Una Mirada Mayor 2014

Page 1


Políticas mayores en una ciudad que nos incluye a todas y todos El municipio a través de la Dirección de Adultas y Adultos Mayores apuesta a la implementación de políticas públicas alternativas e integrales para todas las personas mayores de nuestra ciudad. Dichas políticas tienen como objetivos centrales: promover el mejoramiento de calidad de vida, impulsar la autonomía y brindar espacios de desarrollo, formación y encuentro, en síntesis de posibilitar procesos de socialización, aprendizaje y participación ciudadana. Otro aspecto fundamental de nuestras metas se vincula con el compromiso en la construcción de una ciudad donde todos y todas tengan mejores oportunidades de desarrollo y crecimiento; fomentando en cada Barrio la integración, la participación y el ejercicio de todos los derechos. Sostenemos con profunda convicción la centralidad de la convivencia, de ser y hacer junto a otros, de integrarnos, de compartir, de incluirnos, de vivir y ser parte. Para alcanzar estas metas, trabaja cotidianamente en los Centros de Actividades Integrales para Adultos Mayores, la Escuela de Gerontología Municipal “Prof. Dr. Marcos Berezovsky”, los Centros de Día para la Tercera Edad, el Hogar de Mayores, y los Centros de Convivencia Barrial, entre otros llevando a cabo programas, proyectos y propuestas que permitan mejorar calidad de vida de ésta franja etárea.

El Festival de Cine Una mirada mayor no escapa a estas políticas, cuando hace nueve años iniciamos conjuntamente con el Centro Audiovisual Rosario la propuesta, lo hicimos con la certeza de que la ciudadanía en su totalidad tiene derecho a percibir bienes culturales valiosos, no productos devaluados, ni a la medida de un perfil poblacional dado. Tenemos la firme convicción que las producciones audiovisuales ocupan un lugar relevante en nuestro patrimonio cultural y debemos democratizar su acceso. Sabemos el lugar privilegiado que lo cinematográfico tiene para las generaciones que durante las décadas del 40, 50 y 60 vivieron el esplendor de la industria audiovisual y eligieron a las salas de cine como un escenario central de sus vidas cotidianas y por eso pensamos en un festival con los más destacados films de todas las épocas como una propuesta relevante en el marco de nuestras políticas culturales. El cine es un vehículo importante de la transmisión de la cultura y es una herramienta valiosa para posibilitar el encuentro y el deleite de las personas mayores, para graficar esta idea podríamos decir que como los niños son hijos dilectos de la computadora y los adultos de la televisión, los mayores lo son del cine. Las películas que vemos nos ofrecen elementos para pensar modos

de entender nuestra época y los mundos pasados y futuros. Pero además de hablar de la sociedad en que vivimos, el cine habla de nosotros mismos y marca fuertemente nuestras vidas cotidianas. Los relatos audiovisuales, también, ofrecen la posibilidad de explorar la experiencia de acercamiento y reconocimiento del “otro”, a partir de un proceso de identificaciones que todo espectador realiza frente a un film. Las largas tertulias cinematográficas durante las películas continuadas, las salidas familiares, los encuentros con amigos, tal vez el primer beso, el efecto hipnótico que genera la pantalla ante la oscuridad de la sala y la posibilidad de sentirnos identificados con esas historias, son claros ejemplos de cómo el cine marcó nuestras biografías personales. Esa es la atmósfera que queremos construir; reencontrarnos con nuestras experiencias pasadas y recuperar el lugar de la sala de proyecciones como un ámbito de socialización y reflexión, ofrecer lo mejor de nuestro patrimonio cultural; en definitiva, apostar al disfrute, al goce, al encuentro a partir del mejor cine argentino de todos los tiempos. Dirección de Adultas y Adultos Mayores


Bienvenidos Nuevamente mayo se aproxima y en este mes, las abuelas y abuelos de la ciudad llegan a La Comedia y a El Cairo para disfrutar de cuatro jornadas irrepetibles. Las películas, las grandes historias, los actores famosos, las actrices más queridas, las anécdotas inolvidables, las escenas más emotivas, el cine en definitiva, es una invitación ineludible para revivir el encanto del séptimo arte. Las películas constituyen la excusa perfecta para esa salida tan deseada, para la complicidad del encuentro, para saborear un delicioso café y comentar el filme que se acaba de proyectar. Las abuelas y los abuelos son los destinatarios privilegiados de este festival y también los protagonistas a la hora de poder definir -en parte- la programación. Sus opiniones se manifiestan a través de una encuesta y luego se arma la propuesta en base a la película elegida, actor o actriz favoritos. Este año las obras destacadas son Arrabalera de Tulio

Demicheli protagonizada por Tita Merello, la actriz más votada en esta edición y Tesis sobre un homicidio de Hernán Golfrid protagonizada por Ricardo Darín, el actor preferido. En la sección de Nuevo Cine Nacional se destacan las últimas producciones cinematográficas: la proeza animada Metegol de Juan José Campanella, las encantadoras comedias Corazón de león de Marcos Carnevale y Vino para robar de Ariel Winograd y la potente Wakolda de Lucía Puenzo. Un destacado especial lo constituyen los documentales y sus protagonistas: Cirquera de Andrés Habbeger, Ramón Ayala de Marcos López y El gran simulador de Néstor Frenkel. El gran homenaje este año está consagrado a una historia de amor que cautivó y paralizó al país. A 40 años de su estreno y con la distinguida presencia de Soledad Silveyra, el festival rinde tributo a Rolando Rivas, taxista. En esta edición dos instituciones internacionales participan en espacios destacados den-

Gobierno de Santa Fe

Organizan

Gobernador

Centro Audiovisual Rosario

Antonio Bonfatti

Vice Gobernador Jorge Henn

Ministra de Innovación y Cultura Dra. María de los Ángeles González Secretario de Producciones,

Industrias y Servicios Culturales Pedro Cantini

Subsecretaria de Producciones e Industrias Culturales Lic. Cecilia Vallina

Coordinador El Cairo Cine Público Dis. Ariel Vicente

Municipalidad de Rosario Intendenta Municipal Mónica Fein

Secretario de Cultura y Educación Sr. Horacio J. Ríos

Subsecretaria de Cultura y Educación Sra. Mónica Peralta

Secretaria de Promoción Social Lic. Cecilia González

Subsecretario de Acción Social Sr. José M. Catena

Directora Centro Audiovisual Rosario Valeria Boggino

Directora de Adultas y Adultos Mayores María Alcira Scarpone

tro de la programación: la Alianza Francesa de Rosario y el Consulado General de Italia. Sus films Conozco la canción de Alain Resnais y Magnifica Presenza de Ferzan Ozpetek representan con solidez la cultura de cada país, siendo un valioso aporte a sus cinematografías. Como todos los años habrá un espacio destacado para los cortometrajes. En esta oportunidad compartiremos Enseguida anochece, Lo de Ribera y El viejo yacaré sin dientes. Rosario también será protagonista a través de material audiovisual especialmente seleccionado con eventos históricos de la ciudad. Finalmente recordaremos de manera muy especial al siempre admirado Alfredo Alcón. Esta nueva edición de Una mirada mayor será una fiesta matizada de escenas memorables, una nueva oportunidad para que cada uno vuelva a enamorarse de la gran pantalla. Bienvenidos. Centro Audiovisual Rosario

Dirección de Adultas y Adultos Mayores

Dirección de Adultas y Adultos Mayores

Buenos Aires 856 – 4to. Piso (2000)

Auspician

Directora

Municipalidad de Rosario

Ministerio de Innovación y Cultura del gobierno de Santa Fe INCAA

Centro Audiovisual Rosario Chacabuco 1371

(2000) Rosario, Santa Fe, Argentina 54 341 4802545 / 728

www.centroaudiovisual.gov.ar Directora

Lic. Valeria Boggino Sub Directora

Lic. Mariana Sena Equipo del CAR

Analía Abate, José María Beccaría, Matías Cabezuelo, Cristian Cabruja, Alejandra Cáceres, Gustavo Escalante, Pamela

Gaido, Alejandro Ghirlanda, Luz Olazagoitía, Jorge Pumar, Luciano Redigonda, Pablo Rodríguez Jáuregui, Sabina Schroeder, Marcela Storni, Lía Tejeda.

Rosario, Santa Fe, Argentina

Arte Florencia Martini

Editor responsable

+54 341 4802546 int. 31

Mauro Boggino

Coordinador del Festival por la Direc-

A los periodistas que colaboraron en la

Lic. María Alcira Scarpone

ción de Adultas y Adultos Mayores Pablo Urbaitel Equipo

Valeria Ansaldi Díaz, María Esther Concentti, Silvia Di Lucía, Javier García, Gabriela Guzmán, Ana Julia Henson, María

Eugenia Repetto, Ana Eugenia Sánchez y Evangelina Selak

Agradecimientos difusión.

Diego Ruli – Oscar Taborda – Darío Guzmán – Carolina Zampati – María José

Cubiles Méndez y personal de La Comedia Teatro Municipal – Ariel Vicente y personal de El Cairo Cine Público – Carolina Garralda y equipo de Prensa

y Comunicación Social, Secretaría de Cultura y Educación – Mariana Furia

y equipo de Prensa y Comunicación Social, Secretaría de Promoción Social – Silvana Schulze y equipo del Centro

Cultural Cine Lumiere – Guillermo Ríos

– Andrés Bartolini – María Ferrari de Argentina Sono Films – Carlos Bermejo – Julio Belando – Maximiliano López

Franconi – Melina Salgado – Lucía Chavarri – Luz Tarantini – Nathalie Cabiron

– Lena Esquinazi – Daniela Landoni –

Flora Nativel – Magalí Piano – Nora Gó-

mez – Leandro Arteaga – Jorge Debiazzi – Juan Junco


ENTREVISTA RENÉ LAVAND

“Intento añadir belleza al asombro” El gran simulador (2013) se nos presenta como una historia alucinante en el sentido más puro de la palabra. Como hiciera con su anterior producción Amateur (2011) el director Néstor Frenkel encuentra en la complicidad con su protagonista -en este caso René Lavand- la herramienta más noble para acercarnos a un mundo tan cotidiano como fantástico. El arte de lo sutil y la sutileza del detalle parecen ser las premisas del documental que nos muestra a un René Lavand auténtico. En ocasión de la presentación de la película en el festival, es un gusto dialogar con el gran ilusionista argentino.

Por Mauro Boggino Ha dicho que le gusta el otoño en Tandil, ¿qué se encuentra haciendo en este momento en el otoño tandilense? Gozo de los amarillos de los fresnos y los rojizos de los robles que me rodean en este botánico de mi Tandil: lugar de ensueño.

Tras su despedida de los grandes escenarios, ¿su “laboratorio” se encuentra trabajando para los amigos? Me encuentro trabajando para mí en la creatividad, matando el tedio. Y comparto esta creatividad con amigos o con la soledad, que también me enriquece. Y además me encuentro gozando del crepitar del fuego en invierno y del verde que me rodea en verano.

Ha participado de los más destacados shows televisivos, ha recorrido el mundo con su trabajo y hasta ha actuado en una película ¿qué significa para usted ser protagonista de su propio filme? Personifiqué a un villano en Un oso rojo (2002) y quizás por eso me salió bastante bien, digo... natural... en el documental grabado en mi casa, me partí al medio como una naranja mostrándome como ser humano y cumpliendo órdenes del director Néstor Frenkel, único meritorio. Ante la fácil confusión, usted aclara que no es mago, sino un hacedor de juegos de baraja, un experto en cartas. Dicho eso ¿qué importancia le asigna al relato oral en su arte? Con la palabra intento añadir belleza al asombro que caracteriza a la especialidad, a la que prefiero llamar ilusionismo y no magia, porque la magia es la fascinación que logra el actor, la comunicación artística y humana con

su público, baile, cante, dramatice o juegue a la baraja. Y por eso la palabra mago me parece bastarda, como la palabra truco. Prefiero ilusionista y composición, respectivamente. En alguna oportunidad ha declarado: “no se si soy humilde, no creo. Pero tampoco soy un falso modesto, que es peor”. apelando a su sinceridad, ¿qué es lo mejor que hace con la baraja? Arrimo otro tipo de emociones al asombro, economizando movimientos.

Usted repite que no hace magia, sino “nobles trampas”, ¿ha hecho alguna durante esta entrevista? Absolutamente ninguna. Me he partido al medio como una naranja, mostrando quién soy como en todas las entrevistas. Entiendo que las entrevistas deben ser respetadas con la verdad. Por otra parte “el arte es una mentira y mentir es un arte”.


Wakolda Lo que en la fábula espera Por Leandro Arteaga Que Wakolda, la tercera película de Lucía Puenzo, transcurra en las inmediaciones del Bariloche de los ’60, entre nazis refugiados, es la anécdota (tenebrosa). Excusa que permite situar la acción históricamente (veramente), pero más aún como disparador de lazos que circulan hacia el presente. En este sentido, antes que una película sobre nazis, Wakolda es una película sobre lo nazi. Para llegar a esta abstracción, es decir, al concepto, el film de Puenzo cuenta su historia a la manera de una fábula: entre bosques, una niña, el lobo feroz. Ella es motivo de fascinación del médico de identidad escondida –se trata de Josef Mengele (Álex Brendemühl)-, quien buscará distintas maneras para acercarse. A la madre (Natalia Oreiro) a partir de su embarazo, al padre (Diego Peretti) desde su fascinación por construir muñecas: todas únicas, pero la tentación aparece. Señalar sobre la actuación sobresaliente de los intérpretes es atinado; pero mejor será

pensar en cómo los retrata el cuadro cinematográfico, en cómo se les articula desde el montaje. Así, los cuerpos de Oreiro y Peretti son materia a examinar, a fragmentar, sinécdoques de sí mismos. La cámara de Puenzo los recorta, tanto como a las muñecas su padre diseñador, como si se practicaran las experiencias descriptas entre las páginas del cuaderno de Mengele. Por eso, el delineamiento narrativo, la progresión dramática, son aspectos que se sienten –se disfrutan-, desde una puesta en escena consciente, que sabe hacia dónde dirigirse. El desglose de personajes en Wakolda es consecuente, como no podía ser de otro modo, con el parecer físico de quienes interpretan. Oreiro como la muñeca bonita, de hablar alemán, educada allí donde también enviará a sus hijos; Peretti, preocupado por el corazoncito de la muñeca que diseña, es el rostro de nariz grande: también, como seña física similar, el rostro de Elena Roger en el de la bibliotecaria del colegio. Un desliz de –poca o mucha- lucidez se atisba en ambos.

La bibliotecaria sabe dónde se guardan ciertos libros, pero la consulta requiere de una palabra mágica (Übermensch). Acceso privilegiado, que tiene sus cancerberos: hay secretos enterrados en forma de libros, de un rostro vendado, o de un búnker destrozado. También dentro de cajas con fotografías viejas, que la madre guarda celosamente. La nena protagonista, Lilith (Florencia Bado), ha tomado conciencia de su estatura baja. En el colegio, uno de los nenes la ayuda entre las miradas ajenas. Y le explica: “es un juego”, mientras la mirada de los pequeños evalúa con números el desfile de sus compañeritas durante la natación. Ellos, también ellas, felices de numerarse. Que Wakolda sea sobre Mengele es lo más pero menos importante. Lo que termina por asomar –en un plano detalle justo, en la incisión de navaja sobre el marco de la puerta, donde los centímetros rubrican su razón valedera- es el despliegue de una manera de pensar que está, que anida, que siempre espera.

Wakolda Dir: Lucía Puenzo 2013- 94 min.

En 1960, un médico alemán conoce a una familia argentina en una desolada región de la Patagonia y se suma a ellos, en caravana, por la ruta del desierto. Esta familia revive en él todas las obsesiones relacionadas con la pureza y la perfección. En especial Lilith, una adolescente con un cuerpo demasiado pequeño para su edad. Desconociendo la verdadera identidad del alemán, al llegar a Bariloche, Enzo y Eva lo aceptan como primer huésped de la hostería que poseen, a orillas del lago Nahuel Huapi. Aunque el extraño personaje les genera a los anfitriones cierto recelo, progresivamente se verán seducidos por sus modos, su distinción, su saber científico y sus ofertas de dinero, hasta que descubren que están viviendo con uno de los criminales más grandes de la historia.


ENTREVISTA SOLEDAD SILVEYRA

“Fue una época magnífica” El sábado a las 15 realizaremos un homenaje a Rolando Rivas, taxista y nos honrará con su presencia Soledad Silveyra. Será una gran cita con el recuerdo, un homenaje a la telenovela que paralizó al país y llegó a la pantalla grande. Antes de su visita a la ciudad, dialogamos con Soledad Silveyra sobre aquellos días. Por Mauro Boggino

¿Cuáles son sus recuerdos sobre los días de grabación de Rolando Rivas, taxista? Lo que más recuerdo es lo que pasaba con la gente. Lo que me pasó con la novela, creo que es lo más grande que me pasó en la vida, en el sentido de cómo ha quedado en la memoria colectiva. Y cuando uno es parte de un éxito tan grande es muy importante no creérsela, sobretodo cuando uno es chico (yo tenía 20 años). Es importante saber que los éxitos pasan y que los fracasos pueden venir y hay que tener un enorme acto de humildad. Por eso lo que más rescato de Rolando Rivas es esa sabiduría que me dejó siendo tan joven. La sabiduría de sentir y saber que sí, que estaba haciendo un teleteatro de éxito, pero también de aprender, por sobre todas las cosas, el ejercicio de la humildad. Y por supuesto, recuerdos, miles. Aventuras, miles. Discusiones con (Alberto) Migré sobre cómo es una niña distinguida, miles. Besos, miles. Escenas de celos de mi marido, miles. Saludos, miles. Compañera de los tacheros para toda la vida. Fue una época magnífica.

A 40 años del estreno de la película y 42 de la novela, ¿Aún recibe comentarios en la calle sobre su participación en Rolando Rivas ? Muchos. Tengo una deuda. Tengo muchas ganas de sacar un libro - no se cuándo lo haré- con testimonios y relatos de los tacheros que hace un tiempo empecé a grabar. Será un homenaje a ellos. ¿Cuál es su opinión sobre las ficciones actuales de la televisión argentina? Siento que nos faltan guiones, que estamos dejando de lado lo melodramático, que es el teleteatro en sí. Y eso es un ingrediente necesario, lo está demostrando Avenida Brasil. Creo que somos más cool últimamente con la televisión.

¿Con qué proyectos profesionales se encuentra en este momento? Preparándome para el show más grande de la televisión (Showmatch) siendo como soy, siempre hay que ser una misma. No soy una mujer de carácter fuerte, me gusta reírme, divertirme y trataré de hacerlo, cuando me acorralen, bueno, ahí veremos. Pero creo que tengo una buena cintura. Voy a divertirme, a gozar del baile que es algo que amé toda mi vida y nunca puede hacer.

Rolando Rivas, taxista Dir.: Julio Saraceni 1974 – 90 min. En 1974 se realizó la versión cinematográfica de la telenovela escrita por Rodolfo M. Taboada y Roberto Talice, sobre libro de Alberto Migré. La historia de la película narra la vida de Rolando que ha quedado viudo de su segunda esposa, Natalia y tiene a su cuidado el pequeño hijo de aquella. Durante un viaje a Ezeiza se encuentra con Mónica, su primer mujer con quien vivirá una relación tempestuosa. Ahora ella es azafata, ha quedado en la ruina y parece haber cambiado. Entre los dos renace el fuego que el tiempo parecía haber apagado.


OPINIÓN

Se quedaron en nuestros corazones Por Nilda Fernández Marinozzi Rolando Rivas, taxista fue sin dudas para quienes tuvimos el placer de verla en cine después de haberla disfrutado por la tele -cuando se paraba el país para vivir en silencio cada capítulo- la película de y para la familia. La vi dos veces con mi esposo y mis cuatro hijos de 14,12,10 y 4 años. Fue

hermoso ver el cine repleto de chicos y grandes viendo a ¡Mónica y Rolando en pantalla grande! Desde la butaca me sentí una más de la película. Me vi viajando en el taxi Siam Di Tella de Rolando, gozando de su simpatía y su charla. En otro momento fui una amiga de Mónica, escuchando sus confidencias. También la hermana de Rolando, hinchona pero buenaza. Solita y Caudio, con sus Mónica y Rolando, se quedaron en nuestros corazones y personalmente jamás dejaré que me abandonen. Hoy, adulta mayor, abuela de diez nietos, tengo la esperanza de que en algún mo-

mento alguien tenga la buena idea de reeditar ese éxito de Solita y Claudio, del que disfruté cuando era joven, deseando que esta generación pueda ver el verdadero cine para la familia. Aprovecho esta oportunidad para hacerle llegar a Soledad Solita Silveyra y a Claudio García Satur mi agradecimiento por los bellos momentos que nos hicieron vivir. A la Municipalidad, a la Dirección de Adultas y Adultos Mayores, a la Secretaría de Cultura y Educación y a todos los responsables de mimarnos cada año con el cine de Una mirada mayor. Gracias ,muchas gracias.

Películas extranjeras en El Cairo La novena edición del festival presenta dos películas extranjeras. La italiana Magnifica presenza surge como iniciativa del Consulado General de Italia en Rosario mientras que On Connait La Chanson es la propuesta de la Alianza Francesa de Rosario.

Magnifica presenza

On Connait La Chanson

(Magnífica presencia) Dir.: Ferzan Ozpetek Italia – 2012 – 105 min.

(Conozco la canción) Dir.: Alain Resnais Francia – 1997 – 120 min.

Pietro es un panadero originario de Catania y se muda a Roma persiguiendo sus ambiciones. Él quiere ser actor. Se muda a una casa en el barrio romano de Monteverde, pero descubrirá que no está solo. A partir de esta premisa, Ozpetek desarrolla una historia de amistad y autoafirmación, en un contexto mágico, surreal, pero que no por ello deja de contener en sí retazos de historia y realidad.

Famosas canciones populares francesas son interpretadas por los protagonistas de esta película en la que una joven se enamora, como consecuencia de un equívoco, del jefe de su admirador.


programación Jueves 8

Viernes 9

La comedia

La comedia

14:30 h Registro de experiencias teatrales en Centro de Día Asturiano y Centro de Día Castilla

15 h Presentación de Hernán Golfrid, (Director de cine) y Calu Rivero (actriz) entrevistados por Leandro Arteaga (periodista) Proyección de Tesis sobre un homicidio (Hernán Golfrid, 2013, 103’) 17 h El cafecito cinéfilo

17:30 h Wakolda (Lucía Puenzo, 2013, 94’)

14:30 h Producciones audiovisuales realizadas por adultos mayores, Cine en Movimiento (Buenos Aires) 15 h Arrabalera (Tulio Demicheli, 1950, 83`)

17 h El cafecito cinéfilo

17:30 h Vino para robar (Ariel Winograd, 2013, 103’)

El Cairo 20:30 h Cirquera (Andrés Habegger y Diana Rutkus, documental, 2012, 70’), con la presencia de Diana Rutkus

El Cairo

Sábado 10

Domingo 11

La comedia

La comedia

14:30 h La Videoteca del CAR presenta Selección de cortometrajes

14:30 h La Videoteca del CAR presenta Recordando grandes eventos en Rosario

15 h Presentación de Soledad Silveyra (actriz) entrevistada por Juan Junco (periodista). Homenaje a Rolando Rivas, taxista

15 h Presentación de Gastón Gorali, (guionista, productor de cine) entrevistado por Luciano Redigonda ( programador UMM) Proyección de Metegol (Juan José Campanella, 2013, 107’)

17 h El cafecito cinéfilo

17:30 h Presentación de Marcos Carnevale (director). Proyección de Corazón de león (Marcos Carnevale, 2013, 109’)

El Cairo

18 h Ramón Ayala el mensú, entre la selva y el río (Marcos López, documental, 2013, 66’)

20.30 h Conozco la canción (Alain Resnais, 1997, 120’) Auspiciada por la Alianza Francesa

La Comedia Teatro Municipal Mitre y Ctda. Ricardone www.teatrolacomedia.com.ar

17:30 h El gran simulador (Néstor Frenkel, documental, 2013, 75’)

El Cairo

18 h El mismo amor, la misma lluvia (Juan José Campanella, 1999, 116’)

CC Cine lumière

18 h Corazón de león (Marcos Carnevale, 2013, 109’)

sedes

17 h El cafecito cinéfilo

20.30 h Magnifica Presenza (Ferzan Ozpetek, 2012, 105´) Auspiciada por el Consulado General de Italia

20 h Tesis sobre un homicidio (Hernán Golfrid, 2013, 103’)

El Cairo Cine Público Santa Fe 1120 elcairocinepublico.blogspot.com

Centro Cultural Cine Lumière Vélez Sarsfield 1027


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.