F O T O G R A F I A
IMPOSIBLE V O L U M E N
2
F O T O G R A F I A
IMPOSIBLE V O L U M E N
2
MartĂn De Pasquale / @depaman www.facebook.com/martin.depasquale
P A R T E
1
ESCALAS
P A R T E
1
ESCALAS Este tipo de composiciones no tienen muchos secretos. El chiste está en la perspectiva con que saquemos las imágenes. Por elemplo, la imagen de gigantes, la foto base tiene que ser bien pegada al piso, y mirando hacia arriba o en paralelo al mismo. Con esto se logra la sensación de que el observador es mucho más pequeño. Una vez obtenida dicha imagen, es momento de sacarles a los que van a interactuar en la escena. De nuevo, hay que sacarlas bien de abajo, así se crea la sensación (1). Después, sólo resta recortar, componer, dibujar las sombras y listo. Es importante ajustar con los Niveles para que todas las partes de la composición tengan los mismos niveles de negro / blanco o tendencias de color (la segunda foto pudo haber quedado mas oscura o clara, y tendiendo al rojo, o al azul, por ejemplo). No hay una ciencia exacta, es simplemente jugar con los valores, e ir familiarizándose.
1
1
E
1
S
C
A
L
A
S
Esta no tiene ningún otro secreto, ya que es una composición básica. La dificultad, en este caso, radica en recortar tanto el perro, como al personaje. Tiene que ser muy prolijo, ya que si se hace mal, se nota y pierde credibilidad. Una vez que compuse la imagen, agregué a mi otro perro. Justo le había sacado una imagen cuando pasaba y lo agregué. La mayoría de las veces pasa así, las situaciones se van resolviendo en el momento. Luego de ajustar los Niveles (también puede ser con Curvas, depende de la comodidad que les dé), exportan y listo.
2
P A R T E
CGI
2
P A R T E
CGI
2
Este capítulo es el más difícil de todos, es la conjugación de fotografía con 3D. ¿Qué dificultad conlleva? no sólamente la composición de la foto en sí, como se ve en este libro y en el anterior, también la interacción con elementos que no existen. No voy a explicar de qué manera se pueden realizar, ya que es un terreno muy complicado, en el cual tampoco soy un experto, y existen millones de tutoriales que servirían mucho más. El software que uso es 3D Max, la versión 2011, de modo que no se pueden abrir con versiones anteriores. En los casos en que el modelo se quieba (como la manos) uso un plugin para 3D Max llamado Rayfire, bastante conocido en el ambiente. De cualquier modo, por cada foto, muestro su Breakdown, osea, las imágenes por separado que, juntas, forman la composición final. Como siempre, la base sin personajes, es la que uso para borrar elementos, como en este caso, el cajón en que estoy sentado.
P A R T E
3
MISCELANEAS
P A R T E
3
MISCELANEAS Como en la edición anterior, la sección de Misceláneas. Acá están todas esas imágenes que no puedo meter en ninguna de las otras secciones. De nuevo, no voy a mostrar los paso a paso, pero sí, los Breakdowns, para que entiendan cómo se componen las imágenes. Muchas de las técnicas ya están explicadas en la edición anterior de este ebook. Con esa información ya pueden resolver cualquiera de las situaciones que se presentan acá. Siempre es importante el ajuste de las “piezas”, para que el producto final sea creíble. Para ello, se pueden hacer “Capas de ajuste” (ya visto en el primer eBook) para que actúe sobre todas las capas, y van jugando con sus valores. También me preguntan mucho cómo hacer ese efecto de luces y sombras que tienen los elementos de la imagen. Ese efecto es el mismo que usa Jill Greenberg en sus fotografías: consiste en sobreexponer las luces y subexponer las sombras, exagerándolas. Pueden ver un tutorial acá: http://www.youtube.com/watch?v=9fECe2uWXho Espero que esto les ayude a crear sus propias situaciones!.
F O T O G R A F I A
IMPOSIBLE V O L U M E N
2
2012 Martín De Pasquale / @depaman www.facebook.com/martin.depasquale Todas las fotografías son de mi autoría, no así algunas técnicas.