Daily Tiger #6

daily tiger

42nd International Film Festival Rotterdam #6 Dinsdag 29 januari 2013 Turn for English edition

(Rare

realiteit

P7)

(De

tederheid

van

Marion

Hänsel

P9)

(Het

kind

in

Fien

Troch

De Canadees Christof Migone transformeerde gistermiddag met zijn experimentele performance Hit Parade het Schouwburgplein tot Sound Stage.

Een tiental deelnemers mepte ieder duizendmaal met hun microfoon op het plein. En dat klonk best lekker!

Tijger wint tijger De spits van de Rotterdamse prijzenregen is gisteravond afgebeten met de uitreiking van de Canon Tiger Awards voor Korte Films in WORM. De winnaars: twee Nederlanders (waarvan een Rotterdammer) en een Brit. Voor de competitie van de meesters van de korte afstand, dit jaar voor de negende maal georganiseerd, waren 23 films geselecteerd.

Twee Nederlandse korte films (Unsupported Transit en Janus) hoorden tot de winnaars van de Tiger Awards Competitie voor Korte Films 2013. Daarnaast werd het Britse The Tiger’s Mind bekroond. Het Egyptische Though I Know the River Is Dry werd genomineerd voor de European Film Awards 2013. “De jury had een zware taak”, aldus kortefilmprogrammeur Peter van Hoof. “Het was een zeer diverse competitie, met echt narratieve films, meer essayistische werken en vrij veel inzendingen vanuit de hoek van beeldende kunst.”

De keuze van de internationale jury – bestaande uit filmmaker, fotograaf en producent Phil Collins, beeldend kunstenaars Joost Rekveld (Nederland) en Transat Video-directeur Brent Klinkum (NieuwZeeland/Frankrijk) – weerspiegelde de nadruk op het

kunstzinnige karakter. The Tiger’s Mind, dat gebruikmaakt van diverse kunstdisciplines, is gemaakt door kunstenaar en filmmaker Beatrice Gibson. Het is haar tweede Tiger Award, want drie jaar geleden won ze er ook een voor haar korte film A Necessary Music, die ze samen met componist Alex Waterman maakte.

Gibsons The Tiger’s Mind vertelt het verhaal van zes personen – de normaal onzichtbare medewerkers van een film – in de vorm van een origineel moordmysterie. “Refererend aan het eigen maakproces, weeft de film op intelligente manier een visueel meeslepende verhaallijn waarin ruimtes en objecten een eigen stem hebben”, aldus de jury.

Ook het intellectuele, haast meditatieve Unsupported Transit, geschoten op de bouwplaats van de nieuwe Shenzhen Stock Exchange in China, is gemaakt door een kunstenaar. Zachary Formwalt gebruikte een timelapse-techniek voor lange shots, en plaatste daar een voice-over bij, verhalend van de historische overgang van foto naar film. “Deze essayistische en poëtische toelichting op de geschiedenis van film en fotografie, gerelateerd aan Marx’ en Engels’ analyse van de effectenbeurs, vormt de basis van een overtuigend werk van een veelbelovende jonge kunstenaar”, vond de jury.

P10)

foto: Ruud Jonkers

tussenstand UPC PUBLIEKSPRIJS per maandag 16:00 uur

Het in Rotterdam geschoten Janus is ook gemaakt door een kunstenaar en gaat over de Rotterdamse artiest Janus. De gelauwerde, in Rotterdam woonachtige Erik van Lieshout portretteerde deze bijzondere man in een zeer persoonlijke en openhartige documentaire. De jury zegt over de film (met 51 minuten de langste van het stel): “De maker is nu eens onverschrokken, dan weer dapper in zijn oprechtheid of ongekunsteldheid en informeel aanwezig.”

Behalve de drie gelijkwaardige prijzen waaraan een geldbedrag van €3000 is verbonden, was er ook een nominatie te vergeven voor de European Film Awards 2013. Daarvoor koos de jury de door crowdfunding tot stand gekomen film Though I Know the River is Dry van Omar Robert Hamilton. Hij filmde het verhaal over een Palestijn die terugkeert naar zijn land en geconfronteerd wordt met de fatale gevolgen van een beslissing uit het verleden. “De film is opmerkelijk door de wijze waarop hij hedendaagse politieke kwesties met emotionele dilemma’s verbindt”, zo oordeelde de jury. Programmeur Van Hoof vond het prettig dat ook regisseurs van speelfilms, zoals David Verbeek, dit jaar kort werk instuurden. “Als je van korte films naar lange gaat, wil dat dus nog niet automatisch zeggen dat je nooit meer terugkeert.” (NS)

1 Wadjda

4,76

2 Blancanieves

4,66

3 My Stolen Revolution

4,60

4 5 Jahre Leben

4,55

5 No

4,48

6 Les chevaux de Dieu

4,48

7 Nairobi Half Life

4,42

8 Io e te

4,42

9 Vergiss mein nicht

4,33

10 Call Girl

4,32

11 Ginger and Rosa

4,29

12 Ninah’s Dowry

4,25

13 My Name Is Negahdar Jamali and I Make Westerns

4,22

14 The Patience Stone

4,22

15 Sightseers

4,22

16 Tall as the Baobab Tree

4,21

17 Oh Boy

4,21

18 Our Nixon

4,16

19 Ship of Theseus

4,15

20 Kern

4,13

BOX OFFICE TIPS Van welke film u vandaag met een gerust hart kunt genieten? Dat kunt u natuurlijk vragen aan eerstehulp.filmfestivalrotterdam.com. Aan de hand van vijf korte vragen krijgt u een persoonlijk kijkadvies. Het mooiste: het programma tipt alleen (nog) niet uitverkochte voorstellingen.

Of u laat zich raden door de dagkrantredactie want wij lopen elke dag langs de Centrale Kassa voor vier aanraders.

19:30 Soegija Pathé 1

19:45 I.D. Cinerama 1

international film festival rotterdam

22:30 Ginger and Rosa Pathé 1

21:45 Carne de perro LantarenVenster 1

DISCOVER THE CARIBBEAN TREASURE

WWW.CURACAOIFFR.COM

4 - 7 APRIL 2013 THE CINEMAS WILLEMSTAD

WWW.CURACAOIFFR.COM

Take 3: Janneke Staarink

Wat zou Janneke Staarink, zakelijk directeur van IFFR, gaan zien als ze vandaag vrij was? Drie tips.

Prófugos “Ik ben niet zo’n seriemens en zal ook nooit voor een aflevering thuisblijven. Toch brandt ergens in mij het verlangen om kennis te maken met een spannende nieuwe serie. Het lijkt me heerlijk om op mijn vrije dag vroeg de bioscoop in te duiken om de eerste afleveringen van Prófugos te zien. Na het festival, als het leven weer wat rustiger is, kan ik dan de rest van de afleveringen meepikken. Er zitten prachtige koppen in en megastoere mannen. Het is een Chileense actieserie over een mislukte drugsdeal.”

09:15 Cinerama 1

Je steekt er ook nog wat van op, van IFFR. In ieder geval als je een deelnemer van de Canon Masterclass bent. Tweedejaars fotografiestudenten van de Haagse Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten kregen maandag in LantarenVenster een masterclass van het Amerikaanse kunstenaarsduo Erik Moskowitz en Amanda Trager.

Foto: Bram Belloni

Suikerdiefje als prijs Zoals de tijger symbool staat voor IFFR, zo wordt het suikerdiefje het boegbeeld van de Curaçaose satellieteditie. Het CIFFR, dat in april voor de tweede keer in Willemstad wordt georganiseerd door IFFR en de Fundashon Bon Intenshon, zal dit jaar voor het eerst de Yellow Robin Award uitreiken.

Een nieuwe filmprijs, bedoeld om opkomend filmtalent uit de landen grenzend aan de Caribische Zee te stimuleren.

De winnaar ontvangt naast een prijzengeld van $10.000 een uitnodiging voor IFFR in Rotterdam 2014, waar zijn of haar film vertoond zal worden.

Het suikerdiefje is een op de Cariben veel voorkomend vogeltje, maar dat is niet de enige reden dat het een toepasselijke keuze is als naamgever voor de prijs. Het beestje is energiek en gretig, en verwijst met zijn geel-zwarte kleuren ook nog eens naar de Rotterdamse tijger.

Naast de Yellow Robin Award heeft CIFFR ook een competitie voor korte films van jonge lokale makers tussen de dertien en 21 jaar, onder de noemer Short Movies, BIG Stories. Elyse Isebia en Inez Loods, maakten de korte film Empty (online te zien op vimeo.com/54634093) en wonnen daar op de eerste editie van CIFFR onder meer een bezoek aan Rotter-

dam mee. Hun film is een videoclip over identiteit, legt Loods uit: “In het begin zie je een meisje in het wit, dan is ze nog helemaal empty. Vervolgens gaat ze de wijde wereld in, waar ze door allerlei zaken wordt beïnvloed.” De afgelopen dagen bezocht het duo festivalfilms, ontmoetten ze gerenommeerde filmmakers en namen ze deel aan workshops.

Bovendien werd hun eigen film vertoond. “Erg leuk!”, vertelt Isebia stralend. “Het publiek was enthousiast, ze stelden ons allerlei vragen. De eerste vraag was eigenlijk het leukst: een jongen vroeg waar onze hoofdrolspeelster woont, want hij was door onze film verliefd op haar geworden!” (JB)

IFFR 2013?

IFFR 1008!

U heeft het op de slides voorafgaand aan de film­ vertoningen wellicht al gezien: door de tekst ‘IFFR’ naar nummer 1008 te sturen, ontvangt u direct en gratis een link waarmee u online kunt doneren. Heeft u een smartphone én de gratis app Layar, dan kunt u ook het Layar-logo, rechtsboven op deze pagina, scannen om (gul) te geven. Zo draagt u eraan bij dat het festival op vele manieren steun kan bieden aan filmmakers over de hele wereld.

Trek uit elkaar, die film!

Het zal niet vaak gebeuren dat een regisseur je vraagt zijn film uit elkaar te trekken, en naar eigen inzicht opnieuw in elkaar te knutselen – of desgewenst weg te gooien. De Indonesische regisseur Edwin (van Blind Pig Who Wants to Fly) en de Noorse documentairemaker Thomas Østbye nodigen hun kijkers uit zelf aan een virtuele montagetafel te gaan zitten. Wie wil weten hoe dat precies in zijn werk gaat, moet vanmiddag even naar de Jurriaanse Zaal in de Doelen komen. Daar presenteert het gelegenheidsduo hun intrigerende project 17.000 Islands (waarvoor de beelden werden opgenomen in Taman Mini, zeg maar het Indonesische Madurodam). Ze tonen het publiek hoe de interactieve documentaire (die deze zomer groot wordt uitgerold) werkt en vertellen over de visie achter hun gezamenlijke werk.

Presentatie 17.000 Islands – Edwin & Thomas Østbye,

14:00-16:00, gratis entree, Jurriaanse Zaal de Doelen.

Hoor- en kijkcollege In de SmartTalk reflecteren vanavond bekende persoonlijkheden van de Erasmus Universiteit Rotterdam op de in Bright Future opgenomen, Zweedse film Call Girl. Dat doen ze door drie flitsende minicolleges, waarbij ieder deze politieke thriller vanuit zijn eigen specialiteit belicht. Prof. dr. Steven Van de Walle, hoogleraar Vergelijkende Bestuurskunde, praat over corruptie bij openbare bestuurders. Mr. Inez Weski, de bekendste strafpleiter van Rotterdam, belicht de film vanuit juridisch perspectief, terwijl Dr. Tim de Mey als universitair docent Theoretische Filosofie de film bespreekt met een filosofische inslag. Cultuurwetenschapper Niels van Poecke leidt het geheel in goede banen. Het programma is Engelstalig en totally free, uh: gratis.

SmartTalk: Erasmus Tiger College, 21:00-22:00,

gratis entree, Jurriaanse Zaal de Doelen.

Pop goes cinema

Inez Loods en Elyse Isebia in Rotterdam

Cinema op bijzondere plekken in de stad, dit keer in het Goethe-Institut. Vanavond de vertoning van UNPLUGGED: LEBEN Guaia Guaia (Sobo Swobodnik, Duitsland, 2012), een muzikale roadmovie over vriendschap en de drang om het leven in eigen hand te nemen.

UNPLUGGED: LEBEN Guaia Guaia – Sobo Swobodnik, 19:00-22:30, gratis entree, Goethe-Institut (Wester­singel 8).

international film festival rotterdam

Big Talk - Michiel ten Horn vertelt over De ontmaagding van Eva van End “Ontzettend interessant om de regisseur voor het zien van zijn film geïnterviewd te zien worden.

De vorige Big Talks die ik bezocht, vielen positief uit. Het biedt verdieping, dat extra laagje. Ik was deze week ook bij de Big Talk met Bertolucci, een geweldig festivalmoment. Maar ik ben minstens zo benieuwd naar het verhaal van Michiel ten Horn en zijn film, die gaat over een Duitse uitwisselingsstudent die van alles losmaakt in het disfunctionele gezin waarin hij terechtkomt. Hij ontregelt de boel totaal. Ik houd van tragikomedies en films vol relationele verwikkelingen, met situaties die je zelf zouden kunnen overkomen.”

19:30 Oude Luxor

SmartTalk: Erasmus Tiger College “Het is de eerste keer dat we inhoudelijk samenwerken met de Erasmus Universiteit. We hebben geprobeerd een dwarsverband te leggen tussen de wetenschappelijke benadering van de universiteit en de films die IFFR vertoont. Zo combineren we film en wetenschap. Hoogleraar Vergelijkende Bestuurskunde Steven Van de Walle, advocaat Inez Weski en docent Theoretische Filosofie Tim de Mey gaan naar de Zweedse film Call Girl, een thriller over politieke corruptie die zich op de waarheid baseerde. Tijdens de SmartTalk geeft dit drietal er een minilezing over, ieder vanuit zijn of haar eigen discipline. Ik verwacht dat dat een mooie match oplevert.”

21:00 Jurriaanse Zaal de Doelen

3

VPRO Daily Tiger dinsdag 29-01-13.indd 1

28-01-13 10:23

Hivos Tiger Awards Competitie

Hivos Tiger Awards Competitie

Marcelo Lordello over They’ll Come Back

Visra Vichit Vadakan over Karaoke Girl

‘ gepassioneerd ‘ de thaise film werken voor nop’ is booming’ TG

TG

foto: Nichon Glerum

foto: Bram Belloni

Op ingetogen wijze neemt Marcelo Lordello (1981) zowel zijn jonge hoofd­ persoon als het publiek mee op een zwerftocht door de onderbelichte kanten van de Braziliaanse samenleving.

dan hopen dat je op basis van het ruwe materiaal een bijdrage voor postproductie kunt vergaren. Distribu­ tie is vrijwel onmogelijk, omdat we bijna alleen nog maar multiplexen hebben. Die programmeren voor­ namelijk Amerikaanse blockbusters.”

In een notendop

Rotterdam

“Een moderne fabel over een jong meisje dat na een lange reis de weg naar huis vindt.”

“Veel werk van bevriende collega’s is de afgelopen jaren vertoond op IFFR. Stuk voor stuk kwamen ze met enthousiaste verhalen thuis, dus ik ben superblij dat mijn film uitgerekend hier draait! Vooral omdat ik bijzonder onder de indruk ben van het oeuvre van een aantal juryleden. Ik hoef helemaal niet te winnen, ik vind het al fantastisch dat ik hen mijn film kan laten zien.”

In een notendop

Klassenmaatschappij

Eerste keer

“They’ll Come Back is een aanklacht tegen de rigide Braziliaanse klassen- en rassenmaatschappij. Dat fenomeen is zo verankerd in onze cultuur, dat het de meeste welvarende Brazilianen niet eens opvalt.

Maar ik wilde er beslist geen actiepamflet van maken: het is hopelijk een subtiele film geworden.

Ik vrees dat de Olympische Spelen in 2016 en het WK straks wezenlijk niets zullen bijdragen aan onze maatschappij. Op dit moment is de overheid met een enorme opruimactie bezig, maar die is meer cosmetisch dan dat er structureel iets verandert.

Zo heeft de landbezetters-gemeenschap die meespeelt in mijn film recent hun door de overheid verleende licentie verloren. De rechters zijn corrupt en nemen steekpenningen aan van grootgrondbe­ zitters en projecteigenaren die een graantje willen meepikken van de Spelen en de Cup.”

“Hiervoor heb ik alleen korte films gemaakt. Een speelfilm beleef je veel intenser, zowel in de ups als de downs. Het is veel bevredigender. Ik heb er veel van geleerd.”

Eerste keer

“Mijn eerste ervaring met een lange film was de documentaire Vigias, waarin ik beveiligings­ personeel volg. Voor They’ll Come Back draaiden we op tal van locaties, en het werken met acteurs was ook behoorlijk wennen. Ik heb expres met zo veel mogelijk niet-professionele acteurs gewerkt, omdat ik streefde naar fictie die als een documentaire aanvoelt. De crew en ik zijn allemaal middle class stedelingen: wij leiden het leven dat we verfilmen.

Ik heb uitgebreid research gedaan, vooral naar het taalgebruik van de verschillende sociale groepen in Brazilië. Alle dialogen waren uitgeschreven.

Het eerste kleine meisje dat hoofdpersoon Cris ontmoet in de ‘landbezetters-gemeenschap’, vond haar tekst niet ‘echt’ genoeg en heeft het eigen­ handig aangepast. Ik stond tijdens het maken open voor veranderingen. Het oorspronkelijke script was trouwens voor twee broers geschreven. Toen ik hoofdrolspeelster Maria Luiza tegenkwam, heb ik het personage van Cris omgeschreven naar een meisje. De opnames startten in januari, en duurden tot november. Als je zo jong bent, zijn elf maanden voldoende om flink te veranderen. Fascinerend hoe die paar maanden tijd volwassenheid en vastbera­ denheid aan haar gezicht geven, terwijl in de film maar een paar dagen voorbij zijn.”

Brazilië

“Het is moeilijker om kleinere, artistieke films gedistribueerd te krijgen dan om ze te maken.

Verschillende provincies geven subsidies, al gaat het wel om kleine bedragen. Mijn generatie werkt gepas­ sioneerd voor nop. Gewoon beginnen met filmen en

Bright Future

“Ik ben bezig met twee scenario’s. Die moeten samen met mijn eerder gemaakte korte film een trilogie vormen, waarin ik mijn fascinatie voor het proces van verandering en veroudering kwijt kan.” (EJ) They’ll Come Back – Marcelo Lordello di 29 18:30 Pathé 7, wo 30 12:30 Pathé 7, do 31 13:15 Pathé 1, za 2 12:45 Pathé 5

De Thaise Visra Vichit Vadakan ­ontwikkelde een nauwe band met de hoofd­persoon van haar film, de zingende escortgirl Sa. Karaoke Girl is een ontroerende en verrassende mengeling van documentaire en fictie.

“Twee jaar geleden ontmoette ik Sa, die als escort in Bangkok werkte om haar familie op het Thaise platte­land te onderhouden. Samen hebben we deze film gemaakt. Het is tegelijkertijd een documentaire over het leven van Sa en haar familie én een speelfilm waarin zij acteert – volgens een scenario dat is geïn­ spireerd door haar leven.”

Documentaire en fictie

“Dat ik voor deze vorm koos, heeft te maken met de manier waarop ik filmmaker ben geworden. Ik werd op de universiteit gevraagd om mijzelf te spelen in een film, in een fictieve setting dus. Toen ik dat deed, raakte ik verliefd op die werkwijze. Ik vind de grens tussen documentaire en fictie spannend, en films die op die lijn balanceren. Zonder het fictieve element zou het een totaal andere film zijn geworden. De fictie gaf Sa de ruimte om thema’s in haar leven te verkennen op een manier waarop ze het zelf niet zou kunnen. Het was nooit mijn intentie om een documentaire te maken.

Ik zie Karaoke Girl zelf vooral als een fictiefilm.”

Sa

“Het was spannend om haar te leren kennen en een tijd­ lang in haar wereld te leven. Die staat heel ver af van de mijne, ook al komen we uit hetzelfde land. Het persona­ ge dat Sa speelt, maakt een transformatie door. Zijzelf heeft, door te acteren, net zo’n transformatie door­ gemaakt. Nadat we de film hadden gedraaid, heeft ze haar leven als escortgirl afgezworen. Ze is nu verkoop­

ster en gaat weer naar school. Ik blijf haar volgen. Op de website van de film, karaokegirlfilm.com, kan dat ook: daar is een stream van foto’s die zij regelmatig uploadt.”

Thailand

“Het is best bijzonder dat er een grote mainstreamfilmindustrie in Thailand is, plus een bloeiende onafhankelijke scene. Het is geweldig dat er twee Thaise films in de Tiger Award Competitie zitten. Dat geeft wel aan hoe goed het gaat met de Thaise film.

Er zijn meer films uit Thailand die de grenzen opzoe­ ken in vorm en stijl, en interessant zijn. Er worden geweldige films gemaakt. Dus kijk maar uit!”

Rotterdam

“Ik ben hier nu voor de vierde maal. Mijn relatie met Rotterdam begon toen ik nog eerstejaarsstudent was.

De eerste korte film die ik toen maakte, werd hier vertoond. Mijn volgende twee korte films ook. Ik heb geld gekregen van het HBF en heb een project op de CineMart gehad. Ik heb dus mijn hele filmcarrière lang al een intieme band met IFFR. Het voelt voor mij alsof de mensen hier mijn opleiders, partners en familie zijn.”

Bright Future

“Door het maken van de site voor Karaoke Girl ben ik enthousiast geworden over de mogelijkheden van het web. Op het gebied van vorm, bijvoorbeeld. Het is een medium dat ik verder wil verkennen. Mijn volgende project zal daarom iets op het web zijn. Ik ben ook een nieuwe speelfilm aan het schrijven. Een eerder project, Karma Police, ligt ook nog op de plank.

Dat blijft een film die ik graag wil maken, maar het verhaal is politiek geladen en de timing is nu niet goed. Ik wacht nog even op het goede moment om die te maken.” (SM) Karaoke Girl – Visra Vichit Vadakan di 29 19:00 Pathé 4, wo 30 18:30 Pathé 4, vr 1 19:15 Pathé 3, za 2 17:15 Cinerama 2

Dinsdag, Tijgerdag

36

Dummy Jim

Penumbra

My Dog Killer

Silent Ones

They’ll Come Back

Karaoke Girl

12:30 Pathé 7

13:00 Pathé 4

13:15 Pathé 3

15:30 Pathé 7

16:30 Pathé 4

18:30 Pathé 7

19:00 Pathé 4

international film festival rotterdam

5

PROUD PARTNER OF INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM 2013 Join Jame son on Face book : facebook.com/JamesonNederland

Geniet, maar drink met mate.

THIS IS REALITY NOT FICTION

HIVOS GEEFT FILMMAKERS WERELDWIJD EEN STEM HOOFDSPONSOR VAN IFFR

Link

Predikers

Paul Thomas Andersons The Master is wellicht de meest prominente, maar beslist niet de enige film dit IFFR waarin geloofslijders een hoofdrol spelen.

Hierin is de flamboyante sekteleider Lancaster Dodd (een meesterlijke Philip Seymour Hoffman) een echte showpredikant.

Om zes uur eten: aardappels, groente en een slavink.

Eén koekje bij de koffie. En ‘s zondags naar de kerk.

Dat is het beklemmende Nederland dat Matterhorn ons toont, gestileerd als een niet exact te bepalen ‘vroeger’ maar toch heel hedendaags. Wat als een aangewaaide vreemdeling die regelmaat doorbreekt?

Wat zoekt een zombie in een kerk? Heling natuurlijk!

In de grimmig-komische Tiger-kandidaat Halley is het kerkbezoek slechts één van de manieren waarop levende dode Alberto een normaal leven probeert vol te houden. Maar de doffe blik in zijn holle ogen doet vermoeden dat hij de priesters zalvende woorden niet helemaal gelooft.

Niet één, maar zelfs negen predikanten in de inventieve korte film Orde van dienst, die deel uitmaakt van een groter project over de Nederlandse reformatorische kerk. In splitscreen toont maker Henk Otte negen misdiensten simultaan, waardoor de eindeloze en vrijwel perfecte herhaling van de rituelen benadrukt wordt.

In Éden, een dicht op de huid gefilmd portret, zoekt een eenzame, wanhopige en zwangere vrouw in de laatste dagen voor haar bevalling steun bij pastoor Naldo van de Kerk van Eden. De vader van haar ongeboren vrucht heeft door een daad van zinloos geweld het leven gelaten. De pastoor gaat in een van Rio’s ruigste buurten de straat op om geweldloosheid te preken. (JB)

De ontdekking van Ten Horn Een op het eerste gezicht heel gewoon Hollands gezin, daar gaat De ontmaagding van Eva van End over. We laten even in het midden of het de sprankelende Duitse uitwisselingsstudent is die het muurbloempje ontmaagdt, maar zeker is dat zijn komst de familieverhoudingen op scherp zet. Michiel ten Horn levert er een debuut mee af dat tegelijkertijd zeer Nederlands én on-Nederlands oogt.

Vader Evert werkt bij een frikadellenfabriek, moeder Etty is huisvrouw, zoon Erwin is klaar om samen te gaan wonen, puber Manuel is lui en opstandig. En Eva is als jongste telg totaal kleurloos. Alles komt op z’n kop te staan met de komst van een Duitse uitwisselingsstudent. Veit is attent, zorgzaam, nobel en sportief. “Hij lijkt in alle opzichten perfect”, zegt regisseur Michiel ten Horn. “Hij spoort de leden van het gezin aan iets beters en mooiers te gaan doen. Dat gaat eerst best goed; iedereen leeft op. Totdat het misgaat.” Het zou zonde zijn te verklappen hoe het verhaal verder gaat. Maar duidelijk is wel dat Veit heel wat losmaakt in het gezin. In tegenstelling tot wat de titel suggereert, gaat de film net zozeer over de andere gezinsleden als over Eva. “Maar zij is voor mij wel het gezicht van de film”, zegt Ten Horn. “Zij is degene die ziet wat er bij de anderen gebeurt, zij ruikt als eerste onraad. Ik vind haar interessant omdat zij als vijftienjarige tussen meisje en vrouw in zit. Zij is zich daardoor het meest bewust van de veranderingen in het gezin.” Ten Horn vertelt dat hij en scenarioschrijfster Anne Barnhoorn een tragikomedie wilden maken, een genre dat in Nederland niet veel beoefend wordt. “Veel arthousefilms zijn zwaar en donker, terwijl comedyfilms al gauw schreeuwerig uitvallen.

We wilden een luchtige film maken.”

Toen de twee brainstormden over het verhaal, bleek dat beiden ooit een buitenlandse uitwisselingsstudent op

bezoek hadden. “Bij mij was het een Duits meisje dat al behoorlijk volwassen was, bij Anne een Franse jongen.

Veit is een mengeling van die twee geworden.”

De ontmaagding van Eva van End is een zorgvuldig gemaakte film, waarbij duidelijk veel aandacht is besteed aan de aankleding: de kleuren van kleding en decors zijn op elkaar afgestemd.

Die precieze stijl, in combinatie met het vrolijke absurdisme en de licht-melancholieke liedjes op de soundtrack, roept ver­gelijkingen op met het werk van Wes Anderson, Todd Solondz en Alex van Warmerdam.

Namen waar Ten Horn bij glundert, al waren ze volgens hem niet direct zijn grootste inspiratiebronnen. Dat waren eerder de stripboeken, beter gezegd graphic novels, van de Amerikaan Chris Ware. “Zijn strips heb ik mijn cameraman Jasper Wolf en art director Rikke Jelier voorgeschoteld: zó moet het eruit zien, zulke kleurpaletten wil ik, die kadrering.

Die stripboeken hebben zo’n kleurige uitstraling dat een kind ze zou kunnen oppakken. Maar in feite zijn ze veel duisterder dan ze eruitzien.

De tragikomische elementen vind ik ontroerend.”

Ten Horn heeft al plannen voor een tweede speelfilm – werktitel: Aanmodder­­f ucker, ‘over mannen die te lang jongens blijven en meisjes die te snel vrouw worden’ en is ook bezig met het ontwikkelen van een animatieserie voor Comedy Central. Niet zo

foto: Corinne de Korver

gek, want hij studeerde aan de HKU af als animator. De serie belooft een stuk minder fijnzinnig te worden dan De ontmaagding van Eva van End. “Het is behoorlijk grof, in de sfeer van South Park en Family Guy. Het gaat over junks in Amsterdam. Vieze Fur van de Jeugd van Tegenwoordig schrijft eraan mee, en het is de bedoeling dat hij de stemmen gaat inspreken. Het is wat ik

zou willen zien als ik puber was. Nou ja, wat ik eigenlijk nog steeds wel wil zien.” (SM) De ontmaagding van Eva van End –

Michiel ten Horn di 29 19:30 Oude Luxor, wo 30 20:30 Pathé 1, vr 1 11:45 Cinerama 3, za 2 13:00 Cinerama 4

Matteo Garrone, vijf jaar na Gomorra

De realiteit als springplank De realiteit is vreemder dan fictie. Dat realiseer je je wanneer je het verhaal hoort achter Reality, Matteo Garrones opvolger van het bejubelde Gomorra. De film is gebaseerd op de waargebeurde lotgevallen van zijn zwager, en zijn hoofdrolspeler verruilde de set overdag voor een zwaarbewaakte gevangeniscel ’s nachts. Ingrediënten voor een donkere komedie, of een eigentijds sprookje.

Vijf jaar heeft het geduurd voor Matteo Garrone een nieuwe film afleverde. “Ik was mezelf na Gomorra een beetje kwijt.

Ik begon steeds meer druk te voelen en de angst om een nieuwe film te maken.

Een paar jaar heb ik geprobeerd iets groters te vinden dan Gomorra. Tot ik op dit verhaal stuitte (zijn zwager deed dankzij Garrone mee aan audities voor Big Brother en verloor zich net als de hoofdpersoon in de film in obsessief verlangen in de show te geraken, red.).

Het was simpel en klein en naarmate ik eraan werkte, werd het groter en duisterder. Eigenlijk zijn mijn films altijd zwarte komedies.”

De intentie was een sprookje te maken dat tegelijk geloofwaardig en abstract was. “Alles wat je ziet, bestaat ook echt. Het gebouw waar de hoofdpersonen leven lijkt bijvoorbeeld bijna een kasteel voor de rijken, maar in het echt wonen daar gewoon arbeiders. Er loopt continu een subtiele lijn tussen surrealisme en werkelijkheid. De realiteit is voor mij geen eindpunt – ik bestudeer het, maar daarna probeer ik het naar een andere dimensie te tillen. Naar het niveau van de kunst.” Volgens Garrone gaat Reality niet over Big Brother. “Het had een willekeurig realityprogramma kunnen zijn, of zelfs een film.

Ik was vooral geïnteresseerd in het tonen van de psychologische reis van hoofdrolspeler Luciano. Als je zegt dat het over Big Brother gaat, kun je niet goed kijken. Ook is Reality geen aanklacht tegen de televisie. Ik wil films maken die gaan over menselijke conflicten, geen films die ergens tégen zijn. De film behandelt de perceptie van de realiteit, de betrekkelijkheid van roem en het gevaar van dromen. Ik wil geen films maken met een levensduur van een paar jaar, maar films die menselijk zijn, universeel en tijdloos.”

De regisseur was erg in zijn sas met zijn hoofdrolspeler, die de langzaam naar obsessie en paranoia afglijdende vishandelaar sterk neerzet. Het verhaal achter acteur Aniello Arena is een film op zich waard. Arena zit al bijna twintig jaar een levenslange gevangenisstraf uit in de zwaarbewaakte gevangenis van Volterra, omdat hij lid was van de Camorra, de Napolitaanse maffia – op z’n drieëntwintigste legde hij als huurmoordenaar al mensen om.

In de gevangenis maakt hij deel uit van een theatergezelschap Compagnia della Fortezza, dat veel faam geniet.

“Het is verbazingwekkend”, geeft Garrone toe. “Overdag was hij op de

international film festival rotterdam

foto: Felix Kalkman

set en ’s avonds ging hij terug naar de gevangenis. Zelf vond Arena het niet zo bijzonder. Hij ging helemaal op in de rol. Op het moment dat het personage de weg kwijtraakte, was hij oprecht verdrietig.” In de film loopt het niet zo best af met het personage, maar in het echt heeft Reality de gedetineerde acteur geen windeieren gelegd. “Hij is veel geïnterviewd door kranten en televisie en inmiddels heeft hij zijn

eigen agent. En hij wordt veelvuldig gevraagd voor nieuwe projecten.” Ook met de zwager van Garrone gaat het inmiddels weer beter – die profiteerde mee van het succes van de film.

Waarmee de werkelijkheid het weer wint van de fictie. (NS) Reality – Matteo Garrone di 29 21:45 Schouwburg Grote Zaal, vr 1 20:00 de Doelen Jurriaanse Zaal

7

Cultuur maakt je rijker De BankGiro Loterij is de cultuurloterij van Nederland en hoofdpartner van International Film Festival Rotterdam.

Samen met haar deelnemers steunt de BankGiro Loterij musea, monumenten, molens en festivals met ruim 64 miljoen euro per jaar. Speelt u ook mee voor cultuur?

Ga naar www.bankgiroloterij.nl

01 adv IFFR dagkrant 268x190mm.indd 1

21-12-12 16:28

Jan van Eyck, De Annunciatie, ca. 1430-1435. Eikenhout, na 1864 overgebracht op doek, 92,7 x 36,7 cm. National Gallery of Art, Washington DC.

de weg naar

Laatste kans! t/m 10 feb. 2013 Rotterdam ‘Wonderbaarlijke compleetheid’ NRC Handelsblad

‘Shows of this brilliance do not come along twice in a lifetime.

Swim there if you have to’ The Independent

‘Impossible to replicate in any individual museum or collection anywhere in the world’ The Wallstreet Journal

‘Wereld van Schoonheid’ De Standaard

www.boijmans.nl

director’s profiles Bright Future

Dat Française Hélène Fillières (1972) haar speelfilmdebuut maakt met een verhaal over controle en onderwerping, zal geen toeval zijn: de afgelopen twee decennia onderwierp de inmiddels veertigjarige regisseur zich vooral aan anderen. Als fotomodel en actrice – onder andere in de films van haar zus Sophie – maar incidenteel ook als vertaalster van Engelse poëzie. In Une histoire d’amour kiest ze geen partij in de gedoemde liefdesdriehoek tussen een bankier, zijn maîtresse en haar echtgenoot. Hoewel de film losjes werd gebaseerd op ware gebeurtenissen, houdt Fillières haar personages naamloos, “zodat het publiek er niemand in herkent – behalve misschien zichzelf.”

ROOM #416 Regisseur Eron Sheean mag wel oppassen dat hij in zijn piepkleine badkamertje geen Errors of the Human Body maakt, grapt hij, knipogend naar de titel van zijn film.

De ruimte is zo beperkt, dat het verreweg het handigst is om je tanden te poetsen terwijl je op het toilet zit. Met wat leesvoer op de grond, uiteraard. Tenminste, we hopen dat hij de Daily Tiger gebruikt om te lézen… foto: Corinne de Korver

Une histoire d’amour 22:15 Oude Luxor

Spectrum

Het alledaagse zit vol gebeurtenissen Marion Hänsel regisseerde met La ­tendresse een licht, teder drama dat als een aangenaam warme deken over de kijker valt. Elk potentieel drama eindigt in een mild probleem, een vriendelijke oplossing of zelfs een schaterlach. Hänsel: “Ik had echt zin in een film zonder geweld.”

De hoofdpersonen in deze Franstalige roadmovie, een al jaren geleden gescheiden stel, rijden samen vanuit Brussel naar een skigebied om hun volwassen zoon op te pikken, die zijn been heeft gebroken. We volgen hen enige dagen tijdens hun gezamenlijke reis.

Voor het eerst in haar lange carrière als producent,

bf

scenarist en regisseur, heeft Marion Hänsel (1949) ervoor gekozen haar film niet op een bestaand verhaal te baseren. Ze schreef een eigen script, met autobiografische elementen. “Ik had echt zin om een verhaal zonder geweld te vertellen, zonder psychologische drama’s, suïcide, verschrikkelijke kinderen, en weet ik wat. Dat zie ik vaak genoeg. Zo’n film als Jagten is natuurlijk een magnifieke film, maar je komt eruit met het gevoel: oef! Is de wereld zó verschrikkelijk slecht?

Daar had ik geen zin in. Dus schreef ik een verhaal over mensen die elkaar al lang kennen, gescheiden zijn, maar elkaar toch graag zien. Het kán toch? Nu weet ik dat een heleboel mensen zullen zeggen: ‘Daar gebeurt feitelijk niks’. Ik denk juist dat er heel veel

gebeurt; het zijn de kleine dingetjes van het alledaagse leven. En alle personages zijn toffe, goede mensen.”

Het schrijven ging haar vrij makkelijk af, maar enkele ambitieuze ideeën voor scènes leverden benauwde momenten op. “Het is de eerste keer dat ik een roadmovie maak. Ik vreesde dat het visueel een uitdaging werd, want hoeveel verschillende shots kun je in een auto maken?” Met behulp van een technisch team werden speciale technieken ingezet, waarmee de camera bijvoorbeeld op een rail voor het raam kon rijden. Camerashots, storyboards, speciale belichting: alles werd secuur uitgestippeld. “We oefenden voor de opnames in twee auto’s.

Het was heel gesofisticeerd, maar niet goedkoop.

Ook al omdat we op 35mm filmden. Dat vonden de technici fantastisch.” Naast shots in de auto vond Hänsel het voorbij glijdende landschap heel belangrijk. “De natuur moest zichtbaar zijn. Denk aan de gele koolzaadvelden die de lente aankondigen.”

Haar acteurs, Marilyne Canto en Olivier Gourmet, vormen geloofwaardige ouders, die – hoewel gescheiden – duidelijk vertrouwd met elkaar zijn. Hänsel denkt dat hun ervaring en professionaliteit zwaar geteld heeft: “Omdat ze elkaar al kenden van andere projecten, stemden ze hun manier van spelen, hun reacties, de kleine mopjes en gebaren, prima op elkaar af.” Ook Sergi Lopez, in de film een zachtaardige lifter, kende zijn collega-acteurs al voor deze productie.

“Ik was degene die ertussen moest geraken, maar dat lukte heel rap. Natuurlijk regisseerde ik wat er moest gebeuren, maar hun emoties, stiltes tussen twee zinnen… Die mensen hebben zo’n exacte timing, daar moet je niet tussen komen.” Dat Hänsel haar carrière ooit begon als actrice, helpt haar om in te schatten wat er qua spel mogelijk is. “Dat is een voordeel. Ik weet wat ik van een acteur kan vragen.”

Hänsel schreef, regisseerde en produceerde La ­tendresse. Dat laatste doet ze ook voor producties van andere makers. Diego Star, dit jaar eveneens te zien op IFFR, is zo’n film. De Vlaamse zorgt er tegenwoordig overigens voor dat ze niet als hoofdproducent voor een ander aan de slag gaat. “Dat vind ik feitelijk te zwaar.

Je bent dan een minimum van twee à drie jaar van je leven kwijt om de financiën rond te krijgen en de filmmaker bij te staan. Dat begon te frustreren, want ik maak toch graag ook eigen films.” (MN)

Regisseur Marion Hänsel (tweede van links) bracht ‘haar’ acteurs mee naar Rotterdam: Olivier Gourmet, Marilyne Canto en Adrien Jolivet. foto: Bram Belloni

SP

La tendresse – Marion Hänsel di 29 17:00 Cinerama 1 Diego Star – Frédérick Pelletier vr 1 19:30 Oude Luxor

international film festival rotterdam

Als zoon van een schrijvende vader begon Garin Nugroho (1961) al op jonge leeftijd met schrijven.

Maar vanwege de feedback van zijn zeer kritische vader besloot hij een ander pad te bewandelen: dat van de cinema. In de ruim dertig jaar dat hij nu werkzaam is in de filmwereld – de regisseur zelf begint met tellen op het moment dat hij in 1981 aan de filmacademie in Jakarta begint – groeide Nugroho uit tot een van de grootste filmmakers van Indonesië. Zijn nieuwste film Soegija is zijn duurste tot nu toe – niet vreemd voor een episch drama van formaat.

Soegija 19:30 Pathé 1

Signals: Inside Iran

ii

De Iraanse regisseur Abolfazl Jalili (1957) een van de meest toonaangevende makers van de Iraanse new wave cinema, naast internationaal bekendere namen als Abbas Kiarostami, Jafar Panahi en Mohsen Makhmalbaf. Al sinds de jaren zeventig werkt de regisseur aan een solide oeuvre van neorealistische films die subtiel kritiek uiten op de Iraanse maatschappij.

Ook de nieuwste film van de regisseur, die in 1999 ‘Filmmaker in Focus’ was op IFFR, is weer een scherp portret van het Iran ten tijde van de (schijn)verkiezingen van 2009. (JB) Darvag 11:15 LantarenVenster 1

9

Wie is Fien Troch?

De Vlaamse Fien Troch (1978) heeft sinds haar afstuderen aan de Sint-Lukas Hogeschool in Brussel in 2000 diverse korte en lange fi lms geschreven, geproduceerd en geregisseerd. Haar speelfi lmdebuut Een ander zijn geluk verscheen in 2005 en werd prompt de Belgische Oscarinzending in de categorie Beste Niet-Engelstalige fi lm. In 2008 volgde haar drama Unspoken. Voor beide fi lms sleepte ze diverse nationale en internationale nominaties en prijzen binnen, en alle twee waren ze op IFFR te zien. Kid is haar derde speelfi lm, en net als Unspoken een project dat eerder op IFFR’s CineMart werd gepresenteerd.

foto: Bram Belloni

10

INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM

Fien Troch over Kid

TERUG NAAR DE KEMPEN Iedere regisseur weet dat het de goden verzoeken is om met kinderen en dieren te werken. Toch kan een dergelijk risico prachtig uitpakken. De piepjonge hoofdpersonen uit Fien Trochs drama Kid zijn namelijk verbluffend overtuigend. In haar gestileerde film krijgen twee knulletjes op het Vlaamse platteland te maken met een verwarrende en verdrietige periode.

Welke rol spelen kinderen in jouw films?

“In mijn vorige fi lms waren kinderen als motortje aanwezig om volwassenen en hun acties in de verf te zetten, of als spiegel voor hun gedrag. Die fi lms waren niet hetzelfde geweest zonder hun aanwezigheid. Het bracht me op het idee om eens een fi lm te maken met kinderen juist in de hoofdrol. Over het vogelvrije gevoel dat je als kind kunt hebben, die totale vrijheid in denken en doen. Wat me ook erg interesseert, is de emotionele elasticiteit van kinderen. Het verdriet van een kleintje is net zo erg als dat van een volwassene, maar als je ’t een snoepje geeft zal het heel even – al is het maar voor vijf minuutjes – zijn zorgen opzij kunnen zetten. Anderzijds, hoe lang blijft een kind nog kind?”

Zag je op tegen werken met een piepjonge cast?

“In de scenariofase dacht ik daar nauwelijks aan; op papier is immers alles nog mogelijk. Ik was niet bang om kinderen te regisseren, maar vroeg me wel af of zo’n kind niet na twee weken weer gewoon buiten wilde gaan spelen, of moe of onhandelbaar zou worden. Daar heb ik wel wat nachten van wakker gelegen: de gedachte dat zo’n kindje pruilend in een hoekje staat, terwijl een kostbare crew staat te wachten… Je kunt moeilijk tegen een kleuter zeggen: ‘Get a grip, je hebt een contract getekend!’. Met deze jongetjes, die allebei emotioneel intelligent bleken en beseften wat de consequenties waren van het ja zeggen, heb ik veel geluk gehad. Ook konden ze zich prima inleven in hun personages en begrepen ze de impact van bepaalde scènes. Na ongeveer een week besefte ik dat werken met deze kids niet wezenlijk anders was dan het regisseren van volwassenen.”

Hielden de jongens het makkelijk vol?

“De opnames duurden anderhalve maand en de jongens hadden 38 draaidagen; ze zitten in elke scène. Ik was me erg bewust van de risico’s die ik nam. Ik begon gespannen, maar voelde toch al snel

aan dat dit goed ging komen. Tussen de scènes door was een soort coach voor ze beschikbaar en we hadden voor de kleinste een stand-in tijdens het bepalen van cameraposities en acties. Verder draaiden we digitaal, zodat ik tijdens het fi lmen tegen ze kon praten zonder dat ik geld weg hoorde tikken.

Ook konden we hierdoor flexibel zijn. We werkten met een kleine crew – dus weinig intimiderend – en gebruikten geen extra belichting of make-up.

De jongetjes hoefden dus nooit te wachten.”

De meeste rollen worden gespeeld door amateurs. Waarom?

“Ik koos voor locals uit de landelijke streek waar de fi lm is opgenomen. Ik ken de regio goed, heb er familie wonen en ging er vroeger op vakantie.

Tijdens het scouten van locaties realiseerde ik me dat de typische mysterieuze streeksfeer verbroken zou worden, als ik daar bekende namen of professionele acteurs zou neerzetten. Via een plaatselijke casting vond ik mensen die juist op die plek perfect waren. Ik vroeg ze vooral niet te veel te ‘spelen’ en liet ze bijvoorbeeld niet schreeuwen of huilen; daar komt toch wat acteerervaring bij kijken. Alleen de mama, van origine danseres, is gewend om op een podium te staan. Ze valt op tussen de rest – maar dat mocht ook. Die mama moest een mythische, melancholische en in zichzelf gekeerde figuur zijn.”

Klopt het dat je werkt vanuit een sfeer, personage of bepaalde scène?

“Ja, dat ging bij mijn vorige fi lms ook zo. Pas tijdens het schrijven ontdek ik de essentie van wat ik wil vertellen. Voilà, bij deze fi lm was dat het idee van kinderbeleving en die unheimische sfeer die ik zelf als kind op die plekken heb ervaren.”

Wat wilde je laten zien van die streek en haar inwoners?

“Die streek heet de Kempen en ligt deels in Limburg, deels in Antwerpen. Voor mij staat deze

regio voor het Vlaamse platteland. Wat die streek heel typisch maakt – en da’s natuurlijk wel tien keer uitvergroot in mijn fi lm – is de verknochtheid aan het religieuze, het stroeve en het afstandelijke van de mensen daar. Ik voelde als kind dat mensen mij er graag zagen, maar ook hun onvermogen om dat te tonen. Het zijn slechts enkele elementen die ik uit het vroeger en nu heb gepikt. Daarmee creëerde ik mijn eigen wereld.”

Hoe leg je zo’n heel persoonlijke sfeer uit aan je cast en crew?

“De locaties en sfeer zijn natuurlijk nostalgisch voor mij, maar het moet ook interessant zijn voor iemand die er nog nooit is geweest. Omdat ik sowieso visueel ingesteld ben nam ik veel afbeeldingen van schilderijen en foto’s mee die ik aan de cast en crew kon tonen. Om die streekelementen universeler te maken, zorgden we voor extra uitvergroting: ruimtes werden nog kaler en huizen nog geïsoleerder.”

Wanneer weet je dat je iets moois aan het maken bent?

“Ik weet inmiddels dat ik in staat ben om bepaalde emoties op te wekken. Toen ik tijdens mijn studie mijn eerste korte fi lm maakte, sliep ik de nacht voor de opnames niet. Mijn grootste angst was dat ik geen oordeel zou kunnen vellen: is iets goed gespeeld, is het realistisch in beeld gebracht? Als ik nu een scène zie die verschrikkelijk slecht is, herken ik dat en ga ik op zoek naar een oplossing. Dat heb ik in de loop der jaren geleerd.”

Heb je naast die sfeerimpressie nog andere autobiografische elementen gebruikt?

“Ja en nee. De letterlijke verhalen uit mijn fi lms zijn een ver–van–mijn–bedshow. Dat moet ook.

Gelukkig heb ik zelf nog niet zo veel dramatische dingen meegemaakt, maar ik zou het moeilijk vinden om persoonlijke ervaringen te vertellen.

Ik voel bijvoorbeeld niet de behoefte om fi lms te maken over mensen van mijn eigen leeftijd. Een fi lm over een vrouw van 34 met twee kinderen zou te dichtbij komen. Anderzijds denk ik wel dat mijn empathisch vermogen groot genoeg is om me in bepaalde situaties in te leven. Al staat het verhaal ver van mij af, tachtig procent van de emoties zijn persoonlijk.” (MN) Kid – Fien Troch di 29 14:00 Cinerama 6 do 31 19:15 Schouwburg Grote Zaal

INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM

11

Monsieur Lazhar van Philippe Falardeau winnaar van de UPC Publieksprijs IFFR 2012.

Film ontroert, boeit, maakt je aan het lachen, zet je aan het denken. Film is opwindend.

UPC is gek op film. En deelt deze passie graag met u. Daarom biedt UPC thuis toegang tot duizenden films. Gewoon via uw afstands­ bediening. Bovendien participeren we in Nederlandse films. Zoals in ‘DEAL’ van Eddy Terstall. We zijn partner van eu1, het platform

© 2012 Music Box Films

1301074 Adv NFF Mr Lazahr 268x384.indd 1

waar jonge filmmakers sponsors, financiers en publiek elkaar ontmoeten. Opgericht door Waldemar Torenstra en Ruben Nicolai. We sponsoren diverse filmfestivals in Nederland.

Zoals het International Film Festival Rotterdam, waar de UPC Publieksprijs aan verbonden is.

Films die op dit festival te zien zijn maken wij ook toegankelijk via UPC On Demand.

Zo kan een breed publiek uit en thuis kennis­ maken met de kwaliteit van festivalfilms.

Want film is voor iedereen.

| upc.nl 18-01-13 14:55

More than Film Changing Channels Web Lounge

Soundfigures

Zappen maar, bij deze uitgebreide selectie van Amerikaanse webseries. Sinds 2006 experimenteren onafhankelijke filmmakers met dit nieuwe medium.

In de weblounge van Changing Channels komen de beste voorbeelden voorbij.

09:00-sluit, gratis entree, foyer Cinerama.

Beeldend kunstenaar Aura Satz concentreert zich op geluid en akoestiek. In deze installatie ontmoeten oude muziekautomaten de eerste grammofoonrollen en de theremin wordt geconfronteerd met een uniek filminstrument voor synthetische klanken.

12:00-18:00, gratis entree, Blaak 10 Gallery, Witte de Withstraat 7.

Tea House/Gallery Inside Iran

All Magic Sands De New Yorkse filmarchivaris en multimediakunstenaar Andrew Lampert stuitte op een intrigerende set filmspoelen, zonder begin- of eindgeneriek. Hij presenteert deze ongemanipuleerd in een dubbelprojectie.

12:00-17:00, gratis entree, Sub Urban Video Lounge, Botersloot 44a.

Stimulus Progression (Rotterdam) Installatie van Mika Taanila over ‘muzak’. In de jaren zeventig ontwikkelde de Muzak Corporation een (pseudo)wetenschappelijke methode genaamd ‘Stimulus Progression’, waarbij muziek diende om de productiviteit te verhogen. De Fin ging op zoek naar hedendaagse voorbeelden.

11:00-18:00, gratis entree, TENT, Witte de Withstraat 50.

The Most Electrified Town in Finland Met timelapse-registraties en poëtische close-ups creëerde Mika Taanila een mild eco-kritische videoinstallatie op drie grote schermen.

11:00-18:00, gratis entree, TENT, Witte de Withstraat 50.

Kids on the Floor In de foyer van de Rotterdamse Schouwburg kan jong (van vier tot twaalf) én oud terecht voor een selectie van filmische activiteiten. Met tussen 11:00 en 16:30 uur no melons, no lemon, een super-breedschermuitvoering van een installatieproject van Roderick Bösensell dat uitsluitend uit geanimeerde GIF’s bestaat, tussen 15:00 en 17:30 filmprojecties en animatie in samenwerking met Zadkine en om 16:30 uur dagelijks een uurtje animatiefilms. De aanwezigheid van ouders is verplicht. De toegang is gratis, voor jong én oud.

11:00-17:30, gratis entree, foyer Rotterdamse Schouwburg.

Eclectische mix van documentaires over muziek en muzikale beleving, met visuals en talks na afloop. Met vandaag de vertoning van Death Metal Angola (Jeremy Xido).

18:00-21:00, gratis entree, Kleine Zaal Rotterdamse Schouwburg.

(Pop, Terror, Critique) Remix

Ooit bood MoMA’s Film Still Archive in New York toegang tot vier miljoen gecatalogiseerde beelden.

Tot de directie de schatbewaker ervan, Mary Corliss, na 34 jaar ontsloeg. Jason Simon maakt letterlijk het proces op van een stille dood.

12:00-22:00, gratis entree, PrintRoom, Schietbaanstraat 17.

Your Eyes Are Dead

Pop goes cinema

Deze installatie zoekt naar de roots van subculturele revoltes en in het bijzonder die van de hiphop.

12:00-18:00, gratis entree, Joey Ramone Gallery, Josephstraat 166.

Cinema op bijzondere plekken in de stad, dit keer in het Goethe-Institut. Vertoning van UNPLUGGED: LEBEN Guaia Guaia (Sobo Swobodnik, Duitsland, 2012), een muzikale roadmovie over vriendschap en de drang om het leven in eigen hand te nemen. en de drang om het leven in eigen handen te nemen.

19:00-22:30, gratis entree, Goethe-Institut (Westersingel 8).

17.000 Islands Op 17000islandsinteractive.com is deze interactieve documentaire beschikbaar als collage. Publiek kan fragmenten ervan gebruiken voor eigen films.

Tijdens deze presentatie lanceren regisseurs Edwin en Thomas Østbye de website en praten zij over de desintegratie van hun eigen werk en de groei van andermans films.

14:00-16:00, gratis entree, Jurriaanse Zaal de Doelen.

Critics’ Talk In LantarenVenster wordt het publiek uitgenodigd opnames bij te wonen van een-op-een-gesprekken tussen een criticus en een filmmaker, na de vertoning van diens film. Vandaag vertelt de Duitse regisseur Dominik Graf over zijn werk.

16:00-17:00, gratis entree, foyer LantarenVenster.

Dance Swine Dance Video-installatie waarin een anoniem stripfiguurtje danspasjes demonstreert. Matt Stokes onderzoekt hiermee de visuele en sociale codes van specifieke subculturen.

17:15-18:15, gratis entree, Kleine Zaal Rotterdamse Schouwburg.

Piece by Piece Maarten Visser, uitloper van de avant-garde en voorloper van de computeranimatie, baseerde de techniek

EN? Opnames College Tour, met Bernardo Bertolucci als gast, de Doelen, zo 27 jan, 14:55 uur Marnix Ruben (26) uit Terneuzen, student filmregie

Scopitone Café

Een reuzescherm brengt in deze compositie meer dan 45 video’s en animaties samen. Sinds vijftien jaar stelt Tony Cokes de hypocrisie van de muziekindustrie, de consumptiecultuur, de kunstwereld en de Amerikaanse politiek ter discussie. Zijn kritische tekstberichten op felgekleurde achtergronden werken als subversieve videoclips.

19:00-23:00, gratis entree, foyer Rotterdamse Schouwburg.

Festschrift for an Archive Vanwege de overheidscensuur moet bijna iedere Iraanse filmmaker of kunstenaar voorzichtig zijn.

Het gevolg is een levendige ondergrondse cultuur van filmvertoningen en uitvoeringen in informele galeries.

Tea House/Gallery Inside Iran ademt de sfeer van een dergelijke plek. In het galeriegedeelte zijn installaties te zien van Neda Razavipour, Mohammad Shirvani en Bani Khoshnoudi. Elke dag van 16:00 tot 17:00 uur is er een High Tea in aanwezigheid van Iraanse filmmakers en -kenners. Vandaag met regisseur Atousa Bandeh Giassabadi (in 2011 op IFFR met de korte film The Day I Disappeared), die een sneak preview presenteert van haar meest recente werk: An Afternoon in Tehran.

10:00-21:00, gratis entree, Schouwburgplein 54.

van deze installatie, op de videowall te zien, op het principe van de antieke mozaïekkunst. Dagelijks gaat zijn abstracte oeuvre vergezeld van pianoimprovisatie.

17:45-18:15, gratis entree, foyer Rotterdamse Schouwburg.

Big Talk Hans Maarten van den Brink, directeur van het Mediafonds en schrijver, ontvangt Michiel ten Horn over zijn De ontmaagding van Eva van End. 19:30, toegang alleen in combinatie met filmticket voor de desbetreffende voorstelling, Oude Luxor.

“Ik had de eer de maestro een persoonlijke vraag te mogen stellen, of eigenlijk drie vragen. Wat hem ertoe dreef zo vaak te provoceren, hoe hij zich daarmee in de nesten werkte en of het dat allemaal waard was. Als ik goed geïnformeerd ben, was Bertolucci de eerste regisseur die het aandurfde een personage te filmen dat z’n behoefte doet op de wc. In Last Tango in Paris, in 1972. Eerlijk gezegd kan ik niet navertellen welke antwoorden hij vanmiddag gaf; ik werd te veel meegesleept door het moment. Maar ik ga het rustig op tv terugkijken.”

Antje Verstraten (22) uit Amsterdam, student kunstgeschiedenis

“Bertolucci was duidelijk in z’n element, op het podium met de camera’s erop, omringd door jonge fans. Inspirerende man, heel oprecht. Weliswaar bevestigde hij het beeld dat ik al van hem had, maar ja, hij heeft de wereld onderhand wel genoeg verrast. Ik bewonder hem omdat hij stug tegen de stroom in is blijven roeien, volgens zijn devies: blijf trouw aan jezelf. Toen ik The Dreamers zag, viel ik voor Bertolucci. Die film heeft zo’n fijne intrigerende sfeer, net als oude Franse films.”

Paul Kanter (22) uit Zoetermeer, student Film- en Televisiewetenschappen

SmartTalk@deDoelen: Erasmus Tiger College Drie prominenten van de Erasmus Universiteit geven vanuit hun vakgebied een minicollege over één van de films uit het festivalprogramma: Call Girl.

Met voordrachten van Steven Van de Walle (hoogleraar Vergelijkende Bestuurskunde), Inez Weski (topadvocaat en alumnus) en Tim de Mey (filosoof).

Engelstalig.

21:00-22:00, gratis entree, Jurriaanse Zaal de Doelen.

Dance Dance Dance @ Rotterdamse Schouwburg Het dagelijkse feest in de Kleine Zaal en foyer van de Rotterdamse Schouwburg, met vanavond The Residents Dj Team en Hans en Doreen.

Tot 23:00 gratis entree voor iedereen, daarna uitsluitend op vertoon van (gebruikt) IFFR-ticket.

“Toen mijn vriend over deze opnames vertelde heb ik direct kaartjes besteld, want ik ben een groot Bertolucci-fan. Zijn films hebben een mooie beeldtaal. Het is een bijzonder interessante man die duidelijk verliefd is op het medium film. Bijzonder dat hij op zijn leeftijd op zoek blijft gaan naar nieuwe dingen en dat hij graag met jonge mensen werkt. Ik had eigenlijk willen vragen wat het belangrijkste is dat hij ooit heeft geleerd, maar helaas was daar geen goed moment voor. Zijn advies sprak mij erg aan: ‘Zorg dat je veel binnenkrijgt van iets waarvan je houdt.’ Ik kijk veel films. Fijn dat een gevestigd filmmaker me het gevoel geeft dat ik op de goede weg ben.” (PvdG/HU)

ONDERTUSSEN OP INSTAGRAM

Goedemorgen! Pak de Daily Tiger even mee; we staan erin op pagina 3! #iffr #moviezone

Tiger at the rooftop #iffr

#iffr #itfeltlikelove

Première matterhorn #IFFR #international #film #festival #rotterdam #excited @wooott

Hello Rotterdam.... #IFFR

Red carpet @ internationaal filmfestival rotterdam emoji #redcarpet #rotterdam #IFFR #movies #theatre #premiere

#cheers! #IFFR #morethanfilm #party #schouwburg

#IFFR met @joscablaak

Nice film at #iffr “The Complex”

Kore-eda Hirokazu and me after q&a at Going Home screening #iffr #starstruck

INTERNATIONAL film festival rotterdam

13

THE KILLING 3

Sarah Lund is weer terug!

Het derde seizoen van de ijzersterke Deense crime serie. Sarah Lund stort zich op een mysterieuze moordzaak die haar naar de politiek, de bank- én de zakenwereld brengt.

GESELECTEERD DOOR DE VOLKSKRANT BESTEL VIA VKSHOP.NL

4 DVD’s 10x60 minuten

€ 29,95 www.vkshop.nl

FFR Daily Tiger-TheKilling3-268 x 384-5mm.indd 1

04-12-12 11:39

INFORMATIE & TICKETVERKOOP Prijzen Film Film Last Minute Tiger Discount Tiger Friends Unlimited Pas

Online tickets kopen Normale prijs €11 €5,50 €18 €50 per jaar €360

Met korting* €8

*Tiger Friends, houders van een Tiger Discount-pas, studenten met een geldige collegekaart en CJP-pashouders krijgen korting.

Nieuw: Tiger Discount Helemaal nieuw dit jaar is de Tiger Discount. Deze kost €18 en geeft €3 korting op elk filmticket: in plaats van €11 betaalt u €8. De persoonsgebonden pas kan worden aangeschaft via filmfestivalrotterdam.com/ tigerdiscount en bij de kassa’s op de festivallocaties. Let op: u kunt pas ná afronding van deze transactie tickets met discount-korting kopen! De Tiger Discount-pas belandt als een digitaal bestand in uw mailbox. Deze pdf moet u uitgeprint meenemen naar elke voorstelling – al uw met korting gekochte films zijn in de streepjescode versleuteld.

Gedurende het festival kunt u online tickets kopen via filmfestivalrotterdam.com, tot maximaal een kwartier voor aanvang van de voorstelling. Vanaf een uur voor aanvang betaalt u slechts 50% van de ticketprijs. Er zijn geen online transactiekosten aan verbonden.

Last minute tickets Vorig jaar opende de Last Minute Shop op het Schouwburgplein voor het eerst zijn deuren. Dit jaar is er nog meer kortingskans, want ook online zijn Last Minute Tickets te koop. Vanaf een uur voor aanvang van de voorstelling heeft u via de website drie kwartier de tijd om tickets te bemachtigen voor de helft van de normale prijs! Een filmticket kost dan €5,50. Tijdens het festival vindt u de Last Minute Shop op filmfestivalrotterdam.com/lastminutetickets en ook op facebook. com/iffrotterdam. Op het Schouwburgplein verrijst ook een fysieke Last Minute Shop. Die is geopend van 09:00 tot 21:00 uur. De 50%-kortingstickets zijn bovendien aan de Centrale Kassa en aan de kassa’s van de deelnemende theaters (inclusief het Oude Luxor en de Rotterdamse Schouwburg) te koop.

E-tickets Wegens succes geprolongeerd: het e-ticket. Wie op de festivalsite tickets koopt, ontvangt automatisch

een bevestigingsmail met een pdf-bijlage. Dat is het e-ticket, dat u zelf dient uit te printen. U hoeft dan niet meer langs de kassa, maar kunt met uw printje direct door naar de zaal waar men de unieke streepjescode voor u scant. Een vereiste is wel dat de code op A4-formaat is geprint. Elke streepjescode is eenmalig te gebruiken. Studenten moeten met hun tickets en geldige collegekaart nog wel even langs de kassa om hun toegangsbewijzen op te halen. Tickets besteld met een Tiger Friends-, Tiger Discount- of Unlimited Pas worden automatisch op de bijbehorende pas geladen.

Centrale Kassa De Centrale Kassa bevindt zich in festivalhart de Doelen. Hier kunt u gedurende het festival tickets kopen, ook voor de speciale evenementen. Een Tiger Friends-pas of Unlimited Pas kunt u hier ook aanschaffen. Ook aan de kassa’s van de deelnemende filmtheaters kunt u tickets voor het desbetreffende theater kopen.

De Tiger Discount-pas is ook aan de kassa’s van alle deelnemende theaters te koop. De kassa’s bij LantarenVenster, Pathé en Cinerama zijn geopend van 09:00 uur tot een kwartier na aanvang van de laatste voorstelling.

Openingstijden Centrale Kassa: 09:00 tot 22:00 uur. Op zaterdag 2 februari sluit de Centrale Kassa om 18:00 uur, maar u kunt daarna nog terecht bij de kassa van Pathé, Schouwburgplein.

WORD TIGER FRIEND Voor iedereen met een grote fi lmhonger of een snel kloppend cultuurhart heeft het festival een speciale vriendenclub. In tijden van bezuinigingen op cultuur maken bescheiden persoonlijke bijdragen letterlijk een wereld van verschil. Voor €50 per jaar bent u Tiger Friend en maakt u het mede mogelijk om mooie, vernieuwende en bijzondere internationale fi lms naar Rotterdam te blijven halen. Tiger Friends genieten korting op tickets en andere voordelen.

Alle vriendschapsvoordelen op een rij: • Een speciale pas waarmee u €3 korting krijgt op elk regulier filmticket • 10% korting op alle festivalartikelen uit onze merchandise-stands en uit de webshop (het hele jaar door) • Uitnodigingen voor speciale IFFR-evenementen of exclusieve aanbiedingen buiten en tijdens de festivalperiode (gratis of met korting) • U steunt het festival

de Doelen

Alle locaties zijn goed bereikbaar met het openbaar vervoer en de auto. De locaties liggen voor het merendeel op loopafstand van Rotterdam Centraal en van elkaar, met LantarenVenster op de Kop van Zuid als uitzondering. Dat is snel en goed bereikbaar met metro, tram en fiets in een minuutje of tien. Vanaf Rotterdam CS neemt u metrolijn D of tramlijn 20, 23 of 25; uitstappen bij halte Wilhelminaplein.

Last Minute Shop

INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM

15

Pathé 3

PROGRAMMA DINSDAG 29 JANUARI Oude Luxor 16:30 Oh Boy

10:15 GFP Bunny [ip]

BF

•geel•

Jan Ole Gerster, Duitsland, 2012, DCP, 85 min, Dui, e.o.

Q&A met regisseur

13:15 Northwest [wp]

BF

•geel•

Michael Noer, Denemarken, 2013, DCP, 96 min, Deen, e.o.

Q&A met regisseur

Niko is bijna 30, ziet er goed uit, maar heeft nog absoluut niets met zijn leven gedaan. Op zekere morgen komt alles echter in een stroomversnelling: vriendin, vader, geld, studie… zelfs een kopje koffie bestellen lijkt onmogelijk te zijn geworden in het vriendelijke Berlijn.

•geel•

Q&A met regisseur

Pathé 7

•FLM•

15:45 What They Don’t Talk About When They Talk About Love [ep]

BF

Tsuchiya Yutaka, Japan, 2012, Video, 82 min, Jap, e.o.

Pathé 1

•FLM•

Pathé 5

•FLM•

09:30 km [ip]

BF

•geel•

Handige jonge autochtone inbreker in buitenwijk doet opdrachtwerk voor allochtone handelaars.

Wanneer hij ook voor autochtone gangsters gaat klussen, komen 13:15 met de extra verdiensten ook Penumbra [wp] TG grote problemen. Spannende tweede speelfilm van coregisseur Eduardo Villanueva, Mexico, 2013, DCP, 89 min, Spa, e.o. van veelgeprezen gevangenisQ&A met regisseur drama R. Genomineerd voor 19:30 Portret van arm bejaard koppel The Big Screen Award.

De ontmaagding van dat wacht op de dood en de Eva van End [ep] BF 16:15 tijd vult met de rituelen van Cherchez Hortense SP routine. Tegelijk schilderachtig Michiel ten Horn, Nederland, 2012, DCP, 98 min, Ned, e.o. en realistisch documentair, met Pascal Bonitzer, Frankrijk, 2012, Big Talk met regisseur DCP, 100 min, Fra, e.o. een hoofdrol voor het woeste Wanneer de Duitse Damien is getrouwd met Iva, Mexicaanse platteland onder uitwisselingsstudent Veit die een onomkeerbare staat van de rook van een van de actiefste (blonde krullen, blauwe ogen) lethargie heeft bereikt. Iva vraagt vulkanen van het continent. bij tiener Eva (poezentrui, bril) Damien om Zorica te helpen, die 19:00 komt logeren, maakt hij met anders uitgezet wordt, via zijn zijn perfecte voorkomen heel The Love Songs of Tiedan BF machtige vader met wie hij niet wat los bij haar - en bij de rest kan opschieten. Dit zal zijn leven Hao Jie, China, 2012, van het disfunctionele gezin.

Video, 89 min, Mand, e.o. op zijn kop zetten en voorgoed Tragikomedie over groeipijnen, Levendig, kleurrijk en veranderen. met een vleugje ornithologie en romantisch familiedrama 19:30 heel veel frikadellen. (en komedie) op het Chinese Soegija [ep] SP platteland in de jaren zestig 22:15 en zeventig, voor en na de Garin Nugroho, Indonesië, Une histoire d’amour [ip] BF 2012, DCP, 120 min, Ind/Ned/ Culturele Revolutie die lokale Eng/Jap/Jav/Kant/Lat, e.o.

Hélène Fillières, Frankrijk/Luxemburg, muziektradities verbood. Tiedan Historische speelfilm toont 2012, DCP, 80 min, Fra, e.o. is als jongetje verliefd op de op een bijzondere manier Hij is rijk. Zij is mooi. Zij wordt mooie zingende buurvrouw en bijzonder voor zowel Indonesië zijn meesteres. Hij geeft haar een als volwassene op haar dochters. als Nederland - de gewelddadige revolver; zij geeft hem een latex scheiding tussen het koloniale pak. Hij biedt, onvoorzichtig, Nederland en het nieuwe een miljoen dollar. Op een avond Pathé 4 komt ze bij hem en herinnert hem strijdlustige Indonesië. De film volgt naast bisschop Soegija aan zijn beloften. Met Laetitia 10:00 ook jonge Indonesiërs en Casta en Benoît Poelvoorde.

Rhino Season II Nederlanders. Over liefde en Bahman Ghobadi, Koerdistan/Turkije, oorlog. Genomineerd voor 2012, DCP, 90 min, Fars/Eng/Tur, e.o.

The Big Screen Award.

Een politieke aanklacht en een Schouwburg Grote Zaal epische liefdestragedie van IFFR22:30 14:15 publieksprijswinnaar Bahman Voice Over SH Wadjda BF Ghobadi (Turtles Can Fly), met Martín Rosete, Spanje, 2012, Haifaa Al Mansour, Saoediin de hoofdrol Monica Bellucci.

DCP, 9 min, Fra, e.o.

Arabië/Duitsland, 2012, Visuele pracht en een filmische Drie extreme situaties over dood DCP, 100 min, Arab, n.o. ervaring: een must-see op het of leven. Maar wat vertelt de Wadjda is 10 jaar, woont grote doek. persoon in de voice-over ons nu in Saoedi-Arabië en wil een precies? Verrassende vertelling groene fiets. Haar conservatieve 13:00 over lef. omgeving vindt niet dat een Dummy Jim [wp] TG fiets bij een meisje hoort, maar aansluitend: Matt Hulse, Groot-Brittannië, 2013, Wadjda zet alles op alles. De DCP, 90 min, Eng/Fra, e.o.

Ginger and Rosa SP eerste speelfilm ooit gemaakt in Q&A met regisseur Saoedi-Arabië werd geregisseerd Sally Potter, Groot-Brittannië/ Meer dan 50 jaar geleden stapte Denemarken, 2012, DCP, 86 min, Eng door de eerste vrouwelijke de dove James Duthie op de Londen in de Swinging Sixties. filmmaker van het land. fiets en reed van zijn Schotse Het begin van de seksuele vissersdorp naar de poolcirkel en 21:45 revolutie, naast protesten weer terug. Waarom? Daarom.

Reality SP tegen de Koude Oorlog. Door Een bijzonder verhaal, dat vraagt ideologische verschillen en Matteo Garrone, Italië/Frankrijk, om een bijzondere aanpak. Hulse pijnlijk verraad wordt de 2012, DCP, 115 min, Ita/Eng, n.o. werkte twaalf jaar aan deze vriendschap van twee tieners op Wat verwacht je als volgende visuele mix van documentaire en de proef gesteld. Elle Fanning film van de regisseur van de fictie. Een lust voor oog en oor. speelt een glansrol in deze snoeiharde maffiafilm Gomorra? nieuwe film van Sally Potter.

Niet dit. Een komedie over een 16:30 man die, na een auditie in de Silent Ones [wp] TG beroemde Cinecittà-studio’s, Ricky Rijneke, Nederland/Hongarije, zichzelf wijsmaakt dat hij is 2013, DCP, 97 min, Hon, e.o.

Pathé 2 gecast in Big Brother. Waarna Q&A met regisseur 15:30 hij zich ook in zijn privéleven Een jonge vrouw wordt na een The Delivery Guy [wp] bespied waant. Prijswinnaar in BF auto-ongeluk wakker op een afCannes. gelegen plek. Haar broertje is verAndrey Stempkovsky, Rusland, 2013, DCP, 90 min, Rus, e.o. dwenen. Zoals aan hem beloofd, Q&A met regisseur gaat ze aan boord van een vrachtAleksej woont in een stadje schip op weg naar haar tweede Schouwburg Kleine Zaal buiten Moskou en bezorgt leven. Dan kruist de louche 18:15 pizza’s. Dan dient zich een Gábor haar pad. Hallucinerende, dubieuze gelegenheid aan om Death Metal Angola [ep] SS surreële trip in de schemerzone aan geld te komen voor de tussen twee werelden, debuut van Jeremy Xido, Angola/VS, 2012, behandeling van zijn doodzieke Video, 83 min, Port, e.o.

Nederlandse maakster. vader. Een existentiële thriller Q&A met regisseur 19:00 en morele parabel over het Verwoest door oorlog, maar Karaoke Girl [wp] TG probleem van het kiezen en het potentieel het rijkste land dubbelzinnige van opoffering. van Afrika, is Angola ook het Visra Vichit Vadakan, Thailand, 2013, 35mm, 77 min, Thai, e.o. epicentrum van Afrikaanse 18:30 Q&A met regisseur hardcoremuziek. Twee leiders The Flaneurs #3 [wp] SH Karaoke is niet altijd voor van een weeshuis realiseren hun iedereen even leuk. Omdat je droom: ze organiseren het eerste Aryo Danusiri, Indonesië/VS, 2013, Video, 4 min, Arab te verlegen bent om te zingen. nationale rockconcert.

Een massa gelovigen verdringt Of omdat je, zoals Karaoke Girl, zich voor een podium. De gedwongen bent het publiek toespraken zijn ten einde. Ze met meer dan alleen je stem zijn begeesterd. Het ‘nieuwe’ te bevredigen. Deze gevoelige Indonesië. blik achter de schermen toont het leven van een escortgirl en aansluitend: de armoedige idylle waar ze One Day When the vandaan komt.

•geel•

•paars01•

•geel•

•paars01•

•geel•

•FLM•

•blauw•

•FLM•

•paars02•

•geel•

•paars01•

•paars01•

•FLM•

•geel•

Een wonderlijke film en dat is duidelijk wat de filmmaakster wilde. Ze vertelt vrolijke liefdesverhalen over jonge blinden, gespeeld door blinde acteurs. Kennelijk moet iemand die niet kan zien over meer verbeelding beschikken. En misschien verklaart dat ook de verbeeldingskracht van de film.

18:45 Bellas mariposas [ip]

•paars01•

BF

•geel•

Een ander soort Americana dan reclames voor spijkerbroeken en trucks. De MexicaansAmerikaanse inwoners van een stadje in Iowa - gespeeld door niet-professionele acteurs - tonen de kracht van familiebanden in deze intensieve samenwerking met een regisseur die in Iowa geboren is en nu in Amsterdam woont.

SP

•paars01•

Kevin Jerome Everson, VS, 2013, DCP, 70 min, Eng, e.o.

Q&A met regisseur

Op de vraag ‘Waar zijn de oude familiefoto’s?’ antwoordde de tante van de filmmaker: ‘Die zijn verloren gegaan bij de overstroming.’

Everson registreert dit verlies aan geschiedenis van een plattelandsgemeenschap, diep in het zuiden van Mississippi, met de zelfverzekerdheid van een insider.

SP

•paars01•

Jean-Claude Brisseau, Frankrijk, 2012, DCP, 91 min, Fra, e.o.

Michel is een gepensioneerde weduwnaar die zijn dagen vult met het schrijven van een essay, deels om het gemis van zijn overleden vrouw niet te voelen.

Op een dag dringt een dakloze jonge vrouw zijn rustige leven binnen. Al snel wordt zijn huis het toneel van mysterieuze verschijnselen.

SP

•paars01•

Ifa Isfansyah, Indonesië, 2013, Video, 98 min, Ind, e.o.

Q&A met regisseur

Zorgvuldig familieverhaal speelt zich deels af in een oud Javaans huis. Buiten regent het onophoudelijk. Het verhaal heeft drie delen met elk een familielid als hoofdpersoon. Zo komen tegenstellingen aan het licht tussen geloven, generaties en toekomstvisies. Sfeervolle film over oud en nieuw Indonesië.

16

22:00 Pieta Kim Ki-Duk, Zuid-Korea, 2012, Video, 104 min, Kor, e.o.

SP

•paars01•

Je hebt je leven op orde. Je woont alleen. Je werkt voor een woekeraar en molt af en toe een ledemaat van een wanbetaler, zodat de verzekering uitbetaalt.

Alles is groezelig, grauw en overzichtelijk. En dan begint je moeder je te achtervolgen!

Terwijl je dacht dat ze dood was.

Dat moet wel fout gaan. Gouden Leeuw in Venetië.

•paars01•

Kamal Karamattathil Muhammed, India, 2012, DCP, 87 min, Hind/Eng, e.o.

TG

Q&A met regisseur

Mira Fornay, Slowakije/Tsjechië, 2013, DCP, 90 min, Slow/Tsje, e.o.

In de flat van twee meisjes in Mumbai zakt een bouwvakker plotseling in elkaar. Charu probeert via zijn mobiele telefoon zijn identiteit te achterhalen. Daarbij stuit ze op onbekende plekken in de stad en op andere manieren van leven.

Een dynamisch en uitdagend werk van een Indiaas talent.

Q&A met regisseur

Marek heeft geen echte vrienden, behalve zijn waakhond, en hangt rond met een groepje skinheads. Als zijn ontgoochelde moeder weer in zijn leven verschijnt, komt hij voor een vreselijk dilemma te staan. Een authentieke, hypnotiserende kroniek over een zich 22:15 voortslepend bestaan waarin Kidd Life [ip] zich elk moment een uitbarsting Andreas Johnsen, Denemarken, kan voordoen.

•geel•

Midi Z, Taiwan/Myanmar, 2012, DCP, 105 min, Mand/Thai, e.o.

Een gangsterfilm die er niet uitziet en niet aanvoelt als een gangsterfilm, maar als het leven zelf. Althans, het leven in het wetteloze grensgebied tussen Myanmar (Birma) en Thailand.

Een levendige handel in drugs, jonge meisjes en wat nog meer illegaal is. Met veel dromen en weinig winnaars.

Q&A met regisseur

Cris (12) en haar broer zijn na eindeloos gekibbel op de achterbank door hun ouders uit de auto gezet: zo begint een kleine zwerftocht door het noordwesten van Brazilië. In moderne, realistische fabel leert Cinerama 2 een upperclass tiener anders te 12:00 kijken naar het moderne Brazilië.

Cinerama 1

SP

•paars01•

CC

•blauw•

Arie heeft een writer’s block en denkt zijn muze te hebben gevonden in de mooie trambestuurster Sonja. Wanneer haar tramlijn wordt opgeheven, gaat hij koortsachtig naar haar op zoek. Terwijl zijn fantasieën over Sonja steeds mooier worden, gaat het met Arie steeds beroerder.

14:30 Three Stories

KM

•blauw•

Aangrijpende afstudeerfilm volgt zelfdestructieve tiener Fernando en zijn broertje Gabriel tijdens een kampeertrip in de bossen. Thuis worden ze verstikt door boosheid, verdriet en de onbesproken afwezigheid van hun vader. Krachtig en hoopvol familiedrama met indrukwekkend acteerwerk.

Drie verhalen, drie moorden, drie moordenaars: een man, een vrouw en een kind. Elk van deze novellen is een fijnzinnige mix van horror en zwarte humor, subtiliteit en bruutheid. De film is volmaakt in zijn rigoureuze vorm en handelt over de intrinsieke onvolmaaktheid van de menselijke natuur.

17:00 Axel und Peter

SH

•paars02•

Rosa von Praunheim, Duitsland/ Frankrijk, 2012, DCP, 41 min, Dui, e.o.

BF

Pablo Delgado Sánchez, Mexico, 2012, DCP, 64 min, Spa, e.o.

Q&A met regisseur

•geel•

Kira Moeratova, Rusland/Oekraïne, 1997, 35mm, 105 min, Rus, e.o.

•FLM•

11:45 Las lágrimas [ip]

BF

Ari Deelder, Nederland, 2013, DCP, 90 min, Ned, e.o.

Q&A met regisseur

Larraín schetst een grimmige Chileense werkelijkheid in zijn eerste televisieserie voor HBO Latijns-Amerika. Een spannende actieserie over een drugsdeal die compleet in het water valt.

Vluchten is de enige optie, maar niets is wat het lijkt. En voor wie vluchten ze eigenlijk? Voor de wet of voor de maffia?

•paars01•

•FLM•

Toegetakeld door de liefde [wp]

21:30 Grenzgänger

Pablo Larraín, Chili, 2011, Video, 120 min, Spa, e.o.

SP

•geel•

Deense filmmaker is er met zijn camera bij als Kidd, een gewone jongen, met zijn aanstekelijke rapsongs van de ene op de andere dag verandert in de sensatie van het jaar. Zelfs de premier wil zijn handtekening. Meeslepende documentaire over rap, roem en rijkdom - en de prijs daarvan.

TG

Marcelo Lordello, Brazilië, 2012, DCP, 105 min, Port, e.o.

09:15 Prófugos [ep]

Critics’ Talk met regisseur

BF

2012, DCP, 97 min, Deen, e.o.

18:30 They’ll Come Back [ip]

Twee mannen en een vrouw krijgen een driehoeksverhouding vol passie, zonde en verraad.

In het afgelegen moerasland aan de Oostenrijks-Slowaakse grens beleven Hans en Jana een criminele idylle, die uit elkaar spat als een jonge soldaat in hun leven komt.

BF

Sarah is 16. Langs de snelweg doet ze alsof ze in nood verkeert om vervolgens de mensen die stoppen te beroven. Eén automobilist overlijdt hierdoor aan een hartaanval. Omdat hij door haar hoofd blijft spoken, besluit Sarah de weduwe te bezoeken.

SP

BF

15:30 My Dog Killer [wp]

Q&A met regisseur

•blauw•

Rain Falls [wp]

17:00 La tendresse [wp]

Hänsels eerste film naar geheel eigen scenario geeft de begrippen 36, zoals het aantal opnamen persoonlijk en anekdotisch een op één analoog fotorolletje. 36 wijze en liefdevolle betekenis. is ook het aantal shots waaruit Met fraaie hoofdrollen van Canto deze film bestaat. Toch is het als moeder en Gourmet als haar geen strenge film, maar een ex. Samen rijden ze naar een speelse zoektocht van een jonge skioord om hun zoon, een skifotografe naar de foto’s die instructeur met gebroken been, verdwenen op haar computer. op te halen.

Alles van een jaar is weg. Ook het beeld van die ene prikkelende 19:45 ontmoeting.

I.D.

Florian Flicker, Oostenrijk, 2012, DCP, 87 min, Dui, e.o.

Q&A met regisseur

Sébastien Rose, Canada, 2012, DCP, 96 min, Fra, e.o.

De toekomst: de mensheid is vereenzaamd en leeft geïsoleerd in een vervreemdende wereld. In deze hypnotiserende film volgen we een man gehuld in een aluminium pak. ‘s Nachts zwerft hij door een onherkenbaar Teheran om kakkerlakken uit te roeien. Lynchiaanse sciencefiction uit Iran.

•geel•

Q&A met regisseur

21:15 Avant que mon coeur bascule [ip]

Q&A met regisseurs

Q&A met regisseur

•FLM•

•paars02•

•blauw•

Q&A met regisseur

Aaron Douglas Johnston, VS/ Nederland, 2013, DCP, 72 min, Eng

18:15 Poor Folk [ep]

II

Vahid Vakilifar, Iran, 2012, Video, 84 min, Fars, e.o.

Marion Hänsel, België/Frankrijk/ Duitsland, 2013, DCP, 81 min, Fra, n.o.

TG

Nawapol Thamrongrattanarit, Thailand, 2012, DCP, 68 min, Thai, e.o.

•FLM•

15:15 La fille de nulle part

Taboor

Yorgos is 22 en woont in Athene.

Hij heeft geen werk, geen geld, geen vriendin en geen eten. Het belangrijkste wat hij bezit is zijn kanarie en een mooie zangstem.

En dan raakt hij zijn huis ook nog kwijt. Een ontroerend en schrijnend commentaar op de huidige crisis in Griekenland.

12:30 36 [ep]

•blauw•

aansluitend:

•geel•

SP

II

Mahsa Shoja Araghi, Iran, 2011, Video, 14 min, g.d.

Schuif een slang of een vos of een zwevende televisie langzaam en geduldig voor de camera en leg het beeldje voor beeldje vast. Talent en gevoel voor humor doen de rest.

Ektoras Lygizos, Griekenland, 2012, DCP, 80 min, Grie, e.o.

Een dag uit het leven van de 12-jarige Caterina, die vanuit de achterbuurt van de Sardijnse hoofdstad Cagliari haar onverwoestbaar optimistische wereldbeeld loslaat op de niet geringe misstanden in haar omgeving. Geëngageerd en ontroerend, vrolijk en treurig, kleurrijk en contrastrijk.

Genomineerd voor The Big Screen Award.

12:15 The Island of St. Matthews [wp]

Christos Nikou, Griekenland, 2012, DCP, 10 min, Grie, e.o.

Boy Eating the Bird’s Food BF

Q&A met regisseur

Pathé 6

•paars02•

aansluitend:

Salvatore Mereu, Italië, 2012, DCP, 102 min, Ita, e.o.

10:00 My Sister’s Quinceañera [wp]

SH

‘Een man. Een vrouw. In een auto. Vastgeketend. Immobiel.

Bloed. Stilte.’ Toepasselijk verwrongen korte film van het team achter Dogtooth en Attenberg.

Mouly Surya, Indonesië, 2013, DCP, 101 min, Ind, e.o.

Een geestige film over een meisje dat haar moeder vergiftigt?

En ook nog waargebeurd? In Japan kan dat. De maker was in 2004 een Tiger in Rotterdam en dook toen onder. Acht jaar later en rijper is hij helemaal terug.

Niet voor kijkers die niet tegen vivisectie kunnen. Microscoop op een samenleving.

14:15 Magnificent Life of the Prince [ip]

•FLM•

•geel•

Vier dagen durende strijd der titanen met Axel Ranisch en Peter Kern, met een duet uit de losse pols over diëten en een seksscène met twee priemende vingers. aansluitend:

Kern

BF

•geel•

Veronika Franz/Severin Fiala, Oostenrijk, 2012, DCP, 97 min, Dui, e.o.

‘Als ik jullie beledig, beschouw dat dan maar als bewijs van liefde’, zegt Peter Kern. Twee filmers maken een documentaire over deze controversiële Oostenrijkse regisseur en acteur.

Maar die laat zich niet in de klassieke documentairevorm persen. Vergeet het maar!

20:00 El muerto y ser feliz

Cinerama 4

SP

Worn Out Mirrors

Amir Bastan, Iran, 2012, DCP, 3 min, g.d.

•FLM•

•paars01•

16:30 Dogs Are Said to See Things

Javier Rebollo, Spanje/Argentinië/ Frankrijk, 2012, DCP, 94 min, Spa, e.o.

Een melancholische huurmoordenaar-die-niet-meermoordt gaat met een meisje op reis in een oude wagen. Hun bagage: een koelbox vol morfine en een pistool. Droogkomische en tedere roadmovie langs een dwarsdoorsnede van de Argentijnse samenleving en dwars door het weidse Argentijnse landschap.

22:00 Two in One

Cinerama 6

•FLM•

11:30 Mai morire

SH

Q&A met regisseur

Hoe een zwembadfeestje ruw wordt verstoord. De mooi opgebouwde onheilspellende spanning wordt eigenzinnig in beeld gebracht.

Om te zorgen voor haar stervende moeder keert Chayo terug naar het dorp waar ze ooit man en kinderen achterliet. Hoewel omringd door schoonheid en liefde koestert Chayo in stilte haar eigen verlangens. Een film over moeders en familie, leven en dood, verplichtingen en dromen.

aansluitend:

KM

•blauw•

•geel•

Enrique Rivero, Mexico, 2012, DCP, 84 min, Spa, e.o.

•paars02•

Guto Parente, Brazilië, 2012, DCP, 12 min, Port, e.o.

Avanti popolo

BF

BF

•geel•

Michael Wahrmann, Brazilië, 2012, DCP, 72 min, Port, e.o.

Q&A met regisseur

Recent overleden Rotterdam-ve- 14:00 teraan Carlos Reichenbach speelt Kid SP Deze gestileerde, bedachtzame nukkige, (eigen)wijze vader die Fien Troch, België/Duitsland/ en absurdistische film bestaat wacht op zijn verloren zoon, terNederland, 2012, DCP, 90 min, Ned uit twee vervlochten delen. wijl zijn andere zoon toenadering Q&A met regisseur Deel één speelt zich volledig af zoekt met super8-film en oude Hartverscheurend verhaal, in een theater, deel twee gaat lp’s. Gelaagd, grappig debuut, strenge camera. Het jongetje over een oudere man en zijn met schitterende mise-en-scène, Kid woont samen met zijn lustgevoelens. Op de grens van spoort aan tot herinneren. oudere broer en moeder op theater en werkelijkheid, acteurs een boerderij. De vader heeft 19:15 en mensen, kunst en dood. hen verlaten en de financiële Leones BF situatie is rampzalig, zo kan afgeleid worden uit de summiere, Jazmín López, Argentinië/Frankrijk/ Nederland, 2012, DCP, 80 min, Spa, e.o. ontroerende details die regisseur Cinerama 3 Q&A met regisseur Fien Troch de kijker biedt.

Diep in het bos. Vogels fluiten en 14:15 16:30 bomen ritselen.

Vijf vrienden doMalody SH len tussen de bomen. Al lopend Final Cut: Ladies Phillip Barker, Canada, 2011, and Gentlemen RG wordt er gepraat en verleid. Zijn Video, 12 min, Eng ze verdwaald? Of zitten ze vast?

György Pálfi, Hongarije, 2012, Een restaurant, gebouwd in een Flarden op een geluidsrecorder, DCP, 85 min, Eng/Hon/ rollend wiel, raakt in chaos als Rus/Kant/Ita/Fra, e.o. een sleutelhanger, een kussen en de veranderende zwaartekracht Q&A met regisseur een auto onthullen langzaam de een kettingreactie veroorzaakt.

Uit frustratie over ontoereibestemming van de groep.

Vreemd, hallucinerend verhaal. kende filmbudgetten sprokkelde aansluitend: arthouselieveling Pálfi een duizelingwekkend mozaïek bijeen Krivina [ip] BF Cinerama 5 op basis van found-footage. Het Igor Drljaca, Canada/Bosnië vertrouwde boy meets girl-motief 17:00 en Herzegovina, 2012, vormt de leidraad voor een virVideo, 70 min, Bosn, e.o.

First Comes Love [ep] SP tuoos gemonteerde en vaak erg Q&A met regisseur Nina Davenport, VS, 2012, grappige ontdekkingsreis door Een Bosnische emigrant keert Video, 105 min, Eng de cinema. terug naar zijn vaderland, op zoek Q&A met regisseur naar een oude vriend die betrokSingle en 40-plus met kinder19:15 ken was bij oorlogsmisdaden. De wens. Davenport besluit niet DEAD BODY WELCOME [wp] BF hoofdpersoon verloor in de oorlog langer te wachten en gaat voor Kees Brienen, Nederland, 2013, niet alleen zijn vriend en zijn land, IVF. Met een flinke dosis humor DCP, 80 min, Eng/Ned, e.o. maar bovenal zichzelf. Surrealisen bewonderingswaardige openQ&A met regisseur tisch en hypnotiserend debuut, heid documenteert Davenport Aangekomen in India, hoort waarin niets is wat het lijkt. haar zwangerschap, haar nieuwe regisseur Kees Brienen dat zijn ‘modern family’ en de verandevriend is overleden. Een bitter 17:00 ringen in haar relaties. Een film welkom, dat hem naar het Happiness Building 1 [ep] SP die perfect onze tijdgeest vangt. afgelegen dorp van zijn vriend Chen Chieh-jen, Taiwan, 2012, voert, en naar de langzame 19:30 Video, 84 min, g.d., e.o. verzoening met de weg die al het Bij de meeste films wordt de set Odd Couples II leven moet gaan. Een speelfilm, om het verhaal heen gebouwd.

Verzamelprogramma, 101 min gebaseerd op en vermengd met Hier heeft de aankleding echter Drie Iraanse films over ware gebeurtenissen. de hoofdrol. De kunstenaar onverwachte relaties. Een man met zijn nog te vinden bouwde in een enorme, nog echtgenote. Een Iraanse regisseur werkende houtfabriek een met de Amerikaanse filmkomiek grootse en duistere installatie Cinerama 7 Jerry Lewis. En de flirt die een en liet zijn acteurs zoekend man voor zijn eigen vrouw 09:45 de ruimte verkennen. Een bedenkt.

My Stolen Revolution [wp] II gevangenis als geluksgebouw.

Q&A met regisseurs Kira Moeratova, Oekraïne, 2007, 35mm, 130 min, Rus, e.o.

•paars01•

•geel•

•FLM•

•paars02•

•blauw•

•geel•

•FLM•

•paars01•

•geel•

•paars01•

•blauw•

•FLM•

•blauw•

19:45 Atambua 39° Celsius [ep]

Bestaat uit:

SP

•paars01•

Riri Riza, Indonesië, 2012, Video, 90 min, Ind, e.o.

Q&A met regisseur

Atambua is een heet en stoffig stadje op het Indonesische deel van Timor. De film volgt een jongen uit een familie die door de bloedige zelfstandigheid van Oost-Timor is verscheurd. Hij ligt overhoop met zijn drinkende vader, mist zijn moeder en valt voor een meisje met een verleden. Echte mensen en echte hitte.

22:15 When Night Falls Ying Liang, Zuid-Korea/China, 2012, Video, 70 min, Mand, e.o.

SP

•paars01•

Geruchtmakende reconstructie van geruchtmakende zaak in China: jongeman doodt zes agenten, waarna zijn moeder wordt opgesloten in psychiatrisch ziekenhuis. Vaste Rotterdam-gast Ying Liang (Taking Father Home) richt zich in mooi geacteerd, helder gestructureerd en bekroond drama op het verhaal van de moeder.

Nahid Persson Sarvestani, Zweden, 2013, Video, 75 min, Fars, e.o.

Mory Wants a Wife [wp] Baktash Abtin, Iran, 2013, Video, 42 min, Fars, e.o.

Q&A met regisseur

Een documentaire over Mory, die zonder eigen huis geen vrouw kan vinden en zonder vrouw geen uitlaat heeft voor zijn lust.

Keep Us, Keep Us [wp] Ehsan Amani, Iran, 2013, DCP, 21 min, Fars, e.o.

Modern Teheran vanuit de auto. Eén shot, drie vrienden, een goedlachs gesprek en een practical joke met gevolgen.

12:00 Après mai

Jerry & Me

Mehrnaz Saeedvafa, VS, 2012, Video, 38 min, Eng, e.o.

DG

•blauw•

Dominik Graf, West-Duitsland, 1984, Video, 50 min, Dui, e.o.

Een dame in wit en in nood; een lepe speurder op een missie; een einde dat onmogelijk te voorzien is. Ultrastijlvolle politiefilm met excentrieke, surrealistische tintjes. aansluitend:

Polizeiruf 110: Der scharlachrote Engel Dominik Graf, Duitsland, 2005, Video, 90 min, Dui, e.o.

Verzamelprogramma, 95 min

Bahar Samadi, Iran, 2013, DCP, 8 min, g.d.

Een film opgebouwd uit gevonden foto’s en dia’s. In een collage van deze beelden wordt een nieuw verhaal gecreëerd over het onafwendbare einde.

km

Acrophobia 0.1. [wp]

Anahita Hekmat, Frankrijk/Iran, 2013, DCP, 9 min, g.d., e.o.

Flarden van een vervlogen herinnering worden gecombineerd tot een nieuwe ervaring. Een werk over tijd en geheugen.

Irreversible Beauty [wp]

Shahrzad Malekian, Iran, 2013, DCP, 16 min, Fars, e.o.

Kunstenares Malekian maakt onder meer beeldhouwwerken en videokunst. In Irreversible Beauty legt zij haar nieuwste experimentele performance vast.

My Glorious Childhood Golrokh Nafisi, Iran, 2010, DCP, 6 min, g.d.

Opgegroeid in Iran, vervolgde Nafrisi haar kunststudie in Nederland. Hier zeult ze haar kindertijd letterlijk met zich mee door de Amsterdamse straten.

Rhino Season

Perpendicular to the Path Mahan Moalemi, Iran, 2011, DCP, 10 min, g.d., e.o.

In de metropool Teheran begrijpen de stad en haar inwoners elkaar niet langer. Met hulp van pleisters, een stoep en voorbijgangers wordt actie ondernomen.

Damn Garbage

Hamed Safaee, Iran, 2011, DCP, 7 min, g.d.

Buitengesloten. Een vrouw zoekt een manier om haar woning in Teheran binnen te komen.

Prófugos

The Harmonica

Shadi Noyani, Iran, 2011, DCP, 4 min, Fars, e.o.

Amirou wil op de mondharmonica van een ander jongetje spelen. Een metafoor voor kolonialisme in ontwikkelingslanden, aan de hand van found-footage.

Conquest of Paradise [ep] Hadi Fallahpisheh, Iran, 2012, DCP, 3 min, g.d.

Een splitscreen die met behulp van iconen als basketbal en blauw-wit-rood op vernuftige wijze de illusie toont van the American Dream.

This Is Not an Ice Cream

Cherchez Hortense

Niloofar Zolfaghari, Iran, 2011, DCP, 5 min, g.d.

Alsof de verontrustende beelden van oorlog haar niet raken of deren eet een meisje onverstoorbaar haar ijs.

Sasan Sadeghpour, Iran, 2012, DCP, 4 min, g.d.

Een kartonnen stad en een tank die prachtige graffiti’s op de muren schiet. De titel zegt het al: Make art, not war!

Red Thing

Ramin Rahimi, Iran, 2010, DCP, 1 min, g.d.

Een reusachtig rood ding dringt de stad binnen en probeert wanhopig op alle mogelijke manieren de aandacht te trekken.

SP

•paars01•

Scholier Gilles wordt volledig meegesleept in de politieke en creatieve opwinding van Parijs. Net als zijn vrienden twijfelt hij tussen engagement en persoonlijke ambitie, en moet hij cruciale beslissingen nemen om zichzelf te vinden in een tumultueuze periode.

Assayas blijkt een meester in het oproepen van de jarenzeventigsfeer.

14:30 Invisible Present Tense

The Memories of Others [wp]

Make Art, Not War [ip]

Olivier Assayas, Frankrijk, 2012, DCP, 122 min, Fra, n.o.

Ze is filmprofessor en regisseur en woont al jaren in Amerika.

Maar ze groeide op in Teheran.

Daar werd ze verliefd op de Amerikaanse filmkomiek Jerry Lewis. Een ode.

21:45 Der Fahnder: Nachtwache

Als studente wist de regisseur het revolutionaire Iran te ontvluchten. Veel achterblijvers overleefden het niet. Als er dertig jaar later opnieuw wordt geprotesteerd in Teheran, zoekt ze die paar andere gevluchte overlevers weer op. Een emotionele, zeer persoonlijke documentaire.

Een tweeluik bestaande uit de persoonlijke werken Butterfly en Candle, waarin kunstenaar Bastan zijn psychische toestand metaforisch vastlegt in beeld en geluid.

Death Metal Angola

Immersed [wp]

Mohamedreza Heydary, Zweden/ Iran, 2013, DCP, 6 min, g.d.

Project van kunstenaarsechtpaar M.R. Heydary en Varesh Darvish. Heydary tekende voor muziek en montage, Darvish voert het uit.

Good Childhood Days [wp]

Aliyar Rasti/Siavash Naghshbandi, Iran, 2013, DCP, 5 min, Fars, e.o.

II

•blauw•

Terug naar de jaren 80, toen beide regisseurs opgroeiden, terwijl we een hedendaagse Iraanse rockversie horen van een kinderliedje uit dat decennium.

Vers uit Teheran. Een speciale 17:00 collectie van kunst- en Change of Fortune KM undergroundvideo’s door programmeur en kunstenaar Kira Moeratova, USSR, 1987, Amirali Ghasemi, spin in het web 35mm, 109 min, Rus, e.o. van het informele kunstleven in Een getrouwde vrouw wordt Iran, wiens Parking Gallery een beschuldigd van de moord broedplaats is voor de Iraanse op haar minnaar. Ze toont experimentele cinema. nauwelijks berouw. Deze Bestaat uit: film, losjes gebaseerd op een Raining Ashes kort verhaal van Somerset Nassrin Nasser, Iran/Groot-Brittannië, 2011, DCP, 8 min, Fars, e.o.

Maugham, markeert een radicale Een vrouw droomt in de verandering in de visie van gevangenis van de activist die Moeratova. Die wordt scherper haar brieven schrijft. Of is de en absurder, met verrassende denkbeeldige relatie tussen uitschieters naar zuiver gevangene en activist eigenlijk surrealisme. andersom?

Pieta

•blauw•

DG

Variatie op Der Fahnder: Nachtwache. Wederom heeft een enorm geheimzinnige vrouw politiebescherming nodig en wederom neemt de zaak onverwachte wendingen. Grafs eerste (en beste) bijdrage aan deze langlopende, primetime krimi-reeks. Zijn grondigste onderzoek naar private ondeugden en publieke moraal.

•blauw•

Kid

17

Tiger Award Competition & Official Opening Film

IFFR 2013

N O

I T C E R D riel R s R D ms e ilm U S A k l n a Fi S T E ne F v j i i E N R dam nt R AS uido pkap O icky ter eme B y G To E T R Rot ag H b by A N T F ted d by by an E L cted ed E M I O irec duce S ire duc WID D ro P

D ro s P ale S

briek Uit de ru ollepel in en P d u o G e D c 2012: n 12 de het AD va

u je “Hier zo n een a v k als ko op je vrije o t pzaak d graag avon ten!” gaan e re: 8,1 Eindsco

Café, restaurant, poppodium Rotown | Nieuwe Binnenweg 17-19 Rotterdam | Open vanaf 11.00 uur | reserveren 010-4362669

Mojo Concerts presenteert

WOENSDAG 5 JUNI ZIGGO DOME AMSTERDAM

KAARTVERKOOP VIA WWW.LIVENATION.NL EN WWW.TICKETMASTER.NL

Tiger Award Competition

IFFR 2013

your Dutch film connection

www.international.eyefilm.nl

19:45 TV Night: So You Think You Can Act

21:45 Carne de perro

CC

•blauw•

Verzamelprogramma, 67 min

De vraag is niet of de personages in deze filmische webseries kunnen acteren; de vraag is of ze überhaupt iets kunnen.

Regisseren? Schrijven? Daten?

Het leven van een creatieveling gaat niet over rozen.

Q&A met regisseurs

Bestaat uit:

In the Production Office Tricia Vessey/Jen George, VS, 2012, Video, 22 min, Eng

17:30 Die Erbin [wp]

BF

•geel•

Fernando Guzzoni, Chili/Frankrijk/ Duitsland, 2012, DCP, 81 min, Spa, e.o.

Trefzeker beklemmend debuut over Chileense vijftiger die niet langer kan ontsnappen aan de last van zijn duistere verleden als Pinochet-beul. Gedraaid door de onvolprezen cameravrouw Bárbara Álvarez (De jueves a domingo). Ter geruststelling: de hond werd geen haar gekrenkt bij het maken van de film.

Coco en Myra gaan het maken in de showbizz, ze weten alleen nog niet hoe. In deze komische LantarenVenster 2 serie volgen we dit schrijvende, 12:00 acterende en regisserende duo op Rio Belongs to Us [wp] SP hun weg naar succes.

Ricardo Pretti, Brazilië, 2013, DCP, 75 min, Port/Eng, e.o.

Q&A met regisseur

Komische serie over het rampzalige liefdesleven van theatermaker Arthur Banks. Zeer filmische eerste webserie van Amerikaans netwerk AMC (Mad Men).

21:45 Faces

RG

14:30 Harmonica’s Howl [wp]

Cassavetes-remake trekt de uiterste consequentie uit de titel van het origineel uit 1968: alleen gezichten, telkens net zo lang in beeld als in de originele Faces. Benning toont bovendien uitsluitend statische close-ups van de acteurs, gevangen in ongemakkelijke stiltes.

Bruno Safadi, Brazilië, 2013, DCP, 72 min, Port, e.o.

Q&A met regisseur

Zonovergoten vloeibaar liefdesverhaal tussen Antonia, Luana en Pedro. Bezeten door passie zijn zij gevangenen in een raadselachtig spel van aantrekking en afstoting. Sensorische ervaring maakt deel uit van trilogie rondom ster Leandra Leal.

17:00 The Hunter and the Skeleton

•FLM•

09:00 Something Necessary [wp] SP

•paars01•

20:15 Berberian Sound Studio

Q&A met regisseur

SS

•paars02•

Voor sommigen weegt het verleden zwaarder dan voor anderen. Voor deze Keniaanse vrouw, slachtoffer van politiek en raciaal geweld, weegt het zwaarder dan denkbaar. Voor die Keniaanse man is het verleden ook bepaald niet licht, al is hij een dader. Ze moeten elkaar wel haten. Het verhaal besluit anders.

II

•blauw•

Abolfazl Jalili, Iran, 2013, DCP, 100 min, Fars, e.o.

In deze flashanimatieversie van gestileerde thangka moet een jager proberen een angstaanjagend skelet te slim af te zijn. Naar een Oost-Tibetaanse vertelling. aansluitend:

Emperor Visits the Hell [ep]

BF

•geel•

Li Luo, China/Canada, 2012, Video, 70 min, Mand, e.o.

Q&A met regisseur

Satire met een stalen gezicht.

Vrije adaptatie van hoofdstukken uit ‘Reis naar het Westen’, een roman uit de Ming-dynastie, verplaatst naar hedendaags China met zijn gangsters, bureaucraten en rijk geworden officials. Winnaar Dragons & Tigers Award in Vancouver.

SH

•paars02•

Khavn De La Cruz, Filippijnen, 2013, DCP, 5 min, Filip, e.o.

Kindermishandeling als komedie. Lijkt wel een NGOfilmpje over de Filipijnen, maar de Filipijnse regisseur draait het met satanisch genoegen om. aansluitend:

Misericordia: The Last Mystery of Kristo Vampiro [wp]

SP

•paars01•

Die Erbin

Q&A met regisseur

DG

•blauw•

Critics’ Talk met regisseur

Portret van Grafs vader is een essay over de West-Duitse cultuur van woord boven beeld. Een bespiegeling op de mooiste jaren die al te veel mensen nooit meemaken.

DG

Wie dacht dat het Filipijnse filmbeest Khavn met zijn opmerkelijk toegankelijke Mondomanila een publieksbehager was geworden, komt bedrogen uit. Khavn kastijdt hier zijn publiek weer als vanouds. De vorm is krachtig avant-gardistisch en het onderwerp zelfkastijding.

Onophoudelijk. Khavns rode periode.

LantarenVenster 6

•FLM•

•blauw•

Dominik Graf, Duitsland, 2009, Video, 15 min, Dui, e.o.

Een verhandeling over de Berlijnse Republiek en hoe die tekeergaat tegen de naoorlogse architectuur van de BRD. Het werk van een erg boze man.

Aansluitend praat Dominik Graf in de Critics’ Talk over zijn werk. 16:00 uur, foyer LantarenVenster, gratis entree 14:15 Lawinen der Erinnerung

22:00 How to Raise a Smart & Happy Child from Age Zero to Five [wp]

Khavn De La Cruz, Filippijnen, 2013, DCP, 70 min, g.d., e.o.

•FLM•

Dominik Graf, Duitsland, 1997, Video, 59 min, Dui, e.o.

Deutschland 09 Der Weg, den wir nicht zusammen gehen

SH

The International Space Orchestra

•blauw•

aansluitend:

Bai Bin, China, 2012, Video, 26 min, Tibe, e.o.

Judy Kibinge, Kenia/Duitsland, 2013, DCP, 85 min, Groen/Eng/Swah, e.o.

11:15 Darvag [wp]

Het is stoffig en hectisch in de Marokkaanse sloppenwijk waar broers Yachine en Hamid opgroeien in een wereld van drugs en criminaliteit.

IJzingwekkende film, waarin een kansarme gemeenschap broedplaats wordt voor islamitisch fundamentalisme en extremisme.

12:30 Denk ich an Deutschland - Das Wispern im Berg der Dinge

•paars01•

•paars01•

Hülya reist van Duitsland naar een Turks bergdorpje om een roman te schrijven over haar overleden vader. De stem van haar vader begeleidt haar pogingen tot onderzoek en herinnering. Heden, verleden en fictie lopen door elkaar heen.

Q&A met regisseur

LantarenVenster 5

SP

SP

Nabil Ayouch, Marokko/Frankrijk/ België, 2012, DCP, 115 min, Fra, n.o.

•blauw•

James Benning, VS, 2011, DCP, 135 min, g.d.

LantarenVenster 1

Na de ontvangst van een vreemde ansichtkaart weet Marina dat ze niet anders kan dan terugkeren naar Rio de Janeiro, de schitterende stad die hier dreigend en welhaast betoverd lijkt. Onderdeel van collectieve inventieve filmoperatie.

19:30 Les chevaux de Dieu

Ayse Polat, Duitsland/Turkije, 2013, DCP, 72 min, Tur, e.o.

Een miezerige Britse geluidsman belandt in een Italiaanse studio om elektronische muziek en geluidseffecten te verzorgen voor een groezelige lowbudgethorrorfilm uit het giallo-genre, dat beroemd werd dankzij Dario Argento: seks, geweld en satanisme. De realiteit raakt algauw vertroebeld door fantasieën.

•paars01•

Peter Glanz, VS, 2011, Video, 45 min, Eng

•paars01•

Peter Strickland, Groot-Brittannië, 2012, DCP, 92 min, Ita/Eng, n.o.

•FLM•

The Trivial Pursuits of Arthur Banks

SP

14:00 Bouncing off the Walls

RG

DG

Voor een recent retrospectief restaureerde avant-gardelegende Tony Conrad een reeks videowerken. Sommige tapes kon hij, met behulp van digitale ondersteuning, nu pas voor het eerst toonbaar maken. Een bonte compilatie ongeziene opnames daterend van 1972 tot 2003.

•blauw•

Dominik Graf, Duitsland, 2012, Video, 89 min, Dui, e.o.

Critics’ Talk met regisseur

16:30 The Charm of Others [ep]

BF

•geel•

Ninomiya Ryutaro, Japan, 2012, Video, 89 min, Jap, e.o.

Graf over Oliver Storz, of: Portret van een verlate Wordt Ninomiya Ryutaro de Een soort deurwaarder, maar vaderfiguur. Storz, een van nieuwe Kitano Takeshi? Ook dan van de illegale soort. Een de laatste toonaangevende hij regisseert met veel zwarte woekeraar. Niet het leukste, schrijvers/regisseurs van de humor zichzelf. Deze in geestige, veiligste of meest gerespecteerde West-Duitse publieke omroep, tergend realistische fragmenten beroep, maar de Iraanse student 19:15 vertelt zijn levensverhaal; vertelde film speelt zich af in Yousef ziet geen andere keus.

Graf maakt daarvan een Fata Morgana [wp] de Japanse onderklasse. Met SP Het zijn roerige tijden in zijn hartverscheurende elegie voor arbeiders die nog net werk Peter Schreiner, Oostenrijk, 2013, land. Van de hand van een van een verdwenen cultuur van hebben, maar weinig doen om DCP, 140 min, Dui, e.o.

Irans meest realistische meesters. burgerscepsis. Vernietigend het te behouden. Liever etteren Giuliana: ‘De mensenziel heeft Iran zoals het is. documentair meesterwerk. ze elkaar. vele gesloten deuren en je Aansluitend praat Dominik Graf moet ze voorzichtig openen.’

13:45 in de Critics’ Talk over zijn werk. 19:15 Christian: ‘De vraag is of dat je Memories Look at Me BF Rengaine BF 16:00 uur, foyer LantarenVenster, gelukkiger maakt?’ Op zoek naar Song Fang, China, 2012, gratis entree jezelf, op zoek naar de ander.

Rachid Djaïdani, Frankrijk, 2012, DCP, 91 min, Mand, e.o.

DCP, 75 min, Fra/Arab, e.o.

Daar zal geen liefdesgeschiedenis Een film waarin iedereen zichzelf 16:45 Dorcy is een zwarte christen, uit voortkomen. Hoewel... is en wij er stilletjes bij mogen Just Ancient Loops [wp] SS Sabrina is Frans-Algerijns. Ze zijn: een dochter met een eigen 22:15 houden van elkaar en willen Bill Morrison, VS, 2013, leven in Beijing bezoekt haar Video, 25 min, g.d.

Sightseers trouwen, maar de oudste van SP ouders in haar geboortestad. Een Hogeresolutiescans van Sabrina’s veertig broers is fel Ben Wheatley, Groot-Brittannië, van de meest bescheiden films nitraatfilm leveren samen met gekant tegen de verloving. Een 2012, DCP, 89 min, Eng, n.o. van het jaar, maar ook een van de nieuwe computeranimaties een vrijmoedig en provocerend Een caravantripje door het meest beklijvende, zorgvuldige, uniek beeld op van de kosmos. drama in Parijs, dat Frankrijk Engelse platteland pakt heel authentieke en liefdevolle.

Met Maya Beiser op cello. overstijgt. anders uit dan verwacht. Geen toeristische trekpleisters als het 16:45 aansluitend: Potlodenmuseum voor het prille Melaza [ip] BF The International Space koppel Tina en Chris, maar een Carlos Lechuga, Cuba/Frankrijk/ Orchestra [wp] SS fijne moordvakantie.

Sightseers Panama, 2012, DCP, 80 min, Spa, e.o.

Nelly Ben Hayoun, VS, 2013, is een hilarische zwarte komedie Q&A met regisseur Video, 67 min, Eng van de zeer getalenteerde Brit Geld- en liefdesperikelen van Ruimtewetenschappers doen een Ben Wheatley. zwemleraar Aldo en rumfabrieunieke poging tot buitenaardse karbeidster Monica in Melaza, communicatie, op een libretto bakermat van de Cubaanse suivan Bruce Sterling. kerriet. Met voelbare liefde voor LantarenVenster 3 Cuba werpt de jonge regisseur 16:45 15:00 een frisse blik op zijn worsteSpace Harmonics SS The Gardener [ep] II lende personages: ook in een Verzamelprogramma, 92 min piscina zonder water kun je leren Mohsen Makhmalbaf, Iran, 2012, Twee letterlijk ver reikende DCP, 87 min, Eng/Fars, e.o. zwemmen. filmprojecten die doelgericht Q&A met regisseur muziek inschakelen om het 19:15 Het geloof van de Bahá’í menselijke begripsvermogen te Our Nixon [wp] koppelen aan de structuren van is een geloof van artistieke BF het universum. tuinmannen. Ze werden Penny Lane, VS, 2013, Bestaat uit: verdreven uit hun geboorteland Video, 85 min, Eng Just Ancient Loops [wp] Q&A met regisseur Iran en vonden nieuwe grond Bill Morrison, VS, 2013, Opgeborgen, vergeten en herin Israël. O ironie. Een Iraanse Video, 25 min, g.d. ontdekt: super8-films, gemaakt meesterfilmer en zijn zoon Hogeresolutiescans van door naaste medewerkers van doolden rond in die tuinen nitraatfilm leveren samen met Nixon, vertellen het verhaal zoals in Haifa en maakten hun nieuwe computeranimaties een zij dat zagen - voordat Watergate wonderlijkste film. uniek beeld op van de kosmos. alles zou veranderen. Dit is zo’n Met Maya Beiser op cello. bizarre archiefthriller uit de The International jaren 70 die je soms zomaar in de Space Orchestra [wp] Nelly Ben Hayoun, VS, 2013, schoot geworpen krijgt.

Q&A met regisseur

Melaza

•blauw•

Tony Conrad, VS, 2003, Video, 62 min, Eng

Memories Look at Me

•paars01•

•geel•

•geel•

•blauw•

•paars01•

Rio Belongs to Us

•geel•

•blauw•

•FLM•

•blauw•

•blauw•

Our Nixon

•geel•

Video, 67 min, Eng

Ruimtewetenschappers doen een unieke poging tot buitenaardse communicatie, op een libretto van Bruce Sterling.

Darvag

19

09:15

Ektoras Lygizos

Judy Kibinge

Necessary

II

CC

90’

SP

89’

11:15

13:00

Pablo Delgado Sánchez

12:30

64’

Ari Deelder

de liefde

II

Darvag Abolfazl Jalili

SP

100’

84’

75’

Dominik Graf

122’

14:30

DG

BF

Tony Conrad

off the Walls

14:00 Bouncing

RG

Dominik Graf

Erinnerung

15:00

Mouly Surya

82’

II 98’

91’

SP 72’

62’

DG 89’

II

KM

The Gardener Mohsen Makhmalbaf

Bruno Safadi

14:15 Lawinen der

74’

90’

BF

SP

Silent Ones Ricky Rijneke

90’

La tendresse Marion Hänsel

90’

85’

BF 80’

SP 84’

17:30

Ninomiya Ryutaro

BF 89’

SS

Die Erbin Ayse Polat

84’

Emperor Visits the Hell Luo Li

Space Harmonics verzamelprogramma

Others

16:45

87’

81’

18:30

SP

96’

109’

107’

72’

KM

SP

19:15

19:15

19:15

Riri Riza BF

Studio

BF 85’

BF

69’

II

SP

Peter Strickland

Rengaine Rachid Djaïdani

BF 75’

Les chevaux de Dieu Nabil Ayouch

120’

bascule

SP

21:45

118’

22:00

Pieta Kim Ki-Duk

SP

94’

90’

Odayaka Uchida Nobuteru

11.00

SP

12.00

100’

105’

13:30

13.00

TG 10.00

My Dog Killer Mira Fornay

09.00

09:15

Guido van Driel

van een klootzak

61’

90’

TG

Ricky Rijneke

They’ll Come Back Marcelo Lordello

11:30 Silent Ones 11.00 12.00

11:15

114’

TG

TG

Pathé 3

Pathé 2 LantarenVenster 3

Pathé 1 Cinerama 6

14.00

Hill of Pleasures Maria Ramos

97’

13.00

10:00

Vladimir Todorovic

Landscape

BF

70’

SP

Misericordia Khavn de la Cruz

72’

11:00 How to Raise ...

Avanti popolo BF Michael Wahrmann

09:15 Disappearing

09:45

Gonçalo Tocha

SP

75’

13:00

13:00

14:00

14:00

SP

95’

15.00

Matterhorn Diederik Ebbinge 13:15 Soegija Garin Nugroho

SP

BF 87’

80’ BF 80’

16:15

SP

SP 120’

15:30

76’ 16:30

16:30

16:00

16:15

129’

SP

BF

BF

Bellas mariposas Salvatore Mereu

The Master Paul Thomas Anderson

Hill of Pleasures Maria Ramos

Call Girl Mikael Marcimain

A. Kennedy / I. Wiblin

Our House

94’

110’

SP

17.00

David Verbeek

a Cloud

17.00

95’

140’

80’

109’

18:30

102’

SP

18:45

18.00

SP

18.00

SP

SP

17:00 How to Describe

Lore Cate Shortland

16.00

16.00

Lesson of the Evil Miike BF Takashi

Miss Lovely Ashim Ahluwalia 14:15 Jirafas SP 15:00 The View from BF Enrique Álvarez

15:30

85’

BF De nieuwe wereld 14.00 15.00 Jaap van Heusden

Alexandra Gulea

Miner

13:15 Matei Child

Oude Luxor 09:00 Lesson of the Evil BF NEW SP 11:30 Blancanieves Pablo Berger Cinerama 3 Miike Takashi 129’ 104’ de Doelen 09:30 Mater Dolorosa 12:00 Lukas the Strange SP SP Jurriaanse Zaal Adolfo B. Alix Jr. John Torres Cinerama 4 86’ 85’ Schouwburg 09:00 Torres & 10:45 Steel Is the Earth 13:00 Die Welt SP SP Grote Zaal cometas Mes De Guzman Alex Pitstra Cinerama 5

Pathé 5

79’

11:00

Public Screenings Wednesday 30 January

111 Girls Nahid Ghobadi / Bijan Zamanpira

II

10.00

09:00 De wederopstanding

Pathé 2

de Doelen Jurriaanse Zaal

09.00

09:15

115’

SS

140’

21:45

21:45

Ying Liang

Falls

22:15 When Night

Two in One Kira Muratova

TG

SP

BF

Vladimir Todorovic

Landscape

19:15 Disappearing

II

Misericordia Khavn de la Cruz

110’

21:45

116’

70’

104’

21:30

Michiel ten Horn

Eva van End

BF

BF

SP 70’

Army

98’

22:00

22:15

80’

Silent Ones Ricky Rijneke

First Comes Love Nina Davenport

BF

SP

BF

107’

23.00

Richard Raaphorst

Los salvajes Alejandro Fadel

BF

75’

23.00

SP

81’

22:30 Frankenstein’s

22.00

Shalimar Preuss

65’

BF

Sightseers Ben Wheatley

22:00 How to Raise ...

92’

22:15

Carne de perro Fernando Guzzoni

Faces James Benning

Dominik Graf

21:30 Ma belle22.00 gosse 21.00

Kamran Heydari

Negahdar Jamali ...

20:30 De ontmaagding van

20.00

Miss Lovely Ashim Ahluwalia

Pieta Kim Ki-Duk

137’

19:15

21.00

20:45 My Name Is

20.00

Nordvest Michael Noer

19:30 Big Talk

19.00

19.00

87’

Kidd Life Andreas Johnsen BF

119’

TG

BF

86’

97’

95’

BF

SP

RG

140’

24.00

24.00

135’

DG

130’

95’

24.00

KM

97’

SP

Polizeiruf 110: Der scharlachrote Engel

22:00

96’

SP

21:45 Der Fahnder: Nachtwache

SP

SP

104’

90’

87’

22:15

Grenzgänger Florian Flicker

Sébastien Rose 21:30

SP

104’

115’

80’

SP

Ginger and Rosa Sally Potter

SP

BF

23.00

22:30 Voice Over

Reality Matteo Garrone

Hélène Fillières

d’amour

22.00 22:15 Une histoire

21:15 Avant que mon coeur

20:15 Berberian Sound

Fata Morgana Peter Schreiner

Our Nixon Penny Lane

verzamelprogramma

Think You Can Act

80’

80’

19:45 TV Night: So You CC

BF

Odd Couples verzamelprogramma

Kees Brienen

19:30

BF

21.00

El muerto y ser feliz Javier Rebollo

Celsius

WELCOME

19:30

105’

102’

89’

19:45 Atambua 39°

20:00

Leones Jazmín López

138’

TG

SP

74’

BF

102’

I.D. Kamal Karamattathil Muhammed

BF

19:15 DEAD BODY

19:15

BF

19:45

They’ll Come Back Marcelo Lordello

Poor Folk Midi Z 105’

Karaoke Girl TG Visra Vichit Vadakan

Hao Jie

Bellas mariposas Salvatore Mereu

19:00

Tiedan

19:00 The Love Songs of

Ifa Isfansyah

SP

Soegija Garin Nugroho

One Day When the Rain Falls

18:45

17:00 The Hunter and the Skeleton BF

Melaza Carlos Lechuga

16:30 The Charm of

II

16:45

RG

19:30

Michiel ten Horn

20.00 De ontmaagding van Eva van End

19:30 Big Talk

19.00

18:30 The Flaneurs #3

SP

Change of Fortune Kira Muratova

György Pálfi

and Gentlemen

17:00

84’

First Comes Love Nina Davenport

Avanti popolo Michael Wahrmann

BF

Chen Chieh-jen

Building 1

17:00 Happiness

17:00

97’

18:15

TG

100’

85’

18.00

Kern Veronika Franz / Severin Fiala

16:30 Final Cut: Ladies

110’

SP

BF

17:00 Axel und Peter

17:00

TG

91’

101’

16:30 Dogs Are Said to See ...

105’

SP

When They Talk About Love

My Dog Killer Mira Fornay

Harmonica’s Howl

14:30 The

Song Fang

16:30

BF

Cherchez Hortense Pascal Bonitzer

Jean-Claude Brisseau

15:30

17.00 Oh Boy Jan Ole Gerster

15:45 What They Don’t Talk About BF

Invisible Present Tense verzamelprogramma

Kid Fien Troch

Krivina Igor Drljaca

16:15

100’

15:15 La fille de nulle part

Three Stories Kira Muratova

14:15 Malody

14:30

BF

16:30

16.00

The Delivery Guy Andrey Stempkovsky

14:15 Magnificent Life of the Prince

at Me

SP

14:00

90’

89’

96’

Taboor Vahid Vakilifar

TG

TG

BF

15:30

15.00

Wadjda Haifaa Al Mansour

13:45 Memories Look

90’

68’

Denk ich an Deutschland

12:30 Deutschland 09

Ricardo Pretti

12:00 Rio Belongs

to Us

Après mai Olivier Assayas

BF

70’

TG

BF

36 Nawapol Thamrongrattanarit

12:00 Toegetakeld door

Mai morire Enrique Rivero

SP

Kevin Jerome Everson

St. Matthews

14:15

14.00

Penumbra Eduardo Villanueva

Dummy Jim Matt Hulse

13:15

Nordvest Michael Noer

13.00

13:15

12:15 The Island of

11:45 Las lágrimas BF

90’

82’

12:00

11:30

120’

72’

II

12.00

Press & Industry Screenings Tuesday 29 January Admission with P&I accreditation only Press & Industry Screenings Tuesday 29 January

LantarenVenster 6

LantarenVenster 5

LantarenVenster 3

LantarenVenster 2

LantarenVenster 1

BF

Nahid Persson Sarvestani 75’

Revolution

09:45 My Stolen

Prófugos Pablo Larraín

BF

Aaron Douglas Johnston

Quinceañera

Rhino Season Bahman Ghobadi

BF

11.00

GFP Bunny Tsuchiya Yutaka

10:00 My Sister’s

10:00

10:15

10.00

Boy Eating the Bird’s Food

09:30 km

09:00 Something

Cinerama 7

Cinerama 6

Cinerama 5

Cinerama 4

Cinerama 3

Cinerama 2

Cinerama 1

Pathé 7

Pathé 6

Pathé 5

Pathé 4

Pathé 3

Pathé 2

Pathé 1

Schouwburg Grote Zaal

Oude Luxor

09.00

Public Screenings Tuesday 29 January Programmaschema dinsdag 29 januari

TG

SP

BF

TS

SH

CC

Een greep uit het geheugen van de cinema. Met aandacht voor het experiment, gerestaureerde klassiekers, speciale evenementen en exposities, en de huidige opvattingen over film, geschiedenis en beeldcultuur. Vast onderdeel van de sectie Signals.

Signals: Regained

Niet beeld, maar geluid staat centraal in Sound Stages. Het festival als jukebox, met een keur aan filmische klankervaringen en live performances, installaties, optredens en films die de oren strelen.

Binnen, maar nadrukkelijk ook buiten de bioscoopzaal.

Signals: Sound Stages

RG

SS

De fraaiste voorbeelden van ‘episodic storytelling’ met televisie- en internetseries die gemaakt zijn door onafhankelijke filmmakers, voor één keer groot(s) te zien op het scherm of in de speciale weblounge in Cinerama.

Signals: Changing Channels

II

KM

DG

Actuele Iraanse cinema en videokunst, afkomstig uit het levendige undergroundcircuit van Teheran waar galeries ontmoetingsplaatsen zijn voor makers en publiek.

Signals: Inside Iran

Voor het eerst is het volledige oeuvre van een van de meest uitzonderlijke Oost-Europese kunstenaars van de afgelopen vijftig jaar buiten Rusland en Oekraïne te zien. Een onnavolgbaar en onweerstaanbaar oeuvre dat geen grenzen kent.

Signals: Kira Muratova

Retrospectief van Dominik Graf, de belangrijkste chroniqueur van het hedendaagse Duitsland. Met een oeuvre van zestig producties – voornamelijk voor televisie – het best bewaarde geheim van de Duitstalige film.

Signals: Dominik Graf

De kracht van kort: films van één tot negenenvijftig minuten lang, uit alle windstreken. Ze worden gebundeld in verzamelprogramma’s of in combinatie met lange films vertoond.

Spectrum Shorts

Rotterdam op zijn breedst. Het festival selecteerde actueel, krachtig en vernieuwend werk uit alle windstreken, van veteranen tot minder bekende regisseurs.

Spectrum

Vers bloed. Eerste of tweede speelfilm van filmmakers waarvan het festival in de toekomst nog veel goeds verwacht.

Bright Future

Prijzen voor kort maar krachtig. Drieëntwintig films korter dan zestig minuten zijn geselecteerd voor deze competitie, waarin drie gelijkwaardige Canon Tiger Awards for Short Films te winnen zijn.

Tiger Awards Competitie voor Korte Films

Prijzen voor de nieuwe generatie. Zestien genomineerde filmmakers strijden met hun eerste of tweede speelfilm om drie gelijkwaardige Hivos Tiger Awards.

Hivos Tiger Awards Competitie

Kleuren en afkortingen

Press & Industry Screenings Tuesday 29 January PROGRAMME CHANGES

Cinerama 3

Lesson of the Evil Cinerama 3, 09.00 NEW

My Name Is Negahdar Jamali and I Make Westerns [ep]

•FLM•

II

•blauw•

Nahid Ghobadi/Bijan Zamanpira, Iran, 2012, Video, 79 min, Farsi/Kurdish, e.s.

111 Kurdish girls live in an area without marriageable men. They bring their problem to the president’s attention, threatening to commit collective suicide. A presidential envoy is sent to prevent the drama.

On the way he is confronted by absurd obstacles.

11:00 Odayaka [ep]

SP

•paars01•

Somewhere in an old provincial city in Iran that’s been there for thousands of years lives a pleasant eccentric. His passion is making cowboy films and his neighbours play the Indians. Americana in 11:30 Iran. It’s still possible. This docuBlancanieves BF mentary provides an appealing Pablo Berger, Spain/France, 2012, picture of the Persian amateur DCP, 104 min, no dialogue John Ford, but also of everyday Blancanieves is Spanish for life in the ancient city of Shiraz.

Snow White: the Grimm classic is situated in pre-war Spain, 22:30 where the daughter of an invalid Frankenstein’s Army [wp] BF toreador has to cope with the Richard Raaphorst, Netherlands/ terrible stepmother. Exciting, Czech Republic/USA, 2013, silent black-and-white film of Video, 86 min, English course evokes comparisons with Nazi zombie horror In which The Artist - to Spain’s advantage. blood and limbs fly cheerfully.

Inspired by the diary of the illustrious Dr Victor Frankenstein, a small group of Nazis is working Cinerama 4 on an army of super soldiers, 09:30 made up of human remains from Mater Dolorosa [ip] SP their fallen comrades.

Adolfo B. Alix Jr., Philippines, 2012, DCP, 86 min, Filipino, e.s.

SP

•paars01•

•FLM•

Pathé 5

Adolfo makes several films each year, without losing quality. This time it’s a dramatic crime family story with impressive acting and equally impressive black-andwhite. Godmother 1. Nominated for the The Big Screen Award.

•FLM•

09:00 De wederopstanding van een klootzak [wp]

TG

Guido van Driel, Netherlands/Belgium, 2013, DCP, 90 min, Dutch, e.s.

Dokkum, of all places. You find yourself there as a crook from Amsterdam. There you are in the refugee centre as an Angolan refugee. Or you live there, as a vindictive Friesian farmer. And why? Because Guido van Driel filmed his comic strip there, that’s why.

11:30 Silent Ones [wp]

TG

Mira Fornay, Slovakia/Czech Republic, 2013, DCP, 90 min, Slovak/Czech, e.s.

12:00 Lukas the Strange [wp]

•paars01•

John Torres is the poet of Philippine cinema. A poet with his own rules and ways of working. He can announce to make a film in Mindanao, but then heads for Luzon which is the other way. His work is like diary writing, it follows life and travels. Always there: a true love for cinema.

TG

TG

A girl wakes up after a car crash.

Her younger brother has disap14:00 peared. As she promised him, Miss Lovely BF she boards a freighter to find a Ashim Ahluwalia, India, 2012, new life. Then the shady Gábor DCP, 110 min, Hindi, e.s. crosses her path. Hallucinogenic, An exciting thriller in retro style surrealist trip in the twilight zone about Mumbai’s underworld between two worlds, debut by of sex horror films in the 1980s.

Dutch filmmaker.

The naïve Sonu, one of two brothers running a dirty movies 14:00 studio, dreams of launching De nieuwe wereld [wp] BF his mistress, a mysterious new Jaap van Heusden, Netherlands, actress, into mainstream film.

2013, DCP, 85 min, Dutch, e.s.

Mirte is a cleaner in the reception centre for asylum seekers at the Cinerama 5 airport. She tries to forget her past through routine. When the 09:00 charismatic West African Luc is Torres & cometas [ip] SP brought in, Mirte seems to get Gonçalo Tocha, Portugal, 2012, a grip on her life again. A film DCP, 61 min, Portuguese, e.s. about loss, fleeing and love from Portuguese filmmaker Tocha an unexpected corner. made his name with captivating personal ‘travelogues’ on the 21:30 Azores. Together with his sound Ma belle gosse [ip] BF man, he now sets off looking Shalimar Preuss, France, 2012, with the same semi-participating DCP, 80 min, French, e.s. procedure in Guimarães, the Summer vacation. Island, ‘cradle of Portugal’. Of course beach, ice cream, family. It is with good music. all so relaxed and innocent, but seventeen-year-old Maden seems to be somewhere else. There is a prison is nearby, between the sea and the house. Maden checks the mail everyday, secretly.

•geel•

Cris (12) and her brother are thrown out of the car by their parents after their endless squabbling. That marks the start of a brief ramble through northwestern Brazil. In this modern fable, an upper-class teenager learns to see the world from a different perspective.

•FLM•

•paars01•

SP

Maria Ramos, Netherlands/Brazil, 2013, DCP, 95 min, Portuguese, e.s.

Third part of a trilogy by Brazilian-Dutch filmmaker about the legal system in Rio de Janeiro. Penetrating portrait on how a new police force was set up to pacify the favela ‘Hill of Pleasures’.

•paars01•

•geel•

•paars01•

By the chronicler of the Filipino countryside and harsh life on remote islands, beyond thick jungles and behind wild mountains. He knows what he’s talking about: he still works regularly as a farmer on family ground. Everything must be selfmade. Even the rifles.

13:00 Die Welt [ep]

BF

•geel•

De nieuwe wereld

Alex Pitstra, Netherlands, 2012, DCP, 80 min, Arabic/English/Dutch, e.s.

Revolution! And then what? At first, usually insecurity and economic decay. A young Tunisian has doubts about his future after the 2011 revolution. Should he go to Europe? His father says no. But he meets a Dutch female tourist. Feature debut by DutchTunisian filmmaker.

15:00 The View from Our House [wp]

SP

•paars01•

Anthea Kennedy/Ian Wiblin, United Kingdom, 2013, Video, 76 min, English

Investigation into the memories of a photographer during the first years of Nazi Germany.

By juxtaposing contemporary images of her neighbourhood with 8mm films, her history resonates into the present.

Striking audiovisual essay about the power of memory.

Avanti popolo

•FLM•

09:45 Avanti popolo

BF

•geel•

Michael Wahrmann, Brazil, 2012, DCP, 72 min, Portuguese, e.s.

•geel•

Marcelo Lordello, Brazil, 2012, DCP, 105 min, Portuguese, e.s.

SP

Mes De Guzman, Philippines, 2013, Video, 114 min, Filipino, e.s.

Cinerama 6

SP

John Torres, Philippines, 2013, DCP, 85 min, Tagalog, e.s.

Ricky Rijneke, Netherlands/Hungary, 2013, DCP, 97 min, Hungarian, e.s.

Marek has no real friends except his guard dog and hangs out with skinheads. When his dispirited mother reappears in his life, Marek faces a horrible predicament. An authentic and hypnotic chronicle of a sluggish existence always on the verge of explosion.

13:30 Hill of Pleasures [wp]

Kamran Heydari, Iran, 2012, Video, 65 min, Farsi, e.s.

Master Miike is not the gentle type.

He owes his title of master to films with almost unbearable violence.

The news helps him a bit this time: the film shows a shooting, a slaughter actually, at a school. For those who don’t yet know Miike, first try For Love’s Sake.

•paars01•

A young woman in Taipei is confronted with the blindness of her mother who is convinced she has a sixth sense. Shot with little facilities, but it is Verbeek’s most mature film - about uprooting, spirituality and modernity.

Nominated for The Big Screen Award.

11:15 They’ll Come Back [ip]

•blauw•

•FLM•

David Verbeek, Netherlands, 2013, DCP, 80 min, Mandarin, e.s.

09:15 My Dog Killer [wp]

II

•geel•

The tsunami disaster is far away, but the fear it brought is very tangible. Producer and actress Kiki Sugino plays her most gripping role ever as a young mother who is in danger of succumbing to her imagined fear. Nominated for the The Big Screen Award.

Pathé 2

•paars01•

•geel•

Uchida Nobuteru, Japan/USA, 2012, Video, 100 min, Japanese, e.s.

17:00 How to Describe a Cloud [wp]

SP

Miike Takashi, Japan, 2012, Video, 129 min, Japanese, e.s.

20:45

de Doelen Jurriaanse Zaal 09:15 111 Girls [ep]

10:45 Steel Is the Earth [wp]

•FLM•

09:00 Lesson of the Evil

ADMISSION WITH P&I ACCREDITATION ONLY

The recently deceased Rotterdam veteran Carlos Reichenbach plays a bad-tempered, wayward father who waits for his lost son while the other son seeks to come closer with Super-8 films and old LPs. Layered, humorous debut with a beautiful mise-en-scène; evokes memories.

LantarenVenster 3 09:15 Disappearing Landscape [wp]

My Dog Killer

•FLM•

BF

•geel•

Vladimir Todorovic, Singapore/Serbia/ Spain, 2013, DCP, 70 min, Japanese/ Mandarin/Serbian/Spanish, e.s.

Three modern stories about migration. Not the easiest film of the festival, but the cleverest. The filmmaker, a Serbian artist who teaches in Singapore, exploits his own experience. His interest in landscapes translates into controlled beauty, sparkling like a mathematical equation.

13:00 Matterhorn [wp]

Hill of Pleasures

BF

•geel•

Diederik Ebbinge, Netherlands, 2013, DCP, 87 min, Dutch, e.s.

Fred lives on his own. His wife is dead, his son has left. He leans on the church, busses, meat-andtwo-veg. Then Leo appears. Leo is a tramp. Fred lets Leo move in with him. An absurdist feature debut with a laugh and a tear in stuffy Netherlands.

Odayaka

Steel Is the Earth

VALID WITH THE FOOD & DRINKS CARD Matterhorn

Colofon Daily Tiger NL: Anton Damen (hoofdredactie), Kim van der Meulen (eindredactie), Joost Broeren, Paul van de Graaf, Sietse Meijer, Maricke Nieuwdorp, Nicole Santé, Veerle Snijders (redactie), Loes Evers, Rik Mertens, Pete Wu (web), Sanne de Rooij (marketing en communicatie), Marieke Berkhout (traffic) UK: Edward Lawrenson (editor-in-chief ), Nick Cunningham, Geoffrey MacNab, Mark Baker (editors), Ben Walters (web) Met medewerking van: Elsbeth Jongsma, Harriëtte Ubels Programmainformatie: Chris Schouten, Melissa van der Schoor Coördinatie A-Z: Saskia Gravelijn (tekst), Amanda Harput (beeld) Fotografie: Felix Kalkman, Bram Belloni, Corinne de Korver, Marije van Woerden, Ruud Jonkers, Nichon Glerum, Nadine Maas Vormgeving: Sjoukje van Gool, Laurenz van Galen, Gerald Zevenboom Drukker: Veenman+ Acquisitie: Daily Productions Oplage: 10.000 per dag, Volkskrantdag 12.000

Three’s company Last year, two Brazilian directors shot three feature-length films in a fortnight. With two of these screening at IFFR, they discuss this ambitious project. By Edward Lawrenson

Ricardo Pretti, Leandra Leal and Bruno Safadi

photo: Nichon Glerum

Brazilian director Bruno Safadi was in Rotterdam three years ago with a documentary about the pioneering 1970s production company Belair (also the name of his film), run by Rogério Sganzerla and Julio Bressane (subject of a 2000 IFFR retrospective).

Safadi is back at IFFR with director Ricardo Pretti, actress Leandra Leal and producer Reita Toledo, and talks to the Daily Tiger about their new work. It’s a project called the ‘Sonia Silk Operation’, a hugely ambitious scheme under which he and Pretti directed three full-length feature films in the space of two weeks.

Two films in the trilogy are receiving their world premieres in Spectrum: Safadi’s Harmonica’s Howl, a lushly photographed, densely atmospheric study of the complex relationship between two women and a man, and Prettis’ Rio Belongs to Us, a haunting, unsettling drama about a young woman who returns to Rio after a ten-year absence (which stars Leal, who also has a prominent role in Harmonica’s Howl). An experimental documentary called Meta Mancia (directed by Safadi and Pretti together) will complete the trilogy. And as if he’s not busy enough, Safadi also has another film at IFFR, Eden.

Shooting three features over the space of 14 days is no mean feat, especially given a total production budget of €40,000 (which they increased with support from, among others, the Hubert Bals Fund, for post-production – both films boast impressively immersive sound design). It turns out the project was conceived as a further tribute by Safadi and Pretti to the innovative experimental output of Belair films. “They did seven features in three months”, Safadi says, explaining that their Sonia Silk Operation trilogy of films enters into a dialogue with Belair’s output.

One feature of this ongoing dialogue is the attention Safadi and Pretti’s films pay to their main location: the now affluent neighbourhood of Leblon, in which both films take place and where many Belair movies were also shot. With its impressive sea views and striking architecture, the area is stylishly captured by

Safadi and Pretti, and through their exploration of this environment they evoke a tradition of Brazilian cinema that stretches back to its earliest days: Safadi refers to the fact that the very first filmed footage of Brazil was made nearby (by two Italians, in 1897, from a boat – a shot that both films reference); and Pretti mentions Bressane’s Rua Aperana 52, the director’s archive study of a street in the district (which showed at IFFR last year). “What Monument Valley is to American filmmakers” says Pretti, “Leblon is to us – it’s very iconic.”

Completing the shoot of three features in two weeks was, Pretti agrees, a challenge: “The kind of discussions we had were practical. It’s very hard to get everything done in three weeks, there are very complex logistics of how to move the whole crew from one set to another, especially given that one set of Bruno’s film was in another city. We had all these kind of problems, which we discuss a lot, but in a conceptual way from the beginning we always wanted to mix things up.”

Leal adds: “I had to play two different characters in two movies at the same time. It was hard, but because we were so involved in the project from the beginning,” (Leal also produced) “I was prepared.”

Talking a day after their first screening, the Sonia Silk crew are very happy with the IFFR reception. They plan to screen the film on TV – the film is co-produced by cable station Canal Brasil – and on DVD, and hope to screen it theatrically. “Leandra and Mariana [Ximenes, her co-star] are famous in Brazil, their work is recognisable ... so that will help”, says Safadi. “These movies are experimental, of course they are, but today there is an audience for that.”

Spectrum Harmonica’s Howl – Bruno Safadi Tue 29 Jan 14:30 LV2 Fri 01 Feb 09:00 CI4 Rio Belongs to Us – Ricardo Pretti Tue 29 Jan 12:00 LV2 CI2 Fri 01 Feb 20:00 Éden – Bruno Safadi Thu 31 Jan 22:15 PA1 Fri 01 Feb 11:45 LV5

Eyes wide open Artists working in Iran express themselves in highly coded fashion. By Geoffrey Macnab

A woman’s face is in front of the camera, staring straight at the lens. At first, we think it is a still image but then the woman blinks, rolls her eyeballs and licks her lips.

This installation, entitled Dialogue with Open Eyes, is one of the many works from Iranian artist Neda Razavipour showing as part of Signals: Inside Iran.

To the innocent viewer, the deceptively simple short film seems like experimental fare: a playful investigation into voyeurism and the gaze. But that’s not how the Tehran-based Razavipour describes it.

Dialogue with Open Eyes was commissioned before the 2009 election in Iran. Her brief was to make a work focusing on dialogue. When she finally made the work, there was no speaking at all – and that was the point.

“Why Dialogue with Open Eyes? When they [the Iranian authorities] interrogate you in jail, they put something over your eyes. Then, you must talk. You cannot do anything else.”

Razavipour acknowledges her frustration that Western viewers attempt to read allegorical meanings into Iranian art and cinema, or look for traditional Iranian motifs. “I tell you, this is harder than censorship. Censorship we know. After 30 years, we know how to deal with it. We know the limits and how to work on it.”

It’s far tougher, she suggests, to break free of outsiders’ preconceptions. “I can tell you exactly what Western people want to see in Iranian work, but this is not interesting for me.”

At the same time, she accepts that much of the work (including her own) is deeply layered and full of subtext. “When I do something in Iran, it’s filtered by the fact that I am a woman”, she notes. “It could be feminist. It could be sociological.”

Neda Razavipour

photo: Nichon Glerum

Before moving back to Iran, Razavipour lived for several years in France, studying fine art at the Sorbonne and working as a stage designer. In the end, after 14 years, she decided to return to her homeland. “I left Iran when I was 15. Iran to me was like a puzzle to with some pieces missing. I wanted to come back and look for them.”

As an artist in Iran, she had a sense of mission. She liked the fact that she seemed special. “In France or outside, they have so many people like me.” Even so, in re-

cent years, she has felt more and more frustrated at the obstacles in front of her. “For sure, now, it is harder and harder, economically and politically”, the artist muses.

“I have more and more works I can’t show there. I don’t want to be afraid any more. Perhaps I am getting old! I need some basic things I don’t have there.”

Nonetheless, her work has a meaning in Iran that it risks losing when shown abroad. In her 2009 work Find the Lost One, the artist shows two screens with the same images – but with one person erased from one of

INTERNATIONAL film festival rotterdam

the screens. Again, this seems like a clever formalist conceit, until you realize that in contemporary Iran, it’s not unusual for people to go missing in bizarre circumstances.

Razavipour originally planned to become a doctor and came to art in a roundabout way. No, she says, she is not interested in formal experiments or abstraction for its own sake. She describes herself as a “conceptual artist” but one whose work is always firmly rooted in real life.

7

umtw_cata_132x190:Mise en page 1

8/01/13

16:37

Page 1

International Film Festival Rotterdam and Under The Milky Way are proud to present

I FFR in the Cloud The best opportunity to get your film distributed in VoD IFFR in the Cloud gives filmmakers the opportunity to distribute their films on iTunes in the Benelux within the itunes.com/iffr collection. Films can also be offered to other territories according to rights and material availability.

Entering this innovative programme is open to all feature filmmakers with an IFFR 2013 selection for Bright Future or Spectrum.

IFFR in the Cloud provides standard yet very flexible conditions for filmmakers to effectively distribute their films.

r the mil

For more information on IFFR in the Cloud, please contact: Juliette Jansen distribution@filmfestivalrotterdam.com

wa ky y

unde

Also, through its partners, IFFR in the Cloud significantly lowers the technical costs of preparing films for Global VoD Distribution on platforms such as iTunes.

underthemilkyway.eu

filmfestivalrotterdam.com

deadline first call 28.02.2013 (12h)

e 400,000 is just one of the numerous reasons to make your next film here.

www.screenflanders.com i follow us on AD_Rotterdam_190Hx268W.indd 1

i 24/01/13 10:34

Drive, she said The new film from Marion Hänsel is a partly autobiographical combination of road movie and romantic comedy. By Geoffrey Macnab

Marion Hänsel has made films in some very farflung places: in remote parts of Africa (Dust, Sounds of Sand) and at sea (Black Ocean). For her 2001 essay film Clouds, Letters to My Son (Nuages, Lettres à mon fils), she chased clouds all over the world. Now, with La Tendresse, she has made a film closer to home – a road movie/romantic comedy set between the Alps and Brussels. “It was another challenge – something I had never done”, Hänsel reflects of the film, which she scripted herself. “Something light in its theme.

Most of my films are quite heavy.”

This is a story about an unexpected reunion. Lisa and Frans (Marilyne Canto and Olivier Gourmet), a divorced couple who’ve hardly seen each other for 15 years, set out by car to see their son, who has injured himself while skiing.

The Belgian director also set out to give the film a sense of scale. La Tendresse, receiving its world premiere in Spectrum, may be an intimate affair with many scenes set within cars, but she still shot on 35mm and in widescreen. She made sure that she never repeated herself, always looking for fresh ways of framing. “So that was a big challenge for me. And then, most of all, I have a phobia when I am in a car driven by someone other than me.”

Her cameraman, who had worked for her for many years, was sceptical that she would be able to make the film. “He looked at me and said, ‘But Marian, do you realize you will have to be in the car for five weeks because you have to direct the actors ... I know you. You go hysterical when you are in the car!’”

In the event, making the movie helped cure Hänsel of her car phobia. “It was like a therapy, but very frightening. I managed!”

Labour of love Patient preparation played a key part in the development of Pelin Esmer’s Tiger entrant Watchtower. By Ben Walters

Nature can be dangerous. Watchtowers are positioned throughout Turkey’s forests in case of fires, with guards posted for lengthy stints alone in the woods where the wolves howl at night. But it can be restorative too. In Watchtower (Gozetleme kulesi), the second feature by Turkish filmmaker Pelin Esmer and a competitor in the Hivos Tiger Awards Competition, a watchman at one such station, Nihat (Olgun Simsek), is taking refuge in rural solitude after a personal cataclysm. On his occasional trips to fetch supplies at a nearby town, he encounters Seher (Nilay Erdönmez), a young woman working for the local bus company and with her own emotional turmoil to deal with. His trauma concerns the unwanted loss of life; hers its unwanted creation.

Slowly, they enter into a kind of engagement that might restore them both, alone together in the forest.

“If you can’t stop time, you can slow it down”, suggests Esmer. “They had to slow down to move on. The whole thing is a little pause they create for each other.” This approach comes across in Watchtower’s frequent use of lengthy takes, some for periods of low-key activity, others for sustained bouts of emotional intensity – notably one especially wrenching scene by Erdönmez midway through the film. The pre-shooting process also benefited from a sense of patience. “The preparation was long days of talking, but we never rehearsed”, says Esmer, whose debut feature 10 to 11 received Hubert Bals Fund backing and played at IFFR 2010. “I spent months drinking tea and talking with the actors – more about life than the script, trying to get to know them.”

For Erdönmez, there were physical challenges to the role as well: there are times when it’s hard to believe she isn’t genuinely pregnant. “She was a really skinny girl, and she is again now. We worked with a dietician and she gained about 10 kilos – and only to her breasts and belly. I think she concentrated on where

she should gain the weight! It was extraordinary.”

Watchtower slowly took shape from “a collection of images and sounds I have collected all my life”, Esmer says. “In Turkey, we have hostesses on buses and they make these very impersonal announcements. The moment they put down the microphone, you feel it’s a totally different story. So I thought, what if it’s her last announcement and I follow her? Another image was a girl walking by a deserted road alone. There was the image of the watchtower itself. And I have a lot of memories of drinking tea at bus stations. I realised that underneath all these images was the feeling of guilt. But I had to be patient to see how they would slot together.”

Hivos Tiger Awards Competition Watchtower / Gozetleme kulesi – Pelin Esmer

Wed 30 Jan 21:45 PA5 Fri 01 Feb 16:15 PA1 Sat 02 Feb 19:00 PA3

Life cycle There are autobiographical elements to the story. Hänsel’s son is a ski instructor who once had a bad accident in the Alps. She has been divorced.

Hänsel makes the very good point that almost every family has experienced rupture and separation.

“There are so many separated couples around the world”, she sighs. “Most people either have parents that are divorced or in their own lives have split … it’s so common.” This, then, is a universal theme.

Hänsel’s trick is to treat her subject matter with irony and humour. “I thought it was important to try to tell people that it can go well. You don’t always live in agony and hate each other because you are separated … people can make something positive out of a negative experience. Getting divorced is never fun; it is always a kind of failure, but from this failure you can make something positive.”

The film features a tremendous comic set piece when Lisa becomes trapped at a motorway toll booth. Aggressive and angry drivers are honking behind her, but she is rescued by a chivalrous lorry driver. This scene also has autobiographical roots. “I’ve had very good experiences with truck drivers”, the director says, telling the story of how her car once broke down on the motorway. A truck driver put her car on the back of his truck and then drove her to a garage. “And then he said, ‘If you want, I will drive you home.’ Truck drivers are nice people!”

Tiger entrant Dummy Jim recreates an epic bike ride in the 1950s. By Edward Lawrenson

Some time during the 13-year development of Dummy Jim – a beguiling fiction-documentary hybrid that recreates a cycling journey a deaf Scotsman called James Duthie made in the early 1950s from his village in the North of Scotland to the Arctic Circle – its director Matt Hulse wrote a conventional screenplay.

It was part of a development process that included pitching the project at CineMart in 2007. “The feedback that kept coming back was, this guy doesn’t really change – there’s no progression, no arc”, recalls Hulse. “I said, what are you talking about, he starts out drinking tea and he ends up drinking coffee!”

It’s actually a very telling detail. In the small Scottish village in which James Duthie lived “the early 1950s was more like 1910”: this was a community of flinty-minded staunchly Presbyterian folk who would likely have dismissed coffee drinking as an act of cosmopolitan self-indulgence.

Recreating Duthie’s trip through post-war Europe with actor Samuel Dore, who is himself deaf, and using beautifully crafted Super-8 footage, the movie celebrates Duthie’s eyes-wide-open curiosity. Based on a self-published book that Duthie, who died in 1965, wrote of his travels, the film sees Duthie emerge a changed man through his experiences.

Hulse received Duthie’s book ‘I Cycled into the Arctic Circle’ as a gift from his mother back in 2000. “She knew I liked self-published esoteric things,” Hulse says, adding that the book came with a note from his mother that he wasn’t obliged to turn it into a film.

In fact, this set in motion a 13-year process that finally led to the completion of the feature, which receives its world premiere in the Hivos Tiger Awards Competition.

A key part of the film’s charm grew out of the work that Hulse undertook with the present-day inhabitants of Duthie’s home town, including scenes in which children from the local school read extracts from Duthie’s book.

Hulse approached the school’s head teacher early on in the project: “Basically, she looked me steely in the eye and thought: do I trust this guy? Once she was on board

everything was fine, because it was through the kids that we got to talking to the community.”

Hulse initially intended to raise finance for the project through more traditional sources. But after commitments secured at CineMart fell apart, Hulse raised the bulk of his small budget through selling Dummy Jim-related merchandise on a dedicated website. The release of the soundtrack by the One Ensemble and Sarah Kenchington prior to production also helped stimulate interest in the project.

Currently working on a film idea that will see him revisit songs he and his siblings wrote when they formed a punk band aged nine, Hulse also plans to republish Duthie’s original book: “It will include my footnotes. It’s a chance for me to wrap this project all up.”

Hivos Tiger Awards Competition Dummy Jim – Matt Hulse Tue 29 Jan 13:00 PA4 Wed 30 Jan 09:15 DJZ (press & industry) Wed 30 Jan 12:15 PA6 Sat 02 Feb 09:30 PA2

Spectrum La tendresse / Tenderness – Marion Hänsel

Tue 29 Jan 17:00 CI1

INTERNATIONAL film festival rotterdam

5

Applications now open for

THE PIXEL LAB THE CROSS-MEDIA WORKSHOP 30 June - 6 July 2013, Wallonia, Belgium

Maximise the potential of your Intellectual Property Engage audiences across multiple platforms Advance your business acumen Form new partnerships across industry sectors Collaborative, project-focused and challenging Open to European media professionals with a strong track record The future is now!

Deadline: Friday 5 April 2013 (18.00 BST)

The Pixel Lab 2013 is brought to you by Power to the Pixel.

With the support of the MEDIA Programme of the European Union, Creative Wallonia, Wallimage CrossMedia, Creative Skillset Film Skills Fund as part of A Bigger Future 2, TorinoFilmLab

Enquiries to: lab@powertothepixel.com +44 (0)20 7535 6720 www.powertothepixel.com

…BECAUSE SUPERGLUE IS FOREVER

BY JOHAN GRIMONPREZ I COMRADE KIM GOES FLYING BY KIM GWANG HUN , ANJA DAELEMANS AND NICHOLAS BONNER I FARMER JACK BY ARJAN WILSCHUT I THE FIFTH SEASON

BY PETER BROSENS AND JESSICA WOODWORTH I KID BY FIEN TROCH I THE MIRROR / THE MOTHER / THE WIFE

BY JELENA VANOVERBEEK I SWAN SONG BY ANOUK DE CLERCQ , ANTON AEKI AND JERRY GALLE I TENDERNESS

BY MARION HÄNSEL I TOKYO GIANTS

BY NICOLAS PROVOST I HET ZWIJGEN VAN HELENA BY PIETER DUMOULIN TALENT MATTERS WWW.FLANDERSIMAGE.COM @ IFFR.13

AD_flanders_Rott_268Wx190H.indd 1

23/01/13 09:19

In the Tea House In 2007, director Atousa Bandeh Giasabadi presented My own 1000 square metres at IFFR, and in 2011 the festival screened her short The Day I Disappeared. During High Tea this afternoon, Atousa will present a sneak preview of her most recent work, An Afternoon in Tehran.

Tea House/Gallery Inside Iran, Schouwburgplein 54, 4 p.m. – 6 p.m.

Impossible angles Leonard Retel Helmrich’s new film is to be shot in English in the US. Nick Cunningham reports

Sergio Caballero

photo: Nichon Glerum

Going the distance Tiger-winning director, wine grower, musician and sound artist Sergio Caballero is roaring back into Rotterdam to pitch his new project which (the Spanish filmmaker jokes) is a true “blockbuster”.

By Geoffrey Macnab

Caballero won his Tiger for Finisterrae (2010), a film that has gone on to play at 60 festivals.

The new project La Distancia is presented in CineMart as part of the new Art:Film collaboration between Rotterdam and CPH:Dox, but Caballero says it’s his most mainstream project yet.

“It represents a shift toward the more understandable, commercial, even more narrative way of seeing a movie”, Caballero says. By contrast, Finisterrae was more “meditative” and experimental. The new film, a heist yarn with sci-fi elements, is already in pre-pro-

duction. It is being made through Advanced Music SL, the production company Caballero co-founded in 1993.

“It has been a very hectic month and a half”, the director says. The project was presented at CPH:Dox. Television Española boarded the project at that stage. Now, Caballero is in a big hurry. The film is about a young peasant from the Crimea who heads to Siberia to work in a coal mine. Once there, he becomes the boss of one of the biggest power plants in Siberia.

“I need to start shooting in three weeks because of the snow”, the director explains. “After that, I still need support and funding for post-production and for filming more stuff in the studios.”

At the same time, Caballero is looking for sales agents and distribution for both Finisterrae and La Distancia.

Finisterrae was originally handled internationally by Film Sharks. Now, Caballero and his team are looking

for new ways to get the film seen and to capitalize on its festival success.

As he rushes to complete the financing for La Distancia, Caballero is also preparing for the 20th anniversary of Sonar, Barcelona’s International Festival of Advanced Music and New Media Art. Meanwhile, he is also overseeing his vinery 4 Kilos in Mallorca. The vinery produces 70,000 bottles a year. He co-founded it with Francesc Grimalt in 2006. 4 Kilos even now has its own coat of arms: GRIMALT CABALLERO, Winemakers through and through!”

“The energy is the same. Whether you go to the vinery or go to Sonar or make films”, the Spaniard says of his relentless multi-tasking. Here in Rotterdam, Caballero spent Sunday afternoon discussing the links between art and film. At CineMart, he is determined to drum up international interest in La Distancia. “It is a big blockbuster,” he declares. “Come, sales agents, come!”

Yellow Robin takes off in Curaçao After the success of the inaugural Curaçao International Film Festival (CIFFR) in April 2012, IFFR and CIFFR will introduce a new prize during the second edition that runs 4-7 April 2013, IFFR chief Rutger Wolfson announced yesterday. Together with five film institutions in the region, the Yellow Robin Award will be given to an outstanding local film talent who, based on the submission of a feature film of minimum 60 minutes duration, will receive a $10,000 cash prize and an invitation to IFFR 2014, where the film will be screened. Should the winner have a suitable film project in development, Hubert Bals Fund and CineMart selection will be considered. Right now, partnering institutions are Trinidad and Tobago Film Festival, the Cuban Film Institute (ICAIC) and the Jamaican Film Commission, with two more to be confirmed. “It is a very good step after the very successful first edition”, Wolfson comments.

Ahead of yesterday’s press conference, Wolfson reflected on last year’s collaboration. “We didn’t know what to expect and we were really happy with how things turned out, because it was really like the first time that non-commercial non-Hollywood type films were screened in Curacao”, he observes. “It’s a small island, but there is a big cinema-loving audience and we just didn’t know how they would respond to our programme. But the response was very, very positive and the visitor numbers were much higher than we expected.” NC

Producer/director/writer Hetty Naaijkens-Retel Helmrich arrived at IFFR yesterday in search of co-producers and a sales outlet for her brother Leonard Retel Helmrich’s Poker Play – his first fiction film in more than two decades. It will be shot in English in New York with US actors. His previous documentaries, noted for their spectacular camera work, have garnered him numerous international awards, including top honours (twice) at Sundance and IDFA. For the film, to be shot in Summer 2014 and about a poker game with high geo-political stakes, Retel Helmrich will again use his patented ‘single shot’ camera style, an innovation which led the New York Times to dub him the “master of impossible angles”. This time, he will deploy ‘single shot’ in 3D. “We want to show this to the world”, comments Naaijkens-Retel Helmrich.

Naaijkens-Retel Helmrich also spoke about her documentary Hollandse Nieuwe, co-directed with brother Leonard, about the Dutch culinary obsession with the herring. The film features two high-profile Dutch industryites: EYE International chief Claudia Landsberger and festival stalwart Fred de Haas, who wax lyrical on the fishy subject. The feature-length doc, to be broadcast in the Netherlands on 3 June, promises to be as visually impressive as the siblings’ previous collaborations. “You cannot imagine how he did those shots”, she stresses of her brother’s camerawork.

“When you see this film, it’s even more than in Position Among the Stars. He used even more impossible camera angles.”

Naaijkens-Retel Helmrich also found out yesterday that her documentary No Child’s Play (Buitekamp – Kinderen) will be released across 15 screens in May 2013. The film concerns what she calls the “East Indies holocaust”, when (between 1942 and 1949) thousands of Dutch and mixed race nationals, and hundreds of thousands of indigenous people, were killed – formerly during WWII, latterly as the country was seeking independence from Dutch rule. “Sukarno claimed independence from the Netherlands in 1945, but the Netherlands didn’t acknowledge that for another four years, and during that time it was terrible.”

Matterhorn pick-up German sales agency Media Luna has picked up international rights for Diederik Ebbinge’s Matterhorn, produced by Gijs van de Westelaken of Amsterdam-based Column Film. The film, which world-premiered in IFFR’s Bright Future, is about the positive effect a tramp has on a lonely middle-aged man. Late debutant Ebbinge (43) turned to filmmaking after a successful career as an actor and comedian.

Media Luna acquisitions manager Alessandro Lombardo was impressed by the film’s “beautiful comedy”. “Matterhorn’s profound story of people living alone in a backward village is up-to-date”, he says. “While most films are about people relocating to the big city, Matterhorn’s feel-good story touches everybody.”

Managing Director Ida Martins adds: “We are happy to have Matterhorn with us. The main plot gives us insights into two lost individuals who re-evaluate their lives … as sometimes we experience in real life.” NC Rutger Wolfson at yesterday’s press conference

INTERNATIONAL film festival rotterdam

3

daily tiger

42nd International Film Festival Rotterdam #6 Tuesday 29 January 2013 ZOZ voor Nederlandse editie

(news P3)

(la tendresse / watchtower / dummy jim P5)

(sonia silk operation / neda razavipour P7)

Shorts Awarded.

Last night, the winners of the three Canon Tiger Awards for Short Films 2013 were announced. They are The Tiger’s Mind by Beatrice Gibson (UK, 2012), Unsupported Transit

by Zachary Formwalt (Netherlands, 2011) and Janus by Erik van Lieshout (Netherland, 2012).

The IFFR short film nominee for the European Film Awards 2013 is Omar Robert Hamilton’s Though I Know the River is Dry (Egypt, 2013).

Janus

The Tiger’s Mind

CineMart in full swing: director Rosa Barba (right) discusses her Art:Film project Subconscious Society at one of the market’s one-to-one meetings.

photo: Nadine Maas

Unsupported Transit

Cross-platform traffic In its Changing Channels stand, IFFR explores the blurring boundaries between cinema, television and online by presenting episodic works made for television and the internet in a festival setting.

By Ben Walters

As everyone knows, the days of hard and fast distinctions between cinema, television and online content are long gone. More and more movies are released on disc or streamed on demand after nominal or non-existent theatrical runs; increasing numbers of film auteurs are pouring their energies into prestige television projects and smart TV sets allow web content to be viewed on home set-ups that might rival the smallest multiplex screens for size and quality.

Fertile fault lines

Changing Channels, a strand in IFFR 2013’s Signals section, offers a rich sample of material from the fertile fault lines of this changing landscape, concentrating on episodic work made for television and the internet.

“We’re living in strange times”, notes Inge de Leeuw, who programmed the strand. “Divisions are not so strict anymore; directors can do what they want.”

Based at Cinerama, and combining theatrical screenings and a web lounge, the Changing Channels programme largely falls into two categories: narratively complex TV miniseries made by established filmmakers, often balancing high production values with a downbeat tone; and web content created by young

directors with a scrappy, knockabout style and a contemporary social-satirical sensibility. The first group includes series like Agnieszka Holland’s Burning Bush, produced by HBO and set in the Czech Republic; Kore-eda Hirokazu’s 11-part Going Home; and Prófugos by Chile’s Pablo Larraín, whose feature No plays in this year’s Spectrum.

“In previous years, we’ve seen a lot of American filmmakers making television, but I was keen to show how much is happening around the world”, says De Leeuw.

Of course, such authored projects have existed before – think of Fassbinder’s Berlin Alexanderplatz or Von Trier’s The Kingdom. “European public broadcasters have been supportive in the past but, because of the economic crisis, it’s getting harder”, says De Leeuw.

“Now it’s pay TV: Canal+ and HBO in Europe and Latin America. But production itself is quite quick, financially. And I think filmmakers are interested because of the storytelling possibilities: you can have more characters with complex storylines.”

Close to home

When it comes to online content, the low-cost, low-risk basis of most productions makes the format especially appealing to young directors who can experiment with form on minimal budgets, but still potentially reach an audience via YouTube, Vimeo and the like. There’s an understandable tendency for such productions to look close to home for subject matter, telling stories about characters whose lives are often satirical takes on the storytellers’ own. Changing Channels offers a

chance to sample a broad swathe of Brooklyn-based parodies of young New York life, from Joe Swanberg’s Young American Bodies to Issa Rae’s The Misadventures of Awkward Black Girl. Lena Dunham’s HBO hit Girls also screens.

An increasing number of young directors are shuttling between platforms. Ry Russo-Young has made serious-themed indie features such as Nobody Walks and You Won’t Miss Me, but has turned comedic for her three-part web series, Muscle Top, a tongue-in-cheek show about young queer musicians with a political edge, backed by New York magazine Paper. She approaches the different forms with different expectations. “When making features, I’m more inclined to let moments breathe,” Russo-Young notes, “whereas with anything else that I know will live online, I’m always looking to tighten because I assume the attention span of the viewer is different.”

Experimentation

Mexico’s Sebastian Hofmann directed the feature Halley in the Hivos Tiger Awards Competition, but also has his web series Los micro burgueses, made several years ago with friends for practically no money, playing in Changing Channels. A sardonic satire of youth culture and bourgeois complacency, it also demonstrates the fascination with decaying bodies and existential ennui evident in Halley. “I ridicule myself and Mexican society in a very crude and stupid manner”, Hofmann says.

“I’d been following some web series I really liked from the United States and Spain; I had the time and I had

INTERNATIONAL film festival rotterdam

some friends and we had a camera and a boom mic and we had fun and drugs. We just made it. It was just an experiment.”

Accountability

Since then, Hofmann has become accustomed to working with bigger budgets and institutional backing – which brings levels of accountability the DIY web producer doesn’t have to deal with. “Money brings opportunities but also responsibility. It makes everything much more difficult, more bureaucratic. With Los micro burgueses, I could do and say whatever the fuck I want. Now I still do, but I have to get the signature, the stamp from above.”

He still considers his web show to be apprentice work. “My first response when Inge asked to screen it was, ‘Rotterdam is such a prestigious festival, why would you want to show this crappy Mexican web show?’” Such deprecation is suggestive of the low status in which web work – even work as vibrant, funny and incisive as Los micro burgueses – is still held, even by those who make it. Such attitudes look certain to shift, however. Hofmann himself is working on a new web show (“it deals with existential issues and my fear of death, which is a recurring theme in my work”) and the mainstream industry is paying increasing attention: David Fincher’s political thriller House of Cards and the new cult sitcom series Arrested Development were produced as online-exclusive content for Netflix, while Bryan Singer’s H+ was made for YouTube. Strange days indeed.