IATR: Revista ESCENA BORICUA. FEBRERO 2011.

ESCENA BORICUA

El teatro en Puerto Rico

Intensos dramas en nuestras salas

Estrenos de febrero

Festival de teatro Infantil, Caguas

Festival de teatro del Ateneo

El matadero de Rocky y Billy

Los monólogos de la Vagina

Dangerous Liaisons

Teatro en vivo

Bug

Año 2, Número 10 FEBRERO 2011 GRATIS

En esta edición: Cartelera

Bitácora teatral

Crónicas Breves: Chavito Marrero Hablando de teatro

Escena Boricua

Febrero2011

Amig@s:

El crecimiento de Escena Boricua es paralelo al incremento de la actividad teatral en Puerto Rico. La comunidad de gestores de las artes escénicas han confiado en la capacidad de nuestra revista para divulgar su mensaje, por lo que estamos sumamente orgullosos y agradecidos.

Durante este mes comienza el Festival de Teatro Infantil de Caguas en su Teatro Arcelay. Comencemos a compartir junto a nuestros pequeños la magia del escenario. Cultivemos en ellos el aprecio por las artes, las letras y las humanidades, que tan amenazadas se encuentran por parte de la oficialidad gubernamental que nos rige. Ante tal desprecio debemos ser proactivos, antes que nos arrebaten la posibilidad de que nuestras futuras generaciones sean unas de mentes y espíritus alimentados por la sensibilidad y el conocimiento de lo verdaderamente esencial.

Les invito a que disfruten de los famosos Monólogos de la Vagina, que por una década han procurado concienciar al mundo sobre la terrible alza en los niveles de violencia contra la mujer. Quienes no los han escuchado, saque su ratito, y después me cuentan.

¡TERCERA

Y ÚLTIMA LLAMADA!

Javier del Valle

Editor

Director: Javier O. del Valle

Colaboradores Prof. Dean M. Zayas

Neysa Jordán

Lic. Nancy M. Piñero Vega

Distribución: Ticket Center

Impresión: Impresos Quintana

P.O. Box 79035

Carolina PR. 00984-9035

Correo-e: info@teatropr.com

Sitio web: www.escenaboricua.com

Teléfono: 787 397-5647

Escena Boricua es una publicación mensual de Escena Boricua, Inc. ® 2011 Todos los derechos reservados.

Algunos de nuestros puntos de distribución:

Ticket Center, CBA Caguas, CBA Santurce, Ateneo Puertorriqueño, Chateau Rouge, Amado Salón, Librería Mágica, Teatrocentro, Puntofijo, Librería La Tertulia, Hacienda San Pedro, Los Cidrines, Fundación Nacional para la Cultura Popular, Centro Europa, La Bombonera, La Mallorca, Castle Books, Dpto. de Drama UPR

Mabel Ocasio: “La madre”

Cumple su sueño actoral

Por Javier

del Valle

Escena Boricua

Para madre e hijo, una primera temporada sobre las tablas no fue suficiente. Luego del marcado éxito de la comedia “Hasta el Molusco tiene madre” Jorge Pabón y su progenitora Mabel Ocasio, regresan al Centro de Bellas Artes de Caguas. La cita familiar que incluye al actor y productor de Contraparte,

Edwin Ocasio, Naymed Calzada, Dimary Castro, Carlos Vega y Noelia Crespo, será los días 25 y 26 de febrero.

La trama se concentra en los años de adolescencia de este popular locutor y comediante radial (pura ficción). Mabel Ocasio, quien se interpreta a sí misma en el rol de madre, cumple con este proyecto un sueño inconcluso, pues tuvo que abandonar sus estudios teatrales muy temprano en su juventud. “Es gratificante poder trabajar junto a Jorge. A los 16 años estudiaba teatro. Fui madre muy temprano y me tuve que encargar de mis hijos. Aunque me he mantenido desde entonces haciendo trabajo de producción, me hacía falta el escenario”, indica la hermana del actor Edwin Ocasio.

Durante las funciones ocurrieron situaciones muy particulares en las que sintió el apoyo de su hijo El Molusco. “En una de las funciones me “frikié”, pero él me dio la línea. Fue lindo y emocionante sentir su ayuda en escena”, confiesa. Por su parte Pabón describe la experiencia como espectacular. “Ella lo deseaba mucho y estoy muy orgulloso de que lo lograra”, expresa emocionado. “Cogió en la segunda función y brinco como diez páginas. La cara que montó era como si ella estuviera bien y nosotros los perdidos. Tuvimos que resolver el revolú para evitar que un personaje entre antes de tiempo. En el momento nos preocupamos, pero nos reímos un montón después que pasó. A mami la actuación le sale muy natural. Hasta mi abuela sale en la comedia. Aparece en un video y es uno de los momentos especiales de la obra”, concluye.

Hasta El Molusco tiene madre es escrita por Carlos Vega y dirigida por Joselo Arroyo. Para boletos los interesados pueden llamar a Ticket Center al (787) 792-5000.

SupersTar

Ya está aquí

Escena Boricua

El gran favorito de los musicales de Broadway, ganadora de cinco nominaciones en los Tony Awards en 1972 y en el 2000 como Best Revival, llega a Puerto Rico durante el próximo mes de marzo. La prestigiosa compañía productora de teatro musical, Dramadanza Inc., liderada por el renombrado productor y coreógrafo Waldo González, es la encargada de subir a escena este clásico. La experiencia de esta casa productora incluye las exitosas puestas en escena de A Chorus Line Puerto Rico en el 2006, Oliver, the Musical en el 2009 y Hair en marzo de 2010, entre otras.

La legendaria ópera rock Jesus Christ Superstar, es un maravilloso musical

Koldo Bika es “Jesús” y Billy Franky es “Judas en el Musical dirigido por Joseph Aguayo

de los afamados Andrew Lloyd Webber y el Tim Rice, que relata los últimos siete días de Jesús de Nazaret. Esta obra nos transmite emociones y contrastes, en la saga de estos últimos días de su vida en la tierra. El personaje de Judas, desde cuyo punto de vista se teje la historia, va plantando las dudas que lo conduce a la traición mientras establece los motivos que lo empujaron a realizar tal acción. María Magdalena, aunque confundida con sus sentimientos, está dispuesta a seguir a Jesús hasta el final.

“Este musical aporta personajes con profunda humanidad, que nos llevan a experimentar sentimientos extremos. Es una joya de este género que no puede dejar de ser vista”, asegura su productor Waldo González. “Esta poderosa versión promete crear un impacto emocional en nuevas generaciones como en su día ocurrió con la versión original, aportando un poderoso vehículo de reflexión a la tolerancia, respeto y amor al prójimo” añade el coreógrafo. Habrá funciones estudiantiles del 16 al 18 de marzo a las 9:30 de la mañana, en el Teatro Tapia, en San Juan. También habrá funciones para público general del 18 al 20 de marzo, a las 8:00 p.m. El equipo de producción está compuesto por Edmanuel González en la dirección vocal, Verónica Pellegrini como la Directora Musical, Waldo González en la coreografía y Joseph Aguayo, a cargo de la dirección escénica. Para más información sobre funciones estudiantiles y funciones para público general pueden comunicarse al (787) 605-7399.

Comedia amarga con un toque de miel

Escena Boricua

Utopía & Arts, Corp. se une a la celebración del 30 aniversario del Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré con la presentación de la pieza teatral Un sabor a miel. La propuesta

cuenta con la actuación de la primera actriz Sully Díaz, en el papel de “Helen”, una madre alcohólica y promiscua. Se le une Camila Sagardia, Jonathan Cardenales, Hiram Delgado y Gabriel Leyva, bajo la dirección de Dean Zayas.

Un sabor a miel parte de una historia real, con sus toques amargos y dulces, como la vida misma. Aborda una trama que plantea una realidad demoledora: la privación del goce de la adolescencia a una chica que debe enfrentarse a la vida sin la figura protectora de un padre, además de un embarazo fruto de su relación con un marinero de raza negra. A sus 15 años, esto la colocará en la posición de ser madre, además de filtrar un asunto sobre la homosexualidad de su amigo Geoffrey. El público asistente tendrá la oportunidad de ver en escena la tribulación doméstica y reírse de ella.

La obra sube a escena desde el viernes 11 de febrero de 2011, en la Sala Experimental Carlos Marichal, del Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré en Santurce. Para boletos e información se pueden comunicar al (787) 620-4444 o Ticket Center (787) 792-5000.

Gabriel Leyva y Camila Sagardía acompanan a Sully Diaz en el drama

Bitácora teatral: Enero 2011

Un vistazo fotográfico al pasado mes

Texto y fotos por Neysa Jordán

Escena Boricua

De hombre a hombre

Espectáculo: “De hombre a hombre”

Representación: 21 al 30 de enero de 2011

Lugar: Sala Carlos Marichal, CBA de Santurce

Dramaturgia: Mariano Moro Lorente

Género: Drama

Dirección: Vicente Castro

Elenco: Jerry Segarra y César García

Comentario: La relación entre un profesor y su alumno de escuela secundaria puede ser tan apasionada como arriesgada. Presentada a tres lados, la acción transcurre en un salón de clases donde el estudiante, interpretado por César García, actúa desde el butacal. El público pudo ser parte de la matrícula de este salón, pues el ambiente se sustentó de una pizarra y un escritorio, acercando la sensación de intimidad entre los protagonistas. La iluminación de Eduardo Bobrén y los efectos de sonido, enriquecieron las transiciones de cada clase. La dramaturgia contrapone el punto de vista de dos generaciones representadas por sendos personajes, con sus propios cuestionamientos teológicos y filosóficos.

Verónika decide morir

Espectáculo: “Verónika decide morir”,

Dramaturgia: Adaptación de Carlos Acevedo de novela de Paulo Coelho

Representación: 21 al 30 de enero de 2011

Lugar : Sala René Marqués, CBA de Santurce

Género: Drama

Dirección: Miguel Diffoot

Actores: Daniela Droz, Jorge Luis Ramos, Francheska Mattei, Luisa Justiniano, José Eugenio Hernández, Norman Santiago, Angela Mari, Carlos Acevedo, Armando Pardo, Omar Torres, José Santana, Lourdez López, Ernesto G. Araya y Migdalia Rosario.

Comentario: ¿Un manicomio es un lugar de salvación o una cárcel para quien en él se encuentre? Este drama psicológico, basado en el libro del escritor brasileño, juega con el significado que la vida puede tener en cada persona. Elaborado con escalones y bastidores blancos de diversos niveles, el montaje incluye toques metamórficos mediante su iluminación. Las historias de cada paciente en el hospital nos sitúa en la realidad de los padecimientos mentales. La iluminación se vale de transiciones sutiles y degradaciones, que ayudaron al dramatismo de cada escena.

“¿Será eso lo que me llama tanto la atención… su inocencia?”

Jerry Segarra como “Luis”

“Todavía estoy esperando ver sus piernas.” César García como “Andrés”

César García como “Andrés”

“Necesito ayuda para morir, no vivir.”

Daniela Droz como “Verónika”

“¿Tu sabes lo que es un loco?”

Francheska Mattei como “Sylvia”

“No parece una mujer que se quiere morir.”

Jorge Luis Ramos como “Dr. Igor”

Monólogos como misión contra la violencia de género

Por Javier del Valle Escena Boricua

Ante la creciente ola de violencia de género que arropa nuestro país, la actriz y directora Sandra Rivera resalta la pertinencia de su puesta en escena de Los monólogos de la Vagina . Por casi una década, esta veterana de la producción teatral ha mantenido vivo el mensaje de la emblemática pieza teatral de Eve Ensler. En conversación con Escena Boricua, explica sus motivos para llevar tan importante discurso sobre el valor de la mujer, de sus aspiraciones y contribuciones al desarrollo de la humanidad y sus sociedades.

EB: ¿Qué te motiva a remontar la pieza?

SR: Es una obra que hay que mantener vigente para cumplir con su propósito. Tenemos que erradicar de una vez la violencia contra la mujer. Sabemos los niveles tan altos de violencia que vivimos en Puerto Rico. Es por eso que no debemos ver Los monólogos de la Vagina como una obra que se montó con éxito. Realmente es un evento que conlleva seguimiento.

EB: ¿Cuál ha sido la reacción de los asistentes en años anteriores?

SR: He recibido cartas de grupos y entidades que ayudan a la mujer con elogios muy

lindos. No hay una persona que vea la obra, que no se percate de sus valores, incluso hombres.

EB: ¿Cómo la reciben los hombres?

SR: Ayuda al hombre a entender como es la mujer. No es un discurso anti-hombres. No es cuestión de tomar actitud de agresividad; hay que unir esfuerzos para mejorar la calidad de vida. La autora cuida eso en su texto. Muchos hombres se unen al esfuerzo de divulgar los monólogos en forma de apoyo y solidaridad.

EB: ¿Entonces no está dirigida solo a mujeres?

SR: Para nada. Se han motivado otros grupos. Ahora mismo se están escribiendo obras con estructura parecida desde el punto de vista de grupos transgénero y transexuales, con temas que le conciernen. Se han motivado a escribir sobre el abuso del que están siendo objeto. Eso es una gran aportación, pues también es mala la homofobia, lo que ha provocado gran cantidad de suicidios y crímenes.

EB: ¿Qué es lo nuevo en la reposición de este año?

SR: Estaremos por cuatro semanas en el Teatro Victoria Espinosa, en la Calle del Parque en Santurce. Cada semana, al elenco regular compuesto por esta servidora, Tita Guerrero y Linnette Torres, se une una nueva invitada. Comenzamos en 11 de febrero con la respetada y querida periodista Carmen Jovet. Del 18 al 20 tendremos a Carmen Nydia Velázquez. Desde el 25 hasta el 27 se une Gilda Haddock, y finalmente, Lourdes Collazo entra desde el 4 de marzo.

Datos sobresalientes de “Los monólogos de la Vagina”

La idea original le surgió a Ensler, tras un viaje a Bosnia en el que fue testigo de la violencia sexual ejercida sobre las mujeres como parte de la trategia de guerra de las fuerzas serbias.

Posterior a entrevistar a más de 200 mujeres, Eve Ensler, presentó en Nueva York, la primera versión en 1996.

La pieza se ha estrenado, con gran éxito, en más de 115 países en el mundo.

Cada monólogo se relaciona con la vagina, a través del sexo, el amor, la violación, la menstruación, la mutilación, la masturbación, el nacimiento, el orgasmo, y la variedad de nombres para ésta.

En el 2002, HBO produjo una serie con Ensler basada en esta obra.

La organización “V-Day”, que combate la violencia doméstica de mujeres y niñas, el discrimen, y el feminicidio, surgió en el 1998 tras “Los monólogos de la Vagina”. La “V” es por “San Valentín”, “vagina” y “victoria.” El portal se puede accesar a través de: http://www.vday.org/home

Cartelera teatral FEBRERO 2011

Blanca Nieves y los siete enanitos, adaptación de Carmen Natalia

CBA de Santurce

Función general: 12 de febrero

Comedia en Sampler’s

Calle Matadero, Puerto Nuevo, San Juan

Todos los viernes y sábado, desde las 10:00 pm.

William Piedra y sus invitados Información y boletos: (787) 706-0920 y Facebook

Stand-up comedy

ShowTime, de Henry Lafont

Parador Villa Parguera, Lajas

Todos los sábados, 8:00 pm.

Con Henry Lafont y Joe Ruperto Reservaciones: (787) 899-3975

Revista cómico-musical

La Circuncisión , de Pedro Rodiz

Nuestro Son, Viejo San Juan, Calle Tetuán

Todos los domingos

Con Manolo Castro Información: (787) 565-5009

Stand-up comedy

Se busca Super Héroe, de Luisa M. Acevedo CBA de Guaynabo 2 de febrero, 11:00 am., 3 de feb., 8:00 pm.

Boletos: (787) 752-5000

Musical infantil

Caillo Crú , del colectivo teatral “El Bonche” Sala-Teatro Beckett, Río Piedras, 3 al 6 de febrero, (v. y s.) 8:00 pm., (d.), 6:00 pm. Información (787) 691-3350, (939) 339-0613

Espectáculo de clown

La Princesa, el dragón y el pastelero valiente, de Iraida García

Teatro Luis Arcelay, Caguas 4 al 6 de febrero

Con Talleres de teatro de Municipio de Caguas

Información: (787) 743-4044

Infantil

Dangerous Liaisons, de Christopher Hampton

CBA de Santurce

Del 4 al 13 de febrero

Con Cordelia González, José Felix Gómez, Luisa de los Rios, Luz María Rondón, Sara Jarque, Cristina Sesto, Nelson del Valle y Jazmín Caratini

Boletos: (787) 752-5000

Drama

Cupido me clavó, con Raymond Arrieta

CBA de Santurce 5 de febrero

Boletos: (787) 792-5000

Espectáculo de comedia

Goza Puerto Rico con Sara Goza , de Anamín Santiago 5 de febrero, 9:00 pm.

Café Teatro Puntofijo

Información: (787) 459-1402, (787) 764-5626

Con Anamín Santiago Comedia para adultos

Información y boletos: (787) 748-4299

Infantil

Los monólogos de la Vagina , de Eve Ensler Teatro Victoria Espinosa, Santurce 11 al 27 de febrero (v. y s.)8:30 pm., (d.) 5:00 pm

Con Tita Guerrero, Linnette Torres y Sandra Rivera.

Invitadas especiales: Carmen Jovet, Lourdes Collazo, Carmen N. Velázquez y Gilda Haddock Boletos: (787) 792-5000

Sabor a miel , de Sue Monk Kidd CBA de Santurce 11 de febrero

Con Sully Díaz, Hiram Delgado, Gabriel Leyva, Camila Sagardia y Jonathan Cardenales Información: (787) 620-4444

Drama

Bug, de Tracy Letts

Teatro Tapia, San Juan Del 11 al 27 de febrero

Información: (787) 792-5000

Con Marian Pabón, Ernesto J. Concepción, Tensy Ann Vela, Jorge Luis Ramos, Carlos Esteban Fonseca

Drama

El Matadero de Rocky y Billy, de Carlos Vega

CBA de Guaynabo

Desde el 11 de febrero

Con Billy Fourquet, Rocky the Kid, Brenda Robles, Wanda Sais y Yomi Lorenzo Boletos: (787) 792-5000

Show de comedia

Voz de Madera , de Lauryliz González

Teatro Luis M. Arcelay, Caguas

Funciones generales: 11, 12 y 13 de febrero Ponce, Teatro La Perla: 27 de febrero, 4:00 pm.

Con Lauryliz González Santos, José Carlos Colón Robles, María Fernanda Archevald, Edwin Dávila y Emanuel Hereida

Información: (787) 550-4488

Infantil

Felices por siempre, de Luisa Acevedo Teatro Braulio Castillo, Bayamón 13 de febrero, 4:00 pm.

Con Roxana Miranda y Eric Gerena, Información: (787) 487-2682

Comedia

El niño que enloqueció de amor, adaptación de Roberto Ramos-Perea CBA de Guaynabo

Funciones escolares desde el 16 de febrero, 9:30 am.

Con Luz María Rondón, Gilda Haddock, Naymed Calzada, Alejandro Santos, Omar Torres y Doel López.

Información y boletos: (787) 257-0417

Drama

Cuatro puntos: ¡Manos a la obra! de Carlos González Jr.

Teatro Luis M. Arcelay, Caguas 18 al 20 de febrero

Con Joel Rodríguez, Marcos Carlos, Alexander Torres y Gladys del Valle, entre otros

Información: (787) 608-9334

Infantil

Cóctel de antesala / El trasero de mi madre Café Teatro Puntofijo, CBA Santurce 18 y 19 de febrero, 9:00 pm.

Con Urayoán Rodríguez, Yinoelle Colón y Rafa Sánchez

Información: (787) 529-7554

Comedia

Cocinando con las Brujas, de Caroline Smith

Sala René Marqués, CBA de Santurce 18 al 27 de febrero

Con Johanna Rosaly, Alba Nydia Díaz, Jorge Castro y Julio Ramos.

Boletos: (787) 620-4444

Comedia

Puerto Rico ¡Urgente! , de Roberto Ramos-Perea

Teatro del Ateneo, San Juan 18 al 27 de febrero, (v. y s), 8:30 pm., / (d). 4:30 pm. con Nelson Alvarado, Melissa Reyes, Luis Javier López, Ricardo Santiago, Jessyka Rodríguez, Sonia Rodríguez, Jorge de los Ríos, Ricardo Magriñá, Olga Vega, Zulaika Ginés, Mayra Echavarría, Julia Pizarro, Emilio Graciano, Jesús Aguad y Eddie Fuentes

Información: (787) 977-2307

Drama para adultos

No te pases de la raya , de Ricardo Bernardo 18 de febrero: CBA de Juana Díaz

19 y 20 de febrero: Teatro Yagüez, Mayagüez 25 de febrero: Teatro Oliver, Arecibo

Con Nelson del Valle, Alejandro Primero, Wanda Sais, José Brocco y Lourdes Chacón Comedia

Lautaro, adaptación de Carlos Vega

CBA de Caguas

Funciones escolares desde el 21 de febrero

Con Carlos Vega, Naymed Calzada, Edwin Ocasio, Carlos Ferrer, José Brocco, Luis O’Farrill y Alfredo Torres.

Información: (787) 642-2751

Drama

Hansel y Gretel , adaptación de Joselo Arroyo

CBA de Santurce

Funciones escolares: 23 al 25 de febrero, 10:00 am.

Con Tita Guerrero, José Santos Ferrer, Ulises

Rodríguez, Cristina Sesto, Aida Encarnación y Nelson del Valle.

Información: (787) 750-2405

Infantil

Cierra tus ojos y sueña , de Louis Del Río-Rubio

Teatro Luis M. Arcelay, Caguas

Funciones generales: 25 al 27 de febrero

Con Marilyn Figueroa, Wilfredo López, Ileana Montañez, Yarely Class, Alexandra Cruz y Carlos Luis Ortiz.

Información: (787) 256-1179

Teatro Infantil

Hasta El Molusco tiene madre, de Carlos Vega

CBA de Caguas

25 y 26 de febrero

Con Jorge Pabón “El Molusco”, Mabel Ocasio, Naymed Calzada, Edwin Ocasio, Noelia Crespo, Dimary Castro y Carlos Vega.

Boletos: (787) 792-5000

Comedia

Tutankhamen, The Exhibition

Galería Paseo Portuario, Viejo San Juan lunes a miércoles: 10:00 am. a 6:00 pm.

jueves a domingos 10:00 am. a 7:00 pm.

Info y escuelas: (787) 722-7300 / 7320

Exhibición interactiva sobre la cultura egipcia

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En ESCENA BORICUA no nos hacemos responsable por cambios o cancelaciones de espectáculos anunciados en nuestra cartelera o revista impresa.

Para mayor información sobre espectáculos con títulos en rojo, busque sus anuncios en esta edición.

Peligroso juego de poder

enLazosdesangre

Por Javier del Valle

Escena Boricua

El afamado drama Lazos de sangre, o “Dangerous Liaisons ”, considerado como una joya de la literatura internacional, regresa a los escenarios del Centro de Bellas Artes de Santurce a partir del viernes 4 de febrero.

“Dangerous Liaisons” fue presentada en el 1992 bajo la producción de Producciones Contraparte, la misma compañía que ahora, luego de 18 años, nos trae nuevamente este ambicioso trabajo. Según el director Miguel Vando, esta propuesta resulta distinta a la anterior. “Yo me he remitido directamente a las cartas de la novela de Pierre Choderlos de Laclos. He rescatado varias cartas que nos ayudan a hilar mejor la historia y editar los eventos en voz de los personajes de manera más eficiente. Esto le da una agilidad más interesante para el público, por las múltiples perspectivas que asumen los personajes”, indica Vando, quien además tiene a cargo la adaptación y el diseño de vestuario.

La pieza retrata un juego de poder, pasión e intriga entre la burguesía francesa de la época, poniendo en manifiesto cuanto es capaz de hacer un ser humano para lograr ventaja sobre los demás. Es un retrato de la burguesía francesa del siglo 18, imagen que no está muy lejos de la

realidad contemporánea en la que vivimos.

En esta ocasión el elenco estará integrado por Cordelia González, José Félix Gómez y Luisa de los Ríos en los roles protagónicos; Luz María Rondón, Nelson del Valle, Cristina Sesto y Jazmín Caratini completan el reparto.

El veterano José Félix Gómez, quien desde el 2004 no pisa el escenario, fuera de las reposiciones de Quíntuples, se muestra animado con su encomienda. “Este personaje es grande y complejo. Hace tiempo que no actúo, y esto me agarra en una edad interesante. Además estoy muy feliz de laborar junto a este elenco de mujeres espectaculares”, nos cuenta con entusiasmo el retirado profesor universitario.

El productor Edwin Ocasio promete una puesta en escena de primera, con todos los rigores que exige la pieza. Promete que no escatimará en esfuerzos y recursos para hacer de esta una producción digna del Centro de Bellas Artes Luis A Ferré. “Esta pieza se produjo hace 19 años. Hemos ganado dos décadas de madurez y evolución. Siempre me quedé con la espina, pues aunque se produjo con mucha pasión, no teníamos las herramientas que el drama merecía. Esta vez se va a producir un trabajo más maduro” asegura el empresario y actor.

Para más información sobre boletos, los interesados pueden comunicarse al (787) 792-5000 o al (787) 620-4444.

Edwin Ocasio • Edwin Batista • CONTRAPARTE presentan a Cordelia Gónzalez José Félix Gómez Luisa de los Ríos Crueldad Sexo Venganza…

Adaptación y dirección Prof. Miguel Vando

Con las primeras actrices: Luz María Rondón y Sara Jarque y con ellos: Cristina Sesto, Nelson del Valle y Jazmín Caratini

Desde el 4 de febrero de 2011 • Centro de Bellas Artes de Santurce Boletos e información: 620-4444 y 792-5000

Regresa“BUG”

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Por Javier del Valle Escena Boricua

En febrero del pasado año se presentó en San Juan el drama Bug (1996), del dramaturgo norteamericano Tracy Letts. Ante El extraordinario trabajo actoral de este grupo que se presenta este mes en el Teatro Tapia es materia obligada. A continuación, un fragmento de la crítica que me publicara El Nuevo Día para entonces:

[ Al final de la pieza, los espectadores no pudieron escapar de la tentación de hacer algún comentario de desahogo sobre lo que acababan de presenciar. Se escuchaban expresiones de satisfacción asombro y hasta de repulsión, pero jamás de indiferencia. El extraordinario ejercicio actoral, de dirección y de producción atrapa a la audiencia en las redes de un texto de contenido denso, pero llevadero, por el suspenso que arropa la trama. La promesa de mantener al público al borde del asiento fue cumplida a cabalidad por los responsables de la puesta dirigida por Emineh de Lourdes, quien con este montaje parece haber retomado sus altas capacidades interpretativas. Un veterano de la guerra del Golfo (Ernesto Javier Concepción) se muda con una sufrida mujer, de muy pocas luces (Marian Pabón) y asechada por su ex compañero que acaba de salir de prisión (Carlos Esteban Fonseca). Su estado

mental refleja una seria sicosis, resaltando una marcada paranoia y ataques de esquizofrenia. El excéntrico personaje cree que es víctima de la experimentación del ejército, al que atribuye haberle inyectado larvas de insectos en la sangre. Una amiga lesbiana (Tensy Ann Vela) intenta imponer la cordura, mientras un siquiatra (Jorge Luis Ramos) intenta ayudar, sembrando mayor intriga.

Tracy Letts lleva a sus personajes al límite de lo irracional, de lo que se agarra la directora para descargar progresivas imágenes violentas y brutales de parte de los actores. Concepción logra montar su “Peter” en una creciente ola con la que arropa la escena. Junto a Pabón, le roba el aliento al nervioso auditorio que durante la función de estreno se llevaba las manos al rostro y lanzaba uno que otro grito y algunas risas nerviosas. El público termina con la energía drenada, algo necesario cuando deseamos sentirnos vivos.

La dualidad en el tono de la voz del autor deja la puerta abierta para que quienes no crean en teorías conspiratorias gubernamentales, lo tilden de loco. Ahora bien, los que conocen de cerca las pruebas con pastillas anticonceptiva en puertorriqueñas, el agente naranja y las pretensiones del Dr. Rhodes de experimentar con células cancerosas en nuestro país lo piensan dos veces antes de adjudicar falta de cordura absoluta.

Ningún elemento técnico para resaltar el deprimente cuarto de motel en el que se desarolla la historia está de más. Regina García es la diseñadora de escenografía, Sarita Fellows del vestuario, Jimmy Tanaka del sonido y María Cristina Fusté de la iluminación. La puntillosa utilería de Gregorio Barreto es sin duda parte protagónica del thriller.]

BUG se presentará en el Teatro Tapia del 11 al 27 de febrero de 2011. Las funciones se llevarán a cabo viernes y sábados a las 8:30 pm y domingos 6:00 pm. Los Boletos ya están a la venta en Ticket Center (787) 792-5000/ www.tcpr.com. Apartir del 7 de febrero la boletería del Teatro Tapia estará abierta para venta de boletos. Para información puden llamar a (347) 724-3640.

Marian Pabón, Ernesto J. Concepción y Tensy Ann Vela

INVITACIÓN

ala“Despedidadeunasoltera”

Por Juan González Bonilla Especial para Escena Boricua

Tengo una gran facilidad para comunicarme con las mujeres. Tanto es así que, en muchísimas ocasiones, he sido detenido en la calle para escuchar historias, especialmente de desamores, de muchas féminas. “Tengo que contarle la historia de mi vida porque es digna de una obra”, es lo que escucho con frecuencia. Son tantas las confesiones, que decidí entonces concentrar todas esas historias en una comedia: Despedida de una soltera, lo que en nuestra cultura se conoce como un shower.

Raquel, la novia, rebasa los “temibles cuarenta” siendo aún toda una señorita. Las invitadas a la fiesta, sus intimas amigas, serán las damas de honor del evento. Su Ama de llaves, doña Magaly, es una mujer viuda y muy religiosa. Katherina es la primera en llegar. Tiene una fe ciega en los cuarzos. Carga con uno para cada necesidad. Kathy es la típica mujer que mantiene a un hombre vago. De Miami llega Carlota, la estrella de las telenovelas.

Bella, elegantísima y posada, pero cuando se da un palo pierde la tabla. Nunca sabremos la edad de Estela, pero es larga. Es la típica jodedora que enloquece con los hombres, especialmente si tienen de veinte a veinticinco años.

Mildred es la

reina de la juerga. Aunque es casada, no deja de atender cualquier “casito” que le caiga con algún “hombre bellísimo” que conozca de camino, pues su marido no “la atiende” como desea. Lucy es la mayor del grupo y tiene dos hijos. Es divorciada ya que “el perro aquél” la dejó por una mujer joven. Pero el destino le trae una esperanza, lo que le hace sentirse rejuvenecida, aunque tiene que lidiar con la oposición de sus hijos a un nuevo matrimonio.

Otra que llega a la despedida de soltera es Ángela, quien prefiere convivir con un hombre y promete “jamás volver a cometer la locura que es el matrimonio”. Otra amiga de la novia es Karla, la única que el grupo no conoce. Cuando llega a la fiesta todas quedan cuadradas porque Karla es “un revólver sin inscribir”. Es sumamente masculina en el vestir y en sus ademanes. Le encanta jugar billar y darse “la fría”. Más frías quedan las chicas cuando se sabe que Karla está felizmente casada y tiene dos hijos.

Los regalos a la futura esposa son exquisitos pero no pueden faltan los provocativos. (Sí, esos mismos que está pensando). ¡La fiesta se pone divina, sabrosa! Los tragos se dejan sentir, los chistes de todos los colores, son la orden del día y las damas de honor pierden toda inhibición ante unos de los regalos: un show de strippers. Frente a los tres esculturales y guapos hombres la noche se convierte en un torbellino de relajos. Pero el barullo se paraliza porque, inesperadamente, Doris, la hija del futuro esposo, irrumpe para impedir la boda.

Los espero desde el viernes 4 de marzo en Bellas Artes de Santurce y el 19 en el Teatro La Perla, en Ponce. Llamen ahora mismo a Ticket Center para comprar sus boletos al (787) 7925000 o a Bellas Artes (787) 620-4444. Mis amigos y amigas de Ponce pueden llamar al (787) 843-4080 y al 787 843-4322. Los espero.

En esta producción de Joseph Amato para Candilejas participan: Linnette Torres, Marilyn Pupo, Marian Pabón, Maricarmen Avilés, Raquel Montero,Marisol Calero, Sara Jarque, Nashali Enchautegui, Magali Carasquillo y Zoribel Fonalledas.

Juan González Bonilla, dramaturgo

Sabías que...

Hablemosdeteatro

Por Javier del Valle Escena Boricua

Soy un amante de la sátira y de la parodia. Ese humor amargo y filoso que nos mete en líos a los libretistas, dramaturgos, caricaturistas y artistas en general tiene definición. Veamos las que aplican al teatro.

SATIRA

La sátira es un subgénero lírico que expresa indignación hacia alguien o algo, con propósito moralizador, lúdico o meramente de vacilón. La encontramos incluso en la caricatura. En la sátira los vicios individuales o colectivos, las locuras, los abusos o las deficiencias se ponen de manifiesto por medio de la ridiculización, la farsa, la ironía y otros métodos; ideados todos ellos para lograr una mejora de la sociedad. Aunque en principio la sátira está pensada para la diversión, su propósito principal no es el humor en sí mismo, sino un ataque a una realidad que desaprueba el

autor o el artista, usando para este cometido el arma de la inteligencia. La sátira está fuertemente impregnada de ironía y sarcasmo.

PARODIA

En su uso contemporáneo, una parodia es una obra satírica que imita a otra obra de arte con el fin de ridiculizarla. La parodia existe en todos los medios, incluyendo literatura, música y cine. Los movimientos culturales pueden ser asimismo parodiados. Una parodia es la imitación de alguien o algún personaje cambiando lo que ha dicho o hecho. Las raíces griegas de la palabra parodia nos llevan al significado de “Poema irrespetuoso”.

Los Rayos Gamma manejan con destreza ambos subgéneros.

Foto cortesía de www.prdailysun.com

De la cabina al escenario

LoslocutoresRockyyBilly

Escena Boricua

Uniéndose a la nueva corriente de locutores que incursionan al teatro, llegarán a las tablas los controversiales locutores de Reggaeton 94, Billy Fourquet y Rocky The Kid, para presentarnos El matadero de Rocky y Billy, desde el 11 de febrero en el Centro de Bellas Artes de Guaynabo.

La comedia escrita por Carlos Vega, es parte de la nueva corriente de producciones que tratan el tema de presentadores de la radio y sus personajes. Es un trabajo que apela a un público muy particular y específico, pues son los radiooyentes los que forman una fuerza inmensa, desarrollada en estos últimos años.

Rocky y Billy son dos amigos que comparten apartamento, debido a que la situación económica no les permite otra cosa. Uno de ellos tiene su novia y el otro es soltero. Es la típica comedia de enredos en donde las verdades de uno molestan al otro. A pesar del vacilón, nos encontramos frente a una historia que resalta el valor de la amistad.

Daniela Droz protagoniza el drama.

De más está decir que esta comedia es solo para adultos. Con un dialogo sugestivo y con el ritmo peculiar de las buenas comedias, este es un proyecto comercial que entretenerá al público que disfruta a diario a estos dos locutores de la emisora 94.7 FM.

Bajo una producción de Producciones Contraparte y Molusco Inc., la comedia cuenta en su elenco con: Billy Fourquet, Rocky The Kid, Brenda Robles, Wanda Sais, y Yomi Lorenzo. Para información y boletos los interesados pueden comunicarse al (787) 792-5000.

Regresa Alba Nydia

Hechizadaporelescenario

Escena Boricua

Hace tres años que Alba Nydia no hace teatro. El tiempo que dedica a la producción y animación televisiva no le permite disfrutar el escenario y las amistades del teatro que tanto atesora.

Desde el 18 de febrero esta actriz, que cuenta sobre treinta años de trayectoria, protagoniza junto a Johanna Rosaly la comedia Cocinando con las brujas. “Hace tiempo que no hago comedia. Me siento muy cómoda con Johanna en escena, con quien hacía tiempo no compartía en teatro. Estamos disfrutando del proceso de ensayo que tanto nos llena, pues la pasamos descubriendo cosas nuevas cada día. Es muy rico trabajar con gente que te llevas tan bien”, comenta la veterana artista. “La televisión me consume demasiado tiempo, pero siempre me hace falta compartir con mi grupo de gente del teatro que tanto quiero. Soy actriz, primero que nada, por lo que ya se me hacía necesario” añade con tono de ilusión.

“Kitchen Witches” es una comedia de la escritora canadiense Caroline Smith, quien utiliza su sagacidad femenina para explorar la historia de dos mujeres que comenzaron como grandes amigas y han terminado como rivales tanto en lo personal como en lo profesional.

Lola Bringas (Johanna Rosaly) e Yvette del Río (Alba Nydia Díaz) amaron en su juventud al mismo hombre y, tres décadas más tarde, ambas son chefs que compiten

con sus programas de cocina en televisión.

Todo comienza con la transmisión del último programa de Lola, a quien la emisora ha decidido sacar del aire por falta de “rating”. Su eterna rival, Yvette del Río, cuyo programa también ha sido cancelado, la enfrenta frente a las cámaras, una pelea entre divas que provoca fascinación en la teleaudiencia.

Estas dos brujas cocinarán cada semana y compartirán con el público no sólo sus recetas sino todo el veneno acumulado en años de envidias profesionales y celos pasionales. Es así como la rencilla de toda una vida alcanza su punto de ebullición frente a las cámaras, frente a toda la televisión nacional y en este caso frente a todo el público que asiste al teatro. Mientras el productor del programa, Esteban Bringas (Jorge Castro) y el técnico del canal, Papo (Julio Ramos), hacen su mayor esfuerzo porque el programa vaya al aire sin que estas dos mujeres se enreden nuevamente frente a las cámaras.

Díaz se siente muy cómoda trabajando el género de la comedia de situación. “Ellas son muy amigas desde pequeñas. Existen grandes secretos entre ellas. A falta de rating, nuestras discusiones personales se convierten en ganancia para hacer un programa juntas. Tiene mensaje interesante sobre el valor de la relación madre-hijo. Aunque enmarcadas en un humor negro. Es una comedia inteligente y sana, para toda la familia. Hasta los niños la pueden ver” asegura la interprete.

La comedia “Cocinando con las Brujas” se estará “transmitiendo en vivo” del 18 al 27 de febrero de 2011 en la Sala de Drama del Centro de Bellas Artes. Cocinada a fuego lento por Gilberto Valenzuela, en una receta de Carlos Carbonell para la cocina de Teatro Caribeño y Corporación Teatro Latino. Boletos a la venta en Bellas Artes y Ticket Center.

Alba Nydia Díaz

El Juez

Continúa Tutankhamen

Unaenriquecedoraexperiencia

La exhibición más importante e impactante del mundo llegó a Puerto Rico. Una vez más se unen la historia y la ciencia para brindar a los visitantes una visión y perspectiva única de esta civilización milenaria a través de cuatro de los más influyentes faraones: Tutankhamen, Ramses II, Tutmosis III y Cleopatra.

Es la primera exhibición internacional que llega a Puerto Rico dedicada a los tesoros del rey Tutankhamen y otros antiguos y famosos faraones egipcios. La misma cuenta con más de 300 objetos pertenecientes a la tumba de Tutankhamen, considerado “el hallazgo más significativo del siglo XX”. Incluye además, entre otras maravillas, documentales, audiovisuales, el proceso de momificación, momias, los tesoros y sarcófagos de Tutankhamen, máscaras funerarias, embarcaciones, vasos canópicos y objetos pertenecientes a las tumbas reales de los faraones Ramsés ll y la última reina de Egipto, Cleopatra. Además, los visitantes pueden entrar al facsímil original de la Tumba de Tutmosis III con medidas de 3,000 pies cuadrados y con los objetos propios, que permiten al público descubrir el significado de la vida de ultratumba.

Las más recientes adquisiciones han sido varias piezas y objetos egipcios, los cuales luego de una minuciosa inspección al museo nos han sido prestados por el “Bolton Library & Museum Services”, de Inglaterra. En éstos se incluye una famosa momia de 3,000 años de antigüedad y un fino sarcófago pintado a mano

y perteneciente a una mujer de la nobleza Tebas, ambos presentados en el History Channel. El descubrimiento de esta momia causó euforia entre egiptólogos, arqueólogos y especialistas en antigüedades, ya que es uno de los hijos del gran faraón Ramsés II, conocido como Ramsés El Grande, el faraón más importante del Antiguo Egipto, también mencionado en la Biblia.

Esta gran exposición histórica y científica, transporta a los visitantes a compenetrarse con la civilización del Antiguo Egipto. Es un diseño ingenioso con tecnología innovadora, que le permite al visitante interactuar, conocer, explorar y experimentar el mundo de los faraones, sus tesoros, creencias, misterios y procesos científicos utilizados en la preparación para trascender a otras vidas.

Tutankhamen, La exhibición, sin lugar a dudas, es un evento educativo y cultural que ha impactado de forma extraordinaria a miles de personas que han asistido a San Juan a experimentar las maravillas de la antigua cultura egipcia, que después de más de tres mil años sigue fascinando a la humanidad.

Para reservaciones debe llamar a la Boleteria Educativa a los teléfonos (787) 4002010 y (787) 222-9555.

Crónicas Breves

“…porque ellos son las crónicas breves del tiempo”. Hamlet (Acto II, escena 2)

Chavito Marrero Unacarrerasinpausas

Por Dean M. Zayas

Director Departamento de Drama UPR

Especial para Escena Boricua

Para la mayoría de la gente del teatro, José Luis (Chavito) Marrero es el mejor actor puertorriqueño de todos los tiempos. Esta opinión descansa en una carrera artística de casi sesenta años que sólo se detuvo con su muerte el 8 de febrero de 2009, llena de excelentes interpretaciones, tanto en la comedia como en el drama serio. Al igual que otros grandes de la escena puertorriqueña, José Luis Marrero comenzó en el Departamento de Drama de la Universidad de Puerto Rico, que entonces dirigía su creador Don Leopoldo Santiago Lavandero, tan pronto comenzó sus estudios universitarios. Su interpretación de “Clarín” en la obra de Calderón de la Barca, La vida es sueño le abrió las puertas del teatro profesional y de la programación dramática de la radio, que en aquella época era el principal entretenimiento del pueblo. También en ese medio, su versatilidad le llevó a interpretar personajes de diferentes edades y clases sociales: Seis

personajes en busca de autor de Luigi Pirandello, El licenciado vidriera de Agustín Moreto, Prohibido suicidarse en primavera de Alejandro Casona, y en La resentida de Enrique Laguerre entre otras.

Aún no había completado sus estudios universitarios cuando el legendario comediante Ramón Ortiz del Rivero (Diplo) lo contrató para formar parte de su “Farándula Bohemia”, que recorría los muchos teatros que tenía la isla, con su cuadro de comedias. De mediados de la década del cuarenta, son también sus primeras incursiones en la radio junto a su maestro Santiago Lavandero, y más tarde con Edmundo Rivera Álvarez.

La famosa compañía de teatro “Lope de Vega”, de paso por Puerto Rico hacia Centro y Sur América, lo recluta para formar parte de su elenco. Con estos repite su ya notorio “Clarín” de La vida es sueño, además de protagonizar El anticuario de Suárez de Deza, basada en el cuento largo de Charles Dickens Canción de Navidad . Recuerdo que en mi primer montaje para el Teatro Universitario de la versión teatral del famoso cuento de Dickens, utilicé el libreto que tantos años antes había utilizado “Chavito” para su creación del “Scrooge”.

Desde los inicios de W.I.P.R. radio y televisión, José Luis formó parte del talento fijo de esta emisora, adscrita entonces al Departamento de Instrucción Pública. Fue allí donde comenzó su carrera como director de televisión. Siendo yo todavía estudiante universitario, “Chavito” me dirigió varias

Con su inseparable esposa, la actriz Mercedes Sicardo

Junto a Lucy Boscana

veces en proyectos dramáticos de esa estación. Nunca olvidaré la ocasión en que para lograr un tiro de cámara de la inolvidable Marta Romero recostada sobre mi pecho, me subió en dos cajas de madera de refrescos para la célebre escena entre “Peribañez´ y “Casilda”. Con el correr de los años, aquel que había sido uno de mis primeros maestros, fue uno de los actores que más dirigí en el teatro.

No recuerdo festival de teatro del Instituto de Cultura Puertorriqueña (ICP) alguno, en que nuestro primer actor no participara. Creo que hasta el momento en que nos dejó, estuvo presente en la escena. Lo dirigí en La jaula de las locas de Jean Poiret, en El lazarillo de Tormes para teatro y televisión (aquí interpretó tres de los principales “amos” en un “tour de force” muy pocas veces visto en Puerto Rico); en La carreta de René Marqués; en su magistral interpretación del “Ignacio” de la tragedia de Don Manuel Méndez Ballester, Tiempo muerto, aquí y en España.

En televisión recuerdo los campesinos de la serialización de la novelas

La charca y Yuyo ; los personajes cómicos y tragicómicos en los cuentos de Abelardo Díaz Alfaro (también en el cine); su “gallego” en La gata de Inés Rodena dentro de la lista interminable de telenovelas en las que participó para los principales canales comerciales del país.

En el cine hizo despliegue de su talento único en las producciones de La quiebra, Los cuentos de Abelardo, La guagua aérea, en Dios los cría y en Cuentos para despertar

Su talento fue reconocido públicamente con premios de “El Círculo de Críticos de Teatro”, “Agueybana”, “Cordero de

dirigió televisión.

Puerto Rico” y “Paoli”, entre muchos otros. En el 1999 el ICP le dedicó su “Festival de Teatro” junto a su esposa, la gran, gran actriz Mercedes Sicardo.

Nos dejó en la madrugada del domingo 8 de febrero del 2009, para ir a encontrarse con los otros grandes de la escena nacional que le habían precedido. Por allá estará con su chistes, sus travesuras de eterno niño y ensayando para su próximo viaje de vuelta a los escenarios, por supuesto.

Fotos cortesía de Biblioteca Digital Puertorriqueña de la Universidad de Puerto Rico , Colección del Periódico El Mundo http://bibliotecadigital.uprrp.edu

También

Foto cortesía de Primera Hora

•Orientación personal a actores principiantes y profesionales

Apuesta al Café Teatro

Nuevo proyecto en Puntofijo

Escena Boricua

El mismo equipo que con éxito trabaja el renovado concepto “Café Teatro en Puntofijo” en el Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré en Santurce, trae este mes de febrero un renovado cartel de comedias. El pasado mes presentaron con éxito, en su comienzo de temporada, las comedias La letra M , y Apartamento de solteros, con las que el público asistente la pasó de maravilla entre buena comedia y buenos amigos, en una atmosfera segura, como la que brinda el Centro de Bellas Artes.

Los días 18 y 19 de febrero, el equipo de Teatro en Vivo vuelve a fomentar las noches de cafeteatro con la piezas Coctel de antesala de Yinoelle Colón y El trasero de mi madre, basada en la obra de Alan Ball. Ambos montajes estarán dirigidos por la propia Yinoelle, mientras que la utilería y asistencia de producción está a cargo de Edgardo Costas. Produce Armando Viota.

“Con este proyecto mensual me gustaría que la gente vea el café teatro como una experiencia completa de entretenimiento. Que cuando regresen a su casa sientan que hicieron algo satisfactorio esa noche con los panas o su pareja” expresa Armando Viota, productor del concepto Teatro en Vivo. “Imagínate que puedas llegar temprano a Puntofijo. Más temprano de lo que se acostumbra cuando solo vas al teatro. Te tomas el tiempo para la picadera, los tragos y la buena charla. Luego puedes ver dos obras de teatro con buenos textos y extraordinarios actores. Queremos presentarle al público un entretenimiento inteligente, de buen gusto, aunque con algo de picardía”, añade el reconocido

galerista.

En una sala de la consulta de una psiquiatra renombrada del país, se encuentran dos personas: un hombre y una mujer que descubrirán sus fobias, confrontaran sus achaques y decidirán que curso correr en sus vidas. Cóctel de antesala marca el regreso a las tablas de Urayoán Rodríguez, hijo del fenecido primer actor Walter Rodríguez y Yinoelle Colón. Los personajes entrarán en un autoanálisis para poder confiar el uno en el otro, para a su vez poder desnudar sus inhibiciones y dejar ver a los presentes de qué se trata todo y por qué están en esta consulta.

Rafa Sánchez, elogiado por su participación en Hair, tanto en Puerto Rico como en la ciudad de Luisiana, acompaña a estos dos seres en Cóctel de antesala. Su personaje está presto a iniciar una carrera de autodescubrimiento con la renombrada psicóloga, para finalmente esclarecer porque está atormentado. Al parecer, todo es causado por El trasero de mi madre.

Descubre como ambas historias se hilvanan los días 18 y 19 de febrero en Puntofijo.

Rafa Sánchez Yinoelle Colón y Urayoán Rodríguez se presentan con Teatro en Vivo, en Puntofijo