1.24
BLANCA PULIDO: PASIÓN HUASTECA
SUPLEMENTO CULTURAL DE EDITORIAL FUNDADORES
UN BARCO A NERUDA
ESTACIÓN PALABRA DEDICA INSTALACIÓN AL POETA CHILENO
PRESERVAR LA POLKA CONVOCA ITCA A CERTAMEN PARA REVALORAR BAILE REGIONAL
Domingo, 21 de octubre de 2012
02
Editorial
DE HUAPANGOS Y DANZA A
Blanca Pulido la conocimos -y reconocimos- en la pasada edición del Festival Internacional Tamaulipas. En su gira por el estado, la cantante llegó a Nuevo Laredo como parte del elenco artístico del espectáculo ¡Viva Tamaulipas!, escrito por Sergio Aguirre y dirigido por Sandra Muñoz. Su sola presencia en el escenario del Teatro Principal del Centro Cultural bastó para cautivar al público. Y en cuanto hizo gala de su voz y su dominio del huapango, hubo un total enamoramiento: su pasión huasteca se contagió al por mayor entre los asistentes, quienes experimentaron el orgullo tamaulipeco. Por ello, en Hojalata no quisimos dejar pasar la oportunidad de conocer a quien ha llevado nuestras tradiciones a México y el mundo. Y aunque la distancia estaba de por medio, una llamada telefónica nos conectó con Blanca, quien no dudó en dejarse descubrir para los lectores de este suplemento. En otro tema, son tiempos de danza contemporánea. Nuevamente el estado realiza el festival internacional Sin Fronteras, que hace algunos años inició exitosamente en Nuevo Laredo, al grado de reconocérsele la formación de un público
Agenda DEL 03 AL 09 DE ABRIL
21 LA INTRUSA Festival de danza contemporánea Teatro Principal del CCNL, 19:00 horas, entrada libre
SUPLEMENTO CULTURAL DE EDITORIAL FUNDADORES
DIRECTORIO
Director General José Manuel Suárez López Directora Administrativa Melissa Suárez Lozano Director Editorial David Dorantes Soriano Gerente Comercial Roberto Viviano Vázquez Macías Jefe de Diseño Martín Sandoval De Anda
Editor en Jefe Jhovanni Raga Arte y Diseño Magdaleno Granados Blanca Pulido se presentó en Nuevo Laredo como parte del Festival Internacional Tamaulipas.
para esta disciplina, y hoy se ha expandido a Reynosa y Matamoros. En nuestras páginas, así como en las redes sociales del Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes, encontrará la programación de este esfuerzo. Los invitamos a asistir a las funciones que, diaria
23
Reportero Damián Aviña G.
y gratuitamente, se efectuarán a las 19:00 horas en el Centro Cultural. ¡Nos leemos el próximo domingo!
UNA PUBLICACIÓN DE
Jhovanni Raga jhio.raga@gmail.com @jhovanniraga
24
CAMERINO 4 Festival de danza contemporánea Teatro Principal del CCNL, 19:00 horas, entrada libre
PÁJARO DE NUBE Festival de danza contemporánea Teatro Principal del CCNL, 19:00 horas, entrada libre
Contacto hojalata.lider@gmail.com
@ @hojalatalider
Hojalata H Líder
hojalatalider.blogspot.com
Hojalata H Líder
www.liderinformativo.com w
HOJALATA. Copyright 2012. Editorial Fundadores, S.A. de C.V. Fecha de publicación: Domingo, 21 de octubre de 2012. Suplemento editorial semanal, editado y publicado por EDITORIAL FUNDADORES, S.A. DE C.V. Editor Responsable: José Manuel Suárez López. Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: (En trámite). Número de Certificado de Licitud de Título: (En trámite). Número de Certificado de Licitud de Contenido: (En trámite). Publicación semanal editada, impresa y distribuida por Editorial Fundadores, S.A. de C.V. Oficinas y talleres en Simón Bolívar 1730. Colonia Zaragoza. 88000 Nuevo Laredo, Tamaulipas, México. Ventas: (867) 711-2222. Prohibida su reproducción parcial o total. IMPRESO EN MÉXICO - PRINTED IN MEXICO. TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS ALL RIGHTS RESERVED. ©Copyright 2012.
Domingo, 21 de octubre de 2012
04
SERÁ LA SEGUNDA EDICIÓN DEL CERTAMEN
Convocan a concurso de polka para preservar y difundir el baile regional VICTORIA
E
l Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) y el gobierno de Egidio Torre Cantú, a través del Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes (ITCA) y con el propósito de preservar y difundir la polca como rasgo de identidad y “revalorar” la autenticidad del baile de la región norte al estilo tamaulipeco, convocan al Segundo Concurso Estatal de Polka Tamaulipeca 2012. Este evento se llevará a cabo bajo la coordinación de la Dirección de Patrimonio Cultural e Histórico y el Instituto para la Investigación y la Difusión de la Música y Danza de Tamaulipas. El ITCA informó que el concurso se realizará en dos fases: una primera etapa eliminatoria y una segunda etapa eliminatoria y final de cada categoría. Las categorías a considerar serán las siguientes: infantil (6 a 12 años), adolescente (13 a 17 años), juvenil (18 a 30 años) y adultos (31 a 60 años). Para este certamen están previstos premios en efectivo al primero, segundo y tercer lugar de cada categoría, por un monto total de más de 50 mil pesos. Estará abierto a la participación todos los bailarines tamaulipecos en parejas (hombre y mujer). La ejecución será con música en vivo y deberá apegarse al estilo de la región tamaulipeca. Se calificará con base en los criterios de autenticidad, precisión, ritmo, carácter, emotividad e indumentaria. El jurado calificador estará integrado por personalidades destacadas en la danza tradicional tamaulipeca.
Será coordinado por la Dirección de Patrimonio Cultural e Histórico y el Instituto para la Investigación y la Difusión de la Música y Danza de Tamaulipas
ITCA
Redacción ITCA
El concurso se realizará en dos fases eliminatorias, con una final en cada categoría.
CATEGORÍAS Las categorías a considerar serán las siguientes: -Infantil: 6 a 12 años -Adolescente: 13 a 17 años -Juvenil: 18 a 30 años -Adultos: 31 a 60 años
La inscripción estará abierta a partir de la publicación de la convocatoria, la cual se podrá consultar en itca.tamaulipas.gob.mx. Para mayor información, pueden comunicarse de 8:00 a 16:00 horas al teléfono (834) 153-43-12, extensión 124.
Domingo, 21 de octubre de 2012
Mosaico BARCO A NERUDA
F
ueron días de Neruda. Pablo, el gran poeta chileno, se hizo presente en Nuevo Laredo a través de diversas actividades que Estación Palabra realizó para homenajearlo. Lo mismo hubo en el recinto una proyección de la película El Cartero, que cuenta la estancia de Neruda en Italia, que una instalación artística de barcos de papel en Paseo Reforma y una velada literaria musical con Clauzen Villarreal y Alfonso Salas en el patio de Estación Palabra. Damián Aviña G, Jhovanni Raga
06
POR AMOR A LA TRADICIÓ Desde pequeña, Blanca Pulido descubrió su pasión por el huapango. Hoy es una de las más grandes representantes de este género en México y el extranjero
A PERFIL Blanca Pulido Blanca Pulido
Que nuestra música
llegue a diferentes escenarios del mundo
Blanca Pulido
lo largo y ancho del estado que habitamos los tamaulipecos, que está privilegiadamente circundado por el golfo, por la frontera norte y por otras entidades de la república, hay muchas cosas por ver y la misma cantidad de cosas por descubrir. El mismo caso sucede con el talento que aquí que se gesta, la tripulación de artistas que va dejando huella en las diferentes disciplinas en las que se desarrollan y con las que representan a Tamaulipas. Tal es el caso de Blanca Pulido, intérprete y compositora que no sólo ha dejado en alto el nombre de estas tierras, sino que además ha buscado por todos los medios enaltecerlo y preservarlo con su tradición musical. A Blanca Pulido, con 27 años de carrera artística que la avalan como un bastión de la música del huapango, la buscamos después de su reciente participación en la edición XIV del Festival Internacional Tamaulipas. Con el espectáculo multidisciplinario ¡Viva Tamaulipas! visitó algunos de los municipios, incluyendo Nuevo Laredo, acompañada por un séquito de artistas de diferentes disciplinas; todos conjuntaron sus talentos para ofrecer un trabajo colectivo preparado especialmente para el FIT. Al contactar a Pulido pudimos entender que esa naturalidad con la que se planta sobre el escenario para hacer uso de su voz es también una constante en sus múltiples compromisos laborales, aún y cuando su apretada agenda la dejó agotada durante la semana, la cantante y compositora originaria de Tampico, Tamaulipas, no dudó en dedicar tiempo a Hojalata para conocer más sobre su trayectoria. Tu más reciente participación fue en ¡Viva Tamaulipas! y en algunas g presentaciones más del Festival Internacional Tamaulipas. ¿Qué te pareció compartir la experiencia con otros talentos del estado, y sobre todo ver la reacción de los diferentes públicos en los municipios? Lo que más me dejó fue darme cuenta que si algo caracteriza a Tamaulipas es la diversificación de géneros musicales de gran talento. La reacción de cada público donde tuve la oportunidad de participar fue maravillosa, en cada lugar me sentía como si estuviera en casa. Parece un reto fácil al ver tu dominio y carácter en el escenario, pero son muchos años de carrera para llegar g hasta donde ahora. ¿Cuándo y cómo comenzó la carrera musical de Blanca Pulido? Comenzó en 1985 al recibir el primer
Blanca Pulido ha desarrollado una trayectoria exitosa como intérprete de huapangos, tradición que le fue enseñada
pago de una temporada que hice en el bar de uno de los hoteles aquí en Tampico, cantando diferentes géneros musicales. Fue mi prueba de fuego, no ha sido fácil, pero aquí seguimos gracias a Dios. ¿Sabías desde el principio que uno de tus intereses era dedicarte a proteger el patrimonio del huapango? Desde que tengo uso de razón yo siempre les dije a mis papás que iba a ser artista, ya que ellos me inculcaron el arte de cantar y bailar diferentes géneros musicales, pero principalmente el huapango. Mi dedicación para rescatar y difundir el patrimonio del huapango lo adquirí aún más al grabar mi segundo material discográfico titulado Pasión Huasteca, que es una recopilación de huapangos de gran tradición.
¿Cuántos materiales discográficos conforman tu carrera? ¿Cómo consideras que ha sido la evolución con los años? He tenido cuatro producciones: Sentimiento Huasteco, en el que todos los temas son de mi autoría en música y letra e incluye género mariachi, norteño y huapango; después vino Pasión Huasteca, que es la recopilación de huapangos representativos y algunos de mi autoría; luego grabé Y me Acordé de Ti, con el que incursioné en el género grupero; finalmente, Herencia, con el que me adentré en el género afrohuasteco, dado el ritmo del bejuco. Creo que cada material ha tenido lo suyo y en cada uno de ellos he plasmado mi gran pasión por nuestra música. Hablas de tu trabajo como compositora. ¿Qué tanto te gusta esta parte de tu carrera
Domingo, 21 de octubre de 2012
ÓN HUASTECA
Pasión, compromiso, dedicación y gran amor a mi tradición. Supongo que al mencionar al Conjunto Típico Tamaulipeco se te vendrán muchas cosas a la mente, pueden removerse muchos sentimientos como artista. ¿Qué ha significado para ti colaborar con la agrupación? ¡Ha significado mucho! Con ellos grabé mi primera producción: Sentimiento Huasteco. Y para mí siempre será un honor compartir el escenario con toda una institución musical y dancística, representativa a nivel nacional e internacional de nuestra música tamaulipeca.
Cortesía Blanca Pulido
La cantante ha colaborado en diversas ocasiones con el Conjunto Típico Tamaulipeco.
por sus padres.
y cómo la desarrollas? ¡Me encanta la composición! En cada oportunidad que tengo tomo lápiz, papel, guitarra y empiezo a plasmar mi sentir en una canción o en un huapango. Tu trabajo no ha ido sólo encaminado a la interpretación vocal, también gracias g a tu talento dentro de la danza te has hecho merecedora a diferentes reconocimientos. ¿Cómo has combinado ambas disciplinas? A la edad de 12 años mis padres me llevaron a concursar con mi primo Moisés Florencia Pulido al Mineral de San Joaquín Querétaro, y ganamos el primer lugar del Segundo Concurso Nacional en ese lugar y recibimos el premio de manos de don Raúl Velasco en su programa Siempre en Domingo. Posterior-
Blanca, durante su participación en el espectáculo ¡Viva Tamaulipas! en Nuevo Laredo.
mente, ingresé al grupo Umalayapen del maestro Juan López y en mi adolescencia pertenecí al grupo Uaxtecapan con la doctora Patricia Florencia Pulido. Luego concursé de nuevo con mi primo en Tuxpan y nuevamente ganamos el primer lugar. Desde entonces bailo y canto el huapango. Blanca Pulido ha sido digna representante tamaulipeca, y es que se ha presentado alrededor de toda la República Mexicana en diferentes eventos, incluso ha tenido giras en el extranjero. La mayoría de las veces con su tradicional traje de cuera tamaulipeca, o con algunas indumentarias que le han dado un toque moderno a este vestuario típico, Blanca se ha hecho acreedora a múltiples reconocimientos.
Tan solo cabe destacar La Jaiba de Oro, que se entrega a los tamaulipecos distinguidos; la Gaviota Internacional, que se le entregó en el Distrito Federal por su fructífera carrera como intérprete y compositora, sin mencionar diferentes homenajes a su nombre, gracias a su objetivo por preservar el folclor tamaulipeco. Diferentes aciertos se ha anotado a su carrera, como su participación con el Conjunto Típico Tamaulipeco, con el que la artista guarda grandes momentos, pero no ha sido una trayectoria sencilla, la artista tamaulipeca que a veces sólo la hacen llamar como “La Pulido” y luchado grandes batallas en su trayecto. ¿Cuáles han sido las bases en las que está asentada tu carrera?
Actualmente te desempeñas también en un puesto administrativo en el área de arte y cultura de tu municipio. Cuéntanos sobre esta labor en la gestoría, g ¿cuándo la iniciaste y qué tal ha resultado para ti? Es la primera vez que me invitan a colaborar en una gestión pública y he encontrado la forma de apoyar a nuevos talentos, que serán las futuras generaciones de artistas tamaulipecos. Realmente estoy muy contenta en la subdirección de Cultura del Heroico Puerto de Tampico. Recién se conmemoró el Día Mundial de la Lucha Contra el Cáncer de Mama y sabemos que eres sobreviviente de esta afección. Fue una batalla superada como mujer y artista, ¿cómo afrontaste la situación? Una de las terapias que encontré para salir adelante en esta enfermedad fue el no parar de cantar y bailar el huapango. Incluso en medio de quimioterapias me presenté en el Festival Internacional en Houston, con una peluca. La presentación quedó grabada en mi vida y lo pueden ver en uno de mis videos de Youtube buscando a Blanca Pulido al cantar El Querreque. ¿Cuál ha sido la satisfacción más grande en todos estos años de trabajo? Sin duda, transmitirle a las nuevas generaciones el amor y pasión que siento por nuestra tradición huasteca. Blanca Pulido no sólo es digna representante huasteca, sino además orgullosa. Dice que mientras Dios le preste vida será para ella tiempo de seguir bailando, de seguir cantando y de seguir promoviendo lo que su tradición le indica. “Que nuestra música llegue a diferentes escenarios del mundo”, indicó la cantante antes de despedirse de nosotros, con el carisma que le caracteriza. Damián Aviña G. avinagdamian@gmail.com @DamianAvina
08
Bolígrafos DORAR LA PÍLDORA
EL JARDÍN DE LA LIBERTAD
Mónica Lavín
Libertad García Cabriales de Danwing
A mi madre en sus ochenta
Q
ueridísima mamá: Te escribo en el amanecer de un día con aromas florales; las hojas de los árboles en mi jardín han comenzado a caer y en el cielo han aparecido ya las primeras mariposas amarillas del otoño. Te escribo desde mi lugar de siempre, aquí donde cada semana me siento a escribirle a mis lectores. Pero esta vez no es fácil, te confieso, porque compartiré con ellos -que son también como familia- esta carta que busca celebrar en tu cumpleaños uno de los sentimientos más profundos y más íntimos de un ser humano: el amor a la madre. Dicen quienes saben que no hay figura más influyente en la vida de una persona que la madre. Porque de la madre y como madre aprendemos y enseñamos lo que fundamenta a un ser humano. La madre que trasmite emociones y actitudes que nos acompañarán toda la vida. Las formas de relacionarnos con los demás, las costumbres, los hábitos, la fe y sobre todo la más alta dimensión del amor nos llegan por vía materna. Las nuevas investigaciones señalan que el aprendizaje empieza desde el vientre y es mediante las emociones, el alimento y la voz de la madre que un hijo empieza a definirse como ser humano. Todo eso dice la ciencia mamá y seguro tienen razón, pero esta vez quiero hablarte desde el corazón y la verdad mi mente no alcanza para hacer el recuento de todo lo que de ti he aprendido. ¿Qué llevo de ti mamá, qué de todas las madres que fueron antes de ti? ¿Qué tengo tuyo en lo biológico y qué en mi formación? Tal vez más cosas de las que pienso, pues creo tener además de tu complexión, algo de tu férrea voluntad por ser y hacer. Tengo sin duda tus manos de jardinera y tu pasión por la cultura y las artes. Cultivo basado en el ejemplo, pues nada sería igual si tú no nos hubieras rodeado de flores y libros desde niñas; si mis padres no nos hubieran llevado a recorrer la suave patria, sus monumentos y sus museos en maravillosos viajes en carretera que son memoria viva en mi corazón. Ochenta años, mamá. Se escribe fácil pero tú
mejor que nadie sabe que no lo ha sido porque tu biografía tiene tantos o más dolores que alegrías. Ochenta años y, con todo, la cosecha es grande madre: Cinco hijas, nueve nietos y seis bisnietas. Frutos todos de algo que quizá es lo más admirable en ti: la convivencia en más de sesenta años de amor profundo junto a mi padre. También se dice fácil pero no lo es para nadie porque el matrimonio es complejo y en estos tiempos de amores líquidos, la solidez alcanzada por ustedes es como un milagro. El milagro cotidiano de saberte amanecer junto al hombre de tu vida, de saberlos juntos en el otoño de su existencia, con sus penas y sus achaques, pero siempre amándose. Porque al final de cuentas y aún dentro de nuestros errores y dolores, es el amor lo que nos salva madre y la familia que como una red nos sostiene siempre. Eso también lo aprendí contigo. Nada mejor que la familia y su amor están con nosotros en las buenas y en las malas, con fortuna o sin ella. Ahora que tu rostro está surcado por líneas y tu andar es más lento, aprendo también contigo que la belleza más valiosa, la vitalidad que trasciende, es la que llevamos en el corazón y nos permite dar tanto como tú has dado. Tanto que no cabe en la palabra “gracias”, mamá; tanto que no lo pagaría ni con todos los tesoros de la tierra. Tanto que por más que me esfuerce no podría enumerarlo: desde el alimento que sustentó mi desarrollo hasta el consuelo de tu voz en mis tristezas. Pero hoy es tiempo de celebrar la vida, tu vida mamá, de agradecer tu presencia y tu esencia, reconocer tu valor y tu ejemplo como el de tantas madres que se entregan gota a gota. Madre, pero también mujer, que en un mundo de constantes cambios se ha atrevido siempre a enfrentar enormes desafíos. Por todo ello y mucho más te quiero y te admiro mamá, por tu fe y tu entereza intactas todavía. Mientras escribo recuerdo el diez de mayo que recité de niña y muy nerviosa aquel poema. Lo dije para muchas madres pero pensaba en una; hoy tal vez por todas las madres, escribo para ti mamá y agradezco igual que entonces a los cielos por las “benditas entrañas que me dieron vida”. ¡Felices ochenta mamá! Te quiere muchísimo: tu hija Libertad.
libertad_77@yahoo.com.mx @libertadgarcia
Leer a Fuentes sin Fuentes
C
ada libro que leemos nos inventa. En principio, nos vuelve lectores. Y un lector distinto si se trata de la primera novela del amigo y joven escritor César Tejeda, o del fantástico trabajo de la memoria y del ladino, lengua casi muerta, de Myriam Moscona incursionando en la narrativa, o la novela recién estrenada del siempre sorprendente David Toscana, que ha mudado su residencia a Varsovia. Uno se transforma para el libro por el sitio y la hora en que lo lee, por la circunstancia, por el avión, la compañía, los subrayados. Uno quiere, uno pide que los libros lo tomen para sí. Desde que llego a casa el ejemplar recién impreso de El Balcón de Federico, de Carlos Fuentes, publicado por Alfaguara, su casa editorial, el encuentro con el libro fue distinto. Abrí el paquete suponiendo que sería aquella novedad de Fuentes que se presentaría en la Feria del libro de Monterrey. No rasgué el sobre con la ansiedad que acostumbro. Lo extraje como un objeto precioso. Una portada negra donde resalta el rostro a crayón blanco de Fuentes rubricaba el significado de aquel libro. “El testamento literario de Calos Fuentes”, lo llama Sergio Ramírez en la contraportada. Se escucha su pensamiento, su proceder, su malicia literaria. El lector da vida al texto y con ello al autor. Pero en este libro, tan cerca de la muerte sorpresiva de Carlos Fuentes hace menos de un año, el autor no sólo vive de nuevo, si no que es difícil creer que ya no esté. La emoción de escuchar a Carlos Fuentes –pues cuando uno conoce al autor, su voz puede ser la que reproduce la narración- se multiplica. Uno sabe que entre ese libro publicado y el pasar de las hojas en el silencio de la lectura está Fuentes trabajando en su estudio con la férrea
disciplina que se propuso y cumplió como lo muestra su amplia producción narrativa y ensayística. Uno lo mira bajando a comer con Silvia, su mujer, en la casa de San Jerónimo, después de la jornada cumplida. Uno supone el gozo de haber encontrado el tono para aquel diálogo balcón a balcón entre Federico Nietzche y el propio autor, o el narrador que puede ser el propio autor. Hombres de dos tiempos, un futuro que es tan parecido al pasado como al presente de ese hombre contemporáneo nuestro que ha convocado la mirada del filósofo para entender el proceder humano en las entretelas del poder. un retablo de exageraciones y absurdos en donde una rancia aristocracia mantiene complicidades entre políticos y banqueros, mientras que la revuelta del pueblo surge entre líderes que se traicionan unos a otros. Porque la revolución misma se traiciona cuando se vuelve institución, argumentan los hablantes. Una historia contada como una puesta en escena a la que asisten desde sus palcosbalcones Federico y su interlocutor. Un Fuentes más vivo que nunca en este acercamiento al poder, su ambición, su traición y su despropósito. Un Fuentes siempre joven para la escritura, hurgando en el país desde “la Región más transparente”. Una lupa para mirar y mirarnos que, sin atender ejemplos precisos del acontecer nacional, permite también observarlo (pienso en las recientes elecciones, la escisión de la izquierda, el prolongado conflicto de la UACM). Con el estreno de Federico en el balcón uno agradece a un Carlos Fuentes implacable en su trabajo y sus preguntas, en sus riesgos y en su tarea de leer la realidad. Uno agradece la voluntad que nos lo trae más allá de su muerte, al sillón de la casa, a la azotea del país, al artificio literario que nos vuelve sus cómplices.
@cmanueljuarez unelefantellamadotamaulipas.wordpress.com
Estatus
Retuit
“La chica mecánica, una gran novela perturbadora, aterradora, hermosa, absorbente, que emociona y que también abre una puerta a la esperanza”.
“Ya van tres veces que veo la misma instalación de los barcos de papel, uno grande y muchos pequeños. Barcelona, Tampico y Laredo”.
Educal Nuevo Laredo
@ataqueaereo
Domingo, 21 de octubre de 2012
Reseñas EL LIBRERO
CUCHARA SÓNICA
Eduardo Mejía
APUNTES DE CINÉFILO
César Muela
Joaquín Peña Arana
Casi Nada, Eduardo Hurtado
Monster, Kiss
Amor, Honor y Libertad, Luc Besson
unque pertenece a una generación prolífica y fue miembro de un grupo de editores que se destacó aunque sus ediciones eran marginales y de tiraje limitado, a Eduardo Hurtado se le reconoce más como editor que como poeta, en una más de las injusticias del mundo literario mexicano. Acaba de aparecer Casi Nada, un breve poemario de menos de 100 páginas, en una colección que se ha caracterizado por publicar la obra completa de escritores de mucho renombre; equivale al reconocimiento de una obrra sólida, y que merece ser leída con mucha más atención de la que se le ha prestado. Los poemas que conforrman este volumen son igualmente breves; algunos inclu uso parecerían aforismos, sino o fuera porque su contunden ncia nada tiene de moralejaa; por el contrario, son más una sublevación contra la realidad d que una descripción de unaa vivencia amarga, dolorida o humorística. Si la poesía en general define (actitudes, sentimientos, pensamientos) o describe, la de Hurtado nombra, determina, califica; sus enunciados son escuetos, de apenas unas líneas, pero que amplían las sensaciones, expanden el pensamiento y multiplican las versiones de las historias. Su mérito, sin embargo, no consiste en encontrar lo que está oculto bajo las apariencias conocidas, sino en evadir la realidad y reinventarla; no es un cronista, es un creador. Y con una poesía espléndidamente escrita.
iss es mucho más que un grupo de música. Es un símbolo cultural, una máquina de marketing perfectamente engrasada y, por si no fuera poco, también es una de las bandas más importantes de la historia de la música contemporánea. Monster es su álbum número 20, aunque no representa más que una pequeña parte de la trayectoria de esta formación neoyorquina. El predecesor de Monster, Sonic Boom, salió a la venta por estas mismas fechas, pero hace tres años. El recibimiento que tuvo el CD fue muy bueno, y es que había muchas ganas de escuchar uchar a una banda que llevaba once años sin publicar nad da nuevo. Como en todo o, hubo opiniones de todo o tipo, pero creo que fuee una obra completa, co on temas que tenían ese aire de los Kiss de siempre y con un sonido más actual. ¿Y qué pasa con Monster? En primer lugar: el aspecto técnico. Escuchando tan solo algunas canciones, uno se da cuenta de que es mucho más agresivo y saturado que la anterior producción -una pista que ya da el propio título-. En ese sentido, se aprecia un estilo musical menos depurado, más crudo e imperfecto. Entonces, ¿merece la pena escuchar Monster? Si te gusta el rock clásico deberías hacerlo. Pocos grupos tienen la receta del rock y la utilizan como ellos solo saben. Tres canciones destacadas: Hell or Hallelujah, Freak y Eat Your Heart Out.
ese a la crudeza de sus secuencias iniciales, desde un principio quedé con la impresión de estar viendo algo muy hollywoodense. Hagan de cuenta tipo Walt Disney o película de Richard Attenborough: cámara lenta donde se necesita, fondo musical dramático y dos o tres momentos de esos que son tiernos o con climax. Michelle Yeoh tiene un extraordinario desempeño, el papel le queda como a la medida aunque no se puede dejar de ver en ella a la de El Tigre y El Dragón o a la chica Bond de El Mañana Nunca Muere. El guión dee Rebeca Frayn tiene el acierrto de dibujar a Aung San n Suu Kyi como una personaa ordinaria en situaciones extraordinarias. No lo queería pero se convirtió en laa cabeza de un movimiento o democrático; a la vez, pueede sentir miedo y llorar an nte el dolor por la forzada seeparación de quienes ama. Bien pudieron haberse concentrado en la figura de Aung San Suu Kyi pero deciden transformar la película en la historia de amor y fortaleza entre ella y su esposo Michael Aris, interpretado por David Thewlis. Luc Besson está irreconocible con esta película, pero pienso que fue deliberado con tal de acercar a las masas la historia de Aung San Suu Kyi y exponer la terrible situación política que se vive en Birmania o Myanmar, como le quieran llamar. Para mí, esa es la intención fundamental y se vale.
A
hojalata.lider@gmail.com
Monos
EL ESCUADRÓN RETRO, GUFFO guf guffo76@hotmail.com
K
cucharasonica.com
P
apuntesdecinefilo.blogspot.com
10
FANY SILVA, ACTRIZ Vida Momentos que debemos disfrutar uno por uno.
Arte Expresión.
Teatro Mi lugar favorito en todos los sentidos.
Construcción de personaje Conciencia de quién eres y quién debes ser en escena.
Ensayos Aprendizaje.
Nerviosismo Siempre hay. El día que no los sienta ya no valdrá la pena..
Tercera llamada Llegó la hora… y a disfrutar.
Escenario Un mundo lleno de historias.
Contacto con el público Sin él, una función no llega a donde tiene quee llegar.
Formación teatral Apenas empieza, y espero que nunca termine.
Maestros Edoardo Torres y Mónica Parra.
Laberintus Teatro Mi segunda casa.
Inspiración Mi mamá.
Aspiración Ser una mujer satisfecha y feliz. Y, ¿por qué no?, sobre los escenarios.
Nació el 8 de junio de 1990 en Houston, Texas Tiene 22 años Es Gé éminis; cree que cada quien hace su camino y después se dan las cosas Estudió Ciencias de la Com municación porque siempre ha pensado que la sociedad necesita portavoces que comuniquen ideas Descubrió el teatro haciendo su servicio social en la Casa de la Cultura hace siete años De niña ju ugaba a actuar frente al espejo, pero no le decía a nadie de su secreto deseo por ser actriz Le gusta el trabajo de Kate Winslet o Ryan Gosling, pero admira sobre todo la disciplina de aquellos actores entregados a su trabajo con humildad y respeto Prefiere los papeles antagónicos En 10 0 años se visualiza ha aciendo teatro y compartiéndolo con gente que quiere y que le guste tantto como a ella
Jhovanni Ragga
Proyectos Amor de Don Perlimplín, de Federico García Lorca; El Gordo o, la Pájara y el Malo, de Sabina Berman, y Te Juro Juana que Tengo Ganas, de Emilio Carballido.
Domingo, 21 de octubre de 2012
Hoja libre
Galería
SIN TÍTULO, LUIS RICARDO TORRES
TINTA AZUL, NEPHTALÍ GONZÁLEZ Ne eftali Gonzalez
Hoy hace tres días que tu vestido en mis ojos se ha quedado vacío Mis manos también no lo soportan.
Y tienes razón no puedo verme al espejo y sostenerte todo el tiempo que dura la llovizna
Inicio la búsqueda en callejones húmedos de poetas en las enramadas de versos confesos y en esas poesías de ardor y prurito que nos dejan
Cada tercer día cuento tres días y voy a esa estación que es otro lugar sólo para subrayar el azul de tu vestido
Tú estás en otro lugar y duermes y yo aquí tan lejos sembrando astillas de frío por la ciudad que odia a los veranos
Subrayarlo hasta rasgarlo subrayar subrayar hasta llenarlo y que el vestido tome forma y tu piel sea azul y tu boca y tus labios y tus pies y tus dedos y tu sangre y decirte sólo eres azul indeleble.
Sueño sueño gotas azules gotas que abren sus fauces lastiman y hacen grietas en las hojas que me cubren
Lu uis Ricardo Torres Aragón
LEER PARA APRENDER La lectura es divertida, te entretiene, te hace imaginar, te enseña. Por eso súmate y lee 20 minutos al día y si tienes hijos, lee con ellos.
LEE 20 MINUTOS
CON TUS HIJOS divierteteleyendo.com
Domingo, 21 de octubre de 2012
INICIA EL TOUR CINEMA PLANETA
Concientizan a estudiantes de la UAT sobre protección ambiental con cine El programa, que une cine y educación ambiental, pretende sensibilizar, educar y difundir los valores de protección y cuidado de la naturaleza
Redacción UAT VICTORIA
C
El MVZ Edgar Alberto López Acevedo, director de Servicio Social y Valores de la UAT, informó que por instrucciones del Rector José Ma. Leal Gutiérrez se ha programado esta exposición de temas ambientales mediante la coordinación con la Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales (SEMARNAT) y su delegación en Tamaulipas. La UAT se suma activamente al programa p g que q ha creado la Organización de las Naciones Unidas
UAT
on la finalidad de sensibilizar, educar y difundir los valores de protección y cuidado del medio ambiente, la Universidad Autónoma de Tamaulipas está presentando el Tour Club Cinema Planeta, mediante una serie de películas que llevan este contenido a los estudiantes de la máxima casa de estudios del estado. Estudiantes participan en el programa ambientalista.
de esta capital, con la exhibición de películas ante los estudiantes de las siete unidades académicas y facultades del Campus Victoria, y que también contempla la participación de alumnos de las zonas norte y sur.
Destacó que en esta presentación, se exhibe primero una película de Destacó que dentro de esta que están agotando los recursos de las Naciones Unidas (ONU) socorte ambientalista para que al temática, la UAT ha instrumennaturales. bre Educación para el Desarrollo término se repartan cuestionarios tado el programa Causa Eco, Sustentable. con preguntas sobre el tema de precisamente para hacer conIndicó que la UAT, como institula película entre los estudiantes, ciencia entre los estudiantes ción socialmente responsable, se En este sentido, comentó que el a fin de crear un debate logrando sobre los efectos negativos del suma activamente al programa Tour Planeta se presentó recienteque todos se involucren y hagan desequilibrio ecológico y la deque ha creado la Organización mente en el Centro de Excelencia propuestas de participación. gradación de los ecosistemas (ONU) sobre Educación para el Desarrollo Sustentable.