foto: Ruud Jonkers
RIO IN ROTTERDAM Felipe Bragança was van jongs af aan geboeid door de ‘bate-bolas’: gemaskerde clowns die rond carnaval de buitenwijken van Rio de Janeiro overnemen. De chaos, creativiteit en magie werkten als een magneet op de verbeelding van de Braziliaanse filmmaker. Zijn tv-pilot Claun, geselecteerd voor Signals: Changing Channels, beleeft vanavond in Rotterdam zijn wereldpremière. Op het witte doek.
In 2011 was Bragança met zijn film Neverquiet (Film of Wonders) te gast in Rotterdam. Hij kent het festival en haar publiek zodoende, en wist dat zijn nieuwste ‘transmediaproject’ Claun perfect bij IFFR op z’n plaats was. In het bijzonder binnen Changing Channels, waarin de opkomst van kwalitatieve en succesvolle kunstzinnige televisieseries centraal staat: Claun is namelijk voor het kleine scherm gemaakt. Tegelijkertijd denkt Bragança dat Claun ook heel goed op het Rotterdamse grote scherm past. “Door z’n experimentele beeldtaal en referenties aan allerlei stromingen zoals Tsjechische sixties-cinema, Oost-Europese films en animatie spreekt Claun ook cinefielen en filmcritici aan.” In Claun belandt een meisje in de wondere wereld van de
‘bate-bolas’, de clownsgroepen uit de buitenwijken van Rio. Bontgekleurder en niet zo melig als hun westerse evenknie. Ze vormen een populaire traditie in verschillende volksbuurten van de metropool. Zo’n vierhonderd verschillende groepen zijn het hele jaar uiterst serieus bezig met het vervaardigen van de kostuums. Allemaal voor vier dagen carnaval, dat als een urban family-feest wordt gevierd. Het zijn mysterieuze groepen die door de overheid met argusogen bekeken worden, maar oproerkraaiers – zoals de vooroordelen willen – zijn de groepen niet: ze zijn juist op zoek naar gemeenschapsgevoel. Het is een ongecontroleerde, maar positieve straatcultuur waarin jongeren uit buurten die vaak structuur missen, raad kunnen vragen aan ouderen. Zij kunnen de jeugd op het rechte pad houden. Dat is ook precies de reden waarom Bragança het belangrijk vindt dat juist de jeugd uit Rio de Janeiro zijn pilot kan zien. “Ik wist al in een vroeg stadium dat ik deze sages via internet, een klein scherm dus, wilde vertellen. De jongeren daar hebben meestal geen toegang tot kabeltelevisie en zijn gewend om films en tv-series op hun computer te bekijken.” Bragança wil een heel ‘universum’ creëren rondom de clowns, met extra webisodes, een speciale website en een graphic novel. En hoewel hij er een hard hoofd in heeft, is hij toch in gesprek met diverse tv-kanalen.
Critics’ Talk
Changing Channels Web Lounge Zappen maar, bij deze uitgebreide selectie van Amerikaanse webseries. Sinds 2006 experimenteren onafhankelijke fi lmmakers met dit nieuwe medium. In de weblounge van Changing Channels komen de beste voorbeelden voorbij. 09:00-sluit, gratis entree, foyer Cinerama.
In LantarenVenster wordt het publiek uitgenodigd opnames bij te wonen van een-op-een-gesprekken tussen een criticus en een fi lmmaker, na de vertoning van diens fi lm. Cristi Puiu vertelt over zijn trilogie Trois exercises d’interpretation. 16:15-17:15, gratis entree, foyer LantarenVenster. Dance Dance Dance Het dagelijkse feest in de Kleine Zaal van de Rotterdamse Schouwburg met vanavond David Vunk, Deep Diggin, Pop On Acid en Nino & Frankie.
“Er is net een nieuwe wet aangenomen, die publieke tv-kanalen verplicht meer onafhankelijke producties uit eigen land aan te kopen. Natuurlijk kiezen zij altijd voor laagdrempelige producties; imitaties van Amerikaanse romantische komedies bijvoorbeeld. In Brazilië kennen wij helaas geen Europese zenders zoals BBC en Arte, met een sterke culturele tak waar ruimte is voor een experiment.” Linksom of rechtsom: Claun komt bij zijn beoogde doelgroep terecht. Via internet, misschien televisie en binnenkort, volgende maand, via een feestelijke bioscoopvoorstelling in Rio. Bragança verwacht er zeker vierhonderd buurtbewoners. Stuk voor stuk mensen die bekend zijn met die traditionele, kleurrijke mix van Afro-Braziliaanse, Aziatische en Europese tradities en met het magische clownmengsel van vrijheid, chaos, durf, magie en een vleugje gevaar. Bragança: “Misschien verklaart dat mijn fascinatie voor hen als filmmaker. De clowns representeren precies wat cinema volgens mij zou moeten zijn.” (MN) Claun (Part 1: Ayana’s Week of Adventures) -
Felipe Bragança vr 25 18:30 Pathé 2, za 26 14:15 Cinerama 1, za 2 19:45 Cinerama 1
GRATIS APP Met de IFFR-app (voor iOS en Android) heeft u het complete programma, inclusief dagprogrammering, een persoonlijke MyIFFR-agenda en MyIFFR-favorieten, altijd up-to-date bij de hand. Bovendien navigeert de app u desgewenst van de ene naar de andere festivallocatie en kunt u nieuwtjes, aanbevelingen, filmbeschrijvingen en persoonlijke notities via de sociale media met vrienden delen. De app is beschikbaar in de App Store en in Google Play: u vindt ’m daar onder de naam ‘IFFR 2013’.
Tot 23:00 gratis entree voor iedereen, daarna uitsluitend op vertoon van pas of (gebruikt) IFFR-ticket.
Bombok pre- en postrevolutionaire plaatjes. 16:00-17:00, gratis entree, Schouwburgplein 54.
Mind the Gap IFFR presenteert in samenwerking met Gonzo (circus), vanavond GJ Prins & Mariska De Groot, Kreng & Okkyung Lee en Knalpot & Rosa Menkman. 22:00 tot laat, €11/€8, WORM.
UPC Living Room
High Tea in Tea House High Tea met Parisa Yousef Doust, die een work in progress presenteert. Ook draaien dj Jarra en dj
INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM
Om klokslag vier neemt een prominente gast plaats in deze gelegenheidshuiskamer – van fi lmmaker tot festivalcoryfee. Zie de mooiste fi lms en festivalseries onder het genot van popcorn en een drankje. De gastheer: schrijver Ernest van der Kwast. Zijn gasten: festivaldirecteur Rutger Wolfson en Changing Channels-programmeur Inge de Leeuw. 16:00-16:20, gratis entree, de Doelen, Kruisplein 40.
Monsieur Lazhar van Philippe Falardeau winnaar van de UPC Publieksprijs IFFR 2012.
Film ontroert, boeit, maakt je aan het lachen, zet je aan het denken. Film is opwindend. UPC is gek op film. En deelt deze passie graag met u. Daarom biedt UPC thuis toegang tot duizenden films. Gewoon via uw afstands bediening. Bovendien participeren we in Nederlandse films. Zoals in ‘DEAL’ van Eddy Terstall. We zijn partner van eu1, het platform
© 2012 Music Box Films
1301074 Adv NFF Mr Lazahr 268x384.indd 1
waar jonge filmmakers sponsors, financiers en publiek elkaar ontmoeten. Opgericht door Waldemar Torenstra en Ruben Nicolai. We sponsoren diverse filmfestivals in Nederland. Zoals het International Film Festival Rotterdam, waar de UPC Publieksprijs aan verbonden is.
Films die op dit festival te zien zijn maken wij ook toegankelijk via UPC On Demand. Zo kan een breed publiek uit en thuis kennis maken met de kwaliteit van festivalfilms. Want film is voor iedereen.
| upc.nl 18-01-13 14:55
Wat zou festivalprogrammeur Bianca Taal doen als ze vandaag vrij was? Drie tips.
Tea House/Gallery Inside Iran
“Weg met het negativisme.” Burgemeester Ahmed Aboutaleb kruidde het vroege ontbijt van Rotterdamse ondernemers gisteren met opgewekte woorden. “Hoofd omhoog, borst vooruit: we moeten positief zijn en samenwerken. Dát heeft Rotterdam nodig!” Zo’n 250 vertegenwoordigers van het bedrijfsleven uit de Maasstad kwamen in de Doelen bij elkaar voor broodjes, jus d’orange en inspirerende boodschappen van de burgervader, IFFR’s zakelijk leider Janneke Staarink en Jacob van der Goot, ABN AMRO-directeur Rotterdam én voorzitter van de Tiger Business Lounge. Het was voor het eerst dat IFFR het Rotterdamse Ondernemersontbijt organiseerde, dat in het lokale midden-, klein- en grootbedrijf inmiddels tot een begrip is uitgegroeid. Aboutaleb zei enorm trots te zijn op het festival, “een werkelijk internationaal baken van Rotterdam”. (NS) Foto: Nadine Maas
“Kom tussen filmvertoningen door gezellig naar het Tea House op het Schouwburgplein. Drink een kopje thee en vlij je neer op kussens en Perzische tapijten. Durf je hand in het kunstwerk Elephant in Darkness van Mohammad Shirvani te steken en bezoek de galerie voor verschillende video-installaties van Neda Razavipour en Bani Khoshnoudi. ’s Middags tussen vier en zes is er elke dag een High Tea, waarin Iraanse gasten op het festival in een informele setting eigen en andermans werk laten zien. Vandaag is Parisa Yousef Doust te gast, de regisseur van de korte film Mist. Zij neemt dj’s mee!” 10:00-21:00 Schouwburgplein 54 (gratis entree)
grafische L’empire des sens in aanvaring was gekomen met de Japanse censuur, ontving hij twee jaar later in Cannes voor L’empire de la passion de Gouden Palm. Merry Christmas, Mr. Lawrence (1983) werd een culthit dankzij een glansrol van David Bowie en de muziek van Ryuichi Sakamoto. In Max, mon amour (1986) krijgt Charlotte Rampling een buitenechtelijke affaire met een chimpansee. Het feit dat Jean-Claude Carrière (daarvoor jarenlang vaste scenarist van Luis Buñuel) meeschreef aan het scenario, zal hebben bijgedragen aan de absurditeiten in de film, die destijds in Rotterdam een warm onthaal kreeg. (PvdG) za 26, 15:00, Kleine Zaal Rotterdamse Schouwburg (gratis entree)
Proefkonijnen gezocht
The Sandman
Zaterdag naar de kerk
Steun Message Service
Het is nog net niet voor een dubbeltje, maar liefhebbers van klassieke muziek kunnen morgenavond voor een schijntje op de eerste rang zitten. En dat op een unieke festivallocatie, voor een uniek project. Pianist Mikhail Rudy begeleidt in een intieme kerk een film die de fameuze Quay Brothers speciaal voor hem maakten – en Stephen en Timothy Quay zitten ook in de zaal. Rudy bracht het publiek in het Parijse Cité de la Musique al in vervoering met muziek van Leoš Janáček, waar de Quays een betoverende interpretatie van Kafka’s Metamorfose bij hebben gemaakt. Het is ook een must voor liefhebbers van het werk van deze bijzondere tweeling. De filmische choreografie mag namelijk uitsluitend vertoond worden tijdens een live concert van Rudy. Het was de bedoeling dat het een dubbelconcert zou betreffen, maar violiste Alina Ibragimova is door familieomstandigheden helaas genoodzaakt haar optreden te cancelen. In plaats daarvan krijgen de aanwezigen nu het veertig minuten durende The Sandman (met muziek van Kurtág en Janáček) voorgeschoteld. Daarin wordt de stervende E.T.A. Hoffmann verzorgd door zijn toegewijde verpleegster en dokter. Dan duikt er een demonisch personage op uit een van zijn eigen vertellingen om het verhaal af te maken. De Arminiuskerk biedt plaats aan slechts 150 mensen, dus het is raadzaam kaarten nu al te kopen. (NS)
“Call us – or we’ll call you”, was de oproep die zakelijk directeur Janneke Staarink tijdens de openingsavond aan geïnteresseerde zakenpartners deed. Maar met haar publiek staat het festival op zo’n vertrouwelijke voet, dat het gewoon mag sms’en. Door de tekst ‘IFFR’ naar nummer 1008 te sturen, ontvangt u direct en gratis een link waarmee u online een donatie kunt doen. Heeft u een smartphone, dan komt u direct op de plek waar u moet zijn via de digitale Layar in de linker bovenhoek van deze pagina. Alle kleine beetjes helpen, en zo draagt u eraan bij dat het festival op vele manieren steun kan bieden aan moedig, eigenzinnig filmtalent over de hele wereld. (JB)
za 26 21:00, €11 of €8, Arminius, Museumpark 3
Nuttigers van drank en spijs opgelet! IFFR zoekt 2000 proefkonijnen die de kersverse Food & Drinks Card aan een praktijktest willen onderwerpen. Met deze betaalkaart koopt u eten en drinken met 5% korting. Meld u aan bij de speciale balie in de Doelen (onder de roltrap) of in de Rotterdamse Schouwburg. Hier kunt u de pas ook opwaarderen en uw eventuele restsaldo terugvragen. Alle Tiger Friends en Unlimited Pashouders hebben deze chip al op hun persoonlijke pas en kunnen de horecakorting genieten na aanmelding bij een van de servicebalies. Afrekenen aan de bar is dan in een wip, pardon, chip gebeurd. De pas kan bij alle festival horeca in de Doelen en de Schouwburg worden gebruikt. Wie meedoet met dit pilotproject profiteert bovenop de korting ook van de Jameson-aanbieding. Tussen 22:00 uur en 00:00 uur krijgt u dan twee Ginger Ale-cocktails voor de prijs van één! (VS)
Parviz “Ik zou drie Iraanse tips willen geven, waarmee je je een hele dag onderdompelt in het programmaonderdeel Signals: Inside Iran – te beginnen met Parviz. Dat is een ijzersterk drama over een man die een duistere kant van zichzelf ontdekt, als hij zich verstoten voelt door zijn vader en de gemeenschap waarvan hij vijftig jaar lang deel uitmaakte. Regisseur Majid Barzegar is een groot talent. Hij zat eerder bij ons in de Tiger Awards Competitie met zijn debuut Rainy Seasons. Levon Haftvan, die de hoofdrol speelt, is nóg zo’n talent. Mocht zijn optreden naar meer smaken: hij vertolkt ook de titelrol in Fat Shaker.” 15:45 Pathé 5
Ingelast In Memoriam De Japanse regisseur Oshima Nagisa overleed 15 januari jongstleden aan een longontsteking. Zijn laatste film, Gohatto, voltooide hij in 1999, drie jaar nadat hij was getroffen door een beroerte. Iedereen die deze eigenzinnige filmmaker dreigt te vergeten of nog helemaal niet kent, kan morgenmiddag zijn kans grijpen. Azië-specialist Tony Rayns brengt dan met zijn presentatie Oshima and the Art of Transgression een eerbetoon aan Nagisa, die in de jaren zeventig en tachtig van de vorige eeuw een grote reputatie genoot dankzij enkele geruchtmakende films waarin misdaad en seks als breuklijnen onder de gladde oppervlakte van de Japanse maatschappij lopen. Nadat hij in 1976 met het vermeend porno-
Invisible Present Tense
foto: Nichon Glerum
international film festival rotterdam
“Een mooie afsluiter is Invisible Present Tense, een verzameling van korte films samengesteld door curator Amirali Ghasemi. Hij is initiator van de Parking Gallery in Teheran, een fysieke én digitale galerie voor jonge Iraanse kunstenaars. Hij brengt maar liefst vijftien shorts samen in dit programma. Het levert een spannende en afwisselende weergave op van de film-, video- en kunst-scene in Iran.” (SM) 22:00 LantarenVenster 5
3
VPRO Daily Tiger vrijdag 25-01-13.indd 1
24-01-13 11:04
Hivos Tiger Awards Competitie
Tiger Awards Competitie voor Korte Films
Yuri Ancarani over Da Vinci
Daniel Hoesl over Soldate Jeannette
‘EEN SUCCES IN DE ‘TIJD VOOR EEN NIEUWE LICHTING’ WANDELGANGEN’ TS
TG
foto: Ella Gallieni
De Oostenrijkse Daniel Hoesl maakt zijn speelfilmdebuut met een strak vormgegeven Brechtiaans verhaal over twee vrouwen die zich niets (meer) van conventies aantrekken. In een notendop
“Een vrouw koopt een dure jurk met een gestolen creditcard, wandelt de winkel uit en dumpt haar aankoop in een Leger des Heils-container…” Eerste keer
“Ik had het geluk te werken met de beste director of photography ter wereld: Gerald Kerkletz. We ontmoetten elkaar op de set van Ulrich Seidls Import Export. Hij was cameraman, ik regieassistent. We bleken een liefde voor filosofie, kunst en koken te delen. Samen bedachten we het rigide esthetische beeldconcept voor Soldate Jeannette. Ik houd van minimalisme: limieten dicteren de esthetiek. Tijdens onze 25 draaidagen werkten we vaak op drie plekken per dag, met meestal maar twee uur tijd per locatie. We waren dus extreem goed voorbereid, anders krijg je die strenge kadrering niet. Na de montagefase hebben we nog vijf dagen extra gedraaid voor het uiteindelijke resultaat. Tijdens de audities hebben we honderd dames gezien, en naar aanleiding van de biografieën van de gekozen actrices heb ik de karakters ontwikkeld. Er was namelijk geen kant-en-klaar script; enkel een filosofisch uitgangspunt. Hoofdrolspeelster Johanna Orsini-Rosenberg spreekt prachtig upper class Oostenrijks in de film, met een heel eigen taalgebruik. Ze is werkelijk van aristocratische komaf. Maar het was helemaal niet intimiderend om met haar te werken. Ze was juist erg geestig en behulpzaam.” Oostenrijk
“De meeste Oostenrijkers stellen geen vragen bij het heersende systeem, dat is het grootste probleem in onze samenleving. Gelukkig zitten de filmfondsen goed in elkaar, mits je de conventionele paden bewandelt. Voor ons was dat lastig, omdat we geen script konden indienen. Daardoor was het bijna onmogelijk om in aanmerking te komen voor een financiële bijdrage. We kregen gelukkig een bijdrage van €50.000 van de provincie Stiermarken. Het probleem voor Oostenrijk-
se filmmakers is dat de industrie gedragen wordt door maar twee namen: Haneke en Seidl. Hoe goed zij ook zijn, het wordt tijd voor een nieuwe lichting. Oostenrijk is een klein land. Buiten Wenen, dat overigens het beste Filminstituut ter wereld heeft, bestaat er weinig belangstelling voor artistieke films. Wat zeg ik: buiten de hoofdstad heb je alleen ski-resorts. En koeien.”
Een robot die een mens opereert is allang geen sciencefiction meer: het is zo echt, dat er een documentaire over gemaakt kan worden. Al wordt operatierobot Da Vinci wel bestuurd door een menselijke chirurg. Yuri Ancarani filmde met klinische precisie en een menselijk gevoel voor contrast een delicate ingreep.
European Film Conspiracy
“Dat is de naam van het filmcollectief dat we in 2006 hebben opgericht, om de conventionele productiepaden te verlaten. Het heeft geen werknemers en alle deelnemers hebben hetzelfde doel voor ogen. Als er geld is, wordt iedereen per dag betaald, onafhankelijk van zijn of haar functie. En vooral: filosofie is het uitgangspunt, niet het verhaal. In Europa, maar ook daarbuiten is het praktisch onmogelijk om een film zonder script gefinancierd te krijgen. Dus sluit je aan bij onze samenzwering tegen deze vorm van dictatuur!” Bright Future
“Het zou zomaar kunnen dat mijn volgende fi lm weer over geld gaat, maar dan als een vleesgeworden personage. Als een vrouw die de mensheid probeert te helpen, maar wordt misbruikt door de samenleving. Misschien wel weer met het geweldige team van Soldate Jeannette, maar ik sluit op voorhand niemand uit. Zolang mijn cast en crew maar bevattelijk zijn voor het Conspiracy-virus.” (EJ) Soldate Jeannette – Daniel Hoesl za 26 18:45 Pathé 5, zo 27 13:00 Pathé 4, ma 28 22:15 Pathé 3, za 2 14:30 Cinerama 2
Rotterdam
“Ik heb geprobeerd orde aan te brengen in de oneindige hoeveelheid indrukken die ik opdeed toen ik aanwezig was in een operatiekamer, waar een robot aan het werk was.”
“Vorig jaar was mijn fi lm Piattaforma luna op het fi lmfestival van Rotterdam te zien, maar niet in competitie. Dit jaar is alles dus nieuw voor mij! Ik hoop op een nieuwsgierig en enthousiast publiek, dat zich laat grijpen door de fi lm. En verder hoop ik dat ik mijn ticket voor de terugvlucht niet verlies. Dat deed ik namelijk vorig jaar en toen heb ik mijn veertigste verjaardag moederziel alleen op het vliegveld doorgebracht.”
Montage
Compliment
“De speelduur is bepaald door de montage. Elk shot moet op zichzelf staan, zijn eigen betekenis hebben, een exact stramien volgen en in het ritme van de montage passen. Zo niet, dan gaat het shot eruit. Door deze strenge, zelfopgelegde regels heb ik veel moeten snijden.”
“De jury kan tijdens het festival niets zeggen en na afloop is het moeilijk om ze te spreken. De enige manier om te weten of ze mijn fi lm waarderen is een prijs winnen.”
Rotterdam
“Ik ben enorm blij dat IFFR ons uitnodigde. Het is een van de zeldzame festivals die gekenmerkt worden door een experimentele aard. En middels het Hubert Bals Fonds draagt het festival bij aan de democratie, door een stem te geven aan makers in ontwikkelingslanden. Filmfestivals zijn enorm belangrijk, vooral in economisch barre tijden. Een samenleving drukt zich tenslotte uit middels kunst en cultuur. Mijn mening is dat er tijdens een recessie juíst veel geld naar kunst en cultuur moet, om zo het discours te garanderen. Anders stranden we in de tirannie van de marktwerking.”
niet geïnteresseerd. Het levert fi nancieel niets op en omdat er zo veel keuze is, zien mensen je werk vooral per toeval.”
In een notendop
Grenzen
“Het maken van de fi lm was ongelooflijk complex, dat zie je vanaf de eerste minuut. De documentaire speelt zich helemaal af in één ruimte: een operatiezaal in vol bedrijf. Ik ben geboeid door het verleggen van menselijke grenzen: de reis door het lichaam is geen sciencefiction meer. Overigens begrijp ik nog steeds niet hoe ik het personeel zo ver kreeg om mee te werken. Ik weet niet of dat aan mij lag, of dat het een wonder is dat alleen in Italië gebeurt.”
Bright Future
“Als kind wilde ik metselaar worden, al mijn vriendjes astronaut. Nu wil ik ook astronaut worden! Mijn idee is om een fi lm te maken, die als digitaal bestand in een ruimtecapsule te stoppen en te lanceren, in de hoop dat een onbekende levensvorm mijn fi lm gaat zien.” (NS) Da Vinci – Yuri Ancarani
zo 27 16:30 LantarenVenster 1, ma 28 14:15 LantarenVenster 3, za 2 12:30 Pathé 2
Reactie in Italië
“Mijn fi lm werd vertoond op het Rome Film Festival. Hoewel je op grond van één vertoning niet veel kunt zeggen, leek er behoorlijk wat interesse in de fi lm. In de studio in Rome waar ik de postproductie deed, werd veel over de fi lm gepraat en waren de technici en professionals – mensen die in hun leven alles al een keer hebben gezien – zeer nieuwsgierig en complimenteus. Een groot succes in de wandelgangen dus, en dat is voor mij de beste bevestiging. Behalve op festivals is mijn fi lm vertoond in musea en galerieën. Niet op televisie. Daarin ben ik ook
Vrijdag Tijgerdag
Tiger Awards Competition for Short
Tiger Awards Competition for Short
Films 1, 15:00 LantarenVenster 1
Films 2, 17:00 LantarenVenster 1
Halley, 18:30 Pathé 7
De wederopstanding van een
Tiger Awards Competition for Short
klootzak, 19:00 Pathé 4
Films 3, 20:30 LantarenVenster 1
INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM
Longing for the Rain, 21.30 Pathé 7
5
THE KILLING 3
Sarah Lund is weer terug! Het derde seizoen van de ijzersterke Deense crime serie. Sarah Lund stort zich op een mysterieuze moordzaak die haar naar de politiek, de bank- én de zakenwereld brengt.
GESELECTEERD DOOR DE VOLKSKRANT BESTEL VIA VKSHOP.NL
4 DVD’s 10x60 minuten
€ 29,95 www.vkshop.nl
FFR Daily Tiger-TheKilling3-268 x 384-5mm.indd 1
04-12-12 11:39
Link
Recycled
Toen de Hongaarse regisseur György Pálfi de financiering van zijn eigen projecten niet rond kon krijgen, besloot hij uit talloze andere vaatjes te tappen. In Final Cut: Ladies and Gentleman rijgt hij op duizelingwekkende wijze minuscule fragmenten uit talloze films van collega’s aaneen. Verbindend thema: boy meets girl.
Licht na de duisternis Het speelfilmdebuut van voormalig IFFRprogrammeur Kees Brienen gaat vanavond in première. Zijn roadmovie is gebaseerd op een tragische gebeurtenis: de plotselinge dood van zijn beste vriend, ver van huis. Brienen speelt zichzelf.
“Op 29 maart 2006 zou ik samen met mijn goede vriend Jeroen de totale zonsverduistering filmen, in Ghana. Het moest een film worden over het ontzag voor het universum. Toen ik in Ghana aankwam, stond Jeroen me niet op te wachten. Binnen een uur kwam het nieuws: hij bleek te zijn overleden. Hartstilstand, op zijn 35ste. Het kostte me acht dagen om zijn lichaam te vinden en de repatriëring te regelen – de zonsverduistering heb ik niet meer meegemaakt. Terug in Nederland moest ik het gebeuren natuurlijk aan iedereen uitleggen. Dat kon ik niet goed. Twee jaar later nam ik het besluit om mijn verhaal door middel van een film te vertellen. Dat wilde ik op een romantische manier doen. Zo gaat het echte verhaal een eigen leven leiden. Ik wilde een roadmovie maken, geïnspireerd op de gebeurtenissen en de reis die ik maakte, op zoek naar mijn overleden vriend. Hoe tragisch het incident ook was, ik wilde er iets positiefs van maken.” Bescheiden film
Met Quod Erat Demonstrandum toont Fabrice Aragno aan dat een compilatie uit het oeuvre van de legendarische beeldenstormer Jean-Luc Godard een staalkaart kan opleveren die nauwelijks onderdoet voor een echte, onversneden Godard. Met mathematische precisie samengesteld uit vijftien seconden durende fragmenten, geselecteerd door de maestro zelf.
De visuele overpeinzing Zabriskie Point Redacted is een respectvolle spin-off van Antonioni’s Zabriskie Point uit 1970. Door beelden en geluiden van de originele cultfilm te koppelen aan het commentaar van een cultuurfilosoof en nieuwe opnamen van de mythische woestijnduinen in Death Valley, maakt Stephen Connolly zijn punt.
Met behulp van de nieuwste technieken reconstrueerde Jeff Desom in Rear Window Timelapse het beroemde uitzicht op de binnenplaats, dat de aan een rolstoel gekluisterde fotograaf James Stewart heeft in de bijna gelijknamige film van Alfred Hitchcock uit 1954. In drie minuten krijgt de kijker een panorama voorgeschoteld, waarin alle bloedstollende elementen van de voyeuristische thriller zijn samengebald.
Fragmentjes uit klassieke speelfilms, die niet langer duren dan het uitspreken van een enkel woord, zijn in Hollywood Movie als puzzelstukjes in elkaar geschoven om zo een vijftig jaar oude handleiding over het schrijven van een filmscenario van de Koreaans-Amerikaanse videopionier Nam June Paik (1932-2006) te vormen. (PvdG)
“Omdat het Jeroen en mij in Ghana niet was gegund, stond ik erop dat het ditmaal absoluut moest lukken om een zonsverduistering mee te maken. De eerstvolgende eclips was op Paas eiland, maar dat leek me geen geschikte locatie. Het moest een ontwikkelingsland zijn, waar dealen met autoriteiten en armoede aan de orde van de dag zijn. Ghana als setting was sowieso nooit een optie, dat voelt voor mij toch te traumatisch. Het werd India. Van het bescheiden budget kon ik een kleine crew meenemen. Vooraf werd de kans op een zichtbare zonsverduistering klein geacht: we zaten middenin het regenseizoen en het was dagenlang bewolkt. Toch lukte het. Omdat het verhaal nu van Afrika naar India is verplaatst, kon ik bepaalde waargebeurde elementen niet letterlijk in de film verwerken. Zo bestaan er in India geen mortuaria,
Kees Brienen in DEAD BODY WELCOME
daar worden doden gebalsemd en gecremeerd. In het echt vond in mijn vriend in een koelcel, in de film speelt die scène zich af in een boeddhistisch kloostertje. Dat maakt het tot een andere ervaring. Ik heb mezelf gedwongen alles te herbeleven. Ik moest wel, ik ben geen acteur. Ik heb dan ook niet geprobeerd een rol te spelen, maar probeerde zo diep mogelijk het gevoel van toen op te diepen. DEAD BODY WELCOME is een klein filmpje over een vriendschap. De titel moest in kapitalen. Dat schreeuwerige vormt een mooi contrast met de bescheiden film.” Held Herzog
“De film kwam pas vorige week af. Ik kijk erg uit naar de vertoningen op het grote doek. Tijdens elke festivaleditie sta ik als Q&A-interviewer op het podium; dit jaar zijn de rollen omgedraaid en word ik na afloop van de vertoning zelf bevraagd in een
zaalgesprek. Wie mijn gedroomde vragensteller zou zijn? Werner Herzog! Ik vind hem de beste film maker ever en heb hem tijdens het maken van DEAD BODY WELCOME veel in mijn achterhoofd gehad. Toen ik op een dag lang verdwaald was in de Indiase jungle, doemde onherroepelijk de geniale openingsscène van zijn Aguirre, der Zorn Gottes op. Ik vond mijn oriëntatie pas weer toen ik een pad ontdekte dat enorm steil naar beneden liep en daarna even steil omhoog. Dat vond ik een typische Herzog-locatie. In de film zie je het terug in de brancard-scène. Ja, daar lag een echt mens op, met alle gevaren van dien. Een pop gebruiken was geen optie. Dat zou Herzog ook nooit gedaan hebben.” (VS)
DEAD BODY WELCOME –
Kees Brienen vr 25 19:30 Pathé 3, za 26 21:15 Pathé 6, di 29 19:15 Cinerama 6, do 31 17:15 Cinerama 7
De geanimeerde composities van Marcus Fjellström Regisseur én componist Marcus Fjellström laat klassieke orkestraties, elektronische muziek en animaties samensmelten. Morgen staat de jonge Zweed tweemaal geprogrammeerd – en voor een live optreden neemt hij een kamerorkest mee.
“Ik houd van de zwijgende cinema en hoop met Odboy & Erordog Suite dat fenomeen nieuw leven in te blazen”, vertelt het Zweedse multitalent. Tijdens de wereldpremière morgenavond wordt de soundtrack live uitgevoerd. Daarvoor neemt Fjellström versterking mee, in de vorm van het Zweedse kamerkwartet The Peärls Before Swïne Experience.
De personages Odboy en Erordog, een jongetje en een hondje, ontwikkelde hij tien jaar geleden al. “Ik was bezig met mijn masteropleiding Compositie en orkestratie en voelde me beperkt. Ik wilde iets maken dat eigenlijk niet kon binnen de brave wereld van klassieke muziek.” Fjellström dwong zichzelf na te denken over wat hem als kind bezighield en destilleerde daaruit drie elementen die bepalend waren voor zijn jeugd: zwart-wittekenfilms, primitieve computerspelletjes en nachtmerries. Odboy en Erordog waren geboren. Zij spelen de hoofdrollen in een experimenteel geanimeerd muziekdrama. Net als in videogames moeten deze personages verschillende levels door-
lopen en opdrachten uitvoeren. “Ik werk in een minimalistische tekenstijl. Geen drukke achtergrond en geen details, dat leidt alleen maar af.” De eerste episode stamt uit 2008, de tweede volgde een jaar later. De Odboy & Erordog Suite zoals tijdens dit IFFR te zien (en te beluisteren) combineert beide afleveringen, plus een fonkelnieuw proloog. In de toekomst kan de reeks worden uitgebreid. Componeren is zijn belangrijkste bezigheid, maar tekenen werd door de jaren heen steeds belangrijker in zijn werk. Inmiddels zijn die twee onlosmakelijk met elkaar verbonden en kan hij zich geen leven voorstellen waarin hij uitsluitend componist is. “Mensen begrijpen je muziek beter als je er visuele elementen aan toevoegt. Fascinerend. Ook omdat het nog een behoorlijk onontdekt gebied is. Er is nog veel uit te vinden.” Op zijn wishlist staat een soundtrack componeren bij het vroege werk van David Cronenberg. “Die maakte eind jaren zestig prachtig, maar ook behoorlijk saai werk. Er mist iets, ik denk dat ik daar met mijn muziek absoluut iets aan zou kunnen toevoegen. Misschien iets voor de toekomst.” Na de wereldpremière in LantarenVenster koerst hij naar WORM. Daar treedt hij zaterdagavond op in de Mind The Gap-nacht, met de liveshow Lichtspiel Mutation. “Daarin bewerk ik oude film tot een live audiovisuele set. Het verhaal krijgt zo een nieuwe betekenis. Ik wil er niet te veel over zeggen. Bezoekers moeten dit met eigen ogen en oren ervaren, net als de live soundtrack van Odboy & Erordog Suite!” (VS)
za 26 14:30 LantarenVenster (met live muziek), zo 27 19:15 LantarenVenster, za 26 22:00 Mind The Gap-Night Worm
Marcus Fjellström
international film festival rotterdam
7
stimuleert documentaire • televisiedrama • speelfilm animatie • radio • jeugdfilm • games • videoclips korte film • transmedia • dans- en muziekfilm
www.mediafonds.nl IFFR en Mediafonds presenteren Smart TV Changing Channels, een talkshow over de toekomst van webdramaseries en de verhouding tussen film en televisie.
www.skvr.nl/IFFR
Met Kore-eda Hirokazu, Ingrid Jungermann, Desiree Akhavan en Neda Armian
Mojo Concerts presenteert
Moderator: Ruben Maes Zondag 27 januari 21.00 - 22.00 uur Coffee Corner in de Doelen, gratis toegang Hill of Pleasures
Maria Ramos – VPRO / Selfmade Films
De ontmaagding van Eva van End Michiel ten Horn – AVRO / Pupkin Film Scenario Anne Barnhoorn; regie Michiel ten Horn
Herinneringen aan vuur
Heddy Honigmann – RTV Rijnmond / Lagestee Film
Lee Towers: The Voice of Rotterdam
22 APRIL DE DOELEN - ROTTERDAM UITVERKOCHT 23 APRIL CARRÉ - AMSTERDAM 26 APRIL OOSTERPOORT - GRONINGEN
Hans Heijnen – RTV Rijnmond
Tamelijk gelukkig Peter Scholten – RTV Rijnmond / StudioRev
KAARTVERKOOP VIA WWW.LIVENATION.NL EN WWW.TICKETMASTER.NL ENTREE: VANAF f 40 (EXCL. SERVICEKOSTEN).
Deze producties, te zien op IFFR, kwamen tot stand met steun van het Mediafonds
NIEUW ALBUM NU VERKRIJGBAAR
L
IÈRE CR
ES
UM
IM
E SE RI
THE KILLING S3
LUMIÈRE CRIME SERIES Best Actress Venice int. Film FestiVAl
4
te zien vanaf
april in de filmtheaters
PRESENTEERT
RAYMOND THIRY ANNA HERMANNS STEFAAN DEGAND IN EEN FILM VAN
ARI DEELDER
IFFR2013 SCREENINGS
25.01.2013 26.01.2013 29.01.2013 01.02.2013
19:15 18:45 12:00 17:15
PATHÉ 1 (WERELDPREMIÈRE) PATHÉ 7 CINERAMA 2 CINERAMA 2
DE BESTE SCANDINAVISCHE CRIME SERIES OP DVD EN VOD
/LumiereCrimeSeries www.lumierecrimeseries.com
4
director’s profiles Bright Future
ROOM #214 Thuis loopt regisseur Jeremy Teicher vaak in zijn ondergoed. Soms hijst hij zich zelfs pas rond het middaguur in de kleren. In zijn hotelkamer is dat niet anders; hij stelt het moment waarop hij zijn ‘buitenidentiteit’ aantrekt zo lang mogelijk uit. Maar z’n voorbereiding is grondig: hier strijkt hij zijn blouse, die hij samen met zijn pak zal dragen tijdens de Rotterdamse première van zijn film Tall as the Baobab Tree. Foto: Corinne de Korver
HBF: keurmerk met bewezen succes Er zijn dit jaar het maar liefst 25 door het Hubert Bals Fonds ondersteunde films op het festival te zien. Vijf ervan maken kans op een Hivos Tiger Award. Het HBF, gelieerd aan het festival, helpt al 24 jaar filmmakers uit ontwikkelingslanden bij het realiseren van hun dromen. Met groot succes: de teller staat inmiddels op meer dan 1000 afgeronde projecten.
Voor iemand die geboren werd in een afgelegen Chinees boerengehucht is Chai Chunya (1975) verrassend wereldwijs. Hij studeerde politicologie en rechten en reisde als (foto)journalist de aardkloot over. Een wervelend bestaan dat mijlenver afstond van dat van z’n traditionele voorouders. Zijn trip naar Tibet betekende een keerpunt. Hij leefde er, net als de locals, met de seizoenen. Het inspireerde hem onder meer tot het schrijven van een roman waarin een man in een existentiële crisis de drukke stad verruilt voor de meditatieve rust van Tibet. Ook Chunya’s speelfilm debuut speelt met die tegenstellingen van het moderne, grootstedelijke bestaan versus het traditionele leven op het platteland. Four Ways to Die in My Hometown, 15:30 Pathé 2
Spectrum
SP
Hoe het werkt Waar Nederlandse filmmakers zich voor financiering kunnen richten tot bijvoor beeld het Nederlands Filmfonds, geldt dat meestal niet voor collega-filmmakers uit ontwikkelingslanden. Huub Bals, oprichter van International Film Festival Rotterdam, verwachtte juist vernieuwende cinema van deze makers en bedacht een fonds voor hen. In 1988 stierf Bals plotseling aan een hart aanval, maar het fonds zag in datzelfde jaar wel het levenslicht. Sindsdien werden meer dan 1000 filmprojecten gefinancierd door het Hubert Bals Fonds, inmiddels een bekende naam in de internationale filmindustrie. Per jaar komen zo’n 750 tot 800 projectaanvragen binnen, waarvan er meer dan veertig worden gehonoreerd. Chronis: “Artistieke kwaliteit is voor ons het belangrijkste. Het uitgangs punt is altijd: zouden we de film op het festival willen draaien?”
HBF op het programma What They Don’t Talk About When They Talk About Love, Indonesië
La Playa D.C.
bf
Atambua 39° Celsius, Indonesië One Day When the Rain Falls, Indonesië
De meest vertoonde regisseur in de geschiedenis van het Rotterdamse filmfestival is zonder meer de Chileense Raúl Ruiz (1941-2011). In 2004 organiseerde IFFR een retrospectief rondom de filmmaker. Dit jaar staat Ruiz’ laatste op het programma. Ruiz, een rasechte veelfilmer met ruim honderd producties op zijn naam, was nooit bang voor een experiment – of het nu vorm of inhoud betrof. Dat maakte deze beeldkunstenaar tot een geliefde én veelbekroonde gast op diverse prestigieuze festivals als Cannes, Berlijn, San Sebastián en Locarno. Ruiz werkte voornamelijk vanuit Frankrijk, dat zijn ballingsoord werd na de coup van Pinochet in 1973. La noche de enfrente, 09:15 Cinerama 1
Signals: Inside Iran
II
Peculiar Vacation and Other Illnesses, Indonesië
In Thailand haalt filmmaakster Anocha Suwichakorn pong (Mundane History) haar winterjas uit de kast: ze zal deze editie voor het vijfde keer Rotterdam bezoe ken en is maakster van Lublae, de HBF-leader van dit jaar die op het witte doek te zien is. Een vaste IFFR-gast als Suwichakornpong, wier carrière mede door het HBF ondersteund werd, is een prachtig voorbeeld van hoe het fonds filmmakers uit ontwikkelingslanden een kickstart kan geven. En dat weten filmmakers uit Azië, het Midden-Oosten, Oost-Europa, Afrika en LatijnsAmerika inmiddels goed. Iwana Chronis, manager van het fonds, ziet de bekendheid ervan zich uitbrei den als een olievlek: “We zijn het oudste fonds voor filmmakers uit deze regio’s. Wanneer een filmmaker uit een ontwikkelingsland zijn film vertoont, met het HBF-logo op de aftiteling, krijgen we vaak direct meer aanvragen uit zo’n land. En mond-tot-mondreclame doet ook veel voor onze bekendheid.” Het Hubert Bals Fonds als financier werkt soms als een magneet op andere financiers. Chronis: “Het kan andere deuren openen.” Het internationale succes van HBF-films is opvallend. Zo selecteerden prestigieuze filmfestivals door het fonds ondersteunde titels; La Playa D.C. én Los salvajes in Cannes, Wadjda en Leones in Venetië. Hoewel het Hubert Bals Fonds filmmakers financieel ondersteunt, bijvoorbeeld voor scriptontwikkeling,
postproductie, digitale productie of distributie in land van herkomst, draait het niet alleen om geld. Chronis: “We willen een bredere steun bieden, in de vorm van trainingen bijvoorbeeld, en hulp bij het opbouwen van een netwerk.” Soms gaat het HBF daarbij een samen werking aan met andere partijen. Zo krijgen vijf door HBF ondersteunde filmmakers van CineMart, Binger Filmlab en de National Film Development Corporation of India een coachingstraject aangeboden. Pablo Stoll (25 Watts, Whisky) is een van deze ‘high potentials’. Een ander voorbeeld is HBF Plus, een samenwerking met het Nederlands Filmfonds waarbij filmmakers uit ontwikkelingslanden gekoppeld worden aan Neder landse producenten. Ondanks het succes gaat het HBF ook gebukt onder de crisis. Structurele subsidiëring is nergens meer een vanzelfsprekendheid. Toch ziet Chronis de toekomst positief in. “We blijven altijd zoeken naar nieuwe manieren van financiering. Een mooi voorbeeld daarvan is het partnership met Lions Club Rotterdam: L’Esprit du Temps. Zo’n partner ‘adopteert’ als het ware een van de films door bijvoorbeeld postproduc tie van een titel te financieren. En tijdens het festival reiken ze een eigen prijs uit: de Lions Film Award.” Ook de festivalbezoeker heeft een stem. De score op de scheurkaarten bepaalt namelijk de winnaar van de Dioraphte Award, de publieksprijs voor de hoogst
On Mother’s Head, Indonesië Kalayaan, Filippijnen Steel Is the Earth, Filippijnen Lukas the Strange, Filippijnen Longing for the Rain, China Memories Look at Me, China Poor Folk, Myanmar Los salvajes, Argentinië Leones, Argentinië Noche, Argentinië Mai morire, Mexico Halley, Mexico Penumbra, Mexico Rio Belongs to Us, Brazilië Harmonica’s Howl, Brazilië La Playa D.C., Colombia Melaza, Cuba Modest Reception, Iran Fat Shaker, Iran Wadjda, Saoedi-Arabië Something Necessary, Kenia
gewaardeerde Hubert Bals Fonds-film. Bij elke voor stelling van één van de geselecteerde HBF-films scheurt men met één handbeweging dus voor zowel de UPC Publieksprijs als de Dioraphte Award. (MN)
international film festival rotterdam
In Iran wordt werk van de Iraans-Koerdische Bahman Ghobadi (1968) nauwelijks vertoond, maar op inter nationaal niveau kent deze ‘pionier van de Koerdische cinema’ grote successen, zoals Turtles Can Fly (2004) en No One Knows About Persian Cats (2009). Ondanks een zware jeugd waarin Ghobadi te maken kreeg met scheidingen, oorlog en verlies van familieleden, wist hij zich toch staande te houden. Na zijn middelbare school begon hij bij de plaatselijke radio en maakte hij korte films. Zijn speelfilmdebuut A Time for Drunken Horses (2000) was de allereerste Koerdische film die in Iran gemaakt werd. Ghobadi maakt daar geen films meer; Rhino Season is de eerste film die hij in het buitenland maakte. De film werd geheel in Turkije opgenomen. (MN) Rhino Season, 17:00 Schouwburg Grote Zaal
9
Wie is David Verbeek? David Verbeeks speelfilmdebuut Beat, voor zo’n €500 gemaakt terwijl de regisseur nog op de Filmacademie zat, draaide in 2004 al direct op IFFR. Sindsdien is Verbeeks ster rijzende: zijn speelfilm Shanghai Trance werd in 2008 geselecteerd voor de Tiger Competitie en opvolger R U There (2010), net als How to Describe a Cloud gedraaid in Taiwan, was te zien in de prestigieuze Un Certain Regard- sectie van Cannes. De fascinatie voor Azië uitte zich ook in zijn vorige lowbudget-project Club Zeus, een drama over gigolo’s in Shanghai. Daarmee won Verbeek in 2011 op IFFR de Return of the Tiger Award.
foto: Felix Kalkman
10
international film festival rotterdam
Regisseur David Verbeek over rusteloosheid en voorgevoelens
HET TOEVAL VANGEN Dit IFFR is de jonge Nederlandse regisseur David Verbeek met maar liefst drie projecten van de partij. De dansfilm Immortelle maakt kans op een Canon Tiger Award voor Korte Films en op CineMart, het zakelijke gedeelte van het festival, hoopt Verbeek internationale coproducenten warm te maken voor zijn Chinese vampierdrama Dead & Beautiful. Zijn speelfilm How to Describe a Cloud zit in de The Big Screen Award Competitie en gaat morgen in wereldpremière. Je maakt al sinds je Filmacademietijd voornamelijk films in Azië. Hoe vaak ben je nog in Nederland?
Het spirituele element is nieuw in je werk, dat voorheen vooral als intellectueel werd omschreven.
“Ik woon gewoon in Nederland. Iedereen denkt altijd dat ik daar woon en nooit hier ben, maar dat is niet meer dan een hardnekkig gerucht. (lacht) Ik heb na de Filmacademie drie jaar fulltime in Shanghai gewoond om Shanghai Trance te maken, maar dat is allang verleden tijd. Ik wil het nu een beetje half-half doen. De indrukken die je opdoet in een vreemde stad, zorgen voor veel inspiratie. Juist de blik van een buitenstaander op een maatschappij kan waardevol zijn – niet als toerist, maar iemand die het echt van binnenuit beleeft en persoonlijke banden heeft opgebouwd. Juist als je langer op die plekken bent, zie je veel. Laat de financiering op zich wachten, dan is het niet het meest productief om in Nederland rond te hangen.”
“How to Describe a Cloud is de fi lm die het meest iets “How magisch onderzoekt, ja. Al mijn fi lms gaan op de een of andere manier over het contact tussen mensen. Deze fi lm stelt fundamenteel de vraag: in hoeverre bestaat er een connectie met je dierbaren? We hebben onze vijf zintuigen, maar zou er nog meer zijn? Als we ons alleen via die zintuigen van elkaar bewust zijn, zitten we allemaal gevangen in onze eigen luchtbel en kunnen we nooit daadwerkelijk bij de ander geraken. Ik kan niet geloven in zaken die niet aantoonbaar zijn – daar heeft de hoofdpersoon van de fi lm ook moeite mee – maar ik denk wel dat er enorm veel is dat we niet weten en waar we wellicht nooit achter komen. Wat bijvoorbeeld heel raar was: toen ik How to Describe a Cloud net af had, werd bij mijn moeder kanker geconstateerd. Op zijn hoogst heeft ze nog een paar maanden. Ik heb er veel moeite mee om te zeggen: ‘Dat is geen toeval’, maar ik denk wel dat ik onbewust iets heb aangevoeld. Het is erg goed dat ik deze fi lm toen al heb gemaakt. Mijn moeders ziekte zou een accentverschuiving hebben veroorzaakt. Het zou een totaal andere fi lm zijn geworden.”
Zo is je nieuwe film ook tot stand gekomen, toch?
“Als dat voor één van mijn films geldt, dan is het wel How to Describe a Cloud. Er was geen geld – we hadden alleen zo’n €15.000 toegezegd gekregen van wat nu het Mondriaan Fonds heet – maar ik wilde koste wat het kost gaan draaien. Ook omdat ik wist dat de hoofdrolspeelster maar een periode van zes weken beschikbaar was, eind vorig jaar. Ik werkte al geruime tijd in Taiwan aan de scenario’s van twee andere projecten: grote films waarvoor het eindeloos wachten is op geld. Ondertussen leerde ik Taiwan steeds beter kennen en ontstond het verhaal voor deze film, over een meisje wier moeder stervende is en dat vervolgens in een spagaat raakt tussen de grote stad en het platteland, tussen bijgeloof en wetenschappelijk denken. Het script is eigenlijk nooit helemaal afgekomen, het was gewoon een groeiende stapel aantekeningen – niet alleen op papier, maar ook gefilmde aantekeningen, die soms direct in How to Describe a Cloud terecht zijn gekomen. Nu goede digitale spiegelreflexcamera’s zo goedkoop zijn geworden, is het steeds beter mogelijk om gebeurtenissen die toevallig op je pad komen, als je gewoon aan het leven bent, in je verhaal te verwerken. De film is op een losse, onderzoekende manier tot stand gekomen, met veel cadeautjes van de omgeving.”
Die blik op het bovennatuurlijke lijkt ook door te werken in wat je volgende film moet worden: Dead & Beautiful, een vampierfilm die je in Shanghai wil draaien.
“Voor het eerst in mijn carrière heb ik een echt commerciële ambitie. Maar een Chinese productie betekent dat we binnen de censuur moeten werken. Films over vampiers, over levende doden, zijn eigenlijk niet toegestaan. Dat vereiste een scenario-ingreep. Niet erg, want die maakt het verhaal juist veel interessanter! Het gaat over een groep rijke jongeren, de second generation rich. Gasten die in Lamborghini’s rijden omdat hun vaders tien jaar terug op slag heel rijk geworden zijn. Een generatie met nauwelijks culturele bagage, maar die bulkt van de poen. Dat is echt een recente ontwikkeling. In de beginfase van het maakproces stel ik mezelf altijd de vraag: waarom nu deze fi lm? Dat maakt het ook moeilijk: ik wil de tijdgeest vatten, maar soms kost het járen om
een project op de rails te krijgen. Als regisseur maak je een fi lm eigenlijk altijd twee jaar te laat. Zo voelt dat. Op het moment dat je eindelijk op de set staat, is het niet meer zo fascinerend als toen je het bedacht. Films maken is een sport – je moet trainen, er continu mee bezig zijn. Daarom weiger ik te accepteren dat ik soms drie jaar moeten wachten voordat ik op de set beland. Het project waar ik mee bezig ben, vormt altijd de zin van mijn leven, zo’n productie slokt me volledig op. Is de fi lm dan voltooid, dan kan ik niet te lang niets hebben. Mijn hele leven is daarop ingericht. Het is ongetwijfeld de reden dat het me nooit gelukt is een vaste relatie te onderhouden.” Tot slot: waarom past How to Describe a Cloud op het filmfestival van Rotterdam?
“Ik heb er lang over nagedacht of ik de film in première moest laten gaan op het festival van Cannes, maar dan zit je wéér een halfjaar te wachten. We hebben een jaar onbetaald onze tijd in dit project gestoken – ikzelf, maar ook producent Wout Conijn en veel andere crewleden. Nu moet die investering zich gaan terugbetalen. Niet in geld, maar doordat de film gezien wordt. Rotterdam is gewoon het beste festival voor deze film. Sinds mijn Filmacademie-tijd heb ik geen editie gemist, behalve vorig jaar. Maar dat was met een goede reden, want toen was ik How to Describe a Cloud aan het draaien. IFFR is het festival dat mij cinematografisch heeft grootgebracht. Mijn liefde voor de Taiwanese cinema en Hou Hsiao-Hsien, voor Tsai Min-Liang, heb ik in Rotterdam opgedaan. Het IFFR is een wonder in een land als Nederland, waar film toch vooral wordt gezien als een soort kroket – echte cinefilie kom ik in Nederland heel weinig tegen, behalve tijdens die tien dagen in Rotterdam. Het is dé plek voor associatieve, lossere, rauwere cinema.” (JB) How to Describe a Cloud – David Verbeek
za 26 19:15 Pathé 1, zo 27 15:30 Pathé 7, ma 28 19:30 Doelen Jurriaanse Zaal, do 31 14:15 LantarenVenster 5 Immortelle – David Verbeek vr 25 17:00 LantarenVenster 1, za 26 14:15 LantarenVenster 1, do 31 16:15 Pathé 3
INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM
11
Jan van Eyck, De Annunciatie, ca. 1430-1435. Eikenhout, na 1864 overgebracht op doek, 92,7 x 36,7 cm. National Gallery of Art, Washington DC.
de weg naar
Laatste kans! t/m 10 feb. 2013 Rotterdam ‘Wonderbaarlijke compleetheid’ NRC Handelsblad
‘Shows of this brilliance do not come along twice in a lifetime. Swim there if you have to’ The Independent
‘Impossible to replicate in any individual museum or collection anywhere in the world’ The Wallstreet Journal
‘Wereld van Schoonheid’ De Standaard
4 - 7 april 2013 the cinemas willemstad curacaoiffr.com
www.boijmans.nl
Cultuur maakt je rijker De BankGiro Loterij is de cultuurloterij van Nederland en hoofdpartner van International Film Festival Rotterdam. Samen met haar deelnemers steunt de BankGiro Loterij musea, monumenten, molens en festivals met ruim 64 miljoen euro per jaar. Speelt u ook mee voor cultuur? Ga naar www.bankgiroloterij.nl
01 adv IFFR dagkrant 268x190mm.indd 1
21-12-12 16:28
More than Film Changing Channels Web Lounge Zappen maar, bij deze uitgebreide selectie van Amerikaanse webseries. Sinds 2006 experimenteren onafhankelijke filmmakers met dit nieuwe medium. In de weblounge van Changing Channels komen de beste voorbeelden voorbij. 09:00-sluit, gratis entree, foyer Cinerama.
Tea House/Gallery Inside Iran Vanwege de overheidscensuur moet bijna iedere Iraanse filmmaker of kunstenaar voorzichtig zijn. Het gevolg is een ondergrondse cultuur van filmvertoningen en uitvoeringen in informele galeries. Tea House/ Gallery Inside Iran ademt de sfeer van een dergelijke plek, met elke dag om 16:00 uur een High Tea in aanwezigheid van Iraanse filmmakers en -kenners, en in het galeriegedeelte zijn installaties te zien van Neda Razavipour, Mohammad Shirvani en Bani Khoshnoudi. 10:00-21:00, gratis entree, Schouwburgplein 54.
Stimulus Progression (Rotterdam) Installatie van Mika Taanila over ‘muzak’. In de jaren zeventig ontwikkelde de Muzak Corporation een (pseudo)wetenschappelijke methode genaamd ‘Stimulus Progression’, waarbij muziek diende om de productiviteit te verhogen. De Fin ging op zoek naar hedendaagse voorbeelden. 11:00-18:00, gratis entree, TENT, Witte de Withstraat 50.
The Most Electrified Town in Finland Met timelapse-registraties en poëtische close-ups creëerde Mika Taanila een mild eco-kritische videoinstallatie op drie grote schermen. 11:00-18:00, gratis entree, TENT, Witte de Withstraat 50.
Kids on the Floor
naar Andrew Lampert stuitte op een intrigerende set filmspoelen, zonder begin- of eindgeneriek. Hij presenteert deze ongemanipuleerd in een dubbelprojectie. 12:00-17:00, gratis entree, Sub Urban Video Lounge, Botersloot 44a.
van deze installatie – tijdens IFFR vertoond op de videowall in de Rotterdamse Schouwburg – op het principe van de antieke mozaïekkunst. Dagelijks gaat zijn abstracte oeuvre vergezeld van piano-improvisatie. 17:45-18:15, gratis entree, foyer Rotterdamse Schouwburg.
Festschrift for an Archive
Scopitone Café Eclectische mix van documentaires over muziek en muzikale beleving, met visuals en talks na afloop. Met vandaag de vertoning van Space Harmonics, een verzamelprogramma met The International Space Orchestra (Nelly Ben Hayoun) + Just Ancient Loops (Bill Morrision). 18:00-21:00, gratis entree, Kleine Zaal Rotterdamse Schouwburg.
Ooit bood MoMA’s Film Still Archive in New York toegang tot vier miljoen gecatalogiseerde beelden. Tot de directie de schatbewaker ervan, Mary Corliss, na 34 jaar ontsloeg. Jason Simon maakt letterlijk het proces op van een stille dood. Met vandaag om 19:00 uur de opening van de installatie. 12:00-22:00, gratis entree, PrintRoom, Schietbaanstraat 17.
Your Eyes Are Dead Deze installatie zoekt naar de roots van subculturele revoltes en in het bijzonder die van de hiphop. Met vandaag om 17:00 uur de opening, met een live mediaperformance van Alexis Milne en The Cult of Rammellzee en discussie na afloop. 12:00-18:00 gratis entree, Joey Ramone Gallery, Josephstraat 166.
UPC Living Room Om klokslag vier neemt een prominente gast plaats in deze gelegenheidshuiskamer- van filmmaker tot festivalcoryfee. Zie de mooiste films en festivalseries onder het genot van popcorn en een drankje. De gastheer: schrijver Ernest van der Kwast. Zijn gasten: festivaldirecteur Rutger Wolfson en Changing Channels-programmeur Inge de Leeuw. 16:00-16:20, gratis entree, de Doelen, Kruisplein 40.
High Tea in Tea House/ Gallery Inside Iran
In de foyer van de Rotterdamse Schouwburg kan jong (van vier tot twaalf ) én oud terecht voor een selectie van filmische activiteiten. Met tussen 11:00 en 16:30 uur no melons, no lemon, een super-breedschermuitvoering van een installatieproject van Roderick Bösensell dat uitsluitend uit geanimeerde GIF’s bestaat, tussen 15:00 en 17:30 uur filmprojecties en animatie in samenwerking met Zadkine en om 16:30 uur dagelijks een uurtje animatiefilms. De toegang is gratis, voor jong én oud. De aanwezigheid van ouders is verplicht. 11:00-17:30, gratis entree, foyer Rotterdamse Schouwburg.
High Tea met Parisa Yousef Doust, die een work in progress presenteert. Ook draaien dj Jarra en dj Bombok pre- en postrevolutionaire plaatjes. 16:00-17:00, gratis entree, Schouwburgplein 54.
Soundfigures
Dance Swine Dance
Beeldend kunstenaar Aura Satz concentreert zich op geluid en akoestiek. In deze installatie ontmoeten oude muziekautomaten de eerste grammofoonrollen en de theremin wordt geconfronteerd met een uniek filminstrument voor synthetische klanken. 12:00-18:00, gratis entree, Blaak 10 Gallery, Witte de Withstraat 7.
Video-installatie waarin een anoniem stripfiguurtje danspasjes demonstreert. Matt Stokes onderzoekt hiermee de visuele en sociale codes van specifieke subculturen. 17:15-18:15, gratis entree, Kleine Zaal Rotterdamse Schouwburg.
All Magic Sands De New Yorkse filmarchivaris en multimediakunste-
Critics’ Talk In LantarenVenster wordt het publiek uitgenodigd opnames bij te wonen van een-op-een-gesprekken tussen een criticus en een filmmaker, na de vertoning van diens film. Cristi Puiu vertelt over zijn trilogie Trois exercises d’interpretation. 16:15-17:15, gratis entree, foyer LantarenVenster.
Piece by Piece Maarten Visser, uitloper van de avant-garde en voorloper van de computeranimatie, baseerde de techniek
(Pop, Terror, Critique) Remix Een reuzescherm brengt in deze compositie meer dan 45 video’s en animaties samen. Sinds vijftien jaar stelt Tony Cokes de hypocrisie van de muziekindustrie, de consumptiecultuur, de kunstwereld en de Amerikaanse politiek ter discussie. Zijn kritische tekstberichten op felgekleurde achtergronden werken als subversieve videoclips. 19:00-23:00, gratis entree, foyer Rotterdamse Schouwburg. Big Talk met Ben Wheatley Hans Maarten van den Brink, directeur van het Mediafonds, ontvangt Ben Wheatley voorafgaand aan de vertoning van diens Sightseers. 19:30, toegang alleen in combinatie met filmticket voor de desbetreffende voorstelling, Oude Luxor. SmartTalk@deDoelen: De Avonden Rond de klok van negen is vaak iets bijzonders te beleven in de lounge van de Doelen. Radio-opnames, felle discussies, liefdesverklaringen, kritiek en luim. Met vanavond een live uitzending van De Avonden, het dagelijkse culturele informatieve radioprogramma van de VPRO. Te beluisteren via Radio 6 maar vanavond dus ook in de Doelen. 21:00-23:00, gratis entree, koffiecorner de Doelen. Mind the Gap In het verlengde van het programma Spectrum Shorts presenteert IFFR in samenwerking met Gonzo (circus), het tijdschrift over vernieuwende muziek en cultuur, vijf avonden met samenwerkingen tussen muzikanten en videokunstenaars, filmmakers en andere beeldproducenten. Met vanavond GJ Prins & Mariska De Groot, Kreng & Okkyung Lee en Knalpot & Rosa Menkman. 22:00 tot laat, €11/€8, WORM. Dance Dance Dance @ Rotterdamse Schouwburg Het dagelijkse feest in de Kleine Zaal van de Rotterdamse Schouwburg met vanavond David Vunk, Deep diggin, Pop On Acid en Nino & Frankie. Tot 23:00 gratis entree voor iedereen, daarna uitsluitend op vertoon van pas of (gebruikt) IFFR-ticket.
EN? De wederopstanding van een klootzak in de Doelen, wo 23 jan, 22:13 uur Miriam Stikkel (24) en Maryanne Dijkstra (22) uit Rotterdam, studentes geneeskunde
Miriam: “We kregen tot onze vreugde een uitnodiging voor deze avond, omdat we bestuursleden zijn van het Erasmus Studentenkoor. De film is een aanrader! Het eerste halfuur moesten we even doorkomen, dat was ons nog iets te mysterieus.” Maryanne: “Toen daarna de verhaallijnen samenkwamen, werd het echt goed. Compliment voor de regisseur dat hij het saaie Nederlandse landschap zo prachtig in beeld heeft gebracht. Vooral het verhaal van de asielzoeker was een erg mooi onderdeel van de film. Het moment waarop de ‘klootzak’ uit zijn lichaam treedt, kwam onverwacht.” Miriam: “Sommige scènes waren bijzonder heftig. Toen de stofzuiger richting dat oog ging, moest ik echt even wegkijken.” Sander Meijboom (38) uit Rotterdam, controller
“Ik heb van tevoren een interview met Guido van Driel gelezen, dus ik wist al een beetje wat ik kon verwachten. De cinematografie was erg fraai, en het moment waarop de verhaallijnen elkaar kruisen interessant. Omdat de Hivos Tiger Award-genomineerden beginnende makers zijn, is het altijd even afwachten hoe een film uitpakt. Deze is absoluut de moeite waard. Het is een aardige aftrap voor het festival. Ik heb zo’n veertig festivalfilms op mijn verlanglijstje, waarvan er al 27 geboekt zijn”. Anja Roelofs (45) uit Gouda, secretaris
“Ik was vooral onder de indruk van de tegenstelling tussen de rauwheid van de film en de lieflijkheid waarmee de regisseur het landschap heeft neergezet. Ik wist niet dat Friesland er zó mooi uit kon zien. Een prachtig beeld vormden de asielzoekers die met z’n allen achter de tractor liggen om onkruid te wieden. Minder fijn was die scène waarin de hoofdpersoon een rat in brand wil steken. Gelukkig doet hij het uiteindelijk niet. Trouwens wel een goede tip, als je last hebt van ongedierte.” (HU)
ONDERTUSSEN OP INSTAGRAM
Kaartjes binnen voor #IFFR
Mimoennnn #demarathon #iffr
Je begeeft je uiteraard geheel in stijl naar De Doelen voor het #IFFR openingsfeest.
#iffr #rotterdam #blue
Seymour is ready for #iffr
De zaal loopt langzaam vol voor de @ Vpro previewdag #cinema #movies #IFFR #Rotterdam
#IFFR Collage #instacollage
We zijn aanwezig! #IFFR
Je moet alleen het belangrijkste inpakken. #iffr
#IFFR Collage #instacollage
INTERNATIONAL film festival rotterdam
13
Informatie & ticketverkoop Prijzen Film Film Last Minute Tiger Discount Tiger Friends Unlimited Pas
Online tickets kopen Normale prijs Met korting* €11 €8 €5,50 €18 €50 per jaar €360
*Tiger Friends, houders van een Tiger Discount-pas, studenten met een geldige collegekaart en CJP-pashouders krijgen korting.
Nieuw: Tiger Discount Helemaal nieuw dit jaar is de Tiger Discount. Deze kost €18 en geeft €3 korting op elk filmticket: in plaats van €11 betaalt u €8. De persoonsgebonden pas kan worden aangeschaft via filmfestivalrotterdam.com/ tigerdiscount en bij de kassa’s op de festivallocaties. Let op: u kunt pas ná afronding van deze transactie tickets met discount-korting kopen! De Tiger Discount-pas belandt als een digitaal bestand in uw mailbox. Deze pdf moet u uitgeprint meenemen naar elke voorstelling – al uw met korting gekochte films zijn in de streepjescode versleuteld.
Gedurende het festival kunt u online tickets kopen via filmfestivalrotterdam.com, tot maximaal een kwartier voor aanvang van de voorstelling. Vanaf een uur voor aanvang betaalt u slechts 50% van de ticketprijs. Er zijn geen online transactiekosten aan verbonden.
Last minute tickets Vorig jaar opende de Last Minute Shop op het Schouwburgplein voor het eerst zijn deuren. Dit jaar is er nog meer kortingskans, want ook online zijn Last Minute Tickets te koop. Vanaf een uur voor aanvang van de voorstelling heeft u via de website drie kwartier de tijd om tickets te bemachtigen voor de helft van de normale prijs! Een filmticket kost dan €5,50. Tijdens het festival vindt u de Last Minute Shop op filmfestivalrotterdam.com/lastminutetickets en ook op facebook. com/iffrotterdam. Op het Schouwburgplein verrijst ook een fysieke Last Minute Shop. Die is geopend van 09:00 tot 21:00 uur. De 50%-kortingstickets zijn bovendien aan de Centrale Kassa en aan de kassa’s van de deelnemende theaters (inclusief het Oude Luxor en de Rotterdamse Schouwburg) te koop.
E-tickets Wegens succes geprolongeerd: het e-ticket. Wie op de festivalsite tickets koopt, ontvangt automatisch
een bevestigingsmail met een pdf-bijlage. Dat is het e-ticket, dat u zelf dient uit te printen. U hoeft dan niet meer langs de kassa, maar kunt met uw printje direct door naar de zaal waar men de unieke streepjescode voor u scant. Een vereiste is wel dat de code op A4-formaat is geprint. Elke streepjescode is eenmalig te gebruiken. Studenten moeten met hun tickets en geldige collegekaart nog wel even langs de kassa om hun toegangsbewijzen op te halen. Tickets besteld met een Tiger Friends-, Tiger Discount- of Unlimited Pas worden automatisch op de bijbehorende pas geladen.
Centrale Kassa De Centrale Kassa bevindt zich in festivalhart de Doelen. Hier kunt u gedurende het festival tickets kopen, ook voor de speciale evenementen. Een Tiger Friends-pas of Unlimited Pas kunt u hier ook aanschaffen. Ook aan de kassa’s van de deelnemende filmtheaters kunt u tickets voor het desbetreffende theater kopen. De Tiger Discount-pas is ook aan de kassa’s van alle deelnemende theaters te koop. De kassa’s bij LantarenVenster, Pathé en Cinerama zijn geopend van 09:00 uur tot een kwartier na aanvang van de laatste voorstelling. Openingstijden Centrale Kassa: 09:00 tot 22:00 uur. Op zaterdag 2 februari sluit de Centrale Kassa om 18:00 uur, maar u kunt daarna nog terecht bij de kassa van Pathé, Schouwburgplein.
WORD TIGER FRIEND Voor iedereen met een grote filmhonger of een snel kloppend cultuurhart heeft het festival een speciale vriendenclub. In tijden van bezuinigingen op cultuur maken bescheiden persoonlijke bijdragen letterlijk een wereld van verschil. Voor €50 per jaar bent u Tiger Friend en maakt u het mede mogelijk om mooie, vernieuwende en bijzondere internationale films naar Rotterdam te blijven halen. Tiger Friends genieten korting op tickets en andere voordelen. Alle vriendschapsvoordelen op een rij: • Een speciale pas waarmee u €3 korting krijgt op elk regulier filmticket • 10% korting op alle festivalartikelen uit onze merchandise-stands en uit de webshop (het hele jaar door) • Uitnodigingen voor speciale IFFR-evenementen of exclusieve aanbiedingen buiten en tijdens de festivalperiode (gratis of met korting) • U steunt het festival
Alle locaties zijn goed bereikbaar met het openbaar vervoer en de auto. De locaties liggen voor het merendeel op loopafstand van Rotterdam Centraal en van elkaar, met LantarenVenster op de Kop van Zuid als uitzondering. Dat is snel en goed bereikbaar met metro, tram en fiets in een minuutje of tien. Vanaf Rotterdam CS neemt u metrolijn D of tramlijn 20, 23 of 25; uitstappen bij halte Wilhelminaplein.
INTERNATIONAL film festival rotterdam
15
12:30 F*ck for Forest [ip]
PROGRAMMA VRIJDAG 25 JANUARI Oude Luxor
21:45 Nairobi Half Life
•FLM•
13:00 Call Girl
BF
•geel•
Q&A met regisseur
De wederopstanding van een klootzak
Waargebeurde paranoiathriller over politieke corruptie en minderjarige call-girls in het hoogst progressieve Zweden van de jaren zeventig. In de manier waarop debutant Marcimain de sfeer van de 70’s oproept, steekt hij leermeester Tomas Alfredson (Tinker Tailor Soldier Spy) naar de kroon.
•geel•
BF
•geel•
22:00 Towheads [wp]
BF
•geel•
Michal Marczak, Polen, 2012, DCP, 85 min, Eng/Dui/Spa/Noo, e.o.
Shannon Plumb, VS, 2013, Video, 86 min, g.d.
Een erg filmische documentaire over een groep jonge post-hippies in de marges van de samenleving die zelf porno produceren om daarmee geld in te zamelen om de planeet te redden, met name het ecosysteem. Klinkt geinig, toch? Deze jongeren zijn echter bloedserieus!
Een volmaakte wereld is voor Plumb onbereikbaar. Zij gaat daarom maar uit van haar eigen, enthousiaste creativiteit. Met een elastische expressiviteit, geïnspireerd door traditionele slapstick, ontleedt ze verschillende rollen in haar leven, van thuisblijfmoeder tot kunstenares en echtgenote.
Q&A met regisseur
David ‘Tosh’ Gitonga, Kenia/Duitsland, 2012, DCP, 96 min, Swah, e.o.
Mikael Marcimain, Zweden/ Ierland/Noorwegen/Finland, 2012, DCP, 140 min, Zwe/Eng, n.o.
BF
Q&A met regisseur
Debuutfilm is een aanstekelijke komedie, vol met de onwaarschijnlijke plotwendingen die bij het genre horen en met het kleur- 15:30 rijke realisme van het echte AfriFour Ways to Die in kaanse leven. Grote troef is Joseph My Hometown [ep] Wairimu, die zijn verbluffende BF acteerdebuut maakt als Mwas, een 10:00 Chai Chunya, China, 2012, personage dat zelf graag acteur wil Video, 90 min, Chin, e.o. The Love Songs of Tiedan BF worden. Q&A met regisseur Hao Jie, China, 2012, Het effect van de leegloop van Video, 89 min, Mand, e.o. het Chinese platteland, verbeeld Levendig, kleurrijk en romantisch in poëtische, soms verblufSchouwburg Kleine Zaal familiedrama (en komedie) op fende en vaak magische scènes. het Chinese platteland in de jaren Een studente keert terug naar 18:15 zestig en zeventig, voor en na de haar geboorteplaats, omdat ze Culturele Revolutie die lokale Space Harmonics SS voorvoelt dat haar vader, die reeds muziektradities verbood. Tiedan zeven jaar in een doodskist woont, Verzamelprogramma, 82 min is als jongetje verliefd op de mooie stervende is. Twee letterlijk ver reikende filmzingende buurvrouw en als volprojecten die doelgericht muziek wassene op haar dochters. 18:30 inschakelen om het menselijke begripsvermogen te koppelen aan Claun (Part 1: Ayana’s 13:00 de structuren van het universum. Week of Adventures) [wp] CC Odayaka [ep] SP Bestaat uit: •geel•
Pathé 4
•FLM•
•geel•
•FLM•
16:00 11.25 The Day Mishima Chose His Own Fate
SP
•blauw•
•paars01•
Wakamatsu Koji, Japan, 2012, DCP, 119 min, Jap, e.o.
Sightseers
Strakke, monumentale film over de grote Japanse schrijver en rechtse politieke onruststoker Mishima. Ook een monument ter nagedachtenis van de grote Japanse filmmaker en rode rebel Wakamatsu zelf, want in 2012 was 10.17 de dag dat we van hem afscheid moesten nemen. Historische rebellen. 19:30 Sightseers
•blauw•
•paars01•
Felipe Bragança, Brazilië, 2013, DCP, 69 min, Port, e.o.
Just Ancient Loops [wp] Bill Morrison, VS, 2013, Video, 25 min, g.d.
Q&A met regisseur
Droom en werkelijkheid lopen door elkaar in deze fabel voor jong en oud. Als Ayana’s vader op carnavalsavond verdwijnt, start een avontuurlijke zoektocht naar de identiteit van zijn moordenaars. Langzaam ontrafelt ze de geheime tradities van deze gemaskerde Braziliaanse carnavalclowns.
Hogeresolutiescans van nitraatfilm leveren samen met nieuwe computeranimaties een uniek beeld op van de kosmos. Met Maya Beiser op cello.
SP
The International Space Orchestra [wp]
•paars01•
Ben Wheatley, Groot-Brittannië, 2012, DCP, 89 min, Eng, n.o.
Nelly Ben Hayoun, VS, 2013, Video, 57 min, Eng
Big Talk met regisseur
Ruimtewetenschappers doen een Een caravantripje door het Engelse unieke poging tot buitenaardse platteland pakt heel anders uit communicatie, op een libretto van dan verwacht. Geen toeristische Bruce Sterling. trekpleisters als het Potlodenmuseum voor het prille koppel Tina en Chris, maar een fijne moordvakantie. Sightseers is een hilarische zwarte komedie van de zeer getalenteerde Brit Ben Wheatley. 10:15 The Master SP 22:15 Paul Thomas Anderson, VS, Vulgaria SP
Pathé 1
•FLM•
•paars01•
11.25 The Day Mishima Chose His Own Fate
•paars01•
2012, 70mm, 137 min, Eng
Pang Ho-cheung, Hongkong, 2012, DCP, 92 min, Kant, e.o.
De succesvolle Hongkongse filmmaker Pang Ho-cheung is een alleskunner. Hij maakt romantische hitkomedies, maar ook geestige gangsterfilms. Omdat hij alles kan, kan hij ook seksfilms maken. En ook dat is bij hem geestig en zelfs absurdistisch. Verwacht geen onverbloemde seks, maar wel veel vet-melige humor.
SS
•blauw•
Peter Strickland, Groot-Brittannië, 2012, DCP, 92 min, Ita/Eng, n.o.
de Doelen Jurriaanse Zaal
21:30 Silent
SH
De ramp van de tsunami is ver weg en komt ook niet in beeld, maar de angst die de ramp met zich meebracht wordt zeer emotioneel voelbaar gemaakt. Producent en actrice Kiki Sugino speelt de meest aangrijpende rol uit haar carrière als een jonge moeder die aan haar ingebeelde angst dreigt te bezwijken. Genomineerd voor The Big Screen Award.
•paars02•
Rezan Yesilbas, Turkije, 2012, 35mm, 14 min, Tur / Koer, e.o.
Gouden Palm-winnaar is een subtiel gevangenisdrama dat speelt in het Koerdistan van 1984. Een vrouw bezoekt haar man. Met weinig woorden verstaan ze elkaar. aansluitend:
Éden [ip]
SP
•paars01•
Bruno Safadi, Brazilië, 2012, DCP, 75 min, Port, e.o. Q&A met regisseur
Intens drama over hoogzwangere vrouw, die in verwarring over de zinloze moord op haar echtgenoot bij een dubieuze evangelist en diens Kerk van Eden belandt. Fraai, creatief camerawerk, hypnotiserend geluid, originele locaties in Rio en een schitterende hoofdrol van steractrice Leandra Leal.
Pathé 3
Q&A met Kiki Sugino
16:00 Peculiar Vacation and Other Illnesses
BF
•geel•
Yosep Anggi Noen, Indonesië, 2012, DCP, 90 min, Ind/Jav, e.o.
Een andere kant van Indonesië. Met alledaagse locaties rond Yogyakarta (en dus niet de toeristische Borobudur) en een origineel, in brokstukken verteld verhaal over een ondenkbare liefde. Een opvallende rode sofa verbeeldt het verlangen van de hoofdpersonen én het gevoel voor humor van de regisseur. 19:00 De wederopstanding van een klootzak [wp]
TG
Guido van Driel, Nederland/België, 2013, DCP, 90 min, Ned, e.o. Q&A met regisseur
Dokkum. Of all places. Daar loop je dan als Amsterdamse penoze. Daar zit je dan als Angolees, in het AZC. Of daar woon je, als wraakzuchtige Friese boer. En waarom? Omdat Guido van Driel zijn stripalbum Om mekaar in Dokkum heeft verfilmd, daarom. Met een bijrol voor de in 2012 overleden Jeroen Willems.
Een miezerige Britse geluidsman belandt in een Italiaanse studio om elektronische muziek en ge10:15 luidseffecten te verzorgen voor een Dibakar Banerjee, India, 2012, The Charm of Others [ep] BF groezelige lowbudgethorrorfi lm DCP, 110 min, Hind, e.o. uit het giallo-genre, dat beroemd Ninomiya Ryutaro, Japan, 2012, Q&A met Urmi Juvekar werd dankzij Dario Argento: seks, Video, 89 min, Jap, e.o. In Shanghai, met topacteurs uit de geweld en satanisme. De realiteit Q&A met regisseur Indiase New Wave, spelen multiraakt algauw vertroebeld door Wordt Ninomiya Ryutaro de 22:00 nationals onder één hoedje met fantasieën. nieuwe Kitano Takeshi? Ook hij corrupte politici om een stadje te Ninah’s Dowry [ip] BF regisseert met veel zwarte humor herinrichten. Een sociaal activist 19:15 Victor Viyuoh, Kameroen/VS, zichzelf. Deze in geestige, tergend die zich verzet, komt om bij een 2012, DCP, 95 min, e.o. realistische fragmenten vertelde Toegetakeld door verdacht verkeersongeluk. Zijn Q&A met regisseur film speelt zich af in de Japanse mooie en vastbesloten assistent de liefde [wp] BF Een vrouw heeft in de binnenonderklasse. Met arbeiders die start een onderzoek. Ari Deelder, Nederland, 2013, landen van Kameroen niet veel nog net werk hebben, maar weinig DCP, 90 min, Ned, e.o. te vertellen. Misschien geen doen om het te behouden. Liever 22:00 Q&A met regisseur opzienbarend feit, maar dit mooi etteren ze elkaar. Wasteland BF Arie heeft een writer’s block en vertelde verhaal maakt indringend denkt zijn muze te hebben gevon- 13:15 Rowan Athale, Groot-Brittannië, voelbaar wat het betekent als den in de mooie trambestuurster 2012, DCP, 106 min, Eng je leven volledig wordt bepaald Memories Look at Me BF Sonja. Wanneer haar tramlijn door anderen en door tradities. Q&A met regisseur wordt opgeheven, gaat hij koortsSong Fang, China, 2012, Uithuwelijken en verkopen lijken Tegen de achtergrond van het achtig naar haar op zoek. Terwijl DCP, 91 min, Mand, e.o. niet hetzelfde, maar kunnen het sombere Yorkshire wordt een bezijn fantasieën over Sonja steeds Q&A met regisseur zomaar worden. bloede Harvey ondervraagd door mooier worden, gaat het met Arie Een film waarin iedereen zichzelf inspecteur West. In flashbacks steeds beroerder. is en wij er stilletjes bij mogen zijn: zien we hoe Harvey, vastbesloten een dochter met een eigen leven wraak te nemen op een drugsba22:15 in Beijing bezoekt haar ouders ron, een plan smeedt om hem ten in haar geboortestad. Een van de val te brengen. Een intelligente Spring Breakers SP 9:45 meest bescheiden films van het heist-film, waarin uiteraard niets Harmony Korine, VS, 2012, jaar, maar ook een van de meest is wat het lijkt. Simon Killer BF DCP, 92 min, Eng beklijvende, zorgvuldige, authenHoe ver willen deze meisjes eigenAntonio Campos, VS, 2012, tieke en liefdevolle. DCP, 105 min, Eng/Fra, e.o. lijk gaan voor een onvergetelijke Al vele Amerikanen gingen hem Spring Break? In hypnotiserende 16:15 Schouwburg Grote Zaal voor naar Parijs, maar verloren visuele stijl en met een knallende The View from Our ziel Simon beleeft vooral de donsoundtrack worden voormalige 17:00 House [wp] SP kere en harde kant van de stad. Disney Girls helemaal wild, zorgt Rhino Season II Zijn eigen duistere kant wordt white-trash gangster James Franco Anthea Kennedy/Ian Wiblin, Grootzichtbaar, wanneer hij betrokken voor de nodige sensatie en ontBahman Ghobadi, Koerdistan/Turkije, Brittannië, 2013, Video, 76 min, Eng raakt bij prostitutie en afpersing. spoort jeugdige onbezonnenheid 2012, DCP, 90 min, Fars/Eng/Tur, e.o. Q&A met regisseurs Psychologisch thrillerdrama van totaal. Wat een trip. Een politieke aanklacht en een Onderzoek naar de herinneringen veelbelovende Campos. epische liefdestragedie van IFFRvan een jonge fotograaf tijdens publieksprijswinnaar Bahman de eerste jaren van nazi-Duits13:00 Ghobadi (Turtles Can Fly), met land, deels gebaseerd op haar in de hoofdrol Monica Bellucci. Voice Over persoonlijke documenten. Door SH Visuele pracht en een filmische hedendaagse beelden af te wisseMartín Rosete, Spanje, 2012, 9:30 ervaring: een must-see op het len met oude 8mm-films van haar DCP, 9 min, Fra, e.o. grote doek. Tall as the Baobab Tree BF wijk, resoneert haar geschiedenis Drie extreme situaties over dood in het heden. Bijzonder audioviJeremy Teicher, Senegal, 2012, of leven. Maar wat vertelt de 19:15 sueel essay over de kracht van het Video, 82 min, Wolof, e.o. persoon in de voice-over ons nu geheugen. The Unspeakable Act SP Q&A met regisseur precies? Verrassende vertelling Omdat we niet achter de camera over lef. Dan Sallitt, VS, 2012, Video, 91 min, Eng 19:30 kunnen kijken, lijkt dit een zeer Q&A met regisseur aansluitend: Afrikaanse fi lm. Een realistisch DEAD BODY WELCOME [wp] BF Jackie Kimball is een heel normaal verhaal over uithuwelijking, 17-jarig meisje, behalve dat ze Ginger and Rosa Kees Brienen, Nederland, 2013, SP gespeeld door de bewoners van verliefd is op haar oudere broer DCP, 80 min, Eng/Ned, e.o. Sally Potter, Groot-Brittannië/ een dorpje op het platteland van Matthew. Als Matthew zijn eerste Q&A met regisseur Denemarken, 2012, DCP, 86 min, Eng Senegal. Gemaakt door een heel vriendin krijgt en ook nog eens Aangekomen in India, hoort regisLonden in de Swinging Sixties. jonge Amerikaan. Toch bepaald verhuist, belandt Jackie in een seur Kees Brienen dat zijn vriend Het begin van de seksuele revogeen Amerikaanse fi lm. crisis. Een intelligente Ameriis overleden. Een bitter welkom, lutie, naast protesten tegen de kaanse indie, waarin de onderdat hem naar het afgelegen dorp Koude Oorlog. Door ideologische huidse humor vooral schuilt in de van zijn vriend voert, en naar de verschillen en pijnlijk verraad uitstekende dialogen. langzame verzoening met de weg wordt de vriendschap van twee die al het leven moet gaan. Een tieners op de proef gesteld. Elle speelfilm, gebaseerd op en verFanning speelt een glansrol in deze mengd met ware gebeurtenissen. nieuwe film van Sally Potter. 19:30 Shanghai [ep]
Call Girl
Paul Thomas Anderson (Magnolia, There Will Be Blood) analyseert de bijzondere relatie tussen sekteleider Lancaster Dodd (Philip Seymour Hoffman) en zijn volgeling, de gekwelde alcoholist Freddie Quell (Joaquin Phoenix). De sterke performances en perfect uitgewerkte visuele stijl maken dit de must-see van het jaar. 16:15 Berberian Sound Studio
Uchida Nobuteru, Japan/VS, 2012, Video, 100 min, Jap, e.o.
SP
•FLM•
•paars01•
•geel•
•geel•
•geel•
•geel•
•geel•
The Master
Pathé 5
•FLM•
•paars01•
•geel•
•FLM•
•paars01•
•blauw•
Pathé 2
The Love Songs of Tiedan
•FLM•
•paars02•
•geel•
•paars01•
•geel•
•paars01•
Berberian Sound Studio
16
15:45 Parviz
II
•blauw•
Majid Barzegar, Iran, 2012, DCP, 107 min, Fars, e.o.
•geel•
Frédérick Pelletier, Canada/België, 2013, DCP, 91 min, Fra/Eng/Rus, e.o. Q&A met regisseur
Geëngageerd drama. Een vrachtschip ligt met pech stil op de Saint Lawrence rivier in Canada. De Ivoriaanse monteur Traoré wordt ten onrechte beschuldigd van het beschadigen van de motor. Ver van huis en familie zoekt Traoré aan wal vriendschap met Fanny, bij wie hij onderdak krijgt terwijl hij strijdt voor gerechtigheid. Genomineerd voor The Big Screen Award. 21:45 Errors of the Human Body BF
•geel•
Eron Sheean, Duitsland/Australië, 2012, DCP, 101 min, Eng
Change of Fortune
Cinerama 1
•FLM•
9:15 La noche de enfrente
SP
•paars01•
Raúl Ruiz, Frankrijk/Chili, 2012, DCP, 110 min, Spa, e.o.
Laatste regie van Ruiz: de meest vertoonde regisseur in de geschiedenis van het Rotterdamse filmfestival. Een film als een afscheidsbriefje - van een vrij associërende, intens lucide belhamel. Wat er aan verhaal is, draait om een gepensioneerde Chileen die wacht op zijn moordenaar. 11:45 La Playa D.C.
BF
•geel•
Ook herenkapsels vertellen een verhaal - vooral in La Playa, een wijk in Bogotá waar veel immigranten van de westkust wonen. De jonge Tomas zoekt er naar een betere toekomst. Hij blijkt kapperstalent te bezitten, maar wordt gehinderd door loyaliteit en plichtsbesef jegens zijn familie. 14:30 Miroir mon amour [ip]
SP
•paars01•
Q&A met regisseur
SP
•paars01•
Jean-Charles Fitoussi, Frankrijk, 2012, DCP, 67 min, Fra, e.o.
Het verhaal begint waar het sprookje eindigt: Sneeuwwitje ontwaakt seksueel en ontdekt een wereld waarin de dwergen groot zijn geworden en haar prins weinig charismatisch blijkt te zijn. Het ergste is nog wel dat haar moeder echt veel sexyer is dan zij.
In de zomer bezoekt Théo zijn opa in de prachtige Italiaanse regio Marche. Opa is ernstig ziek. Dokter Stein, die het leven van de oude man al eens heeft ‘gered’, stuurt een mysterieuze jonge verpleegster die alles in huis lijkt te hebben 17:00 om voor genezing te zorgen. Comrade Kim Goes Flying SP
•paars01•
18:15 Fata Morgana [wp]
SP
•paars01•
Peter Schreiner, Oostenrijk, 2013, DCP, 140 min, Dui, e.o.
BF
•geel•
Putu Kusuma Widjaja, Indonesië, 2013, DCP, 94 min, Ind, e.o.
SP
•paars01•
22:00 Miss Lovely
12:15 Oh Boy
BF
•geel•
Jan Ole Gerster, Duitsland, 2012, DCP, 85 min, Dui, e.o.
Niko is bijna 30, ziet er goed uit, maar heeft nog absoluut niets met zijn leven gedaan. Op zekere morgen komt alles echter in een stroomversnelling: vriendin, vader, geld, studie… zelfs een kopje koffie bestellen lijkt onmogelijk te zijn geworden in het vriendelijke Berlijn. 14:45 5 Jahre Leben [ip]
BF
•geel•
•FLM•
14:15 Vergiss mein nicht
BF
De Duitser Kurnaz werd in 2001 in Pakistan gearresteerd, overgedragen aan de Amerikanen en ruim vijf jaar vastgehouden in Guantanamo. Ondanks onvoorstelbare martelingen heeft Kurnaz altijd zijn onschuld volgehouden. Gebaseerd op een waargebeurd verhaal. TG
Sebastián Hofmann, Mexico, 2012, DCP, 85 min, Spa, e.o.
Beto is dood en kan dat niet langer verbergen met make-up en parfum. Ook voor zombies houdt het een keer op. Maar voordat het zover is, beleeft Beto een bijzondere vriendschap met de levenslustige Luly. Hedendaagse gothic story met ongebruikelijke twist.
Gretel, de moeder van de regisseur, heeft Alzheimer. We volgen haar gestage verval, terwijl haar verleden als moeder, echtgenote en feministisch activist wordt doorgenomen. Deze documentaire, die even persoonlijk is als universeel, blijft opvallend onsentimenteel. 16:30 Post tenebras lux Carlos Reygadas, Mexico/ Frankrijk/Nederland/Duitsland, 2012, DCP, 120 min, Spa, n.o.
Onderzoek naar de verdachte dood van een actieleider, die verdween onder de monsterlijke wielen van een mijnvoertuig. Kunstenaar en sociaal activist Ai Weiwei zette een heel team op de zaak en toont een schat aan gevoelig materiaal dat de Chinese overheid graag verborgen had gehouden. KM
•blauw•
•paars01•
Droomachtige, uiterst persoonlijke en visueel verrassende film van Mexicaanse meester. Raadselachtig ook. Want wat hebben die rugbyende jongeren te maken met die lichtgevende duivel? En hoe verhoudt die relatiecrisis zich tot de vervormd gefilmde paarden? Leidde in Cannes tot felle discussies, en won er de prijs voor beste regie.
19:30 Mai morire
SP
•paars01•
Ginger and Rosa
BF
•geel•
Enrique Rivero, Mexico, 2012, DCP, 84 min, Spa, e.o. Q&A met regisseur
Om te zorgen voor haar stervende moeder keert Chayo terug naar het dorp waar ze ooit man en kinderen achterliet. Hoewel omringd door schoonheid en liefde koestert Chayo in stilte haar eigen verlangens. Een film over moeders en familie, leven en dood, verplichtingen en dromen. 21:45 Ixjana
BF
•geel•
Oh Boy
BF
•geel•
Józef Skolimowski/Michal Skolimowski, Polen, 2012, DCP, 98 min, Poo, e.o.
19:45 Far Away
II
•blauw•
Films over gevlucht zijn uit Iran en films die gemaakt werden in het buitenland. Maar het programma gaat niet alleen over fysieke afstand. Ook twee mensen in één kamer of één auto kunnen ver van elkaar verwijderd zijn. Bestaat uit:
Mist [wp]
Parisa Yousef Doust, Iran/Nederland, 2013, Video, 33 min, Fars, e.o.
De dromen, verlangens en herinneringen van een verwarde vluchtelinge uit Iran. Een aangrijpende compositie van beelden en geluiden.
Q&A met regisseur
De jonge, succesvolle schrijver Marek probeert de raadselachtige dood van zijn vriend Arthur te verklaren. Daartoe gaat hij een verbond aan met een sinistere figuur. Psychologisch thrillerdrama van de gebroeders Skolimowksi jr. schuwt het occulte niet.
Cinerama 6
Pearblossom Hwy •FLM•
11:30 Foudre [wp]
BF
•geel•
Manuela Morgaine, Frankrijk, 2013, DCP, 230 min, Fra, e.o. Q&A met regisseur
Bliksem komt en gaat, slaat in en doet je verkrampen in een fractie van een seconde: zowel in deze wereld als in die van de onsterfelijken. Sinds het begin der tijden en elke verbeelding tartend. Wat gebeurt er als je getroffen wordt, fysiek maar ook metafysisch? 16:30 White Epilepsy
A Few Kilometers Away [wp]
SP
•paars01•
Philippe Grandrieux, Frankrijk, 2012, DCP, 69 min, g.d.
Ebrahim Irajzad, Iran, 2013, DCP, 17 min, Fars, e.o.
Q&A met regisseur
Een 40-jarige vrouw komt tot een schokkende conclusie na haar gesprek met de jonge zwangere vrouw die ze een lift aanbiedt.
Een lichaam beweegt traag in zwak licht en breekt los uit de totale duisternis. Dan een tweede lichaam, een vrouw. Droom of nachtmerrie? Archaïsch of essentieel? Verlangen of worsteling? Een reis door de nacht en het licht, naar de grenzen van zin en visioen.
From Tehran to London [ip]
Mania Akbari, Iran/Groot-Brittannië, 2012, Video, 45 min, Fars, e.o.
Regisseur Akbari staakte de opnames van haar speelfilm in Iran na de arrestatie van enkele filmmakers. Ze monteerde haar verhaal over een echtpaar in crisis uiteindelijk in Londen. Vandaar de titel.
19:15 Lukas the Strange [wp]
Vergiss mein nicht
SP
•paars01•
John Torres, Filippijnen, 2013, DCP, 85 min, Taga, e.o. Q&A met regisseur
SP
Mike Ott, VS/Griekenland, 2012, Video, 80 min, Eng/Jap, e.o.
SP
•geel•
Met dezelfde liefdevolle zelfspot ten opzichte van romantische hoogdravendheid als in zijn lowbudget meesterwerkje A Great Actor, voert Shin hier, meanderend en breedvoerig, een matig schrijver ten tonele die er alles voor over heeft om een wijdlopig meesterwerk te schrijven.
Het gegeven van Kaspar Hauser, grootgeworden in duistere afzondering van menselijkheid, krijgt van Galicische kunstenaar een radicale experimentele bewerking die niets minder dan een religieuze boodschap wil zijn. Zwart-wit 16mm, zonder de taal van de rede, oog in oog met het oer-raadsel.
Q&A met regisseur
BF
Q&A met regisseur
Verval en ondergang van een samenleving, gezien door de ogen van verschoppelingen. Moeratova schetst een verbijsterend portret van van elkaar vervreemde volwassenen en kinderen en snijdt de onderwerpen aan die terug zullen blijven keren in haar films: crisis, dood en rouw.
22:15 Pearblossom Hwy
Après mai
Shin Yeon-Shick, Zuid-Korea, 2012, DCP, 140 min, Kor, e.o.
•geel•
David Sieveking, Duitsland, 2012, DCP, 88 min, Dui, e.o.
Q&A met regisseur
Q&A met regisseur
•geel•
Spannende retrothriller over de schemerige wereld van horrorporno in Mumbai in de jaren tachtig. De naïeve Sonu, die samen met zijn broer een filmstudio voor ranzige films runt, droomt ervan zijn geliefde - een mysterieuze nieuwe actrice - aan een carrière in de reguliere filmindustrie te helpen.
Cinerama 2
Stefan Schaller, Duitsland, 2013, DCP, 95 min, Dui/Eng, e.o.
18:30 Halley [ep]
BF
Ashim Ahluwalia, India, 2012, DCP, 110 min, Hind, e.o.
•FLM•
•paars01•
Verzamelprogramma, 95 min
Scholier Gilles wordt volledig meegesleept in de politieke en creatieve opwinding van Parijs. Net als zijn vrienden twijfelt hij tussen engagement en persoonlijke ambitie, en moet hij cruciale beslissingen nemen om zichzelf te vinden in een tumultueuze periode. Assayas blijkt een meester in het oproepen van de jarenzeventigsfeer.
Bali is geen Indonesië. En niet iedereen leeft er als een toerist. Op Bali mag je varkensvlees eten. Kleine boeren houden ieder een paar varkens, en dan liever niet zo’n groot lastig mannetje. Als die op een bepaald moment toch nodig is, komt een hardwerkende moeder langs met één van haar beren.
16:30 The Russian Novel [ip]
SP
17:00 The Fifth Gospel of Kaspar Hauser [wp]
Drie filosofische parabels komen samen in een paradox: het herstellen van het gezichtsvermogen van een fotograaf doet wellicht meer kwaad dan goed; een monnik met ethische bezwaren verkiest de dood boven een levensreddende operatie en een beurshandelaar wil gerechtigheid als een orgaan illegaal wordt verkocht.
Oostenrijk, op de drempel van het Oosten. Maar wat is daar, in het Oosten? Weigel gaat dat met haar 8mm-camera ontdekken, zonder te weten wanneer en waar de reis eindigt. Een gevoelig en mooi, uniek reisverslag.
•FLM•
14:30 Among Grey Stones
•geel•
Q&A met regisseur
Q&A met regisseur
Olivier Assayas, Frankrijk, 2012, DCP, 122 min, Fra, n.o.
Q&A met regisseur
Pathé 7
19:15 Après mai
Cinerama 3
11:00 Ping’an Yueqing [ep]
BF
Anand Gandhi, India, 2012, DCP, 139 min, Hind/Eng, e.o.
Bernadette Weigel, Oostenrijk, 2013, DCP, 85 min, Dui, e.o.
Alberto Gracia, Spanje, 2013, DCP, 61 min, Gali/Spa, e.o.
Modelarbeidster droomt van een leven als trapezeartiest. Aan de inmiddels unieke toon van onverwoestbaar opgewekt sociaalrealistisch melodrama en klassiek uitgelichte, kleurrijke mise-enscène herkenbaar als Noord-Koreaans. Met liefde en volharding gemaakt door een Belgisch-BritsNoord-Koreaans regietrio.
Giuliana: ‘De mensenziel heeft vele gesloten deuren en je moet ze voorzichtig openen.’ Christian: ‘De vraag is of dat je gelukkiger maakt?’ Op zoek naar jezelf, op zoek naar de ander. Daar zal geen liefdesgeschiedenis uit voortkomen. Hoewel... 21:15 On Mother’s Head [wp]
Anja Daelemans/Nicholas Bonner/ Kim Gwang-Hun, België/GrootBrittannië/Noord-Korea, 2012, DCP, 81 min, Kor, e.o. Q&A met regisseurs
Q&A met regisseur
•FLM•
11:30 Ship of Theseus
14:30 Fahrtwind Aufzeichnungen einer Reisenden [wp]
Een getrouwde vrouw wordt beschuldigd van de moord op haar minnaar. Ze toont nauwelijks berouw. Deze film, losjes gebaseerd op een kort verhaal van Somerset Maugham, markeert een radicale verandering in de visie van Moeratova. Die wordt scherper en absurder, met verrassende uitschieters naar zuiver surrealisme.
Kira Muratova, USSR, 1983, 35mm, 88 min, Rus, e.o.
Siegrid Alnoy, Frankrijk, 2012, DCP, 84 min, Fra, e.o.
•FLM•
•blauw•
Ai Weiwei, China, 2012, Video, 102 min, Mand, e.o.
Q&A met regisseur
De Amerikaanse geneticus Geoff Burton verhuist naar Duitsland om zijn baanbrekende onderzoek voort te zetten. Langzaam maar zeker ontdekt hij dat zijn geneesmiddel ongelukkige bijwerkingen heeft en dat niet iedereen te vertrouwen is. Spannende thriller met overtuigende hoofdrol van Michael Eklund.
KM
Kira Muratova, USSR, 1987, 35mm, 109 min, Rus, e.o.
Juan Andrés Arango, Colombia, 2012, DCP, 90 min, Spa, e.o.
Q&A met regisseur
9:15 L’enclos du temps
Twee kinderen - broer en zus - vertrekken uit het weeshuis om hun lang geleden verdwenen vader te zoeken. Een omgekeerde versie van Dickens’ Christmas Carol dat geen tranen toestaat (niet van de personages en niet van de kijkers), maar ons geschokt achterlaat.
Dat geld niet gelukkig maakt, is misschien nergens een actueler cliché dan in de nieuw-rijke Chinese middenklasse. Het gegeven krijgt een verrassende uitwerking in Yang Lina’s fictiedebuut: Aziatisch spookverhaal, erotisch drama en sociale documentaire in unieke en 22:15 explosieve mix.
BF
Cinerama 4
•blauw•
Kira Muratova, Oekraïne, 2009, 35mm, 153 min, Rus, e.o.
Q&A met regisseur
De kleine wereld van een volwassen man stort in, wanneer zijn vader hem het huis uitzet. Als Parviz verstoten wordt uit de gemeenschap waarvan hij vijftig jaar deel uitmaakte, ontdekt hij dat er ook andere manieren zijn om respect te verwerven.
Pathé 6
19:00 Melody for a Street Organ KM
TG
Yang Lina, Hongkong, 2013, DCP, 98 min, Mand, e.o.
Q&A met regisseur
18:45 Diego Star [wp]
21:30 Longing for the Rain [wp]
Anna prostitueert zichzelf om haar zieke moeder in Japan op te kunnen zoeken; Cory zoekt zijn biologische vader. Samen maken ze een roadtrip in de hoop op een betere toekomst. Eerlijk en indringend portret van dwalende jongeren in een troosteloze stad balanceert knap tussen feit en fictie.
•paars01•
John Torres is de dichter van de Filipijnse cinema. Een dichter met zo zijn eigen regels en manieren van werken. Het kan gebeurten dat hij aankondigt een film te draaien in Mindanao, maar dan afreist naar Luzon dat toch de andere kant op is. Zijn werk is als dagboekschrijven, het volgt leven en reizen. Altijd aanwezig: een ware liefde voor film. 21:45 Centro histórico
Mai morire
SP
•paars01•
Aki Kaurismäki/Pedro Costa/Víctor Erice/Manoel de Oliveira, Portugal, 2012, DCP, 90 min, Port, e.o.
Het historische stadje Guimarães in Noord-Portugal was in 2012 Europese Culturele Hoofdstad. Dat resulteerde in deze gelaagde omnibusfilm, met herkenbare bijdrages van maestro’s Costa, Erice en (in omgeving woonachtige) Kaurismäki, en een uitsmijter van Manoel de Oliveira (104).
On Mother’s Head
17
Cinerama 7
Zaal De Unie
•FLM•
12:15 Long Farewells
KM
•blauw•
Kira Muratova, USSR, 1971, 35mm, 97 min, Rus/Eng, e.o.
Een gescheiden moeder wordt herenigd met haar tienerzoon, maar die blijkt naar zijn vader te willen. Een fijnzinnig en hartverscheurend portret van eenzaamheid en onvervuld verlangen. Vroeg meesterwerk van Moeratova is haar meest lyrische film. Immortelle
14:45 Ghost Tracks
RG
Zabriskie Point Redacted [wp]
The Wife [wp]
Jelena Vanoverbeek, België, 2013, Video, 3 min, Eng
Elke filmdialoog bevat een poëtische dimensie. Elke vrouw verhult een gewelddadig gebaar. Een welhaast tastbare analyse van een fragment uit Kubricks Eyes Wide Shut (1999). Beyond Sunset and Sunrise [wp]
Persijn Broersen/Margit Lukács, Nederland/VS, 2013, Video, 27 min, Eng
Kort mozaïek van scènes uit klassiekers, vermengd met de huidige realiteit van een dromenjagende cast. Audities en opnames vonden plaats in Hollywood. The Mirror [wp]
Jelena Vanoverbeek, België, 2013, Video, 2 min, g.d.
Een poëtisch moment uit Tarkovski’s De spiegel, visueel dubbelgevouwen. De wandeling van een vrouw door een gang wordt zo een hypnotisch moment van zelfconfrontatie. To Become, Shift, Transfer, Copy and Erase JANET LEIGH [wp] Jeroen Offerman, Nederland, 2013, DCP, 19 min, g.d.
Camerawerk en montage blijven volkomen trouw aan de originele douchescène uit Psycho, maar minieme verschillen of juist flagrante veranderingen verhelderen de constructie. The Mother [wp]
Jelena Vanoverbeek, België, 2012, Video, 1 min, g.d.
Door nog een extra spiegeleffect toe te passen op een film vol spiegelingen, verandert een enkele close-up in een confronterende hallucinatie. SS
•blauw•
Verzamelprogramma, 87 min
Twee live performances van Michael Snow, als geluidskunstenaar en muzikant. Snow in Vienna (2012) is een gloednieuwe documentaire van Snows solooptredens door Laurie Kwasnik. Reverberlin (2006) is een visuele interpretatie van een concert door Snows innovatieve muziektrio CCMC. Bestaat uit:
Snow in Vienna [ip]
Laurie Kwasnik, Canada/Oostenrijk, 2012, Video, 32 min, Eng
Greystone
Documentairemaker Kwasnik volgt de maestro in de slipstream van een van zijn vele recente tentoonstellingen en retrospectieven. Reverberlin
In zijn carrière is Michael Snow afwisselend actief als mediakunstenaar en muzikant. Voor dit zeldzame document combineert hij de twee disciplines. SP
•paars01•
Javier Rebollo, Spanje/Argentinië/ Frankrijk, 2012, DCP, 94 min, Spa, e.o.
The Toxic Camera
BF
The Otolith Group, Groot-Brittannië, 2012, DCP, 64 min, Eng
Color perro que huye Ixjana
18
TS
In de IFFR-sectie Tiger Awards Competition for Short Films (TS), worden 23 korte films met een maximale lengte van 60 minuten gepresenteerd aan het publiek en aan een internationale jury. De winnaars van de drie Canon Tiger Awards for Short Films worden bekendgemaakt op maandag 28 januari om 21:00 uur in WORM. Bestaat uit:
Six Day Run [wp]
Mika Taanila, Finland, 2013, DCP, 15 min, Eng
Hardloper Ashprihanal tijdens de ultieme inspanningstest, The Six Day Run. Van Taanila vertoont het festival ook twee installaties en een Short Profile-compilatie. By Pain and Rhyme and Arabesques of Foraging [ep] David Gatten, VS, 2012, Video, 8 min, g.d.
Erudiet en esthetisch filmsonnet is op te vatten als een liefdesbrief aan de 17e-eeuwse natuurwetenschapper Robert Boyle. Nummer veertien, home [wp]
Sleutelwerk uit het oeuvre van Van der Werve. Het requiem voor dit romantische werk componeerde Van der Werve zelf, volgens het schema d-e-a-d.
•geel•
Experimentele documentaire waarin Brits kunstenaarscollectief met archiefbeelden, wetenschap en interviews de betekenis van radioactieve straling onderzoekt. Wat waren de gevolgen van de kernramp in Fukushima voor de plaatselijke bevolking? Geëvacueerde dorpen als laboratoria van een nucleair regime.
TS
Paradigma’s zijn er om te worden doorbroken! Dit programma biedt Perzisch zoetzuur, nieuwe manieren om naar vertrouwde gewoonten te kijken en een elektrische tandenborstel voor in het paradijs.
Nathaniel Dorsky, VS, 2012, 16mm, 19 min, zwijgend
Bestaat uit:
Persian Pickles [ip]
Jodie Mack, VS, 2012, 16mm, 3 min, g.d.
Knip- en plakwerk in de hoogste versnelling. Paisley-patronen op 16mm-film creëren een licht hallucinerende trip met een hoog sixties-gehalte.
Voor een inhoudelijke toelichting op dit verzamelprogramma, zie Tiger Awards Competition for Short Films 1. Bestaat uit:
Insight [ep]
Sebastian Diaz Morales, Nederland/ Argentinië, 2012, DCP, 12 min, g.d.
We kijken naar een filmploeg; de filmploeg kijkt naar ons. Cinema als een spiegel van de werkelijkheid die fictie wordt. Of is het omgekeerd? Greystone [ep]
Kerry Tribe, VS, 2012, Video, 29 min, Eng
Conceptuele film over een moord in het Greystone Mansion in 1929. Hollywood-structuren worden ontrafeld met talloze films die juist hier zijn opgenomen. Secretion
Willie Doherty, Ierland, 2012, Video, 20 min, Eng
Zompig post-apocalyptisch landschap à la Tarkovski’s ‘Zone’. Geheugenverlies is geen optie; het verleden is onontkoombaar; pogingen tot ontsmetting zijn zinloos. Immortelle [wp]
David Verbeek, Taiwan, 2013, DCP, 17 min, g.d.
Q&A met regisseurs
Voor een inhoudelijke toelichting op dit verzamelprogramma, zie Tiger Awards Competition for Short Films 1. Bestaat uit:
Eris [ip]
Claire Hooper, Groot-Brittannië, 2012, DCP, 36 min, Eng
Poëtische film die Britse documentaire- en sociaal-realistische tradities redt met behulp van Griekse goden, ongelooflijke muziek en karrevrachten fantasie. Janus
Over Janus. Een man uit de volksbuurt Rotterdam-Zuid. Een verzamelaar van curiosa, die onlangs is overleden. En over kunst.
SH
•paars02•
Verzamelprogramma, 65 min
Films die veel aan het voorstellingsvermogen overlaten, maar met een concrete basis. Bestaat uit:
Een opgewekt scheve, veelkleurige en veelzijdige blootlegging van door massamedia verspreide popcultuur. Puur genot. Fort Buchanan
Benjamin Crotty, Frankrijk, 2012, DCP, 13 min, Fra, e.o.
Homoseksualiteit, een ouderpleegkindrelatie, vriendschappen en empowerment vormen de ingrediënten voor een verleidelijk campy drama in een winterbos.
Point de Gaze
Jodie Mack, VS, 2012, 16mm, 5 min, zwijgend
Prettige optische illusies, gemaakt met patronen van fijn kantwerk op 16mm-film. De titel refereert aan een traditioneel soort Belgisch kant. Strange Lines and Distances [ip]
Joshua Bonnetta, Canada, 2012, DCP, 30 min, g.d.
Habitat
Robert Todd, VS, 2012, 16mm, 10 min, g.d.
Een filmische blik op de verschillende werelden waarin de regisseur leeft. Als onderdelen bij elkaar gebracht en samengevoegd. Signs of Stillness Out of Meaningless Things
Sandro Aguilar, Portugal, 2012, Video, 28 min, Port, e.o.
Niemand maakt betere duisternis. Dit is een verduiveld claustrofobische, sensuele, mysterieuze film van de ongelooflijk getalenteerde Sandro Aguilar.
Field recordings, radio-opnames en dubbele 16mm-beelden verenigen twee historisch met elkaar verbonden plekken aan weerszijden van de Atlantische Oceaan. 2012 [wp]
Makino Takashi, Japan, 2013, Video, 30 min, g.d.
De nieuwste film van vaste IFFRgast Makino Takashi bevat alles wat hij in 2012 heeft gezien, en dat is heel veel. Een uitermate rijk universum. 22:00 Quote Unquote
RG
•blauw•
Verzamelprogramma, 68 min
SH
•paars02•
De kracht van het beeld wordt aan alle kanten onderschreven. Motion Pictures bevat films zonder beeld, met aangetast of besmet beeld en met een overdosis aan beeld. Wat blijft het meest hangen? Bestaat uit:
Cruciale beelden en concepten van klassieke films ondergaan een alchemistisch proces en geven verrassende, vaak hermetische betekenissen prijs. Bestaat uit:
It’s About Light and Death (to Joseph Plateau)
Anna Franceschini, Italië/Nederland, 2011, 16mm, 2 min, g.d.
Optische danse macabre als hommage aan de uitvinder van de stroboscopische illusie van bewegende beelden. Opgezette dieren worden gereanimeerd door lichtspel.
1978 the 231st Day [wp]
Wat er gebeurde in een filmtheater op de 231ste dag van het jaar 1978...
Audition [ip]
Karen Yasinsky, VS, 2012, Video, 4 min, g.d.
Mary Helena Clark, VS, 2012, 16mm, 6 min, Eng
Een paar beelden uit Cassavetes’ The Killing of a Chinese Bookie leiden tot een prachtige studie in matrixprintwerk, enigmatisch gevolgd door oude Japanse fotobeelden.
Op de optische printer samengepuzzelde fragmenten van Jean Cocteaus klassieker Orphée, waarbij de geesten van de cinema zich schuilhouden achter en binnen de frames The Toxic Camera [wp]
and yes I said yes I will Yes. [ip]
Met een hoofdrol voor een dodelijke camera creëert deze hedendaagse parabel een verhaal uit geigertellerherinneringen aan Tsjernobyl.
Vergara verzamelt en verknipt beelden uit de media, vooral de cinema. Hij volgt bewegingen met zijn penseel, om ze tegelijk te accentueren en te verbergen.
Jane Wilson/Louise Wilson, GrootBrittannië, 2013, DCP, 21 min, Eng
Angel Vergara, België, 2012, Video, 15 min, g.d.
memento mori [ip]
Life Is an Opinion, Fire a Fact [wp]
Dan Browne, Canada, 2012, Video, 28 min, Eng
Een meditatie over sterfelijkheid. memento mori is een hallucinerende time-lapse gemaakt uit meer dan honderdduizend foto’s uit het leven van de maker. 17:00 Light over Darkness
•paars02•
Verzamelprogramma, 72 min
Rustige observaties en reflecties in het donker van de cinema. Scheidslijnen tussen waarneming en verbeelding. Ten Minutiae
Peter Miller, Duitsland, 2012, 35mm, 5 min, zwijgend
Cinéma pur. Tien kleine handelingen met een 35mm-camera en een tafel resulteren in vijf wonderbaarlijke cinematografische minuten. Experience in Material 52:DUBHOUSE [ip]
Suzuki Ryoji/Kei Shichiri, Japan, 2012, 35mm, 16 min, g.d.
Strenge, maar ook fraaie evocatie verbindt twee kunstdisciplines en twee visies op duisternis en licht. In de cinema komen architectuur en filmkunst samen. Sou [ip]
Tatsuto Kimura, Japan, 2012, Video, 10 min, zwijgend
Eenvoudige maar effectieve animatie van gesteente en aardlagen. Wat vast is wordt vloeibaar, net als ons tijdsbesef. Beyond Expression Bright [ip] Erin Espelie, VS, 2012, Video, 9 min, Eng
Het schemergebied waar empirische waarneming overgaat in verbeelding wordt al eeuwenlang bevraagd. Beyond Expression Bright wandelt langs de grens. Ritournelle
Christopher Becks/Peter Miller, Duitsland, 2012, 16mm, 4 min, g.d.
Karen Yasinsky, VS, 2013, Video, 10 min, g.d.
De zelfverbranding uit Tarkovski’s Nostalghia (1983) leidt tot een mijmering over geloof en onherroepelijke handelingen. Spookachtig spel met muziek en animatie. Quod Erat Demonstrandum
SH
Bestaat uit:
TS
Een festival zonder een nieuwe film van Nathaniel Dorsky is moeilijk voor te stellen. Met het beeldschone August and After verwerkt hij een groot verlies. 19:45 Beyond the Beyond
Restless Leg Saga [ip]
14:45 Motion Pictures
De tuin van de filmmaker in de winter: plantenskeletjes en zilverachtige plantjes tekenen zich af tegen het zwart in een serie filmische openbaringen. August and After
Orpheus (Outtakes) [ep]
Q&A met regisseurs
Erik van Lieshout, Nederland, 2012, Video, 51 min, Ned, e.o.
•paars02•
Sara Rajaei, Nederland, 2013, DCP, 6 min, Eng
Verzamelprogramma, 78 min
20:30 Tiger Awards Competition for Short Films 3
SH
Verzamelprogramma, 61 min
Guido van der Werve, Nederland, 2013, DCP, 54 min, Eng
17:00 Tiger Awards Competition for Short Films 2
Nick Collins, Groot-Brittannië, 2011, 16mm, 9 min, g.d.
Shana Moulton, VS, 2012, DCP, 7 min, Eng
Verzamelprogramma, 87 min
Een melancholische huurmoordenaar-die-niet-meer-moordt gaat met een meisje op reis in een oude wagen. Hun bagage: een koelbox vol morfine en een pistool. Droogkomische en tedere roadmovie langs een dwarsdoorsnede van de Argentijnse samenleving en dwars door het weidse Argentijnse landschap. 22:30 The Radiant
Vanaf een verlaten en winterse bergtop in Noord-Quebec, bejubelt dit meesterwerk van de experimentele film de kosmische verhoudingen van tijd en ruimte. Een discrete, maar bevreemdende elektronische klank begeleidt camerabewegingen in alle mogelijke richtingen.
Experimentele dansfilm waarin twee ex-geliefden het einde van hun relatie verwerken. Terwijl het lichaam danst, volgt de geest als een zwaar gemoed.
Michael Snow, Canada, 2006, DCP, 55 min, g.d.
20:00 El muerto y ser feliz
Q&A met regisseur
Q&A met regisseurs
Contemplatieve film die Zabriskie Point herneemt - de film, de locatie, het onderwerp. Dit visuele essay actualiseert een thema uit het origineel: het individu en de massa.
12:30 Bust That Paradigm
Dark Garden •FLM•
Verzamelprogramma, 61 min
Verzamelprogramma, 77 min
Stephen Connolly, Groot-Brittannië, 2013, Video, 27 min, Eng
17:15 Reverberations
•blauw•
Michael Snow, Canada, 1971, 16mm, 240 min, g.d.
15:00 Tiger Awards Competition for Short Films 1
Bestaat uit:
Nummer veertien, home
SS
LantarenVenster 1
Elke kunstenaar uit deze compilatie overstijgt de deconstructie van een klassieke speelfilm en verlegt de aandacht naar een hedendaags begrip van de wereld.
El muerto y ser feliz
10:30 La région centrale
•blauw•
Verzamelprogramma, 79 min
Audition
LantarenVenster 2
•FLM•
Op de 16mm-rol die regisseur Becks kreeg van collega Miller was een geluidstrack verborgen. Hun abstracte film lijkt door die ghost track geschreven.
Fabrice Aragno, Zwitserland, 2012, DCP, 26 min, Fra, e.o.
Geen klassieke documentaire. Aragno samplede een portet bijeen uit Godards eigen films, inclusief beelden uit diens aanstaande Adieu au langage. Crystal World [wp]
Pia Borg, Groot-Brittannië/Australië, 2013, Video, 11 min, g.d.
Geïnspireerd door J.G. Ballards sciencefictionroman The Crystal World. Kristallen gewassen komen tot leven en belagen scènes uit de iconische film The Night of the Hunter (1955).
LantarenVenster 3
•FLM•
12:15 Short Stories: Latin Treats SH
•paars02•
Verzamelprogramma, 97 min
Terug van even weggeweest: bijzondere latin shorts uit Mexico, Peru, Brazilië en Chili. Bestaat uit:
Shorts Teasers Willem de Kooning Academy [wp] divers, Nederland, 2013, DCP, 5 min, g.d.
Teasers en een viral van AV- en animatiestudenten van de Willem de Kooning Academie in Rotterdam, in opdracht van IFFR. Winnaar was Flow, een animatie van Merel Hamers. Serra do Mar [ip]
Iris Junges, Brazilië, 2012, 35mm, 15 min, Port, e.o.
Een mysterieus spel tussen twee mannen: de vermeende brandstichter en de man die hem via monitors observeert. Mooi geschoten in het berggebied Serra do Mar.
Para armar un helicóptero [wp]
Izabel Acevedo, Mexico, 2013, Video, 35 min, Spa, e.o.
The Saprophage
Drie enigzins mythische karakters, elk op een andere plaats in de wereld, voeren een verhitte discussie. Snel, surrealistisch en grotesk.
Bestaat uit:
In de metropool Teheran begrijpen de stad en haar inwoners elkaar niet langer. Met hulp van pleisters, een stoep en voorbijgangers wordt actie ondernomen.
Wouter Venema, Nederland, 2013, DCP, 4 min, g.d.
Hamed Safaee, Iran, 2011, DCP, 7 min, g.d.
SH
•paars02•
Over prikkels die het bewustzijn triggeren of ons juist in heel onverwachte richtingen sturen.
El acompañante [ep]
Alvaro Delgado-Aparicio, Peru, 2012, DCP, 22 min, Spa, e.o.
Stoere jongeman en invalide vader delen zwijgend het huishouden in vervallen buitenwijk van Lima. De wil om uit te breken is er, maar is het haalbaar? No hay pan [ip]
Macarena Monrós, Chili, 2012, DCP, 20 min, Spa, e.o.
Hole [wp]
Damn Garbage
Een handgetekende zwart-witanimatie waarin landschappen de basis vormen voor een subtiel spel tussen donker en licht.
Buitengesloten. Een vrouw zoekt een manier om haar woning in Teheran binnen te komen.
Walk-Through
Redmond Entwistle, VS/GrootBrittannië, 2012, Video, 18 min, Eng
SH
•paars02•
Verzamelprogramma, 82 min
Drie Aziatische verhalen over het achterhalen van de waarheid. Drie betrokken verhalen. Alle drie met een eigen en persoonlijke vorm. Filmmakers over de wereld waarin zij leven. Bestaat uit:
Overseas
Wichanon Somumjarn/Anocha Suwichakornpong, Thailand, 2012, DCP, 16 min, Thai/Birm, e.o.
Ja, Thailand is ook hard werken in stinkende visfabrieken. We volgen een jonge Birmese immigrante. Een slachtoffer, zo zal duidelijk worden. Jalan Jati (Teak Road)
Lucy Davis, Singapore, 2012, Video, 24 min, Eng/Mal, e.o.
Het etensritueel van een meisje dat geen kip wil eten, wordt afgewisseld met de performance van een vrachtwagen met een mega gebraden kip achterop. Hanger [ep]
Charlotte Lim Lay Kuen, Maleisië, 2012, Video, 13 min, Mand, e.o.
Tiger-genomineerde regisseur van My Daughter komt terug met een kleinood. Het lijkt of de dochter nu alleen woont en steeds droomt. Maar wat doet die jongen daar? Na sua companhia [ip]
Marcelo Caetano, Brazilië, 2012, 35mm, 21 min, Port, e.o.
Een man vult zijn eenzame bestaan met vluchtige ontmoetingen. Weer zo’n film over verveling en eenzaamheid in de grote stad? Laat u verrassen!
In teak gesneden tekeningen vertellen het verhaal van koloniale teakplantages. Over het wangslijm van een boom en een oud echtelijk 13:30 bed (ook van teak).
LantarenVenster 5 Trois exercises d’interpretation [ip]
A Breath from the Bottom [ip]
Chan Ching-lin, Taiwan, 2012, Video, 42 min, Taiw/Mand, e.o.
RG
•blauw•
Een ode aan (en helaas tegelijkertijd een afscheid van) het kleinschalige, fijngevoelige filmambacht, zoals alleen Marcel Hanoun dat decennialang wist te handhaven binnen de Franse filmindustrie. Francesca Solari, Frankrijk, 2012, Video, 54 min, Fra, e.o.
Een antwoord in documentairevorm op een fictiefilm, maar allesbehalve een making-of. Simultaan gedraaid met Hanouns Cello, een hommage aan menselijke interactie. Cello
Marcel Hanoun, Frankrijk, 2012, Video, 61 min, Fra, e.o.
Het testament van een unieke stem uit de cinema, de laatste film uit een ondergewaardeerde loopbaan. Een zieke Hanoun componeerde zijn minimalistische fuga als lofzang op de menselijke expressie, in woord, in beeld, in klank en in lichaamstaal.
SP
SH
•paars02•
Opgroeien in verwarrende tijden, dat valt nergens ter wereld mee. Bestaat uit:
Friday Night [wp]
Gul Dharmani, India, 2013, DCP, 24 min, Eng/Hind, e.o.
Een avondje stiekem stappen verloopt heel anders dan drie pubermeiden van tevoren hadden gedacht. Indiaas spel met genreconventies. Ziegenort [wp]
Tomasz Popakul, Polen, 2013, DCP, 18 min, Poo, e.o.
Licht surreële animatie over tienerangst. In een zomers vissersdorp openbaren de minder prettige kanten van het leven zich aan een eenzame tiener. Echo [wp]
Lewis Arnold, Groot-Brittannië, 2013, Video, 17 min, Eng
Puber Caroline is ten einde raad en vraagt een aantal omstanders om hulp in dit emotionele en bijzonder sterk geacteerde verhaal over rouw. Faraways [ep]
Audrey Lam, Australië, 2012, DCP, 10 min, Eng
Slackers in Australië. Het rafelige stadslandschap weerspiegelt het isolement van twee onaangepaste meiden, doelloos slenterend, ver van huis. Ugly Night [wp]
Dongchul, die regelmatig gedwongen wordt om eten te stelen voor straatgangster Kyungho, krijgt vandaag een grotere opdracht.
Alsof de verontrustende beelden van oorlog haar niet raken of deren eet een meisje onverstoorbaar haar ijs.
Een kartonnen stad en een tank die prachtige graffiti’s op de muren schiet. De titel zegt het al: Make art, not war! Ramin Rahimi, Iran, 2010, DCP, 1 min, g.d.
Een reusachtig rood ding dringt de stad binnen en probeert wanhopig op alle mogelijke manieren de aandacht te trekken.
LantarenVenster 6
Bahar Samadi, Iran, 2013, DCP, 8 min, g.d.
•paars02•
‘Alleen oppervlakkige mensen oordelen niet op basis van uiterlijkheden’, schreef Oscar Wilde. Een landkaart van het lichaam, middels een oneindige rij closeupfoto’s.
Flarden van een vervlogen herinnering worden gecombineerd tot een nieuwe ervaring. Een werk over tijd en geheugen. Irreversible Beauty [wp]
Shahrzad Malekian, Iran, 2013, DCP, 16 min, Fars, e.o.
Kunstenares Malekian maakt onder meer beeldhouwwerken en videokunst. In Irreversible Beauty legt zij haar nieuwste experimentele performance vast. My Glorious Childhood Golrokh Nafisi, Iran, 2010, DCP, 6 min, g.d.
Opgegroeid in Iran, vervolgde Nafrisi haar kunststudie in Nederland. Hier zeult ze haar kindertijd letterlijk met zich mee door de Amsterdamse straten.
Quod Erat Demonstrandum
Bestaat uit:
Afsluitend deel van trilogie over Andrea Wolf, de jeugdvriendin van de filmmaker die omkwam in Koerdistan, maar onsterfelijk werd als revolutionair. Polis X
Erkka Nissinen, VS/Hongkong, 2012, Video, 15 min, Eng
Humoristische en absurde personages bevolken een utopische stad die voor de grap ‘Polis’ wordt genoemd en zogenaamd ontworpen is door Le Corbusier en Albert Speer.
and yes I said yes I will Yes
Versions 2012 is een speels visueel essay, een documentaireachtige film over authenticiteit, waarde en eeuwigheid in creatieve vakgebieden. Gonda [ip]
SH
•paars02•
The Saprophage
Verzamelprogramma, 95 min
Eija-Liisa Ahtila, Finland, 2011, DCP, 38 min, Fins, e.o.
De Annunciatie is het moment waarop een engel aan Maria vertelt dat God haar zwanger heeft gemaakt. Aan het einde gebeurt er iets verbazingwekkends. SH
•paars02•
Het hier en nu wordt versterkt door verwijzingen naar een nabij of ver verleden. Groteske rauwe fictie tegenover aftastende, precieze documenten. My Lifetime (Malaika) [ip] Katarina Zdjelar, Nederland, 2012, Video, 6 min, g.d.
Een bijzondere opname van Ghana’s National Symphony Orchestra tijdens een repetitie in het National Theatre in Accra. The Shores of an Island I Only Skirted [wp]
Sander Breure/Witte van Hulzen, Nederland/Noorwegen, 2013, Video, 22 min, Eng/Poo, e.o.
Door het wazige licht zien we een eiland opdoemen, pastoraal groen. Een idyllisch portret van de natuur. Totdat we beseffen waar we naar kijken. Crystal Pillars [wp]
Constant Dullaart, Nederland/ Duitsland, 2013, Video, 30 min, Eng
Dramatisch en over-the-top theatraal, dan weer abstract. Altijd geconstrueerd. Een reeks soms absurdistische ideeën leidt je naar nieuwe werelden.
22:00 Soul Hotel
The Annunciation
Bestaat uit:
•paars02•
Gonda start vanuit het toneelstuk Ideal van Ayn Rand. Overdadige theatrale scènes worden afgesneden door abstracte kleurvlakken, objecten en taalconstructies.
Stoned brengt op hallucinerende wijze de tempels van Angkor Wat in Cambodja tot leven. Boeddhistische monniken voeren hun dagelijkse rituelen uit.
Anahita Hekmat, Frankrijk/Iran, 2013, DCP, 9 min, g.d., e.o.
Acrophobia 0.1. [wp]
SH
Verzamelprogramma, 62 min
Ursula Mayer, Groot-Brittannië, 2012, DCP, 30 min, Eng
Stoned [wp]
Verzamelprogramma, 68 min
I Remember: A Film About Joe Brainard [ip]
Oliver Laric, Duitsland, 2012, DCP, 10 min, Eng
João Pedro Rodrigues, Portugal/ Frankrijk, 2012, Video, 25 min, Port, e.o.
Een film opgebouwd uit gevonden foto’s en dia’s. In een collage van deze beelden wordt een nieuw verhaal gecreëerd over het onafwendbare einde.
Een familie krijgt een camera en registreert zijn tamelijk heftige leven in Hebron. Via split-screen zien we hoe er met humor op de opnames wordt gereageerd.
Versions 2012
Manhã de Santo António
14:15 Present Tense
Fried Chicken
Hito Steyerl, Duitsland/Polen, 2012, DCP, 7 min, Koer, e.o.
SH
Cho Seoungho, VS/Cambodja, 2013, DCP, 12 min, g.d.
The Memories of Others [wp]
Fotograaf Chris Killip toont niet eerder gepubliceerde foto’s en vertelt verhalen over zijn tijd in een afgelegen Engels vissersdorp.
Abstract •FLM•
Nassrin Nasser, Iran/Groot-Brittannië, 2011, DCP, 8 min, Fars, e.o.
Een tweeluik bestaande uit de persoonlijke werken Butterfly en Candle, waarin kunstenaar Bastan zijn psychische toestand metaforisch vastlegt in beeld en geluid.
Michael Almereyda, VS, 2012, Video, 15 min, Eng
19:45 F for Fake
Terug naar de jaren 80, toen beide regisseurs opgroeiden, terwijl we een hedendaagse Iraanse rockversie horen van een kinderliedje uit dat decennium.
Bestaat uit:
Amir Bastan, Iran, 2012, DCP, 3 min, g.d.
Skinningrove
Inventieve biografie van Joe Brainard geeft een acute en diepgaande indruk van zijn humor, zelfspot en zachtaardigheid.
Aliyar Rasti/Siavash Naghshbandi, Iran, 2013, DCP, 5 min, Fars, e.o.
João Pedro Rodrigues huldigt de patroonheilige, architectuur en inwoners van Lissabon, die vol zijn van verlangen, verlies en hartstocht.
Worn Out Mirrors
Met de veroordeling van een Kroatische oorlogsheld komen heftige emoties vrij. De nationale sentimenten zijn zichtbaar diep geworteld.
Matt Wolf, VS, 2012, Video, 24 min, Eng
Paul Bush, Groot-Brittannië, 2012, Video, 6 min, g.d.
Een vrouw droomt in de gevangenis van de activist die haar brieven schrijft. Of is de denkbeeldige relatie tussen gevangene en activist eigenlijk andersom?
Mekong Hotel
Duro Gavran, Kroatië, 2013, DCP, 11 min, Kroa, e.o.
Mich’ael Zupraner, Israël/Palestina, 2011, Video, 14 min, Arab, e.o.
Red Thing
Lay Bare
Vers uit Teheran. Een speciale collectie van kunst- en undergroundvideo’s door programmeur en kunstenaar Amirali Ghasemi, spin in het web van het informele kunstleven in Iran, wiens Parking Gallery een broedplaats is voor de Iraanse experimentele cinema.
The Verdict [wp]
Snow Tapes
Bestaat uit:
Verzamelprogramma, 95 min
Bestaat uit:
Stille observatie van monumentale betonstructuren rond een verlaten stuwmeer. Door het gebruik van een extreem lange lens ontstaat een nieuwe perceptie.
Sasan Sadeghpour, Iran, 2012, DCP, 4 min, g.d.
Het gaat er niet om hoe je kijkt, het gaat erom wat je ziet. En wat je gelooft te zien. Films die je optillen naar een andere realiteit, soms dichtbij, soms ver weg.
•blauw•
•paars02•
Johann Lurf, Oostenrijk, 2012, Video, 5 min, zwijgend
Verzamelprogramma, 81 min
II
SH
RECONNAISSANCE
Make Art, Not War [ip]
12:00 Take Off
•paars01•
Een man, een plek, een vorm, een essay, misschien een verhaal. Een observatie in licht en beeld. Een terugkeer naar Chinatown in New York, verteld vanuit het perspectief van één man. De soberheid van gedeelde ingangen en nonchalante verlangens. De fictie van een insider. 22:00 Invisible Present Tense
Niloofar Zolfaghari, Iran, 2011, DCP, 5 min, g.d.
Good Childhood Days [wp]
Raining Ashes
Verzamelprogramma, 91 min
Kang Won, Zuid-Korea, 2013, DCP, 22 min, Kor, e.o.
•paars01•
Q&A met regisseur
L’entrefilm [ip]
20:15 Short Stories: Bad Weeds Grow Tall
SP
Shelly Silver, VS, 2013, Video, 70 min, Mand/Kant, e.o.
Bestaat uit:
This Is Not an Ice Cream
Project van kunstenaarsechtpaar M.R. Heydary en Varesh Darvish. Heydary tekende voor muziek en montage, Darvish voert het uit.
Drie films op basis van Drie gesprekken van de Russische schrijver en filosoof Vladimir Solovjov. Een acteerworkshop mondt uit in een minimalistische trilogie over film en literatuur, het sociale en geestelijke leven, acteren in films en in het echte leven. Puur intellectueel en filmisch genot. 19:30 Touch [wp]
Een splitscreen die met behulp van iconen als basketbal en blauw-witrood op vernuftige wijze de illusie toont van the American Dream.
Mohamedreza Heydary, Zweden/ Iran, 2013, DCP, 6 min, g.d.
•FLM•
Gevolgd door Critics’ Talk
Verzamelprogramma, 115 min
Shadi Noyani, Iran, 2011, DCP, 4 min, Fars, e.o.
Immersed [wp]
Cristi Puiu, Roemenië/Frankrijk, 2012, DCP, 157 min, Fra, e.o.
Dat juist zijn zoon bij de politie ging. Vader is een fanatieke oude activist. Wantrouwt iedere overheid. Zwart-wit en toch net echt. Of juist daarom.
The Harmonica
Hadi Fallahpisheh, Iran, 2012, DCP, 3 min, g.d.
Serdar Yilmaz, Turkije, 2012, DCP, 13 min, Tur, e.o.
16:30 Persistence of Vision
Ongebruikelijke films met een verhaal of een betrokkenheid. Een bijzondere plek, gebeurtenis of geschiedenis staat centraal, en hoe het in beeld gebracht is natuurlijk.
Conquest of Paradise [ep]
Fried Chicken [ep]
Nathaniel Mellors/Gwendoline Christie, Nederland, 2012, DCP, 10 min, Eng
Verzamelprogramma, 69 min
Amirou wil op de mondharmonica van een ander jongetje spelen. Een metafoor voor kolonialisme in ontwikkelingslanden, aan de hand van found-footage.
Onderzoek naar de erfenis van CalArts als een van de eerste kunstacademies waar taal en studentendebatten centraal stonden in het leerproces.
Innemende film uit Chili over een onderwerp dat overal ter wereld speelt: de teloorgang van kleine buurtwinkels ten faveure van grote ketens.
16:45 Hanoun, à revoir
Mahan Moalemi, Iran, 2011, DCP, 10 min, g.d., e.o.
Verzamelprogramma, 69 min
Rauwe, originele film in een apocalyptisch Mexico-Stad, waar door de vele regen de elektriciteit uitvalt. De jonge Oliverio weet raad.
14:30 Leaving Traces
Perpendicular to the Path
22:30 Neural Pathways
Nadat hij zijn wachtwoorden voor Facebook bekend heeft gemaakt, overdenkt Dullaart het opgeven van deze online identiteit.
Een Soul Hotel is een hotel waar ook de doden welkom zijn. Zeldzame hotels, maar langs de oever van de Mekong is zeldzaamheid een relatief begrip. Soul films. Bestaat uit:
The Thieves [wp]
Ismail Basbeth, Indonesië, 2013, Video, 3 min, Jav, e.o.
Het lijkt te beginnen als een komedie. Twee onhandige dieven stelen een oud televisietoestel. Als ze worden gegrepen is het ineens menens. Not a Soul [wp]
Jet Leyco, Filippijnen, 2013, DCP, 13 min, g.d.
Een man op de vlucht in guerrillagebied. Zijn zoon is ook rebel, maar of hem dat beschermt? Paniek in foto’s en film. De kracht van beelden. Zwarte en witte.
A Breath from the Bottom
Zero Gravity [ep]
Jakrawal Nilthamrong, Thailand, 2012, Video, 22 min, Thai, e.o.
Er was in Thailand/Birma echt een leger van God dat werd geleid door een tweeling van twaalf. Verder heel veel echte verbeelding in deze raadselachtige film. Mekong Hotel
Apichatpong Weerasethakul, Thailand/Groot-Brittannië, 2012, DCP, 57 min, Thai, e.o.
Als de droom van een backpacker: zittend op de veranda, uitkijkend over de rivier, luisterend naar gitaarmuziek. Binnen waart de geest van een eerdere film. Gonda
19
09:15
82’
Ninomiya Ryutaro
67’
La noche de enfrente Raúl Ruiz
Jean-Charles Fitoussi
SP
Simon Killer Antonio Campos
Hao Jie
Tiedan
11:00
SP
BF
BF
11:45
105’
89’
BF
12:15
12:00
Odayaka Uchida Nobuteru
90’
SP
BF
SH
142’
BF
12:15 Short Stories: Latin
Take Off verzamelprogramma
SH
85’
13:30
verzamelprogramma
SH
66’
KM
BF
85’
98’
97’
139’
14:15
91’
95’
14:15
88’
SP
14:30
Leaving Traces verzamelprogramma
Present Tense SH verzamelprogramma 72’
SH
verzamelprogramma
Pictures
SH
Competition for Short Films 1
14:45 Motion
15:00 Tiger Awards
verzamelprogramma
230’
14:45 Ghost Tracks
BF
Bernadette Weigel
nungen einer Reisenden
SP
85’
65’
RG
85’
88’
84’
85’
09.00
10.00
TG
11.00
09:30
Yang Lina
12.00
TG
Siegrid Alnoy
09:45
13.00
97’
11:00
97’
95’
14.00
81’
86’
BF
81’ 85’
84’
84’
12:00
70’
101’
TG
Fata Morgana Peter Schreiner
BF
Rhino Season Bahman Ghobadi
SP
140’
14:00
TG
85’
BF
RG
90’
136’
Claun Felipe Bragança
96’
II
CC
80’
16:30
16:30
94’
99’
KM 153’
RG
SS
117’
89’
SP
120’
140’
19:00
Après mai Olivier Assayas
85’
BF 91’
SP 140’
90’
19:15
Mai morire Enrique Rivero
19:30
Beyond 68’
70’
SH F for Fake verzamelprogramma
SP
68’
SP
98’
KM
122’
verzamelprogramma
Weeds Grow Tall
22:15
92’
87’
98’
SP
85’
18:30
18:15
17:15
Howl
Eron Sheean
Body
Ninah’s Dowry Victor Viyuoh
153’
Mike Ott
Hwy
22:00
Kern Veronika Franz / Severin Fiala
99’ 95’
Ari Deelder
138’
19:45
18:45 Toegetakeld door
BF
110’
79’
90’
21:00
Die Welt Alex Pitstra
and Other Illnesses
BF 90’
22:00
Kees Brienen
WELCOME
80’
80’
Two in One Kira Muratova
BF
BF
Jean-Claude Brisseau
21:15 DEAD BODY
20:00 Peculiar Vacation
Yosep Anggi Noen
BF
SP
80’
200’
SP
61’
75’
CC
21:45 La fille de nulle part
22:00 The Fifth
Ricardo Pretti
21:45 Rio Belongs
to Us
BF
91’
SP
23.00
Me Too Alexey Balabanov Call Girl Mikael Marcimain
Les revenants Fabrice Gobert / Frédéric Mermoud
SP
TG
21:30
22:15
Hélène Fillières
d’amour
21:45 Une histoire
SP La cinquième saison Gospel of Kaspar Jessica Woodworth Hauser A.Gracia 86’ 94’ / Peter Brosens
BF
22.00
83’
BF
130’
110’
24.00
24.00
109’
24.00
KM
140’
SP
110’
KM
110’
92’
106’
92’
74’
99’
II
SH
SH
23.00
Soul Hotel verzamelprogramma
SP Lore 22:15 Shanghai SP Cate Shortland Dibakar Banerjee 109’ 123’
74’
64’
80’
BF
95’
SP
verzamelprogramma verzamelprogramma
22.00
98’
SP
BF
101’
SP
22:30 Neural Pathways
22:00 Invisible Present Tense
96’
RG
verzamelprogramma
89’
90’
86’
BF
The Radiant BF The Otolith Group
22:00 Quote Unquote
22:30
BF
SP
22:15 Pearblossom
Kira Muratova
96’
BF
BF
96’
22:15 Change of Fortune
Centro histórico diverse regisseurs
TS
TG
94’
Miss Lovely Ashim Ahluwalia
Ixjana Józef Skolimowski / Michal Skolimowski
22:00
SH
94’
21:45
21.00 21:15
BF
Longing for the Rain Yang Lina
21:45
21.00
100’
21:00
72’
BF
Richard Raaphorst 86’
Army
SP
80’
19:45 Frankenstein’s BF
Bruno Safadi
La noche de enfrente Raúl Ruiz
Daniel Hoesl
de liefde
100’
SP
19:30 The Harmonica’s
II
David Verbeek
a Cloud
Wadjda Haifaa Al Mansour
Jeannette
18:45 Soldate
BF
MånsIoMånsson e te Bernardo Bertolucci74’
Roland Hassel Big Talk 19:30
20.00
20.00
19:15 How to Describe
19:15
Darvag Abolfazl Jalili
93’
19:15
80’ 19.00
19.00
Army Bruno Safadi 72’ Richard Raaphorst
Howl
94’
107’
SP
18.00
BF
18:00 Harmonica’s SP 18:30 Frankenstein’s
Sérgio Andrade Victor Viyuoh
90’
91’
BF
II
18.00 Die Welt Alex Pitstra
75’
Towheads Shannon Plumb
SP
21:45 Errors of the Human
22:00
22:00
BF
Spring Breakers Harmony Korine
Nairobi Half Life David ‘Tosh’ Gitonga
Wasteland Rowan Athale
Éden Bruno Safadi
21:45
22:00
23.00
Vulgaria Pang Ho-cheung
22.00 22:15
On Mother’s Head Putu Kusuma Widjaya 21:30
II
20:15 Short Stories: Bad
Touch Shelly Silver 19:45
SH
110’
115’
21:30
Competition for Short Films 3
verzamelprogramma
19:45 Beyond the
20:30 Tiger Awards
Javier Rebollo
85’
84’
SP
21:15
20:00 El muerto y ser feliz
SP
BF
80’
90’
91’
Far Away verzamelprogramma
Lukas the Strange John Torres
19:30
19:45
Melody for a Street Organ Kira Muratova
19:15
Halley Sebastián Hofmann
17:00 A floresta de Jonathas BF 17:00 Ninah’s Dowry BF
Guido van Driel
van een klootzak
SP
TG
80’
BF
16:00 De wederopstanding TG
Spring Breakers Harmony Korine
Su Re Giovanni Columbu
TG
Far Away verzamelprogramma
BF
Il futuro Alicia Scherson
Frédérick Pelletier Eliza Hittman
17:45
Lasting Jacek Borcuch
79’ 17.00
17.00
F*ck for Forest Michal Marczak
16:00 Diego Star 16:00 It Felt Like Love
16:15
Sérgio Andrade
91’
SP
15:45
69’
15:30
BF
The Asthenic Syndrome Kira Muratova
14:15
Longing for the Rain Yang Lina
Sophie Fiennes
12:45
119’
BF
134’
17:00
TG
Drug War Johnnie To 115’
SP
16:15
Daniel Hoesl 16.00
15:30 A floresta de Jonathas
David Verbeek
Diego Star Frédérick Pelletier
75’
a Cloud
Reality SP Matteo Garrone
14:30 How to Describe
12:30 The Pervert’s Guide to Ideology
13:00
13:15
14:30
80’ 15.00
Jeannette
16.00
15:45 Soldate
15.00
Roland Hassel 92’ Måns Månsson 14:00 On Mother’s Head BF TG Halley Putu Kusuma Widjaja Sebastián Hofmann 89’
14:00
SP
13:30 Förår
Los salvajes Alejandro Fadel
Big Boy Shireen Seno
12:30
SP
14.00
Eliza Hittman
For Love’s Sake Miike91’Takashi
Ricardo Pretti
to Us
13:15
12:45 Rio Belongs
BF
13:45
96’ 13.00
SP Après mai 11:45 Tunnel II Olivier Assayas111 Girls 122’ 86’ N. Ghobadi / B. Zamanpira
BF Towheads 10:15 Mai morire Shannon Plumb Enrique Rivero
John Torres prog. compilation
Screenings 1
Saigon LantarenVenster 5 Goodbye Goodbye Saigon Cinerama 1 Osada NorioNorio Osada
Cinerama 2
87’
SP
SP
10:00 DINAMO P&I SH 10:00 Lukas the Strange SP
Mohsen Makhmalbaf Goes Flying diverse regisseurs
II
10:00 Miroir mon amour
SP
Eron Sheean
Touch Shelly Silver 75’
SP
BF
Manoel de Oliveira
Shadow
11:15 Errors of the Human
Body
12.00
12:00 Gebo and the
Serveert Stefan Schaller
100’
10:45
The Comrade GardenerKim 09:45
09:45
II
75’
87’
11.00
11:30
5 Jahre 11:00 CJP
09:00 Number 10 Blues/ 11:00 RG 09:15 Number 10 Blues/ RG
LantarenVenster 3 Pathé 7
LantarenVenster 2 Pathé 6
Cinerama Pathé 6 5
Cinerama Pathé 5 4
Cinerama Pathé 4 3
BF
Éden Bruno Safadi
Rengaine Rachid Djaïdani
Darvag
09:15
10:45
10.00
Giovanni Columbu
Cinerama Pathé 3 2 Abolfazl Jalili
09:00
Cinerama Pathé 2 1
Schouwburg Pathé 6 Grote Zaal
de Doelen Luxor WillemOude Burgerzaal
Jurriaanse Zaal 09.00
09:30
Public 26 Su Re Screenings Longing Saturday for the Rain It FeltJanuary Like Love de Doelen
74’
79’
82’
SP
81’
18:30
TG
Guido van Driel
Diego Star Frédérick Pelletier
TG
BF
BF
SP
SP
SP
21.00
Admission with P&I accreditation only
verzamelprogramma
SH
Hanoun, à revoir verzamelprogramma
of Vision
16:45
verzamelprogramma
Competition for Short Films 2
18:45
van een klootzak
19:00 De wederopstanding
Kees Brienen
WELCOME
69’
19:30 DEAD BODY
CC
Ari Deelder
de liefde
Dan Sallitt
Act
19:15 Toegetakeld door
Claun Felipe Bragança
90’
Shanghai Dibakar Banerjee
19:15 The Unspeakable
19:30
20.00 Sightseers Ben Wheatley
19:30 Big Talk
19.00
Fata Morgana Peter Schreiner
TS
17:00 Light over Darkness SH
16:30 Persistence
157’
80’
61’
II
18:30
SP
18:15
119’
18.00
Reverberations verzamelprogramma
17:00 Tiger Awards
17:15
Philippe Grandrieux
SP 69’
Alberto Gracia Shin Yeon-Shick
Epilepsy
BF
of Kaspar Hauser
17:00 Fifth Gospel
Post tenebras lux Carlos Reygadas
16:30 White
TS
92’
diverse regisseurs
Goes Flying
107’
90’
16:30 The Russian Novel
16:30
95’
II
BF
76’
SS
17:00 Comrade Kim
Yosep Anggi Noen
and Other Illnesses
BF
SP
A. Kennedy / I. Wiblin
Parviz Majid Barzegar
14:30 Fahrtwind – Aufzeich- BF
Kira Muratova
BF
Our House
16:15 The View from
90’
Berberian Sound Studio Peter Strickland BF
SP
Rhino Season Bahman Ghobadi
16:00 Peculiar Vacation
14:30 Among Grey Stones KM
Vergiss mein nicht David Sieveking
Siegrid Alnoy
16:15
17:00
Wakamatsu Koji
Chai Chunya
14:30 Miroir mon amour
17.00
Chose His Own Fate
My Hometown
15:45
5 Jahre Stefan Schaller
100’
14:45
SP
SP
BF
140’
16.00 16:00 11.25 The Day Mishima
15:30 Four Ways to Die in
BF
15.00
Trois exercises d’interpretation Cristi Puiu
verzamelprogramma
Paradigm
12:30 Bust That
Treats
85’
Ginger and Rosa Sally Potter
13:00 Voice Over
13:00
Song Fang
at Me
BF
14.00
13:15 Memories Look
Long Farewells Kira Muratova
Foudre Manuela Morgaine
11:30
12:15
Ship of Theseus Anand Gandhi
11:30
13.00
Call Girl Mikael Marcimain
F*ck for Forest Michal Marczak
137’
13:00
Oh Boy Jan Ole Gerster
12:30
SP
12.00
La Playa D.C. Juan Andrés Arango
89’
Ping’an Yueqing Ai Weiwei
110’
10:00 The Love Songs of
09:15 L’ enclos du
temps
09:45
Others
BF
The Master Paul Thomas Anderson
11.00
10:15 The Charm of
Jeremy Teicher
Baobab Tree
09:30 Tall as the
10:15
10.00
Press & Industry Screenings 25 January Press & Industry Screenings FridayFriday 25 January
LantarenVenster 6
LantarenVenster 5
LantarenVenster 3
LantarenVenster 2
LantarenVenster 1
Cinerama 7
Cinerama 6
Cinerama 4
Cinerama 3
Cinerama 2
Cinerama 1
Pathé 7
Pathé 6
Pathé 5
Pathé 4
Pathé 3
Pathé 2
Pathé 1
Schouwburg Grote Zaal
de Doelen Jurriaanse Zaal
Oude Luxor
09.00
Programmaschema Vrijdag 25 januari Public Screenings Friday 25 January TG
SP
BF
TS
SH
CC
Een greep uit het geheugen van de cinema. Met aandacht voor het experiment, gerestaureerde klassiekers, speciale evenementen en exposities, en de huidige opvattingen over film, geschiedenis en beeldcultuur. Vast onderdeel van de sectie Signals.
Signals: Regained
Niet beeld, maar geluid staat centraal in Sound Stages. Het festival als jukebox, met een keur aan filmische klankervaringen en live performances, installaties, optredens en films die de oren strelen. Binnen, maar nadrukkelijk ook buiten de bioscoopzaal.
Signals: Sound Stages
RG
SS
De fraaiste voorbeelden van ‘episodic storytelling’ met televisie- en internetseries die gemaakt zijn door onafhankelijke filmmakers, voor één keer groot(s) te zien op het scherm of in de speciale weblounge in Cinerama.
Signals: Changing Channels
II
KM
DG
Actuele Iraanse cinema en videokunst, afkomstig uit het levendige undergroundcircuit van Teheran waar galeries ontmoetingsplaatsen zijn voor makers en publiek.
Signals: Inside Iran
Voor het eerst is het volledige oeuvre van een van de meest uitzonderlijke Oost-Europese kunstenaars van de afgelopen vijftig jaar buiten Rusland en Oekraïne te zien. Een onnavolgbaar en onweerstaanbaar oeuvre dat geen grenzen kent.
Signals: Kira Muratova
Retrospectief van Dominik Graf, de belangrijkste chroniqueur van het hedendaagse Duitsland. Met een oeuvre van zestig producties – voornamelijk voor televisie – het best bewaarde geheim van de Duitstalige film.
Signals: Dominik Graf
De kracht van kort: films van één tot negenenvijftig minuten lang, uit alle windstreken. Ze worden gebundeld in verzamelprogramma’s of in combinatie met lange films vertoond.
Spectrum Shorts
Rotterdam op zijn breedst. Het festival selecteerde actueel, krachtig en vernieuwend werk uit alle windstreken, van veteranen tot minder bekende regisseurs.
Spectrum
Vers bloed. Eerste of tweede speelfilm van filmmakers waarvan het festival in de toekomst nog veel goeds verwacht.
Bright Future
Prijzen voor kort maar krachtig. Drieëntwintig films korter dan zestig minuten zijn geselecteerd voor deze competitie, waarin drie gelijkwaardige Canon Tiger Awards for Short Films te winnen zijn.
Tiger Awards Competitie voor Korte Films
Prijzen voor de nieuwe generatie. Zestien genomineerde filmmakers strijden met hun eerste of tweede speelfilm om drie gelijkwaardige Hivos Tiger Awards.
Hivos Tiger Awards Competitie
Kleuren en afkortingen
Press & Industry Screenings Friday 25 January de Doelen Jurriaanse Zaal 9:30 Su Re [ip]
21:15 Lore
Su Re comes from a grand cinematographic tradition. Yet the Sardinian director provides new insights into the Passion of Christ with his beautiful, sober version. Shot in a landscape untouched by the modern era, with a ditto amateur cast. The title is Sardinian for ‘The King’. TG
12:00 Big Boy [ip]
The cliche that money doesn’t make you happy is perhaps nowhere more topical than in the nouveau riche Chinese middle classes. It acquires a surprising turn in Yang Lina’s fiction debut: Asian ghost story, erotic drama and social documentary in a unique and explosive mix.
Eliza Hittman, USA, 2013, DCP, 80 min, English
BF
Kurnaz is German, and was arrested in Pakistan in 2001. He was handed over to the US authorities then detained at Guantánamo for over five years. Despite unimaginable torture, Kurnaz never gave up his innocence. Based on a true story. SP
Fanni has had enough of money and leaves the city. Anna has had enough of pigs and leaves the farm. In the new game Fanni rolls the dice, while Anna does not think twice. Differences appeal to them and they move on cheerfully toward a new-found freedom. 17:45 Die Welt [ep]
BF
Revolution! And then what? At first, usually insecurity and economic decay. A young Tunisian has doubts about his future after the 2011 revolution. Should he go to Europe? His father says no. But he meets a Dutch female tourist. Feature debut by Dutch-Tunisian filmmaker.
16:30 F*ck for Forest [ip]
BF
A very cinematic documentary of a group of young post-hippies who live on the fringes and produce home-made porn in order to raise money to save the planet, especially the eco-system. Sounds funny, doesn’t it? But these kids aren’t joking at all!
22:00 The Fifth Gospel of Kaspar Hauser [wp]
•FLM•
BF
•geel•
Dorcy is a black Christian, Sabrina is Arab. They are in love and they want to get married. But when the eldest of Sabrina’s 40 brothers learns about it, he is determined to break the engagement. Provocative and free, this Parisian drama goes well beyond the country. 11:15 Errors of the Human Body BF
SP
Eron Sheean, Germany/Australia, 2012, DCP, 101 min, English
Comedy about a man who, after auditioning in the famous Cinecittà studios, convinces himself he has been cast in Big Brother, then thinks he’s being spied on in his private life.
American geneticist Geoff Burton goes to Germany to continue his pioneering research. Slowly but surely he discovers that his medicine has unfortunate side effects and not everyone can be trusted. Exciting thriller with convincing lead role for Michael Eklund.
SP
•paars01•
Cinerama 3
Jacek Borcuch, Poland/Spain, 2012, 35mm, 93 min, Polish/Spanish, e.s.
•FLM•
Two Polish students fall in love 9:00 with each other during a holiday Darvag [wp] II in Spain. But a horrible accident ruins their relationship and their Abolfazl Jalili, Iran, 2013, plans. A thrilling existential drama DCP, 100 min, Farsi, e.s. in which fate seems to overcome A kind of bailiff, but the illegal the best-laid plans of men. kind. A loan shark. Not the most pleasant, safe or respected profes19:15 sion, but the Iranian student Yousef has no choice. These are Roland Hassel [ip] BF turbulent times in his country. Måns Månsson, Sweden, 2012, Made by one of Iran’s most realis35mm, 74 min, Swedish, e.s. tic masters. Iran the way it is. The unsolved murder of Prime Minister Olof Palme (1986) is the greatest trauma in modern Swedish history. Roland Hassel, well-known detective and film character, re-examined the facts af- 9:45 ter his retirement. Deconstruction Éden [ip] SP of documentary reconstructions, shot in gritty VHS style. Funny Bruno Safadi, Brazil, 2012, and serious. DCP, 75 min, Portuguese, e.s. A very pregnant woman ends up with a dubious evangelist and his Church of Eden after the senseless murder of her husband. Fine, creative camera work, hypnotic sound, original locations in Rio and a beautiful leading role by actress Leandra Leal. •blauw•
•geel•
Cinerama 4
•FLM•
•paars01•
A Minimal Difference [ip]
I Was Here [ip]
Phillippe Léonard, Canada, 2012, DCP, 6 min, no dialogue
Meditation on time, photography and traces. Forsaken [ip]
Heidi Phillips, Canada, 2012, 16mm, 5 min, English
Images selected from found footage explore techniques such as contact printing and hand tinting and toning. Apocalyptic! Francisca Duran, Canada, 2013, DCP, 7 min, English
Investigation into the legacy of former Chilean dictator Augusto Pinochet. Publicised CIA files pose questions about memory and history.
Harmonica’s Howl
Where She Stood in the First Place [ip]
Lindsay McIntyre, Canada, 2010, DCP, 10 min, no dialogue
A meditation on place and personal histories set in Baker Lake, Nunavut: the only inland settlement in the Canadian Arctic.
LantarenVenster 3 9:45 Towheads [wp]
•geel•
Su Re •FLM•
BF
•geel•
Shannon Plumb, USA, 2013, Video, 86 min, no dialogue
Aspiring to be in the perfect world but always turned down, Plumb focuses on the imperfections of her zestfully out-of-step creative force. Her elastic expressiveness pushes beyond the spirit of slapstick icons to mine a stay-at-home mom’s total immersion in the child world.
BF
LantarenVenster 5
•geel•
9:00 The story of Kaspar Hauser, who Number 10 Blues/ grew up in dark isolation from huGoodbye Saigon [wp] manity, it is provided by a Gallician
artist with a radical experimental adaptation that aims to be nothing less than a religious message. Black & white 16mm, without the language of reason, eye to eye with the primaeval puzzle.
•FLM•
II
•blauw•
Mohsen Makhmalbaf, Iran, 2012, DCP, 87 min, English/Farsi, e.s.
The Bahá’í faith is one of artistic gardeners. They were driven out of Iran, their birthplace, and found a new home in Israel. What an irony. An Iranian master filmmaker and his son roamed around the gardens in Haifa and made their most striking film.
LantarenVenster 2
Reality
The filmmaker’s fascination with a church intensifies when she discovers the church was designed by the father of a former lover.
BF
9:30 The Gardener [ep]
No hay pan
Jean-Paul Kelly, Canada, 2012, Video, 5 min, no dialogue
Petra Noordkamp, Netherlands, 2012, DCP, 16 min, English
Alberto Gracia, Spain, 2013, DCP, 61 min, Galician (Gallegan)/Spanish, e.s.
Cinerama 6
•geel•
•paars01•
A composition of only non-camera images, edited onto an original classical baroque and contemporary electronic soundtrack.
La madre, il figlio e l’architetto
A sun-drenched fluid love story between Antonia, Luana and Pedro. Possessed by passion, they are imprisoned in a puzzling game of attraction and rejection. Sensory experience forms part of the trilogy around the star Leandra Leal.
Nazi zombie horror In which blood and limbs fly cheerfully. Inspired by the diary of the illustrious Dr Victor Frankenstein, a small group of Nazis is working on an army of super soldiers, made up of human remains from their fallen comrades.
Rachid Djaïdani, France, 2012, DCP, 75 min, French/Arabic, e.s.
Matteo Garrone, Italy/France, 2012, DCP, 115 min, Italian/English
•paars01•
Richard Raaphorst, Netherlands/ Czech Republic/USA, 2013, Video, 86 min, English
•paars01•
Latest film by De Oliveira (104 years old: we mention it, but it’s not really relevant) is about duty, poverty and truth. Based on a play from 1923 that is topical in this era of Eurocrisis. Beautiful roles by old stars such as Lonsdale, Cardinale and Moreau.
SP
Bruno Safadi, Brazil, 2013, DCP, 72 min, Portuguese, e.s.
19:45 Frankenstein’s Army [wp]
•geel•
Michal Marczak, Poland, 2012, DCP, 85 min, English/German/ Spanish/Norwegian, e.s.
9:15 Rengaine
SP
Manoel de Oliveira, Portugal/France, 2012, 35mm, 91 min, French, e.s.
17:00 Lasting [ep]
A young woman in Taipei is confronted with the blindness of her mother who is convinced she has a sixth sense. Shot with little facilities, but it is Verbeek’s most mature film - about uprooting, spirituality and modernity. Nominated for The Big Screen Award.
Cinerama 2
de Doelen Willem Burger Zaal
14:30 Reality
18:00 Harmonica’s Howl [wp]
•paars01•
•geel•
Alex Pitstra, Netherlands, 2012, DCP, 80 min, Arabic/English/Dutch, e.s.
12:00 Gebo and the Shadow
SP
Andrew James Paterson, Canada, 2011, Video, 8 min, no dialogue
Even If My Hands Were Full of Truths [wp]
•geel•
A cargo ship is stuck on the Canadian Saint Lawrence River for repairs. Traoré, an Ivory Coast mechanic is unjustly accused of causing the damage. Far away from home and family, Traoré tries to offer friendship to Fanny who takes him in, while he struggles to fight for justice. Nominated for The Big Screen Award.
David Verbeek, Netherlands, 2013, DCP, 80 min, Mandarin, e.s.
Daniel Hoesl, Austria, 2012, DCP, 79 min, German/French, e.s.
BF
Frédérick Pelletier, Canada/ Belgium, 2013, DCP, 91 min, French/English/Russian, e.s.
•paars01•
Ricardo Pretti, Brazil, 2013, DCP, 75 min, Portuguese/English, e.s.
TG
•geel•
Bali is not Indonesia. And not everybody lives there like a tourist. On Bali you can eat pork. Small farmers each keep a couple of pigs, preferably not a large and difficult male. When you do need one, a hard-working mother drops by with one of her boars. 16:00 Diego Star [wp]
Roman Spring Leakage
The material structure of personal archival images is conflated with the abstraction of Kelly’s personal experience of seeing.
BF
Putu Kusuma Widjaja, Indonesia, 2013, DCP, 94 min, Indonesian, e.s.
•geel•
Stefan Schaller, Germany, 2013, DCP, 95 min, German/English, e.s.
How to Describe a Cloud [wp]
•geel•
14:00 On Mother’s Head [wp]
During a boring summer, the inseAfter receiving a strange picture cure Lila focuses her attention on postcard, Marina knows there’s the older Sammy, who isn’t really nothing else to it but to return to interested in her at all. Powerful Rio de Janeiro, the beautiful city debut film about the difficulties of that here seems threatening and growing up, confusing emotions almost enchanting. Part of a coland budding sexuality in a phase lective inventive film operation. of life that is sometimes overly romanticised. 14:30 15:45 Soldate Jeannette [ep]
A reflection on fragility, beauty and violence, which questions the limits of our ethical relationship to one another and to the world.
BF
Some films want to capture life the way it was. Or how the filmmaker thought it was. Not all attempts succeed, but this one does. A portrait of the heart of the Philippines, when the director still had not been born. It feels as if she was there, with her father’s Super-8 camera.
•FLM•
12:45 Rio Belongs to Us [wp]
TG
Julieta Maria, Canada, 2010, Video, 2 min, no dialogue
Shireen Seno, Philippines, 2012, Video, 89 min, Tagalog, e.s.
The anti-Semitic Lore must lead her little brothers and sister to safety after the fall of the Third Reich. During the dangerous journey, she starts a complex relationship with Thomas, a refugee with Jewish papers. An intimate film about losing innocence.
Pathé 6
Exercises in Faith: Bird [ep] •FLM•
•paars01•
10:45 5 Jahre Leben [ip]
Yang Lina, Hong Kong, 2013, DCP, 98 min, Mandarin, e.s.
13:45 It Felt Like Love [ip]
SP
Cate Shortland, Australia/ Germany/United Kingdom, 2012, DCP, 109 min, German/English
TG
Giovanni Columbu, Italy, 2012, DCP, 87 min, Sardinian, e.s.
11:30 Longing for the Rain [wp]
Cinerama 5
ADMISSION WITH P&I ACCREDITATION ONLY
10:00 DINAMO P&I Screenings 1 SH
•paars02•
Verzamelprogramma, 67 min
DINAMO (Distribution Network of Artists’ Moving image Organizations) distributors show recently acquired work. These titles can also be seen in the festival video library Bestaat uit:
Sight [wp]
Thirza Cuthand, Canada, 2013, Video, 3 min, English
Lasting
RG
•blauw•
Osada Norio, Japan/Vietnam, 2013, Video, 97 min, Japanese/ English/Vietnamese, e.s.
A story of love and violence takes place in Saigon in 1975, toward the end of the Vietnam War. A Japanese businessman accidentally kills a Vietnamese. He loses his status and wealthy position in Vietnam. A recently finished genre film in a unique setting. 11:00 Après mai
SP
•paars01•
Olivier Assayas, France, 2012, DCP, 122 min, French
Paris, early 1970s. Gilles is a student swept up in the political and creative effervescence of the times. Like his friends, he wavers between commitment and personal aspirations, and needs to make crucial choices in order to find himself in a tumultuous age. 17:00 A floresta de Jonathas [ip]
•FLM•
•FLM•
Big Boy
BF
•geel•
Sérgio Andrade, Brazil, 2012, DCP, 99 min, Portuguese/English, e.s.
Jonathas knows no other place than the Amazon, where he lives and works with his family. As a living being with its own will, the jungle has a fascinating attraction for tourists and also forms a seductive threat for Jonathas. Enchanting low-budget debut. Errors of the Human Body
Either on a temporary or permanent basis, anyone can lose an ability, such as sight, at any time. Algonquin [ip]
Travis Shilling, Canada, 2011, Video, 5 min, English
A portrait of reincarnation is poetically and brutally told as a wolf returns to earth as a man.
How to Describe a Cloud
Colofon Daily Tiger NL: Anton Damen (hoofdredactie), Kim van der Meulen (eindredactie), Joost Broeren, Paul van de Graaf, Sietse Meijer, Maricke Nieuwdorp, Veerle Snijders (redactie), Loes Evers, Rik Mertens, Pete Wu (web), Sanne de Rooij (marketing en communicatie), Marieke Berkhout (traffic) UK: Edward Lawrenson (editor-in-chief ), Nick Cunningham, Geoffrey MacNab, Mark Baker (editors), Ben Walters (web) Met medewerking van: HariĂŤtte Ubels, Elsbeth Jongsma Programmainformatie: Chris Schouten, Melissa van der Schoor CoĂśrdinatie A-Z: Saskia Gravelijn (tekst), Amanda Harput (beeld) Fotografie: Felix Kalkman, Bram Belloni, Corinne de Korver, Marije van Woerden, Ruud Jonkers, Nichon Glerum, Nadine Maas Vormgeving: Sjoukje van Gool, Laurenz van Galen, Gerald Zevenboom Drukker: Veenman+ Acquisitie: Daily Productions Oplage: 10.000 per dag, Volkskrantdag 12.000
Pioneering avant garde filmmaker Michael Snow talks to the Daily Tiger about IFFR’s showcase of his work. By Edward Lawrenson
Inner space
Michael Snow
Mika Taanila’s IFFR gallery installations and short films, one a Tiger-nominated world premiere, combine utopianism, archive research and experiments in sound. By Ben Walters Two contrasting video installations greet this year’s IFFR audiences at TENT, the contemporary arts centre on Rotterdam’s Witte de Withstraat. On the ground floor, The Most Electrified Town in Finland is an imposing three-screen work about the construction of a gargantuan nuclear reactor on the west coast of Finland: heavy-industrial equipment grinds across three large adjacent screens in a dark blue room filled with droning ambient sound. One floor up, Stimulus Progression could almost be missed: at the far end of a white-walled, brightly sunlit space, a small black-and-white monitor plays documentary images while four worn and unobtrusive speakers, discreetly marked with the Muzak brand, quietly pipe gentle background harmonies into the air. Distinct as they are in tone, both works are characteristic of Finnish film artist and documentary-maker Mika Taanila: for 15 years, he has been exploring the intersections of technological advancement, utopian hubris, innovative sound design and the ‘cubistic’ consideration of subjects from different vantage points. The last point applies both within works – they might involve multiple screens, like The Most Electrified Town in Finland (which premiered at last year’s dOCUMENTA), or carefully balanced timeframes of past, present and future – and in the relation between works. Both these installations reconfigure material gathered for more conventional documentaries: the nuclear reactor’s ongoing and much-delayed construction is the subject of Taanila’s next feature, while Stimulus Progression reworks his documentary debut, 1998’s Thank You for the Music – A Film about Muzak. “I’m a fan of Muzak”, Taanila says, gently rebuffing dec-
photo: Bram Belloni
Michael Snow, the Canadian filmmaker, artist and musician in Rotterdam for a programme of his work across the Signals strand, has attended IFFR before. He was here, he says from the elegant surroundings of his hotel, in 2002 to show his video work Corpus Callosum. But his association with city stretches back even further. “To go really way back, I saw Rotterdam when it was almost totally destroyed, in 1952”, he recalls of his experience of the city in ruins after World War II. “I spent about a year hitchhiking around Europe after I got out of art college. I’ll never forgot arriving in Rotterdam: it was completely flattened.” Snow gestures towards the towering new buildings outside of the hotel lobby and adds: “It’s wonderful... You almost wouldn’t know it happened.” The memory of the vast changes the cityscape has undergone over the years proves an oblique introduction to one of the central concerns of Snow’s hugely influential body of work: space and time, and the complex, dynamic, infinitely varied relationship between the two. Take La Région Centrale (1971), one of his most wellknown pieces – and a key work of experimental cinema in the 1970s. Showing in IFFR this year, the film uses a constantly moving camera to explore a rocky mountainous patch of Quebec. Foregrounding the durational aspect of cinema by subjecting the landscape to intense, progressively abstract scrutiny over a three-hour running time, the film is a meditative, exhilaratingly fluid piece of pure cinema. Working with technician Pierre Abbeloos – originally from the Netherlands – Snow designed a special robotic jig that could complete 360-degree movements without being photographed by the camera (seeming to float in space). The contraption still exists. “It’s really contradictory”, says Snow. “The machine was made so it wouldn’t be seen, but I just thought it was really beautiful watching it turn, so I decided to make an installation piece with it – historically it’s one of the first video installations.” Indeed Snow has long worked across media. Trained as a painter, he is also an accomplished musician and is bringing Reverberlin and Snow in Vienna to IFFR, two films that showcase his piano compositions and improvisations (both screening in Reverberations). Directed by Laurie Kwasnik as part of a larger project on Snow and his music, Snow in Vienna is a record of a solo show at
the Wiener Konzerthaus, one of the city’s oldest concert halls. “I was terrified because Beethoven might have played there”, says Snow. “At any rate it’s not as good as Beethoven, but it’s ok!” Snow will also be showing a number of pieces that use projected photographic slides. If La Région Centrale reveals Snow at his most visually restless, the slide works are fascinating, sometimes playful investigations into the static properties of slide transparencies. In A Casing Shelved (1970), Snow films the image of a slide projection while a voiceover – Snow’s own – invites us to contemplate what we’re seeing. “For 45 minutes it’s completely still”, says Snow. “But the voice does provoke motion in the sense that it describes what you’re looking at, so you can move your eyes around the image.” A related piece is Sidelength (1971), a series of 80 slides shown on a carousel (which evoke in some ways Wavelength, his seminal 1967 film involving a slow-reveal zoom). Snow is happy to show this in a theatrical context at IFFR, but he points out it was conceived as a gallery installation. “It has mainly been shown as a gallery work: you can see however many slides you like and move away if you want!” The comment reveals a sly irony that underpins many of Snow’s pieces, despite their forbidding reputation for formal rigour. It turns out Snow, many of whose major works exist only on 16mm, is quite relaxed about digital platforms like youtube. “I think youtube is fantastic when you consider the range of things you can watch. I mostly do my moving-image work for a gallery context – I’m going to Paris after here for a show of such work for an ambulatory spectator. Looking at things on the internet is similar in the sense that the spectator can choose; and you can also see it again if you want.” He plans to re-watch some of his titles at IFFR, but without sentimentality: “I’m looking forward to seeing some of the works I haven’t seen for a time. They continue to exist. But this is now!” (Intro to) La Région Centrale
Fri Jan 25 10:30 De Unie Reverberations
Fri Jan 25 17.15 CI7 Single Frame Snow
Sat Jan 26 14:00 LA4
Beyond human
Mika Taanila
photo: Ruud Jonkers
ades of demonisation. “I think it’s delicate and beautiful. And you almost never hear it now: background music has been replaced by foreground music. I wanted to record it before it was lost, almost like a kind of folk music dying out.” Back at his studio, he has 28 more speakers; he found the set, once installed in a Helsinki supermarket, at a flea market. Curious details and ambitious technology underscore Taanila’s work: using archive material, new footage and expressive effects, he explores our attempts to go beyond the human while appreciating the poignancy, laced with absurdity, that accompanies our failures. (He studied cultural anthropology before attending film school.) A shorts package screening at IFFR contains
films like Futuro – A New Stance for Tomorrow (1998), about a plastic egg-shaped Space-Age domicile that didn’t quite revolutionise living space; The Future Is Not What It Used to Be (2002), about electronic music pioneer Erkki Kurenniemi, the development of microprocessors and the possibility of machine consciousness; and Optical Sound (2005), a video accompaniment to media artist [The User]’s musical composition using only noises made by dot-matrix printers. “My films deal with technology, but I’m not a techno-freak”, Taanila insists. “I’m not really interested in nostalgia or retro things as such. But I’m interested in how the world of the future might look, so I’m interested in what people have dreamed about and what hap-
INTERNATIONAL film festival rotterdam
pens when these utopias fail.” His latest documentary, Six Day Run, which premieres at IFFR as a Tiger contender, focuses on Ashprihanal Pekka Aalto, a champion Finnish endurance runner participating in an extreme race lasting six days, with minimal sleep breaks. With echoes of the Biblical stories of creation and the Passion, it eschews the technological focus of Taalina’s other work but retains other connections. “Ashprihanal often says he feels like a machine when he’s running – and it feels good”, the filmmaker says. “So again it’s about people wanting to get past daily life and consumer culture, aiming for transcendence. Whether they make it or not – that’s another story...”
7
Shopping • eating • drinking • sleeping
ish Daily d €8,50 * ********
breakf
ast
lunch
dinner
Meet the
real world!
witte de withstraat 16 • 3012 BP Rotterdam • www.hotelbazar.nl reservations: 010-206 51 51 (hotel & restaurant)
Funny mummy Shannon Plumb finds screwball humour in the chaos of family life in her debut feature Towheads. By NIck Cunningham
Day of the dead A fascination with illness underpins Sebastián Hofmann’s striking Tiger entrant Halley. By Edward Lawrenson
At the beginning of Halley, Sebastián Hofmann’s atmospheric debut feature, a security guard working at a Mexico City gym announces to his boss his wish to leave the job because he’s sick. This turns out to be understatement. Later on we catch up with Berto, the ailing security guard, in his immaculate flat. His body is covered in scars and discoloured lumps. He limps and moves stiffly. And – brilliantly played by Alberto Trujillo – he wears a deadpan expression that hints at a life of constant pain. In fact, over the course of Hofmann’s absorbing, sometimes gruelling, sometimes poignant chiller we discover that Berto is in fact in a kind of undead state and struggling to ward off the grisly consequences of bodily deterioration. “I’m fascinated by how the sick relate to their sickness and the feeling of anguish when the body gets out of control”, says Hofmann of the inspiration behind Hal-
ley. “A few years ago I made a short film called Jaime Tapones that dealt with the same themes as Halley. Although they are different stories, they both focus around a character who suffers from a fictional disease.” Trujillo, a friend of Hofmann, was also the star of that short, and he also appears in Hofmann’s web series Los micro burgueses, which is playing in IFFR’s Changing Channels strand. As well as relying on Trufillo’s performance to evoke Berto’s progressive disintegration, Hofmann also made use of superb, stomach-churning make-up: this is a film which pays loving attention to pustulating sores and dismembered appendages. Hofmann pays credit to his make-up artist Adam Zoller, who worked on the design. “When we first did make-up tests, the approach was that of a classical zombie monster and I was not convinced at all”, Hofmann explains. “The prosthetics had to be more original and realistic for the shock value to be more effective, so Adam and I began a horrific visual research of real skin conditions and diseases.”
Focussed on Berto’s halting friendship with his boss at the gym, the exuberant Luly, the film is also a tender portrait of one man’s loneliness. There are moments of sideways critique of the broader social indifference to individual suffering too in Hofmann’s depiction of Berto’s plight. Working with a small crew on Mexico City’s busy streets, Hofmann at one point films Berto slowly collapsing in a pedestrian subway as real people walk past. “That turned out to be an interesting social experiment”, Hofmann says of the scene. “Nobody stopped to help or check on Alberto. I just let the camera roll.” Having secured Visit Film as his sales agent, Hofmann is coy about the budget, but he does point out: “What we lacked on money, we made up with love.”
Hivos Tiger Awards Competition Halley – Sebastián Hofmann Fri 25 Jan 18:30 PA7 Sat 26 Jan 13:15 PA4 Sun 27 Jan 22:15 PA3 Mon 28 Jan 13:15 DJZ (press & industry) Sat 02 Feb 14:15 CI1
Up close and personal It Felt Like Love by debut director Eliza Hittman is a striking exploration of the emotional difficulties of early adolescence. By Edward Lawrenson
The impulse for It Felt Like Love, Eliza Hittman’s assured and resonant debut feature screening in the Hivos Tiger Awards Competition, came when the American director was at Sundance in 2011 doing a round of industry meetings with her short Forever’s Gonna Start Tonight. “I was being asked whether I’d be interested in doing things like romantic comedies or thrillers”, she explains. “I was discouraged by these expectations of what people wanted to see.” The experience prompted her to explore more personal terrain. The result is a haunting coming-of-age
tale revolving around Lila, a young adolescent struggling with her attraction to an older teen. Over a hot Brooklyn summer she grows increasingly obsessed with handsome Sanny, while drifting apart from her seemingly more worldly childhood girlfriend. The film isn’t autobiographical but, Hittman explains, is drawn “from feelings, not events”. She continues: “It was all sort of loosely, loosely inspired by a summer when a best friend of mine got a promise ring from a guy. I was thinking about what radically different phases we were at emotionally and sexually, when we were probably only nine months apart in age – how vast those nine months can be.” The result is a film that tackles some of the more difficult emotions of adolescent life. In an especially powerful scene towards the end of the movie, inse-
cure Lila humiliates herself to win the approval and attention of Sanny and his more boorish friends. It’s a sequence of unblinking power that we won’t reveal here; suffice to say that the underage Gina Piersanti (the actress who plays Lila) wasn’t present for its more challenging requirements (in fact Hittman played her body double). Hittman found Piersanti after posting casting notices online. “I had a very short time to do the film and I wasn’t able to find anyone for the role. Everyone I wanted ran very scared after reading the script,” she recalls, “Gina came in, she auditioned, and I could tell she had something really interesting and was by far my favourite. Then I brought her mum and her into the room and told her exactly what happens in the film.” Shooting in August, Hittman’s style is impressionistic and dreamy: anchored to Lisa’s perspective, the photography is as likely to focus on body parts and fragments of the environment as on close-ups of her cast. “I love close-ups,” she explains, “but I also really like segmented shots where you don’t see faces. So I’m always bouncing between these ideas. I wanted the film to be entirely from Lisa’s point of view; for me these are details you’d notice when you are at a party or in your room.” This said, she signals out Dutch photographer Rineke Dijkstra as one of the visual artists she referred to when developing the look of the film. Represented by Visit Films – who came on board when the film was selected by Sundance – Hittman is cautious about revealing the budget, but does admit it “was micro”.
Hivos Tiger Awards Competition It Felt Like Love – Eliza Hittman Fri 25 Jan 13:45 DJZ (press & industry) Sat 26 Jan 12:00 CI5 (press & industry) Sat 26 Jan 16:00 PA4 Sun 27 Jan 21:45 PA5 Mon 28 Jan 19:15 PA3 Sat 02 Feb 18:45 PA4
INTERNATIONAL film festival rotterdam
Ostensibly a film about the increasing levels of stress encountered during early motherhood, Shannon Plumb’s debut feature Towheads – which receives its world premiere in IFFR’s Bright Future strand – is also a celebration of slapstick’s continuing cinematic viability. Married to filmmaker Derek Cianfrance (Blue Valentine), Plumb enlists the acting services of him and her two mop-headed children (the ‘towheads’ of the title) to tell a story that starts out screwball before immersing itself in altogether darker waters. Mother of two Penelope is married to Matt, a theatre director whose absence from domestic duties is underscored by Plumb’s decision never to show his face, even when he does appear. Feeling isolated, Penelope embarks on a series of hilarious hair-brained schemes to find personal fulfilment, including a stint as a street Santa and as an actress in a tampon commercial. This full-frontal assault on fulfilment goes sour when, as a stripper, she is unable to unzip her costume, to the immense delight of her audience. In the final third of the film, she retreats into a spare room to film herself in a series of expressive tableaux, communicating by written messages pushed under the door. “For me becoming a mum, you realise you have so much to sacrifice, and the truest part of that is when it is time to go do your own thing – sometimes you can’t find out what that thing is”, comments Plumb. “It was supposed to be universal and not so autobiographical. The part about motherhood is definitely true but all these other elements, all the comedy and Penelope’s ventures outside, that’s just fantastical.” Plumb was concerned about her kids’ reaction to her playing a woman on the verge of a nervous breakdown. In one scene over dinner, relations between Penelope and Matt break down to the extent that he begins to treat her like a child and she responds accordingly, pulling faces and blowing raspberries, to his intense frustration. Her children are obliged to follow the pitiful action as it unfolds. “Even though it was quite fragile for the boys … I could be funny and entertain them. In between those moments I was kind of winking at them, because they were looking at me as if to say ‘are you ok?’, and I would shake my head to say that I was. But I didn’t realise what was going to happen – it got more dramatic each minute”, she comments. “You know, drama and comedy,” she continues, “is an experiment for me because my tendency is always to go comedy, but in this long format, a feature film, I don’t know happened. There are elements of motherhood that just aren’t so pretty, and I’m glad in a way that they came across. It isn’t all lovely. There are so many tough moments within domestic life.”
Bright Future Towheads – Shannon Plumb Fri 25 Jan 09:45 LV3 (press & industry) Fri 25 Jan 22:00 PA3 Sat 26 Jan 17:15 LV5 Mon 28 Jan 19:30 CI3
Oshima Nagisa (1932 – 2013) In a late programme addition, IFFR is to pay tribute to Oshima Nagisa, who died in Tokyo on January 15. Critic and programmer Tony Rayns will give an illustrated talk on the director tomorrow. A central figure in the Japanese New Wave from the 1960s, he is probably best known for In the Realm of the Senses (1976). The controversy over that film’s non-simulated sex scenes cemented Oshima’s iconoclastic reputation. His response to the furore: “Nothing that is expressed is obscene. What is obscene is what is hidden.” Oshima first visited the Netherlands with his regular actor Watanabe Fumio for the Dutch premiere of The Ceremony (1971) at the Cinemanifestatie, a kind of proto-IFFR organized by Hubert Bals in Utrecht. Dear Summer Sister was included in the first edition of the Rotterdam film festival in 1972. In his tribute talk, Tony Rayns will explore Oshima’s art of transgression, using examples from his forty years as a director and featuring a wealth of clips, some of them very rare. Previewing the event, Rayns writes: “In his heyday, Oshima was as central to modern film culture as Godard, one of the rare individuals in conformist Japan who stood against the consensus and insisted on clear and independent-minded thought. Throughout his career he focused on sex and crime, the twin fault-lines running under the smooth surface of Japanese society.” Sat 26, 15:00-16:15, free admission, Kleine Zaal Rotterdamse Schouwburg
5
Peer pressure A new competition strand sees ten IFFR titles compete for guaranteed distribution. By Nick Cunningham
Ai Weiwei
photo: Gertjan Zuilhof
Remote control This year’s Hivos Tiger Awards Competition jury meetings will have a twist: one of the most high-profile jurors is many miles away, in a compound in Beijing. By Geoffrey Macnab
Celebrated Chinese artist and activist Ai Weiwei can’t travel to Rotterdam in person for the very good reason that the Chinese Government is still holding his passport. He will therefore be watching the films at home and is then expected to join in jury deliberations by Skype or conference call, or by submitting his opinions in written form. “I am very honoured. I look at it in a very simple way. He is an extremely prominent artist and also a very
prominent activist. It makes total sense to ask him to (sit on) the jury”, IFFR Director Rutger Wolfson notes of the very high-profile absentee juror. “We like to have people who are perhaps not filmmakers themselves or professionals in the film industry, but people with a very open mind.” The Festival boss insists that IFFR continues to have “good relations” with both Chinese filmmakers and authorities. “It is not intended as a provocation. We are interested in him for who he is”, he says of the festival’s relationship with Ai Weiwei. IFFR programmer Gertjan Zuilhof visited Ai Weiwei in China while preparing last year’s IFFR Hidden Histories strand, which showcased several films by the Chinese artist previously unseen by Western audiences.
“He has a house as big as the Pathé cinema with huge studio and offices”, Zuilhof notes. “It reminds me a bit of an architect’s office. There are ten people working in an open space.” Ironically, when the invitation was first issued to Ai Weiwei more than a year ago, the Chinese artist was confident of getting his passport back. “He was at that moment quite optimistic”, Zuilhof remembers. “He said, ‘They can’t hold my passport forever. At some point I will get it back’.” Sadly, there is no sign as yet of the passport being returned by the Chinese authorities. Ai Weiwei is therefore doing his Rotterdam jury duty remotely, from his compound several thousand miles away from the city.
They might be giants IFFR’s shorts programme showcases filmmakers who think big. By Nick Cunninghman
“The idea a lot of people have about making a short is that it is a stepping stone to making a feature – we try to prove otherwise”, comments IFFR programmer Peter van Hoof on the eve of the 2013 IFFR. “These are stories that the filmmakers need to tell.” The short film, he argues, remains a vital and viable format that allows for high-quality experimental and narrative filmmaking across all genres. This year’s Tiger Awards Competition for Short Films, which features a number of established feature directors, presents a selection of 23 films ranging from Tony Cederteg’s 5-minute Figs to Guido van der Werve’s expansive and complex Number fourteen, home, which world-premiered last night. The selection also includes Rotterdam feature regulars such as David Verbeek (Im-
mortelle, and also in the inaugural Big Screen Award Competition with How to Describe a Cloud), Nicolas Provost (Tokyo Giants) and Sergei Loznitsa (Letter), who serves on the Hivos Tiger Awards Competition jury this year. Nominees compete for three Canon Tiger Awards for Short Films, which come with €3,000 and a video camera. In addition, the jury will select the IFFR nomination for the short film category at the European Film Awards (EFA). “If you look at all these films in competition, you can see that they are very different titles, but the main characteristic is that we select more experimental works”, says Van Hoof. “These are author’s films, which fit perfectly into the programme and the profile of the festival.” Van Hoof points out that, although IFFR selection leans heavily towards the experimental, the overall final programme is not exclusively so. “We also screen narrative works, some of which are in the com-
petition. Every year, we make five or six programmes called Short Stories, all narrative works, and we screen a lot of films – about 20 to 25 – before feature films, which are also all narrative works.” He also emphasises IFFR’s concentration on art film this year, citing 2013 Short Film competitor Willie Doherty (Secretion) who is presenting his project Amnesia in the CineMart Art:Film section. “In the past, the boundaries between working within the art world and showing your work in cinema were considerable, because the art world demanded exclusivity. So an installation piece could only be screened in a specific gallery and a filmmaker wasn’t allowed to show the film in a cinema at the same time, otherwise the value of the work would decrease”, he stresses. “I have the idea that these things are now changing, which means we can show these very beautiful works to a much larger audience.”
This year, two new distribution prizes are up for grabs at IFFR. The inaugural Big Screen Award guarantees theatrical release across the Netherlands for one of ten Dutch and international films. The KNF Award, given by the Circle of Dutch Film Critics since 1983, will now guarantee the same, with an additional subtitled DCP sponsored by digital film lab NCP Holland. These new initiatives were arranged in collaboration with Dutch distribution house Amstelfilm. The Big Screen Award will be presided over by a jury of audience members, who answered a call from the festival to pitch their cineaste credentials in a hundred words or less. “I think, in the current climate, you notice how audiences believe less and less in professionals”, points out IFFR programmer Gerwin Tamsma, who compiled the competition shortlist with colleague Gertjan Zuilhof. “But they do believe their peers… it’s nice to have an audience jury that specifically is asked to deliberate on something, keeping in mind that it is a film they want to recommend to other audiences.” Tamsma further points out that, in the past, the KNF Award would generally guarantee a film’s local distribution, but this has not been the case in recent years. The new terms therefore bolster its real-term effectiveness. Amstelfilm MD Marieke Lonker comments: “We have a large programme called We Want Cinema which is a platform on which the consumer can decide what is shown in the cinema, and up came the question from the festival of whether we were interested in releasing the winner of this new award. We really like this idea because we are a company that is audience-driven. We give the audience a voice. The Big Screen Award is basically the same thing. We will try to make it a nice release in the Netherlands.” It is important to note, however, that if another Dutch company makes a successful bid for distribution rights to the winning film (before its end of fest announcement), Amstelfilm will stand aside. “If somebody bids and wants to make a commercial release, then the festival is happy for them to do so”, Lonker adds. “That goes for us as well of course. If we want to make a big commercial release and own all the rights then we could buy them too.” This year’s Fipresci Award (the award granted by the International Federation of Film Critics) will shift its focus to the world premieres selected for Bright Future. The Big Screen Award jury
photo: Nichon Glerum
Revolution in da House Today in IFFR’s Tea House/Gallery Inside Iran, Dutch Iranian filmmaker Parisa Yousef Doust will lift the veil on a work in progress and introduce DJ Jarra and DJ Bombok, who will play “pre- and post-revolutionary pop, rock, folk, jazz, experimental and classical music from Iran and beyond”. Tea House/ Gallery Inside Iran, Schouwburgplein 54, 16.00 - 18.00
Number fourteen, home
INTERNATIONAL film festival rotterdam
3
THIS IS REALITY NOT FICTION
HIVOS GEEFT FILMMAKERS WERELDWIJD EEN STEM HOOFDSPONSOR VAN IFFR
PROUD PARTNER OF INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM 2013 Join Jameson on Facebook: facebook.com/JamesonNederland
Geniet, maar drink met mate.
Tea & cinema: visitors to the Tea House/Gallery Inside Iran (located at Schouwburgplein 54, on the corner of De Doelen) soak up the inspiring atmosphere at the opening yesterday. Keep an eye on the Daily Tiger for regular updates on the Tea House programme, which features film, music and art from and about Iran. photo: Bram Belloni
Inside stories IFFR’s focus on Iranian cinema expresses the country’s political realities in both oblique and direct ways. By Geoffrey Macnab
Six months ago, the Western media was buzzing with reports that Israel was planning to bomb Iran. At the same time, film festivals around the world were protesting against the Iranian government’s treatment of filmmaker Jafar Panahi, who was put under house arrest in 2010 and banned from filmmaking. Meanwhile, Western festivals noticed they weren’t receiving the usual amount of films from Iran. This was the backdrop as Rotterdam programmers Bianca Taal and Gertjan Zuilhof began to pull together the Signals: Inside Iran programme for this year’s festival. Perspective
Zuilhof had met many Iranian directors in exile and had been struck by the way they talked about their country’s film culture. “It was very different from my perspective of this big, grim Islamic Republic”, Zuilhof notes. He discovered that filmmaking was still thriving in Iran – but in the domestic, private sphere. “It turned out that there is still quite a bit of liberal culture possible, as long as it is indoors, in private. I was not too aware of this.” Intrigued, Zuilhof made a first trip to Iran. Through his contacts abroad, he was able to meet filmmakers still working in the country and to scout movies to bring to Rotterdam. “Also, I think quite quickly the word goes round, so we received a lot (of films) as well”, Taal notes. It helped,
too, that the programmers were able to draw on the network of filmmakers supported in the past by the Hubert Bals Fund. The political and religious situation in Iran isn’t encouraging for filmmakers. The country’s most prominent directors, notably Abbas Kiarostami and Mohsen Makhmalbaf, have been making their recent films abroad. However, there are many other directors who – as Zuilhof puts it – “don’t have this big name and don’t have this close relationship with an MK2 producer in France or something like that.” Symbolic
The Rotterdam programmer acknowledges his surprise at the films that were being made in Iran. He points to Mohammad Shirvani’s Hivos Tiger Awards contender Fat Shaker, which has a strain of stylization and absurdist humour that you don’t always find in films by Kiarostami and Makhmalbaf. Such work is not directly related to “real life” and therefore less likely to fall foul of the censors. “It’s maybe very symbolic and metaphorical, but it is not directly related to any political situation.” Shirvani has also provided an installation, Elephant in Darkness, for Rotterdam. “Unfortunately, because of political matters, the voices of Iranians cannot be heard very well in different countries”, the Iranian director says. “Next to Persian carpets, pistachios and all the nuclear weapons stories, cinema is a door to show how the Iranian people really are.” Elephant in Darkness is a box with a number of different holes. “I want to show that you can’t know the truth and
everything about something only by using one of these holes – by only by having one source.” New generation
There is a new generation of filmmakers who are breaking away from their older peers. Swedish-based director Nahid Persson Sarvestani’s new feature doc My Stolen Revolution (a world premiere at IFFR) screens in Inside Iran. She argues forcefully that young activists and artists in Iran faced the same harassment, intimidation and torture after the disputed Presidential election of 2009 that her generation suffered after the Iranian revolution. The human rights abuses have been well chronicled. These abuses are not being ignored. Artistic expression in Iran, however oblique, is still often a form of political protest. Ideal ideal
Certain films being shown in Rotterdam address political questions in a very direct way. For example, Abolfazl Jalili’s Darvag, about a loan shark, reveals the effect economic sanctions and political turbulence have had on day-to-day life. Meanwhile, exiled filmmakers continue to explore Iranian history and identity in their work. Zuilhof cites the examples of Maryam Najafi’s Kayan, which is ostensibly about the inner workings of a Lebanese restaurant in Vancouver, and of Mohsen Makhmalbaf’s The Gardeners, about Iranian exiles of the Bahá’í faith in (of all places) Israel. “They (exiles) develop a kind of ideal ideal about their past and their country”, Zuilhof suggests. “Kayan is like the fairy tale idea
INTERNATIONAL film festival rotterdam
of the Middle East – how people eat, how they drink, how they dance, how they talk… they strongly have this nostalgia for Iran and their experiences there.” Different experiences
Alongside the Iranian films screening in Rotterdam, there will be discussions and debates. The Festival has created a Tea House and gallery where work can be shown and debates pursued in informal fashion. Taal and Zuilhof had very different experiences on their trips to Iran. Taal was a guest at the Isfahan festival. “I’ve never been to a festival where there was no catalogue or film programme for us to see”, she says. “I was very glad I was there but it was very frustrating because I came there to work. It was not possibile to meet any filmmakers, except for a couple of hours in Tehran.” Zuilhof had much more freedom. He arrived in the middle of Ramadan. For three days, he was left to his own devices. The authorities even apologized that they were too busy to keep an eye on him. “I have been travelling in Islamic countries before and Ramadan is a good period for meeting people. They have more time and they organize a lot of social events after hours.” Filmmakers, starved of international contacts, were delighted to have Zuilhof in their midst; keen to show him their work and to help him with translations. As for the Iranian authorities, they are aware of the Rotterdam programme and haven’t made any complaints. “Just a few days ago, I got invited to some party at the Iranian Embassy in the Hague – so I guess I am still on the good list!” Zuilhof notes.