ENESTÅENDE - Alene på scenen festival - Program 2013

Mejlgade 55B 8000 Aarhus C Tlf 8613 5311 post@gruppe38.dk www.gruppe38.dk

TEAT RET GR U P P E 3 8 P RÆS E N TE R E R :

t fo r S e al 70 kR ! k un 2

– DA N MAR KS FØ R S T E F E S TIVA L FO R SO LO FO R E STILLI NGER Kære publikum Fra 15.-24. februar præsenterer vi en samling stærke monologer fremført af usædvanligt dygtige skuespillere. På vores lille scene i Mejlgade vil de, hver for sig, med stort nærvær og stærkt engagement fange os ind i et gribende, besynderligt, morsomt eller tragisk drama.

Træd med ind i intimteatret og lad dig opsluge, indfange, begejstre, beruse, betage af en række enestående ord fremført af en række enestående mennesker, som står lige for næsen af dig.

Hvem vil dog gå glip af det? Ikke jeg.

Velkommen til en Enestående Festival.

Bodil Alling / kunstnerisk leder ved Teatret Gruppe 38

Torsdag 17. & fredag 18. januar kl. 19.30 / Prolog / The Taylor of Inverness / Dogstar Theatre Company (UK) Fredag 15. februar kl. 19.30 / Åbningsforestilling / Gud Taler Ud / Husets Teater Lørdag 16. februar kl. 19.30 / Ørkenbrevet / Teatret Møllen Søndag 17. & mandag 18. februar kl. 19.30 / Fars Dreng / Hans Rønne / ”Teatret” Tirsdag 19. februar kl. 19.30 / Fjer og Stiletter / Helle Bach / dadadans Onsdag 20. februar kl. 19.30 / Århundredets Rose / Pia Rosenbaum Torsdag 21. & fredag 22. februar kl. 19.30 / Babettes Gæstebud / Anders Ahnfelt-Rønne Lørdag 23. februar kl. 19.30 / Kære Far / Limbus Teatret Søndag 24. februar kl. 19.30 / Helt Udenfor / Det Kommende Teater

DO G S TA R T H E AT R E ( U K) – PR O LO G

En historie om rejser. Om hvordan en dreng, som voksede op på en farm i Galicien i Ukraine, endte med at blive skrædder i Inverness i Skotland.

Hans historie går ikke den lige vej. I 1939 blev han taget til fange af russerne og tvunget til at arbejde øst for Uralbjergene. Han fik amnesti og blev befriet, da tyskerne invaderede Sovjetunionen i 1941, og han sluttede sig til de tusinder af polakker, som rejste til Teheran. Senere, i Ægypten, blev han hvervet til den britiske hær for at kæmpe i Nordafrika og Italien. Han slog sig ned i Skotland i 1948 sammen med sin bror.

Dette er hans historie ...

Et overbevisende og magisk stykke teater. Edinburgh Evening News En forbløffende virkeliggørelse. Visuelt betagende i sin enkelthed. Festmag.co.uk Et fængslende stykke teater. Et must-see. The Inverness Courier ... a beautifully realised tale of the reality of survival in war-torn Eastern Europe ... Matthew Zajac’s moving performance is a triumph of evocative staging and storytelling. The Observer

Spilledatoer 17. & 18. januar kl. 19.30 OBS! opføres på engelsk Medvirkende Matthew Zajac Jonny Hardie Magdalena Kaleta Musik Gavin Marvick Instruktion Ben Harrison Scenograf Ali Maclaurin www.dogstartheatre.co.uk

HUS ET S TE AT E R – ÅBN IN G S FO R E STILLIN G

Gud vil have nye fliser i sin indkørsel. Han har lavet en aftale med en døv havearkitekt, der hedder Leonard Snerr. Gud har lavet en såkaldt entreprise.

Alle aftaler, Gud laver, er entrepriser.

Sådan begynder en af anekdoterne i Jens Blendstrups bog Gud Taler Ud, som er en af de senere års mest roste og læste danske romaner. Gennem fragmenterede erindringsscener maler bogen et vanvittigt og vemodigt portræt af forfatterens egen far, der konsekvent omtales som Gud. Med eneret på teaterudgaven af bogen og med inddragelse af hidtil upubliceret materiale præsenterer Husets Teater nu urpremieren på Gud Taler Ud! for første gang i Aarhus.

Gud var psykiatrisk overlæge. Han havde flair for alkohol og tossede venner, og han havde sin helt egen excentriske tilgang til omverdenen. Med stor humor fortæller bogen historien om Gud, fra han slår sig ned på Blåmunkevej i Risskov med sin svenske kone, hunden Schenko og sine tre sønner, til Gud dør af kræft 25 år senere.

Og det er her teaterforestillingen begynder på en sjappet tirsdag, hvor sønnerne er samlet i en kælder på Amager for at mindes Gud. Herfra fortæller den yngste søn bagud i et fabulerende scenisk og musikalsk univers, der genskaber barndomshjemmets kaos med alt, hvad det måtte indebære af komiske, absurde og tragiske situationer med Gud som far, patriark og menneske på godt og ondt.

Spilledato 15. februar kl. 19.30 Manus / iscenesættelse Simon Boberg baseret på Jens Blendstrups succesroman af samme navn Medvirkende Mads Wille Bebe Risenfors (musiker) Scenografi Edward Lloyd Pierce www.husetsteater.dk

TEAT RET M Ø L L E N

Det er Jesus’ stemme, vi hører. Han er fortæller og hovedperson i denne teatermonolog fra Teatret Møllen om Jesus som menneske. Ørkenbrevet er en forestilling, der tager udgangspunkt i den svenske forfatter Göran Tunströms roman, Ørkenbrevet.

Historien bygger på Bibelens beretning om tiden frem til de 40 dage og 40 nætter, hvor Jesus går rundt i ørkenen. I forestillingen er der digtet videre på teksten, og vi møder mennesket Jesus, som ser tilbage på sin barndom og ungdom. Hvilke hændelser den unge Jesus kom ud for, og hvorledes han oplevede dem. Fremfor alt det som man forventede af ham, og det, han ikke selv forstod og ikke kunne frigøre sig fra. I en række billeder af usædvanlig styrke og renhed ser vi mennesket træde frem, bag de billeder vi selv har af Jesus.

Vi møder i forestillingen skuespiller Ole Sørensen i skikkelse af en hjemløs historiefortæller, der fremfører denne teaterforestilling i en tæt og enkel fortælleform.

Snyd ikke jer selv for denne store oplevelse. AOS.dk

Spilledato 16. februar kl. 19.30 Forfatter Göran Tunstrøm Manuskript / iscenesættelse / medvirkende Ole Sørensen Konsulenter Gitte Kath Hans Henrik Clemensen Teknik Søren Godtkær www.teatretmoellen.dk

HAN S RØN N E / “T E AT R E T”

Hvad stiller man op, når ens kæreste pludselig hævder, at hun er blevet gravid med Gud? Beretningen er den gammelkendte, “the greatest story ever told”, men denne gang skildret fra en helt ny og ukendt synsvinkel. “TEATRET” giver endelig drengens “papfar” – tømrermester Josef fra Nazareth – mulighed for at komme til orde. Josef beskriver, med humor og underfundighed, hvordan han – trods ønsket om at leve en stille og fredelig håndværkertilværelse – pludselig og ganske uforvarende bliver hvirvlet ind i historiens centrum. Han konstaterer med forundring, hvordan beretningen om “Den hellige Jomfru” har holdt ham uden for historien (Der er f.eks. ikke mange, der lovsynger jomfru Josef ...). Som kronvidne til begivenhederne er det Josef magtpåliggende at gøre opmærksom på et par oversete detaljer i forhold til den autoriserede udlægning af teksten. Han ønsker at delagtiggøre os i, hvilke uoverskuelige dilemmaer ungdommelig forelskelse og store følelser kan afstedkomme.

Hvordan forvalter en jævn håndværker i det hele taget sin tvivl? Sin jordiske kærlighed, sin faderrolle og sin lægmandsopfattelse af, hvad der er ret og rimeligt over for en kone og et barn, for hvem troen tilsyneladende kan flytte bjerge?

Det er mildest talt ikke nogen nem opgave, tømrermesteren har påtaget sig.

Hans Rønne gør med sit kropssprog, sin mimik og sin indfølelse scenen til et dirrende rum af liv og drama. Man morer sig – og bevæges – til indsigt i en biperson, der kunne være os alle. Claus Grymer, Kristelig Dagblad

Spilledato 17. & 18. februar kl. 19.30 Manuskript John Dowie Instruktørkonsulenter Stine Schrøder Jensen Claus Mandøe Medvirkende Hans Rønne Scenografi Gitte Baastrup www.teatret.dk

DA DA DA N S

Livet som showgirl handler ikke kun om fjer, pailletter og stiletter.

På Paris’ berømte revyscene Folies Bergere sættes kroppens udseende i spænd; taljemål, vægt og selv hårfarve er fyringsgrundlag. Kroppen bliver et redskab til at skabe et stiliseret billede af skønhed.

Via dans og tale fortæller Helle Bach om sine personlige oplevelser på Folies Bergere i starten af 1990’erne og giver publikum et unikt indblik i, hvordan man præsenterer lange ben, høje bryster og transformerer kroppen til en ægte showgirl.

Denne soloperformance demonstrerer clashet mellem den reelle krop i konstant forandring og idealet om den smukke krop, der afspejler idéer, drømme og modeluner.

Det er dans fyldt med humor og bid. Kirsten Dahl, Århus Stiftstidende Helle Bach formår at underholde og interessere – også ud over en snæver kreds af dansenørder. Majbrit Hjelmsbo, Weekendavisen, Personlig og yderst humoristisk solo i et fint miks af dans og tale.

Vibeke Wern, Berlingske Tidende

Spilledato 19. februar kl. 19.30 Koreografi / idé / dans Helle Bach Kostume Charlotte Østergaard Lys Benjamin La Cour Lyd Emil Sebastian Bøll Afvikling Kasper Egelund Produktion dadadans i coproduktion med Entré Scenen www.dadadans.dk

PIA ROS EN BAU M

Hun lo. Og så pudsede hun næse. Hun var forkølet. Kuglen ramte hende i panden.

Den ramte hende midt i en tanke. Hun var ni.

Sådan begynder Århundredets Rose af den prisvindende amerikanske dramatiker Martin Sherman.

Forestillingen er et portræt af en stærk og særpræget jødisk kvinde, der minder os om nogle af de begivenheder, der formede det forrige århundrede og får konsekvenser for det næste. Rose er en overlever. Hun indvier os i sit begivenhedsfyldte liv. Det starter i en lille landsby i Ukraine under de russiske pogromer i starten af århundredet, fører hende videre til det besatte Polen, til ghettoen i Warsawa. Og efter en vandring tværs gennem Europa kommer hun med skibet Exodus til Palæstina, hvor hun bliver smidt ud af englænderne. Hun ender ved et tilfælde på et andet skib, som sejler hende til Amerika, til Atlantic City hvor hun bliver hotelejer. Til sidst, som 80-årig, sidder hun og reflekterer over sit liv, over alle tabene og ikke mindst det tab, hendes barnebarns drab på en palæstinensisk pige under den sidste intifada betyder.

En mærkelig smuk præstation, fuld af humor og intelligens. Politiken Imponerende solopræstation. Berlingske

Spilledato 20. februar kl. 19.30 Forfatter Martin Sherman Oversættelse Troels II Munk Iscenesættelse Bente Kongsbøl Medvirkende Pia Rosenbaum www.pi-ar.dk

AND ERS AHN FE L T- R Ø NN E

Karen Blixens verdensberømte novelle i en ny dramatisering af Anders Ahnfelt-Rønne.

Dette er beretningen om en uforglemmelig middag med de mest udsøgte franske retter og vine. En af gæsterne var den svenske general Löwenhielm, som nu tænker tilbage på den usædvanlige historie om Babette. En historie, der begynder i revolutionsdagene i Paris 1871 og fører til en trist og barsk provins i Norge. Her forandres Babettes liv, da hun vinder en stor gevinst og bestemmer sig for, at pengene skal bruges på et uforglemmeligt måltid for bygdens missionske indbyggere.

Man nyder tekstens udsøgte vendinger ... minsandten om han ikke står der som en anden Jarl Kulle ... forestillingen er tæt som sin fortælling ... et stort publikum vil nyde denne særlige teaterform, der bygger på den gamle fortællekunst og har præcis den ro og det overblik, som forfatterinden beundres for ... det er raffineret og storartet. Knud Cornelius, Frederiksborg Amtsavis

Spilledato 21. & 22. februar kl. 19.30 Forfatter Karen Blixen Dramatisering / iscenesættelse / medvirkende Anders Ahnfelt-Rønne Babettes Gæstebud © 1957 Karen Blixen Rungstedlundfonden Dramatiseringen i general Löwenhielms skikkelse © 2011 Anders Ahnfelt-Rønne www.ahnfelt-ronne.dk

LIMB U S T E AT R E T

Man elsker og hader. Hvad er det dog for et elendigt liv? Man knokler røven ud af bukserne for bare at kunne fungere, man græder og griner, mens virkeligheden bare hamrer derudaf med 180 km i timen. Og man bliver sat af – med et skrigende hul i brystet.

Stykket handler om en far, hvis 18 årige datter har forsøgt at begå selvmord.

Han prøver at retfærdiggøre sin egen person og sin væremåde overfor hende, for han ville jo kun det bedste. Jeg elsker dig jo ...

Ulver Skuli Abildgaard er uddannet på Odense Teaters Elevskole i 1984.

Han har siden da arbejdet på de fleste teatre over hele landet bl.a. på Det Kongelige Teater af flere omgange. Desuden har han lavet film og TV. (sitcom-serien Hjem til 5 på TV 2, Bryggeren på DR 1 samt mindre roller i mange serier.) Senest har han medvirket i Den Vantro på Svalegangen.

* * * * * Stærk monolog. Ekstra Bladet

Overbevisende præstation – tankevækkende stykke. Jyllandsposten

Spilledato 23. februar kl. 19.30 Forfattere Stefan Sauk Rolf Börjlind Oversættelse / scenografi / medvirkende Ulver Skuli Abildgaard Iscenesættelse Thomas Kim Hoder

DE T K OMM E N D E T E AT E R

Hvad skal vi bruge alle vores åndssvage døende handicappede arbejdsløse gamle farvede traumatiserede homoseksuelle (og) flygtninge til?

Underholdning er et bud. Oplysning et andet, om end mindre farverigt.

Med baggrund i minoritetgruppernes langsomme, men kontinuerlige udstødelse af samfundet, og deres – kan man hævde – lige ret til at færdes blandt almindelige folk med økonomien og forstanden nogenlunde i behold (selv efter krisen!), vil Det Kommende Teater præsentere en række udstillinger af både os normale mennesker og disse muntert skæve eksistenser, før deres art uddør. Hvis man er udenfor, er man dels selv ude om det, og hvis ikke det er selvforskyldt, så må man straks finde de skyldige og give dem den. Skylden. Ellers vanker der. Oplev denne stand-out-tragedy om minoriteternes fald på nærmeste hold.

Politisk bliver det ikke – det er et løfte!

Vi kan godt kalde ham Danmarks svar på Mister Bean, men personlig synes jeg, at han overgår den engelske komiker. Janken Varden, BTAvisen Det er hylende morsomt, når Ruby mimisk parodierer nasserøve, roligans, hjerneskadede, fitness-tosser, flygtninge, nazister, autister, bilister og førtidspensionister. Endnu mere vedrørende bliver forestillingen, når du pludselig mærker, at du selv er blevet ramt. Alexander Nørgaard, Kulturkongen

Spilledato 24. februar kl. 19.30 Manuskript / medvirkende Søren Zacho Ruby Komponist Farlig Larm www.detkommendeteater.dk

Billetpris: 90 kr Studerende / pensionister: 50 kr Særpris for The Taylor of Inverness: 160 kr / 80 kr (studerende og pensionister) SE SAMTLIGE FOReSTILLINGER PÅ ENESTÅENDE FOR KUN 270 kr Partoutkort til alle forestillinger: 270 kr (husk at reservere plads) BILLETBESTILLING Online på www.gruppe38.dk På tlf 8613 5311 i kontorets åbningstid, samt en time før forestillingsstart På mail: post@gruppe38.dk Ved personlig henvendelse på teatret i kontorets åbningstid

ENESTÅENDE er produceret af Teatret Gruppe 38 med støtte fra Statens Kunstråds Scenekunstudvalg, Bikubenfonden og Kulturudviklingspuljen Aarhus Kommune.

Kunstnerisk leder: Bodil Alling Producent på ENESTÅENDE: Niels Andersen Administration: Marianne Greve Iversen PR og Kommunikation: Brian Ørnbøl Teknisk produktion: Søren La Cour Producent Teatret Gruppe 38: Jens Birkholm Redaktion: Niels Andersen Grafisk design: Randi Schmidt / www.randis.dk Tegninger: Sebastian Askari Schmidt og Randi Schmidt Tryk: Codex Tryk A/S, Aarhus Fotografer: Jonna Keldsen (portræt af Bodil Alling) Laurence Winrem (The Taylor of Inverness) Henrik Ohsten Rasmussen (Gud Taler Ud) Søren Godtkjær (Ørkenbrevet) Rasmus Rønne (Fars Dreng) Roberto Fortuna (Babettes Gæstebud) Morten Schriver (Fjer og Stiletter) Camilla Mortensen (Helt Udenfor)

Teatret Gruppe 38 Mejlgade 55B 8000 Aarhus C Tlf 8613 5311 post@gruppe38.dk www.gruppe38.dk Kontoret er åbent mandag-fredag kl 9-15