Historia del afiche y el cartel El origen del cartel se remonta al s. XIX. Este medio informativo era conocido como panfleto o bando de ordenanza que se colocaban en las paredes de las plazas públicas para ser vistos por el pueblo y de esta manera ser advertidos de las nuevas obligaciones o impuestos o para anunciar algún espectáculo que podrían presenciar. Con el paso del tiempo se fue reconociendo como un atractivo visual de gran fuerza emotiva capaz de hacer que las personas respondieran a su mensaje. Por esta razón, ha pasado a ocupar en los medios de comunicación un importante lugar.
Leopoldo Metlicovitz, distillerie italine
Heins Schulz Neudamm, poster peliculaMetrópolis
Para comprender de forma mas sencilla la evolución del diseño de los afiches, carteles y posters se debe buscar en los movimientos artisticos de los siglos pasado, las tendencias y las vanguardias, sus representantes, las necesidades de comunicación de ese tiempo, entre otras tantas variantes, que indudablemente influenciaron el diseño de la epoca. De aquí en adelante les presentare en orden cronologico los movimientos artisticos que mas influenciaron el diseño gráfico de los carteles, afiches y posters, a sus representantes y obras.
ArtNouvo Inicio a comienzos de 1890 y dura hasta la primera decada del siglo XX. Fue con este movimiento artístico que la elaboración de carteles y afiches adquirio mayor importancia. Representantes: • Alphonse Mucha • Jules Cheret • Henrry Toulouse-Lautrec • Adolfo Hohenstein • Leopoldo Metlicovitz Datos interesantes: • Los carteles originales con este este estilo son considerados verdaderas piezas de arte y se encuentran entre los más buscados por coleccionistas y aficionados • Su influencia perdura hasta nuestros días como un factor de enlace entre los estilos clásicos del arte y las modernas escuelas de diseño• El Art Nouveau sigue siendo muy popular hoy en día. Mientras que los nuevos estilos de Art Nouveau pueden presentar temas muy diferentes a los originales, siguen siendo sorprendentemente fieles a las obras que los inspiraron.
Jules Cheret, 1892
Alphonse Mucha, 1897
Adolfo Hohenstein,
Toulouse-Lautrec,
Leopoldo Metlicovitz, 1907
ArtDeco Este movimiento surge en 1925, algunos creen que como respuesta contraria al estilo curvo y recargado del Art Nouvo, sobre todo por su amplio uso de las formas rectilíneas y la geometría en todos los géneros del diseño. Representantes: • Marcelo Dudovic • Cassandre (1901 – 1968) Datos interesantes: • Este estilo empleo materiales y formas exóticas, tambien adopto otras fuentes iconográficas: egipcias, mayas y de Oceanía, y las referencias importadas de los movimientos artísticos del momento, como el cubismo y el futurismo • Los diseños de moda que se vendían en boutiques y tiendas de lujo fueron muy influyentes en la difusión del aprecio por el Art Deco. • En los Estados Unidos el estilo se transformó en la década de 1920 debido a la primera generación de diseñadores industriales, que tomó muchos de los motivos visuales del Art Deco y los aplicó al diseño de producto como elementos de racionalización.
Jules Cheret, 1892
Cassandre, Nord express 1927
Mcknight Kauffer
Dadaismo Fue una de las vanguardias artísticas que más ha influido en el diseño gráfico. Se inició en Suiza, en plena Primera Guerra Mundial. Buscaba una completa revolución cultural, transformar el mundo Representantes: • Kurt Schwitters • John Heartfield Datos interesantes: • Se le consideraba una “poesía fonética” que se basaba en utilizar imágenes en vez de palabra, la utilización de cualquier material de desecho como material artístico • Para algunos el diseño gráfico moderno nace con el movimiento Dadá. Las obras de Marcel Duschamps, Francis Picabia y Tristan Tzara, influirán en el diseño publicitario, la tipografía, la imagen de identidad. • Dotó de importancia a la tipografía, introdujó el collage absurdo, el fotomontaje en el diseño de revistas, rompiendo el concepto anterior de diseño editorial John Heartfield, And yet it moves
Theo VanDoesburg
Tristan Tzara, 1920
John Heartfield,
Constructivismo El constructivismo fue un movimiento artístico y arquitectónico que surgió en Rusia en 1914 y se hizo especialmente presente después de la Revolución de Octubre. El término construction art (“arte para construcción”) fue utilizado por primera vez de manera despectiva por Kasimir Malévich para describir el trabajo de Aleksandr Ródchenko en 1917. Representantes: • Gustav Klutsis (1895–1938) • El Lissitzky (1890–1941) • Rodchenko (1891 – Moscú) Datos interesantes: • El término aparece por primera vez como algo positivo en el Manifiesto Realista (1920) de Gabo Diem. Alekséi Gan utilizó la palabra como el título de su libro Constructivism, impreso en 1922. Aplicó el constructivismo a su trabajo, mientras que su abstracción geométrica se debió, en parte, al suprematismo de Kasimir Malévich. • Se habla también de un “constructivismo holandés”: el neoplasticismode Piet Mondrian, Theo van Doesburg y el grupo De Stijl
Gustav Klutsis
El Lissitzky
Rodchenko
Rodchenko, lila-brick-poster
El Lissitzky
Bauhaus La legendaria escuela de diseño alemana (1919-1933) que revolucionó el diseño gráfico, la arquitectura y el diseño industrial. Representantes: • Laszlo Moholy-Nagy (1895-1946) Datos interesantes • Fue la primer escuela de Diseño Gráfico y Diseño Industrial. • Sentó las bases normativas y patrones de lo que hoy conocemos como diseño gráfico y diseño industrial, antes de la existencia de la Bauhaus estas dos profesiones no existían tal cual y fueron concebidas dentro de esta escuela. • Estableció los fundamentos académicos sobre los cuales se basaría en gran medida una de las tendencias más predominantes de la nueva Arquitectura Moderna.
Joost Schmidt,1923
Lazslo Mohony
Cartelismo bélico y político La Primera y Segunda Guerras Mundial • Los carteles bélicos de la I Guerra Mundial presentan el conflicto como una cruzada. Hubo carteles de reclutamiento, carteles que solicitaban apoyo económico (bonos de guerra), y carteles que divulgaban las atrocidades de la guerra. • Ejemplo de cartel de reclutamiento fue el Lord Kitchener Wants You de Alfred Leete (1914) Otro autor importante de esta tipología de cartel fue Montgomery Flagg, con I want you for the U. S. Army con el famoso Tio Sam. Revolución Soviética • La mayor evolución en el cartel político se produjo en la Rusia posterior a 1917. En 1919 aparece un nuevo tipo de cartel cuyo autor fue Mijail Cremnyi. Su título genérico era Ventana satírica de los Telégrafos Rusos, y se le conoce normalmente
por la sigla ROSTA. El ‘estado novo’ en Portugal • La dictadura de Oliveira Salazar buscó la legitimación en carteles de propaganda que se difundían en el entorno escolar. En 1935 tuvo una enorme difusión Portugal não é um país pequeno y en 1938, con motivo de los diez años de permanencia en el poder, la serie A Lição de Salazar Guerra civil española • Los carteles formaron parte de las obras del bando republicano de la Guerra civil española realizadas en Madrid y Barcelona. Estos carteles se caracterizan por la utilización de nuevas técnicas como el fotomontaje. El bando nacional contó también con artistas gráficos de envergadura y con un lenguaje inspirado en la propaganda de los regímenes que le apoyaban (fascismo y nazismo)
Alfred Leete, Lord Kitchener wants you
James Montgomery Flagg, uncle Sam want you
Cartel de USA durante la Segunda Guerra Mundial “ Loose lips might sink ships”
Cartel aleman 1939
Ejemplo de cartelismo belico de la Uni贸n Sovietica
Un ROSTA de 1921
Portugal não é um país pequeno 1935
Josep Renau
Josep Renau, 1951
Carlos Fontsere ยกAplastar! 1936
Carlos Fontsere,Llegiu Catalunya, 1936
Pacifismo • A partir de la II Guerra Mundial no se producen innovaciones en el diseño general de carteles. Sin embargo a partir de 1945 se produce un cambio en la opinión mundial acerca de la guerra, y comienzan a proliferar cartelesantibelicistas. Es el caso de No más Hiroshimas (1968) de Hirokatsu. Pero esta obra solamente supone un cambio en el contenido, no en el estilo. Revolución del 68 • El cartel surgió súbitamente como un medio de comunicación joven y viril del mayo francés. Profesionales e inexpertos estudiantes de Bellas Artes participaron en un sistema colectivo de elección de diseños e impresión, que intentó neutralizar la incorporación de su trabajo al mercado y al coleccionismo.Estos carteles recuperaron su sentido urgente e inmediato al ser preparados e impresos a toda prisa. Eran generalmente realizados en talleres asamblearios (Atelier Populaire). Quedó demostrado que el cartelismo político puede expresar tanto las ideologías políticas definidas como los ideales de una nueva generación emergente.
Comunismo de China • Una gran aportación a la historia mundial del cartel es la realizada por los carteles, banderas y cuadros del gobierno comunista de China; que conjugan la tradición popular china con la iconografía comunista (realismo socialista). Los diseños chinos más interesantes son las gigantescas imágenes de los dirigentes y de los símbolos del Partido
Hirokatsu, No mas Hiroshimas 1968
Hirokatsu “Which is waiting for the next turn� 1970. Ganadora de la Warsaw International Poster Biennale
Carteles de Mayo de 1968 en apoyo a la clase obrera
Pared de Paris cubierta de carteles realizados en Mayo de 1968.
Ejemplo carteles de la China comunista
Ejemplos carteles de la China comunista
Afichismo suizo El estilo suizo nace a partir de 1950 como una progresión del estilo y las ideas desarrolladas en la Bauhaus décadas atrás. Representantes: • Max Bill (1908-1994) • Theo Ballmer (1902-1965) • Josef Müller Brockmann (1914– 1996) Datos interesantes: • Se empieza a prescindir de las ilustraciones y dibujos, de lo abstracto, ahora la fotografía pura toma un rol más importante. • La claridad, el orden, lo universal, el anhelo de perfección y la impersonalidad eran las metas de este nuevo estilo modernista. Su aspecto morfológico se caracteriza por sus grandes mallas tipográficas y sus elaboradas grillas y cuadrículas matemáticas, y sus fuentes tipográficas grotescas, siendo la Helvética su estándar. • Cobran fuerza los grandes planos ortogonales de color y empiezan a desaparecer las texturas y la sobre expresión. Nace el minimalismo en el Diseño Gráfico.
Mcknight Kauffer,
Afichismo suizo
Ejemplo del uso de la grilla en el afichismo suizo
Josef Muller
Armin Hofmann, 1970
Win Crouwell
Ballmer
Afichismo polaco El cartel en Polonia se manifestó siempre como exponente de la libertad creadora, podemos hablar de la “Escuela Polaca del Cartel” creada por artistas plásticos llenos de fantasía y soltura Representantes: • Roman Cieslewicz (1930-1996) • Wieslaw Walkuski (1956) • Tadeusz Trepkowski • Henryk Tomaszewski Datos interesantes: • El afiche polaco comienza a recibir atención en la década de los años 50 con la obra de Tadeusz Trepkowski. Se trataba de un diseño de imagen mínima con texto frugal que expresaba la reciente tragedia de la guerra (Varsovia quedó destruída después de la masacre del bombardeo nazi). El famoso NIE! de Trepkowski (1953) con la imagen de la ruina citadina dentro de la bomba, hizo historia. • Valiéndose de todas las corrientes estéticas, Polonia, a través de sus carteles, fue como una suerte de difusor de distintas tendencias y movimientos artísticos.
Henryk Tomaszewski, manekini
Henryk Tomaszewski, love
Wieslaw Walkuski
Posmodernismo El término fue utilizado para designar generalmente a un amplio número de movimientos artísticos, culturales, literarios y filosóficos del siglo XX, que se extienden hasta hoy. Las diferentes corrientes del movimiento posmoderno aparecieron durante la segunda mitad del siglo XX. El posmodernismo mantiene la idea de que el proyecto modernista fracasó en su intento de renovación radical de las formas tradicionales del arte y la cultura, el pensamiento y la vida social. Representantes • David Carson • Neville Brody Datos interesantes: • El posmodernismo en sentido artístico abarca un gran número de corrientes desde los años 1950 hasta la actualidad. • Los rasgos más notables del arte posmoderno son la valoración de las formas industriales y populares, el debilitamiento de las barreras entre géneros y el uso deliberado e insistente de la intertextualidad, expresada frecuentemente mediante el collage o pastiche.
Neville Brody, Moscow
David Carson, Baggy woeker jean
Paula Scher, The public Theater
Stefan Sangmeister
Fabien Baron
Otros dise単adores
Saul Bass, Vertigo
Saul Bass, The two of us
Paul Rand, container
Paul Rand, afiche IBM
Shigeo Fukuda, dise単o ganador de la Vienal de Varsobia de 1972
Shigeo Fukuda, afiche del Dia de la Tierra
Milton Glasser, Dylan
Peter Berenz
Viktor Hertz, poster Psycho
Viktor Hertz, poster Taxi Driver