Concierto Inaugural
7º Festival Internacional de Violoncello de León
Homenaje a Rachmaninoff
Programa
Ildefonso Cedillo, Cello
Fariza Tchibirova, Piano
Sergei Rachmaninoff
Preludios para Cello y Piano
I. Sostenuto quasi lento
II. Lento e grave
III. Vivo
Sonata para Cello y Piano en Sol menor op.19
I. Lento. Allegro molto
II. Allegro scherzando
III. Andante
IV. Allegro mosso
Forum Cultural Guanajuato
Auditorio Mateo Herrera
Jueves 27, 20:00 h.
Julio 2023
Manuel M. PonceNace en la ciudad de Puebla en 1963, dentro de una familia de músicos, su madre pianista y su padre director de Orquesta y Violinista quienes desde temprana edad lo iniciaron en la música. Empezó sus estudios de violonchelo con el violonchelista Leopoldo Téllez en el Conservatorio Nacional de Música. Un poco más tarde a los 10 años de edad el violonchelista holandés Sally Van den Berg, lo escucha tocar y lo acepta como su alumno en el mismo conservatorio. Con él estudió por más de 10 años y se convirtió en su alumno predilecto.
En 1983 el director de Orquesta José Guadalupe Flores lo presenta como solista de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, obteniendo un rotundo éxito. A partir de entonces Ildefonso Cedillo realiza una brillante carrera como solista. Se ha presentado con orquestas como la Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica, la Orquesta Filarmónica de la UNAM, la Filarmónica de Querétaro, la Sinfónica del Estado de México, Filarmónica de la Ciudad de México, Sinfónica de Minería, Orquesta Sinfónica de Xalapa, entre otras.
En 1990, durante su estancia en la Filarmónica en la Ciudad de México conoce al maestro Luis Herrera de la Fuente, con quien realiza una serie de presentaciones con el Concierto de C. SaintSaënz y las Variaciones sobre un tema Rococo de P. I. Tchaikovsky. El maestro Herrera de la Fuente lo toma como su protegido y lo beca un año después para estudiar con la violonchelista Zara Nelsova en la Ciudad de Nueva York. A su regreso a México graba la obra de Manuel M. Ponce para violonchelo y piano con el pianista polaco Joseph Olejoswky y es invitado por el Instituto Nacional de Bellas Artes a tocar el concierto de A. Dvorak para Mstislav Rostropovich durante su visita a nuestro país en el Palacio de Bellas Artes.
Se ha presentado también en el Festival Internacional Cervantino, Festival Internacional de Morelia, Festival Internacional de San Miguel de Allende y el Festival de Música de Aspen, Colorado.
Ildefonso Cedillo VioloncellistaPor sus presentaciones de Don Quijote de R. Strauss con la Orquesta Sinfónica de Xalapa dirigida por Zem Mansur y de Schelomo de E. Bloch con la Sinfónica del Estado de México dirigida por Franccesco Lavechia, la Unión de Cronistas de Música y Teatro le otorga el reconocimiento como "Violonchelista del año" (1993).
También fue violonchelista del Cuarteto México, del cuarteto de la Ciudad de México, violonchelista principal de la Filarmónica de la Ciudad de México, violonchelista principal de la Filarmónica de la UNAM, violonchelista principal de la Sinfónica de Minería, violonchelista principal de la Sinfónica del IPN y violonchelista principal de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes; profesor de las Escuelas Superior de Música del INBA, Escuela Nacional de Música de la UNAM y Escuela de Perfeccionamiento Vida y Movimiento.
A partir de 2016 Ildefonso Cedillo es el Violonchelista Principal de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes.
Las interpretaciones de la maestra Tchibirova han sido definidas como electrizantes, no sólo por su dominio virtuoso del piano sino también por una fuerza interior que hace de ella una artista excepcional. Nacida a la orilla del Mar Caspio en la ex-Unión Soviética, Farizat Tchibirova, pianista rusomexicana, inicia su educación musical en Bakú, su ciudad natal a la edad de cinco años, con los maestros Svetlana Kulieva y Zojrab Adigezalzade, posteriormente se traslada a Moscú donde obtiene su doctorado en el prestigiado Conservatorio Tchaikovsky bajo la tutela del Profesor Emérito Mikhail Voskressensky y de la Maestra Elena Kuznietsova.
Al terminar su doctorado se establece en México y desde entonces ha tenido una gran actividad como concertista presentándose en ciudades de México, la Ex-unión Soviética, América Latina, Estados Unidos y Europa.
Fantasía y pasión caracterizan la factura pianística de Farizat, así como la riqueza de color, en las que a veces se rozan los límites de la luz y la oscuridad, sus interpretaciones se convierten a un viaje a un mundo lleno de imágenes y emociones por el que nos guía.
Gran parte de su tiempo lo dedica a la música de cámara, trabajando con reconocidos artistas de diferentes partes del mundo. Destaca en su repertorio la obra de músicos rusos y mexicanos teniendo dos grabaciones como solista, una con composiciones de Rachmaninov, Scriabin y Prokofiev y la otra, “Del Nocturno al Libre Vuelo”, dedicada a la obra de compositores mexicanos de la segunda mitad del siglo XX.
Durante toda su carrera ha realizado una gran labor docente dando clases en EE. UU., América Latina y la República Mexicana; sus conocimientos y experiencia le han permitido plasmar en papel un método de formación pianística que adapta exitosamente la Escuela de Piano Rusa a las características y necesidades de nuestro país. Hoy en día es catedrática del Conservatorio Nacional
Farizat Tchibirova Pianistade Música, de la Universidad Panamericana y de la Orquesta Escuela Carlos Chávez del Sistema Nacional de Fomento Musical, de la Secretaría de Cultura. Desde estos espacios prepara a los nuevos pianistas mexicanos, muchos de los cuales han sido ganadores de premios nacionales e internacionales y solistas con las más importantes orquestas del país.
En su último concierto, acompañada por la Orquesta Escuela Carlos Chávez, compartió el escenario con su maestro, el Profesor Emérito del Conservatorio Tchaikovsky Mikhail Voskressensky con quien interpretó el Concierto para dos pianos y orquesta de Wolfgang Amadeus Mozart en el Centro Nacional de las Artes de la Ciudad de México.
Festival Internacional de Violoncello de León
Ma Cristina Ponce Torres Dirección General
César León Arrieta Medios digitales y comunicación
Valeria Mejía Logística
Ángel Alfredo Bustillos Carrasco Promoción y difusión
Rodolfo Hurtado Álvarez Producción de conciertos
Mario Alberto Torres Padilla Programación
Pedro Ramírez Pérez Diseño de Imagen
Ernesto Torres Padilla y Adrián Franco Zermeño Atención a Artistas
Karla Evelia Gasca Atención a medios de comunicación
GOBIERNO DEL ESTADO DE GUANAJUATO
Diego Sinhue Rodríguez Vallejo, Gobernador Constitucional
FORUM CULTURAL GUANAJUATO
Consejo Directivo
Presidente Jorge Enrique Hernández Meza, Secretario de Educación
Lic. Roberto Plasencia Saldaña, in memoriam
Secretario Ramón Ignacio Lemus Muñoz Ledo, Director General del Forum
Cultural Guanajuato
Consejeros: Ramón Alfaro Gómez, Secretario de Desarrollo Económico
Sustentable; Juan José Álvarez Brunel, Secretario de Turismo; Luis Felipe
Guerrero Agripino, Rector General de la Universidad de Guanajuato; María Adriana Camarena de Obeso, Directora del Instituto Estatal de la Cultura; Carlos Salvador Martínez Bravo, Secretario de Transparencia y Rendición de Cuentas
Consejeros Culturales Ciudadanos: Ricardo Torres Álvarez, Armando Luis Rodríguez Tirado, María de Lourdes Alvarado de Medina, David Ramírez
Chávez
Dirección General del Forum Cultural Guanajuato Ramón Ignacio Lemus
Muñoz Ledo
Dirección del Museo de Arte e Historia de Guanajuato Magdalena Zavala
Bonachea
Dirección Administrativa José Luis Chagolla López
Dirección de Vinculación y Programación Marco Antonio García González
Coordinación Jurídica Angélica Elisa de las Mercedes Morales Fuentes Coordinación de Comunicación Social Karla Paola Martínez Trejoluna
AUDITORIO MATEO HERRERA
Jefatura de Programación Irma Angélica Rivera Vargas Coordinación de Staff Rafael González Rosales
PRÓXIMAMENTE
TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
MÚSICA
QUANAXHUATO: Una mirada a nuestra raíz P’urhépecha
Orquesta Sonar Las Joyas
Banda Sinfónica Tradicional Infantil y Juvenil Tarhiata Jimpanhe de la Comunidad P’urhépecha Cheranástico, Michoacán
Programa de agrupaciones artísticas comunitarias
Hugo Medina, director artístico
En el marco del Festival de Verano
La orquesta SONAR Las Joyas nace en el año 2013, en respuesta a la necesidad de contar con espacios de formación cultural y artística para niños, niñas y adolescentes, y así fortalecer el tejido social en el polígono conocido como “Las Joyas”. El programa funciona a través de núcleos musicales (centros distribuidos en el polígono en los que se da formación musical).
Este sistema permite fomentar la vinculación de las y los jóvenes de diferentes colonias. El programa incluye un acompañamiento psicoemocional a los alumnos y alumnas, lo cual influye en su desempeño musical y, especialmente, en su formación personal.
Sábado 29 de julio, 17:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña
Entrada sin costo, con boleto de acceso
PRÓXIMAMENTE
TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
MÚSICA
Guanajuato Sinfónico
Orquestas y Coros de la Fundación León Programa de agrupaciones artísticas comunitarias
Moisés Mata Piña, director
En el marco del Festival de Verano
Fundación León brinda a niñas, niños y jóvenes la oportunidad de desarrollar los más altos valores humanos, tales como trabajo en equipo, orientación al logro, excelencia, esfuerzo, disciplina, diversidad e identidad cultural, entre otros, a través de la enseñanza y la práctica de la música sinfónica y coral.
El proyecto de la Fundación León cuenta con seis agrupaciones: la primera nació en San Juan de Abajo, en octubre de 2013; la segunda en Las Hilamas, en octubre de 2016, y la tercera en Ampliación San Francisco, en turno vespertino; actualmente funcionan otras tres orquestas en el turno matutino. Cada una cuenta con más de 250 niños, niñas y jóvenes. En esta ocasión, tocará una selección de las seis orquestas, que en conjunto suman más de 180 integrantes
Domingo 30 de julio, 17:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña
Entrada sin costo, con boleto de acceso
PRÓXIMAMENTE AUDITORIO MATEO HERRERA
MÚSICA
Concierto para dos violoncellos
Christine Lamprea y Michal Shein
Un recorrido desde el barroco hasta lo contemporáneo Como parte del 7º. Festival de Violoncello
En el marco del Festival de Verano
Programa: Obras de Bach, Gliere, Barriere y Golijov
Martes 1º de agosto, 20:00 horas
$100
PRÓXIMAMENTE TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
MÚSICA
Obras Francesas para Violoncello y Piano
En el marco del Festival Internacional de Violoncello León
Valérie Aimard, violoncello Jacobo Cerda, pianista
Reconocida por la revista musical Diapason como una "artista excepcionalmente original", la violonchelista francesa Valérie Aimard es muy popular entre músicos y audiencias por la gran sensibilidad de su interpretación y su inteligencia musical. Conjuntamente con Jacobo Cerda, uno de los más destacados pianistas y compositores en el estado de Guanajuato, asistiremos a un recital para violoncello y piano con obras de Messiaen, Fauré, Boulanger, Reibel, Debussy y Ginastera.
Programa: Sonata para violoncello y piano L. 135, de Claude Debussy; Tres piezas para violoncello y piano, de Nadia Boulanger; Romance & Papillon Op. 69 & 77, de Gabriel Fauré; Quelque haïkus (para violoncello, voz y mimo), de Guy Reibel; Louange à l'Eternité de Jésus (de “Quatuor pour la Fin du Temps”) de Oliver Messiaen y Pampeana No. 2, de Alberto Ginastera.
Jueves 3 de agosto / 20:00 horas
Teatro Estudio del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña
Duración aproximada: 70 minutos, con un intermedio Recomendado a partir de 7 años.
Acceso general $100
PRÓXIMAMENTE AUDITORIO MATEO HERRERA
MÚSICA
Concierto de participantes destacados del FIV León
Como parte del 7º. Festival de Violoncello
Viernes 4 de agosto, 20:00 horas
Auditorio Mateo Herrera
Sin costo
PRÓXIMAMENTE
TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
MÚSICA
Concierto de Clausura del Festival Internacional de Violoncello León
Concierto brindado por los participantes del FIV León 2023
Carolina Torres, Edna Valles, sopranos Coro del Teatro del Bicentenario
Jaime Castro, director coral
Celebrado del 27 de julio al 5 de agosto, la séptima edición del Festival Internacional de Violoncello León (FIV León) presentará su Concierto de Clausura, brindado por maestros y participantes destacados del Festival, con la participación especial de las sopranos Carolina Torres y Edna Valles, así como del Coro del Teatro del Bicentenario, en el marco celebratorio por su Décimo Aniversario.
En los últimos años, el FIV se ha consolidado como uno de los más relevantes de su tipo en el centro del país, cuya vocación consiste en ayudar a los jóvenes talentos, para que puedan complementar sus estudios musicales con un programa de educación musical en la ciudad de León, a través de clases magistrales, talleres y conciertos, aprendiendo con los mejores exponentes del instrumento.
Con el estreno de las obras compuestas por los maestros Adalberto Tovar y Jacobo Cerda, en ocasión de la séptima edición del Festival Internacional de Violoncello León.
Sábado 5 de agosto / 19:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña.
Duración aproximada: 90 minutos, con un intermedio Recomendado a partir de 7 años.
Acceso general $100
PRÓXIMAMENTE AUDITORIO MATEO HERRERA
MÚSICA
Anthony Tamayo, Pianista
Ciclo de Conciertos: A 70 Años de la muerte de Serguei Prokofiev Temporada de Música de Cámara
Durante los inicios de su formación como músico tuvo profesoras de piano como Natasha Tarásova e Irina Shishkina quienes le brindaron todo su apoyo y conocimiento, lo cual lo llevó a ser galardonado con uno de los concursos de piano más prestigiado de México “Angélica Morales- Yamaha” y laureado con primeros lugares internacionales, destacando la Medalla de oro en el "Schimmel and Bösendorfer" en Arizona, USA, "María Clara Cullell" de San José (Costa Rica) y "Bienal" de Baja California Sur". Recientemente obtuvo primer lugar y mejor interpretación de obra Italiana en el concurso Internacional de música "Imperio Ruso", Moscú, 2022.
Se ha presentado con diferentes orquestas nacionales y extranjeras como la Orquesta Sinfónica Nacional, La Sinfónica de Chihuahua, Filarmónica de Chihuahua, Filarmónica de Jalisco y La Sinfónica del Estado de México, bajo la batuta de grandes directores como: Alondra de la Parra, José Guadalupe Flores, Enrique Bátiz, Juan Carlos Lomónaco, Raúl García, Oliverio Payán. Ha ofrecido recitales en España, Alemania, Estados Unidos y México, recibiendo excelentes críticas.
Programa: Etude Tableaux Op. 39 No.2 de Serguéi Rachmaninoff (18731943); Visiones Fugitivas Op.22 de Sergei Prokofiev (1891-1953) Fénix
A. Tamayo y Etude Tableaux Op. 39 No. 1 de Serguéi Rachmaninoff (1873-1943)
Jueves 17 de agosto, 20:00 horas
$100
Venta de boletos en taquillas del Forum y sistema Ticketmaster
PRÓXIMAMENTE AUDITORIO MATEO HERRERA
MÚSICA
Sinfonietta MIQ
Programa I, Segunda Temporada Verano 2023
Temporada de Música de Cámara del Auditorio Mateo Herrera, Juan Trigos, director titular.
La programación de la Segunda Temporada Verano del 2023 de la Sinfonietta MIQ incluirá obras del repertorio de la música de cámara de los grandes clásicos, además de la de los autores de los siglos XX y XXI, como Lili Boulanger, Augusta Read Thomas y Benjamin Britten, además de una presencia substancial de la música nacional.
Se incluyen partituras de Javier González Compeán, compositor residente de la temporada, misma que estará bajo la batuta del Maestro Jesús Almanza, actual director de la Orquesta Sinfónica Juvenil Silvestre Revueltas, del Coro Municipal Santiago de Querétaro y de la Camerata Santiago de Querétaro, quien fungirá como director huésped.
La temporada rinde homenaje al extraordinario compositor mexicano Víctor Rasgado, fallecido el pasado 18 de enero de 2023.
La Sinfonietta MIQ es un proyecto musical único en México, fundado por el Museo Iconográfico del Quijote, bajo el concepto creativo y artístico de Juan Trigos, director y compositor. Está formada por un grupo de talentosos músicos de varias proveniencias, seleccionados no sólo con base en su excelencia, sino también por su predisposición a este tipo de repertorio, y cada concierto cuenta con un ensamble distinto, gracias a su versatilidad y combinación instrumental.
Miércoles 23 de agosto, 20:00 horas
$100
Venta de boletos en taquillas del Forum y sistema Ticketmaster
PRÓXIMAMENTE AUDITORIO MATEO HERRERA
MÚSICA
Alejandro Vela, Pianista
Ciclo de Conciertos: A 70 Años de la muerte de Serguei Prokofiev Temporada de Música de Cámara
Alejandro Vela, pianista mexicano de talla internacional, ha tocado en importantes escenarios en las capitales de Bélgica, Rumania, Finlandia, Estonia, Italia, Francia, España, Países Bajos, República Checa, Hungría, Austria, Alemania, Ucrania, Israel, República Dominicana, Puerto Rico, México, Malasia, Taiwán, y Japón. Originario de Piedras Negras, Coahuila. Comenzó sus estudios con su madre, Hortensia Vela Mante y Robert Avalon. Ingresó a la Juilliard School de Nueva York donde obtuvo Licenciatura y Maestría en Piano bajo la tutela de Yoheved Kaplinsky.
Programa: Sonata número 3 en la menor, opus 28 de Sergei Prokofiev (1891-1953); Sonata número 8 en si bemol mayor, opus 84 de Sergei Prokofiev (1891-1953)
Jueves 24 de agosto, 20:00 horas
$100
Venta de boletos en taquillas del Forum y sistema Ticketmaster
PRÓXIMAMENTE
TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
MÚSICA
Coros de Zarzuela
En el marco por el Décimo Aniversario del Coro del Teatro del Bicentenario
Coro del Teatro del Bicentenario
Jaime Castro Pineda, director
Banda de Música del Estado de Guanajuato
Adalberto Tovar, director
Concierto en conmemoración por el décimo aniversario del Coro del Teatro del Bicentenario, agrupación musical nacida en la ciudad de León, Guanajuato y que se ha consolidado como uno de los coros más activos y representativos de nuestro país. Acompañados por la Banda de Música del Estado de Guanajuato, este programa aborda en su totalidad el género lírico nacido en España: la Zarzuela.
Programa: Selecciones corales de jotas, romanzas, pasacalles, mazurkas y habaneras de títulos como Luisa Fernanda, Don Gil de Alcalá, La Chulapona, Las Leandras, La Verbena de la Paloma y Doña Francisquita, entre otras.
Sábado 26 de agosto / 19:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña
Duración aproximada: 60 minutos sin intermedio
Recomendado a partir de 7 años
Acceso general: $100.00
Horario de taquillas
Auditorio Mateo Herrera
Martes a viernes: 09:00 a 14:00 y de 14:30 a 17:00 horas
Sábado: 10:00 a 14:00 y de 14:30 a 18:00 horas
Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña
Martes a viernes: 12:00 a 15:00 y 15:30 a 20:00 horas
Sábado: 10:00 a 14:00 y de 14:30 a 18:00 horas
Compra en línea en http://bit.ly/auditorio_mateo_herrera https://bit.ly/teatro_del_bicentenario