DG 2 Melon - TP 2 - "El Buen Mirar: La visión de Anette Lenz"

la visiรณn de anette lenz

ANETTE Trabajo realizado para Diseño Gráfico 2 - Cátedra Melon Integrantes: Sabrina Jimenez Alejandra Baldovino Gastón Leiva Ramos

N

LENZ

ació en Alemania en 1964 pero se mudó a Francia al

terminar sus estudios. Estudió diseño gráfico formalmente en Munich y de forma autodidacta incurrió en la música y el cine. La luz y el ritmo está muy presente en su trabajo. Fundó con Alex Jordan, Nous

Travaillons Ensemble. Perteneció al grupo colectivo

Grapus, cuyo referente era Henryk Tomaszweski. Le gusta diseñar posters porque generan una pausa,

un respiro, una forma de escapar de la contaminación visual que vemos todos los días en la

ciudad. Actualmente trabaja individualmente, pero solía trabajar en equipo con Grapus y Nous Travaillons Ensemble. Suele colaborar con fotógrafos y arquitectos en sus instalaciones, es miembro de la Alliance Graphique Internationale. Tiene su estudio propio en París y trabaja para teatros, museos, ministerios, hoteles, canales de tv, ciudades y agrupaciones culturales.

CARTELISMO

zoom in/out

>Pág. 5

>Pág. 17

Iniciando el camino al diseño de carteles.

Iniciando el camino al diseño de carteles.

Un repaso por sus trabajos más destacados y reconocidos

Detalles de sus carteles tanto emblemáticos como complejos

espacios

iluminación

>Pág. 29

>Pág. 41

Iniciando el camino al diseño de carteles.

Iniciando el camino al diseño de carteles.

Reconocidos carteles e instalaciones de gran dimensión

“El Faro”, un antes y un después en su vasto trabajo

cartelismo

CAPÍTULO 1

“MIS CARTELES SON PUERTAS A OTROS MUNDOS”

6

Los comienzos de una nueva carrera gráfica.

El problema del diseñador gráfico es bastante distinto de aquél del artista que esencialmente trata con la imagen privada. Debido a la naturaleza pública de nuestro trabajo, y a que nuestros encargos suelen ser problemas de una índole específica, nos vemos en la situación de tratar continuamente de satisfacer las necesidades de tres criterios bien distintivos, aunque no necesariamente antagónicos.

Estos son las preocupaciones del cliente, la audiencia y uno mismo. Si aceptamos un trabajo, debemos usar nuestras habilidades y juicio propio para lograr los objetivos.

AVISTAMIENTO CALLEJERO

Le interesa encontrar una imagen que sea visualmente fuerte y estéticamente gratificadora, y que a la vez sea tan útil que resulte difícil separar forma de contenido. Aparece un sentido del logro cuando uno puede resolver un problema de diseño de una manera elegante (el término «elegante» lo utilizo en un sentido científico; el logro de mucho con un mínimo de medios). Le interesa la producción del trabajo que demuestra inteligencia. Continuamente se privilegia la búsqueda de claridad y profundidad sobre la inteligencia. Si bien reconoce que el trabajo que realiza esesencialmente efímero es fuente de satisfacción producir un trabajo que trascienda los deseos de la moda y parezca fresco durante veinte años o más.

l’onde Información visual que trascendiera las convenciones ordinarias y se transformara en arte

12

FESTIVAL DE POESIE 18°ÉDITION

Variantes de color y condensadas extremas para los carteles de la Exposición de Poesía de tetuer adipiscing elit, sed diam nonummy nibh euismod.

zoom in /

zoom out

CAPÍTULO 2

18

-

-

Toda opinión sobre la dimensión social del diseño gráfico siempre debe hacerse en una situación específica concreta, y ésta es una tarea muy difícil. Todos vivimos en sociedad, pero no en la misma. Por lo menos, gracias a Dios, no todavía.

En la actualidad, la producción de comunicaciones visuales consiste esencialmente en avisos publicitarios. Los trabajos visuales de los avisos son enormemente sofisticadas y se articulan en relación con las redes gigantes de medios masivos. Trascienden las fronteras y las divisiones culturales.

Su crítica básica fue desarrollada por el crítico marxista John Berger en Ways of seeing. Demuestra que el “encanto” es una invención moderna entre imágenes. Es la expresión de la persecución de lafelicidad individual, considerada como un derecho universal. Berger continúa diciendo qué “la publicidad todo lo que no es democrático dentro de la sociedad. Y que está sucediendo en el resto del mundo”. Existe una diferencia publicidad y el diseño gráfico. La publicidad, en la actualidad, cada vez más centralizada, internacional, generalizada y, por económicas que la producen y los productos de los que se gráfico, en cambio, continúa siendo creado y estructurándose.

Una fusiรณn de pรณster grunge y de apartados editoriales

19 90 MUNICH

-

-

-

Reforma educativa

24

El diseñador gráfico y el receptor La relación entre el diseñador gráfico y el receptor sólo puede funcionar con eficiencia en presencia del cliente. La noción de calidad compartida por el cliente y el diseñador quedará determinada por la estima que se haga del receptor. Esta apreciación quedará expresada en el nivel cultural del mensaje (forma, contenido) en relación con el nivel cultural presente del receptor. Si pueden usarse instrumentos de medición sociales y culturales para conseguir información valiosa sobre los receptores, también pueden usarse para considerar los receptores simplemente como “objetivos” militares, dónde debe lograrse el objetivo por cualquier medio. Tal medición también puede llevar a una estrategia de comunicación basada en el aislamiento del público general en grupos discriminados, cristalizando la diversidad.

ESPACIOS Capítulo 3

30

“MUESTRO LO QUE VEMOS A DIARIO, SIN ABRIR LOS OJOS” La condición social del diseñador gráfico ->1990

Es a través del mensaje que el diseñador gráfico como coautor termina por confrontar su conocimiento, cultura, concepciones y sinceridad.

El diseñador gráfico debe definir una estrategia y tomar conciencia de otras estrategias sociales existentes, inclusive de diferentes situaciones nacionales.

La relación entre el diseñador gráfico y el receptor también funciona dentro de la mediación del mensaje. En la mayoría de los casos, esta mediación impone una comunicación de una vía. La comunicación no comunica: monologa. El derecho a responder en iguales términos no existe.

34

CapĂ­tulo 4

42

El diseño gráfico y el mensaje Su objetivo era ofrecer una forma de afiche que fuera comprensible para todos. El mundo entero podía captar su significado. Envió otra participación que fue aceptada.

Preocupada por esta decisión, decidió –superando mi propia cobardía– publicar en Suizael afiche rechazado, por mi cuenta. Hablé con mi impresor sobra la posibilidad de hacerlo juntos. Expresó su interés y compartieronlos costos resultantes. Discutió el proyecto con la compañía de carteleras: también fueron muy generosos. Se imprimieron seiscientos afiches y se desplegaron por toda Suiza. No faltaron reacciones: muchos periódicos reaccionaron positivamente y muchos transeúntes me escribieron en tono positivo. ¡Estainiciativa personal mía resultó que valía la pena y más también! El año pasado, comenzó otra iniciativa personal: impactada por una transmisión televisiva de la reconstrucción de un ataque a una mujer indefensa en una calle de Zurich –durante la cual los transeúntes no mostó aron ninguna actitud de interceder– reaccionó y le causó una profunda sensación de preocupación.

PHARENHEIT FESTIVAL DE DANSE

Publicidad impresa para el Faro Danza.

Todos trabajan hacia la expresiรณn visual de un desarrollo estructural El objetivo se logra integrando el mensaje con la sociedad.

50

Su mayor desafío es satisfacer sus propias expectativas Puede haber surgido, por ejemplo como una serie de piezas discretas; diferentes elementos e ideas se juntaron, juntaron y comprimieron, se pintaron, laquearon y arenaron, y resulta a la vista es esta esfera hermosa, impenetrable, monolítica y brillante que parece surgida en ese estado prístino desde el momento del nacimiento. La realidad del asunto es que todo el mundo trabaja para lograrlo. Trabaja muy duro para llegar.

El proceso, para los diseñadores experimentados, es igual.

El proceso para los que se inician, todo el mundo trabaja en emprendimiento. La única diferencia es que el diseñador experimentado ha vivido algo y tienen un seguimiento de su experiencia. Tienen menos ansiedad frente al proceso porque sabe que finalmente llegará a donde apunta. Es un poco menos reactivo, pero el proceso es el mismo.

Una mirada a su cartelería Relax La creatividad y la complejidad suelen ser centrales en su trabajo Su predilección por dicho estilo es práctica y estética.