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PAN DE MUERTO: EL SABOR DE LA TRADICIÓN
SUPLEMENTO CULTURAL DE EDITORIAL FUNDADORES
VOZ QUE CONQUISTA
EL CANTANTE POLO ROJAS
VUELVE TRIUNFANTE A SU ESTADO
BORRAN FRONTERAS DANZA CONTEMPORÁNEA
INTERNACIONAL EN TAMAULIPAS
Domingo, 28 de octubre de 2012
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Editorial
¡VIVA LA TRADICIÓN! S
on los días previos a la tradición que se pinta del color del cempasúchil y que huele a pan de muerto. Ya viene el Día de Muertos. Ya viene el momento de colocar el altar a los que se adelantaron en el camino, para recordarlos y dedicarles una ofrenda. La celebración con la que inicia noviembre es una de las más representativas de nuestro país en el mundo. Y, como tal, da un enorme gusto que se siga realizando, sobre todo en la frontera mexicana, donde hay un inevitable coqueteo con las tradiciones estadounidenses. En el caso de Nuevo Laredo, esa ha sido labor de una asociación civil: Cultura Fronteriza. Para el recuerdo han quedado aquellos primeros eventos en los que se montaban altares de muertos en el Centro Cívico o las posteriores presentaciones artísticas en el Antiguo Panteón Municipal. Este año no será la excepción. Con apoyo de Conaculta a través del Programa Cultural de las Huastecas, el ITCA, el gobierno municipal de Nuevo Laredo, Cultura Fronteriza, Edach, Stereo 91 y Laberintus Teatro, el 1 de noviembre se presentará el programa Fiesta Huasteca de Todos los Santos.
Agenda
SUPLEMENTO CULTURAL DE EDITORIAL FUNDADORES
DIRECTORIO
Director General José Manuel Suárez López Directora Administrativa Melissa Suárez Lozano Director Editorial David Dorantes Soriano Gerente Comercial Roberto Viviano Vázquez Macías Jefe de Diseño Martín Sandoval De Anda
Editor en Jefe Jhovanni Raga El espectáculo en el Antiguo Panteón Municipal es toda una tradición en Nuevo Laredo.
El espectáculo multidisciplinario correrá a cargo del Ballet Folclórico Raíces Huastecas, originario de Tampico y dirigido por Dietrich Canizales. Tendrá a 30 actores y bailarines en escena, acompañados de la música del trío Los Cantores del Bernal. No se lo pierdan. Será a las 7 de la tarde, ahí mismo, en el Antiguo Pan-
teón Municipal. Y, mientras, en los días previos, los invitamos a saborear el reportaje de esta semana sobre la elaboración del pan de muerto en la ciudad. Que viva la tradición. Redacción Hojalata hojalata.lider@gmail.com @hojalatalider
Arte y Diseño Magdaleno Granados Reportero Damián Aviña G.
UNA PUBLICACIÓN DE
DEL 28 DE OCTUBRE AL 03 DE NOVIEMBRE TE JURO, JUANA, QUE TENGO GANAS
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Laberintus Teatro Teatro del IMSS, 19:00 horas, entrada libre
FIESTA HUASTECA DE TODOS LOS SANTOS Grupo Raíces Huastecas Antiguo Panteón Municipal, 19:00 horas, entrada libre
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EL PRINCIPITO Laberintus Teatro Teatro del IMSS, 12:00 horas, entrada libre
Contacto hojalata.lider@gmail.com
@ @hojalatalider
Hojalata H Líder
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HOJALATA. Copyright 2012. Editorial Fundadores, S.A. de C.V. Fecha de publicación: Domingo, 28 de octubre de 2012. Suplemento editorial semanal, editado y publicado por EDITORIAL FUNDADORES, S.A. DE C.V. Editor Responsable: José Manuel Suárez López. Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: (En trámite). Número de Certificado de Licitud de Título: (En trámite). Número de Certificado de Licitud de Contenido: (En trámite). Publicación semanal editada, impresa y distribuida por Editorial Fundadores, S.A. de C.V. Oficinas y talleres en Simón Bolívar 1730. Colonia Zaragoza. 88000 Nuevo Laredo, Tamaulipas, México. Ventas: (867) 711-2222. Prohibida su reproducción parcial o total. IMPRESO EN MÉXICO - PRINTED IN MEXICO. TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS ALL RIGHTS RESERVED. ©Copyright 2012.
Domingo, 28 de octubre de 2012
UNA VOZ QUE CONQUISTA El cantante Polo Rojas, originario de Ciudad Mante, Tamaulipas, regresa triunfante a su estado luego de haber sido parte del programa La Voz México
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Para todos los tamaulipecos fue una sorpresa encontrar talento del estado en La Voz México. ¿Cómo llegaste a ese programa? Hice un casting y fui avanzando etapas durante algunos meses hasta que llegué a un tercer lugar bastante decoroso dentro de este programa, haciendo lo mejor que pude. Llevo algunos años buscando esta oportunidad, y gracias a amigos y productores que me llamaron me enteré que había en puerta un programa como éste, así que estuve muy al pendiente de lo que iba pasando con el proceso. El trabajo de los participantes es guiado por un coach de reconocida trayectoria, en tu caso fue Alejandro Sanz. ¿Qué tal la experiencia? Me fue muy bien, me tocó estar trabajando con él durante cuatro meses. Para cada programa teníamos que trabajar de cerca dos o tres veces a la semana, para que viera nuestro desempeño y se fijara en nuestra interpretación, la dicción, la entonación y la afinación. A él le gustaba mucho que se notara honesto el trabajo, que tuviera algo de Polo Rojas cada canción que yo interpretara en el escenario. Fueron semanas bastante intensas, sobre todo cuando me tocó cantar un tema de Sanz enfrente de él: esa para mí fue la prueba de fuego. Trabajar con él ha sido una de las mejores experiencias de mi vida. ¿Había generosidad de parte del cantante español hacia ti? Claro. También mucha humildad, porque él ha trabajado con tantas personas importantes, que lo que hay por ver de Sanz es muchísimo. Llegábamos a su casa y se desvivía por atendernos, desde la comida, el agua, que escucháramos bien, que hubiera instrumentos, que tuviéramos vestuario. ¿Qué fue lo que no vimos como público? ¿Qué había detrás de los conciertos de cada domingo?
Alan Villa
u voz es tamaulipeca, pero dio el salto a ser de México para el mundo. Es Polo Rojas, quien tuvo la fortuna de participar en la primera temporada de La Voz en su versión nacional, donde fue guiado por el intérprete español Alejandro Sanz. El cantante, originario de Ciudad Mante, visitó Nuevo Laredo como parte del elenco del espectáculo multidisciplinario Viva Tamaulipas. Previo a su presentación ofreció una entrevista a Hojalata, a través de Líder TV, que a continuación se reproduce.
Polo Rojas disfrutó el cariño del público en los principales escenarios tamaulipecos al formar parte del elenco de Viva Tamaulipas.
Muchos nervios. Preparativos que se daban, desconciertos cuando había cambio de canción y todo mundo la pasaba entre bien y mal. Sobre todo, creo que lo que no se vio es la calidad humana que tiene este cuate que se llama Alejandro Sanz. Yo no me voy a cansar de decirlo: es el tipo más interesante y el mejor músico que he conocido. Por eso me siento privilegiado de haber estado en su equipo y entre los mejores tres. Además, nos invitó a cantar en su concierto en el Foro Sol. ¿Le da seguimiento a tu carrera? Sí, gracias a él lancé un primer sencillo que se llama Amante del Amor, el cual sigue en iTunes por si lo quieren descargar y disfrutar. Ahorita estamos a punto de lanzar el segundo sencillo, Sueña, con un corte big band. ¿Cómo fue la relación con el resto de los participantes? Porque, además, había otro tamaulipeco: Ramiro Benavides... A Ramiro lo conocí el preciso día en que dijo que era el único tamaulipeco. Y cuando salió le dije que me llamaba Polo y que era de Ciudad Mante, Tamaulipas. Hasta ese momento se dio cuenta que no era el único, pero ya había quedado grabada su declaración. Despues conocí en él a un gran ser humano, un gran tamaulipeco, un gran amante de la música y con él disfruté el acento golpeado de mi estado. Después de esta experiencia deben abrirse más fácilmente las puertas, ¿cierto? Sí, después de estar en un programa tan trascendente y de la mano de artistas tan im-
portantes, se abren mucho las puertas y llegan las oportunidades. Me ha tocado aparecer en programas unitarios, en doblaje de películas, tener una disquera y próximamente en concierto importantes. Gracias a este programa también me conoce la gente de mi estado y estoy en un proyecto como Viva Tamaulipas, con artistas tan importantes de esta región. También te ha dado la oportunidad de presentarte en tu tierra: Ciudad Mante. ¿Cómo te recibió la gente después de haberte visto triunfar? Acabo de disfrutar esos aplausos tan ansiados. Dicen que nadie es profeta en su tierra hasta que sale de ella y regresa. Y a mí ya me tocó regresar y decir: misión cumplida. He avanzado unos cuantos pasos en el camino de mis sueños y la gente está muy contenta con lo que hice. Yo también lo estoy por darles un poco de alegría. ¿Dónde se dio tu iniciación musical? Profesional, fue en México, pero empecé a cantar de forma amateur en San Luis Potosí. ¿Hay que salir de provincia para lograr el éxito? La meca artística está en la capital. Incluso artistas de otros países han tenido que venir a este país, a la Ciudad de México, para tener un nombre. Y sí, hay que salir de pequeños puntos artísticos para llegar a lo grande. A mí me tocó la suerte de estar allá cuando llegó la oportunidad. ¿Y siempre hay camino de regreso? Sí. Y siempre hay que hacerlo humilde-
mente. Eso lo aprendí de una persona tan importante como Alejandro Sanz. Así que hay que regresar con los pies firmes y siendo honestos de que no se ha logrado el objetivo final. Es un lanzamiento, pero queda mucho por hacer. ¿Qué se extraña de Tamaulipas estando lejos? Mi familia, mi casa, los apapachos, la comida. El calor de hogar que solamente se siente con la familia. Pero hay que llegar a la siguiente sede a formar una familia nueva con amigos, con gente que desinteresadamente te ayuda. ¿Y cómo se ve el estado a la distancia en cuanto a su desarrollo artístico? Creo que están haciendo cosas muy buenas. Hay gente muy preparada, con nivel internacional. Es cierto que hay diferentes áreas de oportunidad que aún deben trabajarse mejor, pero existen artistas que están haciendo bien las cosas. El espectáculo Viva Tamaulipas te da la oportunidad, precisamente, de compartir escena con artistas del estado. ¿Qué tal la experiencia? Una gira maravillosa. No tengo ningún tipo de queja: me la he pasado muy bien, he disfrutado los grandes teatros del estado junto a los artistas más importantes de Tamaulipas. ¡Espero seguir trabajando con ellos! Jhovanni Raga jhio.raga@gmail.com @jhovanniraga
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RECONOCEN PROYECTOS EN VARIAS DISCIPLINAS
Nuevos creadores contribuirán con el desarrollo cultural de Tamaulipas Redacción ITCA VICTORIA
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l gobierno del estado de Tamaulipas, a través del Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes (ITCA), realizó la entrega de apoyos económicos a los creadores seleccionados en las convocatorias Programas de Desarrollo Cultural para la Juventud y Desarrollo Cultural para la Atención a Públicos Específicos, emitidas el pasado mes de julio.
Libertad García Cabriales, directora general del ITCA, entrega apoyos a ganadores de programas de Desarrollo Cultural para la Juventud y Desarrollo Cultural para la Atención a Públicos Específicos
La entrega de estos apoyos fue realizada por la directora general del ITCA, Libertad García Cabriales, el pasado jueves 25 de octubre en las instalaciones de Los proyectos de estos creadores serán sustentados durante un lapso de tres meses y cada uno de ellos tiene el compromiso social. la dependencia. Centauros de Oro, dentro de la dores del Programa de Desarrollo Los proyectos de estos creado- categoría de danza. Cultural para la Juventud, donde LOS GANADORES res serán sustentados durante se eligió a: un lapso de tres meses y cada María Cristina Anzures Torres uno de ellos tiene el compromi- con ¿Cómo mejorarías el mundo?, Luis Enrique Hernández Herrera so social con el arte y la cultura en la categoría de pintura. con el proyecto Circo a todas partes, Programa de Desarrollo Cultural para la destinados para jóvenes y públidentro de la categoría de Teatro. Atención a Públicos Específicos: cos específicos. Además de ser Marco Antonio Trejo Ramos con Arturo Olvera Huerta novedosos, sus proyectos están Historias para Sanar el Alma, dentro Ana Elizabeth Espinoza Gil con el María Cristina Anzures Torres orientados a fortalecer la crea- de la categoría de danza. proyecto denominado Música del Marco Antonio Trejo Ramos tividad y la innovación en el arte cesto, en la categoría de Música. Noelia Espinoza Sánchez y la cultura. Noelia Espinoza Sánchez, dentro Brenda Valeria Ángel Lemus de la categoría de pintura, con LiJasiel Santos López Camacho Programa de Desarrollo Cultural para la PROYECTOS DESTACADOS bertad detrás de las rejas. con el proyecto Concierto didáctico Juventud: de guitarra eléctrica, dentro de la Brenda Valeria Ángel Lemus, categoría de música. Los ganadores del Programa de Luis Enrique Hernández Herrera Ana Elizabeth Espinoza Gil Desarrollo Cultural para la Atención en la categoría de teatro, con Del Jasiel Santos López Camacho teatro al alma. Mappy Aidé Lopéz Robles, dentro a Públicos Específicos son: Mappy Aidé Lopéz Robles de la categoría de teatro con el También se premiaron a los gana- proyecto Moby: Poeta Ballena. Arturo Olvera Huerta con Los
ITCA
El jurado emitió su dictamen final el pasado 19 de octubre, donde se seleccionaron cinco proyectos respectivamente, los cuales cubrían las disciplinas de danza, pintura, teatro, música y circo.
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Mosaico DANZA QUE ROMPE FRONTERAS
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u nombre lo dice todo: Sin Fronteras. Es el festival de danza contemporánea en Tamaulipas que, de nueva cuenta, se apoderó de Nuevo Laredo y dos sedes más (Reynosa y Matamoros) para romper las líneas divisorias y traer a casa el trabajo de compañías de España, Canadá y México. Con diferentes propuestas, unas mejor logradas que otras, el encuentro cumplió con creces. ¡Hasta el próximo año! Jhovanni Raga, Guillermo Batres
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EL SABOR DE UNA TRADIC El más conocido es de naranja, pero también hay de vainilla o limón. Es el pan de muerto que se elabora en Nuevo Laredo para mantener viva la tradición en Día de Muertos
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a estamos en la temporada de los peculiares días para la tradición mexicana, cuando año con año de forma memorable se celebra a la muerte. Se le sienta a la mesa para brindar con ella los licores, se le escriben rimas para no dejar pasar por alto que todos algún día le rendiremos pleitesía. Se lo ofrecen homenajes en especie alimentaria, se le cantan alegres canciones, se le viste, se le representa y se le festeja. Es sólo con aquella alegría y sentido del humor con el que se reconoce al pueblo mexicano que podría suscitarse la tradición del Día de Muertos, en la que a través del folclor se recuerda a los difuntos que cada quien ha ido dejando en el tiempo. Es un día especial no sólo por la historia que guarda la fiesta, sino que además de forma diferida representa el respeto que los mexicanos guardan por los seres queridos que ya dejaron vida terrenal, y una vez al año la mayor costumbre es recordarles con alegría, preparando las cosas que a ellos les gustaba, como disponiendo un posible regreso una vez al año. La fecha en que se conmemora esta costumbre es el 2 de noviembre, comenzando desde el día primero de mes, pues además según la tradición católica el día se traslapa con el Día de Todos los Santos y el Día de los Fieles Difuntos. Si bien en tierras fronterizas apenas y hemos alcanzado una parte de la inmesurable tradición que se vive alrededor de toda la República Mexicana, que pareciera enfatizarse mientras más al sur se encuentre, incluso con semanas enteras de celebración, aún así hemos participado de nuestra manera de las fiestas tradicionales, rescatando algunos de los elementos más representativos. Uno de ellos es el pan de muerto. De este alimento que se antoja fresco, endulzado y con un exquisito sabor que trasciende en el recuerdo de cada mexicano durante el año, a muchas conclusiones se ha llegado, pero es la opinión de los expertos, de quienes año con año se encargan de elaborarlo, la que nos brinda un panorama más certero sobre este producto, ahí es donde coinciden muchas de las teorías, y se descartan aquellos atributos mal infundados. Harina, levadura, azúcar, pizcas de sal, huevos, agua, manteca vegetal y, por supuesto, la naranja, son algunos de los ingredientes que tradicionalmente con-
Nicolás Pesina López es panadero desde hace 25 años y disfrutar participar en la tradición con la elaboración del pan de muerto.
El pan adquiere toques distintivos de acuerdo a la región en la que se prepare.
Ovidio Hernández hornea para un supermercado.
forman la receta de esta delicia culinaria hecha en México. Aun así con el tiempo se le han ido agregando otros aditamentos según la zona geográfica en la que se prepara. Se le da un toque distintivo a la región o al
para el cocimiento”, señaló Ovidio Hernández, panadero de un supermercado. Hernández, quien inició su labor como panadero desde hace más de 20 años y aprendió el oficio de sus padres, contó que en su lugar de origen se elaboran
gusto de quien lo prepara. “Para la preparación de este pan se necesita jugo de naranja, cáscara de naranja, manteca y levadura. Después tiene su proceso en el horno, su tiempo aproximado es de media hora a unos 160 grados
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Damián Aviña G.
CIÓN MEXICANA
piezas distintas de pan como las que conocemo os en el norte, pero acepta que son cuestion nes que varían dependiendo la región do onde se cocina. DESDE ÉPOCAS PREHISP PÁNICAS El pan de muerto es elaborado desde épocas prehispánicas, en la elaboración de ofreendas y sacrificios, tal como ahora sólo de forma simbólica y hasta feestiva se realiza cada mes de noviiembre en millones de hogaress mexicanos. Se le ha dotado de diversos simbolismos, al borde de los diferentess aspectos que le conform man; su sabor, la forma, los ingredientes que se le ponen o no; sin emb bargo, no hay una prrecisa interpretació ón, aunque si una gama muy discretaa de posibilidades ceerteras. Una de las teorías apunta que las piezas que se colocan sobre el pan
abultado en forma de cruz representan los cuatro puntos cardinales del universo, otros en cambio dictan que significan los huesos de los difuntos. “Generalmente se le da el sabor con la naranja, que es la receta tradicional, pero también lo hacemos con vainilla o limón, que son sabores que gustan. Ya que está hecha la bolita se le van haciendo las figuras de arriba, en el entendido que son los huesos. Incluso se habla de que una bola de masa que se coloca arriba de la pieza es el corazón que le sacaban a los difuntos”, explicó Nicolas Pesina López, panadero con 25 años de experiencia y quien labora en el tradicional negocio neolaredense La Providencia. El uso de distintos ingredientes para darles sabor hacen referencia también en la tradición a los frutos de la tierra y por causa que dan origen a la vida misma. “Se hacen de diferentes tamaños, por ejemplo aquí tenemos el de kilo y medio kilo, así como los más pequeños que son los más comerciales, pero también los más tradicionales. Con el tiempo han hecho algunas variaciones, nosotros vendemos uno que está relleno de queso crema y zarzamora, pero el tradicional es el de sabor a naranja. La tradición también indica que debe ir endulzado con azúcar glass, aunque también le ponen ajonjolí y a algunos azúcar de color rosa o rojo, se dice que por la sangre”, indicó Hernández. El originario del estado de Veracruz platicó que en su tierra se realiza el tradicional pan de muerto basado en figuras humanas, animales o plantas, incluso en seres mitológicos, y es entonces que adquiere distintas formas. “Aquí no sólo
se manejan las calabazas con los huesitos a finales de mes cuando se arriba, pero en Veracruz se hace un tipo den las mejores ventas. de pan de muerto que es como un muCon ajonjolí como en ñequito con los brazos extendidos Puebla, azucarado como es en el pecho. También se preparan mejor conocido tradicionalcon ajonjolí, aunque las que mente, con pan de yema como en son para el altar se hacen Oaxaca, con su sabor de naranja, con azúcar glass. Ahí en con la cubierta de chocolos altares se pone una late como en Veracruz, con figura distinta en cada azúcar glass o azucarado de pieza de pan; puede ser la mixteca para darle el touna calavera, un ‘muerde masa que se coloca no rojo, o con cualesquiera tito’, figuras de animade sus variaciones, el pan les y las calabazas, pero de muerto ha hecho de las están hechas a mano, es suyas en el paladar de todos el corazón de los difuntos pan totalmente casero. los mexicanos. En ese caso los huesitos Desde los centros escode la calavera se hacen lares, hasta los hogares más con masa salada, para arraigados, niños y adultos que tome la consistenhan probado de esta pieza Nicolás Pesina López cia con el chocolate que de la panadería nacional preparamos allá”, agrepor su sabor, pero basta degó Ovidio. cir que guarda una larga tradición gastroNicolás Pesina, quien labora en una nómica, misma que irá cambiando con el panadería local con gran tradición, a di- paso de los años, de las regiones y los suferencia de Ovidio Hernández que prepre cesos. No por nada es un pan que se prepre para el pan en un centro comercial, ex- para sólo durante una temporada al año,, plicó que p q actualmente se p preparan p menos y que vuelve siempre ante los ansiosos pa-piezas que el año pasado. Él piensa que la ladares de los vivos que recuerdan a suss tradición ha ido decayendo, y lo indica en difuntos, acá en el hemisferio dónde em-el número de ventas que ha ido dispiezan a caer las hojas del otoño,, minuyendo con los años. Sin emtoda esa añoranza, todo ess bargo, explica que diariamente evocación al recuerdo. se preparan piezas para la población. Confía que sea
Se dice que la bola
arriba del pan es
Damián Aviña G. avinagdamian@gmail.com @ mianAvina @Da @DamianAvina
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Bolígrafos UN ELEFANTE LLAMADO TAMAULIPAS
EL JARDÍN DE LA LIBERTAD
Carlos Manuel Juárez
Libertad García Cabriales de Danwing
El general Cárdenas: política y utopía
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uy pocos presidentes han alcanzado una dimensión tan alta en la conciencia nacional. Quizá por ello resulta muy difícil abarcarlos en lo inmenso de su obra vital. Más aún, cuando la muerte no termina con su obra, sino la engrandece. Uno de ellos es Lázaro Cárdenas del Río. Nacido un 19 de octubre de 1895, se inició en las lides revolucionarias en 1913 y desde entonces hasta 1970, año de su muerte, entregó su tiempo al servicio de nuestro país. 58 años de trayectoria que siguen siendo razón para diversos análisis, pero sobre todo son ejemplo vivo de vocación política, lección permanente para la vida pública de México. Soldado a los 18, general a los 25, gobernador de su natal Michoacán a los 33, Secretario de Gobernación y presidente del Partido Nacional Revolucionario a los 35; Cárdenas alcanzó la cumbre de su vida política al ser elegido Presidente de la República a los 39 años. Una carrera impresionante que se significa especialmente en el talante de un hombre que ejerció la política con mayúsculas. Talante que se gestó a muy temprana edad en “una lealtad incondicional a la patria que más tarde sería la piedra de toque de su conducta política”. Política reflejada en acciones que trascendieron su tiempo y su espacio. Sus estudiosos apuntan que la carrera militar fue también crucial en su ascenso al poder y en su formación política. Alan Knight señala que Cárdenas desde muy joven, como teniente coronel cuidaba de su tropa, mantenía contacto con los veteranos además de fomentar el compañerismo y el orgullo militar. Los años en la milicia contribuyeron a forjar su don de mando, su carácter responsable, su preferencia por la acción antes que la palabrería hueca y su respeto por la autoridad constituida. Nada más alejado en estas líneas que pretender pintarlo como un santo; fue un hombre de carne y hueso, con errores y con aciertos; pero en lo general, en su vida pública fue un estadista, un hombre de acciones contundentes y un pacificador.
Iniciador de la tradición de hacer intensas campañas, sus recorridos proverbiales por el país sentaron un precedente en las formas de hacer política y fueron un distintivo de su estilo personal igual de candidato que de gobernante. Porque nadie podría negar que Lázaro Cárdenas fue un político sensible y preocupado sinceramente por las necesidades y los anhelos de la población. Por ello instrumentó una reforma agraria de enormes proporciones, favoreció la organización de grupos y la formación de alianzas interclasistas fundamentales en su proyecto de nación. Además de los campesinos, también los obreros, los militares, los maestros y los intelectuales entre otros, fueron fuertes aliados del cardenismo dentro de un proyecto que fue denominado más tarde como “política de masas”. Política de organización y movilización social que sin duda abonó al incremento del poder presidencialista, especialmente cuando fue necesario enfrentarse a Calles. Al término del gobierno de Cárdenas, muchas deudas de la revolución se habían saldado y los postulados más sensibles de la causa agraria habían sido cumplidos. Además, la defensa de la soberanía nacional a través de una política nacionalista y antimperialista demostrada en diversas acciones fue también un eje articulador de su mandato que trasciende hasta nuestros días. Pero si en algo se reflejó la política de masas cardenista fue precisamente en el nivel de vida de las mayorías, el objetivo principal del mandatario: “No queremos masas aprovechadas solamente para las contiendas políticas, queremos que las masas aprovechen su organización para mejorar su economía, queremos en concreto que los trabajadores eleven su nivel de vida”. Ese es el ideario de Lázaro Cárdenas, un presidente que amó profundamente a México y logró lo que muy pocos: seguir presente en la conciencia colectiva, en el imaginario social, en la vida institucional y especialmente en el corazón de muchos mexicanos. Este octubre se cumplieron 117 años de su natalicio. Su legado permanece. La utopía sigue viva.
libertad_77@yahoo.com.mx @libertadgarcia
A los tartamudos del mundo
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a iglesia católica es más que ratera, inepta. Hasta ahora no encuentro un santo que se encargue específicamente de los tartamudos. El destino de estos seres humanos -como yo- alejados de la mano divina del Señor es más desdichado que el de los payasos sin gracia. Es terrible provocar risas sin quererlas. Cuando vi la película El Discurso del Rey el cuerpo me tartamudeo durante los 118 minutos del filme, algunas veces de risa, otras de coraje. Me acostumbré a ser el hazmerreír de algunas reuniones, pero no siempre. Ahora mismo, el cronista colombiano Alberto Salcedo Ramos cuenta -frente a mí- un chiste sobre tartamudos, sin saber que yo soy uno de ellos. Describe con crueldad a un amigo suyo. Con este men es mejor escribirse que emprender una charla vía palabra oral. Siempre que me habla le digo que mejor me ponga un correo en la bandeja, así no me quita tiempo- repite con sorna mientras tomamos un descanso en el taller. Pronto cumpliré 10 años en que un día -no sé exactamente cuándo- empecé a trastabillar al hablar. De chico tenía la costumbre de caerme en el lugar menos indicado. Fui de suelo en suelo por las calles del puerto de Tampico o al pie de la Basílica de Guadalupe en el Distrito Federal o en los primeros metros de arena en la playa de Miramar con los lonches en las manos. Temo allí empezó este viacrucis. Para la secundaria dejé de azotar contra el cemento. Tuve tres años de dicha hasta que ingresé a la preparato-
ria. En ese periodo descubrí que la lengua se hacía nudo con ciertos vocablos y entendí que el silencio era mi mayor aliado. Cualquier tema era bueno para que lanzara mi opinión inentendible. En poco tiempo me gané una cantidad de apodos sacados de personajes de televisión, objetos o viejos chistes mexicanos que se reproducen por generaciones. En ese momento estaba de moda un cómico al que apodaban “La Tartamuda”. Las primeras dos sílabas -”El Tarta”- fueron una lápida que cargué durante los tres años. Exponer ante mis compañeros era una tortura. En los equipos para explicar temas se elegía democráticamente al orador, obviamente nunca fui seleccionado. Quiero creer que nunca fue por falta de conocimiento, sino por la incapacidad de enunciar fluidamente sobre algo. Siempre estaba el chistoso que desde el anonimato gritaba “ese mi metralletatatata”. En la universidad la cosa no mejoró pero hice mis mejores socios a la mudez y la escritura. En tres ocasiones demostré que todo era control mental -como me decían ciertas familiares-. Participé en obras de teatro y fui cronista de futbol, rol que representó una patada en el culo de mis compañeros de prepa. En la adversidad me curtí hasta construir un reino de serenidad que, casi siempre, termina por rematar con una elocuencia, que extraña a las personas que me conocen. Aquí, en el taller Arteluz, nadie sabe que soy tartamudo, ni Salcedo, por eso todos reímos. Me uno a la ironía del maestro. En el fondo me burlo de mí y la risa es un tartamudear sin quedar abatido.
@cmanueljuarez unelefantellamadotamaulipas.wordpress.com
Estatus
Retuit
“Fiesta Huasteca del Día de Muertos se presenta en Nuevo Laredo. 1 de noviembre, 19 hrs. Panteón Municipal Antiguo. ITCA y CONACULTA invitan”.
“Con permiso empezaré / a versificar a la muerte / quien quite y tenga la suerte / para hacer lo que no sé”.
Héctor Romero-Lecanda
@RaraUribe
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Reseñas EL LIBRERO
CUCHARA SÓNICA
Eduardo Mejía
APUNTES DE CINÉFILO
César Muela
Joaquín Peña Arana
Los Días que no se Nombran, José Emilio Pacheco
Banks, Paul Banks
Hecho en México, Duncan Bridgeman
osé Emilio Pacheco, una de las figuras indispensables de la literatura contemporánea, y con reconocimientos en todos los ámbitos, ha sido, por fin, elegido para que uno de sus libros sea incluido en la ya célebre colección del Día del Libro, que se publica el 12 de noviembre, aniversario del natalicio de Sor Juana Inés de la Cruz. Esta nueva antología, con una aproximación de Vicente Quirarte a la obra y persona de Pacheco, contiene poemas escritos entre 1985 y 2009; no tien e crédito de la selección, lo o que significaría que es deel propio Pacheco, y va desd e El Silencio de la Luna, s u poemario más reconocido o en el extranjero, hasta su s libros más recientes, L a Edad de las Tinieblas y Co omo la Lluvia. Hay en estas páginaas una atmósfera, una un iformidad, que remiten al lector no sólo a varios de los temas caros a Pacheco, sino a una visión del mundo, o mejor, de la ciudad de México, que pese a todo (autodestrucción, deshumanización, segregación, iniquidades) resiste, sobrevive y da esperanzas. Pero además hay una visión persistente: la mirada de quien está del lado de los desposeídos, contra el poder, la fama y la permanencia. Y es, también, una invitación a leer de un tirón toda la obra, magnífica, de José Emilio Pacheco.
riaturas imaginarias hemos tenido muchas a lo largo de la historia. Ahora ha llegado a nosotros un nuevo ser, que ha cobrado vida a través de las ondas sonoras y la imaginación de Paul Banks, el vocalista de Interpol que nos entregó su segundo trabajo como solista, un verdadero ser mitológico con alas de post-punk, corazón hip-hopero, piernas de rock y manos de electrónica. Su nombre: Banks. Describir el nuevo intento del inglés convertido a neoyorquino como un animal mitológico puede sonar exagerado, pero es que el músico ha venido a demostrar aquí que no le teme a la diversidad dee ritmos cuando de un állbum se trata. Banks no o se siente de hecho co omo una entrega cohe siva, pues en ella el músico co le ha dado rienda suelta a sus influencias. Al final podemos decir que Banks es un álbum variopinto, con mucha experimentación y valentía por parte del músico; un disco que tiene sus momentos buenos pero que también requiere de voluntad para comprenderlo, aceptarlo y quererlo. Es precisamente un animal mitológico que a primera vista puede parecer repulsivo pero que, una vez superado el susto inicial, ofrece una extraña e invaluable belleza a aquel capaz de mirarlo directamente a los ojos. Los tres temás más destacados son: Young Again, Paid for That y Summertime is Coming.
l principal desafío para ver esta película es echar los prejuicios por la ventana. Al principio, parece una especie de videoclip mal concebido, pastichoso, con eyaculación precoz. Al final, quedé con un sentimiento que todavía no logro definir pero… ¿arrepentido? Hasta el momento, no. Hecho en México puede ser cuestionable, pero cómo lograr el acercamiento final a lo que es nuestra sociedad, nuestra cultura. A lo mejor Hecho en México asusta porque es avalancha, inundación de estímulos. El docu umental parece ir a ningunaa parte pero contar México o no es fácil. No lo ha sido o después de tantos siglos. EEl inglés Duncan Bridgeman n aparece como director pero o es evidente la mano de Lynn n Fainchtein en el proyecto. Quienes atacan a Hecho o en México tienen un argu umento genial: “es que huelee a Televisa”. Ah, sí, aparecen en los créditos Emilio Azcárraga y Bernardo Gómez. A ver, a ver, pérenme, ¿pues no que a democratizar los medios, pues no que a ser plurales, tolerantes, incluyentes? Pero hey, pérate, que tampoco estoy loco y tengo mis objeciones. ¿Por qué aparecen tanto sólo algunos y a otros casi ni los fuman? Sí, hay fallas de equilibrio en presencias, pero el documental ya se hizo y ni modo. Así se queda. Ver Hecho en México es un intento de vernos al espejo. Nada tiene de malo. Si no te gusta lo que ves te aseguro que, al menos, disfrutarás lo que escuches.
J
hojalata.lider@gmail.com
Monos
EL ESCUADRÓN RETRO, GUFFO guf guffo76@hotmail.com
C
cucharasonica.com
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MIKE JIMÉNEZ, ACTOR Vida Familia, trabajo y teatro. Arte No sería nada sin ello. Teatro La universidad ayuda a preparar al profesional y el teatrro me ayudó a terminar de formar al ser humano. Actuación Es un sentimiento que subes al escenario, lo haces una vez y después no quieres parar. Dirección Es muy difícil ser un actor y pasar a esa fase de direcc tor, pero es algo hermoso invitar a gente nueva y enseñarles lo poco que aprend demos a través de los años e ir haciendo poco a poco más cultura en esta ciudad. Drama Me encanta, pero siento que la gente no está preparaada para un drama muy fuerte, a menos que vengan actores conocidos. Comedia Es lo que más se acepta en Nuevo Laredo. Y con toda razón, hay veces que sólo queremos sentarnos, reírnos y olvidarnos de nuestros problemaas. Personaje Para un actor nuevo es difícil decirle que la persona que estará arriba no será él, sino el personaje, y cómo por es igual. ¡Tercera llamada! Inician los nervios y la adrenalina de dar tod do para el público. Escenario: Un teatro es el mejor lugar para un actor, pero no el único donde nos podemos desempeñar. Público Sin el publico no seríamos nada. Es algo muy difícil en una ciudad con un nivel bajo de cultura teatral, la mayoría de las veces no seríamos nada sin nuestra familia y amigos que nos apoyan y recomiendan. Preparación actoral Empezó en el Cobat 01 durante el últim mo año de preparatoria. Después, en quinto semestre del Instituto Tecnológico de Nuevvo Laredo, Gerardo Villezca me hizo una invitación a una obra de teatro y recordé lo quee era el amor al arte. Inspiración Mi inspiración son todos los directores de teatro qu ue conozco y respeto, por la razón de que no me siento mejor que nadie, simplemente qu uiero aprender de ellos.
Nació el 27 de octubre de 1985 en Nuevo Laredo Su signo es Escorpión y siente que la vida ya tiene un destino que no cambiará Estudió la ingeniiería en Sistemas Computacionales porque considera que es una carrera importante en la vida actual Descubrió el teatro de niño cuando lo llevaban a ver obras de caricaturas populares que venían de gira Su primera aparición en una puesta en escen na fue en una pastorela en la que hizo al ángel, en secundaria Le gustaría interprretar algún día a Sancho Panza de Don Quijote de la Mancha Actualmente está al fren nte del grupo UTeatro, de la Universidad Tecnológica Su próximo proyecto es la obraa Soltero, Casado, Viudo y Divorciado, además de otras que apenas está leyendo En 10 añ ños se visualiza casado y con hijos, y con una maestría
Guillermo Batres
Aspiración Que se abra una escuela de teatro en Nuevo Lared do y tener un título o certificación.
Domingo, 28 de octubre de 2012
Hoja libre BESOS FRÍOS, PILI GONZÁLEZ Pili González
Lágrimas rodantes
Descalza imperante el silencio
se estrellan en el pecho,
la perpetua morada,
languidecen promesas
besa triunfante los labios
en sepulcros de noviembre.
de las víctimas subyugadas.
Surgen gélidas metáforas
En festín de sangre y llanto
en funestos jardines,
la muerte embriagada bebe,
la muerte entre comparsas
su risa eterna y macabra
merodea altiva.
triunfante roba savias en besos fríos y tajantes.
Galería VIDA, BIBI ZÁRATE Bib bi Zarate
Hoja libre SEPULTURA, PILI GONZÁLEZ Pili González
En sus lágrimas
flagelazos de dementes
navega la locura,
la dejan en la orilla.
quedan en blanco páginas con premura destrozadas.
Silencio de horror le cortan su camino, surge un grito de castigo, su destino avanza.
Infierno sometido
Depredador voraz, inclemente, malicioso, goza en sus blancos ojos.
Llega lenta la inconsciencia librando su atadura, su desdén de piernas cortas, su boca abriendo sepulturas.
sin pensar en sus heridas,
Galería VAS Y VIENES (RECORDANDO A POSADAS) Bib bi Zarate
Domingo, 28 de octubre de 2012
OFRECEN CONCIERTOS MUSICALES Y DANZA FOLCLÓRICA
UAT: Comprometida con la cultura Agrupaciones artísticas de la máxima casa de estudios de Tamaulipas tienen una intensa actividad durante el mes de octubre en diversos escenarios
Redacción UAT
Grupos en el Sexto Festival del Folklor organizado por la UAT.
VICTORIA
UAT
E
l mes de octubre ha sido un periodo de intensa actividad para los grupos artísticos de la Universidad Autónoma de Tamaulipas, en programas y conciertos como el Musical UAT, el VI Festival Nacional del Folklor Universitario y la participación de la Orquesta Sinfónica de la UAT en la campaña Vive Fuerte, Vive Rosa, que organizó el Sistema DIF Tamaulipas en su objetivo de concientizar sobre la prevención del cáncer en la mujer. La Dirección de Difusión Cultural, a cargo de su titular Juana Adela Tamez Haces, cumple con estas acciones la encomienda del Rector José Ma. Leal Gutiérrez, de promover a toda la sociedad las expresiones artísticas de los universitarios y fomentar la participación de los estudiantes en los distintos eventos, lo que contribuye en su formación integral.
El concierto Antología Musical UAT fue presentado con cinco funciones en esta capital.
tareas artísticas en cada una de las facultades y unidades académicas de la máxima casa de estudios en la entidad. Se ofreció una antología musical con melodías que ha interpretado el grupo artístico de jóvenes universitarios durante su trayectoria y que han deleitado a distintas generaciones en diversos géneros de la música, donde cabe destacar que cada año se ha nutrido de nuevos talentos que surgen en los planteles de la UAT.
Michoacán, la Compañía Titular de Danza Folklórica de la UANL, y como anfitrión el internacional Ballet Folclórico de la UAT, que presentó una síntesis de sus mejores trabajos ante una importante concurrencia en este festival que se ha consolidado como un evento artístico de primer nivel.
CONCIERTO EN CAMPAÑA ‘VIVE FUERTE, VIVE ROSA’ El pasado 24 de octubre, la Orquesta Sinfónica de la UAT, bajo la dirección del maestro Juan José ANTOLOGIA MUSICAL UAT Maldonado, participó en la camLas actividades del mes iniciaron FESTIVAL DEL FOLKLOR paña de prevención del cáncer de con la celebración del aniversario UNIVERSITARIO Se desarrolló también durante mama, “Vive Fuerte, Vive Rosa” al del Musical UAT, que presentó cinco funciones en el Teatro Juárez, a donde tres días el VI Festival del Folklor ofrecer un concierto en el Teatro acudieron cientos de estudiantes Universitario en el Teatro Amalia Amalia González Caballero del y padres de familia a festejar junto González Caballero del Centro Cul- Centro Cultural Tamaulipas, donde con los artistas universitarios sus tural Tamaulipas, con actuaciones también destacaron las brillantes primeros 15 años promoviendo las del Ballet Folklórico Coyucan de actuaciones de los tamaulipecos,
La OSUAT participó en la campaña “Vive Fuerte, Vive Rosa”.
el tenor Víctor Hernández y la violinista Mirna Reyes. El evento contó con la presencia del gobernador Egidio Torre Cantú y su esposa María del Pilar González de Torre, quienes con el público disfrutaron de la presentación de la OSUAT, además del recital Vive, interpretado por alumnos del Musical UAT, en el que expresaron el mensaje de esta campaña que promueve el Sistema DIF Tamaulipas. Al cierre de las actividades culturales, los grupos artísticos: Rondalla Universitaria, La Rondalla de la Facultad de Agronomía, El Grupo Son de la Loma, La Rondalla de la Facultad de Ingeniería y Ciencias y el Ballet Folclórico Juvenil de la UAT, se presentaron el viernes 26 de octubre en los festejos de aniversario de la Facultad de Ingeniería y Ciencias en el Teatro del Centro Cultural Tamaulipas.