de mbo theaterschool
studiekrant
open dag 24 januari
een plek vol ambitie en creativiteit Wie De MBO Theaterschool binnenstapt ontdekt een plek vol passie voor theater, creativiteit en ambitie. Of je nu creatief bent of juist technisch. Of je nu de ideeĂŤnbedenker of liever uitvoerend bent. De keuze voor een opleiding is ingewikkeld. Heb je al een idee in welke specifieke richting je een opleiding wilt gaan volgen? Maar ben je ook nieuwsgierig naar welke opleiding en omgeving het beste bij je past? Bezoek dan de open dag van De MBO Theaterschool in Rotterdam! De MBO Theaterschool biedt keuze uit drie uitdagende vakopleidingen; theatervormgever (mediavormgever B (Art & Design), podium- en evenemententechnicus (podium & rigging) of artiest (drama & musical). De MBO Theaterschool biedt praktijkgerichte studies om je aanleg en vakmanschap te ontwikkelen. Niet alleen door theorie, maar vooral door praktische projecten en stages. Het is dĂŠ manier om inhoudelijk kennis te maken met jouw toekomstige vakgebied. Het merendeel van de afgestudeerde studenten wordt aangenomen op een HBO vervolgopleiding. Weer anderen vinden een weg in de beroepspraktijk.
We respecteren ieders achtergrond, talent en discipline. In een professionele omgeving leer je met elkaar samenwerken door helder communiceren en organiseren, maar ook door te leren incasseren. Dit zijn belangrijke kwaliteiten en competenties. Hierdoor kreeg het merendeel van onze studenten de afgelopen jaren exclusieve stageplaatsen aangeboden in de beroepspraktijk.
theatervormgever opleidingingsduur 4 jaar
Een theatervormgever (ook wel decorontwerper of scenograaf) is iemand die zich bezighoudt met het ontwerpen van de vormgeving voor theatervoorstellingen. Hieronder valt in ieder geval het vormgeven van het decor, maar vaak ook de kostuums, rekwisieten, belichting en in sommige gevallen het publiciteitsmateriaal van de theatervoorstelling. Tijdens deze opleiding krijg je een gevarieerd aanbod aan lessen en workshops, zoals teken- en schildertechnieken, conceptontwikkeling, styling, grime en het ontwerpen van kostuums. We trainen je op werken op zowel het platte vlak als op ruimtelijk vlak. Je ontwerpt niet alleen van achter de computer, maar meestal door letterlijk op het toneel de ruimte in te vullen.
artiest
(drama & musical) opleidingingsduur 3 jaar Een acteur kan zijn werk doen in een theatervoorstelling, in een film, op televisie, als trainingsacteur tijdens een communicatietraining en hij kan zijn stem lenen aan tekenfilmfiguren en reclameboodschappen. Moderne acteurs kunnen ook een personage in een videospel uitbeelden. Elk van deze disciplines vereist een eigen techniek. Op de acteursopleiding volg je een gevarieerd aanbod aan theorie- en praktijklessen. We trainen je lichaam en stem intensief zodat je dit toe kunt passen tijdens je spel op het toneel. Je leert met verschillende speelstijlen werken. In je eerste en tweede jaar maak je kennis met diverse zangstijlen. Je uithoudingsvermogen wordt daarnaast stevig op de proef gesteld tijdens de danslessen! In je derde jaar ga je specialiseren. De hoofdvakken zijn spel en dans of spel en zang.
Podium- en evenementen technicus opleidingingsduur 4 jaar
Podiumtechniek is de algemene benaming voor de technische middelen die nodig zijn om een theatervoorstelling of performance te realiseren. In het theater is bijvoorbeeld ‘de suggestie’ een belangrijk middel om het publiek mee te nemen in een andere wereld. Techniek kan helpen deze suggestie te versterken. Van het ontwerpen van licht- en geluidsplannen tot aan het beheersen van de mechanische trekkenwand, videomontage en cameratechniek. We leren je werken met de laatste technische snufjes, maar je bent ook vaak onderdeel van het artistieke proces. Je leert zelfstandig meedenken met regisseurs, je maakt tourneeplanningen en je zorgt voor een technisch plan. Als allround technicus verzorg je de uitvoering van het gehele theaterbeeld: licht, geluid en decor.
Sneeuwitje, de muscial t/m 14 juni 2015 te zien in het hele land © Van Hoorne Entertainment
Marijn en Robin op tournee met Sneeuwwitje! Aan de slag bij theaterproducent Van Hoorne Entertainment Marijn van Engelen is student podium- en evenemententechniek en hij loopt dit jaar stage bij de landelijk bekende theaterproducent Van Hoorne Entertainment. Robin Gommers is hier werkzaam als stagemanager en studeerde in 2012 af aan De MBO Theaterschool. Samen werken de huidige en de oud-student achter de schermen mee aan de splinternieuwe sprookjesmusical Sneeuwwitje. De musical is komende maanden te zien in vele theaters in het land. Stagiair Marijn werkt mee als lichttechnicus en hij zorgt voor de kapindeling, maar ook de aansturing hiervan. Voor de start van de tour heeft hij hierover al contact met alle betrokken theaters om onder meer de technische rider door te spreken. Robin is stagemanager en hij is verantwoordelijk voor de bouw en het onderhoud van het decor. Daarnaast stuurt hij alle technici aan.
Robin ‘Het is fijn om met iemand te werken die van dezelfde school komt. Je merkt dat Marijn net als ik de werkzaamheden van dezelfde docenten op dezelfde manier heeft geleerd. Ik gebruik veel van wat ik op De MBO Theaterschool heb geleerd nog steeds in mijn dagelijkse werk. Ik ben eigenlijk wel benieuwd hoe Marijn het vindt om een studie te volgen aan De MBO Theaterschool.’ Marijn ‘Ik vind De MBO Theaterschool de leukste opleiding in zijn soort. Je werkt samen met alle disciplines binnen de opleiding. Dat is niet alleen leerzaam, maar het zorgt ook voor een ongekende sfeer die erg bijzonder is. En hoe kijk jij op de opleiding terug?’ Robin ‘Zeer positief! Ik denk nog altijd met veel
plezier terug aan die tijd. Het is fijn om een opleiding te volgen waar iedereen hetzelfde doet én wil doen. Eigenlijk is het één grote familie in een schoolgebouw.’ Marijn ‘Toen ik vier jaar geleden een opleiding moest kiezen wist ik meteen dat het De MBO Theaterschool moest worden. Het is de samenwerking tussen de verschillende theaterdisciplines, maar ook de vakgerichte benadering die deze opleiding zo boeiend en leerzaam maakt. Door deze stage leer ik de theaterwereld echt goed kennen. Omdat we op tournee gaan met de voorstelling ben ik een hoop nieuwe dingen te weten gekomen. Over bijvoorbeeld de praktische benadering van licht en podiumtechniek op telkens verschillende plekken. Wat zijn dingen die jij op De MBO
Theaterschool hebt geleerd en waarvan je nog steeds profijt hebt?’ Robin ‘De praktijkdocenten hebben mij altijd meegegeven te werken vanuit een passie en met veel doorzettingsvermogen. De persoonlijke aandacht die je als student krijgt zorgt ervoor dat je je zowel op vakkundig als persoonlijk gebied in korte tijd sterk kunt ontwikkelen. Van de docenten leerde ik dat er nooit een probleem is, maar een uitdaging. Zij deelden veel van hun eigen praktijkervaringen in de lessen en dat was niet alleen ontzettend interessant, maar ook leerzaam. Zo is het best eens voorgekomen dat er iets mis ging op het toneel tijdens een voorstelling. Ik heb geleerd dat je in zo’n situatie altijd rustig en gefocust moet blijven.’
Op stage bij hoedenlabel Eudia Studente vormgeving Froukje de Boer heeft in haar 3e jaar stage gelopen bij het hoedenlabel Eudia, het bedrijf van hoedenmaakster Evelien Gentis, met vestigingen in Den haag en Amsterdam. ‘Alle hoeden van Eudia worden met de hand gemaakt. Een groot deel hiervan wordt door Evelien zelf gemaakt in haar atelier in Den Haag. Ik wilde zoveel mogelijk kennis opdoen over het vak van hoeden maken en mijn materialenkennis vergroten. Als stagiaire ondersteunde ik Evelien met het uitwerken van haar ideeën en ze leerde mij de kneepjes van het vak. Hierdoor kan ik nu zelfstandig hoeden maken en klanten adviseren bij de aanschaf van een hoed. Ik heb ook gezien wat er allemaal komt kijken bij het runnen van een eigen bedrijf. Als theatervormgever wil ik mij niet alleen focussen op decor en kostuum, maar ook probeer ik andere creatieve dingen uit, zoals het ambacht van hoeden maken, edelsmeden of portret schilderen.’
Marijn ‘Ik houd er van om dingen op mijn eigen manier te doen. Daarom lijkt het mij fantastisch om ooit een eigen audio-productie bedrijf te hebben. Dus, heb je nog een gouden tip voor me?’ Robin ‘Hahaha, een gouden tip? Blijf vooral rustig en gefocust in je werk en loop zeker niet te hard van stapel. In deze wereld kan één fout al fataal zijn. Blijf je werk doen met passie en denk niet alleen aan de euro’s die je verdient of kan verdienen. Voor een ieder die nog op zoek is naar een middelbare beroepsopleiding kan ik De MBO Theaterschool aanbevelen. Het is een kleinschalige school met veel persoonlijke aandacht, goede docenten en dat natuurlijk op een te gekke locatie. Marijn ‘Eens! Het is een lastig vak waar echt je hart moet liggen. Voor mij is theatertechniek het leukste vak dat er bestaat!’
Stage levert Naomi droomrol in Dreamgirls op Op de valreep van de zomervakantie tekende 3e jaars studente Naomi Webster een heel speciaal stagecontract, waarmee zij van oktober 2014 t/m februari 2015 meespeelt in het ensemble van de musical Dreamgirls! Al vanaf de eerste try-out ontvangt de musical evenals de sprankelende bijdrage van Naomi lovende kritieken. De musical Dreamgirls wordt in Nederland geproduceerd door Albert Verlinde Entertainment uit ’s-Hertogenbosch.
‘Het moet retestrak zijn, anders werkt het gewoon niet’ Student Erdem Cavlak over spelen in de rockmusical ‘Rent’ en ‘De zere neus van Bergerac’
Tweedejaars student Erdem Cavlak speelde dit seizoen mee in de rockmusical Rent van De MBO Theaterschool én speelt vanaf half december in de familievoorstelling ‘De zere neus van Bergerac’ van het Ro Theater. De rockmusical Rent speelt zich af in New York in de eindjaren ’80 en beginjaren ’90 en toont de maatschappijkritische wereld van een groep jonge artiesten. In deze taboedoorbrekende voorstelling spelen drugs, aids en LGBT (lesbian, gay, bisexual en transgender) een belangrijke rol in combinatie met de strijd van jongeren tegen de maatschappij. ‘Samen met regisseur Mo Marcus gingen we aan de slag met de bewerking van Rent van Daniel Cohen. We wilden er een geheel eigen versie van maken met kortere scènes en nummers, maar natuurlijk wel met behoud van de essentie van het oorspronkelijke verhaal. Door vergelijkingen te leggen met de hedendaagse leefwereld van jongeren, ontstonden situaties waarin iedereen zich kon herkennen. Die herkenning maakte het voor ons mogelijk de scènes dichter naar ons toe te trekken. In de eerste twee weken repeteerden we vooral de verschillende zangnummers, zoals het bekende La vie Bohème. Ik merkte dat het ontzettend fijn was om eerst de grote zangpartijen aan te pakken waarin choreografie, zang en spel als het ware samensmelten. Want, juist dat moet retestrak zijn, anders werkt het gewoon niet. Buiten de repetities met Mo en Roxane (de muzikaal begeleidster) repeteerden de spelers ook zelfstandig. Door zelfstudie wisten we met elkaar de voorstelling dieper te doorgronden.’
De drie richtingen van de opleiding (acteren, vormgeving en podium- en evenemententechniek) kwamen in het werkproces samen. ‘We hebben onze eigen kostuums bedacht. Zelf ben ik erg geïnteresseerd in het ontwerpen van decors en heb ook de kans gegrepen om een voorstel te maken voor het decor van de voorstelling. In de slotfase werden vervolgens alle ideeën geschrapt en weer nieuwe toegevoegd en kwamen spel, decor en vormgeving bij elkaar. We hebben vooral geleerd om continue te blijven zoeken en de energie daarbij niet los te laten. Je moet niet alleen een connectie maken met jezelf en je rol, maar ook met je medespelers. Het gaat niet alleen om hoe een lied te zingen, maar om het vertellen van het verhaal van een lied’.
niet helemaal lekker gingen, was ik tot mijn verbazing toch door! Het is heel motiverend om in zo’n enorme voorstelling mee te spelen. Al vanaf het begin zijn er bij de repetities zoveel mogelijk decorstukken en kostuums aanwezig en hadden we vrij snel een zogeheten voormontage in de Rotterdamse Schouwburg. Dat is best ongebruikelijk, maar daardoor wist ik wel meteen mijn plekken op het podium. Het is ook prachtig om acteurs als Jack Wouterse, Sylvia Poorta, Ellen Pieters en Wart Kamps aan het werk te zien. Vooral de manier waarop zij hun energie goed weten te verdelen is bijzonder. Als ik dan vanaf de kant toekijk, ga ik soms helemaal stuk door de energie van de andere acteurs. Vervolgens moet ik dan zelf op en da’s soms best even lastig.
Tijdens het repetitieproces van Rent stond Erdem alweer voor een nieuwe uitdaging. Hij auditeert voor een rol in de nieuwe theatervoorstelling ‘De zere neus van Bergerac’ van het Ro Theater. ‘Toen ik hoorde dat ze jongens zochten bij het Ro Theater heb ik gelijk gereageerd. De eerste auditie bestond uit een lied en een monoloog en de tweede auditie bestond uit verschillende, korte scènes. Ondanks dat ik het gevoel had dat de audities
Op dit moment zitten we in de vijfde repetitieweek en alles valt nu steeds meer op zijn plek, vooral ook het vertrouwen onderling. Soms, als je onzeker bent in een groep, kan je heel erg in dat gevoel blijven hangen. In dit project heb ik ervoor gekozen om juist niet aan alle onzekerheden te denken, maar gewoon alles te DOEN!’
Repetitiefoto De Zere Neus van Bergerac t/m 19 april 2015 te zien in het hele land © Ro Theater
welke richting je ook kiest, alles draait om samenwerken!
Samenwerking en mentaliteit Voor welke opleiding je ook kiest, samenwerking is belangrijk. Een regisseur of choreograaf kan nog zo’n prachtig idee bedenken, maar zonder de samenwerking tussen acteurs, vormgevers en technici, is het onmogelijk een goede voorstelling te maken. Op De MBO Theaterschool leer je vanuit een opdracht van een regisseur gedisciplineerd samen te werken. Werken in de wereld van kunst, cultuur en media vereist veel doorzettingsvermogen en een bijzondere werkmentaliteit. Soms betekent het werken als anderen juist vrij hebben. Een toekomstige professional beschikt over discipline, een professionele houding en liefde voor het vak. De normale lesdagen op De MBO Theaterschool zijn van maandag tot en met vrijdag, maar veel (verplichte) activiteiten vinden doorgaans ’s avonds, in vakanties en in de weekenden plaats. Professionals De MBO Theaterschool werkt met betrokken docenten die werkzaam zijn in de theaterwereld. Daarnaast verzorgen professionals uit verschillende vakgebieden jaarlijks uiteenlopende inspirerende gastdocentschappen. Praktijk in de school De school heeft een eigen theaterproductiebedrijf; Het Productiehuis. Als student doe je hier praktijkervaring op. De acteurs spelen bijvoorbeeld mee in de voorstellingen die door Het Productiehuis geproduceerd worden. Onder leiding van ervaren producenten en regisseurs breng je al je kennis in de praktijk. Ook zet je eigen voorstellingen in de markt en ga je hiervoor zelfstandig op zoek naar een publiek. Technici kunnen hun praktijkkennis sterk vergroten door met regisseurs, acteurs en theatervormgevers verschillende voorstellingen te maken. Je bent verantwoordelijk voor de technische voorbereiding van de voorstellingen en zorgt hiermee dat er uiteindelijk een technisch perfecte voorstelling gerealiseerd wordt. De vormgevers maken, in nauwe samenspraak met regisseurs en acteurs, ontwerpen voor decors, grime en kostuums. Je creativiteit wordt daarbij stevig op de proef gesteld en je leert ontwerpen ontwikkelen, uitvoeren en ruimtelijk presenteren. Je maakt gedurende de opleiding ook een aantal individuele tentoonstellingen van eigen werk. Stages Aan de hand van stages maak je kennis met de soms keiharde realiteit van de praktijk. Als acteur werk je mee aan meerdere voorstellingen op
verschillende locaties bij een professioneel theater- of musicalgezelschap. Er is ook aandacht voor je vaardigheden en presentatietechnieken als docent door lessen en trainingen te geven aan jongeren. Als theatertechnicus loop je stage op verschillende locaties, bij een producent, een gezelschap of een theater. Je wordt begeleid door ervaren leermeesters uit het vak. Aan het einde van je studie krijg je steeds meer verantwoordelijkheid en ga je bijvoorbeeld op tournee met een toneel- of musicalvoorstelling. Als theatervormgever loop je stage bij leerbedrijven zoals decor- en kostuumateliers, als setdresser bij een film of achter de schermen bij een voorstelling. Er wordt aandacht geschonken aan je vakmatige vaardigheden, specifieke talenten en je werkt aan de ontwikkeling van eigen werk. Toelatingseisen Om op De MBO Theaterschool te worden aangenomen heb je een vmbo-opleiding nodig (tenminste kaderberoepsgerichte, gemengde of theoretische leerweg) of een overgangsrapport havo naar het 4e leerjaar. Selectie artiest (drama & musical) Als je de opleiding wilt volgen, moet je deelnemen aan een selectiecursus. Tijdens deze cursus word je beoordeeld op je dans-, zang- en spelkwaliteiten. We onderzoeken of jij je nog verder kunt ontwikkelen. De cursus bestaat uit twee cursusrondes en een intakegesprek. Selectie theatervormgeving Wil je de opleiding theatervormgeving volgen, dan moet je deelnemen aan een selectie. Tijdens een uitgebreide intake wordt er gekeken naar je ontwikkelingsmogelijkheden in het beeldende vak, je creativiteit en of je kunt samenwerken in een groep. Onderdeel van de selectie is een presentatie van eigen beeldend werk. Selectie podium- en evenemententechnicus Tijdens een uitgebreide intake maken we nader kennis met je. Er wordt gekeken naar je kennis van en interesse in het vak, maar óók of je kunt samenwerken.
Check de website voor meer informatie over aanmelden.
Redactie Patrick de Jong, Lisette van der Sluis, Martijn Ek en Carl Hoogvliet Vormgeving Nancy van Geest Druk Printvisie drukkerij Foto’s Hofplein Rotterdam, Tom Sebus Fotografie Met dank aan medewerkers, docenten en studenten van De MBO Theaterschool
open dag
open avond
contact
zaterdag 24 januari 11.00 - 16.00 uur
donderdag 26 maart 18.30 - 21.00 uur Speciale open avond voor Theatervormgeving en Podium- en evenemententechniek
Pieter de Hoochweg 222 3024 BJ Rotterdam 010 243 50 55
De MBO Theaterschool is een samenwerking van Hofplein Rotterdam en het Albeda College.
mbo.theaterschool@hofpleinrotterdam.nl www.mbotheaterschool.nl www.albeda.nl