Art & Hobby Τευχος 3 ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ 2006 €1.80
ËΑφιEρωμα Καλή σχολική χρονιά! Υλικά, σχέδια, χρώματα και παιχνίδια για τους μικρούς που δημιουργούν και στα θρανία ËΔΙΑΚΟΣΜΗΣΗ τεχνικεσ και ιδεεσ Η Home Deco, τα υλικά και οι κατασκευές ËΣυνEντευξη Στον «ρεαλιστή» ζωγράφο Στέφανο Δασκαλάκη
www.hobby.gr
ËΑΚΡΥΛΙΚΟ Το αγαπημένο υλικό των καλλιτεχνών ËSCRAPBOOKING Ολες οι αναμνήσεις στο δικό σας λεύκωμα
issn:1790-6512
COVER_ok.indd 1
7/31/06 3:38:28 PM
B_EXOFYLLOY.indd 1
7/31/06 3:46:19 PM
editorial
παιδιά, σχολείο, ζωγραφική Ο Στέφανος Δασκαλάκης συνδέετητι ατη ζωγραφική με την πραγματικό «Η ζωγραφική που κάνουν τα παιδιά είναι διαφορετική από αυτήν που κάνουν οι ενήλικες» μας είπε ο ζωγράφος Στέφανος Δασκαλάκης στη συνέντευξή του. «Εκφράζουν τον ψυχικό τους κόσμο, είναι η διέξοδός τους. Δεν κάνουν τέχνη, γι’ αυτό και δεν είναι διακριτό σε τόσο μικρή ηλικία το αν θα γίνει κάποιος ζωγράφος. Η ενέργεια πρέπει να είναι συνειδητή. Οπως και η επιλογή. Πάντως, κανείς δεν έχει δικαίωμα να αποθαρρύνει ένα παιδί που ονειρεύεται να γίνει ζωγράφος. Ακόμα κι αν δεν έχει την ικανότητα». Εχει δίκιο ο κύριος Δασκαλάκης. Η ζωγραφική των παιδιών δεν έχει καμία σχέση με αυτή των μεγάλων και όλοι, ανεξαρτήτως ηλικίας – πολλώ μάλλον τα παιδιά –, έχουν δικαίωμα στο όνειρο. Ορμώμενη από τα λόγια του και από τις τόσες ιδέες του περιοδικού αυτού για τους μικρούς που επιστρέφουν στο σχολείο, δεν μπορώ παρά να ανατρέξω σε εκείνα τα χρόνια που οι μαρκαδόροι, οι μπογιές, τα μικρά πινέλα και οι πλαστελίνες ήταν όλη μας η ζωή. Δημιουργία και χαρά, μουντζούρες και σχέδια, γέλια, χαρτιά σκισμένα, βιβλία χρωματισμένα, τοίχοι βαμμένοι, χέρια βρώμικα, η μαμά φωνάζει «φτάνει», ο μπαμπάς γελάει και βγάζει κι άλλο χαρτζιλίκι. Για ακόμη περισσότερες μπογιές. Αγαπημένο μάθημα και στο σχολείο – ποιο άλλο; – η ζωγραφική. Σε αυτή την ώρα τα παιδιά αφήνουν ελεύθερη τη φαντασία τους. Σε αυτή την ώρα, ο δάσκαλος που ξέρει και που ΘΕΛΕΙ πραγματικά να αφήσει κάτι σε αυτά τα μικρά πλάσματα, κάτι που θα αποτελέσει παρακαταθήκη για όλη τους τη ζωή, μπορεί. Χρειάζεται μονάχα λίγος
παραπάνω χρόνος να ασχοληθεί και εξωσχολικά και να αναγνωρίσει τη σημασία της γενικότερης παιδείας. Αθώα και ακατέργαστα, τα παιδιά απορροφούν ό,τι τους δώσεις, με μάτια τεράστια και ψυχή ορθάνοιχτη, περιμένουν διψασμένα εικόνες και νοήματα. Η ζωγραφική, και η ιστορία της τέχνης κατ’ επέκταση, δεν μας διδάσκει μόνο ιστορία και αισθητική, ανοίγει ορίζοντες, προκαλεί αναζητήσεις, γεννά αμφισβητήσεις. Στη σύγχρονη εποχή, κοντεύουμε όλοι να ξεχάσουμε τι είναι υλικό, τι είναι χειροποίητη δημιουργία, τι είναι σχέδιο και πραγματική εικόνα. Ολα σε κομπιούτερ, περνούν από τα ματιά μας με ιλιγγιώδη ταχύτητα, ο νους δεν προλαβαίνει, αφ’ ενός, να καταγράψει, αφ’ ετέρου, ούτε καν να επεξεργαστεί. Ετσι αναμένει με αγωνία την επόμενη είδηση ή εικόνα που θα αντικαταστήσει το γρήγορα διαμορφωμένο κενό για να συνεχιστεί ο φαύλος κύκλος. Γι’ αυτό, αν θέλουμε τα παιδιά μας να γίνουν άνθρωποι, ας καθήσουμε πλάι τους, ας μουντζουρωθούμε μαζί τους, ας σκίσουμε canson, ας λερωθεί και το καθιστικό. Αξίζει.
Μία Κόλλια
Μέσα από το παιχνίδι και τη ζωγραφ ική τα παιδιά μαθαίνουν πιο εύκολα A r t & H o b by 3
EDITORIAL_ok.indd 1
7/31/06 3:50:14 PM
περιεχόμενα ❘20 ❘
❘20❘
❘ 9❘
◗Forum Ο διαδικτυακός χώρος για τις ιδέες σας και συζητήσεις γύρω από την τέχνη και τις κατασκευές. ❘5❘
❘12❘
❘29❘
◗Eξυπνες ιδέες Θυμάστε μικροί; Μαζέψτε φύλλα για να κάνετε στάμπες και δημιουργήστε τα δικά σας ❘6❘ μπατίκ με το νέο ψυχρό κερί. ◗Νέες Αφίξεις Αφιέρωμα Σχολείο: Ολα όσα θα χρειαστεί το παιδί για τη νέα σχολική χρονιά. Επίσης, οι απόψεις ειδικών για τη σχέση του παιδιού με τη ζωγραφική.
❘7❘
◗Τεχνική Τα πάντα για τα ακρυλικά χρώματα και τα medium, υλικά που ανακατεύονται μαζί τους για ❘12❘ καλύτερη απόδοση. ◗Συνέντευξη Ο ζωγράφος Στέφανος Δασκαλάκης σε μια συζήτηση για την τέχνη, την ουσία και τις συνειδητές επιλογές ζωής.
❘14 ❘
◗Τεχνική Scrapbooking: H νέα μόδα θέλει να δημιουργούμε μόνοι άλμπουμ για τις φωτογραφίες μας.
❘30❘
❘18❘ ❘6❘
❘18❘
◗Τεχνική Η Home Deco είναι η εταιρεία που μας προσφέρει ιδέες, χρώματα, υλικά και αντικείμενα για να διακοσμήσουμε το σπίτι μας και να ανανεώσουμε ❘20❘ κάθε χώρο όπως εμείς ονειρευόμαστε ◗Συνέντευξη Η Λούμπνα Λαμρίνι, διευθύντρια
❘32❘
εξαγωγών της ισπανικής εταιρείας Jovi, μας μιλά για τα παιδιά, τη σχέση τους με την τέχνη και τα σύγχρονα παιχνίδια.
❘26❘
◗Τεχνική Κοσμήματα από cernit, το «μαγικό» υλικό που πλάθεται εύκολα, ζωγραφίζεται και παίρνει όποιο ❘29❘ σχήμα επιθυμούμε. ❘14 ❘
❘30❘
❘26❘
◗Αντικείμενα Καινούργια και έξυπνα, για εμάς ή για δώρο, για μικρούς και μεγάλους, στους χώρους ❘30❘ Art&Hobby.
◗Gadget Η μανία Scoubidou συνεχίζεται. Αυτή τη φορά δημιουργήστε ένα μεγάλο φίδι με τα γνωστά ❘32 ❘ χρωματιστά καλώδια. ◗Βιβλία Διαβάστε και αναζητήστε ιδέες και
4 A r t & H o b by
PERIEXOMENA_ok.indd 2
συμβουλές για όσα θα ζωγραφίσετε ή θα κατασκευάσετε μόνοι σας.
❘33 ❘
7/31/06 3:54:34 PM
forum
ανταλλάσσοντας ιδέες & μηνύματα Είναι γεγονός ότι η δικτυακή κοινότητα που δημιουργήθηκε πριν από λίγο καιρό στο site της Art&Hobby (www.hobby.gr) αποδίδει τους προσδοκόμενους καρπούς. Η διαδικτυακή κοινότητα όχι μόνο φέρνει κοντά τους φίλους των κατασκευών αλλά απαντά σε απορίες όλων, των επισκεπτών και δικές μας. Μέσα σε αυτή την ατμόσφαιρα, οι άνθρωποι εμπλούτισαν τα θέματα της κοινότητας, έδωσαν πολύτιμες συμβουλές, αποκάλυψαν «μικρά μυστικά» και παρουσίασαν νέες τεχνικές. Εσείς μπορείτε μέσα από τα άκρως ενδιαφέροντα κείμενα και τις υπέροχες
φωτογραφίες να πάρετε ιδέες αλλά και να προβάλετε απορίες, ακόμη και ενστάσεις. Οι ανοιχτές συζητήσεις και οι διαρκείς ζυμώσεις συνεισφέρουν εξαιρετικά στην προσπάθεια της Art & Hobby να βελτιώνει τα προϊόντα και τις υπηρεσίες της, με στόχο να καλύπτει στον μέγιστο βαθμό τις ανάγκες και τις επιθυμίες όχι μόνο των ανθρώπων που ασχολούνται με τη ζωγραφική αλλά και εκείνων που έχουν χόμπι, όπως και των μικρών παιδιών. Για αυτόν ακριβώς τον λόγο, σε αυτή τη σελίδα θα βλέπετε κάθε φορά ένα μικρό δείγμα των προτάσεων των μελών του Forum μας.
“Νικολαΐδου Φιλομήλα” Φωτοτυπικό Κέντρο Είδη Σχεδίου - Ζωγραφικής Κεντρικό: Ιάσωνος 137, Υποκατάστημα: Ιωλκού 58, Βόλος, τηλ.: 24210 39816
έξυπνεςιδέες
Θυμάστε όταν ήμασταν μικροί; Φτιάξτε πάλι στάμπες από φύλλα ή πατάτα Στο σχολείο μάς έβαζαν να αποξηραίνουμε τα φύλλα από διάφορα φυτά ή λουλούδια ανάμεσα στις σελίδες ενός βιβλίου και μετά να τα κολλάμε σε χαρτί. Κάναμε πειράματα και με πολύ εύκολο τρόπο δημιουργήσαμε πρωτότυπες στάμπες από φύλλα και πατάτες. Διαλέγουμε φυσικά φύλλα, που να έχουν ωραίο σχήμα και έντονα νεύρα. Χρωματίζουμε το φύλλο από την πλευρά που έχει τα νεύρα και το τοποθετούμε στην επιφάνεια που θέλουμε να αποτυπώσουμε το σχέδιο (από τη χρωματισμένη πλευρά). Ανάλογα με το είδος της επιφάνειας (ξύλο, ύφασμα, χαρτί κτλ.) χρησιμοποιούμε και το αντίστοιχο είδος χρωμάτων (π.χ. στο ύφασμα χρησιμοποιούμε χρώμα για ύφασμα κτλ.). Για να δημιουργήσουμε στάμπες από πατάτα σκαλίζουμε στην πατάτα το σχέδιό μας, το χρωματίζουμε με ένα πινέλο και το αποτυπώνουμε στην επιφάνεια που θέλουμε. Μπορούμε να επαναλάβουμε την αποτύπωση του σχεδίου χωρίς να χρωματίσουμε την πατάτα ξανά, επιτυγχάνοντας έτσι χρωματική διαβάθμιση. Εκτός από πατάτα μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε και σκληρά φρούτα, όπως μήλα κ.ά.
Μπατίκ Αρτιστίκ
Το μπατίκ είναι μια ωραία τεχνική που έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε σε προϊόντα που μας έρχονται από μακριά, από ανατολίτικους λαούς, που φτιάχνουν υπέροχα σχέδια επάνω σε μεταξωτά υφάσματα. Γραμμικά συνήθως τα σχέδια γεμίζουν ολόκληρες τις επιφάνειες ή φάσες στα τελειώματα ρούχων και μαντιλιών ή υφασμάτων για τη διακόσμηση του σπιτιού. Το μπατίκ δεν είναι καθόλου δύσκολο να το δημιουργήσουμε και μόνοι μας. Ενα από τα βασικά υλικά στην τεχνική του μπατίκ είναι το κερί. Μέχρι τώρα το κερί του μπατίκ ήταν παραφίνη με κερί μέλισσας και για να το χρησιμοποιήσουμε έπρεπε να το λιώσουμε με ειδικό πινέλο ή τζιάντικ, και να το εναποθέσουμε στο ύφασμα, διατηρώντας το πάντα ζεστό. Τώρα όμως υπάρχει το ψυχρό κερί (Kalt-wachs, JAVANA), το οποίο μπορούμε να το χρησιμοποιήσουμε κατευθείαν στο ύφασμά μας, με πινέλο χωρίς λιώσιμο, και έτσι η διαδικασία γίνεται πολύ πιο εύκολη.
ΒΗμα-βΗμα
Τεντώνουμε το ύφασμά μας σε ένα τελάρο για μπατίκ, στερεώνοντάς το με τις ειδικές πινέζες. Βγάζουμε επάνω το σχέδιο και με πινέλο περνάμε το ψυχρό κερί στις επιφάνειες που δεν θέλουμε να χρωματιστούν. Για να στεγνώσει το ψυχρό κερί χρειάζονται τριάντα λεπτά με μία ώρα. Στη συνέχεια χρωματίζουμε όλη την επιφάνεια του υφάσματος με τα ειδικά χρώματα JAVANA για μπατίκ. Τα σημεία που είναι καλυμμένα με κερί δεν χρωματίζονται (το κερί λειτουργεί σαν μονωτικό). Ολοκληρώνουμε περνώντας διαδοχικά στρώματα κεριού και χρώματος. Αφαιρούμε το κερί σιδερώνοντας το ύφασμα, αφού πρώτα το τοποθετήσουμε ανάμεσα σε απορροφητικό χαρτί. 6 A r t & H o b by
νέεςαφίξεις
Ραντεβού στα θρανία
Το σχολεiο αρχiζει, αiθουσες και προαύλια θα πλημμυρίσουν γέλια και φωνές. Παιδιά μικρά και μεγαλύτερα επιστρέφουν στα θρανία, γεμάτα ενέργεια και χαρά, με μικρούς φόβους για το τι θα αντιμετωπίσουν τη νέα χρονιά και το αναμενόμενο άγχος. Τα καινούργια βιβλία όμως, τα χρωματιστά μολύβια, οι σάκες που μυρίζουν το ατσαλάκωτο υλικό τους και χίλια δυο άλλα αγαθά που θα συνοδεύουν τα παιδιά όλον τον χρόνο τούς δίνουν τη μεγαλύτερη χαρά. Ο ένας τα δείχνει στον άλλο, και πολλοί – κι εγώ έτσι έκανα μικρή – κοιμούνται αγκαλιά με τα νέα αποκτήματα. Τα πιο πολύτιμα είναι φυσικά όλα όσα έχουν να κάνουν με τη ζωγραφική, που είναι και το αγαπημένο τους μάθημα. Σχέδια και κατασκευές συγκινούν όλα τα παιδιά και τα βοηθούν να εκφράσουν όλα όσα έχουν μέσα τους. Επιλέξαμε κάποια καινούργια προϊόντα, που θα βοηθήσουν ακόμη περισσότερο τη φαντασία των παιδιών να απλωθεί και να ταξιδέψει, μιλήσαμε με τη Ρένα Γύφτουλα, δασκάλα στο Κολλέγιο Ψυχικού, για να μάθουμε τις βασικές αρχές της διδασκαλίας, τις ανάγκες των παιδιών και το όφελός τους, και βρήκαμε στο βιβλίο «Διδακτική της τέχνης», Προσεγγίσεις στην καλλιτεχνική αγωγή, της Laura H. Chapman (εκδ. ΝΕΦΕΛΗ) επιπλέον πληροφορίες για τη σημασία της ενασχόλησης των παιδιών με τη ζωγραφική.
Πίσω στα θρανία, τα παιδιά έρχονται με ανανεωμένο κέφι και δημιουργική διάθεση. Εξυπνα παιχνίδια, αντικείμενα ζωγραφικής, πηλός και πολλά άλλα τα βοηθούν να αναπτύξουν τη φαντασία τους και να αποδώσουν ό,τι ονειρευτούν.
ËHoops and Yoyo ËΤέμπερες που… γυαλίζουν ËΤριγωνικές κηρομπογιές για να εφαρμόζουν τέλεια στα δαχτυλάκια ËΣετ πηλών με «αξεσουάρ» για τρισδιάστατα αποτελέσματα ËΣχολική ποδιά, όμορφη και πρακτική ËΣχολικές τέμπερες σε μεγάλη συσκευασία ËΣετ ζωγραφικής με αριθμούς A r t & H o b by 7
νέεςαφίξεις
ËΣχολικά αξεσουάρ Οι μικροί μας φίλοι συνοδεύουν τα παιδιά και στο σχολείο. Τα χαριτωμένα κουκλάκια Hoops & Yoyo στα χαρακτηριστικά ροζ και πράσινα χρώματα, αφήνουν τις παραλίες και κλείνονται στις τάξεις για να γράψουν, να μάθουν και να παίξουν στα διαλείμματα. Στυλό και μολύβια με τις όμορφες φατσούλες να κοιτούν με τα ορθάνοιχτα μάτια τους, σχολικές τσάντες που χωράνε τα πάντα, κασετίνες μακρόστενες αλλά και σε άλλα σχήματα, και φυσικά γόμες και ξύστρες με τους έξυπνους πρωταγωνιστές αποτελούν τη νέα συλλογή. Τα προτιμάμε γιατί κάνουν χαρούμενο το μάθημα, φτιάχνουν τη διάθεση των παιδιών αλλά και τη δική μας, όταν τα βοηθάμε να ετοιμάσουν τα πράγματά τους για την επόμενη ημέρα.
ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ ΤΕΧΝΗ
ËTέμπερες – Glitter
Πρόκειται για ένα σετ με έξι διαφορετικά χρώματα glitter – πράσινο, ροζ, κίτρινο, μπλε, πορτοκαλί, μοβ –, που έχουν μέσα κόκκους χρυσόσκονης. Διαλύονται με νερό και χρησιμοποιούνται μόνο σε χαρτί.
Τα παιδιά πρέπει να μάθουν διάφορους τρόπους για… lνα παράγουν τις δικές τους ιδέες για προσωπική έκφραση μέσω της τέχνης lνα επεξεργάζονται και να τροποποιούν τις ιδέες τους για προσωπική έκφραση lνα χρησιμοποιούν τα μέσα για να μεταδώσουν την προσωπική τους εκφραστική πρόθεση lνα συλλαμβάνουν τις ποιότητες, εμφανείς και μη lνα ερμηνεύουν το νόημα αυτού που αντιλαμβάνονται lνα αποφαίνονται για τη σημασία των εμπειριών τους (από το βιβλίο «Διδακτική της τέχνης», Προσεγγίσεις στην καλλιτεχνική αγωγή, της Laura H. Chapman (εκδ. ΝΕΦΕΛΗ))
Φαντασία
Φαντασία είναι η ικανότητα να διαμορφώνουμε εικόνες στο νου μας, και ιδιαίτερα εικόνες πραγμάτων που δεν «υπάρχουν πραγματικά» στην καθημερινή ζωή. Φανταστικά, φουτουριστικά, αλλόκοτα, μυστηριώδη και ονειρικά συμβάντα μπορούν να αποτελέσουν πηγή έμπνευσης για την τέχνη.
Παρατήρηση
ËΤριγωνικές
κηρομπογιές
Σετ με δώδεκα και είκοσι τέσσερα χρωματιστά κραγιόνια που είναι τριγωνικά, πράγμα που βοηθά τα μικρά παιδιά να τα πιάνουν πολύ πιο εύκολα απ’ ό,τι τα στρογγυλά. Είναι κοντά και χοντρά και άρα κατάλληλα για τα πιο μικρά παιδιά, για να μη σπάνε καθώς την ώρα που ζωγραφίζουν βάζουν πολλή δύναμη. Γράφουν απ’ όλες τις πλευρές και χρησιμοποιούνται κατευθείαν σε χαρτί.
Τα παιδιά μπορούν να μάθουν να παράγουν ιδέες όταν παρατηρούν προσεκτικά το φυσικό και το τεχνητό τους περιβάλλον. Τα αντικείμενα είναι πάρα πολλά – άνθρωποι, χώροι, άψυχα αντικείμενα, ζώα, ο καιρός, οι εποχές και ξεχωριστά συμβάντα.
Στοχασμός
Τα γενικά θέματα μπορούν να χρησιμεύσουν ως κίνητρο για την τέχνη. Τα παιδιά μπορούν να μάθουν να εκφράζουν τα προσωπικά τους συναισθήματα απέναντι σε έννοιες όπως είναι η αγάπη, η ειρήνη και η ομορφιά ή, ακόμη, το μίσος, ο πόλεμος και η ασχήμια.
Επινόηση
Λέγεται ότι «η ανάγκη είναι η μητέρα της επινόησης». Τα παιδιά μπορούν να αντλήσουν ιδέες από τα προβλήματα και τις ανάγκες της καθημερινής ζωής, όπως είναι η επιθυμία τους να δωρίσουν κάτι σε ένα αγαπημένο τους πρόσωπο. (από το βιβλίο «Διδακτική της τέχνης», Προσεγγίσεις στην καλλιτεχνική αγωγή, της Laura H. Chapman (εκδ. ΝΕΦΕΛΗ)) A r t & H o b by 9
ΕΙΠΕ Ο ΠΙΚΑΣΟ: «Μου πήρε πάρα πολλά χρόνια να μάθω να ζωγραφίζω ξανά σαν παιδί» ΜΙΑ ΔΑΣΚΑΛΑ ΕΞΗΓΕΙ…
Η Ρένα Γύφτουλα προτιμά να διδάσκει παιδιά δημοτικού παρά γυμνασίου. Και αυτό διότι η μικρή, αγνή ψυχή είναι αυτή που χρειάζεται τα περισσότερα κίνητρα για να εκφραστεί και σε αφήνει με ανοιχτό το στόμα με τις δυνατότητές της και την ευαισθησία της. Ξεκινώντας την κουβέντα, επισημαίνει ότι ακόμη και τα βρέφη βάζουν το χέρι μέσα στην κρέμα όχι μόνο από περιέργεια αλλά και για να αφήσουν το ίχνος τους. Είναι μια πρώτη μορφή έκφρασης.
Για το ταλέντο
«Μπορεί κανείς να μιλήσει για κλίση και αντίληψη από την ηλικία των 5-6 ετών, όταν τα παιδάκια μπορούν κατά κάποιο τρόπο να ορίσουν περισσότερο τα χέρια τους. Ενστικτωδώς πάντως έχουν μια αίσθηση της ισορροπίας και της σύνθεσης. Συχνά αυτό χάνεται με την πάροδο των ετών, όταν προσπαθούν να εκλογικεύσουν και να εναρμονιστούν με την πραγματικότητα. Χρειάζονται πολλά ερεθίσματα και συνεχή ενθάρρυνση. Ακόμη και για εμάς τους δασκάλους δεν υπάρχει ένας μόνο τρόπος να κάνεις κάτι ώστε να εξασφαλίσεις επιτυχημένο αποτέλεσμα».
Σετ πηλών
Ë Είναι τέσσερα διαφορετικά σετ (ζωολογικός κήπος, μεταφορικά μέσα, βυθός και Διάστημα). Το καθένα από αυτά περιέχει τέσσερα σχέδια φόρμας, που το βασικό τους πλεονέκτημα είναι ότι λειτουργούν σαν καλούπι θετικό – αρνητικό και μας δίνουν τρισδιάστατο αποτέλεσμα, τέσσερις χρωματιστούς πηλούς (patcolor), τρεις πλαστικές γλυφίδες που βοηθούν στη διαμόρφωση του πηλού, έξι βασικά χρώματα και ένα πινέλο για να ζωγραφίσει το παιδί όπου χρειάζεται. Ανάλογα με το θέμα, υπάρχει μια προσχεδιασμένη επιφάνεια, σετ μαρκαδόρων, ή κηροκράγιονα, ή ξυλομπογιές για να τη χρωματίσει.
Για τα ερεθίσματα
«Είναι καλό να δείχνεις στα παιδιά μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη, την αντιλαμβάνονται ευκολότερα γιατί σε αυτή την εποχή ζουν. Συμβαίνει πολλές φορές να νιώθουν αμηχανία ή να απαξιώνουν κάτι σε μια πρώτη επαφή με ένα έργο τέχνης, ιδιαίτερα όταν πρόκειται για πολύ αφηρημένους ή πολύ αφαιρετικούς πίνακες. Το ενδιαφέρον τους ωστόσο ενεργοποιείται και μπαίνουν στην ουσία όταν τους εξηγήσεις τη διαδικασία που ακολούθησε ο καλλιτέχνης για να φθάσει στο αποτέλεσμα, τα μεταβατικά στάδια δηλαδή, και όταν τους δείξεις και άλλα έργα».
Σχολική ποδιά
Ë Κατάλληλη για παιδιά ως επτά ετών, η εν λόγω ποδιά έχει μακριά μανίκια με λάστιχο στις άκρες και είναι φτιαγμένη από πλαστικό υλικό για ανθεκτικότητα και για να καθαρίζεται εύκολα. Το πλεονέκτημα είναι ότι δεν κουμπώνει πίσω με κορδέλα αλλά με σκρατς.
Για τη φαντασία
«Πολλές φορές, οι έφηβοι, τα παιδιά του γυμνασίου δηλαδή, που ξεκινούν να μπαίνουν στη διαδικασία των εξετάσεων και της διαμόρφωσης του μέλλοντός τους, αναρωτιούνται «Μα τι μας χρειάζεται η φαντασία στη ζωή μας; Χρειάζεται φαντασία για να μπεις στο πανεπιστήμιο ή για να πιάσεις δουλειά;». Η φαντασία χρειάζεται σε κάθε έκφανση της ζωής μας. Τους φέρνω συχνά παράδειγμα τη φράση του Αϊνστάιν: «Η φαντασία είναι πιο σημαντική από τη γνώση». Τίποτα δεν μπορεί να επινοηθεί αν δεν το συλλάβουμε πρώτα στη φαντασία μας και αν δεν 10 A r t & H o b by
H
ËΤέμπερες
Οι τέμπερες, που όλοι αγαπάμε γιατί δίνουν μια έντονη αίσθηση πραγματικού χρώματος, έρχονται σε νέες, μεγάλες συσκευασίες του λίτρου, για να μη μας τελειώνουν ποτέ. Υπάρχουν σε διάφορα χρώματα και είναι ιδανικές για παιδιά. Με τα νέα καπάκια flip flop, ποτέ δεν ξεχνιούνται ανοιχτές και το χρώμα μας διατηρείται πάντα, χωρίς να λερωθούμε.
νέεςαφίξεις το ονειρευτούμε. Η τέχνη δεν υπάρχει για να δίνει απαντήσεις αλλά για να γεννά ερωτήματα στον καθένα προσωπικά. Οσο πιο «ανοιχτό» σε προσωπικές ερμηνείες είναι ένα έργο τέχνης τόσο πιο ουσιαστικό και σπουδαίο είναι».
Για την έκφραση της ψυχής
«Χαρά, λύπη, θυμός και φόβος είναι τα βασικά συναισθήματα και μπορούν να διαβαστούν άμεσα στη ζωγραφική ενός παιδιού. Οι γραμμές και τα χρώματα είναι χαρακτηριστικά, όπως για παράδειγμα και η θέση του ήλιου, που συνήθως συμβολίζει τον πατέρα, ή ένα δέντρο, που συμβολίζει το ίδιο το παιδί και μαρτυρά πολλά πράγματα από το πώς θα το κάνει (μικρό, μεγάλο, φουντωτό, ξερό), και φυσικά αποκαλυπτικό είναι το πώς παρουσιάζουν στο σχέδιο την οικογένειά τους (τα μέλη που παραλείπουν ή τα μικρότερα αδελφάκια που μπορεί να τα απεικονίσουν μικροσκοπικά σε μια άκρη)».
Για τις εικόνες και την παρατήρηση
ËΣετ ζωγραφικής
με αριθμούς
Τα σετ αυτά έχουν καρτολίνα με προσχεδιασμένο και αριθμημένο σχέδιο (1, 2, 3, 4 κτλ.) και τα αντίστοιχα χρώματα πάλι αριθμημένα (1, 2, 3, 4...) καθώς και ένα πινέλο. Οι αριθμοί που υπάρχουν στο προσχέδιο και τα αριθμημένα χρώματα μας βοηθούν να ζωγραφίσουμε με την ανάλογη αντιστοιχία, π.χ. βάζοντας το Νο 1 χρώμα στο Νο 1 του σχεδίου. Υπάρχουν σε διάφορα θέματα και μεγέθη.
«Το πιο σημαντικό για οποιονδήποτε καλλιτέχνη είναι η παρατήρηση. Πολλές φορές ο καταιγισμός και η συνεχής εναλλαγή εικόνων μάς αποπροσανατολίζει. Τα παιδιά φτάνουν στο σημείο να μην μπορούν πια να παρατηρήσουν, να εμβαθύνουν και να πιαστούν από κάτι για να δημιουργήσουν. Παρ’ όλα αυτά και η σύγχρονη εποχή μπορεί να καταστεί πηγή έμπνευσης, αρκεί να τα ερεθίσεις. Αφορμή ενδέχεται να αποτελέσουν εικόνες από βιντεοπαιχνίδια ή ακόμη και διαφημίσεις που μπορούν να μετουσιώσουν και να εκφράσουν κάτι πολύ προσωπικό τους».
Για την υπομονή στην ενασχόληση
«Στην Α’ Δημοτικού το χρονικό όριο αντοχής των παιδιών στη ζωγραφική είναι μία ώρα και δεν έχει νόημα να τα πιέσεις περισσότερο. Με την κατάλληλη καθοδήγηση πάντως είναι εντυπωσιακό το πόση επιμονή μπορεί να δείξουν για να ολοκληρώσουν κάτι. Στα παιδιά της σύγχρονης εποχής λείπει πια η βιωματική σχέση με τα πράγματα – να πιάσουν τον πηλό, να λερωθούν, να ανακαλύψουν τη χαρά των υλικών, του πασαλείμματος, των υφών.
HOBBY & design
Είδη Ζωγραφικής Βιομηχανία Μουσαμάδων - Καβαλέτων Υλικά Αγιογραφίας - Φύλλα Χρυσού Κόνωνος 40, Παγκράτι, Τηλ. 210 701 5554 Κιν. 6932 265 760 Άμεση Διανομή στο Ατελιέ Σας
τεχνικήακρυλικό
ακρυλικά&medium Χρωματα, εργαλεια και συμπληρωματικα υλικα μασ βοηθουν να δημιουργησουμε
τα δικα μας εργα τεχνης με ακρυλικο, το υλικο που δινει το αποτελεσμα που εχουν αγαπησει πολλοι ζωγραφοι.
Στη διαδρομή της ζωγραφικής τα ακρυλικά χρώματα έδωσαν στην τέχνη έναν διαφορετικό δυναμισμό και αποκορύφωσαν τη δυνατότητα της αφηρημένης τεχνικής. Τα ακρυλικά χρώματα, σαν νέα χρωματική ύλη, έγιναν αποδεκτά από πολλούς καλλιτέχνες οι 12 A r t & H o b by
οποίοι μπόρεσαν επιτέλους να εκφρασθούν με έναν καινούργιο τρόπο. Πρόκειται για υλικό με απεριόριστες δυνατότητες και για ανθρώπους με διαφορετικές πλεύσεις ή ικανότητες. Δεν υπάρχει συγκεκριμένη τεχνική με την οποία πρέπει
m
εύκολα με διάφορα ενισχυτικά γυαλίσματος ή άλλα υλικά για ματ απόδοση. Αν λοιπόν δεν χρησιμοποιηθούν σκέτα αλλά με άλλα πρόσθετα, όπως τζελ, medium, βερνίκια, επιβραδυντικά υλικά κτλ., δίνουν διαφορετική απόδοση στο έργο. Μπορούν να αραιωθούν και με νερό, ανάλογα με την απόδοση που θέλει να επιτύχει ο καλλιτέχνης, και τότε τα χρώματα γίνονται πιο διαφανή, χωρίς όμως να χάνουν την πυκνότητά τους. Πολλοί ζωγράφοι αγάπησαν το ακρυλικό χρώμα και το επέλεξαν ως το καταλληλότερο μέσο έκφρασης για κάθε δημιουργική ζωγραφική. Σε αυτό βοήθησαν πολλές νέες μορφές ακρυλικών όπως τα soft body, heavy body ή super body. Εχουμε λοιπόν
να χρησιμοποιούνται τα ακρυλικά χρώματα. Δεν χρησιμοποιούνται όπως τα ελαιοχρώματα και οι ακουαρέλες, ενώ κάθε καλλιτέχνης ακολουθεί τον δικό του τρόπο. Προσαρμόζονται σε κάθε τύπο ζωγραφικής, από τον πιο παραδοσιακό ως τον πιο μοντέρνο. Η υφή τους είναι, κατ’ αρχήν, σατινέ, διότι μπορεί να αλλάξει αν αναμειχθούν με άλλο υλικό, ενώ το αποτέλεσμα εξαρτάται από την πυκνότητα του χρώματος. Τα ακρυλικά μεταβάλλονται
ένα καινούργιο αποτέλεσμα έκφρασης που παρατηρούμε από την παραδοσιακή ζωγραφική ως την avant garde contemporaine. Τα ακρυλικά χρώματα κυκλοφορούν σε διάφορα μεγέθη
και είδη – τα βρίσκουμε σε σωληνάρια, φιαλίδια, πλαστικά μπουκάλια κτλ. Χρησιμοποιούνται επάνω σε μουσαμά λινό ή ακρυλικό, όπως επίσης σε ξύλο ή χαρτόνι, αρκεί να έχει προετοιμαστεί ανάλογα με το ειδικό υλικό Gesso.
MEDIUM
To medium είναι ένα ενδιάμεσο υλικό που μπορούμε να το ανακατέψουμε με τα ακρυλικά χρώματα και έτσι να αλλάξουμε την υφή του ανάλογα με το medium που χρησιμοποιούμε. 1. Gesso Ασπρο υλικό για να προετοιμάζουμε τις επιφάνειες που θα δεχθούν το ακρυλικό χρώμα. 2. Transparent Gesso Διάφανο υλικό για να προετοιμάζουμε και χρωματιστές επιφάνειες που θα δεχθούν το ακρυλικό χρώμα. 3. Gloss medium and varnish Ανακατεύεται με το χρώμα και μας δίνει γυαλιστερή, ομοιόμορφη υφή. Το ίδιο το χρησιμοποιούμε και σαν τελικό βερνίκι για να προστατεύουμε το έργο μας. 4. Gloss gel medium Ανακατεύεται με το χρώμα και μας δίνει διαφάνεια και γυαλάδα. 5. Gloss heavy gel medium Μας δίνει γυαλάδα, διαφάνεια αλλά προσθέτει στο χρώμα και όγκο. 6. Gloss super heavy gel medium Δίνει διαφάνεια στο χρώμα, του προσθέτει όγκο και γίνεται πολύ σκληρό. 7. Iridescent medium Ανακατεύεται με όλα τα χρώματα και μας δίνει ιριδίζον αποτέλεσμα. 8. Light modeling paste Ανακατεύεται με όλα τα χρώματα και μας δίνει όγκο αλλά είναι πιο ελαφρύ. 9. Modeling paste Ανακατεύεται με όλα τα χρώματα και μας δίνει όγκο ενώ γίνεται λίγο πιο σκληρό (για να αποφύγει κανείς τα σπασίματα το αναμειγνύει με 50% gel medium). 10. Fibers Δίνει όγκο στο χρώμα και περιέχει ίνες. 11. White opaque flakes Εχει μέσα άσπρες λεπτές φλούδες και μας δίνει ανάγλυφη, σαγρέ επιφάνεια. 12. Natural sand Μας δίνει μια ανάγλυφη, λεπτόκοκκη επιφάνεια. 13. Black lava Μας δίνει μια ανάγλυφη επιφάνεια με λεπτούς, μαύρους κόκκους. 14. Resin sand Περιέχει κόκκους ρετσινιού και δίνει ρελιέφ επιφάνεια. 15. Glass beads Περιέχει στρογγυλούς, διάφανους κόκκους από γυαλί. 16. Ceramic stucco Ανακατεύοντάς το με το χρώμα μάς δίνει την υφή του κεραμεικού. ** Retardeur Επειδή τα ακρυλικά στεγνώνουν πολύ γρήγορα υπάρχει το ειδικό επιβραδυντικό που καθυστερεί τον χρόνο στεγνώματος όταν χρειάζεται.
πρόσωπα
ΛΑΚΗΣ Α Κ Σ Α Δ Σ Ο Ν ΣΤΕΦΑ
«ζωγραφική είναι αυτό που κάνεις τη φαντασία σου» Ο ζωγραφος Στεφανος Δασκαλακης, ηρεμος, ευγενης και «πραγματικος» στην τεχνη του, τη ζωη του, ακομη και στην κουβεντα μας, ζωγραφιζει νεκρη φυση και προσωπα σε μεγαλες διαστασεις. Συνέντευξη Μία Κόλλια 14 A r t & H o b by
Τα μοντέλα του εξυπηρετούν πάντα την ατμόσφαιρα που κατακλύζει τη σκέψη του την εκάστοτε περίοδο, και μπορεί να τα ανακαλύψει οπουδήποτε – μέχρι και σε πρακτορεία με κομπάρσους. Τα έργα του σε προσκαλούν σε μια ανοιχτή συζήτηση με τον εαυτό σου και τις ψυχές, άυλες ή χειροπιαστές, που σε περιτριγυρίζουν. Απολαύσαμε έναν διάλογο με τον άνθρωπο που νιώθει μεγαλύτερη ικανοποίηση θαυμάζοντας τη δουλειά άλλων παρά τη δική του. Για να είσαι τόσο σεμνός και όχι σεμνότυφος, σημαίνει ότι τελικά έχεις επιτύχει τους περισσότερους στόχους που έχεις θέσει στη ζωή σου – οι οποίοι για εκείνον συμπυκνώνονται στη στάση ζωής και όχι στην τέχνη.
Γιατί επιλέξατε να ζήσετε στην Ελλάδα, ενασχολούμενος με ένα αντικείμενο όπου θα είχατε άλλη πορεία αν μένατε έξω; Τα πράγματα δεν τα ορίζεις πάντα ο ίδιος. Ερχονται και μόνα τους, απροειδοποίητα. Αρχισα να κάνω εκθέσεις, άνθρωποι μου ζητούσαν έργα, η πραγματικότητα διαμορφώθηκε εδώ. Μέχρι τη δική μου εποχή η Γαλλία ήταν ένα αναγκαστικό στάδιο για όλους μας. Και δεν είναι μόνο η Γαλλία σημαντική – σημαντικό είναι να φεύγει κάποιος ούτως ή άλλως από τον τόπο του και για να δει τι γίνεται αλλού αλλά και για να δει τη δική του χώρα με άλλα μάτια. Αυτό αφορά όλους τους ανθρώπους, ανεξαρτήτως επαγγέλματος, ιδίως αν έρχονται από μια μικρή χώρα όπως η Ελλάδα. Ωστόσο έχουν προχωρήσει τα πράγματα ως προς την τέχνη στη χώρα μας. Ραγδαία. Αν δούμε πόσες εκθέσεις γίνονται, θα εκπλαγούμε πραγματικά. Σε αυτό που υπολειπόμαστε ακόμη είναι οι μεγάλες μουσειακές συλλογές και δεν ξέρω αν θα αποκτήσουμε ποτέ τα μεγάλα ονόματα που εννοώ, τα οποία βρίσκονται ήδη σε μουσεία. Βεβαίως κάθε τόπος έχει την ιστορία του. Οπως διάβαζα κάπου, η αξία ενός τόπου μετράται στα έργα που έχει και στα έργα που δεν έχει, από την άποψη ότι ένα μουσείο μπορεί να διηγηθεί την ιστορία. Νομίζετε ότι η Ελλάδα έχει βγάλει μεγάλους καλλιτέχνες; Μια μεγάλη παρουσία είναι σίγουρα ο Χαλεπάς. Δεν ξέρω αν είναι μεγάλος σε παγκόσμιο επίπεδο αλλά είναι ιδιαίτερος και μοναδικός. Η ιδιαιτερότητα έχει να κάνει με το μέγεθος και χαρακτηρίζεται επίσης από την ευρύτητα του φάσματος κάποιου. Προφανώς ο Χαλεπάς δεν επηρέασε την ιστορία της τέχνης όπως ο Ροντέν, όμως έχει κάτι που δεν έχει καν ο Ροντέν. Η αξία δηλαδή προσμετράται με την ιδιαιτερότητα κάποιου ή την ευρύτερη αποδοχή; Οι αποδέκτες δεν είναι κομμάτι που αφορά τον καλλιτέχνη. Είναι θέμα του κοινού και καμιά φορά χρειάζονται και στρατηγικές. Για να αποκτήσει ο Χαλεπάς 16 A r t & H o b by
φέρ’ ειπείν ένα διεθνές κύρος πρέπει και να παρουσιαστεί σωστά. Και βέβαια έχει σημασία από ποια χώρα είσαι – ένας ζωγράφος μικρότερης αξίας από την Αγγλία, τη Γαλλία ή τη Γερμανία έχει τη δυνατότητα να ακουστεί. Ακούγεται εύκολο πάντως να επιβάλει κάποιον το σύστημα αν το αποφασίσει. Δόλος δεν υπάρχει, αλλά πράγματι οι πιο προηγμένες χώρες στην τέχνη αναπόφευκτα επιβάλλουν τους ανθρώπους τους. Αν γεννηθείς στη Νέα Υόρκη και ζεις από την αρχή σε έναν κύκλο ανθρώπων έχει διαφορά. Δεν πιστεύω όμως ότι γίνεται κάτι χωρίς αξία. Αυτή είναι η βάση. Πότε αποφασίσατε να γίνετε ζωγράφος; Πολύ νωρίς. Δεν αποφασίζεις καν, κάποια στιγμή συνειδητοποιείς ότι
είσαι μπλεγμένος σε αυτό. Ζωγράφιζα από μικρό παιδί. Η οικογένειά σας είχε σχέση με την τέχνη; Οχι, δεν θα το έλεγα. Κατάγομαι από μια μάλλον μικροαστική οικογένεια. Μεγάλωσα στον Πειραιά, και από 12-13 ετών ήμουν βέβαιος για το τι θα έκανα. Οι γονείς μου δεν με εμπόδισαν αλλά δεν ήταν και ευτυχείς, γιατί είχαν τη συνείδηση των δυσκολιών που θα αντιμετώπιζα. Σπούδασα εδώ, στα 27-28 μου πήγα στη Γαλλία με υποτροφία της γαλλικής κυβέρνησης και άρχισα να ζω από τη ζωγραφική από τα 30 μου και μετά. Το ταλέντο υπάρχει και ανακαλύπτεται ή μπορεί και να μην το δεις ποτέ; Ακόμη δεν ξέρω τι ακριβώς είναι ταλέντο. Εχω δει αρκετούς ανθρώπους να έχουν ικανότητες και στην πορεία να χάνονται.
πρόσωπα ούτε την απόλυτη καταξίωση ούτε την απόλυτη ολοκλήρωση. Αυτά αφορούν πιο ουσιαστικά στοιχεία, όπως το ήθος, τις αρχές, τη στάση ζωής. Ποια είναι η σημαντικότερη στιγμή που έχετε ζήσει στη ζωγραφική; Δεν πιστεύω στα θαύματα. Χαρά είχα όταν πραγματοποίησα την πρώτη μου έκθεση το 1981, αλλά είναι λίγες οι φορές που λες «το κατάφερα». Συνήθως μάλιστα αυτό γίνεται ύστερα από καιρό, όταν ξαναδείς τη δουλειά σου, και πάντα βάζεις ένα «μάλλον» στη σκέψη σου. Δεν πρόκειται για σεμνότητα ή αυστηρότητα, συμφέρον του καθενός είναι να μη γελιέται. Μεγάλες χαρές νιώθεις όταν βλέπεις μεγάλα έργα ζωγράφων στα μουσεία. Εκεί εκλείπει και η αγωνία που σε κατακλύζει όταν κάνεις εσύ ένα έργο.
Εχω έναν γιο 7 ετών και καταλαβαίνω τι σημαίνει πάθος για τα παιδιά –βλέπω πώς παίζουν ποδόσφαιρο, π.χ. παρατηρείς ένα πιτσιρίκι ελάχιστα μεγαλύτερο από την μπάλα και τη χειρίζεται εκπληκτικά. Να πω ότι κάποιοι παράξενοι λόγοι διαμόρφωσαν μια ασυνείδητη ροπή; Δεν ξέρω... Είναι επίκτητο; Προκύπτει από το περιβάλλον και τις εμπειρίες σε μικρή ηλικία; Δεν μπορώ να πω με βεβαιότητα. Βλέπω πάντως ότι κάποια πράγματα αποφασίζονται σε πολύ μικρή ηλικία. Τα καταφέρνεις δηλαδή σε κάτι. Αυτή η ικανότητα και δυνατότητα αποτελεί ένα καλό ξεκίνημα. Από ’κεί και πέρα όμως παίζουν ρόλο πολλοί παράγοντες για να γίνει έργο αυτό και να υπάρξει αποτέλεσμα. Ποιος είναι ο πιο σημαντικός παράγων; Ζωγραφική είναι αυτό που κάνεις τη φαντασία σου, το πώς διαχειρίζεσαι την πρώτη ύλη, που είναι το ταλέντο σου. Για τον κάθε άνθρωπο είναι διαφορετικός ο παράγων που θα καθορίσει την πορεία του, αυτός που θα τον σπρώξει προς τα κάπου. Ο γιος σας μεγαλώνει σε αυτό το περιβάλλον. Θα παίξει τελικά τον ρόλο του αυτό; Εγώ δεν μεγάλωσα σε αντίστοιχο περιβάλλον, ωστόσο δεν μπορεί να μην έχει κάποια σημασία. Διαβάζω τη ζωή του Μπαλτίς και λέει ότι ήξερε τον Ρίλκε, τον Μπονάρ και άλλους. Ε, σε πιάνει μια ζήλια όταν τα διαβάζεις. Ο πατέρας του Πικάσο ήταν ζωγράφος – πράγματα
Φαίνεστε αρκετά πραγματιστής, κάτι που συνήθως δεν χαρακτηρίζει τους καλλιτέχνες... Σε σχέση και με αυτό που σας είπα πριν για τη φαντασία, καταλήγω στο ότι η τέχνη είναι πραγματικότητα. Δεν πιστεύω κάτι άλλο. Αλλωστε η τέχνη μιλάει για τη στιγμή, το ιδιαίτερο που δεν μπορεί η αφηρημένη γλώσσα να εκφράσει. Το συγκεκριμένο. Και μόνο για να επιλέξεις τη ζωγραφική, οφείλεις να σκεφτείς πολύ σοβαρά τι είσαι πρόθυμος να θυσιάσεις για αυτήν, το οποίο είναι η κάποια σχετική ασφάλεια που έχουν άλλα επαγγέλματα. Φυσικά όλα αυτά λειτουργούν και ασυνείδητα.
«
Σε ποια φάση είστε αυτή τη στιγμή; Ετοιμάζω μια έκθεση για τον Δεκέμ-
Ζωγραφική είναι αυτό που κάνεις τη φαντασία σου, το πώς διαχειρίζεσαι την πρώτη ύλη, που είναι το ταλέντο σου
που μαθαίνω εγώ τώρα, εκείνος τα είχε μπροστά στα μάτια του από τα 12. Τα παιδιά του Μπαχ έγιναν μουσικοί, απ’ ό,τι γνωρίζω. Κάποιο ρόλο παίζει λοιπόν το περιβάλλον. Υπάρχει και ο αντίλογος βεβαίως. Δεν ξέρεις πώς αντιδρά κάποιος. Οσον αφορά τα παιδιά, πρέπει να τους δίνεις κάτι που σου ζητούν, αλλά να μην τα πιέζεις για τίποτα. Δεν θέλω δηλαδή να γίνει ο γιος μου οπωσδήποτε ζωγράφος, άλλωστε δεν το θεωρώ
»
βριο στην Αίθουσα Τέχνης Αθηνών με φιγούρες από το 2004 και μετά. Δεν έχω κάνει πολλές εκθέσεις, το 1992 ήταν η τελευταία μου ατομική στην Αθήνα και το 1995 στο Παρίσι. Ζωγραφίζω κάθε μέρα γύρω στις 5-6 ώρες αλλά δεν παράγω τρελά νούμερα. Είναι μεγάλα τα έργα μου. Και πάλι δεν έχω τόσο χρόνο για άλλα πράγματα, όπως να διαβάζω πολύ ή να ταξιδεύω, που μου αρέσει τόσο. Είναι οι θυσίες που λέγαμε πριν. A r t & H o b by 17
τεχνική
scrapbooking Το άλμπουμ αποτελεί μια εξαιρετική λύση για δώρο σε κάθε περίπτωση: γάμο, βαφτίσια, γιορτές, γενέθλια. Η ιδέα έρχεται από τον οίκο Canson et Mongolfier και μας επιτρέπει να δημιουργήσουμε άλμπουμ πρωτότυπα και σίγουρα μοναδικά. Oχι μόνο για εμάς αλλά και για να τα δωρίσουμε σε αγαπημένα πρόσωπα. Πρόκειται για ένα αντικείμενο που όλοι θα χρησιμοποιήσουν. Τα Scrapbooking είναι λευκά άλμπουμ με ανταλλακτικά για να μπορέσουμε να τα στολίσουμε όπως ακριβώς θέλουμε. Στο εξώφυλλο αλλά και στις εσωτερικές σελίδες κολλάμε
18 A r t & H o b by
λουλούδια, αυτοκόλλητα, χαρτιά σε ποικίλα χρώματα και διαφορετικής υφής που τα κόβουμε σε σχήματα, κοχύλια, εικόνες από κάρτες, χάντρες, σκόνη που γυαλίζει και στρας, ακόμη και δαντέλες ή περιγράμματα παλαιών φωτογραφιών για να έχουμε ένα νοσταλγικό αποτέλεσμα. Βρίσκουμε επίσης τις αυτοκόλλητες γωνίτσες για να στερεώσουμε τις φωτογραφίες στις σελίδες καθώς και ειδικές κόλλες για να κολλήσουμε όλα τα παραπάνω.
ΡΗΣΕΙΣ ΜΕΓΑΛΩΝ ΦΩΤΟΓΡΑΦΩΝ
«Η φωτογραφία, ως δυναμικό μέσο έκφρασης και επικοινωνίας, προσφέρει ένα ατελείωτο εύρος σύλληψης, ερμηνείας και εκτέλεσης των πραγμάτων» Ansel Adams «Η καλή φωτογραφία είναι σαν ένα καλό κυνηγόσκυλο – σιωπηλή αλλά εύγλωττη» Eugene Atget
«Η τύχη είναι η δασκάλα του φωτογράφου που επαγρυπνεί» John Szarkowski «Για μένα η φωτογραφία είναι μια παρορμητική αντίδραση προερχόμενη από ένα πολύ προσεκτικό μάτι που αιχμαλωτίζει τη στιγμή στην αιωνιότητά της» Henri Cartier Bresson «Αν ήξερα πώς να παίρνω μια καλή φωτογραφία, θα το έκανα κάθε φορά» Robert Doisneau
«Είτε είναι καλλιτέχνης είτε όχι, ο φωτογράφος είναι ένας χαρούμενος ηδονοθήρας, για τον απλούστατο λόγο ότι το μάτι του κινείται μέσα σε συναισθήματα και όχι σε σκέψεις» Walker Evans «Τίποτα δεν συμβαίνει αν κάθεσαι στο σπίτι. Κουβαλάω μαζί μου την κάμερα όπου κι αν πηγαίνω. Απαθανατίζω ό,τι με ενδιαφέρει τη στιγμή» Elliott Erwitt «Φυσικά θα υπάρχουν πάντα εκείνοι που θα ασχολούνται με την τεχνική, που θα ρωτούν πώς, ενώ άλλοι, με πιο περίεργη φύση, θα ρωτούν γιατί. Προσωπικά προτιμούσα πάντα την έμπνευση από την πληροφορία» Man Ray «Η δουλειά μου ως πορτρετίστας είναι να γοητεύω, να διασκεδάζω και να ευχαριστώ τα αντικείμενά μου» Helmut Newton
homedeco
Το σπίτι μας είναι ο χώρος μας, και ο χώρος μας μάς εκφράζει απολύτως. Δεν μπορεί κανείς να ζήσει κάπου ενώ δεν του ταιριάζουν τα χρώματα ή η θέση των πραγμάτων. Η αρμονία του περιβάλλοντός μας με τον εσωτερικό μας κόσμο φτιάχνει τη διάθεσή μας. Δεν είναι λίγοι οι άνθρωποι που νιώθουν έναν εσωτερικό, ανεξήγητο εκνευρισμό, μόνο και μόνο επειδή κάτι δεν τους κάνει να αισθάνονται άνετα στον χώρο τους, επειδή τα χρώματά του δημιουργούν μια ατμόσφαιρα μη συμβατή με τα γούστα τους. Στο παρελθόν, η φαντασία έλειπε, και ειδικά στη χώρα μας ο συντηρητισμός αλλά και η σχεδόν ανύπαρκτη παιδεία αισθητικής δεν επέτρεπαν τη
20 A r t & H o b by
δημιουργία ιδιαίτερων χώρων. Σπιτιών με πινελιές ανατρεπτικές, με πρωτότυπα αντικείμενα, με χρωματιστούς τοίχους, με τον συνδυασμό διαφορετικών αισθητικών στοιχείων και στυλ, με συνδυασμούς αρ ντεκό και σύγχρονων τάσεων. Κανείς – εκτός από τα φωτισμένα, προοδευτικά μυαλά – δεν θα τολμούσε έναν τοίχο ποπ αρτ σε ένα σαλόνι με ξύλινα έπιπλα και ριγέ κουρτίνες. Σήμερα, οι συνθήκες έχουν αλλάξει πολύ και εκτός του ότι στην αγορά υπάρχουν χιλιάδες πράγματα για να διανθίσει κάποιος όπως
ει
διακόσμηση
διακόσμηση από την απασχόληση – πόσο μάλλον τη δημιουργική. Τα καλά νέα είναι ότι υπάρχουν πια πολλά υλικά – χρώματα, αντικείμενα, τεχνικές με τα εργαλεία τους – ώστε να τελειοποιείται ευκολότερα αυτό που ο καθένας έχει στον νου του. Είναι πραγματικά ασύλληπτο το τι μπορεί να φτιάξει κανείς και πόσα πράγματα μπορεί να μεταμορφώσει με απλές κινήσεις, όταν έχει υλικά με «μαγικές» σχεδόν δυνατότητες. Το Ηome Deco είναι μια σειρά της εταιρείας Lefranc Bourgeois, που αφορά υλικά και τεχνικές για την ανανέωση και τη διακόσμηση του σπιτιού. Απολαύστε την πληθώρα των προϊόντων και τις οδηγίες, φωνάξτε φίλους και… πιάστε δουλειά.
ΧΡΩΜΑΤΑ (56) Τα χρώματα Déco Acrylic είναι ματ, βελούδινης υφής, ανθεκτικά, κατάλληλα για όλες τις επιφάνειες (ξύλο, καμβά, τοίχο, χάρτινες επιφάνειες) και ανεξίτηλα αφού στεγνώσουν. Τα βρίσκουμε σε αποχρώσεις ιδανικές για το σύγχρονο σπίτι και σε 4 θεματικές ενότητες:
ακριβώς θέλει τον χώρο του – από μικροαντικείμενα ως μεγάλες κατασκευές και έπιπλα ιδιόμορφα –, υπάρχουν εξαιρετικές ιδέες για ιδιόχειρες δημιουργίες. Ερευνες έχουν αποδείξει ότι την τελευταία δεκαετία όλο και περισσότεροι άνθρωποι προτιμούν να φτιάχνουν πράγματα με τα χέρια τους για τον χώρο τους. Η δημιουργία αντικειμένων, μικρών ή μεγαλύτερων, είναι ευτυχία. Είναι η επαφή με τα υλικά, η έκφραση του εσωτερικού μας 22 A r t & H o b by
κόσμου, η χαρά της ικανοποίησης όταν βλέπεις κάτι να πραγματοποιείται, όπως και η ελεύθερη επιλογή να φτιάξεις αυτό ακριβώς που ονειρεύεσαι, που ωθούν τους ανθρώπους να προτιμούν να καταπιαστούν με κάτι και να το «γεννήσουν» παρά να το αγοράσουν έτοιμο. Επιπλέον, αυτή η διαδικασία αποτελεί εκτόνωση και προσφέρει ψυχική ηρεμία και αγαλλίαση καθώς, όπως λένε και οι ψυχολόγοι, δεν υπάρχει τίποτα σημαντικότερο για την ψυχή
Déco Acrylic
➤ Τα ουδέτερα ➤ Τα παστέλ ➤ Τα ζεστά και ➤ Τα φωτεινά
Διατίθενται σε σωληνάρια των 120 ml και σε εύχρηστη συσκευασία με φλιπ φλοπ καπάκι.
DÉCO 3D Πρόκειται για παχύρρευστα χρώματα της ίδιας σειράς που δίνουν όγκο και τρισδιάστατο αποτέλεσμα καθώς η υφή είναι εμφανής και μπορείτε να παίξετε με διάφορα σχήματα. Είναι επίσης ματ και ιδανικά για όλες τις επιφάνειες. Στο αποτέλεσμά τους μπορεί κανείς να επέμβει με σπάτουλες και άλλα εργαλεία, ώστε να δημιουργήσει τα σχήματα που επιθυμεί, όπως τα ειδικά stencils που αποδίδουν επιφάνειες ακόμη πιο εμφανώς «σχηματικές».
ΣΥΜΠΛΗΡΩΜΑΤΙΚΑ ➤ DÉCO MEDIUM – GESSO
Το Gesso είναι ένα υγρό υλικό απαραίτητο για την προετοιμασία της επιφάνειας πάνω στην οποία θα χρησιμοποιηθούν τα χρώματά μας. Περνάμε μια λευκή στρώση και αφού στεγνώσει,
Déco 3D
Συμπληρωματικά
προχωράμε στο επόμενο δημιουργικό μας στάδιο.
λάμψη, όταν ανακατευθεί με οποιοδήποτε χρώμα.
➤ GLUE GEL
➤ GRANIT GEL
Είναι μια κόλλα την οποία χρησιμοποιούμε όταν θέλουμε να κολλήσουμε διαφορετικά υλικά, μικρά αντικείμενα, φωτογραφίες ή οποιοδήποτε διακοσμητικό έχουμε φτιάξει επάνω στη βασική μας επιφάνεια.
Το πιο δυνατό από τα προσθετικά τζελ, περιέχει απειροελάχιστους κόκκους γρανίτη, οι οποίοι βοηθούν στο να δημιουργούμε ανάγλυφες επιφάνειες (ρελιέφ) όταν αναμειγνύονται με τα χρώματα.
➤ MAT GEL/ GLOSS GEL
DÉCO 3D STENCILS
Τα εν λόγω τζελ ανακατεύονται με τα χρώματά μας προσφέροντας διπλό αποτέλεσμα: κατ’ αρχήν προσδίδουν διαφάνεια στην ήδη υπάρχουσα μορφή ενώ ταυτόχρονα η παχύρρευστη υφή τους κάνει το χρώμα ακόμη πιο πυκνό, που σημαίνει ότι μπορούμε αν θέλουμε να δώσουμε και μεγαλύτερο όγκο. Το Gloss Gel δίνει φωτεινότητα και
Πρόκειται για stencils με 2 mm πάχος, που μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε επάνω στις επιφάνειες που θέλουμε να διακοσμήσουμε. Βάζουμε το stencil στην επιφάνεια που θέλουμε και περνάμε από πάνω τα 3D Colours χρησιμοποιώντας μια σπάτουλα. Ξεκολλάμε αμέσως το stencil και μας μένει η ανάγλυφη επιφάνεια. Τα 3D STENCILS βγαίνουν σε
Déco 3D stencils
διακόσμηση
διακόσμηση
12 διαφορετικά σχέδια, σε διαστάσεις 15x30 cm.
DÉCO 3D – ΕΡΓΑΛΕΙΑ
➤ 2 σπάτουλες (μία στενή,
μία με πιο πλατιά επιφάνεια) ➤ 1 πολυμορφικό «χτέ-
νι» του οποίου η κάθε πλευρά, διαφορετικά κομμένη, αποδίδει άλλο αποτέλεσμα, όταν τοποθετηθεί επάνω στο χρώμα που θέλουμε. Οι γραμμές, τα κύματα ή οποιαδήποτε άλλη καμπυλώδης γραμμή αλλά και άλλη με πιο εμφανείς γωνίες δημιουργούνται όταν το κρατάμε και το ακουμπάμε επάνω στην επιφάνεια, προχωρώντας σταθερά από τη μία άκρη στην άλλη όσο τα υλικά μας είναι νωπά. 24 A r t & H o b by
➤ Σετ με 4 χωνιά, με
διαφορετική μύτη το καθένα για την απόδοση ποικίλων μορφών ανάλογα με το μέγεθος και τη λεπτομέρεια που θέλουμε να πετύχουμε. Πειραματιστείτε με τα εργαλεία διότι πραγματικά θα δείτε ότι μπορείτε να δημιουργήσετε «ζωντανό» οποιοδήποτε σχέδιο θέλετε.
DÉCO – ΤΕΛΑΡΑ Είναι οι καμβάδες επάνω στους οποίους μπορούμε να δημιουργήσουμε μικρά έργα ή και να κολλήσουμε από φωτογραφίες μέχρι μικρά διακοσμητικά αντικείμενα. Βγαίνουν σε δύο διαφορετικά πάχη και σε διαφορετικές διαστάσεις, με βαμβακερή επιφάνεια εξαιρετικής ποιότητας, πιο λεπτή και πιο χοντρή – η πιο χοντρή υπάρχει σε μπεζ απόχρωση για να αποδώσουμε άλλου είδους αποτέλεσμα. Ο τρόπος με τον οποίο έχει τοποθετηθεί ο καμβάς επάνω στο τελάρο μάς επιτρέπει να ζωγραφίσουμε ή να επέμβουμε και στην «κορνίζα», δηλαδή στο
διακόσμηση
πλαίσιό του, αφού τα καρφιά που τον συγκρατούν δεν είναι εμφανή.
ΞΥΛΙΝΑ ΔΙΑΚΟΣΜΗΤΙΚΑ Η σειρά περιλαμβάνει ξύλινα διακοσμητικά σε είκοσι διαφορετικά σχέδια, πολύ ελαφριά, κατασκευασμένα από MDF υλικό, που δίνουν ομογενοποιημένο αποτέλεσμα. Τα χρησιμοποιούμε άβαφα αν προτιμούμε το οπτικό ουδέτερο αποτέλεσμα του ξύλου, είτε τα χρωματίζουμε. Τα βρίσκουμε σε τρεις θεματικές ενότητες, ανάλογα με το μέγεθός τους.
➤ Ενότητα 1
Σχέδια: Γρασίδι, ήλιος, μήλο, καρδιά, τουλίπα, νότα και 4 διαφορετικά σχέδια που παραπέμπουν σε παραλλαγές σχημάτων που βρίσκουμε στα αρχαιοελληνικά κεραμικά. ➤ Ενότητα 2 Σχέδια: Τρία διαφορετικά λουλούδια, πλατύ και μακρόστενο βάζο, μικρό μπολ και κανάτα. ➤ Ενότητα 3 Σχέδια: Αετός, αμφορέας, κιούπι.
πρόσωπα
jovi
Παιδί και ζωγραφική Σχέση ζωής, έκφραση συναισθημάτων
Η Jovi, η ισπανική εταιρεία που ειδικεύεται σε παιδικά προϊόντα, γραφική ύλη, δημιουργικά παιχνίδια και υλικά για ζωγραφική και κάθε είδους καλλιτεχνική δημιουργία, μάς λύνει κάθε απορία όσον αφορά τη σχέση των παιδιών μας με τη ζωγραφική. Η Λούμπνα Λαμρίνι, διευθύντρια εξαγωγών της εταιρείας, μάς ξεκαθαρίζει τα πάντα και μας ταξιδεύει στα όνειρα των μικρών μας φίλων. Συνέντευξη Μία Κόλλια Ποιο παιδικό παιχνίδι ονομάζουμε δημιουργικό και ποιες είναι οι βασικές αρχές που πρέπει να το διέπουν; Δημιουργικό παιχνίδι είναι αυτό που τα αγόρια και τα κορίτσια μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα υλικά του μέσω της δυναμικής ενός καινούργιου τρόπου ή μιας ασυνήθιστης μεθόδου, και με αυτά τα υλικά να μπορέσουν να πραγματοποιήσουν παιχνίδια της φαντασίας. Ενα παιχνίδι είναι δημιουργικό όταν ωθεί στην ανάπτυξη και τελειοποίηση των αισθητικών ικανοτήτων αλλά και στην αύξηση των δυνατοτήτων των παιδιών ώστε κάθε φορά να πραγματοποιούν όλο και πιο δύσκολα επιτεύγματα. Επιπλέον αυτά τα παιχνίδια βοηθούν στην πνευματική ανάπτυξη και στους καινούργιους τρόπους σκέψης. Ενα δημιουργικό παιχνίδι αποτελεί το μέσον για να εκφραστούν και να αντιμετωπίσουν τις αισθήσεις τους. Δίνει στα παιδιά τη δυνατότητα ελέγχου του περιβάλλοντός τους. Την ικανότητα να διαχειριστούν τις εμπειρίες τους, να εξασκήσουν τη δύναμή τους επάνω σε ποικίλες εναλλακτικές και να λαμβάνουν σταδιακά αποφάσεις κατά τη διάρκεια εξέλιξης του παιχνιδιού. Τα βασικά χαρακτηριστικά ενός δημιουργικού παιχνιδιού είναι τα εξής:
n Το παιχνίδι πρέπει να είναι το αποτέλεσμα των ιδεών των παιδιών και όχι καθοδηγούμενο από κάποιον ενήλικο. n Πρέπει να παρακινεί τις δυνατότητες έκφρασης των παιδιών. n Πρέπει να αποφεύγει την αναλυτική εξήγηση ώστε να μην παρεμποδίζει την ανά-
«
αυθορμητισμό, έτσι ώστε το ίδιο το παιχνίδι να εξυπηρετεί κάθε φορά το παιδί για να εκφράζει τα συναισθήματά του, να πειραματίζεται και να διερευνά καινούργιες καταστάσεις. Τελειώνοντας, θα έλεγα ότι το δημιουργικό παιχνίδι συνιστά μια τέλεια ευκαιρία για να προσεγγίσουμε εμείς
jovi
Είναι ανησυχητικό ότι τα βίαι α παιχνίδια είναι εκείνα που πουλάνε περι σσότερο πτυξη της φαντασίας και της ελεύθερης έκφρασης. n Πρέπει να βοηθά τα παιδιά να χρησιμοποιούν το περιεχόμενο του παιχνιδιού σύμφωνα με τις δικές τους εμπειρίες. n Δεν πρέπει να φέρει στερεότυπα φύλου, φυλής, κουλτούρας ή ακόμη και βίας που χαρακτηρίζουν τα περισσότερα παιχνίδια. n Πρέπει να ενισχύει τον
ειδικούς, τα μοντέρνα και βίαια παιχνίδια καθιστούν τα παιδιά λιγότερο ευαίσθητα ενώ αυξάνουν σημαντικά την οπτική τους συγκέντρωση, βελτιώνουν τις άμεσες αντιδράσεις τους και την κοινωνικότητά τους. Από τη μία πλευρά, δηλώνεται ότι δεν υπάρχουν ενδείξεις πως τα βίαια παιχνίδια έχουν οποιοδήποτε ψυχολογικό αντίκτυπο στα παιδιά ενώ, από την άλλη, λέγεται ότι η σχέση ανάμεσα στα βίαια παιχνίδια και την επιθετικότητα των παιδιών είναι όσο δυνατή είναι η σχέση καπνού και καρκίνου! Εκτός αυτής της διαμάχης, το ανησυχητικό είναι ότι τα βίαια παιχνίδια είναι εκείνα που πουλάνε περισσότερο, ειδικά τα βιντεοπαιχνίδια. Είναι βέβαιο λοιπόν ότι πρέπει να καθοριστεί η επίπτωση που έχουν πάνω στα παιδιά. Ειδικά όταν είναι αδιαπραγμάτευτη αλήθεια πως όλα τα παιχνίδια ενδυναμώνουν και πολλαπλασιάζουν τις σκέψεις, τα συναισθήματα και τις βίαιες πράξεις, οι οποίες πρέπει να μειωθούν και να ελέγχονται κοινωνικά.
»
οι ίδιοι το παιδί. Αποτελεί ένα πνευματικό παιχνίδι που ενισχύει την επικοινωνία και τη σχέση μας με το παιδί. Πώς κρίνετε τα σύγχρονα παιχνίδια και τη «βίαιη» φιλοσοφία που τα διακατέχει; Πρόκειται για ένα θέμα που έχει ξεσηκώσει πολλές συζητήσεις στον τομέα του παιδικού παιχνιδιού. Σίγουρα, σύμφωνα με κάποιους
Ποιος είναι κατά τη γνώμη σας ο ρόλος της τηλεόρασης όσον αφορά αυτό το αντικείμενο; Είναι αλήθεια ότι τα παιδιά είναι μάρτυρες των βίαιων σκηνών της τηλεόρασης και έχουν την τάση να ανησυχούν. Σύμφωνα με έρευνες που έχουν διεξαχθεί, οι βίαιες A r t & H o b by 27
πρόσωπα
σκηνές επηρεάζουν τους μηχανισμούς που συνδέονται με την ανάπτυξη μιας βίαιης προσωπικότητας. Είναι απαραίτητος ο έλεγχος του ενήλικα, που πρέπει να γίνεται με διάλογο για να καταστεί σαφής η διαφοροποίηση του φανταστικού από το αληθινό, εδραιώνοντας μια κουβέντα στην οποία τα παιδιά θα μπορούν να εκφράζουν ανοιχτά στους μεγάλους τη δική τους άποψη. Αυτό επιτρέπει στα παιδιά να περάσουν από τον ρόλο του παθητικού θεατή σε αυτόν του θεατή με κριτικό βλέμμα. Από ποια ηλικία μπορεί ένα παιδί να ασχοληθεί με τη ζωγραφική; Πιστεύετε ότι εκφράζει τον συναισθηματικό του κόσμο μέσω αυτής; Το παιχνίδι με τη ζωγραφική εξελίσσεται και αλλάζει ανάλογα με την ηλικία του παιδιού και κατακτάται όλο και περισσότερο με την εμπειρία και τη δεξιότητα. Οι πρώτες γραφικές εμπειρίες του παιδιού αναπτύσσονται στο σπίτι ή στον νηπιακό σταθμό. Από τη στιγμή που το παιδί αποκτά την ψυχοκινητική ικανότητα να ελέγχει τα δάχτυλά του, κάνει την εμφάνισή της η ζωγραφική. Η πρώτη αναπαράσταση, μετά τις μουντζούρες, είναι οι γραμμές τις οποίες κάνουν κουνώντας το χέρι τους μπρος και πίσω, χωρίς καμία έγνοια για το αποτέλεσμα. Το μόνο που τους ενδιαφέρει είναι η απόλαυση της κίνησης. Σταδιακά θα περάσουν στη συνειδητή δημιουργία της φόρμας. Ετσι, το μικρό παιδί εκφράζει πολύ νωρίς τα συναισθήματά του μέσα από τη ζωγραφική. Για να τα εξηγήσουν, έχουν ανάγκη υλικά που μπορούν να 28 A r t & H o b by
«
Κάθε επαφή του παιδιού με τη ζωγραφική, τη γλυπτική και λοιπές τέχνες, έστω κι αν είναι πειραματική, καλλιεργεί την αισθητική του παιδεία
»
εξερευνήσουν χωρίς ρίσκο, με όλες τους τις αισθήσεις. Κάποιοι ισχυρίζονται ότι όλα τα παιδιά έχουν ταλέντο. Ωστόσο, κάποια το εκφράζουν και κάποια όχι. Ποια είναι η γνώμη σας; Ολα τα μικρά αγόρια και κορίτσια έχουν ταλέντο και όλα μπορούν να φθάσουν στο μάξιμουμ των δυνατοτήτων τους. Το ταλέντο μπορεί να κινητοποιηθεί και κάθε καλλιτεχνική κινητοποίηση οφείλει να ενεργοποιεί τις σκέψεις, τα συναισθήματα και την αντίληψη του παιδιού. Για να είναι επιτυχημένη η κινητοποίηση αυτή πρέπει να γίνεται με τρόπο που το παιδί να αντιληφθεί ότι η καλλιτεχνική εμπειρία είναι κάτι παραπάνω από μια απλή δραστηριότητα. Πρέπει να συνειδητοποιήσει ότι πρό-
κειται για κάτι ζωτικό και πιο σπουδαίο από όσο φαίνεται. Το παιχνίδι που επιτρέπει να αναπτυχθεί η καλλιτεχνική έκφραση του παιδιού είναι διαφορετικό ανάλογα με την ηλικία, τις εμπειρίες του και τα προϊόντα που έχει συνηθίσει να χρησιμοποιεί, το οικογενειακό περιβάλλον, το πνευματικό επίπεδο του σχολείου και φυσικά την προσωπική του βούληση. Με ποιον τρόπο μπορεί κάποιος να κινητοποιήσει το παιδί έτσι ώστε να αγαπήσει τη ζωγραφική, ειδικά σε μια εποχή που κατακλύζεται από τεχνολογικά παιχνίδια; Οπως αναφέραμε και πριν, είναι σημαντικό για ένα παιδί να ανακαλύπτει ανεπηρέαστο τη σχέση του με το χρώμα. Μονάχα με τη συνεχή ενασχόληση και τους πειραματι-
σμούς μπορεί να εδραιώσει μόνο του την «επικοινωνία» του με τη ζωγραφική. Οι αντιδράσεις, συναισθηματικές κατά κύριο λόγο, θα αποκαλυφθούν στην πορεία και σταδιακά θα υπάρξει μια αρμονική επαφή με το σχέδιο. Κάθε επαφή του με τη ζωγραφική, τη γλυπτική και λοιπές τέχνες, έστω κι αν είναι πειραματική, καλλιεργεί την αισθητική του παιδεία. Αναμφισβήτητα, το οικογενειακό και το κοινωνικό του περιβάλλον παίζουν σημαντικό ρόλο στο «ξύπνημα» και στην καλλιτεχνική ανάπτυξη του παιδιού. Για να κινητοποιήσει κάποιος τα παιδιά μπορεί να συνδέσει τη ζωγραφική με το πειριβάλλον τους και τη φύση, να τους δείξει πώς να παρατηρούν και να εκφράζονται ελεύθερα και να συζητά μαζί τους τις ζωγραφικές άλλων. Για να πετύχουν όλα αυτά, πρέπει ο ενήλικας να έχει ανοιχτά αυτιά, να ακούει προσεκτικά τις αναλύσεις των ίδιων για τα έργα τους, και να δίνει αξία σε ό,τι έχουν επιτύχει.
jovi
τεχνικήcernit
μαγικόυλικό
Αντικείμενα και κοσμήματα πλάθονται, ζωγραφίζονται και γίνονται πραγματικότητα με το cernit που… τα κάνει όλα. Tο cernit είναι ένα τεχνητό υλικό πηλοπλαστικής που πλάθεται και μορφοποιείται πολύ εύκολα, έρχεται σε διαφορετικά χρώματα και σταθεροποιείται στον φούρνο στους 130 βαθμούς. Κοσμήματα και αντικείμενα παίρνουν σάρκα και οστά από τα δικά σας χέρια. Αφήνουμε ελεύθερη τη φαντασία, κάνουμε συνδυασμούς που ενδεχομένως δεν μπορούμε καν να βρούμε έτοιμους, και σταδιακά δίνουμε τα σχήματα που θέλουμε. Ο πηλός Cernit πλάθεται τόσο εύκολα που μπορούμε να κάνουμε και σειρές που τυλίγονται η μία μέσα στην άλλη, να δημιουργήσουμε μια βάση και πάνω της να τοποθετήσουμε άλλα κομμάτια σε ποικίλα σχήματα, αλλά και να διαμορφώσουμε το αγαπημένο μας σχήμα σε σκουλαρίκι ή κολιέ. Μπορούμε ακόμη και να αναμείξουμε τα χρώματα μεταξύ τους για να έχουμε αυτήν ακριβώς την απόχρωση που ονειρευόμαστε να φωτίζει το ντεκολτέ μας! Ο πηλός κόβεται εύκολα με το μαχαίρι του σπιτιού – αν σας φαίνεται σκληρός, τον ζεσταίνετε με τα χέρια, αν πάλι σας φαίνεται πολύ μαλακός, τον κρυώνετε στο ψυγείο. Φτιάξτε και αντικείμενα για παιδιά ή για φίλους. Ακόμη και αν δεν είναι τα τέλεια έργα τέχνης, είναι φτιαγμένα από τα χέρια σας και μπορεί να έχουν και πλάκα.
A r t & H o b by 29
Τα κοσμήματα δημιούργησε η Ελπίδα Ροδινού
αντικείμενα
Σετ Hoops & Yoyo για το σχολείο. Τα ανθρωπάκια με τα πράσινα και ροζ χρώματα γίνονται κασετίνα, χάρακες, μολύβια, γόμα και ξύστρα.
Μολυβοθήκη και χάρακες με τα χαμόγελα των αγαπημένων μορφών.
καινούργιεςημέρες
Μολύβια με τις φιγούρες Hoops & Yoyo.
Στην επιστροφή μας από τις διακοπές και λίγο πριν αρχίσουν τα σχολεία, ανανεώνουμε το σπίτι, τα προσωπικά μας αντικείμενα, όπως και τα πράγματα των παιδιών για το σχολείο. Στα καταστήματα Art & Hobby θα βρείτε πλούσια γραφική ύλη, χαρούμενα άλμπουμ για τις φωτογραφίες του καλοκαιριού και κοσμήματα που θα φτιάξετε μόνοι σας, δημιουργώντας το μήνυμα που θέλετε.
Μεγάλα άλμπουμ που υπάρχουν σε δύο μεγέθη, για 100 ή 200 φωτογραφίες. Δίπλα στις φωτογραφίες υπάρχει χώρος για να σημειώσετε όποια ανάμνηση ή λεπτομέρεια θέλετε. Στην τελευταία σελίδα υπάρχει θήκη για CD.
Πλαστελίνες Jovi για τα παιδιά και για τη δική μας παιχνιδιάρικη διάθεση. Ερχονται σε πολλά χρώματα, αλλά κυρίως είναι εύπλαστες, δεν κολλάνε στα χέρια και δεν ξεραίνονται εύκολα, με αποτέλεσμα να μην τρίβονται σε κομματάκια.
Κουκλίτσες Hallmark με ευχές για τους αγαπημένους μας.
Μικρά άλμπουμ με χαριτωμένα εξώφυλλα για να τα έχετε και μαζί σας.
Χρωματιστά κλιπ που στέκονται στην αντίστοιχη βάση για φωτογραφίες, καρτούλες ή μηνυματάκια.
«Do it yourself» κοσμήματα. Παίρνετε ξεχωριστά τα λουράκια – που υπάρχουν σε διάφορα χρώματα και ποιότητες –, και περνάτε τα μικρά γράμματα ή σχήματα με τα στρας δημιουργώντας έτσι το μήνυμα που θέλετε: ένα όνομα, μια λέξη ή απλώς ένα σχήμα. Δωρίστε και στους φίλους σας την αγαπημένη τους ατάκα.
Το τσαντάκι του μικρού ζωγράφου της Color & Co περιέχει τα απαραίτητα για να εκφράσουμε τη φαντασία μας: χρώματα, τέμπερες, πινέλο, παστέλ και μπλοκ. Το τέλειο δώρο για επίδοξους καλλιτέχνες.
Ανδρικά T-shirts και κούπες με μηνύματα που αφορούν κατά κύριο λόγο τον πατέρα. Ενδεικτικά αναφέρουμε τα «It takes energy to be this great of a dad» («Χρειάζεται ενέργεια για να είσαι τόσο καταπληκτικός πατέρας») και «Way cooler than my kids think I am» («Είμαι πολύ πιο κουλ από όσο νομίζουν τα παιδιά μου»). A r t & H o b by 31
scoubidou
το μεγάλο φίδι
scoubidou
Δοκιμάστε τις ικανότητές σας! Δεν είναι τόσο πολύπλοκα όσο φαίνονται, είναι όμως πολύ όμορφα και μοναδικά. Τα Scoubidou θα σας ενθουσιάσουν.
Το παιχνίδι που έχει ξετρελάνει τους μικρούς αλλά και τους μεγάλους – εμένα πάντως μου έφτιαξε ένα μπρελόκ ο μικρός μου φίλος Τάκης Καρτάλης και μου άρεσε πάρα πολύ – βοηθάει στο να αναπτύσσεται η δημιουργική φαντασία των παιδιών. Κορίτσια και αγόρια πειραματίζονται με τις ατελείωτες δυνατότητες των μαγικών κορδονιών που λέγονται Scoubidou και δεν σταματούν να εμπνέουν. Είναι χρωματιστά, πλαστικοποιημένα, υπάρχουν σε δεκάδες χαρούμενα χρώματα και συνδυάζονται με εκατοντάδες τρόπους. Μπορούν να μετατραπούν σε κοσμήματα, μπρελόκ, τσιμπιδάκια, θήκες μικρές για στυλό ή και για κινητό, αλλά και σε ποικίλα αντικείμενα όπως ζώα, λουλούδια κτλ. Είναι εύπλαστα και ιδανικά για να μαθαίνουν οι μικροί ότι μόνο με υπομονή και επιμονή προκύπτει ένα καλό αποτέλεσμα. Κόμποι, φιόγκοι, κοτσίδες και ό,τι άλλο μπορείτε να φανταστείτε περιπλέκονται με κάθε τρόπο και τα Scoubidou μεταμορφώνονται αναπάντεχα.
32 A r t & H o b by
Σε αυτό το τεύχος σάς προτείνουμε ένα γιγαντιαίο φίδι για να απασχοληθούν vόσο θέλουν οι ενδιαφερόμενοι – και να τους βοηθήσετε και λίγο. Θα χρειαστείτε 4 μεγάλα κορδόνια Mega Giant ScoubidouWorld.com. 1 κορδόνι σε κόκκινο ή ροζ χρώμα γύρω στα 4 εκ. 1 κορδόνι γύρω στα 10-15 εκ. (το οποίο θα χρησιμοποιήσετε για το κεφάλι του φιδιού) 1 κομμάτι ευλύγιστου σύρματος γύρω στα 60 εκ. 2 μάτια και ένα μικρό κουδουνάκι 1
2
3
4
5
6
Ξεκινάτε δένοντας μια ελαστική ταινία γύρω από τα 4 Mega Giant κορδόνια. Κατόπιν περνάτε το σύρμα μέσα από τη μέση των 4 κορδονιών (φωτό 1) και φτιάχνετε κόμπους γύρω από το καλώδιο χρησιμοποιώντας τον στρογγυλό κόμπο (φωτό 2). Συνεχίστε τους κυκλικούς κόμπους γύρω από το σύρμα και προς το τέλος της άκρης των Mega Giant κορδονιών για περίπου 15-20 εκ. Τώρα προσθέτετε 15 εκ. κορδονιού Mega Giant ώστε να μπορέσετε να δένετε κόμπους τις 6 άκρες των κορδονιών. Βάζετε το κορδόνι Mega Giant σταθερά στη μέση και κάνετε έναν κόμπο (φωτό 3). Στη συνέχεια, κάνετε 4 «ευθείς» κόμπους με τις 6 άκρες (φωτό 4). Ηρθε η στιγμή να κόψουμε το καλώδιο, αφήνοντας στην άκρη ½ εκ. Τότε βάζουμε το κόκκινο ή ροζ κομμάτι του κορδονιού Mega Giant γύρω από την άκρη του καλωδίου, ώστε αυτό να αποτελεί τη γλώσσα. Πολύ προσεκτικά, κόβουμε στη μέση το κόκκινο ή ροζ Mega Giant κορδόνι, έτσι ώστε το φίδι να έχει σχίσιμο στη γλώσσα. Τώρα κάνετε επιπλέον 2 ή 4 κόμπους με τα 6 Mega Giant κορδόνια, κόβετε το κορδόνι στη μέση και κάνετε 2 επιπλέον «ευθείς» κόμπους με τα 4 (εναπομείναντα) Mega Giant κορδόνια. Τραβήξτε τον τελευταίο κόμπο σφιχτά και κόψτε τις άκρες. Τώρα ήρθε η στιγμή να κολλήσετε τα δύο μάτια. Κάντε το στο σημείο που κοντύνατε τα Mega Giant κορδόνια. Αν θέλετε, μπορείτε να μετατρέψετε τη δημιουργία σας σε κροταλία, προσθέτοντας ένα μικρό κουδουνάκι στην άκρη της ουράς, χρησιμοποιώντας ένα λάστιχο (φωτογραφίες 5 και 6). Το φίδι σας είναι έτοιμο.
βιβλία
Εκδόσεις Foster Στις εκδόσεις Foster θα βρείτε μεγάλη ποικιλία βιβλίων που αφορούν τη ζωγραφική και απευθύνονται στον προχωρημένο αλλά και στον ζωγράφο που δοκιμάζει τις πρώτες του πινελιές στον καμβά. Με χρήσιμες συμβουλές αλλά και αναλυτικές οδηγίες βήμα προς βήμα, θα μπορέσετε να προσεγγίσετε πιο εύκολα διάφορες τεχνικές αλλά και να μάθετε περισσότερα πράγματα για το είδος που κυρίως σας ενδιαφέρει: τοπία, πρόσωπα, σχήματα κ.ά.
«Country Scenes»: Τοπία στις τέσσερις εποχές του χρόνου
«Drawing 2»: Βασικά σχήματα, προοπτική και άλλες λεπτομέρειες
«Acrylic 1 και 2»: Ολα για τα ακρυλικά
«Horses»: Σχεδιάστε και ζωγραφίστε τα ομορφότερα ζώα
«Faces and Features»: Πρόσωπα και χαρακτηριστικά προσώπου
Εκδόσεις Ντουντούμη
Φθινοπωρινά στολίδια για τα παράθυρα Το βιβλίο «Φθινοπωρινά στολίδια για τα παράθυρα» καθοδηγεί βήμα-βήμα μικρούς και μεγάλους δημιουργούς σε γοητευτικές χειροτεχνικές δραστηριότητες, όπως οι ζωγραφιές στα παράθυρα, στους καθρέφτες αλλά και σε κάθε είδους υλικό που μπορεί να αποτελέσει επιφάνεια εργασίας. Οι σαφείς οδηγίες και τα πατρόν που περιέχονται στο βιβλίο συμβάλλουν στην ευκολότερη ολοκλήρωση κάθε δημιουργίας. Το βιβλίο εντάσσεται στην πολύ επιτυχημένη σειρά Εποχιακές κατασκευές, που κυκλοφορεί σε είκοσι τέσσερις τόμους.
Οι πιο όμορφες κατασκευές από χαρτί Οι τρισδιάστατες κατασκευές εντυπωσιάζουν ιδιαίτερα τους μικρούς αλλά και τους μεγάλους δημιουργούς. Το δίπλωμα του χαρτιού είναι ένας πολύ απλός τρόπος να δημιουργηθούν εντυπωσιακές φιγούρες ζώων, πουλιών, εντόμων και πολύχρωμων μόμπιλε που θα στολίσουν τον χώρο σας. Το βιβλίο «Οι πιο όμορφες κατασκευές από χαρτί» προσφέρει πλήθος ιδεών για απλές κατασκευές που αξιοποιούν την τεχνική του διπλώματος του χαρτιού με τρόπο ευφάνταστο και κατανοητό από όλους. Απλώς ακολουθήστε τις οδηγίες.
Κεφάτες κατασκευές από χαρτόνι Το οντουλέ χαρτόνι με χοντρές ρίγες είναι ένα πολύ χρήσιμο υλικό, το οποίο μπορεί να βοηθήσει στην επιτυχημένη ολοκλήρωση πολλών κατασκευών και να αποτελέσει το κύριο υλικό για πολλές άλλες. Το χαρτόνι αυτό έχει το πλεονέκτημα της μεγάλης σταθερότητας και της δυνατότητας για εύκολη μετατόπιση των μοτίβων πάνω σε αυτό. Σύμφωνα με τα παραπάνω οι ιδέες και οι δημιουργίες που περιγράφονται στο βιβλίο «Κεφάτες κατασκευές από χαρτόνι» θα ενθουσιάσουν και θα γοητεύσουν μικρούς και μεγάλους.
Πρωτότυπες δημιουργίες για την αρχή του σχολικού έτους Η πρώτη μέρα στο σχολείο είναι πολύ ξεχωριστή και μένει χαραγμένη για πάντα στη μνήμη μας. Στο βιβλίο «Πρωτότυπες δημιουργίες για την αρχή του σχολικού έτους» ο αναγνώστης θα ανακαλύψει υπέροχες δημιουργίες για παιδιά, κάνοντας την πρώτη μέρα στο σχολείο διασκεδαστική, ευχάριστη και ταυτόχρονα πολύ δημιουργική. Οι σαφείς οδηγίες και τα πατρόν που περιέχονται στο βιβλίο συμβάλλουν στην ευκολότερη ολοκλήρωση κάθε δημιουργίας. A r t & H o b by 33
ταυτότητα ΕΚΔΟΤΗΣ: ART & HOBBY Α.Ε. ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣ – ΚΕΙΜΕΝΑ: Μία Κόλλια ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ: Κική Βασιλείου ΤΕΧΝΙΚΕΣ- κατασκευεσ: Ράνια Παπαγεωργίου ART DIRECTOR: Δήμητρα Γεωργίου ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ – ΔΙΟΡΘΩΣΗ: Νίκη Σταθιά ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Μανώλης Τσάφος ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ – ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΟ ΜΟΝΤΑΖ: ADAPT ΕΠE ΕΚΤΥΠΩΣΗ – ΒΙΒΛΙΟΔΕΣΙΑ: ADAPT ΕΠE Διευθύνσεις Καταστημάτων n Αθήνα: Πραξιτέλους 31, τηλ. 210 3221.963, φαξ 210 3229.858, e-mail: praxitelous@hobby.gr n Αθήνα: Ερμού 8 (κατάστημα Πάλλη), τηλ. 210 3242.115 n Ν. Ψυχικό: Δημοκρατίας 4, τηλ. 210 6724.066, φαξ 210 6710.540, e-mail: psychico@hobby.gr n Κηφισιά: Κολοκοτρώνη 7, τηλ. & φαξ 210 8011.827, e-mail: kifissia@hobby.gr n Γλυφάδα: Γρ. Λαμπράκη 17, τηλ. 210 894.4223, φαξ 210 8940.344, e-mail: glyfada@hobby.gr n Και όλα τα συνεργαζόμενα καταστήματα με το σήμα Art & Hobby. n Κεντρική Διάθεση: Art & Hobby AE, Νέστου 40, Βριλήσσια 152 35, τηλ. 210 6130.620, φαξ 210 6130.624, e-mail: info@hobby.gr, ιστοσελίδα: www.hobby.gr Αποκλειστικές Αντιπροσωπείες n ABIG n COLART GROUP (LeFranc & Bourgeois - Charbonel Conté à Paris – Color & Co. - Τulip) n KNORR PRANDEL GmbH (Knorr, Prandell & WACO) n JOVI S.A. n FOME SRL n HALLMARK CARDS Inc. n MABEF SRL n MAIMERI SPA n TARA MATERIALS Inc. n THE CLAY FACTORY (Cernit) n W. FOSTER PUBLISHING INC. Στο site του Art & Hobby (www.hobby.gr) υπάρχουν 4 δικτυακές κοινότητες: 1. Τα προϊόντα 2. Forum όπου μπορεί κανείς να εκφράσει τις απόψεις του και να συζητήσει με άλλους για νέες τεχνικές, τα προϊόντα και τη χρήση τους κτλ. 3. e-shop: Αγορές μέσω Internet 4. To περιοδικό μας ΥΠΕΥΘΥΝΟΣ ΣΥΜΦΩΝΑ ΜΕ ΤΟΝ ΝΟΜΟ: Παναγιώτης Γεωργούντζος Οι απόψεις των συντακτών των δημοσιευμάτων δεν αποτελούν αναγκαία τις απόψεις του εκδότη και του ιδιοκτήτη του περιοδικού. ΑΠΑΓΟΡΕΥΕΤΑΙ οποιαδήποτε μερική ή ολική ανατύπωση, αναδημοσίευση, φωτοτύπηση, αναπαραγωγή με άλλο τρόπο ή με κάθε μέσο εμπορική εκμετάλλευση ολόκληρου του παρόντος εντύπου ή μέρους αυτού χωρίς την έγγραφη άδεια του εκδότη, σύμφωνα με τις κείμενες αστικές ή ποινικές διατάξεις περί προστασίας της πνευματικής και βιομηχανικής ιδιοκτησίας και περί αθεμίτου ανταγωνισμού. 34 A r t & H o b by
ΔΙΑΦΗΜΙΖΟΜΕΝΟΙ: n Ζαχαριάδης Ιωάννης: Κόνωνος 40, Παγκράτι, τηλ. 210 7015554 n Μαστορόπουλος Παναγιώτης: Αλεξάνδρου Υψηλάντου 215 και Γούναρη, Πάτρα, τηλ. 2610 278719 n Νικολαΐδου Φιλομήλα: Κεντρικό: Ιάσωνος 137, Υποκατάστημα: Ιωλκού 58, Βόλος, τηλ. 24210 39816 n Πάλλης Καταστήματα:
Αθήνα: Ερμού 8, τηλ. 210 3242115-6 Μαρούσι: Λ. Κηφισίας 62, τηλ. 210 6109713-4 Γλυφάδα: Α. Μεταξά 46, τηλ. 210 8982687-8
n Tαρκάσης Παντελής:
Θεσσαλονίκη: Γιαννακοπούλου 3-9, Αμπελόκηποι, τηλ. 2310 730536 Ν. Μουδανιά: 25ης Μαρτίου & Εθνικής Αντιστάσεως 40, τηλ. 23730 25779
◗Οι κύκλοι μαθημάτων ξεκινούν στις 2 Οκτωβρίου
και θα λαμβάνουν χώρα στην Αθήνα και στο Ψυχικό. ◗ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΨΥΧΙΚΟΥ
◗ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΑΘΗΝΑΣ ΜΠΑΤΙΚ
Τρίτη 5 - 7
ΜΠΑΤΙΚ
Τρίτη 12 - 2
ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ ΣΤΟ ΜΕΤΑΞΙ Τετάρτη 3 - 5
ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ ΣΤΟ ΜΕΤΑΞΙ Παρασκευή 4 - 6
ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΜΑΣΚΑΣ
Δευτέρα 3 - 5
ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΜΑΣΚΑΣ
ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΚΕΡΙΩΝ
Παρασκευή 3 - 5 ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΚΕΡΙΩΝ ΨΗΦΙΔΩΤΟ Πέμπτη 4 - 7
ΨΗΦΙΔΩΤΟ
Τετάρτη 3 - 5 Πέμπτη 4 - 6 Τρίτη 4 - 6
*Αίτηση Συμμετοχής μπορείτε να βρείτε στη σελίδα 8 του ενθέτου με τα πατρόν
◗Αθήνα: Πραξιτέλους 31, τηλ. 210 3221.963 ◗Ν. Ψυχικό: Δημοκρατίας 4, τηλ. 210 6724.066
Κηροκράγιονα, μολύβια και μαρκαδόροι Jovi.
Ποτέ η ζωγραφική δεν ήταν τόσο εύκολη.
κηροκράγιονα
www.jovi.es
πλαστικά κραγιόνια
Αποκλειστική εισαγωγή Αrt & Hobby A.E.
τριγωνικά μολύβια
μαρκαδόροι που φεύγουνε με το πλύσιμο
jovi@jovi.es