IATR: INTERMEDIO de Puerto Rico. Número 1-8, 2000-2002. Revista de Teatro Puertorriqueño.

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión y difusión Teatral. Una publicación de ATICA ENSEMBLE. San Juan, Puerto Rico. Roberto Ramos Perea, editor. Boletín de libre circulación a través del Internet. Se exhorta a su multiplicación y difusión.

INTERMedio

Boletín Intermedio URGENTE #4 20 de junio de 2001 Boletín Intermedio #5 9 de julio de 2001

Boletín Intermedio #6 5 de agosto de 2001

Unico Responsable actual: Roberto Ramos Perea. Para comunicación: ramosperea@gmail.com

Boletín Intermedio URGENTE #1 3 de diciembre de 2000 Boletín Intermedio #2 3 de enero de 2001

Boletín Intermedio #7 28 de octubre de 2001 Boletín Intermedio #8 8 de enero de 2002 (incompleto)

DE PUERTO RICO

Boletín Intermedio #1 25 de noviembre de 2000

Boletín Intermedio URGENTE #2 29 de abril de 2001 Boletín Intermedio URGENTE #3 17 de mayo de 2001

Intermedio de Puerto Rico es una publicación de ATICA ENSEMBLE. Compañía de Teatro fundada en 1981 por Roberto Ramos Perea y Frankie García.

Boletín Intermedio #4 27 de mayo de 2001

Boletín Intermedio #2.1 (Edición local) 8 de enero de 2001 Boletín Intermedio #3 22 de enero de 2001

Número publicados hasta junio del año 2002:

En el próximo numero: "Publicaciones recientes", "Próximos estrenos" y "Crítica Teatral".

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FONDO: Los últimos tiempos del teatro en Puerto Rico, por Roberto RamosCOMUNICADOSPerea. DE PRENSA.

Estamos en trámites para una pagina WEB donde se puedan almacenar todos los boletines que van saliendo.

INTERMedio DE PUERTO RICO

Los últimos tiempos del teatro en Puerto Rico,

PRESENTACION EDITORIAL.

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión Teatral. Una publicación de ATICA ENSEMBLE. BOLETIN INTERNET #1. San Juan, Puerto Rico. 25 de noviembre de 2000. Roberto Ramos Perea, editor.

Esperamos pueda servir a algún diálogo provechoso, sin paternalismos ni lamentaciones. REVISTAS EXTRANJERAS, PUEDEN FUSILAR.

INDICE-DE

En última instancia, piensese que es un boletín anarquista que debe incitar la discusión y el diálogo.

Si no desea recibirla, envíe un remover en el Asunto.

Tras 15 años de interrumpida aparición, volvemos a la carga con la posibilidad de crear un foro de discusión sobre el teatro en Puerto Rico. Lo haremos en forma de boletín esporádico (es decir cuando haya material y cuando se pueda, esperamos que al menos, una vez a la semana)a través del correo electrónico y circunscrito a la comunidad teatral, a la prensa de espectáculos y a revistas de teatro cibernéticas iberoamericanas.Seadmiten colaboraciones y comentarios. Se admite la pasió n, la gente de teatro es así y no hay ninguna autoridad moral para prohibir eso.

Cuando envíe su comentario o colaboración, sepa que se va a publicar.

Pueden enviar avisos de estrenos, talleres, publicaciones, y cualquier otra información que sirva a nuestros propósitos de estricto carácter politico-teatral. (No se admiten sopas de pollo para el alma, ni chistes étnicos). Sabemos de lo escasa que es la publicación de asuntos teatrales en la prensa escrita (y a veces preferimos no leerla), así que si nos llega por la caja mágica, siempre es bueno.

-Puerto Rico en Congreso de Dramaturgos en Madrid. Amagos de Censura en Teatro de Aguada. Links importantes.

Si quiere que algún compañero de teatro la reciba, envíenos su e -mail.

Obras de contenido político asombran y seducen, entre estos autores Abniel Marat, José Luis Ramos Escobar, el que esto escribe salvando su modestia, y los grupos de protesta teatral que con la lucha viequense ha sentado una presencia definitiva en el teatro de resistencia de estos últimos años.

2 por Roberto Ramos-Perea.

Desde hace aproximadamente siete años, las manifestaciones teatrales del llamado "mainstream" puertorriqueño se trivializan. A los productores teatrales y a los dramaturgos, los contagia la obsesión del sexo y el escándalo para atraer "la masa" al espectáculo y obtener dividendos económicos que puedan hacer de l teatro una industria.Losespacios para la investigación y la búsqueda se reducen al Ateneo y los grupos paralelos al Teatro de la Universidad. Espacios sin ayuda gubernamental y sin subsidio de clase alguna. Porque hacen un teatro que habla.

Mientras el Gobierno, dominado por la ideología anexionista, la que quiere hacernos formar parte de Estados Unidos a costa de nuestra identidad y nacionalidad , domina la repartición de los subsidios y obliga a que sus espectáculos subvencionados formen parte de una industria comercial, a cualquier precio. Así, tenemos a un gobierno que apoya el teatro de más baja calidad y de más frívolo contenido. Es lógico, este teatro no le ataca y encima les da la sensación de éxito. Una de las tácticas del gobierno actual es repartir pequeñas subvenciones a muchos grupos. Subvenciones de $2,000 o $3,000 a una veintena de grupos, en ves de reducir los grupos y aumentar las subvenciones. Aclaramos que en Puerto Rico, los modelos de producción norteamericanos nos han llevado al vil extremo de que una producción teatral promedio (4 o 5 actores y una sola escenografía) cueste alrededor de $60,000.Lamás reciente pugna con el Gobierno ha nacido con la Ley que impone la colegiación a los actores de teatro únicamente. En Puerto Rico, lo s actores de teatro tienen que pagar un impuesto anual de $50.00 para poder actuar en cualquier espacio escénico, y con previo permiso escrito de la Secretaría de Estado. Ningún gobierno a excepción de las dictaduras impone un impuesto como este. Esta sucia forma de censura y coacción está siendo protestada en los tribunales. ¿Como no trivializar un teatro nacional que es vigilado, coaccionado, chantajeado y molestado por el Losestado?mismos productores, temerosos de perder sus subsidios no protestan los ultrajes que se cometen contra ellos desde los teatros del Estado y desde las oficinas de subsidios.Losactores por su parte, no pierden oportunidad de congraciarse con el Gobierno, retratándose con senadores y políticos y negándose a actuar en obras de contenido protestatario.

Esto nos pasa en nuestra Isla del Caribe recién.

Hay miedo en el mundo del teatro. Miedo que se convierte en complicidad. ¡Cuánta falta nos hace un buen Beaumarchais, que sacuda este país! Los que lo han intentando se ven en la obligación de gestionar sus propios trabajos y sus espacios fuera de los teatros de circuito. Son pocos, pero estables, insistentes.

Con el tiempo, En las más viejas colonias del mundo, como Puerto Rico, las manifestaciones teatrales pasan de ser protestas públicas y airadas, a enajenación y bachata. Y esto luego de años, naturalmente… cuando las alternativas ideológicas y los proyectos se desgastan, cuando la exigencia de libertad deja de ser motivo y las masas que asisten al teatro olvidan que han sido convocadas a un ejercicio de identidad, el teatro se adhiere a la transparente forma nebulosa del olvido.

Pero ni todo es política, ni todo es represión. En tiempos de opresión, la creatividad teatral aumenta, se distingue, estalla.

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En respuesta a esto se han definido los temas favoritos del publico culto y aficionado, la búsqueda espiritual, la revaluación de nuestra historia, o bien los temas de audacia política que se ventilan al mismo tiempo en que ocurren.

Yo he visto mi esperanza moverse por estos caminos. No basta decir que tengo esperanza en que las cosas cambien. Desde que en mi país los gobiernos cambian para empeorar, las esperanzas se convierten en chantajes. Pero hay gentes que no se conforman con poco. Que no tienen miedo de no ganar dinero. Y esto lo decimos porque en Puerto Rico se ha perdido el respeto por el vil metal desde que una actriz pidió $1,000 por representación. Esto disparó los salarios de todos los demás actores a números estratosféricos, estrangulando al productor joven que

Grupos de actores se unen para crear un teatro de significación y de avanzada. Grupos de reciente creación como el Grupo Camándula, Agua Sol y Sereno, Teatro Sol y Luna, Yerba Bruja y otros de establecida calidad como Aleph, Teatro El Angel, Teatro del Sesenta, someten a nuestro criterio trabajos de envergadura, bien por sus dramaturgos residentes o bien de la mejor cosecha de la dramaturgia latinoamericana. Estas últimas compañías llevaron a escena tres de los mejores trabajos de la dramaturgia que se hayan presentado en este fin de siglo. Según la critica local, los académicos universitarios y la prensa, las obras ¿Puertorriqueños?

Los dramaturgos y empresarios de han desarrollado formulas de éxito: una; el teatro de mujeres nacional o internacional (Entre amigas, Las hijas de su buena madre, Mujeres, Mujeres de ojos grandes, Mujeres ante el espejo, Flor de presidio, Nosotras lo hacemos mejor, etc.); dos, el teatro escandaloso, mayormente adaptado, o escrito con picardía empresarial por comediógrafos nacionales que imparten la idiosincrasia lúdica de nuestro país a textos que privilegian el entretenimiento y la diversión; (Las solteronas de la Calle San Sebastián, Hoy se casa mi amante, La chilla del Alcalde, Divorcio a lo puertorriqueño, Xica da Vieques, A 2.50 el Cuba Libre, Como Chava Chendo, el Montón de Chago, etc.); tres; las adaptaciones de películas de Hollywood; (Titanic, La bella y la Bestia, Valentino, Tus compañeros de cama), cuatro; las obras para estudiantes, (Doña Bárbara, La cuarterona, Marianela, María, Pepita Jiménez, etc.), cinco; los monólogos, (Tengamos el sexo en paz, Nosotras lo hacemos mejor, etc.) y seis, el teatro sexual (Nueve semanas y media, Motel La Hamaca, Machos, etc.)

El dramaturgo nacional está en desventaja, o compite o se une impartiendo a una de estas tendencias, su calidad y su mesura.

Los autores más representativos logran admiración instantánea si logran convencer al aficionado público teatral que hay algo más que los conflictos de cama o la cuestión gay. Estos dos últimos temas han saturado la escena nacional de manera atosigante y desmesurada.

En los Talleres de dramaturga del país, se desarrolla una gene ración ávida de nuevos argumentos, de nuevas preguntas. No descubrirán la audacia hasta que puedan ver su primera gran obra en el escenario, pero están claros con lo que sucede. Entienden que el dinero a ganarse se ha impuesto sobre la calidad, y esta ultima tiene poco que ver con el dinero.

De José Luis Ramos Escobar, La Madona del Corazón de Piedra de Abniel Marat y Avatar: la vida desconocida de Yeshua de Nazaret de Roberto Ramos-Perea, han sido las tres piezas dramatúrgicas puertorriqueñas más importantes y exitosas del ultimo lustro de nuestro teatro.

Los jóvenes autores siguen, como las generaciones anteriores, llevando a escena preocupaciones de su tiempo: alienación social, sexualidad, la crisis espiritual, el engaño moral…

La dramaturgia contemporánea busca derrumbar las mentiras imprescindibles: la revolución nacional, Dios, la democracia, la Historia y cuestiona los fundamentos de la identidad que nos han vendido.

Julio César "Yuyo" Román. El Teatro, qu e apenas tiene meses de inaugurado

Recientemente Ramos Perea participó como Maestro Dramaturgo en el III Taller Superior de Dramaturgia que dirige el dramaturgo venezolano Rodolf o Santana, vocero del Grupo de Estudios Dramatúrgicos Iberoamericanos en el Festival de Teatro de Occidente en la Ciudad de Guanare, Venezuela. Ramos Perea ofreció conferencias y Talleres a más de cincuenta aspirantes a dramaturgos del interior de la República Venezolana.

Pero seguimos siendo una colonia. Lo seguiremos siendo por algún tiempo más y esto es mortal para el teatro que se respeta. Porque a medida que se pierde la identidad, el teatro buscará formas de sobrevivir.

Pero hace falta mucha inteligencia para hacer del teatro algo más que una industria en una colonia. En nuestro país, el teatro escrito por los dramaturgos resistentes ha sido una voz que se niega a es tas cosas triviales, o que si bien no se niega, las usa a su favor.

COMUNICADOS DE PRENSA

el productor viejo con no contratarlas tiene.

Roberto Ramos-Perea a Congreso de Dramaturgos en Madrid

Los directores de escena son aves de rapiña que no pasan a la historia. En Puerto Rico se pueden contar con los dedos de una mano y sobran dedos, los que son inteligentes y responsables.

El dramaturgo puertorriqueño Roberto Ramos Perea, representará a Puerto Rico en el Primer Salón del Libro Teatral que auspicia la Asociación de Autores de Teatro de España en Casa de América, Madrid, el 1 de diciembre.

El dramaturgo puertorriqueño Roberto Ramos -Perea pidió hoy a la prensa que inicie una investigación sobre la situación de coacción, amenaza y censura que sufre el Nuevo Teatro de Aguada por parte de algunos sectores de la comunidad aguadeña y en especial de la Iglesia Católica de ese municipio. Ramos-Perea ha recibido muchas querellas por parte de artistas y de los mismos trabajadores del teatro de esa municipiladidad que se sienten amenazados por la contínua presión que la Iglesia Católica ha impuesto sobre diversos espectáculos teatrales que se presentan en el nuevo teatro de ese pueblo construído bajo la administración del actual alcalde saliente

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No importa cuales. A Puerto Rico también le aplica la ley de selección natural.

Como parte de las Actividades del Primer Salón del Libro Teatral se llevarán a cabo conferencias y foros donde p articiparán dramaturgos de España y América. Ramos Perea participará junto al dramaturgo español Fermín Cabal, en la Plenaria dedicada a las relaciones entre dramaturgos de América y España, así como a las relaciones entre Asociaciones de Dramaturgos a niv el mundial. En especial se discutirá la fundación de una federación Iberoamericana de Asociaciones de Dramaturgos, así como otros problemas de carácter gremial. Ramos Perea elevará a este foro internacional los graves problemas de censura al teatro que están provocando diversos grupos religiosos y moralistas, así como la falta de apoyo a la dramaturgia puertorriqueña por parte de las agencias culturales del Gobierno. Además, Puerto Rico tendrá un lugar en el Primer Salón del Libro Teatral exhibiendo las más recientes publicaciones teatrales de los dramaturgos del país y de algunas editoriales como la del Ateneo Puertorriqueño. Esta exhibición es auspiciada por el Instituto de Literatura Puertorriqueña. Se exhibirán las más recientes publicacions del Ateneo y de los dramaturgos Angel Amaro, Antonio García del Toro, Juan González, José Luis Ramos Escobar y Ramos Perea.

Posible censura previa en nuevo teatro de Aguada.

Para lo que pasa en España ve a www.lateatral.com

La iglesia Católica, so color de autoridad moral, no tiene derecho alguno sobre la prerrogativa de los habitantes de Aguada de escoger los espectáculos teatrales que quieran ver, en el ejercicio de su derecho democrático. Así igual el derecho democrático a la libre expresión de los artistas no puede ser ni protestado ni coaccionado por la Iglesia Católica.

Para más información ver: Piñeyro Nancy, AGUADA, ¿hogar de la censura?, El Nuevo Día, San Juan, 18 de noviembre de 2000, página 126.

Links importantes:

Para comunicación: rrperea@ateneopr.com

Toda la actualidad del teatro cubano en: www.infoarte.cult.cu/artesesc

Los dramaturgos delPerú: http://www.geocities.com/teatroperuano/index2.html

Para certámenes y Festivales, envíale un e mail a Mauricio Kartún y dile que yo te Paramandé:mkartun@arnet.com.arlomejordelTeatroLatino en EU, escribe a: OLLANTAYpm@aol.com

ya ha sido piqueteado en una ocasión tras la presentación de la producción "Le Pegué un cuernito", y las amenazas a otras producciones se hacen cada día más fuertes. Dichas amenazas se reciben vía telefónica al referido teatro, y los empleados no se atreven a denunciarlas por temor a represalias. Ramos-Perea estuvo recientemente en presentaciónes en ese teatro y pudo notar el clima de preocupación e intolerancia con que se tratan las manifestaciones teatrales en ese pueblo.Al parecer, la nueva administración municipal, de la que será alcalde el Sr. Miguel Ruiz, sostiene o ha sostenido conversaciones con los representantes de la Iglesia Católica para una vez la administración entrante tome posesión de la Alcaldía, imponer la censura previa en dicho teatro. Se conoce como censura previa, la petición de libretos o los textos de las obras teatrales para que sean analizadas por una Junta revisora antes de la consesión de las fechas de representación. Si el teatro, que se mantiene activo y lleno desde su fundación, impone este tipo de censura, nuevamente la Iglesia, como en el Siglo XIX, será la responsable del estancamiento cultural de los pueblos del interior de nuestro país.

Exhoratmos a las altas jerarquías de la Iglesia Católica de San Juan, a que tomen cartas en este fundamental asunto. No estamos en los tiemppos de la Inquisicón para que se repitan desgraciadas escenas de represión y censura, como las ocurridas durante estos cien años al teatro nacional y las que han padecido a lo largo de nuestra historia teatral dramaturgos como Alejandro Tapia, Francisco Arriví, René Marqués y el que esto suscribe, entre muchísimos otros escritores y actores puertorriqueños. Los dramaturgos nacionales, así como los productores de teatro y artistas del espectáculo, estaremos muy pendientes para proteger nuestro derecho a ejercer nuestro arte, nuestro oficio y al derecho a ganarnos nuestro sustento con el trabajo que hacemos.

Para publicaciones de Teatro Puertorriqueño: www.ateneopr.com

Intermedio de Puerto Rico es una publicación de ATICA ENSEMBLE. Compañía de Teatro fundada en 1981 por Roberto Ramos-Perea y Frankie García. La Revista Intermedio fue fundada en 1985 por Edgar Quiles Ferrer, José Luis Ramos Escobar y Roberto Ramos Perea.

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Unico Responsable actual: Roberto Ramos-Perea.

El verdadero contacto con mucho de lo que pasa en el Teatro Latinoamericano se consigue a través de www.celcit.org.ar. Inscribete en su lista e mail.

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COMUNICADO DE PRENSA DRAMATURGOS ESPAÑOLES APOYAN RESOLUCIÓN

CONTRA FUNDAMENTALISMO CRISTIANO EN PUERTO RICO

3) Respaldamos a los dramaturgos puertorriqueños y a sus teatristas en su defensa del libre ejercicio de su arte y profesión y estaremos avisados de todos los acontecimientos de este tenor que continúen ocurriendo, para continuar ofreciendo nuestra solidaridad, apoyo y difusión internacional de estas preocupantes situaciones que afectan el más caro de nuestros valores artísticos: la libre expresión."Ensu ponencia ante este Congreso, el dramaturgo puertorriqueño Ramos Perea se refirió a la situación por la que atraviesa el teatr o en Puerto Rico en estos términos:"Elúltimo acontecimiento por el que hemos tenido que ponernos la armadura, es la escandalosa y despreciable intromisión de la Iglesia Católica y de los fundamentalistas protestantes, de censurar e impedir, incluso llegando a la violencia

INTERMedio DE PUERTO RICO

Recién llegado de su viaje a España, el dramaturgo puertorriqueño Roberto Ramos Perea, da a conocer el apoyo que ha obtenido su resolución en con tra de las acciones que comete el fundamentalismo religioso en Puerto Rico contra el EnTeatro.laúltima sesión del 1er Salón del Libro Teatral Español e Iberoamericano que se celebró hace dos días en Madrid, Ramos Perea presentó una resolución que fue firmada y apoyada sin discusión por toda la directiva de la Asociación de Autores de Teatro de España, compuesta por los dramaturgos Jesús Campos, Santiago Martín Bermúdez y Domingo Miras, así como muchos de sus más renombrados miembros como José Sanchís Sinisterra, Paloma Pedrero, Fermín Cabal, Iñigo Ramírez de Haro, entre otros, al mismo tiempo obtuvo el apoyo de Jorge Bosso, Secretario General de la Federación de Actores del España quien es a su vez el Presidente del Consejo Europeo de Artistas.

2) Condenamos enérgicamente aquellas protestas que impiden, mediante la violencia física, la coacción y el desorden, la realización del acto teatral.

Dramaturgos como Gustavo Ott portavoz de la Asociación de Autores de Teatro de Venezuela, y Ricardo Halac, vicepresidente de la Unión Argentina de Autores, (Argentores); el destacado Director de Escena Guillermo Heras, los editores Joaquín Solana de Ediciones La Avispa y Pedro Luke de la Revista Artez, críticos como Inmaculada Alvear de España, y Migue l Angel Giela de Argentina, apoyaron con sus firmas la medida presentada por Ramos-Perea, que lee como sigue:"Con el presente documento, los representantes de las asociaciones de Autores de Teatro presentes y los dramaturgos y teatristas iberoamericanos asistentes al 1er Salón del Libro teatral de la Asociación de Autores de Teatro de España, reunidos en Casa de América en Madrid el cuatro de diciembre del año 2000, 1)declaramos:Nuestracondena a los actos de censura religiosa y moralista que vienen realizándose en los teatros de la Isla de Puerto Rico de un tiempo a esta parte.

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión Teatral. Una publicación de ATICA ENSEMBLE. BOLETÍN URGENTE #1.1 San Juan, Puerto Rico. 3 de diciembre de 2000. Roberto Ramos Perea, editor.

2 física, las funciones teatrales. Este mismo fundamentalismo cristiano que ataca hoy al teatro, es el mismo que amenaza de muerte a los homosexuales y continuamente chantajea al Gobierno de Puerto Rico para que se aprueben leyes que bene ficien sus políticas agendas.

Carlos Ianni, director del CELCIT en la Argentina, anunciará la próxima publicación del texto Avatar: los años perdidos de Yeshua de Nazaret de Roberto Ramos Perea. El texto se podrá bajar sin cargo alguno en <http://www.celcit.org.ar>.

WEB. Se trata de Avatar: los años perdidos de Yeshua de Nazaret.

NOTAS DE PRENSA:

Este revivir del Santo Oficio es una vergüenza para mi país. Nos sentimos en medio de un irracional cataclismo de fe y moralidad que nos empuja a la reacción irracional. Sin mentirles, he pensado seriamente organizar un escandaloso piquete a la próxima misa de la catedral o a la próxima congregación protestante y ponerle dos bocinas con rock metálico en medio de sus tedeums y aleluyas. Pero eso sería imitarles en su desprecio al respeto y a la tolerancia que el propio Jesús predicó. ¿Y la Policía? Bien gracias."

En el pequeño pueblo de Aguada, en el interior de Puerto Rico, la comunidad católica ya ha piqueteado y amenazado varios espectáculos teatrales, creando ansiedad y confrontación. A ese extremo nos llevan los famosos "family values" norteamericanos.Enlarepresentación de la adaptación de nuestro dramaturgo Gilberto Batiz, de la novela La última tentación de Cristo, los fundamentalistas cristianos impidieron físicamente la entrada al teatro y colocaron inmensas bocinas en las afueras para que el sonido interrumpiese la función. Mi reciente representación de Avatar: los años perdidos de Jesús, recibió amenazas de piquetes que, aunque no se materializaron, sí manifestaron en la prensa su intolerancia y su amenaza.

Ediciones Gallo Galante publica los monólogos de Angel Amaro Sánchez titulados MI MARIDO ES...

Incluso la parroquia de Aguada, el pueblo al que me referí, ha pedido que su sacerdote tenga participación en la Junta Asesora que decide, previa presentación del texto teatral, a quién se otorgan las fechas y los espacios del teatro. Y esto, obviamente se concederá más antes que después.

El dramaturgo puertorriqueño Angel Amaro Sánchez acaba de publicar bajo el sello Ediciones Gallo galante, su conjunto de monólogos titulado Mi Marido es... donde diferentes personajes masculinos de todas las edades narran sus peripecias en el mundo puertorriqueño moderno. Se interesa particularmente en el rol social del hombre en el mundo machista puertorriqueño y la condición de la mujer como víctima de esa actitud. Amaro es también el autor de la obra para

CELCIT DE ARGENTINA PUBLICA TEXTO TEATRAL PUERTORRIQUEÑO EN SU PAGINA

Avatar: los años perdidos de Yeshua de Nazaret de Roberto Ramos Perea es una exploración teatral sobre los años desconocidos de la vida de Jesús. Estos descubrimientos, ampliamente difundidos en publicaciones académicas y libros de reciente publicación, apuntan al hecho de que Jesús o Yeshua, su nombre en su idioma arameo fue educado por la secta de los esenios, así como viajó por ciudades de la India en donde entró en contacto con las doctrinas hinduistas y budistas, filosofías que influenciaron profundamente su pensamiento y sus acciones públicas. Estos descubrimientos, unidos a otras teorías de carácter sociológico e histórico sobre el siglo I de Nuestra Era, han sido ampliamente discutidos en centros académicos donde se analiza, fuera de los límites que impone la religión, el impacto fundamental de esta figura y sus dichos en el mundo occidental. La apertura filosófica y contemporánea a estas posibilidades de interpretación hacen de esta obra una muy pertinente en el teatro puertorriqueño y latinoamericano de este fin de siglo.

Toda la actualidad del teatro cubano en: www.infoarte.cult.cu/artesesc

Para Meyer este proceso no es nuevo ya que realizó 250 funciones del monólogo de Darío Fo, Tengamos el sexo en paz, hace un año atrás. Y con esta nueva pieza se repite el entusiasmo de las mujeres, que llenan la sala buscando en la pieza la identificación con sus vidas.

Links importantes:

Inician gestiones para la creación de la Federación de Asociaciones de Autores de Teatro de España e Iberoamérica.

El monólogo se estrenará en Lima, Perú y en el D.F. en México el año próximo.

Para lo mejor del Teatro Latino en EU, escribe a la revista: OLLANTAYpm@aol.com

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Para lo que pasa en España ve a www.lateatral.com Para publicaciones de Teatro Puertorriqueño: www.ateneopr.com

El verdadero contacto con mucho de lo que pasa en el Teatro Latinoamericano se consigue a través de www.celcit.org.ar. Inscribete en su lista e mail.

Un éxito el III Taller Superior de Dramaturgia de Guanare, Venezuela; en el contexto del Festival de Teatro de Occidente.

Los estudiantes m,manifestaron su gratitud y su entusiasmo en la plenaria de dicho Taller y de lo aplicado en éste, ya se están recogiendo los frutos. Las mejores obras del Taller serán publicadas por el festival.

Un destacado grupo de dramaturgos españoles e iberoamericanos, al amparo del Ier Salón del Libro Teatral Español e Iberoamericano celebrado hace apenas días en la Casa de América de MAdrid, ha comenzado los estudios para formalizar la creación de una FEDERACION DE ASOCIACIONES DE TEATRO DE ESPAÑA E IBEROAMÉRICA, con el fin de crear proyectos y gestiones en favor de la defensa de los derechos del autor dramático y su mejoramiento profesional. En la comisión de estudio del tema se encuentran Santiago Martín Bermúdez, Secretario General de la Asociación de Autores de Teatro de España; Gustavo Ott, portavoz de la Asociación de Autores de Teatro de Venezuela; Roberto Ramos Perea, Presidente del Círculo Nacional de Autores Dramáticos de Puerto Rico y Ricardo Halac, vicepresidente de Argentores. La comisión rendirá un informe a la AATE, en Madrid, gestora de la idea.

Carlos ARROYO, director del Festival de Teatro de Occidente, abrió espacio en el festival para la creación del III Taller Superior de Dramaturgia, en la ciudad de Guanare, en los llanos Venezolanos. El Taller, dirigido por el dramaturgo venezolano Rodolfo Santana, contó con la partipación de cerca de 30 dramaturgos de toda Venezuela quienes compartieron dudas y proyectos con los cuatro Maestros dramaturgos de dicho Taller, Pedro Monge Rafuls de Cuba EU, Guillermo Olarte Crítico y dramaturgo de Colombia, Reynaldo Dysla, dramaturgo de República Dominicana y Roberto Ramos Perea, dramaturgo de Puerto Rico.

Para certámenes y Festivales, envíale un e mail a Mauricio Kartún:mkartun@arnet.com.ar

Intermedio de Puerto Rico es una publicación de ATICA ENSEMBLE. Compañía de Teatro fundada en 1981 por Roberto Ramos Perea y Frankie García. La Revista Intermedio fue fundada en 1985. Unico Responsable actual: Roberto Ramos Perea. Para comunicación: rrperea@ateneopr.com

El monólogo Nosotras ¡lo hacemos mejor! llega a las 60 funciones. Como una hazaña (ya que en Puerto Rico pasar de 9 funciones es casi un acto esotérico) se puede calificar el éxito del monólogo Nosotras ¡lo hacemos mejor!, escrito por Roberto Ramos Perea y protagonizado por la primera actriz puertorriqueña Angela Meyer. Meyer, quien es también la productora de la obra, ya ha cumplido 60 funciones en Puerto Rico. Este monólogo interactivo trata de la vida de Teresa Allyson Pérez, la psicóloga que explica a através de su vida, cómo las mujeres son mejores que los hombres en todo, hasta en meter la pata. Y las trampas que hacen los hombres para que ellas lo hagan peor.

adolescentes LA VIDA ROSA..., y la pieza ERMELINDA y es el fundador y presidente de la Compañía Yesca, dedicada al teatro de adolescentes y niños. Para pedidos, "reply" a este Boletín.

--BIBLIOTECA Teatral INTERMEDIO. Biblioteca Virtual de Textos Teatrales de Celcit de Argentina.

INDICE

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EDITORIAL

INTERMedio DE PUERTO RICO

--Resolución aprobada por integrantes del 1er Salón del Libro Teatral Español e Iberoamericano, celebrado en Madrid, España, en Noviembre del 2000.

--Una opinión sobre la Censura teatral y el fundamentalismo cristiano en Puerto Rico Por Roberto Ramos Perea Colaboraciones y mensajes de solidaridad en contra de la censura teatral en Puerto Rico por varios colegas latinoamericanos.

Cada Boletín llevará cinco o seis breves sinopsis preparadas por sus autores, de los textos y su dirección. En este Boletín reproducimos además al final, la lista de textos que el CELCIT de Argentina publica, que son muchos y excelentes.

Por último, comenzar algunas secciones de mucho interés. Nuestra sección de Gacetillas del mundo teatral puertorriqueño y latinoamericano continúa. Iniciamos la sección de BIBLIOTECA INTERMEDIO. Como aún no tenemos pagina Web donde acomodar los textos que generosamente nos envían los amigos de Intermedio, los vamos a relacionar con la intención de que los interesados en ellos simplemente nos lo soliciten mediante esta vía. (todos están en Word).

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión y difusión Teatral. Una publicación de ATICA ENSEMBLE. BOLETÍN INTERNET #2. San Juan, Puerto Rico. 3 de enero de 2001. Roberto Ramos Perea, editor.

GACETILLAS TEATRALES

Cuarto tema; nos queda activar la discusión sobre la censura teatral en Latinoamérica. En el artículo de fondo siguiente expresamos nuestro apasionado sentir por la situación en Puerto Rico y varias de las opiniones de teatristas latinoamericanos que se han solidarizado con nuestra causa, al igual que la resolución firmada en el 1er Salón del Libro Teatral en Madrid en noviembre pasado. INTERESAMOS SABER SI EN SUS PAÍSES SE LLEVAN A CABO ACTOS SIMILARES DE CENSURA RELIGIOSA Y MORALISTA PARA DARLOS A CONOCER ANTE EL MUNDO.

Gracias de nuevo, y adelante.

Interesamos e mails de teatristas interesados en la comunicación de HONDURAS, BELICE, SALVADOR, GUATEMALA, NICARAGUA, PANAMÁ y COSTA RICA. No sabemos nada de aquella zona y nos interesa.

Segundo; acá tenemos Nuevo Gobierno. Doña Sila María Calderón, acaba de jurar como la nueva Gobernadora de Puerto Rico, por el Partido Popular Democrático (de Centro) después de ocho años de absolutismo derechista. Eso nos ha puesto a pensar. Intermedio tiene una labor gigante que hacer con respecto a política teatral gubernamental y por ello dedicará algunos espacios a Comoeso.tercer asunto editorial Intermedio se siente muy agradecido del ejemplo recibido del Boletín del CELCIT de Argentina y de su director, el amigo, director de escena y teatrólogo Carlos Ianni, quien con su publicación y su página web, activa la discusión del teatro en Latinoamérica de manera vigorosa. No queremos decir que nos hemos copiado de él (no sería justo para él de todas formas), pero hemos emulado su intención que sabemos necesaria y urgente. En este segundo Boletín le va nuestra gratitud por su ejemplo.

Les llega el Segundo Boletín de Intermedio de Puerto Rico en medio de la primera semana del año nuevo. Por el que sinceramente le felicitamos y nos deseamos lo mejor.

En primer lugar, agradecemos profundamente y hasta emocionados, la calurosísima acogida que hemos recibido de la comunidad teatral Iberoamericana, y las hermosas y gratificantes muestras de solidaridad con el teatro puertorriqueño. Esta respuesta de amigos y desconocidos nos explota de esperanza.

Este fundamentalismo cristiano es el mismo que condena a muerte a los homosexuales y lesbianas con su grito de odio en las ondas radiales y que invita a la violencia física en las puertas de los teatros. Que persigue señas de inmoralidad en lugares que beneficien la exposición de sus preceptos.Fundamentalismo cristiano que pretende llevar el mensaje de su Cristo al nivel de la confrontación y del caos. Pues al ser los únicos reclamantes de la verdad de Cristo, legitiman el derecho de ejercer violencia sobre aquel que no lo comparta. No olvidemos que fue ese mismo cristianismo organizado y político el que urgió al olvido de la figura histórica de Jesús por considerarla "inconveniente", el mismo cristianismo que incitó a las cruzadas, a la inquisición y a la sangrienta evangelización de América. Es el mismo cristianismo que esconde los crímenes del Vaticano, que provoca masacres como la de Jim Jones en Guyana, la de Waco, Texas y las masacres diarias que aprovechan la ignorancia del pobre y del angustiado obligándolo a someter su fe y su voluntad a su estructura en una tiranía "permitida por el cielo"

Hoy se han dedicado a perseguir el arte. A fisgonear entre nuestros telones del teatro por la posibilidad de un desnudo, que sin más justificación es tildado de inmoral, porque para ellos es inmoral y sucio el cuerpo (que "a imagen de Dios") a todos nos cobija, al igual que el sexo, que a todos nos procrea, como si fuera pecaminoso y asqueante.

La intolerancia fundamentalista cristiana es grave en Puerto Rico y sus hechos tienen

En 1908, en una plaza de Beirut, Obispos Católicos ordenaron la quema del libro Espíritus Rebeldes, escrito por el orgullo del Líbano, el poeta Khalil Gibrán. Bertrand Rusell, autor de Por qué no soy cristiano fue separado de su cátedra por la presión de grupos cristianos.

Nikos Kazantaskis, existencialista cristiano, es aún hoy censurado tras la exhibición de la película de su novela La ultima tentación de Cristo. Terence Macnally, dramaturgo homosexual, es impedido de presentar su obra Corpus Christi por los obispos de Nueva York. Y estos son breves ejemplos de obras que cuestionan el dogma cristiano en pleno siglo XX. La historia de la censura religiosa en Puerto Rico no es menos desgraciada.

A poco menos de un año, el reverendo cristiano Jorge Raschke y sus seguidores impidieron físicamente la entrada del público a la representación de la obra La última tentación de Cristo mientras colocaba escandalosas bocinas que impidieron a los actores hacer la obra… y el que suscribe recibió amenazas de cristianos que por teléfono le advirtieron "cuídese, que ya sabemos quién es usted", por la representación de mi obra Avatar: los años perdidos de Jesús Pocos días han pasado desde que grupos de cristianos y moralistas han coaccionado a la Alcaldía de Aguada y a su Teatro para que se impida allí la representación de la obra mexicana Sexo, Pudor y Lágrimas de Antonio Serrano. El propio Obispo de Ponce ha advertido que "no la permitirá" en su diócesis. ¡Vaya alarde! Estamos ante el violento reclamo de moral y fe de los dueños de Cristo.

Ahora les recuerdo cómo nos asombra que se persiga a Salman Rushdie por su obra Los versos satánicos; nos deja con la boca abierta el fusilamiento de dos dramaturgos en Irán por haber escrito una obra de teatro acusada de herética. Nos escandaliza que se haya atentado, en su propia casa, contra la vida de Mafouz, Premio Nóbel de Literatura de Egipto, y nos avergüenza que en el Medio Oriente se asesine a los maestros y a los escritores porque sus oficios ofenden a Alá. Entonces cándidamente pensamos "esos bárbaros fundamentalistas Islámicos".

Una opinión sobre la Censura teatral y el fundamentalismo cristiano en Puerto Rico

Por Roberto Ramos Perea

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La persecución religiosa contra las obras literarias nos ataca desde el mismo siglo XIX, desde que el Obispo Arizmendi en 1809, llamó a la dramaturgia "oficina de la perversión". Y un sacerdote de la Parroquia de Guayama en 1893, instigó a la Guardia Civil española, para que entrara, espada en mano con todo y caballos, al teatro donde se representaba una pasión de Cristo auspiciada por masones. Y en los años 70, el dramaturgo Francisco Arriví, fue perseguido y condenado por la Iglesia Católica por el desnudo de su obra María Soledad.

Y yo les digo, hermanos… estamos viviendo el peor de los fundamentalismos cristianos en Puerto Rico. Fundamentalismo que lleva hasta a la sinrazón preceptos vagos, barbáricos y acomodaticios sobre la moral, la desnudez del arte, la vida de Jesús, el derecho a la vida…. Fundamentalismo que atenta contra el más caro de los derechos humanos que es la libertad de expresión garantizada por la democracia, por el poder del pueblo, no por el poder de las religiones.

--Colaboraciones y mensajes de solidaridad en contra de la censura teatral en Puerto Rico por varios colegas latinoamericanos.

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Heiner Müller, director, dramaturgo alemán contemporáneo decía " A mi juicio no se puede separar política y arte paralelamente, sin más, ni más. Cuando una idea se traduce a una imagen, o se desbarata la imagen o explota la idea. Yo estoy más bien a favor de la explosión. Como lo formuló Genet con gran precisión y corrección: lo único que puede una obra de arte es suscitar ansia de otro estado del mundo". (1983,GI 133)Del libro Germania o muerte en Berlín, sección Anejos. Todo intento masificador como la moral e improntas cristianas a lo largo de los siglos de la historia

Ya no les basta el derecho a protestar públicamente que les asiste y que yo les defiendo con mi vida. No. La democracia no les sirve. Se sacia en la exigencia de sillas en las Juntas de censura de los teatros de gobierno y en las asesorías de los proyectos de Ley. Su sed de violencia se sacia en el chantaje a los políticos que intercambian poder por los votos de los feligreses. No les basta el diálogo culto y franco sobre la moral y la fe, les satisface la imposición de su moral, el marronazo de su fe. Ahora la moda es la amenaza telefónica, la persecución, el vandalismo y el discurso de odio en la radio. Ellos son los dueños de Cristo. Los únicos dueños de algo de lo que nadie puede hablar ni cuestionar. Cristo les pertenece, Cristo es su arma contra un enemigo que ellos mismos han fabricado para alimentar su sed de gloria. Ellos determinan quién es Cristo, quién está capacitado para hablar con y de él y cómo hay que dispensar la ley que ellos dicen que Cristo ha impuesto. ¿Quién les dio ese derecho? ¿No fue acaso la ignorancia de sus seguidores?

...En este caso hablamos y padecemos ahora un ataque fundamentalista de una nueva era cristiana impensada e inexplicable,o tal vez si bien pensada por ellos.Pero para ello habría que saber cuales son sus objetivos para semejante ataque ridículo y absurdo propio de pusilánimes e imbéciles Jones desdibujados, de una moralina de siglos pasados y de una absurda persistencia en imperar, atacando la libre expresión de los artistas. Este no es un ataque a la cultura y a los artistas de su país, si no cuando se ataca a la cultura y a la libre expresión, en mi caso me siento perforado y cercenado.

Discurso que nos es discurso , si no lenguaje esquizofrenizante. Como lo hacían los religiosos y los políticos en la era nazi y repetido aquí en Latinoamérica en época de dictadura. Y lo hacen desde luego por que es muy propio de los gobiernos latinoamericanos, con total impunidad y con una amplia ostentación y apoyo del poder político de turno.

nombres y apellidos. Gentes que en nombre de Cristo están dispuestos a cualquier cosa, incluso a negar a su Cristo si este no justifica su sed de violencia y de control. Estructuras de poder y control que quieren mantenerse en nuestra sociedad a toda costa por medio del miedo y de la culpa, amenazando la estabilidad de una sociedad culta y violentando nuestra democracia.

Ahora los que estamos avisados somos nosotros, la comunidad libre pensante puertorriqueña, los cristianos con sentido común, los protestantes tolerantes, y los homosexuales y lesbianas a quienes estos fundamentalistas tanto les asesinan su dignidad Y si no bastase, avisado también está el mundo teatral y cultural de América y Europa ante quienes estos actos de persecución religiosa medieval nos avergüenzan. Que sepan que estamos avisados de su violencia y que estamos hartos de poner la otra mejilla.

De Rodrigo M. Malmsten. Actor. Autor y Director de la obra Kleines Helnwein. Argentino. Tengorodrigomalmsten@hotmail.comelagradodedirigirmea Uds. con el fin de sumarme a otros apoyos que seguramente han recibido, además con el fin QUE SE TRANSMITA MI EXIGENCIA a toda aquella Institución Religiosa o no que se oponga a la libre expresión de los artistas de su país, periodistas, O.N.G, etc., mi repudio.

Esta situación se presenta como una sinecdoque, una frase sin sentido, pero con objetivos claros y precisos de una lógica irreductible que no parece lógica porque es irracional, es irracional, que a estas alturas del siglo en que vivimos sigan existiendo estos Seres, sujetos a sistemas de poder políticos e instituciones religiosas con fines belicosos y mezquinos. Porque nos atacan esgrimiendo su furia, repito irracional, ante la libertad, para que esta no prospere, utilizando medios de coerción, y con un lenguaje eufemístico que rompe el discurso y desconcierta.

De Salvador Enríquez, dramaturgo español. senriquez@jazzartistas.com, senriquez@lateatral.comHeleídocondetenimiento el texto de INTERMEDIO número 2, con el que envías el Comunicado de Prensa relativo al Apoyo de los dramaturgos españoles a la resolución contra el fundamentalismo cristiano en Puerto Rico. Por tener otras ocupaciones, también relacionadas con el Teatro, la tarde en que expuso este asunto en la Casa de América, durante el Primer Salón del Libro Teatral, no pude estar presente y lo lamento. No obstante, aunque sea a posteriori, como autor teatral y como miembro de la Junta Directiva de la Asociación de Autores de Teatro de España, deseo adherirme a mis compañeros en todo lo que supone la condena a los actos de censura religiosa y moralista, a la condena de las protesta que impiden la realización de las funciones teatrales, y respaldo a los autores puertorriqueños y a todas las gentes del teatro en defensa del libre ejercicio del arte.

Con este mensaje quiero dejarte saber que estoy contigo 100% y como pueda me solidarizo con esta tan importante causa, es muy vergonzoso que nuestro país no "avance", debido a que la iglesia y ciertas entidades se crean con el poder o el derecho, en nombre de sus creencias religiosas que los contradice...distorsionando sus propias enseñanza muestra de un personalismo...finito y limitante...que se aleja del "humanismo"...en la constitución si no me equivoco, está establecida la libertad de expresión...y medir una pieza teatral o de arte con

El ideal estético, artístico, creador se desprende de los nuevos valores establecidos de los artistas como propuesta salvadora, para la tolerancia de la existencia. El arte es indispensable para los Hombres y el mundo sólo puede ser comprendido desde el punto de vista estético como expresión de la emergencia de lo creativo. La creación constante, hace al nuevo hombre diferente, cambiante. La espontaneidad, lo imprevisto e inesperado, lo automático se relaciona con lo instintivo y con la inteligencia racional, por medio del arte se crean nuevos valores para el mundo de los hombres libres.

Sin artistas libres que plasmen en las diversas áreas del arte lo que sucede en las diversas culturas no puede existir, ni resistir ninguna sociedad posible de enriquecimiento. Pero como sabemos que el temor a los sentidos es un síntoma de debilidad, todavía tenemos esperanzas, que estas instituciones conformadas y formadas por individuos se enfrenten a su ridículo accionar represivo, a sus planes devastadores, a su ridícula pequeñez.

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Teniendo en cuenta esta realidad, todo tipo de resistencia artística, es decir , continuar haciendo, se presenta como el agua en un desierto.

El mundo inteligible religioso está regido por la moral. El mundo de la libre expresión no esta regido por la moral. Allí, no se encarcela el alma, como aquel intento moralizador basado en un ideal ascético "El cuerpo es la cárcel del Alma". En el mundo interno de los artistas impera un clima mental de libre expresión, donde las ideas, las diversas estéticas, los diversos artistas expresan gestando formas, palabras, colores, presentándose así como el pulmón de la sociedad que fuere .

El artista tiene que ser parte de su obra.

El Arrasamiento de la cultura como Institución del HOMBRE ya es un hecho. Sólo la voluntad de los nuevos gobernantes podrán restablecer el estado de la cultura actual hacia un diáfano destino, invirtiendo dinero en uno de los pilares fundamentales de cualquier sociedad civilizada.

del Hombre siguen imperando. Impuestas por el cristianismo a lo largo de la historia que se ha difundido en occidente como intento moralizador que tiende a la no individuación del HOMBRE.

Y lo mas grave de este accionar imbécil, es el de oponerse al proceso histórico ascendente del país que fuere, en este caso vuestro país.

De Astrid López, escenógrafa puertorriqueña. artistapr@hotmail.com

En este caso la cultura. Si los lineamientos políticos actuales no modifican sus rumbos con respecto a estos ataques a la libre expresión del Hombre y a erogar mas dinero para la cultura. Nuestro futuro será la inexistencia. Los espejos esgrimirán nuestros cuerpos condenados al son de una danza macabra, sobre el laberinto de una tumba viscosa y putrefacta. Desde ya estoy infinitamente agradecido por recibir esta carta, desde ya cuentan con mi apoyo, espero que estas palabras contribuyan en ayudar en su perenne lucha por la libertad artística. Le doy las gracias por leer mi carta, lo saludo a Ud. muy atentamente.

Recién llegado de su viaje a España, el dramaturgo puertorriqueño Roberto Ramos Perea, da a conocer el apoyo que ha obtenido su resolución en contra de las acciones que comete el fundamentalismo religioso en Puerto Rico contra el Teatro.

prejuicio es violar y faltarle el respeto a nuestro derecho de "ser" y vivir bajo unas leyes de libre expresión, la "censura" es un grave delito por engendrar peligro... generar "violencia"...y separación...en nombre de la "justicia"...que debe ser equitativa para ser verdadera. Crean una persecución usando la violencia "pasiva "de la que habla Gandhi, que es la peor porque culmina en una violencia " física"... nos das pruebas con hechos. La falta de educación, y de una mente mas amplia y el deseo de verdaderamente crear armonía y unidad pone en duda las intenciones de querer cuidar o velar por algo. Considero tu labor importante

En la última sesión del 1er Salón del Libro Teatral Español e Iberoamericano que se celebró hace dos días en Madrid, Ramos Perea presentó una resolución que fue firmada y apoyada sin discusión por toda la directiva de la Asociación de Autores de Teatro de España, compuesta por los dramaturgos Jesús Campos, Santiago Martín Bermúdez y Domingo Miras, así como muchos de sus más renombrados miembros como José Sanchís Sinisterra, Paloma Pedrero, Fermín Cabal, Iñigo Ramírez de Haro, entre otros, al mismo tiempo obtuvo el apoyo de Jorge Bosso, Secretario General de la Federación de Actores del España quien es a su vez el Presidente del Consejo Europeo de DramaturgosArtistas.comoGustavo Ott portavoz de la Asociación de Autores de Teatro de Venezuela, y Ricardo Halac, vicepresidente de la Unión Argentina de Autores, (Argentores); el destacado Director de Escena Guillermo Heras, los editores Joaquín Solana de Ediciones La Avispa y Pedro Luke de la Revista Artez, críticos como Inmaculada Alvear de España, y Miguel Angel Giela de Argentina, apoyaron con sus firmas la medida presentada por Ramos Perea, que lee como sigue: "Con el presente documento, los representantes de las asociaciones de Autores de Teatro presentes y los dramaturgos y teatristas iberoamericanos asistentes al 1er Salón del Libro teatral de la Asociación de Autores de Teatro de España, reunidos en Casa de América en Madrid el cuatro de diciembre del año 2000, declaramos:

FUNDAMENTALISMO CRISTIANO EN PUERTO RICO

DRAMATURGOS ESPAÑOLES APOYAN RESOLUCIÓN CONTRA

1) Nuestra condena a los actos de censura religiosa y moralista que vienen realizándose en los teatros de la Isla de Puerto Rico de un tiempo a esta parte.

Estimado Roberto... desde hace un tiempo estoy por escribirte. No puedo ser indiferente a esto. No creo en la censura, aun la de mis propios gustos. Hugólatra como eres, conoces el incidente de El rey se divierte, donde los artistas franceses se unieron contra la censura, sin importar sus enemistades ni preferencias. Esta es la mejor oportunidad que tenemos para lograr un consenso de unidad. ¿Qué tengo que hacer? Cuenta conmigo.

2) Condenamos enérgicamente aquellas protestas que impiden, mediante la violencia física, la coacción y el desorden, la realización del acto teatral.

CONVOCATORIA: INTERMEDIO DE PUERTO RICO Y EL QUE ESTO SUSCRIBE CONVOCARAN PROXIMAMENTE A TODOS LOS ACTORES, DRAMATURGOS, PRODUCTORES Y DISEÑADORES DEL TEATRO NACIONAL UNA MAGNA ASAMBLEA EN EL ATENEO PUERTORIQUEÑO EN EL VIEJO SAN JUAN PARA REDACTAR UN MANIFIESTO EN CONTRA DE LA CENSURA RELIGIOSA E INFORMAR SOBRE LOS PASOS A SEGUIR EN CASO DE QUE FALANGES RELIGIOSAS Y MORALISTAS QUIERAN IMPEDIR LA ENTRADA DEL PUBLICO AL

De Alina Marrero, dramaturga puertorriqueña. alina@coqui.net

De Guillermo Schmidhuber, dramaturgo mexicano. gschmidhuber@yahoo.com Guillermo Schmidhuber se adhiere a la causa de la libertad del Teatro en Puerto Rico y rechaza el fundamentalismo que censura la obra de Roberto Ramos Perea, el dramaturgo de la libertad.

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3) Respaldamos a los dramaturgos puertorriqueños y a sus teatristas en su defensa del libre ejercicio de su arte y profesión y estaremos avisados de todos los acontecimientos de este tenor que continúen ocurriendo, para continuar ofreciendo nuestra solidaridad, apoyo y difusión internacional de estas preocupantes situaciones que afectan el más caro de nuestros valores artísticos: la libre expresión."

ESTOY EN LA FASE FINAL DEL LIBRO TEATRO Y CENSURA EN PUERTO RICO que verá luz en este año por EDICIONES GALLO GALANTE. Gracias por tu colaboración. Roberto Ramos Perea

--FESTIVAL DE TEATRO DEL ATENEO PUERTORRIQUEÑO

A través del correo electrónico el dramaturgo recibe tres alumnos a los cuales debe asesorar en sus creaciones. Uno de ellos es un veterano de muchas batallas, otro tiene una extensa experiencia escénica y hay una mujer que apenas tiene un año y algo en los afanes dramatúrgicos; mis discípulos por e-mail, tienen garras, analizo sus aciertos y sus fallos y les envío algunos comentarios. Ocho semanas después tenemos la dicha de encontrarnos, cara a cara: es el III Taller Superior de Dramaturgia, a la cabeza de cuya organización ha estado el eminente dramaturgo americano Rodolfo Santana, junto a Carlos Arroyo director del Festival de Teatro de Occidente. El encuentro es en Guanare, Estado de Portuguesa, Venezuela, los días 18, 19 y 20 de noviembre del año 2000. Allí participamos como maestros talleristas: Roberto Ramos Perea de Puerto Rico, Pedro Monge Rafuls de Cuba, Guillermo Olarte de Colombia, el propio Rodolfo Santana de Venezuela y yo. El Taller se efectúa en un gran salón de la UNELLEZ, lugar donde un día estuvo Simón Bolívar. Teníamos la sensación plena de que estábamos participando en un acontecimiento inédito... Por momentos deseaba no ser uno de los maestros e irme a otra de las mesas a oír qué decía, con tantos gestos espontáneos, Guillermo Olarte, o acercarme al grupo de Roberto Ramos Perea y descubrir por qué sus colegas lo miraban embelesados y lo aplaudían al final de las sesiones; pero las preguntas en mi corro seguían lloviendo y continuábamos contestándolas y grabando todo. Compartimos con colegas que asumen muy bien el papel de alumnos, aunque son verdaderos maestros, como los casos del jocundo y ameno Tomás Jurado Zabala y de Renny Loyo. Espero que esos encuentros queden en algún documento, como lo planificó Rodolfo Santana. Los dramaturgos conversamos sobre investigación, argumento, fábula, trama, exposición, nudo, desenlace, estructuras, géneros, estilos, conflictos, líneas subterráneas, escenas necesarias (e innecesarias), clímax, anticlímax, caracteres, protagonistas, antagonistas,

OBRAS TEATRALES PUERTORRIQUEÑAS CENSURADAS: ROBERTO DÉVREUX de Alejandro Tapia y Rivera (1856), censurada por el Gobierno. LA CUARTERONA de Alejandro Tapia y Rivera (1878), censurada por españoles racistas. MARIA SOLEDAD de Francisco Arriví. (Decada del 70) Censurada por la Iglesia Católica. DOCE PAREDES NEGRAS de Juan González (1973), censurada por moralistas. MERMELADA PARA TODOS de Teresa Marichal (Década del 1980.) Censurada por la Universidad de Puerto Rico.

PUERTORRIQUEÑO, tenemos muchísimos más ejemplos.

AVATAR: LOS AÑOS PERDIDOS DE JESUS de Roberto Ramos Perea. (1999) Amenazada por Fundamentalistas Cristianos.

LA ULTIMA TENTACION DE CRISTO, de Kazantzakis, versión de Gilberto Batiz (1999) Piqueteada y violentada por Fundamentalistas Cristianos.

QUEREMOS TENER EL RECORD CLARO Y AL DIA. ENVIANOS TUS HISTORIAS.

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GACETILLAS TEATRALES

En la sala del Teatro del Ateneo Puertorriqueño en el Viejo San Juan, se llevará cabo en el mes de febrero y marzo del 2001 el XXIII Festival de Teatro con la participación de varios grupos puertorriqueños. Se estrenarán las obras Bajo Fuego celestial de Carlos Canales, Gibrán: la ordalía de "EL Profeta" de Roberto Ramos Perea; Mesías de Frank García; Vasco Nuñez de Balboa de Alejandro Tapia y Rivera con puesta en escena de Edgar Quiles, Jesús: el hijo del Hombre sobre los textos de Kahlil Gibrán, entre otras obras. La programación se enviará próximamente. INfo: 787-721-3877, San Juan de Puerto Rico.

_III TALLER SUPERIOR DE DRAMATURGIA EN GUANARE, VENEZUELA. por Reynaldo Disla. (Santo Domingo, República Dominicana) reynaldo.disla@codetel.net.do

LUIS RAUL. Espectáculo de comedia unipersonal (2000) Amenazado por Fundamentalistas COLEGACristianos.TEATRISTA

TEATRO. PENDIENTES DE LA FECHA.

Nos llega una invitación desde Venezuela. Estimados amigos: Deseamos ponernos en contacto con todas las agrupaciones teatrales, dramaturgos y escritores interesadas en intercambiar con nosotros que deseen venir a nuestro país y establecer el enlace, y para ello pueden escribirnos a nuestro mail: estival@etheron.net Como así, compartir en todo lo que sea necesario al respeto tanto teatralmente como mediante nuestra editorial. También anexamos nuestro banner para fortalecer la información y expandir esta información lo más posible. Así como poner toda mi dramaturgia a las órdenes de las compañías teatrales para que se sirvan de mis textos, como muestra de un intercambio honesto. Y así puedan montar mis obras e intercambiar con nuestra institución con todo aquellos interesados. Así, aprovecho la oportunidad para enviarles una de mis piezas para que puedan hacerle un estudio para su montaje. Tengo más piezas que puede ser del interés de ustedes. Esperaremos con mucho cariño su respuestas. Con ello, podemos iniciar, en forma concreta, la naturaleza de este Muchointercambio.agradeceríamos que haga extensiva esta invitación. Su amigo, Prof. Juan Manuel Martins. Director General de Estival Teatro/Ediciones Estival. e mail: estival@etheron.net http://littheatrum.cjb.net <http://littheatrum.cjb.net/> . Dirección postal: Juan Manuel Martins/Código postal: 2101/. Apartado postal: 212/Maracay Venezuela.

--Puesta al día de nuestros hermanos puertorriqueños en Nueva York. Muchas gracias por incluirnos en esta lista a recibir tus comunicaciones. Estas reflexiones son magnificas y provocan un dialogo muy interesante. Además de Ollantay (que es un recurso importantísimo) hay otros lugares en donde conseguir referencias del Teatro Latino en EU. Por ejemplo, NALAC (National Association of Latino Arts and Culture) también tiene un listado de teatros y otras disciplinas. Muy interesante y compleja la situación que describes en PR. Ya había observado mucho de eso. De hecho, al describir el costo de las producciones, me haces pensar en lo ironico del caso, pues son muy pocas lac compañías de teatro no comerciales en EU (latinas y no latinas) que le asignan un presupuesto tan alto a sus producciones. Por otra parte, comparto la

Performance y Política en las Américas: Memoria, Atrocidad y Resistencia Del 14 al 23 de junio del 2001 .Organizado por:La Universidad Autónoma de Nuevo León y El Consejo para la cultura de Nuevo León, Monterrey, México El Seminario del Instituto Hemisférico explora de manera intensiva a lo largo de diez días la relación existente entre performance y política en las Américas, ofreciendo charlas magistrales, talleres, breves seminarios participativos y "performances". El seminario busca reunir a estudiantes, artistas, activistas e intelectuales con el objetivo de desarrollar modelos cuestionadores de carácter artístico e intelectual que se ajusten especialmente al estudio de las formaciones políticas y sociales en las Américas. El seminario explora el potencial ofrecido por el emergente campo interdisciplinario de Performance Studies como una forma de ofrecer nuevos medios a través de los cuales se logre entender la relación entre la cultura expresiva (largamente entendida como performance) y los movimientos políticos, las identidades, y las normas sociales.

espacios, drama y sociedad, Caperucita Roja y catorce temas más, aparte de las conferencias sobre “El héroe nacional en la dramaturgia caribeña.” Era bueno oír a los creadores hablar desde las entrañas del asunto, con sus dudas, problemas y certezas, muy distinto al crítico que analiza resultados; aquí si se necesitara un crítico sería el que todo creador lleva por dentro. Este III Taller Superior de Dramaturgia me crea la impaciencia de esperar a que se publiquen las grabaciones para enterarme: de por qué Pedro Monge Rafuls manifestaba tanta energía frente a la pizarra, ¿qué decía Rodolfo Santana que estaban sus discípulos inclinados como si compartieran un tremendo secreto? Espero esa publicación. Seguiremos en contacto con mis colegas a través del correo electrónico. Una felicitación calurosa a Rodolfo Santana y a Carlos Arroyo por asumir este III Taller Superior de Dramaturgia.

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El plan de estudios del seminario esta basado en la experiencia combinada de destacados intelectuales y artistas entrenados en "performance" y en estudios culturales a lo largo de las Américas. Los participantes son invitados a desarrollar y presentar sus trabajos como parte del seminario. El seminario concluirá con una conferencia interdisciplinaria de tres días de duración, que tendrá lugar del 21 al 23 de Junio. (ver debajo detalles acerca del envío de ponencias).

Para obtener obtener información actualizada del seminario visitar el website del Instituto Hemisférico. http://hemi.ps.tsoa.nyu.edu

--Dramaturgas mexicana y argentina establecen contacto con Intermedio. Estas dos colegas de Argentina y México, inician nuestra Biblioteca Intermedio con el ofrecimiento de sus textos. Ambas nos exponen sus idearios y trayectorias recientes. Patricia Rivas, de México. rivaspatricia@hotmail.com Agradezco la llegada de su boletín. Que bueno que después de 15 años vuelvan a reaparecer. Yo acabo de regresar de Argentina con un espectáculo propio, "LA TERAPIA DEL SUICIDIO basado en la vida y la poesía de la poeta norteamericana Anne Sexton. Mi temporada aca en mi país, México fue realmente maravillosa y en las tres funciones que tuve dentro del festival mercosur me fué también bastante bien. En grecia se celebró hace poco el encuentro de mujeres dramaturgas celebrándose un segundo encuentro en la ciudad de Mérida Yucatan al cual fuí invitada pero no pude asistir para anunciar que México será la sede de este encuentro en el 2003. Estos encuentros son trianuales y lo que estan tratando de lograr es crear una red internacional de hacedoras de teatro. En fin, yo preparo para principios de año el estreno de mi siguiente espectáculo que se llama "Euridice en el submundo" un espectáculo multimedia que me gusta mucho. Puedo enviarles información sobre mi trabajo o ustedes mismos lo pueden solicitar al FONDO NACIONAL PARA LA CULTURA Y LAS ARTES, FONCA aunque como ahorita estamos en el famoso cambio de gobierno no se en manos de quién quede la mencionada institución. De cualquier forma me interesa seguir en contacto con ustedes. Gente que también puede proporcionarles información sobre mi trabajo es la gente del festival en argentina la dirección eléctronica es apeiron115@hotmail.com y los directores se llaman Diego Trejo y Karol Zingali. Con ellos pueden establecer también links con gente super interesante que ellos conocen. Les envio un abrazo, y por cierto conozco hace años a Toño Serrano y siento muchisimo lo que pasó en Puerto Rico.

Mercedes Farriols, de Argentina. farri@arnet.com.ar Estimado Roberto: Soy Mercedes, autora, comediante, argentina. Te escribo para hacer un primer contacto. En realidad el primero lo hiciste tu al enviarme el boletín. Allí leí tu nota que me parece muy interesante. Yo soy una de las autoras que escribo desde otros lugares de la complejidad de mi ser y no sólo desde la cama o el mundo gay no porque no me interese la buena cama . Acabo de recibir el PREMIO ARGENTORES a la Mejor Labor Autora 1999 con mi obra "La Lupa 2. Si mañana crepo?", y el 3º Premio con mi obra Trilogía de Muerte que dicen golpea fuerte. Formo parte del Teatro Molière de Bs. AS. con 15 años de funcionamiento. Me dedico a la comedia, comedia dramática, tragicomedia. Hice versiones innovadoras de Molière durante muchos años (que las sigo haciendo) Este año estuve becada en México por "La Lupa2" y por Argentores para un trabajo con Ricardo Halac que se que lo conociste en estos días por España . Y en el 2001 viajaré a España contratada por la Universidad vasca. Me gustaría entrar en contacto contigo para algún intercambio que podamos hacer. Lo mismo que estoy haciendo con España, México y Costa Rica. Mi imaginario tiene como temas: la muerte, la vida que nos toca vivir, el ritmo y los condicionamientos inútiles, la incomunicación y como dice mi última obra a punto de estrenarse "LO que no se ve". Doy Talleres (para eso me contrata España) de "La palabra en acción" tanto para dramaturgos como para actores. Tengo mis unipersonales en los que "cuento" y canto mis obras y sobre todo me interesa que gente como tu conozca mi dramaturgia. Te invito a que navegues por mi página para que veas algo más de mí y espero unas líneas tuyas. Gracias. Te

esperanza de ver grupos de altos valores estéticos y artísticos desafiando las condiciones de trabajo tan dificiles que hay en nuestro país. Bueno, no te aburro mas. Un abrazo, y muchas gracias mantenernospor al tanto. Rosalba Rolón. Teatro Pregones, PREGONES@aol.com

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--Oferta de curso en Madrid. Centro de las Artes. Curso 2001. Interpretación: el actor/actriz y su cuerpo como instrumento de trabajo, creatividad y expresividad, movimiento y dominio del espacio escénico, la improvisación, el texto y su escenificación. Monográfico de Iniciación a la dirección de escena. Tai chi. Plazas limitadas. Dirección: Vicente Aranda (autor y director de escena) Más información Tel. 91 7762651 o centrarte@wanadoo.es

2) Texto en Biblioteca: GIBRAN: LA ORDALIA DE "EL PROFETA" de Roberto Ramos-Perea (dramaturgo, director de escena e investigador teatral. Puerto Rico.) rrperea@ateneopr.com

Kahlil Gibrán, poeta libanés muerto en 1931, escribió el libro más leído de todo el siglo XX, "El Profeta". Aún cuando su libro fue venerado y elevado a objeto de culto,así como acusado de superficialidad y vaguedad, poco se sabe de la vida de este hombre a quienes algunos consideran el padre del "New Age". En este texto, basado en su biografías, se presenta su vida en abierta contradicción con los dichos espirituales de su personaje de Almustafá. Con la idea de demostrar que para entrar a la Ciudad Dorada, hay que entrar en cuerpo y en espíritu, porque "la flor y su fragancia son una sola", se ha escrito esta pieza. (6 personajes 3M 3F).

OTRAS BIBLIOTECAS TEATRALES EN LA WEB:

1Ensayos:)

DRAMATURGAS MEXICANAS DEL SIGLO XX por Estela Leñero Franco. Leído en la VI Conferencia Internacional de Mujeres Dramaturgas realizada en Grecia.

Importantísimo Link con la Biblioteca de textos del CELCIT de ARGENTINA. Ellos tienen para disposición los siguientes textos en su página del Internet y los que vienen en camino. Nos dicen... "Durante 2001, el programa de publicaciones del CELCIT contempla la edición de una

4) Texto en Biblioteca: De Patricia Rivas (dramaturga, México) rivaspatricia@hotmail.com

4.1)-LA TERAPIA DEL SUICIDIO Basado en la vida y el trabajo de la poeta norteamericana Anne Sexton.

2) LOS ULTIMOS TIEMPOS DEL TEATRO EN PUERTO RICO, por Roberto Ramos Perea. Publicado en la Revista de la Asociación de Autores de Teatro de España #3 y en el Boletín Intermedio de Puerto Rico #1. (2000)

La obra es una metáfora de la vida actual.

"Sobre una mujer muy interesante Katthy Acker que fué censurada toda su vida"

9 mando "La Trilogía de Muerte".

1) Texto en Biblioteca: EL POZO QUE ILUMINO LA MUERTE de Mercedes Farriols (autora, comediante, Argentina) farri@arnet.com.ar

Tragicomedia que recuerda a un niño que murió ahogado en un pozo. Cayó en un pozo, descuido de las autoridades municipales en San Nicolás, provincia de Bs. As. Cuando las autoridades después de muchas excavaciones y morbo periodístico lograron sacarlo, estaba muerto y lleno de tierra y cadáveres de animales cubriéndolo. La obra cuenta la historia de dos mujeres que caen en un pozo: Lulú y la Negra. Lulú, alienada por la vida que le toca vivir no reacciona, ni toma conciencia de su muerte próxima. Estresada, sigue pensando en las mismas prioridades que la preocupaban en su misma cotidiana, creando así situaciones tragicómicas.

Ver: www.actores.org.ar/mfarriols

BIBLIOTECA INTERMEDIO

Intermedio desea acumular textos (obras teatrales y ensayos de investigación o de opinión) en sus archivos para su difusión gratuita e invitación a puesta en escena a través del mundo. Aquellos dramaturgos interesados, favor de enviar el texto en word 5.1, 6 ó 98. en rtf, (mac o pc) y una breve sinopsis del mismo.

4.2) EL EXCESO ES BIENAVENTURANZA

Textos:

3) Texto en Biblioteca: BESO DE ANGEL De Juan Manuel Martins. (Dramaturgo,Venezuela) estival@etheron.net"Dos hermanas se encuentran en un club nocturno de cualquier ciudad. En la que una espera de la otra su confesión, sim embargo, ambas cambia de roles. Expresando todos sus niveles de angustia. El contexto se desarrolla en torno a las pasiones de dos mujeres de la clase media, lo cual permite que estas hermanas establezcan una relación emocional compleja. Siempre, instrumentando el humor como recurso de comunicación con el público. El conflicto se pone de manifiesto cuando ambas se confiensan situciones inesperadas, tanto para una como para la otra. Todo en el marco social de la clase media: una visión crítica de la hipocrecía y los falsos valores de una sociedad que tiene como valor una falsa ética de normas. Es importante destacar que el humor y ritmo de la pieza están relacionados con un teatro que comunica sobre la base del humor, es una sonrisa, antes que una carcajada, una reflexión antes que espectáculo".

N° 32. El seductor, de Benajmín Galemiri (Chile) N° 33. Hambre, de Walter Rosenzwit

N° 34. Orejas caídas y hocico casi cilíndrico, de Marcelo Bertuccio N° 35. El miembro ausente, de Ariel Barchilón N° 36. Musas, de Néstor Caballero (Venezuela) N° 37. El cielo falso, de Benjamín Galemiri (Chile) N° 38. Los dos ladrones, de Bernardo Carey N° 39. La isla del fin del siglo, de Alejandro Finzi N° 40. Talk Show, de Jaime Chabaud (México) N° 41. Faros de color, de Javier Daulte

N° 15. La tercera parte del mar, de Alejandro Tantanian

N° 22. La momia y el ventrílocuo, de Luis Cano

Se editarán:

N° 50. Romacito, de Cecilia Propato N° 51. Julia. Una tragedia naturalista. Versión de Alejandro Tantanian de Señorita Julia de August Strindberg

N° 52. Longanizo, de Néstor Caballero (Venezuela) N° 53. Avatar, de Roberto Ramos Perea (Puerto Rico)

N° 14. La tiniebla, de Rafael Spregelburd

N° 12. Dis Pater, de Luis Cano

N° 17. Los murmullos, de Luis Cano

N° 47. La hija del capitán Aníbal, de Alejandro Robino

N° 13. La cena, de Roberto Perinelli

N° 10. La casita de los viejos, de Mauricio Kartun

N° 20. El pato salvaje, de Henrik Ibsen. Versión de David Amitín y Mauricio Kartun

N° 19. Remanente de invierno, de Rafael Spregelburd

N° 23. La leyenda de Robin Hood. Versión libre de Mauricio Kartun y Tito Lorefice

N° 24. La Pecadora. Habanera para piano, de Adriana Genta N° 25. Martha Stutz, de Javier Daulte N° 26. Estrella Negra, de Adriana Genta N° 27. Tres esqueletos y medio, de Gustavo Ott (Venezuela) N° 28. La pecera, de Ignacio Apolo N° 29. Africa/Abunda/Lejos/De/Aquí, de Walter Rosenzwit N° 30. Angeles rotos, de Ignacio Apolo N° 31. Monogamia, de Marco Antonio de la Parra (Chile)

N° 48. Ring Side, de Daniel Veronese

N° 11. Sumario de la muerte de Kleist, de Alejandro Tantanian

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N° 6. Los últimos días de Emmanuel Kant contados por E.T.A. Hoffmann, de Alfonso Sastre N°(España)7.Parejas, de Susana Lastreto

N° 42. Los impunes, de Ariel Barchilón

treintena de textos teatrales en su colección Dramática Latinoamericana, los dos números anuales de Teatro/CELCIT revista de teatrología, técnicas y reflexión sobre la práctica teatral iberoamericana- y un nuevo volumen de la colección Teatro: teoría y práctica. Como es costumbre, serán publicados en el sitio del CELCIT en Internet (www.celcit.org.ar <http://www.celcit.org.ar/> ) quedando a disposición de los interesados quienes podrán "bajarlos" -sin cargo alguno- directamente a su PC. Colección Dramática Latinoamericana

N° 21. Comedia. Un maestro de Alemania, de Alejandro Tantanian

N° 49. Fotomatón, de Gustavo Ott (Venezuela)

N° 43. Instrucciones para el manejo de las marionetas, de Héctor Levy-Daniel

N° 18. Landrú, asesino de mujeres, de Roberto Perinelli

N° 45. La Irredenta, de Beatriz Mosquera N° 46. La postergación, de Héctor Levy-Daniel

N° 8. La caja negra, de César De María (Perú)

N° 44. El coordinador, de Benjamín Galemiri (Chile)

N° 9. Raspando la cruz, de Rafael Spregelburd

N° 16. Volpone, de Ben Jonson, en versión de Mauricio Kartun y David Amitín

N° 54. Certificaciones médicas, de Leo Maslíah (Uruguay)

El verdadero contacto con mucho de lo que pasa en el Teatro Latinoamericano se consigue a través de www.celcit.org.ar. Inscribete en su lista e mail. Toda la actualidad del teatro cubano en: www.infoarte.cult.cu/artesesc Para certámenes y Festivales, envíale un e mail a Mauricio Kartún y dile que yo te Paramandé:mkartun@arnet.com.arelTeatroLatinoenEU,escribe a: OLLANTAYpm@aol.com Para lo que pasa en España ve a www.lateatral.com Para publicaciones de Teatro Puertorriqueño: www.ateneopr.com

N° 55. Paso doble, de Gabriela Fiore

N° 57. Los perros de dios, de Patricia Araya (Chile) N° 58. Cuesta abajo, de Gabriela Fiore N° 59. Las migas, de Néstor Sabatini

N° 60. La mostrua, de Ariel Mastandrea (Uruguay)

N° 61. Brunch o Almuerzos de mediodía, de Ramón Griffero (Chile) N° 62. La Perricholi, de Roma Mahieu (España)

Intermedio de Puerto Rico es una publicación de ATICA ENSEMBLE. Compañía de Teatro fundada en 1981 por Roberto Ramos Perea y Frankie García. La Revista Intermedio fue fundada en 1985. Unico Responsable actual: Roberto Ramos Perea. Para comunicación: rrperea@ateneopr.com.

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Links importantes:

N° 56. Ex Antuán, de Federico León

Roberto Ramos Perea, editor.

La reforma cultural tiene, primero, que revaluar, el lugar del Instituto de Cultura Puertorriqueña en el fluir cultural del Puerto Rico de Hoy. Ya institución anquilosada, ya vieja y seca trinchera de batalla, su único remozamiento posible estaría en el delegar de sus funciones a las instituciones y grupos culturales independientes, que son los que hacen la cultura día a día. Ya basta de aspirar a ese papel protagónico de mamá gallina institucional. Esta vieja camaleona (porque cambia de color en cada elección) bien podría extender los tentáculos de sus manidos fondos a instituciones que representen la puertorriqueñidad en todos los campos de expresión

Por Roberto Ramos-Perea

Sí, la cultura es un déficit, ya lo dijo con hondo compromiso el recordado dramaturgo Rechani Agrait. Y los gobiernos tienen que asumir ese déficit, les guste o no. Porque si no, llegaremos al bizarro extremo al que llegó este pasado gobierno de pensar que la cultura es un negocio rentable para pagar sus deudas.

No basta que doña Sila diga que se ocupará de la cultura con un plan "dinámico", porque no es dinamismo lo que necesitamos para hacer cultura puertorriqueña, ese lo tenemos desde 1806; sino los subsidios que se necesitan para poner ese dinamismo a producir.

Un breve Boletín de Interés Local que creo viene a tiempo para iniciar la discusión de los asuntos de la política cultural puertorriqueña. Nos enfrentamos a las perspectivas culturales de un nuevo partido y es propio, y creo que la buena voluntad de los elegidos al momento lo atestigua; aprovechar la puerta abierta del diálogo y el consenso sobre aspectos claves de la cultura. Si bien es cierto que habrá que limpiar la casa asunto peliagudo pero urgente- ANTES, lo importante será contar con las gentes y las instituciones que estuvieron calladas y oprimidas por todo este tiempo de tiranía cultural, recordando que la cultura se hace dando. Aquí comenzamos a dar, de manera agresiva, ideas y propuestas. Esperamos que tengan eco y disidencia. La primera nos ayuda a saber que somos oídos, la segunda nos dice, que en algo tenemos razón.

Existe la amplia conciencia compartida de la necesidad urgente de una reforma cultural. Si la Honorable Gobernadora entrante, Doña Sila Calderón, no la tiene en mente, o si sus asesores piensan que la cultura es uno de los menos importantes asuntos de la agenda, poca esperanza nos deja, llevándonos al mismo plañideo de cada cuatro años, en que nos esgalillamos gritando "¿Y la cultura? ¿Y la cultura?", eterna ausente de los discursos, y siempre causante del mentado déficit en los programas de partido.

BOLETÍN INTERNET #2.1 Boletín de Interés Local. San Juan, Puerto Rico. 8 de enero de 2001.

Una reforma cultural, por favor

Ahora que tenemos un nuevo gobierno en el país, intelectuales y artistas tienen que volver a mirar el futuro con la cautela y la precaución que durante años acompaña este viejo oficio, nunca caduco, de pensar el país.

Es legítimo que muchos intelectuales hayan aceptado la nueva esperanza con entusiasmo, bien porque los ideales que encarna la nueva gobernadora les son afines, o bien porque ahora, tras ocho años de absoluta tiranía cultural, se podría vislumbrar un cambio real en las estructuras del poder. Pero esto no es contagioso. Existe en mucha de la intelectualidad puertorriqueña una decepción repetida y cansada, que dice que esta fanfarria puede ser más de lo mismo. Yo no quiero allanarme a éstos últimos, pero tampoco pienso que los entusiastas primeros puedan lanzarse al futuro ciegamente. Hay quienes piensan que esto es solo un cambio... de pillos. Yo prefiero pensar que no.

SE SOLICITA CON URGENCIA LA REPUBLICACION. SI NO DESEA RECIBIRLA ENVIE "REMOVER" SIN BORRAR EL ASUNTO.

INTERMedio DE PUERTO RICO

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Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión y difusión Teatral. Una publicación de ATICA ENSEMBLE.

EDITORIAL

El arte que se mueve, el arte joven y el consagrado está en el Ateneo, en la Casa Aboy, en las galerías de arte privadas, en las compañías teatrales experimentales, en las Academias, en los centros culturales de los pueblos del interior del país, en los gremios independientes de escritores y artistas que ofrecen productos culturales tangibles. EL ICPR, si quiere sobrevivir tiene que dar para que otros den. Y esta no es idea mía. Se debate hace tiempo por las cabezas culturales del país que esperan un gobernador de sensibilidad que las acoja.

De todas las promesas de Sila María Calderón, una sola me llama la atención, porque es precisamente la más difícil y retante, y es la promesa de la preservación de la identidad puertorriqueña a toda costa. Esa identidad no está en las promesas de mejoras de todos los demás campos abandonados de nuestro quehacer social, sino en la cultura, en el quehacer del creador diario de esa identidad. Espero que Doña Sila no olvide que cuando se le promete un dulce a un niño, hay que cumplir, a como dé lugar.

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La reforma cultural debe tomar en cuenta que aquí hubo artistas perseguidos, fichados, desplazados y obligados al exilio. Aquí hubo artistas que entregaban su cultura en espacios alejados de la gran difusión, del medio adecuado, y de la consabida mezquindad cultural de los medios de comunicación, porque aquí la cultura no cuenta porque cuesta y habla cosas que no agradan a todos. Aunque parezca bizarro, el fantasma anticomunista y el fundamentalismo cristiano moralista están vivos y presentes en las agencias culturales gubernamentales.

cultural.El vivo ejemplo es el teatro. ¿Desde cuando el Instituto de Cultura no da la cara al desarrollo del teatro del país? Resulta asombroso tener que admitir que el resurgir que ha tenido el teatro nacional en los últimos tres años, se le debe al Departamento del Trabajo con su pago porcentual de salarios. El Departamento del Trabajo ha apoyado más al Teatro en estos tres últimos años, que el ICPR en los últimos veinte. Esperemos que el nuevo Secretario, a quien le conocemos entusiasmo y sensibilidad, mantenga esta beneficiosa política.

El instituto debe salvaguardar la cultura, pero desde su tribuna de benefactor, no de hacedor ni productor. Aquí hay instituciones culturales que merecen incesante apoyo, porque de la misma manera que lo reciben lo dan. Los creadores e intelectuales del país, no están, ni quieren estar bajo el ala del ICPR, porque el Instituto solo significa dinero, nunca ha representado creatividad, ni cambio, solo ese aire de soborno político al que se presta quien recibe dinero a cambio de formar parte de un expediente. El intelectual puertorriqueño siente que el ICPR está demasiado contaminado con el partidismo. El ICPR ya no revive, porque si lo hace, lo hace con el espejo de un glorioso pasado imposible de reproducir. La reforma cultural tiene que redirigir sus beneficios a donde están los creadores e intelectuales.

La reforma cultural no puede centralizarse en una agencia que solo tiene experiencia administrativa (¡y mala!). Baste mencionar como ejemplo, la cantidad de libros publicados en los últimos ocho años por el ICPR y los publicados por el Ateneo tomando en cuenta una diferencia fundamental de presupuesto: el Ateneo solo tiene $100,000 para sus productos culturales y publicó cerca de 60 títulos. El ICPR tiene casi tres millones y sus títulos no alcanzaron la veintena.

La política teatral del ICPR ha pretendido llenar el récord subvencionando 20 producciones con $100,000 por Festival, como si una obra teatral, cuyo costo promedio es de $40,000, se pudiera hacer con $5,000. Pero sí están muy dispuestos a presentar a la prensa programas a colores con la cantidad de obras subvencionadas para llenar el ojo. La historia de rechazos, persecuciones, y marginaciones que ha tenido el ICPR con la dramaturgia, es tan elocuente, que los mismos miembros de su Junta Asesora dicen que el ICPR solo subvenciona las obras mejorcitas que se someten, porque los dramaturgos nacionales no quieren caer en ese juego de dinero por silencio o acomodo.

Actores, performeros, grupos de teatro social y de experimentación se nutren de nuevas ideas y pensamientos dirigidos a la reafirmación de la identidad. La identidad ya fue encontrada hace años y ya nadie se queja de nos saber si somos yanquis o puertorriqueños. La cultura está claramente señalada en sus signos de identidad, algunos obvios,

EDITORIAL/DE FONDO

Cuando la ya desaparecida crítico dramático puertorriqueña , la Dra. Angelina Morfi, decía en las últimas páginas de su libro Historia Critica de un siglo de Teatro Puertorriqueño, que con el Teatro de René Marqués (1918 1979) el Teatro Puertorriqueño "había llegado a su mayoría de edad", estaba sin quererlo augurándonos una vejez larga y divertida.AntoniaSáez, critico dramático, en su libro El Teatro en Puerto Rico, decía, sin ningún pudor, que el teatro puertorriqueño nunca alcanzaría las alturas del gran teatro español. Y el Historiador del Teatro, Emilio Pasarell por su parte, señalaba que nuestra historia teatral era "solo de intentos", mientras Emilio S. Belaval, en 1940, todavía decía, "algún día tendremos un teatro puertorriqueño". Y no tan lejos, el crítico Efraín Barradas decía que la "excelencia" de la obra de Luis Rafael Sánchez cerraba el ciclo del Teatro Puertorriqueño Contemporáneo.

Por ROBERTO RAMOS PEREA

Actualidad de la Dramaturgia Puertorriqueña

Roberto Ramos Perea, editor. Boletín de libre circulación. Se exhorta a su multiplicación y difusión.

A mi me parece, y con perdón y respeto a todos los mencionados, que nos han cogido de tontos y que todas esas frases no son más que pamplinas para congraciar las mil y una cofradías que el teatro ha construido desde entonces, sobre todo las cofradías académicas y políticas.

Estas sentencias lapidarias y europeizantes han minado durante años la autoestima del teatro puertorriqueño, haciendo creer a las nuevas generaciones que tienen una insoportable carga de responsabilidad, al tener que superar esos "valores" que la critica ha determinado como máximos.

INTERMedio DE PUERTO RICO

San Juan, Puerto Rico. 22 de enero de 2001.

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión y difusión Teatral. Una publicación de ATICA ENSEMBLE. BOLETIN INTERNET #3.

1) La proyección Internacional de nuestra dramaturgia y nuestro teatro ha alcanzado limites insospechados para las generaciones anteriores. Si como punto de referencia de nuestra proyección internacional en el pasado, tomamos el montaje de La Carreta de René Marqués en el Teatro María Guerrero de Madrid en los años 60, empezamos por decir, que las generaciones que siguieron a Marqués, superaron por mucho esa aspiración, por ejemplo Myrna Casas fue estrenada en las capitales teatrales de Estados Unidos con excelentes criticas y sus textos, al igual que los de Marqués, se publicaron en numerosas antologías de Teatro Latinoamericano contemporáneo. Generaciones posteriores lograron no solo montar en el exterior, sino los premios más cotizados de la dramaturgia en todo el mundo. José Luis Ramos Escobar, Antonio García del Toro y Roberto Ramos Perea han obtenido importantisimos premios en España y Estados Unidos, y en 1992 nos cayó el Tirso de Molina, máxima presea de la dramaturgia de habla de Hispana en una obra del que suscribe. Ramos Escobar, Juan González, Carlos Canales, Teresa Marichal, Myrna Casas, Abniel Marat han sido estrenados en otras latitudes que van desde Australia hasta Alemania.La frecuencia de los montajes en Puerto Rico, cuando hablo de ella a los hermanos de Iberoamérica, asombra. Un dramaturgo puede montar de dos a cuatro obras al año en Puerto Rico. Esto promueve la consistencia, el desarrollo y la continua vigilancia de los temas y situaciones que afectan al país y sobretodo solidifica nuestro teatro como un frente de resistencia cultural. Las generaciones anteriores apenas disfrutaban de un montaje al añi, si acso, y necesariamente auspicidas por el gobierno.

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Y sin querer volver a sonar "enfant terrible" o joven dramaturgo irredento, pues ya pico los 45 , sí es necesario plantear aquí, para toda la comunidad teatral, el avance que la dramaturgia puertorriqueña ha adquirido en los últimos años, y cómo, por su propia gestión y a pesar de los gobiernos represores que hemos tenido se coloca como una de las dramaturgias más dinámicas de Latinoamérica.

Harta vivir a la sombra de la cultura ajena. Aquí llevamos 500 años con ese atosigue. Y lo cierto es en obvia referencia a las frases que iniciaron este artículo que hace tiempo estamos en dinámica y maravillosa adolescencia, que nos quedan años de desarrollo y búsqueda, que existe una "magna expresión" en cada generación que nace, que no buscamos "intentos", sino individualidad y amplitud, que hace más de 200 años que tenemos un teatro de hondas raíces "puertorriqueñas y que estamos a la "altura" de los mejores teatros del mundo. Solo tres puntos, para no alargar: proyección internacional, frecuencia de la producción, y búsquedas.

Las búsquedas tanto temáticas como formales por su parte, potencian las alternativas del teatro. Cada dramaturgo que trabaja en Puerto Rico en este momento, elabora una estética personal que ya se ha liberado del "puertorriqueñismo" de angustia y suicidio que nos heredaron las generaciones anteriores. La diversidad de temas, la "latinoamericanidad" de muchos de ellos, la apertura a las nuevas corrientes de Latinoamérica y Europa, sin descontar algunas bastante nocivas y otras beneficiosas que por coloniaje nos llegan de Estados Unidos, son expresiones de amplia manifestación en nuestra dramaturgia. El continuo cambio de horizontes, los viajes, promueven intercambios de pensamiento y visión de mundo a nuestro teatro. Cada dramaturgo busca y encuentra, y a la vez se encuentra en el proceso en una manifestación inigualable de identidad.

Tras un primer auge en su creación dramática, en el tardío absurdo que llegó a nuestras playas, Casas da un nuevo giro a su teatro, y sin proponérselo se colocó en el "aire" que proclamaba la Nueva dramaturgia Puertorriqueña.

Myrna Casas (1934)

El Teatro Puertorriqueño vive una adolescencia preñada de idealismo. De un maravilloso idealismo que quiere expresar ante el mundo y por eso, quiere abrir sus puertas, quiere dar y recibir. Porque sepan los hermanos latinoamericanos que esto leyeren, el aprecio que por el teatro de Latinoamérica se siente en nuestros escenarios y la cantidad de obras a pesar de la invasión de obras gringas que se montan es numerosa y siempre de excelencia.

Esperamos en el futuro más puertas abiertas y con este motivo, este numero de Intermedio se dedica a la dramaturgia puertorriqueña contemporánea. Ofreciéndola a Latinoamerica de la mejor manera, a tarvés de sus autores y sus obras.

Carlos Canales (1956)

Ningún autor dramático había expresado la desintegración moral y social del puertorriqueño como Carlos Canales. Desde Corrupción (1984 y 1986), (sobre los robos de los funcionarios publicos) y María del Rosario (1985) (la mujer en el mundo de los hospitales psiquiátricos), hasta su más reciente Se formó la rumba (1997), el teatro de Carlos Canales ha sido llamado "descarnado", "soez", "vulgar", sin embargo, éste como ningún otro resume nuestra actual degradación social.

A continuación, una relación de los dramaturgos puertorriqueños activos y algunas berves líneas indicativas de sus obras, para motivar el ineterés de los teatristas del mundo en nuestro teatro.

Roberto Ramos Perea (1959)

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otros no tanto, pero signos, señales, letreros en el camino de nuestra afirmación.

Desde 1985 a 1990, el grueso de la creación dramatúrgica de Ramos Perea desarrolló textos eminentemente sociopolíticos como Cueva de Ladrones Premio René Marqués 1984, (1985) (sobre la corrupción religiosa), Malasangre (1987) (sobre la emigración a EU), Golpes de Rejas (1987) (sobre los presos políticos en EU), Censurado (1987) y Crimen y Castigo (1984 y 1996) (sobre represión en Latinoamérica), Camándula (1985) y Llanto de Luna (1989) (ambas sobre la lucha por la independencia). A la par de ello desarrolla un teatro de corte más popular y crítico político, con comedias como A puro bolero (1989), Las amantes pasan el año nuevo solas (1990), Motel (1992), Así somos (1984 y 1993), El Narcisista (1995) y dramas de suspenso como Obsesión (1988) así como obras que indagan sobre el acto literario mismo como Melodía Salvaje (1992) y Tuya siempre, Julita (1993), este último tomando como referente la malograda vida de la poeta Julia de Burgos.

Sus obras de los últimos diez años, El Gran Circo Eucraniano (1990), Este país no existe (1993), Al garete (1994) y la revisión de No Todas lo tienen (1995), Flash (1997) y la reciente y muy celebrada Voces (2000), revelan su amplio nivel de comunicación con lo "puertorriqueño". El desarrollo de su trabajo entroncó más en la paradoja social, en la cínica contradicción del puertorriqueño con respecto a la influencia norteamericana, y la diversificación destemplada de sus valores. Casas desarrolla una obra que da justo al centro de nuestras divergencias culturales y morales. Recrea en ocasiones una nostalgia histórica, mientras critíca de manera cínica nuestra desintegración moral, y en esto su mejor obra este periodo, El Gran Circo Eucraniano, es hasta este momento, un ícono de ello.

En 1992, Ramos Perea gana el Premio Tirso de Molina con Miénteme más, (sobre las pruebas realizadas en Puerto Rico con los prototipos de pastillas anticonceptivas en 1959), y en ese mismo concurso, su obra Morir de Noche (una fantasía sobre la vida de Van Gogh) queda finalista. A partir de 1992, principalmente con Mistiblú (obra metáforica sobre la situación colonial cuyos personajes principales lo son el secutor Casanova y la cantatente Madonna) su obra se despide de sus aspectos sociales y políticos y trabaja en otras direcciones, más asociadas a una búsqueda interior de los límites de su humanidad. Así, obras como Callando Amores (1994) ) (sobre pugnas de familia), Tragedia Bruja (1996) (sobre brujería y folclore), Más allá de ti (1997) (sobre enfermedades terminales) y finalmente Vida de un poeta romántico (obra reencarnacionista sobre la vida del poeta Aloyius Bertrand) (1996) y Avatar: los años desconocidos de Jesús (1997), que andan tras rumbos que unifican lo social humanístico con lo esotérico. Su teatro más reciente incluye una obra biográfica titulada Gibran: la ordalía del Profeta, (2001) sobre la vida de Kahlil Gibrán y el monólogo Nosotras: lo hacemos mejor (2000), sobre los conflictos de estima de la mujer contemproánea.)Reposiciones de sus obras políticas anteriores a 1985 han sido celebradas por el público como la de Módulo 104, Premio René Marqués 1982, (1983, 1991 y 1997) sobre los asesinatos y motines en las cárceles de Puerto Rico y Revolución en el Infierno (1982, 1987 y 1994), (sobre la Masacre de Ponce de 1937). Otras obras de carácter político reciente lo son Espíritus Rebeldes (1999) sobre la liberación de los presos politicos puertorriqueños en las carceles de EU, Gopes de Rejas (1989), sobre la vida de la prisonera de egura Alejadnrina Tores y Las Troyanas Viquenses (2000), sobre las mujeres que resisten la invasión de las tierras de Vieques por parte de la Marina de los EU. Y sus ods obras estrenadas en el Centenario de la Invasión Norteamericana a Puerto Rico, Miles: la otra historia del 98 y Quimera, (1998) ambas ganadoras del Primer Premio del Instituto de Literatura. Las obras de Ramos Perea han sido estrenadas en Latinomerica, así como España y Estados Unidos.

Dramaturgos puertorriqueños contemporáneos activos:

Entre sus obras más importantes tenemos que mencionar la ganadora del Premio del Ateneo René Marqués Tiempo Siniestro (1988), (sobre la represión policial), siguiendo con Vórtice (1991) en la que revela la disfuncionalidad de la religión y la mundanalidad en el seno de un hogar puertorriqueño. Otra obra, que juzgmos de una calidad superlativa lo es Margie (1993), en la que vemos el sórdido mundo de la droga colarse en una familia, y en esta obra presentarnos una de las más pavorosas escenas de violentación que se hayan presentado en nuestros escenarios.Vamos a seguir bailando (1993) corrió igual suerte de éxito, al presentarnos la inmoralidad y poderío del machismo nacional, tema que ya había trabajado en sus elocuente pieza corta Juego peligroso (1987). Especialmente para tí (1992), y Se formo la rumba (1997), nos presenta esta misma destrucción de valores en el seno de la clase alta. Obras de corte político satírico lo son La primera vez (1989) y Los tres reyes magos del plesbicito (1993) Los demonios interiores en paradójico caos con la imposición religiosa se nos muestran en piezas importantes como Me gustan las películas de Charles Bronson (1995) y Bajo fuego celestial (1997), esta última de próximo estreno. Canales ha sido una de las voces más constantes de la NDP y su trabajo ha sido apreciado y montado en el extranjero. La casa de los inmortales (1986) inició a Canales en los aspectos esotéricos en interesante

Angel Amaro Sanchez con su obra juvenil Pepe (1993) y su teatro infantil marcó una interesante bifurcación entre el teatro infantil comercial y el esencial teatro infantil puertorriqueño. Con sus otras obras para adolescentes, como La vida rosa, incide en un territorio no explorado en la dramaturgia puertorriqueña. Sus monologos recientes recogidos en el libro Mi marido es… (2000), dan muestra de su busqueda en los terrenos de la psicopatología puertorriqueña.

Con La obsesión de María (1987 y 1993) Aleyda Morales consagró su obra a la reflexión sobre la contradicción de la mujer en la sociedad puertorriqueña. Esta obra que causó gran impacto tras su estreno, fue la predecesora de otras piezas no necesariamente feministas que hicieron de su teatro un constanste proceso de búsqeda y reflexión, como Historia de Ananda (1992), Enigma de una mujer (1995), Quiero decirte de lo que no podemos hablar (1997), donde la comunicación entre hombre y mujer es uno de sus temas fundamentales. Esta prolífica dramaturga, que ha sido poco estudiada por la crítica a falta de publicaciones accesibles es una de las más interesantes manifestaciones de la DP y su trasformación.

Dramatugo muy premiado en el exterior, ha mantenido su creatividad en el Grupo de Teatro Universitario que dirige. Sin embargo, estrenos comentados suyos lo han sido Hote Melancolía (1989), Donde reinan las arpías (1991), La primera dama (1992), Los perros del Obispo (1994), El cisne de cristal (1990) Juegos en el espejo (1997), así como la consecuente publicación de casi la totalidad de sus piezas. Sus temas bordean el realismo poético con preocupaciones de carácter moral y altamente político, así como gusta del juego metadrmático influenciado por Luigi Pirandelo.

José Luis Ramos Escobar (1950)

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Fue ella uno de los miembros más activos y prolíficos de la inicial NDP, con obras muy aplaudidas por la crítica relacionadas al conflictivo mundo de la mujer y sus emonios interiores como Las horas de los dioses nocturnos (1986) y Paseo al Atardecer (1987). La temática femenina no se ha apartado nunca de su obra y en piezas como Boy Geogre se está dejando barba, (1991) elabora profundos planteamientos sobre la relidad social y el papel de la mujer ante la imposición de mores y valores sociales. Su capacidad para la metateatralidad y el teatro de imágenes y su estruendosa entrada en aspectos de las posmodernidad teatral, han sido reconocidas en antologías y trabajos criticos realizados en el extranjero como se ve en sus piezas TV (1991) y Amor de Medianoche (1990) En los últimos seis años, Marichal no ha estrenado ninguna pieza de significación, dedicándose por entero a la televisión y al teatro infantil.

Aleyda Morales (1955)

Mientras Abniel Marat, destacadísimo miembro de la inicial NDP con las piezas incluidas en Dios en el Playgirl de noviembre (1989) y otras, tras haber estado autoexiliado en Estados Unidos, regresó con el estreno de Tres Lirios de Cala (1992), y la publicación de La Madre Tierra (1994), piezas de singular importancia como metáforas de nuestra situación política. Las obras bereves que constituyen el volumen Tabú: historias del subterráneo se estrenó con éxito en 1998.

Sus más reciente montajes La Madonna del Corazón de Piedra (1999) y Escalera de los Infiernos (2000) resultan ser muestras de innovadora expresión en el teatro contemporáneo, utilizando como metáfora, el siglo XVI y XVII para una saga de Historia de nuestro pueblo a través del teatro.

Juan González (1942)

Angel Amaro (1944)

Abniel Marat (1958)

Su trabajo a partir de 1985 trae la marca de los años de teatro colectivo, político y popular en las que participó como dramaturgo y actor. Su pieza premiada por el Ateneo Mascarada (1988), inicia su carrera como dramaturgo solista. Indocumentados (1989) (sobre la inmigración dominicana), le gana un importante espacio en el nuevo teatro de denuncia que se gesta. Obras suyas posteriores solidifican la corriente social que siempre lo ha cracterizado, como en Mano Dura (1994) donde toma al crimen rampante de nuestra sociedad como punto de partida para una refelxión sobre el estado moral de la sociedad. Luego, obras como Valor y Sacrifico (1992) retoman la figura histórica de Pedro Albizu Campos para ejemplificar con él un señalamiento sobre el presente.

En ese misma tesitura, El Olor del Popcorn (1993) se convierte en su obras más importante a la fecha, pues en ella, con juegos metadramáticos, retoma el tema del crimen y lo ajusta a la intervenida psique de dos personajes en una situación sin salida: una actriz y un violador. Esta obra es la que hasta la fecha, más no ha representdo en festivales

Alinternacionales.ganarelPremio Sánchez de Badajoz en España con la pieza El Salvador del Puerto, (1995) Ramos Escobar resume su gran tratamiento sobre el crimen como temática pues es la historia de Michael Texidor, un jefe puertorriqueño de la mafia y su auge y caída en el submundo de drogas del Bronx. Otras obras de Ramos Escobar lo son Genie y el Zepelin (1993) (Premio de la Universidad de Huelva) y Bohemia 18 altos (1996). Su obra m´s importante hasta la fecha lo es ¿Puertorriqueños? (1999) una saga de una familia puertorriqueña através de todo el siglo 20, que fue premiada por el circulo de criticos como la mejor obra puertorriqueña de 1999.

Aunque se desarrolló bajo la sombra de los "clásicos", tanto como actor y productor, su trabajo como dramaturgo es uno de los más importantes del país. Desde sus piezas donde elabora profundos planteamientos sobre la condición de la vida de los homosexuales en Puerto Rico, en la década de los setentas, hasta la falsa moral de las clase sociales de hoy, González ha sido un severo crítico de nuestras costumbres y valores, así como un fiero defensor de nuestra genuina y heterogénea puertorriqueñidad. Destacamos sus comedias género en el que se ha forjado mayormente La Pepa está en la Ashford (1985), Palomas de la Noche (1992) Despedida de una soltera (1993), El aniversario de Pepe y Luis (1996) y La Clase graduada de 1969 (1997), así como sus notorios y aclamados drama Flor de presidio (1989 y 1991) y Palacios de Cartón (1994). De próximo estreno la comedia Huracán criollo (2001).

Antonio García del Toro (1950)

unión con lo político. Esta combinación, detenida brevemente, se retoma en sus próximos trabajos. Su último libro de teatro breve El Cine del pueblo, (2000) contiene obras cortas sobre la influencia del cine norteamericano en la identidad puertorriqueña.

Teresa Marichal (1956)

Todas las obras se llevarán a cabo en la Galería del Arte del Ateneo Puertorriqueño en horarios de viernes y sábados a las 8:30 de la noche y domingos a las 4:00 de la tarde. No se hacen reservaciones. Boletos en la fecha y hora de la función. El donativo por los boletos a las obras oscila entre $7 a $14. Información adicional al 721 3877.

Angel Elías, Carlos Raúl Acevedo, Adriana Pantoja, Rosita Archevald, Raiza Vidal (1964), Carmen Zeta Pérez (1949) y Pedro Juan Avila encabezan la más segura y nueva generación de dramaturgos puertorriqueños.

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La compañía de Teatro los Teatreros de Rekoveko de la Bayamón Military Academy presentarán la comedia EN EL AMOR EL PRECIO ES POR LIBRAS el fin de semana del 20, 21 y 22 abril del 2001. Esta obra es escrita y dirigida por la dramaturga puertorriqueña Ibelle Ayala.

INICIA XIV FESTIVAL DE TEATRO DEL ATENEO CON OBRA SOBRE LA VIDA DEL POETA LIBANES KAHLIL GIBRAN

Prosigue el montaje de la Compañía del Teatro Experimental del Ateneo con la puesta en escena del clásico puertoriqueño del siglo XIX, VASCO NUÑEZ DE BALBOA escrito por el padre de las letras puertorriqueñas Don Alejandro Tapia y Rivera, en una dirección de Edgar Quiles Ferrer. La obra estará en escena del 4 al 13 de mayo del 2000.

La Companía Teatreando, Inc. presentará su SERIE DE TEATRO BREVE los días 18, 19, 20, 25, 26 y 27 de mayo de 2000, en una dirección de Jaime Figueroa y en una producción de Rosabel del Valle.

En esta edición del tradicional Festival Teatral del Ateneo todas las obras que se estrenarán son escritas por dramaturgos puertorriqueños, y los grupos oscilan de profesionales a académicos y aficionados.

El Festival continuará con la presentación de la obra MESÍAS, drama apocalíptico escrito por Frank García. Esta obra teatral fue trabajada en el Taller de Dramaturgia del Ateneo y es producida por la Compañía Atica Ensemble. La obra estrenará el día 30 de marzo y estará en cartelera hasta el 8 de abril del 2001. La obra cuenta con la actuación de Candido Lugardo y el propio autor.

Como cierre del festival se presentará la obra BONY AND KIN, escrita y dirigida por el dramaturgo puertorriqueño Carlos Canales, los días 15, 16, 17, 22. 23 y 24 de junio de 2001.

A continuación, breves sinopsis escritas por el autor, de su obra teatral de Juan González, dramaturgo puertorriqueño contemporáneo. Para los que interesen alguno de sus textos, su email es: Juan González Bonilla <teatro@coqui.net>

Zora Moreno, Moncho Conde (1953) y Pedro Santaliz, han continuado un teatro de amplia exposición de las diferncias e injusticias sociales a un nivel denunciatorio de las áreas margines de nuestra capital. Una suerte de dramaturgia de imágenes, que reniega abiertamente de la palabra escrita, mezclada con técnicas de expresión corporal, danza moderna, performance y happenigs se ha desarrollado en actores como Javier Santigo, Rosa Luisa Márquez, Carola García, Teresa Hernández, Daisy Mora de León, entre otros, pero dichos trabajos no ha sido publicados, aunque si ampliamente difundidos y defendidos por un sector de la crítica.. Los novísimos.

Sus temas son muy variados, pero puede centrarse en una dramaturgia de la familia, de relaciones interpersonales, que va desde la sordidez del crimen, pasando por preocupaciones de carácter social, hasta los aspectos del esoterismo más en boga.

BIBLIOTECA OFRECEMOSINTERMEDIOENESTENUMERO DE LA BIBLIOTECA

EXHORTAMOS A TODOS LOS LECTORES DE INTERMEDIO QUE VISITEN LA PAGINA DE LA REVISTA COLEGA SKENE de MEXICO.

LAS SINOPSIS DE LAS OBRAS RECIENTES DE DOS DRAMATURGOS PUERTORRIQUEÑOS:

Juan González y Roberto Ramos-Perea.

El Ateneo Puertorriqueño y su Sección que dirige el Dr. Edgar Quiles Ferrer anuncian el comienzo del XIV Festival de Teatro de Vanguardia, con el estreno de la obra GIBRAN: la ordalía del Profeta, escrita y dirigida por Roberto Ramos Perea, en una producción de la Compañía Teatro Sol y Luna. La obra estrená del 9 al 25 de marzo de 2001, mism0 día de la Apertura del Festival. La obra cuenta con las actuaciones del primer actor Gerardo Ortiz como Kahlil Gibran y de Angela Mari, Vivian Casañas, Willie Denton y José Armando Santos.

Solicitamos a los dramaturgos iberoamericanos que nos sometan sinopsis de sus trabajos. Aquí no censuramos, difundimos.

SKENE de México. REVISTA COLEGA

El Teatro reciente de Juan González.

1) Flor de presido: Comedia filosa sobre la vida de la mujer en la cárceles. Hay dos bandos, el de Roberta y Monserrate. Alma, la confinada que recién llega al penal, está embarazada. Lucha de bandos por el amor de Alma.

Su director, el amigo Luis Cisneros, nos envía su link. Esta revista cibernética, no solo es una de las mejores del espacio teatral Latinoamericano, sino que asume el compromiso de ser organismo difusor de las más importantes preocupaciones del teatro latinoamericano. Desde este momento, se convierte en uno de nuestros links más importantes. www.skene.com.mx

Para noticias y comunicados: notiskene@skene.com.mx

DE ESTRENOS:

Esta generación ha sido criada al calor de los talleres de dramaturgia del Ateneo Puertorriqueño y de la Universidad de Puerto Rico.

Finalmente el Programa de Apoyo a Actores Jóvenes del Ateneo Puertorriqueño presentará su versión teatral de la novela de Kahlil Gibrán, JESÚS, EL HIJO DEL HOMBRE, donde se expone una visión revolucioanria del Jesús Histórico, bajo la dirección de Roberto Ramos Perea los días 1, 2, 3, 8, 9, 10 de junio de 2001.

4) La Pepa está en la Ashford: Monólogo para una actriz de mil rostros. Comedia. Pepa Rivera es una mujer del caserío Luis Llorens Torres. Tras el asesinato de su hijo, de su marido y la muerte de su madre, deambula por la zona turística del Condado en busca de ver "cosas bonitas." Para concluir que, tan podrido está Llorens como el Condado.

6) Hoy se casa mi amante: Comedia de tema "gay" que nos lleva al complejo mundo de las apariencias. René y Javier tienen una relación de tres años. Un día le René le dice a Javier que va a casarse con una mujer porque tiene que aparentar ante la sociedad. "Si me caso con una mujer es el modo único de demostrar mi hombría". Aunque se aman profundamente se plantean la "necesidad de un matrimonio social." La boda se realiza en el segundo acto. La futura esposa reluce y el novio sonríe a todos. Javier sorprende a todos llegando en medio de la boda, donde están los familiares e invitados de René. El final es de arrastre.

7) MOTEL (5M, 5F) Diego "Moneymaker" Rivera, para intentar salvarse de la ruina, ha instalado un moderno equipo de video en las habitaciones para grabar las incidencias y venderlas como material pornográfico. Un Juez es invitado al motel para que pase la noche con July Bonita compañera y socia de Moneymaker

8) TUYA SIEMPRE, JULITA (2F, 1M) La obra comienza en 1914. Julia tiene 19 años. Ha escrito un primer poemario y tiene la necesidad de ser reconocida. Esa noche asiste sin invitación a una fiesta del excelso y reconocido poeta Luis, de 50 años quien celebra un importante premio literario. Luis recibe a la jovencita que le obsequia una copia del poemario para que le dé su opinión. Entre ellos surge una relación de límites no establecidos discípula, enemiga política, contrincante poeta y amante, relación que se extenderá por toda la vida de ambos hasta el final de la pieza en 1942.

"Hay que matar al niño." Lesbianismo, prostitución, drogas... ("Acontecimiento teatral de la década.")

1) A PURO BOLERO: (2M,1F) Mario "Corazón Romántico" lleva 20 años dirigiendo la programación de la estación radial WCTV, y la ha consagrado únicamente a la música vieja. Autorizada por la dueña de la estación, llega la joven locutora radial, Carmen Michelet, con ansias revisionistas y el interés mutuo y amoroso que por consiguiente se desarrolla, inevitablemente no triunfa ante los intereses profesionales de ella.

5) El Aniversario de Pepe y Luis: Comedia. Un grupo de amigos de Pepe y Luis se reúnen en la casa de Pepe para celebrar sus cinco años de matrimonio. Todos los invitados son gay. En plena fiesta e inesperadamente, llegan los padres de Pepe. Caos, enredo. Tanto los protagonistas, como los invitados a la fiesta, tienen que utilizar subterfugios inimaginables para mentir sobre sus verdaderas preferencias. "Esta obra plantea que el amor maternal y paternal, cuando es limpio y honesto, puede estar por encima de aquellas cosas que ciertamente pueden herirle."

5) MISTIBLU (2M, 1F) Luego de que Madonna nos cuenta los chismes relacionados a Casanova y a Saint Germain (famoso alquimista de la Corte de Luis XVI); Casanova llega a la Isla de Puerto Rico en busca del famoso elixir de la vida eterna llamado Mistiblú. El Conde su descubridor , ha bebido cinco gotas y cada gota le garantiza que vivirá cinco siglos. Madona, su criada, ha bebido dos. Casanova, viejo, chocho y decrépito le ofrece hasta su alma a cambio de una gota.

4) MIENTEME MAS (Premio Tirso de Molina 1992) (2M, 3F) Mario Bermúdez ha sido pagado por médicos norteamericanos para que consiga mujeres fértiles que quieran someterse al experimento de probar el primer prototipo de la pastilla anticonceptiva.Entre las mujeres que ha conseguido se encuentra Michú, una antigua amante a la que salvó de la miseria, y a Alicia esposa del tabernero de la barra que frecuenta. El prototipo de la pastilla sin él saberlo, ha causado varias muertes, lo que "extrañamente" ha motivado a que Mario asesine de tres tiros a uno de los médicos.

3) Palacios de cartón: Comedia sobre los indigentes. "Los personajes, con toda su carga de miseria, hambre, enfermedad y ‘pus’ duermen en un edificio abandonado. Este lugar es su escondite, sus palacios, donde se endrogan y celebran su fiesta de Navidad. El gobierno derribará el edificio. Ellos decidirán si se quedan o mueren dentro del construcción."

2) LAS AMANTES PASAN EL ÑAO NUEVO SOLAS (2M,2F) Es la noche de Año Nuevo y Eva y Elena esperan la visita de sus amantes para pasar junto a ellos la noche vieja. Mario, el amante de Eva, llega temprano, pero le dice que no podrá estar con ella pues debe estar con su familia. Eva le compromete, diciéndole que si no está junto a ella cuando den las doce, no la verá nunca más.

2) Despedida de una soltera: Comedia. Un grupo de amigas se reúne en la casa de Raquel, la protagonista, con motivo de celebrar su ultimo día de soltera. Como "cualidad inverosímil, pero muy atinada" la futura esposa es cuarentona y virgen. Los tragos hacen de las suyas, y detrás de cada "dama de honor", se escapan los resentimientos, heridas y frustraciones del matrimonio. "La comedia es un cuestionario severo a la institución matrimonial como una institución sin fundamento y desgaste."

9) VIDA DE UN POETA ROMANTICO (13p) Mario Casanova, periodista, investiga al empresario millonario

6) MORIR DE NOCHE (2M, 2F) Vincent Van Gogh ha intentado matarse una vez más, luego de tajearse las venas, tratar de estrellarse en un Fiat y beber un vaso de solvente, se ha tirado al mar en una playa llena de filosos arrecifes. Su esposa, Teresa Van Gogh, ha llamado a su mejor amigo, un novelista muy próspero y capitalino, Emile Zola, para que él ayude a Vincent en su crisis. Emile y Vincent recuerdan juntos su pasado de bohemia. Vincent le pide una razón para no matarse.

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A continuación, breves sinopsis de la obra teatral reciente de Roberto Ramos Perea, dramaturgo puertorriqueño contemporáneo. Para los que interesen alguno de sus textos, su email es: Roberto Ramos Perea <rrperea@ateneopr.com>

3) MELODIA SALVAJE (4M,1F) Un severo y reputado crítico teatral ha escrito tres críticas salvajes contra un dramaturgo anarquista. Cansado de las agresiones, el dramaturgo Mario Casanova confronta al crítico, pero éste le humille en la discusión. Casanova, por su parte decide emprender una faena contestataria. El crítico se ve obligado a retar al dramaturgo a un duelo, en una escena en donde el dramaturgo logra la venganza y en la escena final, crítico y dramaturgo establecen los límites de una futura nueva batalla.

7) Un jardín para el olvido: Drama. En un asilo de ancianas conviven siete mujeres olvidadas por sus familiares e hijos. Una de ellas, a voluntad propia, se enclaustra en el asilo para pagarle la traición a su hermana que esta recluida. Luego de amarrar a la enfermera que las cuida, una logra eliminarle los medicamentos a las demás. Entonces "llega el momento de la locura y la verdad." El Teatro reciente de Roberto Ramos-Perea.

10) AVATAR: LOS AÑOS PERDIDOS DE YESHUA DE NAZARET. (5M, 1F) María Montenegro expone como tesis doctoral que Jesús de Nazaret viajó por la India y oriente, y fue allí donde adquirió las expereicnias que formaron su carácter. Expone su vida en el monasterio esenio de Qumrán y su matrimonio con Miriam de Magdala, además de mostrar que Jesús no murió en la cruz romana.

12) GIBRAN: LA ORDALÍA DEL PROFETA. (3M 3F).Kahlil Gibrán, poeta libanés muerto en 1931, escribió el libro más leído de todo el siglo XX, "El Profeta". Aún cuando su libro fue venerado y elevado a objeto de culto,así como acusado de superficialidad y vaguedad, poco se sabe de la vida de este hombre a quienes algunos consideran el padre del "New Age".

11) NOSOTRAS LO HACEMOS MEJOR. (1F) Monólogo que cuenta la vida de Teresa Allyson Pérez, en la que nos demuestra que las muejres siempre hacen todo mejor que los hombres.

De Edgar Martínez Masdeu. Crítico dramático e Investigador puertorriqueño. Autor del libro Maquillaje Teatral.

Te sorprenderá si te digo que no me asombró la aventura que padeces en nombre del teatro por la intolerancia ideológica y religiosa. ¿Cuándo el teatro ha dejado de ser honrado de esa manera? Creo, y no hay que escarbar mucho en la historia, que se tratará de otro acto fallido porque en el reino de la libertad y del libre arbitrio que es el arte es imposible cortar suprimir castrar la imaginación. Por supuesto que uno mi repudio a los otros que has recibido en apoyo a tu causa. Invoca a San Galileo. Los puritanismos, y pienso en lo malo del campo intelectual anglosajón que los rodea, terminan siendo buen material dramatúrgico (Arthur Miller dixit).

De el Maestro Leonardo Azparren Jiménez, Historiador y Critico teatral venezolano.

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SOLIDARIDAD CONTRA LA CENSURA QUE NOS LLEGA DE LATINOAMERICA:

Varios lectores de Intermedio nos piden que hagamos links en los e mails y las obras que tenemos. Lamentablemente aún NO SABEMOS como convertir una dirección en hiperlink. (¿Alguien nos puede ilustrar dónde demonios se hace en OE 5, MAC?) Y los textos, si bien están en nuestros archivos, no sabemos cómo hacerlos acceder a través del boletín, así que mejor será por el momento, en lo que negociamos una página, solicitarlos a sus autores. Nos llega la buena noticiade compañeras dramaturgas a las que anunciamos sus textos en el pasado boletín,

He recibido las dos últimas emisiones de tu revista. Muchas gracias por tenerme presente. A conciencia me he recluido en mis clases en la Universidad, después que dejé la dirección del Teatro Teresa Carreño (4 años arduos, por decir algo), para reencontrarme con mi trabajo y con un poco de paz. Por eso creo que, acá en Venezuela, pocos se acuerdan que existo. Opté, en primer lugar, por alejarme de una vez por todas de la crítica periodística y dedicarme a estudiar y pensar con calma sobre la historia de nuestro teatro. Así encuentro, algunas veces, autores y momentos perdidos (marginados diría Juan Villegas) de los que me ocupo para poder re leer y re escribir lo que hemos sido, teatralmente hablando. Algo he publicado en LATR y en GESTOS.

GACETAS DE INTERMEDIO:

Antonio Fernández, quien intenta monopolizar los medios de comunicación del país. Gaspard de la Nuit le entrega documentos comprometedores. Sin embargo, la vida personal de Casanova es un desastre y no logra compaginar la altura de sus principios con sus propias acciones y entra en violentas contradicciones. Una revelación que le ofrece una "bruja" o "médium", le habla sobre una vida pasada en la que Casanova fué el poeta y periodista Louis "Aloysius" Bertrand" (1807 1841) que vivió en Dijon y en París en la época de oro del romanticismo francés, y de vida muy amarga. Ambas vidas se van desenvolviendo en el escenario mostrando la similitud de los hechos íntimos y públicos de ambos..

QUEJA JUSTIFICADA Y SOS.

De Daniel di Mauro. Actor y dramaturgo venezolano.

Amigo Roberto, he leído con atención tus reflexiones sobre la forma como la iglesia católica implementa sin descanso, su su férrea vocación de censurar y de poner trabas a la imaginación, a la creatividad y a la simple comunicación. Los que han debido aprender de sus propias atrocidades (la historia está plagada de ellas), parecen dispuestos a continuar el el III milenio con los mismos métodos y con el mismo entusiasmo, cercenando, quemando y persiguiendo.Ojaláque la reunión a la cual convocas sea productiva y puedan los teatreros puertorriqueños unir fuerzas para abofetear a la mediocridad y la barbarie con energía y firmeza. Suerte a los hermanos puertorriqueños con el nuevo gobierno centrista y suerte a Intermedio, que hace oir su voz desde esta tribuna virtual. Aquí en Venezuela la iglesia ha sido (yo no diría golpeada) tocada y ya sabes cómo es ella, cuando no las tiene todas consigo, recula, se agacha y mira atenta desde el rincón, esperando un momento más oportuno para dar su zarpaso.

¡Felicidades! Muchas gracias por hacerme copartícipe del Boletín Intermedio Núm. 2. Es motivo de gran alegría y mayor satisfacción saber que Intermedio sobrevive de alguna manera. Me parece excelente la idea de divulgación teatral por este medio. ¡Adelante! Los aspectos que atiendes son todos muy importantes. Espero que esta publicación incentive a la gente de teatro para que escriban. Muchos no tienen idea de lo importante que es el escribir sobre la actividad tan importante que realizan. Tu artículo sobre la censura me parece excelente. Hay que combatirla militantemente. Es una vergüenza que entrado el siglo XXI, en un país donde mucha gente se siente, por el contacto con EU superior a toda Hispanoamerica, se tolere la agresión cultural viciosa que el fundamentalismo religioso representa para nuestra cultura nacional. Hace unos años fue contra los humanistas frente al Capitolio, luego contra Tere Marichal y contra tí, más tarde contra la novela de Olga Nolla, ahora contra Sexo, pudor y lágrimas, también en la misma Universidad contra una exposición de pintura de estudiantes del Departamento de Bellas Artes, etc.... Parece que no, pero este sentimiento se va infiltrando muy solapadamente en Instituciones claves del País: han comenzado por la legislatura. Ya hay Representantes en la Cámara que consideran que han llegado allí por que Dios guió la mano que votó por ellos y que están obligados a esgrimir la espada de la ira divina en los procesos legislativos. Desde ahí mismo hay que comenzar a observar y a denunciar cualquier intento de represión contra el arte. CENSURA Y REPRESION CONTRA LA CULTURA NACIONAL, BAJO NINGUNA CIRCUNSTANCIA A DE SER ACEPTADA. Si la creación no se ejerce en la más absoluta libertad, nunca será auténtica.

ya les van pidiendo textos. De eso se trata, hermanos teatristas, de eso se trata. RECUERDE QUE ...

Aún así, estoy aquí hoy, hablándoles de mi inoperancia, pero es que quise honrar la salud mental y la perseverancia que tiene aún Gustavo, no sólo sosteniendo este nuestro teatro, sino algo más difícil, soportándome en todas mis inconstancias, mis desidias y hasta en esos mis despechos que a veces me dejan, recorriéndome el alma de punta a punta, las actrices.

¿Entienden ahora mi discapacidad para escribir proclamas? ¿Reconocen ahora mi atadura y mi conflicto para redactar panegíricos, loas, himnos y jactancias?

Ahora bien, para celebrar como debiera ser y para que Gustavo continúe siendo mi amigo y me siga considerando con craso error de su parte como un autor teatral fuera de serie, debo empezar disculpándome pues no tengo la habilidad ni el don de hacer discursos.

IMPORTANTE. SOLICITAN VINCULOS. Con este boletín les van unos cuantos. Deseariamos tener contacto con autores latinoamericanos ( peruanos mexicanos colombianos uruguayos chilenos brasileros cubanos )que tengan comedias y obras sobre la realidad social de cada uno de estos paises. Blanca Caraccia Jefa de Extensión Cultural Teatro Auditorium Subsecretaria de Cultura de al Prv. de Bs. As.Argentina. Email: caracciablanca@usa.net

Un dramaturgo es un tábano insomne que altera digestiones, que importuna sobremesas, que vive, fundamentalmente, para irritar los culitos del poder, vengan de dónde vengan las soberanas posaderas.

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Q: Estimado Roberto: Ya he dado tu dirección a mis compañeros que también escriben teatro. Te mando esta pequeña muestra, tengo obras de un acto pues eso es lo que más me gusta escribir y muchos pequeños ejercicios o miniresúmenes de obras pues las revistas de internet así me piden ya que es más fácil leer textos cortos que una obra larga. De todos modos tú me dirás que es lo que prefieres, tengo también obras traducidas y únicamente te enviaría lo que ya está registrado. Por cierto ¿ustedes cómo protegen sus escritos? Existe algún registro nacional o internacional de derechos de autor, y cuánto se paga por registrar una obra?

La Compañía Vidarte Maspalomas estrenará la obra "Avatar, drama pasional sobre la vida desconocida de Yeshua de Nazaret" escrito por el dramaturgo Roberto Ramos Perea. Esta Compañía fue fundada en la isla de Gran Canaria,en España, municipio de San Bartolomé de Tirajana En los últimos años ha realizado, entre otros, los espectáculos: "La flauta mágica" de W. A. Mozart, "Los intereses creados" de Jacinto Benavente, "Noche de Reyes" de W. Shakespeare, "Federico, amor y muerte" sobre textos de Federico García Lorca, "Salomé" de Oscar Wilde, etc. La Asociación está subvencionada por el Ayuntamiento de este Municipio y estrenará AVATAR para ser representada en diversos lugares del Archipiélago Canario. El director lo es Antonio García Cánovas. E mail: canovasxxi@yahoo.es

DISCURSO EN EL ANIVERSARIO DEL TEATRO SAN MARTIN DE CARACAS, VENEZUELA SUPONGAMOS QUE PARA CELEBRAR por Nestor Caballero, dramaturgo y director de escena venezolano Mi amigo el dramaturgo Gustavo Ott me ha honrado con el privilegio de decir un discurso para celebrar un aniversario más del Teatro San Martín y del Grupo Texto Teatro. Se espera de mí, pues, la mesura, el equilibrio, la moderación, la lucidez, el optimismo, la visión histórica, un esmaltado lenguaje, la academia, la objetividad, en fin, todos aquellos atributos de los que carezco.

Su donación de libros de teatro mejora el servicio que brinda la Biblioteca Teatral Alberto Mendiza en toda la Provincia de Buenos Aires y el País. Muchas Gracias. biblioteatral@sinectis.com.ar CONTACTO EN COSTA RICA

Hola. Respondo a su búsqueda de teatristas centroamericanos. Mi nombre es Claudia Barrionuevo, directora de teatro, dramaturga y guionista costarricense. Estoy interesada en seguir recibiendo su información y facilitarles la información que deseen sobre el teatro y Costa Rica. Saludos.Claudia Barrionuevo <claudia@chirripo.or.cr> __Q&A SOBRE REGISTRO.

A: Te agradezco muchísimo tu estupendo monólogo, breve y ágil y muy al día con la contradicción humana. En efecto, el interés es publicar breves resúmenes que despierten el interés a posibles productores. Ya una colega dramaturga de México recibió petición de su texto, del resumen que publicamos en el Boletín 2.

Estrena AVATAR: los años desconocidos de Jesús en Islas Canarias.

De Mariluz Ibarsua, dramaturga mexicana. Nos envió para la Bibloteca su monólogo breve titulado "Necia". ibarsua <ibarsua@infosel.net.mx>

En cuanto a proteger los escritos, solo lo países grandes tienen ese mecanismo. Estamos trabajando en una Federación de Asociaciones de Autores e Teatro, que es gestión conjunta de Venezuela, España y Puerto Rico. Aunque no sé si sus alcances toquen esto. El tema es complicado y hay mucha indefensión. Los puertoriqueños, como somos una colonia oprimida hace 500 años, el imperio se ha encargado de obligarnos al registro con ellos nos guste o no. Los demás países tienen sus gremios recolectores de derechos. Registros Internacionales no hay, en tanto el, páis no tenga relaciones de derechos de autor en convenios particulares. Cuba por ejemplo no tiene convenios con nadie por su situaicón política. ¿Qué hacer con esta indefensión de la dramaturgia es tema para un boletín próximo. Enviame cuantos resúmenes quieras y los voy publicando en los boletines.

Es que soy solamente un dramaturgo. Aunque a veces lo dudo. A veces pienso que soy sólo un actor, pero de los buenos. Soy tan excelente actor que todos creen que soy dramaturgo. Pero en fin, continuando en mi papel que afirma ser un dramaturgo, el sí mágico de mi personaje me impide elaborar discursos.

DE INTERES:

Es que un dramaturgo escribe sobre pasiones, vive para enfrentar al destino, a los dioses, a si mismo, a los gobiernos, lo cual lo convierte en un descontento endémico, inquebrantable. Sí. Un dramaturgo es un enfado sempiterno, un enojo perpetuo, una molestia a deshora, una intranquilidad a todas luces, un fastidio persistente, una ira incontrolable, un desacuerdo político patriótico social y hasta un mosqueo a nuestra partes más íntimas.

Ahora bien, como soy un dramaturgo y no un escritor de discursos, se me ocurre crear un personaje. Un personaje, por ejemplo, llamado teatro.

Antes que nada, bienvenidos.

Muchas gracias.

He ahí pues que un teatro es más que un teatro, es religión para la esperanza, es iglesia del soñar y del creer, es biblioteca abierta del transitar de los seres humanos por todas esas cosas del ayer y del presente y del mañana que llamamos vida.

Pero sosiéguese dramaturgo y amigo Gustavo Ott, no os azoréis, compañeros del teatro San Martín, les aseguro que no voy a perder el recato en mis palabras y mucho menos voy a enturbiar con maluquezes y chocancias el acto de celebración para lo cual nos hemos reunido. No, no lo haré. No seré yo el aguafiestas, ya estoy aprendiendo a comportarme en público, aunque confieso que tentación tengo, que aderezo llevó desde hace un tiempo, que aliño no me falta para soltar aquí y allá algún improperio, algún ludibrio, desprecio y cuchufleta que vendrían muy al caso por los tiempos políticos desmesuradamente ignaros, insolentemente ramplones, descomunalmente incultos que actualmente

Bienvenidos dramaturgos, actores, actrices, escenógrafos, vestuaristas, utileros, iluminadores, en fin, bienvenidos todos los que hacen posible mi universo.

Los actores y las actrices, al desplegar las distintas pasiones de los seres humanos a través de la historia, se convierten en tratados activos, en manuales orgánicos, en textos vitales, en libros impetuosos, reflexivos, que respiran y anhelan.El actor y la actriz se mudan entonces en alfabeto único de un mundo, en silabario de la libertad, de la justicia y de la dignidad.Deactores a vitrinas del alma, quién quiere más. De actores a la evocación de las edades del hombre, quién aspira a más. De actores a bibliotecas vivientes de la humanidad entera. ¿Quién cómo ellos? ¿Qué otro arte como ellos que son su propia arte?

Cuando alguien habla de mí, de un teatro, puede creer de manera muy justa que soy sólo edificación. Que estoy compuesto de un escenario, de bambalinas, reflectores, diablas, butacas, camerinos y telón.

El teatro es un tratado vivo, penetrante, conmovedor, elocuente, palpitante y apasionante de mundología.

Señor dramaturgo y amigo Gustavo Ott, compañeros del Teatro San Martín, alegraos con esta celebración, no obstante los días aciagos que vivimos, porque la historia nos enseña que el teatro tiene más de tres mil años y que la medianía política jamás llegó a alcanzar sus fueros.

El verdadero contacto con mucho de lo que pasa en el Teatro Latinoamericano se consigue a través de

Así un teatro, para celebrarse, primero que nada festejaría a sus actores y a sus actrices, pues ellos son como países y viéndolos en el escenario ya es transitar por todos los confines de la tierra.

En un teatro, el actor y la actriz ya no nos pertenecen, ya no son humanos, pues pasan a alcanzar la categoría de titanes.En un teatro, tampoco el actor y la actriz son ya de una nación en específico, pues ellos, a través de las pasiones universales que los envuelven, interpretan a todos los pueblos.

Links importantes:

Todo esto les diría en mi discurso si yo fuese un teatro.

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Uno se siente en esas butacas, se abre el telón y mira a los actores interpretando personajes y en sus coloquios nos llevan por la historia del hombre enfrentado a los dioses y al destino. Uno, desde esas butacas, como una religión, cree que el hombre puede superar su sombra trágica, atávica, mientras dialoga desafiando su hado, su fatalidad.En un teatro, el actor y la actriz dejan de ser cotidianidad, para convertirse en deidades, en héroes, en beligerantes opuestos a las soberbias y arrogancias de los poderosos venidos de los cielos o de la tierra.

Entonces, supongamos que para celebrar, que para decir un discurso, yo me llamara teatro. Sí, supongamos que yo fuese un teatro: ¿Qué diría? ¿Cómo me celebraría? ¿Cómo me discursearía ahora que la arenga larga y otra vez más larga está tan de moda? ¿Cómo hacerlo si el monologar dejó de ser un arte, un ejercicio del pensamiento, una práctica del raciocinio y hasta de reflexión elemental para convertirse ahora en alocución vacía, en perorata demagógica, en monserga hueca, en matraca vana, en cháchara cómico histórica, en fin, en soflama vanidosa de

El teatro es más que un edificio pues está hecho de huesos, de carne y de sangre. Es por ello que, al terminar la obra, al bajar el telón, el teatro es aún más teatro pues aquellos que presenciaron la función, mostrarán sus simpatías o disconformidades por lo que allí se expuso y el teatro, de ser teatro, se convierte ahora en discusión, en desacuerdo, en fin, del teatro que fue es ahora una asamblea, un parlamento abierto a la disensión, a las divergencias o los acuerdos. El teatro se transmutó en un congreso de a pie, despejado, accesible, presto a las argumentaciones y a la libre y soberana discusión de las ideas.

Pero como no lo soy y para sacarme algo de la espinita que hoy todos los artistas venezolanos llevamos dentro, permítaseme la licencia de terminar mis palabras como el dramaturgo que voy siendo.

Pero no es así. Un teatro es más que un teatro y llega más allá que su arquitectura. Un teatro va más allá de su cimentación pues su residencia es la historia, el pensamiento de épocas, o como diría aquel quien si era dramaturgo y no quien hoy impertinentemente les habla, un teatro es los comediantes, sus actores, y estos son a su vez la memoria de los tiempos.Esasí.

fantoches?Elmonologar salió del teatro y anda ahora entronizado, palaciego, mermado de reflexión, saltimbanquero.

Perovivimos.volvamos por las soleares y continuemos.

Supongamos que yo fuese un teatro, qué diría para celebrarme.

Entonces, si yo fuese un teatro, diría que hoy también celebramos la permanencia de una santuario, de una biblioteca, y lo que es más importante, de una soberana asamblea que razona, democráticamente, sobre la condición única del hombre: La libertad.

www.celcit.org.ar. Inscribete en su lista e mail. Toda la actualidad del teatro cubano en: www.infoarte.cult.cu/artesesc Para certámenes y Festivales, envíale un e mail a Mauricio Kartún y dile que yo te mandé: mkartun@arnet.com.arParaelTeatroLatino en EU, escribe a: OLLANTAYpm@aol.com Para lo que pasa en España ve a www.lateatral.com Para publicaciones de Teatro Puertorriqueño: www.ateneopr.com Para todo el teatro mexicano: www.skene.com.mx

Intermedio de Puerto Rico es una publicación de ATICA ENSEMBLE. Compañía de Teatro fundada en 1981 por Roberto Ramos Perea y Frankie García. La Revista Intermedio fue fundada en 1985. Unico Responsable actual: Roberto Ramos Perea. Para comunicación: rrperea@ateneopr.com

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Teatristas, artistas, intelectuales, políticos y civiles arrestados en masa en la Isla de Vieques, Puerto Rico

DE PUERTO RICO

Desde el mismo día de la muerte de Sanes, cientos de puertorriqueños han usado el derecho a la desobediencia civil, y han penetrado a los campos de tiro de la Marina estadounidense para poner sus cuerpos como escudo. Para con su cuerpo y su vida, proteger este espacio nuestro de tierra, ultrajado y violado.

Durante más de sesenta años, la Marina de los Estados Unidos de Norteamérica ha bombardeado con sus prácticas la pequeña Isla habitada de Vieques, parte del archipiélago de Puerto Rico.

Sin embargo, la Marina de Estados Unidos, para aumentar su vergüenza ante el mundo, ha procedido contra ellos a balazos, a gases, a arrestos violentos y a registros y encarcelamientos inhumanos. Más de 200 desobedientes han sido

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BOLETIN URGENTE A TODA LA COMUNIDAD TEATRAL DEL MUNDO

Desde 1999 se mantuvieron campamentos de desobediencia civil en estos terrenos, pero el 4 de mayo, hordas de Marshalls del Departamento de Justicia Federal arrestaron a todos los desobedientes civiles, y luego del cambio de Gobierno en noviembre del 2000, se iniciaron procesos legales para paralizar los ejercicios militares.En las pasadas semanas, cuando la Marina volvió a anunciar la reanudación de sus prácticas., y el gobierno de Puerto Rico se declaró impotente en sus estrategias legales, los desobedientes civiles y los “obedientes a Jesús”, han ocupado nuevamente las tierras que nos pertenecen, penetrando en la noche los terrenos de prácticas para impedir que estas continúen.

La Isla, habitada por una comunidad de alrededor de 9,000 puertorriqueños, padece hoy de altísimos niveles de cáncer, afecciones pulmonares y cardíacas, así como como toda clase de privaciones sociales como el derecho a la pesca, al libre tránsito por su tierras y al pleno ejercicio de su vida civil por razón y culpa de estas prácticas en las que se utiliza toda clase de armamentos sofisticados, como el uranio reducido.Durante 60 años, la resistencia de nuestro pueblo a estos bombardeos a costado vida y hacienda a los puertorriqueños. Hace aproximadamente dos años, un avión de práctica de la marina dejo caer una de sus bombas sobre un puesto de observación donde trabajaban viequenses civiles, asesinando al guardia civil puertorriqueño David Sanes, e hiriendo a otros. Este mansalva asesinato coronó una larga lista de muertos y heridos, que la Marina de Estados Unidos ha construido desde que invadió y usurpó los terrenos de Vieques, Puerto Rico en la década del 40.

INTERMedio

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión Teatral. BOLETIN URGENTE #2. 29 de abril de 2001 San Juan de Puerto Rico

Los desobedientes civiles siguen entrando al terreno de tiro en las noches, docenas de ellos, hasta que los Estados Unidos se vea obligado arrestar y perseguir a todo nuestro pueblo, que por primera vez en su historia a logrado un consenso absoluto al rechazo de la presencia de la Marina de los Estados Unidos en la pequeña pero brillante tierra nuestra. Este problema, secuela de nuestro inagotable problema colonial, no tendrá suficiente eco en la conciencia libre del mundo si no lo gritamos a voz en cuello, buscando el respaldo de toda la comunidad americana y europea que nos hermana.

Hermano del mundo, riega la voz; que se avergüencen, una vez más, de su gigante y omnipotente hipocresía.

2 arrestados en los últimos días. Estos actos de represión y ultraje son el ejemplo que da al mundo una Marina salvaje, violadora de nuestra dignidad de pueblo, para quienes sus intereses de seguridad nacional, y la preparación de sus soldados, son mucho más importantes que la vida de nuestra gente, a la sazón también ciudadanos americanos.

En día 26 de abril, la Marina de los Estados Unidos disparó sus bombas en el campo de tiro, con cientos de personas civiles en medio de la línea de fuego, en claro menosprecio por la vida humana.

Mujer 1: Pero si ellos no lloran al morir, tampoco nosotras. ¡Mujeres de Vieques, en esta tierra no se llora! Aquí se lucha y se desangra; si cae uno, diez se levantan. Si las bombas nos matan un hijo, quince más les habremos de parir. En esta tierra no se llora.. y si sale una lágrima porque ya no se pueda más... que el agua de esa lágrima alimente a una planta nueva, que humedezca la flor de nuestro campo, que cure una herida de batalla... lágrimas, solo para vivir.

ReenvíeDIRECTORIO!conremoversinointeresa la publicación INTERMEDIO DE PUERTO RICO.

Entre estos arrestados se encuentran artistas, intelectuales, senadores del pueblo de Puerto Rico de todos los partidos, artistas extranjeros y activistas ambientalistas de Estados Unidos y el mundo. Ya son más de 200 los arrestados hoy, mañana pueden llegar a 400. Pasado mañana nos arrestarán a todos por el solo delito de exigirles que se larguen de aquí.

Los arrestados han sido llevados a la prisión Federal de Guaynabo, sin fianza muchos de ellos, y otros con altísimas fianzas por delitos menores como si fueran criminales y asesinos. En este momento en que escribo este mensaje a la comunidad teatral del mundo, no sabemos del paradero de los arrestados, ni el estado en que se encuentran.

LAS VIEQUENSES: Que en esta Tierra no se llora, se lucha.

Roberto Ramos Perea dramaturgo puertorriqueño

De Las viequenses de Roberto Ramos Perea estrenada en abril del 2000 en el Ateneo de San Juan.

SI ERES SOLIDARIO, REENVIA ESTE MENSAJE A TU

Nuestro país se prepara para defenderse. Tal vez el Gobierno de Puerto Rico logre alguna nueva estrategia legal para detenerlos, o tal vez no. Pero téngase por seguro que volveremos a apelar al mundo para que esto no continue.

Roberto Ramos Perea, editor. Boletín de libre circulación. Se exhorta a su multiplicación y difusión.

Los arrestados en su mayoría, tuvieron que pagar altísimas fianzas por el delito menos grave de "tresspasing". Delito que la misma ley federal impone sólo una multa escrita, hubo de pagarse con fianzas de $3,000 y hasta $10,000 dólares. Las mujeres, senadoras, actrices, civiles y estudiantes, fueron desnudadas frente a soldados hombres y registradas en sus cavidades co rporales en medio de humillaciones y risas. Los hombres, congresistas de Estados Unidos, senadores, presidentes de partido, alcaldes, civiles, pescadores, profesores, estudiantes, actores, cantantes... pateados, con las caras contra la tierra, golpeados y amarrados en la peor vejación y ultraje que hayan visto nuestros ojos.

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión y difusión Teatral. Una publicación de ATICA ENSEMBLE. BOLETIN URGENTE #3. San Juan, Puerto Rico. 17 de mayo de 2001.

La gran mayoría de ellos ya están libres, pero aún quedan encerrados en la prisión federal, un nutrido grupo de prisioneros políticos que se han negado a reconocer el poder de la Corte Federal en nuestro país y han decidido no pagar fianzas. Uno de ellos, el Lcdo. Rubén Berríos Martínez, Presidente del Partido Independentista Puertorriqueño, está enfermo. Este insigne patriota puertoriqueño estuvo un año entero junto a otros miembros de su partido, acampando en terrenos ocupados por la Marina, defendiendo con su cuerpo la tierra nuestra de las balas asesinas con las que practican estos salvajes. Junto a él también se encuentra Ismael Guadalupe, un líder de los pescadores de Vieques, quien paga con su encierro años de lucha y defensa incondicional de la tierra que lo vió nacer. Nuestros ojos y nuestro corazón están con ellos y los otros que junto a ellos también han dado vida y hacienda en la defensa de lo que les es más caro.

Comunidad teatral del MUNDO: LA MARINA DE LOS ESTADOS UNIDOS HA ANUNCIADO QUE BOMBARDEARA OTRA VEZ LAS PLAYAS DE VIEQUES EL DIA 4 DE JULIO DEL AÑO 2001.

INTERMEDIO DE PUERTO RICO; que llega a más de 3,000 correos electrónicos de gente de teatro en todo el mundo agradece la solidaridad que nos han enviado de todos los rincones del planeta con la causa de nuestro país. Y vuelve

EDITORIALElúltimo

DE PUERTO RICO

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Boletín INTERmedio a la comunidad Teatral del Mundo sobre la situación de los compañeros que realizan desobediencia civil en Vieques apenas recogió la mínima información posible en esos instantes. La situación, como era de esperarse, empeoró. Sin embargo hoy que estas notas escribo, la perseverancia, el honor y la constancia de nuestros patriotas, han dado una lección al mundo y han hecho claro y patente el flagrante abuso y violación de todos los derechos civiles y humanos que la Marina de los Estados Unidos de Norteamérica ha cometido contra el indefenso pueblo de Puerto Rico. El Imperio ultraja su colonia una vez más desde que la invadió a cañonazos en 1898.

INTERMedio

Recomedamos dos páginas del WEB para tomar información sobre lo acontece en Puerto Rico: www.viequeslibre.org y www.redbetances.com

El mundo debe enterarse de esta barbarie cometida por la nación "más democrática del mundo", por "la cuna de las libertades civiles", y por "la defensora de los derechos de los países oprimidos del mundo".

Sea esta vez, esta hora y este momento para desenmascararlos.

INTERmedio de Puerto Rico, tiene mucho que anunciar y decir sobre el teatro puertorriqueño presente, que en la actualidad sufre una de sus peores crisis. Estamos en la preparación del Boletín 4, donde nos pondremos al día con todos sus suscriptores y analizaremos los sucesos más recientes de la escena puertorriqueña. Espérelo en un par de semanas.

Roberto Ramos Perea Dramaturgo Puertorriqueño

Este mensaje no es un SPAM. Usted lo recibe porque obtuvimos su dirección a través de grupos y personas interesadas en el TEATRO PUERTORRIQUEÑO Y LATINOAMERICANO. Si usted no desea recibirlo simplemente envíe un remover sin borrar el "Asunto" (para saber el grupo del mailing).Para leerlo mejor extienda la ventana hacia su derecha hasta donde más pueda.

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a enfatizar en la necesidad de que la prensa de sus países, embajadas, centros de cultura y agrupaciones de teatro, tomen conciencia de lo que aquí acontece. Como ha sido la histórica misión de nuestro oficio, EL TEATRO HABLA, EL TEATRO DICE COSAS. Y por eso apelo nuevamente a la hermandad de nuestro brillante oficio, para que el teatro siga diciéndolas, de las maneras más sencillas o complejas que quieran. Una de ellas, la difusión a través de las listas de correo personales y profesionales, la difusión por correo elcetrónico a las mesas de redacción de cada país, a cada computadora que pueda multiplicar un mensaje de solidaridad. Si desea puede enviarnos las direcciones de grupos teatrales y teatristas de su país y nosotros los incluiremos en nuestro directorio.

…ESPECTACULOS IMPORTANTES EN LOS ESCENARIOS PUERTORIQUEÑOS A LA FECHA:

El Tribunal Federal de Puerto Rico, brazo jurídico de la Marina de los Estados Unidos en Puerto Rico, cumple la sucia faena de perseguir y reprimir judicialmente las más nobles manifestaciones de nuestra lucha patriótica.

INDICE:

…BIBLIOTECA INTERMEDIO, dedicada a Carlos Canales.

DE PUERTO RICO

Diversas actividades se programan y se llevan a cabo en el país para apoyar y dar solidaridad a nuestros prisioneros políticos. Para hoy Lunes, una masiva concentración se reunirá frente a la cárcel en apoyo a los presos. Se sabe que el Gobierno de los Estados Unidos ha decidido resolver el asunto de nuestro status colonial en los próximos meses, impulsado por la apabullante vergüenza que han sufrido ante el mundo tras la violación de lo derechos humanos de nuestros desobedientes civiles. Estamos a la espera de una voz clara y firme del Congreso sobre este asunto.La Libertad y la República ya están cerca, ya vienen sonando por Vieques.

DE FONDO : El Teatro en Puerto Rico en GRAVE crisis. por Roberto Ramos-Perea Gacetillas Teatrales locales e internacionales: por la Redacción de INTERmedio.

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Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión y difusión Teatral. BOLETIN INTERNET #4. San Juan, Puerto Rico. 27 de mayo de 2001. Roberto Ramos Perea, editor. Boletín de libre circulación. Se exhorta a su multiplicación y difusión.

EDITORIAL

…DE PROXIMO ESTRENO: Obra de teatro presenta a Jesús como revolucionario latinoamericano

ENSAYOS/COLABORACIONES:

Agradecemos sobremanera las incontables muestras de apoyo de todos los países de ámbito americano y europeo sobre nuestra situación de Vieques. Más información con la opinión de Intermedio al mundo teatral y cultural de esta situación: Muchos de los arrestados fueron condenados de cuatro a seis meses de reclusión en la Cárcel Federal de Guaynabo. Entre los encarcelados se encuentra el líder independentista Lcdo. Rubén Berríos Martínez, el líder de los Pescadores Ismael Guadalupe, el productor de espectáculos Pedro Muñiz, entre otros cuarenta sentenciados y esperan por sentencia más de sesenta otros ciudadanos, senadores y alcaldes, artistas, y estudiantes.

…RESEÑA TEATRAL: El Bombón de Elena de José Felix Gomez y Teatro del Sesenta.

Los jueces Federales, que pretenden ser más americanos que el mismo sistema judicial del Imperio, ofenden e insultan una vez a nuestro pueblo con sus decisiones políticas en abierto servilismo al Ejército estadounidense. Nada le queda de honor a quien mancilla el honor de un país. Y nada de justo tiene un cuerpo judicial quien siendo llamado a sostenerla, solo vive ganarse el favor de los injustos.

LA IDEA DRAMÁTICA Por Edilio Peña. Dramaturgo Venezolano. TEATRO DE TITERES: LA SINTESIS Por Reynaldo Disla. Dramaturgo Dominicano.

INTERMedio

DE FONDO

por Roberto Ramos-Perea

4) La crisis ha culminado cuando los procesos de otorgación de subsidios no sólo se han complicado, sino que en ocasiones funcionan en contra del mismo peticionario. Esto lo explicamos más adelante.5)Elpúblico ha mermado en casi un 50% de asistencia. Compañías que realizaban producciones que hace menos de un año abarrotaban las salas, hoy no llegan al 30% de cupo. Los sistemas de mercadeo suben estratosféricamente sus tarifas. Una pulgada de periódico cuesta hoy lo que cuesta el salario de un actor.

Pero nosotros, los de una generación distinta no hemos cumplido el deber o tal vez solo a medias de agradecer suficiente lo que este sacrificio nos lega. Sé que puede parecer que basta el homenaje póstumo, el agradecimiento, el llanto de nuestro corazón partido de dolor por la ida del amigo, del maestro... pero tenemos un deber mayor que éste. Encarar, como ellos lo hicieron, los malos tiempos. Esto es, con valentía, entusiasmo creador y coraje rabioso contra la injusticia.

6) Legislaciones onerosas y absurdas como la Ley de descuentos para envejecientes que concede un 50% de descuento del boleto a mayores de 65 años, y que se los concede gratis a los mayores de 70 en los teatros del Estado, sin que dichas deducciones se vean retribuidas por el estado en rebajas de costos de alquiler, o mayores subsidios, o mejoras a los teatros , es más que una burla un insulto a la producción teatral del país. Otra Ley absurda es la Ley del Colegio de Actores, que tiene dos fallas fundamentales que no habrá enmienda que pueda corregir: 1) es inconstitucional. Ninguna ley puede prohibir el derecho de la libre expresión y esta Ley impone

1) Existe una crisis en el teatro puertorriqueño porque los subsidios de producción han mermado, en los últimos cinco meses, casi hasta su desaparición. Ningún Gobierno asume la responsabilidad del eterno déficit cultural. Se persiste en la idea de que el Teatro se puede autosolventar. Nada más lejos de la verdad. El teatro en Puerto Rico, y estoy seguro que en ningún lugar de América, puede funcionar sin incentivos gubernamentales. Y es responsabilidad incuestionable del Gobierno respaldar económicamente las muestras culturales de su país.

Eran otra clase de actores, criados en otros tiempos de sacrificio, de disciplina, del telón que se levanta o de la escena que se filma no importa lo que suceda.

El Teatro en Puerto Rico en GRAVE crisis.

Estamos en malos tiempos para el teatro. Es más, diré yo, que está muriendo en un ayuno fatal. También el teatro es víctima de los amagos de recesión que azotan la economía mundial, pero esto es solo una marca de cotejo en una larga lista de sucesos que debemos considerar. Primero, establecer que existe la crisis y dónde se nota claramente:

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3) La carencia de teatros es apabullante. De 17 salas que existían hace apenas cinco años, hoy quedan escasamente 6 disponibles y cada día más caras. El 30% de una subvención para teatro, se la come el alquiler de una sala. El Gobierno anterior malgastó cientos de miles de dólares en la restauración del Teatro Matienzo y ahora no hay dinero para terminarlo.

El reciente fallecimiento de nuestra querida primerísima actriz Lucy Boscana, (mami Lucy para los que fuimos sus hijos), como secuela de varias pérdidas insustituibles en la memoria de la historia teatral de nuestro pueblo como la de los actores Luz Minerva Rodríguez, Ernesto Concepción y Víctor Arrillaga, nos obliga a la reflexión de los destinos de nuestro arte. Nadie sabe por qué estas ausencias siempre obligan a revaluar. Y aún cuando por más natural que pueda parecernos su partida, no escapa a la conciencia el hecho de que nuestro teatro se ha sostenido por el empeño y el coraje de esta raza de inmensos actores.

2) Porque el cambio del gobierno del PNP al PPD propuso una cuarentena de decisiones, de otorgaciones y nombramientos que mantiene en vilo ya, por más de cinco meses, una industria que vive día a día. Esta incertidumbre de la nueva política cultural del estado no incita a la producción teatral, sino por el contrario, la mantiene en espectativa, en decepcionada incertidumbre. ¡Tantas veces que el silencio de un gobierno es peor que su represión! No quisiéramos pensar que esto sucede con el Gobierno actual.

Somos del parecer que este señor Martínez es enemigo jurado de la dramaturgia puertorriqueña y de los escritores de teatro que no le son simpáticos a su ideología anexionista pues con sus prácticas ha impedido el desarrollo de dos generaciones de dramaturgos, reduciendo el Festival de Teatro Puertorriqueño a la miserable muestra de aquello que él escoge. Durante años, ha escondido sus decisiones tras supuestas “juntas asesoras” cuyos nombres nunca quiere decir. ¿Cuáles son los estudios y la experiencia de este caballero en el quehacer teatral del país? Ninguna. Es decir, que luego de veinte años, el estado ha mantenido a cuenta de ser empleado de carrera a una persona que a manipulado a los directores nombrados y que no está capacitada ni para saber que puede ser “una buena obra de teatro”.

Sin embargo no todo es política en el ICPR y hay dos lugares allí que toman buenas decisiones porque respetan a sus juntas de selección. El Proyecto de Subvención Básica para la Artes y el Fondo Nacional para el Financiamiento del Quehacer Cultural ayudan a las compañías pequeñas con subsidios, que si bien no sobrepasan los 10,000 sirven muy bien a la pre producción.LaSegunda fuente en crisis: El Departamento del Trabajo y Recursos Humanos tomó sin ser suya a la obligación de sostener la industria del teatro en los últimos cuatro años a través de su Programa de Incentivos Salariales. Se repartieron subsidios generosos y otros no tanto entre las más importantes compañías teatrales del país. Este subsidio generó muchísimos empleos y una bonanza en nuestro arte que hasta este momento parecía inconcebible. Las estadísticas del Archivo Nacional de Teatro reflejan que en 1998, 1999 y 2000 se estrenaron en Puerto Rico más de 300 espectáculos cada año. Aproximadamente un 45% por ciento de ellos obtenían fondos de ADT. No es menos cierto que algunos productores también hicieron mal uso de esta estupenda oportunidad, pero su falta fue pagada por todos por igual, pues antes del cambio de gobierno las subvenciones fueron reducidas al mínimo posible un mínimo que no garantizaba ni un 10% de los costos de producción. ¿Pero nos podíamos quejar porque ADT tomara en sus manos una labor que correspondía al ICPR?

un proceso de licencia y un impuesto sobre el arte de la actuación. Segundo, la ley es absolutamente discriminatoria porque solo incluye a los actores de teatro, mas no así a los de televisión, cine, radio y publicidad.

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Con el nuevo llamado a propuestas que terminó la pasada semana, esperamos que se vuelva hacer justicia con el teatro y el año que se avecina pueda multiplicar los beneficios a una industria que tiene más de 5,000 empleados de manera constante en Puerto Rico.

Ahora, con el cambio de Gobierno dichas subvenciones fueron detenidas para revaluación. Los formularios se complicaron de tal manera, que ha habido productores que en llenando los mismos se sienten como ladrones. La sospecha del Gobierno para con la actividad artística es injustificada. Las complejidades a que tienen que ser sometidos los productores sólo son comparables y aceptables si la industria del teatro fuese en su naturaleza igual a la de los textiles o la agricultura. El teatro por su propia naturaleza, no reúne todos los requisitos de una industria común y lamentablemente, entre los que evalúan dichas propuestas, no hay expertos teatrales. Pero pedir a una compañía teatral que tenga empleos permanentes, un certificado de Patente Municipal o una certificado de no deuda del sistema de choféres es casi un absurdo.

Sume a todo lo dicho antes el hecho de que en Puerto Rico el teatro como industria no subsiste sin la ayuda del estado. Las tres fuentes principales, están en grave crisis.

¿Puede la Oficina de Teatro del ICPR contestar por qué en las últimas funciones del Festival de Teatro Puertorriqueño había más gente en el escenario que en la platea?

La primera fuente en crisis lo es la Oficina de Fomento Teatral del ICPR que en este momento está dirigida por el Sr, José V. Martínez, activista militante del PNP, quien lleva en esa oficina, en diferentes puestos (bien como director o subdirector cuando el PPD está e el poder) desde 1980. Es decir, que el Sr. José Martínez ha repartido la política pública del teatro por más de 20 años, casi tanto como don Francisco Arriví, su fundador. Es por todos conocido que este señor ha manejado dicha oficina a su antojo, a su discreción y siguiendo sus inclinaciones en pro de aquellas compañías que él desea subvencionar, sin que medie en estas decisiones, un criterio de selección artístico que permita el libre desarrollo de un arte. Basta de ejemplo y prueba el festival de Teatro Puertorriqueño.

Aparte de las obras de Abniel Marat, qué otro dramaturgo representativo de nuestro país puede decir que ha sido fomentado de manera continúa (como lo fueron Marqués, Arriví, Rechani, Méndez, Casas y Sánchez) en su desarrollo por el ICPR? ¿Cuándo fue la útlima vez que se subvencionó una obra de Carlos Canales, de Ramos Perea, de Angel Amaro y se les dió a ellos el dinero para que seleccionaran un productor y no a un tercero? ¿Por qué no se subvenciónó la última obra de Ramos Escobar, dramaturgo de reconcidísimos méritos y de calidad intachable en este país, cuando este sometió su obra al festival pasado? ¿Puede la Oficina de Teatro Explicar con criterios artísticos porqué no se le dió dinero a Ramos Escobar para su obra?

Gacetillas Teatrales locales e internacionales: por la redacción de INTERmedio.

La falta de gobierno de una política definida en favor del teatro y del cine, es muestra de que este nuevo gobierno tiene mucho por hacer. Los cineastas están peleando lo suyo y tienen amplio terreno ganado. Los teatristas no hemos peleado nada, porque si vamos a pelear por fondos para que estos sean distribuidos por la discreción de José Martínez o funcionarios como él, mejor que no nos den nada.

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…WEBS INDISPENSABLES: Volvemos a recomendar con gran entusiasmo dos páginas web de teatro que contienen amplia información de lo que pasa en España y México. Lareatral. com donde escribe el amigo Salvador Enirquezy Skene.com.mx que dirige el connotado teatrista mexicano Eduardo Cisneros.

…Nueva revista Cyber de Teatro: Esta es de Venezuela, y nos escriben señalando "La publicación dramateatro está abierta a todas las colaboraciones y trabajos sobre dramaturgia, investigación teatral, etc. Es una publicación latinoamericana para todos los hacedores y

…ASOCIACION DE PRODUCTORES: Con mucho interés en que las cosas mejoren se volvieron a reunir algunos productores teatrales puertorriqueños para formalizar una Asociación de Productores. Lamentablemente, este es otro intento más, luego de tres veces que se ha tratado de hacer en los últimos diez años. Les deseamos lo mejor, pero es importante vigilar las "ansias de protagonismos" de algunos miembros y las relaciones que dicha asociación pueda realizar con instituciones que han probado ser castradoras de la producción teatral del páis como la Oficina de Teatro y el Colegio de Actores, quienes sabemos han sido invitados a las reuniones de organización.

Otras causas de esta grave crisis como las rencillas personales y envidias, la censura política y religiosa, la falta de perspectiva histórica y crítica del oficio que hacemos, la ausencia de una crítica periodística respetable y respetada, la falta de apoyo de algunos medios masivos de difusión, la desmesura por el dinero que obliga a la producción de obras sin valor artístico alguno, en fin, son muchas las causas que por falta de espacio y no aburrir no podemos discutir.

SIN EMBARGO, tras cinco meses de nuevo gobierno no hemos visto ningún movimiento sobre la cultura, bien porque tiene asuntos más imperiosos que atender como el caso de Vieques, o bien porque los reglamentos de las Juntas impiden que se remuevan los que el PNP aún mantiene allí. Se supone que en Julio esta situación cambie. Y que la política pública hacia el instituto revolucione el quehacer teatral y saque del estancamiento que ha sufrido por 20 largos años.

Hemos lanzado el nombre del dramaturgo Carlos Canales, funcionario público y artista muy capacitado, como candidato a ocupar el puesto que el Sr. Martínez y su ayudante cómplice Rafael Cruzado, tienen que dejar vacante en el mes de Julio para ser transferidos a otro lugar donde no tengan nada que ver con el teatro. El dramaturgo Canales goza ya de un amplio respaldo entre autores y productores para ocupar este puesto.

Nos queda la esperanza en los grupos independientes, en el Ateneo, en los grandes maestros de la producción teatral que mantienen viva la llama y el ejemplo a los que ahora se lanzan a ese empeño... porque hay teatro, estupendo teatro en el entusiasmo de los jóvenes y los establecidos.PacoArriví gritó muchas veces “¡que no muera el teatro!”... yo sostengo que aún cuando esté muerto, como ahora, es hora ya de revivirlo.

La tercera fuente: Los donativos legislativos por igual, ponen al teatro a competir con centros de salud o centros de cuido de envejecientes que ciertamente tienen más prioridad. La vida es más prioritaria que el arte y en eso no hay discusión. En tanto, es una generosidad que hay que aceptarla como viene, poca, mucha o ninguna.

… Un mensaje importante de un colega de Brasil. "Soy un director de teatro i vivo en S.Paulo, Brasil. Viajo con cierta frecuencia por festivales nacionales y internacionales, para talleres o con espectáculos que dirijo. Me gustaría mantener contactos regulares con vosotros para que así podamos trabajar siempre para una integración y comunicación entre los países. Muchas gracias. Mi e mail:framedeiros@uol.com.br Francisco A.A.Medeiros. Al.Barao de Limeira 630 # 62. Sao Paulo 01202 000 SP. Brasil tel/fax:55 11 2208897

…PUERTO RICO EN PORTUGAL: La compañía Coribantes de Puerto Rioco viajará este mes de junio al Festival de Oporto, Portugal y luego a la Academia Silvio Dámico en Roma Italia para presentar su puesta en escena de La Ultima tentación de Cristo. Los amigos de esas zonas, sírvanse dar un buen recibimiento a nuestros compatriotas.

…TEATRO SALVADOR BRAU ¿Se acuerdan del Teatrito de Comunicaciones de la Parada 20 de San Juan que fue salvado por el Círculo Nacional de Autores Dramáticos, remodelado por la PRTC, usado bajo censura religiosa y luego liquidado como parte de la venta de la telefónica? Aquel teatrito incómodo y pequeño de 200 butacas, sin estacionamiento y con luces de neón como un burdel? Sí, aquel que Awilda Palau estrenó con bombos y platillos ofreciéndolo gratuitamente a las compañías de teatro. Pues entérense, productores. La nueva compañía que lo ha adquirido llamada Telégrafo Inc. lo alquila para espectáculos teatrales al ridículo bajo precio de $1,000 dólares (sí, mil) por función. Me dijeron que podían hacer alguna rebajita tratándose de compañías de teatro. ¿$950? ¡Pobre sueño de Paco Arriví y su famoso circuito teatral!

…HOMENAJE A DON FRANCISCO ARRIVI. Formamos parte de un homenaje al dramaturgo Don Francisco Arruví, aunque la Universidad Interamericana le dedicó la Semana de la Lengua. Tuve la gracia de hablar de sus ensayos teatrales. Manifesté que sus ideas, aunque detenidas en el tiempo recuerden que Paco escribió en los años 60 tienen que ser vueltas ver hoy con nuestra óptica Por un lado deslastrarnos de aquel discurso triunfalista del teatro nacional, y por otro lado analizar y reutilizar el estupendo discurso práctico que sobre producción teatral y estado aún tiene mucho que decir. Honramos a Paco, y aunque ande enojado conmigo por algunas cosas que dije, siempre le respetamos como uno de los más grandes dramayturgos de la nación puertorriqueña. Gloria a su gesta.

A continuación y para conocimiento de los lectores de Intermedio en el Mundo, una rápida reseña de lo que pasa en nuestros escenarios actualmente. Varios espectáuclos han llamado nuestra atención:

Los melindres de Belisa: (abril)Teatro Universitario en el Corrlaón de San José. Magnifica dirección de Maestro Dean Zayas con su Teatro Rodante. Una experiencia en el extraño y mágico mundo del Siglo de ORO. El mejor espectáculo universitario a la fecha.

creadores o aquellas personas que se interesen por el medio teatral" www.dramateatro.arts.ve.

…TEATRO BRAULIO CASTILLO. Desde el nombramiento de la actriz Angela Meyer a ocupar la Secretaría de Cultura del Municipio de Bayamón, los,proyectos culturales de ese Municipio parecen iluminarse. Un comité de reconocidos teatristas del país asesoran a Meyer en la restauración y programa de trabajo de lo que será el Nuevo Teatro Braulio Castillo. Se cuenta que será inaugurado con un gran Festival de Teatro. Allí estaremos y de paso felicitamos al alcalde Ramón Luis Rivera hijo por permitir tan importantes inciativas.

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Tina Modotti en el exilio, (abril. Teatro del Patio.) por la Compañía Colicidí. En un tour de force impresionante, la actriz Ivonne Caro interpreta a más de veinte personas y la vida de esta insigne fotógrafa del mundo. El espectáculo, aunque algo ambicioso, asombra por su texto alucinante y su trabajo directorial ingenioso.

…ESTADISTICAS INTERESANTES:

…Pagina WEB de teatro puertorriqueño: Aunque exilado a la parte oeste del país, el joven director David Esperón dirige una pequeña compañía teatral en Mayagüez que tiene su página WEB. Visitenla en www.desperon.com.

…PORNOGRAFIA El foro Pornografía, moral y Libertad de expresión que auspició la Comisión de Derechos Humanos del Colegio de Abogados fue muy concurrido. Contó con la participación del Señor Fernando Felices, monseñor de la Iglesia Católica, el Lcdo. Domingo Ramos, abogado con vasta experiencia en casos de osbcenidad, la intelectual feminista y escritor Ana Irma Rivera Lacen y el que sesucribe en su calidad de artista. Tras una seria y profunda discusión sobre el tema, el Monseñor Fernando Felices se sintió que lo habían "atrapado" por la ponencia que diera Roberto Ramos Perea sobre la intolerancia religiosa cristiana en Puerto Rico y argulló que el "no había ido a debatir". Aunque fuí uno de los participantes, y no sería ético debatir de nuevo lo que allí se debatió (además que la ponencia será publicada por la Revista del Colegio de Abogados), quedó claro y patente que la Iglesia Católica y la cristiana por extensión, vive aún mil años de atraso en sus lecciones de tolerancia. En una prédica moralista que ya no convence a nadie, ante la pregunta de una joven católica asistente de cómo la Iglesia podía atemperar la liberalidad y curiosidad sexual de los jóvenes a las demandas de hoy en día, el Monseñor recomendó una "lectura humilde del Génesis". Lamentamos que el señor Felices no haya podido estar a la altura de lo que el debate le exigió, sobretodo cuando el tema de la Intolerancia Religiosa y el derecho a la libre expresión son temas tan fundamentales en el desarrollo cultural de hoy.

ESPECTACULOS IMPORTANTES EN LOS ESCENARIOS PUERTORIQUEÑOS A LA FECHA:

El Archivo Nacional de Teatro Del Ateneo Puertorriqueño certifica que al fecha de 1 de junio del 2001 se han realizado 139 espectáculos teatrales en todo el país. Un 65 por ciento de ellos está escrito por autores nacionales.

Y la mejor prueba de ello es El Bombón de Elena. La más reciente producción de esta principalísima compañía teatral puertorriqueña es una muestra -otra más- de que esta gente de teatro tiene un estilo suyo, único, vivo, alegre, vivaracho y vibrante. Y esta producción muestra el sentido de Ensemble, de colaboración, de solidaridad y de metas muy fijas que tiene este grupo y que le ha cosechado todos sus triunfos.

…RESEÑA TEATRAL:

Todos los atributos de esta producción los tuvo Pedro Navaja, PORQUE SON DE TEATRO DEL SESENTA Y NO DE PABLO CABRERA, y por ello El Bombón es una reafirmación de esa identidad, es una reivindicación esperada, de un compañía teatral que es honra de nuestro país. Sentido musical, propósito de divertir, musicalidad temática y plástica, Lapuertorriqueñidad.tramaessencilla, pero estudiada, simple en ocasiones y algo disuelta en el segundo acto, pero sostiene su interés, se enriquece a cada minuto en color y forma. Su autor, el dramaturgo José Felix Gómez, dirige su hijo con mano firme y brillante a un éxito seguro y a un publico altamente complacido con su complicidad.

El Bombón de Elena de José Felix Gómez para Teatro del sesenta. Estupenda producción, con un texto sencillo, pero dirigido al entretenimiento y la diversión como no la veímos desde Pedro Navaja, que fuera una obra escrita en colectivo por Teatro del Sesenta.

Vasco Nuñez de Balboa de Alejandro Tapia y Rivera, (marzo. Teatro del Ateneo) dirigido por Edgar Quiles. Texto del Siglo XIX puertorriqueño. Una hazaña de montaje aunque de difícil ritmo y personajes superiores a los actores, es un reestreno notable tras más cien años de haber sido vista.

Noche de Amores peligrosos de Teatreando. (Mayo. teatro del Ateneo.)Tres piezas breve de autoras españolas en el Teatro del Ateneo. Buen trabajo de actuación y aunque con sencillo montaje interesa y provoca la reflexión sobre la posición de la mujer en este nuevo teatro españo.. Mesías de Frank García. Marzo. Teatro del Ateneo) Texto interesante aunque puesta en escena desigual. La construcción de un mesías interesa por la audaz propuesta textual. Amor, Valor y Compasión. (abril) (Producciones Gran Escenario. Teatro Tapia) Actuaciones desiguales en un texto interesante, compasivo y profundo. Un montaje que interesa por el ema, la complejidad humana de sus persoanjes y algunas actuaciones muy notables como la del veterano Jaime Bello y el actor Ulises Rodríguez.

Modesto Lacen y Willie Maldonado, actores de tablas, sirven y llenan esa verdad que la obra pregona. Marcos Garay, clase aparte, actor bailarín que domina forma, ritmo y espacio esparce su carisma en su solo magistral.

Giselle, Andy Montañez y Fe Cortijo, aunque no son actores, su manejo de la escena como buenos cantantes no dejó nada que desear y si una complancencia por el asombro que nos causa el verles en tan distintas faenas y convencer de lo que hacen.

Al otorgarle al director de escena Pablo Cabrera la única autoría de la obra La verdadera Historia de Pedro Navaja, no solo se insultó el trabajo creativo que durante más de 35 años había realizado esta importantísima compañía teatral nacional, sino que que se le mintió a la Historia de Nuestro Teatro.

La obra, musical pueblerino que celebra la negritud, la música nacional salsera, el amor, el pasado, el vivir bailando en suma que es tan nuestro y tan profundo, confirma en muchos aspectos, aunque no en otros, de aquello que fue Pedro Navaja.

El Bombón de Elena de José Felix Gómez y Teatro del Sesenta. por Roberto Ramos-Perea

Con lo primero se brega, con lo segundo, no se juega.

Sin embargo, por encima de un juez federal sordo y errado, ha quedado claro para muchos, que el autor de Pedro Navaja no es otro que el Colectivo de Teatro del Sesenta.

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En 1994, un tribunal Federal usurpó a Teatro del Sesenta del derecho a reclamar un estilo único, de su teatro y sus creadores y puso en duda una reputación intachable y los logros de una compañía que con altas y bajas había mantenido un espacio primero en lo que el teatro puertorriqueño representa.

De todos los primeros cantantes y actores de esta obra sobresale Choco Orta. Nuestra diva negra retumba, con una voz que llenará cualquier espacio, con una clave sensual y un sabor digno de gran dama, de excelencia y audacia interpretativa. Fue una verdadera delicia volverla a ver en lo que sabe hacer mejor.

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Los estudiantes del Programa de Apoyo a Actores Jóvenes del Ateneo han discutido y estudiado largamente la persona del Jesús Histórico desde una perspectiva no religiosa y antidogmática y han enfrentado sus personajes con gran entusiasmo por una visión diferente, encontrada en el transcurso de sus estudios y ensayos de este drama realista, actual y honesto, que podrá parecer controvertible a muchos, pero que cumple la misión más trascendental del teatro, que es confrontar y sacudir los cimientos de aquellas creencias y estructuras de poder que dominan al hombre y le impiden el pleno ejercicio de su libertad de pensamiento y expresión.

DE PROXIMO ESTRENO:

La pieza estrenará desde el viernes, 1 de junio del 2001 y durante tres fines de semana, a las 8:30 pm en el Teatro del Ateneo. Habrá funciones los viernes y sábados a las 8:30 pm y los domingos a las 4:00 pm.

Ambos autores, Gibrán y Ramos Perea plantean la necesidad de un Jesús vigente, humano y no divino y negado totalmente a las manipulaciones de los que dicen hablar en su nombre.

Felicidades y gracias mil por este éxito, hermanos. A propósito ¿cuánto dinero les dió el Instituto de Cultura? Para más info: ir a Teatrodelsesenta.com.

Obra de teatro presenta a Jesús como revolucionario latinoamericano

Los demás créditos de producción, insuperables. El Bombón de Elena, musical puertorriqueño de suprema calidad, nos reconfirma quién es Teatro del Sesenta.Volvemos a verlos como siempre los vimos, grandes y en poder de lo que han trabajado y a pesar de los miles de problemas, siguen ahí, sin parar, sin descanso, tratando de ser, pensar y dar al país.

El Teatro Experimental del Ateneo Puertorriqueño, y su Programa de Apoyo a Actores Jóvenes llevará a escena el dramaJESÚS: EL HIJO DEL HOMBRE, basado en la novela homónima de Kahlil Gibrán en versión libre de Roberto Ramos Perea, como parte de su XXIV Festival de Teatro.

La obra es un acercamiento no cristiano y no religioso y si uno político y social a la figura de Jesús. El poeta libanés Kahlil Gibrán (1889 1931) sostuvo en su novela y en sus escritos que Jesús y Cristo eran dos personas distintas. La adaptación de la novela a la realidad latinoamericana, busca destacar los aspectos humanos de la vida de un guerrillero llamado Jesús y su enfrentamiento a la Iglesia y al Gobierno Militar. Es una imagen de Jesús que no complacerá a aquellos que mantienen una visión tradicional y bíblica de sus hechos, no tanto porque pueda escandalizar o afectar esas imágenes, sino por la apertura a otras visiones diferentes que pueda proponer esta Kahlilobra.

La propuesta escénica plantea UNA INTERPRETACIÓN sobre la premisa: ¿cómo reaccionaría Jesús ante el cristianismo actual, y como actuaría ante la opresión y la tiranía de dictaduras militares como muchas de las que azotaron y aún azotan a Latinoamérica y Estados Unidos?

Gibrán admiró profundamente la figura del Jesús histórico, en oposición a la preocupación que sentía por la divinización de la figura mítica de Cristo. Por ello atemperó la figura de Jesús a su momento, a sus necesidades y a su particular visión del mundo y lo presentó como una persona accesible, humana, latente en el corazón de quien le oyera y lo amase. Para Gibrán, no importa el Cristo al que tenemos por obligación religiosa que parecernos, sino al Jesús que vive en el corazón. La versión de Ramos Perea, no sólo enfatiza sus aspectos propiamente humanos, sino mayormente aquellos políticos que tienen gran incidencia en nuestra realidad de países dominados por cuerpos castrenses y por religiones hegemónicas. En este sentido la obra nos presenta a Jesús en abierta oposición a todo poder abusivo y a lo que la figura mítica de Cristo puede justificar de ese abuso. Dice Judas en la obra no puedo dar al César lo que es de César, por que lo que es de César hoy, me fué robado antes a mi.

Su guerra de amor se expresa desde una perspectiva de utilidad inmediata, como opción real hacia los perseguidos y los pobres, como justificación de magna desobediencia a todo poder injusto. Como bien exclama en el Evangelio de Tomás, el que ama de verdad no puede tolerar la injusticia, así como su amplio sentido de libertad al decirle a los militares que lo apresan, que busquen una jaula suficientemente grande para su alas.

La dirección de la obra está a cargo de Roberto Ramos Perea, profesor del Programa de Apoyo a Actores Jóvenes del Ateneo, y cuenta con las actuaciones de Candido Lugardo como JESÚS, Marisabel Martín, como MARÍA MAGDALENA, Gabriela del Sol Puig como MARÍA, la madre de Jesús, Jorge Vargas como el GENERAL, Orlando Rodríguez como EL OBISPO, Josué Vargas como ANDRÉS, Pedro A. Manzano como PEDRO, Melissa Reyes como LA MUJER DE PEDRO, Ramón Garratón como JUDAS, Maydelline Rivera como SUSANA, Eliezer Ortíz como El BAUTISTA, Antonio de Jesús como JUAN, Jack Maux como ROMANUS, Josué Reyes como

14 Vamos a reir un poco presenta a un matrimonio que se sienta a ver las noticias de television y de su reacción ante los noticiarios y los anuncios . Obra llena de humor, donde los personajes estan continuamente desdoblandose en otros personajes.

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8. Me gustan las peliculas de Charles Bronson es un tama que trata de dos hermanas que deciden tomar las justicias en sus manos y como utilizan la figura de Charles Brownson como motivación y como símbolo.

6. Vamos a seguir bailando es un drama que trata de la relacion tormentosa de una mujer con su hombre y como al final se libera de esa situación opresiva

BIBLIOTECA INTERMEDIO

5. Especialmente para ti es un drama que plantesa la relacion opresiva que vive una mujer de clase alta con su maquiavelico amigo.

12. Bajo un fuego celestial es un drama que trata del conflicto entre el espirtiu y los deseos carnales. Drama onírico , esoterico y religioso.

4. Vórtice es un drama que plantea la relación infernal de tres seres, su relación con Dios y su crisis existenciales.

13. Viajando hacia al amanecer es un drama onírico, que trata del tiempo, del espacio de la angustia, de la identidad y de la comunidad.

1. Maria del Rosario es un monólogo dramático que trata de una mujer que viene a salvar el mundo por segunda vez.

2. La casa de los inmortales es una obra fantastica que trata sobre el pasado de una casa de hacendadados del siglo XIX y su influencia en unos personajes que la visitan. La obra se desarrolla rompiendo el tiempo y aboliendo el espacio. Lo esoterico mezclado con lo politico

Las sinopsis son enviadas por el autor. Exhortamos a los dramaturgos a enviarnos estas breves sinospis de sus piezas para provocar interés en las obras. La condición de publicacion es que sean breves.

9. ¡ Se formó la rumba¡ es un monologo dramatico que presenta la situacion de una mujer que sale a trabajar, que obtiene el exitoy de las complicaciones que le traen en su matrimonio.

ENSAYOS/COLABORACIONES

11. El cine del pueblo ( Me gustan las peliculas de Charles Bronson , El perro de Jose Ferrer, Robinson ... Cagney ... Bogart... y Bony and Kin) se compone de cuatro obras breves que tratan de la influencia de los medios de comunicación en la conducta de los personajes.

10. ¡ Ecuajey¡ es un monologo dramatico que trata de un maestro de musica que entra en conflicto con sus estudiantes. Se resalta en la obra la figura del cantante de salsa Ismael Rivera, El sonero mayor. Tambien plantea problemas universales en cuanto a la educación

3. Juego peligroso es un drama que presenta la relacion de un matrimonio que aburridos de su vida y no teniendo una razon para pelear deciden inventarse un juego que trata sobre matrimonios

La obra no es apropiada para niños ni para personas de extrema sensibilidad religiosa INFORMACIÓN ADICIONAL AL: 721 3877.

7. Margie es un drama que presenta la situacion dramática de una madre con sus dos hijas;y como estas van sumiendose en el mundo de las drogas. Drama social. Drama escritos con motivos didacticos para prevenir el uso y abuso de las drogas. Mas de cien mil personas la vieron en menos de un año.

FILEMON, Luis Javier López como EL JOVEN acompañados por Teresa Nieves, Rita Lugo y Limaris Gómez.

OFRECEMOS EN ESTE NUMERO DE LA BIBLIOTECA LAS SINOPSIS DE LAS OBRAS RECIENTES DEL DRAMATURGO PUERTORRIQUEÑO: CARLOS CANALES. Email del autor: sofocles99@yahoo.com

La idea dramática se nos presenta como el punto estratégico para escribir una obra teatral; una vez escrita, la idea vendría a ser su síntesis más expresiva: ella es el corazón de la anécdota.

La imagen real, soñada y evocada, se nos presenta con un motivo, con un sentimiento, dispuesta a la acción. La imagen de ficción hereda las constantes de la imagen real, pero éstas son trascendidas por el evento con el cual la imaginación del creador las impulsa hacia otro territorio. El motivo en la imagen puede estar oculto o visible, como el sentimiento y la acción; el velo de su actuar en secreto la dota de un misterio que la hace subyugadora. Misterio que heredará la idea dramática como razón, como la base de su espíritu cautivador. Por supuesto que la imagen real posee este ingrediente fundamental, que generalmente se diluye en la vasta cotidianidad donde acostumbra a estar inmersa. En cambio, en la imagen de la ficción, el misterio se desembaraza de la enajenante domesticidad cuando el escritor le introduce ese especial evento que habrá de convertirla en historia novedosa, extraordinaria. Así el tema sea la propia cotidianidad. Sin embargo, la exploración argumental no deberá agotar el enigma natural de la anécdota misma. Una cosa es la imagen real con un sujeto persona actuando dentro de ella; y otra, una imagen real con un sujeto-objeto movilizada por este último. En la primera, la consciencia y la inconsciencia le dan vida a la imagen. En la segunda, la inconsciencia lo dirige casi todo, aunque su creador máximo sea la naturaleza, Dios, o el mismo hombre que la guía en su gestación. Esto ocurre con la imagen del paisaje natural, el paisaje urbano, por ejemplo. En la imagen de ficción, el creador es el autor absoluto, aquél que dota de acción a la imagen petrificada de la foto.

LA IDEA DRAMÁTICA

Por. Edilio Peña. Dramaturgo venezolano. Una razón, una sensación, un sentimiento, inducen por voluntad o azar, a la creación artística de una obra teatral. Cualquiera de las claras y nebulosas motivaciones se convierte en el escenario mental del autor, en “momento inspirativo”; precipitándose con ello las opciones y los obstáculos más inesperados. El autor no sabe qué hacer con su aprehensión creadora; y en el desamparo de su aventura, ignora qué camino elegir. En ese discurrir, es botín de la duda y la impotencia; y como un marinero sin brújula, rumia la indefinición y lo desconocido. Entonces, en un esfuerzo casi inconsciente, logra traspasar el umbral inicial y ambiguo, hacia otro territorio más luminoso y Elconsciente.pretexto se le ha formulado en idea; y ésta, ansiosa, se ha instalado en su imaginación como una rígida estatua. Aquí se le presenta otro problema. La futura idea, inicialmente, asalta al autor con la postura de una imagen. Semejante a la de la imagen fotográfica. Un germen de la anécdota (o más bien, la punta de un iceberg); eso sí, carente de savia propulsora: la acción dramática. La imagen fotográfica retiene un fragmento de la vida, la concentra en una mirada: el punto de vista del fotógrafo. Pensemos en esa particular fotografía donde se reúne la existencia toda de un ser, de un paisaje, etcétera. Una toma donde se convoca no sólo la explícita imagen, sino también lo que la hace potente; y por lo tanto, cautivadora para un mirón. De allí que la imagen del fotógrafo carezca de movimiento fácilmente perceptible; todavía más, de secuencias y enlaces. La imagen elegida por el fotógrafo, la de su fotografía, se eleva como representatividad única y absoluta; aquélla que, en el instante mismo de la postura final, devasta a las otras, condenadas a la exclusión y al vampirismo.

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Ahondando en la definición, la idea dramática representa el suceso capital del aquí y el ahora, donde convergen los demás sucesos particulares que surgirán posteriormente, durante el desarrollo de la escritura de la obra misma.

En esta fase del obstáculo, el dramaturgo comienza a comprender la naturaleza de la escritura teatral, a percibir sus más íntimas posibilidades, las cuales se encuentran en los abismos creados por los determinantes extremos. Pareciera ser que el cultivo de una rica imaginación, paralelo a una exigente racionalidad, es la base más desafiante para una labor dramatúrgica ambiciosa. Para ello, el autor ha de estar hiperatento desde el principio, en el proceso de composición de la obra teatral. No basta la imagen si la acción dramática no la moviliza; no es suficiente el relato teatral, si su desarrollo no es progresivamente develador. La intriga es la columna vertebral del texto de teatro, como el decir de la vieja tradición: el verbo.

Cuenta la leyenda que Sófocles llegó a ser presionado por un tribunal para que demostrara no estar loco; ya que sus hijos, los acusadores, intentaban justificar con el argumento de la enfermedad mental, su incapacidad para manejar por sí mismo, sus bienes y fortuna; y por tanto, por derecho, les correspondería hacerlo a ellos, sus naturales herederos. En esta circunstancia, Sófocles decidió escribir Edipo Rey, para esgrimir ante el tribunal su defensa. Imaginemos como cierta esta leyenda, y que este pretexto indujo a Sófocles a escribir su notable obra. Antes de disponerse a redactar uno solo de sus diálogos, Sófocles tuvo que posesionarse de una imagen o ella de él, con una postura de gran significación. Una imagen que trascendería su propia biografía. Una en la que su yo fuese rebasado por las resonancias imprevisibles de la imagen de la inventiva.

No debemos olvidar, que la redacción de la idea dramática es de carácter instrumental; una brújula orientadora en el accidentado tránsito de la aventura dramatúrgica. Premisa que conserva las virtudes cautivadoras del cuento corto. En esta primera fase, no habrá de usarse el diálogo. Tampoco la redacción debe hacerse en tiempo pasado ni futuro. El único tiempo que se conjuga es el presente, el que somete a la idea dramática a la intensidad del suceso que ella expresa. El principio propulsa una expectativa, una interrogante que nos precipita imperiosamente hacia la intriga del suceso dramático. El relato teatral avanza de manera ascensional, no horizontal. La narrativa teatral no se explaya como la prosa, discurre, sí, contenida, expectante. La tensión la vertebra. Las imágenes en la idea dramática no resultan totalmente puntuales, como habría de ser la imagen situacional de una escena de una obra teatral escrita. En esta etapa de construcción, el autor no debe situarse en una imagen definitivamente singular ni excesivamente general; porque su idea aún está pretendiendo expresar el corazón de la anécdota por explorar. La idea dramática no sucumbe a una exposición detallada ni abstracta; más bien se mueve en una sugerente exposición, impulsada por la imagen central. El autor escribe su idea pensando que ésta ha de constituirse en una fuente termal de múltiples imágenes. Imágenes que habrán de nacer durante el proceso de construcción de la obra.

“...el hijo golpea la cabeza de su padre con un bastón.”

Si esta imagen se instaló en la mente del célebre autor griego, necesariamente ha debido plantearse posteriormente otra imagen estelar, más precisa, roturada en una acción dramática contundente. En la encrucijada inicial, el dramaturgo griego sólo contaba con la imagen emocional, vaga y nebulosa. Carente de sustantividad, al no establecer ésta una identidad: ¿Quién es el anciano? ¿Quién es el joven?; tampoco enlaces: ¿Qué relación tienen el anciano y el joven?; mucho menos, un objetivo revelador, provocador de causa, efecto y misterio: ¿Por qué el joven mata al anciano? ¿Qué lo indujo?

Las primeras líneas de la idea dramática ejemplo “Edipo asesina a su padre sin saberlo; se casa con su madre y procrea hijos con ella.” dan paso a otras, con las que se enrarece la historia del personaje Edipo. La sugerencia va creando el hilo invisible de la futura trama. En las líneas de continuación, se establecen por igual el nudo y el desenlace de la idea dramática formulada. El nudo en: “Posteriormente, al enterarse de esta infausta realidad, se sumerge en el desconcierto y la impotencia”. El desenlace en: “Finalmente, Edipo decide sacarse los ojos condenándose a la ceguera eterna”. Es importante recordar que entre cada punto de la preceptiva aristótelica, se genera un proceso secuencial en el que se concentra la intriga como valor dramático. Cada punto de la preceptiva impulsa el desarrollo del relato teatral hacia el norte o el horizonte propuesto por el dramaturgo, en una especie de inesperado giro radical. En esta fase primera, quien lea la idea propuesta percibirá cómo ésta se desarrolla en el escenario de su imaginación, cobrando vida independiente cada vez que él o alguien ejecute su lectura. Cada lectura otorgará a la idea dramática su primera vez, su naciente creación.

La imagen bien pudo ser la siguiente: “Un joven asesina a un anciano.”

La acción dramática ha comenzado a insuflar de vida a la imagen primera, proveyéndola del elemento constitutivo del abominable acto: un bastón. La segunda imagen creada, sólo precisa el cómo del suceso, independientemente de que en ella sólo quedan establecidos los enlaces: El joven y el anciano son hijo y padre. En cambio, la identidad: ¿Quién es el padre? ¿Quién es el hijo?, todavía no la sabemos ; tampoco el objetivo: ¿Por qué el hijo asesina al padre? ¿Con qué fin lo hace?. Igual que la primera, la segunda imagen está incompleta, aunque el aliento de la acción la Supongamosconduce.porun momento que Sófocles decide completar y ordenar la segunda imagen para crear una idea dramática vigorosa y eficaz, y redacta lo siguiente como una versión definitiva de lo que persigue y quiere autoralmente:

“Edipo asesina a su padre sin saberlo; se casa con su madre y procrea hijos con ella. Posteriormente, al enterarse de esta infausta realidad, se sumerge en el desconcierto y la impotencia. Finalmente, Edipo decide sacarse los ojos condenándose a la ceguera eterna”. En esta idea dramática podemos percibir, en un primer acercamiento, cómo se suman en ella la preceptiva aristotélica de principio, nudo y desenlace, y se convierte en el punto estratégico de la obra por escribir. El principio, como valor técnico y actuante, se expresa y da inicio al futuro relato teatral; por ahora, de manera narrativa.

La idea dramática remite a un suceso vital desde el cual se desprenderán los otros sucesos que conformarán la obra teatral. Si bien parece simple en su exposición, su capacidad explicativa la inducirá, obligatoriamente, hacia la profundidad, donde su aparencial forma de anécdota

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En la encrucijada siguiente, la capacidad fabuladora de Sófocles tuvo que construir una imagen de ruptura con respecto a la imprecisión de la primera, signada por la carencia estructural del dónde, el cómo y el porqué del suceso.

En la idea dramática, no sólo se inaugura el primer suceso, sino también el primer sentimiento de la obra de teatro por escribir. Con él, habrá de aparecer el gran objetivo dramático por conquistar. Aquél que sumará intereses convergentes y necesarios entre cada uno de los personajes que habitan la anécdota, hasta convertirse los dos el sentimiento principal y el superobjetivo en el emblema de la idea dramática. El que termina por definir la futura obra teatral como poema dramático que será representado. Tal certidumbre impulsa al autor a descubrir construyendo, cómo habrán de ser las características de ese gran superobjetivo dramático. No se trata de que el autor deba saber con exactitud el final de la obra, sino más bien, la esencia del objetivo que rumia y

En el abordaje de la idea dramática para convertirla en sinopsis argumental, la bipolaridad de causa y efecto a la cual pareciera estar sujeta, podrá ser abortada desde cualquier perspectiva de asunción dramatúrgica. Bien por el desenlace, el nudo o el principio de la idea misma. La subjetividad autoral es quien, finalmente, establecerá las elecciones del abordaje hacia el Enargumento.unaidea dramática se intenta convocar la unidad de tiempo, la unidad de lugar y la unidad de acción. En el caso de la idea dramática presentada como ejemplo, podemos percibir su unidad de lugar de manera ausente. En este estadio, ella aún no ha sido precisada fuera del personaje como espacio concreto habitado o por habitar. Aún no sabemos del cruce de tres caminos, donde Edipo mató a su padre; tampoco del palacio de Tebas, donde Edipo contrajo matrimonio con Yocasta; no conocemos la alcoba donde el parricida procreó a sus hijos y hermanos con su propia Enmadre.esta idea dramática de Edipo Rey, la unidad de tiempo no está definida de manera cronológica, más bien circunda el proceso de gestación de la tragedia de los personajes. Lo definido es la unidad de acción, en el sentido de que ésta es la propia idea. La pura acción del suceso que, por ahora, propulsa a la historia nuclear a desarrollarse.

En la idea dramática se cumple el perogrullo de la historia como personaje; y el personaje, a su vez, como historia. El personaje es una instancia orgánica movida por un suceso capital (el del ayer, su pasado; y el del hoy, el presente de la idea dramática); suceso base que habrá de pervivir en el proceso de construcción de la obra teatral.

La alternativa de los extremos emocionales, lo tremebundo o conmiserativo (nombraba así Sófocles, refiriéndose a la tragedia y al drama en la exposición de sus sucesos), no ha de ser la única opción dramatúrgica de un autor para lograr la eficacia de un relato teatral en el proceso de construcción; también podrá intentar otras maneras, tan válidas (si funcionan) como las conocidas. Con ingenio y hondura, se puede reinventar hasta lo más cotidiano. Recordemos: irreverenciar lo serio es típico de las comedias. Eso sí, desde cualquier género elegido, se debe producir una rasgadura en la realidad convocada por la idea dramática, para, de ese modo, alterar la previsibilidad interpretativa a la que parece condenada esta última.

En el proceso de gestación de la idea dramática, la atenta lucidez nos reclama: todavía no estamos trabajando con personajes definitivos. El que aparece en la idea es tan sólo un nombre, un asomo del que habrá de ser y existir en la obra teatral. Su rol, en esta fase germinal, lo determinarán los entretelones de la narrativa del relato iniciático. Ese esbozo del futuro carácter lo nutre una aprehensión existencial, honda y cautivadora con su acción impulsora: la idea dramática.

11 tradicional será superada por la propuesta estructural y estética del autor. La idea dramática en su redacción se consigna como un relato realista hasta que, posteriormente, una propuesta de exposición más ambiciosa habrá de transmutar en otro estilo. Ese cambio puede acontecer cuando el autor escribe el argumento o la obra de teatro, transformando en otras lógicas o alógicas de su interés su narración teatral.

La idea dramática perfecta es aquélla que sorprende por los altos vuelos que alcanza su relato. La rasgadura puede ser encontrada dentro o fuera de ella. La herida que se le produce, se hace con el fin de descubrir o allanar otras realidades no consideradas por la razón de la causa y el efecto. Aquellas otras que se juntan y entretejen con la invención del autor teatral. En la Poética. Aristóteles, comentada por Juan Garcia Bacca (p. 31), se señala esta necesidad dramatúrgica: “La reproducción imitativa versa, según Aristóteles, primariamente sobre acciones. Es decir, se trata, en primer lugar, de crear un clima artificial para las acciones, separándolas, por consiguiente, de los sujetos históricos en quienes se produjeron, mezcladas, fundidas con su vida individual, con sus pasiones concretas, con accidentes de lugar y tiempo, con defectos, con inconsciencia... La recreación o presentación artificial consistirá en separar una acción o una gesta de tales contingencias y ofrecerla pura, monda, en su esencia simple y desnuda. Y para desligar una gesta de contingencias tales como la individualidad del sujeto en quien pasó o la hizo, para limpiarla de mil excrecencias importunas y circunstanciales, el medio mejor es que tal acción la haga otro sujeto, que no la realice la persona individual que la hizo, sino un personaje, un individuo despojado de su individualidad y disimulado bajo una máscara.”

El retablillo representado en “Los cuernos de don Friolera” es un paradigma de síntesis, de caracteres, de acción, de argumento. Es lo esencial, el extracto de sesenta y ocho páginas que

Javier Villafañe, también argentino, insistía en que una obra de títeres debe tener sobretodo acción y pocas palabras.

Dramaturgo, narrador, ensayista y guionista de cine. Ha escrito varias obras teatrales en las que se destacan : “Resistencia ” “ Los Pájaros se van con la Muerte ”, “ El Chingo”, “Lluvia Acida sobre el Mar Caribe” . En narrativa : “Cuando te Vayas”, “Los Ausentes”, “El Angel Pecoso” “, “ El Huésped Indeseable “. En Ensayos : “ Apuntes sobre el texto teatral “, “ La Pasión Divina, la Pasión Inútil “, “ Trama “. En guiones cinematográficos, : “ La Boda “, “Agua Sangre”, “ Los Platos del Diablo “,“ Los Pájaros Se Van Con la Muerte ” ; “ Florentino y el Diablo ”. Por su obra ha recibido varios premios y reconocimientos, tanto nacionales como internacionales : Premio Tirso de Molina, José Antonio Ramos Sucre, Fundarte en narrativa, Universidad de Carabobo en dramaturgia, Nacional en guiones cinematográficos Miguel Otero Silva, en novela el “ Plácido José Chacón “ y la Orden Andrés Bello. Sus obras teatrales se han traducido al inglés y al francés. Representándose continuamente en varios países de la América y Europa. ∫Actualmente es profesor de Técnica Literaria del Drama de la Unidad de Teatro del Centro Universitario de Arte, CUDA. Facultad de Arquitectura y Arte de la Universidad de los Andes, y de Guiones Cinematográficos, en la Escuela de Medios de Cine y Televisión de la Facultad de Humanidades de la misma universidad.

La idea dramática pervivirá en cada una de las partes de la obra teatral finalmente escrita, como la célula fundamental de su existencia, a veces relativa y otras, absoluta.

TEATRO DE TÍTERES. LA SÍNTESIS

Omar Grasso, director teatral argentino, pronuncia tres palabras claves para un espectáculo: síntesis, claridad y misterio. Quienes hemos visto alguna vez un montaje de Omar ahora comprendemos que su éxito viene de cortar la mala yerba gestual y las palabras innecesarias; en r e d u c i r como se simplifica un número quebrado.

Por Reynaldo Disla.

A lo que asiente el titiritero que le dice a su criado narrador: Muchacho, no te metas en dibujos, sino haz lo que este señor te manda, que será lo más acertado; sigue tu canto llano, y no te metas en contrapuntos, que se suelen quebrar de sutiles.

En “Los cuernos de don Friolera” de Valle Inclán está la historia contada por el titiritero en tres páginas y para teatro en sesenta y ocho páginas, y aunque no es idéntica la tragedia de don Friolera en ambos géneros, es el ejemplo contundente de la diferencia que existe entre el teatro de actores y el teatro de títeres.

macera desde los primeros pasos de la construcción dramática. Porque en el verdadero superobjetivo dramático de la obra, confluyen los objetivos conceptuales, temáticos y anecdóticos del pretexto autoral. El poder expresivo del superobjetivo dramático se expresa en el valor simbólico de lo representativo. De igual manera ocurre con el sentimiento central; en él confluirán y se concentrarán los otros sentimientos de la obra en gestación, aquéllos que habrán de ser vivenciados por todos los personajes.

Tres siglos más tarde, en las ferias de Santiago el Verde, en la frontera de España y Portugal, el clérigo hereje, intelectual y anarquista llamado Don Estrafalario, reflexiona sobra la función de títeres que acababa de ver junto a su amigo Manolito el Pinto. Es la pieza “La trigedia de los cuernos de don Friolera.” Reflexiona don Estrafalario: “Ese tabanque de muñecos sobre la espalda de un viejo prosero, para mi, es más sugestivo que todo el retórico teatro español. Y no digo esto por amor a las formas populares de la literatura...” Y luego: “Si nuestro teatro tuviese el temblor de la fiesta de toros, sería magnífico.”

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Cide Hamete, cronista de la historia de Don Quijote de la Mancha certifica que Maese Pedro, el titiritero, tenía claro lo de la s í n t e s i s, porque al desviarse el muchacho narrador de la historia, hace caso al reclamo de Don Quijote quien interrumpe la función de títeres y dice: Niño, niño , seguid vuestra historia línea recta, y no os metáis en las curvas o transversales, que para sacar una verdad en limpio menester son muchas pruebas y repruebas.

Desde este contexto, la idea dramática dejará de ser una imagen reduccionista de la anécdota, fácilmente enajenable por una sola perspectiva dramatúrgica. Tampoco habrá de concebirse unidimensional y rígida. Sus particulares características de imagen fuente la hacen ser contenedora de otras imágenes, hilvanadas todas en múltiples ramificaciones por una cuenca esencial: La imagen referente. La que es capaz de abrirse a las exploraciones más diversas sin agotarse. La que le restituye a la anécdota, el rito del cual es hija predilecta.

El autor: Edilio Peña

Para todo el teatro mexicano: www.skene.com.mx

NUMEROS ANTERIORES DE INTERMEDIO PUEDEN SOLICTARSE A ESTA REDACCION. SOLICITAMOS SU REENVIO A TEATRISTAS INTERESADOS.

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El lenguaje rudo de los muñecos, como pensaba Lorca, no es que sea soez, sino ingenuo, cortante, tremendo como un garrotazo, con la candidez de un pueblo que llama a las cosas por su nombre, y llamar las cosas por su nombre es síntesis, es oro, del que cagó el moro, o redicho a la manera lorquiana: es plata de la que cagó la vaca.

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Intermedio de Puerto Rico es una publicación de ATICA ENSEMBLE. Compañía de Teatro fundada en 1981. La Revista Intermedio fue fundada en 1985. Unico Responsable actual: Roberto Ramos Perea. Para comunicación: rrperea@ateneopr.com

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Un teatro de síntesis nos acerca a la claridad y al misterio. Para hallar lo esencial de un carácter, de una historia, de un movimiento, hay que aclarar: reducir las acciones complejas a unos gestos simples y limpios, que nos conducen a la intensidad, y cuando hay intensidad, hay un público atento, metido en la atmósfera, flotando en la poesía, sujetado por las metáforas que son los títeres, preguntándose qué vendrá luego: y eso es el misterio

CADA DÍA ES MÁS DÍFICIL Y MÁS COMPLICADO PRODUCIR TEATRO EN PUERTO RICO.

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión y difusión Teatral. Una publicación de ATICA ENSEMBLE. BOLETIN URGENTE #4. EDICION LOCAL San Juan, Puerto Rico. 20 de junio de 2001. Roberto Ramos Perea, editor. Boletín de libre circulación. Se exhorta a su multiplicación y difusión.

ANOTEN Y NO OLVIDEN LA MANIFESTACION EN APOYO A LOS ARTISTAS DEL TEATRO QUE SE LLEVARA A CABO FRENTE AL CENTRO DE BELLAS ARTES DE SANTURCE, EL SABADO 7 DE JULIO –la hora la anunciaremos más tarde.-

En el día de hoy, a las 10:30 de la mañana, un grupo de productores de Teatro Profesional llevaron a cabo una conferencia de prensa a pleno sol en la Plazoleta del Centro de Bellas Artes de Santurce.

Tal gravedad constituye la aplicación de dicha Ley, que podría amenazar la celebración de la próxima temporada teatral que comienza en agosto de este año, provocar un paro en la producción y/o la cancelación de varias producciones profesionales pautadas para los meses de agosto a mayo. Estas cancelaciones afectarían de manera dramática los más de 8,000 empleos directos e indirectos que ésta crea. Además de lo ya señalado por los productores de espectáculos, deseamos dejar meridianamente claro varios puntos que nos afectan de manera mucho más adversa, por el hecho de que la producción teatral presenta particularidades distintas a las del productor de espectáculos.

Comunicado de Prensa

EDITORIAL/EDICION LOCAL

INTERMedio DE PUERTO RICO

El Teatro Puertorriqueño está moribundo.

Por este medio, los Productores de Teatro de Puerto Rico aquí representados, ofrecemos nuestro apoyo a sus gestiones y nos solidarizamos completamente con sus demandas en la búsqueda de una inmediata solución a este grave problema que entendemos amenaza seriamente la estabilidad de la producción teatral del país.

SE DETIENE LA PRODUCCIÓN DELTEATRALPAÍS.

A continuación el texto de su comunciado de prensa que se explica por sí solo.

Recientemente los Promotores de Espectáculos Masivos levantaron su voz de protesta ante la Ley 108 del 12 de julio de 1985, Ley de Descuentos para Envejecientes.

1) Que los espectáculos teatrales por su naturaleza se realizan en Teatros del Estado que no superan las 600 butacas (incluso uno de los teatros del CBA tiene sólo 200) y que el costo de la taquilla en la mayoría de las ocasiones, no supera los $25.00. Esto no compara con la cabida de las salas de conciertos de más de 1,200 butacas o los estadios deportivos que tienen más de 5,000 cuyos boletos pueden llegar a los $150.00.

• la nueva interpretación de las disposiciones de la Administración del Derecho al Trabajo y su programa de incentivos salariales que exigen al teatro requisitos de organización industrial que no son aplicables a nuestro oficio.

Ante esta realidad, los productores aquí reunidos queremos consignar lo siguiente:

Es un hecho comprobable que sólo uno de cada diez espectáculos teatrales del área metropolitana puede asegurar lleno completo en sus seis funciones regulares.

• la inconstitucionalidad y discriminación de la Ley del Colegio de Actores de Teatro de Puerto Rico.

El teatro no es una empresa que se va a la quiebra como una industria común, no puede dejarse de hacer como se deja de hacer un producto de consumo. Existe una urgencia humana, social, educativa, cultural y espiritual, en los que lo hacen que el Gobierno está obligado por su sistema de Leyes, a respaldar.

5) Los Productores de Teatro NO ESTAMOS EN CONTRA de que se le concedan a los envejecientes algún tipo de descuento por

Ante todo queremos hacer entender que no sólo producimos teatro, sino que también hacemos cultura puertorriqueña.

Otras leyes y disposiciones gubernamentales que nos afectan muy adversamente amenazando la estabilidad de la creación teatral, y que comenzaremos a discutir públicamente en un tiempo muy próximo lo son:

A pesar de ser una empresa de pérdidas, el Teatro es parte del proceso cultural del ser humano desde hace más de 30 siglos, y del proceso puertorriqueño desde los taínos, por lo tanto, es un deber humano el continuar haciéndolo.

• las prácticas cuestionables de distribución de fondos de la Oficina de Fomento Teatral del Instituto de Cultura.

subvenciones para el Teatro en Puerto Rico son escasas y reducidas en cantidad y en el 80% de las producciones teatrales hay pérdidas económicas.

El acceso a los escasos subsidios, la ausencia de un respaldo significativo de la empresa privada, los requisitos de leyes industriales aplicados a la producción artística y teatral, la carencia de una filosofía gubernamental concreta sobre lo que es el arte teatral y la variedad de conceptos que se tienen del teatro por cada agencia que tiene, -de alguna manera- que intervenir con nuestro trabajo, hacen que cada día sea menor la cantidad de espectáculos teatrales, y se merman las ayudas que se necesitan para continuar el trabajo cultural.

2) Que el teatro por su propia naturaleza no es un evento multitudinario, donde las espectativas de ganacias son seguras gracias a sus auspiciadores comerciales.

• la mencionada reorganización de propósitos que el Municipio de San Juan pretende hacer con la primera Sala de Teatro Municipal Teatro Tapia.

3) Que una producción teatral tiene un costo mínimo promedio de 4)$60,000.Quelas

• Ofrecer sustanciales descuentos en las tarifas de alquiler de las salas de los Teatros del Estado que compensen de manera real dicha carencia.

11) Que el Gobierno debe asumir de alguna manera la responsabilidad del costo de los boletos de descuento. El Gobierno podría:

• Originar cualquier mecanismo procesal o de servicio que nos haga sentir que estamos recibiendo alguna compensación por el descuento que damos y que consideramos una sustancial pérdida de ingresos de la producción.

Exhortamos a los Legisladores y Comisiones de Cámara y Senado, así como a la Gobernadora Sila María Calderón, -a quien hoy mismo le haremos llegar una carta con nuestras preocupaciones- y a todos los asesores culturales del Gobierno que tengan que ver con este asunto a que se reúnan de inmediato con los productores de Teatro para que se elaboren enmiendas que se apliquen específicamente al TEATRO, y no a los productores de TODO TIPO de espectaculos públicos Si se persite en la aplicación de esta Ley sin enmiendas, así como en la aplicación de multas de parte de las agencias fiscalizadoras, se estará afectando uno de los procesos culturales de libertad de expresión más valiosos de un pueblo que es la creación teatral.

7) Queremos dejar muy claro que los costos de producción teatral han aumentado en un 50% desde que se implementó la ley en 1985, y es el productor el UNICO que corre con todos los riesgos de pérdidas de su trabajo.

9) Creemos que en el caso del Teatro, la cantidad de boletos vendidos con descuentos se debe limitar al 5% del cupo total de la sala por función.

10) Queremos dejar claro que en la actualidad no existe control del productor en las taquillas de los teatros del Estado sobre a quién se le vende el susodicho boleto de descuento.

los espectáculos teatrales que se presentan en los Teatros del Estado.

• Que se asigne dinero a una agencia gubernamental que se encargue de repagar dicho costo de los boletos de descuento mediante informe y presentación de evidencia de los descuentos otorgados por virtud de esta ley.

6) Sí queremos dejar saber que ha habido producciones teat rales realizadas por nosotros en las que no ha habido ganancia alguna porque todos los asientos han sido ocupados por grupos de envejecientes que entran con descuentos. En otros casos, hemos notado que llegan en gran número a la sala de teatro, en guaguas alquiladas a esos efectos, en claro abuso del derecho que la ley de descuentos les concede. Y queremos recordar que a los actores, a los directores, a los dramaturgos, a los teatros y a los medios de comunicación se les paga con la entrada de Taquilla. Nosotros no podemos hacer teatro gratis para el pueblo porque hacer teatro nos cuesta mucho dinero. Y el Gobierno no puede cobrar al productor teatral un beneficio que el Gobierno ofrece como parte de su política pública. Y mucho menos puede hacerlo sin dar algo a cambio.

• Aumentar de manera promedial las subvenciones de los espectáculos a la cantidad de personas que reciben descuentos.

8) Entendemos que dicho descuento que debe ser de un 30% por ciento y no de un 50%- debe darse a personas de 65 años o más, y no 60 como establece la Ley, pues se sabe que mucha de la población de 60 años que asiste al teatro, es hábil para pagar los costos de un boleto.

anunciar finalmente que estamos convocando a una gran manifestación para el día 7 de julio en donde reuniremos a toda la clase teatral para dejar saber al país el estado de situación en que nos Estáencontramos.másqueclaro que estas situaciones son ya intolerables para la producción teatral y de no corregirse en las próximas semanas puede amenazar seriamente la realización de la próxima temporada teatral y la subsistencia de una numerosa clase de trabajadores culturales que dependen de ella para vivir.

5. Alexis Gueits de Teatro del Sesenta

4. Edwin Ocasio de Producciones Contraparte

14. Orlando Rodríguez, Producciones Artefacto

24. Gilberto Valenzuela, Producciones Antares

25. Rafael Rojas, Producciones Teatro Coribantes

2. Julia Monzón de Garbo Productions

7. Ivonne Vissepó de Vissepó Productions

18. Agustín Rosario, Taller Uno 19. Madeline Rivera Otero, COPAE

15. Caridad Sorondo, Producciones Entre Nos.

6. Florentino Rodríguez de Producciones Aragua

1. Raymond Gerena de Gran Escenario

8. Ulises Rodríguez de Producciones Teatro Caribeño

9. María G. Ortiz de Acuarela Productions

11. Angela Mari de Teatro El Angel

10. Juan Carlos Morales de J.C. Club Drama Productions

Consignan este comunicado:

3. Roberto Ramos Perea, Atica Ensemble

12. Vivian Casañas de Teatro Sol y Luna

13. Juan González Bonilla, Producciones Candilejas

17. Javier del Valle, Mimonerías

20. Luci Cintrón, de Red Creativa

Todos estos procesos legales y gubernamentales y muchos otros de los que podríamos dar noticia, desaniman e impiden la producción teatral, y si esta merma, ni los actores, ni los dramaturgos, ni los diseñadores teatrales podrán contar con suficientes fuentes de trabajo que garanticen su estabilidad económica. Estas leyes están obligando a la producción teatral al remontaje de obras, a la reducción de proyectos, a realizar espectáculos que apelen sólo a un sector del público, a reducir empleos, a reducir la inversión en la producción teatral, y a abandonar los teatros del estado e ir en la búsqueda de otros espacios privados de representación donde estas leyes no afecten el desempeño de este Queremosarte.

16. Francisco Zamora, People´s TV

23. Blanca Lizette Cruz, Producciones Alfonsina

Intermedio de Puerto Rico es una publicación de ATICA ENSEMBLE. Compañía de Teatro fundada en 1981. La Revista Intermedio fue fundada en Unico1985. Responsable actual: Roberto Ramos Perea. Para comunicación: rrperea@ateneopr.com NUMEROS ANTERIORES DE INTERMEDIO PUEDEN SOLICTARSE A ESTA SOLICITAMOSREDACCION. SU REENVIO A TEATRISTAS INTERESADOS.

21. Alba Nydia Díaz, Producciones Taína 22. Sonia Valentín, Producciones Copelar

La Revista Intermedio, como organismo difusor de los temas que más afectan al teatro puertorriqueño y foro de discusión sobre la política cultural del estado con respecto al teatro y al cine, se afilia de manera incondicional a la lucha que lleva a cabo el Comité Timón de Productores Profesionales de Teatro de Puerto Rico por una Ley general de Teatro. Como parte de ese comité, el editor de Intermedio y otros seis compañeros productores de teatro vienen trabajando ya hace varias semanas con los aspectos que han puesto en Manifiesto en el documento circulado a la prensa y a los teatristas del país.

Julia Monzón de Garbo Productions

Roberto Ramos Perea, Atica Ensemble Edwin Ocasio de Producciones Contraparte

Informe a la prensa y a la clase teatral del país de las gestiones que ha realizado el Comité Timón de Productores Profesionales de Teatro ante la actual crisis. Sábado, 7 de julio de Centro2001 de Bellas Artes de San Juan.

El pasado 7 de julio el Comité Timón llevó a cabo una concurrida y solidaria manifestación frente al Centro de Bellas Artes de Santurce donde estuvieron presentes más de 35 de los aproximadamente 50 productores de teatro profesionales del país. Estuvieron presentes también primeros actores, dramaturgos, diseñadores y técnicos del país en apoyo solidario a estas gestiones.Porotro lado, el Gobierno y las diferentes agencias concernidas con las demandas del manifiesto han abierto las puertas a los reclamos de los productores, como se verá en el Informe que el Comité Timón ofreció a la clase teatral en la Histórica manifestación del 7 de julio. Esperamos que en los proximos días haya algún movimiento concreto con la Legislatura, la que nos ha pedidio reuniones para trabajar en específico los alcances de la Ley. Seguido del Informe, publicamos enteramente el MANIFIESTO y las firmas de los productores que lo apoyan con su nombres y el de sus corporaciones, así como los teatristas e instituciones gubernamentales que lo han consignado.

DE FONDO:

Compañeros:

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión y difusión Teatral. Una publicación de ATICA ENSEMBLE. BOLETIN #5.

EL COMITÉ TIMÓN DE PRODUCTORES ESTA COMPUESTO POR

Raymond Gerena de Gran Escenario

El Comité Timón de Productores Profesionales de Teatro agradece su presencia en esta manifestación que hemos convocado para hoy aquí frente a uno de nuestros centros de trabajo, el Centro de Bellas Artes; con el fin de poner al día a los compañeros de teatro del estado de situación en que se encuentran los trabajos que realiza el comité ante la crisis, desde que ofreció sus demandas al país en la Conferencia de prensa del día 20 de junio de 2001 en este mismo lugar

INTERMedio DE PUERTO RICO

La lucha por un TEATRO LIBRE apenas comienza.

Florentino Rodríguez de Producciones Aragua Ulises Rodríguez de Producciones Teatro Caribeño Vivian Casañas de Teatro Sol y Luna Caridad Sorondo, Producciones Entre Nos. Angela Mari, Teatro El Angel

San Juan, Puerto Rico. 9 de julio de 2001. Roberto Ramos Perea, editor. Boletín de libre circulación. Se exhorta a su multiplicación y difusión.

…DEINDICE:FONDO : INFORME A LA PRENSA Y A LA CLASE TEATRAL DEL PAIS DE LAS GESTIONES QUE HA REALIZADO EL COMITE TIMON DE PRODUCTORES …MANIFIESTO:PROFESIONALES.COMITE TIMON DE PRODUCTORES PROFESIONALES.

…COLABORACION: Yo también quiero negociar. Por Juliana Reyes. Directora de escena colombiana

EDITORIAL ¡QUEREMOS UN TEATRO LIBRE!

Como reza el manifiesto, esta es la peor crisis por la que ha atravesado el teatro puertorriqueño en toda su historia. Por esa razón nos hemos unido de manera voluntaria y democrática para atajarla. Nadie nos convocó, nadie nos autorizó, a nadie pedimos permiso para reclamar sobre aquellas cosas que consideramos injustas y que por años hemos venido soportando los productores de teatro. Porque creemos que nadie nos tiene que dar permiso, ni nadie nos tiene que convocar, ni nadie tiene que "invitarnos" a reclamar derechos que hemos adquirido desde hace años y mucho menos a nosotros que somos los motores de esta industria en Puerto Rico. Si no hay producción teatral no hay empleos en el teatro.

Otros productores de teatro se han acobardado y prefieren seguir soportando la injusticia en vez de levantarse a combatirla. Otros prefieren sentarse en la fila de atrás a esperar qué es lo que vamos a hacer por ellos. Otros han atacado la gestión de manera personalista y sin contenido, buscando proteger su interés sin importarle el problema colectivo. Pero a esos les decimos que ellos también van a disfrutar de los beneficios de nuestros logros.

Nosotros, los productores de teatro profesionales, los creadores de empleos de actores, dramaturgos, técnicos y diseñadores, nos reunimos en varias ocasiones y discutimos seis asuntos que afectan directamente la producción teatral actual. Seis asuntos, no sólo LA LEY 108 de Descuentos a Envejecientes, sino muchos otros que han desbordado la copa de nuestra paciencia , y empezamos a trabajar sobre cada uno de ellos con los resultados que a continuación les informamos:

Nuestras propuestas de reducción del porcentaje al 30%, la reducción de la cantidad de boletos de descuentos por función, y la solicitud de que se subiera la edad a 65 años, todas han sido rechazadas de plano por los legisladores, e incluso se nos ha aconsejado que no impulsemos ninguna de estas opciones, porque no son simpáticas, porque cuestan votos. Así, los productores de teatro y de espectáculos han venido a pagar el precio de una política pública firmada en la rapidez de un cierre de sesión legislativa y sin nuestra consulta.

Las diferentes agencias que velan por los derechos de los envejecientes están reacias a considerar cualquier tipo de enmienda a dicha Ley y se encuentran en actitud militante contra la producción teatral y de espectáculos aduciendo que nosotros, los productores, tenemos que ofrecer este beneficio de manera gratuita como una contribución al país.

Los productores de teatro no estamos en contra de que se le dé a los envejecientes un merecido descuento a los espectáculos artísticos. Sin embargo, creemos que el gobierno debe subsidiar este descuento de alguna manera; crear algún mecanismo que retribuya de manera efectiva la pérdida real que produce la otorgación de ese descuento.

La senadora Velda González, enfrentando una legislatura trancada en este aspecto, presentó el proyecto del Senado 181 que eliminaba la entrada gratuita de los envejecientes de 75 años sobre bases de constitucionalidad y otorgaba una exención contributiva a los productores de espectáculos masivos. Dicha exención sin embargo, no aplica a los productores de teatro porque nuestras compañías no rinden contribuciones. El proyecto fue aprobado en el Senado, pero no así en la Cámara, donde fue atacado. En este momento nada más podemos decir sobre este problema ni tenemos más armas ni frentes de lucha por su solución, excepto la alternativa judicial, que se estudia en estos momentos.

Es esta una de las imposiciones que más afecta la producción, teatral pues contrario a los productores de espectáculos masivos, el teatro no es un espectáculo multitudinario, ni tiene auspiciadores comerciales. La cantidad de envejecientes que entran con descuentos a las salas teatrales merma dramáticamente la capacidad de ingresos de taquilla con la que se pagan muchos de los servicios del teatro.

No queremos dejar de informar que por la amenaza de esta Ley, ya una producción teatral fue cancelada y cerca de 30 compañeros de teatro se quedaron sin trabajo en pleno comienzo de la temporada.Sinembargo, y de manera sensible y eficiente, el Alcalde de Bayamón, Hon. Ramón Luis Rivera Hijo, a través de su Ayudante Ejecutiva de Cultura, la compañera actriz Angela Meyer, anunció en el día de ayer un estupendo incentivo que debería ser emulado por todos los demás alcaldes del país. Rivera hijo ha determinado ofrecer una compensación de un 20% del 50% de descuento que exige la Ley en el Teatro Braulio Castillo. Esta ayuda se ofrecerá hasta una cabida del 25% de la sala los días de función nocturna y se ampliará al 100% los matinées dominicales. Este incentivo se descontará del canon de arrendamiento del teatro, que ha sido remodelado recién, y se ofrece como estupenda alternativa de espacio de representación a partir del mes de octubre. Rivera hijo anunció otra serie de incentivos dentro de su programa de

El comité ha dado la lucha, ha convocado a reuniones con productores de teatro y danza y ha solicitado el apoyo de muchos compañeros de teatro de otras ramas en esta gesta. Muchos han respondido positivamente y están aquí hoy, son más de veinte los compañeros productores de teatro, y muchos más los actores, dramaturgos y diseñadores, que respaldan esta gestión y firman con su nombre y el de su compañía nuestro manifiesto. A ellos nuestra gratitud y nuestra mano solidaria.

LA LEY 108 que otorga descuentos del 50% de la taquilla a los envejecientes mayores de 60 años y entrada libre a los mayores de 75 años.

LA LEY 54 DE INCENTIVOS SALARIALES:

Desarrollo Teatral del Municipio de Bayamón, que este Comité Timón agradece profundamente pues deja muy claro su incondicional compromiso con la clase teatral del país.

El Comité de Productores ha exigido que LA LEY 134 DEL COLEGIO DE ACTORES DE TEATRO, sea estudiada en su efectividad de inmediato. Son muchos los problemas entre actores, productores y Colegio que han dejado un mal sabor y una impresión de que el Colegio no está cumpliendo con las expectativas con las que se creó en 1985. La senadora Velda González ha sometido dos proyectos de Ley en este sentido. El uno, cuyo número no tenemos a la mano, solicita que el Colegio de Actores sea investigado en su efectividad y se rinda un informe de cuáles son las causas y problemas por las que un gran por ciento de la clase actoral no respalda su existencia. Esta enmienda surgió a raíz de las denuncias que se hicieran el pasado año contra la práctica de la Oficina de Teatro del Instituto de Cultura Puertorriqueña de retener los contratos de subsidios si el productor no presentaba evidencia de que sus actores estaban colegiados y al día. Así la Oficina de Teatro del ICP se convertía en cobradora de las deudas del CAT. Presiones de productores y actores ante la Junta de Directores del ICPR impidieron por un momento que esa práctica continuara, pero recientemente nos hemos enterado de que continúa y nuestra posición es que los productores de teatro no tenemos que ser la pieza de negociación entre el Colegio y los actores que no lo apoyan. Ni creemos que los productores de teatro deban pagar las cuotas de los actores que deben, si quieren usarlos. El otro, proyecto, sin numero aún y en etapa de revisión, es un conjunto de enmiendas que pretenden dar más autoridad al colegio frente a los productores de teatro, así como incluir en dicho colegio a todos los demás actores de televisión, radio, cine y publicidad. Entre los productores de teatro y entre los mismos actores esta Ley tiene amigos y enemigos. Nuestra posición como Comité timón de Productores es que deseamos participación en ese comité de revisión, porque esos asuntos nos competen. Y que esa revisión contemple TODO; desde enmiendas de consenso hasta la anulación de la ley. En última instancia, creemos, como bien señaló Velda, que el Colegio fue creado por un referéndum de actores, y por otro referéndum también se puede volver a evaluar su existencia.

La situación de las dificultades de este Centro de Bellas Artes, su apabullante burocracia, los continuos impedimentos de este centro para con los productores son tantos que enumerarlos nos cogería la noche. Sabemos que el nuevo gobierno aún no ha realizado los cambios pertinentes a su administración. Sabemos que ahora en agosto será nombrada una nueva Junta de Directores del ICPR y que a su vez se nombrará tanto al Gerente General del CBA como al del Instituto y la Oficina de Teatro. Así que a tenor con dichos cambios que se darán en poco menos de treinta días, exigiremos puertas abiertas, tanto al nuevo Gerente de Bellas Artes, como al nuevo director y subdirector de la Oficina de Teatro del ICP. Hemos pedido que esos directores y gerentes sean artistas de sensibilidad, no contables ni administradores, y mucho menos funcionarios sin ninguna preparación o conocimiento de la realidad teatral del país. En el caso de la Oficina de Teatro del ICPR hemos hecho llegar nuestras recomendaciones al efecto de que se nombre un nuevo director que tenga un compromiso profundo con el arte que ha de fomentar, y que ese director sea respetuoso de una Junta Asesora que decida sobre las propuestas. Que dicha junta las lea y las estudie y que se aprueben según las necesidades de producción de cada una. Que el criterio de subsidios sea uno de calidad, no de cantidad; que la repartición sea justa, equitativa y pertinente al teatro que se desarrolla en el país.

LEY 134. Colegio de Actores de Teatro:

TEATRO TAPIA:

De la misma forma el Secretario informó que se repartieron 2.8 millones entre cerca de 48 propuestas de Arte y Cultura para este próximo año que comienza. El señor Rivera nos reiteró su compromiso de continuar y mejorar el programa cultural de incentivos salariales, porque sí cree en la cultura y apoya la creación de los más de 8,000 empleos que este arte genera al año. Así como nos sugirió que tocásemos otras puertas como el Departamento de Salud y Turismo, en la búsqueda de más avenidas para la producción.

Las dificultades de LEY 54 del Programa de Incentivos Salariales se ha trabajado con mucha sensibilidad con el Secretario del Trabajo Hon. Víctor Rivera. En reuniones que se han sostenido con él, bien por productores en su carácter individual, como nosotros en representación de un grupo, hemos escuchado la grave situación fiscal y organizativa en la que ese fondo estuvo sometida por mucho tiempo. Hemos oído de la desigualdad, del favoritismo, de la improvisación y desorganización con que se trató ese fondo por mucho tiempo. El Secretario ha decidido organizar esas ayudas, redistribuir los fondos y abrir las puertas a nuestras preocupaciones de justicia y equidad. Entre ellas la agobiante permisología que se aplica a todas las demás industrias pero que resultan absurdas sus aplicaciones al teatro. En el día de ayer y convocados por el propio Departamento del Trabajo en una iniciativa que consideramos muy acertada, estuvimos reunidos explicando al Departamento la inaplicabilidad de muchas de ellas con la intención de que se revisen estos requisitos y sean eliminados aquellos que son improcedentes. Esperamos que en el término de un año, un nuevo reglamento de la actual Junta pueda ser más sensible hacia la naturaleza del oficio que hacemos.

EL CENTRO DE BELLAS ARTES Y EL ICPR:

Nuestro gremio está compuesto por productores de teatro de diversas tendencias, no tenemos presidente, ni junta, ni jerarquías, ni reglamentos asfixiantes, ni membresías excluyentes. Nos une la necesidad, nos mueve el entusiasmo, porque creemos que el teatro debe ser una expresión libre de sus creadores. Desde el productor teatral y de danza más exitoso hasta el productor de teatro y danza experimental, todos sufrimos estos mismos problemas.

Finalmente, creemos que el Estado Libre Asociado de Puerto Rico debe crear una Ley General de Teatro que establezca de manera final y firme su posición con respecto a la creación teatral de Puerto Rico y como ésta ha de ser tratada por la política pública cultural y todas las agencias que tienen que intervenir con él. Sin esta Ley, estamos al amparo de interpretaciones legales absurdas, de disposiciones legales que no nos competen, que nos obstaculizan y que nos coartan el derecho que tiene un pueblo a su expresión teatral y al derecho de ganarse la vida que tienen los que hacen este arte. Para trabajar dicha ley se debe nombrar una amplia comisión de representantes de todas las ramas del quehacer teatral y de la danza que contribuyan con su visión del problema a que la ley sea de justa aplicación para todos.

¿Por qué tantas leyes? ¿Por qué tantos permisos, por qué tantos impuestos? ¿Por qué tanto obstáculo a una expresión artística que ennoblece a nuestra gente y a nuestra nación puertorriqueña? ¿Dónde están los que se han hecho ricos con el teatro? ¿De quién dentro del teatro es que el Gobierno quiere protegerse? Díganlo de una vez, para poder ayudarles a desenmascararlos.

Queremos liberarlo de esas cadenas. Queremos que siga siendo libre. Que siga siendo no sólo un vehículo para ganarnos la vida y el sustento con honestidad, sino el instrumento de trabajo de nuestras más hondas convicciones espirituales y artísticas. Queremos un teatro libre de la cobardía y el miedo que nace cuando se compran a sus creadores, cuando se chantajea su integridad, cuando se pretende perseguir por motivos políticos, su natural expresión

El estado no puede controlar al teatro, no puede dominarlo ni poseerlo, sino por el contrario, hacer crecer sus alas, darle alimento y no cobrárselo después , abrir sus espacios y sus horizontes, no cerrárselos, ni prohibírselos, ni condicionárselos ni

LA CENSURA:

LEY GENERAL DE TEATRO:

QUEREMOS UN TEATRO LIBRE:

La Oficina de la Gobernadora Sila María Calderón, a través de su asesora de cultura, la Sra. Liza Fernández se ha mostrado muy sensible a nuestras demandas, y las ha escuchado todas con mucho cuidado y dedicación. Sabemos que serán oídas pues las puertas de su oficina están abiertas a nuestras preocupaciones como gremio.

En cuanto a la nombrada reorganización de propósitos de la primera sala del país, nuestro Teatro Tapia, sostuvimos una reunión con el Dr. Fernando Gallardo, actual Director de Cultura del Municipio de San Juan, donde éste nos ofreció la posición real del Alcalde Jorge Santini sobre el uso que se le dará al Tapia. Gallardo nos indicó que el Teatro Tapia seguirá siendo utilizado para el teatro. Que su prioridad será el Teatro. Que sí se pensó en el Tapia como sede de la Sinfoneta del ICPR, peor que dicho proyecto era incosteable económicamente. Gallardo se comprometió además con trabajar en un salón de ensayos para el Tapia, así como gestionar facilidades y oportunidades para la producción teatral, con la que señaló sentirse muy comprometido. Al darle las gracias por esas clarificaciones, le hemos pedido también una política de puertas abiertas con él y la Junta para que las fechas sean repartidas de manera justa, equitativa y pronta. Ya se han nombrado las personas que ocuparán la Junta del Teatro Tapia, y esperamos que dicha Junta muestre hacia los productores una política de comunicación y servicio desinteresado y transparente.

SOMOS ARTISTAS: Vivimos de la mano a la boca. No somos millonarios, ni buscones, ni vagos como se ha querido hacer ver por quienes desprecian la cultura. Somos artistas, ¿por qué tenemos que padecer tanto para ofrecer cultura?

No puede existir aspiración más genuina y más comprometida que esa. Porque de la medida de su libertad, depende la grandeza de su identidad. Nunca como ahora había sido tan difícil, tan trabajoso, tan angustiante, producir teatro en este país. Hoy nuestro teatro está prisionero de leyes absurdas, prisionero de intereses personalistas, de políticas públicas retrógradas y anquilosadas, de favoritismos, de arreglos y parches, de crasa improvisación, víctima de una carencia total de filosofía y de contenido.

La censura teatral en Puerto Rico es un problema de nunca acabar y aún nos quedan en Puerto Rico salas teatrales en las que se solicita el libreto de la obra para poder solicitar las fechas. Esto constituye censura previa y una violación al derecho de libre expresión que garantiza nuestra constitución. Incluso la censura política, moral y religiosa ha logrado espacios en las juntas que otorgan fechas y subsidios. Contra esto tenemos que luchar hasta la muerte y denunciar públicamente estas situaciones para que no vuelvan a repetirse casos desgraciados como la reciente censura ocurrida en el Teatro de Aguada. Urgimos a todos los teatristas del país a que estén avisor de estos actos antidemocráticos y que los mismos, de ocurrir sean notificados de inmediato a la prensa y a las organizaciones de teatristas concernidas.

Nosotros,MANIFIESTOlosabajo

imponerles un impuesto como una vulgar dictadura Queremos que el estado haga leyes que lo protejan y lo faciliten, no que lo aniquilen o lo desaparezcan. Este Comité luchará por un teatro libre. Por eso queremos una Ley General de Teatro ahora. No mañana, sino ahora. Queremos un teatro libre. UN TEATRO LIBRE. Ahora.

5) Que el Alcalde de la Capital, Lcdo. Jorge Santini, defina y anuncie al público cuál es la intención que persigue su plataforma cultural municipal en relación al uso que se le dará a la primera sala teatral del país, nuestro histórico Teatro Tapia. Y que se explique por qué a la fecha de hoy, no se han otorgado las fechas para la próxima temporada de teatro.

3) Que la Ley 134 de 1986, Ley del Colegio de Actores de Teatro de Puerto Rico no se convierta en enemiga de la producción teatral. Que se estudie de inmediato la efectividad y el respaldo que la clase actoral ofrece a este Colegio y que se nos rinda un informe de sus posibilidades, sean éstas desde la enmienda de consenso, hasta la anulación.

4) Que con el cambio de Gobierno cambien también los agotadores procesos burocráticos y la falta de apoyo a los productores de Teatro que ha mostrado la Dirección de la Corporación del Centro de Bellas Artes. Es por todos conocida, el angustiante calvario burocrático al que hay que someterse para acceder a una sala de ese centro de teatros. Urgimos a que se nombre un Gerente General con sensibilidad para las artes, conocedor de las complejidades de la producción teatral y no un contable o un mero administrador de facilidades.

6) Que a tono con los naturales cambios, producto de la nueva administración central, solicitamos al Gobierno que las personas que sean nombradas para las posiciones directivas de la Oficina de Teatro del Instituto de Cultura Puertorriqueña, tengan un compromiso profundo con la gestión teatral del país y una filosofía de trabajo en favor de todos los que hacemos teatro y danza. Que se nombre una Junta revisora de propuestas teatrales capacitada en teatro, que haga de la repartición de los actuales fondos de producción y de aquellos adicionales que hay que conseguir una práctica equitativa, justa y atemperada a las necesidades de la producción

• Que son los productores de teatro los únicos que han tomado la iniciativa de crear empleos directos e indirectos a una clase trabajadora de más de 8,000 personas al año. Y que sobre ellos recaen las responsabilidades, riesgos, ganancias y pérdidas que esta empresa genera.

• Que nunca antes en la Historia del Teatro Nacional, habíamos experimentado una crisis como la que vivimos hoy, y que por esta misma razón nos hemos visto en la obligación de unirnos, sin importar intereses particulares o agendas de cualquier tipo, para manifestar nuestro cansancio y nuestra decepción por el insoportable estado de situación en que se encuentra el Teatro Puertorriqueño.

7)actual.Que la censura gubernamental o municipal por motivos políticos, religiosos o morales sea abolida de inmediato y que el Gobierno respete, proteja y garantice toda expresión artística de la presión del fundamentalismo político, moral o religioso. Que se elimine la práctica de someter libretos previo a la otorgación de fechas en todos los teatros del estado y de sus 8)municipalidades.QueelGobierno de Puerto Rico entienda que los que hacemos teatro y danza no ostentamos modos de vida glamorosos ni solventes y que las ganancias exiguas que se puedan lograr en esta industria se usan para poder continuarla. Que el Gobierno no puede cobrar a los hacedores

1) La Ley 108 de diciembre de 1985 según enmendada, que provee descuentos para Envejecientes mayores de 60 años, así como entrada gratuita a los mayores de 75, pone en jaque la mermada posibilidad de que un productor de teatro pueda cumplir con sus necesidades económicas contraídas para la producción teatral.

• Que existen varias situaciones que son las causantes de esta intolerable situación y que a continuación enumeramos brevemente, y sobre las que solicitamos solución inmediata de parte de las autoridades, así como de la voluntad y el consenso de toda la clase teatral del país.

firmantes Productores de Teatro y Danza de Puerto Rico, unidos en voz sólida y unánime, y afectados de manera adversa en nuestra condición de proveedores de empleos y creadores de cultura, nos reunimos aquí hoy para declarar lo siguiente:

• Que cada día que pasa es más dificil, más complicado y más riesgoso el producir teatro en Puerto Rico.

Por lo tanto solicitamos del Gobierno un remedio de auxilio para enmendar dicha Ley ofreciendo algún tipo de garantía o subsidio económico a cambio del descuento impuesto, sin que por ello se afecten ni la población de envejecientes que tiene merecidos sus beneficios, como los productores teatrales que producen espectáculos para el disfrute de esa misma 2)población.LaLey52 de la Administración del Derecho al Trabajo que provee incentivos salariales debe ser estudiada para que sus requisitos industriales se atemperen a la realidad del teatro, sin menoscabo a las estructuras de producción teatral que existen en el país desde hace ya muchos años. Que dicha Ley sea equitativa, justa y beneficiosa con los más de 8,000 empleos que genera el teatro.

9. Gil

PROFESIONALES

DE PUERTO RICO QUE APOYAN EL MANIFIESTO POR UNA LEY GENERAL DE TEATRO

Este es nuestro manifiesto que en el día de hoy, 7 de julio de 2001, los Productores de Teatro y Danza ofrecemos a nuestros colaboradores, colegas y amigos y para conocimiento de todo el

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1. José

y Cine

20.

13.

4. Revista

15.

28.

actor 3. Archivo

18.

6. Petra

11. Esther

8.

29. Gilberto

2.

TEATRISTAS e INSTITUCIONES QUE

del

APOYOS DEL EXTRANJERO

11.

25.

27.

del teatro el déficit que pueden provocar sus políticas públicas o bien el mantemiento de sus facilidades y que ante todo y sobretodo, debe cooperar, colaborar y sustentar esta manifestación de la cultura porque es un signo de identidad nacional.

10. Eduardo

a Actores

Lolyn

Finalmente, que comience a estudiarse con seriedad y profundidad la posibilidad de la redacción de una Ley General de Teatro que exprese la Política Pública del Estado para con nuestro arte. Dicha Ley podría incluir todos los aspectos aquí mencionados y muchos otros.

Los Productores de Teatro y Danza además queremos instar a la creación de una organización o comité de consenso que sea representativo de todas las ramas del quehacer teatral. Que dicho comité incluya representantes de los actores, los bailarines, los dramaturgos, los diseñadores, los directores de escena y los coreógrafos. Dicho comité deberá colaborar en la redacción de dicha Ley y en la discusión y vigilancia de todos los aspectos que tengan que ver con la política pública hacia la profesión teatral.

24.

26.

30. Lolyn

12. Programa

10.

22.

Consignanpaís. este PRODUCTORESmanifiesto:TEATRALES

7.

5.

1. Raymond Gerena de Gran Escenario Julia Monzón de Garbo Productions Roberto Ramos Perea, Atica Ensemble Edwin Ocasio de Producciones Contraparte Alexis Gueits de Teatro del Sesenta Florentino Rodríguez de Producciones Aragua Ulises Rodríguez de Producciones Teatro Caribeño María G. Ortiz de Acuarela Productions Juan Carlos Morales de J.C. Club Drama Productions Angela Mari de Teatro El Angel Vivian Casañas de Teatro Sol y Luna Orlando Rodríguez, Producciones Artefacto Caridad Sorondo, Producciones Entre Nos. Javier del Valle, Mimonerías Luci Cintrón, de Red Creativa Alba Nydia Díaz, Producciones Taína Sonia Valentín, Producciones Copelar Frances Colón, Producciones Antares Egdar Quiles, Teatro Experimental del Ateneo David Esperón, Producciones Esperón Jorge Santiago, Producciones Creación Rayza Vidal, Producciones Isla de Azúcar Francisco Zamora, People´s TV Anibal Rubio, Producciones Acrópolis Raúl Méndez, Producciones Raúl Méndez Paulette Beauchamp, Danzactiva Rosabel del Valle, Teatreando Joshean Calderas, Escena Latina Valenzuela, Tablado Puertorriqueño Paz, Producciones Paz. APOYAN EL MANIFIESTO: Luis Ramos Escobar, dramaturgo Saldaña, Nacional de Teatro del Ateneo Puertorriqueño Intermedio Ramirez, poeta puertorriqueño M. Cruz, Taller de Dramaturgia del Ateneo Archevald, Dramaturga y productora teatral del Manzano, Producciones Primer Acto René Rodríguez., actor y productor Bobren, diseñador Mari, actriz de Apoyo Jóvenes Ateneo

3.

9.

puertorriqueño 2. Ramón

14.

5. Edgar

19.

7. Rosita

23.

8. Antonio

21.

Para todo el teatro mexicano e Iberoamericano: www.skene.com.mx (Gracias a Skene por reproducir nuestro Boletín)

Teatro Avante y Festival de Teatro Hispano de Miami Asociación de Cronistas del Espectáculo de Buenos Aires Eduardo Quiles, Revista Art Teatral, España. Artes y Actos, de Argentina, productores de teatro Fundación El Cíclope, Córdoba, Argentina

¿Pero no es un país más justo aquel que propicia la erradicación de la ignorancia? ¿No es un país más digno aquel permite a sus gentes alimentar el espíritu? ¿No es un país más libre aquel que incita la existencia de percepciones particulares del mundo?

Intermedio de Puerto Rico es una publicación de ATICA ENSEMBLE. Compañía de Teatro fundada en 1981. La Revista Intermedio fue fundada en 1985. Unico Responsable actual: Roberto Ramos Perea. Para comunicación: rrperea@ateneopr.com

No porto armas de fuego. No sé de economía ni de política. No soy un soldado, ni un guerrero. Quizá podría decir, sin temor a equivocarme, que no soy valiente. Pero, igual que aquellos, sueño con un país mejor. Igual que aquellos, creo que la paz se construye con la justicia. Igual que aquellos, creo todos tenemos derecho a alimentarnos, a educarnos y a vivir dignamente. Igual que aquellos, sueño con una Colombia donde “los hijos entierren a los padres” y no al contrario. Pero mi única arma es el arte. No conozco otra. No sé hacer nada más. Quizá en el terreno de las cosas prácticas soy una inútil. Y quizá ahora son necesarias las cosas prácticas.

Pero lamentablemente él es el gran ausente. No está en “las mesas de negociación”. No está en los “puntos” a discutir. No es una prioridad para el gobierno. No es una prioridad para nadie. Algunos dicen que “ya habrá tiempo para eso”, quizá... pero ¿qué tipo de paz es la que se consigue si no hemos aprendido a soñar, si no ha habido tiempo para la ficción, sino sólo para el horror de la realidad y para sanar sus heridas?

Para lo que pasa en España ve a www.lateatral.com Para publicaciones de Teatro Puertorriqueño: www.ateneopr.com

NUMEROS ANTERIORES DE INTERMEDIO PUEDEN SOLICTARSE A ESTA REDACCION. SOLICITAMOS SU REENVIO A TEATRISTAS INTERESADOS. Este mensaje no es un SPAM. Usted lo recibe porque obtuvimos su dirección a través de grupos y personas interesadas en el TEATRO PUERTORRIQUEÑO Y LATINOAMERICANO. Si usted no desea recibirlo simplemente envíe un remover sin borrar el "Asunto" (para saber el grupo del mailing).Para leerlo mejor extienda la ventana hacia su derecha hasta donde más pueda.

El verdadero contacto con mucho de lo que pasa en el Teatro Latinoamericano se consigue a través de www.celcit.org.ar. Inscribete en su lista e mail.

Cabría pensar: ¿Para qué derrochar tiempo en lo inútil, en lo intangible si el problema es concreto? Quizá sea cierto que tenemos que apretarnos el cinturón, que es indispensable establecer prioridades, pues la paz la construimos entre todos. Un poema no da de comer a una familia. Una obra de teatro no evita que se nos vayan de las manos las riquezas naturales de nuestro país. Un cuento no da empleo... ¡Es verdad, el arte y la cultura no sirven para nada!

COLABORACION:

Por: Juliana Reyes Directora Colombiana

Links importantes:

YO TAMBIEN QUIERO NEGOCIAR.

Toda la actualidad del teatro cubano en: www.infoarte.cult.cu/artesesc Para certámenes y Festivales, envíale un e mail a Mauricio Kartún y dile que yo te mandé: Paramkartun@arnet.com.arelTeatroLatinoen EU, escribe a: OLLANTAYpm@aol.com

Producciones Desperón: www.desperon.com

Pueden enviar su apoyo a rrperea@ateneopr.com para ser incluido en la petición a la Legislatura del país y a la Gobernadora Sila María Calderón.

Quizá el arte no sea coyuntural, quizá no de soluciones concretas, quizá no produzca “el cambio” ahora, pero quizá es en su esencia intangible, trascendente e invisible donde el arte se vuelve necesario, útil y, por qué no decirlo, indispensable.

Roberto Ramos Perea, editor. Boletín de libre circulación. Se exhorta a su multiplicación y difusión.

Hermano teatrista del mundo:

ENSAYOS Y ARTICULOS

La representanción de ese Gobierno Federal en el País, sigue la tradición de imponer severos castigos de cárcel a los que traspasen la verja, lo que es considerado delito menor. Los títeres de la Corte Federal en Puerto Rico se encargan de terminar el trabajo sucio de este sanguinario ejército.Lasituación es complicada, desesperada en algunos momentos pues la Marina sigue disparando con la presencia de desobedientes civiles en el Campo de Tiro y arroja gases y balas de goma a los protestantes frente a la verja.

San Juan, Puerto Rico. 5 de agosto de 2001.

En este momento en recibes este mensaje, la Marina de los Estados Unidos está bombardeando otra vez con balas vivas el campo de tiro en la Isla de Vieques, archipiélago de Puerto Rico. Y esto, en abierta y provocadora violación a la voluntad del Pueblo de Vieques, quien en una democrática y abrumadora votación, el 68% de los habitantes de esa Isla, determinó que la Marina se marchara inmediatamente, para que así terminaran 60 años de enfermedad, ruido, contaminación, muerte y asesinato de vidas inocentes

Fuerza y honor para estos encapuchados que con el orgullo de su nación rompen en pedazos la maldita verja del Imperio , decisión y firmeza a los desobedientes civiles que violan la Ley del Imperio pero obedecen la Ley de la Patria. Una Ley injusta no es ley, es tiranía. Desde esta revista de Teatro Puertorriqueño exhortamos a tu solidaridad y a la difusión de esta gran tragedia a que nos someten y de esta gloria victoriosa de nuestro pueblo. ¡Que se largue la marina ahora! ¡Paz para Vieques!

De la misma forma consecuente con que desde nuestra primera invasión en 1493, el pueblo Puertorriqueño ha demostrado su gallardía y su honor en la defensa de su suelo, otra vez, ciudadanos, mujeres, hombres, niños, obreros abogados, alcaldes, maestros, artistas, pescadores, intelectuales y toda suerte de patriotas, ayudados por el ejército nacional de Los Amigos del Mar, atraviesa la infame verja que marca nuestra tierra robada.

SOBRE CAFES TEATROS de Américo Boshetti José Sanchis Sinesterra: LA DRAMATURGIA SE REVITALIZA. Por Alejandro Laborie Elías/SKENE GACETAS DE TEATRO Felicitación a TEATRO YERBA BRUJA

EDITORIAL

Cambios en las altas esferas de la política cultural. Nuestra urgente recomendación. Ley General de Teatro Inaugurarán Archivo Nacional de Teatro y Cine

ACTUALIDAD CULTURAL:

Indice:

Por su parte, el Congreso de los Estados Unidos, en defensa de sus intereses multinacionales, ha determinado que la voluntad del pueblo puertorriqueño no vale nada, que el referendum nada significa y ha maquinado en sus procesos decisonales para que la Marina pueda seguir disparando como le dé la gana, cuando le de gana, en continuo ultraje de nuestro suelo y nuestra población. El Gobierno de los Estados Unidos, sí, ese que pide la independencia de Tailandia pero nos niega la nuestra, ese que está dispuesto a abrir sus fronteras a los hermanos mexicanos (para seguirlos explotando), ese gobierno que cree ser polícia del mundo entero.

¡QUE SE VAYA LA MARINA AHORA!

El Gobierno de Puerto Rico no ha podido detener esto, por más que ha querido. Sus estrategias han fallado, sus negociaciones han sido chantajeadas, y el Imperio Estadounidense una vez más, demuestra su descarada hipocresía.

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión y difusión Teatral. Una publicación de ATICA ENSEMBLE. BOLETIN #6.

Pero es esa desobediencia civil persistente y orgullosa, esa que pone su cuerpo como escudo, la única que ha sostenido el honor de nuestro pueblo ante el tirano. Y será la única arma tan moral como certera., de nuestro pueblo en esta guerra.

Editorial: ¡Que se vaya la marina ahora!

INTERMedio DE PUERTO RICO

TEXTO

Con la actual crisis en el sector teatral, desde esta revista exhortamos a la realización de esas vistas sobre teatro en la que INTERMEDIO desea participar como deponente.

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Diversas personalidades de diversos campos de la cultura expusieron ponencias ante la Junta de Directores para que tomaran nota de los aspectos más necesitados de atención por parte del Instituto.Enaquella ocasión, las sesiones de teatro fueron muy necesarias para ascultar el sentir de los creadores teatrales sobre el estado de la producción en el país que a finales de los ochenta se encontraba en franco deterioro.

Si empezamos por aquí, se abrirá un buen camino de relaciones y comunicaciones positivas entre el mundo del teatro y la Junta del ICPR

El Comité Timón de Productores de Teatro Profesional se encuentra en la redacción del Anteproyecto de Ley que presentará a la Legislatura del País en la búsqueda de una Ley General de Teatro que establezca la política pública del Estado para con la Producción Profesional y No profesional.

Cambios en las altas esferas de la política cultural. Nuestra urgente recomendación.

Aún cuando el proyecto está bastante adelantado, nos interesa recibir información sobre las diferentes Leyes de Teatro de nuestros países del mundo.

II SALON DEL LIBRO TEATRAL EN MADRID. OBRA DE LUIS TORRES NADAL --LO QUE VIENE EN LAS PROXIMAS TEMPORADAS TEATRAL: LAS VIEQUENSES de Roberto Ramos-Perea

La Revista de Teatro Intermedio de Puerto Rico, recibe con sumo agrado las nominaciones de la perioditsa y escritora Enid Routé, el doctor Manuel Martínez Maldonado, el educador Rafael David Valentín y el Doctor Angel Fernández a las sillas Vacantes de la Junta de Directores del Instituto de Cultura Puertorriqueña, donde se unirán al doctor y artista plástico Osiris Delgado y al primer escritor D. Enrique Laguerre para emprender la gestión de política Cultural de este cuatrienio.Nuestrarecomendación para el inicio de estos trabajos, es que se realice una convocatoria a vistas de información sobre el estado actual de los diversos campos culturales durante los 8 años de tiranía de Pedro Roselló. Se hizo en 1988 y fue muy exitosa.

ACTUALIDAD- CULTURAL:

¿Se puede concebir una Ley que exiga a los actores de Teatro activos o no, (no a los de cine o televisión) un impuesto de $50 al año para poder estar parado en un escenario? Pues aquí la hay, en clara violación a nuestro derecho de libertad de expresión garantizado por la Constitución y nuestra carta de Derechos.

Ley General de Teatro

PUBLICARAN

Sabemos que en Argentina se debate con fiereza la defensa de una Ley que hace más permisiva la producción y que fue recientemente vetada por la Presidencia, pero ante la presión y fuerza de sus teatristas encabezados entre otros, por el dramaturgo Roberto Cossa, el Congreso votó nuevamente a favor de Ley y la misma fue aceptada.

Hemos recibido la solidaridad de muchos países en nuestra lucha por las reivindicaciones que

La Ley abarcará temas como la Ley 108 de descuentos a Envejecientes, La Ley 52 de Incentivos Salariles, La Ley 134 del Colegio de Actores, La censura, así como el Comportamiento de la Corporación del Centro de Bellas y el Insituto de Cultura Puertorriqueña en relación a los subsidios del teatro.

Otra recomendación que les hacemos llegar desde esta revista es que la Dirección de la Oficina de Teatro que deberá estar vacante ya sea ocupada por el candidato que en este momento ostenta el consenso de la clase teatral por amplia mayoría y que posee todos los atributos necesarios para ocupar ese puesto y darle de una vez y por todas, sentido y filosofia a la política pública que debe tener el teatro en el país. Ese candidato se llama el Prof. Eduardo Bobren Bisbal, maestro escenógrafo y lumintécnico de amplísimo resumé y vasta experiencia en la admnistración cultural como director de esa misma Oficina de Teatro y de varias otras corporaciones públicas culturales.

Buscamos una Ley que haga al Teatro una expresión cultural libre. Hay demasiadas leyes en este país controlando asuntos irrelevantes, y creando cortapisas a nuestra profesión. Es hora de liberar al teatro puertorriqueño de tanta basura partidista y politiquería que en forma de Ley termina por convertirse en dirigismo y censura del Estado hacia sus creadores.

Durante el mes de octubre, el Ateneo Puertorriqueño inaugurará el Primer Archivo Nacional de Teatro y Cine de la nación. Este archivo pretende guardar todo material relacionado a nuestra producción de teatro y cine desde sus orígenes.

SOBRE CAFES TEATROS

Por Américo Boschetti (compositor y cantante puertorriqueño)

Los cafés teatro se iniciaron y así fue toda su existencia, como espacios para que los músicos de ¿protesta?, los nuevos cantantes de una nueva canción que brotaba de realidad, de las luchas de clases, de la guerra de Vietnam que de tan cerca nos tocaba, de la realidad política de Puerto Rico (esto es una constante en la ecuación diaria que conforma la vida del puertorriqueño), unos jovenes con la voz de un pueblo en las entrañas y con la mente llena de ideales altísimos que se transformaban en canto o grito en el profundo crisol del almacorazón; los cafés teatros fueron tarimas los teatros de vanguardia, y los dramaturgos, vedados de otras salas, o que sencillamente creían en hacer teatro escrito, con los actores redundantemente actuando lo más cercano cercano posible a los personajes del teatro vivido que se escribe diariamente y que se llama Vida. Los poetas con la voz de

En 1980, la noche del 8 de marzo, nos dimos cita en el entoces Café Teatro Tetuán 20, en la calle Tetuán #203 en el Viejo San Juan. Era la época del auge de los café teatros como espacio para taller musical y cultural,especialmente para los grupos de nueva Cancion.

Sus nuevas oficinas, ubicadas en el Apartamento 2B del Edificio Pisos Don Juan, en la Calle San Francisco frente al Teatro Tapia, contiene entre sus fondos más de 500 obras de teatro puertorriqueñas, libros de historia, biografías, critica, así como expedientes de Compañías, dramaturgos y festivales y un caudal numeroso de trabajos de investigaciones, ensayos y refencias sobre el acontecer teatral desde los taínos, hasta la actual crisis. Además recibe los beneficios de una enjundiosa Biblioteca Privada de teatro mundial que puede ser consultada a través del Archivo.

Exhortamos a todos los teatristas y cineastas a colaborar con este empeño, bien donando material u ofreciéndolo para que pueda ser copiado y depositado en el Archivo. Se interesa todo tipo de obra puertorriqueña, preferiblemente libretos con indicaciones de montaje , libros, fotografías o álbumes que puedan copiarse sobre cualquier actor, autor o teatrista que desee que su obra sea preservada.

Inaugurarán Archivo Nacional de Teatro y Cine

ENSAYOS Y ARTICULOS

En ediciones posteriores haremos llegar una invitacion formal con día y hora de la Elinauguración.ArchivoNacional de Teatro y Cine cuenta con el auspicio del Banco Popular de Puerto Rico, y de las Editoriales del Instituto de Cultura Puertorriqueña, la Editorial Cultural y la Editorial Playor.

En Adjuntas, la Casa Pueblo también transformaba algunos lugares en Café Teatro, y en muchos pueblos de la Isla se comenzó a hacer lo mismo. En Corozal, el pintor y artesano Maiko Matos hizo lo propio con su casa en el Barrio Cibuco, al pie de la cueva de los Quintero. En Jayuya, más de una vez el restaurante el Dujo también paso por la transformación. En Naranjito, en las alturas del Barrio Feijó, se ubicó el café Teatro Altaloma, de los hermanos Cuevas, Uriel, Ariel y Checo. Y en el Sector El Abanico, en colindanciaslas de Naranjito, Barranquitas y Comerío, se ubicó Entre Amigos, donde se le hizo un homenaje a Don Juan Antonio Corretjer que invitó a subir a la montaña al propio Don Juan Antonio, a Don Paco Matos Paoli y a Chemilio González. La parte musical la hizo Roy, pero como en todos estos encuentros, los poetas locales presente y los músicos, trovadores o cantautores también podían aportar su arte por lo que a veces la mañana nos sorprendía con un sol sonriente aunque picante a los ojos, cuando abríamos las puertas o las ventanas.

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En el caso del Cine, el Archivo Nacional custodia la Colección Cine Nuestro del Ateneo, la más amplia colección de las películas puertorriqueña que existe en el país, así como expedientes y noticias de cada una de ellas.

El Archivo Nacional de Teatro, que fue creado por los dramaturgos Edgar Quiles Ferrer, José Luis Ramos Escobar y Roberto Ramos Perea en el año de 1985, ha sufrido innumerbales transformaciones y movimientos hasta que ahora, finalmente, ha sido acogido como institución afiliada por el Ateneo Puertorriqueño.

En este momento el Archivo Nacional de Teatro auspicia varias investigaciones y tesis doctorales sobre teatro y Cine y está disponible para la ayuda a estudiantes que trabajan proyectos universitarios o escolares sobre teatro. Todas las consultas deben realizarse por cita previa.Puede comunicarse con el Archivo Nacional de Teatro y Cine para citas o información a la Sra. Olga Alemán, Secretaria del Archivo al 787 977 2347. El Presdeinte del Archivo lo es el dramaturgo Roberto Ramos Perea y el Archivo lleva el nombre del Maestro Escenógrafo José M. Lacomba, primer facilitador de este empeño, quien cediera un espacio en la Fundación René Marqués en 1985, para ubicar allí la primera sede.

nos corresponden. Atesoramos esos apoyos y los unimos a la lucha.

Los café teatros comenzaron a brotar en el viejo San Juan a finales de los sesenta siendo loos originarios La Tahona, La Tierruca ( de Perucho Cárdenas) y La Tea ( de Abelardo Ceide), y de ahí les siguió con el pasar de los años y por el reclamo del público, El Bigote del Abuelo, EL Monólogo, El Farolito y Casa Tiao, en el Viejo San Juan. El Clan Taíno, Los Años Locos y El Curucho (en honor a Félix Monclova) tuvieron su espacio en Rio Piedras; La Plantación en Santurce, y El cuatro y El Cavaquinho, en la carretera de Caguas.

Tetuán 20 era un restaurante de día y el amigo Eddie Ramírez lo transformó en Café Teatro de Jueves a Sábado por las noches. Por Tetuán pasaron Los Rayos Gamma (no los originales, que sí estuvieron en la Tea en los inicios del cafeteatrismo, pero sí part 2, cuando entró Sunshine, y la part 3 ampliada por músicos como Iván Gozález, Cuqui Rodríguez e Iván martínez); Haciendo Punto en otro Son ( no recuerdo si estuvieron los originales pero sí varias de las versiones subsiguientes); Gary Nuñez, Sunshine Logroño y Carmen Nydia Velázquez con Moliendo Vidro; el legendario Trío Guayacán, de Pito Martel, Paco Laboy y Wichi Rodríguez; Andrés Jiménez con El Taller Campesino; Roy Brown con Aires Bucaneros y sin Aires Bucaneros; Zorayda y Tato Santiago; Mario César Ríos con Guasábara; Roxana Riera y su grupo; Noel Hernández con Numen; Bobbito Capó y Miguel Angel Suárez presentaron El Ultimo Indio Que Te Queda; Las Bohemias con Sharon Riley, Angela Meyer, Georgina Borri, Adri Lastra, Coqui Santiago, Giselle Rios y Tati Rodríguez; Roberto Figueroa y O Brasil; y el Grupo Tríada de Myrna Oliver, Carlos Bedoya y Heriberto González. Muchos declamadores llenaron el salón de poesía y de seguro que sus voces aún se deben percibir en el silencio de sus paredes: David Ortíz, Pedro Zervigón, Iris Martínez, Etnaíris Rivera me llegan a la Paramemoria.el15de febrero del 1980, comenzamos a ensayar en mi apartamiento del viejo San Juan, los siguientes músicos: Adri Lastra, excelente bajista que luego formara parte de varios proyectos musicales hechos por mujeres, entre ellas la maravillosa Myrna Oliver y Zorayda Santiago; también vino Tati Rodríguez, una de las voces femenínas más hermosas que he escuchado, formadohabía parte del grupo Taoné (Pepe y Flora, Roy, Andrés, El Topo y Noel fueron los fundadores) y del Grupo Tanamá ( con Gil Raldiris, Irvin García y Ruco Gandía). Otro de los que se personó fue Irvin García, miembro fundador de Haciendo Punto en Otro Son, mago de la percusión y poseedor de una poderosa voz y una genialidad única para trabajar armonías vocales. Vino Wichi Rodríguez, el virtuoso del requinto, venía del Trío Guayacán, y a él siempre le preguntaba que cuantos dedos tenía en sus manos por la raapidez que corrían por el diapasón de su insstrumento. Y por quinto asistente estaba Servidor, que venía con un bagaje de canciones al hombro compuestas en mis años de estar por Europa, Canadá y Estados Unidos. Estaba hambriento de brindarlas al público, a mi gente y me había topado con estos excelentes músicos y seres humanos para hacer mi deseo posible. Paché Cruz había formado parte del grupo, pero sus compromisos con Haciendo Punto le limitaron el tiempo y aunque habíamos hecho una presentación en La Tea, Wichi vino a sustituírle para nuestra presentación en EnTetuán.loscafés teatros acostumbrábamos a hacer dos presentaciones por noche. A las 10 u 11 PM y luego otra a la 1 AM. El 8 de marzo de 1980, con una grabadora Sony double decker, César Boschetti grabó la presentación de las 11pm de nuestro grupo Colindancias. Antes de continuar con los cafés teatros y como una invitación a que asistas a uno de ellos,aquí te envío el vínculo que te llevará a las canciones de la presentación EN VIVO que hiciéramos esa noche. Revive el ambiente CaféTeatresco y disfruta del Grupo. Oye nuestras versiones originales de varias canciones que luego serían incluídas en el Disco Colindancias y en Antología Sencilla. La magia de los dedos del ya fallecido y querido Wichi Rodríguez, a Irvin García luciendo sus inigualables cualidades percusivas tocando conga, bongó, cencerro y haciendo otros efectos de percusión a parte de cantar. De hecho el CD está disponible através de mi página www.mp3.com/americoboschetti o enviándome un email. No obstante, puedes puedes oír la presentación todas las veces que desees sin costo algunos entrando a Américo Boschetti En Vivo, tan sólo con oprimir sobre el vínculo que te incluyo aquí Oprime para la presentación: Loshttp://stations.mp3s.com/stations/133/americo_boschetti_en_vivol.htmlcaféteatrosdesaparecieronparamediadosdelos80.Sehanhecho intentos de reabrir o crear nuevos, pero definitivamente la dinámica es distinta, y de la misma manera que se querrá recrear los turbulentos años 60, los años de los cambios sociales más radicales en todo el mundo, con VietNam, los hippies, los Beatles, el verano de Paris con los tumultos estudiantiles, la primavera de Praga y la Juventud que se incorporaba, no sólo pacifista sino antimilitarista, la que en Puerto Rico luchaba contra el servicio militar obligatorio y el ROTC, la que inmortalizara El Topo en "ANTONIA". Pero hoy la dinámica no es la misma. Ahora bien, los cafés teatros estuvieron ahí para difundir el mensaje de una juventud que estaba proscrita en la radio, que era carpeteada, que su música y su poesía era vedada a su manera por el ente oficial del Gobierno. Los cafés teatros fueron la plaza que evitaron el que los cantautores puertorriqueños pasaran si no a la extinción a un profundo olvido y por eso aún sus voces se oyen, menos restringidas y renaciendo en las voces de los nuevos troveros. Y vale recordar que en los comienzos de los 80 Vieques estaba vigente. La lucha no se había transformado abiertamente en una de todo un pueblo país nación, pero allí estaban los pescadores, desafiando a los buques de guerra de la marina de guerra más poderosa del mundo con hondas, burlando el cerco con sus yolas y lanchas, hábiles conocedores de sus mares, las playas y los cayos. Y que había ocurrido un Maravilla un año y medio atrás, y Villa Sin Miedo había sido desalojada con toda la fuerza de la misma Fuerza de choque que cuida a los marinos en Vieques, y Alfonsina Villanueva había sido de la misma manera esahuciada. Que en ese mismo 1980 se llevarían a cabo unas elecciones cuyo resutado todavía es una mancha negra en nuesttra historia; porque la sombra de Valencia y de aquel recuento forzado por las fallas eléctricas todavía esparcen las sombras más oscuras sobre la confianza de aquellos que lo recuerdan. Y aquel llamado a las trincheras de un Hernández Colón que más tarde terminaría abrazado a sus detractores en cuyo abrazo con ellos también se abrasaría en el fuego del derrotado en el 2000.

ceniza por allí pasaron. En fin, los cafés teatros brotaron silvestres creados por inconformes comprometidos para seres similares, sin importar sus variantes. Es importante y necesario establecer que estos cafés teatros, a partir de mediados de los años 70, para ser exactos, a partir del 76, vinieron a reemplazar a los decadentes centros culturales de la isla, adscritos a un decrépito y minado Instituto de Cultura, cuya cabeza era Leticia del Rosario, de ingrata recordación por querer desmantelar (siguiendo instrucciones del nefasto Gobierno de Carlos Romero Barceló) al ICPR, y quien fuera una de las inspiradoras de aquel jingle de campaña movimientodelde sociedad civil que emergía a finales de los años setenta: el Gobierno Araña que Todo lo Daña, escrito por el poeta Edwin Reyes, musicalizado por Andrés Jiménez y que fuera grabado por un nutrido grupo de artistas puertorriqueños de vanguardia en muestra de solidaridad ante la amenaza anexionista y antipuertorriqueñista. Y esto es un dato curioso ¡Antes del WE ARE THE WORLD, WE ARE THE CHILDREN que grabasen estrellas internacionales para recoger fondos para la UNESCO o algo parecido, los artistas puertorriqueños grabaron por una causa común!

El Redondel en Rio Piedras se dió a conocer por La Guagua de la Poesía, donde todos los jueves se reunían los poetas 'deambulantes', 'bohemios'. Rafael Alberty, José Emilio Gozález, Perucho Cardenas, Che Meléndez, Edwin Reyes, Vicente Rodríguez Nietszche, El Topo y hasta Rosario Ferré (antes de ser de John Wayne, o al menos bastante bien lo disimulaba.) A Angela María

En resumen, los café teatros fueron entonces la tarima y el podio para una clase artística apabullada por una administración insensible a lo puertorriqueño, lo nacional, lo comprometido con el pueblo y su cultura sin importar nivel social o 'confusionismo ideológico' de todos los agredidos.

Artistas preocupados por el destino de nuestra cultura y de nuestra esencia como Puertorriqueños encontraron en estos lugares sus atalayas desde donde lanzar su expresión, su canto, su grito o su llamado.

Dávila, la recuerdo allí. Al cubano Luis Cartañá con Don Paco Matos Paoli cuando se le hizo la primera nominación para premio Nobel. Y aquellos otros no tan conocidos que aguardaban su turno pacientemente a que le guagua se detuviera en su parada y declamar su poema escrito en una servilleta noctámbula o en una libreta de algún curso aburrido que le permitía andareguiar en horas de clase, por la poesía.

A los luchadores de entonces, a los que aún están y a los que se hayan unido a raíz del consenso existente, y aún a aquellos que no se hayan unido pero que inevitablemente lo harán, porque la historia no retrocede, y no debiéramos dejarla pasar sobre nosotros como meros espectadores en momentos importantes. A todos un fuerte abrazo en el mes, el día y la semana de la Amistad, que debiera ser de la solidaridad entre todos los seres humanos para lograr la paz y el bien mundial. Y debiera ser

Por Alejandro Laborie Elías/SKENE

En España, Latinoamérica y alguno que otro país europeo, se está produciendo una revitalización de la dramaturgia entendida como teatro de texto, como ese que el dramaturgo construye en la soledad de su gabinete, aunque lo pueda poner en confrontación con los actores en una etapa posterior.

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Sanchis consideró que se debe evitar caer en las dicotomías y buscar las zonas fronterizas, esto es, el dramaturgo debe proponer una estructura de acciones, de situaciones de personajes, con amplios campos de indeterminación, con zonas indeterminadas, para que el espectador las complete desde su propia sensibilidad e ideología.

"El teatro escenográfico dentro de lo cual el texto era una especie de epifenómeno material residual, que los directores o los grupos utilizaban al servicio, no de lo que el texto quería decir, sino de su propio proyecto creativo que se operaba desde la escena".Sinembargo, insistió, esto se dio mucho en algunos países europeos y algunos latinoamericanos, pero no en México, al menos no en forma tan marcada, porque desde su perspectiva la literatura dramática mexicana mantuvo un prestigio dentro de lo que llama el sistema teatral, gracias a dos o tres generaciones de autores que no se dejaron amilanar por la apoteosis de lo audiovisual.Enlospaíses donde el imperio del director se dio en plenitud, hacia finales de los ochenta y principios de los noventa, se puede decir que, después de una travesía por el desierto, resurgió la dramaturgia, claro que con características diferentes a la de los cincuenta o sesenta.

Por otra parte su más reciente texto estrenado en su país, "La raya del pelo de William Holden", está generando ambivalencias, pero él no pretende la unanimidad, cree que escribe desde donde necesita escribir y el resultado depende un poco de los dioses.

Teatro Yerba Bruja, uno de los grupos teatrales más emprendedores y de gran signifiación en la nueva escena puertorriqueña cumple un año en su espacio en la Calle Brombaugh esq, Arzuaga en Río Piedras.

Desde que Sanchis vino a México, en 1990, con la puesta en escena "El retablo del dorado", dirigida por el mismo, hasta la fecha, consideró que en este lapso su dramaturgia ha sufrido algunos cambios, que en realidad no debería él ser quien asumiera el juicio.Sinembargo, dijo que desde su perspectiva se ha transformado mucho, porque ha intentado avanzar en el sentido de todo lo ya comentado, llevándolo a aspectos más concretos de la estructura dramática, buscando, en sus últimas obras, trabajar con la complicidad del receptor, con significados más abiertos en las situaciones y en los personajes.

Hemos sido invitados un estupendo junte de creadores con motivo de este aniversario, al que

Precisó que no se considera un gran dramaturgo, sino que tiene la suerte de que aquí tiene muy buenos amigos que conocen su teatro y les gusta representarlo, pero sólo es uno más de su generación.

GACETAS DE TEATRO

Para Sanchis Sinesterra, aunque en México no fue tan evidente como en otros países, hubo todo un movimiento, a finales de los sesenta, los setenta y parte de los ochenta, en que el texto dramático, la dimensión literaria del hecho teatral, estuvo considerado como un vestigio de un teatro anacrónico y fue una época de la expresividad corporal, del teatro de grupo, de lo que él denomina el imperialismo del director.

Para Sanchis, se deben buscar textos con claro oscuros, con sombras, con incertidumbres, con huecos, con enigmas, para que el receptor coopere, para que la gente sea una especie de cómplice del espectáculo, si el director mantiene los enigmas e incertidumbres para que se reactive la capacidad indagatoria del público.

Comentó que en su obra "El lector por horas", que montará en México Ricardo Ramírez Carnero, probablemente en octubre, dividió en España a la gente en forma sensible, tanto a los críticos como al público.

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Este es el sentir de uno de los dramaturgos españoles más importantes de los últimos años y que en México es llevado a escena en forma constante: José Sanchis Sinisterra. El maestro se encuentra en nuestro país impartiendo un taller sobre dramaturgia en el Centro Universitario de Teatro concedió una entrevista exclusiva para Skene.

José Sanchis Sinesterra: LA DRAMATURGIA SE REVITALIZA.

En este sentido, para él la dramaturgia debe permitir que el espectador se plantee preguntas, dudas, y asuma un poco, sino el carácter opaco, si al menos el carácter traslúcido de la realidad.

Esto tiene manifestaciones técnicas muy concretas sobre la noción de acción dramática, la noción de personaje, la propiedad o impropiedad de la palabra por parte de éste, que a Sanchis en lo particular le encanta discutir con sus colegas.

Felicitación a TEATRO YERBA BRUJA

todos los días del año. Y que hallas disfrutado el recuento del café teatro, así como del concierto. AméricoBoschetti /Yumbi Escrito el 11 de Febrero del 2001

Sanchis no se siente en condiciones de dar lecciones sobre dramaturgia, sin embargo dijo que compartiría con sus colegas mexicanos cuáles son los requerimientos de la nueva dramaturgia.

Para José Sanchis Sinesterra ya pasó la época del teatro del imperio del director

Cree que se debe renunciar a esto, porque es un modelo dramatúrgico que no corresponde ya, ni a la realidad caótica, incierta y ambigua del mundo en que vivimos, ni tampoco responde a la nueva percepción que los espectadores tienen de la realidad."Seestán produciendo cambios en los mecanismos receptivos de lo que llamamos público y no podemos seguir sirviéndoles un teatro logocéntrico; un teatro donde la racionalidad y el autor lo gobiernan todo, y por lo tanto el texto y la palabra tienen el dominio absoluto del significado".

"Creo que estamos en una sociedad que tiende a convertirnos en ciudadanos pasivos, a uniformar pensamientos y una lectura única de la vida. Creo que el teatro debe combatir esa tendencia al pensamiento único y unívoco, y despertar el sentimiento de la sospecha; obligar, al menos invitar, a los ciudadanos a desconfiar, en definitiva a descodificar".

"Es un encuentro, lo esencial se da en el entre, no en lo que el autor impone o en lo que el espectador reclama, sino en el terreno de las transacciones".

-Reproducido con autorización de la Revista Skene de México (www.skene.com.mx)

Esta se resume a una cierta renuncia a un teatro excesivamente construido desde la racionalidad del autor; ese en que al autor sabe con exactitud lo que quiere decir, crea con perfección a sus personajes, despliega con maestría los avatares de la trama, distribuye la palabra a los personajes con propiedad, lo que se llama el modelo de la obra bien hecha.

-Producciones Gran Escenario y Raymond Gerena estrena el 24 de agosto, en el Teatro Tapia la comedia puertorriqueña original de Roberto Ramos Perea, Las Chicas del beauty, bajo su dirección. Con las actuaciones de Mariyn Pupo, Noelia Crespo, Luisa de los Ríos, Magdalys Cruz, Raymond Gerena y el debut teatral, de Sonya Cortéz.

Aún sin calendario fijo tenemos varias noticias de producciones en proceso y alguna información parcial de algunas de ellas que gustosos pofrecemos a nuestros lectores como un adelanto o bien como panorama de la actualidad.

Para lograr este propósito, es necesario que algún familiar cercano de nuestro prolífero dramaturgo puertorriqueño Luis Torres Nadal se comunique con los autores y gestores de la edición cuanto antes. Hasta la fecha, nuestros intentos han sido infructuosos.

La Revista Intermedio de Puerto Rico se une a la pena que embarga a la clase literaria del país por la repentina muerte de la novelista mayagüezana Olga Nolla. Nuestro sentido pésame a su familia y amigos y nuestra exhortación a que su obra poética y novelística de gran valor y trascendencia en nuestras letras, sea valorada en todo su honor y calidad. Fue la censura de una de sus novelas La Segunda hija, la que motivó a la Sección de Literatura del Ateneo Puertorriqueño que dirigía Edgar Martínez Masdeu, a realizar dos importantisimos foros sobre la censura literaria en Puerto Rico, y que dieron pie a otros estudios de esta lacra social de nuestro gobierno.

PUBLICARAN OBRA DE LUIS TORRES NADAL

Cualquier familiar del dramaturgo o cualquier persona que conozca a parientes cercanos, puede comunicarse con el Prof. Roberto Ramos Perea al Ateneo Puertorriqueño, Apartado 9021180, San Juan, Puerto Rico 00902 1180, Tels. (787) 721 3877, 722 4839, Fax: 725 3873 o con la Doctora Dra. Zulma Ayes. Tel. 645 1636.

La Casa de América, junto con la Asociación de Autores de Teatro va a organizar del 16 al 20 de Octubre de 2001 el Segundo Salón del Libro Teatral Español e Iberoamericano”. Tal como se hizo en la Primera edición, la Casa de América ofrece gratuitamente un espacio en su caseta de exposición para albergar todas aquellas publicaciones americanas, tanto en formato libro, como en revista que quieran estar presentes en concepto de exhibición y que se hayan recibido antes del inicio del Salón. También se desarrollarán diversas actividades de promoción del tema central del Salón El teatro también se lee”. Por supuesto, toda aquella institución o editorial que lo desee, puede alquilar directamente a la Asociación de Autores de Teatro un espacio de exposición. Para solicitar información al respecto pueden dirigirse a: Asociación de Autores de Teatro, Benito Gutiérrez, 27, 1º izqda, 28008-MADRID, Tf. 915 43 02 71, Fax 915 49 62 92 E mail: autoresdeteatro@teleline.es

Producciones Contraparte y Edwin Ocasio estrena en este mes de agosto en el Teatro Tapia Esperando la guagua del dramaturgo argentino Carlos Ferrari. Y en el mes de noviembre, en el Teatro Braulio Castillo de Bayamón estrena la comedia Por Nosotras de la dramaturga española Julia García, en dirección y adaptación de Roberto Ramos Perea. Contraparte además trabaja en una nueva comedia puertorriqueña que estrenará en mayo del 2002.

Los doctores Luis Díaz Márquez y Zulma Ayes; el Prof. Roberto Ramos Perea, Director Ejecutivo del Ateneo Puertorriqueño y el Dr. José Luis Ramos Escobar, trabajan para lograr la publicación de la obra del fenecido dramaturgo y poeta ponceño Luis Torres Nadal. El Dr. Luis Díaz Márquez y la Dra. Zulma Ayes han estado a cargo de la recopilación, selección y edición de sus obras de teatro y poemas y se trabaja en un estudio preliminar donde se analizará la importancia de este autor para las letras y el teatro puertorriqueño. Se ha planificado esta publicación para principios del próximo año 2002.

Teatro del Sesenta llevará a escena en el mes de octubre en el Teatro del Ateneo, ¿Quién le teme a Virgian woolf? Del dramaturgo estadounidense Edward Albbe, con las actuaciones de Idalia Pérez Garay y José Félix Gómez, en dirección de Fernando Aguilú. (Para fechas llamar al Ateneo 721 3877)

II SALON DEL LIBRO TEATRAL EN MADRID.

Sentida Muerte de Olga Nolla

--LO QUE VIENE EN LAS PROXIMAS TEMPORADAS

lamentablemente no podemos asistir por compromisos previos, pero desde aquí le enviamos un caluroso abrazo y felicitación por mantener abierto un espacio teatral de experimentación, de búsqueda y de trascendencia en el quehacer teatral nacional. Nuestro entusiasmo a su directora la actriz y dramaturga Margarita Espada, por mantener viva la llama de ese empeño.

-Producciones Aragua y Florentino Rodríguez reponen en esta temporada La Cuarterona de Alejandro Tapia y Rivera con las actuaciones de Alba Nydia Díaz y Carlos Fontané y se prepara para el estreno en octubre de la obra Las Mariposas saltan al vacío del dramaturgo cubano José Milián en el Centro de Bellas Artes. Está en gira además la versión de Aragaua de La Casa

MUJER 1: Y todo...para entrenar soldados que ha van a matar a otros pueblos como este.

Producciones Candilejas, Juan Gonzalez y Joseph Amato se preparan para estrenar en el Centro de Bellas Artes a a mediados de este agosto la comedia norteamericana Dinner with friends, bajo el titulo Cama para cuatro, con las actuaciones de Angela Meyer, Jimmy Navarro, Jaime Bello y Nashalí Enchautegi.

MUJER 3: Nunca ha sido justo.

MUJER 5, 6, 7 y 8: Isla nena, pedazo de mi corazón...

LAS VIEQUENSES 5, 6, 7, 8: ¡Nosotras hemos Parido a Vieques! Le dimos la sangre y la leche de nuestras entrañas, Bajo este sol crecieron los anhelos... En estas playas bañamos nuestro amor...

LAS VIEQUENSES: Esta es nuestra nación: Vieques, Puerto Rico. Tierra de mansos ancestros taínos. Tierra que el Magno Bolívar una vez pisó. Tierra plena de flora, de fauna, de rico sol y verdes montes... Vieques, Puerto Rico, gente noble, tierra

Humo. La sombra de las mujeres se acerca a la inmensa verja. De lado contrario el contingente de soldados de marinos de blancas caras. Las mujeres de pescadores, obreras, trabajadoras son muchas.

LAS VIEQUENSES: Quien soporta ver morir a un pueblo de gente noble y buena. Quien aguanta ver hijos, hombres y padres, morir día a día, en el desconsuelo del mar envenenado, en el hedor a pólvora, en la masacre de la tierra virgen, en el bombardeo inútil contra la doliente playa.

MUJER 1: Ya basta.

MUJER 7: ...Tragedia de colonia moribunda, MUJER 8:...sainete político diario,

-Producciones Teatro Caribeño y Ulises Rodríguez continúa en gira con su versión teatral de Pepita Jiménez de Juan Valera, con la acogida actuación de Magdalis Cruz como la afanosa joven enamorada del cura. Esta compañía se prepara para el estreno de una adaptación escénica de inmenso clásico de nuestra literatura para la próxima temporada.

Producciones Acrópolis y Anibal Rubio estrenan también en octubre la adaptación de la novela española Marianela, en funciones para estudiantes en el Centro de Ebllas Artes de Guyanabo.

Por petición de muchos compañeros de Latinoamárica y España, inlcuímos el texto de la obra LAS VIEQUENSES, de Roberto Ramos Perea, estrenado el 7 de abril del año 2000 en el Teatro del Ateneo. Luego del estreno de esta obra, la situación viequense ha cambiado poco, pero la lucha del pueblo por la paz de su Isla se ha acrecentado a niveles enormes. La creación de grupos de desobedientes civiles, Los Amigos del Mar y sus acertivas acciones de protesta, así como otros muchos sucesos no narrados en esta pieza por no haber ocurrido entonces, ponen de relieve los alcances de esta lucha. Esta obra está siendo revisada con los últimos acontecimientos y será vuelta a poner en escena en el Teatro del Ateneo a principios del próximo año o antes, según las circunstancias históricas lo permitan. Sirva esta publicación de su texto para dar conocimiento de una historia nuestra en la que nos va la sangre y la vida.

MUJERESsanta... 1, 2, 3 y 4: Isla pequeña y paridora...

MUJER 2: No es justo.

MUJER 1, 4, 5 y 6: Mierda.

LAS VIEQUENSES: Ultrajada por un imperio cruel y asesino.

-Teatro El Angel y Angela Mari ya comenzó la preproducción de los dramas Tuya siempre, Julita y Besos de Fuego, del dramaturgo puertorriqueño Roberto Ramos Perea. Tuya siempre Julita iniciará gira por varios recintos universitarios para luego estrenarse en el Festival del Ateneo que comienza en enero de 2002, mientras Besos de Fuego estrenará en el mes de abril en el Centro de Bellas Artes.

de Bernarda Alba. Aragua se puede contcatr al 787 257 0417.

-Teatro sol y Luna y Vivian Casañas estrenará en el mes de octubre dos obras del dramaturgo mexicano Guillermo Scmidhuber, la primera ¡Hombres necios!, una refundición de su drama La secreta amistad de Sor Juan y Dorotea y la segunda Dramasutra, con las actuaciones de Willie Denton, Jimmy Navarro y Vivian Casañas. Ambas en la sala expermiental del Centro de Bellas Artes.

Prólogo:

TEXTO TEATRAL: LAS VIEQUENSES

MUJER 2: ...que nunca han visto la muerte de la flor...

SOLDADOS 2, 3 y 4: Por la seguridad nacional, SOLDADOS 5, 6 y 7:Por los intereses nacionales, SOLDADOS: Por el poder de esa nación...

Versión bélica y política del drama de Eurípides sobre el conflicto puertorriqueño y estadounidense por la libertad del pueblo Viequense. En homenaje a un bravo pueblo de pescadores.

MUJER 1:...guiñol barato de gobernantes y políticos que nada saben del ruido de un cañón.

Las Viequenses de Roberto Ramos-Perea

LAS VIEQUENSES: No queremos esperar más. No queremos creer más. No queremos oír promesas, ni arreglos, ni negociaciones, ni propuestas.

MUJER 6: ...nada saben de la vil arrogancia de un marino.

Compañías nacionales interesadas en anunciarse en esta cartelera, envíen email.

ESTUDIANTE: Los soldados borrachos buscando diversión en nuestras calles. ¿sabes cuál era el único dinero que entraba en nuestra economía? El del ron que ellos se bebían, el de las prostitutas que se gozaban.

ESTUDIANTE: Por el mar, como todo el mundo. Si entras por tierra te agarran.

REPORTERO: La excusa mitológica fue la belleza de una mujer, Elena.

ESTUDIANTE: Si estás en los campamentos, eres de aquí. ¿Cómo yo sé que tú no trabajas para la marina?

MARINO: No se la estamos comprando. Usted parece no entendiendo. Nosotros estamos expropiando su casa.

HOMBRE VIEQUENSE: Pero esto no da ni pa’ los clavos, mister. No, no, yo de aquí no me voy.

ESTUDIANTE: No veo televisión. ¿Y tu cámara? (Llega el hombre de la cámara, agitado y temeroso.) ¿Qué quieres?

MUJER VIEQUENSE: Pero por qué no se van a otro sitio, ¿Por qué tiene que ser aquí?

Las gentes miran el horror de la devastación, el ruido de tractores destrozando casas

ESTUDIANTE: Las casas al suelo, la vieja Central Azucarera que daba vida y trabajo a esta tierra, fue encerrada. Las industrias del ganado, las siembras, todo... A la pobre Isla nena le cortan los brazos. En Vieques y su otra hermana, Culebra... comenzaron a levantar las murallas de hierro que protegen los ejércitos de invasión. En Culebra empiezan los bombardeos a la tierra. Acá... las gentes no soportan la miseria y muchos de ellos, más de una tercera parte, emigran a Estados Unidos y a las otras Islas vecinas.

MARINO: Piense en el bien que usted le hace a la humanidad.

MUJER VIEQUENSE: Mire gringo de mierda... ya estoy hasta las tetas de usted. Aquí quien está hablando con mi marido soy yo y usted es el que se está entrometiendo, así que largo de aquí... ¡Fuera!

PROSTITUTA 1: Paga, paga que esto no es gratis.

REPORTERO: Oye muchacho... (El estudiante va a salir corriendo) Espérate, no soy de la marina, ¡no te vayas!. (El Estudiante mete la mano en la mochila listo a sacar algo) Tranquilo. ¿No me conoces? Soy del Canal 22, soy reportero.

(Varios marinos tratan de negociar con un hombre y su mujer para que abandonen su casa.)

PROSTITUTA 1: Ah, no te ocupes, eso se olvida pronto. Estoy seguro de que le dieron buenos chavos por ella.

REPORTERO: ¿Cómo entraste en los terrenos de la base?

PROSTITUTA 1: ¿Y qué sabe hacer?

PROSTITUTA 2: Ella hace lo que se necesite.

PROSTITUTA 2: Que chavos ni chavos, una patá por el culo fue lo que nos dieron.

PROSTITUTA 1: To´ estos gringos son iguales de cerdos. Sácale los chavos y olvídate del resto.

¡Y de aquí nos sacan muertas!

LAS VIEQUENSES TODAS: Sépanlo esos gringos que llegaron aquí sin que nadie los llamara...¡Que toda esta tierra es nuestra! ¡Nuestra, carajo!

ESTUDIANTE: Pero hoy... no, hermano, esto no es mitología. Esta bella mujer se llama Vieques, la Isla donde me parió mi santa madre... y por la ambición del gringo... Vieques sufre día a día una guerra horrible... como la de Troya. ¿Cuánto sabes de REPORTERO:Vieques?

MARINO: Estoy hablando con su marido. Necesitamos la tierra donde está esta y aquella y aquella otra. Usted podrá construir su casa en otro lugar de la Isla.

MARINO: Es que usted no tiene alternativa, usted se va.

Algunas de las gentes se despiden y se marchan.

Algunas cosas. Las más recientes.

MARINO: Yo estoy hablando con su marido. (Al Viequense) No podemos permitirlo. Nosotros somos los defensores y guardianes de la libertad. Vieques es el lugar perfecto para construir nuestras bases. Estamos dispuestos a ofrecerle...

MUJER VIEQUENSE: ¿Y para que usted quiere estas cuatro tablas?

ESTUDIANTE: Un poco de historia no viene mal para justificar una lucha, ¿no te parece? (Cierra el libro. Camina algo lejos de los soldados. Se esconde de ellos, pero los observa.) Tu sabes que llegaron el 25 de julio de 1898, al mando del general Miles, un general arrogante, como el Menelao de esta obra. Ocuparon nuestro pueblo por las armas como los ejércitos de hace 2,500 años y se dieron cuenta de que Puerto Rico tenía una pequeña Isla justo a su lado occidental que podía ser un perfecto campo de entrenamiento para las tropas. No cuento más, míralo. Es el año 1940, la Marina de los Estados Unidos de Norteamérica, la nación más poderosa del mundo, llega a Vieques en sus caballos de metal...

SeMúsica.ilumina

LAS VIEQUENSES 1, 2, 3, 4: ¡Aquí venimos a poner el acento de la tierra! Mujeres al lado de hombres, guerreras al lado de guerreros, todas en una; violenta, rabiosa, y temida...

ESTUDIANTE: Sí.

MARINO: Hay guerra en el mundo. Una guerra devastadora donde un demonio del mismísimo infierno llamado Hitler, está a punto de quedarse con el mundo. Usted no querer que eso pase.

MUJER VIEQUENSE: ¿Pero que esto?

MARINO 1: Come one, baby...

Un grupo de prostitutas camina hacia un grupo de marinos borrachos.

MARINO 2: Hey, honey, give me a kiss, just one, baby...

HOMBRE VIEQUENSE: Bueno, pero es que yo vivo aquí desde que nací...

ESTUDIANTE: El arte también es profecía. Eurípides escribió Las Troyanas, para denunciar el horror de la crueldad imperialista del pueblo griego contra el pueblo troyano.

REPORTERO: Solo quiero hablar contigo. ¿Estás en los campamentos o eres de aquí?

HOMBRE VIEQUENSE: Mi casa no está a la venta, señor.

MARINO: ¡Estoy hablando con su marido, no se meta!

MARINO¨Señora, señora... ustedes no teniendo trabajo, ustedes ser pobres, no teniendo dinero... a ustedes convenirle este acuerdo, ustedes tienen hijos. Tienen que creer en esta promesa.. . ustedes ayudando a Estados a Unidos, y Estados Unidos ayudándole a usted. Su gobernador no está ayudando mucho en esto. Les ofreceremos trabajo, bueno, mucho dinero... (El marino se impacienta) Si ustedes no querer irse los vamos a tener que sacar sacar. So, ustedes deciden. (Los esposos se miran) (Mujeres hombres y niños salen en caravana llevándose sus cosas)

PROSTITUTA 2: Mira Purita, aquí te traigo a mi hermana, que no tiene trabajo.

JOVENCITA: Estos son los que dejaron sin casa a mi pai.

el estudiante, que mira la escena con altivez con un libro en la mano. Cerca de él los soldados limpian armas, ríen y esperan. El Reportero aparece tras él.

REPORTERO: ¿Sabes por lo que estás peleando o estás aquí por la fiebre, tu sabes. (El Estudiante lo mira sin comprender) Perdona... no quise ofenderte.. ¿Qué lees? ¿Las troyanas... una tragedia griega?

REPORTERO: Entonces empezó la verdadera miseria.

PROSTITUTA 1: ¿Estás listas pa´ bregar con estos cerdos? ¿Qué te pasa, tienes miedo?

MUJER VIEQUENSE: ¿Cómo que no tenemos...

REPORTERO: Después vinieron los tractores.

ESTUDIANTE: 26,000 cuerdas de nuestra Isla expropiadas por el diablo blanco. Familias enteras sacadas de cuajo de sus casas, a la mala, firmando contratos de venta amañados, ilegales... pagando miserablemente por tierras que no tienen precio.. ¿Trabajo? Nada... uno que otro empleo que no justifica este desastre...

REPORTERO: Si yo trabajara para la marina, estarías encerrado en una cárcel de la base sin siquiera haberte dado los buenos días. Dale, es solo un para de preguntas. ¿Eres de aquí?

LAS VIEQUENSES: Nos prohibieron el sustento. Se quedaron con la tierra... le pusieron verja al mar. Nosotras, mujeres de pescadores... testigos de miseria... de rabia contenida, del hambre de los hijos. de hombres sin trabajo, sin ilusión, sin esperanza. No hay peces... no hay mar... no hay nada.

SEÑORA PRINCIPAL DE ESCUELAS: Soy la principal de Escuelas, y estoy con la Marina. Mira nene, quítate esa camiseta, toma esta que dice Vieques sí, Marina sí. ¡Vamos toma!, ¡Subversivo, comunista! SEÑOR ALCALDE: Soy el Alcalde y yo les digo que la Marina nos trae progreso, money, chavos, ellos son los que me me mantienen a mi aquí.

PROSTITUTA 1: Hey, leave it, vamos, que no te quiere...

ESTUDIANTE: Lo sé. Lo sabemos. Que lástima que no pueda estar para que viera lo que hizo su cobardía.

MARINO NEGRO: Come and get it.

MARINO NEGRO: Take me out, if you can.

Vuelve a formarse la pelea entre los marinos y en medio de ella, el negro saca un cuchillo y se abalanza sobre el blanco. En medio de la trifulca llegan tres pescadores, uno de ellos es el padre de la Jovencita.

PROSTITUTA 2: Yo me voy.

PROSTITUTA 2: Papá, usted no entiende... ¡nos estamos muriendo de hambre!

MARINO NEGRO: Shes mine, I saw her first.

PROSTITUTA 1: ¿Como que te vas?

PADRE: (A Prostituta 2) Si tu quieres seguir sirviéndole de puta a estos cerdos ese es tu asunto, pero a tu hermana no la vas a meter en esto, ni a mi me vuelves a mirar a la cara nunca más, ¿me oíste bien?

PROSTITUTA 2: ¿Pero de qué vas a vivir, contrayá?

PROSTITUTA 2: No. Me voy, Purita, ya me jarté.

MARINO NEGRO: I said, come with me...

PADRE: (A los marinos los miran con algo de miedo.) Fuera de aquí. Ya nos han robao casi toa la tierra, así que no vengan a apestarnos la poca que nos queda.

ESTUDIANTE: Broncas, peleas, arrestos y asesinatos provocados por estos canallas día tras día de aquella década de los cincuenta. La justicia siempre los favorecía, nunca se encontró a un marino culpable de nada.

MARINO NEGRO: Hey, baby, buscando alguien como tú. Come on.

ESTUDIANTE: En los años 60 el presidente Kennedy propuso que nos sacaran a todos de aquí. Que se borrara a Vieques del mapa. Que había que sacar hasta los muertos del cementerio.

MARINO 1: No negros in this bar! So get the fuck out of here!

PESCADOR 1: Estos jinchos quieren bronca.

JOVENCITA: De esto, no. Entra un marino negro.

El marinero negro, sin encomendarse a nadie, apuñala al Padre y lo golpea, los marinos tratan de huir de los palos y golpes de los dos pescadores. Las prostitutas ayudan al herido.

SEÑOR COMERCIANTE: Welcome, soy el comerciante, aquí pueden comprar. Aquí dejan su dinerito los fines de semana. Es la Marina la que sostiene nuestra economía. Imagínate, este wikén vendí 40 cajas de cerveza americana. Eso sí que es progreso LASeconómico.VIEQUENSES: Canallas que pagan por todo, que compran todo con sus sucias monedas... canallas... canallas.... ¿Cuánta sangre necesitas para alimentar tu imperio? Ya el mar se está muriendo, las plantas, las arenas..

PROSTITUTA 2: Tengo vergüenza.

MARINERO 1: What do you say, spik?

PROSTITUTA 1: Ma cago en la chanforneta, ¿vergüenza de qué, imbécil. Billetes verdes. Mira, esto es lo que hay. Agúzate idiota, a que tu no sabe que le pasó a la Conchi la semana pasada? Un gringo se la llevó de esposa pa’ los nueva yores.

MARINO NEGRO: Fuck you, trash...

REPORTERO: Si escuché de eso. Y también sé que en 1975 los militares se van de Culebra y empiezan a practicar aquí con bombas vivas. Miles de bombas, día a día. Toda esta parte oeste se convirtió en campo de tiro. Cercaron las aguas y se les prohibió pescar.

ESTUDIANTE: (Molesto) ¿ Y cómo era posible que en medio de esta miseria, de este dolor tan hondo... viequenses como nosotros, puertorriqueños como nosotros... hablaran de la marina como si fueran dioses...

REPORTERO: Yo escuché decir que el Gobernador Muñoz Marín negoció a Vieques a cambio de mejoras en el status de Puerto Rico. ¿Qué sabes tú de eso?

PROSTITUTA 2: Pa’ dejarla tirá por algún sitio, tu verás. Esta gente no respeta ná. Además yo no quiero ser una gringuera como tu. Esto ta mal, esta gente nos está jodiendo y no nos estamos dando cuenta. Dios mío, mira lo que yo iba a hacer hoy.. que MARINOvergüenza.NEGRO: Hey you, come with me.

PROSTITUTA 2: Papi, papi...

PESCADOR 2: Pues vamos a darles una bronca borincana.

LAS VIEQUENSES: Cuánto sabemos de los negocios que hacen políticos y militares... Cuánto sabemos de lo que chanchullan, de lo que inventan... Nosotros, los que no sabemos nada y los sufrimos todo... ¿cuánto sabemos? ¿Sabremos la verdad algún día?

MARINO 1: You fucking negro.. she´s mine!

MARINO 1: Hey you, she’s mine, okey?

PROSTITUTA 1: Everything tranquilo, no more fight, se acabó el evento, drinks for everyone.

PROSTITUTA 1: Mira, socia ayudame a parar esta pelea, que si estos siguen con esta mierda, la Poli nos va a cerrar el negocio Hey, no more fight. No more fight here, okey? This is a decent bar.

MARINERO 2: Come and get me, focking moron.

PADRE: Mejor morirse con hambre, que morirse sin dignidad. (Coge a la jovencita y sale) Coja pa´casa. (Salen.)

PROSTITUTA 1: Carajo, Don , se lo dije... no se meta con estos gringos, que ellos siempre ganan. Ellos siempre ganan PADRE: (Mirando la sangre de la mano.) Nuestro día llega, tu veras. Tu verás...

JOVENCITA: No quiero, me voy.

PROSTITUTA 1: Váyase de aquí, Don, que yo no quiero líos.

MARINO 2: Negro... leave her.

(El marino 1 se le abalanza para golpearle, pelea. Entra el padre y saca a la jovencita del tumulto. El marino 2 se enfrenta para quitársela y el padre se interpone con autoridad. Se miran a los ojos, el marino se retira.)

PADRE: Out of here, now!

ANGEL: Me tendrán que llevar arrastrándome porque yo no pienso gastar saliva con esa gentuza. Diles que yo no voy a cooperar con nada y que no voy a contestar nada. ¿Entendiste?

MUJER 4: Basta ya de bombas, de ruido, de explosiones!

MUJER 5: Pronto seremos nosotras las que habremos de estallar.

ESTUDIANTE: Ah, los hubieras visto. Si este pueblo ha tenido días de Gloria en su toda su historia, este es uno de los grandes. (Silencio)

ANGEL: Soy Puertorriqueño y las tierras que ustedes ocupan son Tierra Puertorriqueña, tierra que tu no me puedes quitar.

MUJER 6: Bombas, malditas Bombas.

ESTUDIANTE: No. Un año después las cosas se complicaron. 150 personas estaban en un servicio de oración en las playas ocupadas. Gente grande había allí.. Líderes religiosos, líderes de pescadores, políticos, gente brava.

ABOGADO: Estamos bregando con la ilegalidad de este arresto, el caso lo vamos a poner para lo más pronto posible. La opinión publica está a favor de nosotros.

FBI: Tus amigos van a salir dentro de poco.

(El grupo de pescadores se arremolina, lanzando lo que puede contra el enemigo)

ANGEL: Pues yo también estoy bien. Tranquilo, no va pasar nada.

Me dijeron que te van a poner frente a un Gran Jurado.

REPORTERO: Tallahassee, Florida, noviembre de 1979.

FBI: Violaste la ley. Entratse en terrenos de la Marina.

(Del tumulto de los arrestados, dos Marshals sacan a uno. Breve luz sobre los tres.)

EL PUEBLO: Fuera de aquí, canallas, fuera... (ad lib) ¡Viva Vieques libre!

ABOGADO: Mira, parece que estos arrestos están ordenados de bien arriba. Fueron selectivos. Ya sabían de ustedes.

ABOGADO: Sí, está tó el mundo bien.

FBI: Tenemos pruebas de que eres Machetero.

FBI: Te puedo quitar lo que me dé la gana. Te puedo quitar hasta la vida, imbécil.

ABOGADO: Dicen que lo encontraron ahorcado en su celda. Sus familiares no pudieron casi reconocerlo porque tenía la cara y el cuerpo molidos a golpes.

ABOGADO:sucio.

ANGEL: Angel Rodríguez Cristóbal.

ANGEL: El FBI le dió información a la Marina sobre nosotros. Había un informante en el grupo. La Marina sólo hizo el trabajo

ESTUDIANTE: 6 de febrero de 1978, qué día de Gloria. Un bote tras otro, los fieros viequenses se interpusieron entre los barcos y la tierra...

ANGEL: ¿De veras? Déjame verlas.

LAS VIEQUENSES: Y aquí abajo las esconden. bombas nucleares escondidas bajo tierra, la destrucción del mundo a nuestros pies... Nada les importa, nada los conmueve todo lo compran con su sonrisa de almidón. Canallas...

Mujer 7: Basta ya, maldita sea, ¡Basta ya!

ANGEL: Eso es tierra puertorriqueña. Tengo todo el derecho del m undo a estar en ella.

ANGEL: La vida, sí, tal vez. Pero tendrás que matar a mucha gente antes de quitarnos la tierra. (salen)

FBI: Hace tiempo que sabemos todo sobre tí, sobre tu organización, todo lo sabemos. Así que lo mejor es que hables. Ya todos tus amigos hablaron.

FBI: Esos golpes... sí, bueno, debe haberse caído cuando trató de colgarse. Estaba deprimido. Nos confesó todo lo que sabía. Le

FBI: ¿No sabes leer letreros? ¿No trespassing? Y porque tanta bravuconería, tu no eres viequense.

MUJER 1: Vieques tiene más cráteres que la Luna.

ANGEL: Yo también voy a salir. Este abuso lo van a pagar caro, tu no te ocupes.

MUJER 2: Chatarra militar es el paisaje.

ANGEL: Vete a la mierda.

ABOGADO: No te preocupes. Te vamos a sacar de aquí, Angelito. Estos abusadores no se van a salir con la suya.

(Entran Marshal y FBI)

ESTUDIANTE:canallas...Finalmente después de tanta opresión, de tanto abuso, la comunidad comenzó a organizarse para defender nuestra tierra. (música)

ESTUDIANTE: Mayo 19 de 1979. Los militares y el FBI arrestan a 21 valientes en las playas de Vieques. Seis de ellos son condenados a cárcel en las prisiones de Estados Unidos... Esta batalla nos dejó uno más de nuestros muchos mártires.

ANGEL: ¿Y que hace el FBI con la Marina? ¿Quien eres tú? ¿Cómo te llamas tú, pendejo?

LIDER DE LOS PESCADORES: ¡Pescadores de Vieques! Hoy estos canallas no tiran ni una bomba más aquí. Estamos hartos de que nos prohiban pescar en el mar que nos da de comer. Estamos hartos de que tengamos que pedirles permiso para todo. Este es nuestro mar... este es nuestro trabajo, nuestro sustento... y hoy aquí nos vamos a jugar la vida... David contra Goliat... hoy, nosotros, ejército de pescadores, con nuestros hijos y mujeres, nos enfrentamos a los barcos de este imperio asesino... ¡Hoy los sacamos de Vieques!

ANGEL: Los demás muchachos ¿están bien?

ANGEL:. Todo va salir perfecto. No te preocupes.

ANGEL: Si ya lo saben todo, para qué rayos estás preguntando. Yo no tengo nada que decir. Hablen con mi abogado.

EL REPORTERO: Ese día no dispararon, pero tampoco se fueron.

MARSHALL: (Empuja a Angel a una silla) Sientate ahí. ¿Cómo te llamas?

FBI: Te crees que eres fuerte, pendejo, pero ya sabemos todo sobre tí.

FBI: Ahí es donde tu te equivocas. Tu de aquí no sales nunca si no hablas. ¿No vas a hablar, macheterito?

(Un grupo de gentes se arremolinan a rezar. Súbitamente llegan los Marshalls y comienzan su arresto. Los arrestos son difíciles y violentos. Los marshalls ESTRUJAN A LOS PROTESTANTES, LOS GOLPEAN.)

LIDER DE LOS PESCADORES: Una muralla humana que protege el mar y la tierra como un hijo protege a su madre, como un hombre a su mujer... Dignidad, coño! Vieques es nuestro. Vamos, fuego al Yanqui, fuego al Yanqui... Fuera!

FBI:(El agente lo golpea, Angel va a responder cuando el Marshal le atrabanca un macanazo en plena espalda y comienza los golpes. Entran dos Marshall más y comienzan a golpearlo con patadas y puños. El Agente lo levanta, está todo ensangrentado) ¿Quiénes se creen que son? Cerdos puertorriqueños... mierda de gente... tu no vales nada... ¡nada!, eres un mierda... ¿Vas a hablar, ANGEL:terrorista?(Adolorido) El mierda eres tú. (Lo escupe. Todos sus torturadores lo comienzan a golpear de nuevo mientras la luz sobre ellos se apaga y se enciende sobre el abogado).

ANGEL: Oye, haz lo que tu creas, pero sácame de aquí rápido. Hay que volver a la lucha, hermanito.

(Los pescadores se acercan a los barcos, con hondas y botellas. Visuales de la Batalla de Vieques)

MUJER 3: Las bombas nos enferman de peste, de dolor.

ABOGADO: Angelito, la cosa no pinta bien. Te pueden obligar.

LAS VIEQUENSES: Que en esta Tierra no se llora, se lucha.

MUJER 4: No hay palabras que hablen de lo que el alma siente cuando te recuerda. MUJER 5: Regalo de amor sin precio...

Cansadas de vivir en espera Unidas, resistentes, esperamos el mañana que aún nos queda... con mis hijos, con tus hijos y el calor de esta canción... (Cantan La Borinqueña, muy dulcemente)

Mujer 1: ¿Qué te pasa, mujer; qué has visto?

MUJER 1: Pues entonces, ojo por ojo tendrá que ser.

ACTO SEGUNDO

LAS VIEQUENSES: El futuro es un silencio atronador.

ESTUDIANTE: Así llegamos al presente. Hartos de profecías, como si no supiesemos el futuro.

MUJER 3: Sin igual en todo el mundo.

REPORtERO: ¿Tan horrible podría ser?

Apenas los gritos suaves pintados en los muros de la ciudad.

DAVID: Vieja, me voy a trabajar.

MADRE: ¿A qué hora vienes?

Será sobre nosotros, indefensos de cielo... Pronto, muy pronto una de ellas matará a un hijo nuestro... Y será su muerte dolor y confusión...

HERMANA: Hoy no te toca.

CASSANDRA: Nuestro futuro está jugado en un vil negocio, mujer. Nadie da nada por nada.

Poco después será su imagen lazo que ha todos nos una, poco después esta verja caerá... poco después... (dolor en la cabeza)

ESTUDIANTE: ¿CRees que te lo diriía si lo supiera?

MUJER 1: Si tanta bondad y hermosura nos la regaló un Dios amoroso, ¿por qué nos la quita hoy un asqueroso invasor? A ver, bruja que todo lo sabes... ¿qué pasará después de los mártires? ¿Se irá el invasor pronto? ¿Cuántos más tendrán que morir?

REPORTERO: Este es el futuro. Y ya que estamos en él.. ¿qué es lo que esperas?

La tierra sangra, como siempre. Hay silencio, hay espera...

ESTUDIANTE: En esos somos diferentes a los troyanos ¿De veras no la has leído? Es una obra grandiosa en contra de la REPORTERO:guerra. Tu crees que esta obra de teatro, escrita hace más de 25 siglos, ¿te puede explicar cosas del Vieques de hoy?

CASSANDRA: Lo dijo un sabio una vez, ojo por ojo deja ciego al mundo.

ESTUDIANTE: Es una tragedia, y en lsa tragedias no importan los muertos. Importa lo inevitable.

dió vergüenza y se ahorcó. Tratamos de evitarlo,pero nada pudimos hacer. Un lamentable suicidio.

MUJER 7: Belleza, paz...

MUJER 1: ¡El gringo invasor nunca ha tenido moral para nada!

MUJER 2: Única, maravillosa...

Ya no caerá la bomba asesina contra la tierra silente...

FIN DEL ACTO PRIMERO.

LAS VIEQUENSES: El futuro llegó. Es hoy.

Comienzan(Música. a verse las fotos del Vieques hermoso)

MUJER 1: ¿Qué haremos entonces?

(Cassandra sale con una tea ardiendo, con ella un niño muy pequeño)

CASSANDRA: Es un negocio... descubre el negocio, díselo a todo el mundo. Dile a todas las naciones del planeta que el invasor que hoy nos ultraja no tiene moral para llamarse Nación libre y democrática.

DAVID: No te preocupes. ¿Quieres algo? ¿Te hace falta algo? Aproveche ahora. Digame que le traigo.

ESTUDIANTE: Ya te lo dije cuando te conocí... el arte también es profecía.

El piloto gringo tiene otra intención...

¡Escaleras! ¡Muchas escaleras para saltar estas murallas gringas! Nada nos detendrá. Una vez más seremos valientes y fieros. Levantaremos casetas en nuestra tierra ocupada, volverán a ser nuestras la arena, la playa y la flor... ¡De aquí nos sacan arrestados o muertos, pero en Vieques ni un tiro más!

LAS VIEQUENSES: Es esta la hermosa vida del Vieques querido. Esa flor, esa fruta, ese verdor, ese sabor a tierra nuestra, a tierra que una vez vida nos dió. Es divina esta belleza...

CASSANDRA: ¡Ahhh! ¡No quiero ver más!

DAVID: Estoy sustituyendo a un compañero enfermo.

¡Malditas visiones de muerte! Sálganse de mi.

MUJER 6: Jardín de amoroso Dios...

LAS VIEQUENSES: Angel es uno de muchos cuyos nombres harían un largo lamento. Angel, Ismael, Pedro, Carlos, Rubén, MujerAntonio...1:Pero si ellos no lloran al morir, tampoco nosotras. ¡Mujeres de Vieques, en esta tierra no se llora! Aquí se lucha y se desangra; si cae uno, diez se levantan. Si las bombas nos matan un hijo, quince más les abremos de parir. En esta tierra no se llora.. y si sale una lágrima porque ya no se pueda más... que el agua de esa lágrima alimente a una planta nueva, que humedezca la flor de nuestro campo, que cure una herida de batalla... lágrimas, solo para vivir.

CASSANDRA: Mis hijos... ¡Tus hijos! (Levanta el bebé que carga en los brazos y antes de que se posesione de ella un espíritu lo entrega a la Mujer 1 y cae de rodillas, en trance.) ¡ahhh! (Agarra la Tea y avienta el aire con ella)

ABOGADO: La noche antes yo lo había visto, estaba del mejor ánimo del mundo. Fueron ordenes de la CIA, dicen. Querían meternos miedo. Lo mataron para darnos miedo, pero lo que han hecho es darnos a un mártir.

MUJER 1: ¡Quien males profetiza, cómplice es del enemigo!

CASSANDRA: ¡Mujeres de Vieques! Estoy loca. He tenido sueños graves y espíritus de profecía no me dejan dormir en paz. (Entrega la Tea a una mujer)

(LAS VIEQUENSES levantan un cartel con su rostro) Su imagen está en nuestros carteles de protesta, mencionar su nombre es hoy un homenaje a nuestra Patria amada.

MUJER 8: Inmensidad, perfección...

CASSANDRA: ¡Descubramos el sucio negocio que hace a nuestras espaldas! Están negociando con lo que somos, con nuestra vida, nuestro futuro, con nuestros hijos... mis hijos (toma al bebé) Tus hijos... Es un negocio, un vil y asqueroso negocio como todos los que han hecho para explotar nuestro pueblo! Negocio... sucio negocio... (Sale corriendo)

MADRE: A tí..

David tenía una herida muy grande en la ingle. Un fragmento como un cuchillo... el Chief Morán me dijo que tratara de comunicarme, pero no había luz en todo aquello. Finalmente conseguí un radio teléfono... pedí ayuda al Main Gate.

EDGAR: ¡Fuimos bonmbardeados en el Puesto de Observación!

MUJER 4: Los religiosos, las mujeres,

HERMANA: David ... está muerto, viejita. Lo mataron los aviones... las bombas.

MADRE: Aviones... Bombas... ¿pero es que estamos en guerra?

MUJER 5: Los obreros, los maestros...

DAVID: A mi me tiene siempre. La bendición.

EDGAR:Mucha targeta hoy. Están volando bajito desde hace varias horas. Están tirando cerca.

DAVID: Venga.

EDGAR: Como que hay problemas con el equipo de comunicación.

(Se escucha un largo pitido y un bombazo se deja caer haciendo un estrépito insoportable.Luces violentas y ruido con un grito largo de dolor. En la semi oscuridad se ve a David levantar las manos en dolor.)

(Aparecen(oscuro) militares frente a la hermana y la Madre, las mujeres de Vieques observan)

DAVID: Bah, no hay mucho que hacer. Un par de pesos más no vienen mal. Me voy, es tarde.

MUJER 3: Los intelectuales, los luchadores...

MUJER 8: Quince campamentos.

MUJER 2: ¡Aquí ni un tiro más!

MADRE:Dios te bendiga. (Llega donde está Edgar)

EDGAR: ¡David!

HERMANA: La vida se le riega en una cascada de sangre.

EDGAR: No le sentía el pulso, le buscaba la v ida desesperadamente... pero el estaba hecho pedazos. Era todo un río de sangre. Le puse la mano en la espalda... le busqué alguna seña... estaba... muerto. El Chief Morán y yo empezamos a echarnos culpa.. ¡Como si hubiesemos sido nostros los que tiramos las bombas, coño! Los gringos que estaban haciendo guardia con nosotros no bajaron a ayudarnos. El fuego de la bomba estaba llegando a los tanques de gasolina. Seguíamos en peligro. ¿Quièn pudo haber hecho esta estupidez? El helicóptero llegó, UNA HORA después. Viaje con el cuerpo de David frente a mi. Quería.. yo quería acabar con todo... tengo rabia y coraje... esto no es justo.

LAS VIEQUENSES: Y entonces empieza todo.

EDGAR: ¿Un cigarrito?

LAS VIEQUENSES: Campamentos desobedientes. Rescatar lugares, poner pie en nuestra tierra... aquí ponemos nuestros cuerpos para proteger la patria. aquí ni un tiro más.

EL ESTUDIANTE: El primer amancer que viví en los terrenos coupados fue un bombazo para mi espiritu. La tierra devstada por la pólvora, las heridas de la tierra desgajándose.. el tiempo detenido en la destrucción... Mujeres de Vieques, la tierra una vez soñaron ya no existe.

EDGAR: ¡Agáchate!

DAVID: ¿Qué está pasando? (Se escuchan los aviones romper el espacio)

MUJER 1: Los pescadores levantan su cruz.

MUJER 6: Los responsables, los héroes...

MUJER 10: Quince armas de batalla,

(Los aviones se escuchan más cerca, varias bombas lejanas)

(Suben al puesto de observación)

DAVID: Oye... está frío y nublado, hace tiempo que no hacía un tiempo como este.

MADRE : Empezaron a hacerle peguntas...

HERMANA: Como si tuviese todo el tiempo del mundo.

MUJER 2: Los estudiantes, los políticos...

HERMANA: Ella no quiere hablar. Está muy afectada con todo esto. Yo soy hermana... éramos 17 y ahora somos 16 hermanos... que más da que hable conmigo que con los otros 15. ¿Lo lamentan? ¡Yo qué se lo que piensan ustedes! Le mataron un hijo a mi madre. Ah... ustedes pagaran por el entierro, vaya, qué generosidad. ¿Un error? ¿Quieren disculparse de este “error”? Los accidentes siempre suceden, es verdad. SOlo que ahora nos tocó a nosotros. Porque haya sido un accidente no va a dolernos menos, soldadito. ¡Con ella no va a hablar! Hablan conmigo. No... no represento a la familia. No todos estamos contra ustedes, somos 16... 16 hermanos es un mundo de hermanos, 16 opiniones, 16 puntos de vista que no siempre han sido los mismos y menos en política. Pero aquí hay un muerto. Un muerto que lleva mi sangre. Ustedes mataron a uno de esos 16... y yo no me callo. Hablaré con la prensa y diré lo que me de la gana, así que no me diga usted lo que debo pensar y decir de mi propia sangre. David es mi sangre, señor. Y cuando la sangre corre y grita, ¡no hay Dios que la aguante! Sí. Somos pobres. (Pausa larga. Sonríe) Un millón de dolares. Mamá... te ofrecen un millón de dólares por la vida de tu hijo... porque te calles la boca y no hables con los reporteros. ¿Los quieres? Mujeres de Vieques... nos ofrecen un millón de dolares por nuestra resignación y nuestro silencio. Un millón de dólares... ¿Saben cuántas cosas se compran con un millón de dólares? Todas las cosas las puedes comprar... porque todo se puede vender en esta vida... ¡TODO! Pero no a David... David no se vende, y ¡el apellido PUERTORRIQUEÑO no se vende!... no sólo es ofensa, no solo es insulto, no sólo es afrenta... es la guerra. La guerra empezada por ustedes... ¡Qué pena maldita no tener aviones, ni balas para contestarla! Pero hago lo que puedo y aquí tienen mi respuesta... (Escupe al soldado.)

EL ESTUDIANTE: (Entra al círculo de mujeres) Por el mar, en la noche, o en pleno día... llegamos. Para hacer con nuestros cuerpos una muralla.

DAVID: EDGAR:¡Edgar!Acá.

LAS VIEQUENESES: ¡Existe! Es nuestra en su dolor.

MUJERES VIEQUENSES 1, 2 y 3: Le dijeron que mandarían los bomberos.

HERMANA: Deberías quedarte. Nunca descansas.

EDGAR: (Corre hasta David) David... David... traquilo... (Se quita la camisa y se la pone como almohada.)Quédate tranquilo... ya vienen a ayudarnos. (Da traspiés porque también está herido, se van acercando un par de hombres hasta el cuerpo de David)

MUJER 9: Quince huellas de libertad,

MUJER 1: Demosle calor como si fuera un niño solo.

MUJER 11: Quince cadenas rotas

DAVID: Ayúdenme, Dios mío, ayúdenme!

EDGAR: Lo que sea pero mándenlo ahora. ¡David se está muriendo!

MUJER 7: Poco a poco la tierra ocupada por el yanqui es rescatada por nosotros.

MUJER 1: Curemos sus heridas.

MUJER 3: Quince héroes que en una sola voz gritan

Mujeres (ad lib) Ni un tiro más.

DAVID: Bah. Siempre es así. (Prende un cigarrillo. Silencio. David fuma. Un avión estruendoso pasa por el cielo. Edgar y David se miran)

Mujer 5: ¿Porque no te sueltas el pelo?

REPORTERO: El Gobernador de Puerto Rico en un esfuerzo por encontrar una solución al problema de Vieques ha convocado hoy un comité de Diálogo sobre el asunto de Vieques. El comité formado por políticos de todos los partidos, por ciudadanos viequenses y religiosos, tiene la misión de investigar y ofrecer soluciones a la critica situación que propone la permanencia de la Marina de los Estados Unidos en la Isla municipio de Vieques.

LIDER: Eso no es cierto. Hablas como separatista. Nunca hemos estado mejor, somos ejemplo de América.

Mujer 11: ¿Por qué en vez de besar la tierra no la proteges?

MUJER 1: Te mandarán a tí.

MUJER 1: A lo mjeor ya todos estaremos arrestados o muertos.

REPORTERO: Estamos reportando desde la Punta Este en los terrenos de La Marina. En efecto quince campamentos de desobendiencia civil se han levantado desafiando la orden militares de no penetrar en los terrenos restringidos. La fuerza y el empeño demostrado por estos campamentos ha logrado detener por el momento los constantes bombardeos en las áreas de tiro de la Isla Nena. Los portaviones de la Marina han regresado a sus bases. Reportando para el Canal 22...

MUJER 1: Hay que comprar las malditas conciencias con espejitos y cuentas para que en las proximas elecciones vuelvan a votar por tí. Maldita marioneta! Es por tu partido y por políticoos como tu que esta bendita Isla de Dios es hoy una Isla moribunda.

MUJER 1: Otros políticos lo han hecho. ¿Por qué no lo haces tú?

CONSENSO 4: Y entre otras cosas, que la Marina de los Estados Unidos debe abandonar las bases militares y retirarse de esta Isla

GOBERNADOR: Me siento complacido de este consenso y daremos la pelea.

MUJER 1: ¿Dará la pelea¿ ¿No es una mascarada de las tantas que ha hecho? ¿Puede un Gobernante anexionista, proamericano, deseoso de conseguir que nuestra nacion se disuelva en el imperio... lograr las exigencias de este consenso? Mujeres de Vieques. Tengo dudas.

Mujer 6: ¿Porque no te lavas la cara de esa sonrisa hipócrita?

REPRTERO: Hoy la líder del partido de oposicón ha estado unas dos horas en las tierras ocupadas por la Marina.

Mujer 8: ¿Por qué no vienes con nosotros?, te haremos un espacio.

Mujer 10: ¿Por que al igual que nosotras, no haces con tu cuerpo una muralla que detenga las balas del enemigo?

LIDER: Mi presencia no cambiaría las cosas.

LIDER: Poco respeto muestras para mí. Medio pueblo me sigue y me aclama. Medio país votará por mi en las próximas elecciones. Es de mi lado que deberás estar. Tu y todas ellas. Mujer con mujer.

Mujer 7: ¿Porque no vendes tus prendas para con ellas dar de comer a nuestros hijos?

LIDER: ¡No se puede, se los he dicho!

MUJER 1: Ejemplo de colonia servil gracias a ti.

LIDER: Callate y escucha. De sabios es negociar cuando la guerra está perdida. El camino no es fácil. Es en estas tierras que se prepararn las tropas del Imperio y ellos no las dejarán solo porque nosotros se los pidamos Se que nuestro sufre, lo sé. Pero ellos mandan, entiéndelo.

PESCADOR:inmediatamente.Estaes la voz del pueblo. Este es el consenso del pueblo. Todos estamos de acuerdo. Este es nuestro mandato señor Gobernador. Cúmplalo.

GOBERNADOR: Los he convocado aquí con una misión histórica. Ustedes tendr´ça que examinar, investigar y sacar las conclusiones que sean necesarias sobre esta grave situación de la presencia de la Marina en el Pueblo de Vieques.

LA LIDER: Y aqí estoy otra vez. Vengo a besar las sagardas arenas de estas playas. (Con gran pompa y ceremonia, recoge del suelo un poco de arena y se lo lleva a los labios)

Mujer 4: ¿Porque no te pones alguna ropa menos lujosa?

REPORTERO: En una sesión histórica el Gobernador de Puerto Rico se enfrentó al Congreso de los Estados Unidos con estas GOBERNADOR:palabras: Nosotros los puertorriquerños no permitiremos que se siga bombardeando la Isla de Vieques ni durante 60 años, ni durante sesenta meses, ni sesenta días, ni sesenta minutos. Ni una bala más en Vieques señores.

CONSENSO 1: Que la presencia de la Marina es perjudcial para el desarrollo de la vida y el bienestar social del pueblo de CONSENSOVieques.

MUJER 1: ¿Las prioridades de quién? Hablas igual que el enmeigo. Malditos políticos siempre cambiando el significado de las palabras. Aquí lo que hay que conseguir es que Puerto Rico pueda ser soberano. ¿Puedes conseguir eso?

2: Que las contínuas prácticas bélicas han sido perjudiciales a la salud de los flora y la fauna de esta Isla.

LIDER: cuando yo sea Gobernadora de Todos los Puertorriqueños...

MUJER 1: Y dime... mujer... ¿Cuál es tu lado?

ESTUDIANTE: Hasta yo me sentí un poco orgulloso con el tipo. Todos en Puerto Rico nos sentimos que alguien había sacado valentía para hablarle al americano de esa forma. Pero los partidos de oposición no podían permanecer callados ante este derroche de valentía. Había que igualar esta ventaja política que se crecía con fuerza.

MUJER 1: (A las mujeres de Vieques) Me pregunto como se sacó la arena que se le debió pegar en los labios.

LIDER: Soy lider, soy mujer. Tu me defraudas. No me importa que no creas en mi. Haré lo que se pueda. Mi partido hará lo que pueda. Mujeres.. yo les prometo que Vieques será libre. Algún día.. pronto. Pero hoy no se puede. Ahora tenemos que negociar. Mujer 2: ¿Por qué no te quitas el maquillaje?

LIDER: Yo traeré la paz a este pueblo. Buscaremos soluciones. Llegaremos a acuerdos que sean saludables para todos.

MUJER 1: Acuerdos? ¿Qué cosa hay que acordar aquí?

LA LIDER: Soy mujer. Soy la líder de la oposición. Aspio a Gobernar la Isla de Puerto Rico. Vieques también es mi pueblo y sufro con ellos H estado en los comités de trabajo, he visto estas tierras, he desobedecido los letreros y he entrado en tierra ocupada.

ESTUDIANTE: ¡Y ahora... damas y caballeros... la política entra a escena con su mascarada cínica!

LAS VIEQUENESES: Una cadena humana defenderá a la tierra amada de nuevos ataques. Hombres y mujeres como escudos. ¡Puerto Rico se defiende!

Mujer 9: Pero tendrías que ganártelo.

REPOTERO: Finalmente, después de estar trabnajando por varias semanas estos nobles ciudadanos llegaron a un CONSENSO. El Informe entre otras cosas concluye:

REPORTERO¨: Y ante la arrogancia del americano el Gobernador dijo muy firme: GOBERNADOR. So... Don´t push it.

LIDER: ¿Como demonios crees que se domina una colonia si no es manteniendo de buenas al Imperio? ¿Que pretendes? ¿Como le vas a exigiur a quien tiene las armas y el permiso para usarlas? Ahora hay que ser astuto, buscar el momento adecuado, dar un poco exigir un poco... ¡Hay que establecer prioridades!

LIDER: Mujeres de Vieques. Vengo a satisfacer las necesidades de mi pueblo. Ustedes son mi pueblo y veo miseria, sufrimiento y MUJERnecesidad.1:Nuestra única necesidad es que el invasor se vaya. ¿Puedes darnos eso?

CONSENSO 3: Que es muy probable que las prácticas con varios soficitacods armamentos militares sea la provocadora de la alta icidencia de Cáncer que sufren los habtiantes de Vieques

Mujer 3: ¿Por que en vez de besar nuestras arenas, no consigues alimento y comida para los que están en los campamentos de desobendiencia, luchando y exponiendo sus vidas?

LIDER: Hay que sacar al país de la miseria. Hay que mejorar la edcuación, el nivel de vida, hay que sanar al país de la droga, de la corrupción, hay que ofrecer mejoras en vivienda, hay que dar zapatos, lavadoras, neveras vodeocassettes...

SOLDADO 1: (A otro soldado) ¡Get that son of a bith out of here now!! (El soldado golpea al reportero, y lo saca de escena a punta de rifle.)

PESCADOR: Que se vayan y punto. Aquí no hay nada que negociar. Voy a contarles una historia que me hizo un amigo hace un tiempo. Una historia sobre una negociación. En el barrio donde este amigo mío nacio, había un guapo que todo lo conseguía golpeando. Les gustaban sobre todo, las vírgenes. Veía una virgen y allí iba él, golpeaba al padre o al hermano y se la raptaba y las violaba. Lo hacía cinco o seis veces al día. No importaba si la joven virgen fuera hija del alcalde o del Jefe de la policia. Era virgen y tenía que ser de él. Un día el barrio no pudo soportar más estos continuos ultrajes y se reunieron en la plaza a dilucidar el asunto. Entonces el Alaclade y el Jefe de la Policia decidieron hablar con él y lo citaron a la plaza. El llegó listo para golpear hasta la madre del Alacalde si le venían con vainas. El alcalde y el Jefe de la Policia, muertos de miedo le dijeron: señor guapo de barrio, tenemos que negociar. ¿Negociar qué?, gritó aquel mastodonte levantando el puño. El alcalde, cagado de miedo le dijo: Es que eso de violar seis vírgenes en día es demasiado, señor. Este pueblo no cree que sea justo por lo que le pedimos, que en vez de seis virgenes en un día solo viole... a tres. Es que casi no quedan vírgenes señor. Usted debe comprender. ¿Que solo viole a tres? ¿A cambio de qué? Bueno, dijo el Alcalde, si usted solo viola a tres en vez de seis, empezaremos a pensar mejor de usted. Nos caerá un poco más simpatico, se lo aseguro. Todos diremos, tan bueno que es este hijo de puta... antes violanba a seis de nuestras hijas, ahora solo viola tres, es tan comprensivo y bueno, que no dudanmos que un día el y nostros podamos formar una gran familia. Mi amigo concluyó con esta moraleja. Es que tenemos que negociar que nos hagan sufrir menos? Negociar menos cancer, menos ruido, menos peste y miseria? Negociar si nos explotan con bombas muertas o vivas? Negociar que en vez de quedarse toda la vida se queden solo cien o doscientos añitos... Negociar que en vez de 25,000 toneldas de explosivos sean solo 20,000? Negociar qué carajos? ¿Por que no sacamos ovarios y cojones y le reventamos la madre a este maldito guapo de barrio que lleva jodiéndonos más de cien años?

ESTUDIANTE: Lo dicho, pescador. De aquí nos sacan arrestados o muertos, pero aquí ni un tiro más.

VIEQUENSES: ¡Tú compromiso está aquí con nosotras!

REPORTERO: Llegaron de madrugada. Son cientos de ellos y han tomado por sorpresa a los desobedientes (Se escuchan disparos, gentío. Las mujeres de Vieques se juntan unas con otras con recelo y miedo)

GOBERNADOR: Tres años pasan rápido. No se puede ser tan intrasigente.

MUJER 1: (Se acerca) Todavía tienes arena en los labios. (La Líder se limpia la boca y sale)

GOBERNADOR: Seguirán las prácticas de tiros y bombas por tres años más, si la gente de Vieques lo desea. Se llevará a cabo un referéndum sólo para los viequeneses.

GOBERNADOR: Los prevengo. Después no digan que no los alerte. Pase lo que pase... será culpa de ustedes. (Sale) (Se escuchan helicópteros)

REPORTERO: Los helicópteros de la Marina llevan semanas sobrevolando los campamentos. Toman fotos, sueltan sustancias tóxicas sobre los desobedientes, hostigan amenzan y en estos días se ha visto un inecesante movimiento de tropas de la Marina salir y entrar en barcazas. Los rumores son más fuertes. Los arrestos comenzarán de un momento a otro.

LIDER: ¡Nadie puede dudar de mi compromiso!

PESCADOR: Maldito canalla. Negociaste a espaldas del pueblo. Nos engañaste, hiciste un asqueroso trato cuando tú mismo habías dicho que no se dispararía ni un tiro más. En verdad eres un payaso. Eres muy poco hombre si no puedes sostener la palabra y el valor que tú mismo sacaste frente al americano. Poco hombre, poco humano, poco nada.

¿Sobre qué sangre navegarán los barcos que nos sacarán de aquí?

Se escuhan disparos y se ven rafagas de extraños armamentos. Hay confusión, caos.

GOBERNADOR: Negociaré lo que sea mejor para todos.

VIEQUENSES: (Furiosas) ¡Con mentiras, con hipocresías!

MUJER 1: ¿Qué otra cosa negociaste además de tres años más de miseria? ¿Negociaste la dosilución? ¿Estadidad y dinero por las tierras de tu gente? ¿Negociaste para tí? ¿Qué sucio negocio hiciste para que de pronto todo te resultara tan cómodo para ustedes los serviles?

PESCADOR: ¿Nos amenazas?

PESCADOR: Este Gobernador le permitirá al guapo de Barrio violar tres mujeres a día en vez de seis.... durante tres años. En esos tres años comprará conciencias, aflojará dinero y seguirá disparando sobre nuestro suelo matando a nuestros hijos, a nuestra tierra, a nuestra flor. ¿Qué se supone que hagamos entonces?

LIDER:ansias. (Pausa larga) Estaré con ustedes... en espíritu y deseo. Pero ahora me tengo que ir. Voy a ganar las elecciones. Una mujer ganará las elecciones.

PESCADOR: Mujeres de Vieques, el payaso que nos gobierna ha negociado nuestro futuro.

GOBERNADOR:más! La Marina dará 40 millones si se tienen que ir en tres años y 50 más si se quedan para siempre. Eso han prometido, por lo menos. Si no cumplen, ya veremos entonces.

REPORTERO: Una de las marchas pacificas más grandes que se han celebrado en Puerto Rico se llevó a cabo hoy, para protestar contra la negociación del Gobernador y la Marina de Estados Unidos. La opinión internacional censura enérgicamente a los Estados Unidos y al Gobierno de Puerto Rico.

GOBERNADOR: Estoy negociando...

ESTUDIANTE: De aquí no nos vamos.

LAS VIEQUENESES: ¿Qué fuerza moverá esta voluntad?

MUJER 1: Has negociado cosas que no se venden.

GOBERNADOR: Hemos llegado a un acuerdo. Hemos negociado.

LIDER: Una mujer será gobernadora de este pueblo, ¡les guste o no!

PESCADOR: ¿Quiénes somos todos?

GOBERNADOR: Lo siento. Fue lo mejor que se pudo conseguir.

PESCADOR: De aquí no nos vamos.

PESCADOR: Vieques es Puerto Rico y lo que duele en Vieques nos duele a todos los puertorriqueños. ¡No trates de dividirnos

¿Habrá disparos? ¿Habrá martires? Esta espera aniquila como una pesadilla. (De pronto varios soldados con máscaras blancas salen armados y listos para el desalojo. Los helicopteros se oyen más fuertes.)

MUJER 1: Te imaginas si estuvieras entre nosotras. Si lo que hablaras tuveira sentido, valory verdad. Dejartodo atrás, abandonarlo todo por lo que crees, dejarlo todo y venir aquí a sufrir con nosotras. ¿Tienes miedo? Hazlo, qué puede costarte. ¿Por qué nos miras así? Esoperamos tu decisión. Ven con nosotras. Esto de verdad haría que ganaras las elecciones que tanto

GOBERNADOR: Tú no sabes lo que hablas. ¡Claro que hay que negociar! Ellos son los que mandan, ellos los que deciden, ellos los que pagan. Podemos perder todo lo ganado en un segundo si por cuenta de esa terquedad imbécil, el ejército americano no puede practicar en Vieques.

REPORTERO: En el día de hoy, el Presidente de los Estados Unidos ha sostenido varias conversaciones telefónicas con el Gobernador de Puerto Rico para alcanzar un posible acuerdo que ponga fin a las prácticas miliatres de la Marina en la isla de PESCADOR:Vieques. Negocias... a espaldas del pueblo. ¿Por qué no nos dices lo que hablas?

GOBERNADOR: No lo discutiré más, Me enferma ese patrioterismo barato. Me largo, pero antes una advertencia. Desalojen los campamentos. Salgan de esas tierras ocupadas ahora o lo lamentarán.

PESCADOR: ¿Se van?

Donde somos nación en la trinchera. Ahora me llevas a un oscuro cuartucho a golpearme, a ultrajarme... a hacer de mi un amasijo yerto de dolor.

Me matarás el cuerpo, lo sé.

Links Paraimportantes:todo el teatro mexicano e Iberoamericano: (Graciaswww.skene.com.mxaSkeneporreproducirnuestro Boletín)

MUJER 1: ¡Que no se cumpla la profecía!

El verdadero contacto con mucho de lo que pasa en el Teatro Latinoamericano se consigue a través de www.celcit.org.ar. Inscribete en su lista e mail. Toda la actualidad del teatro cubano en: www.infoarte.cult.cu/artesesc Para certámenes y Festivales, envíale un e mail a Mauricio Kartún y dile que yo te mandé: mkartun@arnet.com.ar Para el Teatro Latino en EU, escribe a: OLLANTAYpm@aol.com Para lo que pasa en España ve a www.lateatral.com Para publicaciones de Teatro Puertorriqueño: www.ateneopr.com Producciones Desperón: www.desperon.com

Intermedio de Puerto Rico es una publicación de ATICA ENSEMBLE. Compañía de Teatro fundada en 1981. La Revista Intermedio fue fundada en 1985. Unico Responsable actual: Roberto Ramos Perea. Para comunicación: rrperea@ateneopr.com El Ateneo Puertorriqueño no tiene ninguna relación con Intermedio de Puerto Rico ni se solidariza necesariamente con las expresiones de este Boletín. Agradecemos a esta venerable institución el uso de su servidor para la difusión esta NUMEROSrevista.ANTERIORES DE INTERMEDIO PUEDEN SOLICTARSE A ESTA REDACCION.

(Un soldado apunta a la cabeza del estudiante y otro a la cabeza del pescador. Oscuro, suenan disparos. Gritos de angustia y dolor de las mujeres. La luz se concentra sobre ellas, que de pronto son rodeadas por los soldados de máscaras blancas)

El imperio se queda y a cambio le damos nuestra muerte.

¡El negocio es acabarnos! Robarnos la vida por mantener su asquerosa guerra de mentiras. Ahí tienes el poder, Ahí tienes nuestra sangre, cobarde, canalla! Perro asesino, ¡HIJO DE PUTA!

(Los soldados llevan al pescador y al estudiante frente a la verja)

LAS VIEQUENSES: Este es el negocio.

Pero mi alma estará agarrada a tu garganta, apretando... y mis ojos a los tuyos maldiciendo, Y mi ayer y mi sombra escribirán en todas las paredes de la ciudad la historia de este ultraje a mi nación... y hoy mismo, cuando muera, estaré hablando a los oídos de los otros puertorriqueños, y esos otros vendrán en mi nombre a reclamar su tierra, y tendrás que devolvérsela... Tendrás que hacerlo, canalla. ¡o te ahogarás en nuestra sangre! Te advierto; el futuro llegó. Hoy es muerte y desolación. Mañana... ¡es redención! Mañana es libertad. 30 de marzo de 2000

MUJER 1: Nuestros hombres, pescadores y estudiantes, quietos y resistentes como la paz, son llevados a golpes por los esbirros del tirano. ¿Los volveremos a ver? (Soldados llevan al Pescador y al Estudiante por la escalera)

Mujer 1: No hay cosa más maravillosa que el tiempo. No hay mejor venganza que el silencio, ni mejor arma que la espera.

PESCADOR Y ESTUDIANTE: Mujeres; Ustedes son la sangre de la tierra... que de ustedes no se derrame inutilmente. SOLDADO 1: ¡Move, move!

(Los soldados comienzan a llevarse a las mujeres, en larga fila hacia la oscuridad. La mujer 1 queda sola, con una breve luz sobre ella, y un soldado que de lejos la espera para llevársela.)

Es aquí, en esta tragedia, donde somos.

SOLICITAMOS SU REENVIO A TEATRISTAS INTERESADOS. Este mensaje no es un SPAM. Usted lo recibe porque obtuvimos su dirección a través de grupos y personas interesadas en el TEATRO PUERTORRIQUEÑO Y LATINOAMERICANO. Si usted no desea recibirlo simplemente envíe un remover sin borrar el "Asunto" (para saber el grupo del mailing).Para leerlo mejor extienda la ventana hacia su derecha hasta donde más pueda.

Tercero, ante las graves situaciones a las que se enfrenta el mundo en esta III Guerra Mundial, nuestra posiciones serán en el futuro más aguerridas, más severas y más directas con lo que a Puerto Rico respecta, y estas posiciones, que inciden definitivamente en el Teatro deberán ser expresadas con mayor claridad y se les dará aún más importancia.

Intermedio cree en el Teatro Puertorriqueño como una expresión de resistencia, de supervivencia de la identidad nacional oprimida por la bota del gobierno estadounidense desde 1898 y no empece su género, su estilo, su autor, su plástica y su expresión, creemos que el teatro puertorriqueño es siempre foro de esa

Porcondición.esarazón, Intermedio de Puerto Rico seguirá siendo foro público de la inconformidad y la decepción de los teatristas con el Gobierno de Puerto Rico, el actual y los que vengan. Mientras en el país se pierde tiempo discutiendo los líos de pantalones de la Gobernadora, o haciendo polítiquería con asuntos tan serios y graves como Vieques... la cultura, el teatro y la creación padecen la peor crisis de su Historia. Así Intermedio será vigilante de esa política cultural y severo juez crítico de ella. Los que estamos detrás de Intermedio, tanto el que firma como sus colaboradores , estamos muy claros en que hay muchas cosas que decir sobre la política cultural del estado y no cejaremos ni un instante en continuar denunciándolas, a costa de lo que sea. Es de esta y no de otras formas diplomáticas o de “pasaditas de mano” que los funcionarios electos por el pueblo, empleados y pagados por nosotros, cumplen con el sagrado deber de servir al páis. 3o años de guerras culturales nos han demostrado que la presión pública es la única manera de que los Gobiernos obedezcan los reclamos de sus creadores. Ellos se van cada cuatro años o menos, nosotros seguimos aquí.

San Juan, Puerto Rico. 28 de octubre de 2001. Roberto Ramos Perea, editor. Boletín de libre circulación. Se exhorta a su multiplicación y difusión.

Primera Revista de Teatro Puertorriqueño fundada en 1985. Revista de discusión y difusión Teatral y de política cultural. Una publicación de ATICA ENSEMBLE. BOLETIN #7

ULTIMO EDITORIAL

Estamos en los trámites de levantar los fondos para establecer nuestra página web y obtener un servidor privado para nuestro propósito. Se aceptan donaciones. Les mantendremos informados, y con esta va también nuestra excusa por

En primer lugar, a partir de este mensaje ya no contamos con el uso del servidor del Ateneo Puertorriqueño, al que agradecemos estrechamente su permiso como tribuna libre para nuestros fines.

Varias razones se imponen.

Pero es con la misma emoción y con inmensa alegría, que anunciamos una futura salida de una nueva etapa Intermedio de Puerto Rico.

Es con gran pena y emoción que enviamos nuestro último Boletín Intermedio de esta primera etapa.

INTERMedio DE PUERTO RICO

En segundo lugar, nuestra computadora recibió u n virus mortal que borró todos los directorios y los archivos y nos mantuvo fuera de combate por más de cuatro meses, en lo que reconstruímos los archivos de viejos discos de resguardo. Pero la perdida fue fatal. Incluso perdimos algunos números regulares y urgentes- que esperamos recuperar gracias a la benevolencia de algunos amigos.

Reciban nuestros saludos, y nuestra solidaridad en estos tiempos tan difíciles.

Roberto Ramos Perea

nuestro silencio de algunos meses, en los que nuestros equipos fueron víctimas del terrorismo cibernético.

EDITORIAL UNA NUEVA EPOCA

La Fundación René Marqués dió asilo al creciente depósito de documentos, y a través de su presidente, el Prof. José M. Lacomba, el archivo adquirió un espacio abierto disponible para su existencia en la casa de la Fundación en Villa Nevares.

Los ires y venires de la creación, la falta de dinero, y el exceso de trabajo en otras áreas, hicieron que la revista no pasara del cuarto número y un quinto se quedó en galeras.

Sin embargo, decidí revivirla valiéndome de los adelantos del internet , el pasado año, donde retomamos el mismo propósito de discusión y difusión, esta vez a través de un boletín que llegara directo a los interesados. Intermedio pudo completar un total de 9,000 direcciones de teatristas y aficionados al teatro en todo el mundo y con la ayuda del servidor del Ateneo Puertorriqueño, el Boletín Intermedio en su Segunda Epoca, logró alcanzar siete números, donde discutimos, no sólo aspectos teatrales, sino que pusimos un grano de arena en nuestra difusión en favor de la lucha del pueblo Viequense por la salida de la Marina de Guerra Norteamericana de su tierras, tras 60 años de bombardeos. Varios de los Boletines de Intermedio de su segunda época fueron reproducidos en periódicos de Europa, América Latina y Asia.

Boletín de libre circulación. Se exhorta a su multiplicación y difusión.

Por Roberto Ramos Perea Tras varios tropiezos, finalmente tenemos una página en el web de INTERMEDIO DE PUERTO RICO que con este primer Boletín inicia su tercera época.Utilizo las mismas excusas que por años han esgrimido las revistas literarias y de difusión cultural en Puerto Rico; (estrechez económica, exceso de trabajo de sus redactores, persecución política, falta de espacios, etc.) , y a pesar de lo cierto de todas ellas, es motivo de alegría que pueda existir un foro de discusión de los temas que más nos interesan: la difusión, historia y discusión sobre teatro y cine puertorriqueño, así como la política cultural relacionada a ellos.

Haciendo un poco de Historia, los colegas dramaturgos Edgar Quiles Ferrer, José Luis Ramos Escobar y el que este editorial suscribe, fundaron la primera Revista Intermedio de Puerto Rico en el año de 1985, lo que en esa, su primera época logró tres importantes números impresos que contienen invaluable material bibliográfico y de análisis sobre el estado del teatro puertorriqueño en la década de los ochenta. En aquellos números, hoy agotados, se privilegió la discusión de todos los aspectos del teatro nacional, dando especial importancia a la historia de nuestro teatro del Siglo XIX, como a la Nueva Dramaturgia y al Teatro Popular (1968 1990). Estas ediciones contaron con el respaldo y el apoyo de buena parte de la crítica dramática que en Estados Unidos trabaja con el teatro puertorriqueño. La revista, según fue creciendo, llevó a la Fundación del Archivo Nacional de Teatro en el año 1986, y recogió en sus primeras colecciones, todo el material custodiado por sus fundadores, con el objetivo de abrir fondos de investigación y estudio para historiadores e investigadores, que tanto en Estados Unidos como en América Latina comenzaban una nueva “historiografía” del teatro nacional.

INTERMedio DE PUERTO RICO

Puertorriqueño fundada en Revista1985.de difusión, historia, discusión y política cultural relacionada al teatro y del cine puertorriqueño, Una publicación de Ediciones Gallo Galante. Subsidiaria de Atica Ensemble, una compañía teatral independiente no Sansubvencionada.JuandePuerto Rico

Primera8BOLETINwww.intermediopr.org#1.TerceraËpoca.deenerode2002RevistadeTeatro

Por Roberto Ramos Perea

Nuestras posiciones se tornaron severas, y por tal razón, no era justo ni propio que el Ateneo nos prestase su servidor para difundir opiniones que no eran de su entera concordancia y con la ayuda de algunos amigos, logramos acumular el capital para cerrar la segunda época y abrir la tercera que es esta que tenemos hoy. En esta Tercera Epoca, hemos añadido a nuestros propósitos, el estudio y la difusión de lo que se hace en el Cine Puertorriqueño. Para eso contamos con la colaboración de varias organizaciones e investigadores de nuestro cine, tanto aquí como en Estados Unidos. Intermedio cuenta con la más grande colección de Cine Puertorriqueño en video que se haya podido acumular. Gracias a la generosidad de Daniel Arce, de Her Computers, podemos tener una página donde depositar el Boletín, que seguirá siendo enviado a las direcciones de los suscriptores. Se añade una página de carteleras teatrales vigentes y lo que está en preproducción. Así como una página constante de información sobre dramaturgia puertorriqueña actual y un pequeño espacio para ofrecer a la venta algunos productos de raro conseguir, como películas puertorriqueñas (de coleccionista a coleccionista) y obras de teatro puertorriqueño.Lasreglas del juego siguen siendo las mismas. Intermedio ofrece sus páginas a la colaboración, al comentario serio y argumentativo de los issues que se presentan en nuestro editoriales y secciones. Se estimula el envío de colaboraciones teóricas e históricas. Se publicará todo aquello de valor en este sentido. Descartamos de plano todo texto de obvio carácter sectario, fronterizo, religioso, moralista o antipuertorriqueño. El teatro y el Cine son ante todo palabra e imagen en libertad. Esta es una revista, en todo sentido, TEATRAL y CINEMATOGRAFICA que conservará una activa línea de oposición, disidencia cultural y política y ante todo anticolonialista.

• Condena a Sila María Calderón

INDICE:

• Estadísticas teatrales para el año 2001

En su afán por justificar los gastos de su actual administración (carros nuevos a los legilsladores, miles de dólares invertidos en “estrategias” políticas y en el pago de asesores, viajes, homenajes y celebraciones, por sólo mencionar algunos), la Gobernadora de Puerto Rico, Sila María Calderón inició un plan de recortes presupuestarios a todas luces descabellado y descontrolado para cuadrar su presupuesto 2001 2002. Su ambición antropofágica contra la corrupción del gobierno anterior la ha hecho invertir más dinero y tiempo en agarrar a los pillos de la pasada administración, que lo que se ha invertido si es que se ha invertido algo en el renglón cultural.

• GACETILLAS:

DISCUSION CULTURAL ABIERTA: CONDENAMOS A SILA MARIA CALDERON POR SUS RECORTES CULTURALES.

Las leyes de Cinematografía que tanto trabajo dio poder reformular, y que prometían 15 millones para la producción de películas puertorriqueñas fue aprobada con solo 5 millones para cuatro años. Es decir, 1,250,000 por año. Esto es risible y una falta de respeto por demás a la industria del cine, que anda rabiosa preguntándose cuántas películas pueden hacerse con ese miserable presupuesto. A un productor de una película local, cuyo presupuesto era de

Aceptamos el envío de críticas a las obras o películas puertorriqueñas siempre y cuando el que critica traiga los dos sacos (el de dar y el de recibir).

• Juicio al año teatral 2001

• Próximas producciones teatrales

El Boletín saldrá en lo posible, una vez al mes, por lo que exhortamos a que los productores y dramaturgos que quieran promocionar sus trabajos en nuestra cartelera, nos envíen una foto con sus comunicados antes del día primero de cada Pondremosmes.ala venta cintillos de difusión sobre las obras, con cuyos ingreso financiaremos lo que cuesta esta presencia en la red. Esperamos que esta tercera época de Intermedio sirva a los propósitos de mantener abiertos los foros de discusión, fiscalización, resistencia y análisis que el Teatro y el Cine Puertorriqueño necesitan.

2. La nacionalidad de los autores de cada espectáculo se desglosa como sigue:

Estadísticas teatrales para el año 2001

IRLANDA 1

SIN IDENTIFICAR

En la División de Teatro del ICPR el recorte fue igual de desconcertante. La Oficina, que disponía de un presupuesto de $200,000 (que es de por sí magro), se le quitó la justa mitad. Ahora, con $100,000 dólares de presupuesto hay que enfrentar un Festival Puertorriqueño y las subvenciones que se van al renglón de la danza, para la que aún el ICPR ni tiene presupuesto ni estructura.

2

1

$250,000 se le concedió un incentivo de $15,000: es como para dar las gracias brincando de alegría.

Datos relevantes:

El Archivo Nacional de Teatro y Cine del Ateneo Puertorriqueño (ANTCPR), organismo de esta Docta Casa que se encarga de preservar la memoria histórica de nuestro Teatro y nuestro Cine, realiza el estudio estadístico de cada año y lo da a conocer a los interesados.

Si la Gobernadora no va a tomar en serio a la cultura, como es su actual conducta, porque tiene otras “prioridades”, nosotros nos encargaremos de recordárselo. Los asuntos culturales no se resuelven pasando la manito, se resuelven con acción directa y concreta. ¿Qué pasa que no se ha enmendado la Le de Descuentos de Envejecientes? ¿Qué pasa que no se ha dado consideración alguna a la Ley General de Teatro? ¿Qué pasa que los presupuestos de cultura siempre favorecen a los mismos? ¿qué pasó con el cambio de prioridades del Departamento del Trabajo con respecto a la cultura? ¿Cuándo se deroga el obsoleto Colegio de Actores? ¿Dónde está el plan de producción de miniseries y películas puertorriqueñas de WIPR? ¿Dónde está la acción, seguimos preguntando? En suma preguntamos, ¿la Gobernadora asiste al teatro? ¿Cuál fue la última obra de teatro que vió?

Los nombramientos de Sila María Calderón en el renglón cultural han dejado mucho que desear por su inacción en determinados asuntos. Las intenciones del presidente de la Junta de Directores del ICPR, el Dr. Manuel Martínez Maldonado, descritas en una reciente entrevista del periódico Diálogo, nos ponene a pensar. De sus propósitos cenitales, la gran mayoría de ellos son terminar proyectos de la administración pasada. El haber nombrado a Carlos Alicea, músico sin experiencia alguna en la administración de teatros y totalmente ignorante de la actualidad teatral del país, pone de manifiesto lo ambiguo de las metas culturales. Otra de esas metas era lograr la autosuficiencia del Centro de Bellas Artes y la eventual subida de precios de alquiler de las salas. Estas pretensiones ponen de manifiesto la ignorancia de Martínez Maldonado con lo que pasa en el teatro del país y el oído sordo prestado a las quejas de los productores teatrales que vienen vociferando inconformidad desde entrado este año con su marcha de junio y sus columnas contínuas en la prensa. Si Martínez Maldonado no saca la cara por la cultura en lo que a estos cortes presupuestarios se refiere y si está tan presto a justificar y defender la política cultural de “la señora”, mal vemos este asunto, y la guerra cultural será inevitable, otra vez.

El nombramiento de la Dra. Teresa Tió a la silla caliente del ICPR es alentador, porque sabemos de su compromiso con la cultura, pero igual podrá ser inefectivo, si los recortes presupuestarios le siguen amarrando los brazos. Ella será muy buena artista, pero maga no es.

1. Se llevaron a escena 264 espectáculos de representación en todo el año en todo Puerto Rico. Para recopilar esta información se tomó como fuente 4 diarios, 2 semanarios, un mensuario y tres semanarios regionales. Estos espectáculos incluyen teatro profesional, aficionado, teatro escolar, café teatro, Stand up comedy, monólogos, teatro religioso, danza teatro, danza contemporánea, ballet, zarzuela, opera, y musical.

Por el ARCHIVO NACIONAL DE TEATRO Y CINE DEL ATENEO PUERTORRIQUEÑO

BOLIVIA 1 CHILE 1 ECUADOR 1

Intermedio de Puerto Rico reproduce a continuación los datos más sobresalientes de la actividad teatral en Puerto Rico en el año 2001. Estas estadísticas pueden ser revisadas en el Sede del ANTCPR, en el Ateneo Puertorriqueño, mediante cita previa.

VENEZUELA 1

PAIS OBRAS

CUBA 2 BRASIL 2 COLOMBIA

3

ITALIA

5. El trabajo directorial se desglosa así: Dean Zayas con 10 montajes, Roberto Ramos Perea con 9, Gilberto Valenzuela con 8, Orlando Rodríguez con 4, Joseph Aguayo con 4, Juan Carlos Morales con 3, Rafael Rojas con 3.

Juicio al año teatral 2001

La más grave crisis que ha enfrentado el Teatro Puertorriqueño en toda su historia, que comenzó con el cambio de gobierno en enero del año 2001, continúa en enero del 2002 y se agrava.

Veamos el primer semestre en el renglón de montajes. El mes de enero arrancó con la sonoridad de la reposición exitosa en el Georgetty de JC Drama Club de la obra de Antonio Serrano Sexo Pudor y lágrimas, precedida del escándalo de la censura cristiana en el pueblo de Aguada. Mientras en el mes de enero, otra reposición, esta vez de Carlos Ferrari con la producción de Edwin Ocasio de Esperando la Guagua, demostró que el público estaba ávido de la comedia, y en esta misma línea del gusto masivo Huracán Criollo, la nueva creación de Juan González, gustó y desconcertó. Febrero fue también el año de arranque para la nueva ola del Teatro para estudiantes con varias producciones, de diferentes categorías y calidad, que apelaron a los maestros de las escuelas privadas y públicas. En solo el mes de marzo, 37 producciones subieron a nuestros escenarios y fue un buen mes para la dramaturgia nacional con nuevas obras como Gibrán de Roberto Ramos Perea, y Qué sospecha tengo de Myrna

El caos creado por el Director de la Oficina de Fomento Teatral, José Vidal Martínez, provocó la más grande crisis de cancelaciones de funciones de que tengamos noticia. La ambición del ICPR de estrenar la mayor cantidad de obras posibles, no importa las condiciones, llevó al desastre financiero y a las salas vacías a más de diez producciones en el segundo semestre.

Las instituciones encargadas de velar por el desarrollo del teatro se hicieron de la vista larga ante esta hecatombe, e incluso, ante el llamado urgente del Comité Timón de Productores Profesionales ante la Crisis, el gobierno ha respondido con el silencio y la palmadita en el hombro.

5

NICARAGUA

2

ARGENTINA

ESTADOS UNIDOS 21 ESPAÑA 23 PUERTO RICO 174

3

MEXICO 6

RUSIA

4.CorporaciónLegislaturaAteneoSubvencionProductoraSubvencionSubvencionDepartamentoMunicipal………………….…...24delTrabajo………………….19Univeristaria……………….…..16Escolar………………………...10NacionaldeTeatro……………..10religiosa…………………………8Puertorriqueño……………………….7dePuertoRico………………...…4deArtesMusicales…………….3Losautorespuertorriqueñosmásrepresentados

INGLATERRA 10

FRANCIA 6

durante el año: Roberto Ramos Perea (5), Carlos Ferrari (3), Orlando Rodríguez (3), Teresa Marichal (3), Adriana Pantoja (2), José Luis Ramos Escobar (2), Carlos Acevedo (2), Myrna Casas (2).

6. El 85% de las compañías teatrales en el renglón profesional realizaron dos espéctáculos o menos al año. J.C. Drama Club realizó 5, Producciones Contraparte 4, Teatro del Sesenta, Artefacto Inc., Dramarama y Coribantes realizaron tres cada una.

3. Las instituciones privadas y publicas subvencionaron los espectáculos según este desglose (más de una entidad subvencionó un mismo espectáculo): Producciones independientes……………...107 Instituto de Cultura Puertorriqueña…….……60 Subvención

7. Los espectáculos de más exito taquillero los fueron Sexo Pudor y Lágrimas de JC Drama Club; El Bombón de Elena, de Teatro del Sesenta, Las Chicas del Beauty de Gran Escenario, En Pelotas de Antares Inc.; Divina Prostituta de Coribantes, Monólogos de la Vagina de Comedia Puertorriqueña y Esperando la guagua de Contraparte.

En términos generales, al igual que hace ya unos diez años, la tendencia al teatro que hable sobre temas sexuales se impuso. La critica social, la comedia de situación y la sátira política ocuparon el lugar de las grandes preocupaciones morales o históricas, decayendo enormemente el gusto masivo por el mal llamado “drama serio” o “teatro de arte”. Los productores profesionales fortalecen y privilegian una publicidad más agresiva en esos términos. El uso de figuras de la radio y la televisión son ya garantía de éxito.

Tres montajes fueron elogiados durante el mes de septiembre, Las mariposas saltan al vacío de Aragua, Antigona de Teatro de la Comedia y ¿Quién le teme a Virgina Wolf? De Teatro del Sesenta. Cocó de París, por su parte, en extremo publicitado y bajo la habilidosa mano de Dean Zayas, cayó en las redes del festival choricero del ICPR y su asistencia, en un principio regular, decayó estrepitosamente, al igual que el montaje de otra pieza del Festival del ICPR Hasta el Tepe.

Casas, José Rivera con la celebrada Entre Nubes, y de autores como Carlos Acevedo, Orlando Rodríguez, Frank García y Sonia Valentín. Inició el Festival del Ateneo Puertorriqueño con todas sus limitaciones llevando a escena seis producciones y rindiendo homenaje a la primera actriz y catedrática Doña Gloria Arjona.Abril por su parte pudo ver el éxito con la obra Amor, Valor y Comprensión que llevaron a escena Ulises Rodríguez y Raymond Gerena, espectáculo que la critica acogió con beneplácito, en especial la actuación del propio Ulises Rodríguez y de Jaime Bello. Mayo por su parte rompió esquemas con la puesta en escena de El Bombón de Elena, donde Teatro del Sesenta volvió por sus fueros a conquistar el sitial que como grupo ganó cuando escribió y llevó a escena Pedro Navaja en 1982. Teatro del Sesenta sentó una pauta si bien necesaria como efectiva, por otro lado compleja de aceptar para algunos y brillante idea para otros: poner cantantes de música popular a actuar. Esta tendencia ha sido lucrativa para quien lo ha hecho en el pasado, pero inaceptable para muchos actores de carrera que pueden hacer los mismos papeles. La tendencia se repetirá todo el año. José Luis Ramos Escobar, uno de nuestros más importantes dramaturgos estrena su nueva pieza Salsa Gorda y viaja con ella fuera del país. Mientras en junio, se estrenan dos nuevas piezas de la dramaturgia contemporánea, Jesús el hijo del hombre y Boni and Kin, de Ramos Perea la primera y de Carlos Canales la segunda. Adriana Pantoja, una de las más importantes exponentes de la nueva generación de escritores teatrales, estrena Halloween, con la que viajará a lugares distantes como Mónaco, donde cosechará éxitos por su trabajo. En el mes de Julio solo podemos mencionar el estreno de Pedrito Santaliz, El Camerino indeseado.

Agosto arrancó la temporada con dos éxitos taquilleros, Las chicas del Beauty de Ramos Perea en producción de Gran Escenario y En Pelotas, de Gilberto Valenzuela en producción de Antares. En ambas producciones, la capacidad de los teatros se llenó totalmente y las obras extendieron sus funciones hasta donde se les permitió en los teatros. La primera obra, que trata de las incidencias de un beauty de marquesina, y la segunda, inspirada en la película Full Monty, llenaron las espectativas del público teatral promedio del país. En septiembre, los estrenos de Divina Prostituta bajo la dirección de Rafael Rojas y la actuación de Gladys Rodríguez, atrajo muchísimo público a la sala experimental, mientras Dramasutra, del mejicano Guillermo Schmidhuber, fue elogiada sus actuaciones y la novedad de su texto y Ferrari logró otra exitosa reposición con Llegó Papo de Nueva York.

Por otra parte, la “otra dramaturgia” y la danza teatro siguió su seguro curso al éxito ante el interés de una buena parte de los teatristas en apoyar estas propuestas. El Taller de Teatro Yerbabruja que dirige Margarita Espada en su pequeño recinto riopedrense demostró ser una alternativa al teatro profesional de corte no comercial. La polémica seria y respetuosa que se condujo entre Ramos Perea, en representación de la “dramaturgia de texto” y Espada en representación de la “dramaturgia de la escena” en las páginas de Claridad, denotan la necesidad de que estas propuestas, si bien no junten sus caminos, al menos respeten los logros obtenidos en sus respectivos espacios. Esta clarificación nos parece uno de los más importantes logros del año.

Por su parte, en el mes de junio, el Comité de Productores Profesionales ante la Crisis realizó una importante y dramática manifestación en contra de varios puntos que afectan directamente la producción teatral del país. Estos

Octubre y noviembre fueron los meses de la gran crisis. Con el estreno simultáneo de ocho producciones del Festival del ICPR, y con la recesión causada por los actos de guerra contra Estados Unidos, gran parte o casi todas las producciones que estaban en sala cerraron funciones; la asistencia decayó estrepitosamente en todas las salas y se perdieron miles de dolares en cancelaciones. Fueron dos meses nefastos que extendieron su sombra hasta diciembre, donde solo se reivindicó la puesta en escena de los Monólogos de la Vagina, por la precedida fama mundial que ya contenía.

puntos fueron: la Ley 108 que da descuentos a envejecientes, La Ley 134 que crea el Colegio de Actores, la erradicación de la censura, las prácticas cuestonables de distribución de fondos de la Oficina de Teatro del ICPR, la política burocrátcia de subsidios del Departamento del Trabajo, la irresponsabilidad administrativa del Municipio de San Juan con el Teatro Tapia. De todos ellos, solo el nombramiento de Teresa Tió y de una nueva Comisión Asesora de Teatro en el ICPR ha podido terminar con la polítiquería partidista que había en esa Oficina. Pero de los otros puntos, nada se ha hecho.

GACETILLAS:

ARCHIVO NACIONAL DE TEATRO Y CINE exhorta a teatristas a donar o prestar sus colecciones.

Felicitamos al amigo Carlos Ianni, del CELCIT de Argentina por la publicación en Internet del Libro TRAMA, del dramaturgo venezolano Edilio Peña. El libro, no sólo es una de las más importantes aportaciones en lengua española sobre el arte que practicamos, sino que da continuidad a la discusión teórica inciada por Rodolfo Usigli en 1940 con el Itinerario del Autor Dramático, y la publicación que hiciera el Grupo GEDI con su libro Itinerario del Autor Dramático Iberoamericano. Los textos de dramaturgia escritos en América Latina nos permiten la construcción de un ideario dramatúrgico nuestro, autóctiono, que tanto define y sostiene nuestra ser. Felicitaciones a Edilio y a Ianni por este Montaránéxito.

Sigue muy activa la venta de Ayer Amargo (1959), rescatada después de 40 años de olvido, producida en video por el Ateneo Puertorriqueño. Esta joya de nuestro cine clásico cuenta con las actuciones de Marta Romero y Arturto Correa.Nos informan que ya salió a la venta la película El Otro Camino (1959), la segunda producción de Probo Films, que bajo la dirección de Axel Anderson, engrosa nuestra colección de clásicos del cine nacional.

Charles Philip Thomas, el más importante traductor de teatro latinoamericano en Estados Unidos publicará The Empire Trilogy, su traducción de las piezas Miles: la otra historia del 98, Quimera y Llanto de Luna, tres obras de Roberto Ramos Perea que tienen como fundamento la invasión

Mientras Vieques sigue en la palestra cinematográfica y dos nuevos videos ya se pueden adquirir: Vieques, 60 años de lucha y Vieques un pueblo forjando futuros. Ambos los hemos visto y los recomendamos a ciegas.

No patrocine a BlockBuster, empresa norteamericana que no tiene ningún interés por nuestro cine aunque se jacte de ello.

Publicarán traducción de tres piezas sobre el 1898.

Luis Molina acaba de sacar dos nuevos videos de sus películas Zafra, su documental sobre la industria de la caña y Juan Ramón Jiménez, Diario de un poeta.

“José M. Lacomba”, exhorta a los teatristas puertorriqueños a donar cualquier tipo de libreto teatral, programas, álbumes de recortes o material impreso o de video de teatro a nuestros archivos. Esto ayudará en grandísima medida a investigadores e historiadores que están trabajando en tesis y libros sobre la historia de nuestro teatro. El ANTCPR está en la mejor disposicón además de copiar todo aquel material que se pueda ofrecer en este sentido.

Nuevos videos de películas Puertorriqueñas. Atención coleccionistas de cine puertorriqueño: varios nuevos videos están ya en el mercado. ¿Y si Cristobal despierta? De Producciones Copelar ya está a la venta y nos anunció su directora, la actriz y productora Alba Nydia Díaz que Plaza Vacante estará a la venta en febrero en DVD. Esto convierte a esta película en la primera película puertorriqueña que se vende en ese formato.

En términos generales fue un mal año, muy nefasto para el teatro y para su historia. Esperemos que el 2002 pueda cambiar algo de este espantoso panorama.

Una nueva edición de la película Callando Amores, de Pepe Orraca, basada en la obra teatral de Roberto Ramos Perea llegará a Puerto Rico en marzo de este año. Para más información donde adquirir estas y cualquier otra película puertorriqueña que desee, puede escribir a info@intermediopr.org, o visitar la tienda de cine puertorriqueño Proyecciones en Plaza Las Américas.

El ARCHIVO NACIONAL DE TEATRO Y CINE PUERTORRIQUEÑO

El Ateneo Puertorriqueño inaugurá en marzo las nuevas facilidades del Archivo en el Viejo San Juan. Si tiene algún material que ofrecer, por favor llame a Olga Alemán, secretaria del Archivo, al 787 977 2347 o escribanos a Nuevorrperea@ateneopr.comlibrodeDramaturgia en Español

• Producciones Teatro Caribeño y Ulises Rodríguez, estrenan la esperada adaptación de la novela de Don Enrique Laguerre, LA RESACA, el 5 de marzo de este año en el CBA de Guaynabo. Don Enrique, celoso guardián de su obra, ha aprobado sin reparos la adapatción y estará a verla en primera fila el día de su estreno, que protagonizan Jimmy Navarro y Angela Mari. LA RESACA se desarrolla en los tiempos de la tiranía de Palacios hasta la invasión de 1898.

Próximas producciones teatrales:

Estrenan AVATAR en Japón.

• Produciones Aragua y Florentino Rodríguez ya ensayan una nueva interpretación de LOS SOLES TRUNCOS del maestro René Marqués. Los históricos personajes de las hermanas Burkhart serán interpretadas por Lydia Echevarría, Alba Nydia Díaz y Gladys Rodríguez, bajo la dirección de Roberto Ramos Perea

estadounidense a Puerto Rico en 1898. La obra cuenta con un estudio preliminar del Dr. George Woodyard. Será una edición tamaño grande de Ediciones Gallo Galante. Estará en la calle en febrero.

• El Festival de Teatro del Ateneo ya anuncia su cartelera: Yepeto de Roberto Cossa, bajo la dirección de Gustavo Ramos el 15 de febrero, Electra por los estudiantes de Drama de la USC, Las Troyanas por el Teatro Experimental del Ateneo, y en esa misma cartelera se unen las puestas en escena de sebuscaunsuperheroe.com de Jenny Lozano, Esmeralda de Víctor Hugo, por los estudiantes del Taller de Teatro de la Inter de Bayamón, y Besos de Fuego. Las fechas de estas producciones se anunciarán próximamente.

La obra Avatar: los años desconocidos de Yeshua de Nazaret, escrita por el dramaturgo puertorriqueño Roberto Ramos Perea, estrenará en una de las capitales teatrales más importantes el mundo, Tokyo, Japón, en marzo del año 2003. Está será la primera vez que una obra puertorriqueña estrena en esa parte de oriente. Teatro del Pueblo, una de las más reconocidas compañías de teatro clásico y contemporáneo de Japón, escogió Avatar, para su estreno en esta importante sala del distrito teatral de Tokyo. La obra ha sido traducida al japonés por la escritora Hideko Nakagawa y será dirigida por el director Artístico de Teatro del Pueblo, el dramaturgo y director Mitsumi Morri, con las actuaciones de la numerosa compañía titular de ese teatro. Morri, uno de los más destacados dramaturgos contemporáneos de Japón acaba de estrenar en este teatro su pieza titulada "RYONI", sobre la lucha del pueblo japonés por sacar las bases militares estadounidenses de Okinawa. Su obra está basada en el mito griego de Antígona, y fue una sorpresa para ambos escritores, el que en ambos países se dieran problemas similares y que estas luchas fueran utilizadas como pretextos teatrales. Ramos Perea estrenó el pasado año en el Ateneo su pieza Las Viequenses, basada en Las Troyanas de Eurípides sobre el conflicto viequense. Morri y Nakagawa señalaron que el contenido de Avatar de Ramos Perea, tiene estrechas relaciones con la cultura japonesa por sus íntrinsecas tradiciones budistas. En la obra Avatar, Ramos Perea sugiere que Yeshua de Nazaret fue la reencarnación de Sidharta Gautama Buda. Morri elogió los aspectos poéticos del texto y las imágenes escénicas que le sugieren. "Nunca hemos visto acá los textos que produce latinoamérica. Para nosotros son un misterio. El estreno de Avatar por nuestra compañía Teatro del Pueblo será un descubrimiento muy exitante", señaló Morri en carta a Ramos Perea. Teatro del Pueblo ha estrenado innumerables espectáculos, pues la compañía tiene ya 17 años de fundada. Entre su repertorio se encuentran obras de teatro clásico japonés y teatro de inclinación social, representado con alto nivel imaginativo mezclando técnicas del teatro tradicional japonés y el teatro contemporáneo. Ramos Perea ha sido invitado al estreno por el señor Morri, quien esta muy impresionado con su obra y sus reconocimientos Internacionales. Ramos Perea, nacido en Mayagüez, ganó el prestigioso Premio Internacional de Teatro Tirso de Molina de España en 1992 y ha estrenado más 60 obras de teatro en Puerto Rico, y varias en América del Sur, Estados Unidos y Europa. De hecho, Avatar, traducida al inglés y publicada por el académico Charles Philip Thomas, también será estrenada en Islas Canarias el próximo año por una compañía teatral de Tenerife y se estudia su estreno en México. "Me siento sumamente orgulloso y feliz de que mi obra pueda estrenarse en Japón, por tan importante grupo. Siempre tuve el sueño de estrenar en oriente. Es una cultura con la que me siento muy identificado. Al fin se logra y con este estreno recibo con gratitud el reconocimiento que se le hace a mi trabajo en un lugar tan lejos de casa", señaló Ramos Perea.

Aunque aún es muy temprano y se tiene muy poca información de muchos de los montajes que se sospecha verán escena en los próximos meses, adelantamos noticia de varios de ellos en la espera que nos lo confirmen mediante comunicado que gustosos haremos llegar.

• Sabemos que para el mes de abril Tablado Puertorriqueño estrena otro clásico, esta vez es TIEMPO MUERTO, de Manuel Méndez Ballester, obra con la que se rendirá homenaje a la fenecida actriz Lucy Boscana, quien tantas veces interpretara a la Juana de la obra. La dirección estará a cargo de Gilberto Valenzuela y la actuación de Johanna Rosaly.

• Juan González Bonilla vuelve a la carga con una comedia puertorriqueñísima titulada Secretos y Confesiones de un hombre y una mujer ante su espejo, bajo la dirección de Joseph Aguayo.

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• Se supo que se trabaja la reposición de la exitosa comedia de Ferrari, El insólito caso de Miss Piña Colada, bajo la producción de Jorge Santiago, en marzo de este año.

• Viene LA LUPE. Ya están concluidas las conversaciones de una productora local con la autora Carmen Rivera para el casi seguro estreno de LA LUPE en San Juan de Puerto Rico, probablemente en el mes de mayo.

• Marianela, la versión de Antonio García del Toro estrenará en febrero en el CBA de Guaynabo bajo la dirección de Dean Zayas en producción de Acrópolisy Anibal Rubio.

• BESOS DE FUEGO, la historia de una escritora de teatro pornográfico, estará en escena en el Teatro del ATENEO en el mes de Agosto de este año como parte de su Festival de Teatro de Vanguradia. Teatro El Angel ha invitado a protagonizaqr esta producción a la destacada actriz puertorriqueña Ivonne Coll. Coll, que se ha destacado en películas de suma importancia en el cine nortemericano y hace ya varios años que desarrolla su carrera en Hollywood, California. Coll ha mostratdo sumo interés en el proyecto que compartirá escenario con la actriz Angela Mari.

con mucho de lo que pasa en el Teatro Latinoamericano se consigue a través de www.celcit.org.ar. Inscribete en su lista e mail.

Intermedio de Puerto Rico es una publicación de ATICA ENSEMBLE. Compañía de Teatro fundada en 1981. La Revista Intermedio fue fundada en 1985. Director: Roberto Ramos Perea. Subdirector: Julián Ramos Trabal.

Para comunicación: rrperea@intermediopr.org

• Se planifica el estreno de Voices, la traducción al inglés de Voces, la obra de Myrna Casas por el Civic Theatre, para febrero en el CBA.

• Ya se acerca el estreno de la obra de Neil Laboute Bash, bajo el titulo de La fiesta en la que protagoniza Jimmy Navarro en una producción de Pygmalión y Galatea.