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FA-UTL . Esta edição faz parte integrante da revista Archinews n.º 18, Out/Nov/Dez, e não pode ser ser vendida separadamente
A TUR A C E T QUI A AJUD R A E DE TÁRIO D D A LD SI FACU UNIVER O PÓL A O LISB
Índice
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Nota de abertura
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Exposição Central “Quatro ao Cubo”
Licenciatura em Design
5
Licenciatura em Design de Moda
Mestrado em Design de Moda
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Mestrado em Design de Comunicação
Mestrado em Design de Produto
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Conferências
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Desfile de Moda
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Workshops
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Exposições Satélite
Concertos
Nota de abertura
FICHA TÉCNICA DO DESIGN3 2010
Organização Ana Rita Rodrigues Filipa Nogueira Pires Mafalda Casais Pedro Moreira da Silva Design da Exposição Filipa Nogueira Pires Luís Castanheira Santos Mafalda Casais Pedro Moreira da Silva Professora Inês Simões Professor João Paulo Martins Professor Mário Matos Ribeiro Professor Paulo Maldonado Comunicação Pedro Moreira da Silva Eduarda Ribeiro Joana Pereira Mariana Barros Ricardo Pestana Sara Antunes Sandro Pais Montagem Alain Monteiro Ana Rita Rodrigues Filipa Nogueira Pires Francisco Quirino José Fernando d’Oliveira Luís Castanheira Santos Mafalda Oliveira Casais Pedro Moreira da Silva Patrocínios Universidade Técnica de Lisboa Faculdade de Arquitectura de Lisboa Caixa Geral de Depósitos Centro de Investigação em Arquitectura, Urbanismo e Design (CIAUD) Apoios ao Evento Associação de Estudantes da Faculdade de Arquitectura Centro Português de Design M2 Artes Gráficas Música no Espaço Pop Up Livraria Projectos
Apoios ao Desfile de Moda “mo.mento” Best Models Carla Fino Cabeleireiros Central Models Portugal Globus Sport L’Agence Lisboa Light Models Loft-Elite Models Moda Lisboa Shuarts YKK Parceiros Media Turismo de Lisboa Hit Mag Parq Rua Mag Type Foundry Oficial Vanarchiv (Ricardo Santos) Agradecimentos Magnífico Reitor da Universidade Técnica de Lisboa Professor Doutor Francisco Gentil Berger Professor Doutor Fernando Moreira da Silva Professora Designer Inês Simões Professor Designer João Brandão Professor Designer José Brandão Professora Doutora Leonor Ferrão Professor Designer Marco Neves Professora Designer Maria José Sacchetti Professor Designer Paulo Maldonado Professor Designer Paulo Ramalho Professora Designer Teresa Olazabal Cabral Arquitecta Carla Sardinha Mestre Serralheiro Estêvão Jorge Farelo Mestre Marceneiro Francisco da Silva Sousa Ágora Café Centro Áudio-Visual Reprografia Francisco Leonetti José Martins Ricardo Santos Rui Sobral Compilação e maquetagem Filipa Nogueira Pires Pedro Moreira da Silva
A Faculdade de Arquitectura da Universidade Técnica de Lisboa (FA-UTL), como instituição ligada desde 1992 à “produção” de designers (Comunicação, Moda e Produto) e, em particular, o Departamento de Projecto em Arquitectura, Urbanismo e Design, abriram as portas a todos aqueles que, directa ou indirectamente, reconhecem no Design motivações bastantes para partilhar experiências e reflexões num ambiente informal e criativo. Neste sentido, criou-se o evento Design3, que serviu de motivação para uma reflexão sobre o passado, o presente e o futuro da actividade de Design e da cultura do projecto. Este evento teve como objectivo apresentar, publicamente, a visão da fa para os cursos de licenciatura e mestrado em Design (Comunicação, Moda e Produto), divulgar os projectos desenvolvidos pelos alunos no presente ano lectivo e dinamizar a instituição como nome de referência para as áreas em questão.
Nesta primeira edição, o evento Design3 decorreu na FA-UTL, no dia 8 de Junho 2010, no qual se desenvolveram diversas actividades, música e convívio. O Design3 decorreu ao longo do dia, sendo que a exposição central se prolongou até ao final do mês de Junho. Na exposição central “Quatro ao Cubo” apresentaram-se os mais recentes trabalhos dos alunos, e pelo espaço da faculdade existiram exposições satélite, workshops e conferências das três áreas envolvidas. No final do dia teve lugar o desfile “mo.mento”, com os trabalhos dos alunos de 1º ano de Mestrado em Design de Moda. Esta iniciativa pretendeu agregar diferentes públicos-alvo, entre potenciais alunos, profissionais da área e mentes curiosas, com um comum interesse pelas disciplinas de Design.
Em cima, Crachás do evento. Em baixo, Elemento do staff a distribuir programas 3
Em cima à direita, pormenor dos trabalhos em cerâmica do 2º ano de Licenciatura em Design e zona expositiva da Licenciatura em Design. Em baixo, entrada da exposição central
Exposição Central “Quatro ao Cubo” Esta exposição foi o reconhecimento da importância do processo de ensino/aprendiza gem desenvolvido no âmbito dos quatro cur sos: Licenciaturas em Design e Design de Moda, e dos Mestrados em Design de Comunicação, Moda e Produto. Serviu igualmente como pretexto para divulgar a visão da Escola para os dois ciclos de estudos em Design, celebrando o esforço e o mérito dos seus participantes. 4 04
Licenciatura em Design
Licenciatura em Design de Moda
Mestrado em Design de Moda
O curso de Licenciatura em Design tem como objectivo principal a formação de licenciados com conhecimentos abrangentes na área do Design, dominando os métodos da investigação, representação e comunicação e capazes de vir a desenvolver uma prática profissional na qual coloquem a sua imaginação e uma técnica rigorosa na identificação e resolução de problemas suscitados no processo de transformação do ambiente humano. O plano de estudos combina as disciplinas da área do projecto com unidades curriculares das diversas áreas científicas existentes na Faculdade de Arquitectura e está estruturado de modo a permitir a aquisição das seguintes competências: • capacidades fundamentais nos âmbitos projectuais, tecnológicos e culturais nos domínios do Design de Produto e do Design de Comunicação; • conhecimentos e capacidades de análise, síntese e crítica, no quadro de uma formação teórica humanística e sócio-cultural; • capacidade para estabelecer interfaces transdisciplinares com os domínios da arquitectura, do urbanismo e da cultura visual; • qualidades no âmbito das dimensões ética e deontológica das actividades do Design na sua relação com o tecido social; • conhecimentos de gestão de produção, inclu indo organização, qualidade e produtividade. O grau de Licenciado em Design permite o acesso a estudos pós-graduados, nomeadamente aos cursos de segundo ciclo (mestrado)
O 1º ciclo em Design de Moda tem como objectivos gerais a formação estruturada e consistente de licenciados que lhes faculte uma abrangência de conhecimentos na área específica do Design de Moda adequados a uma prática profissional de qualidade, pelo que a licenciatura se baseia na aquisição e agilização de capacidades no âmbito das metodologias projectuais do Design e da sua materialização.
No âmbito do Mestrado em Design de Moda da Faculdade de Arquitectura de Lisboa, apresentam-se os três coordenados desenvolvidos ao longo do primeiro semestre do ano lectivo vigente por cada um dos alunos que o frequenta. Surge da necessidade de representação da estética e identidade pessoal de cada um dos designers de moda, bem como da sua fundamentação, essencial para o ingresso futuro no mercado de trabalho nesta área. Cada um dos projectos é demonstrativo de uma primeira abordagem esquemática e sucinta às temáticas que se pretendiam investigar ao longo do processo de desenvolvimento das respectivas dissertações, que lhes seriam intrínsecas. Representam uma primeira aproximação à formulação do conceito que se adivinhava e a primeira transposição deste para o corpo que se pretendia vestir. Relativamente ao suporte material destaca-se a opção da fotografia enquanto meio expositivo por ser, na nossa opinião, o meio mais adequado de comunicar a moda e o vestuário de forma profissional, uma vez que permite revelar não só as peças elaboradas mas também toda a atmosfera de inspirações que se formularam ao longo do projecto. Esta opção viabiliza ainda a obtenção de uma maior harmonia e homogeneidade ao longo de todos os projectos unificando-os, apesar da pluralidade e diversidade nos conceitos que apresentam.
Coordenador da Licenciatura em Design Professor Doutor João Paulo Martins
Neste sentido, o percurso lógico delineado para os três anos da licenciatura, reconhecendo nexos interdisciplinares em cada semestre e ano lectivo, tem a seguinte estrutura: Enfoque
Palavras-chave
1º Ano
Identidade
identificação, contextualização e confrontação de referências
2º Ano
Função
distinção e cruzamento de funções; sistematização e representação
3º Ano
Construção
conceptualização, experimentação e materializa ção; pormenorização e sintetização
Coordenadora da Licenciatura em Design de Moda: Professora Designer Inês Simões
À esquerda, Pormenor de uma peça de 1º ano e Inês Paixão (2º Ano). À direita, parede do Mestrado em Design de Moda
Coordenadora do Mestrado em Design de Moda: Professora Doutora Manuela Cristina Carvalho Figueiredo 05 5
Mestrado em Design de Comunicação
Mestrado em Design de Produto
Este ciclo de estudos visa desenvolver e aprofundar a formação de profissionais aptos a desempenhar tarefas na área especializada do Design de Comunicação, nos domínios do projecto, do ensino, da investigação e da acção cultural. Deverá conduzir à aquisição de conhecimentos e de capacidades analíticas, reflexivas e de problematização e crítica aprofundadas e especializadas, num quadro de amplitude e de polivalência capazes de corresponder às necessidades actuais e expectáveis nos espaços profissionais desta área. Criado no ano lectivo 2008–09 com consequência da remodelação da estrutura curricular que resultou do processo de Bolonha, veio dar expressão a uma vontade cada vez mais presente na Faculdade de Arquitectura/ UTL da necessidade de haver este tipo de formação.
O curso de Mestrado em Design de Produto visa a aquisição de conhecimentos e de capacidades analíticas, reflexivas, de proble matização e crítica aprofundadas e especializadas, num quadro de amplitude e de polivalência capaz de atender às necessidades actuais e expectáveis nos territórios profissionais desta área do conhecimento. Pretende desenvolver e aprofundar a formação de profissionais para o desempenho de tarefas na área de Design de Produto, em diversos domínios – projecto, ensino, investigação pura e acção cultural – incentivando o pensamento produtivo, a detecção de oportunidades de design e o empreendedorismo. Na senda da inovação e da excelência, convocam-se os conceitos de design global e de design estratégico e reconhece-se a impor tância do branding por ser o “chapéu” que caracteriza, distingue e comunica produtos e serviços bem sucedidos. Na era pós-industrial, o horizonte do Projecto (tomado aqui na acepção mais ampla do termo), só pode ser a humanização do quadro de vida das
Coordenador do Mestrado em Design de Comunicação: Professor Designer José Brandão
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Conferências sociedades, sem comprometer a biodiversidade e o bem-estar das gerações futuras. Mais do que saber ‘O que projectar?’ ou ‘Co mo projectar?’, as baterias projectuais dos mestrandos procuram responder às questões ‘Para quem?’ e ‘Com quem?’, ‘Para quê?’ e/ou ‘Porquê?’. O Curso promove a cultura do projecto em ambiente colaborativo (atelier), ao longo de três semestres. O quarto semestre é, integralmente, dedicado à elaboração da dissertação de mestrado (teórica, teórico-prática ou prática).
Para enriquecer e dinamizar o Design3, foram convidados três designers das áreas de Comunicação, Produto e Moda para partilharem experiências e saberes: Andreu Balius, designer de Comunicação, Enoc Armengol, designer de Produto, e Sara Lamúrias | aforestdesign, designer de Moda.
Coordenadora do Mestrado em Design de Produto: Professor Doutora Leonor Ferrão
Em cima à esquerda, Mariana Barros (1º Ano), A Arte das Mulheres Inuit. Ao centro, Miguel Vaz (1º Ano), Projecto Gluco. À direita, José d’Oliveira (1º Ano), Escorredor e Filipa Nogueira Pires (1º Ano), Twister. Em baixo à esquerda, Pedro Moreira da Silva (1º Ano), A Arte das Mulheres Inuit e Joana Miranda (1º Ano), Infografia Pessoal. À direita, Ana Rita Rodrigues (1º Ano) Galheteiro
Andreu Balius Andreu Balius é um Designer Gráfico (Type) de Barcelona, Espanha. Andreu trabalha e lidera o seu estúdio Typerepublic (www.typerepublic. com). Desenha fontes comerciais e personalizadas, e é detentor de vários prémios “Excellence in Type Design” pelo seu trabalho tipográfico. Para além disso, é professor na Universidade Pompeu Fabre, em Barcelona. Adora andar na sua bicicleta de montanha. “Type and Soul” “Designing a typeface is something else than simply drawing letters. Typefaces convey meaning by themselves. They are powerful tools in the hands of graphic designers. Type design is a way to provide a kind of ‘soul’ to what we call letters”. A conferência mostrou a experiência de Andreu Balius enquanto Type Designer, a sua abordagem pessoal, alguns casos de estudo e ainda explicações do seu processo.
Enoc Armengol Natural de Barcelona, Enoc Armengol é um designer industrial emergente, com experiência em pesquisa e desenvolvimento de Produto, Design de Interiores e outras disciplinas de Design, que combina com conceitos experimentais artísticos. Enoc orgulha-se de ter tido como mentores, nas oficinas da Vitra em França, designers de topo como os Irmãos Campana, Kaspar Salto e Aldo Cibic, para quem desenvolveu experiências com materiais reciclados e desenhou mobiliário ecologicamente responsável. Trabalhou em diversos estúdios de Design em Barcelona, Milão e Nova Iorque, tendo sido convidado a participar em exposições de Design e Arte. Enoc arrecadou diversos prémios de Design, entre os quais, e mais recentemente, a ADI Medal, em Novembro de 2009. Este prémio reconhece os melhores projectos conceptuais de Design Industrial desenvolvidos por designers espanhóis emergentes. Armengol explora e reinterpreta a tradição, antecipando o futuro próximo, através da combinação de materiais novos, reciclados e sustentáveis, em projectos conscientes que têm como referência a natureza.
Sara Lamúrias | aforestdesign Sara Lamúrias nasceu em Lisboa, em 1976. Licenciou-se em Arquitectura de Design de Moda pela Faculdade de Arquitectura de Lisboa, em 2002. Em 1998, participa na 5ª edição do concurso Sangue Novo, em parceria com Pedro Cruzeiro. Três anos depois, volta a apresentar o seu trabalho na 7ª edição do mesmo concurso, desta vez a solo. Após um estágio na marca Bless, em Berlim, e de alguns trabalhos de produção para a revista Dependente – suplemento do semanário “O Independente” – Sara Lamúrias decide dar início a um projecto próprio, ao qual chama “aforestdesign”.
“Designing Real Utopias” Como incorporar ideias utópicas num produto real. • O pensamento utópico é a chave para o começo da criação física. • Se eles não o fazem, nós vamos pensá-lo e projectá-lo. • Métodos fiáveis de inovação. • Porque é que o fazemos, em vez de apenas o que fazemos. • Chegar ao modelo da solução. • Tu próprio. Empreendedorismo.
“O Design de Moda como Arte Site-specific” O design de vestuário responde às necessidades de um corpo específico, parte de um conhecimento antropológico e antropométrico. Hábitos de vida, gostos , ideias, contexto cultural, sócio-económico, espacial e geográfico todos estes dados podem fazer de um resultado de vestuário um elemento de harmonia com esse corpo e o indivíduo que o habita.
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Desfile de Moda
Workshops
No seguimento dos anos anteriores, apresentou-se um desfile de moda, com colecções desenvolvidas pelos alunos do 1º ano do Mestrado em Design de Moda. Este desfile, intitulado “mo.mento”, representou o culminar do percurso de 15 alunos. Os alunos tiveram, nesta mostra, a oportunidade de dar a conhecer peças baseadas na pesquisa e desenvolvimento de um tema escolhido pelo próprio autor, cujo resultado foi apresentado na forma de seis coordenados. O desfile dos alunos de moda da fa-utl já se tornou familiar do público, demonstrando cada ano uma produção de qualidade conceptual e técnica que orgulha a instituição da qual o curso faz parte.
No sentido de proporcionar uma interacção acrescida entre os participantes do evento Design3, ocorreram diversos workshops em simultâneo, ao longo do dia. Os conferencistas convidados, Andreu Balius e Enoc Armengol, realizaram workshops de, respectivamen te, “Type Design”, “Strategic Product Design”. Tiveram ainda lugar, workshops de Caligrafia, com o designer João Brandão, e de Sketch ing, com o designer Miguel Bual.
Type Design (com Andreu Balius) Este workshop forneceu os princípios básicos de type design para designers gráficos, desde informações técnicas base até dicas para o processo de design. Tudo isto em 6 horas num curso prático e intenso. Strategic Product Design (com Enoc Armengol) O “Strategic Product Design” requer uma abordagem holística e multidisciplinar para se alcançar a melhor solução possível de Design. Neste workshop foram explorados diversos modos de criar um produto que integre um alto nível de inovação.
•A s maiores mudanças no Design começam na nossa mente. Não olhes para o que os outros fazem! •T oma decisões de Design efectivas que tenham impacto no trajecto de todo o projecto. •U tiliza princípios de Design Estratégico pa ra clarificar “the big picture”. •A ssume a intuição como uma importante capacidade. •A plica modelos físicos simples em circunstâncias complexas. É preferível brincar como as crianças do que a hipótese. (1º exercício) Foca o esforço no núcleo do Design. Visualiza, Planeia, e Actua. (2º exercício) Conclusões em torno dos dois métodos de Design e discussão.
Em cima, sinalética exterior do evento. Em baixo, à esquerda, Type Design. À direita, Strategic Product Design
Em cima, pormenor do espaço de trabalho dos alunos e pormenor dos tecidos. Ao lado, Desfile de Moda mo.mento 8
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Exposições Satélite
Em cima, caligrafia. Em baixo, sketching 10
Caligrafia (com João Brandão) Lecciona Design Gráfico e Design Multimédia na Faculdade de Arquitectura UTL e trabalha em design gráfico, webdesign e animação no B2 Atelier de Design. Licencia-se pela faculdade de Belas-Artes UL, e complementa os seus estudos frequentando diversos cursos da escola Ar.Co nomeadamente, design gráfico, desenho, fotografia, workshop de tipografia, entre outros. É no Ar.Co que aprende caligrafia com o designer Robin Fior. Actualmente frequenta o Doutoramento em Design na Faculdade de Arquitectura onde desenvolve uma investigação na área dos Motion Graphics. Dos seus trabalhos mais relevantes podemse destacar livros para artistas como: Miguel Branco, Manuel Amado, Pedro Calapez, Jorge Nesbitt e Jorge Martins. Na área dos projectos multimédia destacam-se diversos anúncios de publicidade institucional para Fundação Calouste Gulbenkian e Câmara Municipal de Lisboa, sites para a Comissão Nacional UNESCO, IPRI e futuro site do Centro de Arte Moderna José Azeredo Perdigão. Trabalhou também em projectos audiovisuais colaborando com os TVM designers e com o designer Carlos Rocha. Este workshop foi destinado a principiantes e pretendeu ensinar os elementos estruturais básicos da caligrafia. Através da utilização de um pincel espatulado os alunos praticaram o desenho de letras obtendo as diferentes espessuras características da tipografia.
Foram exploradas diferentes formas de pincelar e traçar que produzem diferentes expressões na letra. Pretendeu-se que os alunos tivessem prazer na gestualidade do desenho e no contacto com os materiais. A prática da caligrafia permite um conhecimento mais profundo da tipografia e desenho de letra, de uma forma simples e intuitiva. Sketching (com Miguel Bual) Designer Industrial, sócio gerente de uma pequena empresa de design com grande parte da sua actividade centrada no desenvolvimento de projectos de design industrial. Lecciona no curso de Design da Universidade Lusíada desde 1997 e é actualmente Doutorando na Faculdade de Arquitectura da Universidade Técnica de Lisboa no Curso de Doutoramento em Design. No workshop desenvolveram-se capacidades de representação com técnicas simples de ilustração. O workshop foi dividido em duas partes, na 1ª demonstraram-se exemplos e técnicas de representação/rendering, a 2ª parte foi dedicada à experimentação prática a à aplicação das técnicas demonstradas.
Toys For The Boys A exposição satélite “Toys For The Boys” pretendeu ilustrar a transversalidade da cultura material presente em diferentes contextos etários e vivenciais de intervenientes da comunidade da fa-utl. Nesta mostra, apresentaram-se alguns objectos considerados indispensáveis e intransmissíveis, extensões (dos brinquedos) da infância, algo indissociável da vida (adulta) dos dias de hoje. Estes “brinquedos” (toy, na língua inglesa, estende-se em significado) representam a cultura form follows fiction, na qual a função dos objectos se desvia para a emoção, para o simbolismo e para o ludismo.
Concertos Fora do Cubo O mundo é a nossa ostra! A experiência Erasmus é, na vida de um estudante universitário, uma oportunidade para a partilha cultural, de vivências, para o enriquecimento pessoal e intelectual, um primeiro passo em direcção ao mundo. A exposição “Fora do Cubo” apresentou alguns trabalhos de estudantes de licenciatura e mestrado das diferentes áreas de Design da fa-utl que se aventuraram, no ano lectivo 2008–2009, nesta viagem fora de Portugal (fora do seu “cubo”).
A ArquitecTuna recebeu, com música e entretenimento, os convidados aquando da inauguração oficial da exposição central “Quatro ao Cubo”. Decorreu ainda no átrio do pavilhão de Design, junto à Exposição “Fora do Cubo”, o concerto da banda ska StageVan (www.stagevan.net).
Actuação da ArquitecTuna no Espaço Rainha Sonja da Noruega e actuação dos StageVan no átrio do pavilhão de Design
Manifesto dos alunos de Design da FA-UTL A elaboração de um manifesto de Design constitui um apoio a futuros designers, ao exigir a verbalização e sistematização de ideias, noções, atitudes, deveres e intenções que, consciente ou inconscientemente, têm sido interiorizadas ao longo da licenciatura e do mestrado. É certo que, mais tarde, a experiência trará acrescentos, mudanças, e até eliminações das ideias defendidas neste manifesto, marcado pela ingenuidade de quem possui pouca ou nenhuma experiência. No entanto, essa ingenuidade potencia a ambição, a coragem em arriscar, em atingir o sucesso; a falta de experiência pode aumentar a amplitude do sonho e da utopia. Neste contexto, apresentámos o Manifesto dos alunos de Design da fa-utl. De cima para baixo. Exposições Satélite: Toys For The Boys. Manifesto dos alunos de Design da FA-UTL. Fora do Cubo.
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