Cultura en acción La cultura de imaginar un Chile mejor
BOLETIN INTERNO N°3 SEPTIEMBRE 2010
EDICIÓN ESPECIAL
VII Edición Bicentenario Convención Celebraciones de Norte a Sur Nacional:
El mapa Especial cultural del convención futuro ¿Qué nos dejó Puerto Varas? Los mejores momentos de la jornada
¿Qué nos dejó la Convención?
CONVENCIÓN
NACIONAL
DE LA CULTURA Por Claudia Guzmán M.
Tres días en Puerto Varas, dos paneles de expertos, y una jornada completa de trabajo de mesas, permitieron reflexionar sobre el futuro de las políticas culturales para los próximos cinco años. El material obtenido en estas jornadas es amplio, y por lo mismo aún es muy pronto para sacar conclusiones. Sin embargo, implementar sistemas de evaluación, indicadores y catastros, y profesionalizar la gestión cultural, son algunas de las demandas que surgieron en las mesas temáticas.
E
l Bicentenario es un momento de renovación, proyecciones y desafíos en materia de políticas públicas. En este contexto la VII Convención Nacional de la Cultura “Sigamos Construyendo Futuro”, fue una instancia de diálogo y encuentro, que forma parte del proceso de elaboración de las nuevas políticas que marcarán la futura carta de navegación del Consejo. Promoción de las artes, patrimonio cultural y participación ciudadana, fueron los ejes abordados en el debate por los asistentes en las mesas de trabajo. A continuación les entregamos un breve resumen los acuerdos logrados en cada una de ellas.
Promoción de las artes Es un hecho que las nuevas tecnologías se instalaron en el mundo del arte. Por ello es necesario replantear las perspectivas de creación y producción. En este nuevo contexto es necesario articular el diálogo entre arte y tecnología, y reflexionar sobre los alcances y posibilidades que surgen de esta relación, tales como: la incorporación de nuevas disciplinas, el reconocimiento de internet como una herramienta de difusión artística fundamental y facilitadora del intercambio de conocimientos, la discusión respecto a la propiedad intelectual en las nuevas industrias creativas y el desafío de garantizar la democratización digital. Respecto a la internacionalización de la creación artística el mayor obstáculo ha sido la falta de identidad del producto chileno en el exterior, lo que ha dificultado posicionar una “imagen país”, frente a lo cual debiera ponerse mayor énfasis en revalorizar y potenciar la cultura nacional, los pueblos originarios y la memoria, como componentes esenciales en la construcción identitaria, entendiendo que el resguardo de nuestro patrimonio es lo que nos permite tener una visibilidad más representativa. Por otro lado, los circuitos artísticos internacionales son instancias significativas para posicionar bienes, servicios y manifestaciones culturales en mercados especializados. En este contexto, es necesario generar redes que permitan una internacionalización integral, así como establecer vínculos con los grandes festivales del mundo, sin perder de vista el fortalecimiento de los lazos con países vecinos que, a su vez, son una posibilidad para crear circuitos alternativos que profundicen la identidad a nivel regional.
Patrimonio cultural Una de las grandes dificultades generadas en torno al tema patrimonial, es la poca claridad en la definición de atributos y responsabilidades de los organismos públicos respecto al tema. Frente a esta realidad se plantea reorganizar la institucionalidad vigente para evitar duplicidades y focalizar los esfuerzos bajo una estructura común. Se propone también, incorporar planes y programas que promuevan el patrimonio intangible, mediante las distintas disciplinas artísticas y que se priorice el reconocimiento y protección de la producción nacional de artesanías. Por otro lado, resulta de gran importancia establecer y reconocer la “multiculturalidad” de nuestro país, considerando la historia de los pueblos originarios, sus costumbres y tradiciones como fuente de conocimiento e identidad nacional. El terremoto, ocurrido este año, dejó una serie de inquietudes y temas por resolver respecto al patrimonio cultural. Se propuso reevaluar los materiales de construcción como el adobe, producto identitario de las zonas rurales de las distintas regiones y cuyo uso está, actualmente, prohibido por el MOP. Respecto a los propietarios privados de patrimonio material, se asume la necesidad de un trabajo conjunto que incentive la reconstrucción y evidencie su condición como agentes activos y responsables de la protección de su patrimonio cultural. Otro de los contenidos tratados fue el turismo cultural, donde se percibe una desarticulación institucional para abordar el tema y se establece la importancia de considerar la historia de las regiones al momento de construir focos de irradiación turística, así como, la creación de fuentes de trabajo que permitan fortalecer y posicionar al sector.
Participación ciudadana La escasa asistencia de los sectores más desposeídos, más la insuficiente difusión de actividades artísticas, son algunos de los factores que se reconocen como preponderantes a la hora de analizar la participación y acceso de la ciudadanía a los bienes y servicios culturales. El desafío es atender, en forma oportuna, la educación artística como elemento indispensable en la formación de audiencias, bajo la premisa de que se debe formar y perfeccionar los hábitos artísticos desde temprana edad. Respecto a los centros culturales, es necesario generar modelos de gestión que involucren y articulen redes con actores culturales relevantes para que esta labor no se concentre sólo en los municipios. También es fundamental implementar sistemas de seguimiento y evaluación que verifiquen el impacto social que tiene la infraestructura cultural. Otro de los temas importantes, en cuanto a participación, es la identificación de polos de desarrollo regional para el fomento de iniciativas emergentes que masifiquen y difundan la actividad cultural local. Para ello, se propone la creación de programas propios que respondan a las necesidades de cada región. CC
CUENTA PÚBLICA: 5 EJES DE TRABAJO
OPINIÓN:
Muevan las industrias
En el marco de la VII Convención Nacional, el Ministro Luciano Cruz-Coke definió cinco ejes de trabajo para su administración. A ellos sumó un mensaje a los trabajadores de la cultura a quienes invitó a comprometerse con el desarrollo cultural. SANTIAGO SCHUSTER
EJE 1: Modernización Institucional
El Ministro señaló que durante los primeros meses el trabajo ha estado enfocado en ordenar los procedimientos administrativos, recomponer relaciones con los proveedores, repactar deudas, e indicó que, en el marco del Plan de Modernización del Estado que está impulsando el Gobierno del Presidente Piñera, se implementará “un plan de modernización del Consejo de la Cultura, que se inicia con el establecimiento de protocolos administrativos permanentes que permitan agilizar los procesos internos y la instalación de una plataforma informática independiente del Ministerio de Educación, que nos permita un mejor control de gestión, menor burocracia y mayor eficiencia administrativa”. El primer paso, ha sido reordenar el organigrama interno del Consejo de la Cultura en cada departamento y unidad, para reforzar el carácter ejecutivo e integrado de los llamados departamentos programáticos con respecto a los de carácter administrativo, “con el convencimiento que una institución no debe tener dos almas sino una”. La modernización implica también fortalecer la institucionalidad cultural existente. “Hoy, cuando un terremoto nos enfrenta a la dura tarea de tener que reconstruir, ha quedado en evidencia nuestra carencia de herramientas para enfrentarlo, debemos, entonces, resolver de manera coherente y consistente, la dispersión institucional que acoge segregadamente nuestra cultura”.
EJE 2: Fomento a las Audiencias
“En materia de audiencias, tenemos una realidad que reconocer: no estamos llegando a los más desprovistos de nuestra sociedad. Mientras, en asistencia a eventos culturales el segmento social ABC1 promedia un 30,6%, el segmento E lo hace con un desalentador 2,6%. No podemos quedarnos sin actuar
cuando vemos que el consumo cultural sólo aumenta en los segmentos más acomodados de la población, señaló el Ministro. En esta materia, se está estudiando un programa de subsidio a la demanda cultural con énfasis en aquellos con menos posibilidades de acceso a bienes culturales; se fortalecerá la difusión en materia cultural, a través de un programa de carteleras culturales en radios regionales, gestionado desde el propio Consejo de la Cultura; y se fortalecerá la presencia de la cultura en la televisión, tanto en sus contenidos programáticos como en las instancias de decisión, sobre todo ahora que se discute la ley de televisión digital terrestre. “Tenemos la oportunidad de abrirnos un espacio e insertar la cultura en la gran plaza pública que es este medio de comunicación. Hemos estado ausentes del debate desde 2008. Hoy reclamamos nuestro derecho a formar parte de las decisiones que ahí se tomen en virtud del rol público de la televisión y de sus implicancias en la sociedad”.
EJE 3: Industrias Creativas
“Es imprescindible fomentar el desarrollo de industrias creativas, en aquellas áreas de la cultura que sean susceptibles de generar fuentes laborales y posibilidades de internacionalización. Es necesario promover el vínculo entre economía y cultura en especial en las áreas donde operan nuestros consejos sectoriales: libro, música y audiovisual", señaló el Ministro. Para lograr este objetivo, definió distintas líneas de trabajo: la modernización de los fondos concursables, una fuerte estrategia de posicionamiento internacional, en coordinación con las otras instituciones públicas que trabajan la promoción de Chile en el exterior y estrategias de desarrollo de las industrias: editoriales, audiovisuales y musicales, con acciones a corto y mediano plazo. Asimismo, señaló la necesidad de dotar a nuestros artistas, gestores y productores de una legislación
a la altura de los tiempos con herramientas efectivas para buscar recursos financieros por sí mismos, lo que pasa por un fortalecimiento de la Ley de Donaciones Culturales.
EJE 4: Educación y Cultura
“Es un deber moral estar presentes desde la formación de nuestros ciudadanos”, manifestó el Ministro. En este sentido, se está trabajando en una articulación estratégica con el Ministerio de Educación, que permita un plan coordinado de fomento a la lectura en todo el país, en todos los estratos socioeconómicos y en todas las edades, para convertir la lectura en una herramienta de crecimiento cotidiano. También, implica ampliar la cobertura de los programas integrados a la jornada educacional completa desde párvulos a 4tos medios, para integrar las artes a los estudiantes desde los primeros años de formación. En esta misma línea, se desarrollará un plan coordinado con la Fundación para la Superación de la Pobreza y Mideplan para reestablecer los criterios de focalización y localización de los programas de acceso cultural en barrios vulnerables.
EJE 5: Infraestructura y Gestión
“Tenemos aquí un claro desequilibrio entre la infraestructura cultural que se ha consolidado en Santiago y la que hemos construido en regiones”, señaló el Ministro. En este sentido, dijo, el nuevo Centro Gabriela Mistral, será un centro madre que junto con las otras instituciones culturales que el Consejo apoya, permitirá articular una gran red cultural a nivel país con el programa de centros culturales en comunas de más de 50.000 habitantes y en conexión con otros países. “Desde esta infraestructura, ya construida en Santiago apoyaremos, tanto a nivel programático como de gestión, el desarrollo de una necesaria infraestructura a nivel regional, que permita generar nuevos polos de desarrollo en regiones”, manifestó el Ministro. CC
DIRECTOR CISAC *
Nunca antes se habían presentado condiciones tan favorables para que una multitud de pequeñas y medianas industrias creativas, dotadas de talento y visión emprendedora, pudieran producir un cambio espectacular en la intermediación de los bienes culturales. La disminución de las necesidades de capital y el mayor acceso a las tecnologías asegura que los nuevos emprendedores, basados en su talento como principal capital, puedan abordar la nueva realidad del entorno digital. Cerca de 60.000 estudiantes de educación superior se están formando en profesiones basadas en áreas creativas. Esta cifra demuestra el interés de los jóvenes por la Economía de la Creatividad. Ahora, es un hecho que las industrias creativas necesitan reconocerse como tales, así como reivindicar su rol en la generación de riqueza y valor para los bienes y servicios culturales. En tal sentido, estas industrias deberían poder organizarse como un sector influyente en la generación de políticas públicas y entrar de lleno al debate sobre el papel que les cabe en un mundo que camina inmerso en una economía basada en la creatividad. Debemos dar visibilidad al mapa de las industrias creativas y su connotación económica e incluso social. Estas industrias deben entrar en la agenda pública con la mirada puesta en el mercado, porque los artistas y los creadores, al igual que cualquier otro ciudadano que espera vivir de un salario o del rendimiento de su actividad productiva, necesitan un tipo de intermediación eficiente que les permita acceder al vil dinero. Necesitamos que las industrias creativas se organicen de manera tal que sean reconocidas como agentes fundamentales de la economía creativa. Pero cuidado con el aporte estatal. Los emprendimientos de industrias creativas que han sido o sean susceptibles de ser apoyados a nivel público deben tener una evaluación que vaya más allá del aporte que se ofrece a la libre creación artística donde está justificado el desprecio por el riesgo. En tanto, en los emprendimientos industriales el objetivo es muy claro y se concentra en la capacidad de conquistar mercados y obtener la aceptación del público. Aquí, el riesgo hay que asumirlo. CC *
Confederación internacional de sociedades de autores y compositores
Cultura Bicentenario:
CELEBRACIONES: Homenaje a la fortaleza de Chile. La cultura y nuestras tradiciones deben estar en el centro de las celebraciones de los 200 años de la República. Por eso, en esta ocasión las Fiestas Chile+Cultura organizadas por el Departamento de Ciudadanía y Cultura estarán teñidas por el rescate de nuestras tradiciones. Serán tres las ciudades que concentrarán grandes fiestas zonales en un mismo día: en Antofagasta se presentarán los Jaivas, entre otros grupos; en Puerto Montt con presentación de Los Tres; y en Santiago, con una ruta cultural que empezará en el nuevo Centro Gabriela Mistral (GAM) hasta el Parque Forestal, con juegos, música y talleres, el domingo 5 de septiembre. Ese mismo día, los dos cuerpos estables del Consejo de la Cultura abrirán la programación del GAM. El Bafona cerrará la Fiesta Chile+Cultura su obra Aymaramarca, mientras que la Orquesta de Cámara de Chile, bajo la dirección del maestro Juan Pablo Izquierdo estrenará Homenaje a Federico García Lorca del compositor mexicano Silvestre Revueltas Sánchez y Lautaro, obra del compositor chileno León Schidlowsky. Las obras serán relatadas por el Ministro Luciano Cruz-Coke y Patricio Sabate, respectivamente.
Este año ha estado marcado por las catástrofes naturales, pero también por la fortaleza de los chilenos. En este contexto, la Unidad de Regiones junto a la Dirección Regional de Atacama ha organizado el Concierto Sinfonía en el Desierto, una Alegoría a la Vida, que se realizará el 11 de septiembre en el Parque Nacional Pan de Azúcar y será ejecutado por la Orquesta de Cámara de Chile bajo la dirección del maestro Juan Pablo Izquierdo. Se trata de una actividad inédita que da cuenta del poder de la cultura para generar un espacio de encuentro y reflexión en torno al dolor y la esperanza. Al mismo tiempo, a través de la música se rendirá un homenaje a la fortaleza de los mineros y sus familias y se entregará un mensaje de unidad nacional en una fecha tan simbólica para el país. Por otro lado, buscando el desarrollo equitativo de la cultura, un equipo de Gabinete, Unidad de Regiones, Direcciones Regionales y Ciudadanía y Cultura, desarrollaron la “Bolsa de Juegos Típicos Chilenos”: que incluye trompos, volantines, emboque, sacos, tiza y otros juegos tradicionales que se repartirá en 262 pueblos de menos de 10.000 habitantes de todo Chile para celebrar jugando el 18 de septiembre en espacios públicos.
MAGALLANES Encuentro de coros de la comunidad magallánica en la parroquia de la FACH. 20:00 horas.
LOS RÍOS Inauguración Mural Bicentenario. Dos muralistas valdivianos elaborarán un mural con temática local, 12:00 horas.
ARICA-PARINOCOTA Frontera Chile-Perú. Chacalluta. Abrazo Bicentenario. 10:00 horas.
BIOBÍO Concierto de Piano de Roberto Bravo: “Nuestro Bicentenario” . Teatro de la Universidad de Concepción. 20:00 horas.
Jueves 16
Miércoles 15
Martes 14
Lunes 13
O’HigginsOriginarios XXXXX Pueblos
Fiesta de los Volantines, VALPARAÍSO
COQUIMBO Fiesta ciudadana Chile + Cultura, se rendirá un homenaje al baile Chino.
Domingo 12
Entrega Juegos Tradicionales O’Higgins XXXXX Concierto en el Desierto Florido - Pan de Azúcar, ATACAMA.
Sábado 11
O`HIGGINS Presentación de BAFONA. Gimnasio Municipal. 19: 00 horas. Las Cabras.
O’Higgins XXXXX Día Nacional de las Artes Visuales
Viernes 10
BIOBÍO “El mundo saluda a Chile en el Bicentenario” 400 parejas de Cueca bailaran en Concepción. 11:00 horas.
TARAPACÁ Gran Bandera Humana, Fuerza juvenil Bicentenario Playa Cavancha, Iquique.
Jueves 9
Muestra Nacional O’HigginsDramaturgia XXXXX
Miércoles 8
7 Martes
Lunes 6
O`HIGGINS Feria Bicentenario de Gastronomía y Artesanía. Plaza de Armas. 12:00 horas. Santa Cruz.
Apertura del Centro Cultural Gabriela Mistral
Fiestas Bicentenario Chile + Cultura . ANTOFAGASTA-SANTIAGO-PUERTO MONTT
5
3 Viernes
Domingo
2 Jueves
Sábado 4
1 Miércoles
Martes 31
Entregas Premios Pedro Sienna
ANTOFAGASTA Festival de Coros Familiares. Plaza Carlos Concell. 20:00 hrs, Tocopilla.
“Celebraciones, reflexión y legado para Chile”
Celebraciones, reflexión participativa y legado, son las tres líneas sobre las cuales el Consejo de la Cultura, a través de sus distintos departamentos y direcciones regionales, ha estado trabajando para conmemorar el Bicentenario de la República de Chile. El norte de este trabajo ha sido promover un desarrollo cultural armónico, pluralista y equitativo entre los habitantes del país.
septiembre CRONOGRAMA:
1
2
3
Viernes
Sábado
Domingo
Jueves 30
Miércoles 29
Martes 28
ACTIVIDADES BICENTENARIO Lunes 27
METROPOLITANA Los Jaivas, Bicentenario Plaza de Armas de Buin, 20:00hrs. La Granja.
TARAPACÁ Presentación de la obra “La Pérgola de las Flores”, a realizarse en el Hemiciclo del Teatro Municipal.
Domingo 26
Sábado 25
Viernes 24
Jueves 23
VALPARAÍSO Presentación de BAFONA. Los Andes.
EL MAULE Elencos: Claudia Troncoso (artista visual), y compañía de danza experimental del Maule. Yerbas Buenas
Miércoles 22
TARAPACÁ Gala Lírica, “Presentación los Tres Tenores por el Bicentenario”, Iquique.
Martes 21
AYSÉN Fiesta Bicentenario Chile+Cultura. Coyhaique.
Domingo 19
VALPARAÍSO “Fiesta Costumbrista del Bicentenario” en Catapilco. Zapallar.
AYSÉN Fiesta Bicentenario Chile+Cultura. Coyhaique.
Sábado 18
Lunes 20
AYSÉN Fiesta Bicentenario Chile+Cultura. Coyhaique.
Viernes 17
Por Magdalena Aninat
REFLEXIÓN PARTICIPATIVA: ¿Qué hace que Chile sea Chile?
LEGADO: Construyendo cultura a futuro.
El Bicentenario es, sin duda, una ocasión para reflexionar en torno a nuestra historia e identidad, una que necesariamente tiene que tener una definición pluralista. El Departamento de Comunicaciones junto al de Ciudadanía y Cultura han impulsado una reflexión participativa en torno al Bicentenario, que ha contado con la participación de niños de todo el país del programa de Escuelas Artísticas y de expertos de distintas disciplinas, que han sido destacados por el Premio Nacional en su área. Tanto niños como adultos han sido invitados a responder una pregunta esencial: ¿Por qué Chile es Chile? Los niños respondieron en forma visual, expresando su creatividad con imágenes muy potentes de lo que nos define como país. Los casi 400 trabajos serán expuestos en un mural en el Centro de Extensión del Consejo de la Cultura, que será inaugurado en una gran celebración a mediados de septiembre. En ella, estos dibujos serán parte de un mural aéreo hecho de volantines que será elevado en la Plaza Sotomayor. Los premios nacionales han respondido, a través, de breves ensayos que iluminan sobre las fortalezas y el camino que como país nos queda recorrer para seguir construyendo Chile. Las respuestas, visuales de los niños, escritas de los expertos, serán recopilados en una publicación que será repartida a los largo de bibliotecas y centros culturales de todo el país.
Tal como sucedió para el Centenario, el Bicentenario también dejará un legado. Y ese legado será una semilla de infraestructura cultural que permitirá impulsar un desarrollo cultural más equilibrado y equitativo a lo largo del país. La Unidad de Infraestructura y la Unidad de Convenios Institucionales no sólo han estado trabajando en apoyar la construcción de importantes centros culturales, como el GAM en Santiago y los nuevos centros culturales en comunas de más de 50.000 habitantes a lo largo del país. También, están impulsando que los centros culturales de Santiago y los de regiones integren una red nacional que genere capacidades de gestión combinadas para potenciar nuestros recursos culturales, de manera de que el Bicentenario deje una semilla de desarrollo cultural en distintas regiones del país. CC
Toda la programación de Cultura Bicentenario: www.consejodelacultura.cl
NUESTRA GENTE: NUEVAS JEFATURAS MAGDALENA ANINAT SAHLI JEFA DEPARTAMENTO
JOSÉ GABRIEL JOHNSON ROIG JEFE DEPARTAMENTO DE PLANIFICACIÓN ESTRATÉGICA
DE COMUNICACIONES PROFESIÓN: Periodista UC Postítulo en Administración y Gestión Cultural UCH Diplomado en Historia del siglo XX Universidad de Barcelona, España.
PROFESIÓN: Ingeniero Civil Industrial, Universidad de los Andes EDAD: 32 años ESTADO CIVIL: casado, 3 hijos
EDAD: 34 años ESTADO CIVIL: casada, 3 hijos Cuando contó que se venía al Consejo de la Cultura nadie lo dudó. Le creyeron porque en sus genes deambula la pasión por “aportar al desarrollo del país”, tal como le decía su padre, el ex Ministro de Hacienda, Eduardo Aninat. De él heredó el compromiso social y, de sus hermanas artistas, se contagió el interés por la cultura. Cuando el ministro Cruz-Coke la llamó pensaba tomar un año semi-sabático, pero sintió que no podía dejar pasar el gran desafío que el llamado implicaba: fortalecer la identidad de la institución, potenciar las comunicaciones internas y dar visibilidad a todos los programas del Consejo. “Cuando entré, percibí la carencia de comunicaciones que funcionara para todos y no sólo para la autoridad. Eso explica que el desafío de estos primeros meses haya sido ordenar, armar, asignar funciones y relacionarnos con toda la institución”. Magdalena es reservada, pero atenta, discreta y al grano, una mujer que le dio el sí al Consejo a cuatro meses del nacimiento de su tercer hijo y con la consultora cultural Arte y Ciudad en etapa de consolidación: “No podía decir que no, a pesar de que acababa de ser mamá, cuando llegó la propuesta y me gusta mucho criar a mis hijos, pero quise hacer un sacrificio porque creo mucho en esta institución”. Ya habla de TDR’s y licitaciones algo más cómoda y ya tiene plazos para varios proyectos: “De aquí a fin de año queremos una plataforma digital que acoja todos los programas del Consejo para fortalecerlos y unificar a la Institución en una sola vitrina”. La idea es reconectar a beneficiarios y público en general con “una Institución que está creciendo y quiere modernizarse”. Otra prioridad es enriquecer las publicaciones, sobre todo “porque hay muchas y muy dispersas y, a través de ellas, queremos posicionar al Consejo como generador de conocimiento y herramienta de difusión”. Magdalena está optimista: “Aunque falta mucho, me tranquiliza percibir que hay interés en participar en este nuevo proyecto. Obviamente los cambios son difíciles, pero se nota un afán de comprometerse con el nuevo proyecto y espero que al compromiso de los jefes de Departamentos se vayan sumando los equipos. Los procesos de cambio demoran un poco, pero tenemos un equipo muy bueno, trabajando a tiempo y compromiso completo y dispuesto a satisfacer las necesidades comunicacionales y potenciar nuestra institución”. CC
Desde su llegada en abril José Gabriel Johnson ha estado alineando motivaciones, armando equipos y marcando el norte. Parece severo, distante, pero un primer cachai lo delata: “Desde que llegue lo he pasado chancho” dice mientras asume que tiene cero experiencia en cultura. “Quería ser parte de una nueva experiencia laboral, en la que pudiera aportar más valor del que daba en mi pega anterior. Tengo una visión analítica y un empuje que siento que no se estaba aprovechando”. El traslado no fue fácil, pero los motivos mitigaron el cambio. No sólo arribó a Valparaíso por trabajo, sino también, para estar más cerca de sus padres que acababan de perder a uno de sus 13 hijos, en el terremoto. “Sentí que lo necesitaban más que nunca, así que me vine con señora, niños, camas y petacas. Ha sido un periodo bien raro, pero que me ha traído grandes satisfacciones”. Reconoce que hubo cierta “curiosidad acerca del mundo público, me preguntaba ¿qué onda el servicio público?, creo tener vocación de servicio pero ¿efectivamente se necesitará?, y claro, me he sensibilizado harto y he encontrado en las personas que aquí trabajan, sobre todo en mi equipo, una vocación y motivación especial que me cautiva a diario”. Dueño de la “billetera del Consejo”, tiene las metas claras: “Tenemos buena gente, ideas concretas y estamos ordenados trabajando en el desarrollo de mejores herramientas de planificación y control de gestión de manera de tener la información adecuada cuando la autoridad y el resto del Consejo la necesite”. Entre sus desafíos está la reformulación de la Unidad de Estudios: “queremos que sea un generador de información, un observatorio sobre la realidad, necesidades y estadísticas de la cultura en el país, y al mismo tiempo saber qué impacto tienen los programas de nuestra institución”. Otro enorme desafío es la incorporación de nuevas tecnologías, “un reto al que podemos aportar reduciendo los papeles y aumentando la velocidad de los flujos de trabajo". Sin embargo, José Gabriel es enfático en advertir que todos estos cambios significan una revisión de los procesos involucrados: “Debemos tener cuidado en cómo aplicamos los avances que existen. Lo importante es estar atentos y seguir estudiando, aprendiendo para no avanzar diez pasos y retroceder kilómetros”. CC
DE NORTE A SUR:
pATRICIA ARÉVALO Directora del Consejo de la Cultura Arica y Parinacota
Por Manuel Villar
Desde muy niña a Patricia Arévalo le llamaron la atención aquellas mujeres que cargaban a sus niños en sus espaldas y que hablaban una lengua diferente. Sus anchas y coloridas faldas la llevaron a estudiar historia y comenzar un apasionado descubrimiento del Pueblo Aymara: “A pesar de todos los procesos históricos por los que han pasado, las estructuras culturales más profundas se han mantenido”. Como profesora de Historia y Geografía estuvo a cargo de cátedras en principales Universidades del Norte del país, creó una consultora especializada en patrimonio y es coautora del libro “De cazadores-recolectores al pueblo Aymara”. Hoy como flamante Directora del Consejo Regional de Arica y Parinacota, continúa con lo que llama: un largo proceso de reivindicación de la cultura Aymara y de otros pueblos originarios, aunque advierte: “Si bien, queremos hacer un vínculo entre la producción artística y el patrimonio local, no
podemos obligar ni encerrarnos en esta visión. Nuestra región es un lugar de encuentro, donde habitan distintas personas, nacionalidades y costumbres. Por lo tanto, el patrimonio lo conforma la diversidad de colores y expresiones culturales que habitan esta zona del país”. Con respecto a las metas que se ha trazado se propone la creación de una sede propia para el Consejo en Arica y Parinacota, con espacios para desarrollar y ejercer actividades culturales y gestionar la creación de una Escuela Artística o un Instituto Profesional: “Un lugar que cobije a nuestra infancia y juventud con talento y aptitudes artísticas; brinde espacio a los creadores para perfeccionamiento y posibilite el ejercicio de la docencia en una región con una importante herencia cultural precolombina”. En paralelo se propone potenciar, difundir y relevar la creación regional, permitiendo el acceso de los artistas de la región a espacios culturales en las demás regiones del país y el extranjero. CC
PAPARAZZI: ESPECIAL CONVeNciÓN NACIONAL DE LA CULTURA AGOSTO 2010
MENSAJE DEL MINISTRO A LOS FUNCIONARIOS
“Todos queremos una institución cuya dinámica de funcionamiento esté enfocada a dar un buen servicio al público –a nuestro público objetivo compuesto por creadores y público beneficiario de la cultura-, y también a tener una dinámica de desarrollo de políticas culturales que demuestre ser eficiente y pueda medir el impacto de los recursos utilizados. Debemos ser una institución que como lugar de trabajo provea de condiciones materiales dignas para todos sus funcionarios, un lugar seguro, bien iluminado y provisto de las condiciones mínimas para bien hacer nuestra labor. En eso hemos estado, fortaleciendo el trabajo en las sedes regionales, buscando que estén ubicadas preferentemente en los centros históricos de las capitales de cada región. También estamos proveyendo de espacios mínimos de encuentro, espacio de casino, como logramos implementar recientemente en la sede de Valparaíso, donde hicimos realidad una demanda de largo aliento en nuestra sede principal. Y también estamos desarrollando un plan
de reconversión que permita a los funcionarios pasar a incorporar la exigua planta de sólo 50 existentes hasta hoy y mejorar sus derechos laborales, acompañado de un proceso de homologación de grados entre el personal de contrata y planta y los contratos a honorarios. El hecho de mejorar nuestras condiciones generales conlleva un esfuerzo por mejorar nuestros rendimientos y hacer bien nuestro trabajo, exigencia que toca desde el Ministro hasta el último funcionario administrativo del servicio. Por esto, seremos exigentes en evaluar y calificar nuestro trabajo y generosos también a la hora de premiar y reconocer a los funcionarios comprometidos con el trabajo bien hecho, como son la mayoría de los trabajadores de Cultura”. CC Visite especial VII Convención de Cultura: www.consejodelacultura.cl/convencion 2010
Seguridad en los ambientes de trabajo PREVENCIÓN... TAREA DE TODOS
Estas últimas semanas los mineros atrapados en el norte del país han dado lecciones inolvidables, tal vez la más importante es sobre seguridad laboral. ¿Cómo prevenir? ¿Quién es responsable de nuestra seguridad? ¿Cómo contribuir? POR fernanda villavicencio Hace 37 años la tasa de accidentabilidad en el trabajo en Chile era de un 35% y hoy ha disminuido a 7,4%, valor que se acerca a la tasa de accidentabilidad de países desarrollados. Conclusiones de un reciente estudio señalan que 40,3% de los trabajadores que sufrieron un accidente laboral "podría haber hecho algo razonable para evitarlo". Nada se logra responsabilizando sólo a un sector por algo que, en rigor, es una tarea compartida de todos. La disminución en la tasa de accidentabilidad sólo se explica por la implementación de estrategias de prevención, ya que los accidentes suceden por causas naturales, que pueden investigarse, explicarse y corregirse, no siendo en ningún caso fruto del azar o la mala fortuna. La prevención de los accidentes laborales es responsabilidad de todos los actores, los que deben trabajar en conjunto. La ocurrencia de un accidente en el lugar del trabajo indica que algo no está funcionando bien. En nuestro país, existen instituciones encargadas de velar que las empresas y los trabajadores cuenten con las herramientas, protecciones y capacitación necesarias para evitar accidentes. Para desarrollar estas estrategias preventivas, es indispensable conocer el por qué ocurren los accidentes.
Prevenir accidentes Algunas de las situaciones en las que el trabajador tiene una actuación determinante en la prevención de accidentes son:
- Realizar trabajos para los que se esté, debidamente, autorizado y capacitado. - Dar aviso de las condiciones de peligro que observe - No usar herramientas o equipos defectuosos o en mal estado. - Usar prendas de protección individual establecidas. - Reparar máquinas o instalaciones deUniversal forma Recycling Symbols adecuada y por personas autorizadas. - Adoptar posturas correctas durante el trabajo, 1 Recycling Symbol for Ty Universal Recycling Symbol (polyethylene terep sobre todo cuando se manejan cargas. (Used as a generic symbol for recycling to indicatesuspendidas. that material is recyclable) - No colocarse debajo deorcargas Recycling Symbol for Ty 2 - Respetar la capacidad de carga de los aparatos (high density polye elevadores 3 Recycling Symbol for Ty - Mantener el orden y la Black limpieza enRecycling los lugares Universal Symbolde (vinyl, polyvinyl chl trabajo. - Evitar el almacenamiento de materiales, 4 Recycling Symbol for Ty (low density polyet apilamientos, bultos depositados en los pasillos - Evitar colocar materiales combustibles o Recycling Symbol for Ty 5 inflamables, cerca de focos dePaper calor. Recycled Symbol (polypropylene) (Used to indicate 100%presentan recycled - Informar la presencia de eventos que paperCC content) 6 Recycling Symbol for Ty riesgo de caída o ruptura. (polystyrene) 7
DEPARTAMENTO DE cOMUNICACIONES / CONSEJO NACIONAL DE LA CULTURA Y LAS ARTES EDICION PAOLA PINO DISEÑO IGNACIO POBLETE / MARÍA Francisca maldonado PERIODISTAS FERNANDA VILLAVICENCIO / MANUEL VILLAR FOTOGRAFIAS PAOLA VELAsQUEZ
Este boletín ha sido impreso Partially-Recycled Paper Symbol (Percentage of recycled paper en papel 100% reciclado. content indicated in overlay or Recicle después de usar. next to this symbol)
Courtesy of Heather Castles www.illustrationcastle.com
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Recycling Symbol for G (used together wit labels to indicate ty be recycled)