9 minute read

WSA Industry Days

Next Article
COVID-19 measures

COVID-19 measures

Film Music Seminar: Gabriel Yared

Do 22.10 • 10:00 → 12:30 • Kinepolis

Advertisement

In de leer gaan bij een grootmeester in de filmmuziek doe je niet elke dag. Daarom is het Film Music Seminar een unieke kans om inzicht te krijgen in de methodiek en de artistieke praktijk van een maestro uit de filmmuziekwereld. Curator dr. Martine Huvenne, experte op het vlak van muziek en geluid in film, verwelkomt de Oscarwinnende componist Gabriel Yared voor een uitvoerig gesprek. De Libanees-Franse componist is al decennialang bezig met het uitbouwen van indrukwekkend oeuvre en kan er ook nog eens bevlogen over vertellen.

Gabriel Yared ontvangt dit jaar de Lifetime Achievement Award van de World Soundtrack Academy (p. 19). Volledig terecht als je weet dat zelfs vandaag Gabriel Yared blijft verrassen en zijn muzikale gewicht in de schaal legt voor The Life Ahead van Edoardo Ponti, die de Italiaanse filmster Sophia Loren terug naar het grote doek brengt. Hij leverde ook de score af voor Broken Keys van Jimmy Keyrouz, die het label Sélection Cannes 2020 draagt.

Het verhaal van de componist is een roman waard. Als kind kwam Yared niet uit een muzikale familie, maar de lessen accordeon vulde hij snel aan met piano- en orgellessen. Hij hield ervan om partituren te lezen en te ontcijferen. Op zijn twintigste trok hij naar Parijs, schreef zich in in de École Normale de Musique de Paris en studeerde er compositie bij niemand minder dan Henri Dutilleux en orchestratie bij Maurice Ohana. Het bracht hem tot bij de Franse chanson. Gabriel Yared werkte samen met o.a. Charles Aznavour, Gilbert Bécaud, Françoise Hardy … De echtgenoot van Hardy bracht hem in contact met de nouvelle vague-cineast JeanLuc Godard. Die gaf hem carte blanche voor de score van Sauve qui peut la vie (1980). Ondanks de geprezen scores voor films als 37°2 le matin, Camille Claudel, The English Patient, Das Leben der Anderen en Judy, vat Gabriel Yared elk filmproject nog op als een nieuwe uitdaging. Hoe benadert Gabriel Yared het componeren voor films? Wat is het verschil tussen zijn diverse samenwerkingen met pakweg Jean-Luc Godard, Jean-Jacques Annaud, Xavier Dolan en de betreurde Anthony Minghella? Waarom vindt hij het zo belangrijk om vroeg bij het proces betrokken te zijn? Waarom werkt hij liever vanuit een script en gesprekken met de regisseur dan vanuit een beeldmontage? Hoe verhoudt hij zich tot de traditionele muziek of de popmuziek, die ook een rol spelen in de films waar hij muziek voor schrijft? Genoeg stof voor een boeiend seminarie!

Learning from a master in film music is not something you can do every day. All the more reason for attending our Film Music Seminar, which gives a unique opportunity to gain insight in the methodics of a maestro. Curator dr. Martine Huvenne, expert in the field of music and sound in film, welcomes Oscar-winning composer Gabriel Yared for an extensive talk. The Lebanese-French composer has built an impressive oeuvre during his decades-spanning career.

Gabriel Yared receives this year’s Lifetime Achievement Award by the World Soundtrack Academy (p. 19). Even today, Gabriel Yared continues to amaze us. His talent has been recently requested by Edoardo Ponti for his film The Life Ahead, signing the awaited return of Sophia Loren. He also composed the score for Jimmy Keyrouz’ Broken Keys, which got the label Sélection Cannes 2020.

Gabriel Yared’s story is worth a novel. He didn’t come from a musical family, yet he was sent to accordion lessons and quickly turned to the piano and organ. He loved to read and decipher sheets of music. At twenty he went to Paris and got to study composition at the École Normale de Musique de Paris under the guidance of Henri Dutilleux and orchestration under Maurice Ohana. It led Gabriel Yared to the French chanson and compositions for the likes of Charles Aznavour, Gilbert Bécaud, Françoise Hardy … It was Hardy’s husband who introduced Gabriel Yared to Jean-Luc Godard. The French director gave him carte blanche to score Sauve qui peut la vie (1980). Even after composing widely celebrated scores for films as 37°2 le matin, Camille Claudel, The English Patient, DasLeben der Anderen and Judy, the experienced composer still considers every project as a new challenge.

How does Gabriel Yared compose music for films? What are the differences between his various collaborations such as those with Jean-Luc Godard, Jean-Jacques Annaud, Robert Altman, Xavier Dolan and the late Anthony Minghella? Why is it necessary to be involved from the very beginning of a project? And why does Gabriel Yared prefer to begin his composing work after reading the script and discussing with the director, and then later with the picture? And so many other topics to discuss!

€ 5 / free*

Language: English Info & tickets: www.worldsoundtrackawards.com

*students & Film Fest Ghent 2020 accreditation

Composer Talk - Nainita Desai: Scoring Documentaries

Do 22.10 • 16:00 → 18:00 • Kinepolis

Vorig jaar mocht het publiek van Film Fest Gent tijdens de Composer Talk kennismaken met de intussen wereldvermaarde en Oscarwinnende Hildur Guðnadóttir. In 2020 verwelkomen we Nainita Desai, wier carrière een (raket) vlucht heeft genomen de laatste jaren. Met haar scores voor het onthutsende en bejubelde For Sama en het in Sundance bekroonde The Reason I Jump gooit ze hoge ogen. Met nog enkele documentaires voor Netflix, HBO en BBC in de wachtrij, ontmoeten we dit jaar opnieuw een componiste op de rand van de grote doorbraak.

Desai is geboren in Londen vanuit Indische roots, volgde piano-, viool- en sitarlessen, maar studeerde Wiskunde vooraleer ze zich specialiseerde in sound design. Als sound designer werkte ze mee aan films van Bernardo Bertolucci, Werner Herzog, Anthony Hopkins en Angelina Jolie. Met haar eclectische achtergrond als muziekingenieur, wereldmuzikant en orkestbegeleider probeert ze steeds een uniek geluid te vinden, of het nu voor BBC-series, speelfilms, documentaires of games is. In 2018 voorzag ze de succesvolle natuurdocumentaire Untamed Romania van muziek. Het jaar nadien prijkte ze in talloze eindejaarslijstjes dankzij haar score voor de mysterieuze game Telling Lies. Desai heeft zich opgeworpen tot een van de meest gevraagde documentairecomponistes. Haar minimalistische score voor Waad al-Kateabs For Sama bleek een indrukwekkend visitekaartje. Als geen ander weet Desai dus wanneer muziek groots en episch dan weer klein moet zijn. Hoe balanceert de Britse deze twee uitersten? Is er een merkbaar verschil tussen muziek schrijven voor documentaires en fictiefilms? Hoe beïnvloed haar deels Indische identiteit haar instrumentale keuzes? Interessante vraagstukken die in een gesprek wel eens beantwoord kunnen worden.

Each year, Film Fest Ghent invites emerging composers to talk about their oeuvre and their place within the industry as a composer, a producer or simply as a person. Last year, the audience got acquainted with the now world-renowned and Oscar-winning Hildur Guðnadóttir. This year, it is time to meet Nainita Desai, who impressed the world with her original music for the documentaries For Sama and The Reason I Jump. With more Netflix, HBO and BBC documentaries in the pipeline, Film Fest Ghent will once again present a composer on the verge of a big breakthrough.

Desai, born in London and with Indian roots, learned how to play the piano, the violin and the sitar, but also studied mathematics and specialized in sound design. As a sound designer she cooperated with Bernardo Bertolucci, Werner Herzog, Anthony Hopkins and Angelina Jolie. During the talk she will delve into her immersive, yet sometimes minimalist approach to scoring documentaries, her eclectic background as a sound designer, orchestra Maestra and how world music, found sound, electronics and the human voice fuel her emotive scores.

€ 5 / free*

Language: English Info & tickets: www.worldsoundtrackawards.com Ticket in combination with InMICS Composers Lab Panel Talk → p.123

*students & Film Fest Ghent 2020 accreditation

Industry Masterclasses

Vr 23.10 • 13:30 → 16:30 • Pillows Grand Hotel Reylof

Tijdens de Industry Masterclasses ontdekken professionals en studenten de kneepjes van het vak dankzij enkele gevestigde namen in het veld. Zo zullen componistmanager Lesley Jackson, schrijver en producent Stephan Eicke en componist Hannes De Maeyer professionals bijscholen dankzij hun ervaring in de filmmuziekindustrie. Van de relatie tussen muziek, sound design en stilte en de combinatie van orchestrale en elektronische elementen in een score tot hoe je je als jong talent op de markt kan positioneren: je hoort het allemaal op de WSA Industry Masterclasses! During the WSA industry days professionals and students are given the opportunity to catch up with colleagues and with developments in the film music industry, and are offered a glimpse behind the scenes by professionals and composers such as Lesley Jackson, Stephan Eicke and Hannes De Maeyer during the masterclasses. There the guest speakers will be discussing a variety of topics on how to enter the market and build a successful career in composing for screen, the relationship between music, sound design and silence, and how to combine orchestral and electronic elements in scoring for screen

€ 5 / free*

Language: English Info & tickets: www.worldsoundtrackawards.com

*students & Film Fest Ghent 2020 accreditation

Industry Panels

Za 24.10 • 14:30 → 17:30 • Kinepolis

In de gemodereerde panelgesprekken van de WSA Industry Days bieden Nainita Desai, die ook de centrale gast zal zijn tijdens de Composer Talk, Alfonso G. Aguilar, Dascha Dauenhauer en de Belgische componist Hannes De Maeyer, die met zijn score voor Torpedo bovendien twee keer werd genomineerd op de World Soundtrack Awards dit jaar, een unieke blik achter de schermen. Ze behandelen themata als diversiteit binnen de filmmuziekindustrie, de complexe relatie tussen componist en filmregisseur, en nog veel meer. Kom het allemaal te weten tijdens de WSA Industry Days Panels op 24 oktober. During the WSA Industry Days Panel Talks on 24 October, panel members Nainita Desai, Alfonso G. Aguilar, Dascha Dauenhauer and Hannes De Maeyer will go into detail about the most relevant issues in today’s film music industry such as diversity or finding a unique voice as a film composer in the contemporary film music industry.

€ 5 / free*

Language: English Info & tickets: www.worldsoundtrackawards.com

*students & Film Fest Ghent 2020 accreditation

WSA Meet & Greet + Q&A

Za 24.10 • 11:30 → 13:30 • Kinepolis

© MICHIEL DEVIJVER

Op de middag organiseert Film Fest Gent een Meet & Greet met een korte persconferentie met de centrale gasten en genomineerde WSA-componisten. Patrick Duynslaegher praat met muziekdirecteur Dirk Brossé en de centrale WSAgasten, alsook met de aanwezige pers en fans. De ideale opportuniteit dus om jouw favoriete componist te ontmoeten en ermee in dialoog te gaan. This is your chance to meet your favourite film composers! Several established composers and nominees will attend our annual press conference and fan moment during the WSA Meet & Greet + Q&A session. Do not miss out!

€ 10 / free*

Language: English Info & tickets: www.worldsoundtrackawards.com

*students & Film Fest Ghent 2020 accreditation

This article is from: