Programa Badasom 2013

Badajoz del 10 al 13 de julio de 2013 AUDITORIO MUNICIPAL RICARDO CARAPETO

BADASOM | Grandes MĂşsicas en Badajoz

BADASOM, GRANDES MÚSICAS EN BADAJOZ El festival Badasom regresa a Badajoz, tras un año de paréntesis, con su programación más ambiciosa e innovadora y con una filosofía renovada: Grandes Músicas en Badajoz. De esta manera, Badasom apuesta también por las grandes músicas hispánicas y lusófonas y, por ello, en esta edición se incluyen artistas de la talla de Macaco y de los jóvenes portugueses Buraka Som Sistema, pero sin olvidar ni dejar de lado sus orígenes con el fado y el flamenco. En esta ocasión, Badasom reaparece con más fuerza que nunca y, por eso, ha decidido contar con las actuaciones de los grandes maestros del flamenco y del fado, Paco de Lucía y Carlos do Carmo. Pero esta nueva edición no quedaría completa sin la presencia de otros grandes artistas, como Diana Navarro y la fadista Carminho, además de la representación extremeña que nunca puede faltar. En este caso, el espectáculo ‘Territorio Flamenco’ rendirá un emotivo homenaje al bailaor pacense El Peregrino. Con una imagen y un concepto renovados, Badasom se posiciona como un festival único en el mundo que, de cara a nuevas ediciones, seguirá ligado a la música portuguesa y de los países lusófonos, como Brasil, Guinea Bissau o Cabo Verde para dar cabida a las grandes músicas del mundo. 5

PACO DE LUCÍA Miércoles 10 Julio 21.45 h. Paco de Lucía es uno de los mejores guitarristas del mundo, el más innovador y la mayor influencia para la música flamenca de los últimos 30 años. Con más de 60 grabaciones flamencas, Paco de Lucía ha tenido un impacto revolucionario al conseguir una audiencia a nivel mundial, que ha aumentado gracias a sus innovadoras colaboraciones con artistas de jazz. Es tradicional en la forma, pero también está totalmente lleno de ideas, armonías, y conceptos de cómo tocar un solo de guitarra flamenca en palos como la soleá, las bulerías o las seguidillas.

Ficha artística Paco de Lucía - Guitarra Alain Pérez - Bajo Antonio Serrano Dalma - Armónica Antonio Sánchez Palomo - Segunda Guitarra “El Piraña”, Israel Suarez Escobar - Percusión “Farru” Antonio Fernández Montoya - Bailaor David de Jacoba - Cantaor Antonio Flores Cortés - Cantaor Keith Yetton - Iluminación José Cervera Córdoba - Sonido Sala Bernat - Eli Oliveras I Falgueras - Sonido Escenario

MARÍA BERASARTE Miércoles 10 Julio 21.45 h. La artista María Berasarte, nacida en San Sebastián, se enamoró del fado de Portugal hace ya muchos años. Allí se fue a vivir y allí se concibió y grabó su primer proyecto discográfico como solista, “Todas las horas son viejas”, donde interpreta fado cantado en castellano. El gran referente portugués de María es el internacional Carlos Do Carmo. El maestro cree en el fado de esta artista y le da sus manos para agarrarse a ellas y aprender haciéndole, en palabras de María, “un hueco en su fado”. Además, ha trabajado con artistas de la talla de Niño Josele, Javier Ruibal, Ara Malikian, El Cigala, Pepe Torres, Iñaki Salvador y junto al productor Javier Limón.

Ficha artística María Berasarte - Voz José Peixoto (fundador de Madredeus) - Guitarra portuguesa José Luis Monton - Viola Fernando Judice - Bajo

CARLOS DO CARMO Jueves 11 Julio 22.00 h . Carlos do Carmo es la voz portuguesa más brillante, respetada y entrañable de todos los tiempos, uno de los responsables de la consagración y significación del fado, género que ha conocido, estudiado e interpretado como pocos, así como uno de sus máximos exponentes a nivel internacional. El modo de cantar de Carlos do Carmo es diferente, tiene un estilo personal inconfundible que lo ha convertido en el continuador natural que el fado necesitaba. Hoy por hoy, la madurez ha otorgado a Carlos do Carmo la destreza que regala la experiencia y una elegancia natural insuperable. Do Carmo conmemora sus 50 años sobre los escenarios, con una gira mundial de despedida en la que actuará en los principales teatros del mundo. En España, tres únicas actuaciones; el Teatro Real de Madrid, el Palau de la Música de Barcelona y el Auditorio Ricardo Carapeto de Badajoz. Ficha artística Carlos do Carmo - Voz José Manuel Barreto - Guitarra portuguesa Carlos Manuel Proença -Viola José Marino Freitas - Baixo acústico

EXTREMADURA, TERRITORIO FLAMENCO Jueves 11 Julio 22.00 h . La ‘Nueva Generación Flamenca’, formada por jóvenes artistas extremeños consagrados a nivel nacional e internacional, está logrando con gran esfuerzo y dedicación los mayores reconocimientos en los principales certámenes mundiales. Son una parte de la vanguardia flamenca de Extremadura, que actualmente triunfa en la escena nacional al transmitir una imagen diferente y muy positiva de la evolución de la región en este ámbito. La representación extremeña, bajo el nombre ‘Territorio Flamenco’, ha participado este año en el Festival de Flamenco de Nimes (Francia), donde ha cosechado un gran éxito de público y crítica de la mano de los cantaores Celia Romero y Pedro Cintas; la colaboración al cante de Paulo Molina; el baile de Jesús Ortega -a quien sustituye en esta ocasión Carmen La Parreña-; y las guitarras de Francis Pinto; José Manuel Moreno; Juan Vargas y Ramón Amador, en las “palmas y compás” Abel Arana, Roberto Jaén, Pilar García y Félix Romero.

HOMENAJE A ANTONIO SILVA GINÉS, EL PEREGRINO Jueves 11 Julio 22.00 h . “Antonio Silva, El Peregrino, natural de Badajoz, fue con 18 años premio Internacional de Baile Flamenco en Jerez de la Frontera, pero su forma de ser y de entender la vida, carente de ambiciones materiales, y su apego a Badajoz y a su familia le impidieron convertirse en una figura del baile flamenco, cuando tenía todas las posibilidades artísticas para hacerlo y para lo que tuvo importantes oportunidades que rechazó, conformándose con una vida apegada a su entorno. A pesar de esto, El Peregrino no ha perdido esa marca del baile flamenco, macho, gitano y extremeño y que le ha hecho triunfar en todos los importantes festivales internacionales a los que ha asistido”. ‘Flama, la guía de flamenco’. 31/07/2012 “Este bailaor de cuerpo menudo es ciencia y esencia de los gitanos extremeños, con solo levantarse de la silla rapta toda nuestra atención y es que en él habita ese duende invisible que todos quisiéramos conocer. Bailó como él baila. Anárquico, instintivo, de frenético zapateado y vigorosos quiebros en esa estructura corporal que parece que se va a romper en cualquiera de las vueltas”. ‘El Correo de Andalucía’. 27/09/2010 11

CARMINHO Viernes 12 Julio 22.00 h. Carmo Rebelo de Andrade (Lisboa, 1984), popularmente conocida como Carminho, es una cantante de fado portuguesa, hija de la también fadista Teresa Siqueira y hermana del cantante Francisco Rebelo de Andrade. Las versiones que ofrece Carminho buscan un material que incluye los repertorios de artistas como material Amália; Dina do Carmo; o Fernanda María, pero también a los brasileños Chico Buarque o Vinicius de Moraes. Además, sus temas originales cuentan con la colaboración de Diogo Clemente; Mário Pacheco; y Vitorino, a la vez que surgen nuevas letras para los fados tradicionales. La voz incomparable de Carminho, combinando pasado y presente, hace descubrir además el futuro del fado.

DIANA NAVARRO Viernes 12 Julio 22.00 h. La voz única de Diana Navarro asombró al público cuando en 2005 apareció su primer disco, “No te olvides de mí”, del que se vendieron 250.000 ejemplares y consiguió doble platino en España. Una voz que vuela como un torbellino por encima de una música enraizada en los aires sureños de Andalucía, que mezcla lo popular y lo contemporáneo, la tradición y el pop, y que se eleva en un laberinto de melodías y giros fascinantes. Es la voz de Diana Navarro, una cantante y compositora que ha conseguido por méritos propios una situación de privilegio en la música española y que ha sorprendido al público de otros países cuando la han escuchado. “Soy muy crítica conmigo misma, radical, de blancos y negros. Pero necesito los grises, reinventarme constantemente porque, al final, aunque intente separar la artista de la persona, es lo mismo. Soy yo”.

MACACO Sábado 13 Julio 22.00 h. El éxito de Macaco en España y Latinoamérica es el fruto de una larga carrera que comenzó con el álbum ‘El mono en el ojo del tigre’ (1999) y continuó con ‘Rumbo submarino‘ (2001); ‘Entre raíces y antenas’ (2004); ‘Ingravitto’ (2006); ‘Puerto Presente’ (2009); ‘El Vecindario‘ (2010); y ‘El murmullo del fuego’ (2012). Este largo recorrido comenzó en el año 1997 en las calles de Barcelona y ha merecido los mejores elogios de los medios españoles e internacionales, rendidos ante su manera de entender la música como ejercicio de imaginación, calidad, mestizaje, energía y universalidad. Con su último trabajo, que es, ante todo, un álbum luminoso, Macaco abre puertas y ventanas para inyectar una dosis de alegría en tiempos de sombras, con canciones que apuestan por lo natural, por lo sencillo, por lo artesano, pero siempre con esa capacidad para componer estribillos que enganchan y fuertes raíces etno-musicales, con el reggae y sus descendientes como fuente de inspiración principal.

BURAKA SOM SISTEMA Sábado 13 Julio 22.00 h. Los ritmos salvajes de la música ‘Angolan Kuduro’ han sido un clásico desde finales de los 90 en los clubs de Lisboa, y Buraka Som Sistema, también conocidos como Branko, Riot, Conductor, Kalaf y Blaya, lo fusionan con la electrónica del siglo XXI para crear un sonido completamente nuevo. Ahora, esta banda portuguesa, con su electro-gueto, absorbe gran parte de la música surafricana para asaltar las pistas de todo el mundo. Pero esto es sólo el principio y, a medida que su interés por la música de los guethos tropicales crece, su sonido toma nuevas direcciones, por lo que lanzan dos álbumes, ‘Black Diamond’ (2009), que se inspira en la danza de Luanda, y ‘Komba’ (2011), donde su sonido se aventura en nuevas direcciones, e incluye un gran número de remezclas y colaboraciones con artistas como MIA; Petty; Pongolove; y Roses Gabor, entre otros.

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