MIÉRCOLES, 10
TRIBUNA
Periódico de Ibiza y Formentera
DE SEPTIEMBRE DEL
2014
19
Tribuna & Opinión Pósters musicales de Ibiza: ¿publicidad o arte? uando vemos los carteles anunciadores de los eventos musicales de los clubes de Ibiza es inevitable preguntarse si la publicidad es o puede ser un tipo de arte ya que salta a la vista la calidad plástica y visual que encontramos en los mismos. Entonces, ¿Son estos carteles obras de arte? ¿Podríamos considerar el diseño gráfico una disciplina artística como la pintura o la escultura? Estas interrogantes nos llevan a pensar en el debate surgido a principios de siglo sobre qué era arte y artesanía y que tenía como objetivo definir o redefinir lo que pertenecía a una categoría o a otra. Este debate duró gran parte del siglo XX pero a pesar de su complejidad, hoy día podemos decir que está ya superado. Cuando a partir de 1913, Marcel Duchamp puso de manifiesto y declaró con sus obras que el arte no es el objeto sino el concepto, cuestionó lo que hasta entonces había sido considerado arte. Hasta entonces, una serie de disciplinas como el dibujo, la pintura o la escultura, junto con ciertos materiales como el óleo, la piedra o la madera, eran requisitos físicos a la hora de elaborar “algo” que pudiera convertirse en lo que llamamos arte. La calidad en su ejecución, la maestría técnica y la originalidad eran factores que consagraban un objeto y lo alzaban a tan ansiada categoría. Pero a principios de siglo, con la introducción de la fotografía, de nuevos materiales o de obras de artistas como Duchamp o Picabia se revolucionó y se puso patas arriba esta idea y los razonamientos por los que se clasificaba algo como arte o como artesanía. Cuando en 1917, Duchamp cogió su famoso urinario, lo tituló “La Fuente” y lo firmó, manifestó que es la idea sobre la materialidad lo que constituye un objeto como arte, ya que este objeto está hecho en serie,
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Iratxe Larrea *
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¿Podríamos considerar el diseño gráfico una disciplina artística como la pintura o escultura?
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Cuando miramos los carteles de las discotecas y locales de música no deja de sorprender su riqueza plástica
comprado en una tienda y exactamente igual a cualquier otro que se pudiera encontrar en un baño público. El artista no lo manipuló en absoluto. En su lugar, nos dice que el valor artístico no reside en el objeto, sino en diversos factores tales como quién lo presenta (es decir, la trayectoria y credibilidad del artista), dónde se presenta (lugares y ámbitos relacionados con el mundo del arte) y quiénes lo ratifican como objeto de arte (artistas, galeristas, instituciones de arte o comisarios de arte). Si a finales del siglo XX esta espinosa cuestión fue por fin superada, cuando nos preguntamos hoy día si la publicidad, la fotografía o el diseño son arte, sabemos que no depende del objeto en sí, sino del contexto en que aparecen insertados estos objetos. Cuando miramos los carteles de las discotecas y los locales musicales de Ibiza, no puede por menos que dejar de sorprendernos su riqueza plástica, su originalidad, su combinación de formas y colores, su composición y cómo todo ello expresa y comunica clara y direc-
tamente la idea, las sensaciones y el espíritu del evento que anuncia, así como de la época a la que pertenece. Si lo analizamos como imágenes artís-
ticas, sobresalen por su calidad, tal y como ocurrió con los carteles de la Bauhaus en los años 20 del siglo pasado, o con los diseños gráficos de los artistas de la Revolución Rusa. Carteles de Herbert Bayer o Joost Schmidt en la Bauhaus, o de El Lissitzky y Alexander Rodchenko, del grupo de los constructivistas rusos, son hoy día considerados piezas de arte. Ibiza Design Awards no trata de clasificar estos carteles como arte o
no, ya que el valor artístico no depende del objeto en sí, sino de premiar y reconocer su indudable calidad plástica, compositiva, conceptual, expresiva y comunicativa, atributos que sin duda tiene una obra de arte. Si a todo ello añadimos que son la cara y la imagen de eventos mundialmente conocidos y seguidos, y cuya función es no sólo la de promocionarlos, sino de asegurar que esto siga siendo así, entonces no estamos hablando solamente de su importancia artística, sino también económica. Así, adquieren una relevancia aún mayor y se sitúan en una dimensión diferente, de la misma forma que los carteles de El Lissitzky y Alexander Rodchenko lo hacían al difundir las ventajas de la nueva sociedad ruso-bolchevique. * Iratxe Larrea (1972), co-fundadora y miembro del jurado de Ibiza Design Awards, es también doctora en Arte Contemporáneo por la Universidad del País Vasco. Durante más de 15 años de carrera como escultora ha expuesto en Nueva York, Miami, Buenos Aires, Colonia y un sinfín de ciudades con una obra muy personal en la que emplea delicados materiales textiles. Vinculada a Ibiza desde hace una década, ha realizado varias exposiciones en las Islas Baleares.
CARTAS DE LOS LECTORES Una de ópera Señor director: Este pasado lunes 8 de septiembre, 250 personas tuvimos el lujo de asistir a un acontecimiento único del que desgraciadamente solo podemos disfrutar una vez al año. Se trata del magnífico Festival de Ópera con el que nos brinda Armin Heinemann desde hace ya 8 años. Es justo y necesario reconocer la labor que hace este amante de la literatura operística ya que es un trabajo que además de tener un coste económico elevadísimo supone muchísimos dolores de cabeza en cuanto a la organización y la producción de la ópera. Este año hemos podido dis-
frutar de “Carmen”, una de las óperas más maravillosas jamás escritas. De la producción realizada en el recién inaugurado Centro Cultural de Jesús cabe destacar la magnífica puesta en escena en lo que se refiere a atrezzo y escenografía, todo ello diseñado por el mismo Heinemann. En cuanto a los intérpretes, es necesario hacer referencia a Carol García que con una técnica vocal espectacular nos deleitó con una Carmen descarada y atrevida pero a la vez sensual y atractiva, también es digna de mención la soprano Irantzu Bartolomé que interpretó a la perfección una Micaela dulce, amorosa y tierna con un dominio del passaggio que le mereció
una ovación del público. Junto con ella, el barítono Carlos Daza nos presentó al toreador Escamillo con una potencia, una precisión, un dominio y una técnica vocal absolutamente envidiable con una voce in maschera perfectamente colocada. Pero quien demostró un dinamismo y una perfecta comprensión del lenguage de Bizet fue Daniel Gil de Tejada, director de la orquestra compuesta por nombrosos músicos jóvenes ibicencos que nos deleitaron con un empaste perfecto y una química digna de las mejores orquestras que tenemos en nuestro país. Aún así, no todo se queda en las rosas que recibió la mezzo-
soprano protagonista, sino que hubo detalles altamente destacables como es la acústica de la sala que cortaba el sonido de una manera muy desagradable. Los cantantes se veían obligados a traspasar la orquestra con sus voces, cual ópera de Wagner, y la orquestra desprendía un sonido seco y turbio. Es por eso, que tal vez las instituciones deban ir pensando en la construcción de un establecimiento apto para representaciones teatrales, musicales, etc. que sol-
vente las necesidades de los artistas, en vez de ir haciendo pequeñas construcciones y remodelaciones que, porsupuesto, se quedan pequeñas para eventos como éste. Cabe decir, que con el magnífico trabajo del director musical y escénico juntamente con el talento de los artistas, la producción fue un absoluto éxito que se debe seguir repitiendo en los consecutivos espectáculos que nos presente Heinemann. JUAN CARLOS RODRÍGUEZ TUR
agradece las cartas de sus lectores. Tendrán preferencia de inserción las que sean breves, de no más de veinticinco líneas. Deben estar firmadas con nombre y apellidos. También debe constar el domicilio, preferiblemente con el número de teléfono y el número de carnet de identidad. Correo electrónico: direccion@periodicodeibiza.es