywnymi projektantami z Bangkoku. Biżuteria wpisuje się w nurt tzw. statement jewelry, którą nosimy, żeby wyrazić siebie. Wszystkie modele pochodzą z manufaktur, wykonane są ręcznie w kilku egzemplarzach.

NUBEE

Nubee to moda polska z centrum innej perspektywy. Tworzona z potrzeby piękna, wygody i krytyki samej siebie. Traktowana z dystansem pasuje każdemu, poprawiając komfort życia.

Poprzez jakość i krótkie serie może stać się najlepszym przyjacielem dla najbardziej wymagających. Znakiem rozpoznawczym autorskiej marki jest oversize. Bardzo kobiece projekty maja swoje wyjątkowe nazwy: ciałozakrywacze, szyjootulacze, które w dosłowny sposób oddają cechy ubrań Nubee. Kropką nad i są chwytacze czyli metka brandu - jedyna w swoim rodzaju, która pozwala w sposób kreatywny dopiąć ciuch na ostatni guzik.

REDI

Marka Redi to komfort, oryginalność i nieoczywistość. Proponuję modę uliczną, a w swoich projektach stawiam na proste formy, które przesiewam przez sito moich inspiracji lekko je komplikując, tak by wyróżnić Cię z tłumu.

Projekty Redi można nosić na wiele sposobów, dając upust wyobraźni i dowolnie ze sobą łączyć, tworząc własne stylizacje. Minikolekcja Redi jesień/zima 2013/2014 inspirowana jest figurami geometrycznymi, co próbowałam ująćw kształtach projektów, przeszyciach oraz ich wykończeniu.

LAZY CANGOO

Marka Lazy Cangoo powstała z myślą o tworzeniu sportowej, wygodnej a jednocześnie unikalnej w formie i kroju odzieży dla wszystkich tych, którzy kochają wygodę a jednocześnie modny look. Odzież Lazy Cangoo to coś więcej niż zwykły dres - to oprócz najwyższej jakości dzianiny 100% bawełnianej i wysokiej jakości szycia, niebanalny i odważny design, który daje niezliczoną ilość możliwości stylizacyjnych. Bazą naszej marki są limitowane kolekcje kombinezonów dresowych, które są ciekawą alternatywą dla typowego dresu.

BANAIS

Kolekcja Banais na sezon jesień/zima 2013/2014 jest hołdem dla elegancji i stylu panujących w latach 80., podkreśla seksapil isiłę dobrze ubranej kobiety. Tworząc tę kolekcję, projektantka wybrała stonowane kolory: biel, beż, czerń, burgund, które świetnie współgrają z odważnym neonowym różem.

Za każdym razem artystka kładzie nacisk na jakość tkanin, wybierając wysokiej jakości kaszmir, jedwab, bawełnę oraz skórę. Bawi się formą i konstrukcją.

PATRONI MEDIALNI LET THEM KNOW:

PATRONI MEDIALNI SHOWROOM:

11

Kreuje oryginalne, często unikatowe ubrania, akcesoria i gadżety, inspirując się wzornictwem i symbolami starych kultur. W kolekcji „Nusantara 2013” prezentujemy graficzne motywy zaczerpnięte z kultury Indonezji. Na ubraniach, torbach, znajdują się symboliczne motywy krokodyli, jaszczurek, smoków, masek, twarzy z teatru cieni Wayang.

Projektujemy dla ludzi lubiących silne w odbiorze i odważne motywy etno pochodzące z różnych części świata.

Odarty z przyzwoitości, cnót i morałów, rozpustny brand, nieskromnie wyraża Twój styl życia, nastrój oraz humor, prezentując myśli w nagiętej czasem rzeczywistości i z dużą dawką optymizmu! Naked Noyz to brand dla ludzi z dystansem do siebie oraz tych z nieokrzesaniem zapatrujących się na zakrzywioną pokrętną rzeczywistość.

Kolekcja Gonzo subiektywnie wyraża relację z otoczeniem... Pomieszanie fikcji z autentycznymi odczuciami. Stonowana w odcieniach szarości i czerni bez wyznaczonych ograniczeń. Pozwalająca na wyrażanie własnych ekspresji dnia codziennego, wyrażająca chęć bycia sobą po przez to co się nosi.

NAKED

NOYZ

DETOX DESIGN Duet żeńsko-męski projektujący i wykonujący współczesną autorską biżuterię.

Poszukujemy i eksperymentujemy nie tylko w formie, również w materiałach. Udowadniamy, że technologia nosi w sobie czystą istotę piękna i staje się biżuterią.

Tworzymy wzory sprawdzające się doskonale zarówno w miejskich, codziennych zestawieniach ubioru ale także w bardziej formalnych czy wieczorowych stylizacjach.

JUNE DESIGN

Marka współczesnej biżuterii stworzona przez polską projektantkę Katarzynę Wójcik.

Misją June Design jest łączenie nowoczesnego designu oraz kunsztu sztuki złotniczej – każdy egzemplarz tworzony jest ręcznie, w warszawskiej pracowni. Precyzja i czas poświęcony wykonaniu każdej sztuki, czyni z niej biżuterię wyjątkową i niespotykaną w dzisiejszych czasach, opanowanych przez masową, fabryczną produkcję tysięcy identycznych egzemplarzy.

Stylistyka kolekcji oparta jest na geometrycznych, rzeźbiarskich formach, tworzonych z myślą o kobietach współczesnych, wyrazistych, pewnych siebie i smakujących życie w każdym detalu.

KINIA CALIK

Kinga Calik, absolwentka SAPU. Założycielka marki Kinia Calik. Debiutowała na Cracow Fashion Awards kolekcją dziecięcą „Let me in”, która była prezentowana na Warsaw Fashion Street 2013.

Ubrania marki Kinia Calik to kreacje dla małych dam stworzone z dbałością o detale. Łączą w sobie prostotę formy z delikatnymi dziewczęcymi dodatkami, takimi jak ręcznie wykończone kołnierzyki. Inspiracją dla projektantki są marzenia z dzieciństwa konfrontowane z oczekiwaniami młodych dam. Projektantka wyraża pogląd, że wyczucie stylu kształtuje się od dzieciństwa a mniej znaczy więcej oraz, że dziecko powinno być ubrane a nie przebrane.

DATAAURA

Fundamentem DataAura jest myśl, że wirtualne ubrania trzeba szyć już dziś. Młoda marka chcę dyskutować o indywidualności na tle technologicznej rewolucji, jaka czeka modę. Będziemy mogli pokazać naszą cyfrową aurę, ubrać nasz wirtualny świat oraz programować to jak wyglądamy w rzeczywistości rozszerzonej (ang. Augmented Reality). Prezentowana kolekcja sukienek jest pierwszym krokiem DataAura w stronę wspomnianej AR. Punktowe wzbogacenia prezentują animacje wydrukowanejna dzianinie grafiki. DataAura tworzą Joanna Borowska (publicystka) i Krzysztof Syruć (architekt, twórca street-artu).

MADOX DESIGN

Warszawska marka streetwear’owa założona przez Damiana Nowackiego w czerwcu 2011 r. Za sprawą charakterystycznych spodni zapinanych na klapę z przodu, brand błyskawicznie przedostał się do świadomości fanów polskiej mody. Nietypowe konstrukcje, naturalne tkaniny i żywe kolory to części składowe warszawskiej marki, która - według założeń twórcy - ma być zawsze wypadkową nonszalanckiej elegancji i idei uniseksu.

PARTNERZY SHOWROOM/LET THEM KNOW:

12

LOVE & LOVE

Jedyna w Europie pracownia wykonująca ręcznie i z pasją eleganckie dekoracyjne pompony tiulowe. Umiłowane zostały przez mamy oraz dzieci jako element dekoracyjny pokoju oraz fajny gadżet do zabawy. Idealnie nadają się na różne okazje, imprezy weselne, na spotkania w gronie przyjaciół czy imprezy małych i dużych księżniczek. Pompony poprzez swoją delikatność wspaniale ocieplają wnętrza i są wisienką na torcie w aranżacjach przestrzeni wielu projektantów wnętrz. Coraz częściej sesje fotograficzne nie mogą obyć się bez naszych pomponów.

NAH-NU

Koncept stworzony przez projektantkę Katarzynę Skorek. Najnowsza kolekcja jesień/zima 2013 / 2014 przepełniona jest minimalizmem. Inspiracje do stworzenia tej kolekcji sięgają północnoazjatyckich krajobrazów. Olbrzymie przestrzenie w monochromatycznej kolorystyce; surowe, niekończące się pustkowia, a może stepy otoczone połaciami gór. Odzwierciedlenia odnajdujemy w sztywnych prostych formach, z wełnianych tkani, przełamanych zwiewnie drapowanymi jedwabiami czy dzianinami. Kolorystyka bardzo surowa chłodna z elementami kolorów ziemistych, stepowych.

LA TULI

Oryginalna biżuteria, tworzona ręcznie z najwyżej jakości materiałów. Inspiracją są proste formy oraz wyraziste faktury. Wraz ze zmieniającymi się porami roku, LaTuli barwami oddaje nastroje kobiecej duszy. Stonowane beże, jesienne szarości czy neonowe kolory idealnie uzupełnią nawet najbardziej wymagającą garderobę.LaTuli to wyjątkowy prezent dla każdej kobiety lubiącej oryginalne wzory i eleganckie dodatki.

HANGER Marka Hanger powstała z potrzeby kreowania mody unikatowej. Projektantki dużą uwagę przywiązują do konstrukcji, właściwie głównie na tym skupiają się tworząc odzież. Dbają, aby każdy asortyment miał w sobie to coś. Hanger to również basic - bluzy, spodnie, marynarki z miłych w dotyku dzianin, wzbogacone o minimalistyczne nadruki.

JOCCOS DESIGN

Duet projektantów tworzących biżuterię na indywidualne zamówienie. Pierwszoplanową rolę przy jej tworzeniu odgrywa najwyższej jakości skóra naturalna.

Nasze projekty to zbiór niezwykle precyzyjnych, czasochłonnych, ręcznie wykonanych modeli, które występują w limitowanych egzemplarzach. Stawiamy na wysoką jakość, więc do wykonania naszej biżuterii używamy najwyższej jakości materiałów: włoskiej skóry naturalnej, kamieni półszlachetnych, kamieni Swarovskiego oraz metali szlachetnych. To biżuteria dla nowoczesnych indywidualistek, które cenią jakość i oryginalność.

UNIKKE DESIGN Biżuteria Unikke Design to ciągłe poszukiwanie nowych rozwiązań, design nowatorski, ale funkcjonalny.

Najbardziej znana kolekcja to „Better Wear Than Use” z prawdziwych nabojów i kamieni naturalnych.

Nieustannie wprowadzane są nowe, ciekawe produkty.

Dla marki ważna jest możliwość tworzenia własnego, unikalnego stylu, możliwość wyrażania siebie poprzez biżuterię.

ID.FOR.FUN

Nasza idea to minimalizm formy, któremu towarzyszy proces odnajdywania wzajemnych relacji pomiędzy geometrią przestrzeni zaczerpniętą z architektury a anatomią człowieka.

Pomiędzy barwną plexi, jej przenikaniem, nakładaniem kolorów a metalem szlachetnym.

Pomiędzy tym co nowoczesne technologicznie a tradycyjne, jubilerskie. Wszystkie te zestawienia pozornie sprzecznych światów: architektury, geometrii, grafiki reklamowej, tworzyw sztucznych i wibracji intensywnych barw, sztuki jubilerskiej oraz anatomii znajdują punkt wspólny w naszych projektach i sprowadzone są do użytkowej biżuterii współczesnej.

FOF BY NATH

Osobliwe. Inne niż wszystkie. Torebki i akcesoria FOF by Nath zaprojektowane przez Natalię Penar dla niej i dla niego, pozwalające wyróżniać się w niespotykany dotąd sposób. Szyte ręcznie z wysokogatunkowych włoskich skór naturalnych. W świecie masowości i powtarzalności FOF by Nath rzuca nowe spojrzenie na spersonalizowaną modę, dzięki której możesz pozwolić sobie na własną indywidualność i poczucie wyjątkowości. Każda pojedyncza rzecz natchniona jest pasją tworzenia, indywidualną kreatywnością i zaangażowaniem ludzkich rąk.

FRENCHY STORE

Warszawski concept store w streetwear’owym klimacie oferujący limitowane modele butów takich firm jak: Nike Sportswear, New Balance, Vans, Reebok, Converse, oraz skupiający ubrania znanych marek typu WEMOTO. Wspieramy także polskich projektantów, dzięki czemu można znaleźć u nas ich kolekcje. Frenchy Store to od także marka odzieżowa oferująca m.in. dzianinowe sukienki, tuniki, spodnie, spódnice oraz wiele innych ubrań, utrzymanych w ultra kobiecym stylu. Wykorzystywane przez nas materiały są produkowane na zamówienie, dzięki czemu zachowują najwyższą jakość oraz gatunek. Wygoda, komfort w noszeniu oraz unikatowy styl to priorytety naszej firmy.

NOWIÑSKA

Marka powstała w 2005 r. w Warszawie jako manufaktura tworząca torby skórzane, łączące tradycje rzemieślnicze z nowatorskim designem. Jej założycielem jest Maria Nowińska, projektantka mieszkająca w Szanghaju, lecz świadomie zlecająca szycie swoich torebek w Polsce: „Odkąd mieszkam w Chinach, doceniam rzemiosło moich torebek, wkład pracy naszych kaletników, unikatowość i dobrą energię, której nie mają masowe towary produkowane w Azji”. Klienci w Polsce i Skandynawii cenią jakość wykonania i materiałów oraz wypracowany detal. Nowa kolekcja jest odważna i graficzna, zainspirowana bogactwem grafik, które oferują stare gry planszowe, takie jak backgammon i madżong.

BUSY MONDAY LAB

Monday, montag, lundi, getsuyōbi, måndag; to pierwszy dzień tygodnia, nowy start, perspektywy i możliwości. Dlatego poniedziałek jest zawsze tak bardzo zajęty!

W poniedziałek wszystko może się zdarzyć, dlatego stworzyliśmy Laboratorium Busy Monday, w którym projektujemy oraz produkujemy akcesoria i galanterię przeznaczoną do zadań specjalnych: torby, pokrowce na komputeryi elektronikę, gadżety biurowe i osobiste.

BUTTERWORTH

Projekty balansujące pomiędzy modą i sztuką, dla klientek, dla których moda jest nie tylko pasją, ale i dobrą zabawą. Pierwsza kolekcja zainspirowana postindustrialną łódzką architekturą stawia na połączenie oryginalności i funkcjonalności. Butterworth wychodzi naprzeciw oczekiwaniom kobiet ceniących nieprzeciętną elegancję i lubiących wyróżniać się w tłumie, także w pochmurne dni. Oferuje unikalne płaszcze przeciwdeszczowe, zaskakujące odważnymi, wysmakowanymi printami i niekonwencjonalnymi materiałami.

RUSHdnm

Brand, który powstał z pasji do skateboardingu, sztuki, grafiki i muzyki, który wyrywa się powszechnym stylom i podąża własną ścieżką. Dbałość o detal to charakterystyczna cecha grafik RUSH, w których można dopatrzeć się drugiego dna. Duży nacisk kładziony jest na jakość i dostarczenie klientowi kompletnego produktu podanego w oryginalny sposób. Rush to nie tylko ubrania, ale platforma skupiająca kreatywnych ludzi, nadających na tej samej fali. Mottem brandu, jak i hasłem przewodnim jest „No need to rush”. Interpretacje pozostawiamy wam.

CAHLO

Cahlo powstało w 2006 r. Było jedną z pierwszych marek w Polsce oferujących limitowane kolekcje – najpierw stricte sportowe, potem bardziej eleganckie i wreszcie dziecięce.

Stworzyły je trzy przyjaciółki. Mocne charaktery z luźnym podejściem do życia. Kobiety ceniące odwagę, różnorodność i styl. Ciuchy, które projektują są wygodne, konkretne i w stu procentach produkowane w Polsce. Wyraziste kolory, oryginalne kroje, wysoka jakość materiałów i funkcjonalność to cechy charakteryzujące Cahlo od początku istnienia firmy.

COLORSHAKE

Historia marki Colorshake, rozpoczęła się w 2012 r. Jest to historia o pasji do sportów deskowych - tych zimowych oraz letnich. Jest to także historia zajawki na street style zmiksowanej ze sportem pod nazwą Colorshake. Nasza misja to projektowanie i produkcja ubrań z najwyższą dbałością o szczegóły i miłością. Wierzymy, że sport i moda mogą być dobrą zabawą i chcielibyśmy zachęcić Was do zabawy. Projektujemy boardwear dla początkujących, pro riderów oraz dla tych, którzy ze sportem mają niewiele wspólnego, lecz odpowiada im stylistyka spojrzenia na modę z przymrużeniem oka. Każdego dnia przełamujemy bariery i swoje słabości osiągając szczyty.

Jakub Pieczarkowski

Projekt zainspirowany indywidualnymi działaniami projektantów w obszarze mody. Kolekcja Rat Salad składa się w głównej mierze z ubrań o prostej formie, opartych na bogatych, eksperymentalnych zdobieniach wykonanych ręcznie metodami sitodruku klasycznego i eksperymentalnego z użyciem technik: puff, folia, lakiery, druki 3d.

Paulina Ptashnik

Założeniem linii Basic by Paulina Ptashnik jest stworzenie ubrań zarówno damskich, męskich oraz unisex. Kolekcja Basic to przede wszystkim wygodne i bardzo funkcjonalne ubrania o prostych formach dopieszczonych detalem. Neutralna kolorystyka, zwieńczona złotymi detalami sprawia, że kolekcja mimo prostoty nabiera charakteru.

Królująca bawełna wpływa na wygodę i komfort noszenia ubrań.

STANGELOWE.PL Wyłączny dystrybutor na Polskę produktów MadPax i MONKIES.

MR. TOOTSY

Mr. Tootsy to firma zajmująca się kreowaniem lifestylowej mody dla najmłodszych. Znajdziecie u nas buty oraz ciuchy i gadżety inspirowane kulturą deskorolkową, muzyką i tańcem ulicznym.

Kolekcja „małych” kicksów z powodzeniem łączy dorosły wygląd z potrzebą dziecięcego komfortu.

DVORUS

Mirka Dworak i Magda Trzaskowska, spotkały się w modowej korporacji, ale od 2012 r. tworzą swoje autorskie kolekcje i kreują własną markę. Dekonstrukcja to ich element rozpoznawczy. Wywracają wszystko do góry nogami, i formy, i funkcjonalność. Łączą to co wydaje się nie do połączenia. Ich kolekcje już zwróciły uwagę polskiego designu a kolekcja wiosna-lato 2013 „Blue jeans, blue sky” została wyróżniona główną nagrodą w konkursie „Srebrnej Pętelki”.

MOTYLE

Nasz świat pełen energii i emocji jest podróżą, w której wszyscy bierzemy udział. Zmienia się on jednak tak szybko, że są momenty, które chcielibyśmy zachować na dłużej i cieszyć się nimi bez przerwy. Kolekcje Motyle są podróżą samą w sobie, zostały stworzone po to, aby uchwycić i zatrzymać chwile pełne emocji.

MOXOS

To marka dla każdego kto kocha miejski styl, modę, oraz rzeczy oryginalne i nieprzeciętne. Moxos to kolekcje, które w ekstremalny sposób łączą estetykę wysokiego krawiectwa, recyclingu i fast fashion.

Nasza marka istnieje już od 2004 r.Główne motto brandu opiera się na idei wszechstronności krojów, wykończeń i użytych tkanin. Łączenie sprzecznych i różnorodnych referencji estetycznych oraz zacieranie granic pomiędzy stylami stanowi główną motywacje projektanta.

ALCHIMIONEK

Alicja Alchimionek jest absolwentką Ravensbourne w Londynie, specjalność Fashion Design Womenswear. Aktualnie mieszka i pracuję w Londynie. Projekty Alchimionek stworzone są dla kobiety odważnej, niezależnej, pewnej siebie i swojego ciała. Zainspirowane wielkim miastem i kulturą, charakteryzują się nowoczesną tkaniną, interesującym krojem i detalem. Projekty Alchimionek to gra kontrastów, delikatnych sylwetek z odważnymi, prostota z oryginalnym detalem.

AGNIESZKA MARTINI DESIGN Ubiory o dynamicznych formach często opartych na zgeometryzowanych, konstrukcjach. Fascynują mnie kontrasty i poszukiwania zarówno kolorystyczne jak i fakturalne, ponadto żywe pulsujące kolory, struktura i przestrzeń w ubiorze.

MALGRAU

Marka stworzona z myślą o silnych, niezależnych kobietach, szukających komfortowych rozwiązań na każdą okazję.

Kolekcja „Opposites Attract” jest próbą uchwycenia atmosfery nadmorskiego kurortu. Można w niej znaleźć delikatne sukienki, kobiece szorty, powłóczyste spódnice a także swobodne spodnie i kurteczki.

Styl elegancki i kobiecy został wzbogacony sportowymi elementami.

RILKE

Rilke Philosophy to nowa marka, której założeniem jest tworzenie wyjątkowej bielizny, jako alternatywy dla masowej produkcji.

Nasze motto to kombinacja wyrafinowanej estetyki z najwyższej jakości krawiectwem. Wyroby te są zarówno luksusowe i wygodne.

Każdy z nich charakteryzuje się perfekcyjnym wykończeniem oraz dyskretnym detalem, tworząc wyrób doskonałej jakości.

MAMU BAGS

Mamu Bags tworzy torebki z najwyższej jakości skór naturalnych.

Każda z naszych realizacji ma charakter unikatowy ponieważ powstaje tylko w jednym egzemplarzu. Jako firma działamy dopiero od 10 miesięcy. Stworzyliśmy już 150 egzemplarzy ok. 50 różnych modeli, a każdy z nich jest wyjątkowy, bo wkładamy w nasze torebki dużo serca.

LA BOBA Polska marka założona w 2012 r. Pod nazwą La Boba kryją się proste i ponadczasowe projekty toreb skórzanych oraz bawełnianych i skórzanych minimalistycznych dodatków. Nasze produkty to wygoda i elegancja dla kobiet w każdym wieku. Idealnie pasują do szpilek i do trampek. Każda torba La Boba wykonana jest ręcznie z największą starannością.

Wszystko szyjemy w Polsce z włoskich skór i polskich tkanin.

Stawiamy na najwyższą jakość.

TOMASZEK

13

Kolekcja Anny Tomaszek to połączenie etnicznych wzorów, naturalnych materiałów oraz bardzo prostych, minimalistycznych krojów. Surowe kolory, naturalne tkaniny oraz proste lecz zarazem kobiece formy, których dopełnieniem są duże, skórzane kieszenie oraz ozdobne zamki. Precyzyjne wykończenie i dbałość o szczegóły, to bez wątpienia główne atuty całości. W kolekcji swoje miejsce znalazły również torby. Duże, masywne a zarazem kobiece i bardzo praktyczne, tworzone w krótkich seriach co stanowi o ich wyjątkowości. Surowy materiał w połączeniu z delikatną skórą idealnie wpasował się w całość kolekcji.

DYNOMIGHTY

Niewielka nowojorska firma, która projektuje i produkuje akcesoria, wykonane z odpornego na rozdarcia materiału o nazwie Tyvek®. Portfele, etui na karty kredytowe, pokrowce na tablety oraz laptopy – wszystkie dostępne w szerokim spektrum kolorów i grafik, które oddają hołd znanym postaciom z kreskówek, artystom, czerpią inspirację z graffiti, map, miejskiego stylu życia czy ze znanych programów telewizyjnych. Produkty Dynomighty są dziś dostępne w 1800 sklepach w USA i 60 krajach na całym świecie.

UNIQ ART

Nowa marka, która wprowadza na rynek kolekcje ubrań dla osób, które poszukują czegoś wyjątkowego. Filozofia firmy oparta jest na ścisłym połączeniu mody i sztuki.

Tworzymy kolekcje ubrań oraz wybieramy i kupujemy obrazy polskich artystów.

A finalny efekt, czyli połączenie „fashion and art” to przeniesienie całości lub części obrazu na naszą kolekcję przy wykorzystaniu nowoczesnych technologii.

DUALIA

Siostra i brat. Chociaż stare polskie powiedzenie mówi, że z rodziną najlepiej wychodzi się na zdjęciu, ta marka w zupełności temu zaprzecza.

Ich charakterystyczne dresowe narzuty coraz liczniej pojawiają się na polskich ulicach.

MANAMANA

Kroi, szyje, nituje a jej świat przez to jest bardziej MANA MANA. Marcelina Rozmus i jej torby są jak kropla kolorowego pigmentu wylana na szarość polskich ulic. Projektantka nie boi się nietypowych zestawień: plandeki ciężarówek łączy z satyną i atłasem a folie PCV z naturalną skórą.

Firma nastawia się na personalizowanie produktów: daje możliwość wprowadzania wielu modyfikacji, by proces poszukiwania idealnego gadżetu usprawnić do maksimum. Handmade. Personalized. Custom-made.

BOWSTYLE

Bowstyle to niecodzienne muchy do codziennych stylizacji. Kolory i wzory, których nie znajdziesz nigdzie indziej. Muchy bowstyle szyjemy ręcznie, z włoskich tkanin, dzięki czemu każda jest unikalna i ma swój charakter. Różne rozmiary i regulowane paski sprawiają, że muchy bowstyle mogą nosić wszyscy – mężczyźni i kobiety, dorośli i dzieci. W dążeniu do wyjątkowości każdego produktu, szyjemy muchy na indywidualne zamówienie. Koniec z nudą muszek smokingowych – czas na różnorodność, kolor i styl!

Joanna Dominiak

Be futu. Ubierz się w przyszłość!

Joanna Dominiak to absolwentka architektury, dla której tworzenie nowych form to prawdziwa pasja. Pomysły, które rodzą się w jej głowie, urzeczywistnia dzięki technice druku 3D. Niepowtarzalność i technologia przyszłości tworzą duet, który przyciąga spojrzenia.

BANGBANG

Ideą marki bangbang jest propagowanie mody pomagającej odkryć własny styl. Zakłada ponadczasowość i niezależność. Pierwsza kolekcja nawiązuje do street fashion otwierając sobie bramę do kreowania nowych kierunków.

Magdalena Koziej

Projektantka młodego pokolenia, absolwentkaWydziału Tkaniny i Ubioru łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych.

Jej najnowsza kolekcja inspirowana jest sztuką gotyku, w szczególności elementami architektury tego okresu, takimi jak sklepienia katedr, okna z witrażami oraz maswerkami. W kolekcji projektantka posłużyła się techniką cięcia laserowego, dzięki której przeniosła na sylwetki ażur, tworząc piękny ornament i fakturę.

Ubiory podkreślają kobiecą sylwetkę i oddają nastrój tajemniczości, dramatyzmu oraz bogactwa sztuki okresu gotyku.

MYSH COLLECTION Julia Baradziej. Etui na urządzenia mobilne.

14

LA ROSA

Jedną z naszych pasji jest wykonywanie manekinów dekoracyjnych. Każdy jest inaczej dekorowany, ma swój styl i charakter. Manekiny zdobimy pieczołowicie, dbając o każdy detal. Jeśli szukacie idealnej ozdoby do waszego salonu, przedpokoju, sypialni - to idealne rozwiązanie.

Manekin doskonale posłuży jako wieszak na biżuterię, kapelusz,szlafrok....

BE MY MIA

MIA wychodzi naprzeciw wymaganiom wygodnego stylu miejskiego. Tniemy, szyjemy, tworzymy. Bazujemy na doświadczeniu, wypracowanym guście i obserwacji potrzeb kobiet w różnym przedziale wiekowym.

Kochamy rzeczy, które pasują i do szpilek i do trampek

IKI ROWK

M.UNIQUE

Młoda marka Małgorzaty Kredens, jest dedykowana pewnym siebie kobietom, niezależnym i dbającym o swój wizerunek. Kobietom ceniącym kobiecość w każdej odsłonie. Unikatowość kolekcji bogatej w różnorodne sukienki i spódnice oraz spodnie polega na zastosowaniu w niej niestandardowych tkanin i dzianin.

CZARY MARYŚ

Mieszanka skandynawskiej prostoty, subtelności zawartej w zabawie monochromią z nowoczesnością wielkiego miasta. Dla ludzi dynamicznych, którzy którzy potrafią czasem żyć wolno.

Podczas tej edycji FWP odbędzie się premiera dwóch nowych linii marki.

ODIO

Łódzka marka założona przez Aleksandrę Ozimek, funkcjonująca również pod nazwą Odio Tees. Charakteryzuje się nietypowym podejściem do zdobienia odzieży – w tym sezonie zaprasza do Showroomu do zapoznania się z kolekcją bieżącą „lovisa” aw 13/14 oraz do obejrzenia kolekcji po pokazie Rat Salad – Odio + Jakub Pieczarkowski.

Dla wszystkich, którzy z deszczem zdejmują buty i skaczą boso po kałuży – Czary Maryś.

Polska marka LofJu to propozycja dla małych elegantów. Ubranka dla dzieci 1,5-8 lat są szyte w Polsce, ze szczególną uwagą na jakość wykonania, z najlepszych gatunkowo tkanin. Jeżeli szukasz niepowtarzalnego ubranka na specjalną okazje: urodziny, komunia, eleganckie przyjęcie - to firma LofJu jest dla Ciebie.

MISIURI

LOFJU

Marka która łączy ilustracje z modą. Tworzymy dla ludzi wyjątkowych. To właśnie dla Ciebie stworzyliśmy setki wzorów i wciąż malujemy dalej. Wybierz swoją opowieść i pozwól nam wyróżnić Cię z tłumu.

MYTHING

Nowa firma sprowadzająca Fashion Jewellery z największych światowych stolic mody.

Biżuteria z Nowego Jorku, Los Angeles, Londynu, Mediolanu, Barcelony, Aten, Kopenhagi czy Porto jest już teraz w Warszawie! Wszystkie marki, które znajdziecie na www.mything.eu pojawiają się w Polsce po raz pierwszy i mają szansę stać się równie popularne jak na ulicach tamtych miast. Biżuterię dostępną na MYTHING.eu pokazywana jest w magazynach „Harper ‚s Bazaar”, „Vouge”, „Elle”, „Cosmopolitan”, „The New York Times”, „Nylon” oraz na portalach internetowych Who Wears What, The Trend Hunter, Grazia Daily.

MAKO BAGS

MAKO BAGS to nie tylko wyjątkowe skórzane torby. To przede wszystkim wyjątkowe klientki. Dlatego stawiamy na indywidualizm - zarówno w projektach jak i w relacjach.

Nasza filozofia opiera się na tworzeniu unikatowego, najwyższej jakości produktu w krótkich seriach oraz na budowaniu indywidualnych relacji z Klientami.

Nie na sezon, lecz na dłużej.

LA FALDA

Młoda warszawska marka, która za swój główny obiekt zainteresowania wybrała spódnicę. Łączą klasyczne wzory, z ciekawymi kolorami i materiałami tworząc spódnice będące połączeniem casualowego stylu i wymyślnej elegancji.

KAHUNA ART

Marka kahuna-aRT to powrót do tradycyjnej szkoły rzemieślniczej, wymagającej warsztatu i umiejętności. Kreując swój elektyczny świat stawia na wyrazistość, harmonię oraz kunszt. Solidna konstrukcja, prostota i elegancja świetnie sprawdzają się na co dzień i nie tylko.

FRUIT BIJOUX

Biżuteria według projektów Szymona Ciechorskiego, wykonana ręcznie w jego gdańskim studio.

STUDDED

Połączenie klasycznych butów z nutką nonszalancji.

Coś dla wymagających i szukających czegoś niebanalnego.

Gwarantujemy, że nikt nie przejdzie obok Ciebie obojętnie.

CLARA-VERITAS

Clara-Veritas t o torebki o czystych, niemal ascetycznych kształtach i organicznych, miękkich liniach. Ich forma żyje w przestrzeni, flirtując z ludzkim okiem. Kuszą mnogością kolorów i faktur naturalnych skór. Są pojemne i wielozadaniowe.

Stworzone zostały dla współczesnej kobiety.

ANTBAG BY ANIA

antbag by ania - prostota formy,ekstrawagancja, minimalizm z akcentem awangardy to autorskie projekty Ani. Marka którą kreuje projektantka adresowana jest do określonych kobiet i ich stylu życia.Kolekcja jesień/zima 2012 to mnogość kolorów i śmiałość formy.

Torebki „antbag by ania“ przyciągają wzrok, tętnią życiem i są wyznacznikiem niebanalnego stylu. Pośród propozycji znajdziemy kopertowki o soczystych kolorach, nowoczesne geometryczne torby wykonane z grubej, tłoczonej motywem zwierzęcym skóry, oraz puchowe, kolorowe torby jako zimowa propozycja dla tych którzy uwielbiają nowości. Miłośnicy „eco“ znajdą tu torebki szyte ze skóry roślinnej, wytwarzanej z drzewa dębu.

GLITTER

Glitter oferuje szeroki asortyment niedrogiej, modnej biżuterii i akcesoriów dla pań w każdym wieku! Specjalizujemy się w stylizacji i potrafimy doradzić, w jaki sposób można poprawić swój indywidualny styl niewielkim nakładem środków. Dzięki bogatej ofercie modnej biżuterii i dodatków Klienci mogą kreować własny styl i osobowość.

CAHA

CAHA to firma i spełnienie marzenia o transformacji stroju.

To co nas wyróżnia to podejście do ubierania. CAHA to proste stroje kryjące w sobie tajemnicę dla odważnych kobiet, które nie boją się eksperymentować. Nasze tuniki, sukienki nie pozwolą się znudzić. W kroju, zapięciach zawsze kryje się jakaś niespodzianka.

Z długiej sukni z trenem możemy w kilka chwil zrobić wąską lub koktajlową sukienkę a krótka tunika, z paskiem, zmieni się w długą z kieszeniami. Ta możliwość tworzenia jest według nas inteligentną modą, pozwalającą kobiecie zmieniać się i zaskakiwać.

CAHA powstała by podzielić się z innymi kobietami radością z możliwości kupienia jednej sukienki a tworzenia z niej kilku różnych kreacji podkreślając tym swoją osobowość. Dajemy kobiecie przestrzeń, w której sama tworzy swoją kreację.

LE GIA

Kobieta Le GIA jest silna, pewna siebie, nie boi się podkreślać swoich atutów strojem.

Bawi się modą i swoją seksualnością. Świadomie dokonuje wyboru by nie epatować walorami swego ciała. Kobiecość ukrywa się pod eleganckim i dobrze skrojonym garniturem. Nie kusi, nie rozprasza, nie zawstydza. Budzi zachwyt i szacunek.

Najwyższej jakości materiały sprowadzone z Włoch, precyzyjna konstrukcja ubrań, jak również dbałość o akcesoria stanowią nową jakość na polskiej mapie modowej.

BOOGIE

FIRMA BOOGIE® od kilku lat wyznacza trendy na rynku wyrobów filcowych. Dzięki ciekawemu wzornictwu i najwyższej jakości materiałów, stworzona i zarządzana przez Agnieszkę Pastuszak firma ugruntowała sobie wysoką pozycję wśród producentów artykułów dekoracyjnych i użytkowych. Od początku istnienia misją BOOGIE było tworzenie dobrze zaprojektowanych przedmiotów łączących funkcjonalność z ekologią.

Produkty BOOGIE są swoistym połączeniem sztuki i rękodzieła; powstają we współpracy ze zdolnymi, młodymi projektantami, a wytwarzane są pod okiem doświadczonych rzemieślników. Nie jest to produkcja taśmowa, choć wykorzystuje również najnowsze technologie; podstawowym surowcem wykorzystywanym do tworzenia unikalnych produktów Boogie, jest naturalny, wełniany filc.

HORNY BOW

Horny Bow to studentki piątego roku ASP im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi.

Katarzyna Rogoża i Ewa Łukowska. Ich pokazy można było oglądać między innymi podczas Fashion Week Poland i na 90 - leciu Stowarzyszenia Włókienników Polskich. Brały udział w półfinale VI,VIII,IX i XI edycji „Off Fashion” w Kielcach, w finale konkursu „Gryf Fashion Show” 2011 w Szczecinie i w półfinale konkursu „New Look Design” 2010. Ich ubrania można było kupić między innymi na Fashion Weeku w Łodzi, Warszawskich Ściegach Ręcznych oraz Gdańskich Bakaliach.

Do projektowania podchodzą z humorem, luzem i niefrasobliwością, puszczając oko do odbiorcy. Przy tym traktują modę jako swą największą pasję. Ich ubiory kierowane są do osób, które mają dystans do siebie i są otwarte na niekonwencjonalne stylizacje, które nie nadają się jedynie na estradę. Projektują dla osób młodych.

Zarówno młodych ciałem, jak i duchem:)

15

SHOWROOM

ALEKSANDRA MARKOWSKA 17 AGNIESZKA MARTINI DESIGN 9 ALCHIMIONEK 10 BAJER OLA - BOLA 13 BUTTERWORTH 8 COCHO 2 COLORSHAKE 41 DIANA JANKIEWICZ 42A DVORUS 3 ENNBOW 1 JAKUB PIECZARKOWSKI 11 LAMBEAR 18 LENA LOTTEN 14 MADOX DESIGN 5 MALGRAU 16 MARGO 95 MESSO 42 MOXOS 7 NAH-NU 15 NSWE 4 ODIO 12 SHE/S A RIOT 6

BODYYCH BODYYCH DETOXDESIGN FRUIT BIJOUX JOANNA DOMINIAK JOCCOS DESIGN JUNE DESIGN LATULI KAHUNA MISIURI ID.FOR.FUN MYTHING OOHANDY.COM UNIKKE DESIGN

Polki na pokaz Od lat trwają spory nad kwestią, ile jest prawdy w przekonaniu, że Polki są jednymi z najpiękniejszych kobiet na świecie. Jedno jest pewne – polskie modelki, które podjęły ryzyko emigracji, ciężko pracują na to, aby potwierdzać słuszność tej teorii… w praktyce. Dla wielu z nich wyjazd do Nowego Jorku okazał się szansą na karierę i zdobycie uznania w branży, z dala od stereotypu, że modelka to nie zawód, a co najwyżej hobby. Dziś chodzą po światowych wybiegach, zdobią okładki zagranicznych czasopism, a są wśród nich i takie, które stały się muzami dla znanych kreatorów mody. W październikowym wydaniu „Numero Tokyo” napotkamy sesję z Małgosią Belą w roli głównej, jedną z najbardziej zapracowanych polskich modelek.

Jej kariera rozpoczęła się w 1998 roku i od tamtej pory trwa nieprzerwanie, ani na chwilę nie zwalniając tempa.

Na swoim koncie Małgosia ma współpracę z najznakomitszymi projektantami i domami mody – od Chanel po Georgio Armani. Dziś uznawana jest za światową ikonę mody, obok Lindy Evangelisty

i Claudii Schiffer. Poza pracą na wybiegu, Bela jest również aktorką i mamą, a we wrześniu została żoną założyciela magazynu „Numero”, Jean-Yves le Fur. Wśród gości weselnych znalazły się m.in. Kate Moss oraz Emmanuelle Alt, redaktor naczelna francuskiego Vogue’a.

Stali bywalcy Fashion Week Poland z pewnością zapamiętali z wybiegu rudowłosą piękność Magdalenę Jasek.

Zaledwie dwudziestoletnia modelka, która pierwsze kroki ku karierze stawiała właśnie w Łodzi, dziś mieszka w Nowym Jorku, dzielnie walcząc z projektantami, którzy ostrzą swoje nożyczki na jej włosy. Jak dotąd Magda nie uległa i nie ścięła rudych pukli, a mimo to wciąż jest rozchwytywana. Rozpoczynała karierę od kontraktu z Bohobocoo, a dziś na długiej liście kooperacji ma współpracę m.in. z Louis Vuitton, Valentino czy Marcem Jacobsem, którego jest muzą.Katarzyna Strusińska – znana bardziej jako Kasia Struss – miała dziesiątki pomysłów na swoją przyszłość.

Jedno zdjęcie wysłane do młodzieżowego czasopisma zmieniło

64 65 68 72 66 73 67 74 75 78 79 71 69 70

8MN BANAIS BANGBANG BE MY MIA CAHLO DATAAURA DUALIA FOF BY NATH FRENCHY STORE GEBEL GIRLS LOVE SHOPPING GRAB-ME by Olga Grabowska GUDIES HANGER HARMNNI HORNY BOW IKI ROWK KEYCE KINIA CALIK LA FALDA LA FALDA LAZY CANGOO LUIZA KIMAK M. UNIQUE MAGDALENA KOZIEJ MARTHU MYTSHIRTDRESS NAKED NOYZ NANU NEVER EVER NOH8 SDCT NUBEE PAULINA PTASHNIK PMS SUITS YOU REDI RILKE RUSHdnm TOMASZEK UNIQ ART

93 83 82 29 38 94 39 30 45 80 63 35 23 92 27 84 26 25 90 76 77 33 36 90 20 19 40 91 22 46 44 43 28 21 32 31 37 24 34

LODKA NANOOK DESIGN STUDDED

55 49 61 54 53 60 50 62 96 51 48 47 59 56 57 58 52

LAMAMA LOF JU LOVE & LOVE STANGELOWE.PL

88 89 85 86 87

BARBARA WYSOCKA BOW STYLE BOZKA BUSY MONDAY LAB FUN IN DESIGN KELLY AT LARGE KROPKASHOES.COM LA BOBA LA ROSA MAMU BAGS MANAMANA MILATE MYSH COLLECTION

113

Kasia Struss

Małgosia Bela

Natalia Uliasz

bieg wydarzeń. W ciągu kilku miesięcy Kasia została zasypana propozycjami, w tym również z zagranicznych agencji modelek.

Tym, co najbardziej kochają w niej fotografowie i kreatorzy mody są jej piękne, nieco egzotyczne oczy.

Dziś Kasia mieszka w Nowym Jorku, a wiosną 2009 roku zajęła pierwsze miejsce w rankingu modelek dzięki największej ilości pokazów. Wśród aniołków marki Victoria’s Secret ma swoje miejsce piękna gdańszczanka – Magdalena Frąckowiak. Charakterystyczne rysy twarzy, które niejednokrotnie

były powodem kąśliwych uwag i krytyki, ostatecznie okazały się przepustką do światowej kariery.

Od 13 lat modelka współpracuje z najlepszymi kreatorami mody, a w tym roku miała okazję wystąpić w pokazie najnowszej kolekcji Victorii Beckham. Bohaterką ostatniego miesiąca została natomiast pochodząca z Bytomia Natalia Uliasz, która ozdobiła wrześniowe wydanie portugalskiej edycji Vogue’a. To największy, jak dotychczas, sukces w jej karierze, ale piękna blondynka ma szansę już wkrótce zasilić grono najbar-

dziej znanych top modelek.

Nowe talenty wśród polskich modelek wciąż są odkrywane.

Możliwe, że wśród dziewcząt, które obserwujemy na wybiegu podczas łódzkiego FashionPhilosophy Fashion Week Poland są takie, które już wkrótce zostaną dostrzeżone przez zagraniczne agencje i wyfruną na nowojorskie salony, dając nam kolejne powody do dumy.

Maja Urbańska Allure Zdjęcia: www.models.com

16

Czy wiesz, że...

Buty na wysokim obcasie weszły do mody już na początku XVII w. i w zasadzie nigdy nie przestały być modne.

W latach 70. XX w. odświeżono ich wizerunek za pomocą podwyższanej platformy. Noszono je często do spodni dzwonów, które wróciły do łask w latach 90. XX w.

Spódniczki mini zostały stworzone przez brytyjską projektantkę Mary Quant w roku 1964 i od razu zrewolucjonizowały świat mody. Do 1968 r. miniówki były tak krótkie, że cena czyszczenia ich w pralni zależała od ich długości!

Bikini zostało zaprezentowane światu 5 lipca 1946 r. przez projektanta Louisa Rearda. Nazwa stroju kąpielowego pochodzi od atolu Bikini w archipelagu Wysp Marshalla, gdzie w tamtym czasie testowano amerykańską broń jądrową. Miało to nawiązywać do wrażenia, jakie wywierała śmiałość nowego kostiumu - podobnego do nuklearnego wybuchu! Bikini zaprezentowała na sobie Micheline Bernardini – francuska tancerka.

Najdłuższy sznur pereł miał ponad 150 m długości.

Projektant tego cuda - Roberto Moschetto De Wan, użył do jego produkcji ponad 12 tys. pereł. Guziki na rękawach należą do klasycznego dizajnu marynarek. Pomysłodawcą guzików był... Napoleon Bonaparte. Cesarz nakazał naszyć je na mundury żołnierzy, aby nie wycierali nosa w rękawy na polu bitwy.

Kinga Wydrych Zdjęcia: www.christianlouboutin.com

Czerwona sygnatura Majestatyczne, eleganckie, warte grzechu – tak można opisać szpilki od Christiana Louboutina.

Każda kobieta na świecie zna buty z czerwoną podeszwą.

Czym zostały zainspirowane?

Co sprawia, że są one tak wyjątkowe? Christian Louboutin jako nastolatek asystował aktorom kabaretowym w paryskim Folies Begeres.

Godzinami przypatrywał się nogom artystek. Kontakt ze sceną miał istotny wpływ na jego późniejsze projekty. Chciał on z każdej kobiety wydobyć seksapil obalając mit, że trzeba cierpieć dla urody. Tancerki nie mogłyby pracować, gdyby ich stroje sprawiały im ból. Ich buty musiały być zatem nie tylko piękne i przykuwające uwagę widzów, ale i wygodne.

Były to główne cele początkującego projektanta.

Kolejną inspiracją do stworzenia idealnych szpilek stał się obrazek, jaki nastoletni Louboutin zobaczył przed Museum of Oceanic Art w Paryżu. Grafika przedstawiająca postać kobiety w szpilkach,

przekreślona czerwoną kreską, zakazywała wstępu w butach na wysokim obcasie w obawie przed zniszczeniem muzealnej podłogi.

Wtedy właśnie młody Louboutin postanowił, że w swoich projektach będzie łamał wszelkie zasady. I tak się stało! Christian Louboutin stworzył niezliczoną ilość niepowtarzalnych butów, ozdobionych szlachetnymi kamieniami, ćwiekami czy piórami, których obcasy rzadko kiedy mierzą mniej niż 12 cm.

Czerwone podeszwy w projektach

Projektanci na start

Polski rynek mody rozwija się w ostatnich latach w niewiarygodnym tempie. Rodzimi projektanci zdobywają uznanie

Loubotina zostały wprowadzone po raz pierwszy w 1992 roku, by ożywić klasyczne czarne szpilki.

Historia powstania przełomowego patentu na buty przypomina historię godną filmu. Pewnego razu projektantowi nie spodobał się finalny efekt jednego z projektów. Porównując dokładnie but i jego szkic, w którymś momencie dostrzegł, że na szkicu podeszwa nie jest w całości pomalowana na czarno.

To właśnie przeważająca czerń sprawiała, że but wyglądał ciężko.

W pokoju, razem z nim była asystentka, która malowała paznokcie czerwonym lakierem.

Projektant zabrał jej flakonik i przemalował podeszwę buta.

Zwykły lakier do paznokci okazał się świetnym pomysłem. Mocna czerwień stała się od tej chwili znakiem rozpoznawczym, specyficzną sygnaturą Christiana Louboutina, którego projekty stały się ponadczasowym „must have” każdej osoby podążającej za modą. Czerwona podeszwa, niesamowite fasony a przede wszystkim wygoda sprawiają, że szpilki Christiana Louboutina zasługują na miano dzieł. Są również symbolem luksusu, kilkakrotnie wyróżnione zaszczytnym tytułem Najbardziej Luksusowych Damskich Butów, przyznawanym przez prestiżowy The Luxury Institute.

Louboutin to z pewnością projektant tworzący dla kobiet, podkreśla on jednak, że seksowne szpilki są inspirowane męskim punktem widzenia i chęcią zadowolenia nie tylko kobiet, ale i mężczyzn. „Kiedy projektuję jestem projektantem, mężczyzną i przyjacielem kobiety. Są to trzy różne osoby jeśli chodzi o charakter. Nigdy nie zapominam o tym, że kobiece buty muszą

umiejętności swe będą szkolić pod okiem specjalistów.

W skład jury, które oceni projekty wejdą: znana z zamiłowania do mody Aneta Kręglicka, jeden z najlepszych obecnie polskich fotografów Marek Straszewski oraz współzałożycielka i Fashion Director Mostrami.pl Mona Kinal. Rola prowadzącej przypadła modelce Marcelinie Zawadzkiej.

Poza ocenianiem talentu uczestników programu oraz umiejętności projektowania odzieży, jurorzy wezmą pod uwagę również predyspozycje każdego z nich do piastowania tytułu czołowego polskiego kreatora. Oprócz sprawdzianu możliwości potencjału twórczego, młodych projektantów czeka również wielka szkoła mody, która nauczy ich jak pracować w zespole, tworzyć sesje zdjęciowe oraz organizować autorskie pokazy. Udział w programie jest wielką szansą dla młodych artystów.

Główną nagrodą dla zwycięzcy programu będzie możliwość pokazania swojej autorskiej kolekcji na Designer Avenue

Marcelina Zawadzka - prowadząca program „Projektanci na start”

nie tylko w kraju ale i zagranicą. Modelki i modele chodzą po wybiegach największych światowych domów mody, a FashionPhilosophy Fashion Week Poland wyrasta na jedną z największych i najlepszych imprez tego rodzaju w tej części Europy. Potencjał ten postanowiła wykorzystać stacja telewizyjna Fox Life, która w swej nowej ramówce umieściła program „Projektanci na start”, pierwszy polski talent show, którego bohaterami są młodzi i aspirujący do bycia na czele wielkiego świata Fashion projektanci mody. Podczas telewizyjnych zmagań,

FashionPhilosophy Fashion Week Poland 90-557 Łódź, ul. A. Struga 78, lok. A24 tel. (42) 636 36 76 office@fashionweek.pl, www.fashionweek.pl

Uczestnik programu

szefowie projektu: Irmina Kubiak, Jacek Kłak szefowie produkcji: Katarzyna Jurek, Joanna Strzelecka, Maciej Żebrowski

sprawiać przyjemność również i mężczyźnie. Chcę, aby moje projekty zadowalały zarówno kobiety jak i mężczyzn” – tłumaczy projektant. Wkładając wysokie

szpilki Louboutina, kobiety jak za pomocą magii przenoszą się w świat, gdzie czują się seksownie, pewnie i pięknie.

Buty francuskiego projektanta przywodzą na myśl bajkę o Kopciuszku, który znalazł swój idealny pantofelek.

Kinga Wydrych Zdjęcia: www.christianlouboutin.com

Casting do programu

podczas 10. edycji FashionPhilosophy Fashion Week Poland w Łodzi, podpisanie ekskluzywnego kontraktu z Mostrami.pl – nowoczesnym sklepem internetowym z ofertą najlepszych polskich marek oraz promocja projektanta i jego projektów na łamach magazynu „InStyle”.

Dzięki zaangażowaniu władz miasta oraz organizatorów polskiego tygodnia mody, tłem dla zmagań uczestników programu „Projektanci na start” będzie miasto Łódź.

Większość zdjęć zostanie nakręconych w Centrum Promocji Mody. – W Łodzi zostanie nakręcona czołówka programu. Nagramy ujęcia w pięknych łódzkich plenerach – mówi Martyna Korzelik, producentka programu.

Czy dzięki „Projektantom na start” Polska doczeka się następnego topowego designera? Tego dowiemy się już niebawem.

Przemek Dankowski

redakcja: Piotr Jach (red. nacz.), Izabella Alentieva, Przemek Dankowski, Milena Gapa, Klaudia Juszczak, Anna Kaźmierska, Iza Komońska, Maria Pawlak, Anna Plocek, Julia Stefańska, Aleksandra Szałas, Maja Urbańska Allure, Kinga Wydrych skład: Krzysztof Rogowski