Journal

Page 1

#4 АПРЕЛЬ 2013

COSI LONTANI Ы Т ЕК ДА И Ъ О Т С ОБ ОР О РЫ В ЫЕ Я Г О О Н И Т Н Д К Е Е ВАН ЛЕ Т Ы О АС И Х ЬН ИР Н Р Л Р ГО А А В Е ТИ И ТУ СТА РНО Т К ЛЕ С ШЕ АК РЕ ТУ Н Е О КО Т Ь Я О УЛ Ь О П ЬЯН НИ А К Е Л Н П И Р Л А И И Д Т А М ЛЬ СТ И АЭТ ЦО РЕ Г ЕН Ф Ы УА М Н Т В О Р А К Я М Е ТА ДН РОЛО ОБО П О В З С В «АРХИТЕКТУРА — ЭТО СЛИЯНИЕ КОНСТРУКТИВНОГО И ДУХОВНОГО. ЕСЛИ ПРОСТРАНСТВА, КОТОРЫЕ МЫ СОЗДАЕМ, НЕ ТРОГАЮТ ДУШУ И СЕРДЦЕ, ТО ОНИ ОБРАЩАЮТСЯ ЛИШЬ К ОДНОЙ ФУНКЦИОНАЛЬНОЙ ЧАСТИ». Foster Norman


Символом современной Германии стал для многих купол здания Рейхстага, построенный Фостером в 1999 году. Норман Фостер спроектировал прозрачный купол, сквозь который открывается вид на панораму Берлина всем посетителям Рейхстага. Точно также они могут видеть и парламентские комнаты, которые отражаются в зеркальном конусе в центре здания. COSI LONTANI

2


СОДЕРЖАНИЕ DESIGN ITALIANO 4 6

Design Italiano Hotel Americano

Торговый центр Черноморский

4

МОЛОДЫЕ АРХИТЕКТОРЫ 10 Признания молодого архитектора 14 Наши архитекторы за рубежом ВЫСТАВКИ И ФЕСТИВАЛИ

Здание суда Ареццо

43

Операционный зал почтамта

33

Кирха Св. Павла

28

Здание центрального суда Санкт-Джайлс

41

16 Арсеналле 2012 20 XIII архитектурная биеннале в Венеции АКТУАЛЬНЫЕ НОВОСТИ 26 Одессские санатории исчезают 28 Отреставрированные объекты культурного наследия города 32 История главной почты города ИТАЛЬЯНСКИЕ АРХИТЕКТОРЫ 36 38 40 42

Гаэтано Пеше Клубный дом Flames Ренцо Пьяно. Архитектура как чудо Манфреди Николетти. Правосудие накренилось ПРОЕКТЫ МИРА

44 Золотая вуаль 46 В свободном стиле


design italiano

DESIGN

Нунцио Да Виа категоричен. Всякая стилизация запрещена, допустимо лишь совмещение разных стилей, что успешно используется. Сочетание планировки и архитектурных элементов одесской классики конца XIX — начала XX веков с мебелью современной стилистики — прием, создающий абсолютно новое видение старых квартир.

ITALIANO Взгляд на внутреннее содержание одесских домов может быть разным, о чем свидетельствует многообразие современного дизайна городских квартир. Но по-настоящему потрясающих результатов можно достичь, если исходить из отношения к самому дому. Что и подтверждает итальянский дизайнер Нунцио Да Виа. Здания, окружающие нас с детства, со временем приобретают обыденность привычных вещей. И нужно обладать взглядом истинного любителя прекрасного, чтобы не уставать замечать архитектурную среду. Для Нунцио Да Виа, известного итальянского архитектора VIP класса, вполне естественно называть великолепные памятники одесской архитектуры «палаццо», просто потому, что в родной Италии дома такого уровня по-другому и не называют.

Для дизайна жилых помещений старых домов Нунцио применяет общее правило — максимальное сохранение оригинальных деталей интерьера.

4 COSI LONTANI


Нунцио Да Виа

Гостиница «Американо»

В разработке итальянской компании IES Design находится пять объектов в центральной части Одессы. Стоит ли говорить, что каждый из них по праву можно назвать «палаццо», или по-русски дворцом. Сфера деятельности Нунцио Да Виа до сих пор поражающие своей грандиозностью жилые помещения верхних этажей. Для дизайна жилых помещений старых домов Нунцио применяет общее правило максимальное сохранение оригинальных деталей интерьера. Все ностальгические мелочи, чудом пережившие 74 года советской власти и 17 лет независимости, возводятся в ранг раритетов. Так, к примеру, в доме Маврокордато, на углу Екатерининской и Греческой улиц, тщательнейшим образом реставрируются решетки лестничных пролетов, мраморные лестницы, лепные украшения стен, деревянные полы, а остальной антураж восстанавливается по старинным образцам. Но такие методы относятся только к общей, фасадной или входной части — к тому, что переменам не подлежит. В этом требовании Нунцио Да Виа категори Всякая стилизация запрещена, допустимо лишь совмещение разных стилей, что успешно используется. Сочетание планировки и архитектурных элементов одесской классики конца XIX — начала XX веков с мебелью современной стилистики — прием, создающий абсолютно новое видение старых квартир. Панель классического декора, старинная лепка, мраморный камин середины XIX века, наборный паркет прекрасно уживаются с авангардной прозрачной

мебелью и диванами стиля ар-нуво. Поэтому внутренний дизайн квартир претерпевает конструктивные изменения. В отличие от представителей старой школы одесского классицизма, Нунцио Да Виа предпочитает рационализм и эклектику. Прибавьте к этому максимально функциональное решение пространства и неожиданные световые решения. Использование зеркал, встроенных шкафов, мебели из прозрачного пластика позволяет достичь неожиданного, абсолютно современного и при этом соответствующего времени решения. Почему известного дизайнера, работавшего в Абу-Даби, Москве, Будапеште, Алеппо и Флоренции со знаменитыми клиентами, среди которых Эрос Рамазотти и Пьеро Феррари, привлек не самый крупный город юга Украины? Ответ прост: прекрасные здания, которые Нунцио уважительно называет «палац-

цо», построены итальянскими архитекторами. Городские архитекторы Боффо и Торичелли, братья Фраполли, Луиджи Камбиаджо, Джованни Скудиери, Франц Моранди, Ваэтано Даллаква, Александр Бернардацци в течение XIX века создавали город таким, как мы его видим сегодня. Большинство итальянцев, строивших Одессу, — представители старинных династий архитекторов и строителей Тосканы. Требуется другое отношение горожан к тому великолепному наследию, которым нам посчастливилось владеть. текст: ЛЮДМИЛА ЗАБОЛОТНАЯ

Мансарда проекта «Американо»

COSI LONTANI

5


design italiano

рт па оА но ос ка ной теля и р ь ме тел ик-о А « т и ца тлич с бу й. и н о ату ны ти ос сы и т ст зив г ю сь ес си ла Од но кскл ы н е р тк рдц то о й и э о ы се , ч 17 й, ом том ошн о ск ск ам в ев в с тся , ро ь л н й е ше оже вля тны и к л Р я а . о ул асп теля омп а р к н о се тель ого как с де , о эт ля В О ель» тью -оте От ннос зайн бе и ди ил

6 COSI LONTANI


В Одессе на ул. Ришельевской, 17 открылась гостиница «Американо Апарт Отель», отель расположен в самом сердце Одессы и отличительной особенностью этого отеля является в том, что он носит статус бутик-отеля или дизайнотеля как компактный, роскошный и эксклюзивный. Апарт-отель Amerikano это современный дизайн-отель, который идеально подходит как для краткосрочного пребывания, так и в качестве временной резиденции. Неповторимый стиль в дизайне и проектировке отличает его от других гостиниц города. Эксклюзивное решение сочетает в себе эстетику, функциональность и практичность! Интерьер на удивление гармоничен и вторит городу. Вся мебель и освещение сделаны из экологически чистых материалов. Amerikano с гордостью носит статус дизайнотеля, как компактный и эксклюзивный. Наша резиденция представляет гостям индивидуальное обслуживание 10-ти полностью оснащенных комнат, создавая атмосферу уюта и гостеприимства. Апарт-отель Amerikano для тех, кто желает почувствовать себя особенным. Он задуман и спроектирован в неповторимом стиле, с использованием эксклюзивных элементов декора с учетом эстетики, практичности и функциональности каждой из находящихся здесь комнат.

Освещение и декоративные детали выполнены исключительно из качественных материалов тонкой работы, индивидуально подобраны по цветовой гамме и великолепно гармонируют с интерьером. Номера выполнены в различной цветовой гамме от мягких пастельных до ярких экстравагантных тонов, краски которых могут играть в зависимости от освещения. Уют и комфорт создает изысканная мебель, изюминка – кресламешки, подстраивающиеся под форму тела. Номера полностью укомплектованы и меблированы всем необходимым как для краткого, так и длительного проживания. Комнаты оборудованы самой современной бытовой техникой, посудой, новыми постельными принадлежностями, новой мебелью, кондиционерами, обогревателями, плазменными телевизорами и спутниковым телевидением. Гостиница Americano представляет гостям индивидуальное обслуживание 10-ти полностью оснащенных комнат, создавая атмосферу уюта и гостеприимства. Уникальный дизайн апартаментов, разработанный известным итальянским дизайнером Нунцио Да Виа. Номера выполнены в различной цветовой гамме от мягких пастельных тонов до ярких экстравагантных, краски которых

COSI LONTANI

7


АПАРТ-ОТЕЛЬ AMERIKANO ЭТО СОВРЕМЕННЫЙ ДИЗАЙН-ОТЕЛЬ, КОТОРЫЙ ИДЕАЛЬНО ПОДХОДИТ КАК ДЛЯ КРАТКОСРОЧНОГО ПРЕБЫВАНИЯ, ТАК И В КАЧЕСТВЕ ВРЕМЕННОЙ РЕЗИДЕНЦИИ.

8 COSI LONTANI

Как только Вы зайдете в резиденцию Amerikano Вас приятно удивят удобства. Для комфорта гостей апартаменты спроектированы просторными и меблированы для полноценной работы и отдыха. Если Ваша цель — бизнес-поездка или отпуск, не сомневайтесь, у нас Вы найдете все, что вам нужно, включая: высокоскоростной проводной и беспроводной интернет, прямые телефонные линии, встроенные плазменные телевизоры и многое другое. Мы понимаем, какую роль играют детали, и стараемся максимально оградить Вас от переживаний по поводу вашего пребывания вдали от дома. На всей территории отеля бесплатно предоставляется проводной и беспроводной доступ в Интернет, так что вы всегда будете в курсе последних событий и сможете самостоятельно спланировать досуг. Также к вашим услугам круглосуточная стойка регистрации, сотрудники которой с радостью забронируют для вас столик в лучшем ресторане и закажут билеты на различные культурные мероприятия. В отеле Amerikano 10 просторных люксов и апартаментов с паркетными полами, обставленных в современном стиле. К услугам гостей ЖК-телевизор со спутниковыми каналами, сейф и миникухня с холодильником и необходимыми принадлежностями. А если вы захотите перекусить, просто воспользуйтесь услугой доставки ресторанной еды в номер. Есть разные номера — от мягких пастельных до ярких и дерзких. В каждом номере помимо изысканной итальянской мебели есть настоящие изюминки – уникальные кресла-мешки, которые подстраиваются под форму тела. Немного о расположении отеля. Апарт-отель Amerikano отличается удачным расположением в центральной части Одессы, всего в 7 минутах ходьбы от улицы Дерибасовская и в 15 минутах ходьбы от побережья Черного моря. Отель занимает 3 этаж жилого дома буквально в паре шагов от Одесского театра оперы и балета. До аэропорта Одессы вы сможете доехать за 40 минут.


Он находится рядом с прекрасным зданием, которым можно любоваться часами — Театром Оперы и Балета. До Дерибасовской, самой известной туристической улицы города, вы пешком доберетесь за 10 минут, как и до других мест исторического и коммерческого центра. Таким образом, отель становится идеальным местом для бизнесменов, приехавших с деловой поездкой, и для туристов, желающих познакомиться с городом и отдохнуть. Для всех, кто хочет получить от отдыха максимум! Для кого? Мини-отель Amerikano подойдет деловым путешественникам и всем тем, кто желает осмотреть достопримечательности Одессы. Здесь гости смогут по достоинству оценить великолепный итальянский дизайн интерьера. Этот отель для творческих личностей подойдет для краткосрочного, а также для длительного пребывания в Одессе. Откуда такое странное название? Оно сочетает в себе заложенный в компании американский и итальянский дух. Свобода и высокий сервис и лидерство во всем отель взял от Америки, а итальянский подход — в дизайне и страсть к своему делу. Все это делает концепцию отеля ориентированной, с пониманием персонал отеля относится к каждому гостю.

Наш логотип — Amerikano, говорит о прочном союзе итальянского и американского духа, которые заложены в идее нашей компании. Итальянский подход в дизайне, страсть к своему делу и американское лидерство с многолетним опытом гостиничного бизнеса, а также понимание приоритетов и желаний наших гостей воплощены в концепции Апарт-отеля Amerikano. Считается не просто гостиницей, а дизайн-отелем. Почему? Потому что он компактный, эксклюзивный, и цены в демократичные. Дружелюбный и гостеприимный персонал найдет подход к каждому клиенту и выстроит индивидуальный план его обслуживания, с учетом целей его поездки и интересов. Если вы привыкли чувствовать себя особенным, то вам непременно сюда. Любители и ценители прекрасного оценят дизайн отеля и номеров, который разработан известным итальянским дизайнером Нунцио Да Виа. Наша задача — создать максимальный уют и обеспечить удобства для наших посетителей. Это проявляется во всем, включая максимальный простор кроватей размера King-size с невероятно мягкими и комфортабельными ортопедическими матрацами, которые гарантируют полноценный отдых после активного дня. Если Вы решите остаться у нас на пару дней, либо для длительного проживания, Вы сразу же ощутите себя как дома, окунувшись в положительную и дружественную атмосферу Amerikano.

COSI LONTANI

9


молодые архитекторы

Интерьв

ью с од

есским

архитек

тором А л

ексадро

м Негар

ой

ПРИЗНАНИЯ МОЛОДОГО АРХИТЕКТОРА Александр Негара с детства мечтал стать архитектором. Мечта его сбылась, и в двадцать лет он уже работал младшим компаньоном в архитектурном бюро. Но молодому человеку хотелось большего, хотелось быть самому себе хозяином. И вот три года назад он принял смелое решение: снял бывшую зеркальную мастерскую, устроил там себе студию и кабинет, распрощался с работодателем, повесил на двери скромную вывеску и стал ждать клиентов. Очень немногим архитекторам удается вскоре после окончания университета открыть свое дело. Но Алесандр, человек волевой и независимый, умеет добиваться своего. Кроме того, за его плечами солидный опыт: с пятнадцати лет, еще учеником средней школы, он в свободное время работал в архитектурных бюро. Как же идут его дела? Во время интервью ответил на этот и многие другие вопросы и откровенно высказал ряд мыслей об архитектуре вообще и о своей карьере в частности.

текст: Ольга Кононова

10 COSI LONTANI


Церковно-приходская школа

Когда я окончил школу, отец устроил меня к балтиморскому архитектору. Продолжая учиться в школе, я работал младшим чертежником, раскладывал по папкам бумаги, записывал расходы, бегал за кофе. . . Под вечер я по возможности делал свои проекты, обычно в традиционном стиле. Корпел я и над учебниками, имевшимися у нас в бюро. В большинстве своем они описывали архитектуру XVIII века и классику. Поступая в академию, я был уверен, что уже постиг всю премудрость: считал, что самое главное — сделать грамотный проект и серию хороших рабочих чертежей, удовлетворяющих по стоимости исполнения пожелания заказчика. О красоте и оригинальности я тогда не задумывался, архитектура для меня была не искусством, а ремеслом.

Александр Негара

COSI LONTANI

11


молодые архитекторы

Дизайн-проект «экологический дом»

Наше поколение очень отличается от своих отцов. Отцам приходилось бороться с застарелыми пережитками в архитектуре. Они старались добиться личных побед и эти победы всячески подчеркивал и. В наши дни перед архитектором стоят более интересные задачи. Он должен думать, да и всегда думает, об обществе. Успехов он добивается не лично для себя, а для улучшения жизни вообще. И архитектор вносит свою лепту в это общее дело. Он находится в привилегированном положении: только он может влиять на окружающую среду так видимо и ощутимо. Мое поколение было свидетелем многих нововведений — например, при нас появились стеклянные ненесущие стены. Но часто архитекторы несколько преждевременно увлекаются новшествами, которые еще не успели оправдать себя на практике. Строители часто не думают о последствиях, они забывают, что архитектура живет века. Стекло и нержавеющая сталь не ладят с погодой, такие здания

12 COSI LONTANI

с возрастом не становятся лучше. Сейчас в нашем распоряжении богатейший выбор методов и материалов, а потому нам следует быть особенно осторожными, когда мы выбираем новое, стараясь воплотить наши идеи. Нельзя добиваться успеха с помощью выигрышных трюков, пусть даже вами самими придуманных, нужно выработать свою систему, достаточно гибкую и способную развиваться. Франк Ллойд Райт ( хотя я и не поклонник его творчества ) достиг изумительных результатов при постройке Гуггенхеймовского музея, но это еще не означает, что все музеи должны строиться по такому образцу. Когда смотришь на замечательные здания, нужно уметь анализировать свои впечатления, понять общую идею и использовать ее в своем творчестве. Я надеюсь развиваться постепенно, а не делать опрометчивых скачков в неизвестное. Я тщательно продумываю детали, потому что в мелочах легче выразить себя.


Когда мне было лет восемь – девять. Так давно, что теперь уже не помню, чем обосновывалось решение стать архитектором. Вполне возможно, мне просто хотелось строить красивые здания. А любовь к красоте, мне, вероятно, привили иллюстрации в детских книжках. Я поступил в академию, в душе надеясь как можно скорее пройти пятилетний курс и получить диплом архитектора. Я добился стипендии, что позволило мне окончить курс за три с половиной года. Не вижу в том особой заслуги: когда занимаешься любимым делом, работаешь с двойной

я отношусь с особым вниманием к постепенному переходу с улицы внутрь дома. Здесь многому можно поучиться у заслуженных мастеров и в то же время избежать имитации

энергией. Насколько помню, для первой курсовой работы мне был задан проект лестницы. Я выполнил его в классическом стиле XVIII века — и получил ноль с минусом. В том же году, проходя обязательный курс «Зрительные основы архитектуры», я начал постепенно понимать, что элемент творчества в зодчестве имеет значительно большее значение, чем я предполагал. Не желая идти против течения, я поначалу решил просто присоединиться к господствующему мнению, но в конце концов пришел к выводу, что именно современная архитектура отвечает моим запросам. По окончанию академии, мне повезло найти работу в фирме, сотрудники которой разделяли наши взгляды. Закончив академию, я устроился в балтиморской фирме, где главное внимание обращали на художественную, а не на деловую сторону, и где от архитектора требовалось значительно больше, чем простая подготовка чертежей.

В фирме тщательно обдумывали каждую деталь постройки. Начинающему архитектору необходимо некоторое время проработать в довольно известной строительной фирме. Прежде всего, молодой архитектор обязан по закону минимум три года посвятить «всесторонней практике», и только после этого он имеет право просить о допущении к государственному экзамену (у меня еще до окон-

чания академии накопилось больше стажа, чем требовалось). Какой постройкой я горжусь больше всего? Следующей. Когда дом закончен, видишь ошибки, критикуешь, делаешь выводы. Следующее здание всегда кажется наиболее привлекательным. Это-то и дает стимул к работе. COSI LONTANI

13


молодые архитекторы

В Украине не хватает архитекторов, а за границей из наших более или менее успешно ассимилировались буквально единицы. Поехать можно, но другое дело — насколько легко будет реализоваться: везде существуют свои профессиональные сообщества, и в них внедриться очень непросто. Это одна из наших проблем: украинская архитектура слабо интегрирована в мировой процесс, наши архитекторы не включены в глобальный архитектурный оборот. В то время, когда в Украину приглашают десятки западных архитекторов, украинских архитекторов почему-то никто не зовет ни в Лондон, ни в Париж. В какой-то мере это связано с недостатками в подготовке, но по большей части, с дезинтегрированностью Украины в мировое архитектурное сообщество. Если говорить о том, где сейчас самые большие архитектурные рынки, то, конечно, это Китай. Вся мировая архитектура сейчас работает на Китай, там строится сумасшедшее количество зданий. Это вообще, наверное, самый успешный архитектурный рынок в истории. Во всем мире больше всего архитектурных студентов из Китая. А в 2012 году самую главную международную архитектурную награду,

14 COSI LONTANI

премию Притцкера получил китайский архитектор Ванг Шу. Наши архитекторы даже близко не подошли к тому, чтобы претендовать на такую награду. Почему в качестве направлений для отпуска мы выбираем те страны и города, где развита индустрия отдыха, несмотря на то, что красивые места есть и в Украине? Архитектор тоже хочет почувствовать уважение, хочется, чтобы у нас было такое отношение к профессии, какое существует в других странах. Во всем мире профессия архитектора — одна из самых уважаемых. Очень хочется пожить в той стране, где твой труд очень нужен и очень уважаем. Всем иногда хочется праздника. То, что мы делаем в своей стране, это, конечно, не праздник. Это становится праздником, когда заказчик наконец-то утверждает проект. Или когда проект, который лежит на полке уже пять лет, неожиданно реанимируется, когда дом вопреки всему строится. Но таких праздников в нашей жизни очень мало. Мечта выиграть что-то в иностранных конкурсах очень подпитывает. Но наших архитекторов не приглашают туда ничего строить. Они слишком охраняют свой рынок труда.


COSI LONTANI

15


выставки и фестивали

ARSENALE СТАНЕТ УНИКАЛЬНОЙ ВАРИАЦИЕЙ ОБЩЕПРИНЯТЫХ ФОРМ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ БИЕННАЛЕ. В МИРЕ СУЩЕСТВУЕТ ЗНАЧИТЕЛЬНОЕ КОЛИЧЕСТВО БИЕННАЛЕ, ОДНАКО ARSENALE ПРИСОЕДИНИТСЯ К ТЕМ НЕМНОГИМ, КОТОРЫЕ СОСРЕДОТОЧЕНЫ В МУЗЕЙНОМ ПРОСТРАНСТВЕ — В ЧАСТНОСТИ, WHITNEY BIENNIAL (США), А ТАКЖЕ TATE BIENNIAL (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ). ПО МИРОВЫМ КРИТЕРИЯМ, В БИЕННАЛЬНОМ ПРОЕКТЕ ОБЫЧНО ЗАДЕЙСТВОВАНО ОКОЛО 15% ОТЕЧЕСТВЕННЫХ ХУДОЖНИКОВ. ЭТО УНИКАЛЬНЫЙ ШАНС ДЛЯ УКРАИНСКИХ МАСТЕРОВ СТАТЬ НА ОДИН УРОВЕНЬ С АВТОРАМИ, ОПРЕДЕЛЯЮЩИМИ ЛИЦО МИРОВОГО ИСКУССТВА.

16 COSI LONTANI


Визуальное искусство — единственная область современной культуры, которая до сих пор не имеет масштабного репрезентативного форума в Украине. Первый украинский биеннальний проект ARSENALE призван заполнить существующую нишу, став аналогом всемирно известных биеннале. Биеннале укрепит статус Киева прежде всего как одного из культурных центров мира и станет чрезвычайно важным фактором для преодоления стереотипов в восприятии Украины и для формирования ее образа как развитого европейского государства. Интерес международного сообщества к ARSENALE обусловлен значительным культурным прецедентом — созданием и развитием одного из крупнейших в Европе музейных комплексов — Художественного Арсенала. Первая и самая старая биеннале — Венецианская. В целях расширения географии мирового артпаломничества и восстановления звания центров культуры впоследствии возникают биеннале в США, Великобритании, Франции, Испании. В мире ежегодно происходит около 200 биеннале. Среди них есть профильные, а именно: фото- или архитектурные биеннале. Крупные выставочные проекты проводятся с разной периодичностью и с особыми задачами: например, «Манифеста» происходит каждый раз на новом месте — такая стратегия преследует цель привлечь внимание мира к политически и социально проблемного региона. Биеннале всегда инициируется не только художественным сообществом, а прежде всего государством для осуществления собственной культурной политики, укрепления имиджа страны и стимулирования культурного туризма.

COSI LONTANI

17


выставки и фестивали ВЫСТАВКА СТРОИТСЯ ВОКРУГ ЧЕТЫРЕХ ЦЕНТРАЛЬНЫХ ИДЕЙ, КАЖДАЯ ИЗ КОТОРЫХ НЕ ЯВЛЯЕТСЯ ВЗАИМОИСКЛЮЧАЮЩЕЙ. ПЕРВАЯ ТЕМА «НЕУСТАННОЕ ДВИЖЕНИЕ» РАССМАТРИВАЕТ СПОСОБЫ, КОТОРЫМИ МЫ ЧЕРПАЕМ СИЛЫ ИЗ ВЕРОВАНИЙ, МИФОВ И ПРЕДСТАВЛЕНИЙ О ВСЕЛЕННОЙ, КОТОРЫЕ НЕ РЕГУЛИРУЮТСЯ МАТЕРИАЛЬНОЙ ПОТРЕБНОСТЬЮ. ТЕМА «ВО ИМЯ ПОРЯДКА» ИССЛЕДУЕТ, КАК ВЛАСТЬ ПЫТАЕТСЯ ДОМИНИРОВАТЬ НАД КУЛЬТУРОЙ ПУТЕМ СОЗДАНИЯ МЕРКАНТИЛЬНЫХ ИЕРАРХИЙ. РАЗДЕЛ «ПЛОТЬ» АНАЛИЗИРУЕТ ЧЕЛОВЕЧЕСКОЕ ТЕЛО, ЕГО АППЕТИТЫ, ЖЕЛАНИЯ И ОГРАНИЧЕНИЯ КАК ЦЕНТРАЛЬНЫЕ ТЕМЫ.

Дэвид Эллиотт, куратор ARSENALE 2012

Когда я впервые приехал в Киев, меня очень впечатлил Мыстецкий Арсенал — сооружение, которое само по себе является произведением искусства и которая должна стать центром современного искусства для Украины и не только. Я хочу поблагодарить украинские власти за поддержку биеннале и надеюсь, это станет доброй традицией в будущем. Поскольку для долгой успешной жизни такого проекта, как биеннале, поддержка на государственном уровне чрезвычайно важна. Тема Первой Киевской международной биеннале современного искусства биеннале ARSENALE 2012 — «Лучшее время. Худшее время. Возрождение и Апокалипсис в современном искусстве». Фраза «Лучшее время, худшее время…» происходит из известного произведения Чарльза Диккенса «Повесть о двух городах». У Диккенса речь шла о Французской революции, однако даже сам автор подчеркивал, что эти строки могут касаться любого другого времени. К счастью или к сожалению, и двести лет спустя мы все еще ​​живем в лучшее и одновременно в худшее время. Вторая часть названия биеннале — «Возрождение и Апокалипсис в современном искусстве». Здесь можно говорить об определенной диалектике: возрождение с одной стороны, и Апокалипсис с другой.

18 COSI LONTANI

Дело даже не в том, чтобы просто наблюдать за течением времени, смотреть сквозь время. Суть в том, чтобы уметь находить худшее в лучшем и лучшее в худшем. Только научившись видеть и понимать это, мы имеем шанс выжить на этой планете. По моему мнению, любая биеннале должна концентрироваться именно на современном искусстве. Иногда некоторые кураторы пытаются с помощью биеннале преподавать людям историю, обращаясь к классическому искусству. Мне кажется, в этом нет никакой необходимости: если правильно подобрать работы, сквозь современность можно увидеть и то, что уже произошло, и то, что только произойдет в будущем. Я совершенно не согласен с мнением, что прошлое — это другая страна. Так, в прошлом люди жили и действовали иначе, но это прошлое во многом продолжает существовать и сейчас. Первая Киевская международная биеннале современного искусства ARSENALE 2012 будет сосредоточена вокруг четырех центральных идей, которые не являются взаимоисключающими. Наоборот, накладываясь друг на друга, они становятся взаимодополняющими. Все эти разделы должны объединиться вокруг основной темы биеннале, но никак не ограничивать свободу творчества. Я уверен, что мы сможем создать нечто прекрасное. Дэвид Эллиотт — историк культуры, интересующийся современным искусством, русским авангардом и визуальной культурой Центральной и Восточной Европы, Азии и незападного мира с конца девятнадцатого века до наших дней.


Мыстецький Арсенал

С начала 1980-х годов он выступил куратором значительного количества новаторских выставок, главной целью которых была интеграция незападного, особенно азиатского искусства с западным современным искусством. Мыстецький Арсенал — национальный культурно-художественный и музейный комплекс. Расположен в уникальном здании Старого Арсенала, памятнике архитектуры национального значения, возведенном в 1783–1801 гг. по проекту генерала-поручика Иоанна Меллера для нужд Киевского гарнизона на месте Вознесенского девичьего монастыря. На протяжении XIX–ХХ вв. Арсенал сохранял свое первоначальное предназначение, оставаясь объектом, используемым для военных нужд. Во времена независимости Украины, начиная с 2003 года, Арсенал приобрел статус культурно–художественной институции и получил название «Мыстецький Арсенал». Сейчас идет

реконструкция Мыстецького Арсенала, здесь реализован ряд резонансных проектов, среди — международный художественный форум ART-KYIV сontemporary, крупные кураторские выставки и проекты. Планируется, что после завершения строительных работ выставочная площадь Мыстецького Арсенала составит 63 000 м2, что станет самым крупным музейным пространством в Европе. «Лучшее время, худшее время…» — первая международная биеннале своременного искусства в Украине, которая состоится в обновленном комплексе «Мыстецький Арсенал» в историческом центре Киева, столице Украины — исследует цикличную природу современного искусства и его влияние на сегодняшнюю жизнь и наши постоянно меняющиеся взгляды сквозь призму прошлого и будущего. Раньше прерогатива тотального уничтожения принадлежала богу или природе, тогда как сегодняшний ядерный холокост, умышленный или нет, вместе с быстрым ростом глобального потепления дал человечеству возможность уничтожения не только самого себя, но и всех природных систем, которые его поддерживали. Со знанием приходит ответственность. Отобранные для биеннале работы художников из разных стран, в том числе из Украины и СНГ, предлагают критический взгляд на современную культуру, которая часто противопоставляет худшее с целью защиты и празднование лучшего. Выставка строится вокруг четырех центральных идей, каждая из которых не является взаимоисключающей. Одна из тем — Неустанное движение — рассматривает способы, которыми мы черпаем силы из верований, мифов и представлений о Вселенной, которые не регулируются материальной потребностью. Дэвид Эллиотт, куратор ARSENALE 2012 COSI LONTANI

19


выставки и фестивали

XIII Архитектурная Биеннале в Венеции Архитектурная выставка в рамках Венецианской биеннале, в которую также входит выставка современного искусства, кинематографический, танцевальный и театральный фестивали, ведет свою историю с 1975 года и проводится раз в два года. Как и на Венецианском кинофестивале, здесь раздают призы — «Золотых» и «Серебряных львов», которые распределяются по нескольким категориям. По заведенной не так давно традиции, их будущие обладатели называются в первый день работы выставки, а обладатели почетных наград — за несколько месяцев до ее открытия.

20 COSI LONTANI


НА 13-Й МЕЖДУНАРОДНОЙ АРХИТЕКТУРНОЙ БИЕННАЛЕ В ВЕНЕЦИИ ПРИНИМАЛИ УЧАСТИЕ ОКОЛО 119 УЧАСТНИКОВ ПРЕДСТАВЛЯЛИ 69 ПРОЕКТОВ. ВСЕ ОНИ РАСПОЛОЖИЛИСЬ НА 10 ТЫСЯЧАХ КВАДРАТНЫХ МЕТРОВ В ПАВИЛЬОНАХ В GIARDINI И ЗДАНИЯХ АРСЕНАЛА. ТЕМА ГОДА ОБОЗНАЧЕНА КАК COMMON GROUND — АРХИТЕКТОРЫ СО ВСЕГО МИРА ИЩУТ ТОЧКИ СОПРИКОСНОВЕНИЯ СВОЕГО ОПЫТА И ЗАРУБЕЖНОГО, МАЛЫХ ГОРОДОВ И МЕГАПОЛИСОВ, ИСТОРИИ И СОВРЕМЕННОСТИ.

COSI LONTANI

21


выставки и фестивали

Украинская экспозиция «Архитектура миражей»

В ПРОЕКТЕ «АРХИТЕКТУРА МИРАЖЕЙ» НЕ ПРЕДУСМОТРЕНО ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ТРАДИЦИОННОЙ КЕРАМИКИ. ПРОСТО УКРАИНА ПОДОШЛА НАИБОЛЕЕ КРЕАТИВНО К ПОНИМАНИЮ «ОБЩЕГО ОСНОВАНИЯ». В ЭТОМ ГОДУ ИСПОЛЬЗУЕТ И ИНТЕРАКТИВНЫЕ ФОРМЫ ПОДАЧИ ИНФОРМАЦИИ, И ТРАДИЦИОННЫЕ — КАРТЫ И МАКЕТЫ. Украинская экспозиция «Архитектура миражей» на архитектурной биеннале в Венеции. Павильон страны на территории Арсенала в этом году заслуживает особого внимания. В проекте «Архитектура миражей» не предусмотрено использование традиционной керамики. Здесь представлена миражная архитектура — проект музея современного искусства в полярной зоне, который представляет собой плавающую платформу с тремя кубами, в которых должны быть расположены выставочные залы. Два из них уходят под воду. Второй проект «миражной архитектуры» музей-поплавок, который не должен стоять на месте и плыть как обычный корабль, но в момент стоянки в вертикальном положении уходить под воду. На одной стене павильона демонстрируется ролик о проекте дрейфующего музея, на другой — на потолке в режиме non-stop демонстрируется 3D-видео, снятое Сергеем Шестаковым под антарктическими льдами. Сам он прово-

22 COSI LONTANI

дил эти съемки, чтобы исследовать специальные оптические эффекты полярных глубин. Концепция проектов «Персональный плавучий музей» и «Музей современного искусства для полярных зон» принадлежит художнику, путешественнику, моряку-подводнику Александру Пономарёву. Вместе с архитекторами изобретателями Алексеем Козырем и Ильёй Бабаком, при участии фотографа, океанического исследователя Сергея Шестакова, они создали экспозицию «Архитектура миражей». Идея родилась после путешествия Александра Пономарёва на украинскую полярную станцию «Академик Вернадский», где художнику удалось запечатлеть на камеру удивительные антарктические миражи. Оптические иллюзии вдохновляли зодчих, но современные технологии позволяют не только воплощать их в качестве эстетического компонента, но строить на их основе оригинальные концепции.


Стальная конструкция «Аронник»

Архитектурное бюро Zaha Hadid Architects обнародовало проект, который британский архитектор арабского происхождения Заха Хадид представит на Венецианской архитектурной биеннале. Стальной конструкцией «Аронник» Заха Хадид воздала дань уважения своим предшественникам, в частности, немецкому инженеру-проектировщику Фрею Отто. Именно его эластичные конструкции, новаторские эксперименты в разработке и расчетах прочности этих конструкций оказали значительное влияние на последние работы Хадид. Как и Заха Хадид, Фрей Отто был архитектором Олимпийских Игр (в 1972 году он построил крышу стадиона в Мюнхене, которая по-прежнему используется). Плессированная форма металлического «Аронника» похожа на множество цветов и растений, что и послужило названием конструкции. На создание этой инсталляции Хадид вдохновил русский супрематизм и работы архитектора Фрая Отто, которого она считает своим прямым предшественником. Arum, работы Отто и еще нескольких важных для Хадид архитекторов будут выставляться в рамках основной экспозиции Венецианской биеннале, тему которой определил куратор Дэвид Чипперфильд — все представленные проекты объединит тема Common Ground. COSI LONTANI

23


выставки и фестивали

га ла ый д н е пр ль го ы ави это . В ц ли пр ля ии х, ра ах « ь д лог ета от т с ш ьн о Ав ом ва н ан t. в д ьзо тех пл реал о по тa ег уе bit ть ол ие на е ha ава сп ющ аки им век ход кая h и ж t га ь-т ре ло ас , ка ии al зд и He со ат» ере пят ь в о че ии р ния щен ица ют им осб е, о дит льк ерг ще ме азн енкл ерг ьон сле ско эн оме в по я р рач доЬ- эн вил о от ни, ько ие п ас етс пот каж уют Л А А па жн ме кол ен ейч ыва ем на ир екРЕ ОПЛ ЬЯ мо вре о, с ажд а с чит объ я в нстр про лье Я го тил охл тур выс кой итс мо ми жи ми А -П ЫЛ В Н се на ра е ( , ка ход я де рны их уна он, Й О Р Н ЗЕ К Р ся мпе лиц ми) при они кту явш и ц иль тил Е те на у у ни гии Яп ите тер ния пав тме едЕН МУ Т И КТО е и , М н и жд нер ка. арх , по ясе тот u о пр его, У Е а ис Ь З Т Т в Т ме й э ове ы с дей тр (Э M.r ьцы ущ . В о И С БА И з ве в и ь Х т но чел ьон лю мле да. BF уэл буд ого зыо л чес о у . В п НО ОК, АР го вил для зе 1 го вью нес ами ошл ска ом и с ка ж н н а х к и и В ЛЯ па ми емя 201 тер Ве ом пр ас ажн vid. о в о о и т а м л и ова и ч Д та вр те ин ан). с д кам ы р -эт Da ось л и ь , по ц и а в и о с л е х и а л т во мар и, в об рать иб ран 45 rre тил суз а а и р м а х п ех н Ч п а р л я м а в тат й Ч иг к ош ст ном е To кра ене час ск толк ф о ь к и он Ч л ь о к ите рокс рге т не ся той шен ас пре ка В ей лее п о т ы д по и н к о л л ь а в и т с я с е с у р а Се гаю ить е э ро рак ия ми а. С бо ых , и з Н ен к а е с а в п а е По ся к т и ла рат ьон заб Ка дан оно зис вут льн льи ь й н т с ч н в н у п н ы а щ т и . и т и т е ди е ш об вил я о е» в во з а эк кри жи тика ско мы, то т ь год е н о б р ос ком р х в о ан тся н па етс тр ьст огд от оме вер не иль й в д е ом д и н и ) ль зна и а бра пл оди пова онс тел ду, к ала м д в но с т ф еле orre е а и т е т в и ы о э б ъ а к р е п а с в а н на н о ц «м рои го рад нно зни ен аю тат а T льр о т в а , и ( о о ой ю б л ст эк ет на ул н л Ст 994 ост рое жи рем зыв оби ект суэ риа о н о С ль аг в р н а анш л ь о ю ц и и ные п в 1 ы п ост й. О нов ска то про ене k, б ирк л л е е д и а н , ы х пл в и к ц и а н ив н ы в an Гу т эл нед еме х од рас фо ры пр т а м стр енн ого па р о е Ф р ак вле тия с ба ов сят то e — k T Мак в р к а т ы и е ж в 0 t п е n е их о е э е н т н т с т зв у н 75 ущо кран х ви ». А izon Thi тин эт едл сл ст д и л ь о ы ин ред ра х п ом с х r р а n э т о е н а и и o р н a п х те ер H rb жа н. в а в ен х п . П лы ты нны од та и н Д к л а ь ь р с n та бе ел В п ов оры риа еле а в че ких а тер Gra па U ель Ба н н а т т а с а т т . н с н а н и й н т п в а е о т й у че ьо «и vid гру иса Ива он с е а н и х ус на к ные и н Кув пол сти вил по a я п ф ль D й д и а а в в в е и з ен и, ти до не на ан п со ж в ка ски гра а с в у л о т а б а о н с не рн ро ль ал ур е т р а т о это йп та фот ки па ьте х го ави сен тия льш ма о э и, онс и и о он ал лы В п Ар зви . Б ме . Н ац ем ноЯп ма ов. ний ра аны кро она орм й. Д тех о н е кт зда аны стр го, иль нф ени ых л ь ект из пл ов иче ав и и шл умн а в и про ны йон т н ру п дач змы я « в п ен ра не ет ере ра ени с я авл не рим я п ха и мен ует дст пе дл тды при л ь з пре не я о ия с п о ам дл рац » и и. Т ст г и й али л о стр Ав

«ЗОЛОТОЙ ЛЕВ» ЗА ЛУЧШИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ ПАВИЛЬОН ПРИСУЖДЕН ЯПОНИИ. КУРАТОР ЯПОНСКОГО ПАВИЛЬОНА ПОД НАЗВАНИЕМ «ЗДЕСЬ ВОЗМОЖНА АРХИТЕКТУРА? ДОМ ДЛЯ ВСЕХ» ТОЙО ИТО ПОСВЯТИЛ НАГРАДУ ЖЕРТВАМ ЦУНАМИ.


ИФ АШ КА «З ЯТ Х С ДА ДЕ Й.

оКО РИ ЦИ , п оА Т В ity -c пр ых О О» НТ нi и ЕГ Н ЗЕ ьо ам ам м А с ил од ро ВС ОВ ПРЕ ав гор н из вто анр ь и Р йп т м а с д и с ск ны , о . Н про зде ы, н ий ен уй ле сс еч ал а ое -ей те он ро екр ож ен ел аци ы с ют с на н я ду ас , п и -б го й з во» а б рно орм ще вл лям коом нны лко х н че нф асы дста тите щи учи ы эт В яще Ско ичн она м. И ле н пре осе омо пол ами св ту « лог виль оло ыс ые в. П и п ы и ект ых ек хно па куп м см тор одо , пр код про турн льте аже од но к, ко R-к еты ть я с тек ите ние эт во п валь оло из Q анш ова тьс рхи тро лед о». ст бук пот жи т пл анир оми е а дос пос лков тка в л и тра аю ск нак исл гра ) за Ско еся тся по й ви выд жно ь оз м ч над ада м « ри д оди тобо оде мо -ст (в то их огр амо о» т нах я ко ых вх рых жно о» ающ инн о с ван аже ици ченн зато змо ков бот ами все фро эт поз кре ких сти во кол , ра ект ать ши вом экс ссе та ше ер«С ро про узн «за пер та, ра же оло сь ч ми. бю ми да и дах На мна 37 сего о ок зде кта ру, ны а го в ко ий. ко ет о . В ыл лок бъе име родв его нтац ая» ыва аны ее б ото я о к пр го той Вс езе нск каз стр ран и п мис ть, иды из э ии, пр пио асс дах ов пол ящи иде и, в то тал да, «ш й р гра род ны, вет о ув щад л, ч в И горо оиро уко х го Сте и с ожн ло бы йся де . Ст ась на ыты ков. лым х м ой п сел яще вез ми шл кр сят бе в ни льн амы ход там ыты обо де е с нув тра е. З , на ию, акр ции ны гля цен але аты осс ем з ози . За то ак д омн на Р ыва ксп ров фо и т й к ите наз й э лла да мно отр мы йско н до те см ые сси мл вы тор ро в 1 ко сть рно мо име пр

си

н

ьо

Па

л ви

сп

та

ек

и

о пр

ци

и оз

эк

и

с Ро


актуальные новости

Текст: Нина Перстнева, Фотографии: Олег Бандаренко

ОДЕССКИЕ САНАТОРИИ ИСЧЕЗАЮТ НА ФРАНЦУЗСКОМ БУЛЬВАРЕ ОСТАЛОСЬ ПОРЯДКА ВОСЬМИ САНАТОРИЕВ. ТРИ — В ВЕДЕНИИ МИНЗДРАВА, ОСТАЛЬНЫЕ — ВЕДОМСТВЕННЫЕ И ЧАСТНЫЕ, РАБОТАЮЩИЕ В КАК ОЗДОРОВИТЕЛЬНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ. В ИХ СТАРЫХ КОРПУСАХ В ТИШИ АЛЛЕЙ И ПАРКОВ РЯДОВЫЕ ГРАЖДАНЕ ВСЕ ЕЩЕ МОГУТ ПОПРАВЛЯТЬ СВОЕ ЗДОРОВЬЕ. НО НЕТ УВЕРЕННОСТИ В ТОМ, ЧТО ИХ НЕ ПОСТИГНЕТ УЧАСТЬ ПРОФСОЮЗНЫХ ЗДРАВНИЦ.

Судьба одесских санаториев по-прежнему остается сложной — некоторые ушли в частные руки много лет назад. Другие Фонд госимущества пытается вернуть через суды. Об этом сообщил председатель регионального отделения фонда государственного имущества Украины по Одесской области Алексей Косьмин в ходе пресс-конференции. Два санатория с трудом удалось вернуть в госсобственность — «Зеленый мыс» и «Лермонтовский». Многие другие оказались потерянными. «По целому ряду санаториев было отказано не в вынесении решения по сути, а вообще в рассмотрении дела, так как просрочены сроки давности», — отметил А. Косьмин. Представитель ФГИУ пояснил, что большинство санаториев ушли частникам еще 5-8 лет назад. Но по некоторым санаториям государство проиграло судебные дела. Речь идет об «Огоньке» и «Черном море». «Решение не принято ни в пользу частников, ни государства. Разумные сроки истекли, но у нас нет рычагов влияния на суды», — отметил он. Одесская облгосадминистрация в настоящий момент инвентаризует имущество санаториев и баз отдыха на территории области. Судьба Лермонтовского санатория в Одессе остается под вопросом. Позиция «Укрпрофздравницы» не позволяет окончательно решить все имущественные вопросы, связанные с санаторием «Лермонтовский». Об этом сообщил председатель Одесского облсовета Николай Пундик. Говоря о достижениях в работе Одесского облсовета за минувший год, члены президиума отметили спасение санатория «Лермонтовский» от попыток рейдерского захвата. В частности, заместитель председателя облсовета Николай Тындюк заявил, что непосредственное участие в решении этого вопроса принимал лично он с другим зампредом — Алексеем Гончаренко.

26 COSI LONTANI


ДЕТСКИЙ КАРДИОЛОГИЧЕСКИЙ САНАТОРИЙ ИМ. ЧУВЫРИНА Стал жертвой мошеннических схем в 2005 г. Беззащитный женский коллектив здравницы боролся за него, как мог. Но однажды сотрудницы пришли на работу, а там — новые замки, новая охрана и новые хозяева. Скверная история. О ней стоит сказать подробнее, ибо здания можно еще спасти. Ценность представляют два особняка — памятники архитектуры начала

XX века (Французский бульвар, 28–30). Кстати, два других памятника конца XIX века спасти не удалось. Уцелел один особняк, но охранный статус потерял. Строения располагались на противоположной стороне Французского бульвара — той, что ближе к морю. Эта вторая территория санатория (1,5 га) сменила хозяина незаметно еще в 2000 году. «Укрпрофздравница» продала ее фирме «Спарта» за 498,5 тыс. грн. Земля затем бесплатно была оформлена на 12 граждан. Дело в том, что уцелевшие особняки, в которых санаторий квартировал без мало 80 лет, числятся среди объектов областной коммунальной собственности. Но робкая попытка облсовета вернуть свое имущество через суд потерпела провал. Сейчас, суды признают право собственности на профсоюзные здравницы за государством и когда уволен многолетний председатель хозяйственного суда Одесской области, шансов вернуть иму-

щество стало больше. Но новых исков со стороны прокуратуры почему-то нет. Детскую здравницу отобрали через суд, по липовым долгам и поддельным документам. Прокуратура еще в 2006-м в рамках уголовного дела расписала всю преступную цепочку. Но к тому моменту новые «хозяева» успели оформить на нее все права. Собственником имущества санатория с территорией 2,57 гектара, стала компания «Авиком». Но в действительности хозяев было двое. Половину территории, которая может быть застроена высотным жильем, связывают в городе с Игорем Марковым, депутатом горсовета. САНАТОРИЙ «ДРУЖБА» Продан по частям 10 лет назад трем фирмам: ООО «Гелиос» (директор И. Марков), ООО «СКВО» (директор Н. Иванчо), ООО «Санаторий «Дружба» (директор А. Бахчиванжи). ЗАО «Укрпрофздравница» выручила от сделки порядка 8 млн. грн. Часть территории застроена высотным жильем. Часть — в руинах. На ближайшей сессии горсовета депутаты должны будут дать разрешение на проведение экспертной оценки свыше одного гектара земли. Покупатель — компания «Саут парк» (в прошлом «Славянский альянс», возглавляемый И. Марковым).

COSI LONTANI

27


актуальные новости

ОТРЕСТАВРИРОВАННЫЕ ОБЪЕКТЫ КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ ГОРОДА Одесса включена в Лигу исторических городов мира и в 2009 году включена в предварительный список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Чтобы Одесса попала в основной список, нужна, во-первых, политическая воля руководства города, а во-вторых, следует сделать определенные шаги в этом направлении. В частности, очертить границы городской территории, на которой здания являются аутентичными (с минимальным вмешательством современной среды). У нас это ядро исторического центра: Приморский бульвар с Лестницей, Екатерининская площадь, Сабанеев мост, часть улицы Гоголя, Городской сад, Дерибасовская, Пушкинская и снова Приморский бульвар (на других улицах уже слишком много изменилось). Кроме границ территории с аутентичной архитектурой, нужно обозначить и период, который может быть интересен туристам, людям всего мира. И нужно, соответственно, обосновать, почему всё это мы считаем всемирным наследием. Т.е. мы говорим, что эта территория осталось такой, какой она была сформирована в период своего расцвета в начале 20 века. Это часть тех критериев, которые будут проверять эксперты, перед тем как рекомендовать номинируемый объект в основной список ЮНЕСКО. В 2003 году, когда эксперты ЮНЕСКО приезжали знакомиться с культурным наследием Одессы, один из них подошел ко мне и, указывая на гостиницу «Одесса», спросил: «Как вы можете уничтожать свое наследие? С Екатерининской площади и от Дюка — главная видовая точка вашего города, а вы таким объектом ее убили. Зачем вы это сделали?»

28 COSI LONTANI


01 Кирха Св. Павла Реставрационные работы шли более четырех лет. История одесской кирхи началась еще в 1815 году, когда лютеранская община «одесских» немцев юного города обратилась в городскую управу с просьбой о выделении земельного участка для строительства церкви. Этот участок — на углу улиц Новосельского и Дворянской — выделили в 1821-м, а в 1827-м возведение кирхи было завершено. Работал над ее созданием знаменитый архитектор Франц Карлович Боффо (это был его первый большой заказ в Одессе). В отличие от строго классической кирхи Ф.К. Боффо творение Г. К. Шойрембрандта отличалось ярко выраженными чертами романского и готического стилей и было значительно больших размеров. Особой красотой архитектурной композиции и декора отличался северо-восточный фасад, решенный в виде трехбашенной пирамиды, центральная из которых — пятиярусная колокольня высотой около 48 метров. COSI LONTANI

29


актуальные новости

02 Кафедральный Спасо-Преображенский собор

02

03

Кафедральный СпасоПреображенский собор

Екатерининская площадь

Одесский кафедральный Спасо-Преображенский собор — синтез творчества выдающихся архитекторов и художников, которые работали над ним более века (1795 — 1903), создав сложное архитектурное сооружение. Крупнейший православный храм Одессы. Воссоздание собора началось в 1999 году, осуществлялось благотворительной организацией исключительно на пожертвования жителей города Одессы, а также иностранных лиц.

В 2007 году «Инкор-Групп» провел комплексную реставрацию фасадов архитектурного ансамбля Екатерининской площади в Одессе. Площадь обрела свой исторический облик. Воссоздан уникальный памятник «Основателям Одессы» и императрице Екатерине ІІ вместе с с ланшафтным и рекреационным оформлением. Екатерининская площадь вернула себе статус одного из самых грандиозных скульптурных композиций Украины.

04

05

Гостиница Бристоль

Дом Толстых

После девяти лет реставрации в Одессе открылась гостиница Бристоль на углу улиц Пушкинской и Бунина. Это, наверное, единственная реставрация в Одессе, при которой старались по максимуму сохранить старину — лепнину, скульптурные композиции, перекрытия. Многое делали по дореволюционным фотографиям. Восстановленный Бристоль почти полностью аутентичен тому, что построил Бернардацци.

Здание было построено в классическом русском архитектурном стиле в 1832 году, для помещика штаб-ротмистра Хорвата, архитектором Торричелли. Оно представляло собой двухэтажный особняк с небольшим садиком, неброский снаружи, но очень красивый и уютный изнутри. В 1838 году это здание выкупил граф Толстой (украинская ветвь известного рода Толстых).

03 Екатериниская площадь

04 Гостиница Бристоль

05 Дом Толстых

30 COSI LONTANI


06

07

Рынок «Привоз»

Гостиница «Большая Московская»

Привоз был образован в конце XVIII века на базе Старого базара, существовавшего с момента основания города в 1794 году и Греческого рынка. Изначально, когда рынок воспринимался как часть Старого базара, здесь торговали привозными товарами с фур, возов – отсюда и такое название «Привоз». Но уже в 1827 году весь комплекс был объединен и стал крупнейшим в Одессе продовольственным рынком, которому было присвоено одно общее название.

Гостиница «Большая Московская» построена в 1904 году и является одной из старейших гостиниц Одессы. Этот памятник архитектуры национального значения расположен в историческом центре города, на улице Дерибасовской. Была проведена комплексная реконструкция здания. Исторический облик гостиницы воссоздан по архивным документам, старинным фотографиям и записям архитектора Льва Влодека.

06 Рынок «Привоз»

07 Гостиница «Большая Московская»

08

09

Новый рынок

Шахский дворец

Новый рынок — один из старейших рынков города Одессы и признанный памятник архитектуры. Самый красивый рынок в Одессе — Новый базар. Он известен своей богатой историей. Торговля проходила на месте расположения Нового базара намного раньше его основания, почти с самого рождения Одессы. Надеемся, что Новый базар будет развиваться и раскрывать свой потенциал, сохранит своё звание и неповторимость как памятник архитектуры города Одессы.

Возведенный в 1851—1852 годах для польского аристократа Зенона Бржозовского дворец повторял в своей пластике образцы ранней английской готики. Утонченным и замысловатым английским замком на Гоголя, 2 одесситы обязаны польскому архитектору Феликсу Гонсиоровскому, который в 1852 году построил его для своего соотечественника шляхтича Зенона Бржозовского.

08 Новый рынок

09 Шахский дворец

COSI LONTANI

31


актуальные новости

ИСТОРИЯ ГЛАВНОЙ ПОЧТЫ ГОРОДА

ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ПОЧТОВЫЙ ОФИС ГОРОДА НАХОДИТСЯ НА УЛИЦЕ САДОВОЙ, 10 УЖЕ 114 ЛЕТ. ГЛАВПОЧТАМТ C ПЕРВОГО ДНЯ РАБОТЫ БЫЛ НА ПИКЕ НОВОСТЕЙ, ЧАСТО ОКАЗЫВАЛСЯ В ГУЩЕ ИСТОРИЧЕСКИХ СОБЫТИЙ, НЕРЕДКО ПОПАДАЛ НА СТРАНИЦЫ ЛИТЕРАТУРНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ

32 COSI LONTANI


ОГРОМНЫЙ ОПЕРАЦИОННЫЙ ЗАЛ ПОЧТАМТА ПРОИЗВОДИЛ ГРАНДИОЗНОЕ ВПЕЧАТЛЕНИЕ ЗА СЧЕТ ВЫСОТЫ, РАВНОЙ ВЫСОТЕ ВСЕГО ЗДАНИЯ, И СТЕКЛЯННОЙ КРЫШИ НА ЖЕЛЕЗНЫХ ФЕРМАХ, ДАВАВШЕЙ ЕСТЕСТВЕННОЕ ДНЕВНОЕ ОСВЕЩЕНИЕ.

COSI LONTANI

33


актуальные новости

операционный зал почтамта К концу XIX века Одесса по численности населения (450 тысяч человек) занимала 4-е место в Российской империи. Остро стал вопрос о создании почтово-телеграфного сооружения, способного не только удовлетворить запросы быстрорастущего города, но и объединить телефонную и телеграфную службы, рассредоточенные в разных частях Одессы. Место для нового здания искали с 1891 года, и вскоре из городской казны было выделено 140 тыс. рублей на приобретение участка на улице Садовой. Проект новой почты заказали именитому архитектору Владимиру Федоровичу Харламову, по разработкам которого были построены почтамты в Киеве, Екатеринославле, Гродно и других городах. 2 апреля 1896 года был заложен фундамент здания, а спустя 2 года, как и предусматривалось контрактом, строительство было завершено. Процесс постройки регулярно освещался местными изданиями. Так, газета «Одесский листок» от 22 августа 1897 года сообщала, что в процессе возведении здания «подходит к концу устройство кирпичных сводов». Сразу после открытия о новом почтамте заговорили и далеко за пределами города. «Здание на улице Садовой по своему благоустройству, великолепию

34 COSI LONTANI

и целесообразности различных помещений является первым в России», — восторженно писалось в путеводителях по Одессе начала ХХ века. При входах публику встречали швейцары в ливреях почтово-телеграфного ведомства. Работал гардероб, в котором «за хранение верхнего платья платы никакой не взимается». И с первого года открытия, для удобства публики при почтовой конторе по образцу столичной были введены самокаты. Почта работала с 8 утра до 20.00 без выходных, но в разных окнах было своё расписание. Внешним и внутренним убранством постройка обязана архитектору. При составлении проекта Владимир Федорович рекомендовал воздержаться от дешевой экономии в существенных частях здания и деталях, чтобы избавиться от постоянных ремонтов и доработок. Кроме того, Харламов приводил в пример заграничные казенные учреждения, которые, кроме соответствия назначению, служили украшением города, образцом для частных проектов и примером изящного вкуса. К счастью, к авторитетному мнению мастера прислушались, и все рекомендации были учтены. Огромный операционный зал почтамта производил грандиозное впечатление за счет высоты, равной высоте всего здания, и стеклянной крыши на железных фермах, дававшей естественное дневное освещение. На первом этаже располагались зал почтовых операций для публики и зал приема международных и внутренних телеграмм, на втором этаже — почтовые конторы, на третьем были канцелярия и телеграфные конторы. В главном операционном зале действовало 26 оконных касс для приема различной корреспонденции. Одно из окон специализировалось на приеме иногородней корреспонденции от представительниц слабого пола. Отдельное окно обсуживало дам, отправлявших по почте денежные и ценные пакеты, а также узлы со звонкой монетой. Трудился почтамт с восьми часов утра и до восьми часов вечера без выходных, причем у каждого окна было свое расписание. При входе посетителей встречали швейцары в ливреях почтово-телеграфного ведомства. Работал гардероб, в котором плата за хранение вещей не взималась. Кроме того, почтамт был единственным местом, откуда можно было позвонить не только в другой город, но и за границу.


Во время Великой Отечественной войны здание главпочтамта очень пострадало: в него попала авиационная бомба. После войны почтамт сменил адрес, переехав в помещение

бывшего ломбарда на улицу Гоголя, 12. Только в 1956 году Министерство связи СССР утвердило проект восстановления и реконструкции сооружения. В 1962 году ремонт почтамта был закончен, фасады приобрели довоенный вид. Претерпел изменения облик операционного зала: был общий упрощен декор

стен и окон. Также в нем появился атрибут советского учреждения — памятник В. И. Ленину. В целом был проделан колоссальный объем работ, большая часть которых была выполнена вручную. Кроме того, одесситам помогали бригады строителей

из Москвы и столярные мастерские Киевского почтамта. В 1998 году, к 100-летию со дня открытия, был выполнен ряд инженерных работ, обновился и главный операционный зал.

Сегодня главпочтамт продолжает принимать посылки, сортировать письма, совершать денежные переводы, продавать конверты и марки. Главное отделение по-прежнему работает без выходных. Правда, рабочие часы немного сократились: с понедельника по субботу услуги связи предоставляют с 9:00 до 19:00, а в воскресенье с 10:00 до 15:00.

Время безжалостно вносит изменения в традицию обмена информацией, и эпистолярный жанр нынче не в моде - люди все реже пишут письма, предпочитая им новые электронные средства связи и Интернет. Новейшие технологии в миллионы раз быстрее, и потому традиционные услуги почтовой связи, такие как пересылка письменной корреспонденции, все в большей степени замещаются услугами телекоммуникационными. Почта по-прежнему остается крупнейшей сетью доставки почтовой корреспонденции в мире, причем, как правило, через государственные почтовые компании. С каждым годом в нашей жизни становится всё меньше почтовой романтики, а ведь найти открытку в почтовом ящике — особенная радость. 2 апреля 2013 года Одесскому главпочтамту исполнится 115 лет.

COSI LONTANI

35


итальянские архитекторы

Гаэтано Пеше Е

го имя в истории дизайна и искусства XX века стало практически нарицательным. Это тот редкий случай, когда фраза «Он живая легенда» оправдана стопроцентно. Вместе с другими «бунтарями» начала 60-х годов, итальянцами Марио Беллини и Чезаре Кассина, Пеше был основоположником идей «эмоционального» и «поведенческого» дизайна — концепции, положившей начало качественно новому этапу в истории не только предметного дизайна, но и современного искусства. ворчество Гаэтано Пеше всегда выходит за рамки определенного жанра — будь то проект «Московской комнаты», здания Всемирного торгового центра «I love New York» или фантастической резиновой мебели. Его работы, соблюдая номинальные правила утилитарного служения человеку, на самом деле отдают пространству свою особую гармонию, энергию, эмоцию, что переводит их в плоскость произведений искусства. Уникальный пример взаимодействия и взаимной поддержки, возникающей в пространстве между объектами искусства и дизайна благодаря настоящему мастеру.

36 COSI LONTANI


COSI LONTANI

37


итальянские архитекторы Для элитного клубного поселка Медовое, строительство которого ведется сейчас во Всеволожском районе Петербурга, всемирно известный архитектор, дизайнер и художник Гаэтано Пеше спроектировал клубный дом Flames. Это первый архитектурный проект великого Гаэтано в России. Тот факт, что зданий, построенных по проектам Пеше, по всему миру насчитывается не так уж много, должен переполнять будущих жителей поселка неописуемой гордостью. Клубный дом в «Медовом», который по замыслу должен стать центром общественной жизни поселка, был задуман ярким по внешней форме и содержанию, «нездешним» и необычным. Проект в «Медовом» представляет собой архитектурную композицию из цветного стекла со светодиодной подсветкой. Богатая цветовая палитра придает декоративную выразительность причудливым пластичным конусообразным сооружениям, привлекая своей загадочной нереальностью.

И хотя архитектор утверждает, что на создание подобной конструкции его вдохновили купола русских церквей, форму куполов отдалено напоминает лишь очертания здания. Клубный дом Flames совершенно не вписывается в общее архитектурное решение поселка, которое выдержано в строгом скандинавском стиле. Однако именно в этом несоответствии и состоит вся прелесть данного сооружения. Пеше никогда не строит просто здания. Он делает инсталляции, создает арт-объекты. Сам автор говорит об этом так: «Стоит пробовать новые пути, стремиться к новой выразительности, даже если мы рискуем удариться в китч». На ежегодном конкурсе «Лучший коттеджный поселок Санкт-Петербурга и Ленинградской области — Общественное признание — 2008», поселок «Медовое» с уникальным проектом клубного дома Flames стал победителем в номинации «Лучшее социально-бытовое и культурное и досуговое обеспечение». Подобная сухая формулировка с трудом вяжется с масштабом фигуры Гаэтано Пеше: самое меньшее, о чем думал архитектор, проектируя Flames, так это о социально-бытовом обеспечении. Тем не менее, поселок рассчитан на постоянное проживание, и клубный дом реализует задачу комфортного отдыха жителей коттеджного комплекса. Поэтому произведение искусства будет полностью функциональным. На первом уровне расположатся небольшой бассейн, бар, турецкие бани, сауна, фитнес-зал, массажный и маникюрный кабинеты. Кроме того, Клубный дом вместит в себя конференц-зал, биллиардную, детскую комнату. Администрация, служба ремонта и прочие служебные комнаты разместятся на первом уровне в отдельном крыле. На втором уровне, в конусах из цветного стекла, разместятся оранжереи, зоны отдыха, крыша будет служить открытой террасой. Перед зданием расположен большой бассейн под открытым небом, в котором будут отражаться огни Клубного дома и звезды.

38 COSI LONTANI


Поселок для современной аристократии Звук накрахмаленных воротничков, запах элитного табака, блики пламени камина на благородной коричневой кожаной обивке кресел и диванов, искрящийся коньяк и разговоры об интересных вещах — все это дарит обстановка, созданная обществом уверенных в себе людей, объединенных общими интересами. Нынешнему состоятельному человеку просто необходимо найти свой культурный рай, где он сможет почувствовать свою значимость и почувствовать себя комфортно. Одной из самых распространенных форм такого культурного общества служат клубы, в данный момент в нашей стране обретшие новую жизнь, в том числе благодаря строительству загородных клубных поселков. Изюминкой клубного поселока класса de luxe «Медовое» является клубный дом FLAMES, построенный по проекту известного архитектора Гаэтано Пеше, этот архитектор лучше всех знает, как построить здание с хорошей энергетикой. Из-под руки маэстро вышел неповторимый клуб, соединяющий в себе непередаваемое настроение и располагающий комфорт, помещение, учитывающее качество и статус. Для жителей поселка в клубном доме будет предложен перечень услуг категории de luxe. В частности, на нижнем этаже дома расположатся бильярдная и бар, фитнес-зал и комната для детей, турецкие бани и конференц-зал бассейн и сауна, маникюрный и массажный кабинеты. На верхнем уровне, в конусах из цветного стекла с подсветкой разместятся оранжереи, зоны отдыха. Кровля клуба выполнит роль открытой террасы, а перед зданием расположится большой бассейн под открытым небом.

COSI LONTANI

39


итальянские архитекторы

Архитектура как чудо

Синьор Ренцо Пьяно Италия — сокровищница архитектуры, и не имеет значения о каком периоде времени мы говорим. Уже очень много сказано о о ее зданиях, которые прочно вошли в ряды жемчужин архитектурного наследия. Но сегодня я хотела бы поговорить о нашем современнике, человеке, задающем тон современной архитектуры — Ренцо Пиано.

40 COSI LONTANI


Разноцветные дощечки Итальянский город Аквила в 2009 сильно пострадал от землетрясения. До катастрофы он был известен как центр классической музыки, место проведения известного фестиваля, но большинство концертных площадок оказались разрушены. Первым горожанам пришел на помощь Шигеру Бан: в 2011 в Аквиле открылся его концертный зал на каркасе из картонных труб. Теперь же там появилось и постоянное сооружение — зал, спроектированный Ренцо Пьяно по заказу итальянской провинции Тренто, пожелавшей оказать помощь пострадавшему городу. Эта деревянная постройка расположена рядом с Испанским замком и выходит на площадь, связывающую его с центром города.

Коцертный зал Parco della Musica в Аквиле

Здание центрального суда Санкт-Джайлс Здание суда в Камдене одном из райнов Лондона построил Ренцо Пиано совместно с архитектурным бюро Флетчера Приста. Концепцией проекта было создание не просто судебного здания, а постройка многофункционального центра, где помимо офисов будут интегрированные сервисы, улучшающие жизнь жителей близлежащих кварталов. Бюджетирование строительства велось крупной компанией, принципом которой является аккуратное отношение к жилой среде и жителям. Район Камден имеет средневековые корни, невысокую плотную застройку с небольшими улочками. Архитекторы решили не делать один большой корпус, а разбить его на несколько зданий, что бы сохранить привычный масштаб окружающей застройки. Каждый корпус имеет свою пропорцию, цветовое решение и пространственную ориентацию, но общее стилевое единство в этажных членениях и характере отделки присутствует.

COSI LONTANI

41


итальянские архитекторы

ПРАВОСУДИЕ НАКРЕНИЛОСЬ

Манфреди Николетти

Здание суда Ареццо > Манфреди Николетти Рядом с замком Медичи, на территории исторического парка, завершается строительство нового здания главных судебных заседаний и зала правосудия, и связанный с неоклассическим зданием, ранее бывшим госпиталем, и которое должно быть восстановлено и использоваться как офисное здание.

Рядом с замком Медичи, на территории исторического парка, завершается строительство нового здания главных судебных заседаний и зала правосудия, и связанный с неоклассическим зданием, ранее бывшим госпиталем, и которое должно быть восстановлено и использоваться как офисное здание. Конструкция нового крыла, символизирует окружающую среду: богатую растительность парка и средневековую городскую структуру. С южной стороны фасад выполнен как волнообразное и прозрачное для солнца переплетение из нержавеющей стали. Переплетение формируется

42 COSI LONTANI

в соответствии с био-геометрией, то есть, используется «алгоритм», с помощью которого природа создала кожу живых существ. Эти сложные криволинейные формы могут быть построены с использованием только прямолинейных элементов. Таким образом, данный элементзащищает внутренние пространства от жары, давая одновременно достаточно света и тени. Манфреди Николетти рассматривает архитектуру как метафору природы. Его проекты предлагают экологически чистые «устойчивые» биоклиматические решения, основанные на природных формах.


Здание суда, спроектированное Манфреди Николетти в итальянском городе Ареццо — образец современного авангарда в архитектуре. «Форма — единственное, с чем могут работать представители моей профессии», говорит господин Николетти. Любой материал должен иметь форму. Только с ее помощью вы придаете зданию функцию, скажем, жилого дома или фабрики. Она — основа биоклиматического подхода в проектировании». У Манфреди Николетти много проектов, приобретших мировую известность.

ЗДАНИЕ СУДА, СПРОЕКТИРОВАННОЕ МАНФРЕДИ НИКОЛЕТТИ В ИТАЛЬЯНСКОМ ГОРОДЕ АРЕЦЦО — ОБРАЗЕЦ СОВРЕМЕННОГО АВАНГАРДА В АРХИТЕКТУРЕ. COSI LONTANI

43


ЗОЛОТАЯ ВУАЛЬ В ЛУВРЕ ОТКРЫЛОСЬ НОВОЕ КРЫЛО ИСЛАМСКОГО ИСКУССТВА, СПРОЕКТИРОВАННОЕ МАРИО БЕЛЛИНИ И РУДИ РИЧЧОТТИ. ДО НАЧАЛА 2000-Х В МУЗЕЕ НЕ БЫЛО ДАЖЕ СПЕЦИАЛЬНОГО ОТДЕЛА ИСЛАМА, ХОТЯ ЕГО СОБРАНИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ЭТОГО ИСКУССТВА СЧИТАЕТСЯ ОДНИМ ИЗ ЛУЧШИХ В МИРЕ. Текст: Паскаль Бернар


ОГРОМНОЕ ЗОЛОТИСТОЕ КРЫЛО СЛОВНО ПАРИТ НАД ЗЕМЛЕЙ ВО ВНУТРЕННЕМ ДВОРЕ ЛУВРА. ПОД НИМ СКРЫВАЕТСЯ ГАЛЕРЕЯ ИСЛАМСКОГО ИСКУССТВА, РАБОТА НАД КОТОРОЙ ПРОДОЛЖАЛАСЬ ДЕСЯТЬ ЛЕТ. ТЕПЕРЬ ПУБЛИКА СМОЖЕТ ЛЮБОВАТЬСЯ ИЗДЕЛИЯМИ ИЗ СТЕКЛА, КЕРАМИКОЙ, МИНИАТЮРАМИ, ТЕКСТИЛЕМ И КОВРАМИ. САМЫМ СТАРЫМ ЭКСПОНАТАМ КОЛЛЕКЦИИ БОЛЕЕ 1200 ЛЕТ.

Выставочное пространство

В

Лувре открылось новое крыло исламского искусства, спроектированное Марио Беллини и Руди Риччотти. Контраст между стилями поразителен. За строгим неоклассическим фасадом бывшей резиденции французских королей, под пристальным взглядом Моны Лизы, шедевра Леонардо да Винчи, расположились новые музейные помещения. В 1989 г. публика была шокирована появлением стеклянной пирамиды, и сегодня музей снова рискует вызвать недовольство, соединяя классическую архитектуру с творчеством современных мастеров. Архитекторы, проектировавшие галерею исламского искусства, хотели, чтобы ее крыша напоминала прозрачные крылья стрекозы. В итоге, одни видят в этой работе легкость и грациозность насекомого, другие сказочный коверсамолет, который, как по волшебству, переносит путника в мир восточного искусства.

С появлением новой галереи площадью 3000 м2, общая площадь, уделенная исламскому искусству, увеличилось в четыре раза. Новые экспонаты познакомят посетителей с культурой стран Магриба и Индии. Отныне в самом сердце Парижа, в нескольких шагах от Сены, можно перенестись в мир, когда-то простиравшийся от Испании до Индии, и совершить путешествие во времени от VII до XIX в. Скульптура, украшения, изделия из стекла и металла расположились этажом выше в специально оборудованных угловых витринах, которые позволяют рассмотреть экспонаты с разных точек зрения и по достоинству оценить их.

Уникальные экспонаты В ходе работы над этим масштабным проектом ученые сделали несколько удивительных находок. Были обнаружены 3000 изразцов, созданных в XVI-XVII вв. в Османской империи. Драгоценную мозаику, последние 30 лет пылившуюся в запасниках, заново собрали и представили на суд зрителей. Еще один

экспонат — сложенные из 300 камней входные ворота каирского дома. Этот шедевр, редкое свидетельство величия Мамлюкского султаната, доставили из Египта в Париж к Всемирной выставке 1889 г. в год, когда небо над Парижем пронзила Эйфелева башня. Прибыв в пункт назначения, разобранные на отдельные камни ворота остались лежать в ящиках и только в 2012 г. возродились, как птица Феникс из пепла, в самом сердце Парижа.

Культурный мост Понятие «исламское искусство» отсылает не столько к религиозной общности, сколько к культурной, экспозиция организована не по географическому принципу, а по хронологическому. В новой галерее делается акцент на связи и взаимодействие между разными народами, относящимися к одной культурной традиции. Посетителям предлагают перейти границу между Востоком и Западом, вступив в диалог между цивилизациями. Лувр, самый популярный музей мира, в 2011 г. принял более девяти миллионов посетителей, бесстрашно делает этот смелый шаг. COSI LONTANI

45


проекты мира

В СВОБОДНОМ СТИЛЕ

46 COSI LONTANI

«СВОБОДНЫЙ СТИЛЬ» — ЭТО СВОБОДА ВЫБОРА, НЕОГРАНИЧЕННОСТЬ В СТИЛЯХ И ФОРМАХ, РЕШЕНИЯ ВЫХОДЯЩИЕ ЗА ОБЩИЕ СТАНДАРТНЫЕ РАМКИ. ГАРМОНИЯ, СВОБОДА, ИНТЕРЕС — ТА КОНЦЕПЦИЯ, КОТОРАЯ ОБЪЯСНЯЕТ ПОЯВЛЕНИЕ НОВОГО СТИЛЯ И ОПРЕДЕЛЯЕТ ЕЁ ДАЛЬНЕЙШЕЕ РАЗВИТИЕ.


Летние кресла «Dala» Стивена Беркса.

от

Летние кресла «Dala» от Стивена Баркса. «Dala» в переводе с одного из синегальских диалектов означает «делать». Дизайнер Стивен Баркс вдохновился работой местных мастеров и сделал коллекцию «Dala Lounge chair» и «Dala ottoman/stool». В 2012 году немецкая фирма «Dedon» презентовала ее на выставке «Salone del Mobile» в Милане. Дизайнер позаботился о том, чтобы мебель вписалась практически в любой летний интерьер, и сделал ее в трех вариантах цветов: «трава» (зеленый), «огонь» (красный) и «море» (синий). Такие кресла очень легкие, их просто перемещать, так что это идеальный вариант для дачи

или пляжного домика. В то же время, их вполне можно использовать и в городской квартире. Серия «Dala» — это кресла, тахта, стулья и пуфики. Каркас мебели — из алюминиевой сетки, в которую вплетены цветные полоски специального синтетического волокна. Выпускается в трех радостных цветов способов - море, огонь и травы — они имеют узор из полос различной толщины. Оно производится из переработанного полиэтилена и переработанных пластиковых упаковок для пищи. Как ни удивительно, на ощупь материал напоминает кожу. Подушки кресел обтянуты мягкой, прочной и яркой тканью.

Существует дефицит модульной мебели современного стиля. Рынок в большинстве случаев выдаёт не оригинальные новинки, а модели-клоны. Мебель сплошь и рядом настолько похожа, что это просто доводит до отчаяния. Коллекцию «Dala» отметили на выставке в Милане, прежде всего, за её индивидуальность.

COSI LONTANI

47


COSI LONTANI


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.