Concierto para las Madres
Auditorio Mateo Herrera
5 de Mayo 2023 20:00 hrs.
Rodrigo Garciarroyo, Tenor Judith Campos, Pianista
Bésame Mucho C. Velázquez
Alma mía
M. Grever
Mujer A. Lara
Barcarola, Op. 30, No. 2 R. Castro
Ideale F. P. Tosti
Marechiare
F.P. Tosti
La Danza G. Rossini
Intermezzo
Amanecí en tus brazos
Cucurrucucú Paloma
M.M. Ponce
J.A. Jiménez
T. Méndez
Volver C. Gardel
No Puede Ser P. Sorozábal
Granada A. Lara
Duración aproximada: 80 minutos.
Rodrigo Garciarroyo TenorDesde que fue finalista en el Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli en 2007, el tenor Rodrigo Garciarroyo se ha presentado continuamente en los teatros más importantes de México. Ha cantado ópera y conciertos en diferentes salas y teatros en EEUU y Sudamérica. Una voz robusta y apasionada, una presencia escénica cautivadora, así como una musicalidad innata y grandes dotes actorales, le han ganado el aplauso y cariño del público
donde sea que se ha presentado, y ha motivado a la crítica a describirlo como “…encantador. Un experimentado, seguro y refinado profesional, combinando un timbre rico y un terso legato con seguras y heroicas notas altas; simplemente, canto de primera clase” (J. Bills, Revista ProÓpera) y “Ha habido una abundancia de tenores estelares saliendo de México últimamente, y Rodrigo Garciarroyo es el nuevo chico en el Pantheón.” (Larry Kellum, The Town Times, Connecticut).
En 2013, fue nombrado líder de la ópera en México por la revista Líderes Mexicanos. Su talento ha sido distinguido con las becas Olga Forrai Foundation y Martina Arroyo Foun dation para estudiar en Nueva York; la beca del International Vocal Arts Institute (IVAI) para estudiar en Puerto Rico e Israel, la beca Plácido Domingo para estudiar en la Socie dad Internacional de Valores de Arte Mexicano (SIVAM), y la beca del FONCA para estu dios en el extranjero.
En 2009 hace su debut en el Lincoln Center de Nueva York cantando el Requiem de Verdi, y en 2011 debuta en el papel de Turiddu en Cavalleria Rusticana en el Palacio de Bellas Artes, donde después ha cantado El Juego de los Insectos (2018) y Zorros Chinos (2022). En 2015 hace su debut en la escena operística de Estados Unidos cantando Haggenbach de la ópera La Wally en The Dallas Opera. En 2018 hace su debut con la New Haven Symphony. Desde 2012 funda y dirige la compañía Ópera Insurgente, con la que ha cantado, producido, y dirigido la escena de 12 títulos. Llevando ópera a teatros y comunida des donde no existe una oferta, pero sí enorme deseo y afición por este arte, y en 2016 hace su debut como director de escena, actividad que ha desarrollado desde entonces.
Su repertorio incluye los papeles principales para tenor en las óperas Norma, Carmen, Pagliacci, Traviata, La Bohème, Il Trovatore, Samson et Dalila, Tosca, Il Tabarro, Madama Butterfly, Manon, Un Ballo in Maschera, Don Giovanni, y Les Contes d'Hoffmann; así como en las óperas mexicanas Anita de Melesio Morales, Sala de Espera, Alicia y El Juego de los Insectos de Federico Ibarra. Su repertorio de concierto incluye canciones, romanzas, música de cámara y sinfónica, tales como Pulcinella de Stravinsky, la 9na Sinfonía de Beetho ven, Carmina Burana de C. Orff y I Will Lift up Mine Eyes de A. Hailstork. Ha colaborado con directores como David Rosenmeyer, Enrique Patrón de Rueda, Niksa Bareza, Guido Maria Guida, Enrique Diemecke, Fernando Lozano, Juan Carlos Lomónaco, Carlos García Ruiz, Rodrigo Macías, Patrick Gardner y Willie Anthony Waters, entre otros.
Ha estudiado canto y repertorio con Arthur Levy, Joan Patenaude-Yarnell, Thusnelda Nie to, Armando Mora, Octavio Arévalo, Ramón Calzadilla, Maritza Alemán, Lorena Barranco, Jorge González Ávila, Sherill Milnes, Martina Arroyo, David Rosenmeyer, Joan Dorne mann, Rogelio Riojas-Nolasco, Lucy Arner, Michael Paul, Mario Alberto Hernández y James Demster.
Judith Campos Galeana Piano
Originaria de San Luis Potosí, es egresada por la Universidad de Guanajuato de la Licenciatura en Piano bajo la enseñanza del maestro Rodolfo Ponce Montero. Tomó clase entre otros con los maestros Rosario Muñoz de Islas, Natasha Danilova, Yoko Hirota, Ludovica Mosca, Néstor Castañeda, Ana Cervantes, Fabrizzio Otaviucci, Andrés Sarré y Rogelio Riojas Nolasco.
Fue pianista ejecutante del Primer Seminario de Especialización Musical en Composición organizado por Compositores y Ejecutantes de Guanajuato A.C. impartido por el Maestro Juan Trigos. Obtuvo el grado de Perfeccionamiento I que ofrece la organización EPTA (European Piano Teacher´s Association) en Roma, Italia así como el II Premio de la Razegna Musicale “I Giovanni al arte” en esa misma ciudad. Sus participaciones incluyen el Festival Internacional Cervantino, el 3er Festival de Ópera de San Luis Potosí, así como diversos recitales en recintos de la ciudad de Guanajuato, Cd. De México, Puebla y San Luis Potosí.
Ha centrado su actividad en el acompañamiento y desde 2013 se desempeña como la pianista del Coro del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña en León, Guanajuato donde ha trabajado repertorio operístico y coral sinfónico. A la par se mantiene activa como pianista de música de cámara vocal e instrumental siendo frecuentes sus presentaciones con diversos ensambles instrumentales y vocales.
GOBIERNO DEL ESTADO DE GUANAJUATO
Diego Sinhue Rodríguez Vallejo, Gobernador Constitucional
FORUM CULTURAL GUANAJUATO
Consejo Directivo
Presidente Jorge Enrique Hernández Meza, Secretario de Educación
Lic. Roberto Plasencia Saldaña, in memoriam
Secretario Ramón Ignacio Lemus Muñoz Ledo, Director General del Forum
Cultural Guanajuato
Consejeros: Ramón Alfaro Gómez, Secretario de Desarrollo Económico
Sustentable; Juan José Álvarez Brunel, Secretario de Turismo; Luis Felipe
Guerrero Agripino, Rector General de la Universidad de Guanajuato; María
Adriana Camarena de Obeso, Directora del Instituto Estatal de la Cultura; Arturo Godínez Serrano, Secretario de Transparencia y Rendición de Cuentas
Consejeros Culturales Ciudadanos: Ricardo Torres Álvarez, Armando Luis Rodríguez Tirado, María de Lourdes Alvarado de Medina, David Ramírez
Chávez
Dirección General del Forum Cultural Guanajuato Ramón Ignacio Lemus
Muñoz Ledo
Dirección del Museo de Arte e Historia de Guanajuato Magdalena Zavala
Bonachea
Dirección Administrativa José Luis Chagolla López
Dirección de Vinculación y Programación Marco Antonio García González
Coordinación Jurídica Angélica Elisa de las Mercedes Morales Fuentes
Coordinación de Comunicación Social Karla Paola Martínez Trejoluna
Titular del Órgano Interno de Control Rogelio Roa Bermúdez
AUDITORIO MATEO HERRERA
Jefatura de Programación Irma Angélica Rivera Vargas
Coordinación de Staff Rafael González Rosales
PRÓXIMAMENTE
TEMPORADA EN VIVO DESDE EL MET DE NUEVA YORK
2022-2023
ÓPERA Don Giovanni (Mozart)
Ivo van Hove, director ganador del Premio Tony de Broadway de A View from the Bridge y West Side Story, hace un gran debut en el Met con una familiar de engaño y condenación en un paisaje arquitectónico abstracto y arrojando luz en los rincones oscuros de la historia y sus personajes. La maestra Nathalie Stutzmann hace su debut en el Met dirigiendo un elenco repleto de estrellas liderado por el barítono Peter Mattei como un magnético Don Giovanni, junto al Leporello del bajo-barítono Adam Plachetka. Las sopranos Federica Lombardi, Ana María Martínez y Ying Fang forman un trío superlativo como las conquistas de Giovanni -Donna Anna, Donna Elvira y Zerlina- y el tenor Ben Bliss es Don Ottavio. Esta transmisión de cine en vivo es parte de la galardonada serie Live in HD del Met, que lleva la ópera a las salas de cine de todo el mundo.
Sábado 20 de Mayo / 11:00 hrs.
Duración aproximada: 194 minutos
$150
Venta de boletos en taquillas del Forum y sistema Ticketmaster
ÓPERA
La flauta mágica (Mozart)
Una de las obras más queridas de la ópera recibe su primera puesta en escena a cargo del Met en 19 años. Una visión audaz del renombrado director inglés Simon McBurney que The Wall Street Journal declaró como "la mejor producción que ha presenciado de la ópera de Mozart". Nathalie Stutzmann dirige la Met Orchestra, con el foso elevado para hacer visibles, al público, a los músicos y permitir la interacción de estos con el elenco. En su puesta en escena de debut en el Met, McBurney suelta una ráfaga de florituras teatrales, incorporando proyecciones, efectos de sonido y acrobacias para igualar el espectáculo y el drama de la fábula de Mozart. El brillante elenco incluye a la soprano Erin Morley como Pamina, al tenor Lawrence Brownlee como Tamino, al barítono Thomas Oliemans en su debut en el Met como Papageno, a la soprano Kathryn Lewek como la Reina de la Noche y al bajo Stephen Milling como Sarastro.
Sábado 3 de Junio / 11:00 hrs.
Duración aproximada: 210 minutos
$150
Venta de boletos en taquillas del Forum y sistema Ticketmaster
PRÓXIMAMENTE
TEMPORADA EN VIVO DESDE EL MET DE NUEVA YORK
2022-2023
MÚSICA
Temporada de Música de Cámara
Cuarteto de Cuerdas del Conservatorio de Música de Celaya
Erick Fong, violín primero
Mariana Ramírez, violín segundo
Juan Pablo Vera, viola
Luis Ángel Morales, violonchelo
El Cuarteto de Cuerdas del Conservatorio de Celaya es uno de los grupos de esta institución que la ha representado a nivel nacional e internacional; sus integrantes forman parte de la Orquesta Sinfónica
Juvenil Silvestre Revueltas, tres de ellos como principales de sección, y han participado en festivales de la talla del Festival Internacional Cervantino, entre otros, así como presentaciones en distintas ciudades de México.
Como ensamble, están bajo la tutela del Mtro. Rolando Fernández y recientemente participaron en una clase magistral con el Cuarteto Parker en el marco del Festival de Música de Cámara de San Miguel de Allende. Actualmente sus integrantes se preparan para una gira que realizarán en Europa en el 2023.
Domingo 14 de Mayo / 12:00 hrs.
$100
Venta de boletos en taquillas del Forum y sistema Ticketmaster
