revista CULTURAL DE líder informativo
La condición humana, Por vez primera, mús i el punto dese partida fronterizos une a para la escritora proyectar sus s de origen tampiqueño originales en la red y
PATRICIA
LAURENT KULLICK TEQUILA TAMAULIPECO
ERIN CURTIS
La Gonzaleña produce, desde hace más de dos décadas, un tequila con marca propia
Con una combinación de modernidad y tradición, la artista realizará una instalación en Austin Domingo, 01 de SEPTIEMBRE de 2013
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No. 163
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Año IV
Agenda
01 AL 07 DE SEPTIEMBRE
Editorial
01 01 MERENGLASS Concierto Explanada de la Independencia,
18:00 horas, entrada libre
06 06
Guillermo Batres
Patricia Laurent Kullick formó parte del ciclo El escritor y sus lectores en el marco del FIT Nuevo Laredo.
PATRICIA Y LOS JÓVENES
LOS GULOYAS DE SAN PEDRO DE MACORÍS Danza Explanada de la Independencia, 19:00 horas, entrada libre
07 07 EDUARDO ANTONIO PARRA Literatura Estación Palabra, 18:00 horas, entrada libre
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atricia Laurent Kullick es de esas personas que tienen el encanto necesario para envolverte con su charla. Y no me refiere a cualquier plática, sino a una sobre lectura y creación literaria, lo cual hace mayor su mérito derivado de esa simpatía natural que la caracteriza. La escritora, nacida en Tampico, Tamaulipas, pero con residencia desde hace muchos años en Monterrey, Nuevo León, vino a esta frontera para compartir su labor en las letras. Para su sorpresa, se topó con un público complicado: jóvenes de preparatoria. Y los interesó. Y los hizo participar. Y salió avante. Este encuentro se dio en el primer día de actividades del XV Festival Internacional Tamaulipas en Nuevo Laredo, por lo que aprovechamos para conocerla más a fondo y hoy les presentamos una entrevista en la que descubrimos a una escritora sin mayor pretensión que plasmar la condición humana y apoyar a las nuevas generaciones.
De paso, en este número echaremos un vistazo a los primeros eventos que nos ha dejado la máxima celebración cultural del estado. También reafirmamos la invitación a nuestros lectores para que sean parte del festival que este año ofrece una cartelera gratuita para todos los públicos. En otros temas, presentamos el tequila que se elabora en el sur de Tamaulipas para exportar a Estados Unidos y que poco se conoce aquí. Y en noticias del “otro lado”, la artista Erin Curtis realizará una interesante instalación en Austin, como parte de la Bienal de Texas. Esto, y mucho más, en Hojalata. Que la disfrute. Jhovanni Raga jhio.raga@gmail.com @jhovanniraga
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Editor en Jefe Jhovanni Raga Arte y Diseño Fernando Valladares Reportero Damián Aviña G.
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UNA PUBLICACIÓN DE HOJALATA. Copyright 2013. Editorial Fundadores, S.A. de C.V. Fecha de publicación: Domingo, 1 de septiembre de 2013. Suplemento editorial semanal, editado y publicado por EDITORIAL FUNDADORES, S.A. DE C.V. Editor Responsable: José Manuel Suárez López. Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: (En trámite). Número de Certificado de Licitud de Título: (En trámite). Número de Certificado de Licitud de Contenido: (En trámite). Publicación semanal editada, impresa y distribuida por Editorial Fundadores, S.A. de C.V. Oficinas y talleres en Simón Bolívar 1730. Colonia Zaragoza. 88000 Nuevo Laredo, Tamaulipas, México. Ventas: (867) 711-2222. Prohibida su reproducción parcial o total. IMPRESO EN MÉXICO - PRINTED IN MEXICO - TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS - ALL RIGHTS RESERVED. ©Copyright 2013.
Domingo, 01 de SEPTIEMBRE de 2013
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Tamaulipas
TEQUILACASA EL
DE LA
En Villa González hay una tequilera que exporta su producto a Estados Unidos y que ya comienza a popularizarse en México Eduardo Javier González
T
equilera La Gonzaleña. Tequila Chinaco. No mucha gente está identificada con estos nombres. Sin embargo, se trata de una compañía que trabaja en Villa González desde 1983, cuya producción se vende a Estados Unidos y Europa, al menos el 95 por ciento de ella. Para el visitante del norte, Villa González queda entre Llera y Estación Manuel, rumbo a Tampico; para el del sur, queda rumbo a Ciudad Mante, poco antes de que se vislumbre el mítico Cerro del Bernal. Guillermo González Gorrochotegui es el presidente del consejo directivo de Tequilera La Gonzaleña, compañía productora del tequila Chinaco. Anunció que la estrategia está por cambiar y que ya es hora de que Tamaulipas, Nuevo León y toda la Repúbli-
D LU SA
gen ori ce de nal e d ha esa s la e a qui eco s te art écad e t d l p n u i E ul me os o s l a d tam a tota s de btenida. á m o rc m for iene aber ia ma t y d e h ro p p
ca Mexicana conozcan el primer tequila no jalisciense. “Nosotros somos muy conocidos, sobre todo en Estados Unidos, donde se vende el 95 por ciento de nuestra producción. Entramos desde el año de 1983, aunque es algo que los tamaulipecos no sabemos. “En 1983 creamos una categoría nueva en los tequilas llamada Súper Premium, que son aquellos productos artesanales y de alta calidad. Hemos estado desarrollándonos en Europa también, tenemos en Inglaterra, vendemos en Alemania, en Hungría, y ahora queremos vender en México”, comentó.
La punta de lanza de su estrategia mercadotécnica es Tamaulipas, “porque queremos que la gente del estadose sienta orgullosa de un producto de ellos, más que de González es de todo Tamaulipas, porque tener una denominación de origen para hacer tequila no es fácil. Es más, creo que ya sería imposible que alguien o algún estado pudieran conseguir esa denominación”. El empresario apuntó la importancia de la marca para poder vender el tequila, y prueba de ello es que el 50 por ciento de las fábricas en Jalisco está cerrado por no tener marca; mientras que otro 20 o 30 por ciento les maquila a los grandes productores. “Aquí nosotros tenemos, por suerte, la marca, lo cual nos costó mucho trabajo. Tiene más de 25 años de desarrollo. De hacer tequila, a la mejor muchos lo hacen, pero tener la marca es lo que lo
hace muy difícil”, agregó. Se le preguntó por qué el nombre de Chinaco: “es el antecedente del charro; eran los soldados en las Guerras de Reforma, hacendados que iban con sus trabajadores a intervenir en las guerras contra las invasiones; por ejemplo, la francesa. Hace muchos años, el desfile militar del 16 de septiembre lo encabezaban los chinacos; todo eso se ha perdido, poca gente sabe lo que eran ellos”. El éxito de su producto en la Unión Americana se debe a que en su proceso no se usan colorantes o saborizantes. “ Nuestro proceso es muy sencillo; el laboratorio es muy chico a comparación de las fábricas grandes, porque nosotros lo hacemos totalmente artesanal”, dijo. La Gonzaleña emplea agaves tamaulipecos y de Jalisco, pero espera en un lapso de dos años consumir lo que el estado produce, concluyó.
VOLTEAN AL
Texas
OESTE
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l museo The Contemporary Austin, ubicado en la capital texana, está listo para una instalación que se abrirá muy pronto. A cargo de Erin Curtis, artista con sede en la misma ciudad, la instalación es un híbrido y se titula Furthest West. La exhibición se montará en la galería Gatehouse en Laguna Gloria a partir del 5 de septiembre y hasta el 5 de enero del 2013, como parte de la Bienal de Texas. Es así como The Contemporary se une como una de las 80 organizaciones participantes del evento, presentando Erin Curtis: Furthest West o “Más al Oeste”, a partir de la próxima semana. Erin Curtis es descrita como una artista que combina la modernidad con las tradiciones de la artesanía y textiles, la creación de híbridos de bellas artes y artes decorativas. El museo texano ha informado que Curtis instalará un cuadro grande, colorido, de doble cara en la galería Gatehouse , con imágenes que combina la abstracción geométrica con alusiones a múltiples tradiciones textiles de todo el mundo . Curtis es una artista que ha viajado y estas vivencias han influenciado su trabajo. A partir de sus experiencias en la
La artista Erin Curtis exhibirá una instalación en la galería Gatehouse de Austin, como parte de la Bienal de Texas Ethel González
ethelgz.lider@gmail.com
India con una beca Fulbright , también instalará bancos Charpoy artesanales tejidas en la galería, diseñados en el espíritu de su propia estética colorida. Inspirado por el paisaje y la arquitectura de Laguna Gloria, y por su reciente trabajo en una comisión de arte público en el centro de Austin, Curtis instalará cuatro esculturas hechas de ladrillos esmaltados de la histórica Empresa Elgin en el camino que conduce a la galería Gatehouse. También se podrán admirar banderas pintadas en la glorieta. “El trabajo complejo y atractivo de Erin Curtis reúne fascinación de la era moderna con abstractos, ideales utópicos de la belleza pura a intereses muy actuales en temas como la cultura globalizada y el trabajo de género”, declaró Louis Grachos, director ejecutivo del Ernest y Sarah Butler, de The Contemporary Austin. “Estamos muy contentos de poder
@EthelLider
participar en esta edición de la Bienal de Texas que ofrece una ambiciosa y muy agradable nueva obra en la Galería Gatehouse”, continuó. HÍB Erin Curtis vive y trabaja en Austin, RID Texas. Obtuvo su maestría en Bellas O Cur Artes o MFA de la Universidad de tis u n e Texas en Austin en 2007, y en 2010 a sd e l ar asistió a la Escuela de Skowhegan tra a mod tista q scrita d e i r c de Pintura y Escultura. Entre las y t ion nid ue co com exposiciones individuales que ha híb extile es de ad co mbin o a rid s, l realizado destacan las presentadas os a c la art n las a d r e rte e b eac sa en lugares como Conduit Gallery, s d ell ión nía eco as a de en Dallas; Women and Their Work rat rte Gallery, en Austin; Kashi Art Gallery, ivas s y . en la India, y el Lawndale Art Center, en Houston. Una obra de arte público encargado por el ayuntamiento como parte del programa Arte en Lugares Públicos de Austin se ha programado para ser instalada a lo largo de la tercera calle en el centro de la ciudad a partir del otoño de 2013 . Domingo, 01 de SEPTIEMBRE de 2013
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Guillermo Batres
El Estado participó, junto a otras tres bandas tamaulipecas, en el concierto Plaza Rock en la Explanada de la Independencia.
Mosaico EN LA RECTA INICIAL
S
on tiempos para celebrar la unión a través de la cultura, y el Festival Internacional Tamaulipas, en su edición número XV, aún tiene mucho que ofrecer en los 43 municipios del estado. A unos días de haberse inaugurado, en Nuevo Laredo avanza en cuanto a público y propuestas artísticas. En este mosaico de imágenes se hace un recorrido por lo que nos ha dejado el FIT en su recta inicial.
Guillermo Batres
El público ha comenzado a hacerse notar más conforme transcurre el programa de la fiesta cultural. Guillermo Batres
Mexicanto se reencontró en el Teatro de la Ciudad con los neolaredenses, después de nueve años de ausencia en los escenarios fronterizos. Damián Aviña G.
Los Narradores Orales del estado divirtieron a un grupo de niños en Estación Palabra con su programa de cuentacuentos.
Jhovanni Raga
Contempodanza presentó el espectáculo Azul... como una ojera de mujer en el Teatro Principal del CCNL.
‘La cultura es fuerza que nos une’
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úsica, danza, literatura teatro y cientos de actividades culturales más llegarán a todos los municipios del estado, al iniciar el Festival Internacional Tamaulipas 2013 que fue inaugurado en Tampico por el gobernador del estado, Egidio Torre Cantú, y la presidenta del Sistema DIF, María del Pilar González de Torre. Torre Cantú fue acompañado por Rafael Tovar y de Teresa, presidente del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, y el embajador de República Dominicana, Fernando Pérez Memén. El Festival Internacional Tamaulipas arranca como una celebración que durante diez días ofrecerá espectáculos y actividades culturales de alto nivel en todo el estado. Bajo el lema “La cultura nos une”, el FIT se consolida como un espacio de apertura y diálogo, de encuentro, de intercambio de ideas y experiencias que los tamaulipecos comparten con el quehacer artístico de otras regiones de México y del mundo. Torre Cantú dijo en su discurso de inauguración “que en Tamaulipas la cultura es la fuerza que nos une, que transforma, que es referente del desarrollo integral de las personas y de la sociedad”. El mandatario estatal señaló que el festival es una celebración del arte, un espacio de encuentro, de diálogo, de intercambio de emociones y experiencias de los tamaulipecos con el quehacer artístico de otras regiones de nuestro país y del mundo. Comentó que es una ocasión para
Inaugura Egidio Torre Cantú, gobernador del estado, el XV Festival Internacional Tamaulipas con Rafael Tovar y de Teresa, presidente de Conaculta, como invitado de honor mostrar el talento de los artistas tamaulipecos y una oportunidad para mostrar a México y al mundo la variada riqueza de Tamaulipas. El Espacio Cultural Metropolitano fue el lugar en donde se llevó a cabo el arranque de esta edición del Festival, cuyo invitado de honor es la República Dominicana. Durante la inauguración del FIT, se firmó además un convenio de colaboración entre el gobierno de Tamaulipas y auto-
ridades del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, cuyo objetivo es la preservación y difusión del patrimonio cultural, histórico y artístico en el estado. El convenio fue firmado por el gobernador Torre Cantú y el presidente de Conaculta, Rafael Tovar y de Teresa. Tovar y de Teresa dijo estar sorprendido por la dimensión que han cobrado no solo para Tampico sino para todo el estado este festival y cómo ha podido en las distintas sedes que se distribuyen
en todo en territorio ofrecer espectáculos de calidad, eventos internacionales y lo mejor del arte mexicano. Además, dijo, “me da mucho gusto poder firmar el convenio marco que establece la relación cultural entre Tamaulipas y el gobierno del presidente Enrique Peña Nieto, un capítulo cultural amplísimo que comprende desde la preservación del patrimonio, el fomento al libro y la lectura, las culturas populares, los estímulos a los creadores, y la difusión de la cultura”. El embajador de República Dominicana, Fernando Pérez Memén, agradeció al gobernador Torre Cantú la generosidad de Tamaulipas de darle a su país un lugar tanto relieve en este festival de la cultura. “Me siento muy orgulloso y me siento inmensamente feliz como dominicano, pero también como dominicano que quiero a México y que quiere también particularmente a esta tierra de Tamaulipas”, indicó. Por su parte, la titular del Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes, Libertad García Cabriales, dijo que en el Tamaulipas de hoy la cultura sigue presente como herramienta insustituible para el desarrollo, “porque sabemos que en ella se enraízan los valores, nuestra lengua, la memoria y los saberes del ser humano”. En la Expo Tampico, el músico dominicano Chichi Peralta dio un concierto para celebrar este gran inicio de la fiesta más grande de la cultura y las artes en Tamaulipas.
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ESCRIBIR
LA
OBSESIÓ HUMANA
Patricia Laurent Kullick es del norte, pero no escribe sobre la violencia como los demás: a ella le interesa la locura o el suicidio Damián Aviña G.
avinagdamian@gmail.com
@DamianAvina
A
los 14 años se descubrió diciéndole a su maestro de secundaria que deseaba ser escritora cuando fuera mayor; para eso, gracias al consejo de una tía que también la escuchó, primero tuvo que aprender a ser lectora, una devoradora de libros. Ese es el antecedente que marcó la actual labor literaria y de fomento de una de las representantes femeninas de las letras que se escriben desde el norte del país; la nacida tampiqueña y también regiomontana, por ser Monterrey, Nuevo León, el sitio en el cual creció desde los seis años: Patricia Laurent Kullick. “El panorama que nos toca (a los escritores del norte) es vender la idea, no tanto vender los libros. Qué bueno que en México existen becas, porque los escritores de México, incluyendo los más vendidos, forman parte del sistema, pues es muy difícil vivir de los libros todavía en este país. Aún no existe ese andamiaje que hay en Estados Unidos; sí, de mucho mugrero, pero también de muchas joyas literarias, que van surgiendo gracias al proceso que sostiene al sistema creativo y de escritura estadounidense. Yo espero que dentro de algunos años esta situación cambie en México, pero por ahora tenemos que dedicarnos también a otras cosas y a hacer labor para estar jalando lectores”, comentó la autora de las novelas El Camino de Santiago, Infancia y Otros Horrores, además de libros de cuentos como Ésta y Otras Ciudades. Laurent estuvo de visita en Nuevo Laredo dentro del ciclo de charlas literarias y presentaciones de libros que contempló la décimo quinta edición del Festival Internacional Tamaulipas para promover el trabajo de autores tamaulipecos; ella acudió a Estación Palabra para presentar su libro El Circo de la Soledad y, además, para ofrecer la charla titulada El Mercado Negro de la Creación. “Es muy importante que en los estados se recupere a sus paisanos, que se valore a su gente y que se nos otorgue a esa oportunidad de llevar nuestros cuentos a un público diverso;
ÓN
“Yo empecé a escribir porque era muy mitómana. Y eso es muy cansado porque ni siquiera lo hacía por necesidad: las mentiras resultaban una necesidad creativa”.
Patricia Laurent KULLICK Escritora
por ejemplo, jóvenes como en esta ocasión. Además, en Tamaulipas, que se tiene mucho éxito con un programa como Salas de Lectura, que tiene más de 11 mil lectores”, indicó la escritora sobre su participación en el FIT. Patricia escribe sobre las obsesiones humanas, de aquello que se despliega sobre nuestra condición y nos rebasa en la búsqueda por comprenderlas. No son los celos, ni el narco, ni la violencia a voces o los asesinos seriales los temas que competen a las principales vertientes de la escritura tamaulipeca, la constante en sus publicaciones se escribe sobre el suicidio y la locura. Tal como lo describe su última publicación, en el que a través de enredos y conflictos de amores, los protagonistas llegan a un complejo y trágico desenlace. “Son cosas que uno no entiende; el suicidio está siempre como una alternativa, una salida, incluso una curación del espíritu, pero aún no lo entiendo porque la vida es finita; sin embargo, son temas que nos mueven”, expresó. Se enfrentó al lápiz y al papel desde los primeros años, pero los retos literarios llegaron en la adolescencia, con ellos el adentrarse a nuevos y diferentes tipos de lecturas, así como a sobrevenir a los inevitables rumbos que se toman en el camino a la conversión adulta. “Yo empecé a escribir porque era muy mitómana. Y eso es muy cansado porque ni siquiera lo hacía por necesidad: las mentiras resultaban más bien una necesidad creativa. Luego hice la prepa y me fui a estudiar para ser ingeniero industrial administrador, y esa carrera nunca la entendí porque no era para mí, entonces entré en una depresión de 43 grados de alcohol y me fui a viajar de mochila, en ese tiempo era más fácil. Anduve por Europa y Medio Oriente, y ahí fue cuando me puse más seria con la literatura”, contó Laurent. Fue en esa época cuando la
escritora tampiqueña descubrió la literatura de los autores latinoamericanos y comenzó a buscar nuevas obras. Su viaje por el mundo cumplió el cometido para retomar el rumbo que había deseado desde sus primeros años. A su regreso a Monterrey descubrió que Jorge Cantú había formado el Centro de Escritores de Nuevo León, lo que consideró un oasis para la comunidad de literatos de la región. Ahí ganó su primera beca para publicación y su primer libro de cuentos vio la luz a través de editorial Tierra Adentro. La labor de Laurent Kullick, desde entonces, se ha enfocado a la creación tanto como al fomento literario, a través de la docencia en cursos para público en general, principalmente para jóvenes, pues piensa que el desarrollo creativo es fundamental para el crecimiento de cualquier ser humano. “Son talleres de creación, y mi público meta es todo aquel que escribió por última vez cuando estaba en quinto año de primaria, los que escribieron lo que hicieron en sus vacaciones de verano, porque yo creo que todos debemos ejercitar la escritura y más la creativa. No necesariamente vender o ser el gran escritor”, explicó. La conferencia El Mercado Negro de la Creación es una apuesta de la escritora norteña para explicar los diferentes roles que pueden tener los autores, según el nivel en el que comprometen su propia materia. “El escritor que rastrea dentro de El Circo de la Soledad es el libro más reciente de Patricia Laurent Kullick.
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Guillermo Batres
Jóvenes de preparatoria fueron el público al cual se dirigió la escritora en su participación.
su propia cosmogonía Actualmente, Patricia Laurent se es un poco más arriesencuentra trabajando en la novela gado hacia la locura, es La Jugadora, la historia de una el que tiene que hacer mujer apostadora, obra en proceso cambios y nuevas rutas; que publicará gracias a la beca obentonces es el escritor que tenida por el Fondo Nacional para más se enferma porque camla Cultura y las Artes. bia órganos vitales por ideas, “Espero poder reeditar El Camino es un ensayo fantástico de la de Santiago con Tamaulipas, me fantasía y de la imaginación. interesa muchísimo sacar algunos Y el escritor espejo es el que trabajos porque, aunque nunca se repite las historias que ve, y distribuyeron bien, aun así se acano resulta tan peligroso para baron y ya no los encuentras. En el mercado de la imaginación Wikipedia aparezco como escritora y la creación”, dijo. de culto, pero la verdad lo único Este discurso, basado en que significa es que saben quién investigación y estudio, eres pero nadie te lee pores del que habla que no se encuentran Laurent y, aunque tus libros, entonces PURO CIRCO resultó complieres fotocopiada, cado transmitir eso es lo único En El Circo de la Soledad, la esta charla a que significa y autora recrea ese imposible un público por eso quisiera conjuro en la existencia de sorpresivareeditar”, indicó cinco mujeres que luchan y se mente joven entre risas. desgreñan en el esfuerzo de que llenó el Nombres como entender y gastar su vida con Auditorio David Toscana, suficiencia y satisfacción. de Estación Julián Herbert, Palabra, aún Eduardo Antonio El Circo de la Soledad ale jado en Parra, Luis Aguilar, asuntos de la Élmer Mendoza o creación literaria, Daniel Sada son, para la escritora buscó entregar Laurent Kullick, escritores en su presentación materiacon la fuerza necesaria para les de apoyo para fomentar el representar la literatura de hábito lector. nuestra zona geográfica “A los chavos les recomiendo La últimamente tan afectada, Soledad de los Números Primos, pero favorecida con sus que es una apuesta literaria muy posibilidades e identidad, interesante. Está la propuesta de y claro, también hay mujeres Operación Bolívar y yo, particuinteresadas en discutirlo en su larmente, estoy leyendo un libro propio argumento. que está en inglés y me encanta, el “Hay mucha gente que dice cual está escrito por un chavo de que la literatura del norte es lo Afganistán, quien habla sobre una más fuerte que hay ahorita en pareja de hombres homosexuales en el panorama de México. Pero yo el ejército islámico. El libro se llama A pienso que sí afecta el clima y el Case of Exploding Mangoes”, señaló ambiente para impactar en la cossobre sus actuales lecturas. mogonía”, culminó la escritora.
Laurent Kullick planea reeditar algunos trabajos suyos que ya no se encuentran en el mercado.
Bolígrafos El jardín de la libertad Libertad García Cabriales
XV FIT: Memoria y esperanza
S
e dice que los antecedentes son el Festival del Cántaro, el de la Costa del Seno Mexicano y el del Nuevo Santander. También importantes referentes son el Festival de Otoño en Matamoros y el Festival del Mante en el cañero sur, para finalmente dar paso a lo que se llamaría el Festival Internacional Tamaulipas, que a lo largo de los años se ha ido consolidando como uno de los mejores festivales culturales del país, orgullo de nuestro estado. Muchas memorias hay atrás de esta celebración, muchas anécdotas, muchas vivencias, muchos frutos en esta cosecha quinceañera. Quienes hemos sido parte de este proyecto, ya sea como público, en los patronatos, como artistas, comunicadores, patrocinadores o en las instituciones, sabemos que ha trascendido porque siempre lo ha sustentado una causa común: hacer de la cultura un aliento para la unión entre los tamaulipecos. Nuestro festival cumple XV años y, al conmemorar unidos, celebramos también la fuerza de Tamaulipas, el valor de nuestra gente, nuestra cultura común. La tierra de los montes altos se ilumina de nuevo con el arte. Sustentado por el gobierno de Tamaulipas, nuestro festival llega ahora a los 43 municipios del estado, donde millones de ciudadanos recibirán el gozo de vivir a través de grandes artistas nacionales e internacionales y especialmente con el enorme talento de los artistas tamaulipecos que serán los protagonistas en nuestros maravillosos centros culturales, pero también en las calles, las plazas, las bibliotecas y las escuelas de Tamaulipas. Con un país invitado muy especial, la República Dominicana, a la que nos unen lazos históricos entrañables, el programa de nuestro festival 2013 está diseñado principalmente para gozar del vitalismo cultural de nuestros hermanos dominicanos, para bailar merengue, para sentir sus bachatas, pero también para aprender de su literatura y tradiciones, y especialmente para reflexionar de nuestra significativa memoria común. Memoria en la que Don José Núñez de Cáceres, primer padre de la Indepen@libertadgarcia
dencia Dominicana, y Don Simón de Portes, abuelo del presidente tamaulipeco Emilio Portes Gil, son los principales protagonistas. Dos personajes que arribaron a nuestra tierra en el siglo XIX para dejar su huella imborrable en las instituciones fundamentales de Tamaulipas. Don José Núñez de Cáceres fue declarado benemérito de Tamaulipas, siendo también diputado, senador y gobernador interino de nuestra entidad. Raíces tamaulipecas que se arraigaron en familias extensas que siguen dando lo mejor. Un festival que, además, nos acerca en la magia del teatro, la danza, la música, la literatura y las diversas exposiciones e intervenciones de artes visuales. Una programación en la que los niños y los jóvenes son bienvenidos a las muchas actividades preparadas especialmente para ellos. Nuestro festival es para todos, pero está dedicado a los tamaulipecos. Para quienes habitan al abrigo de la montaña, para quienes se arrullan con las brisas del trópico, para quienes generan progreso en la frontera, para quienes con amor construyen todos los días la grandeza de nuestra altiva y heroica Tamaulipas. Una fiesta cultural que durante XV años ha sido apoyada con enorme generosidad por patronatos de la sociedad civil que en diez municipios la enriquecen con su talento, su creatividad y su esfuerzo. Un festival que hoy no sería posible sin la voluntad del gobernador de Tamaulipas. Nuestro agradecimiento profundo al ingeniero Egidio Torre Cantú por pensar la cultura no sólo como espectáculo, sino también como fuerza transformadora, recurso estratégico para el desarrollo e instrumento insustituible para la identidad, el orgullo, la armonía y la unidad entre los tamaulipecos. Hay que unirnos y celebrar a Tamaulipas. Tenemos una cita con la esperanza, un encuentro para descubrir en las formas infinitas de nuestra geografía, todo eso que nos hace hermanos. Una oportunidad única que nos invita a enlazar la entrañable voz del huapango tamaulipeco con la alegría contagiosa del merengue dominicano. libertad_77@yahoo.com.mx
Aquí hay dragones Elin López León de la Barra Estatus
“Chido Nuevo Laredo y Camargo por toda la buena vibra que nos brindaron. La próxima semana continuando en Ciudad Mier, Río Bravo y Reynosa”. Umano Aché
Retuit
“¿Te interesa estudiar alguna disciplina artística? PECDA abre Convocatoria de Residencias Artísticas y Capacitación”. @Cultural Reynosa
Privilegios del peatón
L
as calles del centro de Victoria son parte de mi biografía: forman una cartografía sentimental que me acompaña. Desde pequeña, tomada de la mano de mi madre, recorría las aceras bajo el sol inclemente del norte. Caminábamos a mis clases de danza en la Casa del Arte, a las librerías, a la plaza. Acompañada por ella, y sola a partir de la secundaria, regresaba del colegio caminando. A pie iba también a las casas de mis pocas compañeras y amigas que vivían en el centro. Ya más grande me gustaba salir a recorrer las márgenes del Río San Marcos e incluso aventurarme hacia el norte de la ciudad, territorio que me era ajeno por haberlo transitado solamente en auto. Caminaba a la universidad y hacia el trabajo, trazando rutas diferentes, que a su vez servían de pretexto para intuir nuevas historias. Recorrer la calle Hidalgo, la del comercio del viejo Victoria, era una aventura: me gustaba observar los rostros de la gente y los escaparates de las tiendas, saludar a otros clientes en el banco, comprar las tradicionales nieves de yogur de la Abeja Reina. Nunca faltaba alguien que reconociera en mi cara los rasgos de mis abuelos o mis padres, preguntara por ellos y me contara fragmentos de sus historias (a mis abuelos maternos, fallecidos cuando yo era muy pequeña, los intuyo más por las anécdotas de familia y desconocidos que por el tiempo compartido: los he ido construyendo retazo a retazo a través de las palabras). Yo, como Sabines, me reconozco como una simple peatona. Y aunque somos multitudes, hemos perdido terreno ante la invasión de vehículos motorizados. Según el Censo de 2010, Victoria era la ciudad con mayor número de coches per cápita en el país. De pronto, mi ciudad con alma de pueblo comenzó a extenderse, los trayectos a alargarse, la paciencia a disminuir. Leía hace poco que el acto de ceder el paso al peatón es un ademán de benevolencia del conductor que, instalado tras el volante, tiene a bien @Elinllb
esperar unos segundos para que el otro atraviese la calle. A su vez, el transeúnte cruza siempre corriendo, dando las gracias con la cabeza gacha y ademanes presurosos, súbitamente consciente de usurpar un tiempo y espacio que no le corresponden. Yo me niego a creer semejante cosa: el peatón no es un anacronismo ambulante. Por eso defiendo mi derecho a hacer mía la vía pública. Cruzo la calle con la frente en alto, consciente de que es el automovilista quien tiene la obligación de cederme el paso. En este juego de orgullos, por supuesto, soy yo quien más puede perder: cualquier acelerón de un conductor desesperado podría hacerme pasar a la historia, convertirme en una mancha más en el asfalto. Pero la calle (como la vida) hay que recorrerla con andar airoso, a pesar el inminente peligro de ser atropellados. Dice Vicente Quirarte que el peatón es asunto de la lluvia. Eso no lo saben algunos automovilistas: muchas veces he iniciado mi día con la alegre sorpresa de un aguacero, para pronto perder la sonrisa en el camino a mi oficina, víctima de algún conductor descortés que se ensaña al pasar por los charcos. Pierde un poco de fe en la humanidad cada caminante que, desprevenido, es súbitamente bañado por un chorro de agua cálida y sucia. A pesar de las vicisitudes y aparentes desventajas, el peatón es un ser privilegiado que tiene a sus pies los secretos de la ciudad que recorre. Los árboles y las nubes son su patrimonio, igual que los perros callejeros y las nocturnas calles iluminadas. Al viajar en automóvil o camión, la rapidez nos obliga a perdemos los pequeños milagros cotidianos: jardines ocultos que se avistan al final de un pasillo, los olores de cada barrio, los animalillos que se ocultan al sentir los pasos acercándose, el saludo de los otros caminantes. Quien camina no solamente escucha historias, sino que las descubre, se las apropia. Desnuda a cada paso el alma de avenidas, calles, plazas. El ojo del peatón va delineando la ciudad al tiempo que la inventa. elinllb@gmail.com
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Bolígrafos EL ZOO DE CRISTAL Alicia Heredia
La importancia de saber andar en bicicleta
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prendí a andar en bicicleta muy rápido. Llevaba tanto tiempo siendo la hija única de una madre sobreprotectora, que a la tercera lección de ciclismo me largué dos cuadras lejos de mi casa y volví riéndome a carcajadas. Ahora dudo si tenía 9 o 10 años, pero el caso es que aprendí después que mis vecinitos. Vivíamos entonces en una calle privada que tiene áreas verdes, una cancha de futbol, un parquecito y caminos de cemento que yo quería recorrer a diario en mi flamante bicicleta azul y blanco. A veces no había niños jugando, todo estaba solo y perfecto. Recogía hojas y piedras, luego revisaba mis tesoros en el escalón de la entrada de mi casa. No tenía permitido ir hasta la tienda, que se encontraba al final de la calle, porque no conocíamos a los vecinos de esa zona y porque, debido a la cancha de futbol, siempre había gente extraña reunida ahí. Yo tenía que comprar mis dulces en casa de doña Tere. Doña Tere era una señorita mayor que, ahora sé, había sufrido algún accidente cardiovascular que le había dejado la cara un poco tirante hacia un lado. Vivía con su mamá y siempre tenía la puerta de la casa abierta, desde ahí le gritábamos que nos atendiera. Sobre una vitrina tenía los frascos de dulces, ahora creo que unos no muy interesantes. También hacía heladitos, lo que acá en Tampico viene siendo una bolsa de plástico con licuado de plátano, leche con chocolate o agua de fruta congelada. Llegar a casa de doña Tere, en bici desde la mía, me tomaba unos tres minutos, yo creo. A veces platicaba con ella, ahora no sé de qué podría haber sido. Junto a su casa vivía la señora Lupe, que coleccionaba perros y su colección apestaba a una distancia considerable. Una vez uno de sus dobermans se me aventó cuando pasé en la bicicleta, doña Tere salió a espantarlo y me acompañó a mi casa. La señora Lupe tenía una hija: Lupita, que nunca salía a jugar. Desde la ventana de su cuarto platicaba con los niños de la privada, hasta que su mamá la descubría y la regañaba. Su casa estaba rodeada de arbustos espesos y una reja vieja que alguna vez estuvo pintada de blanco. Una vez nos pidió a otra niña y a mí que jugáramos a las muñecas con ella a través de la reja de su ventana. Recuerdo haberle dicho que pidiera una bicicleta, que con eso la tendrían que dejar salir. Ahora creo que Lupita tenía una vida miserable encerrada en una casa que olía muy mal. En la misma calle vivía una pareja de viejitos que nunca tuvo hijos y que, igual que la mamá de Lupita, tenían la casa atestada animales, sólo que ellos preferían los gatos. A veces al pasar los veía colgados de las cortinas, destrozándolas. Luego murió el señor y la viejita quedó sola, algún familiar se la llevó fuera de la ciudad, pero dejó sus gatos y eran muchos. Los pobres la esperaban en el patio y se asomaban por las ventanas, no querían dejar su casa. Yo que lloraba por insectos, lloré muchos días por los gatos abandonados, pero no me dieron permiso de adoptar a ninguno. Poco tiempo después nos mudamos bastante lejos de esa calle donde aprendí a andar en bicicleta. Ayer, gracias a Google maps, estuve de nuevo ahí. Es bueno saber que esas veredas siguen donde mismo. @ataqueaereo
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EVA SIN PARAÍSO Celeste Alba Iris
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El FIT en sus XV
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a fiesta grande del arte en Tamaulipas llega a sus catorces otoños más un verano. La suma de las estaciones da su décimo quinto aniversario. ¿Cuántos años requiere una actividad cultural de este tipo para consolidarse? Dependerá, por supuesto, de múltiples factores, y nuestro estado continua ese proceso de fortalecimiento. Mucho por aprender, y otras trayectorias que podrían ser útiles de observar, como la del Cervantino en Guanajuato, que ha cumplido 41 años de trabajo, o el Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México, que celebrará los 30 en su siguiente edición. En este punto de camino, vale la pena la revisión retrospectiva de la labor sostenida, de las etapas atravesadas, de los logros consumados y los retos por venir. Los festivales pueden constituirse más allá de los escenarios en un motor de economía cultural, tan necesaria de generar en México. Imaginemos, por ejemplo, actividades que vayan hacia la sustentabilidad financiera sin mermar su impacto social. Que se enfoquen en abrir oportunidades al talento local, es decir que sean espacios de estreno y promotores de financiamiento para las distintas obras y ejecuciones artísticas. Que mantengan criterios transparentes y oportunos de racionalidad programática. Empezando con una convocatoria amplia en tiempo y forma, así como indicadores precisos para la entrega de propuestas y resultados de selección. Que se abone un clima de confianza, integrando consejos promotores que ofrezcan asesoría y realicen el dictamen de los participantes. Que se integre una red de festivales nacionales para dar a conocer a los creadores y ejecutantes de México las diferentes convocatorias de cada estado de la república. Que año con año se constituyan como proyectos renovados, con estrategia y visión. Así, los artistas estarán claros de lo que involucrará el reto de pertenecer a la agenda de sus eventos. Festivales que, además del prestigio, los aplausos, logren activar la iniciativa cultural apostando por la pluralidad, donde todas las artes tengan cabida equitativamente, para que las fiestas culturales sean de todos, para todos y beneficien a todos. A fin de cuentas nuestro país es una democracia. Por lo pronto, celebremos hasta el 8 de septiembre los quince años de presencia y crecimiento del Festival Internacional Tamaulipas.
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te obsequian un ejemplar de
Revistas Culturales Latinoamericanas 1920-1960, de Lydia Elizalde Envía un correo electrónico a hojalata. lider@gmail.com con una breve recomendación y la foto del último libro que leíste. El ganador será notificado por esa misma vía con las instrucciones para recoger su ejemplar de cortesía.
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Reseñas EL LIBRERO EDUARDO MEJÍA
CUCHARA SÓNICA
APUNTES DE CINÉFILO
LA REDACCIÓN
Joaquín Peña Arana
Historia de un Vestido Negro, Guillermo Samperio
Wakin on a Pretty Daze, kurt vile
uillermo Samperio, uno de los narradores más sólidos de la generación posterior a la conocida como de “La Onda”, ha realizado casi toda su obra en uno de los géneros más difíciles: la narración breve; prolífico, ha publicado cerca de 40 títulos, unos más extensos, algunos más densos, y es reputado como uno de los autores más sólidos desde sus inicios. El nuevo título abunda en textos muy breves, pocos sobrepasan más de dos páginas, y los somete a tres grandes asuntos, aunque no bajo la sombra de un solo tema; sin embargo, predominan los relatos en que la trama es de violencia, no sólo física, y en que los personajes se ven en situaciones extremas, sin salida aparente, y aun cuando pareciera que algunos de ellos buscan una satisfacción momentánea no siempre consiguen que esa satisfacción la compartan con su pareja; incluso, en los relatos donde se describen relaciones sexuales da la impresión de que no les interesa lo que sienta la contraparte, y en algunos, ni siquiera la satisfacción propia, sólo quieren desfogarse. La mayoría, sin embargo, no tiene final, o sólo se insinúa; en los mejores, los de temática fantástica, recuerda a Julio Cortázar, uno de los modelos que siempre ha seguido el autor; hay otros, sorprendentes, que parecen más desahogo contra las autoridades culturales, contra los editores e incluso contra sus caseros. Como siempre, Samperio sorprende al lector que espera algo convencional, aunque en otros la sorpresa es por lo abrupto de los finales.
o más probable es que muchos no conozcan a Kurt Vile. No porque sea un artista nuevo, sino porque simplemente no forma parte del mainstream y se mueve por antros menos conocidos, pero es cuestión de tiempo hasta que explote, porque es un artista único que con su música transmite una paz y psicodelia que muy pocos logran. El hombre, que tiene poco más de 30 años, nació en Filadelfia y ha lanzado cinco discos solistas. Wakin on a Pretty Daze es su última producción. El álbum, que está conformado por 11 canciones, es el quinto disco solista del artista que fue lanzado a través de Matador Records. Fue, además de producido por el mismo Kurt, también toqueteado por John Agnello que trabajó con Aerosmith, Bruce Springsteen, Patti Smith, Bob Dylan o Sonic Youth entre muchos otros. El disco en sí es verdaderamente un sueño. El ambiente que genera es de una ensoñación única. Hace tiempo que no escuchaba, primero, un disco que mantuviera una línea tan clara no sólo en su producción sino en su sonido. Es como si todas las canciones fueran respetuosas entre sí y siguieran un sonido único creado y usado solo por Vile. Tiene algo narcótico, adormilado, como si cantara sin demasiadas ganas. A eso se le suman los sonidos que fueron creados en un sueño y vienen desde allí trayendo cola. No sólo vale la pena, sino que les digo que si todavía no le dieron play se están perdiendo de uno de los discos más prometedores del año, con mejor producción y con un sonido único. Las tres canciones más destacadas son Wakin on a Pretty Day, Pure Pain y Air Bud.
í, yo también me fui con la finta. Al ver el título pensé “órale, la primera película del Santo”. Pero no. Es de esos fenómenos extraños de nuestra cinematografía. Hasta donde sabemos, el Santo ya era luchador con fama en la década de los cincuenta pero su primer filme lo hizo hasta 1958 (Santo contra el Cerebro del Mal). Resulta que, años antes, hubo una película titulada El Enmascarado de Plata. Así, tal cual. Antes, en el cine, se exhibían cortos por episodios, el equivalente a las series de televisión. El Enmascarado de Plata fue una de ellas. Algunas fuentes dicen que la serie es de 1952, otras que de 1954. En el episodio final aparece 1953 en números romanos. ¿Quién era El Enmascarado de Plata? Para efectos de la serie, era el malo, el diabólico, el que entreteje una serie de crímenes para lograr sus objetivos. Pero ¿a poco el malo del Enmascarado de Plata se va a salir con la suya? Ah, claro que no. Hay alguien que lo impedirá: el médico. Según lo que se dice, fue el luchador Médico Asesino quien hizo el papel del héroe de la serie. Aparece enmascarado y ataviado con la investidura de médico que se estilaba en la época. Con sus fallas argumentales y una que otra de producción, la serie El Enmascarado de Plata resulta entretenida y bien hecha, en especial, para los incondicionales amantes de las películas de luchas de ese periodo. Cumple con los roles habituales: protagonista, antagonista, planteamiento-nudodesenlace, mujeres en constante peligro, misterio, personajes secundarios pero importantes. Vi la serie armada en secuencia, como si fuera una película, para darle continuidad. En general, les digo, está bien.
hojalata.lider@gmail.com
cucharasonica.com
apuntesdecinefilo.blogspot.com
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El Enmascarado de Plata, René Cardona
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Monos el escuadrón retro, Guffo
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Hoja libre
UNA CIUDAD QUE SE PARTE II, JOSÉ OLVERA
I Algo que me habita el corazón me susurra al oído que lo libere Pliega, pero el corazón aprisiona todo lo que llega y lo que llega siempre son recuerdos II Cuando la oscuridad se hace en mis ojos todo dentro de mí tirita, me vuelvo puro hueso que tiembla, nervio claustrofóbico, desesperanzado vacío.
Galería
BESO DE AZÚCAR, ALEJANDRO MONTIEL
Entonces busco amparo en la luz de mano, refugio en la imagen de nosotros sonriendo, dando la espalda a la luna, a la luz. III Este insomnio acicala mis ojos me cuenta sus pesadillas cuando yo dormía… cuando solía hacerlo cuando el espanto aún no se interponía entre nosotros.
José Olvera
Alejandro Montiel
Domingo, 01 de SEPTIEMBRE de 2013
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Con director y solista de renombre, inicia la OSUAT su nueva temporada
A DETALLE
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a Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma de Tamaulipas (OSUAT) inició su temporada Otoño-Invierno 2013 con el concierto ofrecido el pasado martes 27 de agosto en el Teatro Metropolitano de Tampico. La apertura de la serie de conciertos se presentó bajo la batuta del maestro Arturo Esquivel Brandt, como director invitado; y con el maestro David Pedraza, como solista, en un programa que incluyó piezas de Wolfgang Amadeus Mozart; Carl Philipp Stamitz; Johann Sebastian Bach y Modesto Mussorgsky. La temporada Otoño-Invierno de
La orquesta sinfónica se presentó en Tampico bajo la batuta de Arturo Esquivel Brandt y con David Pedraza como solista la OSUAT tiene programado, además, los próximos conciertos para los días 13 y 27 de septiembre; 11 y 25 de octubre; 8 y 22 de noviembre, y el 6 de diciembre, todos en el Teatro Metropolitano de Tampico a las 19:30 horas. Los boletos están a la venta en la taquilla del teatro. En este primer concierto de temporada, la OSUAT tuvo como director huésped al maestro Esquivel Brandt, quien también en otras presenta-
ciones ha conducido a la sinfónica universitaria. Y como solista invitado estuvo el violista David Pedraza, quien ofreció el concierto para viola en Re Mayor de Carl Phillipp Stamitz. El maestro Pedraza, nacido en Reynosa, Tamaulipas, estudió en el Bachelor of Music en Shenandoah Conservatory de Virginia, EU; hizo su posgrado en Lynn University Conservatory of Music en Boca Ratón, Flo-
El programa incluyó piezas de Wolfgang Amadeus Mozart; Carl Philipp Stamitz; Johann Sebastian Bach y Modesto Mussorgsky.
rida; integró la Orquesta Juvenil de las Américas, bajo la dirección de Plácido Domingo, y ha obtenido premios y reconocimientos internacionales. Se ha presentado en escenarios de México, Centro y Sudamérica, Europa y los Estados Unidos. Actualmente es miembro del Cuarteto Vitali, Miami Symphony, Symphony of the Americas, además que imparte cátedra de viola en Palm Beach Atlantic University.