Elisa Pérez "Paraje de encuentro"
Paraje de encuentro
Es una obra donde se reúne la creación de diferentes coreógrafos de danza clásica española. Diversidad de lenguajes en un espacio unidos en movimiento.
Esta danza que se despliega constantemente de las otras formas de la danza española, es versátil, teatral, fuerte y etérea. Es tierra y es aire, es ligereza y es peso. Se enrolla y desenrolla en el tiempo...
Será un programa lleno de matices, donde se crea, se innova y se resalta lo tradicional de este arte.
Esta obra es beneficiaria de Creadores Escénicos A 2021-2022, del FONCA, que tiene como uno de sus objetivos, la profundización, apreciación y revaloración de la danza estilizada española en sus diferentes formas.
Paraje de encuentro Programa
Malagueñas
Pieza tradicional de la Escuela Bolera; disciplina de alta importancia para el desarrollo de la danza estilizada española y el flamenco.
Pieza perteneciente al acervo coreográfico de la Maestra Pilar Rioja
Guitarrista: Saib Polanco
Mandolinista: Jorge Antonio Ancheyta
Recuerdos de la Alahambra (solo musical)
Guitarrista: Saib Polanco
Mandolinista: Jorge Antonio Ancheyta
Música: Recuerdos de la Alahambra de Francisco Tárrega
Andaluza
Coreografía realizada por el maestro Manolo Vargas para la maestra María Elena Anaya en 1986, que como un legado ahora se le otorga a Elisa Pérez. Es una pieza con un profundo nivel interpretativo, que implica un virtuosismo del toque de castañuela debido a los distintos matices musicales que conlleva la pieza. El desarrollo coreográfico fue una amalgama entre las ideas del maestro y la interpretación de las mismas por María Elena Anaya.
Coreografía original: Manolo Vargas
Remontaje y castañuelas: María Elena Anaya
Música: Cuatro piezas españolas - 4. Andaluza de Manuel de Falla, interpretada por Alicia De Larrocha
Hable con ella Coreografía realizada por el bailarín, maestro y coreógrafo Christian Lozano y aprendida por Elisa Pérez durante su estancia en Sevilla, España durante el verano de este año, donde tuvo la oportunidad de aprender de él.
Coreógrafo: Christian Lozano Música: Hable con ella de Alberto Iglesias
Alegoría Pieza que hace alusión a la metáfora de la muerte por el amor.
La tristeza, la ira y la locura, son estados que evolucionan a partir del desamor. Y si ello conlleva desconocimiento de uno mismo, puede ocasionar la muerte...
Alegoría fue una de las seis piezas ganadoras en el Encuentro Inter nacional de Compañías y Grupos en el marco del Festival Interna cional de Danza Ibérica Contemporánea 2021, obteniendo mención honorífica a "Mejor propuesta artística".
Coreógrafo: Gabriel Blanco Música: Introducción por Juan Vázquez "El Cenzóntle" y el "Inter mezzo" de La Leyenda del Beso por Soutullo y Vert.
La Romanza (solo musical)
Guitarrista: Saib Polanco
Mandolinista: Jorge Antonio Ancheyta. Música: La Romanza, compositor anónimo.
Punta y tacón (solo musical)
Guitarrista: Saib Polanco
Música: Punta y tacón de Sabicas
La flor, antelación a la muerte. La muerte, antelación a la vida. Las flores como símbolo de agradecimiento, ante la vida y la muerte. Como símbolo de lo efímero y bello, así como es la vida.
Las flores como ofrenda a la Danza, a la vida misma, que florece, se marchita y se renueva constantemente.
Coreógrafa: Elisa Pérez
Asesoría coreográfica: Gabriel Blanco y Ana Pruneda
Guitarrista: Saib Polanco Música: Rondeña de Regino Sáinz de la Maza
Elisa Pérez, bailarina
Duración aproximada: 40 minutos
Forum Cultural Guanajuato
Auditorio Mateo Herrera® Jueves 17, 19:00 hrs. Noviembre 2022
Elisa Pérez BailarinaEjecutante y docente de Danza Española y Flamenco. Titulada de la licenciatura en Educación Dancística con Orientación en Danza Española, de la Escuela Nacional de Danza Nellie y Gloria Campobello, INBA.
La han formado maestros mexicanos tales como Pilar Rioja, Ana Pruneda, Gabriel Blanco, María Elena Anaya, Mariana Landa, Jacqueline Benrey, Omar Castillo, entre otros. A su vez ha tomado cursos con maestros españoles tales como, Cristóbal Reyes, María Juncal, Adrián Galia, Juan Paredes, Tamara López, "La Moneta", Antonio Najarro y más.
La ejecución de estas disciplinas ha hecho que se presente como solista y también como cuerpo de baile en producciones dancísticas y operísticas en varios lugares del país. Ha sido parte de las compañías de Pilar Rioja, Ana Pruneda, Érika Suárez, Casilda Madrazo, María Elena Anaya, Lourdes Lecona y Alejandro Tena. También ha sido dirigida por Luis Martín Solís y Érika Torres en producciones operísticas. Se ha presentado en el Palacio de Bellas Artes, Teatro de la Ciudad "Esperanza Iris", Teatro de la Danza "Guillermina Bravo", Teatro "Raúl Flores Canelo", Teatro de las Artes, Plaza de la Danza, Sala "Miguel Covarrubias", Salón de la Danza UNAM, Teatro Bicentenario (León, Gto), Lunario del Auditorio Nacional, entre otros.
Fue una de las seis ganadoras en el Encuentro Internacional de Compañías y Grupos en el marco del Festival Internacional de Danza Ibérica Contemporánea 2021, obteniendo mención honorífica a "Mejor propuesta artística" con la coreografía de Danza Estilizada Española "Alegoría" del Maestro Gabriel Blanco.
Participación reciente en el 50 Festival Internacional Cervantino en la obra "El coleccionista de nubes. Homenaje a Enrique Ruelas."del director Luis Martín Solís.
Actualmente es beneficiaria del FONCA en Creadores escénicos A 2021-2022, con el proyecto "Paraje de encuentro" enfocado a la Danza Estilizada Española. Como parte de dicho proyecto, realizó
por tres meses, cursos intensivos en Sevilla, España, en las escuelas Flamencodanza estudio y Formarte Flamenco, con los maestros Rosa Belmonte, Lorena Franco, "El Oruco", Tamara López y Christian Lozano.
Actualmente imparte clases de Danza Estilizada y Flamenco en academias de Ciudad de México.
Bailarina: Elisa Pérez
Coreógrafos: Gabriel Blanco, Pilar Rioja, María Elena Anaya, Christian Lozano, Elisa Pérez
Músicos: Saib Polanco y Jorge Antonio Ancheyta
Diseño de iluminación: Aarón Mariscales
Vestuario: Ingrid Trigo
Fotografía: Gema Galán Apoyos y/o becas: "Creadores escénicos A, 2021-2022", FONCA
Agradecimientos
Agradezco a cada uno de mis maestros y coreógrafos porque sin ellos, nada sería posible. Gracias por compartir sus conocimientos conmigo de un manera tan profunda y generosa.
Agradezco profundamente a mis papás, hermanos y a Diego por su apoyo incondicional.
Este proyecto es realizado con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC). Agradezco al FONCA por brindarme un gran apoyo para continuar y profundizar con mi formación profesional, así como para la creación de esta obra. Gracias por su impulso para el desarrollo del arte en nuestro país.
Agradezco al FORUM Cultural y en especial a Laura Lozano, por su apoyo incondicional, así como también, agradezco al equipo del Auditorio Mateo Herrera, por abrirme sus puertas y compartir conmigo su espacio.
Agradezco al Hotel Interforum Express por su apoyo y patrocinio hacia este proyecto.
GOBIERNO DEL ESTADO DE GUANAJUATO
Diego Sinhue Rodríguez Vallejo, Gobernador Constitucional
FORUM CULTURAL GUANAJUATO
Consejo Directivo Presidente Jorge Enrique Hernández Meza, Secretario de Educación Lic. Roberto Plasencia Saldaña, in memoriam Secretario Ramón Ignacio Lemus Muñoz Ledo, Director General del Forum Cultural Guanajuato
Consejeros: Ramón Alfaro Gómez, Secretario de Desarrollo Económico Sustentable; Juan José Álvarez Brunel, Secretario de Turismo; Luis Felipe Guerrero Agripino, Rector General de la Universidad de Guanajuato; María Adriana Camarena de Obeso, Directora del Instituto Estatal de la Cultura; Carlos Salvador Martínez Bravo, Secretario de Transparencia y Rendición de Cuentas
Consejeros Culturales Ciudadanos: Ricardo Torres Álvarez, Armando Luis Rodríguez Tirado, María de Lourdes Alvarado de Medina, David Ramírez Chávez
Dirección General del Forum Cultural Guanajuato Ramón Ignacio Lemus Muñoz Ledo
Dirección del Museo de Arte e Historia de Guanajuato Magdalena Zavala Bonachea
Dirección Administrativa José Luis Chagolla López Dirección de Vinculación y Programación Marco Antonio García González Coordinación Jurídica Angélica Elisa de las Mercedes Morales Fuentes Coordinación de Comunicación Social Karla Paola Martínez Trejoluna
AUDITORIO MATEO HERRERA
Jefatura de Programación Irma Angélica Rivera Vargas Coordinación de Staff Rafael González Rosales
PRÓXIMAMENTE TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
BALLET
El Cascanueces Ballet de Monterrey
Thiago Soares, director artístico
Un clásico navideño del ballet universal que recrea, durante la celebración de la Nochebuena, un viaje a países maravillosos, lleno de encanto y fantasía. En la fiesta de Navidad, Clarita está lista para recibir a sus amigos cuando su padrino, Drosselmeyer, los sorprende con juguetes y trucos de magia, entre los que destaca el regalo para Clarita: un precioso cascanueces que viste un elegante uniforme.
Una gran producción de la prestigiosa compañía mexicana Ballet de Monterrey, presentándose con niñas y niños provenientes de diversas academias locales de danza clásica. Música de Piotr I. Tchaikovsky y coreografía de Thiago Soares basada sobre la original de Lev Ivanov, con libreto de Marius Petipa.
Espectáculo presentado en el marco celebratorio por el 12° Aniversario del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña.
Viernes 02 de diciembre / 20:00 horas Sábado 03 de diciembre / 19:00 horas
Domingo 04 de diciembre / 18:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña Duración aproximada: 120 minutos, con un intermedio Recomendado para mayores de 5 años.
A la venta en taquillas del teatro y sistema Ticketmaster.
PRÓXIMAMENTE
TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
ÓPERA PARA NIÑAS Y NIÑOS
El pequeño deshollinador* Música de Benjamin Britten Libreto de Éric Crozier
Producción de Teatro de Babel en colaboración con el Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña del Forum Cultural Guanajuato y el Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato
Es una fría mañana de enero de 1810, en una casa acomodada de una familia burguesa en Iken Hall, Suffolk, Inglaterra. Black Bob, un terrible deshollinador, su hijo Clem y el pequeño Sammy que trabaja a su cargo, llegan a la casa de la familia Brook. El cruel jefe ordena al niño que suba por la chimenea del cuarto de los niños para limpiarla, pero se queda atascado dentro y comienza a sufrir y quejarse para pedir auxilio. Las niñas y niños de la casa, que están jugando a las escondidillas, oyen los gritos del pequeño y al asomarse a la chimenea descubren al deshollinador atrapado.
Las niñas y niños deciden sacarlo de allí dentro y, a continuación, con la ayuda de su institutriz, le ayudarán a escaparse y a recuperar su libertad. Con esa libertad el pequeño Sammy descubrirá el valor de la solidaridad y encontrará de nuevo su sonrisa y su esperanza en una vida feliz, y las niñas y niños aprenderán que nada puede hacerles más felices que ayudar a los demás.
*Producción Nacional de Música realizada con el estímulo fiscal del artículo 190 de la LISR (EFIARTES). Original de Teatro de Babel.
Sábado 10 de diciembre / 17:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña Duración aproximada: 50 minutos, sin intermedio Recomendado para mayores de 5 años.
$100 y $50
A la venta en taquillas del teatro y sistema Ticketmaster.
ÓPERA LAS HORAS (Kevin Puts)
Con el esperado regreso de Renée Fleming al Met, se llevará a cabo el estreno mundial de la nueva producción de The Hours, del compositor ganador del Premio Pulitzer, Kevin Puts. La ópera es una adaptación de la aclamada novela de Michael Cunningham e inspirada en la Sra. Dalloway de Virginia Woolf, conocida por la versión cinematográfica ganadora del Oscar en 2002, la cual fue protagonizada por Meryl Streep, Julianne Moore y Nicole Kidman. La poderosa historia cuenta la vida de tres mujeres de diferentes épocas que luchan con sus demonios internos y su rol ante la sociedad. El emocionante estreno contará con la participación de Kelli O'Hara y Joyce DiDonato uniéndose a Fleming como el trío de heroínas de la ópera. Phelim McDermott dirige este apasionante drama, con el director musical del Met, Yannick Nézet-Séguin, para dirigir la conmovedora y poderosa partitura de Puts.
Sábado 10 de diciembre, 11:55 horas
Mateo Herrera
aproximada: 193 minutos
PRÓXIMAMENTE
TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
MÚSICA
Banda Sinfónica del Conservatorio de Celaya Josué Gutiérrez, director Coro Comunitario sede Villas del Bajío, Coro Comunitario sede Xochipilli - Las Américas y Coro Infantil (agrupaciones artísticas del Conservatorio de Celaya)
El Conservatorio de Música de Celaya es una institución con más de 30 años de experiencia que se ha consolidado como un semillero de profesionales de la música que se incorporan como ejecutantes y docentes en diversas orquestas del país. Sus temporadas de conciertos permiten el desarrollo profesional a través del Coro Juvenil, la Orquesta Sinfónica Juvenil Silvestre Revueltas, la Banda Sinfónica y otras agrupaciones.
En esta ocasión, diversas agrupaciones artísticas del Conservatorio de Celaya presentarán un variado programa con selecciones de musicales, de jazz y de blues, así como obras corales de compositores como George Gershwin, Louis Prima y Bruno Coulais, incluyendo la música coral de la película “Los Coristas”.
Domingo 11 de diciembre, 13:00 horas
Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña Duración aproximada: 75 minutos, con un intermedio Recomendado a partir de 7 años.
$50
A la venta próximamente en taquillas del teatro y sistema Ticketmaster.
PRÓXIMAMENTE
TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
MÚSICA
Una noche operística Orquesta Sinfónica de la Colmena Universitaria (OSCU) Mtro. Luis Flores Villagómez, director artístico Coro del Campus Guanajuato Mtro. Félix Benjamín Torres Romero, director coral
La Orquesta Sinfónica de la Colmena Universitaria (OSCU) fue concebida como una plataforma que busca incentivar la profesionalización de las y los estudiantes de la Universidad de Guanajuato (UG), brindándoles la oportunidad de enfrentarse a una audiencia abierta y conocer, de primera mano, el gran desafío que significa preparar un concierto. Con este proyecto, la Universidad de Guanajuato permite el crecimiento artístico y cultural de sus estudiantes, además de seguir fortaleciéndose como referente regional de las artes y la música.
En esta ocasión, conjuntamente con el Coro del Campus Guanajuato, presentarán un programa con oberturas de afamados títulos operísticos y sinfónicos, así como grandes coros de ópera de compositores como Rossini, Puccini, Verdi y Tchaikovsky, entre otros.
Programa: Oberturas y selecciones corales de óperas como El barbero de Sevilla, de G. Rossini; Turandot, de G. Puccini; La Traviata y Nabucco, de G. Verdi y Caballería ligera, de Franz von Suppé, así como las oberturas de las obras Music for the Royal Fireworks, de Haendel y 1812, Op. 49, de Tchaikovsky.
Jueves 15 de diciembre, 20:00 horas Sala Principal del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña Duración aproximada: 70 minutos, con un intermedio Recomendado a partir de 7 años.
$50
A la venta próximamente en taquillas del teatro y sistema Ticketmaster.
Horario de taquillas
Auditorio Mateo Herrera Martes a viernes: 09:00 a 14:00 y de 14:30 a 17:00 horas Sábado: 10:00 a 14:00 y de 14:30 a 18:00 horas
Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña Martes a viernes: 12:00 a 15:00 y 15:30 a 20:00 horas Sábado: 10:00 a 14:00 y de 14:30 a 18:00 horas
Compra en línea en http://bit.ly/auditoriomateoherrera https://bit.ly/teatro_del_bicentenario
Prolongación Calzada de los Héroes No. 908 Col. La Martinica León, Gto. Tel. (477) 267.21.50