Catalogo Ghiera Intendente 2015 by Ghierra Intendente

El Centro Cultural de España en Montevideo en el marco de un año que dedicaremos a la reflexión sobre la ciudad presenta la exposición “Ghierra Intendente”. Inauguración: 26 de marzo de 2015. La exposición permanecerá abierta hasta el 13 de junio. director

Ricardo Ramón Jarne

Patricia Bentancur Micaela Azambuja administración Patricia Pose dirección de montaje Daniel Rial departamento técnico Pablo Améndola niñas, niños y adolescentes Michael Bahr comunicación y prensa Marta González mediateca Elena Parentini y Sara Vega monitor de sala Sebastián Pereira Rincón 629 - Montevideo, Uruguay - (+598) 2915 2250 - www.cce.org.uy directora de exposiciones y nuevos medios gestión área artes visuales

Plan de Gobierno Ghierra Intendente 2015 (catálogo de la muestra) Alfredo Ghierra Mariana Ures, William Rey y Ana Inés Maiorano colaboradores Guillermo Amato, Silvia Perossio, Nicolás Barriola y Miguel Fascioli curador general

equipo curatorial

Laura Alemán, Patricia Bentancur, Alfredo Ghierra, Rodrigo Labella y Mariana Ures Tali Kimelman, Rodrigo Labella y Matías Lasarte corrección Sylvia Galeano desarrollo web Carolina Curbelo spot de campaña Rodrigo Labella y Matías Lasarte música original de campaña Martín Rivero y Javier Vaz Martins diseño gráfico Rodrigo Camy producción ejecutiva Bruno Chebi textos

fotografía

www.ghierraintendente.com.uy facebook /ghierra.intendente twitter @alfredoghierra youtube Ghierra Intendente TV auspicia

Badinel S.A.

Impreso y encuadernado en Impresora Lagomarsino. Marzo de 2015 - Montevideo, Uruguay.

montevideo, la ciudad que queremos

Temario y participantes Palabras del candidato (Alfredo Ghierra) ................................................................................. 6 LAB.15_ciudad (Patricia Bentancur) .......................................................................................... 8 La ciudad niña (Laura Alemán) ................................................................................................. 10 Ghierra Intendente o Montevideo, la ciudad que queremos (Mariana Ures) .................... 16 Campaña Ghierra Intendente 2015 (Rodrigo Labella) ......................................................... 18

Lista de proyectos y Secretarías GI 2015 Patrimonio Transeúnte sin identidad - Catálogo a cielo abierto (BMR Productora Cultural) ............... 22 La Luz del Salvo (Fernando Aguirre Fresnedo y equipo) ...................................................... 24 La ciudad abandonada (UBAA - Mariana Ures y Gonzalo Bustillo) ..................................... 26 La ciudad vertical (Marcelo Payssé, Luis Flores, Raúl Buzó y Ángel Armagno) .................. 28 La ciudad horizontal (Marcelo Payssé) .................................................................................... 30 La memoria del Mundo - Capítulo 1 (Carolina Zunino y Guillermo Amato) ...................... 32 Contenedores (Ramiro Rodríguez Barilari) ..............................................................................34 Project “Keep History Alive” (Martín Rivero y Xiao Han) ........................................................ 36 Protectorado de Ciudad Vieja (Ana Inés Maiorano) .............................................................. 38 Master Plan Lindolfo (BMR Productora Cultural) ................................................................... 40 Mapeo Concreto (Silvana Camors y Marcelo Millán) .......................................................................... 44 Frutales en espacios públicos de Montevideo (María Noel Silvera) ................................... 46 Ciudad circular (Marcelo Payssé, Luis Flores, Raúl Buzó y Ángel Armagno) ...................... 48 Insolencia en Danza (Taller Danza de la Facultad de Arquitectura) .................................... 50 Mapeo - Número especial (Taller Danza de la Facultad de Arquitectura) ......................... 52 Les Chemins du Monde-Vie / Libro híbrido (Carola Mouján) .............................................. 54 Eco Ciudad Yo soy el problema, yo soy la solución (Matías Ferrando) .................................................... 58 Jardín adentro (Cecilia Mattos) ................................................................................................ 60 Fauna de Montevideo (Marcelo Casacuberta) ........................................................................62 Jardín cultural dinámico y biblioteca de semillas (Any Paz) ................................................. 64 4

Cultura Urbana Púlpitos y caballetes (Alejandro Ferreiro y María Agustina Fernández) ............................. 68 #SoloParking (Fernanda Montoro) ........................................................................................... 70 Chapas conmemorativas (Magela Ferrero) ............................................................................ 72 Postales del pasado reciente (una propuesta de monumentos a héroes olvidados) (Pablo Casacuberta) .................................................................................................................... 74 Amor es… (Juan Manuel Barrios) ............................................................................................ 76 Salvation Army (o La pulsión femenina; o El inverso no necesariamente se cumple) (Paula Delgado) .......................................................................................................................... 78 Titankes (Matías Nario y Fulvio Capurso) ................................................................................ 80 Derivas (Guillermo Amato) ....................................................................................................... 82 Montevideo según Youtube (Agustín Ferrando) ................................................................... 84 Bienvenido a casa (Taller Danza de la Facultad de Arquitectura) ........................................ 86 Papel de pared (Ana Inés Maiorano) ....................................................................................... 88 Tecnología y diseño Calesita (Javier Andrada y Manuela Clavelli) ......................................................................... 92 Proyecto Kioscos (María Eugenia Ferreiro) ............................................................................. 94 Micro Hormigón (Lucía Villaverde) .......................................................................................... 96 Luciole (Carola Mouján) ............................................................................................................ 98 +- 100 enestudio (Silvia Perossio) .......................................................................................... 100 La reja tejida (Manuela Clavelli y Mariana Ferreiro) ............................................................ 102 Transporte El Parque Italia (Andrés Gervaz, Gabriel Terrasa y Álvaro Trillo) ........................................ 106 Sonido ambiente (Matías Paparamborda) ............................................................................ 108 MDU: Módulos de desplazamiento urbano (Gabriel Crosa, Diego Fraga, Carlos Galarraga y Rodrigo Goñi) ........................................................................................................................ 110 MUS - Movilidad Urbana Segura y Sustentable (Fernando Carrasco) .............................. 112 Turismo Revisor Montevideo [Rmvd] (Colectivo) ............................................................................... 116 La mirada de los otros (Alejandro Cruz) ............................................................................... 118 montevideo, la ciudad que queremos.

Matías Lasarte foto

Palabras del candidato Alfredo Ghierra Ghierra Intendente es un proyecto artístico acerca de la ciudad de Montevideo. Y es también un personaje, que soy yo mismo pero específicamente obsesionado por esta ciudad. Entonces, Ghierra Intendente es la materialización de esta obsesión que me inspira desde que tengo memoria de ser consciente y de vivir en este lugar, de mirar por primera vez edificios tan extraños y fascinantes como el Palacio Salvo o la torre de la Aduana. Con el paso de los años nunca me acostumbré a que eso que me encantó desde el primer momento, no tuviera por seguidores empedernidos a la mayoría de los habitantes de esta ciudad. Para mi desconcierto, lo que siempre consideré un hecho (la extrema belleza de Montevideo) es puesto en duda por sus propios ciudadanos hasta el día de hoy. Ghierra Intendente pretende subsanar en lo posible esta ceguera, fruto de la ignorancia, porque no es otra la causa de tan grande injusticia. Ciudades mucho menos agraciadas, a lo largo y ancho del mundo, tienen un concepto de sí mismas mucho mejor. Para esta tarea he reunido a un amplio grupo de montevideanos: artistas, arquitectos, diseñadores, comunicadores y realizadores audiovisuales, porque se necesita la diversidad de todas sus miradas para encarar el desafío. Y porque creo que la variedad de puntos de vista ayuda a visualizar la riqueza de realidades y tiempos por los que transita la vida de esta ciudad. No tratamos de plantear soluciones mágicas sino de hacer las preguntas correctas. En paralelo a la campaña política para elegir al Intendente real , hacemos sentir la voz de los que rara vez son consultados: los artistas, los que aman esta ciudad contra viento y marea. Para que el centro de discusión deje de ser lo obvio y poder así empezar a hablar de lo medular: Montevideo, la ciudad que queremos.

montevideo, la ciudad que queremos.

Tali Kimelman. foto:

LAB.15__Ciudad Propiedad pública Patricia Bentancur (Directora de Exposiciones y Nuevos Medios, CCE Mvdeo.)

Las ciudades conllevan un sin número de complejidades, procesos y cambios en la historia de oriente y occidente. La significación de estos cambios no es necesariamente analizada a priori y es poco común se considere la magnitud de esferas que se afectan con cada decisión que se asume, ya sea programada, espontánea o auto gestionada. Durante siglos, intentamos agruparnos, organizarnos civilizarnos en grupos que habitan un espacio común. Espacios que por su organicidad, servicios y características, denominamos ciudades. Cada ciudad convive con su diversidad cultural, étnica, religiosa, con la improvisación y el ordenamiento, con los desafíos, inherentes a ellas mismas y los desafíos globales. Condiciones geográficas, climáticas, ambientales, económicas y políticas se suman a la construcción de infraestructuras más o menos eficientes y suficientes para cada sociedad. Estas estructuras imperfectas y mutantes, algunas veces se proponen organizadamente, otras desde el caos y la autogeneración. Los programas de ciudades han sido siempre precariamente exitosos, otras veces profundos fracasos históricos. De maneras disímiles vamos adaptándonos a una serie de condicionantes a las que nos integramos y acoplamos, también con mayor y menor éxito individual. Los desafíos intrínsecos que nos propone un sistema tan complejo como este, se centran en la capacidad de adaptación y de resiliencia de grupos e individuos, pero también en la capacidad de promover otras condiciones y prácticas a través de las herramientas de derecho implícitas en el ejercicio de la ciudadanía. Les proponemos, desde un pensamiento innovador, cuestionarnos sobre el rol de la arquitectura y el diseño en la vida de las ciudades, pero también pensarnos como miembros activos y propositivos de una comunidad. 8

montevideo, la ciudad que queremos.

La condena del gesto excesivo, la fuerza de la medianía, el peso de la unidad. Un tono amortiguador, como diría Real de Azúa. Un aliento de cordura que reúne lo diverso en una escena coral. El ritmo / La música del andar

La ciudad niña

Tenues fulgores de Montevideo Laura Alemán

En la avenida de los gingkos el otoño comenzó En la alfombra amarilla que hace la suplencia al sol Me mirás a los ojos y ves lo linda que sos Lo linda que sos.1

Temblor de lumbre y de viento. Troncos oscuros, plateados, descascarados. El fuego frío del jacarandá, la piel rota de los plátanos. Veredas gastadas, quebradas. Veredas eternas, usadas: pequeño damero, tablero infinito, matriz del andar. Esquinas rotundas, cuadrícula hispánica: antiguo dibujo, esquema arraigado, trazado imperial. “El sueño de un orden”2. A veces la curva, la espuma. Umbrales altivos, zaguanes umbríos. Cornisas, balaustres, molduras. Revoques brillantes, perfumes esquivos. Un prisma celeste. El grito soleado, la suma plural. Montevideo es una línea azul. Demorada, lenta, horizontal. Balcón de granito, cintura del mar. Una mancha trémula, un cuerpo extendido, un hueco voraz. Una plaza abierta que cose dos mundos. La jirafa erguida, la pasiva muda3. Escollera negra. El cielo en los patios. El viento tenaz. Canciones queridas. El vaso, el pocillo. El café en el bar. Y un velo brumoso que lo envuelve todo: un modo templado de ser y de estar.

La calle suele ser iteración, repetición, modulación. Terco dibujo que se repite a sí mismo. Una rutina que brinda al conjunto un tinte general. El tramo tiene su estribillo: un ritmo previsible, una sabida costumbre, una canción familiar. Pero esta insistencia no es fortuita ni arbitraria: expresa un número invisible, trasunta una íntima legalidad. El módulo recoge un algoritmo preciso, expone una ecuación aritmética; encubre una regla rotunda bajo lo real: define el ancho de los predios, modula el trecho entre los árboles, instaura la exacta medida del andar. Esto adquiere su plena elocuencia en la gramática del área central: la fachada larga cierra la manzana y cumple fielmente el mandato, suscribe la ley primordial. Aquí el número define la serie de puertas y ventanas altas; dispone el lugar del ornato, ordena las sombras, asigna su sitio al umbral. La mentada “casa estándar”4 impone su canon, construye el compás. Instaura una hilera de porfiados motivos, crea una música perpetua en medio de la ciudad. El tiempo / Un túnel profundo

Aquí todo se abarca y alcanza: nada es demasiado grande ni espectacular. La ciudad discurre con cauta mesura. Corre como un río manso, apenas murmura en su lento caudal. Dice algo secreto y alado, irradia una luz invernal. Niega la estridencia, inhibe la proeza, conjura la vanidad. Esta difusa modestia se aprecia aun en paisajes distantes: define la frondosa aureola de los rincones más verdes, recorta el perfil controlado del área central. Hay algo que se respira: un vuelo de lo pequeño, un tono medido, un color frugal.

Este espacio tibio es joven pero tiene historia. Está hecho de estratos, de capas, de lienzos. Está hecho de tiempo. Es tiempo negado y disuelto, ilusión de eternidad: deglute y devora su enredada historia, la vuelve presencia radiante y actual. El pasado no es aquí distancia sino cercanía: la ciudad niña es ayer y es hoy, tiene el brío de la mezcla impura. Combina rigores neoclásicos y afán de exotismo, las crudas aristas del art decó y el suave aliento modernista, el pulso inquieto de los primeros modernos y el claro aplomo de los segundos. Los giros recientes: banales, propicios, profundos. El cuidado de algunas piezas queridas. Y la dura sustitución, tercos afanes de olvido. Todo se articula en este retazo del mundo. Aires decimonónicos: caireles, biseles, puntillas; manteles bordados, espejos oscuros. Zaguanes atentos, soleados ombligos. Umbrales de mármol, roperos de roble, olor a naftalina. Fachadas iguales, repetidas. Villas y oratorios: ecos palladianos, agujas neogóticas, delirios moriscos. Pero también tímidos balcones, vitrales incoloros, destellos de mica. Y ojos de vidrio en los muros. Ascensores lentos: brusca vertical, conquistada altura. Prismas elevados, planos celestiales: gestos radicales, pequeña revolución, novedad madura. Perfección, precisión. Pastillas de gres, pilares esbeltos, vigas invertidas. El espacio etéreo. El silencio a gritos. El volcán moderno, su linda locura.

montevideo, la ciudad que queremos.

La escala / Tibieza de lo pequeño

El juego / Elogio del ornamento Este antiguo legado tiene dimensión icónica, trae mensajes de otro tiempo. Y no hay reparo ni condena en esto: la ciudad rezuma un código ancestral, celebra su atavío, lo muestra. Surge así un mundo profuso y diverso. Emblemas, trofeos, formas naturales y motivos geométricos. Cifras a ser descifradas, claves simbólicas del ornamento. Los muros exhiben incrustaciones, esgrafiados, bajorrelieves; rematan en cimacios y cresterías. Se cargan de guirnaldas, festones y rosetas; lucen coronas de vid, laurel y olivo, zarcillos y hojas de acanto; leones, cabezas de medusa, grifos, quimeras y centauros. Y máscaras, jarrones, cántaros, cornucopias. Y estrías, meandros, polígonos estrellados. Emblemas de la ciencia, la música y el canto. Formas que sugieren victoria, sabiduría o resguardo. Íconos maquinistas: locomotoras, chimeneas humeantes y barcos. Un universo que invade también pavimentos, ventanas, balcones y barandas: mosaicos y monolíticos, vitrales, rejas de hierro forjado. Un modo de hacer que impregna el paisaje urbano. La pausa / Cumbres de lo inútil En medio de este manto gris hay rincones amarillos: recintos del ocio, oasis de calma, huecos de desvío. La ciudad se frena, detiene su rueda, se sustrae al mundo. O es fiel a sí misma, exhibe su pleno estatuto: coincide con lo público, se hace colectiva. Aquí se produce el encuentro con otros: los que tienen más, los que tienen menos. O la soledad querida. Aquí se apaga la prisa, enmudece el ruido, se disipa el trabajo. En medio del muelle o en un bar oscuro, por caminos abiertos o escondidos. Mesas de madera, mostradores duros. Sitios de lo inútil. Espacios del juego, del principio, de la nada. Infancia tardía. Pasos en silencio, vasos encendidos. Eterna conversación, antiguos desconocidos. Aquí se cumple la Danza de Laborde, o el Recreo de Petrona Viera. Reunión, distención. El rosa crepuscular, el brillo feroz del mediodía. Rosedal, patio andaluz, incierta melancolía. Tobogán. Senderos sinuosos, trazas curvilíneas. La tregua, la pausa, el olvido. El damero negado, el verde domesticado y dirigido. Razón cartesiana y empirismo inglés: dominador dominado, naturaleza de mentira. Injertos de luz en la espesura. El descanso, la evasión, el respiro. El pulso / Un latido lento El reloj urbano avanza muy tranquilo: contracciones morosas, dilatadas, detenidas. Montevideo es lugar de sosiego, vereda que espera, trama de caminos. El paso la celebra, el ojo la disfruta en su modesta mira. Baldosas de infinitos grises, a veces 12

rosadas o amarillas. Senderos del trabajo y el ocio. El Fútbol callejero que pinta Arzadun: forma en extinción, escena que apenas perdura. Algo se erosiona pero aún pervive: el latido lento, la risa infantil, la figura de alguien que camina. Las ideas errantes, la voz interior, la canción dormida. Caminar a solas y en medio de otros, buscar fuera y dentro lo perdido. Atisbos en las veredas, sorpresas en las esquinas: de repente un hueco, una señal, una guarida. Postigos abiertos, olor a comida. Un tango en la radio. Letargo nublado, domingo indeciso. El saco largo de Darnauchans. Algo tenue que persiste en los oídos. Las letras / El paisaje escrito Sobre todo esto hay un cielo de palabras calladas y proferidas. Libros viejos y apilados, respirados, releídos. Vidrieras colmadas, libreros amables y eruditos. “Biromes y servilletas”5, la vida por escrito. En la parada, en los portales, en las esquinas. Los gritos de los feriantes. Voces imprecisas. Lo que otros han pensado y dicho: el ojo preciso de Manuel Pérez Castellano, la aguda ironía de Julio Herrera y Reissig, el humor futurista de Alfredo Mario Ferreiro. Candor, sarcasmo, vanguardismo. Ficción literaria, personajes escritos: El posible López, Gertrudis, Laura Avellaneda. Seres inventados que andan por esta ciudad o por otra parecida. Las breves palabras con que escribo esto: apuntes precarios, provisorios, quebradizos. Una mirada sesgada, una lupa torcida. Rumores del viento que cruza la plaza. Un pequeño intento de apresar lo esquivo.

La Hermana Menor: “Avenida de los gingkos”. En Canarios. Montevideo. LHM bros, 2010. Ángel Rama: La ciudad letrada, p. 17. Arca. Montevideo, 1998. 3 “El rascacielos es una jirafa de cemento armado/con la piel manchada de ventanas.” Alfredo. M. Ferreiro: “Poema del Rascacielos del Salvo”. En El hombre que se comió un autobús (Poemas con olor a nafta). La Cruz del Sur. Montevideo, 1927. 4 Juan Giuria describe una “arquitectura estandarizada” e inaugura así esta mirada. La arquitectura en el Uruguay, tomo II, p. 82. IHA, FARQ-UdelaR. Imprenta Universal. Montevideo, 1955. 5 Leo Maslíah: “Biromes y servilletas”. En Canciones y negocios de otra índole. La Batuta. Montevideo, 1985. 1 2

Laura Alemán Montevideo, 1967 Arquitecta, investigadora y docente en Historia de la Arquitectura. Poeta y narradora. Cursa Doctorado en Arquitectura (farq-udelar) y Licenciatura en Filosofía (fhuce-UdelaR). Ha publicado Bajoclave. Notas sobre el espacio doméstico (Nobuko, 2006; Premio mec 2008), Hilos rotos. Ideas de ciudad en el Uruguay del siglo veinte (Hum, 2012; Premio mec 2011) y Viento (Estuario, 2008), entre otros escritos académicos y literarios.

montevideo, la ciudad que queremos.

foto

montevideo, la ciudad que queremos.

Rodrigo Labella

Ghierra Intendente o Montevideo, la ciudad que queremos Mariana Ures

Los Montevideanos amamos nuestra ciudad. La mayoría vivimos la mayor parte de nuestra vida sin haber vivido en otra. Somos fieles. Demasiado fieles. Es que los uruguayos tenemos razones para estar contentos donde estamos. Durante el último gobierno, por ejemplo, Uruguay aprobó leyes en materia de derechos humanos que han logrado avances sin precedentes, una oportunidad única para reconsiderar al patrimonio cultural como derecho humano. Derecho de los ciudadanos que vemos, atónitos o indiferentes la ciudad que se arma y estalla ante nuestros ojos sin poder incidir en una tarea que nos es completamente propia y de la que nos sentimos casi siempre ajenos. Es en este clima entusiasta que parece oportuno traer también a la mesa la posibilidad de lograr avances en materia de ciudad. Por obvia, por compleja o inasible, la ciudad ha sido dejada a un lado de los debates políticos y mucho de lo pensado se ha ido perdiendo en el trayecto de un cajón a otro. Estos proyectos perdidos en el periplo infinito del cajoneo señalan la urgencia de otros modos de hacer política que quizás no sea más que otro modo de hacer ciudad y viceversa. A la misma vez y desde múltiples lugares, tweets y posts inundan las redes de la aldea montevideana mientras grafitis e intervenciones urbanas se leen en el espacio público para encender el debate y volver a interrogar sobre temas vinculados a la arquitectura como patrimonio cultural. Es que ya no es sólo materia de arquitectos. La ciudad se volvió importante para la gente. O eso parece estar pasando. Desde su primera edición en el año 2010, el proyecto Ghierra Intendente plantea una parodia en paralelo a las elecciones departamentales donde el candidato, Alfredo Ghierra, -artista cuya obra gira en torno a la ciudad- se transforma en el director de un equipo multidisciplinario que tiene como tarea pensar Montevideo pero sobretodo proponer y desarrollar su potencial en un verdadero Artattack! La muestra Ghierra Intendente 2015 reúne la mirada y la propuesta de artistas, arquitectos, diseñadores y comunicadores, en una reflexión crítica sobre el patrimonio arquitectónico y urbanístico de Montevideo donde aparecen bosquejados aspectos de sus dimensiones ética, estética y política. GI 2015 es una plataforma de pensamiento y un caleidoscopio de la ciudad que queremos en tanto implica una especie de ejercicio de democracia directa en el 16

sentido de que pretende poner de manifiesto no solo el afecto sino también el deseo de ciudad de una parte de la sociedad civil. De esta manera la propuesta se estructura a través de proyectos que abordan el Patrimonio, el Turismo, la Ecología, el Transporte, la Cultura, la Tecnología y el diseño, ejes que se entrelazan en la construcción del manifiesto GI 2015. Si bien el foco territorial se plantea sobre Ciudad Vieja como experimento de entidad jurisdiccional autónoma -donde aplicar a rajatabla la normativa específica enmarcada en el manifiesto GI 2015- asume con desprejuicio el cuestionamiento y la propuesta sobre “íconos negativos” de otras áreas de la ciudad consolidada, como la Antena de Canal 4, el Edificio El Gaucho o la Torre Patria. A la vez se toman avenidas como 8 de Octubre o General Flores para ser revistas críticamente en donde se podría instalar, entre otros, el cuestionamiento sobre la pertinencia de la relación entre la redistribución de la renta y la redistribución de la belleza. Tras una gran bonanza de la industria de la construcción que dejó decenas de arquitecturas protegidas y sin proteger en escombros, Montevideo vive una dinámica inmobiliaria de porte significativo que nos enfrenta a nuevas circunstancias. A nuevas preguntas. De las preguntas al sueño y del sueño al proyecto. ¿Cómo es la ciudad que queremos? ¿Por qué no reconocer, valorar, nombrar, refundar la ciudad que hay?¿Qué aporte nos ofrecen las tecnologías como los drones y la realidad aumentada para explorar lo valioso y abandonado? ¿Cuántos recorridos quedan aún por hacer? Recorridos del mundo clásico, bestiarios, geometrías desconocidas, ¿son sólo trazos en un palimpsesto? ¿Es posible acompañar la protección patrimonial de arquitecturas con programas que comprometan su mantenimiento y contribuyan a su vez, a mejorar la calidad ambiental de las áreas consolidadas como el Centro y Ciudad Vieja, que ostentan la gran mayoría de los monumentos históricos? En definitiva, ¿hay algo que la cultura puede aún esperar de la arquitectura?, ¿tiene sentido esperar de la arquitectura una mejor vida?.1 La invitación es a potenciar esta convocatoria que anida en el Centro Cultural de España en un año en donde mucho se habla y poco se dice del lugar que habitamos y hacemos todos los días. La invitación es a decir juntos la ciudad que queremos.

Una época arquitectónica podría pensarse como una época en la que Arquitectura y cultura forman una pareja en la cual una espera algo de la otra (…) una época arquitectónica es una época en la que la Arquitectura no es sólo importante para los arquitectos sino también para la gente, pues la gente espera de la Arquitectura una mejor vida. Ignacio Lewkowicz y Pablo Sztulwark. Arquitectura plus de sentido. (Argentina: Editorial Altamira, 2003).

montevideo, la ciudad que queremos.

Campaña Ghierra Intendente 2015 Spot de campaña

Rodrigo Labella + Matías Lasarte

Comentarios generales Luego de discutir en profundidad con el candidato acerca del tono general que busca comunicar la pieza, pienso que el desafío medular pasa por plasmar la dualidad del concepto volcado en el slogan, para entender y aceptar un significado primero y, luego, para reaccionar y alcanzar el segundo. Montevideo, la ciudad que queremos. En una primera lectura, este slogan remite directamente al amor por nuestra capital y su abanico de características particulares que consideramos irremediablemente entrañables, a la íntima relación de amor que anida, casi incondicional, en los corazones de nosotros montevideanos. Es inevitable. Tenemos sentimientos fuertes por nuestra ciudad y su condición de discreto tesoro escondido, cobijo fundamental para nuestras mentes y corazones. Llevamos este sentimiento tan lejos que llegamos a manipular la definición de algunos adjetivos calificativos que emanan de condiciones claras y definen a Montevideo para resignificarlos positivamente. Por dar algunos ejemplos: su pequeñez inspira ternura, su lejanía con respecto al resto del mundo la transforma automáticamente en santuario, su deterioro general y en su acervo edilicio transmuta en romanticismo místico y bohemia. Somos presa de una lógica subjetiva que linda lo absurdo pero que a la vez funciona como un acuerdo tácito de adoración contemplativa. Es en este estado donde nos quedamos, orgullosos y obtusos, y no hacemos nada. Utilizando este acuerdo señalado anteriormente comenzamos a bascular entre un significado del slogan y el siguiente, utilizando una interrogante como puente, una tercera lectura. ¿Es Montevideo (como está ahora) la ciudad que queremos? Entonces reaccionamos, de la mano del candidato rompemos el hechizo inmovilizador y nos animamos a derogar este acuerdo, a aspirar a más y a adoptar la condición de agentes de cambio. Nos permitimos imaginar a la capital que queremos, pero como la queremos: inteligente, sensible, renovada, autosuficiente, bella y cuidada. Ghierra nos insta a abrir los ojos, a espabilar de una vez y formar parte de una fuerza viva y reformadora. A detener el deterioro progresivo. A querer a nuestra capital de forma activa, abandonar la apatía contemplativa y mimarla con nuestras manos. 18

El slogan es, finalmente, una invitación a avanzar, a ser mejores ciudadanos, a renovar y redoblar nuestro esfuerzo cívico y ayudar a nuestra ciudad a atravesar el umbral de la mediocridad. Para transformarla y poder admirarla como Montevideo, la ciudad que queremos. De una buena vez.

Rodrigo Labella Nací en Montevideo en 1976. Me enamoré de ella al instante. Nos vimos crecer y cambiar. Fiel compañera, entrañable maestra, musa inagotable para el desarrollo y posterior aplicación de mi sensibilidad. La he escrito, fotografiado y utilizado como lienzo para filmar. Seguimos enamorados. Matías Lasarte (Montevideo, 1981) Aprendí a fotografiar en la calle. Aprendí siguiendo la luz, las sombras, la arquitectura, la geometría, las caras de la gente; hasta los olores aprendí a seguir con mi cámara. Aprendí caminando atrás de una Canon FTb, primero con un lente 50mm, luego con un 28mm. Después vinieron otras cámaras, otros lentes. Aprendí a exponer con rollos de Fuji, Kodak, Ilford, o lo que hubiera a mano. Preferiblemente de 36 exposiciones, casi siempre con película blanco & negro, a menudo forzada 1 o 2 puntos. Aprendí a revelar, aprendí a ampliar. Aprendí a usar color. Vinieron los pixeles. Aprendí a usarlos; sin dejar atrás el grano. Aprendí a perderme en ciudades desconocidas, dejando que la cámara fuera mi guía. Con el tiempo aprendí a perderme en ciudades conocidas, siempre con la misma guía. Aprendí que no soy yo quien lleva la cámara, si no que es la cámara que me lleva a mí. www.matiaslasarte.com

montevideo, la ciudad que queremos.

SECRETARÍA DE

PATRIMONIO

Lo que nos rodea y nadie parece ver.

Transeúnte sin identidad Video

BMR Productora Cultural

a ciudad, nuestra ciudad de Montevideo, admite muchas y diversas lecturas. Nuestra obra propone mirarla y descubrirla a través de imágenes que están presentes en la arquitectura y en el espacio urbano, precisamente, aquellas imágenes que siempre nos miran, pero que no siempre miramos. A través de transeúnte sin identidad, veremos el barrio como un verdadero catálogo a cielo abierto de la producción artística aplicada a los edificios. A veces, estas imágenes conducen a un variado bestiario; otras veces adquieren la condición de geometrías activas, punzantes, primarias o complejas. La naturaleza apela a diferentes expresiones de su creación y la iconosfera mítica, poblada de dioses y deidades menores, símbolos de un arcano clásico. Otras imágenes parecen hablarnos de la nación, como idea, como sueño colectivo. Finalmente, un cuerpo de santos, de hijos y madres, de vírgenes y representaciones teologales, evoca un Montevideo desaparecido.

Los recorridos estarán organizados en torno a las siguientes unidades temáticas: El Bestiario, Geometrías, La Naturaleza, La Nación y La Santidad. 22

Equipo de proyecto Guillermo Amato, Dr. Arq. William Rey Ashfield.

montevideo, la ciudad que queremos.

La luz del Salvo Videoinstalación

Fernando Aguirre Fresnedo y equipo (Arquitecto)

ustituto de la mítica Giralda de La Cumparsita, el Palacio Salvo estuvo desde su génesis, destinado a cosas grandes, como los sueños de su homónimo propietario y los delirios de su autor. Denostado por el zeigeist racionalista de una academia que nunca le perdonó su ornamento, este enano con galera no sólo sobrevivió a críticas, burlas y una degradación flagrante, sino que también terminó transformándose en ícono montevideano indiscutible. Su remate inconcluso, un faro que junto al del Barolo, su gemelo porteño, debían cruzar sus haces de luz en la mitad del estuario del plata, formaba parte del misticismo alighieriano de estos colosos de cemento ideados por Mario Pallanti, que supieron ser los edificios más altos de Sudamérica. Durante décadas, una mucho más prosaica antena de televisión que emitía ondas no visibles, se convirtió sin embargo en una parte más del Salvo del imaginario colectivo. Cuando el proceso de deterioro y decadencia del edificio alcanzó a esta antena y debió ser desmantelada por riesgo estructural, el coloso de cemento quedó mochado. 2015, año UNESCO de la luz, se presenta como el momento ideal para que Montevideo relance al Palacio Salvo, oficialice su condición de ícono de la ciudad, revierta las intervenciones irrespetuosas y su situación de abandono y finalmente, rediseñe en clave contemporánea el remate que perdió y el faro que nunca llegó a lucir en su cúspide.

Coordinador: Fernando Aguirre Fresnedo (Arquitecto, Docente Farq-UdelaR, Socio fundador de Haus arquitectura) Equipo de proyecto: Paulo Ambrosoni (Arquitecto, Docente Farq-UdelaR, Doctorando en Proyecto Arquitectónico en la Universidad Politécnica de Catalunya) Marcelo Bertolini (Arquitecto, Fotógrafo, Socio fundador de Estudio UCS) Enrique Martínez (Arquitecto, Socio fundador de Estudio UCS) Verónica Pastore (Arquitecta, Docente Farq-UdelaR, Maestranda en Ordenamiento Territorial y Desarrollo Urbano en Farq-UdelaR) Soledad Suanes (Arquitecta, Docente Farq-UdelaR, Especialista en Lighting Design).

montevideo, la ciudad que queremos.

La ciudad abandonada Videoinstalación

UBAA - Ures Bustillo Arquitectos Asociados (Arquitectos)

istóricas estructuras edilicias sin terminar, edificios en altura concluidos pero vacíos, grandes contenedores en desuso, villas históricas tapiadas, numerosas viviendas sin utilización… ¿Qué escala, qué dimensión, qué volumen tiene la ciudad abandonada? ¿Podrá Montevideo reconquistar ese enorme potencial urbano? ¿Cuáles son los instrumentos para operar esa transformación? La propuesta de UBAA es una instalación a modo de recinto transitable, donde a través de proyecciones simultáneas se exhiben imágenes de fachadas paradigmáticas de la condición de abandono edilicio relevado en la ciudad de Montevideo. Dichas imágenes se acompañan de leyendas a modo de subtítulos que cuantifican y describen diversos aspectos de la problemática abordada. El tránsito por el recinto busca desactivar la condición de invisibilidad del fenómeno, producida por la experiencia metropolitana. 26

Mariana Ures Álvarez (1977) Arquitecta por la Facultad de Arquitectura -UdelaR y Maestranda en Enseñanza Universitaria por la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación. Docente del Instituto de Historia de la Arquitectura – UdelaR. Dirige el estudio de arquitectura y paisaje MC2 junto a Jean Hercher. Responsable de la Investigación Casas Deshabitadas (Csic, 2009) y de numerosas intervenciones urbanas fuera y dentro del campo del arte. Integra Ures – Bustillo Arquitectos Asociados desde 2013. Gonzalo Bustillo León (1977) Arquitecto por la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República y Maestrando en Enseñanza Universitaria por la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación. Profesor Adjunto Subrogante de la Cátedra de Arquitectura y Teoría. Responsable de diversos trabajos de investigación sobre políticas públicas de ordenamiento territorial en áreas urbanas informales. Desarrolla su propio estudio desde 2012 e integra Ures – Bustillo Arquitectos Asociados desde 2013. montevideo, la ciudad que queremos.

La Ciudad Vertical Video

Marcelo Payssé, Luis Flores, Raúl Buzó y Ángel Armagno (Arquitectos)

Marcelo Payssé Álvarez Arquitecto (UdelaR, 1981). Profesor Titular y Director del Departamento de Informática Aplicada al Diseño (Farq-Udelar) desde 2001. Numerosos trabajos y utilización de nuevos medios en Patrimonio Virtual. Premios a nivel nacional e internacional en materia de TICs aplicadas al diseño y al patrimonio. Autor de diversos artículos sobre informática aplicada a la arquitectura y al patrimonio. Jurado y Asesor de SAU.

iudad en Vertical es un acercamiento a la ciudad desconocida, a la ciudad que sobreyace, a manera de estratos de sedimento, por arriba del plano conocido de la vida cotidiana. A medida que la vista asciende y desciende, se develan viejas capas, dejando traslucir la ciudad, en este caso la Ciudad Vieja, con una nueva mirada. Se rescatan presencias que escapan al ojo del peatón y que vuelven a poblar el imaginario ciudadano.

Luis Flores Andrade Estudiante de Arquitectura (UdelaR). Desde 2010 docente del Departamento de Informática Aplicada al Diseño (DepInfo), desempeñando trabajos en área de imagen y visualización, y patrimonio. Participó en proyectos de intervención y puesta en valor del patrimonio arquitectónico, así como profesor invitado en el Diploma de Especialización en Intervención en el Patrimonio Arquitectónico. Generación de videos y producción audiovisual para difusión de trabajos de investigación.

montevideo, la ciudad que queremos.

Raúl Felipe Buzó da Silveira Arquitecto (UdelaR, 2013). Ayudante grado 1 del Departamento de Informática Aplicada al Diseño (Farq-UdelaR), desarrollando tareas en docencia, investigación y extensión desde el año 2009. Numerosas participaciones en cursos de grado y posgrado en relación a la fabricación digital, realidad aumentada y realidad virtual. Diversas actividades de investigación dentro de la temática de la arquitectura y los nuevos medios. Actualmente trabajando en un proyecto de Iniciación a la Investigación, relacionado con la realidad aumentada y su vinculación con la docencia de arquitectura. Ángel Armagno Gentile Arquitecto (UdelaR, 2014). Profesor Ayudante del Departamento de Informática Aplicada al Diseño (Farq-Udelar) desde 2012. Integrante honorario del Laboratorio de Visualización Digital Avanzada (vidiaLab). Docente de software en técnicas de modelado, visualización y post-producción digital avanzada.

La Ciudad Horizontal Instalación

Marcelo Payssé, Luis Flores, Raúl Buzó, Ángel Armagno (Arquitectos)

a Ciudad Vieja tuvo desde el mismo momento de su fundación, una vocación de “balconeo” sobre su entorno costero, especialmente hacia la bahía. Ese dominio visual sobre el horizonte marino y sobre el extremo de la bahía que remata en el Cerro de Montevideo, fue perdiendo protagonismo por la expansión del Puerto y sus playas de contenedores, y por la construcción de barreras visuales que no permiten la experiencia del horizonte lejano. Se propone una instalación que pretende sensibilizar al público sobre esta creciente pérdida de visuales hacia el borde costero. Se utilizan técnicas de registro, compaginación y despliegue de imágenes que perforan las barreras visuales, manteniendo la orientación relativa al entorno exterior en un espacio cerrado.

montevideo, la ciudad que queremos.

La memoria del mundo - Capítulo 1 Video

Carolina Zunino Guillermo Amato

a creación del proyecto La Memoria del Mundo obedece a la constatación de la suma fragilidad de la memoria como espejo de la diversidad de espacios, objetos y personas vinculadas al Palacio Salvo. La memoria del mundo que alberga el Palacio Salvo es un compendio de documentos, libros, manuscritos, anécdotas, recuerdos, rumores, músicas, ecos, ruidos molestos, polvo, olores, habitantes actuales y pasados, leyendas, fantasmas etc… que constituyen en su unicidad un documento de herencia de valor universal. La Misión de la Memoria del Mundo es preservar estos elementos para la posteridad, y la actualidad, con énfasis en lo frágil y lo efímero, así como la necesidad de sensibilizar al público sobre su protección ya que cada día que transcurre desaparecen elementos importantes del patrimonio tangible e intangible que lo componen.

Carolina Zunino Habitante y delegada del Comité de la Memoria del Mundo colaborando con el inventario de los elementos del Palacio Salvo. Guillermo Amato Habitante y miembro honorario de la comisión cultural del Palacio Salvo.

montevideo, la ciudad que queremos.

Contenedores Fotografía

Ramiro Rodríguez Barilari

no me dijo una vez que su ciudad no tenía tarde porque la montaña le cortaba el paso al sol y desde el pleno día la sumergía en la penumbra. La roca maciza, decía, les robaba el cielo y le daba al lugar un carácter opresivo e inmutable. Otro me dijo que la Ciudad Vieja de mi ciudad tiene una luz particular porque su cielo refleja el agua que la rodea. No sé si será verdad, aunque dan ganas de que lo sea. Lo cierto es que tanto desde la bahía como desde el mar abierto, el agua y el cielo le han dado siempre un horizonte dinámico a la península de Montevideo. Entrecerrando los ojos imaginamos montañas hechas de nubes justo justo en su línea de encuentro; y de allí surgen otras inentendibles formas para desaparecer o convertirse en barcos completos. Texturas, colores, humos, grúas, partes de barcos chicos o interminables y en la escena, intercalado, el Cerro. Pero robando la sorpresa alguien construye montañas, sin darme una buena razón ni contar una historia que, al menos yo, quiera creerme. 34

Ramiro Rodríguez Barilari (Montevideo, 1967). Realizó estudios en la Cinemateca Uruguaya y en la Facultad de Arquitectura. Es autor de la fotografía de la Guía Arquitectónica y Urbanística de Montevideo (2008), de la Guía de Locaciones de Montevideo (2012) y del Inventario Patrimonial del Plan de ordenamiento y propuestas para la Ciudad Vieja y el eje 18 de Julio (2000). Ha exhibido su trabajo en muestras individuales y colectivas en Uruguay, Brasil e Italia. Integra el equipo del proyecto Revisor Montevideo (2011-15).

montevideo, la ciudad que queremos.

Project “Keep History Alive” Fotografía

Martín Rivero (Músico, Realizador audiovisual). Xiao Han (Maestra, iPhone photographer).

a intención de la obra es registrar el valor histórico de la arquitectura de Shanghai. En la obra el presente y el futuro están representados por una máscara solar que forma parte del paisaje cotidiano de Shanghai de hoy en día (máscara que utilizan ciclistas y motociclistas para protegerse del sol). Los espacios físicos fueron seleccionados en representación de la riqueza cultural de la ciudad. Ciertas estructuras emblemáticas que ayudaron a formar la historia de Shanghai están siendo destruidas en nombre del futuro o reconstruidas sin respetar su construcción y diseño original. Creemos que debe haber un balance que ayude a equilibrar la identidad de la sociedad en la que vivimos, su riqueza cultural y la visión que nos llevará a nuevas construcciones de nuestro tiempo.

Martín Rivero (Montevideo, 1982) es un artista dedicado principalmente a la música, que también ha desarrollado una interesante carrera audiovisual. Cantante, compositor y fundador de la ya extinta banda Astroboy, hoy es miembro de Campo (colectivo musical liderado por Juan Campodónico) y recientemente formó Atlas, un nuevo emprendimiento musical que lanzó su EP debut producido por Mariano Esaín en 2014. Actualmente Martín vive en Shanghai, China. Xiao Han nació y creció en Shanghai, China. Su intenso trabajo en la enseñanza no frena su avidez por la fotografía. Con las fotos tomadas en su iPhone se hizo popular en Instagram (@HX1125). En el año 2014 comenzó a colaborar con Martín Rivero explorando sitios históricos, residencias pasadas de personas notables y antiguas casas abandonadas. La fotografía es a la visión lo que la poesía es a la escritura. Estas fotos serán réplicas de las instantáneas internas que fija la memoria -llamadas “flash bulb memories” desde la neurociencia- y serán las que definan tanto al proyecto “Keep History Alive” (Mantengamos viva la historia) como a la conexión emocional que Xiao tiene con estos lugares .

montevideo, la ciudad que queremos.

Protectorado de Ciudad Vieja Instalación

Ana Inés Maiorano (Arquitecta)

La ciudad que queremos ser

l siguiente Protectorado se presenta como un marco normativo de referencia, con forma de listado no exhaustivo de ideas que, de ser implementadas, con seguridad generarán un cambio positivo sustancial en Ciudad Vieja y por extensión en toda la ciudad. Tomando Ciudad Vieja como plataforma de acción es que nos planteamos diversas prácticas urbanas para la conformación de un escenario futuro, el cual está lleno de promesas pero sobre todo de posibilidades. No pretendemos responder a cuestiones de fondo con un repertorio de formas. Buscamos que imagen e imaginarios crezcan y se desarrollen en conjunto con la infraestructura necesaria, dando un soporte estable y real para que no resulten en simples modos de representación. El objetivo es generar una apropiación legítima del espacio, sostenida sobre un proceso auténtico. Las construcciones instantáneas, que únicamente tienen que ver con ideales externos o apropiaciones inadecuadas de cánones consensuados a nivel global, sólo generan efectos cosméticos extremos que con el paso del tiempo resulta difícil y costoso de sostener. Las prácticas ciudadanas amplifican miradas, multiplican y diversifican los puntos de vista. Esperamos que sea para construir una mejor sociedad que consecuentemente tendrá como resultado una mejor ciudad. Resulta un desafío crear nuevos y mejores puntos de vista para poder construir, en primer lugar, un discurso genuino y sustentable para luego sí poder edificarlo.

Ana Inés Maiorano Formación en arquitectura, fotografía y gestión cultural. Se dedica a distintas actividades articulando diversas técnicas e intereses. Ha realizado trabajos de producción, gestión y consultorías, además de desempeñar el rol de curadora en varias oportunidades. Exhibe en forma colectiva e individual, en exposiciones tales como: LVD80M, Fotogalería CdF, 2014; En el lugar de lo dicho, MNAV, 2013; Kiosco Foto, Kiosco, 2012; De Cajón 4, Espacio Cultural de México, 2012; Memoria Fotográfica, CE-Subte, 2011; Fotoclub Expone, Bazaar de las Culturas, 2011; Facing, Espacio Foto, 2009; P!nk Kultur, Instituto Goethe, 2007.

montevideo, la ciudad que queremos.

Master Plan Lindolfo Proyecto de intervención urbana

BMR Productora Cultural

n tiempos coloniales, nuestra plaza Matriz era el único gran refugio para los habitantes de la ciudadela, tanto para las corridas de toros, la fiesta civil y religiosa como para las actividades de mercado. Más tarde, en tiempos republicanos, se concibe la plaza Zabala, transformándose ésta en un verdadero pulmón verde para el casco histórico. Años más tarde, se incorporará el paseo de la rambla. Los tiempos fueron cambiando en materia de usos y residencialidad, y la Ciudad Vieja como asiento de población fue cediendo espacio, poco a poco, a los servicios y a la actividad portuaria. La importancia de sus ámbitos públicos fue decayendo lentamente y prueba de ello es el deterioro que se registrara en ellos durante años, aunque algo matizado en los últimos tiempos por una mayor consciencia patrimonial. Sin embargo, la Ciudad Vieja parece exigir una cierta desconcentración de su actividad terciaria, en beneficio de una mayor consolidación residencial. Este cambio mejoraría sustancialmente la calidad de vida de la población local e incluso atraería a otros ciudadanos. Una herramienta fundamental para esto es una adecuada infraestructura de apoyo a la actividad social, como ser bibliotecas, espacios de intercambio socio-cultural y ámbitos abiertos de integración y recreación tanto para adultos como para niños. El Master Plan Lindolfo propone activar el espacio atrapado entre el indiferente reino de la logística y el tejido residencial, generando un verdadero recorrido lúdico-cultural que invite a conocer ese vital retazo de nuestra historia.

BMR Productora Cultural Consultora uruguaya, orientada a la producción y gestión de proyectos, con énfasis en la difusión del patrimonio a partir de diversas actividades y publicaciones. Creada en el año 2010, ha logrado constituir un equipo interdisciplinario que involucra a diversos técnicos: antropólogos, paisajistas, arquitectos, diseñadores gráficos, fotógrafos, cineastas, comunicadores, gestores culturales y especialistas en patrimonio cultural. www.bmr.uy Equipo de proyecto Nicolás Barriola, Inés García Berbejillo, Sofia Massobrio, William Rey Ashfield, Mauricio Wood, Asesores Arq. Juan Carlos Fabra (lumínico), Ing. Agr. Liliana Cecilia Delfino (Vegetal), i+D (Comunicación), Bastides / Ligrone - Sánchez (territorio)

montevideo, la ciudad que queremos.

SECRETARÍA DE

MAPEO

Haciendo un mapa del tamaño de la ciudad.

Concreto Work in progress de la película

Silvana Camors (Realizador audiovisual) Marcelo Millán (Realizador audiovisual)

a ciudad con su forma, forma ciudadanía. Hace que seas rama de su tronco y además (parcialmente) te convence. Si renegás estás en la calle. ¿Vos podés ponerle límite al atropello visual de taladores inmobiliarios? ¿Vos podés apagar la televisión? Parece dominar la idea de que la belleza es cara, entonces los desaciertos ganan por goleada y la ciudadanía recrudece. Flota la aceptación de lo bruto, como si aquí no viviera gente de carne y hueso. El Barroco emerge confundido, sin misterio espacial. Estructuras desnudas exhiben obscenamente su anorexia; lo feo no provoca solemnidad. Presupuesto limitado; deterioro del medio ambiente mental asegurado. Y el cuerpo va, siempre va trastabillando o haciendo driblings espectaculares. Pero, (oportunidad, destino o gracia divina) cuando la ciudad se clavó en un gran lugar, alternativas luminosas emergen para perder la vista en el infinito y para caminar a la buena sombra de túneles arbolados y frondosidad perfumada. Y así somos. Sin mucho calor ni frío. Almas templadas sin estridencias y rebeldías amarronadas. ¿Paleta controlada (desviación consciente) o simbiosis con este mar? La inspiración siempre se encuentra con su tiempo.

Marcelo Millán (1970) Diseñador Industrial y Licenciado en Artes Plásticas. Pintor y Realizador Audiovisual. Ha trabajado como realizador integral en televisión, como director creativo en publicidad y desde 2005 trabaja como Director de Arte en Televisión Nacional de Uruguay. Silvana Camors (1978) Realizadora Audiovisual, egresada de la Escuela de Cine del Uruguay en Realización Documental y Montaje. Desde 1996 trabaja como gestora cultural y desde 2007 como editora y realizadora independiente. Productora en Radio Uruguay y Docente en Formación Audiovisual. montevideo, la ciudad que queremos.

Frutales en espacios públicos de Montevideo Acción web

María Noel Silvera (Artista)

l mapa se trata de una base de datos de árboles (y arbustos) con frutos comestibles en espacios públicos (plazas, veredas, etc) en Montevideo. Nació como una inquietud personal pero pronto se volvió algo viral y de participación colectiva. En este mapa se pueden encontrar nogales (nueces), durazneros, higueras, limoneros, moreras, castaños, olivos, así como también frutos locales como butiá, pitanga y guaviyú, todo en espacios públicos y a disposición de cualquier persona. María Noel Silvera Estudia la licenciatura en Artes Plásticas en la Escuela Nacional de Bella Artes (termina los cursos en 2011) y dibujo y pintura en la escuela de artes Figari. Trabajó interviniendo muros para bares como Living, Kalima, Mavericks, así como también para otras empresas como Notable publicidad, Casino Maroñas, instituto Eduland, y recientemente la fachada del Inju. Actualmente trabaja como ilustradora y pintora muralista.

En una segunda etapa de este proyecto, se planea hacer una aplicación para celulares en donde la gente pueda participar de forma más directa incluyendo fácilmente datos de árboles y fotografías de los mismos. La idea también es generar mediante la aplicación una comunidad de personas interesada en la cosecha urbana y también en la plantación de frutales en espacios públicos (árboles que además de dar comida pueden llegar a ser mucho más estéticos que otros, recordemos como ejemplo los famosos cerezos de Japón). 46

montevideo, la ciudad que queremos.

La Ciudad Circular Web interactiva

Marcelo Payssé, Luis Flores, Raúl Buzó y Ángel Armagno (Arquitectos)

iudad Circular es una plataforma interactiva que despliega una red de nodos aéreos sobre la Ciudad Vieja. Estos puntos de interés son transitables de manera intuitiva o recurriendo a menús de ayuda. En cada uno de ellos se puede orbitar el espacio obteniendo una experiencia de 360°. Ciudad Circular cubre la península a partir de la proyección en el cielo de sus espacios públicos, complementando los tránsitos pedestres con la visión en vuelo.

montevideo, la ciudad que queremos.

Insolencia en Danza Laboratorios

Taller Danza

“La insolencia que proviene de la posición inferior es efectiva cuando su empuje expresa energías reales. Ésta tiene que encarnar conscientemente su fuerza y crear serenamente una realidad que, en todo caso, se pueda combatir pero no negar. Cuando el esclavo descontento coge jovialmente del brazo a su señor, hace presentir la fuerza que tendría su revuelta” 1 Estudiantes de arquitectura del Taller Danza de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República imaginan otro Montevideo, uno libre de prejuicios y amante de lo que vendrá. Uno sin miedo a la altura ni a lo subterráneo, subyugado por el cielo y lo enterrado. Superando la nostalgia que caracterizara la cultura montevideana del siglo xx, abordan con insolencia su revolución necesaria. Ideas, proyectos, ilusiones por ellos concebidas en los primeros meses del 2015 susurran al oído de los transeúntes: “ojalá Montevideo…” Es su tiempo el que vendrá… ¡Bienvenido! Marcelo Danza Profesor titular de proyectos arquitectónicos y urbanos de la Universidad de la República.

Peter Sloterdijk. “Crítica de la razón cínica”. Ediciones Siruela, Madrid 2007. Pag. 188

El Taller Danza es una Cátedra de Proyectos Arquitectónicos y Urbanos de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República que reúne a cerca de 40 docentes y alrededor de 600 estudiantes. Durante la última década ha trabajado intensamente en temas que abarcan desde la vivienda contemporánea, hasta los grandes edificios de utilidad pública de las ciudades de hoy e infraestructuras urbanas y territoriales. Sus estudiantes y docentes han obtenido diversas distinciones por sus trabajos en concursos a nivel local e internacional. Habitualmente trabaja en colaboración con otras universidades entre las que se destacan recientemente el Graduate School of Design de la Universidad de Harvard en Estados Unidos, la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires y la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Córdoba en Argentina, la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid en España, la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Talca en Chile, la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Roma Tré en Italia y la Facultad de Arquitectura de La Habana en Cuba. En los últimos años ha participado en exposiciones, en museos y centros de arte a nivel nacional e internacional y su trabajo ha sido recogido por diversas publicaciones especializadas de América y Europa. Publica el periódico MAPEO, que junto con su sitio web www.tallerdanza.com son las herramientas con las que construye archivo y reflexión.

montevideo, la ciudad que queremos.

Mapeo Edición de una revista

Taller Danza

apeo es una publicación ambigua que transcurre en el límite entre el pensamiento académico y la producción material, entre la teoría y la práctica, entre la técnica y el arte. Se edita e imprime en Montevideo. Intenta dibujar con su trayecto un espacio latente en las arquitecturas periféricas, de belleza bruta, de elemental desparpajo, instintivo pensamiento y rápida acción. Su consejo editor es un grupo humano que comparte su placer por el ejercicio profesional y su atracción por la docencia, interactuando, discutiendo e ilusionándose en el Taller Danza de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República de Montevideo. Mapeo no es un periódico del Taller Danza sino que se dinamiza desde él. En su transcurso Mapeo comienza a reconocerse a sí misma. Devino en pujo semestral inconexo que va transformándose en relato de un camino, gramaje mínimo, textura áspera… papel de diario: Mapeo no debiera ser una revista de arquitectura sino espuma, “aire en lugar inesperado”.1 Diseño, rostros cambiantes… de página a página, de número a número. Mapeo es una excusa de encuentro, una celebración de lo poco llamativo.

Peter Sloterdijk. Esferas III, Ediciones Siruela, Madrid 2006.

Les Chemins du Monde-Vie (Libro híbrido) Prototipo

Carola Mouján (Diseñadora, investigadora y docente)

es Chemins du Monde-Vie cuenta en imágenes, texto, video e interacción, el descubrimiento accidental de un fragmento de Montevideo en pleno París. En este trabajo, el protocolo de realización, basado en el no-proyecto previo y en la libre asociación de imágenes y recuerdos, juega un rol preponderante. De él surgen no sólo la idea y la forma del objeto final, sino el hecho mismo de haber encontrado el lugar que se describe. El texto relata las diferentes fases del proceso mientras que el programa interactivo busca transmitir, a través de un mapa no convencional de inspiración psicogeográfica, las sensaciones y emociones del recorrido. Todos los elementos de la interfaz provienen directamente de lo encontrado en el lugar. 54

Carola Mouján Diseñadora, investigadora y docente. Montevideo, 1969. Vive y trabaja en París. Tras cursar estudios de arquitectura y de Bellas Artes, Carola Mouján se especializa en creación digital, a través de producciones que van desde el diseño gráfico y de interfaces hasta el mobiliario urbano y la instalación. Doctora en Arte de la Sorbona, profesora de teoría y práctica del diseño digital, Carola Mouján ha publicado numerosos artículos e impartido conferencias en diversos países europeos. Su trabajo ha sido galardonado con premios y becas en Francia y en EE. UU. montevideo, la ciudad que queremos.

SECRETARร A DE

ECO CIUDAD

Vivir en la ciudad puede ser lo mรกs ecolรณgico.

Yo soy el problema, yo soy la solución Videoinstalación

Matías Ferrando Trenchi (Director de comunicación)

actores culturales, históricos, biológicos, económicos y políticos, nos llevan a incurrir cotidianamente en conductas ridículamente dañinas para nosotros mismos y para todo lo que nos rodea. Decisiones diarias casi automáticas, perjudiciales y destructivas, contraproducentes y entorpecedoras al sano desarrollo de nuestras vidas. La relación de cada uno consigo mismo y su entorno es definitiva para resolver o perpetuar problemas que nos aquejan estrepitosamente. Nuestros hábitos y estructuras de pensamiento son la única vía de construcción de un mundo justo, bueno, sano, equilibrado y feliz, siendo el individuo la pieza fundamental del problema y por tanto de la solución. Así como la célula que compone al organismo es determinante para su salud, el comportamiento de cada individuo y en combinación con los demás es determinante para el presente y futuro de una sociedad y la humanidad. Debemos trabajar en nosotros mismos, darnos herramientas y ayudarnos a pensar. Reconstituir los valores, el orgullo y la responsabilidad como virtudes. Con gente responsable y reflexiva, todos los problemas tienen solución. Huella de daño: Debemos ser conscientes de la estela de daño resultante de todos los procesos necesarios para que cada producto exista y llegue a nuestras manos. Basura nueva: Lo que está nuevo, sano, o tiene utilidad no es basura. Nos estamos ahogando en basura y depende de nosotros detener su avance. Orgullo vs Vergüenza: Somos víctimas de un sistema perverso de estimulación de consumo descerebrado que ha invertido en muchos casos la correspondencia de orgullo o vergüenza sobre nuestros hábitos.

Matías Ferrando Trenchi (Montevideo, 1979). Director de comunicación especializado en moda. Creador de la Fundación por un mundo con Menos Idiotas. Admirador de la naturaleza y la ciencia. Fotógrafo de la naturaleza. Enseña producción de comunicación en moda. Nació de ceño fruncido y continúa así hasta el día de hoy, en la infinita tarea de tratar de comprender. Integra junto a Agustín Ferrando Trenchi y Fernanda Montoro la productora Mónaco. Monaco.com.uy Instagram.com/AndreasBarbie Facebook.com/MenosIdiotas

montevideo, la ciudad que queremos.

Jardín adentro Instalación

Cecilia Mattos (Artista visual)

l punto de partida de este proyecto, fue pensar un posible jardín para la azotea del CCE (Centro Cultural de España), un espacio que con diferentes dimensiones, se repite en todo Montevideo. Techos de edificios y casas sin utilizar, que con ganas y un poco de esfuerzo, se pueden transformar en lugares vivos visitados por nosotros, pájaros y todo tipo de insectos, también habitantes de Montevideo. No importa si hablamos de 1000, 100 o de 10 metros cuadrados. El proyecto siempre se amolda a nuestro presupuesto. El jardín lo llevamos dentro, es un perfume de infancia y vacaciones y muchas cosas más; el reto es sacarlo afuera y dejarlo crecer, cada uno con sus colores e historias preferidas. De esta forma, crear un espacio para combatir el gris y el humo de la calle, es posible. Una invitación a enlentecer el paso, a contemplar y de paso cultivar unos tomates. Ganando además un salón inmenso para el lugar donde vivimos, lo que no es poco. Por todo esto, empecemos hoy mismo, miremos para arriba, pidamos unos gajitos prestados al jardin del vecino, consigamos unas latas vacías de pintura para utilizar como macetas y unas bolsas de tierra. Por ahí se empieza.

Cecilia Mattos Nací en Montevideo en el año 1958, residiendo parte del tiempo en la ciudad y parte en el campo, en Tacuarembó. Mi educación sensible vino de ese contexto y de ese contraste, lo que marca hasta hoy mi trabajo. La formación técnica la adquirí a través de talleres realizados en California, Buenos Aires y mis amigos los libros. Expongo desde el año 1981, realizando mi primera exposición individual en la Galería del Notariado y continuando hasta hoy con una dedicación completa a mi trabajo. Los medios que empleo para crear varían desde la factura artesanal, la pintura, las acuarelas y el dibujo. De mis últimas exposiciones, elijo “Conexo”, mi muestra de acuarelas y dibujos en el Museo Nacional de Artes Visuales y mi participación en la Primera Bienal de Montevideo con la instalación jardín “El Prócer”. montevideo, la ciudad que queremos.

Fauna de Montevideo Video

Marcelo Casacuberta (Director, Fotógrafo y director de fotografía)

auna de Montevideo es un documental donde se muestran, en un recorrido por la ciudad, las especies de fauna silvestre que se han instalado en la capital del Uruguay, haciendo del entorno urbano su hogar y transformándolo en un ecosistema más, con sus ventajas, sus fuentes de alimento, sus riesgos, predadores, etc. Este recorrido se hace de la mano de un niño, Tomás (hijo de Marcelo Casacuberta), que conoce a los animales y nos va contando algunos de sus secretos mientras los encuentra escondidos en plazas, parques y edificios.

Marcelo Casacuberta Fotógrafo que inicialmente se volcó a la prensa, trabajando mas de quince años en revistas y diarios, mientras realizaba exposiciones y participaba en salones y concursos con propuestas más personals. Trabajó en video-clips musicales, ficciones y publicidad y finalmente reorientó su carrera hacia los documentales vinculados a fauna y naturaleza. Actualmente forma parte de la productora De La Raíz, trabajando en varios proyectos sobre animales a nivel local y latinoamericano.

montevideo, la ciudad que queremos.

Jardín cultural dinámico y biblioteca de semillas Proyecto

Any Paz (Arquitecta y Energy Manager)

e infiltra e interactúa en los espacios baldíos urbanos, prestados. Un espacio de aprendizaje para una sociedad sostenible. Una plataforma paisaje móvil de investigación participativa. Un dispositivo generador de acción. Un cambiante espectáculo visual y de fragancias que se plantea también como escenario para un aula abierta, actividades culturales, recreativas o también eventos como la promoción de alimentación saludable a través de talleres de siembra, de cocina y degustaciones tanto para niños como para adultos. Busca favorecer la interacción de los universitarios con la comunidad articulando las funciones de extensión, enseñanza e investigación. Temporal: ocupación temporal del sitio en el cual se inserta. Móvil: dinámico, transportable, activo, nómada, efímero. Participativo: integración, compromiso, identidad, comunicación, subsistencia, solidaridad. Flexible: puede variar reorganizándose para acotarse, adaptarse a zonas concretas, o extenderse según las necesidades de la ciudad. Informado: Biblioteca de Semillas acerca al Jardín, comunica y educa. Optimista: contribuye a que Montevideo se transforme en una ciudad productiva no solo consumidora. En los baldíos germinará un Jardín comunitario multipropósito que además de producir alimentos sanos contribuirá a un desarrollo sustentable jugando un rol muy importante en la ecología de la ciudad.

Any Paz Desde 2005 diseña jardines culturales temporales para los terrenos baldíos. Entre 2009 y 2012 vive en Berlín, Alemania, donde trabaja en el estudio Anderhalten Arquitectos, investiga sobre proyectos temporales para baldíos urbanos como elemento de desarrollo urbano contemporáneo en el Instituto de Arte en Contexto (Universidad de las Artes) y trabaja en la Universidad Técnica con la Prof. Katrin Bohn en el Departamento de Arquitectura del Paisaje y Planificación Ambiental Ciudad y Nutrición en el proyecto Spielfeld Marzahn. Su foco de investigación está en el diseño y construcción sostenible y energías renovables. montevideo, la ciudad que queremos.

SECRETARÍA DE

CULTURA URBANA

Cultura es la felicidad de muchos.

Púlpitos y caballetes Instalación. Intervención urbana

María Agustina Fernández Raggio (Artista plástica) Alejandro Ferreiro (Periodista y Escritor)

a instalación propone ubicar púlpitos y caballetes de pintor fabricados en hormigón, al aire libre, en espacios públicos, para que los ciudadanos puedan usarlos en contacto con la ciudad. El espacio público debe aceptar la revelación de lo personal porque la ciudad no debe ser sólo plataforma para lo impersonal. Entendemos necesario proteger a toda manifestación que en apariencia se presente como irrelevante, superficial, frívola o básicamente inútil. Queremos reinsertar en las calles, plazas y parques, lo propio de cada individuo.

María Agustina Fernández Raggio. Buenos Aires, 1985. Artista plástica. Ganadora del 56° Gran Premio Nacional de Artes Visuales José Gamarra, por su instalación Miniatura, banda presidencial. Cursó la carrera en Artes Plásticas y Visuales del Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes de Montevideo, Uruguay. En la actualidad continúa desarrollando el Proyecto Antártida, asiste a clases de bordado para la obra Banda Presidencial, investiga en el retrato y se documenta a sí misma ejercitando oficios. Sus trabajos se pueden ver en: mafr.uy

Debemos entender que todos estamos a la altura de la palabra y que todos nos merecemos el mayor espacio posible para nuestras búsquedas personales. Fortalecer las libertades fortalecerá las necesidades. Y también al revés. Generando así un círculo que reconstruya un viejo periplo vital para la construcción de ciudadanía. Darle uso a esos púlpitos y caballetes, será entonces y de por sí, un acontecimiento político que merece ser bienvenido. 68

Alejandro Ferreiro. Montevideo, 1968. Periodista. Escritor. Desde 1985 hasta la fecha trabajó en varios medios de prensa, radio y televisión de su país. Desde 2013 integra el cuerpo docente del Curso de Periodismo Cultural de la Fundación Itaú Uruguay. En la actualidad también dirige el Club de Lectores del Centro Cultural de España en Montevideo. Entre 1988 y 1996 cursó estudios en la Facultad de Ciencias de las Comunicaciones (UdelaR) y en la Escuela Nacional de Bellas Artes (UdelaR). Ha publicado seis novelas y tres libros de poesía.

montevideo, la ciudad que queremos.

#SoloParking Fotografía

Fernanda Montoro (Fotógrafa)

uando era adolescente viajé a Londres por primera vez. En aquella época Uruguay estaba fuera del mapa mental de la gente y muchos incluso pensaban que quedaba en África. Recuerdo que alguien me comentó: “Uruguay, sí, ¡vi un documental! Es ese país que está lleno de autos viejos, ¿no?”. Veinte años más tarde, a pesar de que turistas y extranjeros siguen haciendo referencia a ellos –sin ir más lejos, un jeque árabe ofreció millones por el Volkswagen Fusca de Mujica–, cada vez es menos común ver este tipo de autos viejos que antes nos definía y que aún es un símbolo importante de la “uruguayidad”. Con el crecimiento explosivo de vehículos cero kilómetro en los últimos años, más la aparición tan necesaria de métodos de transporte alternativos, es muy probable que seamos de las últimas generaciones en ver circular estos autos. Empecé entonces a prestar más atención, a cambiar el foco de la mirada y a verlos con ojos foráneos. Descubrí que Montevideo es un tesoro de autos viejos muy bien conservados y me planteé el desafío, no solo de fotografiarlos, sino también de capturar la belleza de su paisaje buscando la armonía en el lugar donde están estacionados. Esta serie, a diferencia de mi cuerpo tradicional de trabajo, la pude desarrollar gracias a tener una cámara en el teléfono. Estos autos aparecieron en mi camino, no fui a buscarlos. Es, si se quiere, una serie del azar, del encuentro aleatorio con la ciudad y sus símbolos.

Fernanda Montoro nació en Montevideo. En 2003 se radicó en Londres donde estudió cine. Realizando documentales descubrió su pasion por la fotografía. Hoy trabaja como fotógrafa Polaroid. Ha realizado exhibiciones individuales en Montevideo, Londres, Provins y Marnay sur Seine y participado en colectivas en Nueva York, Los Angeles y Toronto entre otros. Además de miembro de jurados y de impartir charlas sobre fotografía ha colaborado con varias publicaciones, como Chronicle books, Impossible Project y Saturday Times UK.

montevideo, la ciudad que queremos.

Chapas conmemorativas Video

Magela Ferrero (Artista visual)

l proyecto chapas conmemorativas apunta a recuperar en unos casos, reafirmar o despertar en otros, la conciencia sobre el hecho de que la ciudad constituye para quienes transcurrimos la vida dentro de las urbes, el escenario donde se desarrolla la historia de nuestra vida, creándose de esa manera un vínculo mnémico valiosísimo entre ciudadanos comunes y ordinarios puntos del paisaje, a la hora de pensar las ciudades. Los espacios por donde atravesamos el tiempo se ganan el derecho a ser amados, porque han sostenido nuestra espalda y nuestros ojos mientras descubríamos quiénes somos, qué deseamos y qué cosas representan eso que sentimos ser. La manera de trazar estos recorridos, estos mapas de la afectividad urbana, serán realizados a partir de la señalización de puntos de la ciudad en los que diferentes personas recuperan una impronta, un recuerdo determinante de su afectividad: el primer beso, la primera noche sin dormir, el primer amanecer, el primer cigarrillo... o al menos los más significativos. Estas señales serán tapas de chapa de botellas de bebidas alcohólicas. Estas chapas provienen todas de botellas que fueron bebidas en la casa de quien impulsa este proyecto, con amigos en todos sus casos y con el constante móvil de la celebración de la amistad y la conciencia de que si uno desea tener un banco de buenos recuerdos es indispensable porque posible, construirlos. La plataforma de la intendencia de Ghierra resulta perfecta para asociar a nuestra determinación, la compañía de la sensibilidad profunda de un equipo de constructores que asumen el sueño como las realidades que cada uno decida hacer existir.

Magela Ferrero Nace al final del invierno de 1966. Se forma en el taller de Diana Mines escencialmente y através del contacto con artistas y personas extraordinarias a las que conoce por causa de mantenerse viva y ávida en el mundo. Ha expuesto en todos los espacios públicos disponibles de su ciudad natal y en algunas ciudades lejanas como Nueva York, Utrecht, Washington, Venecia o Buenos Aires. Enfrentó la exhibición individual tanto como la colectiva con idéntico temor y responsabilidad. Canta diariamente, cocina y se hace preguntas. Esfuerza su esperanza, reduce sus certezas e insiste diariamente en la importancia del momento presente. Es tan nadie como todos y tan alguien como cualquiera de los que hemos olvidado. Persevera, sopla, mueve los troncos. Colaboradores: Ximena Echeverría, Florencia Torresani y Martín Iribarren

montevideo, la ciudad que queremos.

Postales del pasado reciente (Una propuesta de monumentos a héroes olvidados) Instalación

Pablo Casacuberta (Escritor, Cineasta y Artista visual)

l proyecto consiste en la elaboración de cuatro pequeñas cajas de luz con visor, inspiradas en los viejos kinetoscopios. Dentro de cada una, se propondrá mediante una foto retroiluminada, un monumento emplazado en la zona de las canteras del Parque Rodó, representando esqueletos de tamaño natural de las cuatro especies más llamativas de la megafauna uruguaya: el megaterio (perezoso gigante, de la altura aproximada de una jirafa, pero el volumen de un elefante), el toxodonte (parecido a un hipopótamo y a un rinoceronte, pero más grande), el mastodonte (una especie de elefante local) y el gliptodonte (un antepasado de las mulitas, del tamaño de un pequeño iglú). Las cajas de luz tendrán el ancho de una cabeza (aprox. 18 centímetros), una luz interna detrás de la transparencia, y un pequeño visor. Las fotos intentarán reproducir las postales tridimensionales de fines del siglo xix. La idea detrás de la obra es presentar a los montevideanos la idea de que este espacio que habitamos ha estado aquí por millones de años, y que muchas especies que dominaron esta porción de tierra han desaparecido. Ofrecerles la perspectiva de los miles y millones de años, para alentarlos a considerarse como sujetos transitorios, que deben pensar para sobrevivir en el largo plazo, no sólo como individuos sino como comunidad. Sólo los individuos adaptables sobreviven. Se trata de una invitación a la flexibilidad y a la capacidad de planear juntos estrategias que promuevan la supervivencia de la especie y del medio ambiente considerados como un todo.

Pablo Casacuberta. Escritor, cineasta y artista visual. En 1998 obtuvo un Master of Arts en Medios experimentales en Sheffield, Inglaterra. Publicó su primer libro de ficción (“Ahora le toca al elefante”) en 1990. Desde entonces ha publicado otras seis novelas (“La parte de abajo de las cosas”, 1992; “Esta máquina roja”, 1995; “El mar”, 2000; “Una línea más o menos recta”, 2001; “Aquí y ahora”, 2002; “Escipión”, 2010). Ha obtenido el Premio otorgado por el Ministerio de Educación y Cultura de su país, así como también ha recibido tres veces el Premio de Narrativa Inédita de la ciudad de Montevideo. Algunas de sus novelas han sido publicadas en Francia, Croacia, Argentina, España, México y Colombia. En 2007 el Hay Festival lo seleccionó para ser incluido en el grupo “Bogotá 39″, una selección de los narradores menores de 40 más promisorios de América Latina. Ha publicado un libro de foto, “Apariciones”, y uno de pintura, “Persona”. Sus obras visuales han sido exhibidas en New York, Venecia, Barcelona, y Montevideo. En 1990 ganó el Premio Latinoamericano “Coral” al mejor corto experimental en el Festival de Cine de La Habana. En el campo del trabajo audiovisual comercial, ha estado nominado al Grammy Latino por el mejor video en 2009, y ganó un Premio Clío en el 2001. En 1998 realizó en Inglaterra, junto a Yukihiko Goto, un largometraje experimental (“Another George”). En 2001, el film fue seleccionado para integrar “Britspotting”, una muestra de lo mejor del cine independiente inglés en Berlín. Ha dirigido material de segunda unidad para Alfonso Cuarón, Alejandro Gonzalez Iñarritu y Terrence Malick. montevideo, la ciudad que queremos.

Amor es... Fotografía

Juan Manuel Barrios (Fotógrafo y Artista visual)

n tiempos de desintegración familiar y por ende social quiero poner el foco justamente en la familia, para el caso la mía, que es la que mejor conozco y a quien debo gran parte de lo que soy. La vida de mi familia se ha desarrollado desde que recuerdo en el oeste de Montevideo y por eso también, el escenario de estos retratos es esta parte de la ciudad, que no siempre tiene visibilidad para el resto de los montevideanos, y cuando la tiene, no siempre es positiva. Amor es… era una historieta de los años 80’s donde mediante viñetas muy simples se retrataba a una pareja en diferentes situaciones que ejemplificaban el significado del amor. Cursilerías aparte, este calendario de familia, este homenaje a la construcción de un vínculo desarrollado durante décadas en medio a las mejores tradiciones de la vida de un barrio montevideano, es un tributo personal no sólo a mis padres, sino a todos aquellos que creen en el tesón, el trabajo, la comunidad y el amor como elementos para construir una sociedad mejor.

Juan Manuel Barrios Nací en Buenos Aires en el año 1977, me eduqué en Montevideo y a los 18 años regresé a Buenos Aires a estudiar fotografía en el Foto Club Argentino con Liliana Pérez y Alicia D’Amico. También participé de talleres con el fotógrafo Alejandro Kuropatwa y con Gustavo Dimario. A mi regreso a Montevideo trabajo para las revistas Pimba, Freeway y Original Voice. Comienzo a trabajar para la marca Levi’s para la cual realizo campañas utilizando cámaras Lomo. Realizo talleres de iluminación con el fotógrafo Carlos Amerigo y participo en numerosas muestras entre las que destaco: individual en el Instituto Goethe; colectiva Ghierra Intendente I, Bienal de Salto 2014, Galería Inguz (curaduría de Diana Mines), Galería a cielo abierto del Parque Rodó; galería Kiosco y galería Quimera del Arte en la ciudad de Buenos Aires, Muestra Montevideo en Zaragoza (Zaragoza, España). Actualmente sigo participando de talleres con la fotógrafa Diana Mines.

montevideo, la ciudad que queremos.

Salvation Army (o La pulsión femenina; o El inverso no necesariamente se cumple) Video - Work in progress

Paula Delgado (Artista visual)

ace un tiempo, en una inauguración, se me acercó una mujer y me dijo: “No comparto tu pieza que cuestiona el sexo comercial1. Hay muchas personas que por distintas razones son discriminadas y sólo logran tener sexo pagando. Yo lo viví, y muchas veces pensé en pagarle a un hombre. Eso no tiene nada que ver con la desigualdad de género.” Le pregunté por qué no lo había hecho, por qué nunca había pagado por sexo, pero no encontró una respuesta. “Muy probablemente —le comenté— la razón por la que tantas veces lo pensaste pero nunca lo hiciste, es porque ese privilegio no te corresponde como mujer en nuestra cultura. Y eso sí tiene que ver, entre otras cosas, con la desigualdad de género”. A partir de ese momento supe que iba a empezar este proyecto sobre prostitución masculina hetero. Esta es una primera aproximación. Bienvenidas. 1 Se refería a la pieza “Algunas Preguntas” (Pau Delgado, 2013), una serie de afiches para vía pública que propone desnaturalizar el consumo de sexo comercial por parte de los hombres.

Paula Delgado. Artista visual. Trabaja con fotografía, video, performance e intervenciones en el espacio público. Ha expuesto individual y colectivamente en galerías y museos nacionales e internacionales desde el año 2000 (Xippas Art Contemporain, Ginebra, 2014; Galería Momenta Art, Nueva York, 2012; Slought Foundation, Filadelfia, 2011; Espacio de Arte Contemporáneo, Montevideo, 2010; entre otros). Comprometida con la idea de que el arte puede jugar un rol central en los procesos de cambio cultural, trabaja activamente en temáticas sociales y de género. Actualmente desarrolla un proceso de investigación artística enfocado en la construcción cultural de la sexualidad. Sus trabajos son disparadores de reflexión, propiciando el diálogo y el intercambio de ideas. En 2013 cursó el Diploma en Género de la Universidad de la República, para profundizar su línea de investigación artística. En 2009, con el apoyo de la Fundación Prince Claus, publica el libro de su proyecto Cómo sos tan lindo (2005-2010), sobre la construcción de la masculinidad y la percepción del hombre sobre su cuerpo y su belleza. En 2011 dirigió Cruces, primer taller internacional de arte en Uruguay, trayendo artistas de Sudáfrica, Brasil y Argentina. Actualmente es docente del curso Género y Proyectos Culturales en el Diploma en Gestión Cultural de la UdelaR y docente del CLAEH.

montevideo, la ciudad que queremos.

Titankes Proyecto

Matías Nario (Gestor Cultural, Productor y Músico) Fulvio Capurso (Arquitecto e Ilustrador)

itankes es un proyecto de intervención urbana que propone utilizar espacios en desuso de la ciudad que cuentan con un destacado potencial visual. Estos son los tanques de agua que se proyectan sobre los edificios.

Formando parte del cambio urbanístico en los últimos diez años, nuestro colectivo acerca un nuevo marco para que diferentes artistas puedan exponer sus obras con la consigna de dar vida a los edificios. De allí el nombre titankes, seres que toman la ciudad y aportan diferentes personalidades a los edificios, al entorno barrial y eventualmente toda la ciudad. Creemos en la importancia de la apropiación de la urbe por parte de los artistas y la importancia que puede tener esta intervención al generar un sentido de pertenencia en los ciudadanos a estos tres círculos, el que habitan en primera instancia, el medio donde desarrollan sus actividades diarias y finalmente el medio urbano en su totalidad. 80

Matías Nario Músico y gestor cultural nacido en uruguay en 1982, he trabajado en los últimos 12 años gestionando proyectos personales y colectivos en Uruguay, Ouzomusic (sello musical & productora de eventos), Mamutth (banda fusion) , Matias Muten (música electrónica) y Cymatica (diseño sonoro para publicidades, películas y teatro). En Venezuela participé como artista y en logística de Waterloop Festival y en España, Livesoundtracks, Uff Festival y Waterloop Festival Barcelona. Estoy vinculado al arte y a movimientos que propenden al cambio a través de la cultura y el encuentro de los ciudadanos con la misma. Fulvio Capurso Nací en Torino (Italia) en 1980, donde crecí hasta los 174cm. Estudié Arquitectura y en 2006 obtuve el titulo de Maestro en Construcciones sustentables. Siempre me interesó el dibujo como forma de expresarme y comunicar, pero fue en 2002 que me acerqué al mundo de la ilustración y de pintura, a través de un curso en la Academia Pictor de Torino. Desde entonces no he dejado de explorar estilos y técnicas, desde las tradicionales (acuarelas, acrílicos..) hasta las más recientes digitales (illustrator, photoshop..). En los últimos 10 años he vivido en varias ciudades como Lisboa, Barcelona, Valencia, Manizales (Colombia), Oaxaca (Mexico) y Montevideo (Uruguay), trabajando en pintura, ilustración, diseño grafico y arquitectura con mi socio João Caeiro, con el cual creamos B_Rootstudio, Taller internacional de arquitectura, diseño e ilustración. He trabajado dos años como docente de los cursos de Dibujo artístico y de Geometría aplicada a las artes en la Facultad de Bellas Artes (Licenciatura en Artes Plásticas) en la UABJO de Oaxaca en México. Desde hace 2 años resido y trabajo en Montevideo, donde he realizado diferentes proyectos de arte personales y colectivos, junto con artistas e instituciones locales.

montevideo, la ciudad que queremos.

Derivas Videos pictóricos

Guillermo Amato

erivas es una serie de videos pictóricos que retrata barcos en la bahía de Montevideo. El montaje sugiere una narrativa a partir de los barcos: la lenta navegación sobre el mar, la llegada y las maniobras dentro del puerto, las derivas sobre las texturas de agua, las sombras de unas nubes pasajeras y el remolque de un barco al cementerio de barcos, el lugar de la culminación. En los videos pictóricos los movimientos son mínimos, casi imperceptibles. Las imágenes, por su quietud y sus texturas, se asemejan más a una obra pictórica. La instalación simultánea de los videos pictóricos con diferentes temporalidades, genera combinaciones aleatorias entre las distintas pantallas, provocando un paisaje de derivas cambiante e irrepetible a cada instante. 82

Guillermo Amato Es videasta y tallerista de video arte en la Escuela de Bellas Artes. Realiza videos, proyecciones en vivo e instalaciones. Agradecimientos: Patricia Zavala y Martín Fernández Eiriz. montevideo, la ciudad que queremos.

Montevideo según YouTube Video

Agustín Ferrando (Realizador audiovisual)

esde hace más de dos años dedico varias horas diarias a buscar videos de Uruguay en YouTube. En este tiempo encontré muchos videos sobre Montevideo filmados entre 1920 y 1980, que revelan costumbres y geografía de un Montevideo que muchos no conocimos ni en cuentos. La mayoría fueron filmados por extranjeros en visitas al país o para programas de televisión o cine, aunque también hay producciones nacionales. Montevideo cambió mucho en pocos años, y estos videos son testigos de ese cambio geográfico y cultural. Su calidad técnica no es la mejor, la mayoría están en blanco y negro y con poca definición, y eso a veces no permite concentrar la atención en los detalles, por lo que uno tiende a hacer una mirada “panorámica”. Por eso hice esta selección de los momentos que me resultaron más interesantes acompañada de un relato que destaca detalles que podrían pasar desapercibidos. 84

Agustín Ferrando nació en Montevideo en 1981. A los 12 años compró su primera cámara de filmar y desde ese entonces su hobby y su trabajo han sido lo mismo: hacer videos. Le gusta experimentar y ha incursionado en varios géneros, combinando sus dos pasiones, el video y la música. Realizó piezas documentales para cine, televisión e internet, con los que ganó varios premios. En el área de la música ha realizado videos expectativa, DVDs, videoclips, entre otros. En 2012 crea de manera independiente la serie web Tiranos Temblad.

montevideo, la ciudad que queremos.

Bienvenido a casa Instalación

Taller Danza

l laboratorio de vivienda, se propuso durante el 2º semestre de 2014, investigar en una zona tensionada por intereses que colocan a la Ciudad Vieja, una vez más, en la agenda tanto de actores públicos como privados, permitiéndonos reflexionar paralelamente en las lógicas de el capital tanto como en las políticas públicas. El centro histórico de Montevideo está hoy enfrentado a fuertes presiones generadas por la inversión inmobiliaria tanto de capitales locales como extranjeros y no menos fuertes conflictos de intereses entre la administración nacional y municipal en diferentes planos. Sumado a ese estado actual, durante más de medio siglo de de-cadencia se ha conformado un particular tejido social que evidencia una diversidad socio-cultural y étnico-racial que trastoca los procesos de gentrificación tal como los conocemos a nivel global. Durante un semestre los estudiantes de Anteproyecto2 del Taller Danza desarrollaron 29 proyectos que son expuestos en una mesa típica de arquitecto, sobre un mantel transparente que pretende involucrar al visitante poniendo los proyectos en relación entre sí en torno a tres enfoques particulares: • ¿Cómo operar en esta ciudad vieja? • ¿En qué hipótesis del habitar colectivo trabajamos? • ¿Cómo imaginamos la domesticidad?

El Taller Danza es una Cátedra de Proyectos Arquitectónicos y Urbanos de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República que reúne a cerca de 40 docentes y alrededor de 600 estudiantes. Durante la última década ha trabajado intensamente en temas que abarcan desde la vivienda contemporánea, hasta los grandes edificios de utilidad pública de las ciudades de hoy e infraestructuras urbanas y territoriales. Sus estudiantes y docentes han obtenido diversas distinciones por sus trabajos en concursos a nivel local e internacional. Habitualmente trabaja en colaboración con otras universidades entre las que se destacan recientemente el Graduate School of Design de la Universidad de Harvard en Estados Unidos, la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires y la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Córdoba en Argentina, la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid en España, la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Talca en Chile, la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Roma Tré en Italia y la Facultad de Arquitectura de La Habana en Cuba. En los últimos años ha participado en exposiciones en museos y centros de arte a nivel nacional e internacional y su trabajo ha sido recogido por diversas publicaciones especializadas de América y Europa. Publica el periódico MAPEO, que junto con su sitio web www.tallerdanza.com son las herramientas con las que construye archivo y reflexión.

montevideo, la ciudad que queremos.

Papel de pared Instalación

Ana Inés Maiorano (Arquitecta)

an obrado como niños en virtud de lo transitorio, de lo fugaz, de efímeras apariencias, de rápidos conseguimientos, de exhibicionismos, de exterioridades, de impresiones de circunstancias, no en atención a lo predestinado, a lo que se siente de original en el organismo, a lo que se funda en una duración ilimitada de la obra, en un triunfo glorioso del esfuerzo que tiene por única recompensa la representación en el tiempo de ese triunfo lejano que se anticipa en imagen. Julio Herrera y Reissig

montevideo, la ciudad que queremos.

SECRETARÍA DE

TECNOLOGÍA & DISEÑO

Al servicio de los ciudadanos.

Calesita Paneles y prototipo

Javier Andrada y Manuela Clavelli (Docentes)

s un proyecto transformador y lúdico de pequeña escala, a favor de la recuperación progresiva del sector de Juegos Infantiles del Parque Batlle. Permitió integrar saberes de Escuela Universitaria Centro de Diseño (EUCD) y de Escuela Técnica Malvín Norte (ETMN) rediseñando 10 autos de una calesita y culminar la restauración de la primer carrocería. Fue financiado inicialmente con Fondos de Extensión Farq-EUCD 2012. De 2013 en adelante fue tomado por alumnos de Formación Profesional de Base del Taller de Chapa y Pintura de ETMN de modo curricular y tres de las diez carrocerías ya fueron recuperadas. La gestión interinstitucional y las exigencias de cuidado del espacio que la IM indica al concesionario de los juegos, han permitido la recuperación parcial del equipamiento beneficiando a los usuarios del Parque. así como a estudiantes y Mtros. Técnicos de ETMN quienes reciben periódicas donaciones en maquinaria y de los materiales necesarios para la tarea. Restauradores: D.I. Gonzalo Trasotero, D.I. Pablo D’Angelo, Arq. Valentín Barreiro, Doc. Manuela Clavelli, Doc. Javier Andrada, Mtro. Tco. Mario Benítez, Mtro. Tco. Néstor Marenales, Manuela Barros, Mercedes Carlevaro.

Javier Andrada (1978), estudió Arq. en FARQ UdelaR terminando Anteproyecto III en 2007. Docente de Inglés en Primaria desde 1999 y en UTU desde 2010. Coordina desde 2011 propuestas educativas para los Talleres de Escuela Técnica Malvín Norte, involucrándose en actividades de extensión, docencia e investigación en diferentes áreas del diseño vinculando los Talleres de la Escuela Técnica con la Universidad ( FCIEN. y FARQ-EUCD) y con otros actores. Es coautor del artículo Integración de Enseñanza Técnica y Universitaria Industrial publicado en el libro INTENCIONES INTEGRALES. Manuela Clavelli (1986), estudió Diseño Industrial Textil en la Escuela Universitaria Centro de Diseño (ex CDI) terminando de cursar en 2007. Docente desde 2008 en varias instituciones EUCD, UTU, MEC y Escuela de Diseño Peter Hamers. Desde 2011 desarrolla diferentes actividades de extensión, docencia e investigación en diferentes áreas del diseño, vinculando a estas instituciones entre sí y con otros actores. Es coautora del artículo Integración de Enseñanza Técnica y Universitaria Industrial publicado en el libro Intenciones Integrales.

montevideo, la ciudad que queremos.

Proyecto Kioskos Intervención

María Eugenia Ferreiro (Pofesora)

ioskos es un proyecto de intervención sobre kioskos de diarios y revistas, desarrollado por estudiantes de la asignatura Identidad Visual de la EUCD, el Taller de Diseño en Comunicación Visual 3 de la LDCV y el Taller de Diseño en Comunicación Visual 3 de la tecnicatura en Comunicación Visual del CETP. Se partió de la reflexión sobre la comunicación a escala urbana y las preguntas disparadoras ¿quién decide las particularidades del lenguaje visual de los objetos de nuestro entorno? ¿cómo serían estos dispositivos si en lugar de soportar publicidad y/o vandalismo fueran portadores de noticias en sí mismos? y en base a esa hipótesis ¿cómo sería el diálogo de esos objetos con la ciudad? Como punto de partida se trabajó en la elección de noticias publicadas en la prensa, desde la Estrella del Sur hasta nuestros días. El criterio de elección fue aleatorio, no jerárquico ni centrado en temas de carácter político-económico.

María Eugenia Ferreiro Profesora Adjunta Identidad Visual EUCD | FARQ Profesora Adjunta TDCV3 | LDCV | FARQ Profesora TDCV3 | CETP

El paso siguiente fue plasmar esos conceptos en una serie de puestas gráficas donde el énfasis se centró, no en la dimensión arquitectónica del objeto, sino en la comunicación de la noticia elegida y su interacción con el entorno.

Participantes: Docentes y estudiantes de Identidad Visual de la EUCD | FARQ Docentes y estudiantes de TDCV3 de la LDCV | FARQ Estudiantes del Curso de Diseño Gráfico en Comunicación Visual del CETP

montevideo, la ciudad que queremos.

Micro hormigón Instalación

Lucía Villaverde (Estudiante de Diseño Industrial)

El simple placer de un material y el contacto con él, el deseo de comprenderlo y, sobre todo, de considerarlo una gran manera de ponerse a crear diseños y compartir ideas.

Daniel Kula & Élodie Ternaux

sta papelera es la aplicación práctica de la exploración del Micro Hormigón de Alto Desempeño, un nuevo material en Uruguay que podría implicar nuevas reflexiones y nuevos desarrollos en el campo de diseño de productos. El mismo se destaca ante el hormigón convencional por tener un mayor desempeño, lo que significa una mayor resistencia en menor volumen. El desarrollo de una papelera urbana surge de la necesidad de aportar desde la profesión nuevas soluciones, de intentar mejorar el hábitat de todos los usuarios del espacio, especialmente el espacio público como principal punto de encuentro e identificador. El interés en la aplicación de este nuevo material está en la posibilidad de diseñar elementos que no solo se inspiren en nuestra propia cultura (superficie en relieve representando obras de artistas nacionales) sino que incidan directamente en la calidad de un espacio funcional que nos rodea.

Mi nombre es Lucía Villaverde y soy estudiante a término de la carrera de Diseño Industrial. Nacida y criada en Montevideo, me considero una humilde fanática de la cultura general y suelo hacer pausas en la rutina diaria para observar objetos más tiempo de lo “normal”.

montevideo, la ciudad que queremos.

Luciole Prototipo

Carola Mouján (Diseñadora, investigadora y docente)

uciole es una red de bancos publicos reactivos, luminosos y conectados a internet. Gracias a su asiento en malla metálica y fibra óptica, los bancos Luciole emiten luz y cambian de color en función de su estado (libre u ocupado), así como el de los otros bancos que componen la red. Dotados de sensores y conectados a los datos provenientes del transporte público, cada banco ocupado modula su luminosidad en reacción a los cambios en su entorno (proximidad de personas y de transportes) y emite «tweets» para indicar su estado. Luciole innova por su interpretación sensible del open data y del internet de las cosas, a través de un dispositivo que, más allá de la información, utiliza la tecnología para generar y transformar atmósferas sucitando nuevas formas de interacción, contemplación y juego en la ciudad. Proyecto ganador de la convocatoria internacional «Lyon City Design 2015». Realizado con el apoyo de Lyon Design y Unibail-Rodamco. 98

ilustración:

a43d estudio.

montevideo, la ciudad que queremos.

+-100 enestudio Instalación

Silvia Perossio (Arquitecta)

a propuesta +-100 aborda el proyecto de vivienda colectiva a partir de la reflexión de múltiples variables que lo implican: organizaciones internas, relaciones exteriores, aspectos normativos, modos de lo doméstico, lógicas de agrupamientos, tecnologías aplicadas, etc. Se hace trabajando en el marco de la ley de vivienda y sus últimas modificaciones, como campo de investigación, revisión y propuesta. Se eligieron dos enclaves: Mercado Modelo y Facultad de Veterinaria (ambos predios en etapa de traslado de sus funciones originales, por tanto liberados a nuevos usos). Y se alientan tres aproximaciones: 1- Más vivienda | Densificar lo denso, sustituir lo denso e indagar las posibilidades de re-densificación de zonas de alta densidad aprovechando los servicios e infraestructuras existentes. 2- Más habitable | Sondear las posibilidades y las lógicas normativas. 3- Más completo | Complementar lo homogéneo, proyectar complementos programáticos a las condiciones monofuncionales del habitar. +-100 enestudio opera en correcciones conjuntas, con coordinaciones, procedimientos y protocolos similares al trabajo en un Estudio de Arquitectura. Se busca así la producción de un anteproyecto, capaz de sufrir un desarrollo posterior propio de un Proyecto de Fin de Carrera. La presente muestra es una selección de algunos de los anteproyectos presentados en el predio de Facultad de Veterinaria.

100

Silvia Perossio Arquitecta (UdelaR, 1989). Master en Tecnologías avanzadas en Construcción Arquitectónica (Escuela Técnica Superior de Arquitectura. Universidad Politécnica de Madrid, 1999). Profesor Adjunto de Taller desde 1988. Actualmente en Anteroyecto III de Arquitectura Profesora de Grupo de Viaje años 2002, 2005 y 2009. Ejercicio de la actividad profesional independiente desde 1989. Primer premio concurso Memorial Holocausto del Pueblo Judío. Primer premio concurso Plaza Cuba. Estudiantes: Denise Curbelo, Lorena Ramírez, Ana Clara Sica, Verónica Pereyra, Nicolás Salesi, Florencia Sánchez, Gonzálo Zuasnabar, Tatianne Aramburu, María Eugenia Suárez, Fabricio Hernández, Laura Otero, Fernanda Lasa, Naiara Baptista, Sebastián Andrioli y Leandro Fossati. Docentes: Silvia Perossio y Camila García. Equipo de Anteproyecto 3 TAP - Profesores: Marcelo Roux, Raúl Velázquez, Silvia Perossio, Evandro Sarthou, Pablo Frontini, Jorge Gambini y Juan Viñar. Colaboradores: Renzo Bonina, Magdalena Cetrulo, Carla Firpo, Camila García, Paula Giordano, Valentina Odella, Federico Olivera y Agustín Pintos. montevideo, la ciudad que queremos.

101

La reja tejida Instalación

Manuela Clavelli (Docente) Mariana Ferreiro (Diseñadora teatral)

on la excusa de mostrar un trabajo de extensión realizado con estudiantes del curso de Vestimenta de FPB (Formación Profesional Básica) de la Escuela Técnica Malvín Norte, se realizó una intervención en un sector del patio de la escuela que pretendió poner en valor un espacio abandonado y descuidado. El proyecto, financiado por el INJU-MIDES, pretendía enseñar tejido a dos agujas a las estudiantes sacándolas de la estructura formal de la clase, planteando un nuevo desafío e generando una integración que iba más allá de los límites del salón de clase e involucró funcionarios, madres y abuelas en un intercambio humanamente enriquecedor. La instalación de los tejidos realizados sobre una reja sin uso, dio al espacio color y habitabilidad; haciéndose uso del mismo que anteriormente era un lugar de paso. En esta Instancia a modo de reformulación de la idea inicial se invitó a docentes y estudiantes del área de tejido de la Escuela Universitaria Centro de Diseño a intervenir un objeto (reja) con un nuevo vuelo creativo y técnico apostando a fusionar arquitectura y diseño en la ciudad.

102

Manuela Clavelli (1986). Estudió Diseño Industrial Textil en la Escuela Universitaria Centro de Diseño (ex CDI) terminando de cursar en 2007. Docente desde 2008 en varias instituciones EUCD, UTU, MEC y Escuela de Diseño Peter Hamers. Desde 2011 desarrolla diferentes actividades de extensión, docencia e investigación en diferentes áreas del diseño, vinculando a estas instituciones entre sí y con otros actores. Es coautora del artículo Integración de Enseñanza Técnica y Universitaria Industrial publicado en el libro Intenciones Integrales. Mariana Ferreiro (Montevideo 1985). Diseñadora Teatral egresada de la EMAD. Realiza en 2008 estudios de post-grado en Dirección de Arte Audiovisual y Diseño de Vestuario. Se desempeña como vestuarista, escenógrafa o iluminadora de diversas obras teatrales y grupos musicales desde 2008. También realiza diseño gráfico para obras teatrales. Se ha desempeñado como docente de Diseño y de Corte y Confección. En cursos de diseño de moda. Actualmente trabaja como diseñadora de forma independiente y en el área técnica del Auditorio Nac. Adela Reta.

montevideo, la ciudad que queremos.

103

SECRETARร A DE

TRANSPORTE

Mรกs eficiente. Mรกs limpio. Mรกs democrรกtico.

El Parque Italia Proyecto

Andrés Gervaz (Arquitecto) Gabriel Terrasa (Arquitecto) Álvaro Trillo (Arquitecto)

arque Italia es una propuesta sobre Avenida Italia realizada en 1994 en el curso de Anteproyecto IV de Taller Folco de la Facultad de Arquitectura, UdelaR. Hoy en 2015, han pasado demasiados años, con más o menos discusión, pero muy pocas transformaciones realizadas sobre la Avenida que acompañen el dinamismo de la ciudad. Los que fueron docentes en 1994, hoy en la dirección de la planificación de nuestra ciudad, marcan el cierre de un ciclo en relación a este proyecto que inspira reflexiones sugerentes. El propósito del ejercicio reactualizado es, sin lugar a dudas, la intención de provocar el intercambio de ideas que desencadenen las intervenciones que definitivamente transformen para mejor la ciudad de Montevideo. Avenida Italia “da para más”. Se pone en evidencia su potencialidad como espacio público de calidad generando un parque lineal de 12 km y 60 ha, con el cometido de ser una costura urbana, física y social en varios sentidos y dimensiones.

Andrés Gervaz Arquitecto asociado en SEINCO (infraestructura hidráulico-ambiental) y colaborador en Estudio Castro-Gervaz-Minetti arquitectos. Gabriel Terrasa Arquitecto. Residió y trabajó en Barcelona durante 10 años. Dedicado a la actividad privada desde su retorno en 2011. Especializado en el Project Management y gestión integral de grandes obras.

Avenida Italia deviene en parque evento y eje verde vertebrador de ciudad, con un transporte dinámico, el “sobreelevado”, que hace costura de sus nodos, y con espacios domésticos de apropiación barrial donde destacan los deportivos, juegos de agua, ciclovías y zonas de esparcimiento. 106

Álvaro Trillo Arquitecto y Magister en Urbanismo. Docente adjunto de Facultad de Arquitectura (UDELAR), y arquitecto del Departamento de Planificación de la Intendencia de Montevideo.

montevideo, la ciudad que queremos.

107

Sonido ambiente Instalación

Matías Paparamborda (Realizador audiovisual, escritor y artista)

o que podrán escuchar si se calzan los auriculares, es el sonido de la calle Cerrito registrado el jueves 22 de enero de 2015 a las 17:30 horas. Los decibeles del sonido que escuchan se encuentran muy por encima de los 55 db recomendados por la Organización Mundial de la Salud para exteriores diurnos. La constante incidencia de ese nivel de ruido en los oídos humanos puede ser potencialmente peligrosa para la salud de quienes habiten en los alrededores y se encuentren costantemente sometidos a ellos. Por otra parte, en la pintura al óleo que tienen delante, puede apreciarse una representación de las manchas de hollín que van sedimentándose sobre las paredes de los edificios a causa del constante tránsito de vehículos pesados. Sobre esas calles se encuentran algunos de los más valiosos edificios de nuestra ciudad. Todos los ómnibus del circuito Ciudad Vieja realizan exactamente el mismo recorrido, por lo que, aún sin implementar una mejor solución, alcanzaría con que una sola línea recorriera el circuito para cumplir la tarea. Sin embargo, son más de 30 las líneas que transitan una y otra vez por allí en interminable fila india. A excepción de las horas pico, los ómnibus suelen completar el recorrido prácticamente vacíos. Pero aunque vayan vacíos los ómnibus, pasan dejando su rastro. Contaminan el aire de ruido y gases tóxicos, manchan las paredes y hasta aflojan y agrietan los cimientos de los edificios circundantes.

108

foto

Tali Kimelman

Matías Paparamborda nació en Montevideo en 1981. Es realizador audiovisual, escritor y artista. Sus videos han sido exhibidos y premiados en Uruguay y el exterior. Su primera novela, “El luchador invisible”, fue publicada por HUM en 2007. Fue seleccionado para una residencia artística en la Antártida en febrero de 2015.

montevideo, la ciudad que queremos.

109

MDU: Módulos de Desplazamiento Urbano Instalación

Gabriel Crosa (Diseñador industrial) Diego Fraga (Diseñador industrial) Carlos Galarraga (Diseñador industrial) Rodrigo Goñi (Diseñador industrial)

mbotellamientos, ruido, smog, son problemas crecientes en Montevideo ocasionados por el constante crecimiento del mercado automotor.

MDU: Módulos de Desplazamiento Urbano, propone una solución de transporte limpio y ágil que optimiza los tiempos de uso de los móviles. MDU es un sistema de transporte de uso público que monitorea y regula el tránsito en zonas congestionadas de la ciudad. Está integrado por vehículos eléctricos (que operan con fuel cell de hidrógeno) y por centros de control. Dichos centros controlan el tráfico a través de sensores y señales de tránsito que se autoregulan de acuerdo al flujo vehicular. MDU ofrece un servicio de alquiler instantáneo mediante tarjetas electrónicas, de similares características a las que utiliza el transporte público actual. El servicio es semejante al del alquiler de bicicletas instalado en varios puntos de la Ciudad Vieja. Las unidades MDU permiten al usuario optar por utilización en modo manual o en modo Taxi (automático), por estar equipadas con piloto automático y mecanismos de seguridad que evitan colisiones. Los vehículos son capaces de reconocer a cada usuario y ajustar posición de comandos, música y temperatura, nivel de iluminación y aromas, etc., de acuerdo a las preferencias seteadas a bordo u online desde la web. MDU es una forma de transporte novedosa y moderna, a la vez amigable con el entorno. 110

MDU El proyecto fue desarrollado como Tesis de Graduación de la carrera de Diseño Industrial (Centro de Diseño Industrial) de Gabriel Crosa, Diego Fraga, Carlos Galarraga y Rodrigo Goñi entre 1999 y 2001. Fue declarado de Interés por los Ministerios de Transporte y Obras Públicas y de Industria, Energía y Minería, por la Intendencia Municipal de Montevideo y por el Instituto Nacional de la Juventud. montevideo, la ciudad que queremos.

111

MUS (Movilidad Urbana Segura y Sustentable) Proyecto y prototipo

Fernando Carrasco (Diseñador Industrial) Colaborador: Valentín Berardi

l motor de este proyecto está basado en un interés personal muy fuerte ligado al Diseño Automotriz, razón principal por la cual me convertí en Diseñador Industrial. El objetivo principal del proyecto fue utilizar los conocimientos y las herramientas que poseo cómo Diseñador para reflexionar sobre como el Diseño Industrial puede influir en la movilidad de nuestra ciudad y a partir de allí innovar para generar un conocimiento que pueda aportar al desarrollo de la disciplina en nuestro país. En este sentido, el problema abordado fue el impacto que ha tenido la motocicleta en el aumento de la siniestralidad vial en nuestro país en los últimos años, tomando en cuenta 5 pilares fundamentales: • • • • •

Mejorar la estabilidad del vehículo. Aumentar la capacidad y seguridad para el traslado de cargas. Reducir la vulnerabilidad del usuario. Sustentabilidad. Viabilidad regional.

De esta forma, se busca innovar en la forma en que los motociclistas se desplazan por Montevideo promoviendo una alternativa más segura y sustentable, fundamentalmente para los más afectados que son jóvenes entre 18 y 29 años de edad. Creo fielmente que mostrar lo que la disciplina del Diseño Industrial le puede aportar a nuestros propios ciudadanos, mediante la generación de distintos proyectos relacionados con nuestro país, es uno de los caminos para que con el tiempo el Diseño Industrial pase a ser valorado y tenido en cuenta por los diferentes actores de nuestra sociedad. 112

Fernando Carrasco Soy un diseñador industrial apasionado por el diseño automotriz y un amante de la prolijidad, simplicidad y la honestidad en todo lo relacionado al diseño de producto en general. Actualmente desempeño funciones como encargado de diseño en una importante empresa de fabricación de mobiliario y afines. Experiencia Laboral Encargado de Diseño en Fumaya S.A (2014) Diseñador Freelance (2011 – 2013) Ayudante Honorario y Docente G1 en EUCD (2012) Diseñador Gráfico en Parisien (2012) Formación Académica Escuela Universitaria Centro de Diseño (2008-2014) Facultad de Arquitectura (UdelaR) (2007-2008) Becas Beca completa otorgada por la embajada de Canada en Uruguay para estudiar Inglés en Toronto (2004)

montevideo, la ciudad que queremos.

113

SECRETARĂ?A DE

TURISMO

Recorridos propios, miradas ajenas.

RevisorMontevideo [Rmvd] Instalación.

Colectivo.

mvd se propone desde el Centro de Estudiantes de Diseño y Arquitectura como un programa de formación y divulgación del patrimonio arquitectónico de nuestra ciudad. Mediante el acto del Recorrido, Rmvd plantea alternativas a nuestros itinerarios urbanos cotidianos, “funcionales”. Si nuestra lógica circulatoria privilegia un acto rutinario sobre actos de descubrimiento, abandonar el cauce implica una mirada atenta, operando desde la capacidad de asombro, permitiendo la puesta en valor de aquello que en principio nos es ajeno. En este sentido, el abordaje de la ciudad por barrios nos conduce a una aproximación de patrimonios no necesariamente consagrados, posibilitando la construcción de nuevas rutas culturales. Alcanzar una reflexión estructural sobre un Montevideo posible, a través del examen fragmental de sus lugares, acarrea la necesidad de establecer un estudio continuado y colectivo sobre su relación con el todo. Rmvd convoca en esta edición de Ghierra Intendente a interpelar la ciudad mediante una muestra del material procesado en cuatro años de trabajo, a compartir sus interrogantes y al contagio de una actitud proactiva sobre la Ciudad que Queremos.

Rmvd Desde su inicio en 2011 Revisor Montevideo ha visitado -entre otras zonas- Peñarol, Malvín, Prado, Goes y Melilla, recorrido exposiciones, así como parte de la obra de los arquitectos Lorente Escudero e Ildefonso Aroztegui. Organizó talleres en el ELEA, salidas junto a Croquiseros Urbanos, y con el Instituto de Historia de la Arquitectura la clase abierta “casa Crespi”. El equipo responsable participó en 2014 de la mesa de Espacio Público y Patrimonio de las Jornadas de Espacios Públicos IM. El proyecto ha recibido apoyo del Programa de Respaldo al Aprendizaje / UdelaR.

RMVD dedica este trabajo a la memoria de Hugo Cousté (1931 – 2015), incansable vecino de Melilla comprometido con el patrimonio, que entendía la memoria como una actitud cotidiana a compartir.

Integrantes: Agustina Laino, Agustín Albornoz, Ana Álvarez, Camila Bauzán, Camila García, Diego Morera, Elina Rodríguez, Fernanda Viola, Inés Ferrón, Juan Salmentón, Nicolás Martínez, Nicolás Pérez, Pablo Canén, Rodrigo Bracho, Sebastián Aguilar, Sofía Cairus y Ramiro Rodríguez.

116

foto

montevideo, la ciudad que queremos.

Ramiro Rodríguez Barilari

117

La mirada de los otros Videoinstalación

Alejandro Cruz (Artista visual)

“La mirada de los otros” es una video instalación que busca presentar la manera en cómo nos relacionamos con la arquitectura de la ciudad a través de los edificios patrimoniales, y qué tanto sabemos de ellos. Para eso se invita a extranjeros que no tienen mucho conocimiento de la ciudad ni de su arquitectura a que nos presten su mirada. Al igual que en la película de Woody Allen “La mirada de los otros”, donde el director de una película quiere hablar de una pareja y su relación con Manhattan pero se queda ciego y convoca a un director de fotografía extranjero para que vea por él, en nuestro proyecto utilizamos miradas extranjeras para que nos cuenten sobre la ciudad que nos rodea. 118

Alejandro Cruz Estudia en la Escuela de Cine del Uruguay. Facultad de Ciencias de la Comunicación (UdelaR) Concurre al taller Musso (Facultad de Arte) Diseñador audiovisual. Docente de realización. Ha hecho varias curadurías. Ha participado de varias muestras colectivas tanto en nuestro país como el extranjero, y ha organizado una muestra individual. montevideo, la ciudad que queremos.

119

Agradecimientos Este proyecto no sería posible sin la colaboración de todos sus participantes. Pero iría aun más lejos: no sería posible sin la inventiva de Guillermo Casanova, que me endosó el mote Ghierra Intendente hace muchos años, en algún descanso entre toma y toma mientras filmábamos comerciales de televisión. Esta edición de la muestra Ghierra Intendente es la segunda: la primera fue fruto de la firme iniciativa de Ana Knobel, que al frente del Subte Municipal fue quien me invitó a llevarla a cabo hace exactos cinco años. En aquella oportunidad, fueron Renée Ferraro y Daniel Villar los encargados de diseñar, editar y apoyar en todas las instancias a quién escribe, para que la muestra se transformara en realidad. En esta edición 2015 es el CCE de Montevideo, bajo la dirección de Ricardo Ramón y Patricia Bentancur, el que levanta el guante y se pone al hombro esta exposición que durante tres meses y coincidiendo con la campaña electoral, amenizará el ambiente político con una bocanada de arte, diseño y arquitectura. La lista de los agradecimientos es extensa, y en principio coincide con la lista de los participantes. A ellos agradezco sobre todo la confianza total en el proyecto, desde las primeras charlas hasta la consecución de las obras. Sin duda son el corazón de esta muestra, porque sin sus ideas y proyectos no existiría Ghierra Intendente. También quiero agradecer especialmente a todas las personas que, sin haber presentado proyectos para esta muestra, han prestado su tiempo, su saber o su amabilidad. Ellos son, y espero sinceramente no olvidarme de nadie: Micaela Azambuja, Rodrigo Camy, María Zanocchi, Florencia Correa Boggiatto, Ana Cichero, Claudia Daghero, Verónica Czesler, Adela Casacuberta, Sylvia Galeano, Guillermo Rocamora, Sylvia Chebi, Tali Kimelman, Daniel Bergara, Lucrecia de León, Agustina Bello, Daniel Barceló y Victoria Melián. Por último (aunque solo en forma nominal) esta muestra, con todos sus desvelos, esfuerzos y satisfacciones, no hubiera sido posible sin la paciencia y el amor de Bruno Chebi, que me acompaña todos los días. Alfredo Ghierra

Montevideo, febrero de 2015.