CIMA Cultural es una cooperativa cultural independiente, localizada en la frontera de Tijuana con San Diego, que busca promover y dar a conocer el talento creativo que se mantiene vivo en nuestra región. La difusión y promoción de proyectos propios, así como de la propuesta de tantos otros grupos, promotores y artistas independientes, en un mosaico de gran diversidad creativa, permite apreciar el movimiento que se genera en una frontera que desde siempre ha mostrado una vocación hacia las artes en todas sus manifestaciones. Tijuana Creativa agradece a las diversas fuentes de periodismo cultural que se publican en la región fronteriza de Tijuana – San Diego, que sirvieron para esta recopilación: Archivo de CIMA Cultural, Suplemento Identidad de El Mexicano, Publikate Tijuana, Rosarito Living, Flash Cultural, Bitácora Cultural, Actividades del Colectivo y de Ediciones Mañana Lloverá, Literatura CEART, Exposiciones CEART, Exposiciones CECUT, Galerías IMAC, Fan Pages y Paginas Web de instituciones, grupos y artistas. En la medida de lo posible se trata de dar crédito a las fotografías o al menos indicar la fuente; la información que aquí se comparte solo pretende resaltar una cara amable de nuestra región fronteriza y dar a conocer una referencia del excelente trabajo creativo que su gente realiza.
En el año 2002 la revista internacional Newsweek así como otras de su calidad y prestigio, realizaron una investigación identificando a las 10 ciudades mas creativas en el mundo; Tijuana estuvo considerada entre ellas… Coincidentemente en 2004, dos años después, la UNESCO da a conocer su programa «Red de Ciudades Creativas» abriendo su registro a todas aquellas ciudades interesadas en participar; la falta de visión de sus gobiernos no ha permitido que Tijuana se inscriba en esa red. El peso de una «leyenda negra» que le han achacado a la ciudad no ha permitido ver el enorme potencial que se tiene en esta región fronteriza, que desde sus orígenes ha mostrado una vocación como destino cultural, artístico y creativo, con una historia muy joven que la coloca como un lugar donde lo contemporáneo y de vanguardia son el pan de cada día. Tijuana se desarrolla como un destino turístico desde los años 20s - 30s con el Casino de Aguacaliente, el mas importante del mundo en su momento; en los años 50s - 60s -70s fue considerada la Ciudad mas Visitada del Mundo y actualmente es la mas transitada del planeta. Artistas y creativos tijuanenses destacaron en diversas disciplinas a nivel internacional, en 2016; el mismo Cirque du Soleil puso sus ojos en Tijuana para su nuevo espectáculo LUZIA. Por ello, Tijuana Creativa te presenta en esta edición una muestra de lo que esta región fronteriza ofreció en este pasado 2016 y el potencial que tiene en el 2017 -y siguientes- para volver a colocarse como uno de los principales destinos de turismo cultural en el mundo.
En su momento, el Casino de Aguacaliente en Tijuana, al que asistían las mas importantes personalidades de los años 20’s-30’s, fue considerado el mejor en el mundo; esto no va con la «leyenda negra» que han querido «vendernos» sobre la ciudad. Nos corresponde a nosotros mostrar a las nuevas generaciones esa otra realidad. A finales de 2015, por iniciativa de la Sociedad de Alumnos de la Preparatoria Federal Lázaro Cárdenas, encabezada por Karla Y. Salas Vásquez e Imanol L. Larraguy, se solicito a la restauración de la Fuente del Fauno del antiguo Casino de Aguacaliente. El proyecto de restauración es apoyado por la dirección de la misma PFLC, la Sociedad de Historia de Tijuana, la CANACO, el Archivo Histórico de la ciudad a través del Patronato especialmente integrado para ello.
La restauración corre a cargo de Alejandro Loyo Fuentes, apoyado por el artista plástico Búho Villamil, Karla Bohr Lugo y otros que integran el equipo de trabajo. De acuerdo a Loyo Fuentes «“El fauno se encuentra entre un 80 y 85 por ciento deteriorado. Este es un elemento de identidad arquitectónica». Se trabajará en tres aspectos, reconstruir la escultura del Fauno, colocar los azulejos faltantes de la misma así como el equipo de bombeo y filtro de la fuente.
Un movimiento nacido en Colombia y que se replica en cerca de 40 ciudades en el mundo, se llevó a cabo por segunda ocasión en Tijuana, con mas de 100 acciones ciudadanas que destacan aspectos positivos como el arte, el medio ambiente, el deporte, el servicio comunitario, la tradición popular y muchas otras actividades que muestran lo mejor de una sociedad tan diversa como la de esta frontera. Coordinado por Rachel Machuca, Karla Quirós, Gaby Martínez, Jofras, Laura Gsp, Yohanna Hassan, Fernando Quirós, Laura Padilla, Bruno Marvera, Alex Sevilla, Karim Chalita y muchos colaboradores mas.
Modelo: Adriana Coral Pulido / FotografĂa: Scott Belding
CUERPOS EN TRÁNSITO XVIII Muestra Internacional de Danza Contemporánea Con representaciones de Brasil, Canadá y México Un abanico de propuestas escénicas actuales, tanto de México como de otros países se ofreció nuevamente en el CECUT y otros espacios de la ciudad de Tijuana, del 22 al 29 de abril de este 2016. Este año se hicieron presentes: la Quasar Cia de Danza de Goiania, Brasil; la Physical Momentum Project & Proyecto Itaca de CDMX; la Mouvement Perpetuel de Montreal Canadá; Antares Danza Contemporánea de Hermosillo, Sonora; Musiconautica, Kata Cots, Matthew Armstrong, Edy Esquivel de Colectivo Andante, Basilio Ortiz, de España. Además participaron Lux Boreal, Péndulo Cero, David Mariano, Cora Flores, Minerva Tapia, Gregorio Coral, Henry Torres y Carlos González de Tijuana. Fotografías: Archivo Cuerpos en Transito
Péndulo Cero Danza Contemporánea
Gira Internacional La obra “Ballenas Historia de Gigantes”, con el grupo de danza Péndulo Cero, fue galardonada con el Premio al Mejor Espectáculo de Danza, dentro de la Feria Europea de Teatro para Niños y Niñas FETEN 2015, en Gijón, Asturias, España. La obra es un ensamble con la compañía española de danza LaRumbe y Sneo Danza de Uruguay-España en un proyecto que une a tres continentes en un evento artístico de primer nivel, donde juegan en escena con animaciones en 3D al mismo tiempo que actúan y danzan de una manera fantástica en el escenario; una obra escénica en donde la animación y la danza recrean una serie de leyendas de pueblos autóctonos del norte de México y Chile en una narrativa acorde a nuestra época contemporánea.
En el mismo 2015 la obra fue invitada al Festival Sancha de Daidogei, a través de la Secretaria de Relaciones Exteriores y la Embajada de México en Japón, como parte de la celebración de los 400 años de buenas relaciones entre España, México y Japón; Péndulo Cero ofreció además el espectáculo“Mexican Curios”, representativo de la cultura fronteriza en Tijuana. El éxito de aquella gira, sirve para que sean invitados en 2016 a presentarse en 10 ciudades de China ante mas de 4,600 espectadores, para culminar en el mes de octubre con su presentación en el Seoul International Dance Festival SIDance 2016, como parte de la programación del Festival Spain Dances in Seoul. Con esto, Péndulo Cero se consolida como uno de los mas importantes orgullos en el arte escénico de Tijuana. Felicidades.
Un Año muy Activo: Péndulo Cero en 2016 • La compañía, es un esfuerzo creado como plataforma para desarrollar proyectos escénicos; pero lo más importante es el desarrollo humano de los integrantes y colaboradores que se unen a lo largo de 9 años dando lo mejor de si y enorgulleciendo el arte de nuestra frontera. • Camp in / encuentro escénico 2016, San Luis Potosí, Teatro Polivalente del Centro de las Artes • Programa para Artistas y Agrupaciones Profesionales de Artes Escénicas que ofrece la Secretaría de Cultura: México en Escena 7ma Emisión. • 2do Festival de Expresión no Verbal “Un Sentido de Pertenencia” con la intervención y convivio "Manos que Danzan" en Museo El Trompo (Tijuana), en el marco del Día Nacional del Sordo • Taller de Lenguajes de Improvisación para las artes escénicas, Monterrey NL • DanzAbierta con Lorena Álvarez Sal, bailarina egresada de la Escuela Profesional de Danza Reina Sofía, en Granada, España , CEART Tijuana • "Un Sentido, Canal Visual" en Teatro de la Danza en Centro Cultural Del Bosque • La obra “Ballenas, Historias de Gigantes” en Gira Internacional en Asia con 24 funciones en China –Corea y regresa con una nueva temporada a CDMX
Ela Aldrete
Paty Cortes
Giza RamĂrez
Milonga Querida es una fiesta de tango organizada mensualmente desde 2010 por Sin Fronteras - Tijuana Tango en conjunto con el Instituto Municipal de Arte y Cultura a través de Casa de Cultura Playas de Tijuana, con el fin de promover el Tango en la región, con un programa en tres tiempos: 1)Una clase de baile impartida por parte de algunos de los organizadores, para parejas que inician en este atractivo y elegante baile. 2)Se realiza una presentación por parte de bailarines profesionales, músicos , cantantes o alguna otra expresión artística. 3) Finalmente se abre el uso de la pista de baile al publico en general para disfrutar con su pareja del tradicional tango. Usualmente, entre la clase de baile y la presentación artística, se hace la degustación de un ambigú de empandas argentinas y sangría preparada, ofreciendo a los asistentes una «probadita» del sur en el norte de América Latina. En este 2016, Sin Fronteras –Tijuana Tango se ha extendido al vestíbulo de El Cubo en el CECUT, en un espacio donde el público es espectador y partícipe de este seductor arte del tango, dedicando un momento para socializar en sano esparcimiento, disfrutando de la magia es esta música y este baile.
XX FESTIVAL UNIVERSITARIO DE TEATRO FUT-2016 El Festival Universitario de Teatro de la Universidad Autónoma de Baja California es una muestra teatral con creadores escénicos de gran trayectoria y prestigio nacional e internacional.
Celebrando dos décadas de su fundación, la Universidad Autónoma de Baja California se pone de fiesta al llevarse a cabo una edición mas del Festival Universitario de Teatro FUT 2016 en sus campus de Mexicali, Tecate, Tijuana y Ensenada. La ultima semana del mes de mayo y los primeros días de junio, fueron testigos de este festival que se creo en 1996 a iniciativa del maestro y dramaturgo Daniel Serrano Moreno actual Director de la Facultad de Artes de la misma UABC. A lo largo de su historia, el Festival Universitario de Teatro –FUT- se ha venido consolidando como uno de los encuentros teatrales mas importantes del país, atrayendo a destacados dramaturgos y compañías de diversas regiones de México. Algunas de las obras que se presentaron este año, como parte de la celebración del XX Aniversario del Festival fueron: «Noche y Niebla», de la Compañía Nacional de Teatro; «Eréndira»; «El Medico a Palos»; «El Conejo y El Coyote» de Teatro Estudio de Baja California/Taller de Opera bajo la dirección de Jorge Folgueira; «Viaje de Tres»; «R y J» de Revo Teatro Sonora; «Aeropuertatico» de Tijuana hace Teatro ;»Trabajos de Amor Perdido»; y «Divinas Palabras» bajo la dirección de la maestra Dennise Zúñiga, cerrando el Festival en esta edición tan especial.
Tres Extraordinarios Eventos en Artes Escénicas unidos en una semana de celebración y fiesta de teatro y dramaturgia… Tijuana de gala … Un par de Encuentros de arte escénico que se realizan por ocho y veinte años respectivamente, con el objetivo de promover el quehacer teatral local y fomentar el intercambio y el trabajo en conjunto con otras regiones del país y del mundo; en este 2016 se recibió además a la XIV Semana Internacional de la Dramaturgia Contemporánea. El programa incluyo: “Dios es un bicho”, de Enrique Olmos de Ita, bajo la dirección de Raymundo Garduño. “Madrugada en Svalbard” de Daniel Serrano bajo la dirección de Claudia Villa. “Freetown” de Rob de Graaf bajo la dirección de Ramón Verdugo. “Asesinato en los parques” del reconocido dramaturgo Hugo Salcedo bajo la dirección de Juan Carlos Embriz «Are you bringing something from México?” de Daimary Moreno bajo la dirección de Claudia Lerma.
“Tonta” de Adrián Vázquez dirigida por Víctor Isordia. “Desde la tercera cuerda” de Misha Herrera bajo la dirección de Edén Villavicencio. “Esto no es Dinamarca” de Edgar Chías cuya dirección está a cargo de Olinda Larralde. En el penúltimo día de actividades, miércoles 28, figura “Del manantial del corazón” de Conchi León bajo la dirección de Michelle Guerra. Además “Canción vaquera” de Sarah Ruhl dirigida por Debbie Saivetz. El cierre de los Encuentros de Dramaturgia y Teatro, el jueves 29 de septiembre a las 8:00 pm se escenifico la obra: “La guerra de Emi” bajo la dirección de Zayra Solano. Con esto se dio por concluida una jornada realizada en diferentes espacios de la ciudad.
Miranda Mendi, Orgullosamente de Tijuana para el Mundo
Primer Lugar a Nivel Mundial en los World Dance Awards Bajo la dirección de la Maestra Tatiana Chevtchenko, la joven tijuanense Miranda Mendi obtuvo en 2016, el primer lugar a nivel mundial en los World Dance Awards compitiendo con bailarinas de diversos países. Además obtuvo el premio como mejor artista de entretenimiento en los Rumi Awards con coreografía de la también tijuanense Yohanna Hassan, presentándose ante millones de espectadores a nivel mundial en transmisión directa desde el Centro Escocés de la bahía de Oakland. Miranda Mendi es también modelo y actriz, encabezando además el movimiento internacional Luz de Amor, en conjunto con Marco Antonio Regil.. Calidad, talento y juventud… Felicidades.
FotografĂa: Archivo de la Orquesta de Baja California
El Maestro Armando Pesqueira
Nuevo Director de la Orquesta de Baja California En el mes de mes de julio de 2016 fue presentado el Maestro Armando Pesqueira como nuevo director de la OBC debutando con el concierto «Corazón Tijuanense»; compositor, arreglista y pianista nativo de esta ciudad, egresado de la Universidad Estatal de California así como del Conservatorio de Música de San Francisco , viene de dirigir la Orquesta Filarmónica de Chihuahua. El nuevo director de la Orquesta de Baja California, fue fundador y director artístico del Festival Bach de las Californias, fundador también de la Asociación Amigos de la Opera del Noroeste, director en su momento de la Camerata de la Universidad Autónoma de Baja California y de la Orquesta de Cámara de la Escuela de Música del Noroeste. Armando Pesqueira entra en sustitución del Maestro Eduardo García Barrios quien se integra ahora a nuevas responsabilidades al frente del Sistema Nacional de Fomento Musical.
Fotografía: Archivo de la OBC
PROGRMA •
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Pabellón Infantil: Estatuas Vivientes; Hansel y Gretel; Niños y jóvenes artistas; Ensamble Vocal Infantil; Pianissimo; Lascia ch’io pianga; Coro Infantil de la Opera; Sofía Getman, Violín; Non so piu cosa faccio; Niños que Cantan del XIII Festival Opera en la Calle 2016 Hansel y Gretel, de Engelbert Humperdinck Orq. Juvenil del Festival Opera en la Calle Romeo y Julieta de Charles Gounod Danzas Rusas, dirige Fernando López Maldonado Cellofornia, Octeto de Violoncellos Canción al Viento, dirige José Medina Sinfónica Juvenil de Tijuana, dirige Pavel Getman De España Vengo, dirige Zully Martínez Desfile Tradicional con el tema: Fiesta Popular Danza del León Chino, tradicional Carnaval de los Animales de C.Saint-Saens con la Orquesta Filarmónica de Baja California Blue Monday, de G. Gerswhin La Traviata, acto III, de G. Verdi Lux Boreal, Paraíso Fabril, Danza Contemporánea Ensamble Freilachs, Alexandre Gurievitch Carmina Burana, de Carl Orff
PROGRAMA ACADEMICO • • • •
Concurso «Niños que Cantan Concurso de Diseño de Escenografía Taller de Mojigangas Curso Magistral de Canto
Celebrando su edición numero 13, se realizo el Festival Opera en la Calle que cada año, desde el 2004 se lleva a cabo en colonias populares de Tijuana. Opera en la Calle es un festival que realiza Opera de Tijuana y que busca generar adeptos y simpatías de públicos nuevos hacia la ópera. En su edición de 2016, Ópera en la Calle se programo el sábado 2 de julio en la colonia Altiplano, mientras que en la colonia Libertad se realizo la gala operística, el día 9 de julio y el 16 de ese mes se llevo al fraccionamiento El Refugio. El evento logra convocar cada año a casi 12 mil personas en forma gratuita a todas sus actividades. La Ópera de Tijuana, dirigida por la Maestra María Teresa Riqué y con la dirección artística del Maestro José Medina, es una compañía que produce y promueve el género operístico. Su objetivo principal es acercar al público a una grata forma de entretenimiento, que paralelamente pretende contribuir al mejoramiento del entorno. MISIÓN: Producir obras del repertorio operístico y del teatro musical, así como promover la música de concierto para contribuir al enriquecimiento de la vida cultural de Baja California. VISIÓN: Conformar una compañía de ópera de nivel internacional que provea servicios culturales de gran calidad a nuestra región.
Alex Padilla se define como cantante y actor, orgulloso tijuanense y mexicano; quien lo conoce sabe que es mucho mas que eso. Con una formación musical desde su muy temprana infancia, ha incursionado además como productor, director, arreglista y todo aquello que le sirva para estimular su talento artístico y creativo. A pesar de su juventud Alex Padilla puede considerarse ya un veterano en las lides artísticas que lo han llevado a incursionar principalmente en el canto y la actuación, muy en especial en teatro musical, no solo en Tijuana sino también en el extranjero. Abarcando los géneros musicales que van de la ópera a la música tradicional mexicana o la comedia musical y el teatro, igual realiza un recital de música romántica en homenaje a grandes compositores o pasar al jazz o los grandes éxitos del cine o la comedia musical. En 2016 mantuvo un ritmo de trabajo intenso y versátil en eventos como Un Canto al Vino con la cantante Macedonia, Canto a la Vida en apoyo a la campaña contra el cáncer de mama, evento de Navidad con Jorge Villalobos Jazz Trío, concierto de gala con el Ensamble Lírico Juvenil Tijuana en el 7mo Festival del Chile en Nogada, concierto de los grandes clásicos de Disney, No Se Tu canciones de Manzanero, Señor Amor de la Opera de Tijuana con Azzul Monraz, Anna Belaya y Mario Tadeo, entre muchos otros eventos. En comedia musical y teatro ha estado en: Arsénico y Encaje, La Bella y La Bestia, Spelling Bee, entre otras mas. Se ha presentado en distinguidos escenarios de México, Alemania, Austria, Francia, entre otros. Actualmente es miembro fundador del Ensamble Lírico Juvenil de Tijuana y Productor de Brodgüey Tijuana Theater Company.
En 2014, Antonio Malacara, columnista del periódico La Jornada en la ciudad de México, junto con un grupo de amigos de la Universidad inician un proyecto para armar un Atlas físico y conceptual del jazz en México, donde se incluirá una serie de mapas para poder ubicar a los músicos, los clubes, los festivales, los programas de radio, las escuelas, etc. etc. de toda la República Mexicana. «Pero se pretende que éste no sea sólo un Directorio de datos; queremos que haya al menos un comentario, una reflexión, sobre cada uno de los Estados del país y su relación con el jazz, su historia, sus orígenes y su actualidad.» De acuerdo a la Secretaria de Cultura en México: «Para la integración del Atlas del jazz en México, el periodista Antonio Malacara se dio a la tarea de entrevistar y hacer un trabajo de recopilación de los nombres de músicos, productores y compositores dedicados al género de la sincopa, dejando de manifiesto que el jazz se produce y degusta en todos los estados de la República Mexicana.» En el marco del Café Praga en el corazón de la Av. Revolución de Tijuana, además del autor Antonio Malacara, participaron en los comentarios Jaime Cháidez Bonilla, René peralta, Julián Plascencia y Lupillo Barajas.
Fotografía: Archivo del Tijuana Jazz & Blues Festival
El Tijuana Jazz & Blues Festival cumple su 6° Aniversario celebrándose en la histórica Av. Revolución permitiendo que músicos locales compartan escenario con artistas extranjeros, en estos géneros musicales. La Promotora de Cultura de B.C.A.C., encabezada por su director Julián Plascencia, logran su objetivo de que el festival «sea un instrumento en el desarrollo de la actividad turística y cultural de Tijuana» superando en mucho su meta de 6,000 asistentes y consolidándolo como uno de los mas exitosos de esta frontera, promoviendo la cultura, el arte, la gastronomía, cerveza artesanal y vinos de la región.
Un escenario principal con un programa integrado por mĂşsicos regionales e internacionales, complementado con un segundo escenario menor a cargo del grupo local Hola Soy Lola Blues Band, el Tijuana Jazz & Blues Festival se consolida como uno de los mas importantes en ambos lados de la Frontera en una fiesta de mĂşsica, gastronomĂa, vinos regionales y cervezas artesanales.
El Jueves 21 de julio, 2016 se realizo un Concierto Histórico en la ciudad de Tijuana, en el que participaron una serie de grandes músicos de la época dorada del rock regional, entre los que se encontraron en un mismo escenario: Javier y Baby Bátiz, Pájaro Alberto, Love Army, Dug Dugs, El Ritual, Peace & Love y Nahuatl. Los protagonistas del rock mexicano de los 60 y 70 colaborando juntos, como lo hicieron cuarenta años atrás, en lo que llamaron la universidad de la música en México: La Avenida Revolución de la ciudad de Tijuana.. Un acontecimiento que sirvió para revivir toda una época en la historia de la música latinoamericana, fue promocionado por una serie de entrevistas realizadas por el documentalista, músico y productor Alex Perales, que logro reunir a músicos como Pájaro Alberto, Lalo Barceló de El Ritual, El Diablito Villegas, Armando Nava de Dug Dug’s, Ramón Torres y Ricardo Ochoa de Peace & Love y Nahuatl, Ray Brit, Elena Coker, Javier y Baby Batiz entre otros, queda como un documento que servirá para la realización de una próxima gira por diversas ciudades de México y el extranjero. El concierto fue precedido de una interesante exposición en el Centro Cultural Tijuana, donde se presenta una muestra de lo que ha sido el ambiente musical en esta frontera desde los años 20s, con el famoso Casino de Aguacaliente, en su momento el mas importante del Mundo, y hasta finales de los años 70s con el despegue del movimiento de rock mexicano y latinoamericano.
Reconocimiento a Hola Soy Lola y Olga Pérez
Entre los Mejores del Blues Nacional Con mucho orgullo y desde Tijuana un fuerte abrazo a nuestros amigos de Hola Soy Lola Blues Band por ser considerada en la Revista Cultura Blues, como una de las diez mejores bandas de México; también una gran felicitación a su cantante y líder Olga Pérez "Lola" por ser reconocida como una de las mejores voces femeninas del Blues nacional... Muy merecido honor a este grupo que hemos tenido el orgullo de ver nacer, crecer y desarrollarse paso a paso a través del proyecto "Blues & Jam Fronterizo Tijuana" y su gira "Hombre Manos de Blues" realizada este año y que los llevo entre otros al también reconocido "Festival de Blues en Pozos" así como su participación en el Tijuana Jazz & Blues Festival y otros. Felicidades a Lola Pérez, Armando Bravo, Sstephanie Blues, Aless Almazán, Mario Bernal... Diego Knight fotografo que ha documentado los ultimos años de carrera. Así mismo: Sócrates Ortiz, Arthur Cárdenas, Jesús Nieves, German Sánchez García, Mopar Murray y Ángel Sax que en su momento han sido piezas clave en esta historia.
El Baja Blues Fest es un festival organizado por la comunidad estadounidense en Rosarito que tiene por misión: - Generar una oportunidad de recaudación de fondos para las organizaciones benéficas de niños en Baja California. - Ampliar las actividades culturales de nuestra región para ayudar a promover a Baja California como un lugar seguro y divertido para visitar. Algunos de los artistas invitados en esta 5ª edición del Baja Blues Fest fueron: JL Blues Project Baja All Stars, un ensamble de excelentes músicos mexicanos, encabezados por Jacob Levy Chris James and Patrick Ryn The Bayou Bros. Acompañados por la reina del boogie, Sue Palmer Backwater Blues Band acompañados de la excelente artista del blues Deanna Bogart John Nemeth Coco Montoya Invitado especial el internacional Jam percusionista, Mark "LA" Smith, trayendo su pasión por el blues a este evento; desde 2009, LA ha tocado en festivales de costa a costa, incluyendo el Festival Internacional Blues De Tremblant en Canadá desde donde viene al Baja Blues Fest en Playas de Rosarito, México.
En su mas reciente producción, el mundialmente famoso Cirque du Soleil rinde un tributo a la cultura mexicana a través de su nuevo espectáculo «Luzia» en el cual conto con la participación de Nortec Collective / Bostich + Fussible apoyados por Azzul Monraz de Madamme Ur y sus Hombres, la vocalista Majo Cornejo y el trompetista Jonuel Lebron. entre otros artistas mexicanos que han colaborado antes con ellos. Trabajando de la mano de Simon Carpentier, compositor canadiense creador de la música de esta producción del Cirque du Soleil, los músicos tijuanenses vuelven a estar en los primeros planos de la música internacional con ese estilo que los ha caracterizado a lo largo de su carrera y que recoge expresiones de esa mezcla de sonidos tan propios de esta frontera. Con un total de 10 piezas inéditas, especialmente compuestas para «Luzia» que salieron al publico en el mes de abril de 2016 a través de iTunes, se busco presentar un rostro contemporáneo de la tendencia cultural en México, específicamente su frontera norte, donde el talento de Ramón Amezcua y Pepe Mogt son ampliamente reconocidos y desde donde han llevado su sonido a todos los rincones del mundo. “Nortec Collective, que también son productores, crean música que amamos de una manera muy auténtica. Su música es 100% increíble, y 100% original de Tijuana, México”, expresó Carpentier en el comunicado donde se dio a conocer esta colaboración. Con esta super producción de Cirque du Soleil, Nortec Collective / Bostich + Fussible vuelven a poner el nombre de México y Tijuana en los primeros planos del mundo, refrendando su vocación de Ciudad Creativa.
«…estamos muy agradecidos de hacer nuestra música y ser escuchados. De ser invitados por Artistas tan maravillosos, promotores y fans a tocar con publico tan generoso en diferentes escenas y ciudades. Sentirnos tan cerca de sus corazones y que nos llenen de abrazos, comentarios, que compren boletos, nuestra música y nos aplaudan, con mucho contento les compartimos High Lights del 2016:» (Azzul Monraz / Madame Ur y sus Hombres)
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Grabar con Bostich + Fusible + Cirque du Soleil en el disco de Luzia la canción Flores en el Desierto (creo que esta parte todavía no la puedo creer). Las presentaciones de nuestro concierto sinfónico "Dramas y caballeros" en Nuevo México y Texas con la Orquesta Sinfónica Esperanza Azteca. Las visitas a Los Angeles Ca. para terminar el EP Better Day, tocar en L.A. El concierto en Clos de Tres Cantos en El Valle de Guadalupe, con una fogata gigante, y un publico super bonito. Tocar en San Diego en eventos de Chefs super estrella de san Diego y de Tijuana, y en eventos de arte de mujeres, Tacotipia. En San Diego fue donde mas tocamos este año. Hacer videoclip, sesiones de foto con Aldo Guerra y Karolina Meza. La invitación a la mesa de discusión Mujeres en la Música. Lanzar Otoño, el primer sencillo del EP Better Day, compartirlo tocarlo en vivo, estrenar el vídeo, subirlo a plataformas, que sea escuchado, leer y saber sus comentarios. Terminar el EP!!!!!! (esta parte nos tiene demasiado emocionados) Que Adrián Terrazas González y Juice Box, me invitaran a compartir escenario en una noche tan magistral. El concierto en el parque de la 8 en el centro de Tijuana en el Festival Interzona Que somos parte del sountrack de la película "The Wake" (El Velorio), dirigida por Gustavo Arteaga con producción del Reino Unido. Nos vemos el próximo año con mas sencillos y el EP Better Day, conciertos y mas visitas al estudio para seguir haciendo música que nos haga sentir. Les deseamos lo mejor y que en ese mejor estemos todos siendo respetados y viviendo libremente.» (Azzul Monraz / Madame Ur y sus Hombres)
Contracanción Ensamble de Guitarras y Voces que mantiene vivo el sentimiento de la música y poesía de los mas importantes compositores latinoamericanos en nuestra frontera…
Un espectáculo inspirado en esas tradicionales serenatas rancheras, tan populares en la época de oro del cine nacional. Cuatro hermanos, los hermanos Amaya representados por el maestro Raúl Barba, el artista plástico Víctor Amaya, Gustavo Valdez y Víctor Loza, cortejan muy a la antigua usanza a cuatro hermanas representadas por las cantantes Angelita Capetillo, Tato Monraz, Laura Dojaquez y Ghyla Osuna, todo al ritmo de viejas y hermosas canciones que son parte importante del folklore mexicano. Con una música impecable interpretada por el exitoso grupo Contracancion, integrado por Armando Vidal “el Gume”, Francisco Victoria, José Aviléz, Arturo Victoria y Charlie Silva. El espectáculo, que busca rescatar estos excelentes elementos de la tradición artística de México, se complementa con la participación de un grupo de bailarines: Tonatzin Durán, Iliana Gaona y David García así como la narradora: Karlet Bueno, fue producido por Séptima Meca, AC. (que dirigen Víctor Amaya y Ghyla Osuna) en colaboración con CEART Playas de Rosarito
Gerardo Pablo ha compuesto la letra y la música de un centenar de canciones que espontáneamente declaran un proceso creativo auténtico, sin máscaras, apasionado del sendero de lo profundo, lo humano y lo justo. Hace 20 años que ofrece conciertos itinerantes en auditorios, teatros y diversos foros culturales que abarcan desde plazas públicas y universidades, hasta cárceles y casas de asistencia social en todo México, pero también en países como Estados Unidos, Canadá, Argentina, Chile, España, Alemania, Francia, Inglaterra y Hungría. Ha producido 12 discos de forma totalmente independiente. Sus canciones han sido incluidas en películas, puestas teatrales, coreografías de danza contemporánea y programas radiofónicos. En este pasado 2016, además de su regular gira por varios estados mexicanos y de Latinoamérica, Gerardo Pablo realiza una importante gira musical por Europa, visitando ciudades como Amsterdam en Holanda, Bruselas en Bélgica, Luxemburgo en Europa Central y Paris, Francia.
FotografĂa: Archivo de la Feria del Libro Tijuana
La Feria del Libro Tijuana en su XXXIV edición, estuvo dedicada a Sor Juana Inés de la Cruz, Miguel de Cervantes y William Shakespeare, iconos de la literatura universal. Bajo la coordinación general del evento estuvo a cargo de Vianett Medina, presidenta de la Unión de Libreros de Tijuana, en convenio con el CECUT, IMAC y la CANACO –SERVYTUR, la Feria del Libro Tijuana se ha convertido en el evento literario mas importante de la frontera, con 34 años ininterrumpidos de venirse realizando. Los escritores homenajeados fueron este año: Amparo Dávila, Jorge Ruiz Dueñas, Ruth Vargas y Julio Rodríguez Barajas. Se realizaron también tres convocatorias, destacando «cartas a la Autora» y «Leer desde la Escuela», enfocadas a la promoción de la lectura entre la comunidad estudiantil. Actualmente se realizan los preparativos para la edición XXV de la Feria del Libro Tijuana.
FotografĂas: Archivo Feria del Libro Tijuana
Festival surgido en 2002, en el marco de la celebración del Día Nacional del Libro y la conmemoración del natalicio de Sor Juana Inés de la Cruz, cada año reúne a escritores e instituciones culturales, principalmente del noroeste de México, para analizar las tendencias de las manifestaciones literarias en la región. Propicia un encuentro entre los escritores y el público, alienta el debate y la reflexión general sobre el devenir de la literatura. Se realizan mesas de debate, conferencias, presentaciones de libros y mesas de lectura. Artistas plásticos y diseñadores gráficos participan con su obra en el diseño del cartel anual alusivo al festival, que cambia de tema eje en cada edición y concluye con un evento artístico de convocatoria abierta, donde la literatura interactúa con otras disciplinas. El FeLiNo rindió homenaje este año a la escritora Regina Swain, residente en el Estado de Florida, originaria de Ensenada y quien vivió muchos años en Tijuana. Algunas actividades destacadas durante el Festival, fueron las siguientes: Libro: Piso 931 de Sofía Guadarrama (Ciencia ficción, Ed. B, 2016) Págale al diablo de Hilario Peña (Novela, Nitro Press, 2016) Dispárenme como a Blancornelas de Daniel Salinas Basave (Cuentos, Nitro Press, 2016) Amorcito corazón de Carlos René Padilla* (ISC-Nitro Press, 2016) México Noir por Iván Farías (Cuento, UANL-Nitro Press, 2016)
Smooth talking dog de Roberto Castillo Udiarte (Poesía, 2016) Vía Corporis de Pura López Colomé, incluye óleos del pintor Guillermo Arreola (Poesía, FCE, 2016) Premio Binacional de Novela Joven 2016 Frontera de Palabras / Border of words, Presentación de la obra ganadora La Ciudad del olvido de Hermann Gil Robles Literatura en lenguas originarias Participan: Jorge Cocom Pech*, Rosa Maqueda y Juan Gregorio Regino Modera: Irais Piñón * Premio de Literaturas Indígenas de América 2016 por la FIL y Poeta del Año en The Americas Poetry Festival of New York 2016
PREMIOS ESTATALES DE LITERATURA 2016 Desde el año de 1990, el Instituto de Cultura de Baja California convoca a los Premios Estatales de Literatura que se realizan bienalmente para promover la creación literaria en el Estado. En este pasado 2016 los ganadores fueron: POESIA: José Antonio León Sánchez, con el libro «El Impala Rojo» CUENTO: José Salvador Ruiz Méndez, con el libro «Crímenes Sueltos» DRAMATURGIA: Alan Rene Márquez Lobato, por el libro “Romina y Joaquín” PERIODISMO CULTURAL: por el libro “Viajes de un Ensenadense inocente” ENSAYO: José Salvador Ruiz Méndez, por el libro “Muertos en el tintero. La narrativa policíaca de Gabriel Trujillo” DRAMATURGIA PARA NIÑOS: Elba Cortez Villapudua, por el libro “El muro”
El Instituto Tecnológico de Tijuana, se mantuvo especialmente activo en 2016 en relación a la promoción literaria, de manera muy particular a través de sus Talleres de Periodismo y Literatura. Dos de sus mas importantes eventos fueron la Semana de la Literatura en el Cine y el VIII Festival de El Libro y La Rosa.
Un concierto-literario, dedicado a los tijuanenses Federico Campbell, Rubén Vizcaíno, Abigael Bohórquez y Octavio Hernández «que inspiro la mezcla del rock y la palabra», según Juan Villorio. Un espectáculo que une al rock y la literatura en la voz del escritor Juan Villorio, teniendo en los teclados a Diego Herrera, a Javier Calderón en la guitarra, Federico Fong en el bajo y a Alfonso André en la batería. Celebrando el 31° aniversario de la Sala de Espectáculos de CECUT, la poesía, la música y la literatura se unen en una evocación especialmente diseñada para resaltar la cultura fronteriza de la ciudad de Tijuana. El Túnel del Tiempo, Madona de Guadalupe, Los Misterios de la Radio, Glitter en la Colonia Lindavista, A Duelo de Poema y otras lecturas como Misa Fronteriza de Luis Humberto Crosthwaite, La Moneda Faltante y Articulo de Fe, fueron acompañadas por la música especialmente compuesta por Diego Herrera. En palabras de Juan Villorio, «lo que hacemos en cada lugar es tratar con cosas que nos interesan de ese sitio». Mientras Nos Dure el Veinte, es un espectáculo en el que el escritor y ensayista Juan Villorio «da lectura de fragmentos de su más reciente publicación Tiempo Transcurrido, de manera alternada con la música; se trata de un tejido sonoro que acompaña el texto entero y donde la voz narrativa cumple el papel de un instrumento. Villoro reúne en esta obra literaria 18 crónicas imaginarias de la Ciudad de México situadas entre el Movimiento estudiantil de 1968 y el terremoto de 1985, abordando su impacto en la forma de vida de los capitalinos.» (México es Cultura, Cartelera Nacional, Sria.Cultura)
Centro Estatal de las Artes Instituto de Cultura de B.C. Literatura
Sin duda uno de los escritores fronterizos mas productivo y activo a lo largo de todo el 2016, Daniel Salinas Basave es un escritor regiomontano avecinado en Tijuana desde hace varios años. Como periodista y como escritor Daniel maneja un lenguaje claramente norteño, dando énfasis a la cultura, modismos y forma de vida de una frontera que tiene una personalidad muy propia. Daniel Salinas Basave «es autor de los libros Mitos del Bicentenario (ICBC, 2010), Réquiem por Gutenberg (ICBC, 2012), La Liturgia del Tigre Blanco (Océano, 2012), Cartografías absurdas de Daxdalia (CECUT, 2013) y Vientos de Santa Ana (Literatura Random House, 2016). Ha ganado, entre otros reconocimientos, el Certamen Internacional Sor Juana Inés de la Cruz por Bajo la luz de una estrella muerta; el premio Gilberto Owen de cuento por Días de whisky malo; el José Revueltas de ensayo por El lobo en su hora y el Malcolm Lowry por Cartógrafos de Nostromo. Fue enviado a la Zona Cero de Nueva York en 2001.» (Nitro/Press) En «Dispárenme como a Blancornelas» y «Vientos de Santa Ana», ambos de 2016, toca temas muy sensibles para los tijuanenses , pero también para el periodismo que se vive en todo país donde los intereses se tienen por encima de la libertad de expresión. Otros libros recientes: «Días de Whisky Malo» y «El Lobo en su Hora. La Frontera Narrativa de Federico Campbell». Un año, mucha literatura.
Elizabeth Cazessús
Mujer que Vuela Mujer que Vuela es la mas reciente obra literaria de la escritora tijuanense Elizabeth Cazessus, bajo el sello de Editorial Mañana Lloverá, el cual vio la luz en 2016. Pero es una obra que no viene sola, sino acompañada por un ramillete de increíbles artistas que le siguen en esta nueva aventura, empezando por la portada del libro a cargo del excelente artista plástico Luis Alderete. Así mismo, Mujer que Vuela se presenta con la musicalización del grupo Fuimos Venados (Jorge Ramos, Guitarra eléctrica y mezcla, Noé Zavala Guitarra Acústica, Antonio Ruiz Bajo, Jesús Vázquez, Percusiones, Ricky Zamudio Sax) y con fotografía y edición de Gabriel Gómez y Dominik Zen, teniendo en la parte editorial a Jorge Sánchez Mejorada y Eugenia Elizondo, completando con ellos esa visión multidisciplinaria que a lo largo de su carrera literaria ha caracterizado a Elizabeth Cazessus.
«La semidiosa a la que alude el titulo de su libro, Mujer que vuela, no puede ser otra que la de Oliverio Girondo, quien más bellamente canto a la mujer ligera. El vuelo como metáfora de la libertad en diversas direcciones: libertad de volar, en primer lugar, de la que se derivan la libertad de vivir, de amar y de crear. Cazessús, prodiga, descarada, sublime, sabe que los tres actos confluyen en una misma actividad. El sexo es divino, pero por divino, contrario a lo que nos han hecho creer las religiones mayoritarias y misóginas, se prodiga: se vuelca y se revuelca; se enjuaga la poeta en divinidad; junto con la hipotética punta de la pluma. Se impregna hasta la medula, avariciosa. (…) Poesía rito. Elizabeth Cazessus no restringe la escritura a la lectura oral: remienda entre líneas la íntima fórmula para ser leída por su propio cuerpo; acoplar este al temblor de su voz. Nadie sino ella podría leer estos poemas sin que la atmósfera de la poesía acuda rauda y la nimbe como a una virgen profana». (Lina Zerón, contraportda)
A mediados del mes de octubre de 2016 se llevó a cabo la 9ª edición de la Feria del Libro Antiguo y de Ocasión bajo la dirección de Rene Castillo, director también de El Grafógrafo (CafeBrería, librería+cafetería) ubicado en el Pasaje Rodríguez de la Av. Revolución en el Centro de Tijuana. En la llamada Plaza Bicentenario ubicada frente a la Catedral en zona centro de Tijuana, se realizo la novena edición de esta feria que reúne a vendedores de libros usados a costos sumamente accesibles para todo publico. En este tiempo la feria ha logrado llegar a posicionarse en el gusto del publico, convirtiéndose en un acontecimiento de los mas importantes, ahora dando el paso de expansión a la ciudad de Mexicali en donde se establece una alianza con la UABC, aprovechando los jardines de la Rectoría ubicada en la Colonia Nueva, como sede de este evento. Cabe mencionar que el concepto de «Feria de Libro Usado y de Ocasión» se realiza en ciudades como Madrid, Pamplona, Sevilla, Ávila, La Rioja, Valladolid, Labaniego, Albacete, Zaragoza, Ciudad de México y otras, entre las que ahora están también Tijuana y Mexicali.
Casi para terminar el 2016, el Colegio Nacional ofreció una serie de actividades y conferencias en el Centro Cultural Tijuana, iniciando la colaboración entre las dos instituciones. Como parte del convenio de colaboración firmado con el CECUT, El Colegio Nacional ofreció una serie de actividades y conferencias en dicha institución de Baja California, con el fin de difundir y promover lo mejor de las ciencia y la cultura de nuestro país. Antonio Lazcano Araujo, Ranulfo Romo, Ruy Pérez Tamayo, Alejandro Frank y Vicente Quirarte conformaron la primera Semana de El Colegio Nacional en el Centro Cultural Tijuana, que se llevó a cabo del 6 al 9 de diciembre, reuniendo a un público atento y numeroso. El origen de la vida y el Dr. Frankenstein, el funcionamiento de las neuronas y el cerebro, la física cuántica y la teoría del gato de Schrödinger, la situación actual de las disciplinas científicas en México y La navidad en las montañas de Ignacio Manuel Altamirano fueron algunos de los temas que abordaron los miembros de El Colegio Nacional junto a la comunidad fronteriza. Asimismo, se exhibió el documental Vicente Rojo: la doble mirada en la sala Carlos Monsiváis del Centro Cultural Tijuana, proyección que pudo acercar a los tijuanenses a la vida y obra del pintor mexicano. “Esta colaboración es muy significativa para nosotros”, aseguró Pedro Ochoa Palacios, director del Centro Cultural Tijuana, al inaugurar las actividades de la semana, “tratamos de que no fuera un convenio que nada más se quedara para la foto y el archivo”. (Fuente: Colegio Nacional)
FotografĂa: Archivo Entijuanarte
Centro Cultural Tijuana
34° Aniversario del CECUT CECUT abrió sus puertas por primera vez, hace 34 años, en octubre de 1982, y en este tiempo se ha convertido en el mas importante del norte del país, y un punto de referencia para las artes y la cultura en esta frontera, con una proyección internacional. Por ello, la celebración de un aniversario mas de esta institución se vio engalanada este 2016 con una serie de eventos entre los que destaca la exposición «Gigantes» del oaxaqueño Damián Flores, uno de los mas importantes artistas mexicanos contemporáneos. Otros importantes eventos programados para esta celebración fueron la presentación de la Sonora Santanera, en la explanada al aire libre, y la presencia del Ballet Folklórico de México, de Amalia Hernández, en la Sala de Espectáculos del propio CECUT. Se ofreció además la conferencia «Las Cocinas Tradicionales de México: Su Extinción», en la sala Federico Campbell. Ubicado en la Zona Rio de Tijuana, el CECUT, bajo la dirección de Pedro Ochoa Palacios, cuenta además con importantes espacios: El Cubo (con tres salas de nivel internacional), el Domo IMAX, las Salas de Exposiciones Temporales, la Cineteca, un Acuario, Salones de Ensayo y el Jardín donde se cuenta con una muestra de arte prehispánico y plantas nativas de la región. Fotografía: Archivo CECUT
FotografĂas: archivo Festival Tijuana Interzona
El Festival de la ciudad Tijuana Interzona es un programa cultural que se realiza anualmente, y tiene como objetivo promover el cumplimiento de una fiesta cultural, celebrando la vitalidad cultural tijuanense y las múltiples conexiones del intercambio binacional. Además de los apoyos institucionales, se privilegia el trato con más de una veintena de organismos culturales independientes (La Casa del Túnel: Art Center, el Lugar del Nopal, La Antigua Bodega de Papel, La Caja Galería, 206 Arte Contemporáneo, Cuarto Propio, La Matatena AC, Pasaje Rodríguez, Culinary Art School, La Caja Galería, La Alborada, The Kitchen, The Front, Cultiva ya, por citar algunos), lo que potencia la proyección del programa artístico-cultural. Interzona es un festival, que lo mismo presenta sus actividades en un café, bar, librería, tienda de comics, y por supuesto, la calle. Algunas actividades destacadas: Laboratorio Profesional de Danza (Seattle / Tijuana); III Encuentro Binacional de Poesía; The Polar Dream y la Orquesta Sinfónica de Talentos Artísticos de B.C.; Mural «Transeúnte Universal»; 21° Festival Internacional de Cine para Niños (y no tan niños); Exposición «Artists Along the US-Mexican Border del fotógrafo alemán Stefan Falke; Poesía en Movimiento; Madame Ur y sus Hombres en concierto; muestra Tijuana en Los Ángeles; Presentación del libro Halloween en la Calle Mayor, de Leobardo Sarabia; Crónica Visual de la Ciudad Frontera: Fotógrafos en Tijuana, de Leobardo Sarabia sobre la obra de los fotógrafos Francisco Mata, Jim Platel, David Maung, Alfonso Lorenzana, Elsa Medina, Roberto Córdova, Stefan Fake, Yvonne Venegas y Omar Martínez; Exposición de Postales de Tijuana; y el VI Encuentro de Reggae entre muchas otras actividades Festival Tijuana Interzona se consolida en este 10° aniversario como uno de los mas importantes de la Frontera norte de México. Felicidades a Leobardo Sarabia, Ava Ordorica y todo el equipo.
Tijuana queda registrada en 2007 en el Libro Guiness al lograr el record de la Ensalada Caesar mas grande del mundo, quitando el honor a la ciudad de Nueva York… «Debe ser un orgullo para nosotros, siendo que aquí se origino la receta en el restaurante de Don Cesar Cardini y de mucha gente que colaboro para que se realizara este platillo» (Julián Plascencia) En Junio de 2016 se lleva a cabo el Festival de la Ensalada Caesar’s, sobre la Av. Revolución frente al restaurant del mismo nombre; un platillo que ha dado mucho orgullo a los tijuanenses por ser reconocido a nivel internacional, mostrando una muy buena imagen de Tijuana. Toca al chef Armando Villegas, con mas de 25 años de experiencia dentro del propio Restaurant Caesar’s, encabezar la parte gastronómica de este festival que es ya parte de las celebraciones anuales en esta ciudad fronteriza, en el cual participaron mas de 8 restaurantes, mostrando sus propios estilos de preparación de esta tradicional ensalada en un ambiente totalmente familiar..
FESTIARTE AC es una asociación cultural no lucrativa, dedicada a impulsar la cultura y las bellas artes, promover al artista y su trabajo. Un evento que tradicionalmente se realiza en Playas de Tijuana, en esta edición, en su decimo aniversario, se lleva a cabo en la explanada del Centro Cultural Tijuana, contando con una gran afluencia de publico que participa de las exposiciones de arte, artesanía, gastronomía y música a lo largo de todo un fin de semana. Festiarte se ha distinguido por enfocarse de manera muy especial a promover tanto a los artistas visuales y plásticos, como a artistas escénicos y músicos de esta frontera, brindando un espacio para exponer su talento. Bajo la dirección del artista plástico Cesar Borja, el equipo se completa con la Arq. Eli Cárcamo en logística, Ivonne Aispuro en programa artístico y Ana Brei en área gastronómica. https://www.facebook.com/Festiarte.el.punt o.del.arte/?fref=tsde la región fronteriza
Fotografía: Manuel Cruces Camberos
En el Centro Estatal de las Artes
Rosarito Art Fest Festival de Arte donde artistas, comunidad y coleccionistas interactúan en un ambiente de fiesta! Naciendo como una iniciativa de artistas plásticos independiente, «Rosarito Art Fest reúne tanto a artistas consolidados como a valores en crecimiento de diversas regiones, y cuenta con expresiones musicales y gastronómicas que ofrecen un agradable marco al evento, e invitan a los interesados a admirar, adquirir y disfrutar de las diversas propuestas que estarán presentes.» Teniendo como misión el «Promover el arte y la cultura a través de la realización de festivales y eventos Culturales de alta Calidad» y la visión de «Posicionar a Playas de Rosarito como el principal destino Turístico-Cultural del Noroeste del País. Logrando cohesión social a través de las distintas manifestaciones de las artes, reconociendo siempre al artista como parte medular del desarrollo de un Pueblo.» Este año se dio la participación de 88 artistas plásticos nacionales e internacionales (Singapur, Francia, Argentina, Tíbet, Cuba, Nepal).
Por otra parte se conto con dos escenarios para música y artes escénicas con talentos regionales de la frontera. Se implemento también un pabellón literario en donde autores bajacalifornianos ofrecieron sus lecturas, además de una sala de cine donde se proyectaron algunos documentales. Quedo muy en claro la gran afluencia de personas que llegaron al festival con el propósito de consumir arte, especialmente arte plástico, perfilando a Rosarito como un importante destino de turismo cultural. Fue interesante observar el flujo de alrededor de 10,000 personas que llegaron al Rosarito Art Fest, a pesar de que todavía un día antes las autoridades cambiaron la sede del mismo; la movilización de los organizadores, artistas, promotores culturales y publico de diversas partes de la región fronteriza hizo lo suyo. Con ello quedo demostrada la vocación artística y cultural de la región.
Con 12 años de venirse celebrando, Entijuanarte es un festival ya consolidado en la región, con una proyección y reconocimiento a nivel nacional e internacional, que entre muchas otras cosas, ha tenido el tino de traer cada año a una entidad como «Estado Invitado», permitiendo una vinculación estrecha entre artistas y creativos locales con aquellos de otras regiones, en un intercambio que siempre resulta en beneficio de ambas partes. Bajo la batuta de Julio Rodríguez y Cecilia Ochoa, este año el festival se vio enriquecido con la participación del Estado de Michoacán, con artistas plásticos, escénicos y música a cargo de Celso Piña, Pate de Fua y otros. Link: http://www.fundacionentijuanarte.org/
VIII JORNADAS VIZCAINAS 2016 En esta octava edición, las Jornadas Vizcaínas se realizaron en la ciudad de Tijuana, pero también en Comala y Colima, de donde fue originario el Maestro Vizcaíno, importante promotor cultural desde los años 50s, marcando un precedente que se espera continuar año con año, hermanando culturalmente a estas tres ciudades. El Mtro. Mario Ortiz Villacorta, del Seminario de Cultura Mexicana, entrego una placa conmemorativa al alcalde de Comala, presentando la lectura del libro «Rubén Vizcaíno. Un hombre del renacimiento en el siglo XX». Por su parte, Jaime Cháidez Bonilla, periodista cultural y coordinador de las Jornadas Vizcaínas, entrego a la ciudad un paquete de libros que hablan sobre la trayectoria del Maestro Vizcaíno y señalo lo siguiente: «Me parece que la presencia de las VIII Jornadas Vizcaínas en Comala y Colima determinan mucho del futuro del conocimiento que se tendrá en esas ciudades de lo que fue la figura de Rubén Vizcaíno. En su terruño Vizcaíno Valencia es un desconocido y no se imaginan la dimensión de lo realizado en 50 años de promotora cultural en Baja California. Este fue un excelente inicio de inminente reconocimiento. La verdad, lo sucedido superó mis expectativas, la presencia de familiares que recuerdan a la madre y los hijos del Maestro Vizcaíno, el respeto con que las autoridades de Comala y los miembros del Seminario de Colima nos recibieron habla de que este es un proyecto a largo plazo. Quedo muy complacido y orgulloso de que 2016 fue el año que marcó el arranque de un encuentro entre Rubén Vizcaíno, Tijuana, Comala y Colima.
Nombrado en 2015 como el Festival de Arte en Arena más Importante de Latinoamérica, en este 2016 se presenta nuevamente con una importante participación de artistas internacionales. Este evento se realizó por primera vez en el año 2009, en Playas de Rosarito, para conmemorar el día mundial del turismo y en poco tiempo se ha convertido en un evento tradicional e icono para las familias de Baja California. Su actividad principal es el concurso y la exhibición de figuras de arena bajo el lema “Construyendo figuras…unificando familias”; en el Baja Sand; además se desarrollan diferentes actividades artísticas, culturales, musicales y deportivas, en un ambiente totalmente familiar y creativo. Bajo el lema: “The sky is the limit”, el Baja Sand regresa a Playas de Rosarito en este 2016 con mas fuerza y mejor organización .
Este Festival Cultural se realizo en su 1ra. Edición el domingo 20 de noviembre de 2016 en el Salón Los Arcos de la Casa de la Cultura Playas de Tijuana bajo la dirección de la Mtra. Yohanna Hassan contando con una muestra de danza y música de Medio Oriente, India, Irlanda, Brasil, Argentina, Inglaterra, Estados Unidos, el Caribe, Islas del Pacifico y por supuesto México. Música de Opera, flautas y ballet clásico completaron el programa. Fotografía: Samuel Caplan Bailarina: Melanie del Yohanna Hassan Bellydance Company
Bajo la dirección de Celeste Cárdenas y la coordinación artística de Claudia Alamina, se lleva a cabo la primera edición de este evento que tiene como propósito promover el trabajo de artesanos y artistas regionales, amenizado por grupos musicales y de artes escénicas con propuestas propias. Bajo el concepto de un Bazar Navideño, Noches de Paz se presenta como el lugar ideal para mostrar el trabajo creativo de la gente local. Otro atractivo en Noches de Paz fue un área «Pet Friendly», en la cual se establecieron productos para mascotas, adopción y accesorios especiales para diversas razas y tamaños, bajo la coordinación de la artista y promotora cultural Elizabeth Ortega, pionera del movimiento por los derechos de los animales. En palabras de Celeste Cárdenas, «Noches De Paz tuvo un comienzo positivo, estoy segura que Noches De Paz se convertirá en uno de los festivales mas importantes de nuestra ciudad y muy pronto formara parte de la cartelera cultural y oferta turística de Tijuana. esa semilla que todos sembramos en el corazón del Parque 18 de Marzo florecerá».
Artista: Ariana Escudero
Centro Estatal de las Artes Instituto de Cultura de B.C. Artes Plรกsticas Artes Visuales
Víctor Dávila es un fotógrafo tijuanense que trabaja en su propio estudio, «Flick Machine Studio», además de trabajar como camarógrafo en la Puerta del Rock TV que dirigen Hafid Hernández y Dulce Echegaray. Un apasionado de la cultura tijuanense y evidentemente también de todo lo relacionado con la saga Star Wars, Víctor Dávila encontró una forma muy original de unir ambos… De ahí surge la exposición fotográfica «En una Tijuana muy muy Lejana» en la que algunos de los principales personajes de esta serie visitan algunos lugares icónicos de la ciudad; si Tijuana representa a una región a la que llegan regularmente visitantes de tantas y tan variadas partes del mundo, porque no habrían de visitarla también de otras galaxias. La galería urbana, ubicada al exterior del Antiguo Palacio Municipal, que hoy alberga las oficinas de IMAC, fue la mejor opción para mostrar a los personajes frente a «la bola» de CECUT o frente a un burro cebra de la Av. Revolución o manejando una calafia o comiendo tacos o…… o cualquier otra cosa que a diario vive cualquier otro tijuanense. Así son las imágenes de esta exposición, así son las imágenes que nos regla Víctor Dávila.
El miércoles 30 de noviembre de 2016, a las 19 h en el Vestíbulo del Museo de las Californias se llevo a cabo la presentación oficial del Catalogo de la VIII Bienal Internacional de Estandarte / ES2014, 11ª edición, con la presencia de la artista plástica Martha Palau, quien encabeza dicho proyecto. En el diálogo entre amigos con la artista participaron Teresa Vicencio, Sol Henaro, Santiago Espinosa de los Monteros y Roberto Rosique, bajo la moderación de Jean von Borstel, así como la exhibición de una selección de estandartes que actualmente son parte del acervo del CECUT.
Progreso de Generaciones / Enrique Chiu
City / José Luis Ramírez
The Model and the Light / Guro Silva
Rey / Melissa Sierra
Sin Nombre / Pily Castillo Leuconue
Entre Nubes / Ivonne Almada
Puella Aere / Joselyn Samayoa
Con la participación de una decena de Artistas y un total de 31 obras, se realizo el II Salón de la Acuarela en la Galería Álvarez Malo de Casa de Cultura Playas de Tijuana
La Señora / Luis Ramírez
Sol Azteca / Susy Ramírez
Fotografía: Archivo de CECUT Cineteca Carlos Monsiváis
Sin duda 2016 fue un año muy especial para «Las Elegidas» dirigida por el tijuanense David Pablos, quien también realizo el guion en base a una idea de Jorge Volpi, con la música de Carlo Ayhllon, fotografía de Carolina Costa y un reparto integrado por Nancy Talamantes, Óscar Torres, Leidi Gutiérrez, Raquel Presa, Alicia Quiñonez, José Santillán Cabuto, Felipe Tutito y Edward Coward. La película toca el tema del trafico de blancas en el marco de una familia dedicada a enganchar muchachitas jóvenes a través de uno de los hijos; un tema controvertido y crudo planteado en esta coproducción México- Francesa. Presentada en el Festival de Cannes y en el de Venecia, en 2015, un año después, en 2016 «Las Elegidas» se hizo acreedora a cinco Arieles como mejor director, película, guion, fotografía y revelación femenina. La película fue filmada en Tijuana con algunos actores experimentados y un grupo de jóvenes no-actores, lo que contribuyo a darle mas frescura y originalidad a la cinta que fue la gran triunfadora de 2016.
Es difícil elegir uno de los ciclos de cine que se proyectaron en el 2016 en la Cineteca Tijuana que encabeza Carlos Sarabia, todos ellos de excelente calidad; por su importancia y representatividad elegimos la 60ª Muestra Internacional de Cine para ilustrarlo. La Calle de la Amargura, Arturo Ripstein, México-España, 2015 / Drama El Patrón, Radiografía de un Crimen, Sebastian Schindel, Argentina-Venezuela, 2014 / Thiller Taxi Teheran, Jafar Panahi, Irán. 2015/ Drama La Asesina, Hou Hsiao-hsien y Tien-wen Chu, Taiwan-China-Hong Kong-Francia, 2015 / Epico Mandaarinas, Zaza Urushadze, EstoniaGeorgia, 2013 / Drama Buey Neón, Gabriel Mascaro, BrasilUruguay-Paises Bajos, 2015 / Drama Desde Allá, Lorenzo Vigas, VenezuelaMexico, 2015 / Drama El Nuevo Testamento, Jaco Van Dormael, Bélgica-Francia-Luxemburgo, 2015 / Comedia Amor Mío, Maiwenn, Francia, 2015 / Drama Despegando a la Vida, Runar Runarsson, Islandia-Dinamarca-Croacia, 2015/ Drama Cosmos, Andrzej Zulawski, FranciaPortugal, 2015 / Drama Hitchcock/Truffaut, Kent Jones, Estados Unidos-Francia, 2015 / Documental
«Amir» es una película producida en Tijuana, dirigida por José Paredes y con las actuaciones de Jorge Guevara, Tania Niebla, Lirio Karina, Paul Jiménez, Fernando Fisher y Pedro Rodman, en la que se ofrece una visión del mundo de la música y su contorno bajo los escenarios, un ambiente tradicionalmente muy representativo de esta ciudad fronteriza. El soundtrack de la película esta interpretado por los grupos 22 Missiles, Project Lizard-Hyper Lizard y Alfajor Capitan. En 2016, «Amir» fue ganadora como «Mejor Película» en el Houston Latino Film Festival, así como «Mejor Película Frontera» en el San Diego Latino Film Festival
Los tijuanenses se distinguen por una indiscutible afición al Cine; tal vez la cercanía histórica a Hollywood o un gusto natural por el drama; la ciudad cuenta con distintos complejos en los que se ubican varias salas disponibles, entre las que destacan la Cineteca Tijuana (Sala Carlos Monsiváis), Cinépolis (Playas, Monarca, Galerías, Plaza Americana, Paseo Chapultepec, Carousel, La Pajarita, Paseo 2000, Río, Sendero), Cinemex (Minarete, Río, Pacífico, Macroplaza, Loma Bonita, Mundo Divertido, Oasis), El Trompo Museo Interactivo Tijuana, IMAX del CECUT… y ahora toca el turno a Cine Tonalá Tijuana. Un concepto que nace en la CdMx, encabezado por José Inerzia y Adriana Trujillo, apuesta por abrir una sucursal en esta ciudad con el propósito de ofrecer un espacio donde se estimule la formación de públicos especialmente para producciones nacionales y opciones menos comerciales de cine internacional. Un nivel con sala de cine de 90 butacas, un mezzanine de 40 m2 y una terraza con proyecciones al aire libre, es la oferta de Cine Tonalá en plena Av. Revolución.
Recorrido audiovisual de cortometrajes realizados por niños y jóvenes de Tijuana como resultado de diversos talleres de animación realizados entre los años 2013 / 2016 producto de la colaboración de La Matatena A.C. (CDMX), KIDSCAM Animation Studio (Bélgica), Festival Tijuana Interzona, Centro Cultural Tijuana, CreActivos, CoCine, Casero Filme y Pa' que vos veáis Producciones. Aunque se trata de una presentación que se realiza en los primeros días del 2017, en realidad esta integrada por una serie de cortometrajes realizados por jóvenes y niños tijuanenses entre los años de 2013 y 2016 como una muestra de la tendencia cinematográfica producida en esta frontera: La tortuga y el caparazón Una aventura en el espacio Jo, simplemente Jo CoCine a la Italiana CoCine al Pesto Sushi a la CoCine Falafel a la CoCine El corazón delato
Durante 2016
Actividad de la Industria Fílmica en Baja California De acuerdo a una nota aparecida en el SanDiego Red.com (25-01-17) durante 2016 se realizaron alrededor de noventa filmaciones «nacionales y extranjeras, largometrajes, cortometrajes, documentales, comerciales y series, todas estas en suelo bajacaliforniano.» . Del total de filmaciones realizadas, cerca del 50% fueron producciones extranjeras, especialmente italianas, inglesas y de Estados Unidos. La zona costa de Baja California, Rosarito, Tecate, Ensenada y Tijuana, son los sitios mas populares como locaciones tanto para películas como series que se filman en esta región, sin embargo también el Valle de Mexicali ha tenido su atractivo para los cineastas. De acuerdo a Don Conrado Acevedo Cárdenas (+), fundador del Cluster Cinematográfico de Baja California, en la región se han utilizado diversas locaciones desde los años 20s, tiempo en que se filmaba en el Casino de Aguacaliente, considerado en su momento como el mas importante y lujoso de su tiempo. En 2016 se cumplieron 20 años de la apertura de «Fox Estudios», que serian vendidos para convertirse en «Baja Estudios», quienes se han venido reactivando especialmente a partir de 2011 con algunas producciones como "Little Boy" de Eduardo Verastegui, "All is Lost" de Robert Redford o recientemente "Larceny" con la actuación de Dolph Lundgren, sin olvidar a la serie Fear of the Wlking Dead.
CONVOCATORIA ABIERTA A partir del 1° de Enero de 2017 Para conocer los Términos y Condiciones visita: https://filmfreeway.com/festival/TijuanaFilmFoodFestival 1. TJ Shorts / Local: que como su nombre lo dice, está enfocado a los creativos de la región fronteriza que incluye el condado de San Diego, Mexicali, Ensenada, Tecate, Rosarito y por supuesto Tijuana, pensado en dar una plataforma especial a cortometrajes realizados por cineastas locales y que su trabajo se conozca y pueda ser llevado a otros festivales a nivel internacional. 2. Short Film: aquí se da libertad creativa para abarcar diversos géneros que puedan ser tratados por los cineastas de diferentes regiones del mundo y deseen participar en este festival; se sabe de la gran expectativa que el nombre de Tijuana despierta en jóvenes cineastas independientes del mundo entero y se espera que se tenga una importante participación en este festival. Suspenso, terror, aventura, ciencia ficción, documental, fantástico, histórico, policiaco, drama, thriller, road movie y otros, son bienvenidos.
3. Animation: cortometrajes de animación tendrán una categoría especial, ya sea animación tradicional, animación experimental, 3D y otras. 4. Comedy: cortometraje cómico, comedia musical, comedia clásica, etc. 5. Culinary: dada la inclusión de la gastronomía como parte importante del festival, un sector que por otra parte viene tomando cada vez más importancia en esta región tanto en la comida como en la industria vinícola, cervecera y otras, se decidió incluir una categoría especial para cortometrajes que tengan como parte de su temática principal una relación con lo culinario; la propia creatividad será el límite para los cineastas que se inclinen hacia esta categoría. Ejemplos de cintas cinematográficas que tocan esta temática ha habido muchos, como el film clásico “La Gran Comilona”, “Como Agua para Chocolate”, “Un Paseo por las Nubes” y muchos más.
FotografĂa: Google
La producción de cerámica nativa de Baja California y su contexto histórico El Arqueólogo Juan Carlos Alvarado Villamar, maestro en la Universidad Autónoma de Durango campus Tijuana, nos habla un poco sobre la tradición artesanal de las comunidades nativas de Baja California que se mantienen activas aun en la actualidad, muy presentes a través de exposiciones y festivales. A las distintas comunidades han llegado indígenas de otras tradiciones culturales y mestizos y han emparentado con miembros de la comunidad, sus descendientes se reconocen como miembros de la comunidad en cuestión. De acuerdo a la tradición oral la producción de cerámica se ha guardado de tiempos inmemorables. Benito Peralta nos comentó: «…que los antiguos les platicaron que antes de la llegada de los frailes había mucha indiada…los indios andaban donde quiera, en el desierto, aquí (en la sierra), yendo pa un lado de la costa, iban y venían. Cuando salían de aquí del lado desierto, (señalando con la mano) venían aquí a la sierra (a Santa Catarina) a veranear, tal vez, porque hace mucho calor en el desierto, pero aquí tenían que comer, porque habían dejado guardada comida, piñones y bellotas en unas ollas grandotas, que tenían una boca chiquita para que no entraran las ratas y se los comieran, eso me decía mi nanita (su abuela). Por eso hacían ollas grandes, mi nanita también las hacía, cabían hasta cinco galones y a veces más y mi mama también las hacía con la boquita chiquita (señalando con la mano) para poderlas enjarrar de lodo si se llenaban de semillas. Pero también hacían unas ollotas, también de otros tamaños, con orejitas, cucharones de barro con colita, ollas de dos bocas, platos… « (Julia Bendimez) Coincidiendo con lo dicho por Benito, Sales menciona que: “las coras eran unas ollas para guardar semillas” y comenta: “todavía conserva el autor una de estas ollas que aunque basta, manifiesta la habilidad de aquellos naturales”. Sin embargo, el misionero critica la limitación de su lenguaje, diciendo que ni siquiera tenían un vocablo para expresar “hacer ollas”, usaban escuinuchau para decir “acabar las ollas”, aunque ambas frases signifiquen lo mismo. En pai-pai las voces para decir hacer ollas son; escuinchpeik, escuinch, significa barro, peik, hacer. El registro que en la tradición oral hacen de la alfarería un arte muy antiguo, la nanita de Benito, Doña Petra González, murió de 110 años en 1982, ella les platicaba que su mamá, su abuela y la mamá de ella. También habían hecho ollas.
«A mí me gusta ir a caminar por los cerros cercanos a la comunidad están llenos de tepalcates de la gente antigua» / Doña Teodora
De hecho su hermana Josefina y su sobrina Antonia las siguieron haciendo. De donde se infiere que esta práctica se ha continuado por generaciones en esta familia, pero también en varias de las familias de la comunidad. El propio Benito elaboraba pipas ceremoniales en las que fumaba tabaco y en la actualidad las usan algunas personas de Santa Catarina. Doña Teodora, refiriéndose a si sus antepasados, la gente que vivió en el territorio que hoy conocemos como la Huerta conocían la elaboración de cerámica comenta: «A mí me gusta ir a caminar por los cerros cercanos a la comunidad están llenos de tepalcates de la gente antigua, y agrega, me gusta ir mucho a los cerros porque yo sé que Ahí vivió mucha gente, ahí están sus metates donde molían… No recuerda porque dejaron de producir ollas (…) es posible que fuera cuando los mestizos y extranjeros introdujeron utensilios metálicos.» Igualmente en la comunidad de San José de la Zorra tienen conocimiento de que sus antepasados trabajaban en la elaboración de ollas, de hecho han encontrado fragmentos de ellas y algunas completas, una de estas ollas la tienen en préstamo en el museo comunitario, en la ciudad de Ensenada. También poseen algunas muñecas elaboradas con barro. Lamentablemente en la actualidad ya no la trabajan, únicamente tejen fibras de junco, sauce y elaboran cestería. En las distintas reservaciones indígenas de tradición yumana de los estados de California y Arizona existen museos comunitarios, en donde se exhibe parte de su cultura material y en donde parte de la muestra la integran las distintas piezas de alfarería que conservan de sus antepasados. Los pueblos que habitaban la región cultural yumana, tanto de México, como de los Estados Unidos, tenían conocimientos del arte y las técnicas para la elaboración de cerámica, información que fue registrada por los colonizadores que visitaron este territorio y de lo que tenemos evidencias de sus formas y técnicas de producción actuales. BIBLIOGRAFIA Álvarez, A. (2004). Primeros pobladores de la Baja California, introducción a la antropología de la península, Mexicali: INAH. Bendimez, J. (1987). Antecedentes históricos de los indígenas de Baja California, Estudios fronterizos, 5 (14), 11-46. Bendimez, J. (1989). Historia oral: Benito Peralta de Santa Catarina, comunidad pai- pai, Ciencias sociales, pp 1-73.
El ECOTURISMO es una actividad que cada día cobra mas auge en Baja California. Visitas a la Ruta del Vino en Valle de Guadalupe o a la Ruta del Queso en la región de Ojos Negros al oriente de Ensenada; Puerto Nuevo y su tradición en la langosta o el tradicional pan de Tecate. Las playas del Golfo de California, el paseo ciclista Rosarito-Ensenada. Excursiones a las montañas de San Pedro Mártir y su observatorio astronómico, o a Laguna Hanson en Sierra Juárez. Avistamiento de Ballenas y Delfines en las costas del Pacifico donde también se practica la pesca profesional, deportiva y recreativa. Otro proyecto eco turístico es el tren turístico Tijuana - Tecate, el cual incluye degustaciones, música, tradiciones nativas, convivio y diversión.