IDFA programmamagazine 2019 by IDFA International Documentary Film Festival Amsterdam

International Documentary Film Festival Amsterdam 20 nov - 1 dec 2019

Sunless Shadows

My Rembrandt

XY Chelsea

Euphoria of Being

Marshawn Lynch: A History

Een aangrijpend beeld van het leven van een groep meisjes in een Iraanse jeugdgevangenis.

Een aanstekelijke blik in de wondere wereld van de kunsthandel.

Een intiem en onderzoekend portret van klokkenluider en transgender Chelsea Manning.

Intiem verslag over de vriendschap tussen Holocaustoverlevende en jonge danser.

Onconventioneel portret van de populaire en rebelse American footballer.

Openingsfilm

IDFA Hit

Queer Day

Focus: It Still Hurts

Focus: Re-releasing History

Partners

Aan het IDFA Programma Magazine werkten mee:

Club IDFA

Cees van ’t Hullenaar (Festivaldirecteur) Orwa Nyrabia (Artistiek Directeur) Martine van Duijn (Hoofd Marketing & Communicatie) Hannah Lindo (Redacteur) Theo Imhoff (Vormgeving)

ABN AMRO Bank NV, BlinkLane Consulting, deBreij, Houthoff, JBR, Jean Mineur Mediavision, Le Poole Bekema, Loyens & Loeff, PwC, Qelp, Rabobank Amsterdam, Rotaform, Talpa Network, Uitgeefhuis Nieuw Amsterdam, Van Tunen + Partners, Allen & Overy, Great Communicators, Being There

Martijn van Dijk (Hoofd Development), Brigitte Ravensbergen (Producent Development), Sasja Koetsier (Coördinator filmbeschrijvingen), Gerald Zevenboom (Vormgeving Blokkenschema en A-Z), Marie Louise Calame (IT Procesbegeleider), Joost Daamen, Laura van Halsema, Raul Niño Zambrano (Senior Programmeurs), Sarah Dawson, Jasper Hokken (Programmeurs), Eveline Kaethoven (Programma Coördinator), Caspar Sonnen (Hoofd Nieuwe Media), Wotienke Vermeer (Coordinator Nieuwe Media), Pien Visser (Producent Nieuwe Media), Marije Veenstra (Coördinator Educatie), Marjolein Polder (Management Assistent), Paula Bisschop (Traffic Medewerker), Rana Farag, Barbara Novakova, Berry Schneider (Programma Assistenten).

Premium Partner

Hoofdpartners

Partners

Donateurs ABN AMRO Cultuurfonds, AVROTROS, Better Places, BNNVARA, Club chUrch, Dutch CORE, Embassy of Chile, Embassy of Denmark, Embassy of Switzerland, EOdocs, Eye International, German Films, Goethe-Institut, Human, Institut Français des Pays-Bas, Istituto Luce - Cinecittà, KRONCRV, LaScam, Lutfia Rabbani Foundation, OUTtv, P.W. Janssen’s Friesche Stichting, Sauna Nieuwezijds, Stichting Zabawas In samenwerking met NPO 2 worden tijdens IDFA ook vijf nieuwe documentaires op TV uitgezonden

Suppliers

Subsidiënten & fondsen

IDFAcademy wordt mogelijk gemaakt door

IDFAcademy & NPO-fonds Workshop / ZappDoc LAB wordt mogelijk gemaakt door

IDFA DocLab wordt mogelijk gemaakt door ARTE, Vlaams Audiovisueel Fonds, MIAP Foundation DockLab Research Collaboration partners

IDFA Bertha Fund wordt mogelijk gemaakt door

Festivalcampagne KesselsKramer Distributie festival trailer Jean Mineur Mediavision

POPKRAFT, CreativeXR, Diversion cinema, The Immersive Storytelling Studio (National Theatre), Het Nieuwe Instituut

IDFA Forum wordt mogelijk gemaakt door

Alvero, Arti et Amicitiae, Art Support BV Theaterproductiebureau, Avenu Media, Beam Systems, Bijlmer Parktheater, Booking.com, Café de Jaren, Citroën Nederland, Compagnietheater, Copper IM, De Balie, De Kleine Komedie, DeLaMar Theater, Eden Hotels Amsterdam, Event Engineers, Eye Film Instituut, FedEx Express, FestivalTickets, Filmtechniek BV, Fiona Online, FilmTechniek BV, Green DCP, Hapeco, Het Ketelhuis, INDYVIDEO, inVision Subtitling, Jaar en Dag Media, Koninklijk Theater Carré, Kriterion, Lichtwerk, Lil’ A’dam CS, MacBike, Mausolos, Mercure Amsterdam Centre Canal District, NH Hotel Group, OBA, Oberon, Pakhuis de Zwijger, Podium Mozaïek, Prinsengracht Hotel, Rex International, Rialto, Stichting Audiovisuele Toegankelijkheid, Tolhuistuin, VBVB Cultuurautomatisering, Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond, Volkshotel, Wheelhouse, Zuiderkerk

IDFA bedankt alle (Dikke) Vrienden van het festival.

‘The universe is one being. Everything and everyone is interconnected through an invisible web of stories. Whether we are aware of it or not, we are all in a silent conversation.’ Shams Tabrizi

13e eeuw na Christus Fotografie: Roger Cremers

Het programma van IDFA neemt je mee op een reis die je horizon verbreedt, je tolerantie en je vertrouwen in de mens doet groeien en hopelijk je nachtrust verbetert. Voor welke uitdagingen staat Europa? Of Afrika? Hoe is het om vrouw te zijn in deze tijd, immigrant of lid van een minderheid? Maar ook: hoe is het om bang te zijn voor vrouwen, immigranten of minderheden? Het programma van IDFA neemt je mee op een reis die je horizon verbreedt, je tolerantie en je vertrouwen in de mens doet groeien en hopelijk je nachtrust verbetert. Alhoewel, je zou ook kwaad kunnen worden om alle onrecht en pijn in de wereld. IDFA draait om de ervaringen die films te bieden hebben. Eén film kan iets toevoegen aan je leven, je helpen de keuzes van anderen te begrijpen of te rechtvaardigen. Eén film kan je informeren, vermaken of een beter mens van je maken. Maar als je niet één, maar meerdere films bekijkt, word je meegenomen naar het universum dat de Iraanse dichter Shams Tebrizi beschrijft: een plek waar alles en iedereen met elkaar is verbonden door een onzichtbaar web van verhalen.

Verhalen die appelleren aan onze angsten maar ook hoop bieden. Tijdens IDFA 2019 zul je meer te weten komen over onder andere klimaatverandering, mensenrechten, consumentisme, big data, kunst, media... Verhalen die appelleren aan onze angsten maar ook hoop bieden. De films en programma’s van dit jaar dagen je uit je blik op de wereld te verruimen. In veel films wordt de journalistiek onderzocht, een urgent onderwerp in een tijd dat de persvrijheid in het gedrang is. De geschiedenis en onze relatie met het verleden komen aan bod in het programma It Still Hurts, of het nu om een persoonlijke of collectieve geschiedenis gaat. Films tonen de subjectiviteit van herinneringen, die opnieuw worden vormgegeven en verteld. Ook onze fascinatie met schurken, criminelen en machtige narcisten wordt bevraagd in een speciaal programma The Villain, in een tijd dat true crime één van de populairste filmgenres is. Tot slot wordt ons eigen zelfbeeld uitgedaagd, ons begrip van wie we zijn. We kijken allen in de spiegel en reflecteren op onze werkelijkheid, van gisteren, vandaag en morgen, en in relatie tot de werkelijkheid van anderen. We weten zeker dat we allemaal verantwoordelijk zijn voor onze wereld. Maar waar houdt onze verantwoordelijkheid op? Die vraag hoeft IDFA niet te beantwoorden. Een andere vraag wel: waar begint verantwoordelijkheid? Die begint door onze ogen te openen, naar de wereld te kijken, te reflecteren en door met elkaar in gesprek te gaan. Orwa Nyrabia Artistiek Directeur IDFA

IDFA FILM SELECTIE

Máxima zo 24 november • 13.00 uur • Tuschinski Theater Op een adembenemende plek, hoog in de Peruaanse Andes, woont Máxima en haar familie. Maar een van de grootste goudmijnen ter wereld bedreigt hun bestaan. Het mijnbedrijf wil uitbreiden, ook naar de grond van Máxima. Terwijl Máxima rechtszaak na rechtszaak voert, groeit ze uit tot een symbool in de strijd voor mensenrechten.

overseas ma 25 november • 18.45 uur • Tuschinski Theater Ieder jaar gaan er 200.000 Filipijnse meisjes en vrouwen aan de slag als huishoudster of nanny bij overzeese gezinnen. Ze bereiden zich voor op dit leven in een vreemd land, bij een vreemd gezin. Door middel van surrealistische rollenspellen worden de vrouwen en meisjes getraind in de omgang met hun rijke, veeleisende werkgevers.

the forum di 26 november • 18.30 uur • Tuschinski Theater Marcus Vetter krijgt, als eerste filmmaker ooit, toegang achter de schermen bij het World Economic Forum. Elk jaar reizen kopstukken uit de politiek, het bedrijfsleven en de academische wereld af naar deze bijeenkomst. Vermomd als wereld-verbeteraars sluiten ze hier zakendeals. Toch spotten we ook critici. Zo kaart de Nederlandse journalist Rutger Bregman belastingontwijking aan tegenover een zaal vol directeuren.

Kaartverkoop Voor meer informatie: www.oxfamnovib.nl/idfa

alle films zijn » Bij er DocTalks o.l.v. Mirthe Frese Presentator en programmamaker bij o.a. De Balie.

BUDDHA IN AFRICA

PARTNER IDFA

FONDS 21_ADV_IDFA_250 x 172,5 mm.indd 1

08-10-19 06:35

Sunless Shadows Sunless Shadows is de indrukwekkende openingsfilm van IDFA 2019. De film is tot stand gekomen dankzij een bijdrage van het IDFA Bertha Fund (zie hiernaast). In Sunless Shadows neemt de Iraanse filmmaker Mehrdad Oskouei de kijker mee naar een jeugdgevangenis waar minderjarige meisjes verblijven die hun vader, zwager of man hebben omgebracht. In een Iraanse jeugdgevangenis zit een groep minderjarige meisjes hun straf uit voor een zware misdaad: de moord op hun vader, hun echtgenoot of een ander mannelijk familielid. De bijzondere band die filmmaker Mehrdad Oskouei met hen opbouwde, is voelbaar in observaties van openhartige onderlinge gesprekken en speels gestoei, en privé-momenten waarin ze vertellen over de gevolgen van, en soms de redenen voor hun daad. Soms laat hij hen alleen met zijn camera, die zij dan gebruiken om zich te richten tot hun overleden slachtoffers of hun medeplegers – drie van de meisjes pleegden de moord samen met hun moeders, die in een andere gevangenis hun executie afwachten. In tegenstelling tot de veel troostelozer situatie van deze moeders, hangt in de woonvertrekken van de meisjes – een geza-

menlijke cel die aanvoelt als een grote meisjesslaapkamer, een leslokaal en een groene binnenplaats waar een nestje eendenkuikens rondwaggelt – een bijna zorgeloze sfeer.

Een gezamenlijke cel die aanvoelt als een grote meisjesslaapkamer Gaandeweg begint het te dagen dat deze gesloten vrouwen– wereld niet alleen een gevangenis is, maar ook een plek die haar bewoners afschermt van een samenleving waarin mannen op vaak agressieve wijze de dienst uitmaken. Sunless Shadows Mehrdad Oskouei, Iran, Noorwegen 2019, 74 min. (IDFA Competition for Feature-Length Documentary). Donderdag 21 nov, 10:00 uur, Tuschinski, maandag 25 nov, 21:00 uur, Eye (+ Doc Talk). Meer vertoningen op idfa.nl

Juist in landen waar vrijheid onder druk staat, mensenrechten geschonden worden en censuur heerst, is het van groot belang dat er moedige makers opstaan die in creatieve vrijheid documentaires kunnen maken. Het IDFA Bertha Fund ondersteunt deze filmers. Isabel Arrate Fernandez is directeur van het IDFA Bertha Fund. Arrate Fernandez: ‘Het IBF geeft filmmakers de middelen en begeleiding om nieuwe documentaires en perspectieven te kunnen delen met het publiek. Bij het selectieproces van de projecten is de artistieke vorm even belangrijk als het onderwerp. Dat maakt bijvoorbeeld Sunless Shadows, de nieuwe film van Iraans documentairemaker Mehrdad Oskouei, tot ‘een ideale IBF-film,’ zoals Arrate Fernandez het uitdrukt. ‘Het is precies het soort documentaire dat we met het IBF graag willen ondersteunen en op IDFA graag zien.’ Oskouei combineert een uitgesproken visuele stijl met een urgent verhaal. Het resultaat is een documentaire die de potentie heeft een wereldwijd publiek aan te spreken, zonder daarbij open deuren in te trappen.

Talking About Trees In Soedan is film iets van vervlogen tijden. Vier levenslang bevriende regisseurs leggen zich daar niet bij neer. Zelf leerden ze het vak lang geleden in het buitenland. Eén van hen wordt door de anderen sindsdien gekscherend de Soedanese Eisenstein genoemd. We zien hoe de mannen als Soedanese filmclub en met kunst en vliegwerk hun filmcultuur proberen levend te houden. Veel van hun werk is verloren gegaan, maar enkele bewaard gebleven fragmenten zijn in de documentaire opgenomen. Om anderen kennis te laten maken met de magie van film, besluiten ze een vervallen, oude openluchtbioscoop af te huren voor een grote gratis vertoning. Maar hoe doe je dat in een

land waar de elektriciteit soms uitvalt, de benodigde apparatuur en infrastructuur ontbreken en de moskeeën vanuit alle kanten oproepen tot het avondgebed? “Hoe deden we dat vroeger?” vragen ze zich lachend af. Dan realiseren ze zich dat die oproepen er vroeger niet waren. De repressieve en gewelddadige geschiedenis van Soedan blijft op de achtergrond, maar het regime is film duidelijk ongunstig gezind. Toch blijven de mannen hoopvol. Talking About Trees Suhaib Gasmelbari, Frankrijk, Sudan, Duitsland, Tsjaad, Qatar, 2019, 93 min. (Best of Fests, Spotlight: Sudan). Maandag 25 nov, 12:30 uur, Pathé de Munt. Meer vertoningen op idfa.nl

Meer IBF films? Kijk op idfa.nl/ibf of scan de QR code 5

The long river slides Sanne Rovers

Margaret Atwood: A word after a word after a word is power

My Rembrandt Oeke Hoogendijk

Nancy Lang & Peter Raymont

Het Uur van de Wolf op IDFA avond van de wolf Dinsdag 26 november | Tuschinski 2 Drie eigenzinnige kunstdocumentaires, met nagesprekken o.l.v. Co de Kloet ntr.nl/hetuurvandewolf

Op zondag 24 november zijn er vier IDFA Hits te zien in Koninklijk Theater Carré. Bij elke vertoning vinden er nagesprekken of inleidingen plaats.

My Rembrandt My Rembrandt is één van de vier IDFA Hits die op zondag 24 november te zien is in Carré. De film is een aanstekelijke blik in de wondere wereld van de kunsthandel in het absolute topsegment van verzamelaars, handelaren, museumdirecteuren en restaurateurs die zich allemaal emotioneel zeer verbonden voelen met het werk van Rembrandt. Zo zoekt een excentrieke, adellijke Schot naar de ultieme plek om zijn geliefde portret van een lezende vrouw op te hangen, en aast een bevlogen Amsterdamse kunsthandelaar op een tweede kans om een ‘nieuwe’ Rembrandt te ontdekken. Deze telg uit een oud koopmansgeslacht, wiens voorouder ooit door Rembrandt zelf werd geschilderd, heeft iets te bewijzen. Een hongerige Amerikaanse zakenman en zijn vrouw stellen trots ‘hun’ Rembrandts beschikbaar aan het Louvre, en een diplomatieke rel tussen Nederland en Frankrijk dreigt als de familie Rothschild Rembrandts huwelijksportretten van Marten Soolmans en Oopjen Coppit op de markt brengt.

Het aanstekelijke My Rembrandt laat zien wat het werk van deze Hollandse meester technisch zo bijzonder maakt en waarom verschillende mensen zo diep geraakt worden door zijn oeuvre, of een specifiek werk. Ondertussen weten de schilderijen eeuwen na dato nog steeds voor drama en de nodige plotwendingen te zorgen.

De schilderijen zorgen eeuwen na dato nog voor drama en plotwendingen Na afloop van de film vindt er een gesprek plaats met o.a. de regisseur, Taco Dibbits (Rijksmuseum) en Jan Six. My Rembrandt Oeke Hoogendijk, Nederland, 2019, 95 min. (IDFA Masters). Zondag 24 nov, 20:30 uur, Carré. Meer vertoningen op idfa.nl

IDFA Hits in Carré wordt mogelijk gemaakt door de BankGiro Loterij

Push

In grote steden dreigt wonen onbetaalbaar te worden. Hoe kon het basisrecht op huisvesting zo in het gedrang komen? Push verkent de wereld van huisjesmelkers, speculanten en durfkapitalisten met huisvestingsgezant voor de VN Leilani Farha. Fredrik Gertten, Zweden, 2019, 92 min. (IDFA Masters). Zondag 24 nov, 10:30 uur, Carré. Meer vertoningen op idfa.nl.

Nagesprek met de regisseur en hoofdpersoon o.l.v. Ronald Ockhuysen (hoofdredacteur van Het Parool).

The Apollo

The Forum Filmmaker Marcus Vetter kreeg als eerste onbeperkt toegang tot het World Economic Forum in Davos. Hier komt de internationale elite elk jaar samen om in besloten kring te praten over wereldthema’s. The Forum is een IDFA Hit, te zien in de namiddag van 24 november in Carré.

de Braziliaanse president Jair Bolsonaro, af. Als ook de zestienjarige klimaatactivist Greta Thunberg opduikt, lijkt het wel of Schwab echt zijn best doet om het Forum de nieuwe tijd in te trekken. Toch blijft de vraag: wordt de wereld er nu beter van, of toch vooral de elite?

Elk jaar reizen kopstukken uit de internationale politiek, het bedrijfsleven en de academische wereld af naar Zwitserland voor de jaarlijkse bijeenkomst van het World Economic Forum. De wereld verbeteren door dialoog, dat is de visie van de 81-jarige oprichter Klaus Schwab. Maar verander je de status quo als voor de belangrijke gesprekken achter gesloten deuren steeds alleen het establishment is uitgenodigd?

Nagesprek met o.a. Klaus Schwab, Jennifer Morgan en de filmmakers o.l.v. Joris Luyendijk.

De indrukwekkende trits prinsen, presidenten en andere vloeiend Engels sprekende, merendeels mannelijke gasten bevestigt het bestaande beeld van dit particuliere initiatief. Toch spotten we ook critici zoals Jennifer Morgan, CEO van Greenpeace International, die constateert dat grote bedrijven het WEF als prmiddel gebruiken terwijl ze ondertussen doorgaan met business as usual. Tijdens een borrel stapt ze op haar nieuwe aartsvijand,

Een reis door de roerige en politiek beladen geschiedenis van het legendarische New Yorkse Apollo Theater, kraamkamer en thuis voor Afro-Amerikaanse grootheden. Met talloze interviews en nooit eerder vertoonde archiefbeelden. Roger Ross Williams, USA, 2019, 102 min. (IDFA Masters). Zondag 24 nov, 13:45 uur, Carré. Meer vertoningen op idfa.nl.

Na afloop volgt een gesprek met de regisseur en kenners en liefhebbers van soulmuziek.

Alle documentaires zijn onderdeel van IDFA Hits.

The Forum Marcus Vetter, Duitsland, Zwitserland, 2019, 118 min. (Frontlight). Zondag 24 nov, 17:00 uur, Carré. Meer vertoningen op idfa.nl

De VPRO presenteert tijdens IDFA twee VPRO Extra’s (The Forum en This is Not a Movie). Je kunt ook een VPRO Preview & Review bezoeken met de opmerkelijkste documentaires van het festival. Informatie en kaartverkoop via www.vpro.nl/evenementen.

Meer info en tickets op idfa.nl/hits of scan de QR code. 7

9 DOCUMENTAIRE STIPENDIUM

Marina Meijer, regisseur

Gefeliciteerd Marina! Jij krijgt dit jaar het Documentaire Stipendium van het Prins Bernhard Cultuurfonds. Als regisseur raak jij met scherpe observaties de kern van je personages. We reiken de prijs uit tijdens het IDFA. Benieuwd wat we nog meer doen om cultuur levend te houden? Kijk op cultuurfonds.nl.

NL_250x172_5+3_senegal(3)_Sestava 1 10/11/19 3:02 PM StrĂĄnka 1

Par amour du documentaire TV5MONDE ist via Kabel, Satellit und DSL verfĂźgbar.

'Les sentinelles de l'Afrique'

Iedere zondag om 18:40 europe.tv5monde.com

500

421

XY Chelsea XY Chelsea is één van de vier films van IDFA’s Queer Day. Het is een intiem en onderzoekend portret van klokkenluider en transgender Chelsea Manning, die in 2017 gratie kreeg van president Obama. Pas in vrijheid kan Manning haar nieuwe genderidentiteit volledig invullen en doorleven. Toen Barack Obama gratie verleende aan klokkenluider Chelsea Manning, reageerde Amerika intens verdeeld. Voor de één was Manning een landverrader, voor de ander een heldin van het vrije woord. Zeven jaar eerder werd Chelsea – toen nog Bradley – Manning achter de tralies gezet wegens het doorsluizen van meer dan 700.000 staatsgeheime documenten naar het door Julian Assange opgerichte WikiLeaks. Er zaten documenten bij die wangedragingen en oorlogsmisdaden van het Amerikaanse leger in Irak aantoonden. Hoewel ze al vrij snel bekendmaakte van Bradley naar Chelsea te willen transformeren, werd Manning geen verblijf in een vrouwengevangenis gegund en mocht ze zelfs haar haar niet laten groeien. Hoe houdt een fragiele transgender zich onder dergelijke barre

omstandigheden staande? En als je eerst niet was wie je wilde zijn, hoe kom je er dan achter wie je wel bent terwijl alles wat je doet onder een vergrootglas ligt?

Voor de een is Manning een landverrader, voor de ander een heldin van het vrije woord In XY Chelsea, waarvan de titel refereert aan Mannings Twitteraccount, gaat een tastende, zelfbewuste camera op zoek naar de persoon achter de mediahype. XY Chelsea Tim Travers Hawkins, Verenigd Koninkrijk, 2019, 92 min. (IDFA Best of Fests) Maandag 25 nov, 19:00 uur, Eye (+Doc Talk). Meer vertoningen op idfa.nl

IDFA’s Queer Day vindt plaats op maandag 25 november in Eye. Het is een dagvullend programma met vier films, die ook afzonderlijk bezocht kunnen worden. Ook is iedereen welkom bij de jaarlijkse Queer Drinks in de foyer van Eye. Raul Nino Zambrano, senior programmeur van IDFA is verantwoordelijk voor de selectie: ‘Queer Day is een informele ontmoetingsplek voor iedereen, mensen uit de LGBTQI+-community, filmmakers, professionals en andere geïnteresseerden.’ Het filmprogramma is qua inhoud en vorm zeer divers. Zambrano: ‘Queer Day draait om bijzondere, persoonlijke verhalen uit het leven van queers in de hele wereld. In XY Chelsea wordt Manning nu eens niet als held, landverrader of klokkenluider neergezet maar in de eerste plaats als mens. We zien hoe ze als jonge transvrouw bovenal bezig is met de zoektocht naar haar eigen identiteit.’

Meer films uit Queer Day Kijk op idfa.nl/queerday of scan de QR code.

Waiting for the Carnival Waiting for the Carnival is een warm, liefdevol portret van een ondernemend Braziliaans stadje, waar bijna iedereen spijkerbroeken produceert. Het is tegelijkertijd een briljant reisdagboek van filmmaker Marcelo Gomes, die de stad uit een voorbij verleden kent en nostalgie afwisselt met realiteitszin. Waiting for the Carnival is een ware ‘Klassieker van Morgen’. Blij dat ze eigen baas is, laat een inwoner van Toritama vlot de spijkerstof door de naaimachine rollen in een van de facções: omgebouwde garages waar hele families zelfstandig spijkerbroeken produceren. Van ’s ochtends tot ’s nachts, zeven dagen per week. Want hoe meer ritsen je inzet, hoe meer je verdient. De sfeer in het Braziliaanse stadje contrasteert sterk met de herinneringen die filmmaker Marcelo Gomes aan deze plek bewaarde. Zag hij de inwoners destijds in hun schommelstoelen ongehaast de tijd doden, nu vindt hij niemand meer die níet even de laatste hand legt aan een paar hotpants of skinny jeans. Het werk wordt alleen gestaakt tijdens carnaval, wanneer bijna de hele bevolking richting de kust trekt. Pas dan kan de filmmaker de idyllische plek in beeld vatten die hem ooit zo betoverde.

Toch wordt het geen overdreven nostalgisch portret. Gomes toont de stad zoals die nu is en schat het beetje nieuw verworven vrijheid van de hardwerkende inwoners op waarde.

Van ’s ochtends tot ’s nachts, zeven dagen per week. Want hoe meer ritsen, hoe meer je verdient

IDFA en Cineville presenteren dit jaar voor het eerst Tomorrow’s Classics. Dit verzamelprogramma bevat drie hedendaagse cinematografische meesterwerken van regisseurs uit alle windsteken. De films zijn alleen tijdens IDFA te zien en mag je dus niet missen! Cineville-Pashouders ontvangen flinke korting: normale prijs € 32,50, Cineville-prijs € 12,50. Zaterdag 30 nov, 15:30-21:30 uur, Kriterion

Met deze warme kijk op het snel veranderende stadje Toritama stapt de bekroonde Braziliaanse fictieregisseur soepel over op de lange documentaire. Waiting for the Carnival Marcelo Gomes, Brazilië, 2019, 86 min. (IDFA Masters). Dinsdag 26 nov, 21:30 uur, Kriterion. Meer vertoningen op idfa.nl

Meer tickets en info: idfa.nl/tomorrowsclassics of scan de QR code. 9

Varda by Agnès Een eerbetoon aan Pennebaker & Hegedus Wel eens beelden gezien van Bob Dylan op een podium in de sixties? Dan is er een grote kans dat dit een fragment was uit werk van D.A. Pennebaker, die met films als Dont Look Back geldt als de vader van de rockdocumentaire. Pennebaker, die afgelopen zomer op 94-jarige leeftijd overleed, was daarnaast één van de grondleggers van Direct Cinema, de eerste generatie filmmakers die werkten met draagbare camera’s en waarbij het geluid live werd opgenomen. Zijn invloed op documentaire is dus ongekend. Dat geldt ook voor zijn levenspartner Chris Hegedus, waarmee hij tot zijn dood getrouwd was en waarmee hij vanaf de late jaren ‘70 nauw samenwerkte. Samen maakten ze onder andere Town Bloody Hall (1979) en The War Room (1993), allebei sterk staaltjes politieke direct cinema.

IDFA volgt belangrijke filmmakers op de voet in de sectie Masters. Een van die meesters is ons dit jaar helaas ontvallen. In Varda by Agnes blikt fotograaf, regisseur en installatiekunstenaar Agnes Varda terug op haar leven en werk. Aan de hand van fragmenten uit haar rijke oeuvre brengt ze haar artistieke visie en ideeën voor het voetlicht.

de film aan elkaar verbindt. Aan de flop One Hundred and One Nights denkt Varda met evenveel plezier terug.

‘Ik wilde er een raadsel in stoppen waarvan alleen ik de sleutel had’

In haar zwanenzang Varda by Agnès schittert de aimabele ‘grootmoeder van de nouvelle vague’ als vanouds. Gezeten op een theaterpodium vertelt ze over leven en werk en brengt ze aan de hand van fragmenten uit haar rijke oeuvre haar artistieke visie en ideeën voor het voetlicht. Naast haar films komen ook haar fotografische werk en haar latere ontwikkeling tot installatiekunstenaar aan bod.

In het jaar 2000 begon ze te werken met een digitale camera en ontdekte ze – in The Gleaners and I – dat ze daarmee nog dichter bij het onderwerp kon komen waar haar hele werk om draait: mensen.

Uit haar analoge periode bespreekt ze onder meer klassiekers als haar iconische debuut La pointe courte uit 1954 en de kleine bioscoophit Vagabond uit de jaren tachtig. ‘Ik wilde er een raadsel in stoppen waarvan alleen ik de sleutel had,’ vertelt ze over de serie tracking shots die de verschillende episoden uit

Varda by Agnès Agnès Varda, Duitsland, Zwitserland, 2019, 115 min. (IDFA Masters). Vrijdag 22 nov, 21:30 uur, Eye. Meer vertoningen op idfa.nl

Deze films zijn, samen met de rockumentary-klassieker Dont Look Back te zien in het retrospectief: A Tribute to Pennebaker & Hegedus.

Sing me a Song Televisie en internet zijn relatief nieuw voor veel inwoners van Bhutan. De zeventienjarige monnik Peyangki woont in een afgelegen bergdorp en is volledig in de ban van zijn mobieltje. Het moderne leven blijkt een doolhof. In zijn film Happiness volgde de Franse regisseur Thomas Balmès een jonge monnik in Bhutan. Peyangki, toen acht jaar oud, verheugde zich op de komst van elektriciteit naar zijn afgelegen bergdorp. Met stroom zou ook de televisie zijn intrede doen − iets waar het hele dorp naar uitkeek. Internet: nog zo’n nieuwigheid.

Meer films van Masters Kijk op idfa.nl/masters of scan de QR code 10

In Sing Me a Song zoekt de filmmaker Peyangki opnieuw op. Zeventien jaar is hij nu, nog steeds monnik en compleet vergroeid met zijn telefoon, zoals al zijn vrienden in het klooster. Zelfs tijdens het bidden zitten ze continu op hun mobieltjes. Via WeChat heeft Peyangki een vriendinnetje opgedaan.

Zij woont in de grote stad, Thimphu. Peyangki denkt erover om het klooster te verlaten, maar internetliefdes hebben zo hun beperkingen. Net als in Happiness laat Balmès zien hoe televisie en internet de wereld veranderen. In Bhutan, dat zo lang verstoken bleef van moderne verlokkingen, gaan de ontwikkelingen in sneltreinvaart. Het kalme portret van Peyangki en zijn vriendin Ugyen is een bitterzoete kijk op schermverslaving en de teloorgang van tradities. Sing me a Song Thomas Balmès, Frankrijk, Duitsland, Zwitserland , 2019, 95 min. (IDFA Masters). Zondag 24 nov, 18:45 uur, Tuschinski. Meer vertoningen op idfa.nl.

The Man with the Golden Soles The Man with the Golden Soles is opgenomen in het Focusprogramma The Villain. Deze klassieker is een subtiel machtsspel tussen de Libanese premier Rafik Hariri, die zich een onwillige protagonist toont en de Syrische burgeractivist en documentairemaker Omar Amiralay. Anno 2000 stelt de Syrische burgeractivist en documentairemaker Omar Amiralay voor om een portret te maken van de selfmade miljonair Rafik Hariri, op dat moment premier van Libanon. Die laatste is ronduit wantrouwend. Hij waakt als een havik over zijn imago en mijdt critici – onder wie hij Amiralay schaart – als de pest. Amiralay en zijn linkse, intellectuele vrienden vinden inderdaad dat Hariri deels verantwoordelijk is voor de oorlog en armoede in Libanon en in interviews stevig moet worden aangepakt. Maar zou deze controversiële figuur ook kritisch naar zichzelf kunnen kijken?

Dan krijgt Amiralay alsnog toegang tot Hariri. De filmmaker observeert het politieke kopstuk met zijn golvende haardos en prominente snor, die steevast op kraakverse schoenen voor het parlement verschijnt. Interviews met hem worden afgewisseld met momenten waarop de regisseur in de voice-over, vol zelfspot en humor, verslag doet van het ronduit lastige filmproces. De Libanese premier blijkt een harde noot om te kraken. Uiteindelijk komt Amiralay met de omstreden, vaak onwillige Hariri in een subtiel machtsspel terecht. The Man with the Golden Soles Omar Amiralay, Frankrijk, 2000, 54 min (Focus: The Villain). Woensdag 27 nov, 21:45 uur, Pathé de Munt. Meer vertoningen op idfa.nl

The Brink

Adriana’s Pact

Steve Bannon, ex-strateeg van president Trump, mobiliseert vooraanstaande politici in Europa voor zijn populistische beweging. Dit subtiele portret ontrafelt de methode van Bannon, die zijn missie ondanks verlies en verguizing onverschrokken voortzet.

De jonge filmmaker Lisette Orozco wil een portret van haar tante maken, maar ziet al snel hoe de verontrustende feiten zich opstapelen. Kan ze haar eigen familie wel vertrouwen? Een pijnlijke zoektocht naar de waarheid.

Nadat Steve Bannon de laan is uitgestuurd als chief strategist van Donald Trump, richt hij zijn pijlen op Europa. Hij probeert er vooraanstaande rechtse politici te mobiliseren voor zijn populistische beweging, met als doel zetels te winnen in de Europese Parlementsverkiezingen van mei 2019. Met enige afstand legt regisseur Alison Klayman de inspanningen van Bannon vast. Of hij nu met brexitvoorvechter Nigel Farage om de tafel zit, van Trump op Twitter een rechtse hoek krijgt – hij noemt hem Sloppy Steve – of voor een zaal met links publiek spreekt over de opkomst van het populisme, Bannon presenteert altijd een welbespraakte, charmante versie van zichzelf, niet vies van zelfspot. Subtiel wordt zijn methode ontleed. En wanneer hij inconsistent is, is de regisseur er als de kippen bij om de patronen in zijn gedrag en retoriek te ontrafelen.

De Chileense Lisette Orozco was net begonnen met de filmacademie toen ze hoorde dat haar tante Adriana uit Australië op bezoek zou komen. Een leuk vooruitzicht, maar bij aankomst werd Adriana ingerekend door de politie. Orozco besloot op onderzoek uit te gaan. Het verontrustende bewijs stapelt zich op in Adriana’s Pact. Haar tante blijkt werkzaam te zijn geweest voor de DINA, de geheime politie tijdens het regime van dictator Augusto Pinochet. Dat betekent volgens kenners dat ze medeschuldig moet zijn geweest aan het martelen, doden en laten verdwijnen van staatsvijanden. Zelf beweert Adriana bij hoog en laag dat ze niets van de gruwelpraktijken afwist. Maar dan vlucht ze plotseling toch terug naar Australië. Terwijl Orozco in Chili blijft om met getuigen, onderzoekers en familieleden te spreken, houdt ze via Skype ook contact met haar tante. Is het manipulatie of echt verdriet wat zij laat zien? De film toont hoe pijnlijk het is als die vraag zich opdringt bij een familielid.

Een portret van zowel Bannon als het wereldwijd opkomende populisme. Een beweging ‘waard om je leven aan te wijden’, volgens Bannon, iets wat hij niet gehinderd door verlies en verguizing voortzet.

Deze film is onderdeel van De Groene Amsterdammer-dag op zaterdag 30 nov van 10:00 tot 22:00 uur in DeLaMar Theater.

The Brink Alison Klayman,Verenigde Staten, 2019, 91 min. (Focus: The Villain) Maandag 25 nov, 16:00 uur, De Kleine Komedie (+ Doc Talk). Meer vertoningen op idfa.nl

Adriana’s Pact Lisette Orozco, Chili, 2017, 96 min. (Focus: The Villain). Vrijdag 22 nov, 14:15 uur, Eye (+ Doc Talk) Meer vertoningen op idfa.nl

Eén van de IDFA Focusprogramma’s is The Villain. Waar komt onze fascinatie voor de schurk vandaan? En hoe verhouden we ons tot hem of haar die wij als de slechterik zien? Programmeur Sarah Dawson: ‘Onze fascinatie met het kwaad is de afgelopen jaren tot nieuwe hoogtes gestegen. Neem het mediacircus rond het Holleederproces en het scala aan true crime-series waaruit je kunt kiezen bij een avondje Netflixen. Maar waar komt die fascinatie vandaan? En hoe verhouden we ons tot hem of haar die wij als de slechterik zien?’ In focusprogramma The Villain staat vooral deze laatste vraag centraal. Dawson: ‘We hebben naar films gezocht met een confrontatie tussen filmmaker en schurk. Naar films die het zogeheten kwaad recht in de ogen kijken.’ The Villain bestaat uit tien films met uiteenlopende onderwerpen: van Idi Amin tot Mexicaanse sicario’s tot Robert McNamara. Dawson pikt er twee films uit die het programma kenmerken. ‘In The Man With the Golden Soles komt regisseur Omar Amiralay dichter bij zijn onderwerp, toenmalig premier van Libanon Rafiq Hariri, dan hem lief is. De film gaat eigenlijk over dit spel: hoe benader je als publieke intellectueel en filmmaker je onderwerp, een gehaaid zakenman die door velen gehaat is omdat hij het ambt zou hebben gekocht.’ Een geheel andere aanpak heeft Alison Klayman in The Brink, over propagandagoeroe Steve Bannon. Dawson: ‘Hier gaat het eerder om een ongemakkelijk intieme relatie tussen de camera en de bad guy. Doordat de producente in het verleden dicht bij Bannon heeft gewerkt kan de crew hem zó dicht op de huid zitten, dat je als kijker op een gegeven moment vanzelf door hem heen prikt.’ Focus: The Villain werd samengesteld door programmeur Sarah Dawson en senior programmeur Joost Daamen.

Meer films uit The Villain? Kijk op idfa.nl/thevillain of scan de QR code 11

Het mooiste van IDFA 2019 ook op NPO 2 Bekijk de hele week de mooiste door NPO 2 en IDFA geselecteerde 2Doc IDFA Primeurs op NPO 2

Maandag 25 november 20.25 uur 2Doc IDFA Primeur:

Rotjochies (Punks) (VPRO) Maasja Ooms

Dinsdag 26 november 20.25 uur 2Doc IDFA Primeur:

Woensdag 27 november 20.25 uur 2Doc IDFA Primeur:

Woensdag 27 november 23.00 uur 2Doc IDFA Primeur:

Donderdag 28 november 23.00 uur 2Doc IDFA Primeur:

One Child Nation (EO)

MS (NTR)

Advocate (EO)

#387 (EO)

Nanfu Wang en Jialing Zhang

Suzanne Raes

Rachel Leah Jones en Philippe BellaÃ¯che

Madeleine Leroyer

Waarom hitfilms vaak films met een hit zijn

Download de app

Punks Punks is een even intiem als integer portret over probleemjongeren op het randje van de afgrond. Confronterende gesprekken met een hulpverlener moeten tot een beter leven leiden, maar intussen blijft het verleden knagen. Hun ouders weten zich geen raad meer. Een voorlopige ondertoezichtstelling is de laatste strohalm voor een groep tieners in Punks. Op een afgelegen boerderij in Frankrijk moeten ze zichzelf, onder begeleiding van een hulpverlener, weer op het rechte pad zien te krijgen.

Op een afgelegen boerderij in Frankrijk moeten ze zichzelf weer op het rechte pad zien te krijgen Pijnlijke en openhartige gesprekken zijn er nodig om nog kans te kunnen maken op een gelukkig leven. Zo moet Mitchel weer

door een deur zien te komen met zijn vader, terwijl er na de dood van zijn moeder misschien al te veel is gebeurd. Jahlano is al een stadium verder. Hij mag niet meer bij zijn moeder wonen en moet die teleurstelling te boven zien te komen. Mike kampt intussen met het imago van een jongen die misschien wel ‘een steekje los’ heeft zitten.

In samenwerking met NPO 2 worden tijdens IDFA vijf nieuwe documentaires op TV uitgezonden. De IDFA primeurs op NPO 2: Punks (maandag 25 nov, 20:25 uur). One Child Nation (Dinsdag 26 nov, 20:25 uur). MS (woensdag 27 nov, 20:25 uur). Advocate (woensdag 27 nov, 23:00 uur). #387 (donderdag 28 nov, 23:00 uur).

Terwijl de tieners hun demonen proberen te temmen met muziek en praatsessies, worden ze constant van dichtbij gefilmd door regisseur Maasja Ooms. De probleemjongeren tonen zich van hun meest kwetsbare kant, in dit even intieme als integere portret. Punks Maasja Ooms, Nederland, 2019, 90 min. (IDFA Competition for Feature Length Documentary, IDFA Competition for Dutch Documentary). Mogelijk gemaakt door NPO 2Doc. Vrijdag 22 nov, 18:30 uur, Tuschinski. Meer vertoningen op idfa.nl.

De Volkskrant tijdens IDFA De Volkskant organiseert tijdens IDFA twee dagen: de Volkskrant-dag op zaterdag 30 november in Pathé Tuschinski en de Volkskrant-Magazine dag op zondag 1 december van 10:00 tot 17:30 uur in Pathé Tuschinski. De film Punks wordt vertoond tijdens de Volkskrant-Magazine dag.

IDFA Meets verbindt een jong, nieuwsgierig publiek met documentaires. Elke keer op een andere locatie met een aantrekkelijk randprogramma. De programma’s worden gecureerd door jonge influencers en behandelen maatschappelijke trends. Tijdens het festival is er een aantal IDFA Meets evenementen te vinden onder de IDFA Meets wegwijzer.

iHuman Een van de grootste hedendaagse uitdagingen is ongetwijfeld hoe we als wereldwijde samenleving omgaan met artificiële intelligentie, ofwel AI. Wat voor soort maatschappij willen we hiermee creëren? Is AI wel controleerbaar? Zijn mensen dan überhaupt nog wel nodig?

beland. Wordt deze ontwikkeling de beste of slechtste ooit in de geschiedenis van de mensheid? Aan de ene kant kan AI de mogelijkheden om te leren en creëren oneindig vergroten. Aan de andere kant wordt het gebruikt voor defensiedoeleinden of voor het volgen en bespioneren van de bevolking, wat in China al vergaand gebeurt. En in de verkeerde handen is AI potentieel zelfs desastreus. Onheilspellende graphics in zwart-wit en dreigende muziek ondersteunen dit uitgangspunt, al merkt Schmidhuber nuchter op dat AI zoveel groter is dan de mensheid zelf. Maar of dát nu een geruststelling is?

Het zijn grote vragen, maar AI heeft dan ook verstrekkende gevolgen. iHuman laat vele experts aan het woord over dit onderwerp, waaronder vooraanstaande wetenschappers als Jurgen Schmidhuber, ‘de vader van AI’, maar bijvoorbeeld ook een mensenrechtenadvocaat. We lijken op een kruispunt te zijn

iHuman Tonje Hessen Schei, Norwegen, Denemarken, 2019, 99 min. (Frontlight). Zondag 24 nov, 10:00 uur, Tuschinski (+ Doc Talk). Meer vertoningen op idfa.nl.

Het toepassen van artificial intelligence heeft verstrekkende gevolgen – het hangt immers samen met macht en sociale controle. Via gesprekken met vooraanstaande experts worden de potentiële toekomstscenario’s in kaart gebracht.

IDFA Primeurs op NPO

IDFA Meets wordt mogelijk gemaakt door het VSBFonds, Stichting Democratie en Media en de Gemeente Amsterdam.

Meer films uit IDFA Meets? Kijk op idfa.nl/idfameets of scan de QR code 13

WIN MEER,

BELEEF MEER

De BankGiro Loterij is de cultuurloterij van Nederland. Deelnemers maken elke maand kans op vele geldprijzen en krijgen een BankGiro Loterij VIP-KAART. Deze kaart geeft gratis toegang tot ruim 90 topmusea en tot wel 50% korting op tickets voor theater, musicals, festivals, bioscopen en overnachtingen. Ook kunnen deelnemers gratis naar documentaires van IDFA en andere filmfestivals. Speel mee, krijg de VIP-KAART en maak kans op prijzen tot wel € 1 MILJOEN! Ga naar www.bankgiroloterij.nl

Mensenrechten zijn universele waarden die overal, altijd en voor iedereen gelden, en waarin menselijke waardigheid, rechtvaardigheid, vrijheid en gelijkheid voorop staan. Deze waarden zijn neergelegd in vele internationale verdragen. Mensenrechten zijn onlosmakelijk verbonden met mens-zijn en behandelen heel wezenlijke zaken, bijvoorbeeld: • toegang tot voedsel, water, onderdak en gezondheidszorg; • bescherming van burgers door de overheid en bescherming van privacy; • respectvolle behandeling van werknemers en hun omgeving door bedrijven; • de vrijheid om te zijn wie je bent zonder dat je gediscrimineerd wordt, om je te mogen uitspreken, te geloven en politiek en maatschappelijk actief te zijn; • lichamelijke integriteit en vrijwaring van geweld; • bescherming van kwetsbare groepen, zoals kinderen, vrouwen en inheemse volkeren; en onderwerpen als toegang tot scholing en een veilige thuisbasis voor kinderen. Helaas worden deze rechten nog altijd in grote delen van de wereld geschonden. Soms vinden die schendingen plaats op een zo grote schaal, of zijn zo uitzonderlijk ernstig, dat we spreken van ernstige schendingen van de mensenrechten. Bijvoorbeeld in het geval van genocide en oorlogsmisdaden.

Amal / abbout productions

Está todo bien / Orinokia Filmproduktio

groene.nl/ filmclub Bekijk elke maand een documentaire op onze site. Meer informatie op groene.nl/filmclub Partners in film

1910_idfa_magazine.indd 1

25-09-19 12:16

NIET TE FILMEN! WIJ WILLEN DE HOOFDROL SPELEN IN JOUW ONLINE MARKETING COMMUNICATIE. ONTDEK WAT WE VOOR JOUW ORGANISATIE KUNNEN BETEKENEN OP WWW.COPPER.IM

A Night at the Planetarium Sinds de opkomst van immersieve media zoals virtual reality onderzoeken steeds meer documentairefilmmakers en -kunstenaars de mogelijkheden van planetaria en domes, en de collectieve beleving van koepelprojectie. Welke nieuwe werkelijkheden zijn er te ontdekken als we verder kijken dan de traditionele sterrenhemel en het universum? Op zoek naar de grenzen van het planetarium presenteert IDFA’s nieuwe media-programma DocLab een reeks unieke live

cinema-avonden in het ARTIS Planetarium, samengesteld in samenwerking met o.a. Berliner Festspiele, Diversion cinema en ARTIS. Laat je onderdompelen en beleef een unieke avond vol spectaculaire 360-gradendocumentaires, intieme verhalen en baanbrekende immersieve experimenten onder het enorme koepelscherm in ARTIS. Zaterdag 23 nov, maandag 25 nov, zaterdag 30 nov, 20:00-21:30 uur, ARTIS Planetarium.

Only Expansion Terwijl de zeespiegel stijgt en natuurbranden welig tieren, ervaar je bij de audiowandeling Only Expansion door geremixte omgevingsgeluiden hoe het leven in de stad er in de toekomst uit zou kunnen zien. Deze audiotour voert je langs de bekende straten van de stad en reageert op waar je bent. Je wordt uitgedaagd om deze omgeving opnieuw te bekijken met een ander idee van tijd, zowel in zeer vluchtige momenten als op een geologische tijdschaal. Zo leidt het naar een nieuw begrip van dit landschap en hoe dat zou kunnen veranderen na de instorting van ons klimaat. In real-time worden de geluiden van de stad om je heen vermengd met opnames van de razendsnelle veranderingen van ons leefklimaat: bosbranden in de Verenigde Staten; afbrokkelende kliffen aan de Engelse oostkust; zeestijging rond Noorwegen; vervliegende zandduinen in de noordelijke Sahara.

IDFA DocLab wordt mogelijk gemaakt door het Ministerie van Economische Zaken en Klimaat, CLICKNL, het Nederlands Filmfonds, Mondriaan Fonds, ARTE, Vlaams Audiovisueel Fonds en MIAP Foundation

De afstandelijkheid die wordt opgeroepen creëert een filmisch effect, en richt een documentaire spotlight op plekken waar we ons dagelijks langs haasten.

Deze audiotour voert je langs de bekende straten van de stad en reageert op waar je bent

DocLab is IDFA’s speeltuin waar kunst, technologie en werkelijkheid samenkomen. Het programma is uitgegroeid tot één van ‘s werelds belangrijkste ontmoetingsplaatsen voor nieuwe media. ‘Digitale technologie wordt steeds alomvattender en fysieker, maar ook ongrijpbaarder, onzichtbaarder en genadelozer,’ zegt Caspar Sonnen, programmeur en oprichter van IDFA DocLab: ‘Waar liggen de grenzen van kunstmatige intelligentie en virtual reality? Hoe verandert technologie ons gedrag, onze perceptie van elkaar en de fysieke wereld?’ Op de tentoonstelling, conferentie en live-events kun je zelf op onderzoek uit en experimenteren met zo’n dertig interactieve documentaires en performances. ‘Zo biedt theatergezelschap Ontroerend Goed in Artificial: Room One een fysieke confrontatie met kunstmatige intelligentie; toont Ali Eslami’s VR-installatie nerd_funk ons het menselijk lichaam door de lens van Instagram en tovert Only Expansion de geluiden van de stad om tot een surrealistische live-audiowandeling.’

DocLab vindt o.a. plaats in: De Tolhuistuin (nieuwe hoofdlocatie, door lopende tentoonstelling en live events). Compagnie Theater (DocLab Interactive Conference). Lil’ A’dam Centraal Station (expositie en VR-cinema). ARTIS Planetarium (live cinema avonden). Eye (Ayahuasca expositie).

De poëtische reflecties vinden zowel tederheid als rouw in deze veranderende stedelijke omgeving, in het aangezicht van de ecologische crisis. De Audiotour is onderdeel van de expositie in de Tolhuistuin en kan daar gereserveerd worden.

DocLab bezoeken? Bekijk het complete programma en de verschillende locaties op idfa.nl/doclab, of scan de QR-code. 17

IDFA’s Hoofdgast 2019 Elk jaar zet IDFA een bijzondere filmmaker in de schijnwerpers. In 2019 hebben we de eer Patricio Guzmán te mogen ontvangen, één van de belangrijkste hedendaagse stemmen van Latijns-Amerika. Orwa Nyrabia, artistiek directeur van IDFA, zegt over de Chileense meester Patricio Guzmán: ‘Hoewel hij in Nederland relatief onbekend is, hebben we deels aan Guzmán te danken dat we weten wat er tijdens en na de Pinochetcoup in Chili is gebeurd. Met zijn camera begaf hij zich voor zijn eerste trilogie The Battle of Chile in de voorste linies van het strijdgewoel, en daarmee schreef hij filmgeschiedenis.’ Inmiddels is Guzmán ruim vijftig jaar actief en is hij met zijn nieuwste trilogie een meer poëtische weg ingeslagen. The Cordillera of Dreams, het laatste deel, won dit jaar de L’Œil d’Or, de documentaireprijs van Cannes. Nyrabia: ‘De film brengt prachtig in beeld wat maar al te vaak wordt vergeten: dat onze huidige klimaatcrisis onlosmakelijk verbonden is met maatschappelijk onrecht, en dat het redden van de natuur hand in hand moet gaan met het opkomen voor mensenrechten.’

The Cordillera of Dreams In Chili zijn de pieken van de Andes nooit ver weg: de bergketen (cordillera) vormt de rotsige ruggengraat van het land. Het tijdloze, stoïcijnse landschap en de roerige politieke geschiedenis vormen een ontroerend contrast. In het sluitstuk van zijn essayistische Chili-trilogie analyseert regisseur Patricio Guzmán de verhouding tussen het tijdloze, stoïcijnse landschap, gevormd door de Andes en de roerige geschiedenis van zijn vaderland, waar hij sinds 1973 niet meer woont. Na de staatsgreep, die de jarenlange dictatuur van legerleider Augusto Pinochet inluidde, zijn veel kunstenaars en intellectuelen Chili ontvlucht. Bij adembenemende panorama’s van de besneeuwde bergen reflecteert Guzmán in voice-over dat zij het land zowel beschermen als isoleren tegen de rest van de wereld. Hij interviewt kunstenaars en wetenschappers. Een van hen is cameraman Pablo Salas, die al die jaren wél in Chili bleef en als hardnekkige luis in de pels alle protesten filmde.

Meer films van Patrico Guzmán? Kijk op idfa.nl/guzmán of scan de QR code. 18

De bergen beschermen en isoleren tegelijk tegen de rest van de wereld The Cordillera of Dreams Patricio Guzmán, Frankrijk, Chili, 2019, 85 min. (Retrospective). Vrijdag 22 nov, 10:30 uur, Tuschinski. Meer vertoningen op idfa.nl

Arvo Pärt: 24 Preludes for a Fugue (Dorian Supin, 2002) Dit is één van vele films die het gecompliceerde proces weergeven van de ‘artistieke schepping’. Ether (Velu Viswanadhan, 2002) Ether is meer dan een film. Het is een esthetische en filosofische reflectie op India.

Mede dankzij deze boodschap is het werk van Guzmán zo urgent, aldus Nyrabia: ‘Zijn films gaan over Chili, maar iedereen kan ervan leren. Het zijn verhalen die samen een casestudy vormen voor het bewaken van democratie en het beschermen van onze natuur wereldwijd.’

Bezoek op vrijdag 22 november om 13:00 uur in Pathé Tuschinski de Filmmaker Talk met Patrico Guzmán na de vertoning van zijn nieuwste film The Cordillera of Dreams.

Beelden van gewelddadige politieoptredens uit het onuitputtelijke archief van Salas contrasteren met serene natuuropnamen, waar Guzmán zijn persoonlijke herinneringen en het grote verhaal van de Chileense geschiedenis doorheen vlecht. Hij staat ook stil bij de nieuwe generatie: kunnen zij zich nog dromen veroorloven?

The Illusionist (Alain Cavalier, 1990) Deze documentaire komt uit een serie van elf korte films die het werk laten zien van elf vrouwen met de meest uiteenlopende beroepen. La jetée (Chris Marker, 1962) Dit meesterwerk heb ik in Chili ontdekt toen ik een tiener was. Het is een sciencefictionfilm die draait om een tijdreis na een atoomoorlog.

Top 10 Guzmán De Chileense meester en Hoofdgast van IDFA 2019, Patricio Guzmán, heeft tien films gekozen die hem als filmmaker hebben gevormd en tijdens IDFA worden vertoond. ‘Toen IDFA me vroeg om mijn tien lievelingsfilms te selecteren, was ik zeer enthousiast’, vertelt Guzmán. ‘Ik besefte me echter al snel dat het niet zo makkelijk is om een selectie te maken uit alle films die ik mooi vind, om enkele een ereplaatsje te geven en vele andere niet, terwijl er enorm veel films zijn waarvan de beelden mij altijd zullen bijblijven. Het feit dat het moeilijk is om een selectie te maken is aan de andere kant ook goed, omdat dit betekent dat er altijd, wanneer dan ook, interessante werken zijn.’ Arcana (Cristobal Vicente Cruz, 2006) Een unieke en andere visie op een geduchte gevangenis, die in 1843 werd geopend in een voormalig kruithuis.

Living in Tazmamart (Davy Zylberfajn, 2005) Een lumineus werk waarmee wordt aangetoond dat zelfs de slechtste gevangenis de vrijgevochten geest van een handvol vastbesloten mensen niet kan breken. Mother Dao, The Turtlelike (Vincent Monnikendam, 1995) Een portret van Nederlands-Indië van 1912 tot 1933. Dit is één van de beste found footage-films ooit. The Sugar Curtain (Camila Guzmán Urzúa, 2006) Ik heb twee dochters en Camila is mijn jongste. Ik ben trots op haar eerste documentaire, waarin ze haar jaren in Cuba beschrijft nadat ik en mijn hele familie uit het Chili van Augusto Pinochet waren gevlucht, heel goed. Travel in G Major (Georgi Lazarevski, 2006) Dit is de eerste film van Georgi Lazarevski, en zonder twijfel zijn beste werk. Hij toont zijn intieme relatie met zijn grootvader, die zijn hele leven violist is geweest in een symfonieorkest. Y in Vyborg (Pia Andell, 2005) In deze film spat het geluk van het scherm af en wordt de toeschouwer direct geraakt. Een bijzonder, scherpzinnig werk van een vrouwelijke filmmaker, dat op talrijke festivals in de prijzen viel.

The Euphoria of Being Intiem verslag van de ontwikkeling van een dansvoorstelling en de bijzondere vriendschap tussen de twee Hongaarse hoofdpersonen, de jonge danseres Emese Cuhorka en de hoogbejaarde Eva Fahidi, die haar familie verloor in de Tweede Wereldoorlog. The Euphoria of Being maakt onderdeel uit van het Focusprograma It Still Hurts. De Hongaarse Éva Fahidi was achttien toen ze in 1944 met haar familie naar Auschwitz werd gedeporteerd. Ze werd van haar familieleden gescheiden en kwam er na de oorlog achter dat al haar 49 bloedverwanten waren vermoord, onder wie haar ouders en zusje. Regisseur en danser Réka Szabó raakte gefascineerd door Fahidi’s levensverhaal, opgetekend in het boek The Soul of Things. Ze benaderde de hoogbejaarde Fahidi met de vraag of zij in een voorstelling zou willen dansen over haar eigen leven, samen met de jonge, gerenommeerde danser Emese Cuhorka. Szabó filmde het hele proces, van de eerste ontmoeting tussen de twee hoofdpersonen, via de ontwikkeling van het stuk tijdens de

mentaal en fysiek uitdagende repetities, tot de eerste opvoering van Sea Lavender or The Euphoria of Being.

De bloei van een waardevolle, zeer intieme vriendschap De documentaire legt ook de bloei van een waardevolle, zeer intieme vriendschap tussen de drie vrouwen vast. Langzaam komen de herinneringen van Fahidi tot leven, die na een lang leven heeft geaccepteerd dat ze haar trauma altijd met zich mee zal blijven dragen. The Euphoria of Being Réka Szabó, Hongarije, 2019, 84 min. (Best of Fests, Focus: It Still Hurts). Donderdag 21 nov, 21:15 uur, Eye (+ Doc Talk). Meer vertoningen op idfa.nl

De Tweede Wereldoorlog bracht een nieuwe wereld voort, vol conflicten. Onder meer de Koude Oorlog, het Israël-Palestinaconflict en de Balkanoorlog volgden. Laura van Halsema, senior programmeur bij IDFA: ‘Het einde van de oorlog wordt herdacht, maar diezelfde oorlog trilt nog altijd na in onze persoonlijke levens. Vanuit die gedachte hebben we het focusprogramma It Still Hurts samengesteld. Het gaat hierin om verhalen die laten zien dat de oorlog nog in velen van ons doorwerkt’. Voor Van Halsema gaat bijvoorbeeld The Euphoria of Being vooral over het persoonlijke aspect: ‘In deze prachtige documentaire wordt de hoofdpersoon, Éva Fahidi, die haar hele familie in Auschwitz verloor, gevraagd om door middel van danstheater haar leven te verbeelden. Tussen Éva en de andere vrouwen – van cast en crew – ontstaat een vertrouwensband waarin ze de gelegenheid krijgt de onuitspreekbaarheid van haar ervaringen tot uitdrukking te brengen. Dit is een film over het leven dat na het overleven komt’. Focus: It Still Hurts werd samengesteld door senior programmeur Laura van Halsema en artistiek directeur Orwa Nyrabia.

Spannende, empathische onderzoeksdocumentaire over de opvarenden van een schip dat tijdens de vluchtelingencrisis in 2015 nabij Italië zonk. Via uiteenlopende methoden proberen onderzoekers de identiteit van de slachtoffers te achterhalen.

Tegelijkertijd hoopt een Rode Kruis-medewerker in dorpjes op het Afrikaanse continent te spreken met mogelijke familieleden, om zo de slachtoffers van een naam en een verhaal te voorzien.

Van drenkeling #387 is er dan weinig meer over dan wat restjes kleding en half vergane foto’s

Op 18 april 2015 zonk een schip met ruim achthonderd vluchtelingen voor de kust van Italië. Een jaar na dato arriveert het spookschip op een Siciliaanse militaire basis, waar een forensisch patholoog en haar team klaarstaan om de identiteit van de drenkelingen te achterhalen. Van drenkeling #387 is er dan weinig meer over dan wat restjes kleding en half vergane foto’s en briefjes. Simkaarten, doorweekte bankbiljetten en een tube tandpasta; ooit waren het elementaire spullen, nu zijn het macabere stillevens geworden.

Deze filmische onderzoeksreis vol spannende detective-elementen brengt dit humanitaire monnikenwerk in beeld, maar is vooral een document over de waarde van een mensenleven.

In deze onderzoeksdocumentaire in mozaïekvorm speuren ook anderen met een eigen invalshoek naar de identiteit van de gestorvenen. Een researcher bezoekt begraafplaatsen waar drenkelingen als nummer de grond in gaan en worstelt allerhande archieven door.

#387 Madeleine Leroyer, Frankrijk, 2019, 63 min. (Focus: It Still Hurts, IDFA Competition for Mid-Length Documentary). Dinsdag 26 nov, 12:45 uur, Tuschinski. Meer vertoningen op idfa.nl

Meer films uit het focusprogramma It Still Hurts? Kijk op idfa.nl/itstillhurts of scan de QR code. 19

VSBfonds supports art & cultural projects Art and culture provide meaning and connection. We learn to think differently and we get a broader view of the world and each other. So that we can live together with more understanding. That is why VSBfonds supports cultural initiatives that focus on connecting people and art. Do you have an idea to involve, connect and enrich people? Then check www. vsbfonds.nl to see if your plan qualifies for support.

de bezoekers van het Over het IJ Festival, de kinderen van JINC, de studenten van de beurs, de vrijwilligers van de Voorleesexpress, de acteurs van Toneelvereniging NieuwLeven, de leerlingen van de Weekendaca, de jonge dichters van Nowhere, de bezoekers van buurtrestaurant Apeldoorn Zuid, het publiek van Holland Opera, bewobuurtcamping, bezoekers van Kunsthalkade , de reizigers van Zeereis in het Scheepvaartmuseum, de zangers van Popkoor The Happening, de buurtgenoten de Vonk, de kinderen van Hoedje van Papier, voor gebruikers van Dorpshuis SchingenSlappeterp, de bezoekers van Grachtenfestival, de ouderen van Fit-Art, de bewonderaars de Hermitage, jongeren van Young Art F muzikanten van de Koninklijke Harmonie van Lottum, buurtbewoners van Burennetwerk Amsterdam, de kinderen van Speeltuin Westernieland, de bezoekers van Eye, de wandelaars van Geopark de Hondsrug, de leerlingen van het Wijkorkest, de vluchtelingen en inwoners

iedereen doet mee

Videoland steunt nieuwe filmmakers met een miljoen euro PITCH NU JOUW IDEE OP VIDEOLAND.NL/ACADEMY

VIDEOLAND ACADEMY

is tot stand gekomen met STEUN VAN IDFA en Nederlands Filmfonds

12.000 scholieren op IDFA

Dear Darkness Dear Darkness is een schitterende jeugddocumentaire over de zo goed als blinde Frida die alleen contouren, schaduwen en kleuren ontwaart. Tegelijkertijd ‘ziet’ ze veel meer dan anderen omdat ze af en toe het donker opzoekt om te luisteren, te voelen en na te denken. Terwijl de twaalfjarige Frida vertelt dat ze gelooft dat we met de energie die we allemaal in ons hebben, dingen kunnen bereiken waarvan we dachten dat ze onmogelijk waren, laat de camera zien hoe ze dat zelf in praktijk brengt. Ze wordt daarin liefdevol gestimuleerd door haar ouders, die op de achtergrond te zien zijn als ze haar een sculptuur laten ervaren of met haar zwemmen. Frida heeft een volledig eigen kijk op de wereld, waarvan ze af en toe afstand neemt om te luisteren, te voelen en na te denken. Daarvoor zoekt ze de duisternis op, want alleen als er geen visuele prikkels zijn, vindt ze rust – en daarin verschilt ze misschien maar nauwelijks van haar ziende leeftijdgenoten. Een deel van de film speelt zich daarom af in het donker.

Frida heeft een eigen kijk op de wereld, waarvan ze soms afstand neemt om te luisteren en te voelen

Jaarlijks vinden tijdens IDFA in de ochtenden speciale schoolvoorstellingen plaats waar 12.000 leerlingen op afkomen. Hier zien leerlingen documentaires die op een persoonlijke en creatieve manier de leefwereld van de vaak jonge hoofdpersonen laten zien. Films die hun kijk op de wereld verbreden en nuanceren. Daarnaast biedt IDFA docenten en hun leerlingen via Docschool online gedurende het hele jaar de mogeljikheid om via de website documentaires te bekijken (voor verschillende onderwijsniveaus). Meer informatie op idfa.nl/docschool

Dear Darkness is onderdeel van het Nederlandstalige programma ‘Kids & Docs: jeugdvoorstellingen’ in het Ketelhuis op zaterdag 30 nov, 14:15 uur. Kinderen zijn welkom! Dear Darkness Samuel N. Schwarz, Duitsland, 2019, 16 min. (IDFA Competition for Kids & Docs). Meer vertoningen op idfa.nl

IDFA Junior Klassieker: Skatekeet ‘De meeste meisjes zijn bezig met van die tuttige dingen, zoals verkering. Dat zie ik later wel, als ik tieten heb’. Op haar skateboard baant de nuchtere, talentvolle Keet (10) zich een weg door allerlei vooroordelen, op zoek naar een eigen plek in de door jongens gedomineerde skatewereld. De film werd gemaakt in 2015. Inmiddels is Keet 15 jaar en Europees kampioen! Heeft ze de vooroordelen van zich afgeschud?

IDFA Junior: ‘Kinderen willen ook visueel uitgedaagd worden.’ IDFA Junior is de dag voor IDFA’s jongste bezoekers, met een ochtendprogramma voor kinderen vanaf acht en een middagprogramma voor kinderen vanaf tien jaar. Nederland kent een sterke traditie van kwaliteitsdocumentaires voor en over kinderen. Marije Veenstra, programmeur van IDFA Junior: ‘Ieder jaar laten we hier een selectie van zien. Maar we willen tijdens IDFA Junior ook graag laten zien welke internationale titels ons zijn opgevallen. We vinden het belangrijk ons jonge publiek serieus te nemen en visueel uit te dagen. Dat betekent enerzijds dat we moeilijke onderwerpen niet uit de weg gaan en anderzijds dat we kinderen willen laten kennismaken met documentaire als kunstvorm’. IDFA Junior is een dag voor onze jongste bezoekers, vol klassiekers, splinternieuwe jeugddocumentaires en een spannend

randprogramma. Hoofdpersonen uit de films en de makers beantwoorden al je vragen! Naast het filmprogramma vinden er in de foyer een workshop en andere leuke activiteiten plaats.

Keet zal bij de vertoning aanwezig zijn om deze en nog meer vragen te beantwoorden. Skatekeet Edward Cook, Nederland, 2015, 15 min.

Skatekeet is zowel in het ochtend- als middagprogramma van IDFA Junior te zien.

Het ochtendprogramma van IDFA Junior is voor kinderen vanaf 8 jaar. Zondag 24 nov, 10:30-12:30 uur, Openbare Bibliotheek Amsterdam. Het middagprogramma van IDFA Junior is voor kinderen vanaf 10 jaar. Zondag 24 nov, 13:30-15:30 uur, Openbare Bibliotheek Amsterdam. De filmselectie is deels ook te bekijken in het Ketelhuis tijdens ‘Kids & Docs’: jeugdvoorstellingen’ op zaterdag 30 november om 14:15 uur en op zondag 1 december om 10:30 uur.

Info en tickets op IDFA.nl/idfajunior of scan de QR-code. 21

De meest spraakmakende documentaires die het afgelopen jaar in de prijzen vielen op een internationaal filmfestival, en documentaires die IDFA graag extra aandacht geeft.

Meer films uit onze Best of Fests selectie? Kijk op idfa.nl/bestoffests of scan de QR code.

The Cave Hoe run je een ondergronds ziekenhuis in een belegerd gebied in Syrië dat voortdurend gebombardeerd wordt? Als extra uitdaging hebben de manager en haar vrouwelijke collega’s ook nog eens te maken met diepgeworteld seksisme. Een groot deel van het Syrische Oost-Ghouta ligt in puin en miljoenen mensen zijn al gevlucht als in 2016 de bommen van het regeringsleger blijven vallen. Omdat het gebied omsingeld is, kunnen de 400.000 overgebleven inwoners geen kant op. In die uitzichtloze situatie is het geïmproviseerde ondergrondse ziekenhuis voor de opvang van gewonden een van de weinige lichtpunten.

Wie alles wil weten over de kunst van het documentairemaken kan tijdens het festival naar een breed aanbod van nagesprekken en interviews met filmmakers.

De jonge kinderarts dr. Amani staat aan het hoofd van een team dokters en verpleegkundigen dat met beperkte middelen doet wat het kan. Intussen moet zij zich – mede namens haar vrouwelijke collega’s – ook nog eens verdedigen tegenover mannen die vinden dat een vrouw het huishouden moet doen en een man aan het roer het beter zou doen. De film laat zien hoe de bevolking lijdt onder de burgeroorlog, maar gaat vooral over de manier waarop het

ziekenhuispersoneel zich staande houdt onder moeilijke werkomstandigheden.

Kunnen ze echt hulp bieden of is het niet meer dan een doekje voor het bloeden? Met humor en onderlinge plaagstootjes, maar ook met angst en momenten van vertwijfeling: kunnen ze echt hulp bieden of is het niet meer dan een doekje voor het bloeden? The Cave Feras Fayyad, Denemarken, Syrië, Duitsland, Verenigde Staten, Qatar, Frankrijk, 2019, 95 min. (Best of Fests). Donderdag 28 nov, 18:00 uur, Tuschinski (+ Doc Talk). Meer vertoningen op idfa.nl.

Na afloop van een aantal filmvertoningen vinden er Doc Talks plaats waarin uitgebreid wordt nagepraat met de filmmakers, protagonisten of experts. In het kader van de IDFA focusprogramma’s vinden interviews plaats met verschillende filmmakers, onder wie Mohsen Makhmalbaf, Jonathan Littell en Péter Forgács. Filmmaker Talks zijn een reeks gesprekken met vooraanstaande documentaireregisseurs waarin hun oeuvre, hun creatieve proces en hun visie uitgebreid besproken en geïllustreerd worden aan de hand van fragmenten. Naast centrale gast Patricio Guzmán, vinden er Filmmaker Talks plaats met onder anderen Chris Hegedus, Oeke Hoogendijk en Waad al-Kateab.

Meer films met Doc Talks? Kijk op idfa.nl/doctalks of scan de QR code. 22

Midnight Traveler Als hun leven wordt bedreigd door de Taliban, probeert een Afghaans filmmakersgezin illegaal Europa binnen te komen. Met hun mobiele telefoons leggen ze de gevaarlijke reis vast.

zien door de ogen van mensen die simpelweg een basaal niveau van zekerheid zoeken. Bovendien tilt het specifieke karakter van dit gezin de film naar een hoger niveau.

Ruim een jaar hebben Hassan Fazili en Fatima Hossani vanuit Tadzjikistan vruchteloos geprobeerd om ergens politiek asiel te krijgen voor henzelf en hun twee dochters. Nu worden ze teruggestuurd naar hun geboorteland Afghanistan, waar een premie op Hassans hoofd is gezet omdat hij in een tv-documentaire een afvallige Talibancommandant portretteerde.

Fatima zijn beiden filmmaker en hun oudste dochter Nargis (11), die de derde camera hanteert, voelt zich zichtbaar thuis aan beide zijden van de lens. Daarbij behoudt de familie bijna altijd een speels soort optimisme te midden van voortdurende onzekerheid, misleiding en vijandigheid. Wat uiteindelijk bijblijft, is de hechtheid van hun band.

De familie kan weinig anders dan de gevaarlijke poging wagen om Europa illegaal te bereiken. Met hun mobiele telefoons leggen ze deze reis vast. Ook al is het verhaal vaker verteld, het blijft relevant om de effecten van het Europese immigratiebeleid te

Midnight Traveler Hassan Fazili, VS, Afghanistan, 2019, 86 min. (Best of Fests). Zaterdag 23 nov, 10:00 uur, Tuschinski. Meer vertoningen op idfa.nl

Live performances

True Copy True Copy is een documentaire multimediavoorstelling over kunstvervalser Geert Jan Jansen die jarenlang ongestraft zijn Picasso’s en Appels aan de man kon brengen. Een voorstelling over de kunst van het bedriegen die behendig als ‘de meester’ zelf soepel laveert tussen feit en fictie. Goed bedriegen is een kunst, blijkt in deze multimediale voorstelling over en met Geert Jan Jansen, de meestervervalser die in 1994 in Frankrijk werd gearresteerd. In zijn huis lagen 1600 vervalsingen van kunstwerken van onder anderen Karel Appel en Pablo Picasso. True Copy geeft het woord aan Jansen, die de kunstwereld meer dan twintig jaar lang voor de gek kon houden. Dankzij een ingenieuze decorconstructie kijken we live mee in het atelier van de vervalser. Theatergroep BERLIN creëerde als onderdeel van deze voorstelling een actie rondom een pasteltekening van Picasso, buitgemaakt bij de grote kunstroof in 2012 waarbij zeven kostbare werken uit Kunsthal Rotterdam werden gestolen. Via een anonieme

brief werden enkele mensen getipt over de vindplaats van de geroofde tekening in een bos in Roemenië.

Soms is het fijner om bedrogen te worden dan om de waarheid te kennen Het werk van Jansen, de ingreep van BERLIN en de voorstelling zelf roepen vragen op over echt en nep, fictie en realiteit. Soms is het fijner om bedrogen te worden dan om de waarheid te kennen. True Copy Bart Baele, Yves Degryse, België, Nederland, 2018, 80 min. (IDFA on Stage). True Copy is een co-presentatie van IDFA en Vlaams Cultuurhuis De Brakke Grond. Vrijdag 29 nov, 20:00 uur, De Brakke Grond. Meer vertoningen op IDFA.nl

‘IDFA on Stage’ is een serie livevoorstellingen waarin documentaire, podiumkunst, muziek en andere disciplines in elkaar overvloeien. Hoe is deze kruisbestuiving ontstaan? Jasper Hokken, programmeur bij IDFA licht toe: ‘IDFA on Stage is in het leven geroepen uit een verlangen naar meer interdisciplinaire programmering.’ IDFA on Stage beleeft dit jaar haar tweede editie en bestaat uit documentaires met livescores, nieuwemediavoorstellingen en performances en voorstellingen van spraakmakende kunstenaars en theatergezelschappen. Binnen die laatste categorie valt True Copy, een Belgische productie uit de stal van BERLIN. ‘Deze documentaire toneelvoorstelling draait om de kunst van het misleiden en maakt het publiek hier op een heel slimme manier onderdeel van. Dat is precies het soort collectieve ervaring dat we met IDFA on Stage willen neerzetten,’ vertelt Hokken enthousiast.

IDFA on Stage is mogelijk gemaakt door Het Prins Bernhard Cultuurfonds en Stichting Zabawas.

Out of the Present Kosmonaut Sergej Krikaljov vertrok in mei 1991 vanuit de Sovjet-Unie naar ruimtestation Mir. Toen hij tien maanden later terugkeerde, landde hij in Rusland. Hoe ziet de geschiedenis er vanuit de ruimte uit? Een live soundtrack laat horen hoe de ruimte klinkt. In augustus 1991 rukten tanks op naar het Russische Witte Huis in Moskou. Hoewel de coup mislukte, viel in de maanden erna de Sovjet-Unie razendsnel uiteen. Out of the Present gaat over iemand die er niet bij was toen dit gebeurde: de Russische kosmonaut Sergej Krikaljov. Hij was in mei ’91 vanuit de SovjetUnie vertrokken naar ruimtestation Mir en toen hij in maart ’92 terugkwam, heette zijn vaderland de Russische Federatie. Filmmaker Andrei Ujică gaf de Mir-bewoners een 35 millimetercamera en videoapparatuur mee; vanaf het controlecentrum op aarde gaf cameraman Vadim Joesov aanwijzingen. Aanvankelijk was het de bedoeling om het contrast tussen heldendom en hard werken in de ruimte in beeld te brengen. Maar door de po-

litieke omwentelingen in het najaar van ’91 ontstond er ook een ander verhaal. Lange takes van de ogenschijnlijk trage baan in de ruimte, versus korte chaotische takes van de snelle veranderingen op aarde spreken voor zich, en leveren de achtergrond bij Krikaljovs nuchtere commentaar: ‘Voor een kosmonaut is de snelheid waarmee dag en nacht, zomer en winter voorbijvliegen indrukwekkender.’ Indierockband British Sea Power (BSP), vermaard om de betoverende liveshows, schreef een soundtrack waarin het avontuur en experiment van Krikaljovs ruimtereis en Ujica’s filmproject weerklinken. De muziek, live uitgevoerd door BSP’s Yan Scott en Martin Noble onderstreept tegelijk de intensiteit en menselijkheid van dit schitterende, fascinerende verhaal. Out of the Present Andreï Ujica, Duitsland, Rusland, Frankrijk, België, 1995, 96 min. (IDFA on Stage). Dinsdag 26 nov, 20:30 uur, Eye. Meer vertoningen op idfa.nl

Meer info over alle voorstellingen in IDFA on Stage: kijk op idfa.nl/onstage of scan de QR code. 23

Overseas en Margaret Atwood: A Word after a Word after a Word is Power maken deel uit van IDFA’s Wegwijzer It’s a Woman’s World. Deze wegwijzer bestaat uit 35 films. Het zijn films over en van vrouwen over vrouwzijn. Over het vechten tegen stereotypen, over bonding en over familierollen en generaties. De wegwijzer kwam tot stand in samenwerking met WOMEN Inc. Op donderdag 28 november worden vijf films uit de wegwijzer achter elkaar geprogrammeerd in Tuschinski 1 met een inspirerende randprogrammering verzorgd door WOMEN Inc. Donderdag 28 nov, 10:00 – 23:00 uur, Tuschinski.

Overseas Hoe verweer je je tegen een handtastelijke baas? Wat zeg je tegen een treiterende bazin? En hoe serveer je de maaltijd uit? In de Filippijnen worden aanstaande huishoudsters getraind in de omgang met veeleisende werkgevers in bijvoorbeeld Dubai en Hongkong. Statisch gefilmde, esthetische beelden tonen de cursisten tijdens het uitvoeren van rollenspellen. Daarbij nemen ze zelf beurtelings de rol van opdrachtgever of ondergeschikte op zich, wat surrealistische scènes oplevert.

Ze wisselen onderling ervaringen en horrorverhalen uit over bizarre arbeidsomstandigheden Kijk voor alle films in dit onderdeel op idfa.nl/itsawomansworld of scan de QR code.

IDFA wegwijzers

IDFA’s programmeurs bespeurden dit jaar onder de inzendingen een aantal thema’s, die iets zeggen over de tijdgeest van nu. Deze thema’s gebruiken we graag om je wegwijs te maken in het aanbod van ruim 300 films en projecten.

Gehoorzaam noteren de jonge vrouwen, die zelf jarenlang zullen worden gescheiden van hun eigen prille gezin, hoe je een baby in een tobbe moet wassen of hoe je een hulpbehoevende dame aankleedt.

Overseas Sung-A Yoon, Belgie, Frankrijk, 2019, 91 min. (Best of Fests). Maandag 25 nov, 18:45 uur, Tuschinski (+ Doc Talk).

Overseas is onderdeel van de Oxfam Novib Selections. Andere films zijn: Máxima over haar strijd tegen hebzucht en corruptie in Peru (zo 24 nov, 13:00 uur, Tuschinski) en The Forum over het World Economic Forum (di 26 nov, 18:30 uur, Tuschinski).

Margaret Atwood: A Word After a Word After a Word Is Power Portret van de Canadese schrijver Margaret Atwood, die in de nadagen van haar carrière door de tv-hitserie The Handmaid’s Tale uitgroeide tot wereldwijd literair icoon en dat met veel humor en zelfspot beziet. Ze was al zeer succesvol, maar sinds de hitserie The Handmaid’s Tale, gebaseerd op haar roman uit 1985, is Margaret Atwood uitgegroeid tot een wereldwijd literair icoon, met de rode mantels en witte kapjes van de dienstmaagden als wereldwijd symbool voor vrouwelijk verzet tegen onderdrukking.

Meer over IDFA’s wegwijzers? Kijk op: idfa.nl/wegwijzers of scan de QR code.

Het door de Filippijnse overheid gecertificeerde opleidingsinstituut zorgt ervoor dat jaarlijks zo’n 200.000 huishoudsters of nanny’s bij overzeese gezinnen aan de slag gaan. Naast beelden van het lesprogramma worden de vrouwen zelf gevolgd bij de voorbereidingen op het leven in een vreemd land bij een vreemd gezin. Ze wisselen onderling ervaringen en horrorverhalen uit over bizarre arbeidsomstandigheden, maar lijken desondanks vastberaden en kameraadschappelijk hun lot te aanvaarden – verontrustend genoeg blijkbaar tegen elke prijs.

In chronologische volgorde vertellen de zelfverzekerde grande dame en een aantal sleutelfiguren uit haar leven over haar jeugd in de bossen van Noord-Ontario, hoe ze opgroeide in de benauwde jaren vijftig, toen vrouwen werden geacht keurig thuis te blijven, maar zij toch Engels ging studeren, over haar

activisme en uiteraard over haar schrijverschap. In 1984 begint ze in het ommuurde West-Berlijn te schrijven aan haar beroemde dystopische verhaal over onderdrukking en misogynie, mede ingegeven door de conservatieve backlash na de vrije jaren zestig en zeventig, waarvan onlangs het even beklemmende vervolg The Testaments verscheen. Atwood zelf, inmiddels 79, bekijkt de heisa rond haar renaissance met zelfspot en gortdroge humor, zoals alleen iemand die al een heel leven geleefd heeft – en ons al jaren geleden waarschuwde – dat kan. Margaret Atwood: A Word After a Word After a Word Is Power Peter Raymont, Nancy Lang, Canada, 2019, 90 min. (Luminous). Vrijdag, 29 nov, 18:30 uur, DeLaMar Theater. Meer vertoningen op idfa.nl.

IDFA wegwijzer: Life in Europe.

Collective De gevolgen van een grote brand in nachtclub Colectiv in Boekarest worden nog vele malen omvangrijker door het tekortschietende zorgsysteem, dat net als Roemenië zelf te lijden heeft onder diepgaande corruptie. Op 30 oktober 2015 brak er in nachtclub Colectiv in Boekarest een grote brand uit. Het werd een van de grootste rampen uit de recente Roemeense geschiedenis, met aanvankelijk 27 doden en 180 gewonden. Binnen enkele dagen braken felle protesten uit, die leidden tot het aftreden van de sociaaldemocratische regering. Regisseur Alexander Nanau volgt een aantal hoofdrolspelers in de nasleep van de ramp, vanaf het moment waarop bekend wordt dat 37 van de gewonden zijn gestorven aan bacteriële infecties in lokale ziekenhuizen. Hij gaat op pad met journalisten van een nationale krant – die ontdekken dat de ziekenhuizen sterk verdunde desinfectans gebruikten – met de minister van Volksgezondheid in de tijdelijke technocratische regering en

met de slachtoffers van een corrupt zorgsysteem in een disfunctionele staat.

Nanau toont het fletse gezicht van de corruptie die zijn land aantast

Collective is onderdeel van de IDFA wegwijzer Life in Europe. Ons continent wordt vandaag de dag stevig bevraagd. Misschien zelfs wel overvraagd. Economie, onderwijs, gezondheidszorg, inkomen, immigratie, vluchtelingen, de opkomst van extreemrechts. Zo veel vragen. Hoe we vandaag met deze vragen omgaan is waarschijnlijk bepalend voor morgen. Laten we er samen naar kijken en erover nadenken, onze toekomst hangt ervan af.

Nanau schuwt sensatie en houdt zich afzijdig van al te grote emoties die het verhaal omringen. Zo toont hij het fletse gezicht van de corruptie die zijn land aantast des te scherper. Collective Alexander Nanau, Roemenië, Luxemburg, 2019, 109 min. (Best of Fests). Dinsdag 26 nov, 15:15 uur, Tuschinksi (+ Doc Talk). Meer vertoningen op idfa.nl

Life in Europe is mogelijk gemaakt door European Cultural Foundation, een onfhankelijke stichting die zich inzet voor een open, democratisch en inclusief Europa door het ondersteunen van culturele uitwisseling, internationale samenwerking en het bepleiten van een grotere maatschappelijke rol voor kunst en cultuur.

In a Whisper De Cubaanse hartsvriendinnen Patricia en Heidi verliezen elkaar uit het oog wanneer ze allebei naar Europa vertrekken. Jaren later sturen ze elkaar filmbrieven. Fraai vormgegeven, gevoelig en openhartig verslag van twee opgebroken levens. Jeugdvriendinnen Patricia en Heidi groeiden op in Cuba, waar ze allebei studeerden aan de filmacademie. Als kinderen van de jaren zeventig zijn ze opgevoed met de communistische idealen van Che Guevara, maar de beloofde rooskleurige toekomst blijft uit. Afzonderlijk van elkaar ontvluchten ze hun vaderland, weg van de malaise en censuur. Heidi belandt in Zwitserland, Patricia in Spanje. Het contact is jarenlang verbroken. Wanneer ze, veertig jaar oud inmiddels, voorzichtig opnieuw toenadering zoeken, gebeurt dat op de manier die hun het beste past: via videobrieven. Allebei zijn ze hun leven blijven filmen, ook als het erop leek dat ze nooit meer in de filmwereld zouden werken. Alle omwegen in het bestaan van de twee migranten komen in de openhartige audiovisuele communicatie aan bod. Patricia’s jaren als mojitoverkoper, Heidi’s zoektocht naar werk

en aansluiting in Genève, de worsteling met vervreemding en nostalgie naar een land dat niet langer bestaat.

Een gevoelig, tweekoppig verslag van ontworteling Het resultaat van de brieven, razend knap gemonteerd tot een chronologisch maar toch freewheelend geheel, is een gevoelig, tweekoppig verslag van ontworteling, moederschap, filmliefde, vriendschap en vrijheid. In a Whisper Heidi Hassan, Patricia Pérez Fernández, Spanje, Frankrijk, Zwitserland, Cuba, 2019, 80 min. (IDFA Competition for Feature-Length Documentary). Donderdag 28 nov, 20.45 uur, Pathé de Munt. Meer vertoningen op idfa.nl.

Kijk voor alle films in dit onderdeel op idfa.nl/lifeineurope of scan de QR code. 25

In Re-releasing History gaat het specifiek om het gebruik van – opnieuw gerangschikte – archiefbeelden. Daarmee is er dit jaar voor het eerst een programma met films die uit louter bestaand beeld zijn opgebouwd. Joost Daamen, senior programmeur van IDFA, werkt al een aantal jaar aan een serie programma’s over het maken van documentaires: ‘De link tussen archieffilm en documentaire is snel gelegd. Dit jaar presenteert IDFA voor het eerst een programma met films die alleen bestaand materiaal gebruiken. Archiefbeelden zijn bouwstenen van ons begrip van de recente geschiedenis en het heden. Door die bouwstenen in een documentaire opnieuw te rangschikken, zien we een nieuwe interpretatie van gebeurtenissen waarvan we de betekenis en impact normaal gesproken misschien voor lief zouden nemen. Daarom hebben we gezocht naar films die de geschiedenis herinterpreteren en hebben we het programma ook Re-releasing History genoemd.’

Marshawn Lynch: A History

‘Wat Marshawn Lynch: A History uniek maakt binnen de selectie, is dat de film een actueel thema – institutioneel racisme – aanvliegt met een remix van beelden uit hedendaags nieuws en populaire cultuur.’ Een geheel andere film is gemaakt door Sergei Loznitsa die vaker met archiefbeelden werkt. Daamen: ‘In State Funeral word je meegenomen naar de dagen na het overlijden van Jozef Stalin (1953) en zie je hoe een hele natie tot stilstand komt om hun dictator de laatste eer te bewijzen’. Focus: Re-releasing History werd samengesteld door senior programmeurs Joost Daamen en Laura van Halsema.

Dit programma wordt mogelijk gemaakt door Beeld en Geluid.

Meer films uit het IDFA Focusprogramma Re-releasing History? Kijk op idfa.nl/history of scan de QR code. 26

Onconventioneel portret van de populaire en rebelse American footballer Marshawn Lynch, opgebouwd uit meer dan zevenhonderd beeldfragmenten. Wat is de diepere betekenis van zijn weigering om antwoorden te geven tijdens persconferenties en interviews? American footballer Marshawn Lynch maakte furore als running back met een opvallende stijl, die hem de bijnaam Beast Mode opleverde. Maar ook buiten het veld valt hij op. Hij staat erom bekend niet of nauwelijks met de media te willen praten, wat hem op flinke boetes van de National Football League kwam te staan – waarna hij wél kwam opdagen voor interviews, maar alleen korte antwoorden gaf als ‘Yeah’, ‘I’m thankful’ of ‘I’m just here so I won’t get fined’. Hij werd verguisd toen hij bij wijze van protest weigerde op te staan bij het klinken van het Amerikaanse volkslied. Op een even scherpe als geestige manier onderzoekt de film zijn recalcitrantie en eigenzinnigheid in een duizelingwekkende montage van ruim zevenhonderd beeldfragmenten en citaten, afkomstig uit allerlei bronnen – onder meer de Amerikaanse tv,

YouTube, literatuur, Malcolm X en de boeken van Dr. Seuss. Zo laat de film zien dat Lynch’ geboorteplaats Oakland een geschiedenis van dwarse, opstandige types heeft, van Gertrude Stein tot de Black Panthers.

Op een scherpe, geestige manier onderzoekt de film de recalcitrantie en eigenzinnigheid van Lynch Het associatief opgebouwde betoog belicht de politieke kanten van Lynch’ nonconformisme: zijn zwijgen als daad van rebellie. Marshawn Lynch: A History David Shields, Verenigde Staten, 2019, 84 min. (Focus: Re-releasing History). Zaterdag 23 nov, 16:45 uur, Eye (+ Doc Talk). Meer vertoningen op idfa.nl

Kaartverkoop

De online kaartverkoop via de website idfa.nl en de IDFA app start donderdag 7 november om 9:00 uur ‘s ochtends. De online kaartverkoop voor Vrienden van IDFA start maandag 4 november om 12:00 uur.

IDFA App

Het hele programma is te vinden in de IDFA App. Ook kun je hier tickets kopen voor de gewenste voorstelling(en). De IDFA app is te vinden in de Apple App store (IOS) of de Google Play Store (Android).

MyIDFA account

Om tickets te kopen en je favorieten te zien heb je zowel voor de app als de website een MyIDFA account nodig. Kies je voorstelling, maak eenvoudig met een e-mailadres en wachtwoord in de app of op de website een MyIDFA account aan of log in met je bestaande gegevens en reken vervolgens af. Voor vragen kun je terecht bij kassainfo@idfa.nl.

Kassa kaartverkoop

Tijdens het festival kun je ook kaarten kopen aan de kassa’s in de verschillende theaters. Gedurende het hele festival van woensdag 20 november t/m zondag 1 dec is er een kassa en servicepunt in Lil’ A’dam Centraal Station die is geopend van 11:00 tot 19:00 uur. De festivalkassa’s in Pathé de Munt en Pathé Tuschinski Arthouse zijn tijdens het festival open van 9:00 uur tot 15 minuten na aanvang van de laatste film. Op woensdag 20 november is alleen de festivalkassa in Pathé Tuschinski Arthouse geopend. De kassa’s in Eye, de Brakke Grond, Het Ketelhuis, De Kleine Komedie, De Balie, Koninklijk Theater Carré, Podium Mozaïek en de Tolhuistuin zijn open vanaf een uur voor aanvang van de eerste voorstelling. Voor de voorstellingen in het Bijlmer Parktheater, LUX Nijmegen, Groninger Forum en LantarenVenster Rotterdam kun je aan de kassa uitsluitend kaarten kopen voor voorstellingen op de betreffende locatie. Hier geldt ook het prijsbeleid van de betreffende theaters. De Voordeelpas is hier niet geldig.

Pin only

Bij alle festivalkassa’s kun je uitsluitend met pin of creditcard betalen.

Helpdesk

Problemen met bestellen? Mail je vraag naar kassainfo@idfa.nl. De telefonische helpdesk is van ma t/m vrij bereikbaar op 020 -26 20 760. 4 november: 10:00-17:00 uur. 5 t/m 20 november: ma t/m vrij van 12:00 – 17:00 uur In de weekends is de helpdesk bereikbaar via kassainfo@idfa.nl 21 november t/m 1 december: van 9:00 – 17:00 uur.

Prijzen en kortingen

Regulier tarief € 11,50 | Kortingstarief € 8,50 Voor Specials en Samengestelde Programma’s gelden afwijkende tarieven. Kortingstarieven gelden voor de IDFA Voordeelpas, CJP Studentenpas en Stadspas Amsterdam.

IDFA Voordeelpas

Bezoek je meer dan vier voorstellingen? Koop dan de IDFA Voordeelpas via www.idfa.nl/voordeelpas vóórdat je filmkaartjes bestelt. Met deze pas kun je per voorstelling één kaartje met korting kopen en ben je vanaf 4 voorstellingen voordeliger uit. Deze pas is persoonsgebonden. Hoe werkt de IDFA Voordeelpas? Je ontvangt de Voordeelpas als PDF met een QR-code. Deze kun je uitprinten of aan de zaal tonen op je smartphone. Al je filmkaartjes worden op de QR-code van deze PDF geladen. Een e-ticket per film uitprinten is niet meer nodig.

BankGiro Loterij VIP-KAARThouders

In het bezit van een BankGiro Loterij VIP-Kaart? Dan kun je gratis kaarten bestellen voor reguliere voorstellingen (max. 4) en IDFA Hits in Carré voorstellingen (max. 2) zolang de voorraad strekt.

Locaties

Pathé Tuschinski – Reguliersbreestraat 26 Pathé de Munt – Vijzelstraat 15 Eye – IJpromenade 1 Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond – Nes 45 De Kleine Komedie – Amstel 56-58 Koninklijk Theater Carré – Amstel 115-125 Het Ketelhuis – Pazzanistraat 4 De Balie – Kleine-Gartmanplantsoen 10 Podium Mozaïek – Bos en Lommerweg 191 Tolhuistuin – IJpromenade 2 Bijlmer Parktheater – Anton de Komplein 240 DeLaMar Theater – Marnixstraat 402 Lil’ A’dam Centraal Station – Amstelpassage, Centraal Station Rialto - Ceintuurbaan 338 Filmtheater Kriterion - Roetersstraat 170 Pakhuis de Zwijger - Piet Heinkade 179 Openbare Bibliotheek Amsterdam - Oosterdokskade 143 Locaties Festival Café’s: Café de Jaren - Nieuwe Doelenstraat 20 Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond – Nes 45

Ontvang (last-minute) tips

Wil je op de hoogte blijven van (last-minute) tips, events, nagesprekken en speciale gasten? Volg ons op Facebook, Twitter en Instagram @idfafestival @idfa.nl @idfa of abonneer je op onze nieuwsbrief: idfa.nl/nieuwsbrief.

IDFA op TV

Tijdens het festival kun je interviews met makers zien op VPRO’s IDFA inside. Ook zijn er vijf documentaires te zien op NPO 2Doc

IDFA Shop

Wil je een bijzondere IDFA hoodie, T-shirt, tas, muts of een ander leuk IDFA product? Ga dan naar onze online shop (shop.idfa.nl) of een van onze verkooppunten (Lil’ A’dam Centraal Station en De Brakke Grond, Nes 45) Ook zullen er tijdens het festival een aantal pop-up shops op verschillende locaties te vinden zijn.

IDFA DocLab: locaties

IDFA’s nieuwe media programma verhuist dit jaar naar de Tolhuistuin (naast Eye), en diverse andere locaties. Tolhuistuin: DocLab Expositie en New Media Hub - IJpromenade 2 Lil’ Amsterdam Centraal Station: VR-Cinema & Pop-up expositie Amstelpassage Centraal Station Eye: Ayahuasca expositie - IJpromenade 1 Compagnietheater: Conferentie & A Machine for Viewing - Kloveniersburgwal 50 ARTIS-Planetarium: A Night at the Planetarium #1 #2 en #3 Plantage Kerklaan 59

IDFA DocLab: kaartverkoop en reserveringen

Gratis toegankelijk / Reserveren op locatie Alle projecten in de tentoonstelling in Tolhuistuin (en de Pop-Up Exhibition in Lil’ Amsterdam in het Centraal Station) zijn gratis toegankelijk. Voor sommige VR-installaties en audiowalks is het noodzakelijk te reserveren op locatie. Dit kan vanaf 11:00 uur ‘s ochtends voor alle beschikbare projecten op die dag. Reguliere kaartverkoop Een regulier IDFA-kaartje is vereist voor de DocLab: VR Cinema (Lil’ Amsterdam CS), de doorlopende expositie Ayahuasca - The Shamanic Exhibition (Eye) en de éénpersoonservaring Look Inside (Secret Location). Een regulier IDFA-kaartje is ook vereist voor de DocLab Interactive Conference, DocLab Live Events en de DocLab-vertoningen in het ARTIS-Planetarium.

Toegankelijkheid locaties & voorstellingen

De films in het programma zijn Engels gesproken of ondertiteld. Voor meer informatie, kijk op idfa.nl/toegankelijkheid.

Programma’s Het programma van IDFA 2019 bestaat uit een aantal onderdelen zoals de competitieprogramma’s, de focusprogramma’s, de reguliere programma’s en events. De kleuren corresponderen met de kleuren in het blokkenschema en de A tot Z lijst.

Competitieprogramma’s

Focusprogramma’s

Events

Re-releasing History

IDFA on Stage

De films in dit focusprogramma hebben allemaal één ding gemeen: ze bestaan volledig uit bestaand materiaal. Dit programma kijkt naar de emotionele en politieke keuzes van de filmmaker die de geschiedenis opnieuw probeert te interpreteren. Mogelijk gemaakt door Beeld en Geluid.

It Still Hurts

Queer Day

Het vlaggenschip van IDFA, met de nieuwste films van oude bekenden en nieuwe namen strijden om vier prijzen: de beste film, de beste regie, de beste montage en het beste camerawerk.

In 2020 is het 75 jaar geleden sinds het einde van de Tweede Wereldoorlog, een oorlog die een heel eigen wereld heeft voortgebracht. Met het focusprogramma It Still Hurts staat IDFA stil bij de manieren waarop we de oorlog tot op de dag van vandaag nog doorwerkt, zowel in de politiek als in onze persoonlijke levens.

IDFA Competition for First Appearance

The Villain

IDFA Junior

IDFA Competition for Mid-Length Documentary

Spotlight: Venezuela en Spotlight: Sudan

IDFA Competition for for Feature-Length Documentary

In de Competition for First Appearance dingt aanstormend talent met frisse ideeën en nieuwe vormen naar de prijs voor het beste lange debuut. Daarnaast wordt in deze categorie de FIPRESCI Award uitgereikt. Mogelijk gemaakt door de Vrienden van IDFA.

De Internationale competitie voor documentaires die in niet meer dan 70 minuten een pakkend verhaal weten te vertellen.

IDFA DocLab Competition for Digital Storytelling

Competitie voor de beste nieuwe interactieve, multimediale en immersieve documentaires die gemaakt zijn voor bestaande digitale platforms.

IDFA DocLab Competition for Immersive Non-Fiction

Competitie voor de beste installaties, live performances en andere immersieve non-fictie ervaringen.

IDFA Competition for Dutch Documentary

‘s Neerlands trots, met zowel gevestigde namen als jonge makers. Binnen deze competitie wordt de 2Doc IDFA Award for Best Dutch Documentary uitgereikt. Mogelijk gemaakt door NPO 2Doc.

IDFA Competition for Short Documentary

De internationale competitie voor documentaires tot 40 minuten.

Met onze collectieve fascinatie voor criminaliteit en het kwaad als inspiratiebron presenteren we het focusprogramma The Villain. Het kwaad wordt in deze films vaak letterlijk in de ogen gekeken, waarbij de grens tussen identificatie en walging komt te vervagen.

Met deze spotlights staan we stil bij de politieke ontwikkelingen in deze twee landen. Het programma bevat in totaal vijf films met nagesprekken. Met deze programma’s wil IDFA bewustzijn creëren, oproepen tot solidariteit, en filmmakers uit Venezuela en Sudan laten weten dat het festival voor ze klaarstaat.

A Tribute to Pennebaker & Hegedus

De titel zegt het al: dit is een eerbetoon aan de in augustus overleden D.A. Pennebaker en diens partner Chris Hegedus. De films die zij voortbrachten hebben het documentairevak zoals wij het kennen gevormd.

IDFA DocLab: Domesticating Reality

Technologie raakt steeds meer verbonden met ons dagelijk leven en wordt niet alleen fysieker, maar ook steeds moeilijker te vatten. Hoe verandert dit ons gedrag en onze perceptie van de wereld om ons heen? En wat zijn de grenzen van de digitale revolutie? Die vragen staan dit jaar centraal bij IDFA DocLab. Mogelijk gemaakt door het Ministerie van Economische Zaken en Klimaat, CLICKNL, Nederlands Filmfonds, Mondriaan Fonds, ARTE, Vlaams Audiovisueel Fonds.

IDFA Competition for Student Documentary De beste eindexamenfilms van een nieuwe generatie veelbelovende regisseurs van over de hele wereld.

IDFA Competition for Kids & Docs

Welke labels kom je tegen?

De beste jeugddocumentaires van het afgelopen jaar. Speciaal gemaakt voor kinderen vanaf 8 jaar, maar voor volwassenen net zo leuk.

IDFAcademy Harvest, resultaten van IDFAcademy workshops.

IDFA Competition for Creative Use of Archive

IDFA Forum Harvest, documentaires die eerder op het IDFA Forum gepitcht zijn.

Binnen deze nieuwe competitie wordt de Beeld en Geluid IDFA ReFrame Award uitgereikt aan de documentaire met het beste creatieve gebruik van archiefmateriaal. Alle films van het festivalprogramma maken kans. Mogelijk gemaakt door Beeld en Geluid.

IDFA Bertha Fund, films uit ontwikkelingslanden die met steun van het fonds tot stand zijn gekomen.

IDFA’s competitieprogramma wordt mogelijk gemaakt door Ammodo.

Films geselecteerd door NPO en IDFA.

Andere Awards • • • • •

Voor het tweede jaar zoekt IDFA on Stage naar innovatieve kijkervaringen door documentaire en verschillende podiumkunsten bij elkaar te brengen. Met theater, live scores, performances en nieuwe media. Mogelijk gemaakt door het Prins Bernhard Cultuurfonds en Stichting Zabawas

VPRO IDFA Audience Award Filmfonds DocLab Interactive Grant Prins Bernhard Cultuurfonds Documentaire Stipendium NPO-fonds - Karen de Bok Talent Prijs IF/Then Global Pitch Competition, i.s.m. Tribeca Film Institute & RYOT Films

Kids

Deze voorstellingen zijn toegankelijk voor jonge kijkers tussen 8 en 12 jaar. Let op: andere voorstellingen van films uit het Kids en Docs programma zijn of Engels gesproken of Engels ondertiteld.

Voor het zevende jaar op rij organiseert IDFA de Queer Day, met bijzondere persoonlijke verhalen. Tussen de laatste twee films is het publiek welkom bij de Queer Drinks in de foyer van Eye. Mogelijk gemaakt door mediapartner OUTtv, Club chUrch en Sauna Nieuwezijds.

IDFA Junior is een spannende dag voor kinderen en hun familie of begeleiders. Samen kijken ze in de bioscoop naar fantasierijke en informatieve jeugddocumentaires. Na afloop van de voorstellingen zijn de hoofdpersonen uit de films vaak aanwezig voor een Q&A.

Reguliere programma’s De Top 10 van Patricio Guzmán

IDFA’s hoofdgast – de Chileense legende Patricio Guzmán – presenteert de 10 films die hem als filmmaker hebben gevormd.

Patricio Guzmán Retrospective

IDFA vertoont zeven films van hoofdgast Patricio Guzmán, wiens werk ook wel gezien kan worden als de kronieken van het Chileense verzet tegen het Pinochet-regime.

Masters

Nieuw werk van auteurs die IDFA op de voet volgt. Deze films beschikken over een herkenbare artistieke stempel.

Best of Fests

De meest spraakmakende documentaires die het afgelopen jaar in de prijzen vielen op een internationaal filmfestival, en documentaires die IDFA graag extra aandacht geeft.

Luminous

Karakter-, verhaal- of auteurgedreven films die de kijker onderdompelen in een cinematografische ervaring en het universele invoelbaar maken via het indivuduele.

Frontlight

Bij Frontlight zie je documentaires van buitengewone filmmakers met strijdlustige personages die aanzetten tot solidariteit, op zoek gaan naar waarheid en de status quo bevragen.

Paradocs

Paradcos beweegt zich tussen film en kunst. Met innovatieve vormen zoeken de makers de grenzen van het documentairegenre op.

Paradocs: Amsterdam Art Weekend at IDFA Selectie videokunst op het grote doek in samenwerking met Amsterdam Art en EYE tijdens het Amsterdam Art Weekend.

IDFA DocLab Spotlight

Werken die de grenzen en ontwikkelingen van het interactieve medialandschap opzoeken, die al elders in première zijn gegaan. IDFA’s publieksprogramma wordt mogelijk gemaakt door Fonds 21, Creative Europe Media, VSBfonds en Stichting Democratie & Media. International Documentary Film Festival Amsterdam

Programma van dag tot dag 20 november 2019 10:00

Tuschinski 1

11:00

12:00

13:00

14:00

15:00

16:00

17:00

18:00

19:00

20:00

21:00

22:00

10:00

VPRO Preview

23:00

Vandaag op NPO 2 20:25 uur Dit is IDFA! (VPRO) 23:00 uur 2Doc: Don’t Be a Dick About It (VPRO)

Verzamelprogramma met het beste volgens VPRO. Kaarten via vpro.nl/evenementen.

Tuschinski 2

18:00

20:45

Nikolaus Geyrhalter

Pia Hellenthal

Earth

Masters

18:45

Tuschinski 3

Chile, Obstinate Memory

Patricio Guzmán

Searching Eva Best of Fests

20:30

The Euphoria of Being Réka Szabó

Focus: It Still Hurts, Best of Fests

Retrospective

Tuschinski 4

18:15

20:45

Sung-A Yoon

Hassan Fazili

Overseas Best of Fests

Tuschinski 5

Tuschinski 6

Midnight Traveler

21:00

Camila Guzmán Urzúa

Yuki Kawamura

The Sugar Curtain

10:00 uur | Tuschinski 1

Norie

Patricio Guzmán’s Top 10

Best of Fests

18:00

20:30

Marcelo Gomes

Nanfu Wang, Jialing Zhang

Masters

Zoals je gewend bent, stelt de VPRO als een van IDFA’s hoofdpartners de VPRO Preview samen. Vol pareltjes uit het festivalprogramma. Lekker kijken van ‘s morgens vroeg tot ‘s avonds laat in het prachtige Tuschinski theater. Kaarten koop je via vpro.nl/evenementen.

Best of Fests

18:45

Waiting for the Carnival

VPRO Preview

One Child Nation Best of Fests

20 nov

10 Norie

Programma van dag tot dag Woensdag 20 november

Searching Eva

International Documentary Film Festival Amsterdam 29

21 november 2019

International Documentary Film Festival Amsterdam 30

Programma van dag tot dag Donderdag 21 november 10:00

Tuschinski 1

12:00

11:00

10:00

14:00

13:00

16:00

15:00

13:00

IDFA Openingsfilm: Sunless Shadows

Mafia Is Not What It Used to Be

Feature-Length Competition

Masters

11:15

Tuschinski 2

The Illusionist

Tim Travers Hawkins

Natalie Johns

Waad al-Kateab, Edward Watts

Max Richter’s Sleep + Doc Talk

Heddy Honigmann

Omar Amiralay

Michel Khleifi

The Man with the Golden Soles

Ines Johnson-Spain Luminous

Objector

Ksenia Okhapkina

Patricio Guzmán’s Top 10

Becoming Black

Focus: It Still Hurts

Immortal

Georgi Lazarevski

Molly Stuart

Best of Fests

Student Competition, Focus: It Still Hurts 19:00

Tuschinski 3

You Think The Earth Is a Dead Thing Florence Lazar

Mid-Length Competition

21:00

La jetée

Chris Marker

Patricio Guzmán’s Top 10

Y in Vyborg Pia Andell

Patricio Guzmán’s Top 10

Tuschinski 4

11:00

13:30

Joanna Reposi Garibaldi

Maryam Zaree

Lemebel

Born in Evin

Best of Fests

General Idi Amin Dada: A Self Portrait

18:15

21:00

Agostino Ferrente

Luke Lorentzen

Mira Burt-Wintonick

Shay Fogelman

Best of Fests

13:45

African Mirror

Movements of a Nearby Mountain

Mischa Hedinger

19:00

21:30

Denize Galiao

Ilya Povolotsky

Shorts: Automated Lives

Froth

First Appearance Competition

Breakfast in Kisumu

Best of Fests

Frontlight

16:15

Student Competition

15:00 uur | De Balie

Chasing Yehoshua

Luminous

Saudade

Sebastian Brameshuber

Best of Fests

Wintopia

Een bijzonder portret van voetballende vrouwen in Khartoem, die worden gevolgd bij hun strijd voor een plek op het veld en in de conservatieve samenleving. Ze doen dat met humor, doorzettingsvermogen en onstuitbaar optimisme. Nagesprek o.l.v. een expert van Movies that Matter.

Frontlight

15:45

Midnight Family

Khartoum Offside + Doc Talk hosted by Movies that Matter

Timothy Greenfield-Sanders

Feature-Length Competition

13:15

11:15

Tuschinski 6

Toni Morrison: The Pieces I Am

Marianne Khoury

Focus: It Still Hurts, Best of Fests

Best of Fests

Focus: The Villain

21:15

Let’s Talk

Dorothee Myriam Kellou

Selfie

Barbet Schroeder

18:30

In Mansourah, You Separated Us

Focus: It Still Hurts, Best of Fests

10:45

Tuschinski 5

16:00

00:00 uur: 2Doc: The Other Side of Everything (VPRO)

21:15

Ma’loul Celebrates Its Destruction

Focus: The Villain

Vandaag op NPO 2

Best of Fests

Première gevolgd door een gesprek met o.a. componist en hoofdpersoon Max Richter. 18:30

Focus: It Still Hurts

For Sama

Luminous

15:30

Travel in G Major

Patricio Guzmán’s Top 10

23:00

21:45

13:15

Alain Cavalier

22:00

21:00

18:45

Best of Fests

2 Minutes Silence, Please

20:00

19:00

15:45

XY Chelsea

Franco Maresco

Mehrdad Oskouei

18:00

17:00

Rebecca Achieng Ajulu-Bushell 12:30

Munt 9

Short Competition 16:45

14:30

Atomic: Living in Dread and Promise

Norie

Yuki Kawamura

Munt 10

3D-vertoning

16:15

19:00

John Akomfrah

John Skoog

Helena Třeštíková, Jakub Hejna

Natalia Solórzano Vásquez

Munt 11

Best of Fests

Masters

Warheads + Doc Talk

20:45

Alex Gibney

Dina Naser

Rachel Leah Jones, Philippe Bellaiche

Ellen Fiske, Ellinor Hallin

Best of Fests