Festival de chaillol brochure 2014 by Dian Michaël

FESTIVAL DE CHAILLOL e

18 EDITION 17 JUILLET > 12 AOUT 2014

ENTRE ALPES ET PROVENCE, UNE ITINÉRANCE MUSICALE EN TERRITOIRE RURAL DE MONTAGNE Musiques d’aujourd’hui, contemporaines et traditionnelles, d’ici ou d’ailleurs Direction Michaël Dian / renseignements : 04 92 50 13 90 / www.festivaldechaillol.com

L’ÉQUIPE DU FESTIVAL : MICHAËL DIAN directeur - ALEXANDRE CHEVILLARD régisseur général & photographe - PIERRE DALOZ chargé de développement - DAVID DUPONT technicien - BRIGITTE ESCALLIER chargée de production - FLORE ESCANDE administratrice - JACQUES FRESCHEL

rédacteur

ESTHER

GONON

chargée de communication - ANNE GUEUDRÉ relations presse - URBAIN KLIEMANN accord et préparation des pianos - MARIE SEGRETAIN stagiaire - avec l’énergie précieuse de tous les bénévoles des amis du festival et des membres du

Conseil

d’Administration

l’Espace

Culturel de Chaillol.

NOUS SOMMES ICI

VOYEZ-VOUS, RENÉ, L’ÉQUITATION N’EST PAS UNE SCIENCE MATHÉMATIQUE. ELLE CONTIENT QUELQUES PRINCIPES DIRECTEURS, MAIS PAS DE RÉGLES POSITIVES. C’EST, SI VOUS VOULEZ, COMME UN VIOLON, COMME UNE HARPE. ON INDIQUE À PEU PRÉS OÙ IL FAUT AGIR, MAIS CHACUN APPUIE OU FORCE DE LA MANIÈRE QU’IL CROIT ÊTRE LA BONNE, ET SELON SON GÉNIE, PLUS OU MOINS GRAND. C’EST AINSI QUE, À CHEVAL, CERTAINS FONT DE LA MUSIQUE ET D’AUTRES, DES BRUITS DE CASSEROLES. CEUX QUI AIMENT VRAIMENT LES CHEVAUX, MÊME S’ILS NE MONTENT PAS TRÈS BIEN FONT TOUJOURS DE LA MUSIQUE. CELA S’APPELLE LE TACT. JERÔME GARCIN L’ÉCUYER MIROBOLANT

POUR UNE ÉDITION MAJEURE En 1997, avec quelques camarades du conservatoire, tout juste sortis de l'adolescence mais déjà portés par l'ardente passion de la musique et le désir d'en partager les saveurs, je décidais d'organiser, sans le premier sou, les premiers concerts du festival de Chaillol. Les musiciens s'étaient choisis très vite, compagnons d'armes que rapprochent ces inclinaisons de l'âme propres aux jeunes gens. La programmation, qui faisait la part belle aux grandes œuvres du répertoire classique et romantique, avait été décidée en quelques heures, dans l'euphorie d'être enfin libérés des obligations auxquelles nous contraignaient nos études supérieures. Tous, nous attendions l'été, et notre joyeuse bande de découvrir Chaillol. Quoi de plus évident alors que ce nom, à peine réfléchi, pour quelques concerts de musique de chambre offerts comme un sourire à une passante et que la commune avait accepté d'héberger dans une modeste salle des fêtes. Ainsi commença l'aventure, sans autre souci du lendemain, mais avec le fol espoir d'y revenir l'année suivante... Pendant 18 ans, nous avons œuvré sans relâche, associé les volontés les plus généreuses, les talents les plus remarquables, franchi maints obstacles, dévoués à cet unique objectif : créer les conditions pour que le meilleur et le plus singulier de la création musicale puissent être présentés aux habitants des Hautes-Alpes, battre en brèche cette idée sotte mais si profondément enracinée, tellement incorporée qu'elle affleure presque inconsciemment, qu'en France, les choses importantes se décident et se déroulent d'abord dans la Grande Ville. Hier, c'était Paris plutôt que la Province, ce mot hideux, disait Malraux. La décentralisation est passée par là et malgré ses succès durables et incontestables, notamment en terme d'aménagement du territoire, les cartographies mentales ont-elles évolué ? En dépit d'un rééquilibrage au profit des

territoires régionaux, l'esprit centralisateur, aimanté par les capitales régionales, n’est il pas toujours présent ? La métropolisation des territoires, que prépare un nouvel élan décentralisateur et un effacement progressif des départements, ne génèreront-ils pas les mêmes déséquilibres, de semblables empêchements, promouvant un jacobinisme de région ? S'agissant des territoires ruraux et montagnards, ne risquent-ils pas de faire l'objet des mêmes regards condescendants, des mêmes préjugés réducteurs ? Pourtant, aujourd'hui, avec des moyens financiers et humains qui restent modestes, dérisoires même, si on les compare à ceux dont disposent les lieux bien bâtis de l'institution, majoritairement implantés dans les grandes agglomérations, l'écho de notre patient travail grandit, faisant apparaître la singulière créativité de ce territoire d'entredeux, qui semble hésiter, aux confins de la Région Paca, entre les Alpes et la Provence ; par les artistes, fidèles, attentifs, heureux de trouver un public nombreux, d'une grande disponibilité et d'une remarquable ouverture d'esprit, pleinement concerné par ce qui se joue ; par les médias régionaux et de plus en plus souvent nationaux, qui s'enthousiasment de voir la création musicale étonnamment épanouie dans ces petites communes des vallées rurales du département ; par les structures culturelles les mieux installées qui nous témoignent de leur confiance en s'associant ou soutenant nos projets ou en programmant, dans leur saison, certaines de nos réalisations les plus emblématiques... Les raisons de se féliciter ne manquent pas, qui toutes, disent la possibilité d'un modèle différent, nettement moins centralisé, multicentré et horizontal, celui d'une équipe sans équipement, d'inspiration mutualiste, fédérateur car profondément inscrit dans le tissu vivant du territoire et qui y puise de quoi nourrir son projet, conduire ses évolutions...

Mais, si succès il y a, il ne nous revient pas complètement. Ou plutôt, il faudrait dire la part importante qu’y ont pris le territoire, la contribution des hommes et des paysages. Plus précisément encore, on devra rappeler la manière dont, année après année, nous nous sommes questionnés mutuellement, avec retenue et quelques maladresses parfois, puis plus intimement et plus justement au fur et à mesure que la confiance, entre nous, grandissait. C’est de ce dialogue inattendu, de cette originale médiation entre les ressources profondes d’un territoire rural de montagne et les exigences les plus hautes de la création musicale qu’est née la signature particulière du festival de Chaillol, aujourd’hui reconnue très au-delà de son inscription territoriale pourtant large. Et puis il y a le plus mystérieux, le plus étonnant, qui justifie les heures innombrables, les nuits écourtées, les rendez-vous multipliés, l’exigence sans cesse aiguisée, les impatiences contenues, les élans freinés dans l’attente du moment propice, toute l’ardeur et la passion nécessaires portées par une équipe formidable, qui au quotidien, fait vivre ce projet. Il me revient sous la forme d’une scène, rejouée régulièrement, dans les endroits les plus improbables, les plus éloignés des Hautes-Alpes, une première fois un après-midi d’automne, dans le brouhaha d’une gare parisienne, une autre fois, dans un aéroport ou une librairie... Une personne, que vous jureriez ne pas connaître, vous adresse un sourire, vrai, rayonnant, vous tire de l’anonymat, s’avance vers vous et vous salue, comme un ami de toujours perdu de vue et retrouvé opportunément. Elle évoque une petite église de montagne, le nom du village lui échappe, c’était il y a six ou sept ans, un musicien argentin, une atmosphère, une musique si belle, offerte à un auditoire recueilli, un sentiment de communion magnifique... Quelques mots de gratitude, on se souhaite bon voyage ou une belle fin

d’après-midi, de se retrouver peut-être dans les Alpes. Le festival existe toujours, n’est-ce pas ? On s’inquiète, comme d’un vieux parent. Plus que la notoriété ou la reconnaissance, m’émeuvent ces témoignages de spectateurs, preuve que lien est là, ténu, mais vécu, qui a permis de se reconnaître. Car au fond, en quoi consiste le travail des artistes, qui justifie celui des équipes qui les accompagnent, sinon à offrir aux individus, plus que ces moments de musique, ce souvenir vivant d’avoir vécu un moment de partage et de fraternité, d’avoir fait partie, un soir d’été, de cette communauté provisoire réunie dans un consentement silencieux à ce qui advient ? Ce qui s’éclaire dans les yeux de cette passante, et qui triomphe soir après soir dans ces modestes églises de montagne devenues, pour un moment, salles de concert, ce sont nos volontés conjuguées sur les empêchements de toutes sortes qui agissent insidieusement et préparent nos renoncements à la joie, et travaillent à chaque instant à faire abdiquer notre désir vital de jubilation : paresses, fatigues, conformismes, prudences, peurs... À ceux qui s’interrogent sur ce que la culture apporte à un territoire, à la communauté humaine qui y vit, qui n’y voient de nécessité que dans la mesure où le retour sur investissement est mesuré et comptabilisé, qui doutent que la collectivité doive lui consacrer des moyens substantiels, à ceux qui se gargarisent d’une rationalité économique totalement fétichisée, psalmodiée à longueur de journée sur tous les écrans de la planète, qui refusent de considérer le caractère morbide d’une telle obsession, je souhaite de vivre ces moments simples et essentiels, où l’humain justifie l’humain et par la musique et les arts en général, l’homme se libère de sa seule condition d’acteur économique, et s’affranchissant de sa pensée calculante, accède à sa véritable dimension d’être humain. Michaël Dian

ÂŠ Alexandre Chevillard

FAIRE PAYSAGE par Marie Segretain Héritier des politiques de démocratisation et de développement culturels, le festival de Chaillol est un événement pensé pour, par et avec un territoire. Il se définit autant par sa programmation musicale, audacieuse et exigeante, que par ses liens, intimes et durables, qui l’unissent à son territoire d’inscription. Si, depuis près de vingt ans, le festival de Chaillol a pu continuer de se développer, c’est parce qu’il est parvenu à s’intégrer harmonieusement dans son environnement en épousant les reliefs du Pays Gapençais, dans une démarche d’inspiration mutualiste quasiment conçue surmesure. Mais mener une action culturelle d’une telle envergure dans un territoire rural de montagne demande du temps, et ne s’improvise pas... Créé il y a dix-huit ans, le festival de Chaillol nait d’abord d’une rencontre fructueuse entre des artistes et un territoire rural de montagne. L’enthousiasme et l’émotion qui accompagnent les premiers concerts poussent de nombreuses personnes à imaginer un avenir à cette première expérience. Initialement créé sur la commune de Saint Michel de Chaillol, le festival s’est nourri d’un dialogue fécond, sans cesse renouvelé avec les collectivités locales. Aujourd’hui, l’organisation du festival de Chaillol est parfaitement accordée aux nécessités locales, pensée en accord avec les réalités, les besoins et les potentialités de son territoire. Afin d’être au plus près d’un public disséminé dans les différentes vallées du Pays Gapençais, le festival s’est progressivement déployé hors de la vallée du Champsaur, irriguant d’autres communes jusqu’à revendiquer pleinement l’itinérance comme mode de relation au territoire. La sobriété de moyens mis en oeuvre pour chaque concert permet d’égrener ces temps de musique dans le moindre repli du territoire, dans de très petits lieux, peu habitués à ce type d’évènement. Ce déploiement dans les montagnes et les vallées du territoire s’est aussi doublé d’un déploiement en dehors de la période estivale. Depuis 2009, le festival de Chaillol est précédé d’une série de concerts de janvier à juin, préludes au festival d’été, les Week-Ends Musicaux. Ces propositions sont aussi des temps de rencontres, de retrouvailles et de convivialité qui font partie intégrante de la vie culturelle du territoire. Les échanges avec les artistes et l’équipe autour de la musique, permettent de créer du lien entre générations, entre habitants de différentes communes, entre fidèles et spectateurs de passage. Aujourd’hui, l’Espace Culturel de Chaillol aborde une nouvelle phase de son développement et poursuit ses efforts pour pérenniser son action et continuer de remplir ses missions d’intérêt général au service d’un territoire rural de montagne. Joyeusement, et avec la double exigence d’excellence et de proximité, rarement portées à un si haut niveau de réalisation et de reconnaissance.

ÂŠ Alexandre Chevillard

Mathias Allamane contrebasse Yves Brouqui guitare Nicolas Dary saxophone ténor Luigi Grasso saxophone alto Fabien Mary trompette Phillippe Soirat batterie Michaël Joussein trombone

jazz NICOLAS DARY SEPTET - L’AUTRE RIVE

Cette Autre rive que l’on aborde en compagnie de Nicolas Dary et des six jazzmen qui chaloupent dans son sillage, se dévoile à la proue d’un swing aux vagues bouillonnantes, tanguant volontiers au roulis d’élégantes ballades... On l’explore en suivant leur «beat» bien balancé qui se souvient des précieux arrangeurs pour «big bands» cuivrés et d’antiques solos divaguant autour d’îlots bop. Au fil des titres de son 4ème album, le saxophoniste dessine, de sa chaude sonorité au ténor, des mélodies qui prennent le large sur un berceau harmonique richement enluminé. S’évadent alors en liberté, chantant sans s’égarer vers des terres acides, la trompette soyeuse de Fabien Mary, l’alto volubile de Luigi Grasso, tandis que Michaël Joussein leur glisse parfois, coulissé au trombone, quelque murmure sur un tapis tricoté, en trio, par Yves Brouqui, Mathias Allamane et Philippe Soirat. Un voyage aux sources d’un jazz qui a de l’allure !

JE 17.7 CHAILLOL - Église du hameau de Saint-Michel - 21H VE 18.7 MONTMAUR - Château - 21H* * Ce concert est proposé dans le cadre des «Rencontres artistiques à Montmaur» Réservations au CEDRA 04 92 46 97 00, auprès de nous et chez Harmonia Mundi - Gap.

carte blanche SIMON ZAOUI - TROIS NOUVELLES PERSPECTIVES

Pour sa «carte blanche» renouvelée en 2014, Simon Zaoui, tel un ménestrel errant, arpente les sentiers du Champsaur, descend la vallée de l’Avance... et file jusqu’à Gap. Le pianiste à l’imagination féconde, virtuose raffiné issu d’une jeune génération surdouée de musiciens français, à l’aise dans tous les styles, ne se contente pas de jouer des classiques dans les reliefs alpins : il ambitionne aussi d’y faire découvrir des partitions plus proches de notre siècle. À deux pianos avec Jonas Vitaud ou en compagnie du violoniste Pierre Fouchenneret, voire en architecte solitaire des sons et de leur histoire, Simon Zaoui soumet à l’oreille ce que la «perspective» offre à l’œil humain une profondeur de champ... et de chants. Elle pourrait sembler «cavalière» cette mise en abyme des mondes sonores de Bartok, Ligeti, Kurtag, placés dans la lumière de Beethoven et Brahms, ou de l’œuvre du Marseillais Georges Bœuf dressée en ligne de fuite de Bach et Schubert ! Nonobstant... quels judicieux points de vue !

Les 3 programmes de cette carte blanche sont soutenus par Musique Nouvelle en Liberté.

SIMON ZAOUI & JONAS VITAUD - RÉCITAL 2 PIANOS Jonas Vitaud piano Simon Zaoui piano

Simon Zaoui invite Jonas Vitaud pour un «mano a mano» confrontant les langages d’hier et d’aujourd’hui. Ils jouent deux Variations sur des thèmes de Haydn et de Schumann et mettent en «perspective», autour de principes didactiques, ludiques et techniques, trois Bagatelles de l’op. 33 de Beethoven et des Etudes de Ligeti (Fanfares, Arc-en-ciel, Cordes à vide, Fém) développant des éléments stylistiques propres au compositeur. Le duo poursuit avec ses Trois Pièces pour deux pianos (Monument, Selfportrait, Bewegung) obsédantes, désynchronisées, Atiratok et ses lumineuses transcriptions «de Machaut à Bach» réalisées par György Kurtag, et son vaste dictionnaire pédagogique à l’usage du piano contemporain qu’est Jatekok.

DI 20.7 CHAILLOL - Église du hameau de Saint-Michel - 21H

S. ZAOUI & PIERRE FOUCHENNERET - VIOLON PIANO Pierre Fouchenneret violon Simon Zaoui piano

Pierre Fouchenneret est de ces jeunes violonistes virtuoses qui, à 28 ans, tout juste sorti de l’enfance prodige, a déjà vécu de multiples aventures artistiques. Partenaire privilégié de Simon Zaoui, il l’accompagne, de son archet virevoltant, dans sa «carte blanche». Le duo place une Pièce pour violon seul (2002) de Georges Bœuf en «point de fuite» d’un tableau sonore comprenant, au premier plan, la charmante Sonate pour piano et violon n°10 (1812) de Beethoven, au deuxième la supra-romantique grande sonate n°2 (1851) de Schumann et en arrièreplan la 2ème sonate (1921) de Bartok avec son modernisme mâtiné de folklore. Il suffit juste de suivre le fil chronologique !

LU 21.7 SAINT-JEAN SAINT-NICOLAS - Église de Saint-Jean - 21H

SIMON ZAOUI - RÉCITAL PIANO Simon Zaoui piano

Simon Zaoui termine en solo sa balade alpine. Pianiste éclectique et homme de lettres, il ne se contente pas d’un style ou d’un art : nourri de notes et de mots, il enrichit notre panorama musical en expliquant combien un Prélude du compositeur marseillais Georges Boeuf, partenaire privilégié du festival, peut s’éclairer lorsqu’il est placé dans un lumineux compte à rebours débutant au temps de Bach et sa Suite française n°5 pour clavecin (1720-24), se poursuivant avec la Sonate op.28 Pastorale pour pianoforte (1801) de Beethoven et la Sonate D.840 (1825) que Schubert laissa inachevée ! On se laisse guider vers ces sommets sonores pour un fantastique voyage à remonter le temps !

MA 22.7 RAMBAUD - Église - 21H ME 23.7 GAP - Musée Muséum - 14H30 *

* Concert - rencontre gratuit UNIQUEMENT sur réservation au Musée 04 92 51 01 58

Hubert Dupont contrebasse Denis Guivarc’h saxophone alto Youssef Hbeisch riqq, derbouka, percussions Naïssam Jalal flûte Nelson Veras guitare

musique métissée HUBERT DUPONT - JASMIM

Hubert Dupont est rompu aux pratiques improvisées comme à l’écriture classique, deux postures artistiques qu’on juge parfois antinomiques, mais que le contrebassiste de jazz tresse volontiers à la lisière des musiques du monde. Pour Jasmim, allusion florale, poétique et balancée, aux dernières révolutions arabes, il s’entoure de musiciens venus d’horizons embrassant le cadre d’une Méditerranée allant peut-être «de Constantinople à Buenos-Aires» comme la situait, au-delà des frontières, Darius Milhaud. On la souhaiterait réconciliée, d’une rive à l’autre, cette «mare medi terra», grâce à l’harmonie et la fusion des timbres instrumentaux qui participent, à leur manière, au rêve de paix ! ...Alors Denis Guivarc’h dessine au sax aérien des arabesques de notes fleuries, Nelson Veras glisse à la guitare de mystérieux arpèges syncopés, Youssef Hbeisch hybride avec adresse de chatoyantes percussions orientales et Naïssam Jalal incarne à la flûte, tout en suavité mélodique, une messagère de la musique arabe.... ...Et le quintette arpente, aux pizzicati rebondis de la ligne de basse, les méandres d’un jazz libre, aventureux et alchimique, vivant et précieux.

JE 24.7 CHAILLOL - Église du hameau de Saint-Michel - 21H VE 25.7 LE DÉVOLUY - Église d’Agnières - 21H

musique de chambre française CONCERT DE L’ACADEMIE DE MUSIQUE DE CHAILLOL Frédéric Laplane flûte traversière Bertrand Massei piano Emilie Rose violoncelle

A Chaillol, chaque été, des stages sont proposés aux jeunes musiciens désirant gagner de la hauteur, se ressourcer à l’air des montagnes et aux bons conseils de maîtres. En 2014, l’accent est porté sur la «musique française», plus précisément celle qui s’est écrite à l’ère «moderne», depuis... disons... Pelléas et Mélisande (1902) de Debussy. Chambristes accomplis, les professeurs des stages de Chaillol passent de l’estrade aux «limelights» et déclinent leurs programmes. Un premier récital s’articule autour d’un trio pour flûte, violoncelle et piano, une superbe Sonate en concert (1952) composée par l’un de nos plus grands compositeurs de la seconde partie du 20ème siècle. Encore sousestimé, Jean-Michel Damase est disparu l’an dernier et a peut-être emporté avec lui cet art qui, selon les mots de Bernard Gavoty, «fait semblant d’être simple» et où l’on goûte «une finesse de plume, une harmonie ingénieuse, une modulation troublante, un mélisme intelligent...». Une belle définition de cette musique dite «française» qui s’applique aussi à la superbe Sonate pour flûte et piano (1957) de Poulenc, ou la plus récente Partita n°2 (1987) de Vincent Paulet.

DI 27.7 LE NOYER - Église - 21H Ce programme est soutenu par Musique Nouvelle en Liberté.

concert parlant QUATUOR BÉLA & JF VROD - RETOUR SUR LE COISSARD BALBUTANT Quatuor Béla : Frédéric Aurier violon Julian Boutin violon alto Luc Dedreuil violoncelle

C’est à l’esprit «curiosité», dont est amplement pourvu le public fidèle à Chaillol depuis 18 ans, que s’adresse le Quatuor Béla. Créé en 2006 par quatre musiciens issus des C.N.S.M. de Paris et de Lyon, l’ensemble a d’emblée, avec l’audace qui caractérise la jeunesse, choisi de défendre et diffuser la musique d’aujourd’hui. C’est en imaginant, par exemple, des formes atypiques de concert qu’ils redonnent à la musique dite «classique» une fonction innovante, en connexion avec le monde actuel. Il en va ainsi du projet transversal qu’ils inventent avec le musicien

Julien Dieudegard traditionnel, improvisateur et conteur Jean-François Vrod. Sous le titre énigmatique Retour sur le Coissard balbutant, se cache une fable violon & Jean-François Vrod violon et parole

moderne sur un oiseau imaginaire qui prend la forme d’une «parabole du monde civilisé contemporain», «objet du désir» de créer du neuf. S’y mêlent la facétie et l’ironie philosophique, de stridents froissements d’ailes et des mélodies traditionnelles, des improvisations et des compositions, des bribes de répertoire... Mais quel est donc cet oiseau rare ? Un vulgaire moineau, mouette rieuse, chouette chevêche ? ... Gardien volant de vérités précieuses ?... À dépister sans attendre !

LU 28.7 LES COSTES - Église - 21H MA 29.7 TALLARD - Château - 21H

Quatuor Béla : Frédéric Aurier violon Julian Boutin violon alto

musiques classique & d’aujourd’hui QUATUOR BÉLA - COULEURS DU VENT

Le Quatuor Béla se produit dans de prestigieux festivals, comme à Aix en 2014, et collabore avec de nombreux compositeurs contemporains. C’est ainsi qu’il crée à Chaillol le 2ème quatuor à cordes Couleurs du vent de Georges Bœuf, figure majeure (allant de pair avec sa modestie légendaire !) de la création musicale à Marseille depuis les années 70... et bien au-delà aujourd’hui !

Luc Dedreuil violoncelle

Avec cette commande du festival 2014, les quatre jeunes hommes bâtissent un programme autour du désormais «classique» Quatuor à cordes de Julien Dieudegard Janacek intitulé Sonate à Kreutzer (1924). Qui a lu Tolstoï sait sa position «cavalière» sur les relations homme-femme ! Qui a entendu l’œuvre du violon Tchèque sait qu’il suit la chronologie de sa nouvelle et traduit, en notes, les tourments du désir et de l’amour... jusqu’au crime passionnel ! Ce concert enregistré «must» du 20ème siècle, apprécié par sa force expressive, dissimuleraitpar il des fantasmes autobiographiques ? De fait, s’il côtoie un opus faisant la part belle au violon solo, le Concertino (1920) de Stravinski, l’haletant 7ème Quatuor à cordes (1960) de Chostakovitch porte, comme lui, la trace d’épreuves personnelles que le Russe a rencontrées à la fin des années 50.

ME 30.7 CHAILLOL - Église du hameau de Saint-Michel - 21H Le Quatuor Béla est conventionné par le Conseil Général de la Savoie, il reçoit le soutien de la SACEM et de la Région Rhône Alpes, de Musique Nouvelle en Liberté. La création de Georges Boeuf Couleurs du vent a reçu une aide à la création de la DRAC PACA, de Musique Nouvelle en Liberté. et de la SACEM.

FM FM

FRANCE MUSIQUE à CHAILLOL Les 30 et 31 juillet à 18h

1h de musique avec les artistes du Festival de Chaillol

95.3 96.7

En public et en direct Entrée libre

Ce monde a besoin de musique

francemusique.fr

Sébastien Boin direction les solistes de l’Ensemble CBARRÉ

concert enregistré par

musiques de création ENSEMBLE CBARRÉ - DE RERUM MECHANICA

L’ensemble CBarré a peu à peu, mais solidement, forgé sa place dans l’univers de la musique d’aujourd’hui, notamment à Marseille où la création contemporaine est particulièrement foisonnante. Son chef Sébastien Boin a de la carrure : il dirige ses treize musiciens d’un geste sûr et possède un goût fin pour le choix des compositeurs qu’ils interprètent. Associé au Gmem-Centre National de Création Musicale, partenaire quasi-filial de Musicatreize, CBarré passe régulièrement commande à des compositeurs méditerranéens. Ce compagnon de route du festival de Chaillol monte et monte... et pas seulement dans les Alpes : résultat d’un talentueux engagement !

De Rerum Mechanica, exclusivement composé de nouveautés, est axé sur la «mécanique» et l’imaginaire qu’elle véhicule : de la monstruosité industrielle au mouvement obstiné et son déréglage, d’Éros à Thanatos... On découvre Chaînes d’Alexandros Markeas ou ses Animaux-Machines créés fin mai à Chaillol (co-commandes du festival et de l’Ensemble C Barré), Adzimbès, Mécanique Mosaique de Jean-Christophe Marti (commande de C Barré) et Mind Breaths de Frédéric Pattar (commande du Gmem-CNCM-Marseille). Un bric à brac musical où le vintage bricolo cotoie aussi l’électro !

JE 31.7 CHAILLOL - Église du hameau de Saint-Michel - 21H C Barré, ensemble associé au gmem-CNCM-Marseille, partenaire du CFMI d’Aix en Provence et de la Salle Musicatreize, est subventionné par Le Ministère de la Culture-DRAC-PACA, le Conseil Régional Provence- Alpes-Côte d’Azur, la Ville de Marseille et le Conseil Général des Bouches-du-Rhône, bénéficie des soutiens de la Sacem, du FCM, de la Spedidam et de l’Adami. Il est membre de Temp’óra, de la FEVIS, de Futurs composés et du CDMC. Ce concert est soutenu par la SACEM.

nouvelles musiques traditionnelles BELOUGA QUARTET

Sébastien Bourrelly En Provence, le galoubet-tambourin marie traditionnellement le chant Valentin Conte Benjamin Mélia Florian Mesureux tambourinaires

pointu d’une flûte au bourdonnement d’un tambour élancé. Cependant, on associe encore trop souvent l’instrument à la seule musique folklorique. C’est qu’on connaît encore assez peu ses possibilités expressives en dehors des balèti et ses farandoles ! Soucieux de renouveler son image et son répertoire, Benjamin Mélia et son Belouga Quartet font appel à quatre compositeurs d’univers différents, afin aussi d’inscrire leur projet dans une réflexion plus générale sur la position de la musique traditionnelle aujourd’hui.

Quatre pièces originales sont au programme du quatuor de tambourinaires, chacune empreinte d’une écriture musicale propre «qui, sans renier les codes de la musique traditionnelle, renouvelle le répertoire et ose quelques incartades vers l’improvisation, la musique répétitive...». Ce sont Belouga 46-5 du pianiste performer Jean-Michel Bossini, Dei Vincet Codex de Patrice Conte, fondateur du groupe emblématique Mont-Joia, Auba Descostumada du tambourinaire Miquèu Montanaro et L’aigo nafa i la passada escura i l’estampeu du mandoliniste Patrick Vaillant. Une belle adresse à l’esprit d’ouverture et à l’expérimentation sonore !

VE 1.8 VEYNES - Église - 21H SA 2.8 CHORGES - Salle des fêtes - 21H

Christophe Galleron coordonnateur Belouga Quartet Sébastien Bourrelly Valentin Conte Benjamin Mélia Florian Mesureux tambourinaires Eric Brochard contrebasse, voix

culture & nature BALADES MUSICALES

Cheminer dans un paysage de montagne, en percevoir la pulsation intime rythmée de quelques notes de musique ou du récit des temps d’autrefois... La balade musicale est une invitation, pour petits et grands, à entendre et savourer la montagne autrement. Partir... Revenir... Partir. Vers un monde meilleur, voir du pays, fuir la tablée familiale inquiète des récoltes toujours insuffisantes, ne pas devenir le valet du frère ainé, gagner du bien là-bas... Peur du voyage, de l’océan, de la ville, des nouveautés , d’une autre langue, de ne pas être assez fort, de quitter ceux que l’on aime...

On dit que le cousin s’est bien installé en Californie, qu’il aide volontiers les «pays», qu’il parle encore comme ici, qu’il propose du travail, que l’on peut Loïc Guénin percussions, objets faire fortune. Si on est courageux et chanceux. Une agence à St Bonnet avance les frais du voyage. On part ensemble comme pour la foire de Gap sonores … Partir ! Partir pour rêver, créer, changer, espérer, vivre… Ivan Solano clarinette ...

Revenir. Pour retrouver les miens, pour couper le fil du temps, pour soulager les parents devenus trop vieux, peut-être revoir Marie... Mal du pays, du clocher du village, de la chaleureuse tablée familiale...Avec ce que j’ai économisé sou à sou, de quoi reprendre un petit domaine, quelques bêtes, régler une dette de famille, retaper la maison, marier Marie... Dans le Champsaur l’air est plus vif , le soleil plus doux... je reviens chez moi !

SA 2.8 LES BORELS CHAMPOLÉON - départ Maison du berger - 9H DI 3.8 LES BORELS CHAMPOLÉON - départ Maison du berger - 9H

JE 17.7 Chaillol Église de Saint-Michel, 21h VE 18.7 Montmaur Château, 21h DI 20.7 Chaillol Église de Saint-Michel, 21h LU 21.7 Saint-Jean Saint-Nicolas Église de Saint-Jean, 21h MA 22.7 Rambaud Église, 21h ME 23.7 Gap Musée Muséum ,14h30 JE 24.7 Chaillol Église de Saint-Michel, 21h VE 25.7 Le Dévoluy Église d’Agnières, 21h DI 27.7 Le Noyer Église, 21h LU 28.7 Les Costes Église, 21h MA 29.7 Tallard Château, 21h ME 30.7 Chaillol Église de Saint-Michel, 21h JE 31.7 Chaillol Église de Saint-Michel, 21h

JAZZ

VE 1.8 Veynes Église, 21h SA 2.8 Chorges Salle des fêtes, 21h DI 3.8 Chaillol Église de Saint-Michel, 21h LU 4.8 Gap Jardins de la Providence, 18h30 MA 5.8 Oze Église, 21h ME 6.8 Tallard Château, 21h JE 7.8 La Bâtie Vieille Église, 21h VE 8.8 La Chapelle en Valgaudemar Église, 21h SA 9.8 Rabou Église, 21h DI 10.8 Tallard Château, 21h LU 11.8 Chorges Salle des fêtes, 21h MA 12.8 Chaillol Église de Saint-Michel, 21h

NOUVELLES MUSIQUES TRADITIONNELLES

NICOLAS DARY - L’AUTRE RIVE JAZZ

NICOLAS DARY - L’AUTRE RIVE RÉCITAL 2 PIANOS - TROIS NOUVELLES PERSPECTIVES

SIMON ZAOUI & JONAS VITAUD

RÉCITAL VIOLON PIANO - TROIS NOUVELLES PERSPECTIVES

SIMON ZAOUI & PIERRE FOUCHENNERET RÉCITAL PIANO - TROIS NOUVELLES PERSPECTIVES

SIMON ZAOUI

CONCERT RENCONTRE - TROIS NOUVELLES PERSPECTIVES

SIMON ZAOUI

MUSIQUE MÉTISSÉE

HUBERT DUPONT - JASMIM MUSIQUE MÉTISSÉE

HUBERT DUPONT - JASMIM MUSIQUE DE CHAMBRE FRANÇAISE

CONCERT DE L’ACADEMIE DE MUSIQUE DE CHAILLOL CONCERT PARLANT

QUATUOR BÉLA & JF VROD - RETOUR SUR LE COISSARD... CONCERT PARLANT

QUATUOR BÉLA & JF VROD - RETOUR SUR LE COISSARD... MUSIQUES CLASSIQUE & D’AUJOURD’HUI

QUATUOR BÉLA - COULEURS DU VENT CRÉATION MUSIQUES DE CRÉATION CRÉATION

S.BOIN - ENSEMBLE CBARRÉ - DE RERUM MECHANICA BELOUGA QUARTET

NOUVELLES MUSIQUES TRADITIONNELLES

BELOUGA QUARTET

MUSIQUES CLASSIQUE & D’AUJOURD’HUI

LEV-YULZARI DUO - AZAFEA

SA 2 & DI 3.8 BALADES MUSICALES

MUSIQUES CLASSIQUE & D’AUJOURD’HUI

LEV-YULZARI DUO - AZAFEA

MUSIQUES CLASSIQUE & D’AUJOURD’HUI

LEV-YULZARI DUO - AZAFEA JAZZ EN SOLO

FRANCK TORTILLER - LA LEÇON DES JOURS JAZZ EN SOLO

FRANCK TORTILLER - LA LEÇON DES JOURS MUSIQUE DE CHAMBRE FRANÇAISE

CONCERT DE L’ACADEMIE DE MUSIQUE DE CHAILLOL MUSIQUE DE CHAMBRE

JEAN-MARC AYMES - DE BACH À BARTOK MUSIQUE DE CHAMBRE

JEAN-MARC AYMES - DE BACH À BARTOK NOUVELLES MUSIQUES TRADITIONNELLES

POLYPHONIC SYSTEM CONCERT DE CLÔTURE

POLYPHONIC SYSTEM

ACHETEZ VOS BILLETS

PLEIN TARIF 12 €

> dès mi-juin - à la boutique Harmonia Mundi de Gap - sur le site internet festivaldechaillol.com

TARIF RÉDUIT 8 € moins de 26 ans, étudiants, chômeurs, intermittents du spectacle, personnes handicapées

> à partir du 10 juillet - à l’Office de tourisme de Chaillol de 17h à 18h30 - sur le site internet fnac.com (avec commission) > les soirs de spectacle sur le lieu du concert à partir de 20h15 Le placement est libre ! Ouverture des portes généralement 30 mins avant le début du concert (sauf avis contraire des artistes) RENSEIGNEZ-VOUS tel : 04 92 50 13 90

Les moins de 12 ans sont INVITÉS LES FORMULES «+» : 8 billets ou + achetés simultanément tarif réduit (formule non nominative). «MÉCÈNE» : 300 = 38 Un geste de soutien fort en faisant un don de 300 € qui, après défiscalisation (66%) et avantages (8 places de concert entre autre), ne vous coûte plus que 38 € ! Le festival de Chaillol est partenaire de Cultures du Coeur et accepte les chèques Pass culture +. VOYAGEZ MALIN : «ÉCO-VOITUREZ !»

Rémy Yulzari contrebasse Nadav Lev guitare

musiques classique & d’aujourd’hui LEV-YULZARI DUO - AZAFEA

La contrebasse est, pour Rémy Yulzari, bien, bien autre chose qu’un instrument tentant maladroitement de danser quelque éléphantesque menuet dans un magasin de porcelaine ! Dans ses mains, les cordes glissent de couleur en couleur avec une finesse poétique insoupçonnée. Il faut entendre ce natif des montagnes du Jura (il y retourne, dès qu’il le peut, «skier et randonner») improviser avec une créativité puisant dans sa propre histoire, sur quelques thèmes juifs, traditionnels : séfarade, gypsy, turc... balayer un vaste éventail de styles comme la musique de chambre, le jazz manouche, le klezmer ou la musique latine. Nadav Lev, avec lequel il s’associe régulièrement, est, comme lui, compositeur. Guitariste de culture classique, né au kibboutz Nachshon en Israël, il est aujourd’hui un interprète rompu au rock, au jazz, à la musique improvisée.... Leur duo original traverse les frontières, butine du côté de la musique séfarade avec une approche polyvalente des styles, balise son «Spanish Heritage» de classiques signés Manuel de Falla (Sept chansons espagnoles), Joachim Rodrigo (Quatre chansons Séfarades), Albeniz (Asturias), de chansons populaires (Besame Mucho) ou de tangos (Piazzolla) pour une fascinante mixité des répertoires.

DI 3.8

CHAILLOL - Église du hameau de Saint-Michel - 21H

LU 4.8 GAP - Jardins de la Providence -18H30 - gratuit - dans le cadre de GAP EN FAMISOL MA 5.8 OZE - Église - 21H

Franck Tortiller vibraphone marimba

jazz en solo FRANCK TORTILLER - LA LEÇON DES JOURS

En solo, Franck Tortiller tire l’intime «Leçon» d’un passé fructueux, comme soliste de luxe au sein du Vienne Art Orchestra (1993-2000) ou en tant que directeur de l’Orchestre National de Jazz (2005-2008)... L’expérience est rare que cette expression solitaire sur «pianos à baguettes» durant l’espace complet d’un concert ! Son récital est une confidence charmeuse où la poésie fait sens, car dans ce «point de vie» musical, le jazzman semble mettre en ordre des moments clés, des souvenirs qui ont balisé sa propre trajectoire artistique. Il alterne, sur deux claviers, des compositions et quelques reprises, file du marimba au vibraphone, y dévoile des sonorités sèches et boisées ou de suaves échos métalliques, pimentés parfois d’un traitement électronique. Les titres s’échappent d’un album paru en mars 2014 : La leçon des jours se décline en trois variantes, autour de clichés, de souvenirs datés en jour et en heure, et quelques thèmes folkloriques bourguignons, une valse musette mélancolique, un standard de jazz relooké... En flux et reflux, du silence à l’exubérance, la mémoire convoque l’hier pour mieux chanter demain...

ME 6.8 TALLARD - Château - 21H JE 7.8 LA BÂTIE VIEILLE - Église - 21H

musique de chambre française CONCERT DE L’ACADEMIE DE MUSIQUE DE CHAILLOL Vincent Beer Demander mandoline Christine Généraux piano Pierre-Anaël Hebert clarinette Frédéric Isoletta piano Claire Marzullo flûte traversière Marine Rodallec violoncelle

Pour leur second récital à Chaillol, les professeurs de l’Académie cessent de prodiguer leurs conseils aux jeunes pousses musiciennes et poursuivent, sous les projecteurs, leur exploration de la musique hexagonale. C’est un programme généreux et original qu’ils ont manigancé en bande sonore organisée. Il court de Ma mère l’Oye, délicieux contes de Perrault illustrés pour piano à quatre mains par Ravel, comme Chabrier le fit pour son Cortège burlesque, ou d’une Fantaisie de Fauré à des compositions de notre temps : l’énergique et pulsée Disco Toccata de Guillaume Connesson, OX de François Rossé... On se laisse porter par la mosaïque de timbres qui s’échappent de cordes grattées par un plectre en trémolos (Bagatelles de Marc Eychenne), chantent à la pointe d’un archet et décollent, d’un souffle, au cliquetis de clefs martelant un cylindre d’ébène (Complexes de Lionel Ginoux) ou un tuyau argenté (Unanswered Question de Tristan Murail) ... Tout une palette sonore à découvrir qui s’achève par un «bœuf» concocté par Vincent Beer-Demander à partir de trois pièces de Jean Françaix ! Festif !

VE 8.8 LA CHAPELLE EN VALGAUDEMAR - Église - 21H Ce programme est soutenu par Musique Nouvelle en Liberté

ÂŠ Alexandre Chevillard

musique de chambre JEAN-MARC AYMES - DE BACH À BARTOK

Jean-Marc Aymes Jean-Marc Aymes est non seulement un claveciniste hors pair, rompu à clavecin l’art baroque qui constitue le cœur de son répertoire, un puits de sciences

à la pointe de tout ce qui touche à la facture et l’histoire des clavecins, mais de surcroît un artiste ouvert à la musique contemporaine. Ce n’est pas forcément le cas de ses collègues qui se contentent d’ordinaire d’aborder, au 20ème siècle, le renouveau classique de De Falla ou Poulenc... Il faut dire que le clavecin a connu une traversée du désert de près d’un siècle : associé aux «vieilles perruques» de l’Ancien Régime, il a disparu au Romantisme !

Son programme est né d’une réflexion sur la place de l’improvisation dans la musique occidentale et son «impérieuse nécessité» d’en noter le geste par l’écriture savante. Autour de danses (mesurées) de la Suite française n°5 de Bach et celle en ré d’Anglebert, son Prélude (non mesuré), ses Folies d’Espagne originellement improvisées, comme La Passacaille que revisite trois cents ans plus tard Ligeti, d’une Toccata libre de Frescobaldi, on cerne une problématique et ses échos chez Bartok (d’étonnants Mikrokosmos au clavecin!) ou Lucien Guérinel qui invente une rageuse Cadence (1995) pour un vieil instrument qui a de l’avenir !

SA 9.8

RABOU - Église - 21H

DI 10.8 TALLARD - Château - 21H Ce programme est soutenu par Musique Nouvelle en Liberté

Ange B beat box Clément Gauthier chant, chabrette Henri Maquet chant, guitaron, flûtes Manu Théron chant, bendir

nouvelles musiques traditionnelles POLYPHONIC SYSTEM

L’édition 2014 du festival de Chaillol s’achève dans une ambiance festive originale : un balèti (bal traditionnel) puisant dans la culture occitane ses chants et rythmes, mais redessiné par un quatuor de personnalités bigarrées aux parcours artistiques divers. Les voix et instruments de Polyphonic System s’agrègent dans un espace sonore haut en couleur, hétéroclite et peu conventionnel ! L’inusable Manu Théron (Gacha Empega, Lo Còr de la Plana, Chin Na Na Poun) est tout au service d’une Occitanie renouvelée, tandis que Clément Gauthier (Tornamai, Manja Pelos, La Novia) descend des Cévennes pour l’enivrer de ses contre-chants. C’est aussi Henri Maquet (à l’origine du festival Zin Zan, du Chant du roseau, du collectif Tapenade) qui les escorte en sifflant dans ses improbables flûtes et fifres, en compagnie du beatboxer Ange B (Fabulous Trobadors, Que de la Bouche) qui, au moyen d’une agilité buccale renversante, fait jaillir des sonorités androïdes ! Réuni autour d’un répertoire tiré de vieux chants à danser, démontés et recomposés, Polyphonic System se vit comme un combat contre l’austérité, frisant parfois le joyeux pataquès, mais où la fraternité finit par l’emporter !

LU 11.8

CHORGES - Salle des fêtes - 21H

MA 12.8 CHAILLOL - Église du hameau de Saint-Michel - 21H - concert assis

LA CRÉATION, UN ART DE LA RELATION par Michaël Dian Parler de la création musicale ou de musique contemporaine, c’est s’aventurer sur des terrains minés, tant sont nombreuses les polémiques que soulève cette terminologie, avouons-le, un rien solennelle et grandiloquente... Que recouvre exactement cette notion ? Peut-on définir aisément les gestes musicaux qui relèvent de cette catégorie ? La création musicale est-elle un genre en soi, une esthétique, une grammaire particulière ? Le Festival de Chaillol cultive une approche ouverte et volontairement extensive - mais non moins exigeante - de la notion de création musicale. Loin des débats et des batailles idéologiques qui agitent les cercles spécialisés de la «Contemporaine», il nous a toujours semblé plus productif d’interroger la nécessité de l’invention musicale en partant de l’attitude intérieure qu’elle suppose chez ceux qui la mettent en oeuvre. Attitude pour le moins inconfortable - mais ô combien riche de déploiements partagés - puisque l’une de ses caractéristiques les plus saillantes du moins est-ce cette approche que nous avons privilégiée - est le désir de concilier, d’une part l’exigence d’une véritable novation dans les moyens mis en oeuvre par le compositeur et d’autre part une fidélité avec les mémoires sur lesquelles l’oeuvre s’élabore - intimes ou collectives, savantes ou populaires, d’Europe ou d’ailleurs...

Alors, l’oeuvre, loin d’être une démonstration irréprochable, la preuve de la justesse d’une théorie musicale, d’un paradigme formel ou technologique, la validation d’un sens de l’Histoire pensé comme seul horizon, l’oeuvre donc, redevient cet espace commun, ce lieu partagé dans lequel chacun, compositeur, interprète, public, retrouve un peu de son histoire en même temps que le sentiment d’une commune appartenance. Mais l’on parle bien ici de musiques contemporaines... Comme pour les meilleurs chefs étoilés, dont le travail fascine et intrigue jusqu’à dérouter parfois, il existe donc une grande diversité d’approche de la création musicale, de la plus expérimentale à la plus consensuelle... Au festival de Chaillol, nulle exclusivité d’une démarche ou d’une grammaire particulières, mais une vraie curiosité, entretenue, cultivée, et un fort désir de faire découvrir les mondes sonores que les meilleurs artistes d’aujourd’hui façonnent avec les outils de leur temps. Avec une unique exigence, celle d’un partage avec le plus grand nombre sans qu’il faille pour autant renoncer à une véritable élaboration, à la revendication passionnée d’une écriture.

5 COMPOSITEURS et 1 AUTEUR, mis à l’honneur pour cette 18e ÉDITION Georges BOEUF - compositeur marseillais, compagnon de route du festival > Couleurs du vent - commande de l’Espace Culturel de Chaillol qui sera créée le 30.7 à l’église du hameau de Saint-Michel par le Quatuor Béla. Ce projet a reçu une aide à la création de la DRAC PACA. Ivan SOLANO & Catherine PEILLON > Le Grand Tomple, opéra radiophonique de poche - commande de l’Espace Culturel de Chaillol - avant-premières à l’automne 2014 (cf page suivante).

Alexandros MARKEAS > Chaînes & Animaux Machines - cocommandes de l’Espace Culturel de Chaillol et de l’Ensemble CBarré Jean Christophe MARTI > Adzimbès , Mécanique Mosaique, commande de l’Ensemble CBarré Frédéric PATTAR > Mind breaths, commande du Gmem CNCM-marseille Ces quatre pièces seront créées le 31.7 à l’église du hameau de Saint-Michel de Chaillol par l’ensemble CBARRÉ dans le cadre du programme DE RERUM MECHANICA

un opéra de poche radiophonique

EN CHANTIER : LE GRAND TOMPLE

Le Grand Tomple est une évocation de la grande histoire de l’émigration des Haut-alpins vers les États-Unis, vaste mouvement migratoire qui, en quelques décennies, a vu une partie importante des Champsaurins quitter leurs vallées, leurs familles, leurs amis, traverser la France et s’embarquer dans de grands paquebots vers le nouveau monde dans l’espoir d’une nouvelle vie. Cette traversée - celle du grand tomple, ce gros trou d’eau, ainsi que certains émigrants appelaient l’océan Atlantique... - le déracinement et l’exil, les échanges qui se sont construits entre les Champsaurins d’Amérique et ceux restés au pays, imprègnent la mémoire collective haut-alpine. C’est une histoire qui résonne en chacun de nous, haut-alpins ou pas. Nous sommes tous des migrants, si l’on veut bien regarder... Ni opéra, ni théâtre musical, ce projet relève plutôt du genre radiophonique : deux récitants, également chanteurs, racontent et jouent, entourés des cinq musiciens de l’ensemble instrumental (piano et claviers, saxophones, percussions, guitares et cordes pincées et contrebasse) eux-mêmes parfois plongés dans un environnement sonore électroacoustique. Ce projet est né du désir de poursuivre, en l’approfondissant, un sillon creusé par L’Homme qui plantait des arbres, commande 2013 de l’Espace Culturel de Chaillol au compositeur Georges Boeuf. Après Jadayel, première commande d’envergure, cette partition du compositeur marseillais a constitué une étape importante dans l’histoire de notre structure, dans sa reconnaissance comme lieu d’écoute et de soutien de la création musicale. Ce projet a rencontré l’intérêt et le soutien de l’équipe du Pays Gapençais, qui nous a encouragé et accompagné dans le dépôt d’une demande de soutien dans le cadre du FEADER. Ce projet reçoit donc, dans le cadre de ce programme, le soutien financier de l’Europe, de la Région Paca et du Conseil Général 05. L’Estive, Scène nationale de Foix et de l’Ariège, séduite par un projet qui résonne avec son territoire, a souhaité coproduire la création. Ce projet a également rencontré l’intérêt et le soutien de La Ferme de l’Histoire et de la Maison du Berger, structures respectives des Communautés de communes du Champsaur et du Haut-Champsaur, engagées de longue date dans un travail de valorisation de ce thème universel de l’émigration des montagnards.

Nul n’est besoin de faire

de la terre un paradis : VOUS AVEZ DIT DURABLE ? par Flore Escande elle en est un.

Le festival de Chaillol s’est construit au fildedes saisons, en pour s’insérant délicatement dans A nous nous adapter l’habiter. un écosysteme existant. En adoptant cette attitude, il est Henry dans une démarche écoMiller responsable. Prendre en compte l’environnement dans lequel un projet évolue, donner du sens entre tous ses éléments en créant du lien, tels sont les piliers essentiels du festival, et sont également ceux d’une société durable et harmonieuse. Cela se traduit par le choix de l’itinérance musicale : en proposant un même concert dans différents lieux, les haut-alpins et vacanciers peuvent trouver une offre culturelle de qualité au plus près de leur domicile ou de leur lieu de villégiature. Le festival valorise le patrimoine local existant, ses concerts étant donnés dans les églises, chapelles et châteaux du territoire, dont la taille résolument humaine (100 à 200 places), facilite les rencontres entre spectateurs et artistes et se crée alors une ambiance chaleureuse.

Le festival travaille avec des entreprises locales privilégiant le circuit court et s’évertue à être dans une certaine sobriété de moyens. Gobelets recyclables, denrées alimentaires provenant de circuits courts et/ou de l’agriculture biologique, tri des déchets, utilisation du papier recyclé et achat de matériel technique basse consommation électrique font également partie des choix du festival.

Le festival de Chaillol est membre fondateur de Cofees, collectif des festivals écoresponsables et solidaires en PACA. Né en 2014 et animé par la plateforme AER, il réunit le festival de Chaillol, le festival d’Avignon, le festival d’Aix-en-Provence, Marsatac, Les Plages électroniques, le festival Mimi, Musiks à Manosque, Les Envies Rhônements, Zik Zac Festival, Les Joutes musicales de Correns. > MA 22.7 le festival de Chaillol accueille plusieurs de ces festivals afin de leur présenter sa démarche éco-responsable.

L’ITINÉRANCE, UN SAVOIR FAIRE par Alexandre Chevillard

Vers une justesse accrue des moyens mis en oeuvre... En quelques années, le nombre de concerts proposés dans la saison a quasiment doublé, à mesure que la liste des communes partenaires s’allongeait. Il est devenu nécessaire de repenser les moyens mis en oeuvre pour mieux les déployer sur l’ensemble des événements, et rendre possible une itinérance devenue signature de l’Espace Culturel de Chaillol. Aussi, en 2014, pour les concerts qui sont donnés à l’Église du Hameau de SaintMichel, nous utilisons trois fois moins de matériel d’éclairage qu’en 2008. Cette recherche d’une meilleure efficience, et une subvention d’investissement accordée par l’Europe et la Région - nous ont permis d’acquérir un matériel technique mobile, utilisé en fonction des contraintes du lieu et du spectacle, afin que les meilleures conditions soient réunies pour les artistes comme pour le public lors des concerts. De plus ce matériel d’éclairage est économe en énergie et durable, ce qui réduit notre impact énergétique.

Small is beautiful, dit-on...

DEVENIR MÉCÈNE, UN ENGAGEMENT À LA PORTÉE DE CHACUN par Pierre Daloz

De Caius Cilnius Maecenas dans la Rome antique à la loi Aillagon du 1er août 2003, le mécénat a connu une métamorphose spectaculaire et a conforté à travers les époques son statut de vecteur essentiel du développement du secteur de la culture. Complémentaires aux soutiens de collectivités publiques, qui restent primordiaux, la recherche de fonds privés est devenue essentielle pour le développement des projets d’avenir d’une structure, et l’Espace Culturel de Chaillol ne fait pas exception. Financier, en nature ou de compétence, le mécénat se décline sous différentes formes et offre à tous la possibilité de participer, selon ses moyens, à l’attractivité de son territoire en soutenant les initiatives innovantes et structurantes qui s’y développent.

Être mécène c’est également bénéficier d’avantages exclusifs tel que des crédits d’impôt, des rencontres avec les artistes, des informations en avant-première, etc.

> Vous êtes un particulier Tout don effectué donne droit à une réduction d’impôt égale à 66% des sommes versées. > Vous êtes une entreprise Tout don effectué donne droit à une réduction d’impôt égale à 60 % du montant du don effectué en numéraire, en compétence ou en nature. + d’infos sur notre site

Parlons-en ! 06 82 72 31 02 developpement@festivaldechaillol.com

Devenir mécène de l’ECC, c’est soutenir une politique de création artistique originale et reconnue, pérenniser un dispositif artistique tissé sur-mesure pour le territoire depuis près de 20 ans ou encore offrir l’accès à la musique aux enfants des écoles primaires de nos vallées.

ASSOCIATION DES AMIS DU FESTIVAL

Vivez l’événement de l’intérieur ! Rejoignez l’équipe des bénévoles des amis du festival de Chaillol. L’association des Amis du Festival de Chaillol regroupe depuis 2009 des personnes de tous horizons qui souhaitent contribuer au rayonnement du festival. Le bénévolat contribue à la réussite et au bon déroulement de l’événement : diffuser des outils de communication, héberger des artistes, les accompagner sur les lieux de concert, participer à l’accueil du public, aider à l’aménagement des salles ... les tâches sont multiples et chacun peut trouver où être utile, les seules contraintes : l’envie et l’enthousiasme !

Pour en savoir plus : adressez-vous, soit à Brigitte notre chargée de production, soit à un des membres de l’association. Vous pouvez également leur adresser un courriel : amisdufestivaldechaillol@orange.fr

RENCONTRES LITTÉRAIRES Rendez-vous désormais incontournables du festival, les rencontres littéraires sont de vrais moments de partage à déguster sans modération. Dina Dian a porté son choix sur des écrivains vivants dans le département des Alpes de Haute-Provence. Ce territoire, mariage des Alpes et de la Provence qui rassemble petits villages, hameaux et plateaux, source d’inspiration dans lequel les auteurs invités dénouent leurs récits et intrigues.

La librairie Au coin des mots passants - Gap nous accompagne sur chaque lecture. Vous pouvez également trouver un choix d’ouvrages réalisé par les libraires, auprès de Christiane (bénévole) les soirs de concert à Chaillol. René Frégni pour son roman Sous la ville rouge - éditions Gallimard > LU 28.7 à 18H - Le Fayore - Chaillol Claude Crousier pour son livre Le je musical - éditions Onesime > SA 2.8 à 18H - Le Fayore - Chaillol Elisabeth Martinez - Bruncher pour son roman Tussembont - éditions Liber Mirabilis > ME 6.8 - 18H - Le Fayore - Chaillol

André Bucher pour son roman La vallée seule - éditions Le mot et le reste > DI 10.8 - 18H - Le Fayore - Chaillol

RENCONTRES - SIESTE - ATELIERS ENTRÉE LIBRE (sauf Initiation Beat Boxing) cependant réservation conseillée au 04 92 50 13 90 Parce que la musique est d’abord un partage, le festival propose de nombreuses occasions de se rencontrer, de manière informelle avant ou après le concert, mais aussi au gré d’une promenade, des 11h du Fayore, d’une sieste musicale ou d’un atelier... CATHERINE PEILLON & IVAN SOLANO - Les 11h du Fayore Le Grand Tomple, la création 2014 de l’Espace Culturel de Chaillol, sera présentée à l’automne, quelques éléments par l’auteur du livret et le compositeur ! > VE 18.7 - 11H - Le Fayore - Chaillol SIMON ZAOUI - Les 11h du Fayore «Comment construire un programme / une interprétation» ... Simon Zaoui nous parle de sa carte blanche. > LU 21.7 - 11H - Le Fayore - Chaillol GEORGES BOEUF- Les 11h du Fayore Ce compagnon fidèle du festival nous parle de «création» > DI 27.7- 11H - Le Fayore - Chaillol SIESTE MUSICALE À MOLINES Moment précieux dans le cadre somptueux de la vallée de Molines après ou avant une balade, avec un pique-nique ou en repas à l’Auberge (pensez à réserver - 04 92 43 40 99 le nombre de couverts est limité), une sieste confiée à Ivan Solano et sa clarinette. > LU 28.7 - 14H - Jardin de l’Auberge Gaillard - Molines en Champsaur FRANCE MUSIQUE Émissions d’Anne-Charlotte Rémond retransmises en direct et en présence de nombreux invités > ME 30.7 - 18h - Le Fayore - Chaillol > JE 31.7 - 18h - Le Fayore - Chaillol NADAV LEV & RÉMY YULZARI - Les 11h du Fayore «Réinterpréter un héritage, une tradition musicale» > LU 4.8 - 11H - Le Fayore - Chaillol FRANCK TORTILLER - Les 11h du Fayore Apéro-concert à la découverte des vins de Bourgogne et du jazz (sur réservation afin que nous puissions prévoir. Si vous ne vous inscrivez pas, amenez un vin de votre choix à partager !)

> JE 7.8 - 11H - Le Fayore - Chaillol

JEAN-MARC AYMES - Les 11h du Fayore «Le clavecin : ce «vieil» qui a de l’avenir» > DI 10.8 - 11H - Le Fayore - Chaillol ANGE B - INITIATION AU BEAT BOXING en partenariat avec Planète Champsaur 1h30 pour vous initier au Beat Boxing. «Appréhender le Beat Box : les mille manières de former des sons». Démonstration et compréhension : de la voix au human beat box. > MA 12.8 - 10h 12h - Centre Social Associatif - Saint-Bonnet - 10 € inscription indispensable > MA 12.8 - 14h 16h - Le Fayore - Chaillol - 10 € inscription indispensable Planète Champsaur 04 92 49 98 69 // festival de Chaillol 04 92 50 13 90

LES WEEK-ENDS MUSICAUX

Depuis 2009, l’association Espace Culturel de Chaillol produit une saison de concerts qui se déploie de janvier à juin à raison de 4 concerts, présentés dans 4 communes de 4 vallées du pays Gapencais la dernière semaine du mois. Cette proposition, qui a rencontré très tôt l’enthousiasme du public haut-alpin, répond à une double exigence d’excellence artistique et de proximité avec les territoires, fondatrice du projet de l’Espace Culturel de Chaillol. En sortant du temps estival pendant lequel l’offre culturelle est quantitativement importante, l’ECC souhaite assurer aux habitants des vallées rurales une offre de belle envergure, au plus près des lieux de vie des habitants et qui pourrait présenter, comme autant d’avant-goûts, les saveurs des fruits de l’édition à venir. Ainsi, avec la complicité des artistes qui découvrent un territoire en dehors de sa période la plus fréquentée, chacun peut profiter d’un moment de musique, stimulant sur le plan artistique autant que fédérateur et convivial. Cette année, nous avons accueilli : le tour de chant de Manu Théron autour de la poésie du Marseillais Victor Gelu Chin na na poun, le dialogue étonnant du clavecin de JeanMarc Aymes et de l’orgue de barbarie de Pierre Charial, la rencontre du koto japonais de Mieko Miyazaki avec le erhu de Guo Gan Nen Nen Sui Sui, la violoniste Anna Goeckel et le pianiste Clément Lefebvre pour un Récital Schumann et Brahms, les solistes de l’ensemble CBarré, que dirige Sébastien Boin avec le programme Kicho et la création d’Animaux Machines d’Alexandros Markeas (ce programme a donné lieu à des interventions d’Ignacio Agote, musicien-intervenant en milieu scolaire dans 3 écoles primaires du Champsaur) et enfin, la performance de la soprano Chantal Santon, qui présente l’avant-première d’un spectacle sur le thème de la rupture amoureuse, avec la complicité de Bruno Helstroffer, Récital A.

À DÉCOUVRIR

ESPACE «CONFLUENCES» - Le Fayore - Chaillol

Les lundi, mercredi et dimanche après-midi, le Musée-atelier «Confluences» ouvre ses portes. Il est dédié au thème des métiers d’autrefois et à l’approche des relations entre l’Homme et son environnement. Grâce aux maquettes animées et aux visites, on découvre ou redécouvre les mouvements utilisés depuis la Préhistoire dans notre quotidien, les métiers traditionnels universels qui en sont issus : moudre le grain, puiser l’eau et irriguer les terres, extraire le minerai, le fondre et le forger, tisser la laine ou les végétaux, fabriquer le papier, graver en creux et en relief et imprimer... Un voyage dans le temps qui permet d’appréhender l’adaptation de l’homme à son environnement et la diversité de ses créations. Des ateliers d’initiation à la gravure sur cuivre, au tissage et au papier recyclé sont proposés et sont encadrés par une équipe de bénévoles qui aide Roger Pellaton, le créateur du musée-atelier.

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Renseignements et inscriptions aux ateliers Office de Tourisme de Chaillol - 04 92 50 48 19

RENCONTRES ARTISTIQUES EN CHAMPSAUR - hameau de Saint-Michel - Chaillol

La 13e édition des rencontres a pour sujet SOUCHES 4 oeuvres ont été réalisées in situ ce printemps par 5 artistes (Edith Convert, Céline Louvet, Aleksandra Lawicka Cuper, Alain Lapicoré et Dominique Falda) sur le sentier artistique qui part de l’Église du hameau de Saint-Michel. Une balade libre de 2 km, à savourer sans modération avant un concert. Vous pourrez y voir les oeuvres commandées cette année et des oeuvres plus anciennes désormais bien installées dans le paysage.

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Renseignements Communauté de communes du Champsaur - 04 92 49 61 87

L’ÉCHO DES MOTS - Pont du Fossé 9ème édition - Du 12 au 16 août - Pont-du-Fossé.

Pour poursuivre l’été en se cultivant et s’amusant, l’écho de mots est tout indiqué : spectacles - balades contées - ateliers de calligraphie, d’arts plastiques, d’initiation menuiserie, atelier apprentis imprimeurs, mais aussi le désormais fameux «espace grands jeux», … Un événement pour toute la famille où chacun pourra trouver son «conte» ! Renseignements et inscriptions Office de Tourisme de Pont du Fossé 04 92 55 95 71 ww.festivalechodesmots.fr

FUTURS COMPOSÉS Le festival de Chaillol est membre de Futurs Composés. Futurs Composés regroupe plus de 160 membres actifs dans la création musicale sur le territoire national et défend la place de la création dans l’évolution des mouvements artistiques et son rapport aux publics. La réflexion, le partage d’expériences et l’organisation collective sont au cœur de ses préoccupations et de ses engagements. Il veille à une meilleure prise en compte de la pertinence artistique et culturelle de la création tant dans les pratiques professionnelles que dans les politiques publiques. www.futurscomposes.com

L’ACCORDÉE

Label impulsé par le Conseil général des Hautes-Alpes, L’Accordée regroupe 12 festivals de musique sur tout le territoire Haut-alpin. Du 27 juin au 28 septembre, les mélomanes n’ont que l’embarras du choix pour assouvir leur soif de musiques ! Retrouvez les programmes dans la brochure de l’édition 2014 dans tous les offices de tourisme et sur les lieux des festivals, ainsi que sur le site de l’agence culturelle du Département

www.cedra05.fr et sur les sites internet de chaque partenaire.

HARMONIA MUNDI La boutique Harmonia Mundi de Gap, partenaire fidèle du festival de Chaillol, vous accueille (43, rue Pérolière) du mardi au samedi de 10h à 12h30 et de 14h30 à 19h. Vous y trouvez les billets du festival et surtout, un conseil précieux et avisé.

LES PARTENAIRES DU FESTIVAL DE CHAILLOL Le festival de Chaillol est subventionné par

Il reçoit le soutien de

Le festival de Chaillol remercie les collectivités locales partenaires de l’édition

avec la complicité et le soutien de

Le festival de Chaillol est soutenu par des entreprises mécènes

ainsi que tous nos mécènes individuels

Les partenaires média

Les gens comprennent tous l’utilité de ce qui est utile, mais ils ignorent l’utilité de l’inutile. Zhuang Zi cité par Simon Leys, dans Le Studio de l’inutilité

ASSOCIATION ESPACE CULTUREL DE CHAILLOL Siège social Office de Tourisme de Chaillol 05260 Saint-Michel de Chaillol SIRET : 453 796 930 00015 - NAF : 9001Z Licence d’entrepreneur de spectacle : n° 2-142670 imprimé par Imprimerie des Alpes, 05000, Gap