Hype playground numéro 4 by marina wilson

SOMMAIRE 7 EYE CANDY THE DJITES

10 DECO’n’CO SKATE-HOME

12 SET THE TREND The king of hip hop »»p.5

»»p.16 »»p.6

»»p.9

»»p.15

17 STREET OUTFIT Rentrée des classes / Oasis Be fruit / Supreme

23 GRAFIX Hina Hundt / Julien Boudet

29 HYPELIST Arma Jackson / Cheetah / Netta Brielle...

17 REVIEW

»»p.13

Les clips de Cheetah / Les classiques de Stunner

23 TIME OUT Sergeant paper

29 SARCASM AVENUE Les chroniques de Léa »»p.30

»»p.31

29 WASSUP Hypegram

CHEETAH

UPPER CLASS BEATS

MELODY EHSANI

Inspirée par le paradoxe et la controverse, Melody Ehsani est une créatrice de bijoux, née à Los Angeles dont les pièces font les beaux jours du showbiz américain. Vous avez certainement déjà vu ses bijoux portées par des célébrités tel que Keri Hilson, Rihanna en passant par Beyoncé pour ne citer que celles là. De son propre aveu, au début elle créait des bijoux sans réel objectif de les commercialiser. Elle collabore désormais avec des designers tel que Jeremy Scott avec qui elle a créé des bijoux ou des marques comme Reebok avec laquelle elle a créé une basket en édition limitée. A côté de ça, elle collabore également avec la marque “ncla” pour créer des décorations pour les ongles. Ses bijoux sont disposibles sur le site internet de la marque et elle a également un magasin basé à Los Angeles.

Dee and Ricky

Rendus célèbres par le créateur Marc Jacobs qui a accessoirisé un de ses défilés avec leurs articles, Dee and Ricky sont des designers accessoiristes, frères, jumeaux et un peu lunés. Leur univers de prédilection est celui des légos, d’où ils tirent l’essentiel de leur inspiration. On a pu notamment retrouver leurs bijoux portés par des artistes tel que Kanye West ou encore Pharell williams pour ne citer que ceux là. Ils ont également collaboré avec un bon nombre de marques parmi lesquelles

Pony. Ils viennent dailleurs de sortir le dernier fruit de leur collaboration avec la marque, une collection capsule très colorée, à l’image des twins. Parmi les autres arques avec lesquelles ils ont travaillé, il y a G shock pour laquelle ils ont produit des montres qui se sont écoulées à plus de 300 exemplaires. Leur autre particularité est le fait qu’ils ont ouvert un restaurant. Il n’est pas commun de voir des férus de modes se diversifier de la mode , et au vu des critiques, leur restaurant fait un tabac.

The DJITES 1) Présente toi en quelques mots. Je suis un fashion designer, c’est à dire un créateur de mode, originaire du Cameroun. Je vis actuellement à New York, où j’ai créé la marque The Djites (www.thedjites.com). Certains m’appellent encore “High Level”, du nom de ma première marque de vêtement, que j’avais développé au Cameroun, il y a déjà 10 ans. 2) Qu’est-ce que la marque The Djites ? C’est la ligne de vêtements que j’ai lancé il y a un an. Elle est composée de produits d’un style nouveau. Pour l’instant, nous avons plusieurs collections de T-shirts, casquettes et lunettes de soleil. Certains de ces articles sont confectionnés à la main, d’où une production limitée, qui donne aussi un caractère unique à chaque exemplaire. The Djites est l’expression de ce que moi, le designer, imagine et trouve hors du commun, beau et utile. 3) D’où t’es venue l’idée de créer cette marque et comment cela a t-il commencé ?

simplement en parlant de The Djites autour de vous. Voici un lien qui

Pendant plus de dix ans, j’ai travaillé mon talent de créateur en

vous aidera à faire connaître The Djites : http://www.facebook.com/

développant la ligne de vêtement High Level Creations, en étudiant

TheDjites/app_181411457193

tous les aspects de la mode, afin d’y apporter des innovations.

Mon second but est bien sûr de créer des tendances mode et des

Concrètement il s’agissait de trouver les idées nouvelles, choisir la

classiques vestimentaires.

meilleure en fonction des objectifs, la déveloper, la réaliser, produire, reproduire, mettre en vente, communiquer, etc...

7) Rencontres-tu des difficultés particulières dans ton métier ?

Durant toutes ces années, je me suis toujours dit que le jour où

Enormément et c’est pour cela que j’adore ce métier, car je suis un

j’aurais tout le savoir et les capacités nécessaires, je me sentirais ca-

assoiffé de challenge.

pable de créer la ligne de vêtement parfaite (selon moi) et celle-ci

Ma plus grosse difficulté est d’être en charge de tout. J’ai souvent

portera mon nom. Et l’an dernier, je me suis senti prêt et j’ai alors

l’impression que 24h pour une journée, c’est insuffisant.

créé THE DJITES. 8) Quel conseil donnerais-tu à ceux et celles qui souhaiteraient se 4) As-tu un thème général pour décider de la direction que pren-

lancer comme toi ?

dront tes collections ? Quelles sont tes influences ?

- Il faut être sûr que tu aimes ce metier énormément, car au début

Oui, j’ai un thème. Le thème c’est: WOW! Classe/Nouveau/Unique

tout ce que cela t’apportera sera seulement la satisfaction et le plaisir

Mes influences pour la ligne The Djites sont :

de le faire.

- la technologie

- Etre extrêmement curieux et ouvert d’esprit.

- l’art et l’artisan, c’est à dire le fait-main

- Faire passer la qualité avant tout.

- la culture urbaine

- Assure toi d’abord que tes clients, fans et partenaires sont satisfaits

- l’héritage du monde de la mode en particulier, et de l’humanité en

avant de te soucier de ta propre satisfaction, notamment financière.

général. 9) Quels sont tes projets pour la suite ? 5) Collabores-tu avec des artistes ?

Mes projets pour avant la fin de cette année sont:

C’est un de mes projets. Je travaille sur une nouvelle collection qui

- Une nouvelle collection de casquettes “Snapback”

impliquera des dizaines d’artistes. Mais je ne peux pas en dire plus

- Une nouvelle collection de casquettes à 5 empiècements

pour l’instant...

(“5 Panels”) - Première collection de vestes d’hiver (hommes et femmes)

6) Où est-ce que tu te vois dans 10 ans ?

- Première collection de bijoux et accessoires

Je me vois en Afrique car c’est le Futur. L’Afrique est dotée d’ énormé-

Retrouvez The Djites sur :

ment de richesses culturelles, naturelles, et surtout humaines, encore

www.thedjites.com

inexploitées. Plus précisément, je compte retourner au Cameroun où

www.Facebook.com/thedjites

j’ai le projet d’ouvrir une usine de fabrication de vêtements. Si vous

www.thedjites.tumblr.com

pensez que ce projet sera bénéfique pour le Cameroun, vous pou-

Ig: @thedjites

vez y apporter votre contribution et l’accélérer en devenant client ou

Twitter: @thedjites

EASY LIFE Comme vous avez pu le constater, nous aimons allier l’utile à l’agréable. Pour cette édition de Hi’Tech (oui on a changé le nom parce que Fashion, ça fait trop mode), on est plus porté sur les petits inconvénients de nos gadgets préférés que nous avons tôt fait de corriger. N’avez vous jamais eu envie d’utiliser votre tablette en ayant les mains libres, ça peut paraitre difficile à percevoir mais c’est ce qu’on vous propose avec le porte tablette proposé par le site internet Sharper Image. Vous pourrez désormais vous coucher sur le dos, avoir les mains libre et profiter pleinement de votre tablette et du confort qui va avec. Le tout pour la maudique somme de 159,99 dollars. I pad Musical Shower

Nos amis de chez Hammacher.com ont poussé l’expérience encore plus loin en mettnt à la disposition de leur clientèle le rideau de douche pouvant être connecté à un i pad , et avec hauts parleurs intégrés. La geekomania n’a désormais plus de limites. Vous voulez prendre uen douche mais regarder votre série préférée en même temps sur votre tablette, l’ iPad Musical Shower Curtain est ce qu’il vous faut!

Porte Tablette

Dans la même lancée , nous avons un câble d’un genre nouveau pour recharger vos smartphones sans avoir l’inconvénient des câbles qui s’emmêlent. Ce “Trunk” (oui c’est le nom) est disponible à l’achat sur internet pour la somme de 19,90 euros.

Bonus

App Tech Nous avons testé pour vous deux applications qui sentent bon les vacances et les souvenirs, parce que la rentrée c’est toujours un peu de déprime.

Polagram : c’est une application qui vous permet de faire imprimer vos photos de vacances prises avec votre téléphone à un prix défiant toute concurrence Plus d’infos : polagr.am/fr Trunk

Picle : considérée comme l’ancêtre de vine, Picle permet de prendre des photos et d’y associer des séquences audios, ce qui donne vie aux images que l’on capture Plus d’infos : picleapp.com

SKATE-HOME Skate-Home est une entreprise créée par Manuel Llorens (Technical Architect and skater) et son épouse, Maria Tamarit (Interior Design). Elle est specialisée dans la fabrication d’objets de décoration inspirés de skate boards. L’idée leur est venue de créer des objets de ce genre lorsque Maria a dessinée un meuble à chaussures pour leur fils en se basant sur le design d’un skateboard. Le résultat leur a plu et ils ont décidé de pousser l’idée et c’est ainsi qu’est née Skate - home. Pour ce qui est de la fabrication des produits, ils procèdent d’abord au design et définissent les détails techniques puis sous-traitent la production à des entreprises spécialisées. Leurs produits sont disponibles sur internet via leur site www.skate-home.com et alors à leur magasin qui est basé en Espagne, sachant qu’ils ont également un magasin à Marseille.

SELECTION DECO

Coussin Mental vrac Eyefoodfactory, 29 euros

Lampe adhésive Tiny, 35 euros

Mug Tweet - ThumbsUp!, 14 euros

Salière & poivrière “bombe graffiti” - Donkey, 16 euros

THE KING OF HIP HOP Who’s the best MC? Biggie, Jigga or Nas? Question difficile, mais une chose est sûre, il y a quelques mois, l’un de ces trois a bien voulu se rappeler à nos bons souvenirs qu’il fait la course en tête. Un million de disques vendus avant même sa sortie, Magna Carta de Monsieur Carter est ce qu’on appelle un “masterpiece” commercial. S’il y a quelques années, être le “Best MC” se résumait à débiter avec dextérité deux, trois lyrics plus punchlines acérés, 2009 a marqué l’arrivée de nouveaux manuels de procédures que représentent les carrières de Drake, Kanye West et depuis peu Kendrick Lamar. Internet, art et mode se mélant obligatoirement à l’attirail du rappeur du XXIe siècle, redéfinir les compétences du best MC s’avère nécessaire. Peut-être disséquer le mini-feuilleton de cet été mettant en scène la Trinité “Hov/Yeezus/Cole” nous sera utile dans cette quête. Des chips, du pop-corn, et quelques boissons fraiches aussi. Vous êtes prêts? Le contexte: 2013, le Hip Hop s’accomode de mieux en mieux avec les soirées huppées, les clubs privés et les défilés de mode branchés tant il est

devenu digeste et léger, plus “P-Hop” que “Hip”. iTunes fait office de contrepoids solide au géant de la distribution WalMart et YouTube semble avoir plus de “video premiere” que BET et MTV. Aujourd’hui,

La recette du Ciel:

la musique n’arrive à nos oreilles en grande partie que par la toile.

Le Hip Hop est silencieusement mais fermement régulé par les soins

La facilité d’accès aux médias de diffusion a permis d’ouvrir une

du King Hov (Jay Z) et ses protégés. Il est donc légitime, que ce soit

brêche (ou plutôt un trou noir) pour les artistes en mal d’exposition.

sa bande qui fasse la loi dans la cour de récré. Jay Z a bien compris

Malheureusement, comme souvent dans ces cas là, tout et n’importe

qu’il fallait “faire avec son temps” de peur de se voir disparaitre. Il n’est

quoi rentre, détournant l’attention des auditeurs loin de la poésie des

pas seulement question de s’arrimer à la tendance mais bel et bien

textes et de la beauté des concepts. Ceci au profit des “sons de l’été”,

la surclasser, la sublimer. En retirer le meilleur et en faire une oeuvre

des artistes hybrides et des web superstars.

d’art. Rendre glamour, raffiné et hype un partenariat juteux avec un géant de la téléphonie mobile. Offrir des sonorités musicales dans

Portrait du new HipHop addict:

une application mobile, en d’autres termes, Jay a inscrit les règles de

En réalité, il écoute... tout. Dans nos iPods, qu’on se le dise, nos play-

bases d’un “classic 2.0”.

lists vont de BjÖrk à Bone Thugs N Harmony, en passant par Daft

D’un autre côté, beaucoup moins évident mais tout aussi ingénieux,

Punk et Camp Mula. On écoute de tout, pour le bien de notre culture

Kanye West et son album “Yeezus”. Captiver l’attention de millions

générale, pour le bien de nos oreilles. Oui, le rap de notre époque

d’âmes autour d’une idée révolutionnaire, sortir des sentiers battus,

ennuie. On se l’écoute bien en boîte, au bar, dans les grands espaces,

ramer à contre sens et personnifier les sensations à la fois de dégoût

mais pas trop au boulot, chez nous, dans nos espaces pivées. Le new

et d’admiration que peuvent refouler les auditeurs, voilà ce que

HipHop addict n’est plus “addicted” au Hip Hop, devenu trop fade,

représente Yeezus. Un album trash mais parlant, comme un tableau

et beaucoup trop mainstream pour lui. Etant lui-même un artiste,

abstrait de George Condo. Kanye West peint en musique tout sauf de

soit en devenir, soit refoulé. Il se transforme alors en critique d’autres

la musique. Il s’est inscrit comme modèle de persistance pour

artistes qu’il encense ou démolit sur les réseaux sociaux et autres

des milliers d’artistes tout genre. Ce qui ne peut qu’être, en soit, une

blogs.

performance à saluer. Enfin, nous avons le jeune loup aux dents longues, Jermaine Cole, signé chez Roc Nation depuis bientôt 4 ans. Son premier album fut un franc succès commercial principalement drainé par la popularité de titres mainstream tels “Work Out” et “Can’t Get Enough”. Après avoir parcouru son sophomore “Born Sinner”, l’on se rend compte qu’il semblait ne pas être satisfait. Le MC de Fayetteville s’appuie sur ses acquis tout en repoussant ses limites: des textes poussés, une thématique générale actuelle et des productions entrainantes. Cet été, J. Cole a offert quelque chose de plus classique mais solide au public. Une recette plus digeste. Toutefois, la question reste en suspens, Who’s the best “2.0” MC?

STROMAE Nous avons fait un sondage sur nos réseaux pour savoir qui mérite de faire la couverture de ce numéro et le nom qui nous est le plus revenu est celui de Paul Van Her alias Stromae. Pour ce numéro, nous avons décidé de faire un Break the beat légèrement différent. Nous allons définir chaque lettre du nom Stromae en donnant notre point de vue sur sa musicalité. Sans plus attendre, nous allons commencer: S comme Subtil Stromae a cette facilité à parler vrai, à faire mal, à faire réfléchir sans qu’on ne puisse lui en vouloir. En fait, il parvient à faire ce que bon nombre de chanteurs punk ne font plus et que bon nombre de rappeurs n’arrivent pas à faire car ils n’ont pas la manière. Dans un milieu où la recherche d’authenticité se tasse au profit du “fais ce qui plait au peuple et tais toi”, Stromae parvient à doucement imposer son opinion. T comme Troublant/Troubleur L’association des deux termes n’est pas anodine parce qu’un Troubleur est prévisible, on sait ce qu’il va faire, on sait ce qui lui déplait et ce qu’il pense. Il est là pour semer le désordre mais dans le cas de Stromae c’est troublant parce qu’on ne sait jamais sur quel terrain il va attaquer. Il va vous crier au visage son désaccord avec les gens inertes face aux atrocités de la vie, il vous dira de vous méfier de l’amour digital, vous relatera l’histoire d’un enfant victime d’abus, le tout avec le même ton. On a presque l’impression qu’il n’est jamais content et qu’en même temps il n’a que de la joie à offrir. Troubleur oui, prévisible non, compréhensible oui et troublant définitivement.

chanteur de pop n’arrive à faire, et que les rappeurs ont du mal à faire comprendre au delà de leur public cible. Alors, serait-ce la solution? Parler comme ils veulent pour leur faire comprendre que tout n’est pas rose autour d’eux, métisser la musique pour faire passer le message. A comme Avenant Stromae c’est comme un pote, le genre de gars dont tu te méfies difficilement. Pourquoi? C’est son charme qui joue pour lui, c’est un grand enfant qui inspire la sympathie tant par son style que sa musique. Ses textes vont à la rencontre de son public, et ne sont pas centrés sur lui et sur sa vie. E comme Eclectique Plus haut, nous vous parlions du fait que Stromae est un artiste pop, mais en fait ce serait même réducteur de le ranger dans une case, son métissage culturel est la principale richesse du jeune homme, il nous emmène dans un monde où les goûts de chacun sont compris, où les influences afro-cubaines se mixent à la variété française avec quelques touches de hip hop et de Trap (oui vous avez bien lu, il y’a des hi hats qui ne trompent pas). En fait, pour résumer Stromae, on dira U N I V E R S E L

R comme Rigolo Même les thèmes les plus sérieux, il les aborde comme de la rigolade, mais de la rigolade maquillée, pour définitivement nous faire comprendre où il veut en venir. Il est non violent, il pourrait vous annoncer un deuil et tout faire pour vous faire rire ensuite. O comme Original Oui, celle là est prévisible, suffisamment pour être soulignée parce que, selon nous, Stromae est en train d’accomplir ce que peu d’artistes ont réussi à faire en France, être fédérateur et réunir toutes les couches sociales. Il n’a pas besoin de se forcer, son passé de rappeur, ses talents de poètes et sa musicalité avérée ont forgé un personnage complet et adulé. M comme Moderne? On préfère employer l’interrogation parce que, une fois de plus, Stromae serait, selon nous, capable d’ouvrir des débats par ses sujets, il serait capable de nous faire comprendre que nous ne sommes pas le nombril du monde, ce qu’aucun (c) Shaz’art

THE NEW WAVE

Depuis quelques temps, l’on entend parler de styles Trillwave, aérien, alternatif en relation avec les mouvances hip hop et r’n’b. C’est notamment avec des artistes tel que Kendrick Lamar, Asap Rocky ou encore les Franck Ocean pour ne citer que ceux là. Au delà de ceux qui ont déjà une notoriété avérée, nous avons choisi de nous intéresser aux hommes de l’ombre qui sont nourris d’un talent d’une ambition de ramener la musique à son essence analogique (en opposition avec le digital brut qui nous est proposé aujourd’hui). Les artisans que nous avons choisi de vous présenter sont Mibbs (membre du groupe Pac Div), Overdoz . Et SZA. Commençons par le plus « connu » on va dire, Mibbs. Il est un membre actif et effectif du groupe Pac Div, connu dans la sphère du rap indie pour son rap atypique, aux influences « new west coast », car il faut rappeler que les sonorités du trio sont loin de ce que nous proposaient NWA et autres The Game il y’a quelques années. Mais revenons à Mibbs, qui a choisi de se lancer en solo avec un premier ep intitulé Free Bass et entèrement produit par le hitmaker Scoop Deville , que l’on a pu retrouver sur l’album de Kendrick Lamar. La particularité de Mibbs est le fait qu’on ne puisse pas le confiner à un flow, il le revendique lui même. C’est pour cela, notamment, qu’il prévoit de sortir 5 autres projets avec différents producteurs aussi bien influencés house, que r’n’b et hip hop. Dans le monde de Mibbs, il n’y a pas de règles, alors il joue sa partition comme il l’entend. En attendant l’ouragan en vue, on vous laisse savourer son ep via son site internet : mibbsovereverything.com. Poursuivons avec cette jeune demoiselle, que dcertains qualifient d’équivalent féminin de Franck Ocean, la bienommée SZA. La demoiselle de 23 ans a un parcours que beaucoup d’entre nous auraient refuseraient de prendre par peur de l’échec. En effet SZA avait un emploi confortable qu’elle a abandonné pour se consacrer pleinement à sa passion. Elle a donc travaillé et sorti deux ep’s “See.SZA.Run” en Decembre 2012 et “S” en Avril dernier. L’acceuil du public a été triomphale et telle qu’elle est désormais signée chez T.D.E , le label de Kendrick Lamar. Avec leurs styles similaires et

l’affection de K.dot pour les ambiances aériennes, nul doute que de belles collaborations sont à prévoir entre les deux artistes. Pour découvrir SZA, rendez-vous sur son site internet: www.IAMSZA.com Enfin , nous finirons ce dossier en vous présentant un groupe que nous apprécions particulièrement tant leur énergie positive est contagieuse. Ils sont à l’image même du renouveau de la west coast, chill, cool, posée et sans stress (avec une option pour la fumette et les soirées arrosées). C’est sur des mélodies aux influences jazzy que Sleezy,Tube, Cream et Kent délivrent un discours qui se veut franc et réaliste. Pour la suite, on a déjà pu les voir en studio avec Pharell Williams ce qui annonce l’arrivée de nouveaux hits incessamment sous peu. En attendant, nous continuons de jammer sur leur morceau Lauren London (mention spéciale pour la performance de Kent au refrain). Vous pouvez les retrouver sur leur site internet: www.blunnitville.com

STUDIO AFRICA

Faarrow

Studio Africa est un projet qui est né de la collaboration entre la marque Diesel et l’organisme Edun. Son objectif premier est de promouvoir le talent et la créativité d’origine africaine en mettant en avant une collection de vêtements complètement designée et produite en Afrique et promue par des artistes du continent. Pour la deuxième saison, Diesel et Edun on fait appel à 4 artistes: le duo Faarrow,Siham et Iman, originaire de Somalie, le chanteur Spoek

originaire d’Afrique du sud et Olugbenga, Dj originaire du Nigéria. La collection imaginée par l’équipe de Diesel pour ce projet puise son inspiration dans les couleurs fortes des déserts africains. Pour ce même projet, les artistes choisis ont tourné des clips dans des décours pittoresques africains, afin de montrer l’essence de leur talent et la richesse de leur musicalité. Vous pouvez voir ci contre des photos des artistes avec la collection Diesel+Edun.

Pour en savoir plus: http://www.diesel.com/diesel+edun/ http://studioafrica.tumblr.com/

Olugbenga

Spoek

Cette rubrique a pour objectif

de mettre en lumière des artistes de la scène urbaine du monde, qui ont déjà une notoriétédans leur pays d’origine et avec un fort potentiel à l’international si les moyens sont mis en oeuvre. Nous avons sélectionné 3 artistes originaires d’Afrique.

Aka

Karun

Cassper Nyovest

Akaworldwide ou AKA, selon la façon dont vous souhaitez le nommer, est un mc/ producteur originaire d’Afrique du Sud. Son style est très américanisé, tant au niveau des visuels, que de ses instrumentaux ou encore dans ses textes. On a vite fait de le comparer à un French Montana (ils ont un air de ressemblance) et le jeune homme est destiné à se tailler une part considérable dans le showbiz africain

Membre actif du groupe de musique urbaine Camp Mulla, Karun (plus connue sous le nom de Lady ou Miss Karun) est doté d’un talent comparable à celui des standards américains. La jeune kenyanne de 19 ans livre son premier album solo “Sun & Moon” déjà disponible sur la plateforme Waabeh.com

L’Afrique du Sud, une fois de plus, nous offre un mc d’une excentricité remarquable (il suffit de voir comment il est coiffé). Mais ce qui fait sa réelle particularité, c’est sa capacité à mixer le glamour et le côté brut de son quotidien. Son dernier single Gbusheshe en est la parfaite illustration.

RENTREE DES CLASSES

1 2

Pour elle: 1) Chemise Skogha Park, WeSC 2) Baskets, New Balance x Herschel Supply and co. 3) Panel, Dime Piece 4) Pantalon chino, Wesc

4 Pour lui: 1) Tee-shirt, WeSC 2) Baskets,NIKE SKY STEPPER 3) Snapback, HUF 4) Pantalon chino, Wesc

LA SEQUENCE OASIS

www.oasis-fruitstore.com

Paradise La collection Automne/hiver 2013 de la marque Supreme se veut riche en nouveautés et en variété aussi bien pour les vêtements que pour les accessoires. Vous trouverez ci-dessous des articles de ladite collection, disponible sur le site www.supremenewyork.com/shop

(c)Aura Wish Moreland ÂŠ Gold Marauders

Hina Hundt 1) Présente toi en quelques mots Bonjour, je m’appelle Hina Hundt (aka La Cerise Électrique) et je suis Graphiste et Illustratrice. 2) Quel est ton parcours ? Après des études d’Arts Graphiques à Toulouse, je suis revenue à Paris où j’ai fait mes premières armes en tant que maquettiste chez Gallimard et à l’Université Paris Descartes. Et comme si l’entrée dans la vie “adulte” à cette époque, me semblait trop brutale ; j’ai décidé de créer “La Cerise Électrique”, mon blog illustré. Le but était (et l’est toujours) d’avoir un espace d’expression et d’expérimentation complètement libre, majoritairement axé sur les frasques du quotidien, des coups de cœur artistiques et coups de gueule. Ainsi, outre le simple désir de dédramatiser les petits tracas ou faire découvrir des artistes qui me touchent, ce blog a également été un excellent moyen de chercher, trouver et perfectionner mon trait d’illustration. Ensuite, un billet + un visa en poche et hop me voilà à dos de caribous de l’autre côté de l’Atlantique, partie rencontrer nos cousins canadiens. Une année à Toronto qui fut un réel déclic dans mon travail personnel d’illustration, car c’est précisément à partir de cette époque que j’ai commencé à oser parler de mon travail et mieux, affirmer mon style. Premières collaborations professionnelles, premières publications dans un magazine, premiers fans et aussi premières critiques. D’aventures en expériences, je suis entre temps revenue à

Et pour le coup, parfois il peut juste se résumer à découvrir un nou-

Paris où là encore, j’ai eu la chance de rencontrer des gens qui m’ont

veau quartier ou ses voisins de palier. lol

véritablement fais confiance et permis d’oser d’avantage, comme ma première exposition en 2012 lors des Sessions d’Abraham (organ-

5) Quelle est ta plus grande fierté jusqu’ici ?

isées par Abraham Diallo aka Tismé).

D’être devenue Illustratrice. C’est peut-être un peu bizarre à dire dans la mesure où c’est mon métier. Aussi loin que je m’en rappelle,

3) D’où t’es venue ta passion pour l’art ?

j’ai toujours été fascinée par la capacité des illustrateurs, à raconter

Comme “l’appétit vient en mangeant”, j’ai l’impression d’avoir pris

une histoire, une ambiance, une personnalité ou un événement en

conscience de ma passion pour l’art au début de mes études d’arts

quelques (ou plusieurs) traits. Je n’ai pourtant jamais suivi de filière

graphiques. Mais au fond je ne pense pas qu’il y ait vraiment eu un

ou option particulière en art au collège ou lycée, et ne dessinais pas

moment précis dans ma vie à ce sujet. J’ai toujours été très curieuse

avant d’avoir commencé mes études d’arts graphiques.

de tout et souvent cherché à me laisser surprendre par les gens et

N’étant pas à la base “destinée” à suivre une filière artistique, j’avais

leurs différences.

après le BAC, obtenu un BTS Action Commerciale (aujourd’hui MUC), pour la sécurité de l’emploi, plus que par passion. Ce qui a juste eu

4) Quelles sont tes influences, qu’est ce qui t’inspire dans ton art ?

le don de créer par la suite sur mes illustrations, une explosion de

Mes influences étant extrêmement diverses, j’ai beaucoup de chance

couleurs trop longtemps coincées sous des tailleurs noirs.

de vivre dans une ville comme Paris. Cette ville est un tel vivier d’ar-

C’est vraiment grâce à mon blog La Cerise Électrique (et bien sûr les

tistes talentueux (connus ou inconnus), qu’il faudrait lutter contre

bases en amont acquis pendant mon cursus scolaire à l’école Axe

sa propre fibre artistique, pour ne pas en être imprégnée. Des très

Sud de Toulouse) que j’ai pu affiner mon style et la direction de mes

conventionnels et chics grands musées, aux graffitis et arts de rue en

illustrations.

tout genre, en passant par les sessions musicales underground ou artistes internationaux... Le choix est aussi vaste qu’un buffet à volonté

6) Quels sont tes projets pour la suite ?

sans date limite de péremption.

Je prépare actuellement une nouvelle série d’œuvres en vue d’une

Si je devais tout de même citer quelques noms qui hantent joyeuse-

expo en 2014.

ment mon esprit créatif, j’invoquerai Keith Haring, Kaws, Shepard

Affaire à suivre...

Fairey, Miss Van, Tyrsa, Przemek Blejzyk (Etam), Monsieur Qui, Dtone,

Merci de vous être intéressés à mon travail !!

Fred Ebami, Alber, Missy & Rensone... Ok j’avoue avoir un penchant plus prononcé vers le street art ^^

Retrouvez le travail d’Hina Hundt via ces liens:

Mais mes influences et inspirations sont heureusement à milles lieues

BLOG La Cerise Électrique http://laceriselectrique.blogspot.fr/ ILLUSTRATIONS http://hinahundt.tumblr.com/ PORTFOLIO http://www.behance.net/hinahundt

de s’arrêter aux frontières de Paris. Le voyage tient une grande place dans mon épanouissement personnel. Il ne s’agit pas seulement du voyage au premier sens du terme (farniente à Bali, quoique je ne cracherais pas dessus), mais bien celui de la rencontre avec des cultures différentes, des opinions différentes, des beautés différentes...

Julien Boudet 1) Présente toi en quelques mots Julien Boudet, 28 ans, né dans la ville de Georges Brassens, Sète, dans l’Hérault. J’habite à New York depuis 5 ans où je fais de la photo. 2) Quel est ton parcours ? Pour résumer, après avoir fini mes études de commerce dans le sud de la France, je me suis installé à New York dans le but de perfectionner mon anglais dans un premier temps, d’étudier la photo et de me créer un réseau à l’international. Après avoir pris des cours d’anglais et travaillé dans une galerie d’art à SoHo, j’ai intégré Parsons the New School for Design où j’ai étudié la photographie (BFA Photography). A côté de ça j’ai commencé à travailler petit à petit à travers mes contacts professionnels à NY. A l’heure actuelle je travaille à plein temps en photographe indépendant. 3) D’où t’es venue ta passion pour l’art ? Disons que tout s’est fait très naturellement; il faut savoir qu’à la base mon père était passionné de photo, donc j’ai grandi au milieu de négatifs, objectifs et appareils photos. Bizarrement je m’y suis mis que beaucoup plus tard, d’abord simplement pour le “fun” comme tout le monde fait plus ou moins, plus j’ai commencé à prendre ça plus au sérieux lors de mon arrivée à NYC. Logiquement, au départ la photo était pour moi le moyen le plus efficace de faire découvrir ma nouvelle vie à mes amis et ma famille restés en France, et c’est rap-

registre, je citerai Serge Gainsbourg, Georges Brassens (forcément),

idement devenu quelque chose que j’aime faire, et lorsque je prends

Jacques Brel, pour leur style, leur persévérance et leur réussite.

du plaisir à faire quelque chose je le fais du mieux possible. Ensuite

Enfin, je m’inspire beaucoup des illustrations japonaises datant de

j’ai ajouté à ça ma passion pour la mode et le style, et le résultat c’est

l’ère Edo, avec des artistes tels que Hokusai ou encore Hiroshige.

la photographie de mode. 5) Quelle est ta plus grande fierté jusqu’ici ? 4) Quelles sont tes influences, qu’est ce qui t’inspire dans ton art ?

Ma plus grande fierté jusqu’à présent est d’être capable de gagner

Ce qui a été ma plus grande source d’inspiration jusqu’à présent,

de l’argent en exerçant une profession que j’aime, tout en restant

c’est la ville de New York (architecture, population, atmosphère

indépendant. Il y a cette fameuse phrase que j’ai vu sur une carte

générale) et l’énergie qu’elle dégage. Etre à New York c’est bien plus

postale en bois (que j’ai acheté) à Tokyo: “when you like your work,

qu’être au milieu de buildings immenses. C’est se retrouver dans la

every day is a holiday.”

jungle urbaine, côtoyer au quotidien des individus qui se battent tous les jours pour être reconnus dans leur domaine quel qu’il soit,

6) Y a - t - il un autre domaine artsitique que tu aimerais essayer?

qui se battent pour vivre de leur passion, réaliser leurs rêves les plus

Pourquoi pas créer une ligne de vêtements par la suite? J’aime beau-

fous. C’est ça qui m’inspire.

coup tout ce qui est visuel, j’ai commencé à faire de plus en plus de

Mis à part ça, les photographes de légende tels que Henri Cartier

vidéos, donc on verra bien où tout çela me mène. Ce qui est sûr c’est

Bresson et Richard Avedon m’inspirent énormément. Dans un autre

que je ne compte pas “m’arrêter” à la photo. 7) Quels sont tes projets pour la suite ? J’en ai beaucoup, mon objectif premier c’est de travailler régulièrement sur New York, Paris et Tokyo. Donc pour les projets qui arrivent, stay tuned! Retrouvez le travail de Julien via ce lien:

www.bleumode.com facebook.com/bleumode

THE MAIN LIST

Kyle Beautiful loser Hip hop, Alternative

Iman Omari Viberations ep Jazzy, Alternative

Avenue Summer of 91 Hip hop02 Juin 2013 19h30 Olympia

Rapper Big Pooh Happy Birthday Thomas Hip hop

Shawn Chrystopher Thelovestory ep Hip hop, Alternative

Terrace Martin 3chordfold

Earl Sweatshirt Doris

Dizzy Wright The Golden Age

Hip hop, r’n’b

Hip hop

43 - 60,50€

HypePush New Comers Netta Brielle @NettaBrielle

Gezzy

Arma Jackson @ArmaJackson

Faarrow

Lo.Swing

@Lo_Swing

Twinsmatic

@MrFranglish

@Faarrow

@TWINSMATIC

Amplify Dot

Cheetah

Audio Push

@AmplifyDot

@Cheetah369

@AudioPush

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Gezzy 1) Peux-tu te présenter en quelques mots? Gezzy AKA Mr. Franglish, membre du collectif Brownie Dubz, rappeur de Paris Côté Est (20ème plus précisément) Fougères dope ! 2) Quel est ton parcours? J’ai commencé d’abord par une carrière de danseur en 2011-2012 , sous le nom de “Gezzy The Mask” , où j’ai lancé les webisodes “the Mask” pendant une saison. Les scènes se déroulaient un peu partout sur Paris et en banlieue. Puis je me suis mis à rapper en bas de chez moi avec des potes par plaisir et j’ai commencé à kiffer, ce qui m’a amené à écrire une fois rentré à la maison. Au final, j’y ai tellement pris goût que j’ai décidé de mettre de côté la danse pendant quelques temps afin de me consacrer plus sérieusement au rap. 3) Qu’est-ce qui t’a amené ou plutôt convaincu de te lancer dans le rap? >>> À la base, je faisais des mémo de rap en anglais sur mon iPod par plaisir, des petits freestyles pour rigoler avec mes potes au quartier, dont S.Pri et mes gars du BDubz. Puis plus les semaines passaient, plus je commençais à aimer rapper, à jouer avec les flow et à faire des phases donc j’ai commencé à écrire des textes. >>> Mon tout premier texte entier (parce que j’avais du mal a finir mes textes avant) était mon premier 16 sur “Indian Flute” de Timbaland et Magoo. J’étais content et je n’arrêtais pas de le rapper. Et puis je me suis mis à écrire sur plusieurs Face B, et me suis décidé à enregistrer un morceau en studio. C’était nouveau pour moi, je voyais des tables de mixage, des boutons partout et n’y comprenais rien du tout. >>> Après le premier morceau, c’est là que les choses ont changé: suite à un freestyle avec S.Pri et d’autres mecs de mon quartier lors d’une interview de S.Pri pour le site roi2larue.com, mon frère a reçu un appel d’un groupe de Montfermeil(93) qui s’appelle BFBC pour qu’on fasse un morceau ensemble et voilà comment on a enregistré le morceau “They See Me”. Ce fut d’ailleurs mon premier clip sorti sur

ça c’est normal sinon c’est pas du rap j’ai envie d’te dire hein ! J’ai

Youtube. Et pareil j’ai pris goût au tournage de clip et au studio ...etc. Ensuite j’ai

travaillé avec des artistes de plusieurs catégories: hype, underground

sorti “Pop It” avec MV (également du collectif BDUBZ), j’ai été invité pour un autre

et d’autres plus street ainsi que quelques chanteurs de R&B et ça a

featuring par Bok Inaci sur “Coca Light” et suite à ces clips, j’ai enchainé d’autres

été un réel plaisir de travailler avec eux. C’est une mixtape de 19 titres

sons et quelques featurings encore. Puis on est arrivée a la mixtape, qui était en an-

normalement. Chaque titre a été travaillé du mieux possible avec des

glais et français. D’ailleurs ce qui peut paraître bizarre, c’est qu’au départ j’étais plus

prods de Richie Beats très lourdes. Une mixtape qui pourrait plaire à

à l’aise en écrivant des textes anglais que français. Mais avec le temps, ça a changé.

une bonne partie de consommateurs de musique je pense !

Et tour cela m’a amené a vouloir être un rappeur. 6) Y’a - t - il un artiste ou des artistes avec lesquels tu souhaiterais 4) Qu’est-ce qui t’inspire lorsque tu écris un texte?

collaborer?

Je suis plus celui qui écrit avec l’instru que sans, je fais rarement ce genre de chose.

Vu que j’ai beaucoup de références US et que ces artistes m’ont in-

D’abord je trouve le flow, c’est-à-dire comment je vais rapper sur la prod, ensuite

spiré, je dirais T.I., Bow Wow, Tyga ou même Future et plein d’autres

je commence à écrire ou l’inverse aussi, mais tout dépend du type de prod, si elle

encore. Parmis les artistes français je n’ai pas beaucoup de référenc-

me parle ou pas. Je pense à des scènes de films, des répliques, des images, et plein

es mais j’ai quand même grandi avec du rap français donc je dirais

d’autres choses. Quand j’écris un texte, ça peut être aussi par rapport à événement

Mac Tyer, parce que c’est un rappeur que j’ai beaucoup écouté et que

que j’ai vu, vécu, quelque chose que j’ai entendu et qui m’a interpellé voire marqué

j’écoute encore, Booba pour la même raison, Rim’k pour le person-

du coup je vais m’en inspirer. Puis j’essaye de cogiter et de condenser tout ça. Le

nage et La Fouine.

reste du temps l’inspiration vient toute seule: des mots forts ou des phases qui me viennent en tête.

7) Quels sont tes projets pour la suite? Pendant TFP, j’ai enregistré pas mal de morceaux donc peut être que

5) Parle-nous de ton projet qui est sorti récemment

je retravaillerais ces morceaux pour recommencer un autre projet,

The Franglish Prototype a vu le jour le 16 Septembre, c’est mon premier projet solo.

pourquoi pas un TFP Vol.2 . Sinon j’aimerais bien faire autre chose

Je l’ai travaillé, retravaillé et re-retravaillé, donc j’ai 3 versions de TFP! J’ai bossé des-

que de la musique comme le cinema donc si on me propose un rôle

sus avec mon beatmaker et producteur Richie Beats (du label Golden Eye Music)

dans une série ou un film pourquoi pas ? Sky is the limit. Si j’ai la pos-

jour et nuit, mais plus la nuit vu le nombre de nuits blanches qu’on a passé avec

sibilité de faire plein de choses dans ce monde, je les ferais.

Richie au studio ! Pour moi, TFP c’est plus une carte de visite qu’autre chose: on peut découvrir ma vision sur la musique, ma manière de l’écouter, mon univers,

Bonus: Quel est ton 16 préféré sur ton projet?

mon point de vue sur des choses que j’ai vu ou même sur ce que mon entourage

J’ai deux 16 préférés. Dans un morceau qui s’appelle “Nigga like me”

a vécu. Les sujets sont positifs et d’autres négatifs: je peux parler d’un hustler qui

et un autre qui s’appelle “Qui Dit mieux ?” avec Alpha Wann et Pink

veut faire de l’argent, comme des femmes. Faire de l’égotrip aussi mais bon après

Tee.

Dinos Punchlinovic

Nous sommes allés à la rencontre de Dinos Punchlinovic, remarquable contender 1) Peux-tu te présenter en quelques mots? J’m’appelle Jules j’mange du porc, et j’suis le futur du rap français 2) Quel est ton parcours? J’ai commencé le rap il y a environ 5 ans, on m’a découvert par le biais des rap contenders, puis j’ai signé chez Def Jam en Mai et sorti mon premier EP en Juin 3) Qu’est-ce qui t’a amené ou plutôt convaincu de te lancer dans le rap? J’en écoute depuis tout petit, j’ai toujours aimé la musique, et j’avais la sensation d’être doué, donc j’l’ai fait 4) Qu’est-ce qui t’inspire lorsque tu écris un texte? Tout, vraiment tout 5) Parle-nous de ton projet qui est sorti il n’y a pas très longtemps Il s’appelle L’alchimiste, sorti le 24Juin, c’est comme une carte de visite, pour que les gens apprennent réellement a me connaître au delà des freestyles 6) Y’a - t - il un artiste ou des artistes avec lesquels tu souhaiterais collaborer? Oui! Mais beaucoup d’américains 7) Quels sont tes projets pour la suite? Un EP qui sort pour Janvier 2014 Bonus: Quel est ton 16 préféré sur ton projet? hahaha je n’en ai pas de preféré!

La sĂŠlection clips de

Cheetah 2

1. Da L.E.S ft AKA & MAGGZ - Heaven 2. Faarrow - say my name 3. Paigey Cakey - #Sameway 4. Ariana Grande - Baby I 5. Take-a-mic - #CCEST 6. Jon Bellion - Ungrateful eyes

Chez SERGEANT PAPER Nous nous sommes rendus à la rue Quincampoix pour y découvrir les oeuvres de street art proposées par nos amis de chez Sergeant Paper. Cela passait par des tableaux, des tee shirts , des sacs, des livres et même de la vaisselle. Nous vous conseillons d’y faire un tour. Adresse: 38 rue Quimcampoix, 75004.

HYPREGRAM Voici une petite sélection de nos délires instagrammiques. N’oubliez pas de nous follow sur @hypeplayground.