موزه عالی هنر،اجرای یک سیستم غیر فعا ِل موفق موزه عالی هنر آتالنتا ،در جنوب شرقی ایاالت متحده آمریکا واقع شده است. موزه عالی هنر آتالنتا ،در جنوب شرقی ایاالت متحده آمریکا واقع شده است .این موزه توسط رنزو پیانو ،طراحی شده است .در این موزه 11000 ،هزار قطعه هنری نگهداری می شود. در سال ،1990مدیران موزه تصمیم گرفتند@ که مجموعه ای از گالری ها را ،با این خصوصیت که ،نور طبیعی منبع اصلی روشنایی باشد ،به موزه اضافه کنند .در نتیجه از رنزو پیانو دعوت شد تا طراحی دوساختمان جدید موزه ،یک رستوران و یک ساختمان اداری را بر عهده بگیرد. نور روز منبع اصلی روشنایی در طبقات باالیی دو ساختمان جدید موزه است .از آنجا که نمایش آثار هنری در نور روز( بیشترین زمان ساعت کاری موزه) از خواسته های کارفرما بود ،تیم پروژه باید برای آن ،راه حل های عملی ارائه می کرد.
طراحان می بایست ،نگرانی مدیران موزه در خصوص نگهداری و حفاظت از اشیاء را هم در نظر می گرفتند @،چرا که نور مستقیم خورشید به دلیل پرتوهای ماورای بنفش ،نباید وارد گالری ها شود .در ابتدا ،استفاده از اجزای متحرک ،مثل نوعی لوورهای موتوذدار مطرح شد. اما رویکرد غیر فعال بیشتر مورد توجه بود .در این مورد ،دو عامل نگهداری و تنظیم پذیری ،نقش محوری داشتند .سیستم های غیرفعال ،که قطعات متحرک ندارند @،نسبت به سیستم های فعال ،به نگهداری کمتری نیاز دارند.
اما در سیستم های غیر فعال ،تنظیم روشنایی طبیعی در محیط داخلی دشوارتر است. در اینجا رنزو پیانو از تجربه پروژه مرکز "نَ ِشر اسکاپچر" بهره گرفت .در آنجا 500هزار قطعه آلومینیومی در باالی سقف شیشه ای و گنبدی شکل به کار گرفته شده است تا نور روز را به درون گالری ها هدایت کنند@ و هم زمان ،پرده ای خورشیدی بسازند.
در آتالنتا این روش دوباره بررسی و از لحاظ تکنیکی تصحیح شد تا سیستم کنترل نور روز ،اصالح و ارتقاء یابد .برای بررسی گزینه های ممکن ،ابتدا پیش طرح ها و مدل های مقوایی ساخته شد ،سرانجام تیم طراحی بر سه گزینه متمرکز شد.
آن ها برای اندازه گیری شدت روشنایی نور روز در فضای داخلی ،سلول های نوری کوچکی بر روی دیوارها و کف ماکت نصب کردند@ و این سلول ها به یک دستگاه اندازه گیری متصل شد .یک مدل 5*15متری با شبکه ای 10*4از بادبان ها مجهز شد.
این مدل عالوه بر بادبان ها ،تمام اجزای سیستم غیرفعال سقف را هم شامل می شد .سیستمی که از سه الیه تشکیل می شد: بادبان ها ،شامل پانل هایی منحنی از جنس آلومینیوم و به رنگ سفید که رو به شمال هستند ،الیه باالیی را تشکیل می دهند. شکل خاص این بادبان ها ،مانع از ورود نور مستقیم خورشید به درون گالری ها می شوند و فقط به نور منعکس شده ی دوم این سیستم ،نورگیرهای دایره ای است که نیمه شمالی بادبان ها را به صورت خورشید اجازه ورود می دهند @.الیه ِ مورب بریده است.
در این نورگیرها ،برای افزایش نمو ِد رنگِ آثار هنری ،از شیشه کم آهن استفاده شد و برای محدودکردن عبور پرتوهای ماورای بنفش به درون گالری ها ،در بین الیه های شیشه نورگیر PVB ،به کار رفت و باالخره زیرنماها ،اجزایی لوله ای شکل به عمق یک و نیم متر که از نوعی فایبرگالس تقویت شده ساخته شده. این الیه ،آخرین عضو انتشار نور در این سیستم است و سقف داخلی گالری را شکل می دهد .این اجزا عالوه بر قابلیت
عملکردی بسیار باال ،سقفی تزئینی را شکل می دهد که ظاهری غیرمعمول دارد .پانل های آلومینیومی منحنی در که روی بام نصب می شوند ،سایبانی برای نورگیرهای سقفی می سازند.
بادبان هایی که در باالی بیشتر نورگیرهای سقفی است ،با دقت زیاد ،چنان طراحی شدند که به طور کلی از تابش نور خورشید به درون گالری ها جلوگیری کنند @.با در نطر گرفتن جنبه های زیبایی شناسی ،دستیابی به هندسه مطلوب سایه اندازی در نورگیرهای زیر پان ِل انتقال ممکن نبود. بنابر این به سایه مکملی نیاز بود تا مانع ورو نور خورشید از جبهه های شمالی و جنوبی ساختمان شود .در این مکان ها یک مدل لعابی برای شیشه نورگیر سقفی ساخته شد تا مانع عبور نور خورشید ظهر تابستان به داخل گالری ها شود.
تحلیل این مدل لعابی ثابت کرد که با حذف تمام پرتوهای خورشید ،بیشترین حجم نور از این نورگیرها عبور می کند. روشنایی الکتریکی در این موزه ،به وسیله دو ریل مدار روشنایی تامین شده که به صورت خطی در فاصله 20/1متری هم امتداد یافته و از پایین ،بین نورگیرها نصب شده اند .این چیدمان ،بیشترین انعطاف پذیری و بهترین زوایای روشنایی مصنوعی را تأمین می کند. مدیران موزه می گویند که استفاده از نور روز ،تا %80در بودجه سالیانه موزه صرفه جویی می کند @.این پروژه تاکنون موفق به دریافت چندین جایزه بین المللی شده است و جایزه پایداری IALDرا نیز دریافت کرده است.
موزه ریورساید،بازخور ِد پیون ِ@د تاریخی گالسکو و رودخانه ِکالید@ موزه ریورساید ،توسط گروه معماری زاها حدید در گالسکو ،اسکاتلند @،انگلستان ،طراحی و اجرا شده است. موزه ریورساید ،توسط گروه معماری زاها حدید در گالسکو ،اسکاتلند ،انگلستان ،طراحی و اجرا شده است. این پروژه ،یک موزه حمل و نقل تصویری بر روی رودخانه کالید@، در مرکز توسعه بندر گالسکو قرار دارد .موزه ریورساید ،در حال حاضر ،دومین جاذبه آزاد ملی اسکاتلند به شمار می رود. موزه جدید ترابری گالسکو ،طراحی شده توسط زاها حدید و برنده جایزه پریتکرز ،در محل تالقی رودخانه های کالید و ِکلوین ،در مرکز صنعت کشتی سازی قدیمی قرار دارد. ساختمان از یک طرح عالی و چشمگیر با تمایل در جهت تقویت دسترسی و گنجایش باال ترکیب می شود و به خوبی یک فضای انعطاف پذیر برای نشان دادن و در معرض دید قرار دادن محوطه های بیشتر را فراهم می کند .در مرکز موزه که
فضایی وسیع است ،فضای باز توسط سازه با ستون های آزاد در دیوار و سقف ترکیب شده پوشانده می شود.
بخشهای بیرونی در طرف دیگر فضای مرکزی که شکل پیله دار ساختمان را می سازد ،شامل فضاهایی همانند جعبه سیاه قرار داده شده جهت ایجاد تعادل میان جریان باز ،با یک حس بقا و استمرار می باشد. روشنایی های سقف ،راه حلی مناسب برای تأمین نور می باشد و با ارائه روشنایی ،پروژکتورهای نصب شده روی دیوار از اثر بخشی و کارایی باالیی برخوردار می شود. هر دو ارتفاع جلو و عقب ساختمان ،جهت برخورداری از یک نمای واضح قابل انبساط با یک پیشامدگی بزرگ برای کم کردن تابش خورشیدی به داخل ساختمان ،طراحی شده است.
ارتفاع عقبی منظره باال و پایین مشرف به رودخانه کالید را فراهم می کند .یک مشخصه بارز و کلیدی ،سقف تماشایی منحنی فلزی شکل و پیله دار مانند می باشد که یک سیستم گرمایش و سرمایش با انرژی پایین در درون ساختار ساختمان قرار گرفته است. سازه ی سقف به طور کلی شامل فرمی Zشکل در پالن وجرزهایی سازه ای در دو انتهاست که نه تنها نگهدارنده ی سقف است بلکه اجازه می دهد تا بدنه های لعاب دار انتهایی هم بدون هیچ گونه نیازی به اجزای کمکی نگه داشته شود.
در برش ،سقف مجموعه ای پیوسته از برآمدگی ها و فرورفتگی هایی است که همیشه در ارتفاع وپهنا ازاین دیوار کناری به
آن یکی در حال نوسان است با هیچ دو خطی از لنگه های خرپا؛ که هندسه وار مشابه یکدیگر وجود داشته باشند.
زاها حدید در باره ی این کار می گوید" @:تاریخ گالسگو با تاریخ رودخانه ی کالید عمیقا پیوند خورده است و بازخورد آن ها طراحی موزه را شکل داده است.من قصد داشتم ،ساختمان انعکاس ارزش و اعتبارموقعیتش باشد و با کرکسیون های برجسته ی خود،نمایشی الهامی وابتکاری را عرضه کند.
این طرح شناور ادامه دهنده@ ی مهندسی قوی سنتی شهر گالسگو است .پیمانکار اصلی(شرکت،)BAMحجم اصلی ساختمان را با به کار بردن 2500تن استیل در سقف ساخت که بدون نیاز به ستون های باربر خارجی کار می کند و به عنوان چالش برانگیزترین شاهکارمهندسی امروز در انگلستان شناخته شده است.
موج های بیرونی یا چین خوردگی ها با جادادن سرویس های کمکی و جعبه ی سیاه نمایشگاه ها محصور شده است.این سیستم فضای اصلی بین ردیف هارا مستقل و آزاد نگه می دارد وبا این کار بهترین انعطاف پذیری قضایی را به کلکسیون های جهانی نمایشگاه های موزه می دهد.
هنگامی که بازدید کننندگان درمیان موزه ازاین نمایشگاه به آن نمایشگاه حرکت می کنند آرام آرام مفهوم فضای بافت خارجی را می سازند.طرح به شکل یک حرکت مقطعی درآمده است که در دوسوی متضاد گشوده است و پوشش سقف هم یک حرکت خطی کج و معوج را ایجاد کرده است. این نمای برش عرضی شکل را می توان در قامت منظر شهری مشخص ونوعی تعامل با موج های شکل گرفته بر سطح آب دانست .موزه بیش از 3000نمایشگاه را در خود جای می دهد ؛ به همراه بیش از 150نمایش ،گویای قصه هایی از مردمی است که سازنده ی دوران برپایی رودخانه ی کالید هستند .مردمی که در دنیا سفر کردند@ ودرکتاب ها از ویژگی های بی همتای این منطقه بسیار سخن گفته اند.
دفتر معماری فرآیند بنیان /طرح پیشنهادی موزه هنر شهر نیوتایپه ساختار کلی طرح پیشنهادی این گروه عبارت است از یک مکعب مستطیل بزرگ در یک میدان شهری. دفتر معماری فرآیند@ بنیان موفق شد تا یکی از پنج جایزه ( )Honorable Mentionمرحله نخست مسابقه بین المللی طراحی موزه هنر تایوان ( )New Taipei City Museum Of Artرا کسب کند .تیم طراحی شامل جعفر بزاز ،آرش پور اسماعیل و کمال یوسف پور و همکار طراحی ،هاله عارفی می باشد .این مسابقه در سال 2011و توسط شهرداری شهر نیوتایپه برگزار شد. ساختار کلی طرح پیشنهادی این گروه عبارت است از یک مکعب مستطیل بزرگ در یک میدان شهری .فضای داخلی این حجم معلق که به صورت کامال یکپارچه و پیوسته ،بدون تقسیم‌بندی رایج بنا به چند طبقه مشخص طراحی شده ،دربردارنده چندین گالری متحرک ( )Moving Galleriesاست که تعدادی از آنها در جهت افقی ،به چپ و راست ،حرکت میکنند و تعدادی دیگر در جهت عمودی ،به باال و پایین.
گالری‌های متحرک موزه ،حتی این قابلیت را هم دارند که در ادامه مسیرهای حرکتی خود ،از بدنه اصلی ساختمان ،در چهار نمای اصلی و نمای پنجم (پشت بام) ،عبور کنند و وارد فضای شهری شوند .گالری‌های متحرک موزه که دیواره بیرونی آنها نیز قابلیت نمایش و ارائه آثار هنری را دارد ،با توجه به ویژگی‌های حرکتی خود ،یک فضای پویا (Dynamic ،)Spaceهم در داخل موزه و هم در بیرون آن ،خلق میکنند که ساختار آن تابع مسیر حرکت گالریها بوده و در نتیجه در هر لحظه از زمان تغییر می‌کند.
بدین‌ترتیب @،شهروندان در هر بار گذشتن از کنار ساختمان موزه ،شاهد نمای متفاوتی از آن خواهند بود و بازدیدکنندگان نیز در هر بار بازدید از موزه ،فضاهای متفاوتی را در داخل آن تجربه خواهند کرد ،تجربه‌ای که با توجه به ساختار و رویدادهای متنوع فضا و توقف‌ها و حرکت‌های پی‌درپی گالریها ،از ماهیتی نمایشی و سینمایی برخوردار خواهد بود.
ط معمار برجسته ژاپنی "کنگو کوما" طراحی شده است .این موزه از حجم واحدی که رمی خمیده که هدف آن ایجاد روابط جدید بین رودخانه و اسکله است طراحی شده است. موزه زیبای "ویکتوریا آلبرت" توسط معمار برجسته ژاپنی "کنگو کوما" طراحی شده است .این موزه از حجم واحدی که خود از دو
شکل هرمی سرو ته با فرمی خمیده که هدف آن ایجاد روابط جدید بین رودخانه و اسکله است طراحی شده است. با توجه به سایت بسیار برجسته این پروژه ،طرح نه تنها به خود ساختمان توجه دارد بلکه بر ایجاد شبکه ای جدید از فضاهای عمومی برای گشت و گذار در فضای لنگرگاه تالش می کند.نتیجه قالبی تحت الفظی از فضای عمومی بر روی آب است وتفرجگاه پر پیچ و خم که از میان و اطراف ساختمان طی مسیر می کند.
ساختار دوگانه میادین عمومی در پای این موزه نه تنها به عنوان یک نمایشگاه در فضای باز یا فضای رویداد برای این نهاد در خدمت است ،بلکه اسکله را به فضایی که هر دو بازدید کننده محلی و گردشگر خارجی لذت ببرند تبدیل می کند.
در درجه اول با شرایط حال حاضر در محل ،شکل کلی و فرم موزه روی محورهای قویی که از پیش ،در اسکله بنا نهاده شده بوده انددر ارتباطند. مدخل شهر که در امتداد خیابان "یونین" و محور ایجاد شده توسط لنگرگاه کشتی "آر اس اس دیسکاوری" آخرین کشتی
چوبی سه دکله که در بریتانیا ساخته شده است ،در حال حاضر به عنوان جاذبه اصلی شهر "داندی" عمل می کند.
با در نظر گرفتن این دو محور جذاب و چرخاندن یکی نسبت به دیگری ،محور موزه روابط بصری غیر قابل پیش بینی را با رودخانه و شهر تقویت و به نمایش می گذارد. لحظات میان تفرجگاه عمومی که زیر شکم موزه می چرخد و طی مسیر می کند ،توسط قاب هایی از خود سازه ،مناظر بدیع و چشم انداز هایی از شهر داندی و رودخانه تی برای بازدیدکنندگان فراهم می سازد.
بنا از الیه های تیرهای بتن پیش ساخته،تشکیل شده و فاقد هر گونه لبه های سخت است .هنگامی که بنا از دور دیده می شود ستون ها در سایت ،برای دستیابی تدریجی به ساختاری خمیده و مزین شدن به سنگ هایی مرکب از مواد محلی ،متراکم شده اند.
پوسته و قشر پیچیده بنا ،اجاره می دهند تهویه طبیعی و همچنین نفوذ روشنایی روز به خوبی انجام گیرند .ساختار اصلی که شکاف دارد در واقع تراکم حجم را تغییر داده و بافت ایجاد می کند ،همچنین اجازه می دهد تا موزه به راحتی آب و هوای محدودش را کنترل کند.
سالن اصلی به عنوان میدان عمومی در محیط داخلی با برنامه هایی نظیر فروشگاه ،کافه و رستوران عمل می کند. همچنین به منظور اجتناب از تکامل موزه به عنوان ساختمانی خود محور و جسمی غیر اصلی بر روی رودخانه ،تفرجگاه و میادین رفته رفته به فضای داخل و سمت دیگر ساختمان منتقل و ادامه یافته اند.
،MVRDVبرنده رقابت طراحی موزه طنز و انیمیشن دفتر برنامه ریزی شهری هنگژو ،گروه معماری MVRDVرا به عنوان برنده مسابقه بین المللی طراحی موزه طنز و انیمیشن انتخاب کرد. دفتر برنامه ریزی شهری هنگژو ،گروه معماری MVRDVرا به عنوان برنده مسابقه بین المللی طراحی موزه طنز و انیمیشن انتخاب کرد. این موزه در فضایی به مساحت 30000متر مربع واقع شده است. موزه طنز و انیمیشن از هشت بالن غول آسا تشکیل شده است که هر کدام از این بالن ها ،عملکرد و کاربرد متفاوتی دارد .قسمتی از این موزه به نمایش آثار انیمیشن و طنز اختصاص دارد .همچنین یک نمایشگاه دائمی در بیرون از موزه و در فضایی مارپیچ تعبیه شده است .این فضای مارپیچ ،موزه طنز و انیمیشن را به کتابخانه جامع کتب کمدی و طنز و همچنین 3آتریوم بزرگ مرتبط می کند. در بیرون مجموعه موزه ،فضایی به مساحت 17000متر مربع به پارک و مجتمع تفریحی اختصاص داده شده است ،در این بخش ،فضایی برای قایقرانی نیز در نظر گرفته شده است.
عملیات احداث این پروژه تا سال 2012ادامه خواهد داشت و طبق پیش بینی های صورت گرفته ،بودجه ای حدود 92 میلیون پوند نیز برای این موزه هزینه خواهد شد .در این مجموعه عظیم 3 ،سالن سینما و تئاتر با 111صندلی نیز طراحی شده است تا در مجموع تمام نیازهای مخاطب در محیط پاسخ داده شود.
موزه ملی چین موزه ملی چین در شهر بیجینگ جای گرفته که این پروژه در فضای ۱۹۵هزار مترمربعی خود در بین سال‌های ۲۰۰۵تا ۲۰۱۱میالدی اجرایی و به مرحلهٔ بهره برداری رسیده است. موزه ملی نمادی از تاریخ،فرهنگ و انقالب چینیها در این ٔ زمان‌های مختلف بوده که بخش ابتدایی و اصلی آن در سال ۱۹۵۹ میالدی تکمیل شده و در نهایت به عنوان یکی از ۱۰ساختمان عمومی مهم و برتر در کشور نامگذاری شده است. حدود ۱۱موسسه معماری بین‌المللی برای شرکت در رقابت اجرای این پروژهٔ بزرگ و طراحی ساختار داخلی و خارجی آن دعوت شده اند که در نهایت در اکتبر سال ۲۰۰۴میالدی گروه معماری ( )Beijingموفق به پیروزی در این رقابت تنگاتنگ شدند.
موزه ملی تاکید کردند که نوع طراحی و ساختار این ساختمان جدید باید به گونه‌ای باشد که پس از مذاکرت متعدد،مسوالن ٔ ساختمان قدیمی این موزهٔ ملی را زیر سوال نبرده و کامال همگام با آن پیش رود،به طوریکه این دو ساختمان بتوانند@ مکمل هم بود و یکدیگر را نقض نکنند.نکتهٔ@ قابل توجه اینجاست که ساختار پنجره،ستون و سایر بخشهای مشابه به گونه‌ای طراحی شدند که به نوعی با گویش و لهجه چینیها مطابقت داشته و با آنها سخن میگویند@.
طرح ابتدایی موزهٔ ملی در سال ۲۰۰۶میالدی و زیر سازی آن نیز در سال ۲۰۰۷میالدی ارائه شد.ساخت بخش شمالی موزه ملی چین تابستان سال ۲۰۰۹میالدی تکمیل شد و سپس در بهار سال ۲۰۱۱میالدی ک ّل پروژه نام برده به مرحل ٔه بهره برداری رسیده است .
موزه ملی چین با فضای مفید ۱۹۱هزارو ۹۰۰مترمربعی خود به عنوانه بزرگترین موزه در جهان شناخته شده که با نوع طراحی قوس و کمان دار خود عالوه بر ارائه تاریخ چین،یکی از قدیمی‌‌ترین@ فرهنگ‌های این کشور را نیز به نمایش میگذارد.
موزه تصویر و صدا در ریو دو ژانیرو +فیلم این پروژه در سال 2011به اتمام خواهد رسید .مصاحبه ویدیویی ریکاردو اسکوفیدو ،الیزابت دیلر و چارلز رنفرو در رابطه با طرح معماری این موزه موجود است. دیلر ، 1اسکافیدو 2و رنفرو 3موزه ای مدرن را در شهر ریو دوژانیرو 4ی برزیل طراحی كرده اند .این پروژه در سال 2011به اتمام خواهد رسید .مصاحبه ویدیویی ریکاردو اسکوفیدو ،الیزابت دیلر و چارلز رنفرو در رابطه با طرح معماری این موزه موجود است. روبرتو بورله مارکس طراحی معماری این موزه را با الهام گیری از فضای ساحلی کوپاکابانا ، 5خط ساحلی ،مناظر کوهستانی اطراف و گردشگاه های زیبای ساحلی آن انجام داده است. ساختمان این موزه نیز در این منطقه گردشگاهی و در مسیر بلواری مستقیم و جدید واقع شده كه در آن به تدریج محوطه هایی سربسته و باز و شعبه هایی از گالری ها ،اجرای برنامه های آموزشی ،و مكان هایی برای استراحت و سرگرمی افراد به چشم می خورد. این بلوارتفریحی به خیابانی منتهی می شود كه ساختمانهای آن محل برگزاری برنامه های تفریحی است .ساختمان این موزه مكانی برای مشاهده شهراز منظری جدید است .تصویر پانورامایی آن قبال در هتل ها و رستورانها در معرض دید گردشگران قرار داشت ،هم اكنون شاید بدلیل رعایت مسائل امنیتی ،نمایش تصویرمركزی موزه برای بسیاری از ساکنین ممنوع است .
نمایش فیلم
ماری "پی زو" طراحی و در شهر سیچوان کشور چین و در کنار رودخانه زیبای "شی موزه هنر یومینجان توسط گروه معماری "پی زو" طراحی و در شهر سیچوان کشور چین و در کنار رودخانه زیبای "شی هنگ"
واقع شده است. در طراحی سازه این موزه ،از سنگریزه های داخل رودخانه و همچنین فرم طبیعت الگوبرداری شده است .فرم اصلی معماری در این سازه ،فرم ارگانیک است و سعی شده که به نوعی به ارتباط بین انسان و طبیعت اشاره شود. ترکیب تکنولوژی و طبیعت ،رویا و واقعیت و انتقال حس آرامش که با استفاده از رنگ سفید در تمام بدنه@ و طراحی داخلی موزه انجام شده است ،از ویژگی های خاص این بنا است. متریال اصلی در این سازه ،یک نوع فلز بسیار سبک است. انتقال نور از محیط بیرون به داخل توسط حفره های منظم دایره ای انجام می شود .ترکیب نور و رنگ سفید ،فضای بسیار دل انگیزی را در این سازه ایجاد می کند.
کندوی عسل،الگوی طرح موزه گروه دیلر اسکافیدو در لس آنجلس در زمینی به مساحت 120000مترمربع ،موزه بسیار زیبایی را طراحی کرده اند. بودجه ای که برای این پروژه اختصاص داده شد بالغ بر 130میلیون دالر می باشد. گروه دیلر اسکافیدو در لس آنجلس در زمینی به مساحت 120000 مترمربع ،موزه بسیار زیبایی را طراحی کرده اند .بودجه ای که برای این پروژه اختصاص داده شد بالغ بر 130میلیون دالر می باشد. این موزه از سه طبقه تشکیل شده است و کل مجموعه شامل فروشگاه و بخش تجاری ،سالن کنفرانس و چند گالری می باشد. طرح این موزه براساس الگوبرداری از هندسه کندوی عسل انجام شده است .طراحی داخلی این موزه به گونه ای انجام شده است که تمامی بخش ها به راحتی با یکدیگر ارتباط دارد. پوشش سقف این موزه از متریال ویژه ای ساخته شده است و عمل فیلترینگ را در مقابل نور خورشید انجام می دهد.
موزه ملی ماکسی فضای‌بیرونی موزه ماکسی آدم را یاد کارهای فرانک گهری ،معمار مشهور معاصر می‌اندازد؛همان جسارت در به‌نمایش درآوردن فضاهای غریب و همان تأثیری که در زیباتر شدن شهر دارند. فضای‌بیرونی موزه ماکسی آدم را یاد کارهای فرانک گهری ،معمار مشهور معاصر می‌اندازد؛همان جسارت در به‌نمایش درآوردن فضاهای غریب و همان تأثیری که در زیباتر شدن شهر دارند. این ساختمان با نمای رنگارنگش بخشی است که به یک مدرسه قرن نوزدهمی اضافه شده .رنگ‌های نما مستقیما ً از محیط اطراف گرفته شدهاند :آجرهای ساختمان قدیمی مدرسه ،آسمان ،درخت‌ها و گیاهان زمین بازی رنگ‌هایشان را به این ساختمان تازه‌وارد قرض داده‌اند.
پنجره‌های این ساختمان خیلی کوچک‌اند ،به‌اندازه قطعات دیگر نما ،در عوض تعدادشان زیاد است و همین باعث میشود نور به اندازه کافی وارد فضای داخل شود و آن را کامالً روشن کند .وقتی برای نور بیشتر از پنجره‌های بزرگ استفاده میشود ،منظره بیرون به‌راحتی حواس دانش‌آموزان را پرت می‌کند ،اما این‌طوری این اتفاق هم نمی‌افتد.
این موزه را زاها حدید ،هنرمند مشهور معمار طراحی کرده است .در نگاه اول ساختمانی جذاب و زیبا به‌نظر می‌آید و فضاهای غیر معمولش توجه آدم را جلب میکنند @،مثل همه آثار دیگر این هنرمند .اما وقتی وارد آن می‌شویم ،می‌بینیم که با همه زیبایی‌هایش برای موزه یا مکانی که قرار است در آن آثار هنری به‌نمایش در بیایند ،خیلی مناسب نیست .ورودی آن فضای بزرگ و پیچیده‌ای دارد و کسانی که به موزه می‌آیند به‌راحتی راهشان را پیدا نمی‌کنند @.از آن مهم‌تر این که تعداد دیوارهایی که میشود رویشان تابلو آویزان کرد خیلی کم است در نتیجه تنها نمایشگاه‌هایی می‌توانند در این ساختمان برپا شوند که تعداد@ آثارشان محدود باشد.
موزه ای با برج های خورشیدی نورمن فاستر و همکارانش ،در شهر ابوظبی "موزه ملی زاید" را به سفارش حاکم ابوظبی و به اسم خودش طراحی کرده اند. نورمن فاستر و همکارانش ،در شهر ابوظبی "موزه ملی زاید" را به سفارش حاکم ابوظبی و به اسم خودش طراحی کرده اند. این موزه که به تاریخ و فرهنگ کشور اختصاص داده شده ،پنج برج خورشیدی دارد که همانقدر در معماری اثر شاخصاند که در مکانیزم ذخیرهی انرژی بنا. منظر طراحی شده در این ساختمان ،تپهای را شکل داده که درون آن گالریها قرار گرفتهاند و پنج برج بال-شکل نیز بر فراز آن واقع شدهاند .برجها به عنوان لوله های حرارتی عمل میکنند@ و جریانهای خنککننده را بدون نیاز به الکتریسیته به درون موزه هدایت مینمایند@. در مکانیزم حرارتی این برجها ،هوای تازه گرفته شده ،در لولههای خنککنندهی زیرزمینی جمع آوری و پس از آن به هوای موزه تزریق میشود .از آنجا که برجها در قسمت فوقانی گرم میشوند ،هوا به صورت عمودی و از میان گالریها به سمت باال کشیده شده و از ونتهای هوا خارج میشود. "فاستر و همکاران" عالقهی شیخ زاید به شکار پرندگان را به هیبت طرحی معمارانه درآوردهاند؛ پرندگان زنده نیز در محوطهی بیرونی بنا به وفور دیده میشوند. عالقهی مؤسس این موزه به طبیعت منجر به ایجاد یک باغ در منظر این ساختمان شده است .استفادهی کنترل شده از بازشوها و پنجرهها ،باعث شده تا فضاهای بیرونی و گالریها به طور مناسبی از فراوانی نور صحرایی در منطقه بهره ببرند.
موزه لوور در ابوظبی بر اساس توافق نامه ای بین وزیر فرهنگ فرانسه و رئیس توریسم امارات شعبه ای از لوور درابوظبی تاسیس می شود. بر اساس توافق نامه ای بین وزیر فرهنگ فرانسه و رئیس توریسم امارات شعبه ای از لوور درابوظبی تاسیس می شود. طرحی كه به شكل یك بشقاب پرنده عظیم ساخته شده و درسال 2012افتتاح می شود.
دولت قصدداردبا این كارافراد پولدار رابه این منطقه جذب كند.در این طرح فرانسه 525میلیون دالرفقط بابت استفاده ازنام لوور گرفته است.به اضافه 33میلیون دیگر بابت نوشتن نام شیخ زاید بر ساختمان لوور.و همینطور 750میلیون بابت مدیریت فرانسه درموزه و ایجادجوی شبیه لوور فرانسه در شعبه جدید.بابت طراحی نیز حدود 2میلیون دالر هزینه شده است.
قطعات هنری در طول30سال در 260000هزار متر مربع از فضای موزه قرارخواهندگرفت .با این حال رئیس توریست امارات اعالم كردكه هزینه های جاری موزه را اعالم نخواهد كرد.