EXPRESIONES
PRIMER ACTO
Blake Works II / The Barre Project
Coreografía
Diseño Escénico
Diseño de Iluminación
Bailarines
Música
William Forsythe
William Forsythe
Brandon Stirling Baker
Tiler Peck, Brooklyn Mack, Lex Ishimoto, Roman Mejia
James Blake: Buzzard & Kestrel; Lindisfarne I; Lullaby for My Insomniac; 200 Press; Retrograde
Diseño de Vestuario
Janey Taylor, Harriet Jung & Reid Bartelme
Tiler Peck Designs for Body Wrappers
Pantalones deportivos de los hombres:
EPTM, Los Angeles
Estreno: 4 de marzo de 2022, Tiler Peck, Lex Ishimoto, Brooklyn Mack & Roman Mejia, City Center, Nueva York, Estados Unidos.
Originándose de “The Barre Project (Blake Works II)”, creado y grabado en 2020 con Tiler Peck, Lex Ishimoto, Brooklyn Mack y Roman Mejia for su primera transmisión el 25 de marzo de 2021, en ‘CLI Studio Digital Platform’. www.clistudios.com
INTERMEDIO
SEGUNDO ACTO
Lunch in’ (presentado por DeWitt Fleming Jr)
Savage (presentado por Anissa Lee)
Tap Duo (presentado por Anissa Lee and DeWitt Fleming Jr)
Bailarines Anissa Lee & DeWitt Fleming Jr
Coreografía Lunchin’ por DeWitt Fleming Jr
Savage por Chloe Arnold
Música en vivo Banda “Sax & Taps”
Eric Brown, Willerm Delisfort, Adi Meyerson & Erica Von Kleist
Romeo & Juliet
Pax de Deux
Bailarines Sasha De Sola, Isaac Hernández Coreografía Helgi Thomasson
Música Sergei Prokofiev
Don Quixote
Bailarines Katherine Barkman, Esteban Hernández
Coreografía Marius Petipa
Música Ludwig Minkus
Cinderella
Bailarines Dores Andre, Max Cauthorn
Coreografía Christopher Wheeldon
Música Sergei Prokofiev
Le Corsaire
Bailarines Sasha De Sola, Brooklyn Mack, Isaac Hernández
Coreografía Marius Petipa
Música Ludwig Minkus & Ricardo Drigo
This Place Hotel
Bailarines Lombard Twins
Coreografía Martín & Facundo Lombard
Música “This Place Hotel” de Michael Jackson
Hurry Up We Are Dreaming
Bailarines Dores Andre, Esteban Hernández
Coreografía Justin Peck (Por comisión del San Francisco Ballet)
Música “Wait” de M83
Blake Works I
Dueto
Bailarines Nikisha Fogo, Isaac Hernández
Coreografía William Forsythe
Música “The Colour in Anything” de James Blake, del Album "The Colour in Anything"
Diseño Escénico William Forsythe
Diseño de Iluminación Tanja Rühl
Diseño de Vestuario Dorothee Merg, William Forsythe
Estreno 04 de Julio de 2016 en Paris Opera Ballet, Palais Garnier, Paris, Francia
Blake Works I
Dueto
Bailarines Sasha De Sola, Max Cauthorn
Coreografía William Forsythe
Música “F.O.R.E.V.E.R.” de James Blake, del Album “The Colour in Anything”
Diseño Escénico William Forsythe
Diseño de Iluminación Tanja Rühl
Diseño de Vestuario Dorothee Merg, William Forsythe
Estreno 04 de Julio de 2016 en Paris Opera Ballet, Palais Garnier, Paris, Francia
My Way
Bailarines Esteban Hernández & Isaac Hernández
Coreografía Stephan Toss
Música “My Way” de Frank Sinatra
Finale
Bailarines Elenco Completo de “Expresiones 2023”
Música “Impossible (Jax Jones Remix)”, de LION BABE
Duración aproximada: 108 minutos
Forum Cultural Guanajuato
Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña
Sábado 1°, 20:30 horas
Domingo 2, 20:30 horas
Julio 2023
ISAAC HERNÁNDEZ SAN FRANCISCO BALLET
Ganador del premio Benois de la Danse 2018 en la categoría a Mejor Bailarín, los premios más prestigiosos para la danza en todo el mundo, los cuales se entregan en el Teatro Bolshoi de Moscú y son considerados los “Oscar” de la danza. Primer mexicano en conseguirlo. Galardonado con los premios Leonide Massine y Alexander Radius, en Holanda e Italia respectivamente. Que lo reconocieron como el bailarín clásico más destacado de Holanda y el bailarín masculino más relevante de la escena internacional 2015. Nominado a “Mejor Bailarín” en los prestigiosos premios National Dance Awards, los más importantes para la danza en todo el Reino Unido. Un logro sin precedentes para un artista mexicano. Actualmente es bailarín principal del San Francisco Ballet, la compañía más antigua de los Estados Unidos. Antes de unirse al SFB fue bailarín principal del Ballet Nacional de Inglaterra durante ocho años. También formó parte del American Ballet Theater II de Nueva York y el Ballet Nacional de Holanda como bailarín principal. Ganador de trece medallas de oro y tres Grand Prix en las competencias más importantes del mundo, incluyendo las llamadas “Olimpiadas del Ballet” (USA International Ballet Competition). Galardonado con la Medalla de Bellas Artes, entregada por el Presidente de México. Este galardón es el máximo reconocimiento que un artista puede recibir en México, se entrega como reconocimiento por la destacada trayectoria y las valiosas aportaciones al legado artístico y cultural del país. Ganador junto con el English National Ballet del prestigioso premio Olivier Awards en la categoría “Logro excepcional en la danza”. Los Olivier Awards son los premios más respetados y prestigiosos de Inglaterra en el ámbito de las industrias creativas y el teatro. Primer y único mexicano en presentarse como Bailarín Principal con el Mariinsky Ballet de San Petersburgo, Rusia. Histórico debut como Bailarín Principal con la Ópera de París. Primer mexicano en bailar con tan prestigiosa compañía. Invitado a interpretar distintos ballets completos, en sus versiones del mítico bailarín ruso Nureyev.
Bailarín Principal invitado de la Ópera de Roma, teniendo la fortuna de trabajar y colaborar bajo la dirección artística de la leyenda del ballet mundial Mikhail Baryshnikov. Trabajó y bailó bajo la dirección del legendario bailarín Vladimir Vasiliev considerado, junto con Nureyev y Baryshnikov, la triada de estrellas en la historia del ballet ruso. Primer bailarín mexicano en ser invitado al World Ballet Festival de Tokio, en Japón, uno de los festivales de ballet más prestigiosos y exclusivos en el mundo, junto a las más grandes estrellas del ballet mundial actual. Conferencista en distintos foros como The Economist Mexico Summit, The Economist Ageing Societies, Switch Nederlands, Ciudad de las Ideas, The Royal Society of Arts, Liberatum Mexico, BNP Paribas, Citibanamex, Comex, Despertares Impulsa, así como conferencias motivacionales para jóvenes. Ha escrito para una de las revistas políticas más importantes e influyentes del mundo, The Economist en su edición 2017. Reconocido como una de las “1000 personas más influyentes de Londres”, Inglaterra, en la encuesta del medio Londinense The Evening Standard. Reconocido como uno de los “50 personajes que transforman a México” por Grupo Expansión y uno de los “300 líderes mexicanos más influyentes”. Galardonado con una Luna del Auditorio 2018 en la categoría “Trayectoria internacional”.
Estepremioseentregaaquienesconciben,apoyanypresentanlosespectáculos más destacados en vivo en el país, así como a los artistas más sobresalientes del año. Primer bailarín a nivel internacional en aparecer en la portada de la Revista Forbes. Noviembre, 2018. Ha bailado en los cinco continentes y más de veinte países, en los teatros más importantes del mundo. Formó parte de la gira de estrellas del ballet en Europa. Bailó en la gala de clausura de los Juegos Olímpicos 2014 en Sochi, Rusia. Ha sido portada de una de las revistas más importantededanza:
Dance Europe en sus ediciones en español e inglés. Aclamado como “un artista que tienes que ver” por la revista Dance Magazine. (EE.UU.). Artista invitado a The Arts Club en Londres, un club fundado por el escritor Charles Dickens en 1863 y que es un lugar de encuentro para artistas, escritores y científicos destacados, teniendo como invitados a mentes brillantes como Stephen Hawking. Ha escrito para el prestigioso medio de comunicación, The HuffingtonPostensuediciónparaMéxico.Junio,2018.
Ha aparecido en medios internacionales como BBC de Londres, Forbes, The Economist, The Guardian, The Financial Times, Evening Standard, Wall Street Journal, Granma Cuba, CNN, Univision, The Washington Post, The Times, France 24, Latino Leaders, Philadelphia Inquirer, The Telegraph, Vanity Fair, GQ México, MTV, Dutch TV, Pup Magazine, El País, The Huffington Post, China Daily, Moscow Times, The New York Times, Dance Magazine Japón, RT, La Nación, Clarín, entre otros. Ha sido imagen de campañas publicitarias anivelnacionalparamarcasmexicanasreconocidasenelmundo.
Es embajador de la prestigiosa marca Mont Blanc. Ha colaborado con la marca Boss. Invitado especial del Príncipe Andrés de la Familia Real Británica, Duque de York. Ha compartido el escenario con Plácido Domingo uno de los artistas de ópera más importantes a nivel internacional. Participó en la película El Rey de Todo el Mundo del prestigioso director español Carlos Saura. Ganador del Premio Nacional de la Juventud 2002. Artista más joven en recibirlo (12 años de edad). Premio Estatal de la Juventud 2009 – Jalisco. Primer artista en recibir reconocimiento por parte del Congreso del Estado de Jalisco por su destacada trayectoria internacional y ser orgullo y ejemplo de vida para los niños y jóvenes mexicanos. 2016. Recibió el reconocimiento “mexicano sin fronteras” otorgado por la Cámara de Comercio de Guadalajara. 2018. Es fundador de la casa productora Soul Arts Productions, la cual produce el espectáculo de ballet más grande del mundo, DESPERTARES y el proyecto gratuito DESPERTARES Impulsa “Impulsando Industrias Creativas en México”. En 2018, Soul Arts Productions fue reconocida por su labor y aportación a las artes en México. El premio fue entregado por el Instituto Mexicano de Mejores Prácticas Corporativas. Recientemente presentó con gran éxito su espectáculo “Expresiones” en la Feria Internacional de Dubai 2022, en los Emiratos Árabes Unidos. Es fundador de la asociación sin fines de lucro Isaac Hernández A.C. la cual promueve proyectos sociales para generar oportunidades de vida para niñas y niños en condiciones desfavorables, además de acercar el ballet a comunidades donde nunca se ha visto, como una manera de sensibilizar a la sociedadatravésdelarte.
Instagram: @chapulo7
ESTEBAN HERNÁNDEZ SAN FRANCISCO BALLET
Inicia su formación a los 8 años de edad en el patio de su casa, en Guadalajara, de la mano de su padre, el maestro Héctor Hernández. Después continúa su formación en la escuela The Rock School for Dance Education en Filadelfia, Pensilvania. Actualmente es Bailarín Principal del San Francisco Ballet la compañía más antigua de los Estados Unidos. Primer mexicano en ser ascendido a bailarín principal de la prestigiosa compañía. Ha realizado importantes roles principales con el San Francisco Ballet en ballets completos como Henry Clavel en “Frankenstein”, “El hijo pródigo” de George Balanchine, “Fancy Free” de Jerome Robbins, entre otros muchos otros. Reconocido por ser el primer mexicano en graduarse con los más altos honores de la histórica escuela del Royal Ballet en Londres, Inglaterra. Ganador de nueve medallas de oro y tres Grand Prix en las competencias internacionales de ballet más prestigiosas, incluyendo la de la Habana, Cuba, San Petersburgo, Rusia, Berlín y Nueva York. Merecedor del Premio Nacional de la Juventud (2007), entregado por el Presidente de México. Ganador del premio Latino Spirit Award (2016) por su destacable trayectoria y ser un latino ejemplar e influyente en California. Premio otorgado por los miembros del Congreso de California, Estados Unidos. Mencionado por la reconocida revista de danza internacional Pointe Magazine como algo de “lo mejor de lo mejor”. Ha aparecido en el medio internacional Huffington Post. Participó en el famoso documental cinematográficodeballetFirstPositionenNuevaYork. Participó como personaje en el video musical oficial de la canción“What is Life” en homenaje al ex Beatle George Harrison. Ha aparecido en comerciales de televisión y cine para reconocidas marcas mexicanas. Participa como artista internacional invitado en galas y giras internacionales en países de Latinoamérica,AsiayEuropa. Instagram: @kekelindo
BROOKLYN MACK ARTISTA INTERNACIONAL INVITADO
Bailarín originario de Carolina del Norte, Estados Unidos. Antes de descubrir el ballet en un viaje escolar quería ser jugador de fútbol americano. Inicia su formación a los 12 años de edad, el doble de la edad a la que es recomendable iniciar, sin embargo, su gran capacidad física y técnica se fueron desarrollando y perfeccionando rápidamente. Bailarín principal invitado con compañías como el Ballet Nacional de Inglaterra, el Ballet Nacional de Ucrania, el American Ballet Theatre de Nueva York, Orlando Ballet, entre otras. Fue bailarín principal del Washington Ballet durante siete años, hasta 2018. Es reconocido por ser el primer bailarín de raza negra en ganar la medalla de Oro en Varna International Ballet Competition. La competencia más antigua en el mundo de la danza. Varna, Bulgaria, 2012. Ganador de varios premios y competiciones internacionales como: Kirsti Paakenen 2005 en Helsinki, premio Marius Petipa 2011 en Boston, ganador del Prix de Turquía en The Istambul International Ballet Competition, medalla de oro en Boston International Ballet Competition, medalla de plata en las llamadas olimpiadas del ballet USA International Ballet Competition, Jackson, Mississippi, 2006. Bailarín nominado al Benois de la Danse 2017 como mejor bailarín. Uno de los premios más prestigiosos para la danza en el mundo. Bailarín invitado a prestigiosas galas y festivales internacionales, compartiendo el escenario con lasgrandesestrellasdelballetmundial. Instagram: @brooklynmack5
DORES ANDRÉ SAN FRANCISCO BALLET
Bailarina originaria de Vigo, España. Actualmente es bailarina principal del San Francisco Ballet. A los once años, sus padres la enviaron a un pequeño estudio de ballet en su ciudad natal. Dos años más tarde, la reconocida maestra María de Ávila se fijó en ella en un concurso y la invitó a incorporarse a su escuela de Zaragoza, que está a ocho horas de Vigo. Se incorpora al Ballet de San Francisco en 2004. Una de las cosas que más disfruta es estar sola en el estudio para ensayar un papel por sí misma y luego interpretarlo, ya que considera muy satisfactorio que un papel se convierta en una parte de ella misma a través de este proceso. André cree que el camino al éxito es intentar ser uno mismo y aprender de los compañeros que te rodean para crecer como artista. André creció nadando y pintando antes de empezar a hacer ballet. Cuando no está en temporada con su compañía, nada cinco veces a la semana con su hermana, que es nadadora de competición en aguas abiertas, y pinta por afición. También está aprendiendo a bailar tap.
Instagram: @doresandre
SASHA DE SOLA SAN FRANCISCO BALLET
Originaria de Florida, Sasha De Sola se formó en la Kirov Academy of Ballet en Washington, DC con una beca, donde estudió bajo la dirección de Ludmila Morkovina, Anatoli Kucheruk, Alla Sizova y Vladimir Djouloukhadze. Sasha de Sola recibió una beca para realizar sus estudios en la Escuela de Ballet de la Ópera de París. A la edad de 17 años, Sasha se Sola se unió al San Francisco Ballet, donde ascendió de rango y fue ascendida al rango de bailarina principal en 2017. En 2020, fue nombrada bailarina principal Diane B. Wilsey. Dentro de su repertorio con el Ballet de San Francisco incluyen Odette/Odile en El lago de los cisnes; Aurora en La bella durmiente; Kitri en Don Quijote; Cenicienta en Cenicienta de Christopher Wheeldon; Olga en Onegin de John Cranko; la princesa Henrietta en La Sirenita de John Neumeier; la Sinfonía de cámara de Alexei Ratmansky, la Sinfonía n.° 9, Las estaciones y Desde tierras extranjeras; Estudios de Harald Lander; la Suite en blanco de Serge Lifar; de Jerome Robbins; De noche, Otros bailes, Fancy Free y Bailes de tertulia; Armonía, sobre un tema de Paganini, Sinfonía y trío de Haffner, de Helgi Tomasson; y The Vertiginous Thrill of Accuracy de William Forsythe , Blake Works I y Pas/Parts 2016 . Ha participado en diversas galas alrededor del mundo, dentro de sus logros destacan la Medalla de Bronce de la división Junior en el Youth American Grand Prix; la Medalla de Bronce de la División Junior en Varna International Ballet Competition; y la Medalla de Plata en la Competencia Mundial de Ballet. Fue nominada como Bailarina del año de Dance Europe en 2020. En noviembre de 2019, anunció el lanzamiento de The Ascendant: una iniciativa benéfica en la que colaboró con la joyería con sede en San Francisco, Fiat Lux. Juntos lanzaron una línea de joyería inspirada en la danza, diseñada en conjunto, donde todas las ganancias han beneficiado a Dancin Power y San Francisco Ballet, dos organizaciones sin fines de lucro que son muy queridas para ella. También ha aparecido en varias campañas publicitarias para Free People, Dr. Scholl's, JINS eyewear y Naja, entreotras.
Instagram: @sashadesola
TILER PECK NEW YORK CITY BALLET
Bailarina principal del New York City Ballet desde 2009. Debutó en Broadway a los 11 años como Gracie Shinn en El hombre de la música y fue vista en Broadway como Ivy Smith. Ha interpretado el papel principal en el nuevo musical de Susan Stroman “Pequeña bailarina” en el Kennedy Center y se ha unido para protagonizar la producción de Broadway. También ha aparecido en Dancing with the Stars en el Kennedy Center Honors, y en Live From Lincoln Center's: El Cascanueces y Carrusel. Como estrella invitada, fue la primera bailarina en The Ellen DeGeneres Show. Ha recibido el premio Princess Grace Statue. Recientemente, Tiler dirigió el esperado programa inaugural Artists at the Center para el New York City Center. Este programa fue su debut coreográfico en la ciudad de NuevaYork y contó con estrenos de coreógrafos mundialmente reconocidos como, William Forsythe, Alonzo King, Jillian Meyers y Michelle Dorrance. Para mantener el mundo de la danza conectado,Tiler desarrolló la clase de ballet gratuita #TurnItOutWithTiler, que se trasmitió en su cuenta de Instagram. Es la diseñadora de Tiler Peck Designs for Body Wrappers, una línea de ropa de ballet y también es la diseñadora de la colección Tiler Peck X STATESIDE en colaboración con la popular empresa de ropa de Los Ángeles. Ha publicado dos libros infantiles con Simon & Schuster: Katarina Ballerina y Katarina Ballerina & The Victory Dance.
Instagram: @tilerpeck
MAX CAUTHORN SAN FRANCISCO BALLET
Originario de Arizona. A una edad temprana, se cautivó después de ver la versión cinematográfica de West Side Story. En busca de su nuevo interés, se unió a un grupo de danza juvenil moderna en asociación con la ODC. Su formación de ballet clásico inició a los once años en Escuela de Ballet de San Francisco. Max ha audicionado para la Escuela del American Ballet Theatre y de Boston Ballet siendo admitido en ambas. En el 2013 de unió a las filas de San Francisco Ballet y fue nombradobailarínprincipalenelaño2020.
Instagram: @bobby_maxx
ROMAN MEJIA
NEW YORK CITY BALLET
Mejía nació en Forth Worth, Texas. Sus dos padres eran bailarines de ballet. Su padre Paul Mejia, que es peruano, fue bailarín en el New York City Ballet (NYCB) durante la década de 1960. Mejía comenzó a bailar a los tres años en el Metropolitan Classical Ballet, donde su padre era codirector artístico. A los doce años, se interesó en asistir a la Escuela del New York City Ballet, por lo que sus padres comenzaron a entrenarlo a él y a su hermana en la técnica de Balanchine. En 2014, Mejía, fue aceptado en el programa de verano de School of American Ballet. Regresó al verano siguiente, posteriormente fue aceptado en la escuela a tiempo completo y se graduó en 2017. En agosto de 2017, Mejía participó en el Vail Dance Festival en Vail, Colorado, con Tarantella de Balanchine, junto a la bailarina principal de New York City Ballet Lauren Lovette, y en el estreno mundial de Farewell de Matthew Neenan. Fue en el año 2017 cuando se unió a las filas del New York City Ballet, donde asumió papeles destacados, incluyendo Allegro Brillante de Balanchine, A Midsummer Night's Dream (como Puck), The Nutcracker (como Candy Cane), y Western Symphony, así como Robbins' Dances at a Gathering, Fancy Free, y The Four Seasons. Durante el 2020, trabajó con el coreógrafo William Forsythe y los bailarines Tiler Peck, Brooklyn Mack y Lex Ishimoto en The Barre Project (Blake Works II). En octubre de 2021 fue nombrado solista. Dentro de su repertorio se sumó "Rubies" de Balanchine de Jewels. Apareció en el programa Twyla Now de Twyla Tharp en el Centro de la Ciudad de Nueva York, bailando en Cornbread y All In. En 2022, apareció en el programa de Tiler Peck en el centro de la ciudad, bailando en King's Swift Arrow y Forsythe's The Barre Project (Blake Works II). También fue artista residente en el Festival de Danza Vail de 2022. En febrero de 2023, Mejía fue ascendido a bailarínprincipal. Instagram: @roman.julian.mejia
KATHERINE BARKMAN SAN FRANCISCO BALLET
Katherine Barkman es una bailarina estadounidense que actualmente es solista en el Ballet de San Francisco y artista invitada internacional. Antes de su nombramiento actual, Katherine pasó cuatro temporadas bailando papeles principales con el Washington Ballet y tres años como bailarina principal del Ballet de Manila. Se unió al Ballet de Washington en 2018, poco después de ganar medallas de plata consecutivas de dos de las Olimpiadas de ballet más prestigiosas del mundo: el XI Concurso Internacional de Ballet de EE. UU. en Jackson, Mississippi, y el XXVIII Concurso Internacional de Ballet de Varna en Bulgaria. En 2022, justo antes de su jubilación, el director artístico Helgi Tomasson nombró a Katherine como solista del Ballet deSanFrancisco. Instagram: @katherine_barkman