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SHOWBIZ
by EstiloDF
LOS TRES TRAGONES, AVENTURA CULINARIA
Sofía Juárez
Qué tan común es ver a un conductor, una periodista y al ganador de MasterChef México (2018) dar recomendaciones culinarias a los amantes del buen comer? Fue a partir de la televisión, la amistad y el gusto por la comida como nace el proyecto Los Tres Tragones.
Roger González, Daniela Obregón e Ismael Zhu El Chino son los creadores de esta idea surgida el año pasado; a partir de una hermandad detrás de la pantalla y luego de descubrir que son vecinos, que comenzaron a disfrutar de su compañía con visitas a distintos restaurantes y a tener momentos únicos entre amigos, postearon sus sugerencias y experiencias en Instagram, haciendo que el público forme parte de esta comunidad de tragones.
Ahora, con planes a futuro y muchas sorpresas para sus seguidores, están listos para nuevas aventuras a través de un show destinado a los amantes de la cocina y del buen comer. Platicamos con Dani, Roger y El Chino, quienes nos explicaron más sobre este proyecto y todo lo que hay detrás de Los Tres Tragones.
“En este proyecto van a encontrar muchísima comida, recomendaciones y dinámicas. Será un blog más interactivo y conectado con el público, en donde por primera vez van a ver a Roger y a Dani cocinando; además deseamos que lo podamos llevar a otras plataformas”, comenta Ismael.
A partir de una buena comida, Los Tres Tragones seguirán con la ruta del sabor para descubrir nuevas experiencias. Están dispuestos a degustar de todo, siempre con el recuerdo de la primera vez que comieron algo extraño y que al final terminó sorprendiendo su paladar.
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“Hice una cápsula para Azteca Noticias en la que probé la cucaracha de Madagascar. Nunca la había probado y cuando lo hice tenía un sabor súper bueno. Cuando salí me sorprendí porque no podía creer que lo más rico que he probado es la cucaracha de Madagascar”, menciona Dani.
Sin duda a la hora de comer es cuando más de uno muestra manías ocultas, y mientras Dani es de las que gusta probar del plato de al lado, El Chino es más analítico y le interesa conocer cuál fue el proceso de cada platillo. “Pensar el detrás del plato que tengo enfrente y preguntarme cómo lo hicieron, qué utilizaron o cómo llegaron a ese sabor. Soy muy técnico a la hora de comer”.
A partir de risas, amistad y sobre todo mucha comida, es como Dani, Roger e Ismael invitan al público a formar parte de esta comunidad de Los Tres Tragones, para que no se pierdan nuevos sitios, sabores y experiencias que sólo ellos pueden recomendar.
JOSÉ RIAZA EXPLOTA SU CREATIVIDAD
Rodrigo Araiza P.
La cuarentena explotó la creatividad del cantautor español José Riaza y nació Cleptomanías I, un álbum con 15 tracks originales de agrupaciones como Mecano, Los Panchos y Los Hombres G, pero con su propio sello.
El álbum, cuenta Riaza, “nace de la pandemia, de estar totalmente frustrado, de no ir a giras, de no poder pagar las facturas. Me quedé encerrado en la Ciudad de México y me dio por grabar covers; empecé a lo tonto con canciones de Elvis, trabajé un tema, lo grabé y me gustó mucho, así fue como comenzó”.
A la fecha, José tiene alrededor de 80 melodías grabadas con ayuda de amigos y colaboradores que se sumaron al proyecto por amor a la música. Además de los covers, el también actor integra temas inéditos de su autoría y de algunos de sus colegas.
“Al principio fue muy práctico; si encontraba un piano bonito en YouTube y tenía calidad con la que pudiéramos trabajar, de ahí partía; luego un poquito lo que me dio la gana, quería grabar ‘Mundo de caramelo’, de Danna Paola, pero en una versión de adultos; encontré al compositor en la Ciudad de México y le pedí que me grabara un piano. Todo el mundo se ha puesto las pilas y ha sido maravilloso”, cuenta José sobre el proceso.
Para continuar con el concepto de Cleptomanías, adelanta el cantautor, “estamos en el segundo volumen para iniciar el lanzamiento en mayo con un tema que no tiene que ver con el género que hago normalmente, estamos muy emocionados porque hay muchos artistas de América y de Europa, se llama ‘Covidiota’; me apetece iniciar con algo diferente, no grabo un disco de punk rock desde hace 10 años”.
Sofía Juárez
Después de su último éxito, “Venus”, con el que rebasó el millón de reproducciones en YouTube y se posicionó entre los favoritos del público, ahora la cantante Salma regresa con “No es mi culpa”, nuevo sencillo con el que se abre a la composición para llevar un mensaje de empoderamiento y amor propio.
En una sesión musical en Los Ángeles, donde los recuerdos y sentimientos estaban a flor de piel, Salma, junto a la compositora Daniela Blau, hizo un recuento de las experiencias amorosas, lo que las llevó a crear un nuevo single en el que ponen stop a las memorias del desamor para encontrarse con ellas mismas y darle otro camino a la vida.
“El sentido de esta canción es que quien la escuche, la baile, se empodere y que la sienta muy suya”, comenta.
La escena musical se reinventa constantemente, los sonidos y las propuestas artísticas se van adaptando a los gustos del público; no obstante, la cantante decidió tomar este 2021 para descubrirse y transformarse.
“Me propuse que este año iba a ser de descubrimiento en mi música. Busco conocer mi sonido y de lo que quiero hablar, porque deseo inspirarme en todo. A pesar de que pretendo hacer música de muchos géneros, estilos, sonidos, mi esencia va a prevalecer y eso es lo importante”, explica.
Salma asegura que su vida siempre estará frente al micrófono, y aun sabiendo que este medio tiene sus altas y bajas, afirma que está feliz de pertenecer a él. La artista confirma que no importan los cambios y retos a los que se enfrente, su estilo se caracteriza por reflejar siempre lo que es ella.
“Mi estilo es la honestidad, el poder escribir de todo, y arriesgarme. Soy una persona que, a pesar de tener miedo, no me limito y siempre voy hacia adelante a darlo todo. Trato siempre de proponer y ser muy creativa en mi proyecto”, concluye.
YOUNGSTARZ, UN PROYECTO CON ENERGÍA POSITIVA
Rodrigo Araiza P.
Fano, Yung Dupe y Thega Díaz, bajo la producción de Michel BM, lanzaron su sencillo debut “Piña colada”, una canción donde destaca el funk de una manera fresca que se mezcla con un poco de urbano.
“Nos conocimos en el reality show musical Camp Cinco1, realizado por la disquera independiente mexicana del género urbano Área Cinco1. Durante los tres días de campamento se hacían equipos entre los 20 integrantes, se seleccionaba un productor, alrededor de tres o cuatro músicos, y fue suerte que nos tocó con Michel BM. Tuvimos una sinergia creativa que nos llevó hacia el género del funk, y cuando hicimos esa canción supimos que había algo muy bueno en nuestras manos”, cuenta Thega Díaz.
En lo que respecta al sonido de Youngstarz, menciona: “Michel ya tenía varias maquetas realizadas dentro del género del funk, era un proyecto que traía en la cabeza desde hace varios años, pero no había encontrado las piezas clave para generar ese sonido”.
Lo que viene de la agrupación será en un tono de energía positiva, pues a decir de Díaz, “el 2020 fue un año que dio un golpe moral durísimo a la sociedad y creo que en este año el consumo de la música va a estar enfocado en sonidos alegres, setenteros, ochenteros, de actitud fresca, porque necesitamos que alguien nos recuerde que todo va a estar bien, y Youngstarz está en esa sintonía”.
El siguiente paso del grupo es publicar su EP, del cual Thega adelanta: “Son cuatro temas, pero nos gusta decir que son siete, cuenta con un intro, outro e interludio; nos gusta verlo como toda una experiencia en el sentido de que narra la historia de los Youngstarz, que reciben sus poderes desde el espacio, y para la última canción están tratando de encontrar su significado en esta vida una vez que ya no tienen estos poderes de rockstars”.
Las nueve vidas de Ozzy Osbourne
Asus 72 años, Ozzy Osbourne cuenta con la lucidez necesaria para recordar los momentos más importantes y oscuros de su vida, los cuales plasmó en un libro, I am Ozzy, publicado en 2009, pero ahora lo hace a través del documental producido por su hijo: Las nueve vidas de Ozzy Osbourne.
Desde la sala de su casa y junto a su esposa Sharon, Ozzy platicó sobre la biografía de dos horas que se estrena esta noche, y a manera de presentación dijo: “John Michael Osbourne era una persona que era hijo de clase trabajadora, estaba confundido siendo joven acerca de qué quería ser en la vida, pero luego escuché a los Beatles y ahí supe qué quería hacer de mi vida”.
El también llamado Príncipe de las Tinieblas manifestó su preocupación por siempre dar lo mejor que tiene como artista. “Soy una persona muy consciente, me preocupa profundamente mi audiencia; creo que soy el hombre más afortunado en el mundo en el sentido de poder tener esta carrera tan larga con tanta aprobación”, comentó.
En este trabajo audiovisual conoceremos algunos de los aspectos más relevantes de la vida del cantante de Black Sabbath, pero también un par de detalles que sólo pocos conocen.
“En el documental usamos dos horas para contar 72 años, tratamos de abarcar tanto como sea posible, entonces habrá muchas cosas que la gente ya sabe, pero también tratamos de mostrar algunos aspectos que no se conocen, mostrar ciertas historias en donde se puede profundizar más”, explicó Jack, hijo de Ozzy.
Por su parte, Sharon detalló: “Creo que es muy preciso este documental, la forma en que está descrito y retratado es él, no tratamos de alterarlo para que se viera de manera diferente, es muy real, muy fidedigno, no está maquillado para que se vea más grande de lo que es, simplemente muestra lo honesto, lo triste, los triunfos de Ozzy, los momentos difíciles que él ha vivido; es un gran documental con respecto a la vida de una persona, y él ha tenido una vida increíblemente interesante”.
Con éxitos tanto en su faceta solista como con Black Sabbath, Ozzy creó un legado, una reputación, un sonido que repercute hasta nuestros días y que lo hará durante varias generaciones más, así como lo han hecho Elvis o Lennon.
“Mi legado es que he tenido la mejor vida que alguien haya podido tener, salí de la nada y toqué la riqueza, es decir, mi profesión realmente me ha abierto puertas de tantas maneras, mi mujer también ha colaborado enormemente en este sentido”, aseveró el cantante británico.
Como todos, el intérprete de “Crazy Train” tiene sus arrepentimientos, sin embargo, aseguró, “estas cosas te llevan a ser quien eres ahora, toda persona tiene algo de qué arrepentirse, pero no dejo que eso rija mi vida”.
Tras una vida en la que ha experimentado desde la pobreza, el hambre, excesos, giras y un sinfín de vivencias que deja el rock and roll, para Ozzy lo más importante es su familia.
Así que para conocer las hazañas y deslices del Príncipe de las Tinieblas, esta noche llega Las nueve vidas de Ozzy Osbourne, un documental que deben ver sus fans, pero también aquellos que admiran las grandes historias.
¿Cuándo?: 15 de marzo, 22:50 horas ¿Dónde?: A&E
Waffles y Mochi, con Michelle Obama
Disponible a partir de este martes en Netflix, este divertido programa nos lleva a Comicongelandia con dos mejores amigos llamados Waffles y Mochi, quienes tenían el mismo sueño: ¡convertirse en chefs!, pero había un único problema: que todo lo que cocinaban estaba hecho de hielo. Cuando de improviso los contratan como los empleados más refrescantes de un singular supermercado, estos dos amantes del sabor están dispuestos a embarcarse en la aventura culinaria de su vida. Con la ayuda de amables nuevos amigos, como la Señora Obama, dueña del supermercado, y un mágico carro de compras volador como guía, los dos amigos emprenden misiones para conocer los ingredientes: viajan a cocinas, restaurantes, granjas y hogares de todo el mundo y preparan recetas con productos del día junto con reconocidos chefs, cocineros, niños y famosos.
PARA MARATONEAR
Bull
La nueva temporada de Bull ya está disponible en A&E todos los jueves de marzo. En esta quinta entrega de nueve episodios, Jason Bull se adentra en la paternidad y en una relación romántica con su ex esposa Isabella Izzy Collon. Además, todo el equipo de Trial Analysis Corporation lucha por adaptarse a un sistema judicial virtual debido al Covid-19.
FLASHBACK
The Professor
En esta cinta estrenada hace tres años vemos a Johnny Depp interpretar a un profesor universitario que después de conocer su diagnóstico de una enfermedad terminal decide vivir su vida al máximo bebiendo, fumando y expresando pensamientos reales a las personas que lo rodean. Mientras pasa por las diferentes etapas de la enfermedad, acepta la gran verdad de su vida, al mismo tiempo que repara sus relaciones rotas, aprovecha a las personas que son parte de su vida y aprende a despertar su buen espíritu interior.