Una noche operística
Orquesta Sinfónica de la Colmena Universitaria
Dr. Luis Flores Villagómez, director artístico Mtro. Félix Benjamín Torres Romero, director Coro del Campus Guanajuato
Concierto de Clausura OSCU 2022
Programa
Georg Friedrich Händel (1685 - 1759)
Gioachino Antonio Rossini (1792-1868)
Franz von Zuppé (1819 - 1895)
Obertura de la suite Reales fuegos de artificio
Obertura de la ópera El barbero de Sevilla
Obertura de la opereta Caballería ligera
Intermedio
Giacomo Puccini (1858 - 1924)
Giuseppe Verdi (1813 - 1901)
Nessun dorma* (De la ópera Turandot)
Brindis (De la ópera La Traviata)
Va, pensiero* (De la ópera Nabucco)
Piotr Ilich Tchaikovski (1840-1893)
*Coro
Obertura 1812*
Duración aproximada: 60 minutos, con un intermedio
Forum Cultural Guanajuato Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña Jueves 15, 20:00 horas Diciembre 2022
NOTAS AL PROGRAMA
Reales fuegos de artificio - Obertura Georg Friedrich Händel (1899 - 1940)
Compositor multifacético de espíritu diligente que se dedicó a viajar para forjar una trayectoria dentro y fuera de su país natal, Alemania, hasta volverse en un artista de gran valor musical para Inglaterra, donde logró sus mayores aportaciones compositivas.
Obertura Reales fuegos de artificio es una suite orquestal que se estrenó el 27 de abril de 1749, en el Green Park (Londres), para celebrar el fin de la guerra de sucesión austriaca con la firma del tratado de Aquisgrán, suceso que marcó la victoria de Inglaterra en Europa y significó un motivo de gran regocijo, por lo tanto, además del empleo de música, también se utilizaron fuegos artificiales hechos por Thomas Desguliers, quien los instaló sobre una estructura realizada por Giovanni Niccolò Servandoni. El carácter de la obra es marcial, de una riqueza sonora estridente y festiva, con frecuentes cambios de velocidad e intercambio de melodías entre los instrumentos. Las partes de esta obra son: Obertura: Allegro; Bourrée; “La paix” (Paz): Largo alla siciliana; “La Réjouissance” (júbilo o regocijo) y Minuetos I/II.
Lucila Martínez NoeEl barbero de Sevilla - Obertura Gioachino Rossini (1792 - 1868)
El estreno de El barbero de Sevilla fue un fracaso. Un gato callejero pisó el escenario, el protagonista cantó con la nariz sangrante y el público abucheó la obra de principio a fin. Rossini narró a su madre lo sucedido el 20 de febrero de 1816, día del estreno: “anoche mi ópera fue puesta en escena y fue solemnemente abucheada”. Al terminar la obra, Rossini se marchó sin despedirse, guardando la esperanza que el público lo redimiera la noche siguiente. Hoy día esta ópera cómica y especialmente su obertura (pieza musical que introduce a la ópera), viven una historia muy distinta. Bugs Bunny, los Simpson, Seinfeld y decenas de ejemplos más, la convirtieron en un emblema de la música clásica, hasta el punto de transformarse en un cliché del refinamiento. Su fama es ahora tan vasta, que resulta un reto escucharla por sí misma, fuera de las referencias populares. Si nos permitimos gozarla por el contraste abrupto de sus temas y la creciente tensión de sus melodías, veremos que su fama se sustenta en una calidad musical indiscutible. Por fortuna, la esperanza de Rossini se cumplió, y desde su segunda noche hasta el día de hoy, su obra es ovacionada estrepitosamente.
Solorio Reyes Leonardo- 1895)
Fue en 1882 cuando Franz von Suppé (con 63 años de edad) comienza la etapa compositiva de su vasta carrera, luego de ejercer únicamente como director de orquesta en Viena, donde desempeñó actividades por casi dos décadas. Durante este periodo hasta su muerte, Suppé escribió más de 200 partituras vocales como: música incidental, obras corales, óperas y operetas. Es posible afirmar que algunas de sus oberturas más recordadas son Poeta y Aldeano y, sin duda alguna, la más emblemática, que hoy se incluye en este programa, es la espléndida Caballería ligera. La obra escrita por Karl Costa (1832-1907), narra la trama amorosa entre Vilma y Hermann, quienes ven imposible su amor por las intrigas del tío de este último, un alto comandante del ejército quien también pretende a la muchacha, aunque con ayuda de los húsares (miembros de la caballería ligera húngara) es posible la unión de los jóvenes amantes. A pesar del tema, la obertura es la parte más dinámica de la obra que inicia con una fanfarria militar de las trompetas. En conjunto con la orquesta, tambores y metales ejecutan una majestuosa marcha que hemos escuchado con frecuencia en múltiples caricaturas y películas cuando se relaciona alguna cabalgata o llamado castrense.
José de Jesús Salgado Campos
El amor y el odio son emociones que han marcado la historia de la humanidad, incluso establecen una parte del progreso, el amor al poder en ocasiones podría ser representado por el odio, y éste por la venganza. Nessun dorma (nadie duerma) es el acto final de la ópera Turandot, que narra la historia de una princesa, de la cual esta obra lleva el nombre. Dicha mujer era de naturaleza poco benévola y en su corazón dominaba la sed de venganza. Esto contrastaba con su belleza, aquí queda refutado que la bondad del alma se refleja en el rostro, pues la princesa Turandot, aunque malvada y fría, era muy hermosa. Por lo que, aquellos hombres que pretendían acercarse a ella para ganarse su amor debían responder tres acertijos y en consecuencia arriesgarse a ser decapitados si contestaban incorrectamente. Aun así, Calaf, un príncipe forastero, cae enamorado desde la primera vez que la vio, y, para salvar su vida al mismo tiempo que conquistar su corazón, desafía a la princesa, al decir: si antes del amanecer no descifras mi nombre te casarás conmigo. De ahí viene el nombre de esta aria; “nadie duerma” hasta averiguar el nombre del príncipe desconocido.
Clara Isabel Soto Rodríguez Caballería ligera - Obertura Franz von Suppé (1819 Nessun dorma - Ópera Turandot Giacomo Puccini (1858 - 1924)Brindis - Ópera La Traviata Giuseppe Verdi (1813 - 1901)
La historia comienza antes de la fiesta debido a que Alfredo amaba en secreto a Violetta Valéry, quien se entera a través de Gastón del interés de dicho joven y a éste, a su vez, le preocupa el estado de salud de la protagonista. Verdi presenta el entretejido romántico-dramático que comienza con un hermoso preludio donde narra la agonía de la protagonista con sonidos de violines para cambiar drásticamente del carácter casi fúnebre a un ambiente alegre con champaña y dar paso al Brindis, “Libiamo, libiamo ne’lieti calici che la bellezza infiora” (Bebamos, alegremente de este vaso resplandeciente de belleza) que se desarrolla en un salón de la alta sociedad en París, con un vals de fondo. Momento idóneo para que Alfredo declare su amor a Violetta en plena fiesta. Ante la respuesta negativa de la cortesana, ella le ofrece una camelia y sugiere que regrese cuando marchite la flor. La paradoja de la protagonista es, por un lado, poseer un virtuosismo vocal y dramático; por otro, fallecer de tuberculosis, enfermedad poco conocida que representaba el misticismo de un estilo de vida de clase alta.
Luis Arturo Álvarez RosasVa, pensiero - Ópera Nabucodonosor Giuseppe Verdi (1813 - 1901)
Tras haber perdido a su esposa e hijos, el compositor italiano Giuseppe Verdi había decidido retirarse de la composición, no obstante, fue el empresario Bartolomeo Merelli quien propone al compositor Nabucodonosor, un libreto creado por Temistocle Solera con una temática basada en el Salmo 137 del Antiguo Testamento, que hace alusión al exilio de los hebreos en Babilonia después de la pérdida del Primer Templo en Jerusalén, en el año 586 a.C. La ópera Nabucco fue estrenada el 9 de marzo de 1842, en el teatro La Scala, de Milán, y obtuvo un rotundo éxito, está dividida en cuatro actos: ‘Jerusalén’, ‘El impío’, ‘La profecía’ y ‘El ídolo destruido’; justamente en el tercer acto es donde se desarrolla el aria que hiciera célebre a Verdi, Va, pensiero sull’ali dorate, que significa (Ve, pensamiento, sobre alas de oro), escrita en Fa sostenido mayor y conocida también como “Coro de los esclavos hebreos”. Dicha obra logró una gran aceptación debido a que removió los sentimientos más patrióticos del pueblo italiano que, por aquel entoncesm sufría la represión del dominio austriaco; tan grande es la influencia cultural de Va, pensiero que incluso se propuso para sustituir el himno nacional de Italia; aunque la iniciativa no prosperó, eso denota la importancia que tuvo en la historia de la música.
Cecilia Robles Plaza1812 - Obertura Piotr Ilich Tchaikovski (1840 - 1893)
Tchaikovski recibió la encomienda de una composición sinfónica para ser parte de los festejos por la inauguración de la catedral del Cristo Salvador en 1882, la cual se construyó por petición del Zar Nicolás I para celebrar la victoria del pueblo ruso sobre Napoleón y su ejército, en 1812. Cabe resaltar que su estreno distó mucho de lo planeado, aunque con el paso del tiempo se ha convertido en una referencia de la música programática.
Como una antorcha que se enciende a lo lejos en una noche oscura, la obra comienza con un llamado al pueblo ruso para prepararse espiritualmente ante el arribo inminente de las tropas napoleónicas, donde violas y cellos presentan un canto tradicional de la Iglesia Ortodoxa rusa: Oh señor, salva a tu pueblo. Tal solemnidad se interrumpe con un toque de los timbales iniciando una sección que crece tanto en instrumentación como en intensidad que incita al ejército a prepararse para la contienda. La llegada de la “Grand armée” se hace presente con un fragmento de La Marsellesa y la batalla comienza; las cuerdas (tropas rusas) se enfrentan a la sección de los metales (ejército francés). Tras un par de momentos de calma intercalados en el combate, la obertura anuncia el duelo final que se reaviva con más fuerza, en el cual se hace presente otra vez el canto ortodoxo, ahora con carácter triunfal. El lienzo sonoro culmina con repiques de campanas y salvas de cañón que acompañan el himno Dios salve al Zar, prosiguiendo con la huida de las tropas invasoras, con lo que se decreta la victoria rusa.
José Francisco Ramírez RodríguezNotas escritas por estudiantes del Posgrado en Artes, de la LGAC 1: historia y lenguajes de la música, con la asesoría del profesor Alfonso Pérez Sánchez
Dr. Luis Flores Villagómez Director artísticoEgresado de la Universidad de Guanajuato como:
· Profesor de Música, mención honorífica “Laureado”
· Licenciado en Música. mención honorífica “Laureado”
· Maestro en Artes, mención honorífica “Laureado”
· Doctor en Artes, mención Summa Cum Laude.
· Becario por el Instituto Estatal de la Cultura. Director y fundador del quinteto de metales “Haragabrass”.
Realizó en 2017 una estancia académica en la Pontificia Universidad Católica de Chile.
Fue director de la Escuela de Música de León entre 2012 y 2017, donde creó y fundó la Orquesta Sinfónica Pinto Reyes, la Banda Estudiantil Pedro Jiménez Rosas, la Camerata Académica y la Orquesta Infantil. Fundador y curador del programa “Noches de Concierto con Luis Long”.
En 2017 fue director del Departamento de Música y Artes Escénicas de la DAAD de la UG. En donde funda la Camerata Académica Universitaria y la Big Band. Aunado a las grabaciones fonográficas del Departamento, en la que ya se cuenta con tres volúmenes.
Es Trompetista desde los 5 años por herencia familiar y arreglista por pasión, al 2022 ha realizado más de mil arreglos para diversos ensambles orquestales.
Ha realizado un buen número de grabaciones como trompetista con diversos grupos de música tanto de corte música popular como académica.
Mtro. Félix Benjamín Torres Romero Director del Coro del Campus GuanajuatoDirector de coro, educador, organista y latinista. Consumó sus estudios profesionales en el Departamento de Música de la Universidad de Guanajuato, donde obtuvo la titulación por Excelencia Académica en Música Escolar; es también Licenciado en la Enseñanza del Español como Segunda Lengua, por la misma universidad, con distinción Cum Laude y condecoración por mejor trayectoria académica, y Máster en ELE por la Universidad Internacional de la Rioja, España; y becario de Estancia de Investigación en la Universitat de Barcelona, en el Departamento de Educación Lingüística y Literaria y de las Ciencias Experimentales y la Matemática. Fue Maestro de Capilla de la Basílica Colegiata de Nuestra Señora de Guanajuato y ganador de la Medalla de Plata en dirección coral, categoría de Música Sacra, en el 12. Internationaler Chorwettbewerb & Festival Bad Ischl, Austria. Actualmente, es director titular del Coro del Departamento de Música y Artes Escénicas y del Coro del Campus Guanajuato de la Universidad de Guanajuato, así como director artístico del Festival Internacional de Órgano Antiguo “Guillermo Pinto Reyes”, de la Dirección General de Cultura y Educación de Guanajuato.
Con un perfil profesional interdisciplinar en Artes, Ciencias Sociales y del Lenguaje, desarrolla actividades integradas en los ámbitos de la música de concierto, docencia, investigación, curaduría, gestión y divulgación cultural. En 2010, recibió el nombramiento de organista titular de la Parroquia del Inmaculado Corazón de María, a cargo del órgano Walcker (Op. 1417) hasta la fecha, y fue titular del órgano del Templo de Nuestra Señora de la Merced y del órgano barroco del Templo de San Cayetano, en Valenciana, en Guanajuato. Desde 2010, con su proyecto Organum, patrimonium canens se ha dedicado asiduamente a la promoción patrimonial de los órganos tubulares, con conciertos didácticos y difusión cultural para el público infantil. Como compositor, ha dedicado su obra principalmente al repertorio vocal y efectuado el ESTRENO MUNDIAL de sus obras en México, Colombia, Estados Unidos de América, Austria y República Checa.
Se ha especializado en el estudio de la música coral y la música sacra, es fundador y director de la Schola Canticum Novum desde 2005, agrupación con la que ha concretado giras en México, Latinoamérica y Europa y dirigido repertorio de la gran música coral, destacando entre sus producciones la ejecución de la Gran Misa en Si menor, BWV 232, de Johann Sebastian Bach, en 2016.
Fue director artístico del Festival Barroco de Guanajuato, coordinador del programa ‘Jóvenes Nuevas Voces’ en la Dirección Municipal de Cultura de Guanajuato; por más de una década se ha desempeñado como educador musical y lengua materna en educación básica, media superior y como formador de profesionales de la educación en las Escuelas Normales Oficiales de la Secretaría de Educación de Guanajuato. Actualmente, es director titular de la Schola Cantorum y profesor de la Facultad de Filosofía del Seminario Mayor Diocesano de León (Arquidiócesis de León).
ORQUESTA SINFÓNICA DE LA COLMENA UNIVERSITARIA
Violines primeros Israel Andrés Lugo López, Leonel Abraham Quintanilla Melgar, Yesica Uribe Trueba, Luis Enrique Muñoz Miramontes, David Alejandro Pérez Patlán, Mónica Arcos Gutiérrez, Rafael Márquez Sandoval, Kathia Dinora Barrientos Pérez, Lizeth Ibarra Murillo, Paula Porras Sámano, Karen Alejandra Martínez Medina, David Alejandro Pérez Patlán
Violines segundos Adriana Lorena Quintanilla Melgar, Saúl Isidro Ramos Amador, Natalia Guardado Santibáñez, Arlette Carolina Mendieta Ramírez, César Adrián Hernández Hernández, Kenya Yupendy Espinoza Zamudio, Karla Valeria Cruz Ruvalcaba, Mónica Herrera Zamora, Carlos Eucario Figueroa Ramírez
Violas Amalfi Nillilia Lofaro Fuentes, David Gutiérrez Escalante, Ilse Saraí Ulloa Piñón, Roberto Torres Flores, Cecilia Ahtziri Melgar Azanza, Edgar Ulises Fuentes Lozada, Diego Alan Hernández Vargas, Ángel Ezequiel Ruíz Coria
Violoncellos Isaac Aarón Quintanilla Melgar, Brenda Fernanda Soto Rubio, Sayra Ivonne Jacinto Aranda, Adamari Estefanía Ibarra Hernández, Rubén Fernando Ortiz Márquez, Cecilia Isadora Urbina Fuentes Contrabajos Andrés Vargas Patricio, Josué Molina Juárez, Uriel Pachuca Hernández, Leonardo Flores Barco, Jonathan Esteban Rivera Castillón Flautas Andrea Denisse Juárez Villalpando, Mariana Botello Rueda, Arantxa Carré Medina Regalado Oboes Sandra Gómez González, Karen Aziel Hervert Lara, Carlos Antonio Campos Araiza Clarinetes Erick Ricardo Olivarez Espitia, Carlos Cesar Velázquez López Fagotes Cristian Daniel Cruz Pérez, Ulises Josué Rojas Ramírez Cornos franceses Carlos Cruz Núñez, Ania Verónica Grosso Martínez, Noé Crespo Aldape, Claudia Melina Pérez Guerrero Trompetas Ulises Humberto González López, José Antonio Castañeda Cortes, Héctor Giovanni Ocejo Sandoval, José Daniel Parra Belmudes Trombones Jorge Núñez Corona, José Gregorio Díaz Medina, Eduardo Vera García Tuba Jesús Osvaldo García Ramos Timbales Aarón Alejandro Reyes Juárez Percusiones Ángel Fernando Villafaña Farfán, Nahúm Hernández Ponciano, Gael Castillo Jiménez, Daniela Villanueva Romero Piano Jonathan Josafat González García
CORO DEL CAMPUS GUANAJUATO
Sopranos
Zazil Aviña Rangel, Cecilia Castillo Rodríguez, Cecilia Araceli Estrada García, Zyanya Isabel Godínez Hernández, Andrea Luna Tapia, Paulina Adamari Martínez Díaz, Vanessa Guadalupe Méndez Martínez, Karla María Mendoza Luna, Alison Mariana Ortiz Rodríguez, Lidia Paola Pérez Díaz, Paola Ximena Pérez Maciel, Citlali Ollin Quezada Juárez, Airam Adeli Rentería Ramírez, Alma Georgina Ríos Vargas, Lucía Venegas, Andrea Villaseñor Silva
Contraltos
Alín Saraí Almanza Gómez, Karol Sinei Contreras Ortiz, Milagros Guadalupe García Domínguez, Jazmín Marian García Ramírez, Laura Amanda García Rodríguez, Alexa Joscelyn Laguna Valdez, Amanda Mendez Tenorio, Karolina Kostuch Martínez, Ruth Alejandra Ramírez Hernández, Sofía Isabel Ramírez Ruiz, Sarah Esther Rosillo Fernández, Azalia Josefina Torres Díaz, Ariadna Vázquez Murillo, Berenice Zarazúa Carmona, María Laura Zarazúa González Tenores
Victor Adolfo Balderas Caudillo, Germán García López, Joab Hiram Hervert Lara, Keneth Ezequiel López Elvira, Raziel Altair Magaña García, Alejandro Meza Mendiola, Isaac Mondragón Valencia, Moisés Emmanuel Jaramillo Vega, Benito de Jesús Palacios Hernández, Oscar Antonio Quintero Franco, Said Israel Ramírez Moreno, Ian Reyes Rosales, Erick Rosas Duarte, Jair Isaac Saucedo Hernández Bajos
Fernando Alba Villalobos, Enrique Alejandro Aldrete Noriega, Gustavo Botello Avilés, David Díaz García, Jesús Hazael Estrella García, Gerardo Sebastián García Castillo, Pedro Orlando Geurive Díaz de León, José Rodrigo González Pérez, Efrén Manuel González Salgado, Francisco Abelardo Guerrero Rentería, Juan Ángel Moreno Cabrera, Isaias Olmedo Ortega, Bernardo Rangel Carreón, José Adán Vargas Martínez
Coordinación General
Dr. Luis Flores Villagómez. -Director del Departamento de Música y Artes Escénicas de la División de Arquitectura, Arte y Diseño
Directorio
DR. LUIS FELIPE GUERRERO AGRIPINO
Rector General de la Universidad de Guanajuato
DRA. CECILIA RAMOS ESTRADA Secretaria General
DR. SERGIO ANTONIO SILVA MUÑOZ
Secretario Académico
DR. SALVADOR HERNÁNDEZ CASTRO
Secretario de Gestión y Desarrollo
DRA. TERESITA DE JESÚS RENDÓN HUERTA BARRERA
Rectora del Campus Guanajuato
DR. JOSÉ OSVALDO CHÁVEZ RODRÍGUEZ
Director de Extensión Cultural
DRA. GLORIA CARDONA BENAVIDES
Directora de División de Arquitectura, Arte y Diseño
DIRECCIÓN DE EXTENSION CULTURAL
LIC. PABLO ALFREDO DAMIÁN MEDINA
Secretario Particular
MTRA. CHRIS CELESTE CUELLO VARGAS
Coordinadora de Talento Artístico, Planeación y Programación Cultural MTRA. INDRA SAMANTHA MIGUEL ROLDÁN. Coordinadora Administrativa.
MTRO. MIGUEL ÁNGEL MATA CASTRO
Coordinador de Divulgación y Proyectos Culturales
ARQ. IGNACIO HERRERA CERVANTES
Coordinador de Producción y Logística
MTRO. IVÁN MARTÍNEZ AGUADO
Coordinación de Vinculación y Seguimiento Programático de Arte y Cultura
DEPARTAMENTO DE MÚSICA Y ARTES ESCÉNICAS
DR. LUIS FLORES VILLAGÓMEZ
Director
ARLETTE CAROLINA MENDIETA RAMIREZ
Asistente de la Dirección
Agradecemos por el apoyo recibido en el desarrollo de la programación artística del recinto
Agradecemos tu asistencia al evento, te pedimos contestar la encuesta de satisfacción escaneando el siguiente código o ingresando al vínculo:
https://bit.ly/encuestateatrobicentenario
GOBIERNO DEL ESTADO DE GUANAJUATO
Diego Sinhue Rodríguez Vallejo, Gobernador Constitucional
FORUM CULTURAL GUANAJUATO
Consejo Directivo
Presidente Jorge Enrique Hernández Meza, Secretario de Educación Lic. Roberto Plasencia Saldaña, in memoriam Secretario Ramón Ignacio Lemus Muñoz Ledo, Director General del Forum Cultural Guanajuato
Consejeros: Ramón Alfaro Gómez, Secretario de Desarrollo Económico Sustentable; Juan José Álvarez Brunel, Secretario de Turismo; Luis Felipe Guerrero Agripino, Rector General de la Universidad de Guanajuato; María Adriana Camarena de Obeso, Directora del Instituto Estatal de la Cultura; Carlos Salvador Martínez Bravo, Secretario de Transparencia y Rendición de Cuentas
Consejeros Culturales Ciudadanos: Ricardo Torres Álvarez, Armando Luis Rodríguez Tirado, María de Lourdes Alvarado de Medina, David Ramírez Chávez
Dirección General del Forum Cultural Guanajuato Ramón Ignacio Lemus Muñoz Ledo
Dirección del Museo de Arte e Historia de Guanajuato Magdalena Zavala Bonachea
Dirección Administrativa José Luis Chagolla López
Dirección de Vinculación y Programación Marco Antonio García González Coordinación Jurídica Angélica Elisa de las Mercedes Morales Fuentes Coordinación de Comunicación Social Karla Paola Martínez Trejoluna
TEATRO DEL BICENTENARIO ROBERTO PLASENCIA SALDAÑA
Comité Técnico
Presidenta Ma. de Lourdes Alvarado de Medina Secretario Jaime Ruiz Lobera, Director del Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña Integrantes: María Adriana Camarena de Obeso, Directora del Instituto Estatal de la Cultura; Carlos Salvador Martínez Bravo, Secretario de Transparencia y Rendición de Cuentas; Ramón Ignacio Lemus Muñoz Ledo, Director General del Forum Cultural Guanajuato; José Luis Chagolla López, Director Administrativo del Forum Cultural Guanajuato; Angélica Elisa de las Mercedes Morales Fuentes; Coordinadora Jurídica del Forum Cultural Guanajuato Representantes Culturales Ciudadanos: Mariano González Leal, Carlos Mauricio Rentería López, Laura Eraña Díaz Rivera
Dirección Jaime Ruiz Lobera
Coordinación de Programación Salvador García Gutiérrez Coordinación de Promoción y Vinculación Felipe Reyes Barragán Coordinación Técnica de Producción Iván Jorge Dorado García Coordinación de Operaciones Yolanda Tovar Hernández Dirección del Coro del Teatro del Bicentenario Jaime Castro Pineda Jefa de Programación Selene Sthepany Soto Machain
Jefa de Difusión Rosa Elena Rangel Zavala
Jefe de Foro Vicente de Jesús Hinojosa Guzmán
Jefe Administrativo Ricardo García Pérez
Jefe de Mantenimiento Christian Villaseñor Ramírez Pianista Preparadora Judith Campos Galeana Asistentes Alma Quesada Torres, María del Rocío Hernández Araiza, Alma Carolina Bueno Macías
Iluminación Ernesto Cervantes Aguilar, César Omar Ramírez Gómez, Aldo Trujillo Horta Audio Carlos Fabián Campos Serrano, Mario Óscar Niño Gómez, Juan Carlos Navarrete Pérez, Paulina Romero Martínez, Gustavo Guillermo García Juárez Tramoya Luis Armando Ávila Ramírez, Gutberto Eliseo Barrón Mata, Isaí Camacho Belman, Carlos Mauricio Frausto Martínez, Aline Fabiola Gómez Saucedo, Patricio González Méndez, Pedro Alejandro Hernández Rodríguez, Florentino López Rodríguez Servicios Generales Manuel Alejandro Andrei Valtierra Pratz, Alejandro Estrada Hernández, Alejandro Ávila Ramírez, Luis Leonel Mojica Medina Taquilla Estela Andrade Pompa, Lucila Sánchez Sánchez
PRÓXIMAMENTE
TEMPORADA EN VIVO DESDE EL MET DE NUEVA YORK 2022-2023
ÓPERA FEDORA (Giordano)
El emocionante drama de Umberto Giordano regresa al repertorio del Met por primera vez en 25 años. Repleto de melodías memorables, arias espectaculares y confrontaciones explosivas, Fedora requiere de un elenco de emocionantes voces para levantar el vuelo, y la nueva producción del Met promete cumplir esto. La soprano Sonya Yoncheva, una de las artistas más fascinantes de la actualidad, canta el papel principal de la princesa rusa del siglo XIX, que se enamora del asesino de su prometido, el Conde Loris, cantada por el tenor estrella Piotr Beczala. La soprano Rosa Feola es la condesa Olga, la confidente de Fedora, y el barítono Artur Rucinski es el diplomático De Siriex, con el muy querido maestro del Met Marco Armiliato, dirigiendo. El director David McVicar ofrece una puesta en escena detallada y dramática basada en una ingeniosa escenografía fija que, como una Matrioshka, se despliega sobre sí misma, para revelar los tres distintivos escenarios de esta ópera.
Sábado 14 de enero de 2023, 11:55 horas
Auditorio Mateo Herrera
Duración aproximada: 161 minutos
$150
Venta de boletos en taquillas del Forum y sistema Ticketmaster
Horario de taquillas
Auditorio Mateo Herrera Martes a viernes: 09:00 a 14:00 y de 14:30 a 17:00 horas Sábado: 10:00 a 14:00 y de 14:30 a 18:00 horas
Teatro del Bicentenario Roberto Plasencia Saldaña Martes a viernes: 12:00 a 15:00 y 15:30 a 20:00 horas Sábado: 10:00 a 14:00 y de 14:30 a 18:00 horas
Compra en línea en http://bit.ly/auditoriomateoherrera https://bit.ly/teatro_del_bicentenario
Prolongación Calzada de los Héroes No. 908 Col. La Martinica León, Gto. Tel. (477) 267.21.50