Om Edith Sรถdergrans inre och yttre liv s. 4 | Muser inspirerar i Vasa LittFest s. 10 | Konst och vetenskap mรถts s. 16
4 1 0 2 / 2 รถsten Kulturh i Vasa
13
WIDLIFE-NATURFILMSFESTIVALEN i oktober
08
Folkets DAGBLAD
2/2014
18
SYLVI
09
Ungdomar och kultur på BÄGGE SIDOR OM HAVET
11
HOMELAND – En internationell grupputställning om hemlandets betydelse
KONST OCH VETENSKAP möts
16
Kulturkasernen är lastad med TANGO, KONST, BARNTEATER i höst
19
06
19
Varför måste jag ALLTID DISKA?
03 Feststämning i orkesterns höst 04 Wasa Teater Om EDITH SÖDERGRANS Inre och yttre liv
KONSTFORMER MÖTS PÅ TaiKon
17 MUSER INSPIRERAR i Vasa LittFest
2
SURREALISM och trolleri
Annonsförsäljning och samordning: Vasa stads kulturcenter
Redaktion: Sanna Bondas Jan Fröjdö Selma Green Laura Käpyaho Marja Mikola Pauliina Pääkkönen Kirsi Sand Anna Seppänen Mia Wiik
Gratis tilläggsbeställningar och feedback: kulttour@vaasa.fi Utgivare och förläggare: Vasa Stad www.vasa.fi/kulttour ISSN-L 1799-1285 ISSN 1799-1285
| Hösten 2014
11 Ungdomsavdelning 12 Österbottens museum 16 Tikanojas konsthem 18 Kuntsi museum för modern konst 19 Grundläggande konstundervisning
10
Chefredaktör: Christina Knookala
04
Ombrytning: Mikael Matikainen Vasa stads Grafiska tjänster Tryckning: UPC-Print, Vasa Stad Upplaga: 130 000 st. Distribution: Vasa- och Seinäjoki-regionerna och Sydösterbotten
Pärmbild: Edith Södergran, Svenska litteratursällskapet
och Kulturkasernen Om Edith Södergrans inre och yttre liv s. 4 | Muser inspirerar i Vasa LittFest s. 10 | Konst och vetenskap möts s. 16
07
10 Vaasa LittFest Vasa
2/2014
sten Kulturhö i Vasa
Bild: Minna Annola
Marko Maunuksela
Bild: Markus Hoffmann
Camilla Nylund
Feststämning i orkesterns höst I år har 40 år förflutit sedan Vasa stadsorkester kommunaliserades. Jubileumsåret kulminerar i jubileumskonserten i november. Historiens vingslag
Jubileumshöstens program Orkesterns höstsäsong är mångsidig och färgstark och den innehåller både inhemska och utländska toppbesök och tvärkonstnärliga produktioner. Sä-
Olli Mustonen
VASA STADSORKESTER • www.vaasankaupunginorkesteri.fi
Puusepp, och programmet består bl.a. av uruppföranden av Vasakompositörerna Petri Judins och Pertti Maaniittus verk. På Julkonserten ackompanjeras tenor Joska Lehtinen av de klara barnstämmorna i Onkilahden musiikkiluokkien kuoro och Sasha Mäkilä leder orkestern.
Livlig höst För att högtidlighålla jubileumsåret ger orkestern ut en CD-skiva som producerats med stöd av Viljo och Maire Vuorios Stiftelse och bär namnet Finsk lyrik och romantik. På skivan leds orkestern av maestro Jorma Panula och solister är tenor Tom Nyman samt konsertmästare Maano Männi. Skivan innehåller musik av bl.a. Kuula, Merikanto, Madetoja och Panula själv. Förutom skivan och huvudprogrammet bjuder orkestern under hösten också på daghems-, skoloch publikfostransprojekt samt besöker Seinäjoki, Kauhava, Närpes och Lillkyro. Välkommen att njuta av höstsäsongen tillsammans med oss!
3
VASA STADSORKESTER
I Vasa inleddes regelbunden konsertverksamhet år 1930, då en orkesterförening grundades i staden. Den förste kapellmästaren för orkestern som föreningen upprätthöll var Alfred Holm. Han efterträddes av Franz Hase och efter honom tog Eino Haipus vid, under vars ledning orkesterns verksamhetsområde utvidgades att omfatta hela landskapet. År 1974 kommunaliserades Vasa stadsorkester. Till förste kapellmästare i denna orkester valdes Ralf Sjöblom och under hans tid ökade antalet musiker till det nuvarande 31. Sedermera har orkestern letts av Ayis Ionnides, Pertti Pekkanen, Hannu Norjanen, Hannu Koivula och Jin Wang. Utöver de ovan nämnda fungerade kapellmästare Dmitri Slobodeniouk som orkesterns huvudgäst under åren 2004-2005.
songen startar med dansverket PEOPLE, där ensemblen Wasa Quintet, som består av medlemmar ur orkestern, spelar med dansare Mia Malviniemi som solist. Tangokungen Marko Maunuksela framför på sin konsert Skönt och fint både evergreens och stycken ur sin egen produktion. Toppnamn i oktober är pianokonstnär Olli Mustonen samt på konserten Ekon från sommaren Mellersta Österbottens Kammarorkesters hederskapellmästare Juha Kangas och violinsolist Katariina Maria Kits (EE). På barnkonserten Iigos återkomst står Harri Lidsle (tuba) och skådespelare Laura Viippola för underhållningen. På konserten Höstmelodier uppträder orkesterns egna musiker med Maano Männi som kapellmästare och Siri Ilanko (oboe) som solist. Jubileumsåret kulminerar i 40-årsjubileumskonserten i november. Dirigent är James Lowe (UK) och solist är den internationellt kända sopranen Camilla Nylund. Vinnaren vid cellotävlingen i Åbo 2014 cellist Senja Rummukainen och kapellmästare Klaus Mäkelä visar vad de kan på konserten Unga virtuoser. På Viljo och Maire Vuorios Stiftelses konsert, som redan blivit en tradition, uppträder toppviolinisten Sergey Malov (RU), och orkestern leds av Risto Joost (EE). På kammarkonserten Arpeggio uppträder harpsolisten Lily-Marlene
Bild: Outi Törmälä
OM EDITH SÖDERGRANS INRE OCH YTTRE LIV Edith – Skrattande strimma av en scharlakanssol URPREMIÄR 12 SEPTEMBER 2014 Vierge moderne
WASA TEATER
Jag är ingen kvinna. Jag är ett neutrum. Jag är ett barn, en page och ett djärvt beslut, jag är en skrattande strimma av en scharlakanssol... Jag är ett nät för alla glupska fiskar, jag är en skål för alla kvinnors ära, jag är ett steg mot slumpen och fördärvet, jag är ett språng i friheten och självet... Jag är blodets viskning i mannens öra, jag är själens frossa, köttets längtan och förvägran, jag är en ingångsskylt till nya paradis. Jag är en flamma, sökande och käck, jag är ett vatten, djupt och dristigt upp till knäna, jag är eld och vatten i ärligt sammanhang på fria villkor... Edith Södergran Dikter 1916
4
| Hösten 2014
Bild: Svenska litteratursällskapet
”Jag har aldrig sett en människa som varit så ett med sina dikter. Redan i hennes tärda yttre med de trolska ögonen – som månljus över mörka vatten – låg något gåtfullt och ödesmärkt.” OM EDITH SÖDERGRANS INRE OCH YTTRE LIV • TEXT OCH REGI: Cilla Back • SCENOGRAFI/KOSTYM: Cilla Back • LJUS- OCH VIDEOPROJEKTIONER: Joonas Tikkanen • LJUD: Tim Stratton • I ROLLERNA: Jonas Bergqvist, Ylva Ekblad, Markus Lytts, Maria Salomaa, Carola Sarén, Maria Udd
• WT+: Diskussionsunderlag, öppna repetitioner 6.9. • SPELPERIOD: 11.9–25.10.2014
Så uttryckte sig en samtida författare om diktaren Edith Södergran. Ediths liv och person går inte att skilja från hennes dikter. De är ett. Edith Södergran var en föregångare. Men omvärlden ställde sig avvisande och föraktande till hennes konst. Desto viktigare var de få människor som stod henne nara, framför allt modern och Hagar Olsson.
Edith – Skrattande strimma av en scharlakanssol skildrar Ediths inre och yttre värld: hennes diktning, förhallandet till modern och den älskade väninnan Hagar Olsson, mötet med doktor Muralt, den förlorade fadern, sjukdomen, hungern, pressens hån och hänförelsen för livet.
Föreställningen textas till svenska och finska i oktober.
Cilla Back är född 1971 i Tammerfors. Hon har studerat teater i Milano och är ännu bosatt i Italien. Under senare år har hon mest regisserat pjäser runtom i Europa, men också i Finland. Cilla Back har skrivit manus, regisserar och planerar scenografi och dräkter i föreställningen Edith - Skrattande strimma av en scharlakanssol. Varför just Edith Södergran, vad är din relation till henne? Jag älskar Edith Södergrans poesi. Jag började i tidig ålder läsa Ediths dikter, och de har format mig. Hennes dikter har följt mig, under min uppväxt och min teaterutbildning. För flera år sedan började jag läsa Ediths material i Svenska litteratursällskapets (SLS) arkiv, jag konstaterade att materialet måste användas för en teateruppsättning. Jag har inte jobbat på svenska i Finland, så jag presenterade projektet för Ann-Luise, och nu är vi här.
Du har själv besökt SLS arkiv och sökt material om Edith Södergran, hur har det varit att söka i arkivet bland det som finns bevarat efter Edith? När jag besökte SLS arkiv, fick röra och läsa Ediths brev och dikter i deras vackra utrymmen, fick jag på riktigt känslan av att Edith faktiskt levat, andats och kämpat för sin poesi och för världen. Det som vi kommer att berätta på scenen är från Ediths diktvärld, min idé baseras på Ediths egna brev, hennes egna ord. Jag använder mig inte av forskares och författares analyser av Edith. Efter att ha sett Ediths material i arkivet kan jag också konstatera att det är otroligt synd att hon inte fick den uppmärksamhet hon var värd.
Foto Frank A. Unger
Varför tror du att Ediths poesi får sådan uppskattning och berömmelse nu? Den tiden som Edith levde var samhället inte klart för hennes dikter och tankar. Idag finns det efterfrågan på det rastlösa, fantasifulla, ambivalenta, något för alla sinnen, som finns i Ediths dikter. Konstvärlden och Ediths dikter är moderna idag.
Du skriver pjäsen, regisserar den, planerar scenografi och dräkter. Har du tidigare jobbat med helhetplaneringar på samma sätt? Jo, jag gör det ofta. Kostymer planerar jag alltid, kostymer är som ”seconda pelle” - en andra hy. Pjäsen är fysisk och scenografin stöder regin. Ljudvärlden väljer jag också själv eftersom jag jobbar mycket koreografiskt. Jag tycker om att jobba konkret samtidigt som jag regisserar pjäsen, allting hänger ihop.
Hurudan blir pjäsen om Edith, hur mycket av hennes liv får man se? Publiken får se en kvinna på scenen som har skapat poesi, ett porträtt av Edith Södergran. Det blir inte en huvudsaklig historisk berättelse. Det är mera en berättelse om Ediths själ och liv, poesin, Hagar Olsson, mamman, sjukdomen och isolationen. Till sist vill jag säga att alla som älskar Edith och poesi ska komma och se pjäsen!
Cilla Back
5
Grafik: Frank A. Unger
EN BERÄTTELSE OM OMHÄNDERTAGNA UNGDOMAR
URPREMIÄR 26 SEPTEMBER 2014
HAMLET SADE DET VACKRARE • AV: Harriet Abrahamsson och Paul Olin efter
WASA TEATER
samtal och dramaövningar med elever på Lagmansgården • REGI: Paul Olin • SCENOGRAFI: Jeremy Crotts och Nina Silfverberg • KOSTYM: Nina Silfverberg • I ROLLERNA: Carl Alm, Per Ehrström, Jakob Johansson, Malin Olkkola • LJUD: Stefan Backas • LJUS: Michael Eriksson • SPELPERIOD: 26.9.2014–25.4.2015 i Magasinet och på turné i skolor Hamlet sade det vackrare som turné kan beställas från Wasa Teater må-fr kl 9-16 av publikarbetaren på tfn 06 3209 316.
6
| Hösten 2014
Mackes barndom har präglats av våld och alkohol, Katarinas styvpappa har otaliga gånger förgripit sig på henne och Volodja, som kommit från svåra förhållandens hemma i Ryssland, har inte en enda närstående att ty sig till. Men när ett kringresande cirkussällskap kommer till orten finns det mitt i allt någon som bryr sig om Macke, Katarina och Volodja och i tunnelns ända syns det lite ljus… Hamlet sade det vackrare handlar om tre ungdomar som livetinte varit skonsamt mot. Pjäsen
behandlar ett allvarligt tema, men är en föreställning som innehåller mycket musik, humor och en stor dos cirkusartisteri. Hamlet sade det vackrare är en berättelse om utslagna ungdomar som finns mitt ibland oss just precis idag. Pjäsen är ett samarbetsprojekt med Lagmansgården i Pedersöre. Författarna och skådespelarna har träffat ungdomar och personal på Lagmansgården, utgående från dessa möten har pjäsen blivit till.
Paul Olin har varit chef för Wasa Teater under åren 2004-2007. Hösten 2013 regisserade Paul "Nils Karlsson Pyssling" för teatern och nu har han tillsammans med Harriet Abrahamsson och med eleverna på Lagmansgården i Pedersöre som referensgrupp i två års tid skrivit en helt ny pjäs: "Hamlet sade det vackrare". Pjäsen utspelar sig i cirkusmiljö men handlar om omhändertagna barn och ligger mycket nära Pauls hjärta eftersom han alltid mest har vurmat för historier med ett socialt budskap. Foto Frank A. Unger
Hur har hela idén till pjäsen uppstått, vad är bakgrunden till den?
— Efter att ha gjort en mycket lyckad barnpjäs, "Den osynliga draken", med den så kallade devisingmetoden som går ut på att man skriver tillsammans med en referensgrupp fick jag blodad tand och ville fortsätta med en ungdomspjäs. Teaterchef Ann-Luise Bertell föreslog att skolhemmet Lagmansgården skulle vara samarbetspartner denna gång och jag nappade direkt. Företaget var dock utmanande och därför ville jag ha med min gamla kollaboratör Harriet Abrahamsson som skrivpartner.
Hur samarbetade ni med Lagmansgården i Pedersöre? Hur gick det i praktiken till när ni fick berättelser av eleverna där?
— Vi gjorde dramaövningar med eleverna, vi skådespelare från teatern spelade upp scener själva som vi diskuterade med ungdomarna efteråt och vi intervjuade dem en och en om deras liv och erfarenheter. Vi jobbade så från och till i ett helt år.
Hur mycket av Lagmanselevernas berättelser/material finns med i pjäsen?
— Historien är helt fristående och fiktiv, men visst finns mycket av ungdomarnas verklighet i den också. Livsöden, karaktärer och till och med repliker som de har producerat.
Foto Frank A. Unger
Paul Olin
Hamlet sade det vackrare handlar om tre ungdomar som omhändertas av ett cirkussällskap, hur mycket cirkus och hur mycket traditionell teater kommer pjäsen att innehålla?
— En hel del cirkus, akrobatik och halsbrytande konster blir det. Även i övrigt är föreställningen väldigt stiliserad och inte så mycket traditionell teater, vågar jag påstå. Vi kommer också att ha ett stort mått publikarbete knutet till föreställningen som vi för till de österbottniska skolornas gymnastiksalar. Det är ju inga trevliga livsöden vi skildrar, så det är bra att det finns både för- och efterarbete knutet till föreställningen.
Hurudan blir föreställningen? Rolig, tankeväckande eller både och? Och var utspelar den sig?
— Förhoppningsvis mycket tankeväckande. Men visst har vi smugit in en god portion humor, action och musik i den också. Den utspelar sig mitt i byn på den ort som vi spelar på just i det ögonblicket. Här och nu, mitt ibland oss.
Vem tycker du ska se pjäsen? Vem bör se den?
— Alla ungdomar från högstadiet uppåt. Och absolut deras föräldrar också! Det här är en historia med en av de mest brännande aktualiteter just nu. En historia som synliggör unga människor som oftast förblir osynliga, i skuggorna, innanför väggarna i de söndriga hemmen. Vi vill att deras röster skall bli hörda.
VARFÖR MÅSTE ALLTID JAG DISKA? Gästspel Teater Povre En tragikomisk föreställning om banala tvister och jättelika konflikter. Varför får hon alltid sitta på den bekvämare stolen? Varför måste hon alltid sörpla när hon dricker sitt kaffe? Varför måste jag alltid diska? En tragikomisk föreställning om banala tvister och jättelika konflikter som ingen vill ta itu med.
VARFÖR MÅSTE JAG ALLTID DISKA? • AV Arbetsgruppen • REGI: Agneta Lindroos • I ROLLERNA: Julia Johansson, Karoliina Surma-Aho
• SPELPERIOD: 30.10-29.11.2014, Vasallen
7
Om österbottniska politiker, spelmän, vildsinta entreprenörer och de vanliga verkliga människorna
Folkets Dagblad Urpremiär 15 november 2014
Möt Ole Norrback, Ulla-Maj Wideroos, Carl Haglund, Ann-Sofie Backgren, Håkan Malm, Grisen och många, många fler för första gången på teaterscenen. Folkets Dagblad tar oss med på en musikalisk, svindlande odyssé genom vårt älskade Österbotten. Folkets Dagblad, scenversionen utspelar sig i Sidjärv. Knut och Bo träffas vid postlådan och går igenom det aktuella läget. Livet går sin gilla gång för Sidjärvborna men under ytan så bubblar och fräser det, mycket är på gång. Knut vill börja med isbjörnssafari och driver restaurangen ”Sea sucks”. Politikerna genomför tillsammans med tankesmedjan Stigma ett framtidsseminarium som tar fram Österbottens unika profil; de starka personligheterna, humorn, viljan att göra bra i från sig kombinerat med samarbetsstörningarna.
FOLKETS DAGBLAD • Baserad på serier av Leif Sjöström
• DRAMATISERING: Ann-Luise Bertell och Patrik Back
WASA TEATER
• REGI: Joakim Groth • SCENOGRAFI: Robert Back • KOSTYM: Nina Silfverberg • MUSIK: Stefan Lindblom • LJUS: Mats Antell • LJUD: Tim Stratton • I ROLLERNA: Carl Alm, Jonas
Bergqvist, Per Ehrström, Ylva Ekblad, Johan Fagerudd, Jakob Johansson, Markus Lytts, Susanne Marins, Håkan Omars, Carola Sarén, Maria Udd • ORKESTER : Tuukka Aitoaho, Peter Enroth, Stefan Lindblom • SPELPERIOD: 14.11.2014–25.4.2015
8
| Hösten 2014
Foto Frank A. Unger
Frågorna som uppstår handlar om förvandlingen från tvådimensionaliteten till det tredimensionella.
Scenografimodell av Robert Back
Robert Back är till vardags lektor på Yrkeshögskolan Novias bildkonstutbildning vid Campus Allegro i Jakobstad. Nu debuterar han som scenograf i scenversionen av Folkets Dagblad vid Wasa Teater.
TURNÈKONSULT: Riksteatern
• I ROLLERNA: Pia Andersson
(Kokkolan kaupunginteatteri), Lina Ekblad (Wasa Teater), Lasse Fagerström (Åbo Svenska Teater), Mervi Koskinen (Savonlinnan Teatteri), Matti Raita (Klockriketeatern) • PRODUCENTER: Klockriketeatern och Vapaa Teatteri • WT+: Teatersamtal. • SPELPERIOD: 28.1.2015–28.2.2015 Wasa Teaters studioscen Pjäsen turnerar också i regionen:
• 19–21.3.2015 på Kulturhuset i Närpes
• 26–28.3.2015 på Scala i Nykarleby
Foto Frank A. Unger
SYLVI
av Minna Canth – bearbetning och regi Mikko Roiha
Sylvi är en klassiker med en obönhörlig puls, det gäller allt eller inget. Föreställningen granskar den sexuella lusten, men också svartsjukan, kontrollbehovet, viljan att äga. Den unga Sylvi är föräldralös och gift med sin betydligt äldre förmyndare. När hon återknyter kontakten med en barndomsvän vaknar hennes slumrande känsloliv. Historien berättas nu framför allt för en ung publik. Passionen är här en törst som tär, ett tvång att bli sedd och se sig själv. Uppsättningen görs i ett unikt samarbete mellan Wasa Teater, Klockriketeatern, Åbo Svenska Teater, Kokkolan kaupunginteatteri, Savonlinnan Teatteri, Vapaa Teatteri (Berlin) och Riksteatern i Sverige. En skådespelare från varje finländsk teater medverkar och föreställningen spelas i Berlin, Helsingfors, Åbo, Nyslott, Vasa, Karleby och på turné i Sverige.
Föreställningen är tvåspråkig, den spelas och textas på svenska och finska.
B
LJUS/VIDEO: Vapaa Teatteri
• TEXTNING, TEKNIK OCH
Robert Back
I t S L ån fn and JET + da 3 ö T g- 58 ga K w fa w w lör (0 tan AS ce w w da )6 7 SA bo w .n g 32 , V N ok .wa ett kl 1 0 asa .c sa ick 2 93 om te e -1 3 /w at t.fi 4.3 0 0 as er. & at fi 15 ea -1 te 7 r
Mikko Roiha
• SCENOGRAFI/KOSTYM/LJUD/
Utmaningen i det här fallet handlar om att Folkets dagblad i sig redan har en
Det är nog snarast ett balanserande mellan de tvådimensionella miljöerna och den tredimensionalitet man vet att hans teckningar faktiskt representerar. Det är förstås inte realistiskt eller praktiskt möjligt att omsätta alla delar av teckningarna till scenen i ett slags skala 1:1. Någonstans ska man alltså hitta en fungerande koppling - och spänning - mellan de båda världarna. Serierutan som sådan lär nog ha en viss betydelse också på scen.
m
• AV Minna Canth • BEARBETNING & REGI:
Kanske två minuter betänketid och sedan blev det nog huvudstupa rakt in i det hela! Det är absolut en utmanande uppgift men så ska nog också alla projekt vara exakt just det - alltså utmaningar.
Kan du kort beskriva hur du planerat den scenografin och det visuella som ska omge föreställningen?
n
SYLVI
Hur ställde du dig när du blev tillfrågad?
Utan tvekan är det möjligheten att få samarbeta med yrkesmänniskor inom teatern. Yrkesmänniskor med ovärderlig sakkunskap inom sina respektive områden. Sådant är oerhört givande.
pe
Första scenografin ja. Däremot arbetar man oftast med rummet som sådant även inom konst, dvs det handlar inte bara om att hänga upp och ställa ut bara för att förevisa något. Kontexten är alltid en del av ett utställningssammanhang. Både arbeten och omgivning behöver samarbeta med varandra. Scenografi innehåller delvis lite av samma problematik men inbe-
griper givetvis både andra och ytterligare element som kommer att påverka arbetet.
Vad har varit mest givande med processen att jobba som scenograf?
öp
Är det din allra första scenografi som du gör på en teater, och har du tidigare jobbat med teater på något sett?
bildvärld med sin alldeles egna karaktär. Pappret är alltså inte helt tomt från början och den egna visualiseringen av miljöerna och berättelserna har sedan tidigare färgats av Sjöströms teckningar.
9
Åke Edwardson
Bild: Cato Lein
Tommi Liimatta
Muser inspirerar i Vasa LittFest VAASA LITTFEST VASA 6.-8.11.2014 • Ett mera detaljerat program kommer att publiceras under hösten på: littfest.vaasa.fi www.facebook.com/vaasalittfest • Evenemangen äger rum på Vasa huvudbibliotek, Vaasa-opisto, Tritonia och Vasa Arbis • Inträdet till de flesta evenemangen är gratis
Bild: Veikko Somerpuro
Litteraturfestivalen Vasa LittFest ordnas 6.-8.11.2014. Årets tema för Finlands största tvåspråkiga litteraturfestival är Musa, och programmet består av såväl författarbesök som musik, lyrik och översättning av skönlitteratur. Den konstnärliga ledaren för Vasa Littfest är, för tredje året i rad, författaren och Vasabon Marko Hautala, som anser att idén om muser fortfarande är en del av litteraturen och konsten, även om ordet i sig kan ha en ålderdomlig klang. Till exempel i prologen till dramat Henrik den femte skriver William Shakespeare: ”Tag hit en flamme-sångmö, som kan stiga / Till diktens mest stjernklara himlar opp!” — Ordet ”musa” ligger till grund för bland annat ordet ”musik”. Musikalitet är ju en del av litteraturen i form av rytmen i språket, klangen och stämningen. Samtliga författargäster vid LittFest har sina egna muser och inspirationskällor samt en egen relation till musiken i språket.
VAASA LITTFEST VASA
Siri Kolu
Bild: Mirva Kakko
Lars Sund
Den framgångsrika svenska deckarförfattaren Åke Edwardson diskuterar temat utifrån sina egna verk. Hans Erik Winter -deckare har redan en längre tid varit populära bland läsarna såväl i Finland som runtom i världen. Musiker som också är författare representeras bland annat av Tommi Liimatta, låtskrivaren i bandet Absoluuttinen Nollapiste, och den legendariska Pelle Miljoona. Även de österbottniska författarna Lars Sund och Jani Nieminen medverkar, liksom Birgitta Boucht, Agneta Rahikainen och Johanna Boholm. Temat Musa i lyriken aktualiseras genom Katariina Vuorinen och Kai Nieminen, som också är känd som expert i japansk kultur och som översättare av japansk litteratur. Läsar- och litteraturkritikerperspektivet belyses av Kaisa Neimala som skriver i tidskrifterna Suomen Bildlehti och Parnasso. — Utöver författarna får vi även höra på personerna som gjort de nya Shakespeare-översättningarna till finska samt musikframträdanden i samarbete med Vasa stadsorkester. Av författarna besöker Åke Edwardson, Jani Nieminen och Siri Kolu skolor i både Vasa och grannkommunerna. Text: Eeva Ikonen, Marja Mikola
10
| Hösten 2014 Bild: Georg Lulich
På en teaterresa i Umeå 5.-6.6.2014 Bild: Johannes Nyqvist
Ungdomar och kultur på bägge sidor om havet Vasa stads ungdomsväsende har många järn i elden då det gäller samarbetet mellan Vasa och Umeå. Sommaren 2014 gavs ungdomarna möjlighet att bekanta sig med Umeå ur flera olika perspektiv. Samarbetet kommer att fortsätta i framtiden såväl vad gäller ungdomsutbyte som kultur. de unga ända från början har varit med och planerat. Det är fint att det inte har fattats ett enda beslut i fråga om skejtparken utan att man först har frågat ungdomarna om deras åsikt. Sparken ligger intill Ungdomens hus i Umeås kärncentrum. Ungdomens hus erbjuder flera slags verksamhet för de lokala ungdomarna, allt från lokaler för framträdanden till ungdomskafé, kläduthyrning och hantverksateljé. Bredvid Sparken finns också en parkourpark.
Vasa stads ungdomsfullmäktige och ungdomsavdelning ordnade i juni en teaterresa till Umeå för Vasaungdomarna. Förutom fotbollsmusikalen Fair Game besöktes den lokala ungdomsverksamheten och nätverkades med lokala ungdomar. Besöket blev så lyckat att Umeås ungdomsråd ämnar ordna ett svarsbesök till Vasa genast hösten 2014.
Vasa stads ungdomsavdelnings Rockskola planerar ett samarbete med Umeå beträffande bandutbyte. Våren 2015 är det meningen att en bandkväll ska ordnas i Vasa och Umeå. På bandkvällarna intas scenen av unga duktiga artister från båda städerna som spelar egna låtar. Vasas rockskola samarbetar bland annat med Tech Music School från London. För Umeåungdomarnas bandverksamhet är detta det första samarbetet som sträcker sig utanför Sveriges gränser.
Utöver teaterresan ordnades för unga skejtare en egen resa till Umeås skejtpark Sparken, som
UNGDOMSAVDELNING
Vasa stads ungdomsväsende har många järn i elden då det gäller samarbetet mellan Vasa och Umeå. Sommaren 2014 gavs ungdomarna möjlighet att bekanta sig med Umeå ur flera olika perspektiv. Samarbetet kommer att fortsätta i framtiden såväl vad gäller ungdomsutbyte som kultur.
Text: Anne-Mari Ikola
11
Bilder: Österbottens museum
Museigatan 3 – ett besök i ymnighetens hus! ÖSTERBOTTENS MUSEUM • Museigatan 3, 65100 VASA • www.pohjanmaanmuseo.fi
Österbottens museums myntsamling övervakas av harnesket från 1500-talet
Österbottens museum och Terranova – Kvarkens naturcentrum erbjuder en museiupplevelse för alla sinnen och för hela familjen. Med kulturhistoria, konst och natur under samma tak finner de flesta något som intresserar – såväl gammal som ung. I Terranova får besökaren uppleva kvarkens natur – vandra omkring bland steniga öar och skriande fåglar, dofta på en tjärad båt och klappa en säl. Ibland överraskas man av ett åskväder, då kan man söka sig under vattenytan och finna fiskar och småkryp. I auditoriet får man reda på varför Kvarkens skärgård är ett världsarv.
ÖSTERBOTTENS MUSEUM
Den kulturhistoriska avdelningen tar besökaren på en tidsresa bakåt där man kan ta del av den dramatik som bildas då en stad byggs upp – brinner ner – och återkommer på en helt annan plats, med ett annat namn. Vasa stads spännande historia med dess människor i vardag och fest känns väldigt närvarande då besökaren vandrar genom utställningarna. Karl Hedman, museets fader har sin egen våning som är fylld med prakt och flärd för den konstintresserade besökaren. Rum som representerar olika stilepoker, konstverk från den finländska guldåldern, utländsk gammal konst, silverföremål och porsliner kan man njuta av i de Hedmanska samlingarna. Myntkabinettet som övervakas av museets riddare är också värt ett besök! Välkommen!
Kommande program på museet Den landsomfattande sagodagen infaller den 18 oktober. Då har vi ”Levande tavlor”-pedagogiskt program på Österbottens museum. Programmet riktar sig till familjer. Klockslagen är kl. 13 på finska och kl. 15 på svenska. Även på farsdag den 9.11 erbjuder vi ”Levande-tavlor”-program. Kl. 13 på finska och kl. 15 på svenska.
12
| Hösten 2014
Bild: Wildlife Vaasa
Välkommen på Widlifenaturfilmsfestivalen i oktober!
WIDLIFE-NATURFILMFESTIVALEN • Ritz teater,
Vasa stadsbibliotek, Drama-salen
• ons–sö 1–5.10.2014 • Tilläggsinformation: wildlife.vaasa.fi, Facebook: Wildlife Vaasa Festival
Wildlife Vasa – internationella naturfilmsfestivalen ordnas i Vasa vartannat år. Sedan år 2002 som festivalen ordnades för första gången har festivalens betydelse vuxit betydligt. Festivalen har fått beröm av såväl deltagarna, delegaterna, media samt publiken. Tidigare festivaler har fört en betydande mängd natur- och miljörelaterade filmer till Vasa.
Detta har hjälpt utbyggandet av festivalens nätverk genom bl.a. samarbetspartners som kommit från hela världen. Festivalen är den enda inom sitt område i de nordiska länderna, och för tillfället en av världens största naturfilmsfestivaler. I årets festivals filmuttagning deltog 105 produktionsbolag, som sände till tävlingen 165 högklassiga filmer från 47 länder. Stora televisionsbolag som YLE, SVT, BBC, ABC, National Geographic, Discovery, ORF, ARTE France, TV FRANCE, NDR, BR, SWR, WDR, ZDF, Kroatia-TV, Polen-TV, Bosnia-TV, samt Cypern-TV har deltagit i årets festival och dess naturfilmstävling, där syftet är att väcka publikens medvetenhet angående natur och miljöfrågor samt delta i en global dialog.
belönade filmer som inte deltar i den internationella festivalens tävlingssektion. Festivalens filmförevisningar visas på Ritz-teatern (festivalens huvudhändelseplats) samt i Vasa huvudbiblioteks Drama-sal.
Årets naturfilmstävling innehåller endast nya dokumentärfilmer, som presenterar natur-, vetenskapsoch miljöteman. Till festivalen fick vi i år särskilt filmer där temat var vatten, jordbruk samt matframställning. Dessutom medverkar till barnens- och ungdomarnas tävling inlämnade bidrag samt andra
Välkommen!
Specialtillställningarna, så som utställningarna, kultur- och naturutflykterna, diskussionsforumen, barnens- och ungdomarnas dag samt kvällstillställningarna fyller mångsidigt festivalens program. Alla händelser är gratis för publiken.
13
WIDLIFE-NATURFILMFESTIVALEN
Österbottens museum och Kvarkens naturcentrum Terranova ordnar för sjunde gången i år naturfilmsfestivalen som samlar världens bästa naturfilmer till Vasa. I år deltar 165 högklassiga naturfilmer från 47 olika länder. Festivalen ordnas första veckan i oktober (1–5.10.2014) och den erbjuder gratis filmförevisningar under fem dagar!
Fantasin greppar tag om samlingarna VILLE ANDERSSON: MITT LILLA IMPERIUM • Vasa Konsthall • 27.9.–16.11.2014
I år har Vasa stads museer närmat sig samlandet ur olika synvinklar Temat under årets lopp har lett oss genom samlandets fascinerande värld samt utställningar ur Karl Hedmans (1864–1931) samlingar, Frithjof Tikanojas (1877– 1964) och Lars Swanljungs (f. 1944) konstsamlingar.
presentera en fiktiv konstsamlares samling, som innefattar olika konstnärers verk, men som samtidigt är en persons samling som på detta sätt bildar en helhet. Ytterligare spänning och munterhet bidras till åskådarupplevelsen genom hur Andersson som själv gjort verken, suveränt rör sig från stil till stil samt utmanar vanliga begrepp om en konstforms uttrycksformer. Som konstnär är Ville Andersson en mångsidig förmåga, och hans konst redan väckt stort intresse. Hans verk tar klart fasta på konsten både i historien och i nutiden, samt hänvisar i många avseenden till många kulturella traditioner. Han är släkt med romantikerna och symbolisterna, samtidigt som han är hårt förankrad i sin egen tid, begrundande nutidskonstens relation till konstverkens framställnings tekniker och redskap. Ville Andersson skapar dessutom verk, därigenom samtidigt öppnar sig olika synvinklar till olika saker, platser och tillfällen. Utställningen, som tillsvidare är konstnärens största privata utställning, är framställd av Stiftelsen Pro Artibus.
VASA KONSTHALL
Vasa har visat sig vara en verklig konstsamlarnas stad. I höst tar vi till samlandet ytterligare en infallsvinkel, fantasin. Bildkonstnär Ville Anderssons (f. 1986) utställning Mitt lilla imperium har som grundidé att
Bild: Ville Andersson: Waves, 2013
Bild: Ville Andersson: Reflection, 2013
14
| Hösten 2014
105 € / person
ETT SAMTAL - TRE UPPLEVELSER - VÄLDIGT EASY
Wasa Teater Hotel Astor
från
105 € / person
Ristorante il Banco
I EASY-paketet ingår teatermeny på restaurang il Banco, biljett till föreställning på Wasa Teater samt övernattning i dubbelrum på Hotel Astor. Paketet bokas via Hotel Astor tfn +358 (0)6 326 9111. Gäller 1.9.2014 - 31.5.2015. Begränsat antal platser, bokningar tas emot i mån av plats.
ETT SAMTAL - TRE UPPLEVELSER - VÄLDIGT EASY
T E A T E R
Aito kasvu
ÄÄ T LYT X I G T , NL J U TY AV X T E AI TER G OCH TS, O V G ON T T. VJ Ä L KU O M MT EN TILL A VA S A V !
från
Tapahtumia Vaasassa Evenemang i Vasa
events.vaasa.fi
No more bad hair days! hair & make-up Hovrättsespl. 20 | artistica@artistica-hair.com tidsbokning: www.artistica-hair.com, 06 – 312 5670
Toimintamme luo aitoa kasvua alueelle.Vientimme tuo miljoonia euroja alueen rahatalouteen ja myyntimme alueemme ulkopuolelle tuo kymmeniä miljoonia lisää. Työllistämme paikallisesti suoraan ja alihankinnan kautta satoja ihmisiä.
000014
Tämän lisäksi, koska yrityksemme tuo rahaa alueen ulkopuolelta, maksamillamme palkoilla ja veroilla ylläpidetään yksityisellä palvelusektorilla ja julkisella sektorilla useita satoja työpaikkoja lisää. Perheenjäsenet mukaan lukien elätämme noin 2000 asukasta. Tuomme ratkaisuja alueen kiperimpiin kehittämisen kysymyksiin terveydenhuollossa, opetuksessa, kulttuurissa ja aitoon osaamiseen työn teossa – tiedolla. UPC Center aikoo ja pyrkii tästä vielä kasvamaan.
O C H
Wasa Teater
S O V
Sjählö 9-gruppen grundades år 2011 och den består av både vetenskapsmän och konstnärer.
Konst och vetenskap möts SJÄHLÖ9 – SPEGLINGAR AV ANNANSKAP • vid Tikanojas konsthem • 30.8–23.11.2014 • Öppet: tisdag–söndag kl. 10–16, måndagar stängt. • www.tikanojantaidekoti.fi
Gruppen Sjählö9 består av personer från både konstens och vetenskapens värld. De startade gruppen 2011 för att dryfta fenomenen utanförskap, avvikelse och isolering med utgångspunkt i den tidigare sjukhusön Själö. Ön ligger i Nagu, cirka 30 km söder om Åbo, och inhyser idag Skärgårdshavets forskningsinstitut. Dess historia som sjukhusö började 1619, då kung Gustav II Adolf gav påbud om att grunda ett spetälskehospital på Själö. Avsikten var att flytta spetälskepatienterna från Åbo hospital längre bort från staden på grund av smittorisken. Perioden 1785–1840 var Själö hospital ett mentalsjukhus, och 1841 omorganiserades det till en skyddsinrättning för obotligt sinnessjuka. Från 1889 och framåt hade Själö bara kvinnliga patienter, tills sjukhuset drogs in 1962. Ön var länge snarast en plats för isolering av patienter, besök av läkare inträffade sällan. De patienter som fördes till ön hade diagnoser som påverkats av sociala, moraliska och disciplinära motiv samt deras position i samhället. Enligt den rådande uppfattningen på 1600-talet var spetälska Guds straff för ett syndigt liv. De kvinnor som fick diagnosen sinnessjukdom var i allmänhet fattiga och ogifta. På 1930-talet skickades brottslingar ur underklassen till Själö i enlighet med läran om rashygien.
TIKANOJAS KONSTHEM
Forskningen har lyft fram begreppspar som intresserar konstnärer ur Själös patientjournaler. Till dessa hör normal–onormal, kultur–natur, förstånd–kropp, normativ–avvikande kvinnlighet, hälsa–sjukdom. Konstnärerna har närmat sig motivkretsen bland annat genom seminarier på ön, vilket resulterat i utställningar på Hyvinge konstmuseum, i Reykjavik på Island och nu på Tikanojas konsthem. De medverkande är Christine Candolin, Juhani Ihanus, Antero Kahila, Catharina Kajander, Tellervo Kalleinen, Tuija Lampinen, Solveig Lehtonen, Kirsi Mattila, Leena Mäki-Patola, Kirsi Poutanen, Juha Pyykkönen och Elina Waris. Utställningen inbegriper också ett kulturhistoriskt avsnitt, som är framtaget av Tikanojas konsthem, med föremål som är inlånade från Skärgårdshavets forskningsinstitut. Text: Riina Peltonen
16
| Hösten 2014
B.K.L., Frankrike. Circulerade i Frankrike 1903.
Neue Photographische Gesellschaft (NPG), Berlin. Circulerade i Tyskland 1910.
Från en väninna, A.B.N., ca. 1904.
Surrealism och trolleri TIKANOJAS KONSTHEM
Utställningen Surrealism och trolleri i Tikanojas konsthem visar nästan 500 fotovykort som härstammar från kortens guldålder i början av 1900-talet. SURREALISM OCH TROLLERI PÅ FOTOKORT FRÅN BÖRJAN AV 1900-TALET • vid Tikanojas konsthem • 13.12.2014–8.3.2015 • Öppet: tisdag–söndag kl. 10–16, måndagar stängt.
• www.tikanojantaidekoti.fi
Fenomenet pågick i bara tjugo års tid men hann ge upphov till miljoner bilder. Genom dem öppnar sig en fascinerande utsikt över det industriella fotografiets glömda blomstringstid i början av
1900-talet och den moderna fotokonstens tidiga historia. Surrealistiska fantasier, gåtfulla drömmar, dramatiska divor, rollekar och ironi trängs på vykortens bildyta. Det bisarra med dessa kort är just det surrealistiska. Fotovykorten tillverkades nämligen redan under 1900-talets första årtionde trots att den surrealistiska konstriktningen föddes först på 1920-talet. Utställningens fotovykort var alltså surrealistiska redan innan begreppet uppfanns. Utställningen visades under hösten 2013 i Finlands fotografiska museum i Helsingfors och är kuraterad av konstforskaren, docent Harri Kalha.
Museet i din smarttelefon! Aldrig tidigare har museet varit så nära besökarna – nu finns konsthemmet i din ficka. Tikanojas konsthem har deltagit i projektet Museum utan väggar, koordinerat av Finlands museiförbund. Mobilguiden är en ny gratis guidetjänst som kan laddas ner till smarttelefon eller läsplatta. En åktur med Frits – mobilt genom Vasa i 1900-talets början är en annorlunda mobilguide som lyfter fram Vasa centrum och dess mobilt närområdes gömda historia. Temat för guiden är kommerserrådet Frithjof Tikanojas (1877–1964) Vasa och den består av åtta platser – byggnader, eller tidigare platser – som kommerserrådet hade en anknytning till. Som berättare fungerar Tikanojas pålitliga chaufför Yrjö Sorvari, som guidar användaren genom staden. Ladda ner gratisappen till din telefon från adressen: frits.citynomadi.com och kom med på en tidsresa genom Vasa i 1900-talets början!
En
med
r u åkt
s t F ri
ge s början no let a mV t asa i 1 9 0 0-
17
Övre raden från vänster: Anna-Mari Vierikko, Ulla Thoegersen, Lisa Carlson, Janne Björkman, Sebastian Mügge. Mellersta raden från vänster: Jukka Rajala-Granstubb, Mattias Olofsson, Maria Nordbäck, Sylvia Javén, Catherine Bourne. Främsta raden: Gunilla Samberg.
KUNTSI MUSEUM FÖR MODERN KONST
Hemlandets betydelse för konstnären? HOMELAND – EN INTERNATIONELL GRUPPUTSTÄLLNING OM HEMLANDETS BETYDELSE • Kuntsi museum för modern konst • 17.10.2014–25.1.2015 • Öppet: tisdag-söndag 11–17, måndagar stängt. • www.kuntsi.fi
Kvarkens båda sidor länkas samman i och med samtidskonstutställningen Homeland som visas vid Kuntsi museum för modern konst i Vasa 17.10.2014–25.1.2015 och vid Västerbottens museum i Umeå under våren 2015. Utställningen, som är producerad av Centret för konstfrämjande och Kuntsi i Vasa, är ett samarbetsprojekt med Västerbottens museum i Umeå och Region Västerbotten. Homeland är en grupputställning och ett projekt som för samman samtida konstnärer som har kopplingar till Österbotten i Finland eller Västerbotten i Sverige. Det är ett projekt med fokus på frågor om kulturellt arv, nationalitet och identitet. Projektet fick sin början i Finland i och med en fem dagar lång workshop i juli 2013 vid Malakta konstverkstad i Malax. Målet var att erbjuda konstnärerna möjlighet
18
| Hösten 2014
och erfarenhet av att arbeta tillsammans runt utställningens tema, att bli influerade av varandra, att förändra eller utveckla sina skapandeprocesser och att påbörja förverkligandet av nya verk för den kommande utställningen. Utställningen och projektets tema är föreställningen om hemlandet. I vilken utsträckning har begreppet hemland betydelse? Att vara eller härstamma från området runt Kvarken kan inte definieras endast av språk. Associationer som har med geografi, territorium, natur och klimat utgör även väsentliga delar. Men det finns också något mer abstrakt och odefinierbart som innefattar begreppet hemland och trakterna kring Kvarken. Är det en attityd? En sinnesstämning? En känsla eller en identitet? Utställningens konstnärer behandlar begrepp som härkomst och tillhörande. Historicismen bakom begreppen och olika tolkningar eller uppfattningar som vanligen är förknippade med dem diskuteras och betraktas ur helt nya synvinklar. I utställningen Homeland undersöks behovet att bevara kulturarv och de värden och betydelser som finns där i. En av idéerna bakom projektet är att främja samarbetet och interaktionen mellan finländska och
svenska konstnärer. Det är ett projekt som är fokuserat på dialog och interaktion. Tvåvägsaspekten, det vill säga utbytet mellan Österbotten och Västerbotten, strävar till att stärka ömsesidig kommunikation, förståelse och kunskap över Kvarken. Projektet bidrar med en möjlighet att utveckla befintliga nätverk och strukturer för samarbete inom konst och att upptäcka nya områden och målgrupper för fortsatt framtida utbyte och aktivitet. Som kuratorer fungerar den australienska samtidskonstkuratorn Catherine Bourne och länskonstnären för internationellt samarbete Norah Nelson. Konstnärerna som valdes på basis av en öppen ansökan är: Sylvia Javén (FI), Nina Lassila (FI), Juha Mäki-Jussila (FI), Sebastian Mügge (SE), Maria Nordbäck (FI), Mattias Olofsson (SE), Jukka Rajala-Granstubb (FI), Gunilla Samberg (SE), Tankesmedjan Obalans / Lisa Carlson och Janne Björkman (SE), Ulla Thøgersen (SE) och Anna-Mari Vierikko (FI). Projektet har fått stöd av Svenska kulturfonden, FRAME, Kulturkontakt Nord, Österbottens förbund och Vasa stad. I samband med utställningen produceras en trespråkig utställningspublikation.
Text: Julia Svarvar
Kulturkasernen är lastad med tango, konst, barnteater i höst… KULTURKASERNEN • www.facebook.com/vaasankulttuurikasarmi • kulttuurikasarmi@vaasa.fi
Konstformer möts på TaiKon
Grundläggande konstundervisning i Vasa – TaiKon har ”Samarbete och konstformer som möts” som läsårets nyckelord. Konstundervisningens fina utrymmen i Kasern 11 möjliggör att många konstformer – dans, teater, bildkonst, hantverk, cirkus och audiovisuell konst, kan hålla till under samma tak. Detta kan vi Vasabor vara stolta över! Samarbete konstformer emellan för med sig nya infallsvinklar och nya tankesätt samt utvecklar problemlösning och förmåga att ta hänsyn till varandra. I dag behövs ett nytänkande och detta kan barn och unga som har konst som hobby. De har förmågan att planera, fundera och lösa problem och de kan göra en produkt, en föreställning eller ett konstverk av en tanke. Och det viktigaste - detta görs ofta tillsammans. Detta är vad konstundervisning på TaiKon är. Samarbete görs även över riksgränserna. Samarbetet med de övriga nordiska länderna samt de baltiska länderna ger barn och unga en möjlighet att se och uppleva en större gemenskap. Bekanta er med TaiKons verksamhet på adressen www.vasa.fi/ konstundervisning. TaiKon har även undervisning på många skolor samt i Lillkyro. Text: Mia Wiik GRUNDLÄGGANDE KONSTUNDERVISNING - TAIKON Grundläggande konstundervisning - TaiKon - erbjuder undervisning i bildkonst, hantverk, cirkus, nutidsdans, teater och av-konst för 5-18-åringar. Du kan fråga efter lediga elevplatser av ledande lärare på numret 0400256961 /www.vasa.fi/konstundervisning
Vasa Artotek som finns i Kasern 13 förmedlar verk av konstnärer som hör till Vasa konstnärsgille. Det finns ett urval med målningar, grafik, teckningar, skulpturer och fotografier av ca tjugo yrkeskonstnärer. För de verk som lånas ut betalas en månadsavgift på 10-60 €, vilken fastställs enligt priset på verken. Verket kan lösas in genom att en månadsavgift betalas eller som ett engångsköp. Verken byts ut med tre månaders mellanrum och från augusti ordnar konstnärsgillet också evenemangskvällar. På föreningens webbsida finns också ett webbgalleri! I Black Wall Gallery som upprätthålls av Vasa konstnärsgille öppnas 26.9.2014 multikonstutställningen ”Jag har två hemländer”. Utställningen är en del av Bothnia Biennales program med temat ”På väg” som ordnas av Österbottens regionalbyrå inom Centret för konstfrämjandet. Utställda finns Alli Alhos träskulpturer och dikter, Sirpa Seppelins målningar samt ett ljudlandskap, som har sammanställts av violinisten Leena Havu-Erhie, Sirpa Seppelin och kompositör Petri Judin. Genom kombinationen av olika konstformer vill man stärka åskådarens och lyssnarens lyhördhet för känslan och förhållandet till hemlandet och de egna rötterna, då hemlandet av en eller annan orsak byts ut. Utställningen ger uttryck för både människans inre resa på ett personligt plan och in- och utvandring på en allmännare nivå. Utställningen är öppen fram till 19.10. Höstterminen för teatern Den klingande grodan är en enda fest: först firas Grodan Klings födelsedag, då pjäsen med samma namn får sin nypremiär. Föreställningar ordnas 10–18.10.2014. Festen fortsätter i november 18–22.11.2014, då den splitternya pjäsen Grodan Klings jul står i tur, som är den femte delen i Grodan Kling-serien. Föreställningarna som varar en halv timme lämpar sig för barn över 2 år och vuxna. Berättelserna har regisserats av Sarah Bergkulla, för musiken svarar Joni Tiala och som skådespelare fungerar Pia Leinonen, som också har tillverkat dockorna. Förfrågningar om föreställningar: soiva.sammakko@ gmail.com eller tfn 040 418 8700.
19
VASA KULTURKASERNEN
GRUNDLÄGGANDE KONSTUNDERVISNING
Bild: Kari Kaartinen
One body with four legs... Så beskriver den argentinska tangoläraren Fernando Serrano hur det är att dansa argentinsk tango. Serrano är med sin partner Silvia Collin fadder för tangoföreningen Tangocho från Vasa och de har besökt Vasa redan tre gånger för att hålla intensivkurser för tangoamatörer i Vasa. Tango har nu dansats i Kasernens Tangostuga redan i två år. De svarta väggarna passar perfekt för tangosalen. Tango utövas varje vecka i tre grupper på grundkurser och fortsättningskurser. Tango är en social dans, som dansas under milongakvällar. Även för detta ger kasernområdet en fin inramning och då skymningen faller kan man nästan tro att man dansar i Argentina. En kropp, fyra ben…