z La imagen tiene capacidad de contención de información. Cada elemento dentro de ella es capaz de contar, tan así es que, incluso al no estar en contacto con el ambiente en que esta fue creada genera un cúmulo de información posible. Existen corrientes positivistas que nombran a esta una mala concepción de la imagen. Pero la información de esta es real, al estar en contacto con un espectador su proyección varía a una multiplicidad de significados.
IMAGEN: UN PRIMER MOMENTO.
“el enunciado no es, pues, una estructura ( es decir un conjunto de relaciones entre elementos variables, que autorice así un número quizás finito de modelos concretos); es una función de existencia que pertenece en propiedad a los signos y a partir de la cual se puede decidir, a continuación, por el análisis o la intuición, si “casan” o no, según qué reglas se suceden o se yuxtaponen, de qué son signos y qué especie de acto se encuentra efectuado por su formulación”. (Foucault, 2002, pág. 145)
La deformación del contenido de la imagen (en este caso fotografía) contempla la posibilidad de generar y mutar la información que esta trae.
Esta concepción del enunciado (como elemento que permite ser unido y “casado” con otros) da cuenta de que la posibilidad de unión de imágenes, ya que la naturaleza de su comprensión es mediante el símbolo, ícono, gesto, color, evento que permite la posibilidad de conjunción entre lo que he establecido como “módulos de información”.
Diferente al símbolo es el Gesto. La expresión que Aby Warburg llama Pathosformel trata sobre el dominio que tiene el gesto por sobre cualquier tipo de tiempo. la siguiente investigación visual va conjunto a esta teoría del gesto y su dominio gracias a su unión con el símbolo.
Tal como el módulo, la imagen está permeada por el tiempo y el espacio, siendo estos reglamentos fundamentales por los cuales son establecidas en una linea temporal. Por lo tanto aquí existe un hecho bastante importante, la capacidad de olvido de aquella imagen como un evento.
Pese a que ambos tienen su mundo de posibilidades en el cual pueden desembolverse, (tanto un símbolo sin cuerpo, tanto expresión del cuerpo cuerpo sin símbolo), el tiempo y el espacio se transforman en factores determinantes para la comprensión de estas clasificaciones.
El enunciado tiene esa capacidad de actualización y resignificación en cuanto el tiempo y el espacio hacen variar el contexto en que este enunciado surge. Por lo tanto, aquella imagen que es robada de un presente anterior puede tornar en una significación distinta a la de su contexto primario.
La comprensión sobre el Enunciado que genera Foucault en la Arqueología del saber Designa lo siguiente:
Esta imagen de lo anterior tiene otro nexo en la memoria.
RECONSTRUCCIÓN Y MEMORIA.
Existe un vinculo muy fuerte entre archivo, memoria y arte.
¿Les ha sucedido que algo que han visto les recuerda a un suceso personal?
Tomamos el archivo como aquella capacidad de recolección criteriada de imágenes (estas descritas como objetos capaces de contar por su sola capacidad de existencia; de enunciar). su unión con la memoria es una clave para comprender aquello que Anna María Guasch llama “anámnemis”:
Sin ir más lejos, tomando el ejemplo de aquella sintesis y edición de un fotograma de aquella video-performance de Carlos Leppe en donde la autorepresentación como retrato psicológico explaya in sentir, tanto por aquel tiempo en que su obra figura como por el gesto capaz de explayar mediante el video.
“La propia memoria, la memoria viva y espontanea” e Hypomnema: “Acción de recordar”. (GUASCH, 2005, pág: 158) ambas, tanto acción como facultad contienen aquellos elementos que pueden presentarse como un actuar de la memoria dentro del arte. Pero esta memoria es susceptible al olvido, su forma es la del objeto que permanece en el tiempo, sin embargo esta no es, ni inmaterial ni eterna. Es en este punto en que me gustaría detenerme para complejizar aquel punto crítico en que quiero centrar mi investigación. ¿Cuanto deseamos mantener en el presente? ¿Cuanto del pasado nos llama ahora como un fantasma? ¿Cuanto de recuerdo podemos representar?
Este recuerso, tanto el fotograma como la performance son capaces de llegar y detonar en el presente, de otra forma, con otros medios, con otra figuración. Desde aquí me sitúo, tomo el objeto, lo transformo para mí nutrición, casi como necrofagia visual, retorno aquel elemento y lo sitúo en mi aproximación a la realidad que me envuelve.
Tomo recuerdos, memorias, fotografías de lugares, de personas, de casas y las traduzco en panópticos para generar un Atlas de eventos corruptos, es este acto de corromper la metáfora en la que el recuerdo se transforma para llegar a otro fin, al olvido, al no saber dónde nació y donde terminó un evento. Y es aquí en donde no hace falta una traducción a un espacio y un momento claros, lo importante es alcanzar esa traducción que se esconde detrás del lenguaje, ya que lo que esconde cada imagen es aquella información que aveces se vuelve inexplicable y carente de sentido. Para esta aplicación el generar una metáfora de la memoria la presentación del atlas es un acto más para el final, para lo visible, pues lo que se encuentra al principio es lo que se ve, lo que está.
PASOS PARA AQUELLA RECOLECCIÓN. 1.- Recopilación de recuerdos. Escritura de una anécdota.
2.- Recopilación de noticias. Texto e imagen que pueda ser de ayuda para su posterior montaje
3.- Fragmentación de una imagen. Descarnar aquella primera imagen, transformar, superponer, editar, asignar para un tiempo en el atlas/ collage
4.- Montaje.
Cada parte del proceso aborda, desde mi recuerdo hacia una recolección más amplia de información, así puedo conectar tanto mi recuerdo con el exterior, proyectarlo y generar un panóptico. Es importante para mí rescatar aquel recuerdo, ya que al ser humanos tenemos aquel deseo material de recolectar y presentar cuanto conocemos, cuanto hemos pasado y cuanto deseamos que cambie mediante el lenguaje. Pero esto no se ve proyectado ya que no hay una necesidad de explicar lo sucedido, ni de dar un significado concreto a la misma obra, sino que es aquella conversación que establece la obra con su observador lo que la vuelve un hito, un hecho importante.
REFERENTES.- SIGMAR POLKE
REFERENTES.- GERHARD RICHTER
REFERENTES.- EUGENIO DITTBORN
BIBLIOGRAFÍA.
Anna maría Guasch - Los lugares de la memoria: EL ARTE DE ARCHIVAR Y RECORDAR. Materia. Revista del Departamento de Historia del Arte. Universidad de Barcelona, vol. 5, 2005, pp. 157-183. Michel Foucault, La arqueología del saber. México, Siglo XXI, 2005, pp. 306–307.
GIOVANNI ESPINOZA TORRES. PROPUESTA DE INVESTIGACIÓN VISUAL DOCENTE A CARGO: NATASCHA DE CORTILLAS DIEGO PRIMER SEMESTRE DEL AÑO 2021 t UNIVERSIDAD DE CONCEPCIÓN