Daily Tiger NL #3

41ST INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM #3 ZATERDAG 28 JANUARI 2012

KORTE EN LANGE TIJGERS P5 | KIND VAN DE REVOLUTIE P7 | DE FINNEN KOMEN! P9 | SPEELS & SUBVERSIEF P10

foto: Rogier Maaskant

Tijdreis van tien seconden De Wilhelminapier op de Kop van Zuid is het startpunt van 100 Meters Behind the Future. De bijrijders in een Volkswagenbusje worden onder die noemer met een vertraagde waarneming geconfronteerd.

Bijgestaan door een groep Rotterdamse assistenten en acteurs, stelt het vanuit New York opererende Duitse kunstenaarsechtpaar Franziska Lamprecht en Hajoe Moderegger (het eteam) onze waarneming op de proef. Of: hoe tien seconden een wereld van verschil maken. Tot en met maandag kan een zeer select publiek (maximaal twee toeschouwers per voorstelling) deze unieke ervaring ondergaan.

“We waren nog niet eerder in Rotterdam, maar hebben de omgeving grondig verkend met Google Streetview,” zegt Franziska Lamprecht. “Bij aankomst bleek er verbazingwekkend veel veranderd te zijn: nieuwe gebouwen en verse bouwputten. Wij holden dus ook achter de feiten aan.”

In 100 Meters Behind the Future nemen één of twee passagiers zitting op de voorbank van een Volkswagenbusje, naast de vaste chauffeur, die zes rondjes

over de Kop van Zuid rijdt. “De totale rit duurt een kwartier,” legt Lamprecht uit. “Honderd meter vóór het busje met de passagiers rijdt een identiek busje met een camera die, vanuit de bijrijderspositie, registreert wat er op straat gebeurt. De passagiers in het tweede busje krijgen deze beelden op een klein computerscherm te zien. Uiteraard hebben ze tegelijkertijd – door de autoruit – hun eigen reële en actuele uitzicht. Doordat zich verschillende geënsceneerde incidenten voordoen bij het voorste busje, krijgen de passagiers in het achterste busje het bedrieglijke gevoel dat ze voortdurend circa tien seconden – het tijdsverschil tussen de twee busjes – op de werkelijkheid achterlopen met hun waarneming. Of te vroeg, al naar gelang het blikveld. Dat lijkt weinig, maar in tien seconden kan veel gebeuren: je kunt een wereldrecord lopen op de honderd meter, je grote liefde ontmoeten, een fataal ongeluk meemaken of er juist aan ontsnappen. Terwijl je tot tien telt, kan jouw hele wereld instorten.”

Omdat uw reporter een beetje wagenziek dreigt te worden van het theoretische verhaal, mag die tijdens de repetities een testrit maken. Het gaat om een ingekort rondje, om de parkeerplaats tussen LantarenVenster en Hotel New York heen. Het regent en het schemert,

maar de weg is vrij. Een man in regenjas gooit een koffiebekertje tegen de voorruit, dat wil zeggen: op het computerscherm, want door de echte voorruit zie ik hem met dromerige blik op de stoep staan. Plotseling schiet er op het beeldscherm een fietser voor de bumper. In reflex beweegt m’n voet naar het rempedaal, maar ‘in het echt’ zie ik dat de fietser inmiddels heelhuids is overgestoken. Het concept is duidelijk.

“We richten ons op dingen die net of eigenlijk níet gebeurd zijn,” verklaart Lamprecht. “We noemen dat de kracht van collectieve hallucinaties. Dit is de eerste keer dat we met publiek werken, al bestaat dat per voorstelling slechts uit één of twee individuen.”

“Onze ‘strategische handlangers’ zijn gerecruteerd uit het Rotterdamse culturele leven: beginnende acteurs en leden van amateurtoneelgezelschappen,” vult Moderegger aan. “Heel plezierig om mee samen te werken. Rotterdammers staan open voor experimenten en zijn bereid zich er enthousiast in te storten. Op andere locaties verloopt de samenwerking vaak stroever. Het was even spannend of we de boel hier aan de praat zouden krijgen, want aanvankelijk kampten we met wat technische startproblemen. Maar alles is net op tijd op z’n plaats gevallen.”

de botsende culturen van Tibetaanse pelgrims en Chinese toeristen. Entree is gratis.

14:00 uur Ai Weiwei Café, Karel Doormanstraat 278

ZATERDAG 28 JANUARI Cafévertoning

The Road Toward Jokhang

Zhao Yantao presenteert korte Hidden Histories, en ook zijn eigen Tibet-fi lm vertoont in het Ai Weiwei Café zijn favoriete fi lm als toevoeging aan het Hidden Histories-programma. Zijn The Road Toward Jokhang is ogenschijnlijk slechts een komisch kort portret van

Kritisch gesprek Wang Xiaoshuai wordt geïnterviewd door Jeroen Stout (Radio 1 Kunststof) over zijn fi lm 11 Flowers.

17:00 uur, gratis entree, LantarenVenster

Groots gesprek De fameuze Miike Takashi wordt geïnterviewd over zijn fi lm Ace Attorney door Groene Amsterdammerjournalist Gawie Keyser.

19:30, €13/10,50, Oude Luxor Theater

Het grootste deel van hun tijd werken Lamprecht en Moderegger op afstand van hun project. Lamprecht: “Zoals in Nevada, bij het International Airport Montello Project. Voor tweeduizend dollar kochten we een stuk land in de staat Nevada. Met de plaatselijke bevolking probeerden we een denkbeeldige luchthaven te creëren op een zoutvlakte in de woestijn. De luchthaven werd concreet toen het ons lukte er één privévliegtuig te laten landen. We hebben vier á vijf jaar aan het hele project gewerkt. Het zijn zulke langdurige processen omdat je geleidelijk het vertrouwen van de bevolking moet winnen.”

“Daarmee vergeleken is dit een kortebaanproject,” stelt Moderegger vast. “Het geïsoleerde karakter van dit schiereilandje in de Maas ligt wel in lijn met onze andere projecten. Het heeft een universele identiteit, met al die moderne gebouwen die je ook elders in de wereld kunt aantreffen. Het had ook New York kunnen zijn.”

“Daar zijn we op het idee voor dit project gekomen”, zegt Lamprecht. “In een gele taxi in Manhattan.”

(PvdG) 100 Meters Behind the Future – eteam. LantarenVen-

ster, 16:30, 17:00, 17:30, 18:00, 18:30 en 19:00 uur, t/m maandag 30 januari

Party Voetjes van de (dans)vloer, dat kan elke dag vanaf 23:00 uur in de Rotterdamse Schouwburg. Wisselende dj’s toveren dan de Kleine Zaal om tot een spetterende feestruimte. Ook in de foyer staat elke dag een vj/dj-combinatie opgesteld. Tot 23:00 gratis entree, daarna overigens ook, maar alleen voor iedereen die een (gebruikt) IFFR-ticket kan laten zien. Vanavond o.a. het Rotterdamse dj-duo Hollywood & Vine dat niets liever wil dan de VHS-liefde terugbrengen op de dansvloer. Op hun menu: disco, Italo, Chicago house en vroege Detroit-techno. KRO-presentator Sander de Kramer maakt vanavond zijn debuut als super-dj. Hij raadt u aan om uw schoenzolen extra in te oliën.

Design in Boijmans Rotterdam designprijs 2011 t/m 12 februari 2012

Nieuwe energie in design en kunst t/m 26 februari 2012 Interventie #18

Sheila Hicks - Cent Minimes t/m 4 maart 2012

T/m 12 februari zijn de genomineerden voor de prestigieuze Rotterdam designprijs 2011 te zien, en een presentatie van het werk van kunstenaar Sheila Hicks. Later dit jaar presenteert het museum een nieuwe collectie opstelling vormgeving en actueel design.

www.boijmans.nl

Dunne & Raby, Technological Dreams Series: No. 1, Robots, 2007, foto: Per Tingleff

Museum Boijmans Van Beuningen is hét museum in Nederland waar nationaal en internationaal ontwerptalent een podium krijgt. Binnen het programma ‘Design in Boijmans’ worden tentoonstellingen georganiseerd waarin o.a. designvoorstellen voor een duurzame samenleving centraal staan.

Wat zou festivalprogrammeur Inge de Leeuw doen als zij vandaag een dagje vrij was? Drie tips.

100 Meters Behind the Future

Helemaal nieuw dit jaar is de Last Minute Shop op het Schouwburgplein. Een uitgelezen plek voor de koopjesjagers onder ons: de nog niet verkochte tickets gaan daar vanaf een uur voor aanvang van de voorstelling voor de helft van de prijs de deur uit. U kunt er daarnaast even rustig zitten om te kijken naar de artistieke bijdrage die beeldend kunstenaar Theun Mosk leverde aan de Shop. foto: Corinne de Korver

Weirde wereldpremière

Wie achter de titel La leggenda di Kaspar Hauser een muffe kostuumfi lm vermoedt over het beroemde ‘kind van Europa’, zal verrast worden bij het zien van Davide Manuli’s fi lm. Het waargebeurde verhaal van Hauser is omgeven door mysteries. In 1828 dook de tiener plotseling op in het centrum van Neurenberg.

Hij had jarenlang opgesloten gezeten in een duistere ruimte, was verwaarloosd en kon nauwelijks praten.

De vraag of Hauser in 1833 vermoord werd of zelfmoord pleegde is altijd onbeantwoord gebleven. Ook zijn ware afkomst is nooit achterhaald.

Hoe raadselachtig de echte Hauser ook is, Manuli’s fi lm, die aanstaande maandag op het IFFR in wereldpremière gaat, is vele malen weirder. De Italiaanse regisseur gebruikt het basisgegeven, maar laat Hauser aanspoelen op Sardinië waar hij uitgroeit tot dj – de muziek van electrogrootheid Vitalic heeft een centrale rol in de fi lm. “Het verhaal van Hauser interesseert me al meer dan twintig jaar,” stelt Manuli, “maar niet om de daadwerkelijke betekenis. Werner Herzog maakte ook ooit een fi lm over Hauser. Ik vind dat één van zijn slechtste fi lms, omdat hij het letterlijke verhaal vertelt. Dat heeft voor mij geen enkele betekenis.

Mij gaat het om de spirituele, religieuze, esoterische implicaties.”

De titelrol wordt gespeeld door Silvia Calderoni. “Zij is een icoon van de Italiaanse avant-garde, een zeer androgyne actrice. De sherrif van het eiland wacht op de messias. Die tweeslachtigheid was precies wat ik zocht voor de rol, want dat is een symbool van perfectie.” Vincent Gallo, specialist in de overtreffende trap van weird, speelt zowel de sheriff van het dorp als de duistere ‘Pusher’. “Hij was heel belangrijk voor die dubbelrol. Hij bedacht de Willie Nelson-achtige sheriff, met het lange blonde haar, en hij overtuigde me ervan dat de slechte ‘Pusher’ juist volledig in het wit gekleed moest zijn.” (JB) La leggenda di Kaspar Hauser – Davide Manuli ma 30 jan 19:00 Pathé 1, di 31 14:45 LantarenVenster 2, wo1 22:30 de Doelen Jurriaanse Zaal, vr 3 22:15 Pathé 3

Gratis goochelen

When Carol met Timo

Geen hocus-pocus, maar echte magie staat centraal in de Smart Talk van vanavond. De Britse illusionist Will Houston is behalve ervaringsdeskundige binnenkort ook de eerste Phd in de goochelarij uit het Victoriaanse tijdperk. Hij verklapt welke adviezen hij Martin Scorsese gaf op de set van Hugo en geeft morgen in een magisch college in Reality Check een paar goochelgeheimen prijs.

Vandaag wordt Carol Spier van 16:00 tot 17:00 uur geïnterviewd door Timo de Rijk over haar werk als production designer en over de relatie tussen design en onze omgeving. Het interview vindt plaats in Reality Check, de hoofdlocatie van de Signal: For Real. Timo de Rijk bekleedt de Premsela Leerstoel Design Cultures aan de Vrije Universiteit Amsterdam, de eerste op het gebied van designcultuur in Nederland, bedoeld om de positie en werking van design in de samenleving te stimuleren. Daarnaast is hij hoofddocent aan de Technische Universiteit Delft en samensteller van exposities als ‘Norm=Vorm’ in het Gemeentemuseum Den Haag. De Rijk: “Van oudsher imiteerde de fi lm de werkelijkheid, maar de laatste jaren lijkt ook het omgekeerde het geval: winkels, horeca en de publieke ruimte worden opgevat en vormgegeven als decors, met authenticiteit, nostalgie en tegencultuur als betrouwbare ingrediënten. Sommige kledingzaken zijn imitaties van fi lmsets, compleet met lampen en props. ‘The making of....’ is eindproduct geworden. Ik ben benieuwd hoe Spier met die verschuivende betekenissen omgaat.”

Reality Check, Schouwburgplein 54, €5/2,50

Hoe leer je een acteur een kaartentruc uit te voeren op een manier die Hans Klok en Hans Kazan groen doen uitslaan van jaloezie? Regisseur Martin Scorsese weet het: huur Will Houston in. De Britse illusionist zorgde ervoor dat de kaartentrucs uit Hugo authentiek ogen. “De fi lm gaat over het ontstaan van de cinema, waarin fi lmmaker én illusionist Georges Méliès een belangrijke rol had. Daarin leert het personage gespeeld door Ben Kingsley de fijne kneepjes van het goochelvak aan het jonge talentje Asa Butterfield,” verteld Houston. “Het was mijn taak om die trucs er historisch en technisch correct uit te laten zien.” Na de nodige research, bestaande uit het doorpluizen van historische boeken en foto’s over goochelen, selecteerde Houston enkele trucs die Méliès gekend moet hebben. Daaruit koos Scorsese de visueel meest aansprekende. “Ben en Asa hadden talent, maar niemand krijgt een truc binnen drie maanden tijd volledig onder de knie. Het vergt ontzettend veel oefening om zoiets foutloos uit te voeren. Daarom hebben we een beetje vals gespeeld. Zo hebben we een kruisje op de kaart gezet die getrokken moest worden, bijvoorbeeld. Op een podium zou je dat zien; in een fi lm laat je dat buiten het beeld vallen.” Aan de geloofwaardigheid van de goocheltrucs in Hugo hoeft echter niet getwijfeld te worden. Houston: “In veel fi lms gaat het mis. Dan zie je dat men voor clichés gaat en de researchfase heeft overgeslagen. Dan kom je inderdaad niet verder dan die eeuwige hoge hoed. The Illusionist boeide mij niet erg, maar dat kwam meer omdat het vooral een liefdesverhaal was. The Prestige van Christopher Nolan is echt een geweldige fi lm over het onderwerp en een heel accurate weergave.” In de Smart Talk vertelt Houston vanavond alles over zijn bijdrage aan Hugo. Op zondag geeft hij een lezing over zijn eigen carrière en over de historie van zijn vak. “Of ik zelf ga goochelen? Ik neem voor de zekerheid mijn kaarten en munten mee!” (KvdM) Smart Talk: Movies & Magic Za 28, 21:00 uur, gratis entree, Rotterdamse Schouwburg Lezing Will Houstoun Zo 29, 12:30 gratis entree, Reality Check (Schouwburgplein 54)

Octopussy

“Erg bijzonder, deze autorit waarin je onderdeel bent van een spannende fi lmervaring. Het is een mooi voorbeeld van een soort ‘live’ augmented reality, ofwel toegevoegde realiteit. Ik zag een werk van eteam dat zij in Taipei maakten en was meteen enthousiast. Later heb ik het kunstenaarsduo in New York ontmoet om te bespreken wat ze in Rotterdam zouden kunnen doen.

Ze vertelden geïnspireerd te zijn door de New Yorkse taxi en wilden iets met hun rijervaring doen op de Kop van Zuid. Ze fi lmen in een langzaam rijdende auto bijvoorbeeld een lopende voorbijganger. Honderd meter erachter volgt het publiek in een tweede auto, maar met het door eteam gefi lmde beeld op een iPad in de hand.

Door die vertraagde beelden en wat je buiten de auto ziet, krijg je een vreemde overlapping van tijd en plaats.” doorlopend van 16:30 - 19:00, vertrekpunt LantarenVenster

Black & White & Sex “De film van John Winter is heel simpel van opzet en met weinig geld gemaakt, maar erg goed uitgevoerd. Dat de hele film zich in één ruimte afspeelt en er vooral in gepraat wordt, is verre van saai: de dialogen zijn sterk en grappig en de actrices bovendien erg goed. Het is ook wel bijzonder om eens een wat lichter, meer positief perspectief te zien op de prostitutie. Het hoofdpersonage wordt gespeeld door verschillende dames en staat sterk in haar schoenen. Nergens wordt het een theaterstuk of een soort ‘Vagina Monologen’: Black & White & Sex is juist heel filmisch. De film deed mij een beetje denken aan Interview van Theo van Gogh.”

09:45 Pathé 5

Two Years at Sea

Een van de bezoekers aan O despertar da besta deed gisteravond op het toilet van Cinerama een andere beestachtige ontdekking. Een festivalganger moet daar per ongeluk dit curieuze hoofddeksel hebben achtergelaten. Het verloren kleinood is bij de eerlijke vinder op te halen, maar alleen te verkrijgen na een indringend gesprek over dierenrechten. Oktopus kwijt? Mail dat dan naar actie@fi lmfestivalrotterdam.com en wij herenigen hoofddeksel en hoofd.

“Dit is de eerste lange fi lm van Ben Rivers, wiens korte fi lms we hier al eerder al vertoonden. Rivers won in 2008 een Tiger Award for Short Film met de fi lm Ah, Liberty!. Two Years at Sea is een heel mooi opgenomen zwart-witportret. De fi lm is meditatief en dialoogloos, en heeft ook geen woorden nodig. Ik denk dat de fi lm erg fraai is op groot doek. Rivers kan heel goed een sfeer neerzetten. Hij heeft twee jaar lang een man gefi lmd die in het bos is gaan wonen en die helemaal losgekomen is van de stad. Je ziet de man één worden met de natuur, zijn nieuwe omgeving. Je volgt hem bij zijn dagelijkse bezigheden, zoals het bouwen van een vlot, en je ervaart de wisseling van de seizoenen.” (MN) 22:45 Cinerama 5

3

Kijk thuis met UPC on Demand de beste lms van het International Film Festival Rotterdam

Alle rechten voorbehouden. 13 Assassins: 2011 · Cinéart Nederland - Attenberg: Copyright © 2011 Lumière - Blue Valentine: © 2011 - Paradiso Films - Drei: Copyright © 2011 Lumière - Essential Killing: 2011 · Cinéart Nederland - Incendies: 2011 · Cinéart Nederland - Post Mortem: Copyright © 2011 Lumière - Somewhere: Copyright © 2010 A-Film Distribution - Win Win © 2011 Twentieth Century Fox Film Corporation.

TIGER AWARDS COMPETITIE 2012

TIGER AWARDS COMPETITIE VOOR KORTE FILM

Park Hong-Min over A Fish

“JE MOET EEN GOEDE BOER ZIJN”

Deimantas Narkevicius over Restricted Sensation

TG

“WANTROUWEN TEGEN WAT ‘ANDERS’ IS” TS

foto: Bram Belloni

De Zuid-Koreaan Park Hong-Min volgt nog een filmopleiding, maar maakte intussen ook al zijn eerste speelfilm – en wel in 3D. Voor A Fish gebruikt hij de techniek niet voor realisme, maar juist om te vervreemden en verwarren.

In een notendop

“Het is onmogelijk de fi lm in twee zinnen uit te leggen, juist omdat die draait om onzekerheid en verschuivende waarheden. Maar het uitgangspunt is dat een professor, samen met een privé-detective, op zoek gaat naar zijn verdwenen vrouw. De man dacht steeds dat hij zijn leven op orde had, maar door de zoektocht gaan zijn zekerheden wankelen.”

Eerste keer

“Ik ben erg geïnteresseerd in de techniek van de cinema, maar ik had nog totaal geen ervaring met het werken in 3D. 2D en 3D worden vaak als totaal verschillende dingen gezien, maar voor mij zitten ze op dezelfde lijn. De fi lm verschuift constant tussen fantasie en realiteit en ik vond het interessant om die verwarring met 3D te versterken. Er zijn allerlei regels waar je je met 3D aan moet houden – hoe je met de camera om moet gaan en moet monteren – maar daar heb ik me bewust niets van aangetrokken. Ik dacht toen ik begon dat het simpel zou zijn, maar uiteindelijk kostte het me veel tijd en moeite om de techniek in de vingers te krijgen. Vooral de nuances waren ongelofelijk moeilijk. Eerlijk gezegd was het soms bijna teveel voor me, dus ik ben de mensen die me door die laatste periode heen gesleept hebben enorm dankbaar.”

Zuid-Korea

“Er bestaat bij ons geen infrastructuur voor beginnende fi lmmakers. Ik ben door veel mensen geholpen en voelde daardoor een grote druk toen ik aan deze fi lm begon – ik was bang dat ik zelf de enige kijker zou zijn! Maar ik had het geluk te worden geselecteerd voor het fi lmfestival van Pusan en vervolgens

voor de competitie hier in Rotterdam. Het IFFR is in Korea een heel bekend festival, dus het feit dat mijn fi lm hier wordt vertoond heeft er ook toe geleid dat ik daar meer media-aandacht kreeg.”

Rotterdam

“Succes op een festival is fijn, maar het is geen garantie voor de toekomst. Mijn goede vriend Park Jung-Bum, die vorig jaar een Tiger Award won met The Journals of Musan, vergeleek het met het werk van een boer: je kunt een goede oogst hebben, maar als je je vak niet goed uitvoert heb je het volgende jaar niets. Elk nieuw jaar moet je er even hard aan werken.”

Verwarring

“De fi lm is bewust verwarrend gemaakt: net als in het leven is niets zeker, er bestaan geen simpele antwoorden over wat goed en wat slecht is. Elk van de drie hoofdpersonen wekt op zijn eigen manier vertwijfeling op: de hoofdpersoon weet zelf niet meer wie hij is, bij de detective blijft de vraag wat hij precies is en bij de vrouw weten we niet wat er nu echt is en wat niet. Het publiek moet niet proberen om een antwoord op die vragen te vinden.”

Bright Future

“Ik ben de afgelopen vier maanden bezig geweest met de research voor mijn volgende project. Het speelt zich af in Seoul en draait om netwerkmarketing. Daarbij werken mensen als freelance verkopers voor een bedrijf – zoals Tupperware dat bijvoorbeeld doet. Van buitenaf wordt het vaak gezien als een piramidespel, als frauduleus en onbetrouwbaar.

Maar de mensen die het werk doen hebben vaak juist zeer hechte relaties, alsof ze familie van elkaar zijn.

Dat intrigeert me.” (JB) A Fish – Park Hong-Min za 28 9:30 Pathé 2, ma 30 22:15 Pathé 3 vr 3 13:30 Pathé 4, za 4 13:30 Pathé 4

De Litouwse Deimantas Narkevicius neemt in het zorgvuldig vormgegeven Restricted Sensation drie kwartier de tijd voor het verhaal van een jonge theaterregisseur in de jaren zeventig, toen het Sovjet-bewind streng tegen homo’s optrad.

In een notendop

“Een fi lm die laat zien hoe de creativiteit van het individu het wint van de geïnstitutionaliseerde macht.”

Voordelen korte film versus speelfilm

“Ik ben van oorsprong beeldhouwer, maar maak al vijftien jaar korte fi lms, video-installaties en sound pieces. De internationale kortefi lmgemeenschap is zeer actief en vooral ook creatief. Er is meer ruimte voor experimenten en men is er innovatiever dan in de speelfi lmwereld.”

Litouwen

“Het is hier heel moeilijk om commerciële producties te maken. Er zijn maar weinig fondsen en de subsidies zijn altijd te laag. Dat betekent dat er enorm op safe gespeeld wordt om voldoende publiek te trekken. Er is geen ruimte voor experimenten. Het is de dood voor iedere kunstvorm. Het probleem wordt natuurlijk verergerd doordat we vrijwel geen buitenlandse afzetmarkt hebben. Wat dat betreft hebben kunstenaars zoals ik, die niet commercieel werken, het makkelijker. Niet zozeer wat financiële ondersteuning betreft, maar wel doordat er al van oudsher veel uitwisseling is met Europese en Amerikaanse galerieën en festivals.”

Rotterdam

“Ik ben al een aantal keren op bezoek geweest, een jaar of tien geleden voor het eerst. Dat was met experimenteler werk en nooit voor een competitie.

Geselecteerd worden door het IFFR is heel belangrijk, want het genereert weer uitnodigingen voor andere festivals. Zo ben ik nu ook uitgenodigd voor de Berlinale.”

Homo’s

Restricted Sensation is gemaakt op uitnodiging van ArtAids, dat in Spanje een tentoonstelling van veertien internationale kunstenaars organiseerde. Ik vond het interessant om onderzoek te doen naar de jaren zeventig en tachtig. In die periode golden er bijzonder strenge wetten tegen homoseksuele mannen in Litouwen, dat toen nog deel uitmaakte van de Sovjet Unie.

Ik ben zelf hetero, maar heb met veel mensen gesproken die er erg onder hebben geleden. Het verhaal is niet gebaseerd op één specifiek geval, maar bestaat uit een combinatie van waargebeurde elementen.

Na een eerdere vertoning op een lokaal festival kwamen er opvallend veel vragen van de jongeren uit het publiek, want zij hebben die periode niet meegemaakt. Zelf heb ik er nog veel herinneringen aan. In de jaren zeventig zat ik op school en vervolgens heb ik drie jaar verplicht militaire dienst gedaan. Ik kan me daardoor het machteloze gevoel nog goed voor de geest halen. Mijn herinneringen zijn ook bepalend geweest voor de vormgeving van mijn film. Ik besteedde veel aandacht aan de kleding, het kleurenpalet en natuurlijk de rekwisieten, zoals telefoons en auto’s.

Het is overigens onzin te denken dat ik de Russen verantwoordelijk houd voor de misstanden die Restricted Sensation belicht. De fi lm gaat niet zozeer over homofobie, maar vooral om een enorm wantrouwen tegen iedereen die ‘anders’ is. Dat richtte zich destijds tegen creatievelingen en intellectuelen, tegen iedereen die ambitieus was in de positieve zin van het woord. Je ziet dat nu helaas nog veel. En niet alleen in Litouwen.”

Bright Future

“Ik ben bezig met een sound piece en nog wat andere projecten. De verleiding is overigens wel groot om weer een, voor mijn doen dan, langere fi lm te maken.

Als je eenmaal de smaak te pakken hebt, is het moeilijk daar niet aan toe te geven!” (EJ) Restricted Sensation - Deimantas Narkevicius

za 28 jan 20:00 LantarenVenster 1, zo 29 jan 12:15 LantarenVenster 3

Zaterdag, Tijgerdag

A Fish – Park Hong-Min, 2011, Zuid-Korea, 09:30 Pathé 2

Tiger Awards Competition for Short Films 2 – 13:30

LantarenVenster 1

It Looks Pretty from a Distance – Anka Sasnal,

Wilhelm Sasnal, 2011, Polen/ VS, 15:30 Pathé 7

Tiger Awards Competition for Short Films 3 – 15:30

LantarenVenster 1

Tokyo Playboy Club – Okuda

Yosuke, 2011, Japan 18:45 Pathé 5

Tiger Awards Competition for Short Films 4 – 20:00

LantarenVenster 1

Clip – Maja Miloš, 2012, Servië, 21:15 Pathé 6

De jueves a domingo

Dominga Sotomayor, 2012, Chili/Nederland, 21:30 Pathé 7

5

1e editie

CURAÇAO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM 29 maart t/m 1 april a.s.

SPECIA REISARR ANG LE EMENTEN incl. vliegretou + uw bioscoopr en verblijf kaartjes

VERBLIJF IN GASTHOTEL RENAISSANCE RESORT of keuze uit 35 hotels & appartementen

PROFITEER VAN

KLM Werelddeal Weken en boek snel! (boeken t/m 6 februari a.s.)

‘T BESTE EXCUUS VOOR DE FILMLIEFHEBBER DOESTRAVEL & CADUSHITOURS De officiële reisorganisatie

Ga naar Caribbean.nl of bel (070) 312 95 95

22 - 28 MAART 2012 DEN HAAG

LINK 3D

Water en vissen zijn de symbolen waarop A Fish, het gelaagde speelfi lmdebuut van de Koreaanse regisseur Park Hong-Min, drijft. Over de zoektocht van een fi losofieprofessor naar zijn verdwenen vrouw, die voor sjamaan leert. Dat alles in 3D, waarmee Park voor een primeur zorgt: A Fish is de eerste 3D-fi lm die meedingt naar een Tiger Award.

Georges Méliès, die rond 1900 ondanks beperkte technische middelen cinematografisch kon toveren, wordt wel beschouwd als de grondlegger van de special effects. In Hugo, een ode aan deze fi lmpionier, past veteraan Martin Scorsese voor het eerst in zijn rijke carrière 3D toe. Het betoverende resultaat, waar jonge en oude fi lmliefhebbers de vingers bij zullen aflikken, leverde hem elf Oscarnominaties op.

De Verdrongen Revolutie De Chinese regisseur Wang Xiaoshuai is al sinds 1994 een graag geziene gast op het festival. Eerder draaiden hier van zijn hand de films The Day en Frozen. Dit jaar is hij aanwezig met het sprookjesachtige 11 Flowers, een sfeervolle schets van zijn kinderjaren tijdens de Culturele Revolutie.

“11 Flowers is niet puur autobiografisch, hoeveel ik veel elementen uit mijn eigen kindertijd heb gebruikt. Net als de hoofdpersoon ben ik in 1966 geboren in Shanghai en werd mijn familie gedwongen te verhuizen naar het platteland om in een fabriek te gaan werken. De situatie was precies het omgekeerde van wat we tegenwoordig in China hebben. Nu trekt iedereen naar de stad om geld te verdienen. Maar tijdens de Culturele Revolutie werden om strategische redenen veel wapenfabrieken gebouwd in bergachtige gebieden. Miljoenen mensen werden gedwongen mee te verhuizen.

Andere dingen uit mijn kindertijd die ik in de fi lm heb verwerkt komen terug in de manier waarop de ouders en de ‘vriendjesclub’ zijn geportretteerd.

Mijn vader was schilder en vertelde me, zoals je dat ook in de fi lm ziet, ’s avonds stiekem over impressionistische schilders als Monet. Hun stijl werd tijdens de Culturele Revolutie als ‘bourgeouis’ bestempeld.

En die vriendjes: we waren als vier broers en hebben nu nog steeds veel contact. Bij de casting heb ik erop gelet dat de jongetjes zoveel mogelijk op ons leken.

Niet alleen qua uiterlijk; ze moesten ook eenzelfde energie en ondeugendheid hebben. De jongetjes kenden elkaar nog niet voor de opnames, maar zijn goede vrienden geworden in de maanden dat ze samen optrokken op de set. Ze zijn pas rond de elf, maar allemaal zijn het ervaren acteurs. In China heb je veel scholen voor kindacteurs. Het was geen bezwaar dat ze met onderling verschillende Chinese accenten spraken. Dat deden wij toen ook: de bij elkaar gezette dorpelingen kwamen immers uit alle hoeken van China.”

Schaamte

In Retour de flamme presenteert Serge Blomberg een reeks treffende voorbeelden van de toepassing van het 3D-effect, vanaf het prilste begin van de fi lmkunst.

Het publiek krijgt door een gepolariseerde bril (rood/ groen) fragmenten te zien van onder anderen Walt Disney, Richard Fleischer en oude meesters uit de Sovjet-Unie. Hoogtepunt is de samenvoeging van twee simultaan geschoten versies van een Méliès-fi lm, een voor de Europese en een voor de Amerikaanse markt.

Met de media-installatie The Sputnik Effect beoogt Simon Pummell een pseudo-schizofrene ervaring op te wekken bij de toeschouwer, waarvoor hij dankbaar gebruik maakt van 3D-techniek. In 1957 lanceerden de Russen de eerste satelliet: een mijlpaal in de intensivering van de communicatietechnologie. Paranoïde geesten wisten zich vanaf toen voortdurend bespied.

De korte 3D-film Joule wordt in plat 2D vertoond, maar dat maakt de statisch geobserveerde taferelen uit het dagelijks leven van de moderne spelende mens niet minder betekenisvol. Al zal het publiek zelf die betekenis aan de beelden moeten toekennen. Maar dat zal dankzij ons vierdimensionale brein geen punt zijn. (PvdG)

“We gebruikten een mix van uitgeschreven en geïmproviseerde dialogen. Als de kinderen te modieuze woorden gebruikten, moest ik ze corrigeren. Ze hebben uiteraard geen enkel benul van die tijd. Nog steeds kunnen mijn generatie en die van mijn ouders niet over de Culturele Revolutie spreken. Er worden nu eindelijk documentaires over die tijd gemaakt en die maakt veel schaamte en verdriet los. Ik denk dat het voor veel mensen gewoon te veel is. Wanneer ze

foto: Ruud Jonkers

op die periode terugblikken, denken ze na over hun hele leven. Over hoe dat mislukt is, over de zorgen die ze nu hebben over hun kinderen: alles komt samen.

Dus worden de herinneringen verdrongen. De fi lm oogt daarentegen inderdaad alsof het een magische tijd was, omdat het door de ogen van de hoofdpersoon wordt gezien. En voor de meeste elfjarige jochies is vrijwel ieder tijdvak in de geschiedenis, hoe moeilijk en hard ook, vooral spannend en leuk. En in zekere zin hadden wij het beter dan kinderen nu: wij konden op straat spelen, hadden broertjes en zusjes en een druk sociaal leven. Maar ik sluit mijn ogen niet voor de verschrikkingen uit die tijd. In 11 Flowers spelen veel verschrikkelijke zaken op de achtergrond, waar de hoofdpersoon nog weinig weet van heeft. De fi lm is nog niet in China te zien geweest. Hij wordt in mei uitgebracht in Frankrijk en daarna pas in China.

We zijn als de dood voor piraterij. Ook fi lms als deze worden meteen illegaal gekopieerd en verspreid.

Die markt is niet alleen lucratief voor schijfjes waar Hongkong of Hollywood op staat. Echt álles wat los en vast zit valt ten prooi aan piraterij.”

met The Days. Het festival hielp me met een visum.

De vertoning hier leidde tot een uitnodiging voor Berlijn en zo is het balletje gaan rollen. Vervolgens kreeg ik steeds meer contacten in het buitenland. Dat is noodzakelijk, omdat in China alleen geïnvesteerd wordt in commerciële producties. Heel treurig: er is inmiddels een jonge generatie regisseurs die alleen maar commercieel wil werken. Zij zijn door de jaren heen gehersenspoeld met het idee dat het niet loont een onafhankelijke fi lm te maken, omdat die toch nergens vertoond gaat worden. Ik heb nogal wat vrienden in de bioscoopbusiness, na lang bedelen vertonen die wel eens een fi lm van me. Maar die trekt dan nauwelijks publiek. Een vicieuze cirkel. Omdat er geen publiek komt, wil niemand investeren in publiciteit, en omdat er geen publiciteit is, komt er geen kip kijken. Heel moeizaam. Ik wil hier zeker het Hidden Histories-programma zien. De kans om Chinese fi lms te zien die ik thuis niet kan bekijken vind ik heel opwindend. Daarom blijven festivals ook zo belangrijk: ze bieden een onontbeerlijk platform aan onafhankelijke fi lmmakers.” (EJ)

Rotterdamse stimulans

“Het IFFR is heel belangrijk voor me geweest en is dat nog steeds. In 1994 kwam ik naar Rotterdam

11 Flowers – Wang Xiaoshuai Za 28 15:00 LantarenVenster 3

Gesprek met de grondlegger van het IFFR

‘Bals dronk bier, ik dronk wijn’ Vandaag wordt in LantarenVenster het boek Passie voor Cinema gepresenteerd.

Daarin schetst Frans Westra de geschiedenis van de filmhuizen en filmtheaters die afgelopen vijftig jaar wortel schoten in de Nederlandse culturele wereld. De Rotterdamse Kunststichting, onder aanvoering van Adriaan van der Staay (1933), fungeerde in dit proces als katalysator. Een gesprek met de voormalige ‘kunstpaus van Rotterdam’, die eregast is bij de boekpresentatie en een eerste exemplaar van het boek in ontvangst zal nemen.

leven te verstevigen. Hoewel ik er aanvankelijk weinig voor voelde me in de havenstad te begraven, ontstond onder wethouder Reehorst een vruchtbaar cultuurklimaat. De lijnen waren kort, de mogelijkheden groot. Ons eerste wapenfeit was Poetry International, gevolgd door Architecture International en Film International. Die laatste twee cultuuruitingen pasten goed bij de stad Rotterdam: architectuur vanwege de vele noodzakelijke naoorlogse nieuwbouwprojecten, film omdat het een laagdrempelig en reproduceerbaar medium is. Het ideale instrument om de massa te verheffen. Mijn sociaal-democratische hart ging daar sneller van kloppen.”

“Het neoliberalisme waart als een gifgas door onze cultuur, een spoor van vernieling achterlatend,” constateert Van der Staay. “Geld is de maat van alle dingen geworden. Alsof kunst uitsluitend economische waarde vertegenwoordigt.”

Daar werd anders over gedacht in de tijd dat Adriaan van der Staay aan de wieg stond van het International Film Festival Rotterdam. “Vanaf 1962 werkte ik als ambtenaar op het ministerie van Cultuur,” vertelt Van der Staay in zijn monumentale en stijlvol ingerichte Leidse huis. “Ik deed onderzoek naar provocatief gedrag van jongeren – de provo’s. Zo kwam ik in contact met de dichtende roerganger Simon Vinkenoog, die in Amsterdam de zogeheten Sigma-projecten op touw zette. Poëzie in Carré, met een optreden van de jonge Jules Deelder, was daarvan de voornaamste uiting.

Kort daarop werd ik naar Rotterdam gestuurd om als hoofd van de Rotterdamse Kunststichting het culturele

Op het Groothandelsgebouw bij het Centraal Station werd een cinéma d’art gedreven door Frank Visbeen.

Het gebouw was echter te klein voor de ambitieuze plannen. “Toen er ruimte vrijkwam in de Gouvernestraat, hebben we daar fi lmcomplex Lantaren/ Venster gevestigd. We realiseerden ons direct dat een sterke landelijke structuur van fi lmhuizen onontbeerlijk is voor de distributie van kwaliteitsfi lms.

Onze missie was niets minder dan het redden van de Europese fi lm door Europa te onthollywoodiseren.”

Van der Staay werd daarbij gewezen op Huub Bals: “Een Utrechtse buurtwerker, die aan het pionieren was met een gedurfde programmering van avantgardefi lms, wat wonderwel aansloeg. Toen ik vroeg naar zijn geheim, antwoordde hij: ‘Een stel geile meiden.’ Geen fijnbesnaard type – hij dronk bier en ik dronk wijn – maar we konden uitstekend met elkaar overweg. Bals had al vroeg door dat de wereld

onherroepelijk aan het mondialiseren is en we internationaal moeten denken. De Aziatische fi lm werd van meet af aan omarmd. Toen het lukte Bals naar Rotterdam te halen om daar – zoals hij het uitdrukte – ‘een festivalletje op te zetten’, had Film International een stevig anker. Mijn voornaamste taak was een rem op zijn ongebreidelde enthousiasme te zetten.”

Film International groeide uit tot het IFFR en Van der Staay werd in 1979 directeur van het Sociaal en Cultureel Planbureau; een functie die hij bijna twintig jaar zou vervullen. Het huidige cultuurpolitieke klimaat in Nederland vervult hem met afgrijzen: “Niet de arbeid maar het kapitaal domineert. Omdat het grootste deel van de culturele activiteiten van ambachtelijke aard is – of je nou viool speelt, ballet danst, romans schrijft of fi lms maakt – moet alles en iedereen worden vermarkt. Daarmee verstik je het wezen van de kunst. De recente rigoureuze bezuinigingen betreffen in feite niet het geld maar het eerlijke handwerk. Een slotoffensief van de financiële wereld op alles van waarde wat niet in cijfers is uit te drukken, als voltooiing van de neoliberale revolutie. Dat model leidt tot rampzalige kaalslag.

Het reduceert landen tot ondernemingen, burgers tot producten en de kunst tot een spectaculair en formulistisch marketing-instrument.” (PvdG) Boekpresentatie Passie voor Cinema

Jacques van Heijningen in gesprek met Frans Westra en Adriaan van der Staay, za 28 18:00, LantarenVenster, toegang gratis

7

adv VPRO Daily Tiger za 28-1-12.indd 1

27-01-12 09:45

DIRECTOR’S PROFILES Bright Future

ROOM #110 De regenachtige Rotterdamse Baan kan natuurlijk niet tippen aan de zonovergoten Ramblas. Toch vindt filmmaker en -docent Andrés Duque het jammer dat hij morgen alweer terugvliegt naar zijn woonplaats Barcelona. Vanavond is zijn creatieve documentaire Dress Rehearsal for Utopia voor het laatst te zien in Cinerama. Duque is erbij: hij beantwoordt na afloop vragen in de Q&A. foto: Ruud Jonkers

BF

Aan de eerste lange speelfi lm van Ben Rivers (1972, Groot-Brittannië) gingen veel korte fi lms vooraf.

Daarvan werd Ah, Liberty! in 2008 in Rotterdam bekroond met een Tiger Award voor Korte Film. Aan zijn kunstzinnige, niet altijd eenvoudig te verteren werk is te zien dat Rivers de kunstacademie gedaan heeft. In 2005 maakte hij een korte fi lm over een kluizenaar, Jake, die op het ruige Schotse platteland woont. In zijn speelfi lm Two Years at Sea volgt hij deze Jake opnieuw, maar nu uitgebreider, waarbij hij Jake’s dagelijkse rituelen toont. Een documentaire is het volgens Rivers niet, net zomin als een verhalende fi lm. Het is simpelweg cinema.

Two Years at Sea 22:45 Cinerama 5

Spectrum

SP

Leer je buren kennen: Finland

Blue Sky

Is het eigenlijk niet beschamend? We maken onderdeel uit van de Europese Unie, maar kennen veel van de aangesloten landen nauwelijks. Daar brengt het IFFR wat Finland betreft verandering in, met een Signals-eerbetoon aan Peter von Bagh.

Tekst: Olaf Möller Cinefielen over de hele wereld beschouwen Peter von Bagh als een van de meest kundige en gepassioneerde fi lmcritici en -historici van deze tijd. Buiten zijn eigen landsgrenzen weten echter maar weinig mensen dat hij ook geweldige documentaires maakt over de geschiedenis van Finland. Juist op dat gebied kunnen we ook een hoop van Von Bagh leren.

Dat gezegd hebbende: er is geen onderdeel van de populaire Finse cultuur dat internationaal minder bestudeerd is, laat staan gewaardeerd wordt, dan de cinema. Vanzelfsprekend kent vrijwel iedereen Aki Kaurismäki, wiens laatste film Le Havre tot de hoogtepunten van het IFFR 2012 behoort. In de tijd dat Von Bagh research deed in het Finse Filmarchief, was hij zelfs een soort mentor voor deze regisseur. Kaurismäki vroeg zijn leermeester regelmatig om zijn werk te bekijken en kreeg vervolgens de nodige adviezen. Maar welke andere Finse regisseurs kennen we eigenlijk?

Verkeerde vraag. De juiste vraag is: wie zouden we móeten kennen? Als we Von Bagh mogen geloven, houden we pas écht van cinema als we het werk van Mikko Niskanen weten te waarderen. Aan deze fi lmmaker wijdde Von Bagh zijn grootste fi lmessay, The Story of Mikko Niskanen (2010). Zoals veel Finnen is Van Bagh geobsedeerd door het meer dan vijf uur durende magnum opus van deze regisseur: Eight Deadly Shots uit 1972. Met trots presenteert het IFFR

Splinters

dit jaar de internationale première van de oorspronkelijke versie van deze fi lm. Een heel bijzondere kans: dit Zola-eske monument over de mentale neergang van een arme boer wordt maar zeer zelden vertoond.

In feite vormt filmgeschiedenis de basis voor Von Baghs werk als regisseur. Hij laat zijn – en het is echt zijn – kijk op de geschiedenis van zijn vaderland meestal zien aan de hand van fragmenten van zowel Finse filmklassiekers als popmuziek. Een voorbeeld hiervan is The Year 1939, een documentaire die Von Bagh in 1993 maakte. Om het jaar 1939 te verbeelden, gebruikte hij beelden van een zingende Ansa Ikonen en Tauno Palo, de sterren uit Yrjö Norta’s film SF-Paraati uit 1939. Ook heeft hij archiefbeelden uit het bioscoopjournaal gebruikt. De beelden laten een land zien dat zich opmaakt voor de langverwachte Olympische Zomerspelen én voor een oorlog. Tegelijkertijd viert het land het feit dat Frans Eemil Sillanpää de eerste Finse Nobelprijswinnaar in de literatuur is geworden. The Year 1939 laat zien wat Finland hoopte en vreesde te zijn in het meest troebele moment van zijn geschiedenis. De film laat niet alleen zien wat men toen voelde, maar ook wat die gevoelens voor de huidige tijd en in de toekomst voor Finland kunnen betekenen. Het Finland dat Von Bagh in herinnering brengt is het Finland waarnaar hij op zoek is.

Een bijzonderheid van de Finse cultuur waar u direct verliefd op zult worden dankzij een film van Von Bagh, is de lokale tango – jazeker, Finland is na Argentinië het grootste tangoland! Mocht u ooit gelegenheid hebben in beide landen vrijdagnachten door te brengen, dan zult u meer tango aantreffen tussen de Finse plaatsen Hanko en Njuorggán dan tussen de Argentijnse plaatsen Ushuaia en Professor Salvador Mazza. Als het moest, zou zelfs de Finse heavymetalband Lordi in staat zijn om een gemiddelde tango te spelen. Dat moet ook

wel: de Finse bevolking zou anders zeker neerkijken op de band. Het is de vraag of de Argentijnse rockband Divididos dat met net zoveel gemak zou doen. In de meeste films van Von Bagh vind je het weloverwogen ritme van de Finse tango terug. Blue Sky - Journey Into the Land of Memories uit 1978 is een heuse lofzang op de Finse tango, waarbij een dansgelegenheid het centrum van het land wordt – van de wereld zelfs: alle menselijke drama’s spelen zich volledig af op de paar vierkante meter van de houten dansvloer.

Is Finland dus eigenlijk de wereld? Laten we het zo zeggen: het Finland dat Peter von Bagh ons laat beleven en waar hij ons keer op keer naar laat terugkeren, is het menselijk bestaan, met een zekere draai die al het verschil maakt. Dankzij Peter von Bagh willen wij de Finnen zijn die hij zoekt. (OM)

David Cronenberg (1943, Canada) werd in het begin van zijn carrière wel ‘Baron of Blood’ genoemd, vanwege zijn bloederige horrorfilms, zoals Shivers (1975). Later legde hij zich meer toe op psychologische thrillers die diep onder de huid van de kijker kruipen. Zijn bekendste films zijn The Fly (1986), waarin Jeff Goldblum zichzelf per ongeluk biologisch samenvoegt met een vlieg en dan langzaam in een monster verandert, en de geweldsstudies A History of Violence (2005) en Eastern Promises (2007). Befaamd is ook zijn verfilming van het onverfilmbaar geachte boek Naked Lunch van William S. Burroughs. Het IFFR wijdde in 1990 een retrospectief aan Cronenberg. Dit jaar verrast hij met A Dangerous Method. Geen geweldsuitbarstingen of bloedvergieten in deze beheerste bewerking van een toneelstuk over psychoanalytici Sigmund Freud en Carl Jung.

A Dangerous Method 13:00 Pathé 1

Signals: Hidden Histories

HH

Olaf Möller is als gastprogrammeur verantwoordelijk voor het programma-onderdeel Signals: Peter von Bagh

Signals: Peter von Bagh Blue Sky - Journey Into the Land of Memories The Count A Day at Karl Marx’s Grave Drama of Time Eight Deadly Shots Helsinki, Forever Land of the Pharaohs The Last Summer 1944 Man in the Shadows Olavi Virta Paavo Nurmi - The Man and His Times Pockpicket - Recollections of a Helsinki Bourgeois Youth SF - Paraati Sodankylä Forever: The Century of Cinema Splinters - A Century of an Artistic Family The Story of Mikko Niskanen A Time of Roses The Year 1939 The Year 1952

Yu Guangyi (1961, China) groeide op in het Changbai-gebergte in Noordoost-China. Bachelor Mountain is het derde deel van een serie ongepolijste documentaires over het leven in het berggebied – met name over de slachtoffers van de ‘vooruitgang’. In Timber Gang (2007) deed hij op een onthutsende manier verslag van het snelle verdwijnen van de houthakkerstraditie, twee jaar later kwam hij met Survival Song, over een ontslagen boswachter die in de besneeuwde wildernis probeert te overleven als jager. Bachelor Mountain gaat over een groep werkloze, eenzame mannen. Voor hij als autodidact fi lms begon te maken, specialiseerde de aan de kunstacademie afgestudeerde Yu Guangyi zich in het maken van houtsnedes. Voor zijn documentaires werd hij op diverse fi lmfestivals onderscheiden, waaronder die van Seoul en Tokio. (SM) Bachelor Mountain 12:30 Cinerama 4

9

LEVE HET

NON-CONFORMISME! Gesprek met Pilvi Takala

foto: Bram Belloni

10

Beeldend kunstenares Pilvi Takala won vorig jaar de prestigieuze Prix de Rome. In haar vernieuwende video-installaties gaat ze publiekelijk op zoek naar de ongeschreven wetten die gelden in verschillende sociale situaties. Hoe dienen we ons te gedragen in een warenhuis, attractiepark of op de werkvloer?

Iedereen blijkt feilloos te weten hoe het hoort en afwijkend gedrag wringt vrijwel direct, zo bewijst de Finse Takala, die het sociologische experiment tot kunst verheven heeft.

“Er bestaat kennelijk een logica die mensen vanzelfsprekend volgen.”

De meeste stagiairs rennen zich doorgaans de benen onder hun lijf vandaan om zich te bewijzen. ‘Johanna Takala’, een maand lang de marketingstagiair bij de Finse afdeling van accountancykantoor Deloitte, doet het tegenovergestelde: ze staart urenlang voor zich uit of staat de hele dag in de lift ‘om na te denken’. Dat roept vragen op. Er worden grapjes heen en weer gemaild en de verontwaardiging is alomtegenwoordig. Het is toch ongehoord dat iemand in de baas z’n tijd onaangepast gedrag vertoont en duidelijk zichtbaar niet aan het werk is? In de video-installatie The Trainee, een van de vijf videowerken die tijdens het festival te zien zijn op verschillende plekken in Rotterdam, ‘speelt’ beeldend kunstenares Pilvi Takala (1981, Helsinki) deze onwerkelijke nieuwe collega. De met verborgen camera opgenomen reacties, ongemakkelijke vragen en e-mails van nieuwsgierige en boze collega’s zijn echt. Van de driehonderd Deloitte-medewerkers wist bijna niemand dat Takala bezig was met een ‘sociologische interventie’.

Groepsdynamiek

Pilvi Takala noemt zowel Amsterdam als Istanboel haar thuis en werkt samen met haar man, die ook kunstenaar is, als een ‘reizend circus’ in verschillende landen. Ze is mateloos geïnteresseerd in sociale conventies. “Iedereen leert al vroeg hoe groepsdynamiek werkt. Ik ben nooit bang geweest om me een plek in een nieuwe groep eigen te maken. Sterker nog: ik ben nieuwsgieriger naar nieuwe situaties.”

Tussen de verschillende video’s van haar installatie The Trainee, passend opgesteld in het corporate kantoorgebouw van Houthoff Buruma Advocaten en Notarissen, valt iemand als Takala uit de toon. Daar spreekt ze over haar fascinatie voor sociale structuren en over haar speelssubversieve acties, die verwarring zaaien. “Waarom gelden er bepaalde wetten in verschillende groepen? Hoe zijn we dat overeengekomen? Hoe weten we of iets hoort of niet? Waarom wordt iemand buitengesloten? Kortom: hoe gaan mensen met elkaar om?”

Penibele situatie

Het leeuwendeel van Takala’s nu al indrukwekkende cv bestaat uit video-installaties, waarin zij zelf te zien is als meer of minder storende factor in een intermenselijke situatie. Ze speelt als het ware een rol en plaatst zichzelf willens en wetens in een sociaal penibele setting,

die messcherp aantoont hoe sterk onze ongeschreven regels gelden. Het is mentaal best zwaar. Takala, over haar ‘stageperiode’ voor The Trainee: “Ik zat soms urenlang stil en krabbelde alleen nu en dan een ‘idee’ op een notitieblok. Je voelt dat mensen het langzaam opmerken.

Mensen beginnen je te negeren en wenden liever hun gezicht af dan er iets van te zeggen. Ik voelde een enorme druk om ‘normaal’ te doen en me te conformeren aan de rest. Maar al te graag wilde ik toegeven aan de neiging mijn mobiele telefoon te checken bijvoorbeeld, een sociaal volkomen geaccepteerd gebaar.” Dus zelfs als je een rol speelt en je jezelf daarmee bewust buiten de groep plaatst, is het lastig om als freak te boek te staan. Niets menselijks is deze kunstenaar vreemd. “Meestal zijn mijn interventies – ik noem het geen performances, omdat die term impliceert dat je een publiek hebt – van korte duur.

Dan is het mentaal makkelijker om te experimenteren en in je rol te blijven.”

Makke schapen

De rollen die Takala speelt, zijn eerder protocollen dan uitgediepte personages. In de basis verandert ze niet werkelijk in een ander persoon. “Ik handel volgens bepaalde, vooraf bedachte uitgangspunten, grotendeels geïmproviseerd. Ik ga uit van een bepaalde logica waarmee mijn ‘personage’ in het leven staat. Per situatie, locatie en groep gelden andere regels, dus ook andere manieren om die te breken. Hoe een interventie precies uit zal pakken, is moeilijk te voorspellen, want ik weet nooit helemaal hoe mensen op me zullen reageren.” Soms komt Takala echter wel een eind met vooronderzoek. Voor The Real Snow White reisde ze, verkleed als Sneeuwwitje, af naar Disneyland. Eerst bezocht ze het attractiepark als zichzelf, sprak met Disney-fans en medewerkers en las veel achtergrondinformatie. De toegang tot Disneyland werd Takala geweigerd. “Ik wist door dat vooronderzoek al zeker dat ze me niet zouden toelaten. Maar ik wist niet hoe ze me dat zouden gaan uítleggen. Of ze me met een gratis cola zouden wegsturen of me zouden zouden opsluiten in een of andere ruimte achteraf.” Interessant aan het experiment in Disneyland, vindt Takala, was het merkwaardige conflict dat ontstond. Het toegestroomde publiek wilde Sneeuwwitje zien, maar sommige bezoekers wilden alleen de ‘echte Sneeuwwitje’ zien, terwijl dat anderen weer niet uitmaakte. “De ‘echte Sneeuwwitje’ is ook maar gewoon een meisje dat daar werkt,” zegt Takala. “Disneyland is een intrigerende plek. Het is er volslagen normaal dat je in belachelijk lange rijen moet wachten. Waarom accepteren we dat als makke schapen?

Dat doen we toch ook niet in een publieke ruimte, of bij de supermarkt? Sterker nog: dan wordt je woedend.

Kennelijk heerst er in het park een zekere controle waardoor we er ineens als hersenloze consumenten de daar geldende conventies onderschrijven. Zoals de aanname dat er maar één echte Sneeuwwitje op die plek dient te zijn. De ‘echte Sneeuwwitje’ is bovendien ook niet echt: dat is alleen het getekende Disneyfiguur.” Hoe het voor Takala afliep in het Parijse pretpark is op het festival te zien, in een van haar Among Others-installaties.

Ongeschreven wetten

Takala wil met haar werk niet alleen aantonen dat en hoe we ons als kuddedieren gedragen, maar onderzoekt ook of en in welke mate ongeschreven wetten op te rekken zijn. “Kunnen we tot nieuwe regels komen binnen allerlei dagelijkse afspraken waar we nauwelijks bij stilstaan?”

Al tijdens haar studie besloot ze dat sociologie het uitgangspunt zou worden voor haar werk. Takala vertelt over een voorval dat ze meemaakte tijdens een uitwisselingsjaar op de kunstacademie in Glasgow, in 2004. De academie lag tegenover een dure kostschool. De in kostuum gestoken leerlingen negeerden en masse wat er aan de overkant van de straat gebeurde. “Het was alsof een onzichtbare muur de groepen scheidde. Heel fascinerend, hoe niet geïnteresseerd die mensen in hun groene schoolpakjes waren naar de overkant. Hoe werkt dat, vroeg ik me af. Nadat ik de hand had weten te leggen op zo’n uniform, ging ik verkleed aan de kostschoolkant van de straat lopen. Het kostuum was geen middel om in de school te komen of met de kinderen aan de praat te raken. Ik wilde alleen onderzoeken wat er gebeurde als je iets aan het ritueel verandert.

Ik deed niets vreemds en pretendeerde niet er op school te zitten. Ik liep er alleen maar. Men zag wel direct dat ik daar niet hoorde, maar geen leerling vroeg me op de man af of ik daadwerkelijk bij hen op school zat. Later gebeurde er iets opmerkelijks: een docent zei tegen me dat ik een verkeerde sjaal om had. Toen ik hem vertelde dat ik niet bij hem op school zat en ik mijn sjaal dus kon dragen zoals ik wilde, zag ik paniek in zijn ogen. Hij wist niet hoe hij moest reageren: ik viel niet onder zijn autoriteit.” Dit eerste experiment stond aan de basis van haar andere werk, al kwam er in 2004 nog geen verborgen camera aan te pas.

Haar bevindingen publiceerde ze in Event on Garnethill, een soort dagboek naar aanleiding van haar performance.

Flexibele kunst

Inmiddels heeft de Finse kunstenares al veel licht provocatieve acties op video staan. Veel van Takala’s video’s zijn opgenomen in collecties van internationale musea, andere zijn aangekocht door galeries. Eervolle bekroningen zoals de Prix de Rome, de prestigieuze Nederlandse aanmoedigingsprijs voor jonge kunstenaars en architecten, die ze in 2011 won, maken haar erg gelukkig.

“Je werk wordt gerespecteerd en daardoor bekender, laagdrempeliger. Dat is fijn, want hoe je het ook wendt of keert: het museum- en galeriecircuit is relatief klein.

In Finland stappen gemiddeld twee mensen per dag een ‘white box’ binnen. Daarom laat ik mijn werk zien op dit festival, waar fi lmfreaks het kunnen bekijken. Weliswaar is ook dat een relatief kleine groep, maar ik bereik hier in ieder geval weer een nieuw publiek. Dat geldt ook voor de plek van de trainee-installatie, bij de receptie van een kantorengebouw. Mijn kunst past daar goed: het is flexibel genoeg om op minder vanzelfsprekende plekken te vertonen en bovendien is het heel toegankelijk.” (MN) Among Others – Pilvi Takala (Signals: For Real):

Vertrekpunt voor deze vijf installaties is Reality Check, Schouwburgplein 54

Een greep uit Takala’s ‘sociale interventies’

een warenhuis. Ze doet niets verkeerd en toch is deze

Women in Kahves (2005): Takala bezoekt samen met

klant, met haar opzichtige pak geld, een opvallende

andere vrouwen Turkse theehuizen, waar doorgaans alleen mannen zitten. Hoe reageren de vaste gasten?

Wallflower (2006): Op een traditioneel Fins stijldansfeest, vooral bestemd voor stellen, is Takala een eenzame, opgedofte dame die op een dans wacht en voor ongemakkelijke momenten zorgt. Een van de Among Others-installaties.

Easy Rider (2006): Een man in de tram vraagt een wildvreemde medepassagier om hem zijn laptop en jasje uit te lenen. Beide mannen zijn acteurs. Wanneer de hulpvrager, tot verbazing van alle reizigers, het gevraagde inderdaad krijgt, ontstaat er een groepsgevoel in de tram.

Bag Lady (2006): Takala wandelt keurig gekleed met een doorzichtige plastic zak vol bankbiljetten door

verschijning – een bedreiging zelfs.

The Trainee (2008): Takala liep een maand stage bij een accountancykantoor en voert daar zeer publiekelijk helemaal niets uit. Haar collega’s gaan zich er overduidelijk ongemakkelijk bij voelen. Is het verboden om de hele dag in de lift rond te hangen? Een van de Among Others-installaties.

The Real Snow White (2009): Verkleed als Sneeuwwitje probeert Takala Disneyland Parijs te betreden, maar ze wordt geweigerd omdat ze niet de ‘echte’ Sneeuwwitje is. Die is namelijk binnen al aan het werk. Strikte regels leiden alsnog voor verwarring in het publiek. Een van de Among Others-installaties.

11

THE BRIDGE DE NIEUWSTE SCANDINAVISCHE MISDAADSERIE

IEF S U L EXC kel

bwin e w e bij d e van d nt a r k s k Vol

5 DVD’S

€ 29,95

Wanneer een lijk wordt gevonden op de Øresundbrug tussen Zweden en Denemarken, worden de Zweedse en Deense politie tot een nauwe samenwerking gedwongen.

Schokkende gebeurtenissen blijven elkaar opvolgen. En dit is nog maar het begin…

GA NAAR VK.NL/WEBWINKEL

vk.nl/events

056-VK-IFFR-thebridge-272X390+5MM.indd 1

1/12/2012 3:43:31 PM

MORE THAN FILM Critics’ Talk –Lantaren-Venster

EN?

samenwerking met Premsela, Nederlands Instituut voor Design en Mode georganiseerd. Met aansluitend een pop-upfilmvertoning.

16.00- 17.00, Reality Check, €5/2,50

In Memoriam Bart Vegter

Wang Xiaoshuai wordt geïnterviewd door Jeroen Stout (Radio 1 Kunststof) over zijn film 11 Flowers.

17:00 uur, gratis entree, LantarenVenster Big Talk – Oude Luxor

WORMyWOOD

Nocturnal Taipei

Miike Takashi wordt geïnterviewd door Groene Amsterdammer- journalist Gawie Keyser over zijn film Ace Attorney.

19:30, €13/10,50, Oude Luxor Theater

Bonte avond beginnend met twee 16mm-solo performances: het poëtische Quelques minutes de soleil après minuit van Xavier Quérel (Metamkine) en het compacte Sounddefect van Riojim (MTK). Vervolgens een muziekperformance van het Spaanse Internet2 (rasweirdo Carlos Carbonell), al even idioot en intrigerend als de naamgeving. Ook deze avond: de excentrieke Kollywood-videocompilatie Play That Beat Mr. Raja van en met DJ Arc de Triomphe.

22:00 tot laat, €11/8,50, WORM, Boomgaardstraat 71

Oud Tiger-kandidaat David Verbeek tekende twee jaar geleden voor de festivaltrailer, leverde vorig jaar Club Zeus en laat deze editie een unieke beeldinstallatie in première gaan. Verbeek is momenteel bezig met een experimenteel filmproject in Taiwan, waar hij ook een bijzondere fotoserie schoot. In Nocturnal Taipei onderzoekt hij de verstrengeling van de moderne metropool met de oprukkende jungle. De botsing van natuur en samenleving roept een aloude angst voor het donker op.

Doorlopende vertoning, 09:00-23:00, Jurriaanse Hal, de Doelen

Smart Talk

De Smart Talk staat vanavond in het teken van Movies & Magic, met dank aan Scorsese’s nieuwste meesterwerk Hugo en natuurlijk aan Georges Méliès, de grondlegger van de filmische illusie. Onder leiding van presentator en schrijver Rick de Leeuw spreken filmhistoricus Theodore van Houten, Hilde D’haeyere (bedenker van Dislexicon of Slapstick Humor, Funny Cinematography, and Very Special Effects), filmmaker en -verzamelaar Serge Bromberg en Scorcese’s magic consultant Will Houstoun over de magie van film. Het publiek en gasten zullen zich bovendien met open ogen laten bedotten door de vingervlugge illusionist Will die voor de set van Hugo Sir Ben Kingsley en hoofdrolspeler Asa Butterfield bijstond en kaarttrucs bijbracht.

21:00 uur, gratis entree, Kleine Zaal Rotterdamse Schouwburg Designed Realities

Production designer Carol Spier wordt geïnterviewd door professor Timo de Rijk.

Carol Spier is al dertig jaar in de filmwereld actief als production designer. Zo heeft ze meegewerkt aan veel films van David Cronenberg, waaronder Eastern Promises (2007), eXistenZ (1999) en Videodrome (1983). Spier wordt geïnterviewd door Timo de Rijk, die momenteel de Premsela Leerstoel Design Cultures aan de Amsterdamse Vrije Universiteit bekleedt. De lezing wordt in

Party

Compilatie uit nagelaten werk van Bart Vegter. Met een aantal werken van collega-kunstenaars.

12:00-17:00, gratis entree, Sub-urban Video Lounge

Voetjes van de (dans)vloer, dat kan elke dag vanaf 23:00 uur in de Rotterdamse Schouwburg. Wisselende dj’s toveren dan de Kleine Zaal om tot een spetterende feestruimte. Ook in de foyer staat elke dag een vj/ dj-combinatie opgesteld.

Tot 23:00 gratis entree, daarna overigens ook, maar alleen voor iedereen die een (gebruikt) IFFR-ticket kan laten zien

Confiseries et Jouets

Crumbled Papers, Fragments of Cinema

Babeldom

Interactieve video-installatie van Madhuja Mukherjee, geïnspireerd op glasplaatnegatieven van Indiase filmsterren uit de jaren dertig.

11:00-18:00, gratis entree, Nieuwe Oogst

Sciencefictiondocumentaire van tachtig minuten van de Britse kunstenaar Paul Bush, waarin een futuristische stad wordt opgetrokken met found footage-materiaal over hedendaagse architectuur, wetenschap en technologie.

Start om 11:00, 12:30, 14:00, 15:30 gratis entree, Nederlands Architectuurinstituut

Confiseries et Jouets

Documentaires Vivement le cinéma en The First Interview tonen werk van een aantal Franse baanbrekers uit de filmkunst. Ook terug in de tijd met een nagebouwde versie van de snoep-en-speelgoedstand waarin pionier Georges Méliès zijn laatste werkdagen sleet. 09:00-13:00, gratis entree, Alliance Française

Documentaires Vivement le cinéma en The First Interview tonen werk van een aantal Franse baanbrekers uit de filmkunst. Ook terug in de tijd met een nagebouwde versie van de snoep-en-speelgoedstand waarin pionier Georges Méliès zijn laatste werkdagen sleet.

09:00-18:00, gratis entree, Alliance Française

Ai Weiwei Café

Dagelijk van 12.00-20.00 in de kelder van het Ai Wei Wei Café, Karel Doormanstraat 278.

Tentoonstellingsruimte, lounge en ontmoetingsplek ineen, met gratis wifi en vier installaties van Ai Weiwei: Beijing 2003; Beijing: The Second Ring; Beijing: The Third Ring, en Chang’an Boulevard. Met om 14:00 uur een videovertoning of gesprek met een filmmaker en in de kelder vier bijzondere Power Cut-installaties.

12:00-20:00, gratis entree, Karel Doormanstraat 278

Pipe Dreams – Ali Cherri, Libanon/Frankrijk

Kids on the Floor

Gedenkwaardig telefoongesprek tussen de Syrische kosmonaut Muhammed Faris (die deelnam aan een Russische ruimtemissie) en wijlen president Hafez al-Assad.

Filmische activiteiten voor mensen van vier tot en met twaalf jaar. Met doorlopend knutselworkshops en diverse spelletjes. Vandaag ook met Simon Halsberghe’s Unsere Peru Reise. Twee diaprojectoren en twee boormachines: veel meer heb je niet nodig om die oude dia’s om te toveren tot een geanimeerd reisverslag. Halsberghe speelt op hypnotiserende manier met gevonden dia’s en muzikale patronen. Daarna mogen de kinderen zelf aan de slag om hun mini-verhaaltjes aan elkaar te zetten. De aanwezigheid van ouders is overigens wel verplicht bij Kids on the Floor – voor hen is een speciale leeshoek met fijne filmbladen ingericht.

13:00-18:00, gratis entree, Foyer Rotterdamse Schouwburg

Power Cut installaties

Trespass the Salt – Larissa Sansour & Youmna Chlala, Libanon/Palestina/Groot-Brittannië

Onderzoek naar de complexe verhoudingen tussen Europa en het Midden-Oosten, middels een denkbeeldig feestmaal, waarbij humor en het groteske samenkomen.

Out of Focus – Salah Saouli, Libanon

Een visioen van Beiroet, op een cruciaal overgangsmoment van oorlog naar vrede, dat de kijker op een bijna fysieke manier bij het gebeuren betrekt.

Remarks on a Square – Jasmina Metwaly, Egypte

Een reeks video’s van elk twee à vijf minuten, opgenomen op het Tahrirplein tijdens en na de opstand in Caïro, in 2011.

#IFFR

Wineke Remmerswaal Nog 1 dagje werken en dan fi lmfestival!!! Eens kijken of Hotel Central er nog hetzelfde uitziet. ;)

Bram de Vrind (38) uit Rotterdam, hulpverlener

“Een vage fi lm, in de positieve zin van het woord.

Fiona, het hoofdpersonage, werkt in een vreemd gezin als hulp in de huishouding. Je komt er de hele fi lm niet achter wat haar drijft en waarom ze daar precies is. Dat is niet erg: als ik precies wil weten hoe een personage in elkaar zit, ga ik wel naar een Hollywoodfi lm. De fi lm deed me denken aan Dogtooth, dat ging ook over een ontwricht gezin. Deprimerend? Nee hoor, ik ben wel wat gewend. Ik zie normaal minstens één fi lm per dag – tijdens het IFFR zie ik er zeker twintig!”

Lina Lagerstee (63) uit Cappelle aan den IJssel, met prepensioen

“De fi lmmaakster was net in de zaal aanwezig en vertelde dat het verhaal is gebaseerd op een kennis van haar die aan depressies lijdt. Dat maakte de fi lm extra droevig. Totem laat zien wat er gebeurt als mensen niet met elkaar communiceren; de hoofdpersoon zoekt vergeefs naar warmte. De vreemde gezinsverhoudingen vond ik intrigerend. Ik kies op het IFFR altijd voor fi lms die een kijkje bieden in situaties waar je in het echt niet in terecht komt. Mijn eigen gezinssituatie staat gelukkig ver af van die in Totem!”

Ellen Scholl (38) uit Rotterdam, art director

“Ik kom met een enigszins onbestemd gevoel de zaal uit. De fi lm heeft een benauwend effect op me.

Vervelend? Nee, ik vind dat het juist goed past bij het verhaal. Er zitten scènes in waarvan je als kijker niet helemaal weet waarom ze verlopen zoals ze verlopen. In eerste instantie zou ik Totem om die reden op de scheurkaart geen hoog cijfer scheuren. Maar misschien is dit wel zo’n fi lm die je eerst een tijdje op je in moet laten werken. Interview me over een week nog maar een keertje, haha.” (AC/KvdM) Totem – Jessica Krummacher za 28 15:00 Cinerama 6, ma 30 22:30 Cinerama 1

Robertjan Sibie Stage afgesloten met een mooie 8.5! Vanavond als afsluitertje van een mooi half jaar naar het International Film Festival Rotterdam :)

Hilde van Poeijer Nog even snel drie parken doorgerend, voordat ik drie dagen lui in bioscoopzalen zit.

Hettonzo Shame! Die man heeft echt een probleem #seksverslaving.

Zullen velen overigens geen probleem vinden ...

Yvonne van Vroonhoven Zag tijdens Descendants het eerste half uur vooral mijn pa in Clooney. Grijs, bonte kortemouwbloes, khakibroek ...

Anne de Haij Future lasts Forever #iffr heeeeerlijk om er weer te zijn!!

Regisseur Alper aan het woord.

Gertjan Kuiper Kaurismaki heeft voor casting van Le Havre wel alle Jiskefets bekeken.

Susan Voor het eerst in mijn leven in het nieuwe Lantaren/Venster.

Ik moet het even verwerken.

Miranda van Gelder Er past dit jaar alweer maar één tiet in dat festival T-shirt.

Tragisch.

Gino van Weenen Hotdam die Kraantje Pappie was me aan op die VPRO-nacht ! Nie normaal!

Leo Soesanto I feel dark, unpolished and established #IFFR

Serkan Nathalie (nog op toilet?) we gaan beginnen!!!!

Marcel Dela Haije The Invader (2011) Sawadogo spettert van scherm in Provost’s robuuste drama als illegaal die ontspoort; geweldig openingshot :-)

Katrien Remijn @Buffalo_Neil Kan jij het eerste half uur van 11 Flowers voor me naspelen? Ik ga te laat komen ...

Pauline Ouwerkerk 500 kinderen in de ochtend. Wat ben ik blij dat ik geen juf geworden ben! Herrie op het iffr @ Oude Luxor Theater.

Rose Davids Got my Shame t-shirt, ready for the BigTalk with director Steve McQueen at the IFFR wednesday!

Everon Jackson Hooi Zo ... nu een avondje cultuur proeven op het IFFR.

Reem Saleh Sleeping in a boat ... 9 fi lms ... great people ... and VPRO party ... fruitful first day.

tas erbij Weer helemaal rejuvinated & replenished na een dag fi lmfestival. Hoezee

Erik (Poop) Schut I should have taken this week off and gone with others in our office to the Rotterdam Film Festival instead. Rotterdammit!

Frank Peters Na 45 minuten lijden bij mondhygiëniste (“goed poetsen meneer”) nu op weg naar hopelijk 3 mooie fi lms op het IFFR. Ian Barr Best IFFR title goes to Michael Robinson’s LINE DESCRIBING YOUR MOM. Shame I’m missing it but Robinson uploads most of his stuff anyway.

13

P R E V I E W

WATERLAND FILM PRESENTEERT VANAVOND 20:00 UUR NEDERLANDSE PREMIÉRE IN PATHÉ 1

VANAF 23 FEBRUARI IN DE FILMTHEATERS PRODUCTION ALINA FILM, RUDA CINE • COPRODUCTION WATERLAND FILM, RADIO TÉLÉVISION SUISSE • ASSOCIATED PRODUCTION FORTUNA FILMS • CINEMATOGRAPHY MARTÍN FRIAS • CAMERA GABRIEL SANDRU SOUND HENRI MAÏKOFF • EDITING GION-RETO KILLIAS • PRODUCTION DESIGNER SEBASTIÁN ORGAMBIDE • COSTUMES DESIGNER FRANÇOISE NICOLET • SOUND EDITING DIEGO MARTÍNEZ • SOUND MIX ETIENNE CURCHOD, BENOÎT BIRAL PRODUCERS VIOLETA BAVA, DAVID EPINEY, ROSA MARTÍNEZ RIVERO, EUGENIA MUMENTHALER • DIRECTED AND WRITTEN BY MILAGROS MUMENTHALER

Abrir Puertas Y Ventanas_Advertentie IFFR.indd 1

EXCLUSIEF IN NEDERLAND

De toppers van het IFFr bInnenkort ook te zIen bIj Lantarenvenster

DE ULTIEME FILMBELEVING MET LIVE FILMSCORE DOOR HET ROTTERDAMS PHILHARMONISCH ONDER LEIDING VAN LUDWIG WICKI.

9, 10 EN 11 JUNI 2012 DE DOELEN KAARTEN VIA WWW.DEDOELEN.NL EN WWW.ROTTERDAMSPHILHARMONISCH.NL OF BEL 010 217 17 17 EEN PRODUCTIE VAN HET ROTTERDAMS PHILHARMONISCH ORKEST EN CONCERT- EN CONGRESGEBOUW DE DOELEN. MEDE MOGELIJK GEMAAKT DOOR CAMI EN

Festivallocatie: Wilhelminapier • Metro- en tramhalte: Wilhelminaplein, 5 min vanaf het Stadhuis • Café-restaurant dagelijks geopend

12-01-12 11:01

INFORMATIE & TICKETVERKOOP

str.

Frans

straat

g. v

Jo nker

Bur BLAAK

rl Ve il le .W

B la ak

ms

s pje

at

str a

m

Ma

r Ve e

h a ve

n

M11

terla an

r

e est

W

Pr

Era

sm

usb

s a 5

rug

15

de

aka

k eri

A nd

a

ll Ho

de

in

a ak

n

W

e

kad

in chl

g

we

u

to Ot

Re

chts

e

sth

um

ala

jk

Brede

Veer- la a n dijk Hille-

di Hille e d e Br Maas str. haven

ndre

Po

v

a jnh

Ri

en

kaartproductie: Gemeentewerken Rotterdam, Landmeten, 2010

Kate

Laa

WILHELMINA PLEIN

m

lm

Park

e

ad

kk dri

en

a

e kad

e

ad

k as

H ins

e ilh

unnel

ille

W

ug br

ven

sha

sen

Ha r M

eg

Wes

have Park

Alle IFFR-locaties zijn goed bereikbaar met het openbaar vervoer. De locaties liggen voor het merendeel op loopafstand van elkaar, met LantarenVenster aan de Wilhelminapier op de Kop van Zuid als uitzondering.

LantarenVenster is echter snel en goed bereikbaar met weg Vanaf metro, tram en fiets, in een minuutjeJoofbstien. .

Rotterdam CS neemt u metrolijn D Soft tramlijn 20, 23 of 25; uitstappen bij halte Wilhelminaplein. U kunt ook voor het vaste taxitarief van €10 gaan; dan moet u een taxi bestellen via de infobalie in de Doelen of die van LantarenVenster. De speciale, bewaakte fietsenstalling op het Schouwburgplein is gratis voor onze bezoekers en elke festivaldag geopend van 09:00 tot 01:00 uur.

lsum

a an W

Gla

us

t

s tr.

ch

traa

weg

t

loo

en wa g

kt

emar

Schiedamsedijk

Schiedamse Ves t

l inge

htsw drac

ters

Een

Ro

O Kips

niers Mari

l

gstr.

Grot

aan

12

Goudsesin ge

Hoo

Lijnb

ijkw al

elweg

s ter Bo

s te We

ingel

Cools

19

aan

Lijnb

Õ s-Gravend

Vond

e

wal

19

nt

Me

ndijk

18

aan

Lijnb

16

weg ngh

17

l

Am m a n p le

rave

16

8

s ing e

Warande

Õ s-G

15

Gou d s e

4

7

Wes

14

r. nst ma oor l D

t

13

9

2

K a re

straa

12

s

11

13

b pen

m

Po

te

Ruy

g

10

17 17

Maurit

9

18

straat

8

10

Mauritswe

7

6

3

Gouverne

6

1

We s te r s i n g e l

5

14

plein

4

str.

Schie estr.

L ei n Delfts l p A e s A TR Delft Hofplein CEN CENTRAAL na Conr ad Wee STATION nel STADHUIS natun e e de W Weena a k in e l is huisp K ru Stad singel

de Doelen Kruisplein 40 Rotterdamse Schouwburg Schouwburgplein 25 baan K. Lijn Pathé Schouwburgplein t Meen Schouwburgplein 101 t a Schouwburg a esstr Cinerama Filmtheater plein van N t e r e d A Westblaak 18 ka Kru is We s tLantarenVenster Otto Reuchlinweg 996 t lt Oude Luxor Theater s tra a d van nbarneve n a l l e e d ld d Kruiskade 10 O i 1e M BEURS WORM Boomgaardsstraat 71 Churchilleg ROTTTERDAM plein nenw n i B e Meent 119 - 133 Oud ak estbla weg Ai Weiwei Cafe / n W e n e Bin Power Cut Installations ieuw N tr.

EENDRACHTSKarel Doormanstraat 278 ith s PLEIN W e Reality Check ed Witt Schouwburgplein 54 Ma th e nes s e r la rk an Cruise Terminal Rotterdam m pa u e s Wilhelminakade 699 Mu g TENT / Witte de With we Binnen Witte de Withstraat 50 LEUVEHAVEN Piet Zwart Institute Mauritsstraat 36 DIJKZIGT tela n d Manhattan Hotel Va s Weena 686 Nieuwe Oogst Willems Maashaven Zuidzijde 20 plein NAi k G.J. d edij Museumpark 25 e Jo stze e W at PrintRoom stra r e t Schietbaanstraat 17 s We Alliance Française Droogleever Westersingel 14 Fortuynplein an Sub-urban Video Lounge arkla P Botersloot 44a we rla a n He neg ou

3

A

urg

Kruis

2

de dm.

er eve

1

ve

r Hee

a gs Ha

FESTIVALLOCATIES

ns-

s tr.

tio

P ro

n ie

de

Sta

de Doelen Kruisplein 40 Last Minute Shop Schouwburgplein

Deze editie gaan de e-tickets in première. Wie op de festivalwebsite tickets koopt, ontvangt automatisch een bevestigingsmail met daarin een pdf-bijlage. Dat V is het e-ticket, datijvue thuis kunt printen. U hoeft dan rho Kassa, maar kunt met uw niet meer langs fr de Centrale e g afgedruktein e-ticket rechtstreeks naar de zaal waar l i g vereismen deTeunieke streepjescode voor u scant. eEen eislwgeprint. Elke k te is. wel dat het e-ticket op A4-formaat o B s tr is eenmalig te gebruiken. rs streepjescode

ka

INFO & TICKETS

Nieuw: e-tickets

hie Sc

g we

el rsing Spoo singel r Spoo

te n

De Centrale Kassa bevindt zich in de Doelen te Rotterdam. Aan de kassa kunt u ook tickets kopen voor diverse speciale evenementen, en de Tiger Friends-pas en Unlimited Pas. Ook aan de kassa’s van de deelnemende fi lmtheaters kunt u tickets voor het desbetreffende theater kopen. De kassa’s bij LantarenVenster, Pathé en Cinerama zijn geopend van 09:00 uur tot een kwartier na aanvang van de laatste voorstelling.

Openingstijden Centrale Kassa: 09:00 tot 23:00 uur. Na sluiting van de Centrale Kassa kunt u terecht bij de kassa van Pathé.

om

Tiende ticket gratis!

Tijdens dit festival geldt ‘tien halen, negen betalen’. Of u nu uw tickets online of aan de festivalkassa koopt: elk tiende ticket is gratis. Wie over een aantal keren verspreid online tickets koopt, kan gerust zijn. Het MyIFFR-account (nodig om online te kopen) houdt automatisch uw totaalstand bij en verdisconteert uw recht op een gratis ticket.

Centrale Kassa

Bo

TigerFriends, studenten met een geldige collegekaart en CJP-kaarthouders krijgen korting.

Voor iedereen met een grote filmhonger of een snel kloppend cultuurhart heeft het festival een speciale vriendenclub. Tiger Friends genieten korting op tickets en veel andere voordelen. In tijden van bezuinigingen op cultuur maken bescheiden persoonlijke bijdragen letterlijk een wereld van verschil. Voor €50 per jaar bent u Tiger Friend en maakt u het mede mogelijk om mooie, vernieuwende en bijzondere internationale films naar Rotterdam te blijven halen.

Vriendenvoordelen op een rij: • Een speciale pas waarmee u €2,50 korting krijgt op elk regulier filmticket • 10% korting op alle festivalartikelen uit onze merchandise-stands en uit de webshop • Uitnodigingen voor IFFR-evenementen buiten de festival periode, waaronder speciale voorsteldse Rijweg oukorting) lingen en vertoningen (gratis of G met • U steunt het festival rweg

fd

€8,50 €10,50

TIGER FRIENDS

oo

€11 €13 €5,50 €50 €360

Voor veelkijkers heeft het IFFR dit jaar een ideale en handzame oplossing: de Unlimited Pas. De houder van deze pas – de naam zegt het eigenlijk al – kan onbeperkt festivalfi lms kijken. De Unlimited Pas is voor €360 te koop in de webshop en bij de Centale Kassa en biedt de mogelijkheid om tickets te halen (online of aan de kassa) voor het nul euro-tarief. Er komt geen papier aan te pas, want elk aangeschaft ticket (à €0) wordt automatisch op de Unlimited Pas geladen. Voor de zaaldeuren in zakken en tassen wroeten op zoek naar kaartjes hoeft dus niet meer: het is simpelweg een kwestie van uw pas laten scannen.

Zie ook fi lmfestivalrotterdam.com/unlimitedpas.

veh

Film Film + Big Talk Film Last Minute Shop Tiger Friends Unlimited Pas

Met korting

Unlimited Pas

In de Last Minute Shop op het Schouwburgplein gaan nog niet verkochte tickets een uur voor aanvang van de voorstelling weg voor de helft van de reguliere prijs! Een ticket kost dan dus nog maar €5,50. Tijdens het festival is de Last Minute Shop geopend van 09:00 tot 21:00 uur, maar deze 50%-kortingsaanbieding geldt ook aan de Centrale Kassa in de Doelen en aan de kassa’s van de deelnemende theaters.

Leu

Normale prijs

Nieuw: Last Minute Shop

eg

Prijzen

15en

hav Maas

Nz.

Pathé 2

PROGRAMMA ZATERDAG 28 JANUARI Oude Luxor

16:45 Valley of Saints [ip]

BF

•geel•

Musa Syeed, India / VS, 2012, Video, 82 min, Kasj / Eng, e.o.

Q&A met regisseur

Een jonge schipper probeert weg te komen tijdens een zomer vol geweld in de prachtige Kasjmirvallei, maar komt een nieuwe liefde tegen. Een verhaal over een conflict, dat ook gaat over de milieuvervuiling van het prachtige Dalmeer.

19:15 Ace Attorney [wp]

22:30 Miss Bala

•oranje01•

Q&A met regisseur

Bijna ieder tienermeisje hunkert naar liefde en bijna ieder tienermeisje is onzeker. En als je niet aan het ideale vrouwbeeld voldoet en wel een veeleisende moeder hebt, wordt het er niet makkelijker op. Ontroerend portret van een meisje dat hard moet vechten voor haar geluk.

Speelt zich af in Rotterdam.

SP

•paars01•

12:30 Duch, le maître des forges de l’enfer

jongeren die verborgen trauma’s meezeulen - zoals ijsbergen het grootste deel van hun massa onder water verbergen. Van de maker van Sud Express (IFFR 2006).

19:15 I Carried You Home [ep]

Koreaan Park leerde zichzelf voor zijn debuut 3D-filmen.

Hij zet de kijker slim op het verkeerde been met een verhaal over een filosofieprofessor, die van een detective hoort dat zijn verdwenen vrouw zich op een eiland bevindt om sjamaan te worden. De professor laat alles achter en gaat achter haar aan.

BF

•geel•

Tongpong Chantarangkul, Thailand, 2011, 35mm, 113 min, Thai, e.o.

Q&A met regisseur

SP

•paars01•

Rithy Panh, Frankrijk, 2011, Video, 103 min, Khme, e.o.

Nieuw hoofdstuk van Panh over de Rode Khmer. Duch is een unieke getuigenis van de man die verantwoordelijk was voor kamp S21, waar 12 duizend mensen de dood vonden. Duch aanvaart, in een lange monoloog, verantwoordelijkheid voor zijn daden, maar verwijst wel naar de heersende ideologie.

Het meesterschap van Hong Sang-Soo is herkenbaar in de soms hilarische, soms ontroerende manier waarop hij in elke nieuwe film de bekende elementen weet te herschikken tot een fris geheel: drankgelagen, ongemakkelijke flirts en dito 15:30 afwijzigingen in deze update van Papirosen BF Groundhog Day. Gastón Solnicki, Argentinië / VS,

Miike Takashi heeft een reputatie voor duistere en gewelddadige films. Dus toen hij een film aankondigde gebaseerd op een lichtvoetige Nintendo-game (Phoenix Wright: Ace Attorney), wekte dat verbazing. Maar dat kan hij dus ook: een grappige, stripachtige en charmante film maken.

•geel•

Een ander soort roadmovie.

Twee zussen - gespeeld door twee opmerkelijke actrices - begeleiden hun overleden moeder per ambulance dwars door Thailand. Ze zijn van elkaar vervreemd, maar de reis en de omstandigheden dwingen hen nader tot elkaar. Een geheim zal worden onthuld.

22:15 The Hunter

BF

Valley of Saints

•geel•

Bakur Bakuradze, Rusland, 2011, 35mm, 123 min, Rus, e.o.

Hij is een familiemens op een boerderij. Zij is een gedetineerde die op de boerderij moet werken. Er gebeurt iets tussen hen, maar wat? Zonder antwoorden verbeeldt Bakuradze het ongrijpbare karakter van intimiteit. Een welhaast geluidloze film over de tragische schoonheid van alledaagse bezigheden.

2011, Video, 74 min, Spa, e.o.

Pathé 1

SP

Q&A met regisseur

•FLM2012•

10:15 Future Lasts Forever [ep]

BF

•geel•

Özcan Alper, Turkije / Duitsland / Frankrijk, 2011, 35mm, 108 min, Tur / Koer / Arm, e.o.

Naranjo maakte een spectaculaire en dure film, die gezien de statistieken en nieuwsberichten toch dichtbij de werkelijkheid van de Mexicaans-Amerikaanse grens blijft. Een mooie jonge vrouw doet mee aan een missverkiezing en belandt met haar vriendin op het verkeerde feestje... ‘Bala’ betekent kogel.

Q&A na afloop

Sumru reist naar Diyarbakir om onderzoek te doen voor haar scriptie. Luisterend naar de getuigenissen van Koerdische slachtoffers van de bloedige onderdrukking, wordt ze geconfronteerd met de vraag wat er met haar verdwenen geliefde is gebeurd. Een roadmovie en een lovestory temidden van de ruïnes van een oorlog zonder naam.

•FLM2012•

SP

•paars01•

Roh Gyeong-Tae, Zuid-Korea, 2011, Video, 120 min, Kor, e.o.

13:00 A Dangerous Method

SP

•paars01•

David Cronenberg, Frankrijk / Ierland / Groot-Brittannië / Duitsland / Canada, 2011, Video, 93 min, Eng, n.o.

Q&A met regisseur

In een aangrijpende en fraai geconstrueerde vertelling worden slachtoffers en daders van een auto-ongeluk verbonden door complexe schuldgevoelens. Roh (The Last Dining Table) maakt indruk met zijn meest narratieve film tot nu toe. Stevige kost met bitterzoete, louterende ontknoping.

Pathé 4 Vanaf de geboorte van zijn neefje Mateo legde de jonge 19:00 Argentijnse filmmaker Solnicki Retour de flamme RG een decennium lang de even Serge Bromberg, Frankrijk, unieke als universele wederwaar2011, Video, 90 min, Fra, e.o. digheden van zijn Pools-Joodse Q&A met regisseur familie vast. Het ontroerende en Filmarcheoloog Bromberg opent energieke portret is tegelijkertijd zijn schatkamer voor een live een complexe analyse van het presentatie van een serie unieke verschijnsel home-movie. cartoons, die illustreren hoe het 3D-effect de verbeelding van 18:30 animators al decennia weet te The Great Northwest [wp] BF prikkelen. De archiefmeester zal Matt McCormick, VS, 2012, daarnaast een volstrekt nieuw Video, 70 min, Eng licht werpen op enkele originele Q&A met regisseur Méliès-films.

Vijftig jaar nadat vier vrouwen hun tocht door het Noordwesten 22:30 van Amerika vastlegden in een Café Regular, Cairo [ep] SH plakboek, herhaalt regisseur Ritesh Batra, Egypte, 2011, McCormick hun reis. Zijn film, Video, 11 min, Arab, e.o. die zelf eveneens een soort In een openhartig gesprek in een plakboek is geworden, legt café worden taboes doorbroken. naast de visuele ook de culturele Een frisse kijk op de man-vrouwveranderingen van de afgelopen verhoudingen in het huidige halve eeuw vast.

Egypte. Voorfilm bij Nuit #1.

Q&A met regisseur

•FLM2012•

•paars01•

Gerardo Naranjo Gonzalez, Mexico, 2011, 35mm, 113 min, Spa / Eng, e.o.

Doelen Jurriaanse Zaal

Christophe Van Rompaey, Nederland, 2011, Video, 119 min, Ned / Poo

Hong Sang-Soo, Zuid-Korea, 2011, 35mm, 79 min, Kor, e.o.

BigTalk met regisseur

20:00 Black Dove [ip]

•geel•

•paars01•

Miike Takashi, Japan, 2012, 35mm, 135 min, Jap, e.o.

TG

Park Hong-Min, Zuid-Korea, 2011, Video, 105 min, Kor, e.o.

BF

22:00 The Day He Arrives

SP

9:30 A Fish [ip] Q&A met regisseur

19:15 Lena

•FLM2012•

•FLM2012•

•blauw•

Lena

•geel•

•paars02•

Een strijd der titanen: Sigmund Freud versus Carl Jung. De twee 21:30 aansluitend: psychoanalytische reuzen worSplinters - A Century of Nuit #1 BF den vertolkt door Viggo Moran Artistic Family [ip] PB Anne Émond, Canada, 2011, tensen en Michael Fassbender.

Peter von Bagh, Finland, 2011, 35mm, 91 min, Fra, e.o.

Tussen hen in, als hun seksueel Video, 74 min, Fins, e.o.

Nikolaï ziet de mooie Clara in hulpbehoevende patiënte, Keira Q&A met regisseur een nachtclub. Clara gaat met Knightley. Regisseur Cronenberg De geschiedenis van een eeuw hem mee naar huis voor een was nog nooit zo ingetogen en van ontwikkeling, van het opkoonenightstand. De kortstondige gecontroleerd. mend Finse nationalisme onder seks wordt spoedig gevolgd door het tsaristische Rusland tot de een langdurig, gepassioneerd 16:00 Schouwburg Grote Zaal hoogtijdagen van het naoorlogse gesprek over liefde, jeugd, moed L’ultimo terrestre BF liberalisme, toen Scandinavië 11:45 en leven.

Gianni Pacinotti, Italië, 2011, in Europa hip was bij gematigd Grandma Lo-fi: The 35mm, 96 min, Ita, e.o. links. Een mijmering over geheuBasement Tapes of Q&A met Gabriele Spinelli gen en erfgoed.

Sigrídur Níelsdóttir [ip] BF Striptekenaar Gipi bewerkte Pathé 5 Orri Jónsson / Kristín Björk voor zijn verfrissende filmdeKristjánsdóttir / Ingibjörg Birgisdóttir, 9:45 buut een strip van collega GiaIJsland / Denemarken, 2011, Pathé 3 My Big-Assed Mother [wp] SH como Monti. Die achtergrond Video, 62 min, Deen / IJsl, e.o. is voelbaar in dit mooi vormgeTekla Taidelli, VS / Italië, Q&A met regisseurs 10:15 geven, tragikomische science2012, Video, 10 min, Eng Charmante documentaire, Low Definition Control fictiondrama: over de affectieve Als iemand de rol van Charles gedraaid op super8 en 16mm - Malfunctions #0 BF problemen van een doorsnee Bukowski op het lijf geschreven en met veel handgemaakte Michael Palm, Oostenrijk, 2011, ober, terwijl de wereld wacht op is dan is het wel regisseur Abel animaties, over cultfguur in de 35mm, 95 min, Dui, e.o. de komst van een buitenaardse Ferrara. Hij speelt hem hier dan IJslandse muziekscene die vanaf Q&A met regisseur beschaving. ook met verve. Voorfilm bij Black haar 70ste in zeven jaar tijd in In naam van de veiligheid & White & Sex. een creatieve explosie meer dan worden zelfs de banaalste zaken 20:00 zeshonderd liedjes uitbracht in in de publieke ruimte gadegeaansluitend: Abrir puertas y ventanas BF eigen beheer, boordevol uniek slagen. Zittend voor een groot Black & White & Sex [ip] BF Milagros Mumenthaler, Argentinië ambient geluid. scherm met betoverende zwart/ Zwitserland / Nederland, 2011, John Winter, Australië, 2011, witopnamen van het dagelijks 35mm, 98 min, Spa, n.o.

14:15 Video, 94 min, Eng leven worden we gedwongen na Q&A met regisseur Q&A met regisseur O despertar da besta MG te denken over toezicht versus Mumenthalers debuut volgt Acht uitstekende actrices spelen privacy, technologie versus José Mojica Marins, Brazilië, tijdens een hete nazomer de samen Angie, een vrouw die 1970, 35mm, 93 min, Port, e.o. menselijkheid. zussen Marina, Sofi a en Violeta, meer is dan alleen een prostituee Q&A met regisseur die lanterfantend, bekvechtend en dat wil laten zien ook. In 13:15 José Mojica Marins maakt vooren knuffelend de dood van hun haar interview in deze film-innamelijk horrorfilms, zoals het Cornelia frente grootmoeder verwerken.

Tussen een-film onthult ze steeds meer macabere Esta noite encarnarei al espejo [wp] SP de snuisterijen in oma’s huis van zichzelf, terwijl ze tegelijno teu cadáver (1964), maar tusDaniel Rosenfeld, Argentinië, testen de jonge vrouwen elkaars kertijd de interviewer letterlijk sendoor maakte hij dit ironische 2012, Video, 100 min, Spa, e.o. grenzen. Winnaar van het Gouen figuurlijk uitkleedt. Sexy en portret van de hippiecultuur van Q&A met regisseur den Luipaard in Locarno. grappig. de jaren zestig, zonder overigens De fine fleur van Argentijnse zijn gave voor spookhuiseffecten 22:30 acteurs werkte mee aan dit 12:45 te verloochenen. fictiedebuut van gelauwerd Unfair World SP Une vie meilleure SP documentairefilmer Rosenfeld.

Filippos Tsitos, Griekenland 16:45 Cédric Kahn, Frankrijk / Canada, Stijlvol en mysterieus drama / Duitsland, 2011, 2011, Video, 110 min, Fra / Eng, e.o.

The Blindfold [wp] SP over een mooie jonge vrouw die 35mm, 118 min, Grie, e.o.

Na een mislukt horeca-avontuur zelfmoord wil plegen in haar Garin Nugroho, Indonesië, 2012, Het is niet makkelijk om eerlijk vertrekt Nadia naar Canada om Video, 90 min, Ind, e.o. ouderlijk huis. Ze krijgt bezoek te zijn in een oneerlijke wereld. geld te verdienen. Ze laat haar Q&A met regisseur van mensen die haar op andere Sotiris heeft het bijna opgegezoontje in goede handen achter Als jonge radicaal-islamitische gedachten proberen te brengen. ven. Gelukkig heeft hij nog zijn bij haar vriend Yann. Alles verrekruten naar een contactadres werk als politieagent, waarmee loopt prima, maar dan verdwijnt 16:15 worden gebracht, worden ze hij op bescheiden manier kan Nadia van de radar. Yann raakt eerst geblinddoekt. Zo begint Iceberg [ip] SP strijden tegen het systeem. Een dieper in de financiële probledeze actuele speelfilm, die achter Gabriel Velázquez, Spanje, 2011, heerlijk weemoedige komedie, men. Met veel vaart verteld de schermen van een onbe35mm, 84 min, Spa, e.o. met onmiskenbare invloeden modern familiedrama door spreekbaar fenomeen kijkt. De Q&A met regisseur van Kaurismäki en Tati. veteraan Kahn. filmmaker werd bezocht door Beeldschoon gedraaid op het het hoofd van de terrorismebewinterse Spaanse platteland, strijding. Een gevoelige film. toont het grotendeels dialoogloze, delicate Iceberg de wereld van •geel•

•blauw•

The Blindfold

•FLM2012•

•geel•

•geel•

•FLM2012•

•FLM2012•

•paars02•

•geel•

•geel•

•geel•

•blauw•

Abrir puertas y ventanas

•paars01•

•paars01•

•paars01•

•paars01•

•paars01•

16

Splinters - A Century of an Artistic Family

15:45 Four Suns [ep]

SP

•paars01•

21:15 Clip [wp]

TG

•oranje01•

13:15 Eight Deadly Shots [ip]

PB

•blauw•

Bohdan Sláma, Tsjechië, 2011, Video, 105 min, Tsje, e.o.

Maja Milo , Servië, 2012, Video, 100 min, Serv, e.o.

Mikko Niskanen, Finland, 1972, Video, 316 min, Fins, e.o.

Sláma is sinds zijn debuut Wild Bees (Tiger Award 2002) uitgegroeid tot boegbeeld van de Tsjechische cinema. Zijn observeringsvermogen gaat opnieuw hand in hand met begrip voor menselijke zwakheden - en gevoel voor humor - in dit dorpsdrama over Jara, zijn vrouw, zijn puberzoon en zijn zweverige vriend.

Niet zomaar een verhaal over volwassen worden en de problemen van adolescenten. Milo maakte een eerlijk portret van tieners in een seksuele en maatschappelijke achtbaan, zonder te oordelen. Seksueel openhartig, emotioneel verontrustend en meer dan grensoverschrijdend.

Een arme keuterboer zit op zwart zaad. Er vloeit bloed, niet uit kwaadaardigheid maar uit wanhoop. Een rauw portret van verloedering en ontbering. Van een geweld en grootsheid die aan Emile Zola doen denken, nu te zien in de zeer zeldzame, ruim vijf uur durende originele versie.

De beste Finse film aller tijden.

Q&A met regisseur

18:45 Tokyo Playboy Club [ep]

TG

•oranje01•

Okuda Yosuke, Japan, 2011, Video, 97 min, Jap, e.o.

Q&A met regisseur

Er bestaan verlopen nachtclubs waaruit de spanning en drukte is verdwenen, maar de Playboy Club in Tokio is dat stadium ver voorbij. Een ideaal decor voor louche praktijken, schamele erotiek en onnozel geweld. De jonge filmmaker treft het verval met een bizar gevoel voor humor.

21:45 Demain? [wp]

SP

•paars01•

Q&A met regisseur

Pathé 7

19:45 Weekend

•FLM2012•

9:30 Boxing in the Philippine Islands

Q&A met regisseur

•paars02•

Raya Martin, Filippijnen, 2011, Video, 7 min, g.d.

Eigenlijk een soort schaduwboksen. Het ziet er heel oud uit, maar de maker draaide het zelf met een eenvoudige pinholecamera. Voorfilm bij Buenas noches, España. aansluitend:

Buenas noches, España

SP

•paars01•

Raya Martin, Filippijnen / Spanje, 2011, Video, 70 min, g.d., e.o.

Le Havre

SP

•paars01•

Aki Kaurismäki, Finland, 2011, Video, 93 min, Fra, n.o.

9:15 Dimanches

SH

•paars02•

Valery Rosier, België, 2011, 35mm, 15 min, g.d.

Milde fictie over verveling op zondag. Met tragikomische en herkenbare situaties. Waarom is het voor veel mensen toch zo’n moeilijke dag? Voorfilm bij Les géants. aansluitend:

Les géants

SP

•paars01•

Bouli Lanners, België / Frankrijk / Luxemburg, 2011, 35mm, 84 min, Fra, n.o.

Drie jongens in de Ardennen: hun zomer wordt een sprookjesachtig avontuur zonder ouders, zonder geld en op zeker moment ook zonder dak boven hun hoofd. In fraai cinemascope gedraaide, droogkomische en poëtische vertelling van Bouli Lanners (Eldorado), in de geest van Mark Twain.

12:15 Le reste du monde [wp]

SP

•paars01•

Damien Odoul, Frankrijk, 2012, Video, 82 min, Fra, e.o.

Een familiedrama. Een overleden moeder en een vader met een nieuwe vrouw. Drie zussen; de middelste verloor haar geliefde, van wie ze zwanger is. Tijdens een familiediner komt een lang verborgen geheim naar boven.

De film is een zoektocht naar identiteit en vooral een verhaal over menselijke relaties.

BF

•geel•

Felipe Guerrero, Colombia / Argentinië / Frankrijk, 2012, Video, 69 min, g.d., e.o.

Corta (cut - snede) laat zien hoe landwerkers in Valle del Cauca, Colombia, met kapmessen een veld suikerriet oogsten. Het hypnotiserende ritme van het tijdloze (maar snel verdwijnende) handwerk wordt meesterlijk gespiegeld in het maken van de 16mm-film. Contemplatieve en pure cinema.

•oranje01•

•blauw•

•FLM2012•

TG

•oranje01•

22:30 Cinematic Tributes to Musicians

SH

•paars02•

Cornelia frente al espejo

Verzamelprogramma, 70 min

Vitaal portret van een Belgisch jazzkwartet, dat zich ‘prostitueert’ maar ook zichzelf blijft, én een reis door Engeland ter ondersteuning van het laatste inventieve album van PJ Harvey.

Bestaat uit:

Cinerama 5

Retour de flamme

•FLM2012•

BF

•geel•

Alessandro Comodin, Italië / Frankrijk / België, 2011, Video, 78 min, Ita, e.o.

Q&A met regisseur

Fraai gefotografeerde fabel over een spookdorp waar sinds 1976 niemand meer stierf, waar oude mensen vastzitten in hun herinneringen - totdat de komst van een jonge fotografe verandering brengt. Ook een melancholieke ode aan de hoogtijdagen van de koffieplantages in de Paraíbavallei, ooit het symbool van Brazilië.

Q&A met regisseur

Een zomerdag in Italië. De camera volgt de doofstomme Giacomo en jeugdvriendin Stefi op de voet - in het bos, bij de rivier - zonder het mysterie van hun relatie, tussen ingehouden sensualiteit en kinderspel, te willen verstoren. Lyrische en ingehouden docufictie is volgens velen het beste Italiaanse debuut in jaren.

•FLM2012•

12:00 Hoy no tuve miedo

SP

•paars01•

Iván Fund, Argentinië, 2011, Video, 122 min, Spa, e.o.

Q&A met regisseur

‘Vandaag voelde ik geen angst.’

Onder die fraaie titel maakte de jonge Fund (Los Labios, IFFR 2011) in de Argentijnse provincieplaats Crespo een lyrische film over én met zijn vrienden, familie en kennissen; inclusief de crew. Over het gevoel van zonsopgangen, tweedehandskleren en Argentijnse feestjes.

14:45 A Temple [ep]

Corta

SP

•paars01•

Umesh Vinayak Kulkarni, India, 2011, 35mm, 146 min, Mara, e.o.

•FLM2012•

10:00 Sentimental Animal [ip]

Maxime Pistorio / Julie Jaroszewski, België, 2010, Video, 17 min, Fra, e.o.

9:30 L’estate di Giacomo

Julia Murat, Brazilië / Argentinië / Frankrijk, 2011, 35mm, 98 min, Port, e.o.

35mm, 110 min, Port, e.o.

21:30 De jueves a domingo [wp]

Gemaakt met een bescheiden budget, maar een onbescheiden filmisch oog. Fictie en feit worden vermengd als in een droom. Een droom over treinen en de duistere zaken die zich daaromheen afspelen. De jonge filmmaker had voor iedere scène aan één opname genoeg. Scherp oog. Vaste hand.

Korte films, geïnspireerd door alle twaalf nummers op Let England Shake (2011) van PJ Harvey.

Een poging iets meer te onthullen van de stille Polly Jean.

20:00 HISTÓRIAS que só existem quando lembradas BF

Cinerama 4

Q&A met regisseur

Seamus Murphy, Groot-Brittannië, 2011, Video, 53 min, Eng

•geel•

Opzwepend verslag van vrijheid en liefde in de marges van het tropische Recife. Anarchistisch dichter Zizo valt voor de nuchtere Eneida, terwijl zijn vrienden zich overgeven aan seks, drugs en ander hedonisme. Kleurrijke zwart-witfilm dus, deze nieuwe film van Tiger Award-winnaar Assis (Bog of Beasts, 2007).

•geel•

Let England Shake

Speelfilmdebuut van hedendaagse kunstenaars Wilhelm en Anka 20:00 Sasnal is indringende kroniek The Whirlpool [ip] BF over de aftakeling van een Pools Alvin Case, VS, 2011, dorp, waar iedereen op de rand Video, 74 min, Fra / Eng, e.o. van een zenuwinzinking staat.

Q&A met regisseur Beheerst portret van menselijke Twee eenzame twintigers wreedheid, die nog in de kelder ontmoeten elkaar bij de Niagara van bijna elke samenleving ligt.

Falls. Een kortstondige relatie Visueel adembenemend en bloeit op, die troost moet bieden grensverleggend. voor hun beider ongelukkige verleden. Maar zo gemakkelijk 18:30 laat dat zich niet verdringen.

Rat Fever [ip] SP Een kaleidoscopisch drama met bijzonder mooie cinematografie.

Cláudio Assis, Brazilië, 2011, Q&A met regisseur

BF

Jet Leyco, Filippijnen, 2011, Video, 90 min, Filip, e.o.

Vrolijke documentaire over een jazzkwartet dat optreedt voor zakenlui. Biedt een mooi kijkje achter de schermen; ze blijven trouw aan zichzelf.

Een hardcore pornoparodie op A Chorus Line, waarin een verwaande theaterdirecteur zijn acteurs inspireert tot verhitte, vrije seksuele handelingen op het podium. Een hoogtepunt in het genre.

Cinerama 3

Q&A met regisseurs

Q&A met regisseur

BF

•geel•

Wu Quan, China, 2011, Video, 108 min, Mand, e.o.

Q&A met regisseur

Mysterieuze, beklemmende en soms shockerende film in gestileerd zwart-wit (gedraaid door collega-regisseur Zhang Yuedong) over de nadagen van een potentaat: Wu Ye was een gerespecteerd militair, maar nu bereidt zijn clan in zijn viskwekerij voor het voorjaarsfestival een laatste afscheidsmaal voor.

Q&A met regisseur

Luchtige zwarte komedie over gemoedstoestanden. De jonge dorpeling Kesha krijgt bezoek van God. De satire uit, in een aantrekkelijke vorm, scherpe kritiek op geloof, maatschappelijke veranderingen en politieke ideeën over de ontwikkelingen in het hedendaagse India.

18:00 Orgia (ou: O homem que deu cria)

MG Scènes uit een huwelijk, gezien João Silvério Trevisan, Brazilië, vanaf de achterbank van de 1970, 35mm, 90 min, Port, e.o. ruime Mazda 929 waarmee 12:30 Enige speelfilm van bekende een Chileense familie een Bachelor Mountain [ep] HH romanschrijver Trevisan, direct paar dagen op vakantie gaat. verboden door het militaire Yu Guangyi, China, 2011, Sensitief, persoonlijk debuut van Video, 95 min, Mand, e.o. regime, is een radicale, plotloze Sotomayor, fraai gedraaid door Yu Guangyi (Survival Song) volgt, kritiek op Cinema Novo, waarin cameravrouw Barbara Alvarez in zijn derde film over leven en hij een losgeslagen jongen volgt (25 Watts, La mujer sin cabeza). werken in het (ooit) bosrijke die zijn vader heeft vermoord. deel van Noord-China waar IFFR vertoont de wereldpremihij vandaan komt, de eenzame ère van de director’s cut, gemaakt San Liangzi (46), al tien jaar van een speciaal voor dit retroCinerama 1 verliefd op een vrouw die niet spectief vervaardigde nieuwe 9:15 zo van mannen houdt. Intiem 35mm-print.

Now, Forager: A Film en onthullend, maar nooit About Love & Fungi [wp] BF 20:30 opdringerig.

•blauw•

It Looks Pretty from a Distance

•blauw•

SP

•paars01•

James Benning, VS, 2011, Video, 103 min, g.d.

Q&A met regisseur

TG

Anka Sasnal / Wilhelm Sasnal, Polen / VS, 2011, 35mm, 77 min, Poo, e.o.

Dominga Sotomayor, Chili / Nederland, 2012, Video, 96 min, Spa, e.o.

Q&A met regisseur

18:15 small roads [ep]

MG

Cláudio Francisco Cunha, Brazilië, 1984, Video, 84 min, Port, e.o.

Cinerama 2

20:15 Ex Press [ip]

Standards

22:30 Oh! Rebuceteio

•paars01•

Q&A met regisseur

15:15 Corta [wp]

Een optimistisch sprookje over een oude egoïstische man die zijn leven betert door het helpen van een jonge Afrikaanse vluchteling. Hartverwarmende en droogkomische taferelen in de Franse havenstad Le Havre tonen de zachte kant van Kaurismäki. Finse inzending voor de Oscars.

15:30 It Looks Pretty from a Distance [ip]

Een toevallige ontmoeting tussen de verlegen Russell en extraverte Glen groeit onverwachts uit tot iets moois. Er volgt een weekend vol drank, seks en discussies. Herkenbare en grappige film over de strijd met het leven en de liefde. Winnaar van de SXSW Publieksprijs.

•geel•

Q&A met regisseur

•FLM2012•

•geel•

Q&A met regisseur

SH

Delmira Agustini (Uruguay, 1886-1914) wordt als een van de grootste vrouwelijke dichters van Latijns-Amerika beschouwd.

Filmmaker Laurent brengt haar korte leven mooi, rustig en bij vlagen speels in beeld. Agustini’s leven kende twee passies: de liefde en de poëzie.

12:30

Pathé 6

BF

Andrew Haigh, Groot-Brittannië, 2011, Video, 96 min, Eng

Een roadmovie, maar zeker geen gewone. Een jongen en een meisje reizen door Spanje, maar ze lijken ook door een verloren wereld te reizen. Een experimentele wereld, waarin zwart-wit soms bonte kleuren kan aannemen. Een wereld met schurend geluid, die toch romantisch is.

Een reis door de filmkunst.

Christine Laurent, Frankrijk / Portugal, 2012, Video, 95 min, Fra, e.o.

Q&A na afloop

uitzonderlijk landschap, dat de sporen draagt van de intensieve mijnbouw van weleer.

Bennings nieuwe werk sluit naadloos aan op zijn uitgebreide oeuvre van landschapfilms. In small roads filmt Benning 47 wegen in de VS. Niet alleen uitgestrekte landschappen die doorkruist worden door treinen, maar ook achterafweggetjes waar slechts heel sporadisch een dier of voertuig langskomt.

•FLM2012•

•geel•

Jason Cortlund / Julia Halperin, VS, 2012, Video, 93 min, Eng Q&A met regisseurs

Een stel plukt wilde paddenstoelen om te verkopen aan chique restaurants. Eén daarvan biedt haar een baan aan. Terwijl haar culinaire ster rijst, gaat hun relatie bergafwaarts. De film, die mooi inspeelt op de foragingtrend, doorsnijdt de liefdestragedie met poëtische portretten van paddenstoelen.

17:30 Lost in the Mountain [ep]

HH

•blauw•

Gao Zipeng, China, 2011, Video, 95 min, Mand, e.o.

Q&A met regisseur

Vier vrienden trekken de bergen in op zoek naar een andere vriend, die al een tijd vermist is.

Misschien hopen ze niet eens om hem te vinden, maar ze hopen wel. De film toont een ongewone vriendschap en een

Uma rua chamada triumpho (1970-1971)

MG

•blauw•

Ozualdo Ribeiro Candeias, Brazilië, 1971, 35mm, 10 min, Port, e.o.

Tweede deel van twee intieme verhandelingen over de buurtbewoners van de wijk Santa Efigênia in São Paulo die het begin markeren van een mythologie rond de zogenoemde Boca do Lixo (Muil van Afval).

Voornamelijk een fotomontage.

Oh! Rebuceteio

aansluitend:

17

O pornógrafo

MG

•blauw•

João Callegaro, Brazilië, 1970, 35mm, 88 min, Port, e.o.

Een pop art-portret van de beproevingen en rampspoed van een jongeman die wordt ingehuurd als redacteur van een pornoblaadje, bestierd door een onbetrouwbare madame.

•geel•

So Sorry [wp]

Intiem portret van Jake Williams, die afgezonderd leeft in de bossen van Schotland, een omgeving waarmee hij op zeldzame wijze verbonden is. Zijn dagelijkse bezigheden - weer of geen weer - worden gedurende verschillende seizoenen vastgelegd in prachtig zwart-wit.

BF

•geel•

Kivu Ruhorahoza, Rwanda / Australië, 2011, Video, 104 min, Fra, e.o.

Als je cynisch bent, zou je dit een genrefilm kunnen noemen. Bijna alle Rwandese films gaan over de onverwerkbare genocide. Zoals bij goede genrefilms gaat het er dan om hoe het bekende verhaal creatief en intelligent wordt verteld.

En dat gebeurt hier op hoog niveau (en soms onverwachte wijze).

BF

Q&A met regisseur

In alle eenvoud een verhaal over een burenruzie over een klein stukje grond. Gemaakt met zo goed als niets. Nog niet eens lowbudget. De filmmaker doet een oproep om in Rotterdam wat tweedehands filmapparatuur te verzamelen. Misschien is zijn volgende film dan echt een lowbudgetfilm.

BF

•geel•

Jessica Krummacher, Duitsland, 2011, Video, 86 min, Dui, e.o.

Fiona is jong en gewillig. Ze is dienstbode bij de familie Bauer, waar alles tot in de puntjes geregeld lijkt, maar waar niemand een ander lijkt te begrijpen. Ze hebben ook geen flauw idee waarom Fiona bij hen is en wat ze van plan is.

BF

•geel•

Q&A met regisseur

Op een dag voelt een naamloze oude man in Mexico-Stad dat zijn leven zal eindigen - en daarmee zijn herinneringen. Statig debuut van de jonge Lipkes, als producent en festivalmaker al een centrale figuur in de Nieuwe Mexicaanse Cinema, volgt hem op zijn laatste gang.

BF

•geel•

•paars02•

SP

•paars01•

Khavn De La Cruz, Filippijnen / Duitsland, 2011, Video, 75 min, Filip, e.o.

Q&A met regisseurs

MG

•blauw•

Vrij associërend, filmisch essay annex dagboek, gefilmd op super8, met openhartige momenten van veel van de bekendste Boca-filmmakers, verzameld door filmcriticus en -wetenschapper Ferreira.

Shadow Life [ep]

Cao Fei, China, 2011, Video, 10 min, g.d., e.o.

Hoe zoiets oubolligs als een schaduwspel met handen tot een hogere kunstvorm kan worden verheven. Een spitsvondige en scherpe animatie.

Scene Shifts, in Six Movements [wp]

Jani Ruscica, Finland / Duitsland / Denemarken, 2012, Video, 15 min, Arab / Fra, e.o.

12:30 Bitter Sweet and Golden

Nieuwste werk van Finse kunstenaar Jani Ruscica (retrospectief IFFR 2008) laveert tussen beschrijvingen van locaties in woord, beeld en muziek.

O vampiro da cinemateca MG

Generator is gemaakt in reactie op de ramp in Fukushima en visualiseert Tokio als eroderende metropool, onder duistere klanken van Jim O’Rourke.

•blauw•

15:30 Tiger Awards Competition for Short Films 3 TS

SH

•paars02•

Verzamelprogramma, 74 min

SH

•paars02•

Rut Karin Zettergren / Jennifer Rainsford / Lena Bergendahl, Kenia / Zweden, 2011, Video, 29 min, Eng / Swah, e.o.

Een experimentele sciencefictionfilm die zich afspeelt in het Afrika van de toekomst, dat zich zojuist heeft losgemaakt van het juk van China. aansluitend:

SP

•paars01•

Isaki Lacuesta, Spanje / Zwitserland, 2011, Video, 60 min, Bamb / Fra, e.o.

Speelse en mooi vormgegeven bewerking van het beroemde sprookje Goudlokje en de drie beren. Alleen komt dit keer de beer bij haar op bezoek. aansluitend:

BF

•geel•

Jeanne Balibar / Pierre Léon, Frankrijk, 2012, Video, 80 min, Fra, e.o.

Balibar, bekend als actrice and zangeres, liet geen van haar talenten onbenut in haar regiedebuut. In deze eclectische hommage aan de Griekse tragedie zijn Balibar en Léon vrij van iedere conventie. Met een cameo van Barbet Schroeder.

Portret van de wereldberoemde Spaanse kunstenaar Miquel Barceló. Inspirerende documentaire tegenhanger van de speelfilm Los pasos dobles registreert onder meer een uitvoering van de prachtige performance Paso doble bij de rotsen van Bandiagara in Mali, door Barceló en choreograaf Josef Nadj.

20:00 Way of Passion

SP

•paars01•

Joerg Burger, Oostenrijk, 2011, Video, 89 min, Ita, e.o.

Q&A met regisseur

Ovos de dinossauro na sala de estar

Rafael Urban, Brazilië, 2011, Video, 12 min, Port, e.o.

Q&A met regisseur

Henri Desaunay, Frankrijk, 2012, Video, 11 min, g.d.

In de IFFR-sectie Tiger Awards Competition for Short Films (TS), worden 21 korte films met een maximale lengte van 60 minuten gepresenteerd aan het publiek en aan een internationale jury. De winnaars van de drie Tiger Awards for Short Films, worden bekendgemaakt op maandag 30 januari om 22:00 uur in WORM. Het verzamelprogramma Tiger Awards Competition for Short Films 3 bevat:

Trapani, Sicilië. De inwoners bereiden zich voor op de jaarlijkse processie van Goede Vrijdag, een traditie die al vierhonderd jaar lang standhoudt. Een snelle,

Zeer eigenzinnig portret van excentrieke weduwe, die de imposante collectie fossielen en documentatie van wijlen haar man Guido beheert.

I’m Lisa [ep]

Charlotte Lim Lay Kuen, Maleisië, 2010, Video, 8 min, g.d.

Bijna sensuele observatie van een jonge schoonmaakster. De warmte van een Maleisische avond is voelbaar.

In Search of a City (in the Papers of Sein) [wp] Hala Elkoussy, Egypte / Groot-Brittannië, 2012, Video, 34 min, Arab, e.o.

De tocht van flâneuse Sein wordt een gelaagde liefdesverklaring aan the City, Caïro. Geschoten vóór, maar gemonteerd na de Egyptische revolutie.

Nir Evron, Israël, 2011, Video, 5 min, g.d.

Tell el-Full, de plek van koning Hoesseins zomerpaleis die tot 1967 in Jordanië lag en nu tot Israël behoort, gezien door een ingenieuze camerabeweging.

Polvo [wp]

Angela Reginato, VS / Mexico, 2012, Video, 27 min, Eng / Spa, e.o.

SH

•paars02•

Verzamelprogramma, 71 min

•FLM2012•

SH

•paars02•

Glucose [wp]

Mihai Grecu / Thibault Gleize, Frankrijk / Roemenië, 2012, Video, 6 min, g.d.

Op de grens van goede smaak en effectbejag nemen Grecu & Gleize ons mee op een rondgang door hun dromerige universum.

All That She Surveys [wp] Gary Mairs, VS, 2012, Video, 15 min, g.d.

Le songe de poliphile [ip]

De Bunker - Het Wennen Het Wachten - Het Licht [ip]

Kreis Wr.Neustadt [ip]

Camille Henrot, Frankrijk, 2011, Video, 11 min, g.d., e.o.

Een reis naar de kern van het onderbewuste, geïnspireerd door het concept van India als ‘droomwereld’ (Jung) en ‘onderbewustzijn van het Westen’ (Kakar).

Bestaat uit:

Johann Lurf, Oostenrijk, 2011, 35mm, 5 min, g.d.

Jonas Staal, Nederland, 2011, Video, 15 min, Ned, e.o.

Film over Gesloten Architectuur, een concept van PVV-politica Fleur Agema voor een ambitieus nieuw gevangenismodel, biedt helder inzicht in haar mensopvatting.

Rise Again [ip]

Katarina Zdjelar, Nederland / GrootBrittannië, 2011, Video, 11 min, g.d.

Zamach (Moord) is het laatste deel van Yael Bartana’s trilogie And Europe Will Be Stunned’, over de terugkeer van 3 miljoen Joden naar Polen.

Remember [wp]

Eléonore de Montesquiou, Rusland, 2012, Video, 10 min, Rus, e.o.

SH

Verzamelprogramma, 69 min

•paars02•

SH

•paars02•

Verzamelprogramma, 96 min

Films uit of over Afrika kunnen ook geestig zijn of hoopvol of gewoon mooi. Of mag dat niet?

My Name Is Feker

Orlando von Einsiedel, Ethiopië, 2011, Video, 12 min, Amha, e.o.

Een zorgvuldig verteld kort verhaal over prostitutie ergens in Ethiopië. Omdat het daar ieder meisje kan overkomen.

Mama [wp]

Jean Bosco Nshimiyimana, Rwanda, 2012, Video, 19 min, Afri, e.o.

Dat kan een vrouw in Rwanda overkomen: ze moet de moordenaar van haar man in haar omgeving dulden. Verzoening is veelgevraagd.

Africa [wp]

Weinig witte jongens wagen zich in een gewelddadige zwarte township om een film over gangsters te maken. En je kunt er nog om lachen ook.

Matti Harju, Finland / Groot-Brittannië, 2012, Video, 9 min, Eng, e.o.

Jonge Finse maker Harju komt in zijn verontrustende, rauwe film dichtbij een psychotische man. We leven niet allemaal in dezelfde werkelijkheid.

Wang Xiaoshuai kwam als een van de eerste onafhankelijke Chinese filmmakers naar Rotterdam, met realistische, soms grimmige films. Zijn 11 Flowers is een innemende paradox.

Wangs meest autobiografische film - en een levendig portret van China ten tijde van de Culturele Revolutie - is tevens het meest klassiek vormgegeven.

•blauw•

Breng twee mensen bij elkaar, waar ook ter wereld, en er ontstaat een verhaal. Daar het kan ook anders: een dialoog van een filmmaker met zijn stad levert ook een verhaal op.

Bestaat uit:

Wang Xiaoshuai, China / Frankrijk, 2011, Video, 110 min, Mand, e.o.

Traité de bave et d’éternité RG

22:15 Out and About Africa

Een filmmaker met naast een goed oog ook een goed oor. Een fraai klinkend portret van een meisje dat niet verloren ging.

Opmerkelijke afstudeerfilm laat zien hoe een familie zich verheugt op de terugkeer van een geliefde afwezige. De wereld in al zijn kwetsbare sschoonheid.

Charles Lim Yi Yong, Singapore, 2011, Video, 21 min, g.d.

Een camera bij een demonstratie tegen fascisme in Moskou.

Immigranten, mensenrechtenactivisten en journalisten zijn systematisch doelwit van rechtse 17:30 groepen.

Orlando von Einsiedel, Nigeria / Groot-Brittannië, 2011, Video, 10 min, Haus, e.o.

Katarina Stankovic, Duitsland, 2012, Video, 49 min, Dui, e.o.

All the Lines Flow Out

•paars01•

Aisha’s Song

Zima [wp]

Hilarische staalkaart van architectonische misbaksels.

Een soort roadmovie, die wel tot nieuwe inzichten leidt, maar nergens naar toe gaat.

Subliem gefotografeerd werk begint op het moment dat acht Asielzoekers stappen uit hun mysterieuze mannen, gekleed in voorgeschreven rol als vluchteregenjassen, vanaf een berg bij ling en nemen deel aan bevreemelkaar komen. dende activiteiten in een bos aan de rand van de stad.

15:00 Zamach 11 Flowers SP Yael Bartana, Polen / Nederland

Bestaat uit:

Over dit werk zegt de maker: ‘Ik moet oprecht opmerken dat het me niet geheel duidelijk is wat dit werk betekent: de film blijft in wezen een mysterie voor me.’

Het grimmige verhaal van Mexico-Stad: een metropool die je kan verslinden. Een spannend essay over de grote stad, met een buitengewone soundtrack.

Soms is het nodig: iemand die het deksel van de werkelijkheid optilt, iets kantelt en weer teruglegt. Er is wat aan de hand, maar je krijgt er geen vinger achter. Toch is de wereld niet meer helemaal hetzelfde.

/ Israël, 2011, Video, 35 min, Poo / Hebr / Eng, e.o.

Bestaat uit:

15:00 Tales and Two Cities

A Free Moment

Kaspar Hauser heeft generaties kunstenaars en wetenschappers geïnspireerd. Kaspar Film verbeeldt zijn wereld met fraai zwart-wit en authentieke teksten.

Conformeren of ontsnappen aan de werkelijkheid? Drie films waarin de tijd vertraagt, een tussenfase, waarbij de aandacht verschuift van het alledaagse naar het sublieme.

Makino Takashi, Japan, 2011, Video, 20 min, g.d.

Bestaat uit:

Florence Pezon, Frankrijk, 2011, Video, 55 min, Fra / Dui, e.o.

Verzamelprogramma, 70 min

Generator [ip]

aansluitend:

LantarenVenster 2

•paars02•

Herinneringen worden gevormd door alles wat ons omringt.

Soms is het tonen genoeg, soms zijn er woorden voor nodig.

Kaspar Film

Deze visueel indrukwekkende combinatie van heiligenleven, schildersportret en Billy the Kid-mythe leverde Rotterdamregular Lacuesta de hoofdprijs op in San Sebastián. Zeer vrije filmische interpretatie van het Afrikaanse leven van schilderavonturier François Augiéras (1925-1971). Zie ook El cuaderno de barro.

SH

Verzamelprogramma, 69 min

In dit werk speelt het licht in al zijn verschijningsvormen een bijzondere rol; het lijkt alsof de loop der dingen erdoor wordt beïnvloed.

20:15 For a Better World

•geel•

In 2010 haalden drie jongens een prank uit met een medescholiere en streamden alles live op internet. Wat begon als een redelijk onschuldige grap liep al snel compleet uit de hand.

De bewaarde opnames werden vrijgegeven, zodat wij nu getuige kunnen zijn van deze schokkende gebeurtenissen.

12:15 On the Move

Wouter Venema, Nederland, 2012, Video, 18 min, g.d.

Q&A met Gerard Gil Fargas

Een deskundig uitgevoerde, moeiteloos kosmische topografie van branding, zee en zand door een rijzende ster van de Portugese cinema.

•paars02•

Lighthouse [wp]

2011, Video, 87 min, Bamb / Fra, e.o.

Miguel Fonseca, Portugal, 2012, Video, 22 min, Port, e.o.

SH

Bestaat uit:

In de IFFR-sectie Tiger Awards Restricted Sensation Competition for Short Films Deimantas Narkevicius, Litouwen (TS), worden 21 korte films / Spanje, 2011, Video, 46 min, met een maximale lengte van Lit / Rus / Poo, e.o.

60 minuten gepresenteerd aan Verontrustende korte film het publiek en aan een internavertelt over de systematische homofobie van het sovjetregime tionale jury. De winnaars van via de ervaringen van een ambide drie Tiger Awards for Short tieuze regisseur in Vilnius.

Films worden bekendgemaakt op maandag 30 januari om 22:00 uur in WORM. Het verzamelpro- 22:00 Los pasos dobles SP gramma Tiger Awards Competition for Short Films 2 bevat: Isaki Lacuesta, Spanje / Zwitserland, As ondas [wp]

In deze experimentele documentaire ventileert Sandler op geëngageerde wijze zijn zorgen en twijfels over recente gebeurtenissen in Los Angeles.

Twee magische films met een hoofdrol voor de camera, die de wereld nieuw leven inblaast.

Experimentele animatiedocumentaire vertelt het tragische verhaal van een Nigeriaanse vluchteling die verstrikt raakt in de Europese bureaucratie.

BF

Q&A na afloop

Verzamelprogramma, 73 min

Video, 9 min, Fra, e.o.

•FLM2012•

Canada, 2012, Video, 80 min, Eng, e.o.

Richard Sandler, VS, 2012, Video, 22 min, Eng

17:30 Short Circuit

LantarenVenster 3 10:00 The Ultimate Pranx Case [wp]

Radioactive City [wp]

•oranje02•

aansluitend:

El cuaderno de barro

Abstracte documentaire over een dataomgeving. Gebaseerd op een lijst met steden, dorpen en naamloze plaatsen die deel uitmaakten van oude pelgrimroutes in Noord-Afrika.

•oranje01•

•oranje01•

Eric Baudelaire, kunstenaar en fotograaf, filmt op super8 de politieke en persoonlijke terugblikken van May, dochter van de oprichter van het Japanse Rode Leger Shigenobu, en van Adachi Masao, legendarisch experimenteel filmmaker die film opgaf om te vechten voor de Palestijnse zaak.

18

SH

Niet in ieder land loop je dezelfde risico’s. In de Filippijnen loop je het risico te verdwijnen vanwege politieke activiteiten.

Voorfilm bij Mondomanila.

17:45 Applied Theories of Expanding Minds [ip]

Naturel gedraaide slow fiction blijft dicht op de huid van een jongeman, die in de stad zijn groenten op de markt aanbiedt en een jeugdvriend contacteert.

De filmmaker, wiens persoonlijk 20:00 essay annex experimenteel reisTiger Awards Competition verslag Color perro que huye vorig for Short Films 4 TS jaar op het IFFR te zien was, verVerzamelprogramma, 72 min bindt opnieuw autobiografisch In de IFFR-sectie Tiger Awards drama met algemeen politiekCompetition for Short Films culturele ideeën. Het begint bij (TS), worden 21 korte films een reis naar Mozambique, waar met een maximale lengte van hij zoekt naar daar gedraaid 60 minuten gepresenteerd aan filmmateriaal. het publiek en aan een internationale jury. De winnaars van de drie Tiger Awards for Short LantarenVenster 1 Films, worden bekendgemaakt op maandag 30 januari om 9:15 22:00 uur in WORM. Het verAnna RG zamelprogramma Tiger Awards Alberto Grifi / Massimo Sarchielli, Competition for Short Films 4 Italië, 1975, Video, 225 min, Ita, e.o. bevat: Fascinerend documentair meesEl arca terwerk uit de jaren zeventig Cristóbal León / Joaquín waarvan de charme, frisheid en Cociña, Nederland / Chili, complexiteit zich niet in twee 2011, Video, 17 min, g.d. regels laten uitleggen. Gedraaid In deze Ark van Noach gaat na op video, omgezet naar 16mm, een idyllisch begin alles grondig eindelijk gerestaureerd. Hoogmis. De acteurs van papierzwangere zwerfhippie Anna maché wekken levensechte wordt opgepikt door Sarchielli. gevoelens op.

Over echte mensen, echte liefde Manque de preuves en de rol van de camera.

Hayoun Kwon, Frankrijk, 2011,

Verzamelprogramma, 67 min

Zie O insigne ficante.

Q&A met regisseur

Q&A met regisseurs

•geel•

•oranje01•

Jet Leyco, Filippijnen, 2010, Video, 15 min, Filip, e.o.

15:00 O insigne ficante

BF

Andrés Duque, Spanje, 2012, Video, 75 min, Port, e.o.

13:30 Tiger Awards Competition for Short Films 2 TS

Jairo Ferreira, Brazilië, 1976, Video, 60 min, Port, e.o.

Eric Baudelaire, Frankrijk, 2011, Video, 66 min, Jap / Eng, e.o.

Par exemple, Electre [wp]

Ai Weiwei werd recent berucht vanwege zijn politieke acties en beroemd als bedenker van het zogeheten Vogelneststadion in Peking. Met dezelfde Zwitserse architecten met wie hij het stadion ontwierp, bedacht hij een groots internationaal bouwproject in Binnen-Mongolië. Na Ordos Q&A met Zhao Yantao

Jairo Ferreira, Brazilië, 1980, Video, 60 min, Port, e.o.

Michel Lipkes, Mexico, 2011, Video, 67 min, Spa, e.o.

22:30 Sacha l’ours [wp]

•blauw•

Mondo Cane is de legendarische en wrede shockumentary van Gualtiero Jacopetti. Khavn ziet zijn eigen Mondo in Manila.

Jacopetti was buitenstaander; Khavn is deelnemer. Het geheim van Khavn is dat hij armoede en onrecht op een bijna vrolijke manier laat zien, waardoor het extra ongemakkelijk wordt.

Q&A met regisseur

20:15 The Anabasis of May and Fusako Shigenobu, Masao Adachi and the 27 Years Without Images

HH

Ai Weiwei, China, 2012, Video, 61 min, Mand, e.o.

Mondomanila [ip]

Dane Komljen, Bosnië en Herzegovina, 2011, Video, 38 min, Bosn, e.o.

Martijn van Boven / Tom Tlalim, Nederland, 2012, Video, 20 min, g.d.

•blauw•

aansluitend:

12:45 Blank [ip]

22:30 Dress Rehearsal for Utopia [wp]

Bodily Function [ip]

•FLM2012•

•geel•

JOSEph S KEN, Oeganda, 2011, Video, 90 min, Eng

17:30 Malaventura [ip]

•blauw•

De oorzaak van het hoge slachtoffertal onder scholieren na de aardbeving in Sichuan lag bij corrupte bouwers en ambtenaren. Dat zou onder het puin zijn gebleven zonder moedige onderzoekers als Ai Weiwei.

De film laat ook zien dat Ai zijn moed bijna met de dood moest bekopen. Vertoond in combinatie met Ordos 100.

Ordos 100 [wp]

Q&A met regisseur

15:00 Totem

HH

Ai Weiwei, China, 2012, Video, 55 min, Mand, e.o.

•FLM2012•

12:30 That Small Piece [ip]

Ogenschijnlijk slechts een komisch kort portret van de botsende culturen van Tibetaanse pelgrims en Chinese toeristen, maar in China is alleen het woord Tibet al bedenkelijk. aansluitend:

Q&A met regisseur

10:00 Matière grise

•blauw•

Na Ordos Q&A met Zhao Yantao

Ben Rivers, Groot-Brittannië, 2011, Video, 88 min, g.d.

Cinerama 6

HH

Zhao Yantao, China, 2011, Video, 19 min, g.d.

BF

Field Notes from a Mine [wp]

alomtegenwoordige camera neemt ons mee op een 24-uursreis naar het middelpunt van de actie en de emoties.

•FLM2012•

9:45 The Road Toward Jokhang [ip]

Q&A met regisseurs

22:45 Two Years at Sea

Cinerama 7

Gangster Project

Teboho Edkins, Duitsland / Zuid-Afrika, 2011, Video, 55 min, Afri / Eng, e.o.

Isidore Isou, Frankrijk, 1951, 35mm, 120 min, Fra, e.o.

Q&A met Pip Chodorov

Deze legendarische film is in essentie een Letteristisch filmmanifest. De schrijver Isou is met recht een van de meest radicale vernieuwers van de filmkunst - hij viel het filmmateriaal zelfs fysiek aan - en inspireerde Guy Debord, Stan Brakhage en vele anderen.

20:00 Secret Codes

SH

•paars02•

Verzamelprogramma, 77 min

Als onze wereld in deeltjes uiteenvalt, valt het dan nog te begrijpen? Elk deeltje heeft een eigen verhaal, en als dat verhaal er niet is dan creëren we het wel zelf.

Bestaat uit:

#29 [wp]

José Miguel Biscaya, Nederland, 2012, Video, 7 min, g.d.

Zoektocht door sublieme landschappen, die zowel door menselijke waarneming als door computersoftware geïnterpreteerd worden.

Remote [wp]

Jesse McLean, VS, 2012, Video, 12 min, Eng

In deze collagevideo roept de logica van dromen een aanwezigheid op die dwars door fysieke en tijdsbarrières gaat.

Bradley Manning Had Secrets [ip]

Adam Butcher, Groot-Brittannië, 2011, Video, 6 min, Eng

Intieme, provocatieve animatie van de soldaat die duizenden geheime documenten gelekt zou hebben, maar worstelde met zijn eenzaamheid en seksualiteit.

Joule

17:15 Follow the Path

Nadia Ranocchi / David Zamagni, Italië / Oostenrijk, 2010, Video, 23 min, Ita, e.o.

De absurditeit en tegenstrijdigheid van het dagelijks streven in onweerstaanbare beelden gevat.

Niets menselijks is ons vreemd, maar wat is menselijk?

Verzamelprogramma, 78 min

Telcosystems, Nederland, 2012, Video, 29 min, g.d.

Miguel Seabra Lopes / Karen Akerman, Portugal, 2011, Video, 23 min, Port / Dui, e.o.

Vexed [wp]

Met Vexed brengt Telcosystems een overdonderende ontdekkingsreis door een universum van kolkende en oogverblindende wolken van pixels.

22:30 Ordinary Madness

SH

•paars02•

In de voetsporen van de meester dient de leerling zijn eigen weg te vervolgen.

Bestaat uit:

Verzamelprogramma, 76 min

Even iets heel anders, eigenlijk een nogal verontrustende vaststelling: het gewone is in feite doortrokken van het tegenstrijdige, het onwerkelijke en het surreële. Anderzijds heeft het absurde soms een heel eigen logica en waarheid.

Bestaat uit:

The Living Room

Roderick Hietbrink, Nederland, 2011, Video, 9 min, g.d.

Experimentele fictie over een enorme eik die een Nederlandse huiskamer binnendringt. Met gevolgen voor zowel de boom als het huis.

Rigid Regime [wp]

Erkka Nissinen, Hongkong / China, 2012, Video, 14 min, Eng

Nicholas Brooks, Groot-Brittannië, 2010, Video, 8 min, g.d.

Nissinens video’s zijn absurd, grappig en opzettelijk onhandig.

Een man zonder armen arriveert per helikopter om de plaatselijke gemeenschap te inspireren.

Modern No.2

Mirai Mizue, Japan, 2011, Video, 4 min, g.d.

Een animatiefilm met een prachtige choreografie. De titel verwijst naar dansjargon voor een slepende beweging en naar een lomp apparaat voor het vergruizen van erts.

Sack Barrow

RG

•blauw•

Elias Heuninck, België, 2010, Video, 5 min, g.d.

Digitale beelden verblijden ons net als de vroege nitraatfilms: door te verschijnen en verdwijnen. Incomplete databestanden hebben hun eigen esthetica.

Voorfilm bij Tributes - Pulse.

RG

•blauw•

Bill Morrison, Denemarken / VS, 2011, Video, 65 min, g.d.

Voor zijn meest recente eerbetoon aan filmmateriaal in ontbinding heeft de Amerikaanse filmmaker Bill Morrison de handen ineengeslagen met Simon Christensen. Deze Deense muzikant brengt hulde aan vier Amerikaanse componisten: Charles Ives, Conlon Nancarrow, Steve Reich en Trent Reznor.

•paars02•

Verzamelprogramma, 73 min

Openhartige en vaak grappige gesprekken over afkomst, consumentisme en de opkomst van extreem-rechts in Van Lieshouts winkel in een Rotterdams winkelcentrum.

Knellende maar liefdevolle familiebanden in deze vier uitstekende fictiefilms uit Portugal, Cuba, Slovenië en Oostenrijk.

LantarenVenster 5

Een nostalgisch dagje jagen van een vader en twee zoons. Het geweld keert zich niet alleen tegen eenden. Indrukwekkende studentenproductie.

12:15 Short Stories: Friend or Foe

Bestaat uit:

Duck Hunting

Rok Bicek, Slovenië, 2010, Video, 23 min, Slov, e.o.

•FLM2012•

SH

•paars02•

Verzamelprogramma, 80 min

Drie sterk geacteerde drama’s met een eigen kijk op relaties en hun soms verstrekkende gevolgen.

Knappe jongen transformeert elk weekend tot exuberante ster, maar het laat zijn moeder koud.

Was te zien op de Quinzaine des Réalisateurs in Cannes.

Bestaat uit:

Le marais sauvage [wp]

Apnoe [ip]

Martin Drouot, Frankrijk, 2012, Video, 25 min, Fra, e.o.

Een fijngevoelige band tussen een man en een kind, een korte illusie. Echte vriendschap laat de realiteit voor even verdwijnen.

Everything Will Be OK [ip] Jonas Matzow Gulbrandsen, Noorwegen, 2011, Video, 25 min, Poo, e.o.

Geweldig derde deel van de Living Space-series van Hund en Horn over een doodnormale familie, die kampt met een gebrek aan zwaartekracht.

Cerro negro [wp]

João Salaviza, Portugal, 2012, Video, 22 min, Port, e.o.

Krachtige, ontroerende fictie over twee Poolse vrienden in de Noorse houtindustrie. Na een nacht doorzakken, veranderen hun levens voorgoed.

Ingetogen en roerende fictie over een jong stel in Lissabon, twee immigranten uit Brazilië. Hij zit in de gevangenis. Zij komt langs.

Ausreichend [ep]

Isabel Prahl, Duitsland, 2011, Video, 30 min, Dui, e.o.

Klassiek drama over jeugdige, optimistische leraar die dreigt te bezwijken aan de machtsspelletjes van zijn leerlingen. Doet denken aan Entre les murs.

14:45 Puzzled

Harald Hund / Paul Horn, Taiwan, 2011, Video, 10 min, Dui, e.o.

SH

•paars02•

Verzamelprogramma, 62 min

Deze monumentale werken zijn ontstaan door een even briljante als eenvoudige ingreep of door het vakkundig jongleren met een oneindige hoeveelheid puzzelstukjes.

LantarenVenster 6 9:30 Land of the Pharaohs

Aanblikken en deuntjes van het naoorlogse Finland, doorspekt met citaten uit Mika Waltari’s klassieke boek Sinuhe egyptiläinen (1945). Een verbijsterend staaltje geschiedenis lezen - in meerdere betekenissen. Voorfilm bij Blue Sky - Journey Into the Land of Memories. aansluitend:

River Rites

Ben Russell, VS / Suriname, 2011, Video, 12 min, g.d.

Blue Sky - Journey Into the Land of Memories

Wonderschone scène, oorspronkelijk gedraaid in Suriname voor zijn Tiger-film Let Each One Go Where He May (2009), vormt op zichzelf een krachtige korte film.

Peter von Bagh, Finland, 1978, Video, 71 min, Fins, e.o.

Lewis Klahr, VS, 2011, Video, 19 min, Eng

Het stramien van deze conceptfilm, bedacht door John Zorn, dwong Klahr zijn gangbare werkwijze op te geven. De animator wist voordeel te halen uit de beperking.

Arcana [ip]

Henry Hills, Oostenrijk / VS, 2011, Video, 31 min, g.d.

Montagemeester Hills toont zijn vakmanschap, ook als creatieve regisseur, in een adembenemend werk naar een script en op muziek van John Zorn.

•blauw•

Peter von Bagh, Finland, 1988, Video, 29 min, Fins, e.o.

Bestaat uit:

Well Then There Now [ep]

PB

•blauw•

SH

Film is gemaakt, net als de rest van de wereld overigens, uit materie. De filmmaker is over deze materie heer en meester.

Color perro que huye Voor zolang het duurt.

Bestaat uit:

Speech Act [wp]

Herman Asselberghs, België, 2012, Video, 29 min, Ned, e.o.

Een veertiger denkt hardop na over Avatar, de duurste en meest winstgevende film ooit. Zijn monoloog leidt tot een meditatie over veel meer in het leven.

Verzamelprogramma, 60 min

Kleur- en lichttherapie in één.

Film als het materiaal waar dromen van gemaakt worden.

Tweede deel van eerbetoon aan filmmaker Bart Vegter. Voorafgegaan door een presentatie van Simona Monizza van EYE Film Instituut over de complexe conservering van Vegters artistieke nalatenschap.

Bestaat uit:

Reversals

Caridea and Ichthyes [ip]

Jacques Verbeek / Karin Wiertz, Nederland, 1972, 16mm, 3 min, g.d.

Het vroegste werk van Jacques Verbeek en Karin Wiertz was een belangrijke inspiratiebron voor Bart Vegter toen hij geïnteresseerd raakte in het maken van film. Reversals is een geometrische animatie en bestaat uit doorlopende bewegingen van kantelende en draaiende en in elkaar schuivende blokken en vlakken.

Het beeld van deze abstracte film is door meervoudige belichting samengesteld uit basiselementen die ontstaan wanneer je een kubus doorsnijdt evenwijdig aan zijn drie hoofdassen. Deze vlakken bewegen onafhankelijk van en in reactie op elkaar.

De rotaties en verschuivingen brengen veranderingen in vorm en compositie tot stand.

Four Moves

Bart Vegter, Nederland, 1987, 16mm, 7 min, g.d.

...Vier manieren om te vertrekken, vier manieren om de tijd vast te houden...Four Moves bestaat uit vier delen, die elk een eigen abstracte variatie tonen op het thema kleur en beweging. De enige gebruikte vormen zijn vierkanten, die heen en weer over elkaar bewegen in uiteenlopende tempi en kleuren.

Sky-David, VS, 1974, 16mm, 4 min, g.d.

Luma nocturna gebruikt overvloeiers van getekende beelden om de luminescente magie te vatten van het licht dat een grillige deken over de nachtelijke stad legt - van het majestueuze mazenwerk van brede boulevards tot vluchtige, amorfe flakkeringen.

Compound Eyes [ip] Paul Clipson, VS, 2011, Super 8, 6 min, Eng

Een spin, een slak, een vlieg.

Wriemelende woudbewoners wurmen zich door de ondergroei van het geboomte. Gefilmd en geprojecteerd op Super8.

Radioactive City

Paul Clipson, VS, 2011, Super 8, 6 min, Eng

Caridea: garnalen. Ichtyes: vissen. Onder water dus, al ziet hun habitat er hier eerder uit als een ongrijpbare atmosfeer van energie. Gefilmd en geprojecteerd op Super8.

Deep Red [wp]

Esther Urlus, Nederland, 2012, 35mm, 7 min, g.d.

De onwerkelijke kleuren en patronen van Deep Red roepen herinneringen op aan voorbijzoevende bomen in de nacht, liggend op de achterbank van een auto.

Reflect

Hsu Tsen-Chu, VS / Taiwan, 2010, 16mm, 4 min, zwijgend

Intieme opnamen in de persoonlijke omgeving van de maker. Door herschikking van individuele shots onthullen zich verborgen betekenissen.

Bradley Manning Had Secrets

Never a Foot Too Far, Even [wp]

Daïchi Saïto, Canada, 2012, 16mm, 13 min, g.d.

Een stukje film van een figuur op een bospad vormt het startpunt voor een uitbundige evocatie in beweging en geluid, in gelaagde 16mm-dubbelprojectie.

99 Clerkenwell Road [ep]

Sophie Michael, Groot-Brittannië, 2010, 16mm, 8 min, zwijgend

Leegte wordt op weemoedige wijze vervormd in een verlaten winkel, die de basis biedt voor een abstracte lichtfilm en een speelgoedzonnestelsel.

Curious Light

Charlotte Pryce, VS, 2011, 16mm, 4 min, g.d.

Een verlicht manuscript: illustraties trekken zich terug in de vezels van de pagina. Een vluchtig licht lost op in de emulsie van de film.

Sea Series #10 [ep]

The Golden Bird

John Price, Canada, 2011, 35mm, 10 min, g.d.

Met verouderd filmmateriaal gemaakte reflectie op de ramp in Fukushima, gefilmd aan de overkant van de Grote Oceaan, in glorieus cinemascope.

Klassieke, meditatieve collage uit 1981, die volledig zonder camera is gemaakt. Filmmaker Stan 19:45 Brakhage gebruikte bergvegeCloser Reading SH tatie als bloemblaadjes, gras en Verzamelprogramma, 62 min bladeren en plakte die op blanco filmstrips. Zoals uit de titel Niet dicht op de huid, maar blijkt, is de film een hommage dicht op de geest. Drie intieme aan (maar ook een redetwist omgangen met film. met) Jheronimus Bosch.

Bestaat uit:

•paars02•

De danstent als het centrum van maatschappelijk leven, met de Finse tango als de sleutel naar het collectieve onbewuste - het droomleven van de natie. Een zeldzaam en eerlijk eerbetoon aan de populaire cultuur. Oprecht ontroerend.

Verzamelprogramma, 62 min

•blauw•

Stan Brakhage, VS, 1981, 16mm, 3 min, g.d.

Q&A met regisseurs

12:00 Structural Principles

RG

The Garden of Earthly Delights

PB

Objecten uit de collecties van het nabije Oosten, Afrika en Oceanië werden in het Metropolitan Museum of Art in New York in het duister gefilmd.

•paars02•

Luma nocturna

•FLM2012•

Rosalind Nashashibi / Lucy Skaer, Groot-Brittannië, 2006, 16mm, 3 min, zwijgend

Verzamelprogramma, 58 min

Bart Vegter, Nederland, 1985, 16mm, 12 min, g.d.

Simon Paetau, Cuba / Duitsland, 2011, 35mm, 18 min, Spa, e.o.

Flash in the Metropolitan

17:00 Chromotherapeutic Strips SH

De hemel is vierkant

Mila Caos

Bewoners leggen uit dat een berg nabij Sierra Blanca al sinds de vroege 20ste eeuw de Movie Mountain wordt genoemd, vanwege de broer van Georges Méliès.

Zwerk is een abstracte film die een denkbeeldige wereld toont.

Ik wilde een gelegenheid creëren om iets te zien zoals het is. Wat rest is een visuele ervaring. Bij het maken van de film werd ik geïnspireerd door de woorden ‘op de rand van de leegte’ en mijn interesse in het gebied tussen chaos en orde. (BV)

Bestaat uit:

Short Stories: Family Ties SH

Erik van Lieshout, Nederland, 2011, Video, 49 min, Ned, e.o.

•blauw•

Teresa Hubbard / Alexander Birchler, VS / Zwitserland / Duitsland, 2012, Video, 24 min, Eng, e.o.

Bart Vegter, Nederland, 2004, 35mm, 8 min, zwijgend

Een betoverende gouden gloed over rimpelende zoutvelden in laag zonlicht. Zorgvuldig gedraaide 16mm-film van invloedrijke Franse experimenteel filmmaker.

14:30 Space and Time: The Abstract Films of Bart Vegter 2

Méliès (Single Screen) [wp]

Nathaniel Dorsky, VS, 2011, 16mm, 27 min, zwijgend

Zwerk

Nieuwe 16mm, tijdloze, alchemistische werkvloerfilm van Tiger Award for Shorts-winnaar Ben Rivers.

Rose Lowder, Frankrijk, 2012, 16mm, 16 min, g.d.

Een computeranimatie die geen computeranimatie is maar nobel handwerk, waarin de snel groeiende wereld om ons heen op pakkende wijze wordt verbeeld. 22:00 Commission

Ben Rivers, Groot-Brittannië, 2011, 16mm, 21 min, Eng

Jardin du sel [wp]

aansluitend:

Tributes - Pulse

De inspiratie voor deze De nieuwste Dorsky, op IFFR korte film was de muziektrack 2011 nog geëerd met een Interlude door de Britse band retrospectief, bevat beelden Manyfingers, een project van van Rotterdam. ‘Als een reeds Chris Cole. De film laat een verdwenen herinnering, deze groep ‘Neerkijkers’ (vissen) zien plek van leven.’ die door chemische lagen zeer 22:15 contrastrijk zwart-witfilm zwemREVERBERATIONS men. Winnaar van Tiger Award RG voor korte film in 2005.

Verzamelprogramma, 56 min Monologue exterieur Drie korte films die onze verFrancien van Everdingen, Nederland, beelding én onze kennis van de 2003, 16mm, 3 min, zwijgend (film)geschiedenis aanspreken.

Vanuit het donker doemen Een zoektocht naar de broer van fragmenten van boomtoppen, Méliès in de ruige cowboybergen gebladerte en bloesems op van Texas wordt gevolgd door als losse puzzelstukken. Deze een nachtelijk bezoek aan een kaleidoscopische botanische museum en een sombere monoverzameling vormt een interieur loog over Camerons Avatar. met een neurotische, claustrofoBestaat uit: bische ondertoon. Een verstilde chaos die net wel of net niet lijkt te ontsporen.

Arrastre [ep]

Mysterieus verhaal over een poging te ontsnappen aan de cyclus van geboorten. Fantasievol experiment van een van de interessantste auteurs uit India.

19:30 Lyrische data

Even eenvoudig van idee als briljant van uitvoering, krijgt dit schouwspel voor ontelbare rolletjes tape de allure van een Busby Berkeley-choreografie.

Schitterend illusoire slowmo animatiefilm: een nachtelijk uitzicht vanuit de diepte van een put op een duisternis die bezaaid is met insecten en sterren.

Amit Dutta, India, 2011, Video, 55 min, Hind, e.o.

The Return

Joost van Veen, Nederland, 2005, 16mm, 3 min, g.d.

Peter Burr, VS, 2012, Video, 14 min, g.d.

The Golden Bird •paars02•

Interlude

Johan Rijpma, Nederland, 2011, Video, 3 min, g.d.

Alone with the Moon [wp]

Incêndio

‘Er moet een andere oplossing zijn dan die uit de hel.’ Een onvervalste verschrikking (en muziekstuk). ‘Het beste lesuur eindigt altijd met een les.’

SH

Tape Generations [ep]

•paars02•

Forest-Views

Villatalla [ep]

Het uiterst delicate, computergegenereerde Forest-Views evoceert niet alleen de processen van bloei en verval, maar ironisch genoeg ook het scheikundelaboratorium. Uit het beeld zelf lijken organische vormen te ontkiemen, als ware het een uitvergroot petrischaaltje. (catalogus Sundance Film Festival 2001)

Veldopnamen en 16mmbeelden, gedurende één maand gemaakt in een afgelegen bergdorp in Ligurië: twee verschillende manieren om de wereld te ontmoeten.

Bart Vegter, Nederland, 1999, 16mm, 17 min, zwijgend

Jeannette Muñoz, Zwitserland, 2011, 16mm, 22 min, g.d.

Paulina, Franz & Maria [ep] Ute Aurand, Duitsland, 2011, 16mm, 13 min, g.d.

De filmmaker brengt de levens van drie naasten dichterbij. Een transcendente film.

De hemel is vierkant

19

LantarenVenster 2

Cinerama 4

Cinerama 3

Cinerama 2

de Doelen Willem Burgerzaal

de Doelen Jurriaanse Zaal

LantarenVenster 6

LantarenVenster 5

LantarenVenster 3

LantarenVenster 2

LantarenVenster 1

Cinerama 7

Cinerama 6

Cinerama 5

Cinerama 4

Cinerama 3

Cinerama 2

Cinerama 1

Pathé 7

Pathé 6

Pathé 5

Pathé 4

Pathé 3

Pathé 2

Pathé 1

Schouwburg Grote Zaal

de Doelen Jurriaanse Zaal

OudePathé Luxor4

LantarenVenster 6

80’

The Abstract Films of Bart Vegter 1

10:15

SP

Raya Martin

BF

BF

78’

99’

PB

225’

SH

SH

67’

SP

90’

122’

95’

90’

SH

74’

83’

73’

BF

Cities

RG

The Abstract Films of Bart Vegter 2

14:30 Space and Time: 69’

SH

11 Flowers Wang Xiaoshuai

verzamelprogramma

15:00

66’

verzamelprogramma

SH 72’

Competition for Short Films 3

15:00 Tales and Two

71’

15:30 Tiger Awards

O insigne ficante Jairo Ferreira

Totem Jessica Krummacher

15:00 O vampiro da cinemateca

15:00

69’

TG

86’

74’

110’

78’

MG

77’

18:15

420’

PB

18:30

316’

HH

73’

75’

SP

95’

SH

verzamelprogramma

therapeutic Strips 66’

80’

Traité de bave et d’éternité Isidore Isou

verzamelprogramma

SH

El cuaderno de barro Isaki Lacuesta

BF

17:45 Applied Theories of ...

Malaventura Michel Lipkes

João Silvério Trevisan

18:00 Orgia ou o homem

que deu cria

70’

110’

20:00

BF 74’

L’anabase Eric Baudelaire

verzamelprogramma

70’

19:45 Closer Reading SH

Bill Morrison

RG

65’

Secret Codes verzamelprogramma

verzamelprogramma

75’

SH 82’

20:15 For a Better World SH

Competition for Short Films 4

TS

67’

SP

BF

09:30

09:30

10:00

Living Vasily Sigarev

80’

compilation prog.

Screenings 2

BF

10:00 DINAMO P&I

Roman Diary Michael Pilz

09:45

A La Cantábrica Ezequiel Erriquez

SH

75’

SP

11:00

12:00

124’

TG

12:00

119’

versus Justice

Sudoeste Eduardo Nunes

Klaartje Quirijns

12:30 Peace

Tatsumi Eric Khoo

12:30

SP

SP

13:00

11:45 Il se peut que la RG beauté ait renforcé notre résolution Grandrieux 74’

64’

98’

14:00

14:00

14:30

15:00

Petr Lom

15:00

128’

Romance Joe Lee Kwang-Kuk

PC 83’

16:15

BF

Matías Meyer

97’

SP

TG

90’

115’

Nick Fow Pyng Hu

77’

SP

Baciu / Muntean

Visiting Room

16:00 16:15

Los últimos cristeros

Stilleben Sebastian Meise

15:30

TG

15:00

Back to the Square

TG

Egg and Stone Huang Ji 60’

SP

18:00

BF 99’

19:00

Gaamer Oleg Sentsov

BF

MG A margem Ozualdo Ribeiro Candeias

Skoonheid Oliver Hermanus 18:00

84’

17:45

18:00

92’

96’

20:00

21:00

TG

BF

98’

90’

75’

89’

Andrés Duque

for Utopia

22:00

BF

23:00

The Sound of Light Yamasaki Juichiro

22:00

67’

77’

RG

verzamelprogramma

REVERBERATIONS

verzamelprogramma

SH

89’

verzamelprogramma

Madness

22:30 Ordinary

Family Ties

22:15

87’

Out and About Africa verzamelprogramma

SP

91’

123’

88’

24:00

100’

80’

75’

SH

SH

22:30 Dress Rehearsal BF

BF

113’

107’

102’

BF

SP

SP

24:00

BF

84’

BF

Jeanne Balibar / Pierre Léon

Par exemple, Electre

Los pasos dobles Isaki Lacuesta 22:15

72’

Two Years at Sea Ben Rivers

22:30 Sacha l’ours

22:00 Short Stories:

22:00

98’

22:45

verzamelprogramma

to Musicians

Oh! Rebuceteio MG Cláudio Francisco Cunha

96’

95’

22:30 Cinematic Tributes SH

22:30

TG

100’

SP

Nuit #1 Anne Émond

De jueves a domingo Dominga Sotomayor

BF

96’

74’

79’

22:30 Café Regular, Cairo

Demain?

Christine Laurent

22:15

PB

Unfair World Filippos Tsitos

SP

The Hunter Bakur Bakuradze

22:30

23:00

67’

Miss Bala Gerardo Naranjo Gonzalez

Hong Sang-Soo

Arrives

120’

20:30 Uma rua chamada triumpho MG

O pornógrafo João Callegaro

Ex Press Jet Leyco

Way of Passion Joerg Burger

20:15

20:15

The Whirlpool Alvin Case

20:00 Tiger Awards

20:00

20:00

21:45

Clip Maja Milos 21:30

BF

21:15

BF

98’

SP

155’

22:30

22:00

verzamelprogramma

REVERBERATIONS

22:00 The Day He

SP

Splinters Peter von Bagh

BF

21:30

119’

113’

BF

21:00

só existem quando lembradas Julia Murat

90’

20:00 HISTÓRIAS que

Tributes – Pulse

120’

90’

SP

97’

Weekend Andrew Haigh

103’

19:30 Lyrische data

RG

89’

MG

19:45

SP

TG

RG

I Carried You Home Tongpong Chantarangkul

BF

67’

Milagros Mumenthaler

ventanas

20:00 Abrir puertas y

Retour de flamme Serge Bromberg

Rat Fever Cláudio Assis

small roads James Benning

Black Dove Roh Gyeong-Tae

Lena Christophe Van Rompaey

20:00

Tokyo Playboy Club Okuda Yosuke

19:00

19:15

20:00

Ace Attorney Miike Takashi

Matt McCormick

18:45

Follow the Path SH verzamelprogramma

17:30

19:15

Northwest

102’

19:00 19:15 Big Talk

18:30 The Great

SP

Lost in the Mountain Gao Zipeng

105’

84’

96’

82’

18:00

17:30 Short Circuit

17:30

146’

17:15

120’

SP

17:30

SP

SP

17:00 Chromo-

SP

TS

Anka & Wilhelm Sasnal

from a Distance

BF

15:30 It Looks Pretty

BF

Iceberg Gabriel Velázquez

Four Suns Bohdan Sláma

Corta Felipe Guerrero

15:45

A Temple Umesh Vinayak Kulkarni

15:15

14:45 Puzzled

TS

14:45

110’

104’

16:15

Papirosen Gastón Solnicki

BF

The Blindfold Garin Nugroho

BF

verzamelprogramma

Principles

17:00

verzamelprogramma

Principles

verzamelprogramma

Friend or Foe

12:15 Short Stories:

verzamelprogramma

BF

SP

HH

Competition for Short Films 2

SH

verzamelprogramma

Golden

93’

13:30 Tiger Awards

12:30 Bitter Sweet and

RG

Mondomanila Khavn De La Cruz

12:45 Blank

That Small Piece JOSEph S KEN

12:15 On the Move

135’

12:30

SP

SP

Eight Deadly Shots Mikko Niskanen

81’

Bachelor Mountain Yu Guangyi

Hoy no tuve miedo Iván Fund

118’

12:30

13:15

Le Havre Aki Kaurismäki

12:00 Structural

HH

104’

12:00

BF

12:30

Damien Odoul

monde

SP

Une vie meilleure Cédric Kahn

12:15 Le reste du

103’

15:30

17:00 Valley of Saints Musa Syeed

L’ultimo terrestre Gianni Pacinotti

16:45

16:45

71’

09:00

80’

BF

104’

12:45

Daniel Rosenfeld

SP

93’

13:15 Cornelia frente al espejo SP

Rithy Panh

forges de l’enfer

12:30 Duch, le maître des

David Cronenberg

16:00

93’

16:00

verzamelprogramma

Found

Admission with P&i AccreditAtion only

100’

BF

BF

95’

108’

SP

José Mojica Marins

15:00

14:15 O despertar da besta MG

14:00

13:00 A Dangerous Method

79’

13:00

84’

Press & Industry Screenings Saturday 28 January

Blue Sky – Journey into the Land of Memories Peter von Bagh

9:30 Land of the Pharaohs

The Ultimate Pranx Case

Anna Alberto Grifi / Massimo Sarchielli

So Sorry + Ordos 100 Ai Weiwei

9:45 The Road Toward Jokhang

Matière grise Kivu Ruhorahoza

Alessandro Comodin

Giacomo

9:30 L’estate di

10:00

105’

BF

diverse regisseurs

12:00

Grandma Lo-fi

CJP Serveert

Sentimental Animal Wu Quan

Jason Cortlund / Julia Halperin

About Love & Fungi

93’

SP

Buenas noches, España

9:15 Now, Forager: A Film

9:15

11:00

Michael Palm

Philippine Islands

9:30 Boxing in the

10:00

TG

– Malfunctions #0

Black & White & Sex John Winter

10:00

11:45

10:15 Low Definition Control BF

9:45 My Big-Assed Mother

Les géants Bouli Lanners

11:00

Future Lasts Forever Özcan Alper

10:00

A Fish Park Hong-Min

9:15 Dimanches

9:30

09:00

Programmaschema zaterdag 28 januari

It’s Immaterial verzamelprogramma

Tg

Ts

BF

sp

sh

pB

rg

mg

pC

hh

Geen films, maar het echte leven. Met een scala aan activiteiten en evenementen wordt de alledaagse realiteit tot filmische ervaring getransformeerd.

signAls: For reAl

Fr

Speelfilms en documentaires uit China die een beeld schetsen van de Chinese realiteit dat haaks staat op dat uit de partijpropaganda, met onderwerpen als armoede, corruptie, ontworteling en wanbestuur.

Naast films bevat Hidden Histories ook een bijzondere ontmoetings­ plek: het Ai Weiwei Café.

signAls: hidden hisTories

Het dagelijkse bombardement van beelden van de volksrevoluties in het Midden­Oosten wekt de suggestie dat de Arabische Lente een vlam in de pan was. Power Cut Middle East onderzoekt wat die beelden nu precíes zeggen en laat, aan de hand van eerder werk van filmmakers, zien dat de revolte al tijden in de lucht hing.

signAls: power CuT middle eAsT

Retrospectief van klassieke trash, horror, sociaal drama, avant­garde en pornofilms, die de beruchte Braziliaanse rosse buurt Boca do Lixo in São Paulo als bakermat hebben.

signAls: The mouTh oF gArBAge

Een verfrissende duik in de filmgeschiedenis met parels uit de schatkamer van de cinema. De vangst: gerestaureerde klassiekers, docu­ mentaires over cinema, animatie, filmische experimenten en een aantal exposities.

signAls: regAined

Dankzij het oeuvre van Peter von Bagh (filmmaker, festivaldirecteur en wandelende filmencyclopedie) kunt u binnen één festival Finland­ kenner worden. Zijn documentaires hebben cinema en de woelige Finse geschiedenis als onderwerp. Het retrospectief wordt aangevuld met bijzondere historische speelfilms uit Finland.

signAls: peTer von BAgh

De kracht van kort: films van één tot 59 minuten lang, uit alle wind­ streken. Ze worden als voorfilm bij lange films vertoond, of gebundeld in compilation prog.’s.

speCTrum shorTs

Rotterdam op zijn breedst. Het festival selecteerde actueel, krachtig en vernieuwend werk uit alle windstreken, van veteranen tot minder bekende regisseurs.

speCTrum

Vers bloed. Eerste of tweede film van filmmakers waarvan het festival in de toekomst nog veel goeds verwacht.

BrighT FuTure

Prijzen voor kort maar krachtig: 21 films korter dan zestig minuten zijn geselecteerd voor de Tiger Awards Competitie voor Korte Films, waarin drie gelijkwaardige prijzen te winnen zijn.

Tiger AwArds CompeTiTie voor KorTe Films

Prijzen voor de nieuwe generatie. Zeventien genomineerde filmmakers strijden met hun eerste of tweede film om drie gelijkwaardige Hivos Tiger Awards.

Tiger AwArds CompeTiTie

Kleuren en AfKortingen

PRESS & INDUSTRY SCREENINGS ADMISSION WITH P&I ACCREDITATION ONLY

14:00 Egg and Stone [wp]

TG

•oranje01•

Huang Ji, China, 2012, Video, 97 min, Mandarin, e.s.

Meticulous in every way: the non-professional actors with incredible skills, the beautiful camerawork, the timing and dosing of the tragic storyline about a fourteen-year-old Chinese girl from the countryside. A grownup feature film debut by a major talent.

16:15 Visiting Room [ep]

SP

•paars01•

Alexandru Baciu / Radu Muntean, Romania, 2011, Video, 60 min, Romanian, e.s.

TG

•oranje01•

Beauty lies in the eye of the beholder. So does obsession.

Beauty is set in a South Africa we seldom see: white suburbia, where people speak Afrikaans and there are few blacks. A confrontational portrait of a conservative subculture in which discussing homosexuality is taboo.

•FLM•

12:00 Tatsumi

SP

•paars01•

BF

•geel•

Sebastian Meise, Austria, 2011, 35mm, 77 min, German, e.s.

A father pays prostitutes to play Lydia, his own daughter. His shameful secret comes to light before the entire family in the most embarrassing way. Meise’s poignant first feature questions the complex issue of sexual fantasy and responsibility, guilt and crime.

18:00 A margem

15:00 Romance Joe [ip]

TG

•oranje01•

Lee Kwang-Kuk, South Korea, 2011, Video, 115 min, Korean, e.s.

A filmmaker with writer’s block is given stories by a funloving waitress in exchange for night-time overtime. Full of the pleasure of telling stories and causing confusion. Debut film from Hong Sang-Soo’s assistant is bound to be lauded for its unique sense of humour.

MG

•blauw•

Ozualdo Ribeiro Candeias, Brazil, 1967, 35mm, 96 min, Portuguese, e.s.

Truck-driver turned director Candeias fled the commercial filmmaking scene to be able to tell this neo-realistic story of São Paulo’s underprivileged citizens living near the Tietê river.

14:30 Back to the Square [wp]

PC

•blauw•

Petr Lom, Norway / Canada, 2012, Video, 83 min, Arabic, e.s.

A year after the euphoria on Tahrir Square, the demonstrators’ goals have not even come close to being reached. The country is ruled with an iron fist and there is still no democracy.

The ‘eye of the world’ has moved elsewhere. How things have been in Egypt since 25 January 2011 is explained using five portraits of people from various walks of life.

16:15 Nick [wp]

SP

•paars01•

Fow Pyng Hu, Netherlands, 2012, Video, 84 min, Dutch, e.s.

Where were you, Fow Pyng Hu? It lasted four years after his impressive debut Jacky before Paradise Girls appeared. Another eight years later, he has made his third feature, Nick. The hero of the title is a self-satisfied chef who is thrown out everywhere and leaves for Croatia to find truffles and himself.

18:00 Gaamer [wp]

BF

•geel•

Oleg Sentsov, Ukraine, 2012, Video, 92 min, Russian, e.s.

The protagonist of Gaamer is a young Ukrainian guy who spends most of his time playing video games. He is great at shooting enemies in Quake but not so successful in his real life, from which he tries but fails to escape. A very likeable docustyle film about the collapse of illusions and beginning of maturity. Made for 20,000 USD. 22:00 The Sound of Light [ip] Yamasaki Juichiro, Japan, 2011, Video, 89 min, Japanese, e.s.

BF

•geel•

The filmmaker is filmmaker, but the filmmaker is also a farmer.

The film is about farmers and their problems pursuing a traditional life in this era. Filmed on a farm with real farmers. A son became a musician in town, but comes back when his father gets weaker. Beautifully real.

LantarenVenster 2

Egg and Stone

•FLM•

10:00 DINAMO P&I Screenings 2 SH

•paars02•

DINAMO (Distribution Network of Artists’ Moving image Organizations) is a network of independent distributors of video art and experimental film from the USA, Canada and Europe. The IFFR presents four Press & Industry programme slots in which 12 of the DINAMO distributors will show recently acquired work. These titles can also be seen in the festival video library.

Compilation Programme, 69 min Comprising:

The Lake

Aki Nakazawa / Jan Verbeek, Japan / Germany, 2011, Video, 3 min, Japanese, e.s.

We find ourselves escaping into an illusion, which we are not able to free ourselves from. An illusion to avoid feeling that reality was a dark, bitter, salty lake.

[S]

Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution - Masao Adachi

Sunjha Kim, Germany, 2011, Video, 12 min, no dialogue

The character [S] is freely interpreted. In this film, objects are transformed into each other: body - snake - waterfall - stone, accompanied by hissing sounds.

Land of Neon

Aki Nakazawa, Japan / Germany, 2011, Video, 5 min, Japanese, e.s.

Tokyo after the earthquake and radioactive contamination.

The vague weirdness and fear that now permeate daily life are invisible but palpable in the land of neon.

The Hottest Day of the Year

Keren Cytter, Germany / Israel, 2010, Video, 13 min, English / Hebrew, e.s.

A video in two chapters. The mythic battlefield that main character Anne-Marie Baptist sought in Africa was cursed: all actions lose their meaning in that spot.

Sans-titre

Neil Beloufa, France, 2010, Video, 15 min, Arabic / French, e.s.

A margem

Re-enactment of the occupation of an Algerian villa by terrorists in the 1990s. What were the terrorists doing in that house?

And which version of the story is true?

A Fire in My Belly (A Work in Progress)

David Wojnarowicz, USA, 1986, Video, 21 min, no dialogue

Never-completed montage film on Super-8, a visceral meditation on cultural and individual identity, spirituality, and belief systems.

LAST MINUTE Cinerama 1

LM•

SP

Delmira Agustini (Uruguay, 1886-1914) is considered one of the greatest female poets in Latin America. Filmmaker Laurent provides a beautiful, calm and sometimes playful portrait of her brief life. Agustini had two passions: love and poetry.

11:00

•paars01•

10:00

Christine Laurent, France / Portugal, 2012, Video, 95 min, Fra, e.s.

09:00

11:15 Demain?

The Sound of Light

ADMISSION WITH P&I ACCREDITATION ONLY

12:00

EXTRA PRESS & INDUSTRY SCREENING

13:00

14:00

It is already a challenge to make a film on death and call it Living.

But Sigarev fearlessly gets to the very heart of things, where life, death, God, love and the imagination form an indestructible whole. A harsh and sometimes brutal experience, but catharsis will follow.

Gripping documentary explores the different conceptions of Western values in other countries, focussing on the situation in Uganda with the Lord’s Resistance Army. We witness the tension: people don’t want the justice offered by the International Criminal Court; they want peace.

•geel•

15:00 Stillleben

Vasily Sigarev, Russia, 2012, 35mm, 119 min, Russian, e.s.

•paars01•

24:00

BF

Oliver Hermanus, South Africa / France, 2011, 35mm, 99 min, English / Afrikaans

Basing a film on a manga is often a commercial decision, but filmmaker Eric Khoo is a real fan of Japanese manga artist Yoshihiro Tatsumi. Tatsumi invented the ‘gekiga’ or ‘dramatic pictures’ style, but Khoo returns to the comic strip form. A magical meeting.

Doelen Willem Burger Zaal

SP

Klaartje Quirijns, Netherlands, 2012, Video, 64 min, English / Afrikaans, e.s.

Eric Khoo, Singapore, 2011, 35mm, 98 min, Japanese

They meet in person many years after seeing each other for the first time in photos sent by regular mail. They have waited for this meeting for a long time, in which they were only allowed to write letters. They are convicts from men’s and women’s prisons. Unsentimental and heartbreaking documentary on love that indeed knows no limits.

9:45 Living [wp]

12:30 Peace versus Justice [wp]

The eternal battle between worldly rulers and believers resulted in the 1930s in Mexico in a bloody rebellion by the so-called Christeros. Meyer (Wadley, El calambre) is convincing with his minimalist antiWestern, in which a last group of faithful roams in an aimless journey by foot.

Cinerama 2

•FLM•

•paars01•

Matías Meyer, Mexico / Netherlands, 2011, 35mm, 90 min, Spanish, e.s.

17:45 Skoonheid

Pilz’s description of his film doesn’t even mention Rome or the hill of Gianicolo, which overlooks the Trastevere district.

The film should provide a meditative view of yourself, he states.

Nevertheless it is a portrait of Rome and its recent history told using sculptures in a park.

23:00

This tribute to the radical Japanese writer-director Masao Adachi is the first in a series of documentaries that Philippe Grandrieux wants to dedicate to deeply political filmmakers. For decades, the eccentric Adachi was a member of the extremist Japanese Red Army.

Michael Pilz, Austria, 2012, Video, 124 min, no dialogue

22:00

•blauw•

Philippe Grandrieux, France, 2011, Video, 74 min, Japanese / French, e.s.

SP

•paars01•

21:00

11:45 Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution - Masao Adachi RG

15:30 Los últimos cristeros [ep]

SP

20:00

La Cantábrica is a factory that recently closed in a suburb of Buenos Aires, where four young friends meet regularly during the financial crisis of the 1990s.

The sensitive debut is universally recognisable and impenetrably mysterious at the same time, just like the lives of 12-year-olds all over the world can be.

Nunes’ debut takes the viewer to a magical village on Brazil’s coast in breathtaking black-andwhite cinemascope. Clarice dies and is reborn, rides the merrygo-round and flirts like mad - all on a single day. Around her, life goes on in its familiar, quotidian tempo.

9:30 Roman Diary [wp]

19:00

Ezequiel Erriquez, Argentina, 2012, Video, 80 min, Spanish, e.s.

Eduardo Nunes, Brazil, 2011, 35mm, 128 min, Portuguese, e.s.

18:00

•geel•

Cinerama 4

•FLM•

•oranje01•

17:00

BF

Cinerama 3

TG

16:00

9:30 A La Cantábrica [wp]

12:30 Sudoeste [ep]

•FLM•

15:00

Doelen Jurriaanse Zaal

Demain?

Romance Joe

21

International Film Festival Rotterdam 2012 would like to thank:

Hoofdsponsors

Subsidiënten

Partners

Stadsontwikkeling

Stichting Democratie en Media • Embassy of Brazil • Stichting van Leeuwen van Lignac • Japan Foundation • Maison Descartes • De Nationale Kunst Loterij • Goethe-Instititut • Embassy of Austria • De Unie

Suppliers AMPCO FLASHLIGHT Grolsch • BeamSystems • De Doelen • Rotterdamse Schouwburg • LantarenVenster • Cinerama Filmtheater • Oude Luxor Theater • Gofilex • De Jong Tours • Argos Oil

Hubert Bals Fonds stichting

Dioraphte L’Esprit du Temps

CineMart

M U N D U S

ACE • Binger Filmlab • Catalan Films & TV • Centre for the Moving Image • Cinéfondation Résidence du Festival • CineLink • Cinergia • CPH:DOX • Creative Scotland • Doha Film Institute • Durban FilmMart Durban Film Office • EAVE • EYE Film Institute Netherlands • Festival Scope • Film I Vast • Film- und Medienstiftung NRW • Finnish Film Foundation • Flanders Audiovisual Fund • Fundación TyPA • HAF • IFP • Indigenous Branch - Screen Australia • Internationale Filmfestspiele Berlin • Irish Film Board • Israel Film Fund • KOFIC • Media Desk Netherlands • Medienboard Berlin-Brandenburg • Meetings on the Bridge • NCN Rome • NCP • New Zealand Film Commission • NFDC India • Paris Cinema • Producers Network Cannes • Proimagenes Colombia • Rio de Janeiro State Secretary of Culture • Rotterdam Media Fonds • Skillset • Sundance Institute • Telefilm Canada • Wallonie Bruxelles Images

Tiger Business Lounge 3PO • ABN AMRO Bank N.V. • Argos Oil • Bilderberg Parkhotel Rotterdam • Center for Strategy & Leadership • DHL • Dubois & co Registeraccountants • Dura Vermeer Bouw Rotterdam • Ernst & Young • Freeland Corporate Advisors • Gemeente Rotterdam • Globe Business Travel • Groot Handelsgebouwen NV • HDI-Gerling Verzekeringen NV • Hogeschool Rotterdam • Hogeschool Inholland Rotterdam • Houthoff Buruma • ING Bank Rotterdam • Intermax Managed Hosting • Manhave Vastgoed • Matrans Holding BV • Men At Work TV Produkties • NautaDutilh • Nedspice Holding BV • Organise to Learn • PriceWaterhouseCoopers • Rotterdam Media Fonds • Smit Internationale • Syntrus Achmea • Veenman+ • Vestia Groep

Campagnebeeld 2012 Concept en ontwerp: 75B Festivaltrailer Concept en ontwerp: IN10, CCCP • Distributie: Jean Mineur, Gofilex

Distributeurs ABC - Cinemien • A-Film Distribution • Benelux Film Distributors • Cinéart Netherlands • Cinema Delicatessen • EYE Film Institute Netherlands • Filmfreak Distribution • IDTV Film • Imagine Nederland • Just Film Distribution • Lumière • Nederlands Instituut voor Mediakunst - NIMk • O’Brother Distribution • Sony Pictures Releasing Netherlands • Universal Pictures Benelux • Warner Bros. Pictures Holland • Wild Bunch Benelux

COLOFON DAILY TIGER NL: Anton Damen (hoofdredactie), Else de Jonge (eindredactie),

Programma informatie: Chris Schouten, Melissa van der Schoor Coördinatie A-Z: Saskia Gravelijn, Lot Piscaer, Robert-Jan Schiphorst,

Joost Broeren, Paul van de Graaf, Elsbeth Jongsma, Sietse Meijer, Kim van der Meulen, Maricke Nieuwdorp (redactie), Lotte Kroese, Niki van der Ende, Fabian Schellevis (web), Afke Duinkerken (marketing en communicatie) UK: Edward Lawrenson (editor-in-chief ), Nick Cunningham, Geoffrey MacNab, Mark Baker, Ben Walters (web) 22

Anne Lynn Cleuren Fotografie: Felix Kalkman, Bram Belloni, Corinne de Korver, Ruud Jonkers, Lucia Guglielmetti, Rogier Maaskant, Nichon Glerum Met medewerking van:

Anne Lynn Cleuren, Olaf Möller

Vormgeving: Sjoukje van Gool, Laurenz van Galen, Gerald Zevenboom, g7b.nl Drukker: Veenman+ Acquisitie: Daily Productions Oplage: 10.000 ex

Counting pretty Japanese director Miike Takashi’s new film Ace Attorney has its world premiere at the IFFR. He discusses his prolific career with Geoffrey Macnab

Miike Takashi pauses for a moment as he tots up the numbers in his head. He finally calculates that his tally (including the smaller works) is more than one hundred films.

The latest, Ace Attorney, had a world premiere this week in IFFR’s Spectrum, renewing an acquaintanceship with the festival that began when his Grand Guignol masterpiece Audition screened here in 2000. (“Rotterdam was where I first screened Audition outside of Japan, and that was my break with European audiences.”)

“It’s not about the quantity,” the director says of his immense filmography. “It’s just a natural development of the way I’ve been making movies. When I compare myself to others, I don’t wonder why I make that many movies – I rather wonder why they don’t make more!”

Perhaps, he speculates, other directors have a stronger sense of their own identity. “They have their own ideals and their own style. If they’re confronted with a budget with which they think they can’t make their own film, they’ll decline it. If they’re being told to make a love story, they’ll say that is not their kind of genre and decline it.

In sharp contrast, I take it on! Even if the budget is very, very low, I’d rather see it as a challenge… I don’t have that very strong sense of a personal style.” He quickly adds that he believes he always manages to “keep something of my own in there” when he is making a new movie. If he didn’t, he wouldn’t be able to do his job.

Miike’s films range in budget from Visitor Q, a fullblown feature made in 2001 for less than $100,000, to the biggish-budget Yatterman (2009), an animé-based action adventure. He doesn’t have any hankering to make a film in Hollywood, with a Hollywood budget, however: “That can be mind wrecking.”

Ace Attorney is a harum-scarum courtroom satire, adapted from a video game and made in the genrebending style audiences have begun to expect from the maverick auteur. Does Miike have any experience of the Japanese legal system himself? “Not directly,” the director states as he looks back on what was, by all accounts, a very wild youth. “But when I was working as an assistant

director for TV drama, we went to the court to watch.

It was very inspiring. It was a lot more real than courts tend to be in dramas. The crimes were much more extreme and much more cruel. You really get a very close-to-life picture of what man is. In that sense, it is very dramatic and also very entertaining.”

Miike acknowledges he enjoys the enthusiastic response his movies have elicited from Western admirers such as Quentin Tarantino and Eli Roth. However, he also points out that his films have always been aimed primarily at Japanese viewers. “It is very nice when people from outside show interest toward this very Japanese product. Of course, there are also people out there who like it because it is Japanese… we’re making films for Japan, for Japanese audiences. Maybe way back, directors could make their own films, but now we’re more and more in a situation where we are making films demanded by the market.”

In recent years, Miike has worked twice with Oscarwinning British producer Jeremy Thomas (of Last Emperor fame): on samurai epic Thirteen Assassins (2010) and on Hara-Kiri: Death of A Samurai (2011). Thomas initiated the collaboration. A “rather old man” in the corner of a bar in Venice waved at Miike, the director remembers, summoned him over and told him that he had bought a book he wanted him to direct. Working with the veteran Brit wasn’t so different from working with Japanese producers. “It’s not that he has his own point of view which is very influenced by the British way of looking at things. He wants to make films from the Japanese point of view… he is very exceptional. He has a huge knowledge of Asia that even I learn from.”

As for future projects, Miike is a little coy. One film he has almost complete is “youth violence drama” called Ai To Makato. Various others are on the boil. “But you shouldn’t ask too much about future projects,” he chides.

“You never know what is going to happen. Maybe I’ll return to Japan from Rotterdam – and all my projects may be gone!”

Ace Attorney – Miike Takashi Sat 28 Jan 19:15 OL

Sun 29 Jan 14:00 SGZ Wed 01 Feb 22:15 PA3 Thu 02 Feb 14:00 DDJZ (Press & Industry)

Miike Takashi

THE ART OF CRITICAL CINEMA Independent cinema is essential for a free society. Development organisation Hivos supports independent filmmakers all over the world. The Tiger Awards Competition puts upcoming talent in the spotlight and gives artists a powerful voice, even in countries where freedom is not self-evident. Hivos takes pride in sponsoring the Tiger Awards. Visit us at hivos.nl

6

photo: Ruud Jonkers

Up close and personal Wilhelm and Anka Sasnal’s debut feature exposes the reality of life in a small Polish town. By Ben Walters

It Looks Pretty from a Distance lives up to its name.

The debut feature by Polish husband-and-wife team Wilhelm and Anka Sasnal, shot on 35mm, demonstrates an artist’s eye for colour, composition and telling detail. Less charming is the story this Tiger competitor tells, of entrenched grudges and resentments that find increasingly degrading and violent expression in a small rural community.

“That’s the experience you get passing these villages between our hometown and the city where we live now,” says Wilhelm Sasnal of the film’s tantalizing title. “We used to pass them quite often and we always wondered what’s behind the fences – these farms were very picturesque from a distance, but once we decided to stop and have a closer look some of the houses were really messy, in total disorder.

That’s where the initial idea for the film came from – when we saw the chaos, the everyday activity of this life very close to the earth, and we linked it to our knowledge of the past, especially the events of the Second World War in those communities.”

Not that Sasnal wanted to single out these particular people. “This is not about the Polish soul or villagers’ souls,” he insists. “This is about human nature.

These things could happen anywhere – setting

the story today makes it more universal, though of course we refer strongly to the Polish past; the looting and selling of Jews to the Germans during the war. For years, these things weren’t disclosed – until 1989 we were always the victims. No, not just victims; we were sometimes on the evil side.

Sometimes you cannot control your anger. When the crowd is too big, the bad energy wants you to destroy or to kill.”

The project developed in an organic, albeit somewhat cautious, manner. “We stopped at households we liked and visited quite often for about two years.

At first, they were a bit reluctant but finally we became… well, maybe not friends, but I liked these people and they liked me. There was also the opportunity for them to get money – we paid them to let us run around with our camera and film them.” Some of the villagers appear as extras in the film, though the speaking parts are taken by professional actors.

The Sasnals are experienced artists – Wilhelm as a painter and short filmmaker, Anka as a writer – but It Looks Pretty from a Distance is their feature debut.

(Well, almost: an early experiment was discarded.

“We made it but put it away on a shelf. It doesn’t exist anymore. This is the one we’re happy with.”)

The duo had certain advantages: they were able to finance the film with their own funds and backing from the gallery Wilhelm works with, and they could draw on the shared references and collabora-

It Looks Pretty from a Distance

tive shorthand of a two-decade partnership: “we’ve been together for longer than we haven’t been,” Wilhelm notes.

The film hasn’t been widely screened yet in Poland, but has proved polarizing among those who have seen it. “Some people liked it, some people didn’t,” Sasnal says. “No one was indifferent. We didn’t care that much. We made this film for ourselves. We think evil should be named for what it is.”

Tiger Awards Competition It Looks Pretty from a Distance – Wilhelm and Anka Sasnal

Sat 28 Jan 15:30 PA7 Sun 29 Jan 12:15 PA6 Mon 30 Jan 21:15 PA6 Tue 31 Jan 16:45 CI2 (Press & Industry) Thu 02 Feb 12:30 LV3 Sat 04 Feb 12:30 PA7

The show must go on Okuda Yosuke nearly called off the shoot for his Japanese Tiger contender Tokyo Playboy Club because of the disaster in Fukushima, he tells Mark Baker

Thursday Till Sunday

Scenes from a marriage A family road trip is the subject of Tiger competitor, Thursday Till Sunday. Its director talks to Edward Lawrenson

The initial idea for Chilean writer-director Dominga Sotomayor’s debut feature came when she was rifl ing through some old photographs of her childhood holidays. “I was looking through pictures of family trips and I found this shot of us kids on the roof of a car. I liked the polarity of the shot, with the children on the outside and parents in the car. I felt how dangerous and how amazing this was at the same time.”

The image provides a signature moment in Sotomayor’s movie. Charting a holiday to a desert in the north of Chile, Thursday Till Sunday depicts the road trip taken by siblings ten-year-old Lucia (Santi Ahumada) and seven-year-old Manuel (Emilano Freifeld) with their parents. Inspired by that childhood photo, Sotomayor shows Lucia at one point sitting on the roof of their battered Mazda observing her mother and father engaged in a furious (though unheard) argument. As the quietly watchful Lucia witnesses more and more of her parents’ fractious behaviour, the fi lm develops into a poignant child’s-eye view of marital break-up. “It’s autobiographical in a way,” says Sotomayor, “My parents did separate, but we didn’t have this exact trip.”

The shoot was a challenge, especially for a first-time feature director. For one, Sotomayor was determined to shoot on fi lm. Filmed by talented Argentine director of photography Barbara Alvarez (The Headless Woman), the movie captures the changing landscapes Lucia and her family travel through with a delicately lyrical touch.

“It was one of my fights with the production,” she laughs of her decision to shoot on Super 16mm, “It was bit of a crazy decision because it was my first

feature. It was obviously easier to make it in digital, but I wasn’t afraid about not having a lot of material, so it was OK. I really wanted to work with limitations.”

Using young, non-professional actors, she entices from her pre-teen cast performances of real naturalism and warmth. “At the beginning, they didn’t have the script,” she says of her approach to directing the kids. “Twenty minutes before shooting we’d have a little run-through with Santi and the adult actors. But Emaliano didn’t really understand what was happening.” At one point Emaliano plays a game with the actors playing his parents, asking them to guess the identity of a well-known person he is thinking of.

“Everything was written”, remembers Sotomayor, “but he’s actually playing for a real.”

Sotomayor is thankful for the support she received from the Hubert Bals Fund: “It was important for development because I could make a research trip to the north.” She also singles out the help provided

by Dutch co-producer Stienette Bosklopper, an early advocate of Sotomayor’s writing. “It’s not a superstrange fi lm, but it’s a radical pitch,” she says of her fragmentary approach to writing. Given the fi lm’s autobiographical roots, what did Sotomayor’s family think of Thursday Till Sunday?

“They were really emotional. The characters aren’t exactly them, but there’s a familiarity there. My father, who can be really critical, was crying!”

Okuda, whose award-winning Hot as Hell: the Deadbeat March screened at the IFFR last year, is back in Rotterdam this year competing for a Tiger Award.

Tokyo Playboy Club is a funny, wry, sophisticated examination of life on the criminal fringes of the Japanese capital.

The director isn’t a native of Tokyo, however – in fact, he comes from Fukushima, the remote Japanese city hit by an earthquake, tsunami and nuclear disaster last year. The disaster nearly put a stop to shooting for Tokyo Playboy Club before it had even begun, the young director says, taking in the expansive view of a sun-dappled Rotterdam through the huge windows on the third floor of De Doelen.

“My family still live in Fukushima,” he says, “and my father’s house was wrecked by the earthquake. I was just about to start shooting when it happened, and I immediately rushed back home to see if everyone was alright. Fortunately they were, and my father said to me: ‘Go back to Tokyo and make your fi lm!’ – so I did.”

We can be grateful Okuda listened to his father. Tokyo Playboy Club is an unusual, contemplative, amusing take on the yakuza genre. “I have been a victim of violence in Japan myself”, the director says. “So I know that the consequences can be really harmful.

But violence is often used as entertainment in fi lms, and this is also the case in my fi lm. It is a double-edged sword.” And indeed the plot of Tokyo Playboy Club is driven by outbursts of violence that have both comic and poignant consequences – sometimes even in a

single shot. A feeling of ambiguity pervades the fi lm.

Okuda is a great fan of Quentin Tarantino, and refers to his idol’s assertion that fi lm can show emotions that are not clear-cut: they can be in-between and hard to describe in any medium other than fi lm.

Making Tokyo Playboy Club was a very different experience from making his indie debut, the Hot as Hell trilogy, the director says. “On Hot as Hell, I was working mostly with people who were doing it out of sheer enthusiasm. Tokyo Playboy Club was the fi rst time I worked with all professionals, and I found this a lot harder. They are all specialists in their particular fields, and have their own ideas on how to do it.

But I think I succeeded in getting my ideas across.”

Partly for this reason, Okuda concentrated totally on directing for Tokyo Playboy Club (having acted in Hot as Hell, earning praise from IFFR programmer Gertjan Zuilhof as “an excellent comedian”).

Among Okuda’s fellow Tiger contenders is a fi lm directly dealing with the Fukushima disaster, Makino Takashi’s Generator (competing in the shorts category), an abstract piece with a haunting soundtrack by Jim O’Rourke. “I wasn’t aware of that,” Okuda says. “It sounds very interesting, but I am not so much into art fi lms to be honest. I make entertainment.”

Tiger Awards Competition Tokyo Playboy Club – Okuda Yosuke Sat 28 Jan 18:45 PA5 Sun 29 Jan 13:30 PA4 Mon 30 Jan 18:15 PA6 Tue 31 Jan 12:00 DDJZ (Press & Industry) Thu 02 Feb 17:30 LV3 Sat 04 Feb 18:45 PA5

Tiger Awards Competition Thursday Till Sunday – Dominga Sotomayor Sat 28 Jan 21:30 PA7 Sun 29 Jan 09:15 PA6 Mon 30 Jan 21:45 LV1 Wed 01 Feb 09:45 PA2 (Press & Industry) Thu 02 Feb 15:15 PA6 Sat 04 Feb 09:45 PA5

Okuda Yosuke

photo: Ruud Jonkers

5

Ed Wubbe Live muziek

Combattimento Consort Amsterdam 8 t/m 11 februari en 7 & 8 april te zien in de Rotterdamse Schouwburg Meer informatie op www.scapinoballet.nl en IFFR_2012_DT_Pearl.indd 1

16-01-2012 13:00:37

Pure and hard

LAB REPORT

Ghent Film Festival’s new artistic director talks to Geoffrey Macnab

Here at IFFR, new Artistic Director of Belgium’s Ghent Film Festival, Patrick Duynslaegher, outlines his blueprint for the event. Duynslaegher, 58, who took up the reins at Ghent last September, is planning a festival that will have fewer fi lms but more passionate programming.

“We will reduce the fi lms”, he promises. “That’s not a money reason... Ghent is not Chicago; Ghent is not Rotterdam; Ghent is not Toronto. It’s a small city...

I want to have a programme so that people (attending) are not overwhelmed by the choice.”

Describing his own taste in fi lm as “pur et dur” (“pure and hard’), Duynslaegher has challenged his programming team to justify the fi lms they choose – and to convince audiences they are worth seeing.

“I will urge the other people who programme... to be very personal and give their personal reasons why they chose fi lms.”

For the sake of festival-goers trying to choose which fi lms to see, he wants his team to do more than just write short synopses in the programme. “As we all know, it is not the synopsis of the fi lm that makes the fi lm,” he says, calling on the programmers “to speak passionately and try to convince the reader why they should see this fi lm.” Calling for committed advocacy, he has challenged the programmers to convince audiences just why it is worth “paying the money and spending two hours of their often hectic and full lives” on seeing the movies they’ve programmed.

At a time when (he believes) the print press and much fi lm reviewing is “in a state of crisis,” he notes that fi lm festivals are booming. “Festivals are one of the few opportunities to get a certain type of fi lm shown,” Duynslaegher states. “It is the event culture we live in.

The festival (in Ghent) has always created events, but I wanted to go even further in that direction.”

Duynslaegher also plans to capitalise on the boom in Belgian cinema (underlined earlier this week when Michael R. Roskam’s Bullhead was nominated for a Foreign Language Oscar). Although he had only just started in his job when the last edition of the

Patrick Duynslaegher

festival took place, he was fully involved in the decision to programme three Belgian fi lms in the main competition. Two of these, Gust van den Berghe’s Bluebird and Nicolas Provost’s The Invader (also screening at IFFR) were recognised by the international jury. “That’s my good fortune, that I step in at a moment when local cinema is blooming,” the new festival boss comments. “Now, this Flemish cinema is so strong and also attracts foreign journalists and foreign media.”

Ghent is already celebrated for its World Soundtrack Awards and its championing of the work of leading movie composers. A former fi lm critic and magazine

photo: Ruud Jonkers

editor, Duynslaegher jumped at the chance to join Ghent (the next edition runs from 9 to 20 October 2012). “I really didn’t have to think for long. I immediately thought this was what I would love to do,” Duynslaegher, who was born and studied in Ghent, comments. “It was like coming home.”

The new festival boss insists that his new job is not so different from the old one. “Actually, when people ask if it a big change (being at the festival), I think no. The main thing you do as a critic and as a festival artistic director is watch fi lms – which is your passion – and try to share that passion with the widest possible audience.”

POLES DANCING Like the Netherlands, Poland saw its domestic product grab a bigger slice of box-office takings last year, Nick Cunningham reports

Figures released this week by the Polish Film Institute indicate that 2011 was a bumper year for domestic productions at the Polish boxoffice. In total, 11.8 million tickets were sold for Polish fi lms. As total ticket sales amounted to 38.7 million, this means that the market share for home-grown fare exceeded 30%. This is the most impressive domestic performance since the establishment of the Polish Film Institute in 2005.

Top three titles were Yuletide comedy Letters to St. Nicholas (Mitja Okorn, audience 2.3 million), romcom Oh, Karol 2 (Piotr Were´sniak, 1.7 million) and the historical Battle of Warsaw 1920 (Jerzy Hoffman, 1.5 million). Battle of Warsaw 1920 is the first Polish 3D fi lm.

These titles easily outmuscled the heavyweight Pirates Of The Caribbean: On Stranger Tides (1.3 million viewers), the two final Harry Potter instalments (1.2 million viewers each), and The Hangover Part II (1.1 million).

“We are very happy with these figures for local fi lms, which represent an increase of around 20% on last year’s figure,” comments Maria Letowska, Senior Festivals and International Projects Manager at the Polish Film Institute ahead of her arrival at the IFFR 2012 to attend CineMart. “They are quite surprising, but it is a very positive trend. Polish audiences like historical fi lms and, like all audiences around the world, are attracted to romcoms and Christmas comedies. The increase, I think, is also due to local star power. Many of the actors in these three fi lms play in many TV productions and series that are popular with Polish audiences.”

Rotterdam Lab, the CineMart programme designed to introduce the cream of emerging production talent to the international industry and its key personnel, kicks off this afternoon in de Doelen. Highlights of the 5-day programme include tomorrow’s pitch coaching session given by EYE Film Institute Netherlands’ Ido Abram (former head of both CineMart and the Binger), as well as a series of top-level industry panels, workshops and presentations, plus key speed-dating sessions with leading audiovisual experts. These include ACE and EAVE presentations, a panel on the art world’s increasing incursions into fi lm production co-hosted by Screen International and CPH:DOX, and co-production/ post-production case studies of recent celebrated fi lm works.

The Lab is produced with the participation of myriad national fi lm representation bodies, international festivals and markets and cross-border funding powerhouses. In total, 78 emerging producers, each selected by his or her national fund or fi lm board, are set to benefit from the wide range of industry sessions on offer.

“Here, it is easier to network and to get in contact with certain other producers and sales agents,” points out CineMart’s Jacobine van der Vloed. “We have a structured programme, but just as important is the great opportunity these producers are given to network. They have their projects in their own back pockets and during the event there are enough opportunities to practise and pitch.

You see somebody you have wanted to meet.

How are you going to tell this person in one minute what you want from them? And there are 800 other people who want to talk to this person too. We try to give our producers the tools to deal with that. For our partners, that is very important, and it is why they send their producers here.”

Van der Vloed argues that the Lab’s pleasing sense of informality is what sets it apart from other such events at bigger, sometimes more daunting, fi lm festivals. “If a producer goes somewhere like Cannes unprepared it is unlikely that they will get a meeting on the spot, but here they can,” she stresses. “Other attending professionals are open to it because here in Rotterdam they are looking for projects. Also, when we approach CineMart participants to sign up for speed-dating with Rotterdam Lab producers, they are always keen to join in. They want to meet the new generation of emerging producers as well. So it works both ways.” (NC)

TIPS FOR THE TOP

Michel Gondry

photo: Ruud Jonkers

Crowd control Michel Gondry has set up a DIY movie studio in Rotterdam. By Edward Lawrenson

Michel Gondry says he’s not especially busy, but it doesn’t seem that way. The French director is in Rotterdam installing his Home Movie Factory in the city’s Roodkapje venue. Having already taken it to New York, the Factory is a collection of deceptively ramshackle and home-made-looking movie sets – a train interior, a prison cell, a bedroom and so on – in which groups of ten or so participants collaborate on a short film, responding to prompts and guidance drawn up by Gondry. The project (part of the Signals: For Real strand) has been up and running for a day now, but Gondry is still making last minute touches to the layout, and combines talking to the Daily Tiger with designing the cover for a DVD one of the groups made yesterday with coloured felt-tip pens that a Roodkapje staff member found for him.

“Everybody has creativity, or at least enough creativity to entertain themselves,” Gondry says about the impulse behind the home movies. There’s an egalitarian resonance to this notion, and Gondry points out that artistic success often has to do with possessing “charisma, connection and social skills, things that have very little to do with a sense of creativity. So as an audience you get exposed to people who have these abilities, but it doesn’t mean that they are the most creative talents.” Have any of the home movies he has seen so far influenced any of this own work? “I don’t know. I don’t look at them that way: it’s more a social or political thing. There are some similarities with making movies, but not many.”

Either way, it sounds fun, and when your correspondent expresses a desire to join one of the groups, Gondry says: “You better get your name down soon. There are not many places left.”

This morning, top international festival directors and programmers will offer the fruits of their knowledge and experience to industry professionals during a panel entitled ‘Make the Most of a Film Festival’. Contributors will include Nashen Moodley, director of the Sydney Film Festival; producer Amra Baksic Camo (head of Cinelink, Sarajevo); Yoshi Yatabe (programme director, Tokyo FF) and Venice programme advisor Paolo Moretti. The session will be moderated by IFFR consultant Hayet Benkara, currently of the Doha Film Festival, formerly head of industry at Toronto.

“They will discuss festival strategies, how to select the right festival for your fi lm, the differences between festivals and audience festivals versus market-oriented events,” comments the Film Office’s Nikolas Montaldi. “Being a big fish in a small pond may be more effective for a small indie, rather than getting lost in a major festival programme.”

The panel discussion will also address the pitfalls of a scattergun approach to festival submission – you don’t want to scupper sales/ distribution deals by using up your entire audience through festival screenings. The festival as a key networking instrument will also be high on the agenda. (NC) Make the Most of a Film Festival

10.30-12.00, De Doelen Industry Club, 4th floor

3

EXTRAORDINARY FILMS, UNIQUE LOCATIONS

Jameson houdt van film. Daar wordt geen geheim van gemaakt. Sterker nog; het is een voorliefde, die we graag met de wereld delen. De Jameson Film Experience is hier een voorbeeld van, een filmbeleving zoals oprichter John Jameson het zelf graag gezien zou hebben.

In samenwerking met het International Film Festival Rotterdam brengt Jameson Irish Wiskey je een unieke serie filmevenementen waar jij als kijker in mee wordt gezogen, onderdeel van uitmaakt, door ge誰nspireerd wordt of gewoon heel hard om moet lachen.

JAMESON FILM EXpERIENCE N 4 LOCATION: SCHIECENTRALE ROTTERDAM DATE: 3 FEBRUARY 2012

For more info, join: facebook.com/jamesonfilmexperience

Geniet, maar drink met mate.

JFE4_272x390_deel2.indd 1

18-01-12 10:04

41ST INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM #3 SATURDAY 28 JANUARY 2012

French director (Be Kind Rewind, 2008) Michel Gondry (left) supervises the final touches to his Home Movie Factory, a DIY film studio that he’s set up for the IFFR in Rotterdam’s Roodkapje venue. Gondry talks to the Daily Tiger about the impulse behind the project on page 3.

photo: Lucia Guglielmetti

Seal of approval Despite a decreased budget, the Hubert Bals Fund plays a vital role supporting cinema from the developing world. HBF manager Iwana Chronis talks to Geoffrey Macnab

“It’s a beautiful selection... very strong films, very different kinds of films,” Iwana Chronis, manager of Rotterdam’s Hubert Bals Fund, enthuses of the HBF crop in this year’s programme. The Fund (which supports projects from developing countries) has backed five films in the Tiger Awards Competition and 17 in the festival programme overall.

There is a strong Latin-American emphasis in the projects the HBF has backed. Chronis points to such Tiger contenders as young Chilean director Dominga Sotomayor’s Thursday Till Sunday (“a very intimate portrait of a family going through very difficult times seen through the eyes of two young children in the back seat of a car”) and Brazilian film Neighbouring Sounds by Kleber Mendonça Filho.

From small seeds…

The amounts that HBF can give to individual films may be relatively small – likely to be between €10,000 and €30,000 – but this can have a huge impact kick-starting those projects. Every major festival around the world invariably has some HBF-backed titles in its programme and many (from Uncle Boonmee to Winter Vacation) go on to win prizes. “That seed money we put in at the beginning of the film can sometimes have a catalysing effect for a film project on the international market,” says Chronis. “It is a seal of approval or can work as a quality hallmark.”

The number of HBF-backed films in Rotterdam is slightly down on previous years (down 10 from 27 last year). This, Chronis points out, reflects the fact that the programme has been tightened. (The Fund received

around 750 applications this year and selects about 50.)

In spite of the strength of the HBF titles in Rotterdam, the Fund hasn’t had an altogether straightforward year.

Its budget is continuing to go down – currently standing at around €950,000, down from €1.1 million.

“This year, we will have €600,000 from the Ministry of Foreign Affairs. That is actually the last part of the three-year contract we had in which every year we would receive €75,000 less.”

Chronis and her team accept that they will need alternative sources of funding for next year. In particular, they are looking to tap private funding. “We have a lot of leads. There is nothing concrete yet but it looks… optimistic!”

Fundamental

IFFR director Rutger Wolfson has long insisted that the Hubert Bals Fund (set up in 1988 and named after the festival’s founder Huub Bals) is a “fundamental” part of Rotterdam’s identity and will be defended at all costs.

“If worst comes to worst and the Hubert Bals Fund is faced with more budget cuts, we will direct money from the Festival to the Fund.”

The bulk of the funding from HBF has always come from the Ministry of Foreign Affairs. Only countries on the DAC List for Development Aid drawn up by the OECD are eligible for support. Informal discussions have been held about funnelling the HBF money more closely into talent development.

Critics have pointed out the anomaly that the HBF is investing in film production in some Latin American countries, whose economies seem much more buoyant than those of their Western European counterparts.

Could the HBF instead support filmmakers from, say, Greece? “If we had different funders and there was a logic to it, we could consider it, but at the moment it is out of the question. As long as Greece is in the EU, it is

impossible.” Whatever happens in the future, Chronis states: “we will always be focusing on filmmakers from Africa, Asia and Latin America.” The aim is to support more projects from the poorer countries on the DAC list than from the more prosperous ones. The emphasis is also more on “the daring and the experimental” than on the mainstream.

Interesting collaboration

In the last six years, Dutch producers have been encouraged to work with the HBF and coproduce the films the Fund backs. This has already yielded some eye-catching successes. For example, Dutch outfit Waterland Film coproduced Locarno Golden Leopard winner Back to Stay, while Circe Films is a co-producer on this year’s highly rated Tiger contender, Thursday Till Sunday.

Chronis points out that Dutch co-producers are growing ever more interested in “stepping into these films ... it can be an interesting collaboration.”

HBF and IDFA’s Jan Vrijman Fund have again applied jointly for Dutch lottery funding. They are asking for €500,000 per year, to be shared between them. They have applied for this funding several times in the past – and have been rebuffed on each occasion. Nonetheless, they’ve been encouraged to keep on re-applying and there is a real prospect that their luck may change.

script development and training to financing. Five Boost! projects are in the official CineMart selection.

Into Africa

All the HBF-backed films in this year’s festival are eligible for the Dioraphte Award, worth €10,000. This goes to the HBF-backed film that scores highest in the audience poll. At present, Chronis acknowledges, there is a shortfall in the number of films from Africa that the Fund is supporting. This reflects the applications that the Fund receives from the region. “That is always a problem,” Chronis says. “We are trying to support workshops and to stimulate young filmmakers in their professional development.” One key event for showcasing projects in Africa is the Durban FilmMart.

Another HBF-backed initiative in Africa is the Cinema Mondial tour, on which the HBF collaborates with the Jan Vrijman Fund. “I think it’s important to present the work of the Funds there,” Chronis says. “That’s part of the idea as well – not only to bring these films to these audiences but we also open up our own network in areas of the world where we are not working as much as we would like to.”

Global boost

A perennial problem is the parlous state of arthouse distribution in the Netherlands – and further afield.

HBF attempts to “stimulate” audience demand through initiatives like “10 to Watch.” Meanwhile, Dutch co-producers collaborating on HBF projects hold the Dutch rights, and are pushing hard to get them seen.

HBF is one of the partners on Boost!, the new initiative that also involves the Binger Film Lab and CineMart and aims to provide support every step of the way, from

Iwana Chronis