revista CULTURAL DE líder informativo
Tres de un ez prdécadas ra, músicos escritor fronteri neolaredense e unen para dedicado la ciencia ficción proyectara su s creaciones
FEDERICO SCHAFFLER
EL PATRIMONIO EMBRUJADO
FESTIVAL DE TEATRO VÉRTICES
Nuevo Laredo, el punto de convergencia teatral para Tamaulipas, Nuevo León y Coahuila
Laredo expone sus mitos y leyendas de terror para celebrar Día de Muertos y Halloween Domingo, 27 de OCTUBRE de 2013
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No. 171
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Año IV
Agenda
27 DE OCTUBRE AL 02 DE NOVIEMBRE
Editorial
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HANSEL Y GRETEL Laberintus Teatro Teatro del IMSS, 12:00 horas, 20 pesos
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Guillermo Batres
ARROJADOS AL MUNDO SIN COBERTOR DE LANA Laberintus Teatro Teatro del IMSS,
Federico Schaffler es el impulsor de toda una generación literaria en Nuevo Laredo.
UN GRANDE DE LAS LETRAS
19:00 horas, 20 pesos
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DÍA DE MUERTOS Exhibición de altares y programa artístico Centro Cívico y Panteón Municipal, 18:00 horas, entrada libre
V
iajar con gran talento en la ciencia ficción, uno de los terrenos menos explorados en la literatura en comparación con otros géneros, le ha valido al escritor neolaredense Federico Schaffler ser uno de sus principales exponentes a nivel nacional e, incluso, internacional. Su paso por las letras no ignora el periodismo o la investigación histórica, pero como él mismo lo afirma, “el 98 por ciento de su trabajo está dedicado a la ciencia ficción”. Y de eso han pasado ya tres décadas, por lo que su celebración está muy próxima. De eso y mucho más hablamos en este número de Hojalata con el autor de cuentos como El delito. Habrá que estar al pendiente de sus futuras publicaciones, que reunirán todo el material inédito que ha realizado en los últimos años. ¡Felicidades, maestro! Por otra parte, Nuevo Laredo vuelve a ser el punto de convergencia para el teatro del noreste mexicano
con el Festival Vértices. Recomendamos al público ser parte de esta segunda edición que presenta las obras de Tamaulipas, Nuevo León y Coahuila seleccionadas del diplomado Práctica de Vuelo, impartido en Tampico en 2012. Y en el “otro lado” comenzaron las actividades relativas a Día de Muertos y Halloween, por lo que ya se puede apreciar una exposición sobre las leyendas de terror de Laredo. Así va la Hojalata de esta semana. Que la disfruten y nos leemos el próximo domingo. Jhovanni Raga jhio.raga@gmail.com @jhovanniraga
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UNA PUBLICACIÓN DE HOJALATA. Copyright 2013. Editorial Fundadores, S.A. de C.V. Fecha de publicación: Domingo, 27 de octubre de 2013. Suplemento editorial semanal, editado y publicado por EDITORIAL FUNDADORES, S.A. DE C.V. Editor Responsable: José Manuel Suárez López. Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: (En trámite). Número de Certificado de Licitud de Título: (En trámite). Número de Certificado de Licitud de Contenido: (En trámite). Publicación semanal editada, impresa y distribuida por Editorial Fundadores, S.A. de C.V. Oficinas y talleres en Simón Bolívar 1730. Colonia Zaragoza. 88000 Nuevo Laredo, Tamaulipas, México. Ventas: (867) 711-2222. Prohibida su reproducción parcial o total. IMPRESO EN MÉXICO - PRINTED IN MEXICO - TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS - ALL RIGHTS RESERVED. ©Copyright 2013.
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Tamaulipas
TEATRO EN ESTAESQUINA
El Festival de Teatro Vértices de Nuevo Laredo es el punto de convergencia para las mejores propuestas del noreste Redacción Hojalata
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TRES ESTADOS
U
n punto de convergencia para la escena del noreste mexicano es lo que representa el Festival de Teatro Vértices, que por segundo año consecutivo se realiza en el Teatro del IMSS de Nuevo Laredo. En esta ocasión, el encuentro tiene un programa especial: todas las obras fueron seleccionadas del diplomado de producción y dirección escénica Práctica de Vuelo, realizado en 2012 en Tampico por el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) y el Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes (ITCA). El festival es organizado por Laberintus Arte y Cultura como parte del estímulo que reciben del programa Teatros para la comunidad teatral del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en coordinación con Fidteatros, dijo Cesariván Gaitanos, presidente de la asociación civil.
El programa contempla la participación de Tamaulipas, Nuevo León y Coahuila. La agenda completa puede consultarse en las redes sociales de Laberintus.
“La idea para la edición de Vértices de este año justo los participanes que estuvieran tes del mencionado presentes todos los diplomado los que proyectos que fueron conformaran la agenda apoyados en el diplode este festival. mado de producción y Vértices dio inicio el Laberintus Teatro dirección escénica Práctica sábado 19 de octubre con de Vuelo 2012, pues nosotros la obra Ana, ¿verdad?, cuya como compañía teatral formamos dirección es de Alexandra Benaviparte de esa capacitación y además des y producción es de Luis Enrique coincide con uno de los propósitos Luna. La puesta en escena, creada fundamentales del festival: promover para toda la familia, contó con las la producción teatral realizada en el actuaciones del Colectivo Trueque de noreste del país”, indicó. Ciudad Victoria, Tamaulipas. Sobre el programa, Gaitanos precisó El festival continuará con La nueque lo conforman siete puestas en va Alejandría, de Monterrey, Nuevo escena procedentes de Tamaulipas, León, presentada el 1 de noviembre; le Nuevo León y Coahuila, las cuales seguirán La pinche india, de Torreón son presentadas en diversos días de Coahuila, que dará función el 2 de octubre y noviembre de acuerdo a las noviembre; Diálogos de Nostalgia y necesidades de cada agrupación para Pollos, de Nuevo Laredo, Tamaulicumplir con la meta de que fueran pas, que tendrá presentación el 7 de
noviembre; Moby, poeta ballena, de Reynosa, que se presentará el 8 de noviembre; Lejos, volar, de Tampico, que estará en el recinto el 12 de noviembre. Vértices culminará con la producción regiomontana Fotograma, cuya función se realizará el 13 de noviembre. Gaitanos precisó que todas las presentaciones se realizan de forma gratuita, por lo que el público tiene la oportunidad de apreciar lo mejor del teatro norestense sin excusa alguna. “Estamos muy contentos de contar con la participación de todos nuestros compañeros, que son parte de las compañías teatrales con mayor actividad en el noreste del país. El resto le corresponde al público de Nuevo Laredo, que es asistir al teatro y disfrutar todas las propuestas”, dijo.
Texas
LAREDO
EMBRUJADO D
esde principios de octubre se exhiben en Laredo, Texas, los mitos y las leyendas más representativos de esta ciudad. La historia que muchos desconocen está ahora disponible para ser descubierta justo a tiempo para la época más tenebrosa del año. La fundación del patrimonio del condado de Webb ofrece una serie de eventos denominados Haunted Herritage o El patrimonio embrujado. La exhibición dentro de la Villa Antigua Border Heritage Museum es una atracción que ya se ofrecido en años anteriores con mucho éxito. Se monta en estas fechas tanto por el Día de muertos como Halloween y sumerge a sus visitantes en la rica historia de Laredo, contando relatos que son tan emocionantes como fascinantes. Chicos y grandes disfrutan de esta exhibición de cultura,
Los mitos y las leyendas más representativas del Laredo texano son expuestos en tiempos de Día de Muertos y Halloween Ethel González
ethelgz.lider@gmail.com
que muestra un lado poco explorado y explotado de esta región. “Tenemos los mitos y leyendas de Laredo porque, como sabemos, pertenecía a México y generación tras generación han estado pasando leyendas y mitos”, explicó Eduardo García, encargado de eventos especiales de la fundación Webb County Heritage. En esta exhibición, el público tendrá la oportunidad de conocer las leyendas que más se cuentan en la región y escucharán historias que los harán sentir escalofríos. “Uno de ellos es La llorona, siempre en comunidades hispanas cerca de un río crean este mito, y muchos piensan que está basada en La Malinche”, contó
@EthelLider
García. “Aquí en Laredo, hace tiempo hubo un acontecimiento: una mujer estaba muy enamorada de su señor y tuvo tres hijos, el señor la traicionó y ella estaba cegada por el dolor que había sentido y entonces ahogó a sus hijos en el río, entonces dicen que ella es La llorona de aquí”, explicó. García quiso recordar al público que se trata de eso solamente, mitos y leyendas. “Todo esto son mitos y leyendas, nosotros aquí en la exhibición no tratamos de decir que son hechos o que se ha comprobado, son historias que han pasado de generación en generación aquí en Laredo”, aclaró el encargado. En la exhibición se pueden ver figuras que representan a ciertos personajes y even-
LLORO NA TE XANA Una m enamo ujer estaba rada d y tu e s muy traicio vo tres hijosu señor nó ; él hijos ey ella ahogó la n el río a Bravo. sus
tos, así como fotografías. “Hay unas que están alteradas para hacerlas parece que hay algo paranormal en la fotografía, unas las tienen y otras no”, dijo al señalar que la función principal de las figuras y fotografías era ilustrar el mito o la leyenda de la que se habla en cada caso. Se ofrecen también recorridos a lugares históricos de Laredo, se entrega al público un mapa y una grabación de cada uno de los mitos y leyendas de los lugares marcados en el mapa. “También tenemos un libro con todos los mitos y las leyendas, es para recaudar fondos, toda la exhibición que tenemos aquí está en este libro”, indicó García. Hay un horario especial hasta el 31 de octubre, último día de la exhibición, de 2:00 de la tarde a 9:00 de la noche, de martes a sábado. La entrada tiene un costo de 5 dólares. Domingo, 27 de OCTUBRE de 2013
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ITCA
Los 151 jóvenes en la foto del recuerdo de la cuarta reunión de los Colectivos Culturales Comunitarios.
Mosaico
LA CUARTA DE LOS CCC
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a Red de Colectivos Culturales Comunitarios Jóvenes por Tamaulipas realizó su cuarta reunión y el municipio elegido en esta ocasión fue Tampico, donde los días 18 y 19 de octubre se juntaron en el Espacio Cultural Metropolitano 151 jóvenes de 18 agrupaciones para recibir capacitaciones y talleres de autogestión cultural. Echemos un vistazo a la reunión.
ITCA
Las capacitaciones incluyeron talleres de autogestión cultural para fortalecer el trabajo de los grupos. ITCA
Los asistentes compartieron sus experiencias de trabajo comunitario.
ITCA
Los 18 grupos de todo el estado tuvieron representación en las actividades.
ITCA
Construyendo comunidad fue el título del evento anual.
Realizan presentación del libro “Tula: cultura, magia y tradición”
E
l gobierno del estado, que dirige Egidio Torre Cantú, fortalece las manifestaciones artísticas y el fomento de la participación privada y organismos de la sociedad civil en la preservación del patrimonio histórico, artístico y cultural. El Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Ar-
El texto relata las características de este Pueblo Mágico a través de los testimonios de su gente y sus tradiciones tes (ITCA) presentó el libro “Tula: cultura, magia y tradición”, que fue editado por el gobierno del estado con la finalidad de dar a conocer los principales atractivos y características que comprende este Pueblo Mágico. La ceremonia fue presidida por el gobernador Egidio Torre Cantú, acompañado de su esposa María del Pilar González de Torre y Juan Andrés Díaz Cruz, presidente municipal de Tula. Durante la ceremonia, Libertad García Cabriales, directora general del ITCA, agradeció a los asistentes y a los presentadores de la obra por ser parte de este trabajo. Además relató el origen de este libro. “El gobernador tuvo la idea de que se trasladara a un libro todos los valores, costumbres y las tradiciones que van ligadas a las raíces de Tula que son orgullo de Tamaulipas” declaró García Cabriales. “Tula: cultura, magia y tradición” es un
texto ilustrado que relata las características de este Pueblo Mágico a través de los testimonios de su gente y sus tradiciones. La palabra y el lente llevan a conocer algo de intimidad de la ciudad, de las mañanas, atardeceres y noches, a sentir la brisa y el ambiente tulteco. Los textos de este trabajo hablan del deslumbrante entorno natural, la localización geográfica, su riqueza arquitectónica, memorias del pasado, fiestas y tradiciones, la gastronomía de esta región, su artesanía y sobre el futuro industrial y turístico. La presentación de este libro en el segundo aniversario de la declaratoria
“El gobernador tuvo la idea de que se trasladara a un libro todos los valores, costumbres y las tradiciones que van ligadas a las raíces de Tula que son orgullo de Tamaulipas”.
Libertad García Cabriales Directora del ITCA
de Tula como Pueblo Mágico de Tamaulipas refrenda el compromiso del gobierno estatal para unir esfuerzos con el municipio y el gobierno de la República con el fin de difundir la riqueza de esta región.
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TRES DÉCADAS
DE CIENCIA FICCIÓN
El escritor neolaredense Federico Schaffler prepara publicaciones y talleres para celebrar su trayectoria Damián Aviña G.
avinagdamian@gmail.com
@DamianAvina
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n julio de 1969 sucedió lo que parecía imposible: la realidad superó la ficción y el hombre tocó la superficie lunar por primera vez. “Es un pequeño paso para el hombre, pero un gran salto para la humanidad”, fueron las palabras que hicieron historia a voz del astronauta Neil Armstrong, ante 500 millones de personas que se encontraban al pendiente del suceso. Las palabras hacen historia, tal vez eso fue lo que entendió en aquella ocasión Federico Schaffler, el escritor neolaredense que entonces tenía sólo10 años de edad, pero que recuerda la llegada del hombre a la luna, las series televisivas que veía en los únicos dos canales disponibles de la época como Star trek, The twilight zone, Voyage to the bottom of the sea, The time tunel y Thunderbirds, por mencionar algunas, y la tradición lectora heredada por su madre, que incluyó a autores como Julio Verne, Emilio Salgari y Arthur Conan Doyle, entre otros. Todo ello hizo en la vida del autor tamaulipeco, galardonado en 2011 con el Premio a Creador Emérito, la perfecta ebullición para que dedicara sus impulsos a la literatura y la ciencia ficción. “Creo que la ciencia ficción mexicana se caracteriza más por ser una respuesta humana a la intromisión de la ciencia en la vida del ser humano. En Estados Unidos o Europa la corriente de la ciencia ficción es dominada por la tecnología, y por ser en México consumidores de ciencia, a mi me tocó ver y leer mucho sobre ello. A través del gusto por la literatura, de lo que veía en televisión y la necesidad de expresarme surgió esa veta de escribir ciencia ficción. Haciendo a un lado los trabajos de investigación histórica que he realizado, creo que el 98 por ciento de mi trabajo está dedicado al género”, comentó en entrevista. El autor celebró en el mes de mayo del año que transcurre tres décadas de carrera después de la publicación de su primer cuento. Recuerda que fue en el periódico El Diario de Nuevo Laredo, justo antes de terminar su carrera en Ciencias de la Comunicación, pero la idea de ser escritor se intensificó con el pasar de los años, cuando el autor vio que sus trabajos lograban colocarse continuamente en los primeros lugares y en las menciones de variados concursos a nivel regional, nacional e internacional. EL DELITO Hace algunos días nos acercamos al escritor para entrevistarlo sobre su más reciente publicación en la antología Sólo Cuento V, editado por la Universidad Nacional Autónoma de México, antologado por Ignacio Padilla y en el que el neolaredense comparte páginas con otros mexicanos como Julián Herbert, Marcelo Mellado y Felipe Garrido. La
Guillermo Batres
Schaffler recibió en 2011 el título de Creador Emérito en Tamaulipas.
publicación será presentada en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara. El delito, considerado por muchos como el mejor cuento de Schaffler, es el texto inscrito dentro de la antología Sólo Cuento V. “Cuando se tiene esa consigna uno se pregunta siempre cómo superar eso. El delito se publicó en este año en dos publicaciones, en Sólo Cuento V y en la antología Cuentos Tamaulipecos”, explicó el maestro en Sociología, Historia y Ciencia Política, quien actualmente se encuentra trabajando en la tesis para su doctorado en Políticas Públicas. Lejos de olvidar, entre todas sus ocupaciones, la labor de escritor, durante los últimos años el autor se ha dedicado a escribir material que ha recaudado y que piensa publicar en la primera oportunidad. Uno de los proyectos es un libro de cuentos conmemorando los 30 años de labor, incluyendo 15 textos inéditos y otros 15 que han sido reconocidos en diferentes espacios literarios. Recuerda que hace un par de años, el inicio de su doctorado coincidió con el reconocimiento a Creador Emérito y algunas oportunidades como la impartición de talleres y seminarios, la posibilidad de ser juez en concursos estatales, los que devolvieron al autor el
estado anímico propicio para volver a dedicarse a las letras como es su gusto, una revolución en su trabajo de autor y promotor. “Eso fue para mí muy enriquecedor, la oportunidad que me dio el ITCA para dar un seminario de literatura en Nuevo Laredo, mi casa, me permitió regresar a algo que es mi pasión y que lo había empezado a hacer sólo ocasionalmente: escribir. Estoy en proceso de terminar cuatro o cinco libros de cuentos. Cuentos que estaban publicados en España, en Argentina, otros en algunas revistas, en antologías, en sitios web y un montón de cosas que no estaban en un sólo volumen mío. Entonces esa es la idea del libro que quiero hacer para finales de año, con el que pretendo conmemorar 30 años”, indicó. TERRA IGNOTA Sería difícil ignorar la labor de promotor que ha ejercido el escritor desde inicios de los años noventa, quien por más de 12
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TERO CUEN
por eradojor d i s n e o ma lito, c o el m El de chos com ffler, for mu de Scha tología á an to cuen rte de la V que ser o pa t FIL n Cue n la Sólo sentada eara. j e a r p al Guad ico Feder
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REGRESO AL FUTURO
años coordinó el taller literario Terra ignota, contribuyendo a uno de los momentos más importantes de las letras en la ciudad. De Terra ignota surgió una generación no sólo ávida por la literatura, sino también con el don para escribirla. “El taller inició el 3 de marzo de 1990 en la biblioteca José Vasconcelos. Decían que en tierra de ciegos el tuerto es rey, y yo venía de ser becario del Centro Mexicano de Escritores. Alguna vez hicimos un calculo y en 12 años pasaron alrededor de 200 personas por Terra ignota, pero éramos muy exigentes. Como satisfacción, de todos los que permanecieron en el taller casi hasta el final, lo menos que ganaron fue ser Premio Estatal de Literatura”, dijo. Recordó el nombre de algunos de los más sobresalientes como Marcos Rodríguez Leija, Jesús de León Serratos, Ramberto Salinas, Ricardo Antonio Galván, Jorge Eduardo Álvarez y José Luis Alberdi, todos ganadores de certámenes estatales y nacionales, y publicados en diversas ocasiones. Recuerda también el caso particular de Carlo Rafael Cantú, quien a los 16
años, y luego de pertenecer al taller por seis meses, fue ganador del Premio Estatal de Literatura Juvenil. “Yo coordinaba el taller, pero el taller era de todos. La experiencia sirvió, hubo quien se apegó y continuó, hubo quien mejor se dedicó a leer, otros a hacer guiones, cómics o periodismo, pero al final de cuenta todas fueron enseñanzas, pero todos son ciclos así que luego de 12 años decidimos culminar. Era una motivación mutua porque no fallábamos, todos los miércoles en la noche nos reuníamos a tallerear con todo el rigor y sin tomarlo personal, porque eran masacres, rompíamos cuentos y todo era con la intención de que los compañeros escribiéramos mejor, porque sabíamos que podíamos hacerlo, yo era uno más de ellos”, recuerda sobre la etapa del taller. “Fue un gran momento en las letras de Nuevo Laredo, que lamentablemente muchas veces fue menospreciado por tratarse de ciencia ficción, pero los premios, las traducciones y las publicaciones hablaron en su tiempo por sí solas”, añadió. El autor preferido de Federico Schaffler hoy es el británcio Neil Gaiman, quien no falta en las lecturas habituales del neolaredense, que se autodenomina como lector compulsivo. Sin duda, el género por excelencia del escritor es el cuento de ciencia ficción, pero no se ha limitado a intentar diferentes propuestas. “Me inclino más hacia el cuento, el relato corto. Hubo en el proceso de que empecé a escribir un tiempo en el que cada vez escribía cuentos más largos, entonces se convertían en novelas cortas, o cuentos largos, o noveletas, y me fue difícil regresar a las historias pequeñas. Por eso después me fui a los microrrelatos, porque es llegar a la síntesis absoluta. Me gustaría sacar todo ese material ya sea en publicaciones impresas o en libros electrónicos para compartir con los demás”, dijo.
El neolaredense lamenta la poca afición lectora en un país como el nuestro, que aumenta a su vez la poca posibilidad de publicación para los autores, principalmente para los de literatura fantástica y de ficción. Lamenta también la poca atención puesta en los artistas locales, que a su vez son reconocidos en otros sitios del país, y contó que aunque se había resistido encuentra en las publicaciones “e-book” un gran nicho, así que piensa trabajar pronto en ello. Pero a pesar de los cambios y las situaciones adversas, la literatura sigue siendo una prioridad para quien ha sentado precedentes en el ámbito de las letras neolaredenses y de Tamaulipas, principalmente en la escena de la ciencia ficción. “Estos años escribiendo han sido una experiencia de vida en capítulos, en la cual no me arrepiento de nada porque no creo que sea sano hacerlo. Pero lo que sí considero es que, de no ser por las circunstancias económicas y sociales del país, en lo que te pagan por hacer un libro, en lo que tú pagas por comprar uno, en la cantidad de lectores a los que llegas, es inconcebible por ejemplo que en Nuevo Laredo haya tan pocos lugares para comprar libros, la decisión siempre de seguir el camino de las letras siempre se vuelve crucial. “Imagina que tengo cuatro o cinco pelotas en el aire como un malabarista, y de esas tres me significan un ingreso, pero la literatura no; sin embargo, es a la que más volteo a ver, porque no quiero que se me caiga. Entonces por eso todos los días veo algo sobre cómo escribir mejor, para aplicarlo pronto
en lo que estoy haciendo”, señaló. Federico Schaffler ha dedicado más de 30 años para pronunciar palabras en su mente que han hecho historia, porque están ya plasmadas en la memoria, en los hojas de importantes libros alrededor del mundo; sin embargo, el camino se pronuncia largo todavía. La meta es de 100 libros y la promesa, regresar a enseñar lo que ha aprendido. Por lo que ya se espera que el próximo año el nombre del autor se deje escuchar más fuerte que como se ha pronunciado hasta ahora, principalmente entre la comunidad neolaredense: su casa. “Quiero regresar a enseñar lo que he aprendido, porque considero un deber compartir lo que sé, pues tuve excelentes maestros; no vayamos muy lejos con Licho Macero y Carlos Montemayor, en el Centro Mexicano de Escritores. Orlando Ortíz, Guillermo Samperio, Antonio Delgado y muchos más que no quiero mencionar, para que no se me vaya a pasar alguno. Pero creo que todo es cuestión de tiempos. Siento que en un futuro voy a regresar a eso, pero creo que todavía no es el momento”, puntualizó el neolaredense.
“Estos años escribiendo han sido una experiencia de vida en capítulos. No me arrepiento de nada porque no creo que sea sano hacerlo”.
Federico Schaffler Escritor
Bolígrafos El jardín de la libertad Libertad García Cabriales
Amalia, Malala, Paloma y más
S
u nombre es María y solía decir que la vida no le había tratado nada bien. Perdió trágicamente a su único hijo hace unos años, después su marido la abandonó por causas recurrentes en nuestro “mundo líquido” y, para añadir sus desventuras, fue diagnosticada con una enfermedad de pronóstico reservado. Frente a ese panorama un día optó por la vida e inició una organización de promoción literaria con niños marginados que ahora tiene cientos de participantes. Despidió la depresión y enfocó todas sus energías en esos niños que a través de la lectura han ido transformando sus vidas, mientras María se siente cada vez más feliz. Pienso en María y en el infinito valor de las mujeres que, como ella, han apostado por una causa común. Mujeres que decidieron buscar la transformación de su colectividad a través de acciones trascendentes. Algunas dijeron adiós a las amarguras, otras a las comodidades y otras más a la apatía y emprendieron nuevos caminos pensando en los demás. Ejemplos hay muchos, mujeres casi desconocidas pero valerosas y mujeres que en medio de ambientes hostiles ganaron renombre por sus acciones. Amalia González Caballero es un buen ejemplo. Nacida en un octubre como éste, pero de 1898 en Jiménez Tamaulipas, desde niña adquirió conciencia social en medio de los dolores de la lucha armada y fue formando su carácter y el espíritu solidario que la distinguiría. Poeta, dramaturga, ensayista, novelista, su aporte al quehacer cultural nacional es incuestionable. Creadora del Teatro de Masas, fundadora de museos nacionales entre los que destacan el Museo Nacional de Antropología, el Museo de Arte Moderno, el Museo de Historia Natural, el Museo de la Revolución, el Museo del Virreinato y de más de tres mil bibliotecas entre muchos otros recintos que son muestra de la imborrable huella de Amalia en la vida nacional. Creadora de sindicatos, asociaciones cívicas, ligas femeninas que agruparon a miles de mujeres, tal vez su aporte más trascendente fue el de haber participado activamente @libertadgarcia
con el grupo de mujeres que consiguieron el voto femenino que está cumpliendo 60 años. Y con los vientos de octubre, también ha resonado el nombre de una mujer, (casi niña) extraordinaria. Nació muy lejos de nosotros, bajo la luna de Paquistán, pero su ejemplo ha trascendido fronteras y su lucha por la educación es ya un emblema de muchísima gente. Menudita pero con ojos enormes de mirada profunda, Malala nunca se ha vencido frente a la terrible adversidad que ha padecido. Perseguida y atacada brutalmente por los talibanes con una bala que entró por su ojo izquierdo, Malala superó un coma inducido y ha requerido muchas terapias para seguir dando la batalla cuando apenas tenía diez años. Nominada para el Nobel de la paz, oradora en la ONU, galardonada con el Sajarov, recibida por personalidades como el presidente Obama y la Reina Isabel; a Malala Yousafzai la fama no le ha cambiado su dulzura, su tenacidad, su objetivo por la defensa de la educación a las niñas. Paloma Noyola es otra niña multicitada en este octubre. Habitante del municipio de Matamoros y alumna de una escuela primaria, Paloma tiene doce años y ya es reconocida como un prodigio en matemáticas. En medio del sensacionalismo y después de haber protagonizado la portada de la revista Wired considerándola como la próxima Steve Jobs, Paloma refleja en su rostro la inocencia y parece ajena al rebumbio mediático que la rodea. Tal vez llegará a ser una celebridad (ojalá), pero sin duda es una niña inteligente que como muchas otras en Tamaulipas siembran la esperanza con su ejemplo. En fin, octubre se llenó, además de la luz de sus bellísimas lunas, de la incontenible fuerza femenina. Mujeres, siempre mujeres. En la casa, en la oficina, en la escuela, en la política, en todas partes. Tenía razón Norberto Bobbio, la gran revolución de nuestro tiempo es la silenciosa revolución femenina. Una lucha que no acaba. Una batalla que se libra todos los días con razón y corazón. libertad_77@yahoo.com.mx
Aquí hay dragones Elin López León de la Barra Estatus
“Para niños de 7 a 12 años estará el XII Concurso de Literatura Infantil Poesía y Cuento 2013, ¡revisen las bases!”. Itca Tamaulipas
Retuit
“[todo buen pirómano conoce y asume las consecuencias de su pasión: las cenizas]”. @MoonyTj
De alter egos y reinvenciones
L
o confieso: siempre he envidiado un poco a los actores. Como lectora tengo oportunidad de vivir muchas vidas, sí, pero los actores pueden, además, encarnar a otros. Se meten en su piel en lugar de sólo probársela, ven al mundo verdaderamente desde y como el otro: inventan una mirada hasta un nivel físico. Son el otro. Pueden ser muchos, distintos siempre, revisitar a alguien que fueron alguna vez y, al final del día, volver a ser ellos. “Ese algo que soy yo mismo, es un cuadro de bifrontismo que sólo da una faz”, cantaba Mecano. La melancólica voz de Ana Torroja hablaba de amor, pero creo que también podía referirse a esta curiosidad del hombre por ser alguien más, desdoblarse, sondear distintas posibilidades. Tras la fachada de un tranquilo traductor, Fernando Pessoa exploró a través de sus múltiples heterónimos vidas completamente independientes, que nos legaron voces poéticas y formas de escritura perfectamente identificables, inconfundibles, entre las cuales destacan las de Alberto Caeiro, Álvaro de Campos, Ricardo Reis y Bernardo Soares. De esta necesidad da también cuenta Séverine, protagonista de “Bella de día” de Luis Buñuel, una esposa fría y distante, incapaz de mantener intimidad con su marido, pero que comienza a trabajar en una casa de citas, donde se convierte en el delirio de sus clientes: el frío y el calor como formas opuestas de enloquecer al otro. Desde Bruce Wayne y Batman, David Bowie y Ziggy Stardust o el grupo Gorillaz de Damon Albarn, la cultura pop nos brinda innumerables ejemplos de alter egos, personalidades alternas, desdoblamientos y representaciones. Pero la posibilidad de extenderse más allá de uno mismo no es patrimonio de artistas, creadores y personajes de ficción. Cualquiera tiene dentro de sí diferentes facetas que ofrecen la posibilidad de desarrollarse. Conozco casos de personas que, al cambiar su residencia a otra ciudad, comenzaron a ser conocidos por su segundo nombre y cambiaron radicalmente su forma de relacionarse @Elinllb
con los demás. No significa que tengan desórdenes de personalidad o sufran un desdoblamiento, sino que estamos conformados por múltiples identidades. No somos la misma persona en casa que en la oficina, como pareja que como hijo, en una fiesta que en el salón de clase. En cada uno de estos roles, de cierta forma representamos un papel, nos presentamos de una forma determinada por una serie de factores entre las cuales destaca el contexto. Ahora más que nunca está al alcance del común de los mortales explorar sus diferentes facetas e identidades. En el mundo virtual podemos multiplicarnos, ser muchos a la vez sin necesidad de movernos de nuestro espacio o cambiar siquiera de expresión en medio de una reunión aburrida. Está en nuestras manos elegir la forma en que queremos representarnos a través de una cuidadosa edición (consciente o inconsciente) de los comentarios, imágenes e información que compartimos, así como aquella a la que nos exponemos. A través de la red podemos adoptar una personalidad completamente distinta a aquella con la que somos comúnmente conocidos, con nuevos nombres, rostros, formas de vestir y hablar que hagan juego. Podemos encontrar a otros que sean afines a cada una de nuestras facetas, formar comunidades, incluso llevar a la vida real estas relaciones. La ubicuidad de muchos recursos tecnológicos nos permite estar siempre conectados y mantener la ilusión viva en todo momento, si así lo deseamos. La conformación de la identidad y la forma en que nos presentamos ante el mundo son temas extensos y complejos, que pueden ser abordados desde diferentes disciplinas y especialidades. Mi punto es mucho más sencillo: no es necesario llegar a los extremos para explorar las posibilidades que la vida nos ofrece. El ser humano tiene no sólo la necesidad, sino la innata capacidad de reinventarse. Ir más allá de nosotros mismos nos dota de una riqueza infinita para, en última instancia, transformar al mundo que nos rodea. elinllb@gmail.com
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Bolígrafos Un hombrecamina Edoardo Torres
Columna invitada David Huerta
Emociones y palabras
E
s común que al saludar a alguien recurramos a fórmulas preestablecidas que hemos aprendido a lo largo de nuestra vida. La estructura del diálogo generalmente está conformada por el saludo y una pregunta acerca del estado de la otra persona: Hola, ¿cómo estás? Buenos días, ¿cómo te va? Qué gusto verte, ¿cómo te trata la vida? Está sobreentendido que, la mayoría de las veces, el saludo es sólo una formalidad y que nadie espera que rindamos un informe detallado como respuesta. Basta con afirmar en una o dos palabras que nos va bien. Porque si no se espera una respuesta extensa, menos se espera una respuesta negativa o comprometedora. Me he detenido a reflexionar sobre el tema porque si alguien me preguntara hoy cómo me siento, la respuesta sería que no lo sé. Y creo que eso sería todavía más desconcertante. Si alguien responde que se siente bien, no hay nada de qué preocuparse; si alguien responde que se siente mal, ofreces tu ayuda o pones distancia. ¿Pero qué haces cuando alguien acepta que no sabe cómo se siente? Nos han enseñado que podemos tener buenos y malos días, pero no a reconocer que no sabemos qué es lo que sentimos. Estar confundido es asumido como falta de madurez. Sólo a los adolescentes se les permite este derecho, justificado en el desbalance hormonal que experimenta su cuerpo. Pero yo tengo treinta y seis años, así que eso no está bien que no puede definir mi estado de ánimo actual. Y la situación empeora si además me atrevo a hablar de ello, pero lo haré porque supongo que no soy el único que ha pasado por esta situación. El cambio de vida que decidí iniciar me ha llevado a experimentar todas las emociones que me creía capaz de sentir en un mismo día. Así que hacer un balance no resulta fácil porque no he tenido ni un solo día malo pero tampoco uno bueno del todo. ¿Será que los días son así: una mezcla de cosas buenas y malas que hacen indescriptible y maravilloso lo vivido? Quizá nos apresuramos demasiado a hacer juicios sobre nuestras emociones y hemos olvidado lo revelador que puede ser nuestro mapa emocional. Definirnos en términos de nombre, edad, es sencillo, pero ¿qué hay de lo que sentimos? No nos gusta mostrarnos como seres complejos y difíciles de definir porque nos asusta que nadie quiera tomarse el tiempo de descifrarnos. ¿Cuantos sentimientos serías capaz de enumerar? ¿Cuál es la diferencia entre nostalgia y melancolía? ¿Sabías que hay emociones que sólo reciben nombre en ciertos idiomas? Por ejemplo, el vocablo portugués saudade que es un sentimiento cercano a la melancolía pero más relacionado a la idea de que eso que se extraña a la distancia no volverá. Ahora que he decidido no hacer un dictamen sobre mis emociones he descubierto más cosas de mí. Quizá sólo somos nuestra suma de emociones y por eso debemos de darnos el tiempo y la oportunidad de reflexionar sobre ellas. ¿Cómo te sientes hoy? @edtorsan
unhombrecamina.wordpress.com
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Chicago y la literatura
C
omo a las otras grandes ciudades de Estados Unidos, a Chicago los extremos la tocan. Por un lado, su extraordinaria arquitectura y su música popular, sus museos y sus parques, las obras hidráulicas que invirtieron el curso del río y propiciaron la bonanza económica; por otro, la miseria de los suburbios, la violencia interracial y de clase, la fama de corrupción que le dejó el legado de Al Capone. Es significativo que de esta ciudad surgiera el actual presidente de ese país: tanto del dinero copioso de sus barrios elegantes que contribuyeron a financiar las campañas, como de los ambientes más avanzados del trabajo intelectual y académico. Chicago es, también, su literatura. Para mí, esa literatura comienza con los poemas de Carl Sandburg leídos hace muchas décadas en la Antología de la poesía norteamericana preparada por Agustí Bartra para la UNAM. La ciudad de los rastros y las clases trabajadoras surgidas todos los días de las penumbras sofocantes del hacinamiento; la ciudad de los esfuerzos ciclópeos de sus hombres y mujeres heroicos en las labores aparentemente más modestas pero más importantes; la ciudad “de los anchos hombros”, fuerte y emprendedora: esto era Chicago para mí, a través de esos poemas. También era y es muchas novelas de Saul Bellow, como esa semblanza de un académico exitoso de la Universidad de Chicago —personaje inspirado en el profesor Alan Bloom, amigo personal de Bellow y colega suyo en los “jardines de Academia”— titulada Ravelstein, obra de plenitud, madura y sabia. Sandburg se ofreció como voluntario para pelear en la guerra entre España y Estados Unidos, en el paso del siglo XIX al XX, pero nunca entró en combate. Se dedicó al periodismo y afinó sus armas poéticas con lucidez y paciencia. Según la leyenda, sus poemas fueron descubiertos casi azarosamente por los redactores de la no menos legendaria revista Poetry de Harriet Monroe, tan decisiva en la formación de los movimientos más radicales de la poesía occidental. Desde entonces, Sandburg ha sido una señal fundamental de la poesía norteamericana junto a Robert Frost, otro poeta inmensamente popular. Su relación con la revista Poetry lo vincula a los nombres más notorios de la gran renovación en las primeras décadas del siglo XX: Eliot, Pound. Sandburg es heredero directo de la poderosa poesía de Walt Whitman, pero la comparación con éste me ha parecido siempre injusta; como si la crítica no fuera capaz, sin negar la gravitación whitmaniana, de juzgar la poesía de Sandburg en sus propios términos. Yo sigo admirándolo y descubriendo en sus versos, siempre, presencias y signos nuevos. Las novelas de Bellow también me han acompañado durante largos años. Apenas puedo explicar los términos de mi admiración por sus libros. Ninguno de ellos me ha dejado indiferente; todos me han permitido asomarme a esos mundos que solamente los buenos novelistas son capaces de crear. @hojalatalider
hojalata.lider@gmail.com
te obsequian un ejemplar de
Números Imaginados, de Barry Mazur Envía un correo electrónico a hojalata. lider@gmail.com con una breve recomendación y la foto del último libro que leíste. El ganador será notificado por esa misma vía con las instrucciones para recoger su ejemplar de cortesía.
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Reseñas
EL LIBRERO EDUARDO MEJÍA
CUCHARA SÓNICA
APUNTES DE CINÉFILO
LA REDACCIÓN
Joaquín Peña Arana
Viento quebrado, Dolores Castro
Comedown Machine, The Strokes
lo largo de su carrera literaria, Dolores Castro ha sido poco valorada, o se le ha leído sin la consideración que se merece; al revisar la bibliografía que culmina este volumen donde se recoge toda su producción poética se notan ediciones estatales, casi siempre de nula distribución, o en editoriales casi marginales. Ahora está donde merece, con una edición muy digna si se obvian unas cuantas inconsistencias que no distraen, si no se les hace mucho caso. Casi toda su obra conserva un tono suave, que no impide desentrañar la intimidad con poemas breves que, como apunta Alfredo Cardona Peña, son penetrantes como una aguja; la suya no es una queja, pero tampoco una meditación. Es la expresión de una vivencia, dicha sin gritos, pero que exige una respuesta; sólo que al final del volumen, en un libro inédito hasta ahora, ella es quien hace las preguntas, que sabe que nadie puede contestarlas. En un largo poema (excepcional: casi todos son de pocos versos) comprime una historia muy conocida: la mutilación, el encierro de Zacatecas, y la hace convivir con su propia vida; pocos poemas están dedicados, y en casi todos sostiene un intenso, a ratos acalorado diálogo, consigo misma. Sólo debe destacarse que en la obra suya predomina la nostalgia de lo que hubiera sido (y no fue).
a banda de Nueva York es un grupo difícil de catalogar. Después de un primer disco de estudio que motivó el revival del garage rock en Estados Unidos y diferentes proyectos que los embarcaron en otras direcciones musicales, The Strokes presentó su quinto disco de estudio, Comedown Machine, un LP que prometía un regreso a las raíces más primal que Angles, el disco que los vio regresar después de un largo período de silencios, peleas y proyectos paralelos. En la estela de Angles, el grupo capitaneado por Julian Casablancas se deja más espacio para respirar, pero nos sigue pareciendo que, entre tanto sintetizador, en el pasado ya han quedado los punteos hipnóticos y violentos del guitarrista, Albert Hammond Jr, y estamos presenciando la entrada a esta nueva etapa. Comedown Machine no es un disco para nada malo –de hecho, es altamente superior al debilucho Angles y ciertamente de una escucha más que disfrutable- pero nos sigue quedando un sabor amargo en la boca. Esperábamos más. El disco tiene puntos altos, pero no tiene canciones memorables. No es un disco malo. Es un disco arriesgado. Apuesta por diferentes sonoridades pero lo hace al mismo tiempo y con una organización mala. Pasamos de sintetizadores a guitarras vintage a una velocidad vertiginosa y no tenemos tiempo de procesarlo. Las tres canciones más destacadas son: Happy Ending, Welcome to Japan y Tap Out.
ella. Asombrosa. Es acerca de las ganas de vivir. Alfonso Cuarón está en otro nivel. Es definitivo. Quizás el magnetismo de Sandra Bullock y George Clooney contribuyó al éxito de taquilla, pero el filme va más allá de un simple asunto de aventuras espaciales. Cuarón tardó más de cuatro años en construirla y el resultado es una historia sobre sobrevivencia, lucha. Renacimiento. Porque eso ocurre con el personaje de Bullock. De hecho, sobre los hombros de ella recae el peso de la historia. Hay quienes ya ven en esta actuación la mejor de su carrera. Clooney no tiene problemas. Su personaje le exige mantenerse ecuánime y cerebral, pero no por ello es menor o pobre su actuación. El filme se sostiene con un actor, una actriz, sonido, voces y el espectáculo visual de un espacio reproducido en pantalla con un realismo que contagia la sensación de soledad, vacío. Abandono. En cuanto al trabajo de cámara, ahí está otra vez Emmanuel Lubeski, listo para partirle su máuser al que se haya atrevido alguna vez a decirle mediocre. Y sí, a pesar de todo el cuidado, hay garrafales errores que los científicos ya detectaron. Qué más da. Siento que estamos ante la mejor película de Alfonso Cuarón, hasta el momento. Por cierto, ¿ya se fijaron que la tipografía utilizada para el título de Gravedad se parece mucho mucho mucho a la de 2001?
hojalata.lider@gmail.com
cucharasonica.com
apuntesdecinefilo.blogspot.com
A
Gravedad, Alfonso Cuarón
L
B
Monos el escuadrón retro, Guffo
guffo76@hotmail.com Domingo, 4 de AGOSTO de 2013
Domingo, 27 de OCTUBRE de 2013
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Hoja libre
LA CREACIÓN DE MI PROPIO CIELO, WILLY CAMACHO
Galería
SIN TÍTULO, JORGE ESQUIVEL
En la creación de mi propio cielo, mi paraíso no será tan complicado. Va a tener una gran ventana para ver a los plagiarios empalados aún vivos mientras arden entre gasolina barata y el fruto de sus letras copiadas. En este cielo siempre habrá tertulias con escritores desechados pero originales. La base del reino deben ser: libros, muchos libros, plumas y hojas en blanco para escribir más libros. Pero, lo que debe abundar más son las mujeres en cantidades infinitas, muchas, muchas mujeres desnudas.
Colectivo poético Cien años de soledad
Jorge Esquivel
Domingo, 27 de OCTUBRE de 2013
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Premia UAM-Mante UAT a estudiantes destacados
A DETALLE
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a Unidad Académica Multidisciplinaria Mante (UAM-Mante) de la Universidad Autónoma de Tamaulipas, entregó reconocimientos a los alumnos de excelencia del plantel, así como a los alumnos que obtuvieron los primeros lugares del concurso de ensayo universitario. La ceremonia, que tuvo lugar en el auditorio del plantel, fue presidida por el director de la UAM-Mante, Juan Alfonso Nava de León; la secretaria académica, Carmen Julia Vallejo Martínez; y el representante de los maestros, Felipe González González.
En el evento se reconocieron a los alumnos de excelencia del plantel y a los primeros lugares del concurso de ensayo universitario En este marco se hizo entrega de las constancias de Becas de Excelencia 2013 a los alumnos que obtuvieron los más altos promedios académicos de las carreras de Ingeniero Agrónomo; Ingeniero Bioquímico Industrial; Ingeniero en Sistemas Computacionales; Contador Público; y de la Licenciatura en Enfermería que ofrece este plantel de la UAT en Ciudad Mante. De igual forma, las autoridades de la
institución entregaron los premios a los alumnos que participaron en el concurso de Ensayo que tuvo como tema “Qué significa ser universitario”. El primer lugar lo obtuvo, Cristian Alejandro Toscano Ríos; el segundo sitio fue para Jesús Manuel Alejandro Avalos González; y el tercer lugar, Janet Alejandra García Trejo. Dentro de la temática del concurso, los participantes desarrollaron sus ensayos
En el concurso de ensayo el primer lugar lo obtuvo Cristian Alejandro Toscano Ríos; el segundo sitio fue para Jesús Manuel Alejandro Avalos González; y el tercer lugar, Janet Alejandra García Trejo.
en torno a las perspectivas de: valores; educar para servir; verdad, belleza, probidad; vida académica; comunidad universitaria; compromiso y responsabilidad social; mercado laboral (progreso y desarrollo); formación integral del estudiante universitario; educación, cultura, deporte, arte y conocimiento; formación profesional, humana, ética y moral, entre otras establecidas en la convocatoria de Ensayo 2013.