Geraldine MacKinnon Artista Visual Ilustradora Bot谩nica y Post Naturalista 2015 Selecci贸n de trabajos y momentos importantes
“Mi principal objetivo como artista visual e ilustradora naturalista hoy es fortalecer el vínculo entre
mi oficio, las Ciencias Naturales, las Artes Visuales y las personas. Estoy convencida de que a través de un trabajo sostenido en el tiempo será posible generar en nuestro país una cultura de la ilustración y documentación visual de las ciencias renovada. La ilustración científica en cualquiera de sus ramas es una herramienta educativa muy potente y efectiva que tiene infinitas aplicaciones: desde el solo placer estético, pasando por la enseñanza del dibujo y la observación a niños y jóvenes, el cuestionamiento de la relación que hemos establecido con nuestro medio, hasta el registro exacto y actualizado de nuestras especies de flora y fauna. Todo esto contribuye a generar mayor conciencia de nuestro entorno natural y de quiénes somos en relación a él.” Para leer más: http://www.minaturalismo.com/p/manifiesto.html
1) Selecci贸n de ilustraciones, 2013 - 2015.
“Plumeria rosea” - 2015
“Estudio de Cyclamen persicum” - 2015
“Araucaria araucana” - 2013
“Corteza de Araucaria araucana” - 2015
“Lobelia tupa” - 2014
“Vautro” - 2014
“Ovidia pillo pillo” - 2014
“Pseudopanax valdiviensis” - 2014
“Alstroemeria revoluta” - 2014
“Fuchsia magellanica” - 2013
“Lapageria rosea” - 2013
“Fragaria chiloensis” - 2013
“Rosa mosqueta” - 2014
“Quillay” - 2014
“Llantén” - 2014
“Romero” - 2014
“Abedul” - 2014
“VIII” Ilustración para el octavo aniversario de revista Casas - 2013
2) Participaci贸n en la 13 Bienal de Artes Mediales, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago - 2013
“Hifas de Rizhoctonia sp. bajo el microscopio” Acuarela sobre papel.
En el mes de junio de 2013 fui invitada a participar de la 13 versión de la Bienal de Artes Mediales, que tuvo lugar en el Museo Nacional de Bellas Artes. En esta ocasión, el tema central de la Bienal era el concepto de Autonomía y la relación entre Arte, Ciencia y Tecnología. En este contexto, aunque mi obra no está dentro de las Artes Mediales, fue seleccionada porque establece un lazo directo en entre Arte y Ciencias. La Bienal también contó con la presencia de la Fundación Fungi, presidida por la bióloga Giuliana Furci. El reino de los hongos, o reino Fungi, es un gran representante de la autonomía como solución evolutiva de las especies. Fue en ese punto, donde decidí trabajar con algún ejemplar de orquídea chilena, pues estas plantas en nuestro país dependen de hongos para poder crecer y sobrevivir. Esta dependencia o co dependencia entre plantas y hongos se denomina micorriza (mico: hongo; rriza: raíz). Acudí al Jardín Botánico Nacional en Viña del Mar y gracias a su colaboración pude trabajar con ejemplares de la orquídea Chloraea chrysantha y estudié sus etapas de crecimiento, desde que la semilla es puesta en contacto con el hongo necesario -en este caso Rhizoctonia sp.- hasta que la planta logra desarrollarse y florecer. El trabajo resultante fue expuesto en el museo durante la Bienal y motivó una investigación sobre orquídeas chilenas que quiero continuar desarrollando.
“La Conversación” Montaje digital; primer boceto de la obra.
Libreta de investigación. Observaciones sobre la semilla de orquídea.
Libreta de investigaci贸n. Ideas para composici贸n y fotos de plantas.
Una de las piezas de “La Conversación”: Chloraea chrysantha y columna, 4x.
“La Conversación” en el MNBA, Octubre-Noviembre 2013
3 de las 5 partes de la obra, antes de enmarcarse.
Sesión en el MNBA de “Conversaciones con Artistas”, donde pude contar más sobre mi trabajo al público.
3) Pasantía Royal Botanic Garden Edinburgh Escocia - 2012 A fines de 2010 tuve la oportunidad de asistir a un taller de Ilustración Botánica dictado en la facultad de Geografía de la UC por profesoras del Royal Botanic Garden Edinburgh (RBGE). Desde ese momento me mantuve en contacto con ellos y se gestó la idea de realizar una pasantía en el jardín botánico. El proyecto fue tomando forma hasta que en 2012 me adjudiqué el Fondart Becas y Pasantías, pudiendo viajar a Edimburgo en Julio de ese año. El proyecto consistió en tomar varios cursos de Ilustración Botánica, incluída una certificación. Además tomé clases en otros lugares, como el conocido estudio de grabado Edinburgh Printmakers y la National Gallery of Scotland. Más allá de los cursos, se me encargó llevar a cabo 10 ilustraciones lineales (línea negra en acuarela sobre papel) de plantas chilenas en peligro de extinción albergadas en la colección del jardín y sus jardines regionales. Estas ilustraciones (colección RBGE) formarán parte de señaléticas y un folleto destinado a orientar a los visitantes del RBGE sobre las plantas de nuestro país. También tuve la oportunidad de participar de actividades educativas que el jardín organiza para escuelas públicas. Esto significó un gran aprendizaje en torno a la educación ambiental para niños y jóvenes, tema que me ha interesado desde mi estadía en Isla de Pascua. La relación con el RBGE hoy sigue vigente, pues estoy a cargo de impartir el curso de Ilustración Botánica Básico certificado por ellos, que tendrá sede en la Facultad de Geografía de la UC, Campus San Joaquín a partir de Abril de 2013. Ver más: www.minaturalismo.com - todos los posts entre Julio y Noviembre de 2012
Mi escritorio en el Herbario Una de las mejores experiencias durante la pasantía fue tener la oportunidad de trabajar junto a los botánicos e investigadores en el Herbarium del RBGE. En este edificio se guarda una enorme colección de plantas herborizadas que han recolectado botánicos desde la época de Darwin y Hooker. En este escritorio con vista a los invernaderos dibujé cada una de las especies chilenas en las que trabajé. Fue un honor compartir con otras artistas y expertos de los que aprendí muchísimo.
PĂĄgina de mi croquera Mi croquera tamaĂąo A3 sirviĂł de base para todos los dibujos y estudios que hice en el RBGE. Hoy es un hermoso registro de los apuntes, notas y plantas trabajadas en esos meses.
Chilean Terrace Garden En todos los jardines del RBGE existe un jardín de plantas chilenas, desde donde pude extraer mis especímenes. Esto nos habla de la alta valoración de nuestra flora que existe en el Reino Unido.
Ilustraciones
“Berberidopsis corrallina - Voki� Acuarela sobre papel.
“Desfontainea spinosa” Acuarela sobre papel.
“Euchryphia glutinosa - Guindo Santo” Acuarela sobre papel.
“Lobelia tupa - Tabaco del Diablo” Acuarela sobre papel.
“Philesia magellanica - Coicopihue� Acuarela sobre papel.
“Araucaria araucana” Acuarela sobre papel.
“Tropaeolum speciosum” Acuarela sobre papel.
“Blechnum latifolium� Acuarela sobre papel.
“Lapageria rosea - Copihue” Acuarela sobre papel.
“Mutisia latifolia - Mutisia� Acuarela sobre papel.
“Alstroemeria aurea - astromelia� Acuarela sobre papel.
“Fuchsia magellanica - Chilco, fucsia” Acuarela sobre papel.
“Philesia magellanica - Coicopihue� Acuarela sobre papel.
Desfontainia spinosa - Taike� Impresión y acuarela sobre papel.
“Lapageria rosea- Copihue; botones.� Acuarela sobre papel.
Araucaria araucana - Pehu茅n Impresi贸n y Acuarela sobre papel.
Alstroemeria aurea - Astromelia Impresi贸n y Acuarela sobre papel.
Fuchsia magellanica - Chilco Impresi贸n y Acuarela sobre papel.
Lobelia tupa - Tupa Impresi贸n y Acuarela sobre papel.
4) Colaboraciones con el Museo Nacional de Historia Natural Santiago - 2011
En 2011 fui convocada por el Museo Nacional de Historia Natural para participar como ilustradora científica en los trabajos de reconstrucción y reestructuración de la exhibición permanente “Chile Biogeográfico”, que había sufrido serios daños tras el terremoto de 2010. Se trató de dos encargos: el primero, una serie de especies marinas de importancia económica y científica para el país, y posteriormente la ilustración del legendario esqueleto de ballena que adorna el hall central del edificio desde la época de Philippi. Ambos trabajos han significado el posicionamiento de mi trabajo como ilustradora en el medio científico nacional, siendo para mí un honor que nuestro museo más antiguo tenga mis ilustraciones en su colección. Ver más: http://issuu.com/g_on_a_tree/docs/album_mar_mnhn http://issuu.com/g_on_a_tree/docs/ballena2012
“Helianthus heliaster- Sol de Mar� Acuarela sobre papel.
Caras interna y externa de “Haliotis rufescens- Abalón rojo” Acuarela sobre papel.
“Siscyases sanguineus- Pejesapo” y “Chauliodus sloani” Acuarela sobre papel.
“Psetta maxima - Turbot” y “Lampanyctus achirus” especie de anchoa Acuarela sobre papel.
Montaje fotogr谩fico para dibujar el esqueleto de ballena del MNHN.
La acuarela terminada.
Invitaci贸n a la ceremonia de reapertura del MNHN donde se utiliz贸 la ilustraci贸n de la ballena.
Detalles.
5) Mi Naturalismo: tras los pasos del espíritu viajero Santiago - 2010/2011 A comienzos del 2010, instalada otra vez en Santiago, conozco el trabajo de la naturalista inglesa Marianne North, que visitó nuestro país en 1884 y registró nuestra flora y fauna en más de 30 óleos. Intrigada por este personaje, mujer intrépida y aventurera, decidí recorrer algunos de los lugares que ella retratara en esos años. De este proceso surge la muestra “Mi Naturalismo: tras los pasos del espíritu viajero”, una interpretación personal de este antiguo viaje. El trabajo fue expuesto en galería Artium y en 2012 fue presentado a la curadora de la galería de Ilustración Botánica “Shirley Sherwood” de Kew Gardens, Inglaterra. Ver más: http://issuu.com/g_on_a_tree/docs/diario_de_mi_expo/3
“Naranja otoñal” árbol en otoño, Lonquimay. Acuarela sobre papel.
“La dura mano del destino” Quisco y fosforito (flor roja parásita), precordillera de Santiago. Acuarela sobre papel.
“Araucarias en Nahuelbuta” parque nacional Nahuelbuta. Acuarela sobre papel.
“Piel de una reina vieja� corteza de Araucaria araucana en escala 1:1, Nahuelbuta. Acuarela sobre papel.
“Verbascum densiflora o Hierba del Paño” Maleza en la precordillera de Santiago. Acuarela sobre papel.
6) Encontrar el quehacer: primeros acercamientos a la Ilustración Naturalista Concón - 2009/2010 En 2009 retorno al continente. El encuentro con la ciudad es difícil, por lo que decido vivir cerca del mar, en Concón. Aquí tengo el privilegio de trabajar por primera vez ilustrando especies botánicas, aves y moluscos para la fundación Mata Ki Te Rangi (Isla de Pascua). Sin saber nada sobre ilustración naturalista, uso mis conocimientos de dibujo y acuarela de manera intuitiva. Al completar las 83 láminas del encargo, me doy cuenta de que este oficio es el que había estado buscando durante casi 10 años. Tomo la decisión de hacer de la Ilustración Científica mi carrera, y comienzo a practicar y estudiar de manera autodidacta. Ver más: http://issuu.com/g_on_a_tree/docs/ilustraci_n_naturalista/1
Caña de azúcar o Saccharum officinarum.
Metrosideros sp. à rbol de fuego en Hawai’i, se le asocia con la diosa Pele. Originario de Polinesia y extinto en Isla de Pascua.
Fruto del รกrbol originario del Sudeste asiรกtico Syzygium malaccence, extinto en Isla de Pascua.
Puffinus nativitatis, ave marina.
Experimentos posteriores: al finalizar la entrega para Mata Ki Te Rangi, continúo ensayando composiciones más complejas y aprendiendo más de la acuarela. Usando fotografías que tomo en mis paseos por el Jardín Botánico Nacional y otros viajes por Chile, aparecen trabajos como “Siete colores y el zorro” (arriba) y “Los veranos que vendrán” (página opuesta).
7) Experiencia de Campo: conociendo el trabajo en terreno Rapa Nui - 2006/2008 Aunque me licencié en Arte el 2001 y luego estudié Pedagogía en Artes Plásticas, recién el año 2006 comencé a recorrer un camino más afín con mis convicciones. Vivir casi tres años en Isla de Pascua me ayudó a restablecer la conexión con la naturaleza que se había desdibujado durante mi paso por la escuela de arte y su enfoque antropocéntrico y pragmático. Trabajando con la arqueóloga Sonia Haoa, aprendí a observar el paisaje desde los vestigios, lo fundamental. Miré las piedras mucho tiempo hasta que los pueblitos, casas y jardines de roca abandonados aparecieron. El lugar se llenó de vida, aun sin sus habitantes originales. En este contexto nació “Cuaderno de Campo”, una pequeña instalación de fotografias sobre cubos de madera que mostraba fragmentos del paisaje isleño, restos arqueológicos, piedras que conformaban grandes muros, etc. Más adelante, mi paso por el Liceo Aldea Educativa Honga’a O Te Mana como profesora de Artes y Educación Tecnológica me enseñó a ver en el entorno natural la sala de clases ideal; el mejor refugio para crear, conversar y compartir.
Arriba: Jardín de roca con plantas de piña. Página opuesta: paisaje con restos de fundaciones de casas (“paenga”) y “Taheta”: tallado donde se ahueca la roca con el fin de juntar agua de lluvia. Se desconoce el propósito específico del de la foto.
Algunas de las fotografías utilizadas en “Cuaderno de Campo” Los inviernos en Rapa Nui están poblados de arcoiris, llamados “hanua nua mea”. Son tan abundantes que es fácil lograr una buena colección de fotografías de arcoiris en las más diversas formas y escalas .
Algunas de las fotografĂas utilizadas en “Cuaderno de Campoâ€? La piedra es el elemento omnipresente en esta cultura. Fue utilizada para hacer terrazas de casas, fundaciones, cocinas, jardines, muros, estatuas, etc.
“Cuaderno de Campo”, fotografías, madera y esmalte. Exposición colectiva “E Toru Manava”, Museo Antropológico Padre Sebastián Englert, Hanga Roa 2008. Ver más: http://www.museorapanui.cl/apps/vmus/modPublic/ArticleFull.php?ArticleType=Fotogalerias&IdArticle=159 http://issuu.com/g_on_a_tree/docs/album_pascua_web
Para saber más de mi trabajo y ver más imágenes recomiendo visitar mi sitio web www.minaturalismo.com También mi galería en el sitio web de la American Society of Botanical Artists ASBA http://www.asba-art.org/member-gallery/geraldine-mackinnon Tumblr http://minaturalismo.tumblr.com/ http://geraldinemackinnon.tumblr.com/ Pinterest http://pinterest.com/geritamac/ Twitter @Naturalistamac Mail geraldine.mac@gmail.com
Š Geraldine MacKinnon 2016