Hoofdrolspelers Emma Smetana en Vojte˘ch Kotek kwamen een dagje over uit Praag.
foto: Ruud Jonkers
Het einde van de lente De Tsjechische HBO-miniserie Burning Bush werd geregisseerd door de Poolse Agnieszka Holland. Zij kon helaas niet bij de Rotterdamse première (op het witte doek) aanwezig zijn. In Amerika is ze namelijk alweer bezig met een nieuwe tv-klus: de bewierookte serie Treme. Als afvaardiging zond zij haar hoofdrolspelers Vojte˘ch Kotek en Emma Smetana naar Rotterdam.
Emma Smetana, die in de serie een vriendin van Palach speelt: “Iedereen kent de naam Jan Palach, maar zijn achtergrond en de context waarin hij opereerde zijn lang onderbelicht geweest.” De jonge acteurs, die in Burning Bush studenten neerzetten, vertellen dat Palach na zijn protestdaad door het communistische regime werd weggezet als een
geschifte gek. Vojte˘ch Kotek, die een studentenleider speelt: “De autoriteiten beweerden zelfs dat het om een westers complot ging.” Over de ware toedracht werd, ook na de val van de Muur, gezwegen. Smetana: “Ik wist persoonlijk vrij weinig over de rechtszaak die door nabestaanden werd aangespannen om Palachs naam te zuiveren. Dat geldt voor de meeste Tsjechen.” Vojte˘ch Kotek: “Ik zat in Praag op school, maar deze belangrijke bladzijde uit de vaderlandse geschiedenis werd daar slechts licht aangestipt. We leerden alles over het Romeinse Rijk, maar nauwelijks iets over Palach.” De acteurs, beiden geboren in 1988, zijn persoonlijk gelinkt aan de historische student. Smetana: “Mijn grootouders zaten met hem op de middelbare school, waar hij overigens als onopvallend werd beschouwd. Hij sprak nooit over zijn politieke standpunten, dus niemand verwachtte een dergelijke extreme actie.” Kotek: “Het was voor mij een mooie aanleiding om het onderwerp aan te snijden bij familieleden – en mijn opa in het bijzonder. Hij was vroeger journalist en kende veel jongeren uit de studentenbeweging.” Smetana: “Iedereen kent wel iemand die min of meer gelinkt is aan de gebeurtenis. Praag is wat dat betreft klein.” Dat dit toch zo markante Tsjechische thema pas
Van welke film u vandaag met een gerust hart kunt genieten? Dat kunt u natuurlijk vragen aan eerstehulp.filmfestivalrotterdam.com. Aan de hand van vijf korte vragen krijgt u een persoonlijk kijkadvies. Het mooiste: het programma tipt alleen (nog) niet uitverkochte voorstellingen. Of u laat zich raden door de dagkrantredactie want wij lopen elke dag langs de Centrale Kassa voor vier aanraders.
18:30 Atambua 39 Celsius Pathé 2
Burning Bush handelt over het einde van de Praagse lente, toen student Jan Palach zich in 1969 midden op een Praags plein in brand stak. Het protest tegen de Sovjetbezetting van Tsjecho-Slowakije is een historisch moment uit de moderne geschiedenis – zeker in Tsjechië. Toch is Burning Bush de eerste productie die uitgebreid ingaat op de zaak.
nu uitgebreid belicht wordt, vinden de acteurs typerend voor de Tsjechen. Kotek: “In de serie zie je hoe iedereen de dag na Palachs actie massaal de straat op gaat en op zijn begrafenis ziet het zwart van de mensen. Daarna verdwijnt de aandacht snel. Zo zijn Tsjechen: de ene dag demonstreren we fanatiek, de volgende dag zijn we haast vergeten dat we erbij waren.” Smetana, die half Tsjechisch, half Frans is: “De Fransen gaan net zo lang door tot de situatie verbetert. Tsjechen vinden één dagje demonstreren wel genoeg. Daarom vind ik het bijzonder dat iemand als Palach zo ver ging om zijn punt te maken – hoewel zijn manier misschien niet de beste was.” Beide spelers zijn trots op Burning Bush, omdat zulke hoogwaardige producties in Tsjechië zelden gemaakt worden. Smetana: “Ik durf te stellen dat de serie niet alleen beter is dan andere tv-series, maar ook de Tsjechische filmproducties van dit moment overstijgt.” Kotek heeft de nodige filmerervaring, want hij begon als kindacteur en synchroniseerde Harry Potter na.
tussenstand UPC PUBLIEKSPRIJS per donderdag 16:00 uur
1 Wadjda 4,71 2 Matterhorn 4,69 3 Blancanieves 4,61 4 My Stolen Revolution 4,59 5 De nieuwe wereld 4,58 6 5 Jahre Leben 4,55 7 Lee Towers: The Voice of Rotterdam 4,53 8 Vergiss mein nicht 4,50 9 Les chevaux de Dieu 4,49 10 No 4,48 11 Final Cut: Ladies and Gentlemen 4,43 12 Nairobi Half Life 4,42 13 First Comes Love 4,41 14 Io e te 4,39 15 Oh Boy 4,36 16 De ontmaagding van Eva van End 4,35 17 My Sister’s Quinceañera 4,33 18 The Patience Stone 4,33 19 Call Girl 4,33 20 My Name Is Negahdar Jamali and I Make Westerns 4,32
Lees verder op pagina 3 >
19:30 Diego Star Oude Luxor
international film festival rotterdam
22:30 Vulgaria Pathé 1
22:30 Une histoire d’amour de Doelen Jurriaanse Zaal
THE KILLING 3
Sarah Lund is weer terug! Het derde seizoen van de ijzersterke Deense crime serie. Sarah Lund stort zich op een mysterieuze moordzaak die haar naar de politiek, de bank- én de zakenwereld brengt.
GESELECTEERD DOOR DE VOLKSKRANT BESTEL VIA VKSHOP.NL
4 DVD’s 10x60 minuten
€ 29,95 www.vkshop.nl
FFR Daily Tiger-TheKilling3-268 x 384-5mm.indd 1
04-12-12 11:39
Wat zou festivalprogrammeur Peter van Hoof doen, als hij vandaag vrij was? Drie tips.
Tiger Awards Competition for Short Films 5
Kkkkrrrrrraaaahhhh... oeoeoeoe... ieieie... prprprp... zjzjzjzjoooozjzjzjzjzjzj. Dat soort onnavolgbare klanken, van laag grommen tot hoog zingen, met hier en daar nog wat gekraai en gefluister, bracht de Belgische stemkunstenaar Jean-Michel Van Schouwburg gistermiddag voort in Pathé 7, voorafgaand aan de foto: Nichon Glerum vertoning Berberian Sound Studio. In die film is hij ook te horen, als stem van ‘The Goblin’, een dwerg die zich aan een meisje vergrijpt.
“‘Deze essayistische en poëtische toelichting op de geschiedenis van film en fotografie, gerelateerd aan Marx’ en Engels’ analyse van de effectenbeurs, vormt de basis van een overtuigend werk van een veelbelovende jonge kunstenaar’, aldus de jury van de Tiger Awards voor Korte Film over Unsupported Transit, dat het Tiger Shorts 5-programma opent. Gevolgd door een andere film die afgelopen maandag in de prijzen viel: Though I Know the River Is Dry van Omar Robert Hamilton, waarin een naar de VS uitgeweken Palestijn na jaren weer terugkeert naar zijn vaderland. Deze film werd door de Tiger-jury aangewezen als de IFFR-vertegenwoordiger bij de Europese Film Awards, afgelopen december.” 10:15 Pathé 3
vervolg pagina 1 >
“Tien jaar geleden werd ik opeens populair in de komische tienerserie Snowboard’áci en sindsdien zit ik in de commerciële bak. Agnieszka is de eerste die me durfde te casten voor een karakterrol.” Smetana vreest dat deze rol misschien haar laatste is: “Ik presenteer ook dagelijks het nieuws op tv, en dan word je automatisch in een hokje geduwd. Tsjechen begrijpen niet dat ik niet wil kiezen omdat ik het allemáál zo leuk vind!” De complete serie is zaterdag nog een keer op IFFR te zien en vanaf volgende week dinsdag 5 februari op de buis, bij HBO. (MN) Burning Bush – Agnieszka Holland za 2 feb 09:45 Cinerama 5
I.D. “Een van de verborgen juweeltjes van het festival dit jaar. Vanwege de onorthodoxe stijl én de deur die de Indiase maker voor de kijker opent. In de film zakt een schilder plotseling in elkaar; zijn opdrachtgeefster moet hem in paniek naar het ziekenhuis vervoeren. Maar waar zijn z’n identiteitspapieren? Dan kantelt het verhaal en wordt de film een fascinerend portret van een van de armste wijken van Bombay.”
Publieksprijs Ook dit jaar scheuren de IFFR-bezoekers enthousiast in de vertrouwde stemkaartjes om na een filmvertoning hun oordeel te geven voor de UPC Publieksprijs. De strijd is nog niet beslist, de laatste voorstellingen beloven nog enige spanning. Nederlandse films doen het doorgaans goed in de Publieksprijs. Misschien omdat het overwegend Nederlandse publiek zich goed kan identificeren met situaties en personen van eigen bodem. “Premières van Nederlandse films tellen we nooit mee, omdat de zaal dan gevuld is met medewerkers, vrienden en bekenden”, zegt Chris Schouten, hoofd Programma IFFR. “Niet dat we hun integriteit in twijfel trekken, maar we moeten elke schijn van partijdigheid vermijden. Door verschuivingen in het programma hebben we het publiek per abuis laten scheuren bij twee premières. Die stemmingen zijn dus ongeldig verklaard. Hier gaat het overigens niet om titels die in de top tien staan.” Verder zijn er dit jaar weinig onregelmatigheden geweest bij de Publieksprijs. Schouten: “Iemand heeft de scheurkaart van het A frikaans filmfestival in Keulen gebruikt. Leuk, maar die was voor ons prikbord en hebben we niet meegeteld.” (PvdG)
Vrijdag, verrassingsdag Vanavond staat de meest geheimzinnige festival traditie op het programma: de Surprise Film. Daarover zwijgen wij altijd als het graf, pas op het moment dat de film start weet u waar u naar zit te kijken. Omkooppogingen zijn zinloos, maar vooruit, een hint willen we wel kwijt: Hans Teeuwen zou zeggen: “Met zijn zessen”. Hoewel die ene al geruime tijd een ex-acteur is. IFFR vertoont hem in 3D. Of spreken we nu niet de waarheid? Surprise Film, 20:00 Pathé 1
Uitreiking MovieZone Award
foto: Nadine Maas
Jonge honden, goddelijke paarden Het werk zit er weer op voor de MovieZone-jongerenjury. Die onthulde gistermiddag haar winnaar: de Marokkaanse Les chevaux de Dieu liet uiteindelijk de twee andere genomineerden, Call Girl en Io e te, én nog eens zeventien films op hun longlist achter zich. De Award bestaat uit een geldbedrag van €1500 ter promotie van de film onder de doelgroep. In het juryrapport roemden de vijf leden van de jury, allen tussen zeventien en negentien jaar oud, de film om de ‘bijzonder authentieke manier’ waarop de film een actueel onderwerp onder de aandacht brengt. ‘We hadden alle vijf het gevoel dat dit verhaal verteld moest worden.’ Les chevaux de Dieu is vanavond nog te zien om 18:15 uur in Pathé 6.
Geen tijgers, maar leeuwen De Rotterdamse Lions Club L’Esprit du Temps reikte op IFFR voor de negende maal hun Lions Film Award uit. Dit jaar ging hij naar het door het Hubert Bals Fonds ondersteunde Penumbra van Eduardo Villanueva. Aan de prijs is een geldbedrag van €20.000 verbonden. De
19:15 Cinerama 6
leeuwen kiezen vaak voor een film die in beeld brengt hoe individuen onder moeilijke omstandigheden een onbereikbaar geacht doel weten te bereiken door standvastigheid en doorzettingsvermogen. Met de keuze voor Penumbra hebben zij zich ook laten leiden door artistieke motieven. “De spiritualiteit van de vertelling en de schoonheid die filmmaker Eduardo Villanueva in deze film heeft weten te vatten, gaf de doorslag”, aldus het juryrapport. Misschien dat Villanueva een dubbelslag maakt, want Penumbra maakt vanavond ook kans op een Hivos Tiger Award.
We want more In 1970 presenteerde Willem Duys de destijds 24-jarige Lee Towers als de zingende kraan machinist uit Rotterdam. Dat was het begin van een glansrijke carrière vol glitter en glamour, maar vooral ook kei-hard werken. Ruim veertig jaar later is Lee still going strong, vindt regisseur Hans Heijnen. Hij maakte de ontroerende documentaire Lee Towers: The Voice of Rotterdam, die morgenavond om 21:30 uur op veler verzoek (en van Lee zelf ) een keer extra op het programma staat. (VS) Lee Towers: The Voice of Rotterdam – Hans Heijnen,
za 2 09:00 LantarenVenster 1, za 2 21:30 Schouwburg Grote Zaal
international film festival rotterdam
Kern “Een regisseur van een biopic die het zichzelf niet al te moeilijk wil maken, kiest bij voorkeur een dode als onderwerp. Veronika Franz (de partner van Ulrich Seidl) en Severin Fiala kiezen in hun regiedebuut echter beslist niet voor de gemakkelijkste weg. Kern is een portret van Peter Kern, de ongekroonde koning van de Oostenrijkse B-film, en is zowel hilarisch als diep ontroerend. Een monument voor een maker. Oh ja, Peter Kern speelt ook een hoofdrol in de voorfilm Bissige Komödie mit zwei dicken schwulen Männern, een cadeautje van Rosa von Praunheim die dit jaar zeventig wordt en daarom zeventig korte films maakte.” 21:30 Cinerama 4
3
Weten wat wij vandaag hebben uitgespookt op IFFR? Kijk op Cineville.nl STAP IN DE WERELD VAN FILM
Hivos Tiger Awards Competitie
Hivos Tiger Awards Competitie
Giovanni Columbu over Su Re
Eliza Hittman over It Felt Like Love
‘ De verbeelding aan de macht’
‘ IFFR is groter dan verwacht’ TG
TG
foto: Bram Belloni
Giovanni Columbu verfilmde op Sardinië het lijdensverhaal van Christus. Daarmee plaatst hij zich in een lange traditie, van D.W. Griffith tot Mel Gibson. Zelf spiegelt de Sardijnse regisseur zich liever aan kunstschilders als Giotto en Rafaël. Die deden, in tegenstelling tot de meeste filmmakers, de Christusfiguur boven de tijdgeest uitstijgen. In een notendop
“Het lijdensverhaal van Jezus Christus, verteld als een droom.” Eerste keer
“Ik heb zo veel nieuwe dingen ontdekt, dat ik me weer een beginner waan. Na mijn eerste film, Arcipelaghi, voelde ik me helemaal klaar voor mijn tweede. Maar nu, na Su Re, heb ik het gevoel dat ik mijn eerste film nog moet maken. Het loslaten van de esthetiek is mijn grootste vondst, bijvoorbeeld door gebruik te maken van trillende beelden. Jezus zette alle geldende waarden op hun kop. Door bij zijn kruisdood de camera te laten schudden, lijken het wel beelden van een aardbeving of uit een oorlogsfilm. Dat voegt een extra dimensie toe.” Sardinië
“We hebben tegenwoordig de neiging alles feitelijk en letterlijk te nemen. Het evangelie speelt zich volgens die benadering af in het Palestina van bijna tweeduizend jaar geleden. Maar met die situering mis je toch de universele boodschap, die zich onttrekt aan de wetten van tijd en ruimte. In vorige eeuwen had men daar geen moeite mee. Schilders als Giotto, Rafaël en Bruegel verplaatsten de bijbelverhalen naar hun eigen tijd, in hun eigen omgeving. Zo zie je bij Bruegel tegenover het kruisigingsveld een molen met wieken. Jawel, het oersymbool van de lage landen! En de figuranten lopen allemaal in Vlaamse klederdracht. Voor mij was het logisch het lijdensverhaal van Christus op Sardinië te situeren, in een tijdloze periode, zonder verwijzingen naar het heden.”
Jezus Christus
“Vanwege het geschetste euvel zijn er weinig Jezus-films die me aanspreken. Meest geslaagd zijn de schaarse films die er een eigen draai aan geven, zoals Pasolini’s Il vangelo secondo Matteo of Jesus Christ Superstar. De vier gecanoniseerde evangelies vormen ook geen eenduidig verhaal. Iedere evangelist heeft zijn eigen invalshoek, met variaties van parallelle passages. De klassieker Rashomon van Akira Kurosawa is exact zo opgebouwd: vier verschillende versies van dezelfde gebeurtenis. Die herhaling zie je ook bij twintigste-eeuwse kunstenaars, van Mondriaan tot Warhol. En in de moderne architectuur en experimentele literatuur. Als ik het evangelie lees, is de verbeelding aan de macht. Die hoort dus ook te regeren over iedere regisseur die het lijdensverhaal verfilmt. De stof nodigt uit tot een eigen interpretatie.” Amateurs
“Alle acteurs zijn amateurs, gerekruteerd op Sardinië. Dat is prima bevallen. Het eiland kent een stevige mondelinge traditie, iedereen is gewend verhalen te vertellen en te acteren. De zoektocht naar een geschikte acteur voor de hoofdrol duurde erg lang. Aanvankelijk hadden we een Jezus met een mooi en breekbaar uiterlijk, zoals hij meestal wordt verbeeld in de iconografie. Dat wrong, want in mijn visie heeft Jezus een sterk, maar triest voorkomen. De acteur die aanvankelijk Judas zou spelen, hebben we toen de rol van Jezus gegeven. Alles viel daarmee op z’n plek.” Bright Future
“Eerst wil ik nagenieten van de voltooiing van Su Re. Daarna gaan twee à drie filmplannen strijden om voorrang. Aan kop gaat nu een schatzoekersverhaal, een legende over oude mensen die zich in een gapend gat in de grond storten. Een actueel thema in een tijd waarin we oude mensen in bejaardentehuizen opsluiten. Wat doen we, in een maatschappij doordrenkt van nuttigheidsdenken, met mensen die niet meer nuttig zijn?” (PvdG) Su Re – Giovanni Columbu
za 2 15:30 Cinerama 4
foto: Corinne de Korver
In haar debuutfilm laat Eliza Hittman zien hoe ver tienermeisjes kunnen gaan in hun verliefdheid. Een intiem, broeierig en bij vlagen schrijnend puberdrama, met (redelijk grensverleggend in een Amerikaanse film) een close-up van een mannelijk lid. In een notendop
“Een donker coming of age-verhaal van de veertienjarige Lisa, dat zich afspeelt aan de rand van Brooklyn. Ze is tot bijna alles bereid om maar in de buurt van een jongen te zijn, die ze op het strand ontmoette.” Eerste keer
“Tijdens mijn opleiding maakte ik drie korte films, nu was de tijd rijp voor een speelfilm. Ik had weinig geld tot mijn beschikking, dus ging ik minimalistisch te werk – met drie lampen en een kleine crew. Waar ik aan moest wennen en me aanvankelijk zorgen om maakte, was de enorme hoeveelheid scènes die gedraaid moest worden. Voor een korte film schiet je twaalf pagina’s script per week, nu waren dat er ineens vijf per dag. Ik was continu bang dat ik een noodzakelijk shot zou vergeten.” Moeilijk
“De casting was het moeilijkste onderdeel. Ik zocht niet naar iemand met bepaalde uiterlijke kenmerken, wel naar kwetsbaarheid en oprechtheid. Zes maanden lang kwamen er honderden meisjes op auditie, maar veel kandidaten bleken geïntimideerd door de seksuele lading van het script. Toen ik Gina Piersanti ontmoette, de hoofdrolspeelster, hebben we een maand lang intensief over de film gepraat voordat ze ‘ja’ zei. Om de gewenste toon en sfeer aan te geven, heb ik haar mijn korte film, locatiefoto’s en de castingvideo’s van de andere acteurs laten zien. Ik wilde een zo compleet mogelijk beeld geven van de mensen met wie ze zou werken, hoe de set eruit zou zien en hoe de sfeer zou zijn.”
is in augustus gedraaid en we hebben nachten doorgehaald om ‘m op tijd af te krijgen. Voor testscreenings was geen tijd meer, dus ik beschouwde de première als zodanig. Gelukkig werd hij goed ontvangen. Sommige mensen waren verbaasd dat ík de maker was, al begrijp ik niet zo goed waarom. Ik verwachtte dat het publiek geschokt zou reageren op het mannelijk naakt, maar dat was niet het geval. Er werd me wel gevraagd waarom het erin zat, maar niemand was verontwaardigd. Dat vond ik opvallend, omdat het Amerikaanse publiek behoorlijk puriteinse ideeën heeft over wat je wel en niet kunt tonen. Ik had me schrap gezet voor een pittige discussie, maar dat bleek niet nodig.” Rotterdam
“IFFR is veel groter dan ik dacht. Ik liep bij de première de zaal in en dacht: oh my God! Er zaten zeker vijfhonderd mensen in de zaal. Grappig dat het nagesprek hier meer ging over visuele aspecten, over het waarom van bepaalde shots, terwijl het op Sundance meer ging over de emotionele inhoud. De pijnlijke humor viel ook beter bij het thuispubliek. Het is hoe dan ook geweldig om in Rotterdam te zijn. Ik ben blij dat mijn film aan een Europees publiek wordt getoond.” Bright Future
“Ik werk aan een scenario over een gebeurtenis uit mijn studententijd: een paar jongens hadden prostituees ingehuurd, die kwamen ‘optreden’ op een verjaardagsfeest. Echt verdorven. Dat incident staat in mijn geheugen gegrift. Ik ga dus verder met het onderzoeken van extreme seksuele thema’s.” It Felt Like Love – Eliza Hittman
za 2 18:45 Pathé 4
Amerika
“Ik kom net van een week Sundance Film Festival, waar It Felt Like Love in première ging. De film
Vrijdag, Tijgerdag
Tiger Awards Competition for Short
My Dog Killer
Fat Shaker
Tiger Awards Competition for Short
Watchtower
Karaoke Girl
Films 5 10:15 Pathé 3
12:15 Pathé 6
13:00 Pathé 4
Films 4 13:15 Pathé 3
16:15 Pathé 1
19:15 Pathé 3
international film festival rotterdam
5
vpro adv daily tiger 1.indd 1
15-01-13 13:18
Link
Familieproducties
Zwijgen is goud
De Poolse broers Józef en Mikal Skolimowski schreven en regisseerden samen Ixjana. Het is na The Hollow Men (1993) hun tweede en helaas ook laatste gezamenlijke film: Józef overleed vorig jaar. Ze kregen hun filmgenen mee van vader Jerzy Skolimovski, die vier jaar geleden in Rotterdam met een retrospectief werd geëerd; hij is bekend van Essential Killing en was als acteur te zien in David Cronenbergs Eastern Promises.
De Iraans-Koerdische Nahid Ghobadi, die haar debuut maakt met de speelfilm 111 Girls, leerde het vak bij haar broer Bahman (bekend van A Time for Drunken Horses en de Rotterdamse publieksfavoriet Turtles Can Fly). Bij zijn films was ze regieassistent en script supervisor. Op zijn beurt stak Bahman zijn zus bij 111 Girls een helpende hand toe, als producent en scenarioschrijver.
Dat Alex Pitstra’s Die Welt een familieaangelegenheid is, is geen verrassing. De regisseur baseerde de film immers deels op verhalen van zijn familie uit Tunesië. Naast de professionele acteur Abdelhamid Nawara castte Pitstra zijn Tunesische vader Mohsen Ben Hassen (hij speelt de vader van het hoofdpersonage), zijn halfzus Rahma en enkele neven en nichten.
De Spaanse regisseur Pablo Berger levert met Blancanieves een sprankelende versie van het sprookje Sneeuwwitje, gesitueerd in het Spanje van de jaren twintig, met een hoofdrol voor zes stierenvechtende dwergen.
Na afloop van de eerste vertoning van Blancanieves op IFFR was Berger zelf eventjes de toreador: tijdens het nagesprek was er geen gespreksleider, dus de energieke Spaanse regisseur stond solo tegenover het publiek. Als een volleerd stierenvechter pareerde hij hun vragen en pakte hij de zaal volledig in met zijn aanstekelijke enthousiasme. “Een regisseur heeft inderdaad wel iets van een stierenvechter”, overdenkt hij een dag later. “Je moet veel obstakels overwinnen en pas als de film in première gaat, weet je of het een succes of een ramp wordt. Zoals een stierenvechter pas in de ring weet waar het naartoe gaat.” Berger wist dat hij zich met het stierenvechten als achtergrond voor zijn hervertelling van het klassieke sprookje een heikel onderwerp op de hals haalde.
De Mexicaanse meester Carlos Reygadas maakte met Post tenebras lux zijn meest biografische speelfilm tot nu toe. Passend dus, dat een groot deel van de film – over een gezin dat zich terugtrekt op het Mexicaanse platteland – is opgenomen in zijn eigen huis. En dat hij ook zijn eigen kinderen Rut en Eleazar (die onder hun eigen namen acteren) inzette. (SM/NS)
“Maar het was de kiem van deze film. Ik stuitte acht jaar geleden op een serie foto’s van stierenvechtende dwergen uit de jaren twintig. Ik zag daar onmiddellijk een Sneeuwwitje in toreadoroutfit tussen staan. Uit dat beeld kwam alles voort.” Het totaalplaatje kent echter meer invloeden en elementen. “Ik zie mezelf als een barman”, lacht Berger. “Ik gooi allerlei ingrediënten in een cocktailshaker en schud hard.” Veel van die ingrediënten verwijzen naar andere films: Blancanieves volgt de stijl van de zwijgende film van de jaren twintig, met tussentitels in plaats van gesproken dialoog en vele knipogen naar films uit die tijd, zoals die van Jacques Feyder, F.W. Murnau en Carl Theodor Dreyer. “Het waren de gouden jaren van de cinema. Toen ik achttien was, zag ik op het filmfestival van San Sebastian Greed van Erich von Stroheim, met live orkestbegeleiding. Ik heb met ingehouden adem gekeken. Daar is mijn liefde voor de stomme film ontstaan.” Toch wilde Berger met Blancanieves geen film maken die alleen maar terugkijkt. “Als er één woord is waar ik een hekel aan heb, dan is dat ‘nostalgie’.
Het mocht er dus niet uitzien alsof de film ergens in een kluis van een filmarchief was gevonden. Natuurlijk gebruik ik de stijlmiddelen van de zwijgende film, maar Blancanieves heeft een sneller tempo en ik gebruik moderne technieken. Er zitten vijfhonderd visual effects in de film. Het is een eigentijdse film, voor het publiek van vandaag.” De vergelijking met de arthousehit en Oscarwinnaar The Artist is onvermijdelijk. “Maar ik was al aan het draaien toen The Artist uitkwam!”, werpt Berger tegen. “Bovendien: zo origineel is het niet om een moderne zwijgende film te maken – Guy Maddin bouwde er een hele carrière mee op. Wat mijn film wel gemeen heeft met The Artist, is dat het een productie is voor een massapubliek, gemaakt met een groot budget. Uiteindelijk hoop dat het succes van The Artist en Blancanieves ruimte creëert voor de moderne zwijgende cinema. Ik zou in ieder geval zo weer een zwijgende film willen maken!” (JB) Blancanieves – Pablo Berger za 2 21:45 Cinerama 6
Succes in Sardinië Negen jaar geleden was hij op IFFR met zijn debuut Ballo a tre passi. Nu is de Sardijnse Salvatore Mereu terug met zijn derde film: het ontroerende en optimistische Bellas mariposas, dat vanavond kans maakt op een Big Screen Award.
De Chinese regisseur Song Fang filmde haar ouders, broer, schoonzus en nichtje in het persoonlijke docudrama Memories Look at Me. Ze keert vanuit haar huidige woonplaats terug naar haar geboortestad en kijkt met een nieuwe blik – en samen met haar verwanten – naar tradities, mensen en gebeurtenissen uit het verleden.
foto: Nichon Glerum
Dat zijn film geselecteerd is voor de nieuwe The Big Screen Award Competitie, en daarmee kans maakt op een bioscooprelease na IFFR, doet Salvatore Mereu deugd. “Ook in Italië is het een enorm gevecht om een film als Bellas mariposas op het
witte doek te krijgen. Daarom is het nóg belangrijker dat hij op festivals draait, en het liefst ook iets wint”, vertelt Mereu. “Gelukkig neemt een vertoning hier, met een volle zaal waarin driehonderd mensen in doodse stilte naar jouw film kijken, veel onzekerheden weg. Dat geeft me in ieder geval genoeg energie om door te gaan.” Op Sardinië, waar het verhaal zich afspeelt en de film is gedraaid, trekt Bellas mariposas ook volle zalen. “Dertigduizend bezoekers in drie weken, dat is een onverwacht commercieel succes. Maar dat mag niet alleen op mijn conto geschreven worden. Sergio Atzeni, de
schrijver van het boek waarop de film is gebaseerd, is erg populair op Sardinië.” Bellas mariposas volgt een dag uit het leven van de twaalfjarige Caterina (Sara Podda), die in een Sardijnse achterbuurt woont met haar vele broers en zussen. Met haar beste vriendinnetje Luna gaat ze naar het strand, eet ze ijsjes en giechelt ze om alles. Mereu: “Hoofdrolspeelster Sara is ook twaalf; een charmante leeftijd. Mijn twee dochters zijn iets jonger, maar ik heb lang lesgegeven aan kinderen van die leeftijd en weet dus wel iets van hun belevingswereld. Ze zijn te jong om vrouw te zijn, maar zijn zeker geen kind meer. Ik zag in Sara het ongecontroleerde kind dat ik ooit zelf was.” De spring-in-’t-veld klom op de set overal op en rende regelmatig naar de regisseur of andere crewleden voor een spontane knuffel. “Die openhartigheid verraste me. Tijdens de auditie vertoonde ze autistische trekjes. Ik had daaruit kunnen concluderen dat het desinteresse van haar kant was, maar zag gelukkig dat het anders lag.” Als het aan de hoofdrolspeelster lag, waren de opnames nooit ten einde gekomen. “Sara heeft keihard gehuild op de laatste draaidag. Voor haar was iedere dag een groot avontuur.” De regisseur was wél blij dat de klus was geklaard. “Toen mijn debuutfilm erop zat, dacht ik dat filmmaken alleen maar makkelijker zou worden. Niets is minder waar. Iedere film kost evenveel energie.” De regisseur denkt nog even niet na over een eventuele volgende film. “Er wacht een stapel boeken op me. Voorlopig ga ik lekker lezen.” (VS)
foto: Nichon Glerum
international film festival rotterdam
Bellas mariposas – Salvatore Mereu
za 2 18:30 Pathé 7
7
Cultuur maakt je rijker De BankGiro Loterij is de cultuurloterij van Nederland en hoofdpartner van International Film Festival Rotterdam. Samen met haar deelnemers steunt de BankGiro Loterij musea, monumenten, molens en festivals met ruim 64 miljoen euro per jaar. Speelt u ook mee voor cultuur? Ga naar www.bankgiroloterij.nl
?I D I E E R D ! S U B BS
D A AI L MNB L A D
EO N G E S U D % I N 00
EO O TMS T E F K L EDS GR
ND ETR L A N A R E K AN N
LA TME U R V I F N DW OER D D O
NU
1
ing nr rt cht Sto 8,25 op reknv Sti am ¤ 2 eer 370 t terd res of m8655 d, Amsr ’ & ad 43 rlan ateu Fuu ‘Don ovv
PABLO LARRAIN’S NO
01 adv IFFR dagkrant 268x190mm.indd 1
Mojo Concerts presenteert
10 MEI 2013 HEINEKEN MUSIC HALL, AMSTERDAM 11 MEI 2013 KLOKGEBOUW, EINDHOVEN
JOE COCKER FIRE IT UP TOUR
KAARTVERKOOP VIA WWW.LIVENATION.NL EN WWW.TICKETMASTER.NL AVA I L A B L E NOW
MOJO CONCERTS IN ASOCIATION WITH
21-12-12 16:28
director’s profiles
ROOM #223
Bright Future
bf
Terwijl zijn moeder hem cinematografisch verantwoord werk als Midnight Cowboy voorschotelde, keek de Britse regisseur Rowan Athale (1981) als kind stiekem met pa naar video nasties en guilty pleasures als Beverly Hills Cop en Die Hard. Na als tiener als manusje-van-alles aan filmsets te hebben gesnuffeld, leerde hij het vak als maker van commercials voor hij in 2010 zijn eerste korte film A Good Life maakte. Dat was deels zijn visitekaartje om zijn speelfilmdebuut Wasteland te kunnen realiseren. Dat brengt de filmische opvoeding van vader en moeder Athale bij elkaar, want het is een lekkere genrefilm in een sociaal-realistische setting. Wasteland 12:45 Pathé 5
Alle hotels volgeboekt? Daar weet Wavemakers-regisseur Caroline Martel (rechts op de foto) wel raad mee. Zij smokkelt vriendin en producent Amy Belling stilletjes via de regenpijp naar haar eigen kamer om herinneringen op te halen aan de plek waar hun vriendschap vorig jaar begon: IFFR. foto: Nadine Maas
Denis Lavant en Sophie Blondy
Clowneske cinema Voor de Franse acteur Denis Lavant werd een jongensdroom werkelijkheid: in L’étoile du jour mag hij een clown spelen. Weliswaar een getroebleerde clown, in een uiterst onsuccesvol circus, gerund door een gewetenloze directeur en waar achter de schermen jaloezie, liefde, wantrouwen en wraakzucht heersen. Maar toch. “Ik sliep ’s nachts op de set, in een caravan. Voor de lol.”
Regisseur (en voormalig actrice) Sophie Blondy ging aan de slag met het scenario voor L’étoile du jour na een ontmoeting met de acrobatische acteur. “Toen ik hem zag, wist ik wat ik wilde. Dat is me nooit eerder overkomen. Het was de geboorte van een artistiek proces, en mijn inspiratiebron tijdens het schrijven.” Voor Lavant was de rol van Elliot een kans om een lang gekoesterde droom in vervulling te laten gaan. Het is een bekend gegeven dat Lavant na de middelbare school twijfelde tussen de theateropleiding en
de circusschool. “Circusvaardigheden had ik mezelf al vanaf mijn twaalfde aangeleerd. Ik kon al jongleren, op eenwielers rijden, koorddansen. Daarom koos ik voor theater. Zo kon ik tekstuele, mondelinge en dramatische vaardigheden ontwikkelen. Mensen denken vaak dat ik circuservaring heb, maar dat is helaas niet waar. Daarom vond ik het zo geweldig om deze rol in L’étoile du jour te spelen. Om op te treden in een echte piste, en te slapen in een caravan. Als enige van de cast verbleef ik ’s nachts op de set en niet in een hotel. Het voelde voor mij als een avontuur, alsof ik werkelijk met het circus op rondreis was. Het hielp mij ook beter in de huid te kruipen van mijn personage, maar dat was slechts een bijkomstigheid. Ik deed het honderd procent voor mijn eigen lol.” Blondy gelooft in wat sturing van bovenaf. Dat wordt ook duidelijk in de film, waarin de door Beatrice Dalle vertolkte waarzegster over duistere krachten beschikt en Iggy Pop het geweten van clown Elliot speelt. “Toen ik aan het scenario werkte, viel mijn
oog op een poster van Iggy Pop ter promotie van zijn nieuwe cd. Het was alsof ik door de bliksem getroffen werd – hij was degene die het geweten van Elliot móest worden.” Lavant: “Iggy spreekt geen Frans. Nou ja, ongeveer net zo goed als ik Engels spreek. We communiceerden woordloos, met onze ogen en gebaren. Er is een scène waarin we rug aan rug staan. De camera ging aan en we begonnen allebei te bewegen, als in een soort dans. Geen dialoog – maar wel een moment van intense communicatie.” De film is opgenomen in Merlimont, nabij het bekende vakantieoord Le Touquet. “Ik kom er al van kinds af aan”, vertelt Blondy. “Ik wilde al lang iets met die locatie doen, vanwege de poëtische atmosfeer. Het licht is er speciaal, elk moment van de dag ziet de lucht er anders uit – filmisch dus heel mooi. De plaats heeft het verhaal dan ook sterk bepaald.” Na de opnamen van L’étoile du jour ging Lavant verder met het in Nederland al uitgebrachte Holy Motors. “Twee heel verschillende ervaringen”’, aldus Lavant. “Holy Motors is film waarin alles met enorme precisie wordt aangepakt. Er zit gevoel en emotie in, maar dan heel rigoureus gecontroleerd. In Blondy’s film is er meer ruimte voor instinctief acteren en eigen inbreng.” (NS) L’étoile du jour – Sophie Blondy vr 1 16:30 Cinerama 6 za 2 21:45 LantarenVenster 1
foto: Corinne de Korver
international film festival rotterdam
Spectrum
SP
De immense productiviteit van Japanse regisseur Wakamatsu Koji (1936-2012), die afgelopen oktober door een aanrijding om het leven kwam, blijkt uit het feit dat maar liefst drie films van zijn hand de bioscopen bereikten in zijn sterftejaar. Zijn eretitel: de ‘koning van de pinku eiga’, het Japanse softpornogenre. Van zijn debuut in 1963 tot eind jaren zeventig maakte hij gemiddeld zo’n vijf films per jaar (!), waarin exploitatie en maatschappijkritiek hand in hand gingen. Daarna werd het rustiger, maar juist de afgelopen jaren vlamde Wakamatsu’s filmdrift weer op – met een reeks openlijk politieke films tot gevolg. 11.25 The Day Mishima Chose His Own Fate 09:15 Pathé 6
Signals: Regained
rg
De Amerikaanse onafhankelijk filmmaker James Benning (1942) bouwde in veertig jaar een rijk oeuvre op, waarin plaatsen en tijd centraal staan. In lange, ongemonteerde scènes toont hij zijn visie op alledaagse verschijnselen en landschappen. In zijn twee nieuwste films richt hij zijn blik op twee filmklassiekers, zoals de titels al verraden. Faces is een remake van John Cassavetes’ gelijknamige film en bestaat uit enkel close-ups. En voor Easy Rider reisde Benning langs de iconische locaties in Monument Valley, met moderne popliedjes op de geluidsband – in de motorsporen van Dennis Hopper anno 1969. (JB) Easy Rider 14:00 Cinerama 7
9
Wie is Györgi Pálfi? Györgi Pálfi werd in 1974 geboren in Boedapest. Al in zijn vroege tienerjaren begon hij te filmen op super8, en in de jaren dat hij studeerde aan de filmacademie maakte hij diverse succesvolle korte films. In 2002 studeerde hij af én bracht hij zijn speelfilmdebuut Hukkle uit. De film won onder meer de European Discovery/Fassbinder Award voor beste debuutfilm. Opvolger Taxidermia, die op allegorische (en visueel schokkende) wijze de geschiedenis van Hongarije vanaf de Tweede Wereldoorlog tot aan het heden vertelde, werd in 2006 geselecteerd voor het filmfestival van Cannes. Zijn derde film I Am Not Your Friend, vertoond op IFFR 2010, gaf een fel, realistisch beeld van hedendaags Boedapest. Final Cut: Ladies and Gentlemen is Pálfi’s vierde speelfilm. Behalve regisseur is hij sinds 2008 ook docent aan de School voor Theater en Film in Boedapest.
foto: Nadine Maas
10
international film festival rotterdam
György Pálfi over Final Cut: Ladies and Gentlemen
VIJFHONDERD FILMS UIT DE VIDEOTHEEK OM DE HOEK Sinds zijn debuut Hukkle (2002) bouwde de Hongaarse regisseur György Pálfi met drie films een volstrekt eigenzinnig oeuvre op. Zijn nieuwste werk Final Cut: Ladies and Gentlemen, ontstaan uit onmacht, versnijdt fragmenten uit ruim honderd jaar filmgeschiedenis tot een betoverend nieuw verhaal, waarin honderden acteurs, filmsterren, diva’s en figuranten samen De Man en De Vrouw spelen. Hoe was het om met sterren als Cary Grant, Bruce Willis, Marilyn Monroe en Julia Roberts te werken?
(Lacht) “Het was een prachtige kans om met zulke beroemde acteurs te werken, al was het dan niet persoonlijk. Door de manier waarop ik met hun prestaties bezig ben geweest, voelt het écht een beetje alsof ik met ze heb gewerkt. Ik moest beslissen of hun acteerprestaties goed genoeg waren!” Waarom wilde u deze compilatiefilm maken?
“Het idee kwam voort uit het budget – of beter: uit het gebrek daaraan. Een paar jaar geleden stortte het Hongaarse subsidiesysteem compleet in – kortgeleden is pas een nieuw fi lmfonds opgericht. Gevolg: er was jarenlang geen geld om fi lms te maken. Ik heb heel veel plannen, de afgelopen zes jaar schreef ik ieder jaar wel een scenario. Daarvan liggen er nu drie bij het nieuwe fonds, maar ik wacht al maanden op een reactie. En ik wilde niet meer wachten. Ik had nog een klein beetje geld. Niet genoeg om zelf een fi lm te maken, maar toen bedacht ik: wat als ik alleen de postproductie doe? Er zijn immers al ongeloofl ijk veel fi lms gemaakt. Ik besloot de hele fi lmgeschiedenis als bronmateriaal te gebruiken.” Dat is nogal wat. Hoe destilleerde u één verhaal uit ruim honderd jaar filmgeschiedenis?
“Ik ging op zoek naar het verhaal dat in élke fi lm te vinden is. Ik vond er twee. Allereerst is er de strijd tussen een good guy en een bad guy. Maar dat leek ons lastig te verbeelden, omdat je de twee niet altijd uit elkaar kunt houden wanneer je verschillende acteurs voor dezelfde rol gebruikt! Dus we kozen voor dat andere basisprincipe: de liefde. Uiteindelijk is dat immers het verhaal van élke fi lm.” Hoe koos u vervolgens de films en fragmenten die u wilde gebruiken?
“Dat was het moeilijkste deel! Uiteindelijk ben ik gewoon naar de videotheek op de hoek gegaan en heb ik lukraak vijfhonderd fi lms uitgezocht – fi lms die ik kende, die belangrijk waren in de fi lmgeschiedenis, van de gebroeders Lumière tot Avatar. Ik wilde dat er veel grote titels bij zouden
zitten. Films die veel mensen hebben gezien – Casablanca, Jaws, Star Wars, Lord of the Rings – zodat kijkers de fragmenten herkennen en zich er emotioneel betrokken bij voelen. Die vijfhonderd fi lms hebben we gedigitaliseerd en in korte shots geknipt, die we catalogiseerden: één map voor shots van mannen, één map voor shots van vrouwen en één voor mannen en vrouwen samen. Die mappen kregen vervolgens allerlei thematische subfolders – rennen, koken, de kus, enzovoorts. We hadden verrassend weinig categorieën nodig; met nog geen dertig mapjes hadden we het hele mensenleven ingedeeld!” Veel shots veranderen van betekenis ten opzichte van het origineel. Het beste voorbeeld is misschien het beroemde doucheshot uit Psycho: een sterfscène in de originele versie, maar Janet Leigh wordt in Final Cut onderdeel van een sequentie waarin De Vrouw in huilen uitbarst.
“Dat was een belangrijk deel van de lol, ja. Mijn fi lm probeert soms de emoties van de originele fi lms te overschrijven. Als je dat beroemde shot ziet, komt de herinnering aan het origineel naar boven, maar die botst met de nieuwe betekenis. Geweldig! Al kun je dat niet te vaak doen, want dan gaat de betekenis van het verhaal eraan.” De aftiteling vermeldt maar liefst vier editors en vijf assistenteditors. Werkten die allemaal tegelijk aan de film?
“Nee, dat verliep heel organisch. We hebben er drie jaar lang aan gewerkt. Ik begon met één editor en vijf assistenten, die alle shots maakten en categoriseerden. Een gigantische klus. Zo gauw de editor en ik begonnen, werd duidelijk dat het te veel werk voor hem alleen was en vroeg ik er een tweede bij. Dat pakte goed uit, aangezien deze film niet als een monoloog is opgebouwd. Final Cut is een constante dialoog tussen verschillende films, dus het was passend dat de editors ook met elkaar in gesprek raakten. Aanvankelijk wisten we niet of het überhaupt zou werken. Of je Humphrey Bogart, Jack Nicholson, Tom Cruise en honderden andere acteurs dezelfde man kunt laten spelen zonder dat de samenhang verloren gaat. Nadat het eerste halfuur gemonteerd was, van de eerste ontmoeting tot de
bruiloft, merkten we dat het lukte. Maar ook dat het verhaal té simpel was. Mijn coscenarist en ik zijn toen aan het herschrijven geslagen en grotere uitdagingen gaan zoeken. Eerst kwam de grootmoeder er als derde personage bij, toen ook een tweede mannelijk personage, een concurrent voor onze held. Tegen de tijd dat dit tweede gedeelte bedacht was, hadden de editors alweer andere verplichtingen. Ik wilde niet wachten, dus vroeg ik twee andere editors om met het vervolg aan de slag te gaan. Toepasselijk, want het tweede deel moest ook een andere toon hebben. Uiteindelijk bleken hun stijlen echter te verschillend en moest het tot één geheel worden gepolijst. Toen de grote lijn stond, hebben we er dus nog een halfjaar met de editors aan gewerkt – simultaan. Ze hebben zich dus alle vier met ieder shot bemoeid!” De aftiteling vermeldt zeer duidelijk dat de film ‘voor educatieve doeleinden’ bedoeld is. Dat heeft ongetwijfeld met de auteursrechten te maken…
“Ja, het is onmogelijk om de rechten te krijgen waarmee de fi lm in zijn huidige vorm commercieel geëxploiteerd kan worden. We vertonen Final Cut dus enkel op festivals en in fi lmclubs. En ik laat hem aan mijn studenten aan de Universiteit voor Theater en Film in Boedapest zien. Zo leer ik ze alles over montage, de fi lmgeschiedenis, het gebruik van geluid en muziek – en auteursrechten!” In de aftiteling bedankt u onder andere de torrent-site isoHunt.
“Tja...” U wilt daar liever niet over praten?
“Weet je: niemand praat erover, maar iedereen gebruikt die sites! Dat maakte het ingewikkeld. Ik beschouw die sites als een gigantische openbare bibliotheek. Als iemand shots uit andere fi lms wil gebruiken – niet om geld mee te verdienen, maar op een artistieke manier – waarom niet? Maar ik weet dat ik hierin liberaler ben dan de overheden en de wet, die langzaam reageren op nieuwe ontwikkelingen. Zij hebben het over geld, ik heb het over kunst, dus misschien zullen we het nooit eens worden.” (JB) Final Cut: Ladies and Gentlemen – Györgi Pálfi
vr 1 09:00 Cinerama 6
INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM
11
Monsieur Lazhar van Philippe Falardeau winnaar van de UPC Publieksprijs IFFR 2012.
Film ontroert, boeit, maakt je aan het lachen, zet je aan het denken. Film is opwindend. UPC is gek op film. En deelt deze passie graag met u. Daarom biedt UPC thuis toegang tot duizenden films. Gewoon via uw afstands bediening. Bovendien participeren we in Nederlandse films. Zoals in ‘DEAL’ van Eddy Terstall. We zijn partner van eu1, het platform
© 2012 Music Box Films
1301074 Adv NFF Mr Lazahr 268x384.indd 1
waar jonge filmmakers sponsors, financiers en publiek elkaar ontmoeten. Opgericht door Waldemar Torenstra en Ruben Nicolai. We sponsoren diverse filmfestivals in Nederland. Zoals het International Film Festival Rotterdam, waar de UPC Publieksprijs aan verbonden is.
Films die op dit festival te zien zijn maken wij ook toegankelijk via UPC On Demand. Zo kan een breed publiek uit en thuis kennis maken met de kwaliteit van festivalfilms. Want film is voor iedereen.
| upc.nl 18-01-13 14:55
More than Film Changing Channels Web Lounge Zappen maar, bij deze uitgebreide selectie van Amerikaanse webseries. Sinds 2006 experimenteren onafhankelijke filmmakers met dit nieuwe medium. In de weblounge van Changing Channels komen de beste voorbeelden voorbij. 09:00-sluit, gratis entree, foyer Cinerama.
Tea House/Gallery Inside Iran Vanwege de overheidscensuur moet bijna iedere Iraanse filmmaker of kunstenaar voorzichtig zijn. Het gevolg is een levendige ondergrondse cultuur van filmvertoningen en uitvoeringen in informele galeries. Tea House/Gallery Inside Iran ademt de sfeer van een dergelijke plek. In het galeriegedeelte zijn installaties te zien van Neda Razavipour, Mohammad Shirvani en Bani Khoshnoudi. Elke dag van 16:00 tot 17:00 uur is er een High Tea in aanwezigheid van Iraanse filmmakers en -kenners. Vandaag: Inside Sudan. Hoewel Khartoum en Teheran heel verschillende werelden zijn, komen jonge filmmakers in Sudan dezelfde problemen tegen. Daarom verwelkomen we vandaag in het theehuis vier jonge Sudanese regisseurs: Abdallah Mohamad, Bahaeldin Ibrahim, Masaab Fadul en Mohamed Hanafi. 10:00-21:00, gratis entree, Schouwburgplein 54.
Stimulus Progression (Rotterdam) Installatie van Mika Taanila over ‘muzak’. In de jaren zeventig ontwikkelde de Muzak Corporation een (pseudo)wetenschappelijke methode genaamd ‘Stimulus Progression’, waarbij muziek diende om de productiviteit te verhogen. De Fin ging op zoek naar hedendaagse voorbeelden. 11:00-18:00, gratis entree, TENT, Witte de Withstraat 50.
The Most Electrified Town in Finland Met timelapse-registraties en poëtische close-ups creëerde Mika Taanila een mild eco-kritische videoinstallatie op drie grote schermen. 11:00-18:00, gratis entree, TENT, Witte de Withstraat 50.
Roderick Bösensell dat uitsluitend uit geanimeerde GIF’s bestaat, tussen 15:00 en 17:30 filmprojecties en animatie in samenwerking met Zadkine en om 16:30 uur dagelijks een uurtje animatiefilms. De aanwezigheid van ouders is verplicht. 11:00-17:30, gratis entree, foyer Rotterdamse Schouwburg.
Soundfigures Beeldend kunstenaar Aura Satz concentreert zich op geluid en akoestiek. In deze installatie ontmoeten oude muziekautomaten de eerste grammofoonrollen en de theremin wordt geconfronteerd met een uniek filminstrument voor synthetische klanken. 12:00-18:00, gratis entree, Blaak 10 Gallery, Witte de Withstraat 7.
All Magic Sands
Lesson of the Evil in de Doelen, wo 30 jan, 19:39 uur Sarena van Dijk (20) uit Rotterdam, student aan de Willem de Kooning Academie
Een reuzescherm brengt in deze compositie meer dan 45 video’s en animaties samen. Sinds vijftien jaar stelt Tony Cokes de hypocrisie van de muziekindustrie, de consumptiecultuur, de kunstwereld en de Amerikaanse politiek ter discussie. Zijn kritische tekstberichten op felgekleurde achtergronden werken als subversieve videoclips. 19:00-23:00, gratis entree, foyer Rotterdamse Schouwburg.
Pop goes cinema
“Zo, er werd niet echt gekeken op een emmertje bloed meer of minder, zeg. Toch heb ik geen moment hoeven wegkijken, er zit een soort absurditeit in de film waar je wel om moest lachen. Ik ken het werk van Miike Takashi niet en voel eerlijk gezegd nu ook niet de behoefte al z’n films tot me te nemen. Deze film was een aanrader van Eerste Hulp bij Filmkeuze. Ik had zin in actie; dat zat er zeker in. Wel jammer dat je niet weet waarom de hoofdpersoon zo gewelddadig is. Als de reden simpelweg is omdat hij gek is, vind ik dat wat ongenuanceerd.” Sharmilah (27) en Bram (30) Plomp uit Ede, groepsbegeleiders in de zorg
Festschrift for an Archive Ooit bood MoMA’s Film Still Archive in New York toegang tot vier miljoen gecatalogiseerde beelden. Tot de directie de schatbewaker ervan, Mary Corliss, na 34 jaar ontsloeg. Jason Simon maakt letterlijk het proces op van een stille dood. 12:00-22:00, gratis entree, PrintRoom, Schietbaanstraat 17.
Your Eyes Are Dead Deze installatie zoekt naar de roots van subculturele revoltes en in het bijzonder die van de hiphop. 12:00-18:00, gratis entree, Joey Ramone Gallery, Josephstraat 166.
Dance Swine Dance
Piece by Piece Maarten Visser, uitloper van de avant-garde en voorloper van de computeranimatie, baseerde de techniek van deze installatie, op de videowall te zien, op het principe van de antieke mozaïekkunst. Dagelijks gaat zijn abstracte oeuvre vergezeld van piano-improvisatie. 17:45-18:15, gratis entree, foyer Rotterdamse Schouwburg. In de foyer van de Rotterdamse Schouwburg kan jong (van vier tot twaalf) én oud terecht voor een selectie van filmische activiteiten. Met tussen 11:00 en 16:30 uur no melons, no lemon, een super-breedschermuitvoering van een installatieproject van
EN?
(Pop, Terror, Critique) Remix
De New Yorkse filmarchivaris en multimediakunstenaar Andrew Lampert stuitte op een intrigerende set filmspoelen, zonder begin- of eindgeneriek. Hij presenteert deze ongemanipuleerd in een dubbelprojectie. 12:00-17:00, gratis entree, Sub Urban Video Lounge, Botersloot 44a.
Video-installatie waarin een anoniem stripfiguurtje danspasjes demonstreert. Matt Stokes onderzoekt hiermee de visuele en sociale codes van specifieke subculturen. 17:15-18:15, gratis entree, Kleine Zaal Rotterdamse Schouwburg.
Kids on the Floor
aanwezigheid van regisseur Mike Redman. Aansluitend draait de Rotterdamse dj Git Hyper plaatjes. 18:00-22:30 (start film: 18:15), gratis entree, Kleine Zaal Rotterdamse Schouwburg.
Scopitone Café Eclectische mix van documentaires over muziek en muzikale beleving, met visuals en talks na afloop. Met vandaag de vertoning van Sample: Not For Sale in
Cinema op bijzondere plekken in de stad, dit keer in Vinylspot: de documentaire Vinylmania - When Life Runs at 33 Revolutions per Minute van Paolo Campana (2011). De regisseur onderzocht in elf steden in zeven landen de rol die vinylplaten nog spelen in de 21ste eeuw. Toewijding, extase, verliefdheid en doodsangst zijn de emoties die de geportretteerde verzamelaars, dj’s, muzikanten en kunstenaars typeren. 19:00-20:30, gratis entree, Vinylspot, Van Speykstraat 145B.
Award Ceremony De feestelijke uitreiking van de drie Hivos Tiger Awards. Aansluitend wordt bekend welke film The Big Screen Award ontvangt, wie zich de favoriet van de KNF-jury mag noemen en worden andere awards uitgereikt. Deze ceremonie is voor genodigden, maar er zijn ook plaatsen voor publiek op basis van beschikbaarheid. Geïnteresseerden kunnen zich bij de zaal melden. 20:00 Arcadis-zaal de Doelen
Dance Dance Dance @ Rotterdamse Schouwburg Het dagelijkse feest in de Kleine Zaal en foyer van de Rotterdamse Schouwburg, met vanavond Noonday Soul Movement, Footsteppa en Jeff Solo. Tot 23:00 gratis entree voor iedereen, daarna uitsluitend op vertoon van (gebruikt) IFFR-ticket.
“Wij hebben via de BankGiro Loterij kaartjes gewonnen voor een voorstelling naar keuze. Deze film sprak ons aan, omdat we van Japanse horror houden. Het was een goede, brute film, hoewel het overgrote deel geen schokkende beelden bevatte. Er zat een verhaallijn en zwarte humor in. We hadden constant de hoop dat de scholieren het zouden overleven, maar helaas, geen happy end. Het kwam wel aan toen de leraar over de moorden zei: “Het is Gods wil”. We vroegen ons af of het thema wel gepast is in deze tijd. Wat ons betreft was ’t op het randje. We zouden wel graag een vervolg zien. Onze nieuwsgierigheid is gewekt.” Gerard Vink (30) uit Rotterdam, grafisch ontwerper
“Ik ben geïnteresseerd in Aziatische cinema en las in de filmbeschrijving dat Lesson of the Evil een verwijzing is naar de film Battle Royale. Dat is een bloederig festijn. Maar ik vond dat deze film een veel duidelijker verhaal bevatte. Op een gegeven moment draait dat wel om en wordt het alsnog een grote slachtpartij. Die combinatie werkte goed. De film had iets Hollywood-achtigs, omdat er op wordt gezocht naar het ‘waarom’ van de moorden – ook al komt daar geen duidelijk antwoord op. Ik vond ‘m behoorlijk gewelddadig, maar omdat het zo over de top is, kun je het eigenlijk niet serieus nemen.” (HU/VS)
ONDERTUSSEN OP INSTAGRAM
Waiting for tickets #movies #iffr #iffr2013
Another great turnout for @OurNixon at #IFFR.
#party #friends #iffr #rotterdam #Eugene #Marjorie #Yvet #Greg #liefde
#IFFR zakdoeken paraat voor de film Lore
Kids on the floor #IFFR
Q&A (conversa) com o público e o programador Gerwin Tamsa pós a sessão de hj... Também muito boa e lotada! #iffr
With the hot star of the movie #iffr
Wat zouden ze gedacht hebben toen ze dit versierseltje maakten? #dtv #iffr
International Film Festival Rotterdam
I went to the premiere of one of my new favourite movies today; The deflowering of Eva van End (De ontmaagding van Eva van End) .
INTERNATIONAL film festival rotterdam
13
EYE Educatie in het land
Passie voor en kennis over film
EYE laat iedereen in Nederland kennismaken met film.
Klassefilm
Kinderen van het basisonderwijs zien film op groot doek in hun eigen stad.
MovieZone.nl
Hét filmmerk voor, door én van jongeren, met activiteiten binnen en buiten de school.
Info & contact:
www.eyefilm.nl/educatie
EYE_AD_IFFR_01-2013_EDUCATIE.indd 1
Filmeducatie.nl
Expertise, materialen, activiteiten, professionele lezinggevers, workshopleiders en inspiratietrainingen op één site.
23-01-13 17:03
1
2
3
4
5
6
7 1. De ontmaagding van Eva van End ging op de UPCinemadag feestelijk in première. 2. Hoofdrolspeelster Vivian Dierickx (Eva dus) deelde handtekeningen uit, terwijl 5. Regisseur Michiel ten Horn over zijn ontmaagdingsdebuut wordt geïnterviewd. 3. Regisseur Mira Fornay van My Dog Killer, geflankeerd door acteurs Adam Mihal (links) en Irene Bendova. 4.Regisseur Eduardo Villanueva ontvangt de Lions Film Award ter waarde van €20.000 voor zijn film Penumbra. 6. Regisseur Johannes Nyholm (links) en managing director Peter Hyldahl ontvangen de Eurimages Co-production Development Award. 7. Dansen bij het slotfeest van CineMart in de Euromast. 8. De titelsong van De ontmaagding van Eva van End live in de zaal door Djurre de Haan oftewel awkward i. 9. De wereldpremière van Sunshine Boys: regisseur Kim Tae-Gon (midden) en acteurs An Jae-Hong en Sim Hee (links).
8
Foto’s: Bram Belloni, Nichon Glerum, Ruud Jonkers, Felix Kalkman, Corinne de Korver, Nadine Maas en Marije van Woerden
9
INTERNATIONAL film festival rotterdam
15
Pathé 1
PROGRAMMA VRIJDAG 1 FEBRUARI
13:15 Après mai
Programmawijzigingen
17:00 The Delivery Guy [wp] Though I Know the River Is Dry
22:30 Une histoire d’amour [ip]
•FLM•
BF
•geel•
Andrey Stempkovsky, Rusland, 2013, DCP, 90 min, Rus, e.o. Q&A met regisseur
Aleksej woont in een stadje buiten Moskou en bezorgt pizza’s. Dan dient zich een dubieuze gelegenheid aan om aan geld te komen voor de behandeling van zijn doodzieke vader. Een existentiële thriller en morele parabel over het probleem van het kiezen en het dubbelzinnige van opoffering. 19:30 Diego Star [wp]
•geel•
Hij is rijk. Zij is mooi. Zij wordt zijn meesteres. Hij geeft haar een revolver; zij geeft hem een latex pak. Hij biedt, onvoorzichtig, een miljoen dollar. Op een avond komt ze bij hem en herinnert hem aan zijn beloften. Met Laetitia Casta en Benoît Poelvoorde.
BF
•geel•
SP
Schouwburg Grote Zaal
Scholier Gilles wordt volledig meegesleept in de politieke en creatieve opwinding van Parijs. Net als zijn vrienden twijfelt hij tussen engagement en persoonlijke ambitie, en moet hij cruciale beslissingen nemen om zichzelf te vinden in een tumultueuze periode. Assayas blijkt een meester in het oproepen van de jarenzeventigsfeer. TG
Q&A met regisseur
11:45 Comrade Kim Goes Flying SP Anja Daelemans/Nicholas Bonner/ Kim Gwang-Hun, België/GrootBrittannië/Noord-Korea, 2012, DCP, 81 min, Kor, e.o.
Atambua is een heet en stoffig stadje op het Indonesische deel van Timor. De film volgt een jongen uit een familie die door de bloedige zelfstandigheid van Oost-Timor is verscheurd. Hij ligt overhoop met zijn drinkende vader, mist zijn moeder en valt voor een meisje met een verleden. Echte mensen en echte hitte. 21:30 Lonely Bones [wp]
Hij verbergt zich voor zijn eigen geweten door toevlucht te zoeken in een afgelegen uitkijktoren. Zij ontvlucht haar omgeving in de kelder van een ruraal busstation. Beiden dragen een geheim met zich mee dat ze niet langer verborgen kunnen houden wanneer ze elkaar ontmoeten.
Nachtmerrieachtige animatie met prachtige soundtrack over dromen en opoffering. Franse productie van de veelzijdige Nederlandse regisseur Rosto. aansluitend:
Frankenstein’s Army [wp]
•geel•
•paars01•
•geel•
•FLM•
•paars01•
•FLM•
•blauw•
•paars01•
Une histoire d’amour
•geel•
•paars01•
•geel•
Unsupported Transit
•paars01•
•paars01•
•FLM•
•blauw•
Miss Lovely
16
BF
Richard Raaphorst, Nederland/Tsjechië/ VS, 2013, Video, 86 min, Eng
•FLM•
Rengaine
•paars02•
•geel•
Q&A met regisseur Geëngageerd drama. Een Modelarbeidster droomt van Nazizombiehorror waarin vrachtschip ligt met pech stil een leven als trapezeartiest. bloed en ledematen lustig in op de Saint Lawrence rivier Aan de inmiddels unieke toon 20:00 het rond vliegen. Geïnspireerd in Canada. De Ivoriaanse van onverwoestbaar opgewekt door het dagboek van de Surprise Film BF monteur Traoré wordt ten sociaal-realistisch melodrama illustere Dr. Victor Franken90 min onrechte beschuldigd van het en klassiek uitgelichte, kleurstein werkt een groepje nazi’s Succesvolle IFFR-traditie: beschadigen van de motor. rijke mise-en-scène herkenbaar aan een leger supersoldaten, Eenmalige filmvoorstelling op Ver van huis en familie zoekt als Noord-Koreaans. Met liefde samengesteld uit de stoffelijke de laatste vrijdagavond van een Traoré aan wal vriendschap en volharding gemaakt door overschotten van hun gevallen titel die tot aan de vertoning met Fanny, bij wie hij onderdak een Belgisch-Brits-Noordkameraden. een mysterie blijft. Vermoekrijgt terwijl hij strijdt voor Koreaans regietrio. dens zijn zonder uitzondering gerechtigheid. Genomineerd onjuist. Nou oké dan, een tipje voor The Big Screen Award. 14:15 Pathé 3 van de sluier: Hans Teeuwen La noche de enfrente SP 22:15 10:15 zou zeggen: ‘met zijn zessen’. Raúl Ruiz, Frankrijk/Chili, 2012, Errors of the Human Body BF DCP, 110 min, Spa, e.o. Tiger Awards Hoewel die ene al geruime tijd Eron Sheean, Duitsland/Australië, Competition for Laatste regie van Ruiz: de een ex-acteur is. IFFR vertoont 2012, DCP, 101 min, Eng Short Films 5 TS meest vertoonde regisseur de Surprise Film in 3D. Of spreDe Amerikaanse geneticus Verzamelprogramma, 73 min in de geschiedenis van het ken we nu niet de waarheid? Geoff Burton verhuist In de IFFR-sectie Tiger Awards Rotterdamse filmfestival. Een naar Duitsland om zijn 22:30 Competition for Short Films fi lm als een afscheidsbriefje baanbrekende onderzoek Vulgaria SP (TS) worden korte films - 23 van een vrij associërende, voort te zetten. Langzaam Pang Ho-cheung, Hongkong, stuks in 2013 - met een maxiintens lucide belhamel. Wat er 2012, DCP, 92 min, Kant, e.o. maar zeker ontdekt hij dat zijn male lengte van 60 minuten aan verhaal is, draait om een De succesvolle Hongkongse geneesmiddel ongelukkige gepresenteerd aan het publiek gepensioneerde Chileen die filmmaker Pang Ho-cheung bijwerkingen heeft en dat en aan een internationale wacht op zijn moordenaar. is een alleskunner. Hij maakt niet iedereen te vertrouwen jury. De winnaars van de drie romantische hitkomedies, is. Spannende thriller met 16:45 Canon Tiger Awards for Short maar ook geestige overtuigende hoofdrol van Miss Lovely BF Films 2013 werden afgelopen gangsterfilms. Omdat hij alles Michael Eklund. Ashim Ahluwalia, India, 2012, maandag bekendgemaakt: DCP, 110 min, Hind, e.o. kan, kan hij ook seksfilms The Tiger’s Mind van Beatrice Spannende retrothriller over de maken. En ook dat is bij hem Gibson, Unsupported Transit schemerige wereld van horrorde Doelen Jurriaanse Zaal geestig en zelfs absurdistisch. van Zachary Formwalt en Janus porno in Mumbai in de jaren Verwacht geen onverbloemde van Erik van Lieshout. 13:30 tachtig. De naïeve Sonu, die seks, maar wel veel vet-melige Q&A met regisseur(s) Odayaka [ep] SP samen met zijn broer een filmBestaat uit: humor. Uchida Nobuteru, Japan/VS, Unsupported Transit [ip] studio voor ranzige films runt, 2012, Video, 100 min, Jap, e.o. Zachary Formwalt, Nederland, droomt ervan zijn geliefde een De ramp van de tsunami is 2011, DCP, 15 min, Eng mysterieuze nieuwe actrice Pathé 2 ver weg en komt ook niet in Op een bouwplaats in aan een carrière in de reguliere 10:00 beeld, maar de angst die de Shenzhen, China’s eerste filmindustrie te helpen. ramp met zich meebracht Speciale Economische Zone, Taboor II wordt zeer emotioneel voelbaar 19:30 verrijst een nieuwe beurs Vahid Vakilifar, Iran, 2012, Video, 84 min, Fars, e.o. gemaakt. Producent en actrice naar een ontwerp van Rem Io e te SP De toekomst: de mensheid is Kiki Sugino speelt de meest Koolhaas. Bernardo Bertolucci, Italië, 2012, vereenzaamd en leeft geïsoleerd Though I Know the aangrijpende rol uit haar DCP, 103 min, Ita, n.o. River Is Dry [wp] in een vervreemdende wereld. carrière als een jonge moeder De grote Bernardo Bertolucci Omar Robert Hamilton, Egypte/ In deze hypnotiserende film die aan haar ingebeelde (Novecento, The Last Emperor) Palestina/Groot-Brittannië, 2013, DCP, 20 min, Arab, e.o. volgen we een man gehuld in angst dreigt te bezwijken. maakte een kleine film, die zich Gevangen tussen het verleden een aluminium pak. ‘s Nachts Genomineerd voor The Big grotendeels in een souterrain van zijn broer en de toekomst zwerft hij door een onherkenScreen Award. afspeelt. Daar schuilt de felle, van zijn kind, moet een man baar Teheran om kakkerlakjonge puber Lorenzo voor zijn 16:30 een beslissing nemen die ken uit te roeien. Lynchiaanse moeder, die denkt dat hij op The Patience Stone BF catastrofale gevolgen kan sciencefiction uit Iran. skikamp is. Het onverwachts Atiq Rahimi, Afghanistan/Frankrijk/ hebben voor de hele familie. opduiken van zijn oudere, verDuitsland, 2012, DCP, 98 min, Fars, n.o. 12:30 Dentro [ip] slaafde halfzus zet zijn plannen Tijdens een oorlog in Emiliano Rocha Minter, Mexico, Japan’s Tragedy [ep] SP en zijn wereld op z’n kop. 2012, DCP, 15 min, g.d. Afghanistan zorgt een door Kobayashi Masahiro, Japan, 2012, Twee vrienden in het bos Video, 101 min, Jap, e.o. haar familie achtergelaten 22:00 Q&A met regisseur werken stug door aan een vrouw plichtsgetrouw voor Rengaine BF Zwart-wit, met rijstpapieren mysterieus artefact waarvan haar verlamde echtgenoot. Rachid Djaïdani, Frankrijk, 2012, deuren, als een klassieke Japande functie tot aan het einde Alleen bidden lijkt nog hoop DCP, 75 min, Fra/Arab, e.o. se film. De regisseur kent zijn onduidelijk blijft. te bieden, maar geleidelijk Dorcy is een zwarte christen, Tokyo Giants [wp] klassieken, maar blijft een moveranderen haar gebeden in het Sabrina is Frans-Algerijns. Ze Nicolas Provost, België, 2013, dernist. Een verhaal over een opbiechten van haar diepste en houden van elkaar en willen DCP, 23 min, Jap, e.o. vader en zoon die worstelen meest duistere geheimen. trouwen, maar de oudste van Laatste deel van de Plot Point met dood en verlies. WonderSabrina’s veertig broers is fel Trilogy is van Nicolas Provost, 20:00 lijk genoeg blijft de toon licht. gekant tegen de verloving. Een met als hoofdrolspelers de Reality SP Zo is de mopperende vader niet Japanse hoofdstad Tokio en vrijmoedig en provocerend Matteo Garrone, Italië/Frankrijk, vrij van humor. Relativerend. drama in Parijs, dat Frankrijk haar inwoners. 2012, DCP, 115 min, Ita/Eng, n.o. Als het leven zelf. overstijgt. Wat verwacht je als volgende 13:15 15:30 film van de regisseur van Tiger Awards In the Fog SP de snoeiharde maffiafilm Competition for Schouwburg Kleine Zaal Short Films 4 TS Gomorra? Niet dit. Een Sergei Loznitsa, Duitsland/Rusland/ Belarus/Nederland/Letland, 2012, komedie over een man die, na 18:15 Verzamelprogramma, 70 min DCP, 128 min, Rus, e.o. een auditie in de beroemde Sample: Not For Sale Voor een inhoudelijke toelichting SS Q&A met regisseur Cinecittà-studio’s, zichzelf op dit verzamelprogramma, zie Mike Redman, Nederland/VS/GrootEen ten onrechte van Brittannië, 2012, Video, 120 min, Eng wijsmaakt dat hij is gecast in Tiger Awards Competition for collaboratie met de Q&A met regisseur Big Brother. Waarna hij zich Short Films 5. nazi’s beschuldigde man Deze documentaire verzamelt Bestaat uit: ook in zijn privéleven bespied probeert onder immorele The Mother [ep] de belangrijkste kopstukwaant. Prijswinnaar in Cannes. omstandigheden zijn Pimpaka Towira, Thailand, 2012, ken binnen de sampling, de DCP, 15 min, Thai, e.o. eer en morele principes muzikale term voor hergebruik De laatste dag van de te verdedigen. Een van bestaand materiaal. Een rouwperiode voor een kind. minimalistisch oorlogsdrama muziekstijl die uit flarden De moeder ontvangt de laatste over de menselijke aard en bestaat, wordt op een coherente bezoekers: de schuldigen. onoplosbare kwesties rond en vooral ook speelse manier in Meesterlijk gevangen in één keuzes, plicht en schuld. kaart gebracht. camerabeweging. •paars01•
Atambua 39° Celsius
SH
Rosto, Frankrijk/Nederland, 2013, DCP, 10 min, Eng
Pelin Esmer, Turkije/Duitsland/Frankrijk, 2012, DCP, 96 min, Tur, e.o.
•FLM•
•paars01•
Q&A met regisseur
•paars01•
16:15 Watchtower [ep]
•paars01•
Frédérick Pelletier, Canada/België, 2013, DCP, 91 min, Fra/Eng/Rus, e.o.
Taboor
BF
Hélène Fillières, Frankrijk/Luxemburg, 2012, DCP, 80 min, Fra, e.o.
SP
Riri Riza, Indonesië, 2012, Video, 90 min, Ind, e.o.
Olivier Assayas, Frankrijk, 2012, DCP, 122 min, Fra, n.o.
Ship of Theseus Pathé 7, 09:30 vervallen
Oude Luxor
18:30 Atambua 39° Celsius [ep]
•FLM•
The Tiger’s Mind [ip]
19:00 Men of the Earth [ep]
Beatrice Gibson, Groot-Brittannië, 2012, DCP, 20 min, Eng
‘De tijger vecht tegen de geest die van de cirkel houdt die de tijger insluit.’ Cardews muziek bezielt een abstracte, collectieve en wonderlijke misdaadthriller.
SH
•paars02•
Andrew Kavanagh, Australië, 2011, Video, 10 min, Eng
Figs [wp]
aansluitend:
Het openhartige relaas van een inmiddels beëindigde liefdesrelatie, op pakkende wijze in beeld gebracht.
Sleepless Night
BF
•geel•
Eva Sørhaug, Noorwegen, 2012, DCP, 90 min, Noo, e.o.
Origineel en emotionerend, zonder dialogen. Over wegwerkers die nu eens niet aan het werk zijn, maar zich bezighouden met een vreemd en indrukwekkend ritueel.
Tony Cederteg, Zweden, 2013, DCP, 5 min, Zwe, e.o.
21:45 90 Minutes
BF
•geel•
Jang Kun-Jae, Zuid-Korea, 2012, Video, 65 min, Kor, e.o.
15:30 Matei Child Miner [wp]
BF
•geel•
Alexandra Gulea, Roemenië/Duitsland/ Frankrijk, 2013, DCP, 80 min, Roem, e.o.
90 minuten lang geen antwoord op de vraag hoe de moordpartij van Breivik in het aangeharkte Noorwegen kan worden begrepen. Wel toont Sorhaug op beklemmende wijze de aanloop naar drie moorden: confronterend en aangrijpend relaas over mannelijke frustratie en geweld.
Het jongetje Matei woont in Roemenië, bij zijn opa. Zijn ouders zijn naar Italië om daar te werken. Na een ruzie gaat Matei weg bij zijn opa. Een zachtaardige, schrijnende en prachtig gedraaide film over illusies en teleurstellingen van de kindertijd en van het leven in het algemeen. Genomineerd voor The Big Screen Award.
Fijnbesnaarde psychologische Aydin Ketenag, Turkije, 2012, schets verbeeldt moeilijk te ver18:30 Video, 30 min, g.d. Pathé 6 woorden en vaak ongrijpbare Soegija [ep] SP Sfeervolle, verstilde Turkse film details en dilemma’s in het 09:15 Garin Nugroho, Indonesië, over de relatie tussen mens en 11.25 The Day Mishima 2012, DCP, 120 min, Ind/Ned/ leven van jong Koreaans stellenatuur. En over rouwen, dat Eng/Jap/Jav/Kant/Lat, e.o. Chose His Own Fate SP tje. Bekroonde tweede film van ieder familielid op zijn eigen Q&A met Azhar Kinoi Lubis Wakamatsu Koji, Japan, 2012, talent Jang Kun-Jae (Eighteen). manier doet. Historische speelfilm toont DCP, 119 min, Jap, e.o. Bescheiden en innnemend Strakke, monumentale film over op een bijzondere manier 16:00 net als de maker. - bijzonder voor zowel de grote Japanse schrijver en Wadjda BF 22:00 Indonesië als Nederland - de rechtse politieke onruststoker Haifaa Al Mansour, SaoediThe Complex [wp] gewelddadige scheiding tussen SP Mishima. Ook een monument Arabië/Duitsland, 2012, DCP, 100 min, Arab, n.o. het koloniale Nederland en het Nakata Hideo, Japan, 2013, ter nagedachtenis van de grote Video, 106 min, Jap, e.o. Wadjda is 10 jaar, woont nieuwe strijdlustige Indonesië. Japanse filmmaker en rode rebel De horrormeester van Ring in Saoedi-Arabië en wil een De film volgt naast bisschop Wakamatsu zelf, want in 2012 keert terug naar zijn wortels. groene fiets. Haar conservatieSoegija ook jonge Indonesiërs was 10.17 de dag dat we van Terug uit Hollywood naar ve omgeving vindt niet dat een en Nederlanders. Over liefde en hem afscheid moesten nemen. Japan en terug naar de fiets bij een meisje hoort, maar oorlog. Genomineerd voor The Historische rebellen. inmiddels klassieke J-horror die Wadjda zet alles op alles. De Big Screen Award. 12:15 door hem werd uitgevonden. eerste speelfilm ooit gemaakt 21:45 My Dog Killer [wp] TG Lief en onschuldig meisje in Saoedi-Arabië werd geregisMater Dolorosa [ip] SP Mira Fornay, Slowakije/Tsjechië, ontdekt de geheimen van seerd door de eerste vrouwe2013, DCP, 90 min, Slow/Tsje, e.o. Adolfo B. Alix Jr., Filippijnen, de kamer naast haar. Niet lijke filmmaker van het land. Q&A met regisseur 2012, DCP, 86 min, Filip, e.o. aanbellen zeg je dan, maar dat Q&A met regisseur Marek heeft geen echte 19:15 doet ze natuurlijk wel. Van een filmmaker die een vrienden, behalve zijn Karaoke Girl [wp] TG paar films per jaar aflevert, waakhond, en hangt rond met Visra Vichit Vadakan, Thailand, zonder verlies van kwaliteit. een groepje skinheads. Als zijn 2013, 35mm, 77 min, Thai, e.o. Pathé 5 Q&A met regisseur Van Fassbinder zeiden ze ook ontgoochelde moeder weer Karaoke is niet altijd voor 09:45 niet dat hij het rustiger aan in zijn leven verschijnt, komt iedereen even leuk. Omdat je Voice Over moest doen. Bovendien maakt SH hij voor een vreselijk dilemma te verlegen bent om te zingen. Adolfo steeds een andere Martín Rosete, Spanje, 2012, te staan. Een authentieke, Of omdat je, zoals Karaoke Girl, DCP, 9 min, Fra, e.o. film. Nu een dramatisch hypnotiserende kroniek over Drie extreme situaties over gedwongen bent het publiek misdaadfamilieverhaal met een zich voortslepend bestaan dood of leven. Maar wat vertelt waarin zich elk moment een met meer dan alleen je stem indrukwekkend acteren en al de persoon in de voice-over te bevredigen. Deze gevoelige even indrukwekkend zwart-wit. uitbarsting kan voordoen. ons nu precies? Verrassende blik achter de schermen toont Godmother 1. Genomineerd 15:15 vertelling over lef. het leven van een escortgirl en voor The Big Screen Award. La cinquième saison SP de armoedige idylle waar ze aansluitend: Jessica Woodworth/Peter Brosens, vandaan komt. Ginger and Rosa SP The Lament [ep]
Grenzgänger
•FLM•
•paars01•
•paars01•
•geel•
•paars01•
Matei Child Miner
•paars01•
•FLM•
•paars02•
What They Don’t Talk About When They Talk About Love
•paars01•
•paars01•
22:00 Pearblossom Hwy
Sally Potter, Groot-Brittannië/ Denemarken, 2012, DCP, 86 min, Eng
SP
•paars01•
Mike Ott, VS/Griekenland, 2012, Video, 80 min, Eng/Jap, e.o.
•FLM•
Derde deel, na Khadak en 09:15 Londen in de Swinging Sixties. Altiplano, van trilogie over Vergiss mein nicht BF Het begin van de seksuele de problematische relatie David Sieveking, Duitsland, revolutie, naast protesten tegen tussen mens en natuur. Dit 2012, DCP, 88 min, Dui, e.o. de Koude Oorlog. Door ideoGretel, de moeder van de keer gedraaid - in wederom logische verschillen en pijnlijk regisseur, heeft Alzheimer. indrukwekkende beeldtaal - in verraad wordt de vriendschap We volgen haar gestage Wallonië, bij de makers om de van twee tieners op de proef verval, terwijl haar verleden hoek. De apocalyps arriveert in gesteld. Elle Fanning speelt een als moeder, echtgenote de vorm van een uitblijvende glansrol in deze nieuwe film en feministisch activist lente, die de bewoners tot van Sally Potter. wordt doorgenomen. waanzin drijft. Deze documentaire, die 12:45 18:15 even persoonlijk is als Wasteland Les chevaux de Dieu BF SP universeel, blijft opvallend Rowan Athale, Groot-Brittannië, Nabil Ayouch, Marokko/Frankrijk/ onsentimenteel. 2012, DCP, 106 min, Eng België, 2012, DCP, 115 min, Fra, n.o. Tegen de achtergrond van het Het is stoffig en hectisch in de 14:15 sombere Yorkshire wordt een Marokkaanse sloppenwijk waar The Master SP bebloede Harvey ondervraagd broers Yachine en Hamid opPaul Thomas Anderson, VS, door inspecteur West. In 2012, 70mm, 137 min, Eng groeien in een wereld van drugs flashbacks zien we hoe Harvey, Paul Thomas Anderson en criminaliteit. IJzingwekkenvastbesloten wraak te nemen (Magnolia, There Will Be Blood) de film, waarin een kansarme op een drugsbaron, een plan analyseert de bijzondere relatie gemeenschap broedplaats smeedt om hem ten val te tussen sekteleider Lancaster wordt voor islamitisch fundabrengen. Een intelligente heistDodd (Philip Seymour mentalisme en extremisme. film, waarin uiteraard niets is Hoffman) en zijn volgeling, de 21:15 wat het lijkt. gekwelde alcoholist Freddie What They Don’t Talk Quell (Joaquin Phoenix). De About When They Talk 15:45 sterke performances en perfect About Love [ep] BF El muerto y ser feliz SP uitgewerkte visuele stijl maken Mouly Surya, Indonesië, 2013, Javier Rebollo, Spanje/Argentinië/ dit de must-see van het jaar. DCP, 101 min, Ind, e.o. Frankrijk, 2012, DCP, 94 min, Spa, e.o. •geel•
Q&A met regisseur
Anna prostitueert zichzelf om haar zieke moeder in Japan op te kunnen zoeken; Cory zoekt zijn biologische vader. Samen maken ze een roadtrip in de hoop op een betere toekomst. Eerlijk en indringend portret van dwalende jongeren in een troosteloze stad balanceert knap tussen feit en fictie.
Pathé 4
Cinerama 1
België/Nederland/Frankrijk, 2012, DCP, 94 min, Fra/Ned, n.o.
•geel•
•FLM•
Pfaff naaimachine
•paars01•
•paars01•
10:00 Lasting [ep]
SP
•paars01•
Jacek Borcuch, Polen/Spanje, 2012, 35mm, 93 min, Poo/Spa, e.o.
Twee Poolse studenten worden verliefd tijdens een vakantie in Spanje. Maar een vreselijk ongeluk verpest hun relatie en plannen. Spannend existentieel drama waarin het lot belangrijker lijkt dan de mooiste plannen van de mens. 13:00 Fat Shaker [ep]
•geel•
•paars01•
Een melancholische huurmoordenaar-die-niet-meer-moordt gaat met een meisje op reis in een oude wagen. Hun bagage: een koelbox vol morfine en een pistool. Droogkomische en tedere roadmovie langs een dwarsdoorsnede van de Argentijnse samenleving en dwars door het weidse Argentijnse landschap.
Q&A met regisseur
Heb je die film met die dikke man en die bloedzuigers gezien? Liever niet, zullen sommigen zeggen, maar dan missen ze toch een van de meest bijzondere films van het festival. Een film van een Iraanse kunstenaar die er niet van houdt zijn dromen te vertellen, maar ze liever laat zien. Dromen die de 18:45 Drug War waarheid spreken.
Jaap van Heusden, Nederland, 2013, DCP, 85 min, Ned, e.o.
Q&A met regisseur
Q&A met Luis Miñarro
TG
Mohammad Shirvani, Iran, 2013, DCP, 85 min, Fars, e.o.
16:00 De nieuwe wereld [wp]
Fat Shaker
Johnnie To, Hongkong, 2012, DCP, 107 min, Mand, e.o.
BF
•geel•
Mirte is schoonmaakster in het aanmeldcentrum voor asielzoekers bij de luchthaven. Door routine probeert ze haar verleden weg te drukken. Als de charismatische West-Afrikaan Luc wordt binnengebracht, lijkt Mirte weer grip te krijgen op haar leven. Een film over verlies, vluchten en liefde uit onverwachte hoek.
SP
Johnnie To is in Rotterdam geen onbekende. Gangstermeister To bracht 5 jaar geleden een overdosis flitsende Hongkong-films naar Rotterdam en kocht alle plaatselijke antiekzaken leeg. Hij heeft zijn territorium verlegt naar mainland China en dat zullen ze daar weten. Masterclass in het betere gangsterfilmen. Genomineerd voor The Big Screen Award.
•paars01•
Een wonderlijke film en dat is duidelijk wat de filmmaakster wilde. Ze vertelt vrolijke liefdesverhalen over jonge blinden, gespeeld door blinde acteurs. Kennelijk moet iemand die niet kan zien over meer verbeelding beschikken. En misschien verklaart dat ook de verbeeldingskracht van de film.
Pathé 7
•FLM•
12:45 Sunshine Boys [ip]
BF
Kim Tae-Gon, Zuid-Korea, 2012, DCP, 85 min, Kor, e.o. Q&A met regisseur
Twee studenten bezoeken hun schoolvriend die een weekend verlof heeft: hij moest wél in militaire dienst. Subtiel melancholiek drama over universele zaken als vriendschap, klasseverschillen en volwassen worden, in hoogst Koreaanse setting. Met fraaie bijrol van actrice Kim Kkobbi (Breathless).
•geel•
17:15 Paradies: Glaube
SP
•paars01•
Ulrich Seidl, Oostenrijk/Frankrijk/ Duitsland, 2012, DCP, 113 min, Dui, n.o.
Voor Annamaria ligt het paradijs in Jezus. Ze wijdt zich aan missiewerk om Oostenrijk weer op het deugdzame pad te brengen. Op een dag komt haar man, een Egyptische moslim, na jaren afwezigheid weer thuis. Hymnes en gebeden raken vermengd met onenigheden. 20:00 Rotterdam Classics: Andor von Barsy
Kayan
RG
•blauw•
Verzamelprogramma, 55 min
Samen met EYE Film Instituut Nederland presenteert Stadsarchief Rotterdam vijf herontdekte avantgardefilms van Andor von Barsy uit de periode 19281938. Met live muziek van de Rotterdamse band Half Way Station en voorafgegaan door een interview met filmwetenschapper Floris
Soegija
17
Paalman.
22:30 Grenzgänger
Bestaat uit:
Het Gemeente Gasbedrijf Rotterdam
Twee mannen en een vrouw krijgen een driehoeksverhouding vol passie, zonde en verraad. In het afgelegen moerasland aan de Oostenrijks-Slowaakse grens beleven Hans en Jana een criminele idylle, die uit elkaar spat als een jonge soldaat in hun leven komt.
Bedrijfsfilm voor het gemeentelijk gasbedrijf van Rotterdam voor de internationale tentoonstelling Nenijto. Pfaff naaimachine
Andor von Barsy, Nederland/ Nederland, 1930, Video, 1 min, g.d.
Enige bewaard gebleven bioscoopreclame van Andor von Barsy. Rotterdam
Cinerama 3
Andor von Barsy, Nederland, 1934, Video, 20 min, g.d.
Korte versie van De stad die nooit rust (1928) met enkele nieuwe beelden.
•FLM•
09:15 La pionnière [ip]
RG
Andor von Barsy, Nederland, 1929, Video, 12 min, g.d.
•blauw•
Tusschen aankomst en vertrek
Andor von Barsy, Nederland/ Nederland, 1938, Video, 12 min, g.d.
Tijdsbeeld van de Rotterdamse haven in de jaren 30.
aansluitend:
The Dancing Soul of the Walking People [ip]
BF
•geel•
Maryam Najafi, Iran/Canada/Libanon, 2012, Video, 86 min, Arab/Eng/Fars, e.o. Q&A met regisseur
RG
12:00 Poor Folk [ep]
BF
•geel•
Midi Z, Taiwan/Myanmar, 2012, DCP, 105 min, Mand/Thai, e.o. Q&A met regisseur
Een gangsterfilm die er niet uitziet en niet aanvoelt als een gangsterfilm, maar als het leven zelf. Althans, het leven in het wetteloze grensgebied tussen Myanmar (Birma) en Thailand. Een levendige handel 14:15 in drugs, jonge meisjes en wat Lawinen der Erinnerung nog meer illegaal is. Met veel Dominik Graf, Duitsland, 2012, dromen en weinig winnaars.
aansluitend:
Emperor Visits the Hell [ep] BF
•geel•
Li Luo, China/Canada, 2012, Video, 70 min, Mand, e.o.
Een kleine berggemeenschap staat op zijn kop, als enkele dood gewaande bewoners Cinerama 5 plots bij hun familie op de 09:30 stoep staan. Iedereen probeert Las lágrimas [ip] BF zo veel mogelijk het normale Pablo Delgado Sánchez, Mexico, leven weer op te pakken, totdat 2012, DCP, 64 min, Spa, e.o. er ineens allemaal gruwelijke Aangrijpende afstudeerfilm moorden plaatsvinden. Een volgt zelfdestructieve grimmige serie die qua sfeer tiener Fernando en zijn doet denken aan Twin Peaks. broertje Gabriel tijdens een kampeertrip in de bossen. Thuis worden ze verstikt Cinerama 4 door boosheid, verdriet en de onbesproken afwezigheid 09:00 van hun vader. Krachtig en Harmonica’s Howl [wp] SP hoopvol familiedrama met Bruno Safadi, Brazilië, 2013, DCP, 72 min, Port, e.o. indrukwekkend acteerwerk. •FLM•
•geel•
Q&A met regisseur
12:00 The Unspeakable Act
Zonovergoten vloeibaar liefdesverhaal tussen Antonia, Luana en Pedro. Bezeten door passie zijn zij gevangenen in een raadselachtig spel van aantrekking en afstoting. Sensorische ervaring maakt deel uit van trilogie rondom ster Leandra Leal.
SP
•paars01•
Dan Sallitt, VS, 2012, Video, 91 min, Eng
BF
•geel•
Jackie Kimball is een heel normaal 17-jarig meisje, behalve dat ze verliefd is op haar oudere broer Matthew. Als Matthew zijn eerste vriendin krijgt en ook nog eens verhuist, belandt Jackie in een crisis. Een intelligente Amerikaanse indie, waarin de onderhuidse humor vooral schuilt in de uitstekende dialogen.
Deense filmmaker is er met zijn camera bij als Kidd, een ge14:30 wone jongen, met zijn aansteTV Night: Showtime kelijke rapsongs van de ene op CC de andere dag verandert in de Verzamelprogramma, 67 min sensatie van het jaar. Zelfs de Niets is te gek voor de series premier wil zijn handtekening. in het verzamelprogramma Meeslepende documentaire TV Night: Showtime. Inspiratie over rap, roem en rijkdom - en haalden de makers uit de prijs daarvan. Jackass, sleazy 70’s shows en A Clockwork Orange. 14:00 Grappig, soms extreem, en vol Shanghai [ep] SP enthousiasme. It’s showtime!
DG
•blauw•
Video, 89 min, Dui, e.o.
Dibakar Banerjee, India, 2012, DCP, 110 min, Hind, e.o.
16:30 Leones
BF
•geel•
Jazmín López, Argentinië/Frankrijk/ Nederland, 2012, DCP, 80 min, Spa, e.o.
The Eric Andre Show [ip]
Andrew Barchilon/Kitao Sakurai, VS, 2012, Video, 22 min, Eng
•blauw•
Graf over Oliver Storz, of: Portret van een verlate vaderfiguur. Storz, een van de laatste toonaangevende schrijvers/regisseurs van de West-Duitse publieke omroep, vertelt zijn levensverhaal; Graf maakt daarvan een hartverscheurende elegie voor een verdwenen cultuur van burgerscepsis. Vernietigend documentair meesterwerk.
RG
•blauw•
György Pálfi, Hongarije, 2012, DCP, 85 min, Eng/Hon/ Rus/Kant/Ita/Fra, e.o. Q&A met regisseur
Uit frustratie over ontoereikende filmbudgetten sprokkelde arthouselieveling Pálfi een duizelingwekkend mozaïek bijeen op basis van found-footage. Het vertrouwde boy meets girl-motief vormt de leidraad voor een virtuoos gemonteerde en vaak erg grappige ontdekkingsreis door de cinema. BF
•geel•
Psychotische deconstructie van het klassieke late night-format. Hilarische show die bij elkaar gehouden (of juist afgebroken) wordt door host Eric Andre. Los micro burgueses [ip] Sebastián Hofmann, Mexico, 2012, DCP, 45 min, Spa, e.o.
Overal ter wereld worden bijzondere (en bizarre) webseries gemaakt. Sociale satire over de avonturen van drie vrienden uit een voorstad van Mexico-Stad.
•paars01•
•geel•
•paars02•
•paars01•
•paars02•
•paars01•
•paars02•
•geel•
18
DG
•blauw•
Dominik Graf, Duitsland, 2004, Video, 89 min, Dui, e.o.
Een familiebedrijf gaat failliet. De dochter en erfgenaam raakt in de prostitutie, maar rijst uit haar as als een wraakengel. Een charmante ritselaar/minnaar, een slap vriendje dat junk wordt en een klant met goede relaties helpen haar uiteindelijk allemaal. Sardonisch kil, overthe-top melodrama. KM
•blauw•
Kira Moeratova, Oekraïne, 1999, 35mm, 20 min, Rus, e.o.
Een stel niksnutten, post-sovjet, willen een videoboodschap opnemen voor hun naar Amerika geëmigreerde vrienden. Moeratova’s kijk op varianten van vrijheid en genot. aansluitend:
On the Steep Cliff
KM
•blauw•
Kira Moeratova/Aleksander Moeratov, USSR, 1961, 35mm, 50 min, Rus, e.o.
Een jongeman besteedt al zijn tijd aan de jacht en de vogelvangst. Eerste korte film van Moeratova is een lyrisch portret van de verhouding tussen mens en dier. Wordt vertoond in combinatie met Letter to America.
RG
•blauw•
James Benning, VS, 2012, Video, 95 min, g.d.
BF
•geel•
Roberto Minervini, VS/Italië/België, 2012, DCP, 92 min, Eng, e.o.
Een meditatieve trip door Monument Valley anno 2012. De cinematografische landschapskunstenaar Benning zocht de locaties op van de beroemde roadmovie uit 1969. Zijn statische camerastandpunten worden alleen verlevendigd door enkele concrete geluiden en af en toe een streepje recente indiemuziek.
Ontroerend én onsentimenteel, 16:30 The Certificate KM dit verslag uit de onderklasse Kira Moeratova, Rusland, 2005, van Texas. Over verslaafde Video, 10 min, Rus, e.o. alleenstaande moeder, en Een man probeert vooral haar twaalfjarige zoon zonder bewijs een die zich zo stoïcijns mogelijk overlijdensverklaring te krijgen door de gevaarlijke omgeving voor zijn moeder. Een verhaal slaat. Overtuigende lyriek in dat de eindmontage van The documentairestijl, met cast van Tuner niet haalde. uitstekende non-professionals. •blauw•
16:30 L’étoile du jour
aansluitend:
BF
•geel•
Sophie Blondy, Frankrijk, 2012, DCP, 98 min, Fra, e.o.
The Tuner
KM
•blauw•
Kira Moeratova, Rusland/Oekraïne, 2004, 35mm, 154 min, Rus, e.o.
Een jonge schurk en zijn Ergens aan zee bevindt zich een grillige vriendin willen twee circus. Er staat een koude wind oudere dames oplichten. en er komt nauwelijks publiek. Daarvoor moeten ze eerst hun Hoewel de voorstellingen vertrouwen winnen en een vermakelijk zijn, loopt de spanning tussen de artiesten op. hechte vriendschap opbouwen. Een deskundig gemaakte Angèle houdt van Elliot, maar absurde komedie met een de gevaarlijke Heroy schuwt vleugje detectiveverhaal. geen middel om haar voor zich Grappig en hartverscheurend. te winnen. Met Denis Lavant, Béatrice Dalle en Iggy Pop. 20:00 Die Katze
•geel•
•geel•
•FLM•
14:00 Easy Rider
Een andere kant van Indonesië. Met alledaagse locaties rond Yogyakarta (en dus niet de toeristische Borobudur) en een origineel, in brokstukken verteld verhaal over een ondenkbare liefde. Een opvallende rode sofa verbeeldt het verlangen van de hoofdpersonen én het gevoel voor humor van de regisseur. 13:45 Low Tide
Cinerama 7 09:45 Kalter Frühling
12:00 Letter to America
•FLM•
Q&A met regisseur
Diep in het bos. Vogels fluiten en bomen ritselen. 17:00 II Vijf vrienden dolen tussen Touch [wp] SP Bahman Ghobadi, Koerdistan/Turkije, de bomen. Al lopend wordt 2012, DCP, 90 min, Fars/Eng/Tur, e.o. Shelly Silver, VS, 2013, er gepraat en verleid. Zijn ze Video, 70 min, Mand/Kant, e.o. Een politieke aanklacht en een verdwaald? Of zitten ze vast? Een man, een plek, een vorm, epische liefdestragedie van Flarden op een geluidsrecorder, een essay, misschien een IFFR-publieksprijswinnaar een sleutelhanger, een verhaal. Een observatie in Bahman Ghobadi (Turtles Can kussen en een auto onthullen licht en beeld. Een terugkeer Fly), met in de hoofdrol Monica langzaam de bestemming van naar Chinatown in New York, Bellucci. Visuele pracht en een de groep. verteld vanuit het perspectief filmische ervaring: een mustvan één man. De soberheid see op het grote doek. 19:00 van gedeelde ingangen en Nairobi Half Life BF 17:15 nonchalante verlangens. De 17:00 David ‘Tosh’ Gitonga, Kenia/Duitsland, Toegetakeld door Living Still Life fictie van een insider. SH 2012, DCP, 96 min, Swah, e.o. de liefde [wp] BF Bertrand Mandico, Frankrijk/België/ Debuutfi lm is een 19:45 Ari Deelder, Nederland, 2013, Duitsland, 2012, DCP, 15 min, Fra, e.o. aanstekelijke komedie, vol DCP, 90 min, Ned, e.o. Melaza [ip] BF De mysterieuze Fièvre met de onwaarschijnlijke Q&A met regisseur Carlos Lechuga, Cuba/Frankrijk/ verzamelt dode dieren om ze plotwendingen die bij het Arie heeft een writer’s Panama, 2012, DCP, 80 min, Spa, e.o. nieuw leven in te blazen via Q&A met regisseur genre horen en met het block en denkt zijn muze animatiefilms. Een man vraagt Geld- en liefdesperikelen kleurrijke realisme van het te hebben gevonden in de haar zijn overleden vrouw weer van zwemleraar Aldo en echte Afrikaanse leven. Grote mooie trambestuurster tot leven te wekken. rumfabriekarbeidster Monica troef is Joseph Wairimu, die Sonja. Wanneer haar tramlijn aansluitend: in Melaza, bakermat van de zijn verbluffende acteerdebuut wordt opgeheven, gaat hij maakt als Mwas, een personage Cubaanse suikerriet. Met koortsachtig naar haar op zoek. Gegenwart SP voelbare liefde voor Cuba dat zelf graag acteur wil Terwijl zijn fantasieën over Thomas Heise, Duitsland, 2012, werpt de jonge regisseur een worden. Video, 65 min, Dui, e.o. Sonja steeds mooier worden, frisse blik op zijn worstelende Ergens tussen Kerst en gaat het met Arie steeds 21:30 personages: ook in een piscina Nieuwjaar draait een klein beroerder. Axel und Peter SH zonder water kun je leren crematorium op volle toeren. 20:00 Rosa von Praunheim, Duitsland/ zwemmen. Een snelle crematie helpt de Frankrijk, 2012, DCP, 41 min, Dui, e.o. Rio Belongs to Us [wp] SP nabestaanden het sterfgeval Vier dagen durende strijd der 22:30 Ricardo Pretti, Brazilië, 2013, sneller te verwerken, volgens titanen met Axel Ranisch en DCP, 75 min, Port/Eng, e.o. The Hunter and de brochure. Er is veel te doen the Skeleton Peter Kern, met een duet uit de SH Na de ontvangst van een (en het gaat om de economie!). losse pols over diëten en een vreemde ansichtkaart weet Bai Bin, China, 2012, Woorden zijn overbodig, als we seksscène met twee priemende Video, 26 min, Tibe, e.o. Marina dat ze niet anders kan zien wat er met ons gebeurt. In deze flashanimatieversie vingers. dan terugkeren naar Rio de van gestileerde thangka Janeiro, de schitterende stad aansluitend: moet een jager proberen een die hier dreigend en welhaast Kern BF angstaanjagend skelet te slim betoverd lijkt. Onderdeel Veronika Franz/Severin Fiala, Oostenrijk, af te zijn. Naar een Oostvan collectieve inventieve 2012, DCP, 97 min, Dui, e.o. Tibetaanse vertelling. filmoperatie. ‘Als ik jullie beledig, beschouw dat dan maar als bewijs van liefde’, zegt Peter Kern. Color perro que huye Twee filmers maken een documentaire over deze 14:30 Rhino Season
Cinerama 6 09:00 Final Cut: Ladies and Gentlemen
Yosep Anggi Noen, Indonesië, 2012, DCP, 90 min, Ind/Jav, e.o.
Bestaat uit:
In Shanghai, met topacteurs uit de Indiase New Wave, spelen multinationals onder één hoedje met corrupte politici om een stadje te herinrichten. Een sociaal activist die zich verzet, komt om bij een verdacht verkeersongeluk. Zijn mooie en vastbesloten assistent start een onderzoek.
Satire met een stalen gezicht. Vrije adaptatie van hoofdstukken uit Reis naar het Westen, een roman uit de Ming-dynastie, verplaatst naar hedendaags China met zijn gangsters, bureaucraten en rijk geworden officials. Winnaar Dragons & Tigers Award in Vancouver.
11:30 Peculiar Vacation and Other Illnesses
•paars01•
Wanneer de Duitse uitwisselingsstudent Veit (blonde krullen, blauwe ogen) bij tiener Eva (poezentrui, bril) komt logeren, maakt hij met zijn perfecte voorkomen heel wat los bij haar - en bij de rest van het disfunctionele gezin. Tragikomedie over groeipijnen, met een vleugje ornithologie en heel veel frikadellen.
•geel•
controversiële Oostenrijkse regisseur en acteur. Maar die laat zich niet in de klassieke documentairevorm persen. Vergeet het maar!
•blauw•
Q&A met regisseur
BF
Q&A met regisseurs
Andreas Johnsen, Denemarken, 2012, DCP, 97 min, Deen, e.o.
Michiel ten Horn, Nederland, 2012, DCP, 98 min, Ned, e.o. •FLM•
Fabrice Gobert/Frédéric Mermoud, Frankrijk, 2012, Video, 200 min, Fra, e.o.
11:30 Kidd Life [ip]
Q&A met regisseur
11:45 De ontmaagding van Eva van End [ep]
•blauw•
•blauw•
Paula Gladstone, VS, 2012, DCP, 63 min, Eng
Oorspronkelijk gedraaid op super8, abstraheert Paula Gladstone het feestelijke strandgevoel van Coney Island, gefilmd vanonder een lange steiger. De klankband combineert Duke Ellington en The Drifters met persoonlijke gedichten en geluidseffecten.
Hanin is een gescheiden vrouw die in Vancouver een Libanees restaurant runt. Haar dochters, haar werknemers en haar liefdesleven vragen allemaal om aandacht, terwijl ze worstelt om het restaurant winstgevend te houden. Een energieke en oorspronkelijke blik op de Arabische gemeenschap in Canada.
CC
•paars01•
Een anthologie van het werk van Alice Guy, een Franse pionier in filmmaken/de eerste vrouwelijke regisseur in de filmindistrie. Behalve haar werk, ging ook de bekendheid van deze tijdgenote van de Lumières en Méliès grotendeels verloren.
Avant-gardistische impressie van winkelend publiek in de belangrijkste winkelstraat van Rotterdam.
19:45 Les revenants
•FLM•
Daniela Abke, Duitsland, 2012, 35mm, 13 min, Fra, e.o.
Hoogstraat
Cinerama 2
•paars01•
Florian Flicker, Oostenrijk, 2012, DCP, 87 min, Dui, e.o.
Andor von Barsy, Nederland/ Nederland, 1928, Video, 10 min, g.d.
22:15 Kayan [ep]
SP
19:15 I.D.
BF
•geel•
Kamal Karamattathil Muhammed, India, 2012, DCP, 87 min, Hind/Eng, e.o.
In de flat van twee meisjes in Mumbai zakt een bouwvakker plotseling in elkaar. Charu probeert via zijn mobiele telefoon zijn identiteit te achterhalen. Daarbij stuit ze op onbekende plekken in de stad en op andere manieren van leven. Een dynamisch en uitdagend werk van 22:30 een Indiaas talent. First Comes Love [ep] BF
Józef Skolimowski/Michal Skolimowski, Polen, 2012, DCP, 98 min, Poo, e.o.
•blauw•
Een overval gaat mis - zoals gepland. Een crimineel brein en een topagent beginnen te schaken, met mensen (arrestatieteams en onschuldige gijzelaars) als pionnen en torens. Gestroomlijnd, snel en macho: misschien wel de beste Duitse misdaadfilm aller tijden.
Q&A met regisseur
21:45 Ixjana
DG
Dominik Graf, West-Duitsland, 1988, 35mm, 118 min, Dui, e.o.
•geel•
De jonge, succesvolle schrijver Marek probeert de raadselachtige dood van zijn vriend Arthur te verklaren. Daartoe gaat hij een verbond aan met een sinistere figuur. Psychologisch thrillerdrama van de gebroeders Skolimowksi jr. schuwt het occulte niet.
Nina Davenport, VS, 2012, Video, 105 min, Eng
SP
•paars01•
Single en 40-plus met kinderwens. Davenport besluit niet langer te wachten en gaat voor IVF. Met een flinke dosis humor en bewonderingswaardige openheid documenteert Davenport haar zwangerschap, haar nieuwe ‘modern family’ en de veranderingen in haar relaties. Een film die perfect onze tijdgeest vangt.
LantarenVenster 1 12:15 My Name Is Negahdar Jamali and I Make Westerns [ep]
12:00 Spieler
•FLM•
II
•blauw•
Ergens in een duizenden jaren oude Iraanse provinciestad woont een leuke zonderling. Zijn passie is het maken van westerns; zijn buren spelen de indianen. Americana in Iran. Het kan nog. Documentaire geeft een aandoenlijk beeld van de Perzische amateur-John Ford en van het dagelijks leven in het antieke Shiraz.
•paars01•
Er zijn films die het leven willen betrappen zoals het was. Of zoals de filmmaker dácht dat het was. Niet al die pogingen slagen, maar deze wel. Een beeld van het diepst van de Filippijnen, toen de regisseur nog geboren moest worden. Het voelt alsof ze erbij was, met de super8-camera van haar vader. 17:00 Disappearing Landscape [wp]
SP
•paars01•
BF
•geel•
Vladimir Todorovic, Singapore/ Servië/Spanje, 2013, DCP, 70 min, Jap/Mand/Serv/Spa, e.o. Q&A met regisseur
Drie moderne verhalen over migratie. Niet de makkelijkste film van het festival, wel de slimste. De filmmaker, een Servische kunstenaar die lesgeeft in Singapore, put uit eigen ervaring. Zijn belangstelling voor landschappen vertaalt zich in volledig gecontroleerde schoonheid, fonkelend als een wiskundige vergelijking.
Q&A met regisseur
Coming-of-age drama door de ogen van de antisemitische Lore, die haar broers en zusje in veiligheid moet brengen na de val van het Derde Rijk. Tijdens de gevaarlijke tocht begint ze een complexe relatie met Thomas, een vluchteling met Joodse papieren. Intieme film over het verlies van onschuld. BF
•geel•
Mikael Marcimain, Zweden/ Ierland/Noorwegen/Finland, 2012, DCP, 140 min, Zwe/Eng, n.o.
19:30 F*ck for Forest [ip]
SH
•paars02•
Christos Nikou, Griekenland, 2012, DCP, 10 min, Grie, e.o.
aansluitend:
Boy Eating the Bird’s Food BF
•geel•
Ektoras Lygizos, Griekenland, 2012, DCP, 80 min, Grie, e.o.
Yorgos is 22 en woont in Athene. Hij heeft geen werk, geen geld, geen vriendin en geen eten. Het belangrijkste wat hij bezit is zijn kanarie en een mooie zangstem. En dan raakt hij zijn huis ook nog kwijt. Een ontroerend en schrijnend commentaar op de huidige crisis in Griekenland.
BF
•geel•
Michal Marczak, Polen, 2012, DCP, 85 min, Eng/Dui/Spa/Noo, e.o.
LantarenVenster 2
Dreileben: Komm mir nicht nach
DG
•blauw•
Twee vrouwen komen elkaar na lange tijd weer tegen en ontdekken dat ze decennia geleden verliefd waren op dezelfde man. Diepe overpeinzing van passie, verlangen, hunkering en lust; verloren en herwonnen tijd; en het leven dat nooit klopt - vermomd als primetime misdaadverhaal.
14:30 Losing Dwoskin
SH
RG
•blauw•
Een tweeledig afscheid van Stephen Dwoskin, een van de markantste figuren uit de hoogtijdagen van de avantgardecinema en lange tijd een vertrouwd gezicht op IFFR.
Gouden Palm-winnaar is een subtiel gevangenisdrama dat speelt in het Koerdistan van 1984. Een vrouw bezoekt haar man. Met weinig woorden verstaan ze elkaar.
Q&A met Frédérique Devaux
Bestaat uit:
aansluitend:
Cinexpérimentaux Stephen Dwoskin
SP
Michel Amarger/Frédérique Devaux, Frankrijk, 2012, Video, 59 min, Eng, f.o.
•paars01•
Bruno Safadi, Brazilië, 2012, DCP, 75 min, Port, e.o.
De ontmaagding van Eva van End
Vanuit zijn woning in de Londense wijk Brixton leidt Dwoskin twee jonge documentairemakers binnen in zijn wereld van verlangen en eenzaamheid, zowel seksueel als mentaal.
Q&A met regisseur
Intens drama over hoogzwangere vrouw, die in verwarring over de zinloze moord op haar echtgenoot bij een dubieuze evangelist en diens Kerk van Eden belandt. Fraai, creatief camerawerk, hypnotiserend geluid, originele locaties in Rio en een schitterende hoofdrol van steractrice Leandra Leal.
Lost Dreams
Stephen Dwoskin, Groot-Brittannië, 2003, Video, 20 min, g.d.
Een vlechtwerk van filmstukjes en overgebleven beelden. Jeugdliefdes en jonge dromen veranderen in herinneringen en worden opnieuw vereerd met een vluchtige omarming.
DG
•blauw•
Een middelbare vrouw die niet gevonden heeft wat ze zocht en een jeugddelinquent die nog niet weet dat hij op zoek is naar liefde, ontmoeten elkaar op Corsica. Vreemdelingen in een vreemd land. Laat-modernistisch portret in DV. Onthutsend en hartverscheurend.
aansluitend:
BF
•geel•
Ziba
16:45 Ao Lobo da Madragoa [ip] SH
•paars02•
Pedro Bastos, Portugal, 2012, DCP, 8 min, Port, e.o.
Bruisende, kunstzinnige hommage, met stuwend orgel op de soundtrack, aan de 18e-eeuwse dichter en satiricus António Lobo de Carvalho, alias de Wolf van Madragoa. aansluitend:
Torres & cometas [ip]
SP
•paars01•
Gonçalo Tocha, Portugal, 2012, DCP, 61 min, Port, e.o. Q&A met regisseurs
Portugees filmmaker Tocha vergaarde bekendheid met innemend persoonlijke ‘reisverslagen’ op de Azoren. Samen met zijn geluidsman gaat hij nu - in de context van Europese Culturele Hoofdstad - met hetzelfde semi-participerende procédé op zoek in Guimarães, de ‘wieg van Portugal’. Uiteraard met goede muziek.
Ziba zit vast, letterlijk en figuurlijk. Haar leven is statisch en geïsoleerd. Gestrand in een 19:15 haar onbekende omgeving, Avant que mon coeur bascule [ip] SP wacht ze op haar man. Sébastien Rose, Canada, 2012, Terwijl ze wacht, worden de DCP, 96 min, Fra, e.o. verstikking en verlamming van Q&A met regisseur haar bestaan pijnlijk voelbaar. Sarah is 16. Langs de snelweg De situatie van één vrouw als doet ze alsof ze in nood metafoor voor een land. verkeert om vervolgens de mensen die stoppen te beroven. 19:30 Eén automobilist overlijdt Oh Boy BF hierdoor aan een hartaanval. Jan Ole Gerster, Duitsland, 2012, DCP, 85 min, Dui, e.o. Omdat hij door haar hoofd Niko is bijna 30, ziet er blijft spoken, besluit Sarah de goed uit, maar heeft nog weduwe te bezoeken. absoluut niets met zijn leven 21:45 gedaan. Op zekere morgen Wavemakers [ip] SS komt alles echter in een Caroline Martel, Canada, 2012, stroomversnelling: vriendin, Video, 96 min, Eng/Fra, e.o. vader, geld, studie… zelfs een Q&A met regisseur kopje koffie bestellen lijkt Documentaire brengt onmogelijk te zijn geworden in een fascinerend ensemble het vriendelijke Berlijn. aan personages (inclusief Radioheads Jonny Greenwood) 22:00 samen in hun passie voor Jiseul [ep] SP een verfijnde elektronische O Muel, Zuid-Korea, 2012, uitvinding: de Ondes DCP, 108 min, Kor, e.o. Q&A met regisseur Marthenot, een instrument Zwart-wit gestileerde, onafdat iedereen herkent, maar hankelijke (anti-)oorlogsfilm niemand kent. over het op brute wijze neerslaan van de opstand op het Koreaanse eiland Jeju in 1948. De eilanders zijn hun dorpen ontvlucht en verschuilen zich onder primitieve omstandigheden voor het leger. Jiseul betekent ‘aardappel’ in het lokale dialect.
Los micro burgueses
•paars01•
Peculiar Vacation and Other Illnesses
•geel•
•FLM•
SH
•paars02•
Bestaat uit:
The Thieves [wp]
Ismail Basbeth, Indonesië, 2013, Video, 3 min, Jav, e.o.
Het lijkt te beginnen als een komedie. Twee onhandige dieven stelen een oud televisietoestel. Als ze worden gegrepen is het ineens menens. Not a Soul [wp]
Jet Leyco, Filippijnen, 2013, DCP, 13 min, g.d.
Emperor Visits the Hell
Verzamelprogramma, 79 min
Rezan Yesilbas, Turkije, 2012, 35mm, 14 min, Tur/Koer, e.o.
Ziba [ep]
•paars01•
•paars02•
Q&A met regisseur
Een Soul Hotel is een hotel waar ook de doden welkom zijn. Zeldzame hotels, maar langs de oever van de Mekong is zeldzaamheid een relatief begrip. Soul films.
Welkom in een grensstadje waar een 10 jaar oude moord verdeeldheid zaait. De zaak is gesloten, maar onopgehelderd. Maak kennis met de politieman met het schimmige verleden; de gepensioneerde blauwe ridder; de contente hufter van een agent en de oogverblindende roodharige van het korps. Beleef het innerlijke Texas van Duitsland.
Als de droom van een backpacker: zittend op de veranda, uitkijkend over de rivier, luisterend naar gitaarmuziek. Binnen waart de geest van een eerdere film.
Bani Khoshnoudi, Iran/Frankrijk, 2012, DCP, 84 min, Fars, e.o.
Verzamelprogramma, 95 min
•blauw•
Apichatpong Weerasethakul, Thailand/Groot-Brittannië, 2012, DCP, 57 min, Thai, e.o.
Éden [ip]
SP
Een film van de chroniqueur van het Filipijnse platteland en het harde dagelijkse leven dat zich afspeelt op afgelegen eilanden, voorbij dichte jungles en achter woeste bergen. Hij weet waarover hij het heeft: regelmatig werkt hij nog als boer op de familiegrond. Alles moet zelf worden gemaakt. Ook geweren.
Mekong Hotel
11:45 Silent
•FLM•
Mes De Guzman, Filippijnen, 2013, Video, 114 min, Filip, e.o.
•blauw•
LantarenVenster 5
•FLM•
11:30 Steel Is the Earth [wp]
Een erg filmische documentaire over een groep jonge post17:00 hippies in de marges van de When the Curtain Falls II samenleving die zelf porno Alireza Khatami, VS/Iran, 2011, produceren om daarmee geld DCP, 5 min, zwijgend in te zamelen om de planeet Een kunstenaar schildert een te redden, met name het gedicht op een glazen doek. ecosysteem. Klinkt geinig, Zijn model raakt uit het zicht toch? Deze jongeren zijn echter door het fraaie schrift van de bloedserieus! oude versregels. Het glas wordt een sluier. 22:15
09:15 Soul Hotel
09:30 Das unsichtbare Mädchen DG
Er was in Thailand/Birma echt een leger van God dat werd geleid door een tweeling van twaalf. Verder heel veel echte verbeelding in deze raadselachtige film.
Dominik Graf, Duitsland, 2002, 35mm, 122 min, Dui/Eng/Fra/Zwe, e.o.
Dominik Graf, Duitsland, 2011, Video, 88 min, Dui, e.o.
‘Een man. Een vrouw. In een auto. Vastgeketend. Immobiel. Bloed. Stilte.’ Toepasselijk verwrongen korte film van het team achter Dogtooth en Attenberg.
LantarenVenster 6
Jakrawal Nilthamrong, Thailand, 2012, Video, 22 min, Thai, e.o.
14:15 Der Felsen
Q&A met regisseur
Waargebeurde paranoiathriller over politieke corruptie en minderjarige call-girls in het hoogst progressieve Zweden van de jaren zeventig. In de manier waarop debutant Marcimain de sfeer van de 70’s oproept, steekt hij leermeester Tomas Alfredson (Tinker Tailor Soldier Spy) naar de kroon.
Dominik Graf, Duitsland, 2011, Video, 105 min, Dui, e.o.
•geel•
Q&A met regisseur
SP
Cate Shortland, Duitsland/ Australië/Groot-Brittannië, 2012, DCP, 109 min, Dui/Eng, n.o.
22:15 km [ip]
BF
Shireen Seno, Filippijnen, 2012, Video, 89 min, Taga, e.o.
Strakke, monumentale film over de grote Japanse schrijver en rechtse politieke onruststoker Mishima. Ook een monument ter nagedachtenis van de grote Japanse filmmaker en rode rebel Wakamatsu zelf, want in 2012 was 10.17 de dag dat we van hem afscheid moesten nemen. Historische rebellen.
19:15 Call Girl
•blauw•
Gokken, goden en bier, ofwel: twee gasten en een meid die domme dingen doen. Een volslagen maffe komedie in schrille kleuren en kitscherige sets, gedreven door scherpe dialogen, verlevendigd door een alle-remmen-los-stijl van acteren en een speelse houding tegenover het werelderfgoed van de cinema. Een wankel geheel. 14:30 Big Boy [ip]
Wakamatsu Koji, Japan, 2012, DCP, 119 min, Jap, e.o.
16:45 Lore
DG
Dominik Graf, Duitsland, 1990, 35mm, 105 min, Dui, e.o.
Kamran Heydari, Iran, 2012, Video, 65 min, Fars, e.o.
13:45 11.25 The Day Mishima Chose His Own Fate
Zero Gravity [ep]
Een man op de vlucht in guerrillagebied. Zijn zoon is ook rebel, maar of hem dat beschermt? Paniek in foto’s en film. De kracht van beelden. Zwarte en witte.
•blauw•
Final Cut: Ladies and Gentlemen
•paars01•
The Unspeakable Act
19
INFORMATIE & TICKETVERKOOP Prijzen Film Film Last Minute Tiger Discount Tiger Friends Unlimited Pas
Online tickets kopen Normale prijs €11 €5,50 €18 €50 per jaar €360
Met korting* €8
Gedurende het festival kunt u online tickets kopen via filmfestivalrotterdam.com, tot maximaal een kwartier voor aanvang van de voorstelling. Vanaf een uur voor aanvang betaalt u slechts 50% van de ticketprijs. Er zijn geen online transactiekosten aan verbonden.
Last minute tickets
*Tiger Friends, houders van een Tiger Discount-pas, studenten met een geldige collegekaart en CJP-pashouders krijgen korting.
Nieuw: Tiger Discount Helemaal nieuw dit jaar is de Tiger Discount. Deze kost €18 en geeft €3 korting op elk filmticket: in plaats van €11 betaalt u €8. De persoonsgebonden pas kan worden aangeschaft via filmfestivalrotterdam.com/ tigerdiscount en bij de kassa’s op de festivallocaties. Let op: u kunt pas ná afronding van deze transactie tickets met discount-korting kopen! De Tiger Discount-pas belandt als een digitaal bestand in uw mailbox. Deze pdf moet u uitgeprint meenemen naar elke voorstelling – al uw met korting gekochte films zijn in de streepjescode versleuteld.
Vorig jaar opende de Last Minute Shop op het Schouwburgplein voor het eerst zijn deuren. Dit jaar is er nog meer kortingskans, want ook online zijn Last Minute Tickets te koop. Vanaf een uur voor aanvang van de voorstelling heeft u via de website drie kwartier de tijd om tickets te bemachtigen voor de helft van de normale prijs! Een filmticket kost dan €5,50. Tijdens het festival vindt u de Last Minute Shop op filmfestivalrotterdam.com/lastminutetickets en ook op facebook. com/iffrotterdam. Op het Schouwburgplein verrijst ook een fysieke Last Minute Shop. Die is geopend van 09:00 tot 21:00 uur. De 50%-kortingstickets zijn bovendien aan de Centrale Kassa en aan de kassa’s van de deelnemende theaters (inclusief het Oude Luxor en de Rotterdamse Schouwburg) te koop.
E-tickets Wegens succes geprolongeerd: het e-ticket. Wie op de festivalsite tickets koopt, ontvangt automatisch
een bevestigingsmail met een pdf-bijlage. Dat is het e-ticket, dat u zelf dient uit te printen. U hoeft dan niet meer langs de kassa, maar kunt met uw printje direct door naar de zaal waar men de unieke streepjescode voor u scant. Een vereiste is wel dat de code op A4-formaat is geprint. Elke streepjescode is eenmalig te gebruiken. Studenten moeten met hun tickets en geldige collegekaart nog wel even langs de kassa om hun toegangsbewijzen op te halen. Tickets besteld met een Tiger Friends-, Tiger Discount- of Unlimited Pas worden automatisch op de bijbehorende pas geladen.
Centrale Kassa De Centrale Kassa bevindt zich in festivalhart de Doelen. Hier kunt u gedurende het festival tickets kopen, ook voor de speciale evenementen. Een Tiger Friends-pas of Unlimited Pas kunt u hier ook aanschaffen. Ook aan de kassa’s van de deelnemende filmtheaters kunt u tickets voor het desbetreffende theater kopen. De Tiger Discount-pas is ook aan de kassa’s van alle deelnemende theaters te koop. De kassa’s bij LantarenVenster, Pathé en Cinerama zijn geopend van 09:00 uur tot een kwartier na aanvang van de laatste voorstelling. Openingstijden Centrale Kassa: 09:00 tot 22:00 uur. Op zaterdag 2 februari sluit de Centrale Kassa om 18:00 uur, maar u kunt daarna nog terecht bij de kassa van Pathé, Schouwburgplein.
Last Minute Shop, Schouwburgplein
Alle locaties zijn goed bereikbaar met het openbaar vervoer en de auto. De locaties liggen voor het merendeel op loopafstand van Rotterdam Centraal en van elkaar, met LantarenVenster op de Kop van Zuid als uitzondering. Dat is snel en goed bereikbaar met metro, tram en fiets in een minuutje of tien. Vanaf Rotterdam CS neemt u metrolijn D of tramlijn 20, 23 of 25; uitstappen bij halte Wilhelminaplein.
Merchandise stand, de Doelen
20
INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM
WORD TIGER FRIEND Voor iedereen met een grote fi lmhonger of een snel kloppend cultuurhart heeft het festival een speciale vriendenclub. In tijden van bezuinigingen op cultuur maken bescheiden persoonlijke bijdragen letterlijk een wereld van verschil. Voor €50 per jaar bent u Tiger Friend en maakt u het mede mogelijk om mooie, vernieuwende en bijzondere internationale fi lms naar Rotterdam te blijven halen. Tiger Friends genieten korting op tickets en andere voordelen. Alle vriendschapsvoordelen op een rij: • Een speciale pas waarmee u €3 korting krijgt op elk regulier filmticket • 10% korting op alle festivalartikelen uit onze merchandise-stands en uit de webshop (het hele jaar door) • Uitnodigingen voor speciale IFFR-evenementen of exclusieve aanbiedingen buiten en tijdens de festivalperiode (gratis of met korting) • U steunt het festival
LantarenVenster 6
09.00
10.00
Taboor Vahid Vakilifar
99’
11:30 Empire of the Sun
verzamelprogramma
12.00
Goes Flying
12:30
RG 78’
BF
verzamelprogramma
14.00
TS
106’
74’
85’
BF
TG
85’
SP 100’
SP
15:15
BF
Big Boy Shireen Seno
122’
15:30
SH
16:30
96’
98’
SH
SP
95’
90’
110’
Celsius
DG
20.00
19:15 Die Freunde der Freunde
20:00
SP
20:00
90’
120’
107’
74’
89’
BF
Surprise Film
Io e te Bernardo Bertolucci
Reality Matteo Garrone
Diego Star Frédérick Pelletier
Dominik Graf
19:30
19:30
19.00
19:15
BF
Karaoke Girl TG Visra Vichit Vadakan 19:00 Men of the Earth
SP
75’
115’
SP
to Us
BF 96’
BF 87’
BF
BF
23.00
101’
SP
96’
BF
SP
86’
92’
Grenzgänger Florian Flicker CC
200’
BF
98’
DG
SP
88’
108’
107’
24.00
87’
SP
96’
92’
101’
SP
80’
BF
BF
SP
106’
138’
SP
86’
BF
BF
Errors of the Human Body
Eron Sheean
22.00 22:15
75’
Hélène Fillières
BF
22:30 Une histoire d’amour
22:30
Mike Ott
BF
The Complex Nakata Hideo
22:00 Pearblossom Hwy 22:00
90 Minutes Eva Sørhaug
22:30
Kayan Maryam Najafi
Mater Dolorosa Adolfo B. Alix Jr. 22:15
21:30 Axel und Peter
22:30
BF
First Comes Love Nina Davenport
Ektoras Lygizos
mir nicht nach
Dominik Graf
22:15 Dreileben: Komm
Jiseul O Muel
SS
Sample: Not For Sale
96’
Boy Eating the Bird’s Food
22:15 km
118’
Ixjana Józef Skolimowski / Michal Skolimowski DG
22:00
Wavemakers Caroline Martel
90’
Emperor Visits the Hell Luo Li
22:30 The Hunter and the Skeleton BF
Kern Veronika Franz / Severin Fiala
21:45
BF 140’
21:45
80’
Vulgaria Pang Ho-cheung
Rengaine Rachid Djaïdani
115’
22:00
SP
21:45
Mouly Surya
21:45
Frankenstein’s Army Richard Raaphorst
21:30 Lonely Bones
103’
21.00 91’
SP
67’
SP 75’
21:15 What They Don’t Talk About When They Talk About Love
BF
85’
85’
96’
80’
Les revenants Fabrice Gobert / Frédéric Mermoud
Ricardo Pretti
20:00 Rio Belongs
20:00 Rotterdam RG Classics: Andor von Barsy
SP
Sleepless Night Jang Kun-Jae Drug War Johnnie To
113’
19:45
19:15
20:00
Die Katze Dominik Graf
I.D. Kamal Karamattathil Muhammed
164’
F*ck for Forest Michal Marczak
BF
Call Girl Mikael Marcimain 19:30
Oh Boy Jan Ole Gerster
SP
19:30
bascule
Sébastien Rose
19:15 Avant que mon coeur
19:15
KM
Melaza Carlos Lechuga
Nairobi Half Life David ‘Tosh’ Gitonga
SP
19:00
90’
Soegija Garin Nugroho
BF
109’
89’
19:45
Les chevaux de Dieu Nabil Ayouch
18:45
Riri Riza
18:30 Atambua 39°
BF
BF
18.00
verzamelprogramma
TG
128’
100’
BF
The Delivery Guy Andrey Stempkovsky
17.00
17:00 Wondering Alien Directors
17:00
85’
BF
SP
Miss Lovely Ashim Ahluwalia
The Patience Stone Atiq Rahimi 16:45
16.00
117’
SP 110’
16:15
Watchtower Pelin Esmer
BF
94’
18:15
SP
70’
98’
70’
80’
18:30
Paradies: Glaube Ulrich Seidl de liefde
SP
BF
BF
80’
Ari Deelder
BF
Gegenwart Thomas Heise Leones Jazmín López 17:00
Touch Shelly Silver L’ étoile du jour Sophie Blondy The Tuner Kira Muratova 16:45
Lore Cate Shortland Landscape
Vladimir Todorovic
17:00 Disappearing
68’
Ziba Bani Khoshnoudi
17:00 When the Curtain Falls
Torres & cometas Gonçalo Tocha
16:45 Ao Lobo da Madragoa SP
Japan’s Tragedy
BF
17:15 Toegetakeld door
17:15
SP
De nieuwe wereld Jaap van Heusden
Wadjda Haifaa Al Mansour
In the Fog Sergei Loznitsa 16:00
16:00
80’
94’
El muerto y ser feliz Javier Rebollo SP
15:45
La cinquième saison Jessica Woodworth / Peter Brosens
SP
16:30
122’
16:30 The Certificate
16:30
137’
BF
Miner
DG
89’
90’
Alexandra Gulea
110’
II
89’
69’
SP
DG
RG
92’
95’
119’
81’
BF
RG
17:00 Living Still Life
15:30 Matei Child
Rhino Season Bahman Ghobadi
Showtime
CC
The Master Paul Thomas Anderson 14:30
Erinnerung
14:30
Losing Dwoskin verzamelprogramma
Der Felsen Dominik Graf 14:30
SP
verzamelprogramma
14:30 TV Night:
Shanghai Dibakar Banerjee
Dominik Graf
14:15 Lawinen der
14:15
15.00
14:00 Sudan’s Swinging Film Factory
90’
105’
14:00
105’
Wakamatsu Koji
Easy Rider James Benning
Low Tide Roberto Minervini
14:00
La noche de enfrente Raúl Ruiz
Odayaka Uchida Nobuteru
TG
BF
91’
DG
114’
14:15
13:45 11.25 The Day Mishima Chose His Own Fate
13:45
101’
14:15
13:15 Tiger Awards Competition for Short Films 4
SP
Après mai Olivier Assayas
13:30
13.00
81’
13:15
SP
BF
70’
BF
Fat Shaker Mohammad Shirvani
Wasteland Rowan Athale
13:00
Japan’s Tragedy Kobayashi Masahiro
12:45
BF 97’
98’
Sunshine Boys Kim Tae-Gon
My Dog Killer Mira Fornay 12:45
Poor Folk Midi Z
12:15
diverse regisseurs
11:45 Comrade Kim
11.00
II
77’
93’
12:00
Eva van End
Dan Sallitt
and Other Illnesses 90’
12:00 Letter to America KM
75’
SP
12:15 My Name Is II Negahdar Jamali
SP
Kamran Heydari
Spieler Dominik Graf
Éden Bruno Safadi
Silent
12:00
On the Steep Cliff Kira Muratova
Yosep Anggi Noen
11:45
Steel Is the Earth Mes De Guzman
65’
12:00 The Unspeakable Act SP
Kidd Life Andreas Johnsen
Michiel ten Horn
11:45 De ontmaagding van
84’
TS
SP
95’
11:30
105’
89’
11:30 Peculiar Vacation
11:30
119’
SP
DG
DG
SP
10:15 Tiger Awards Competition for Short Films 5
Lasting Jacek Borcuch
SH
88’
Ginger and Rosa Sally Potter
64’
76’
BF
09:15 11.25 The Day Mishima Chose His Own Fate
09:15
RG
72’
The Dancing Soul...
09:15 La pionnière
Vergiss mein nicht David Sieveking
Wakamatsu Koji
09:45 Voice Over
10:00
10:00
Programmaschema vrijdagFriday 1 februari Public Screenings 1 February Oude Luxor de Doelen Jurriaanse Zaal Schouwburg Grote Zaal Pathé 1 Pathé 2 Pathé 3 Pathé 4 Pathé 5 Pathé 6 Pathé 7 Cinerama 1 Cinerama 2 Cinerama 3 Paula Gladstone Bruno Safadi
85’
09:30 Las lágrimas BF
09:00 The SP Harmonica’s Howl
Cinerama 4 Cinerama 5 RG
Pablo Delgado Sánchez
and Gentlemen
Mädchen
Soul Hotel verzamelprogramma
Dominik Graf
09:30 Das unsichtbare
09:45
György Pálfi
09:15
Kalter Frühling Dominik Graf
09:00 Final Cut: Ladies
Cinerama 6 Cinerama 7 LantarenVenster 1 LantarenVenster 2 LantarenVenster 5 LantarenVenster 6
The Tiger’s Mind
Kleuren en afkortingen
Hivos Tiger Awards Competitie
TG
SP
BF
TS
Prijzen voor de nieuwe generatie. Zestien genomineerde filmmakers strijden met hun eerste of tweede speelfilm om drie gelijkwaardige Hivos Tiger Awards.
Tiger Awards Competitie voor Korte Films
Prijzen voor kort maar krachtig. Drieëntwintig films korter dan zestig minuten zijn geselecteerd voor deze competitie, waarin drie gelijkwaardige Canon Tiger Awards for Short Films te winnen zijn.
Bright Future
Vers bloed. Eerste of tweede speelfilm van filmmakers waarvan het festival in de toekomst nog veel goeds verwacht.
Spectrum
SH
Rotterdam op zijn breedst. Het festival selecteerde actueel, krachtig en vernieuwend werk uit alle windstreken, van veteranen tot minder bekende regisseurs.
Spectrum Shorts
II
KM
DG
De kracht van kort: films van één tot negenenvijftig minuten lang, uit alle windstreken. Ze worden gebundeld in verzamelprogramma’s of in combinatie met lange films vertoond.
Signals: Dominik Graf
Retrospectief van Dominik Graf, de belangrijkste chroniqueur van het hedendaagse Duitsland. Met een oeuvre van zestig producties – voornamelijk voor televisie – het best bewaarde geheim van de Duitstalige film.
Signals: Kira Muratova
Voor het eerst is het volledige oeuvre van een van de meest uitzonderlijke Oost-Europese kunstenaars van de afgelopen vijftig jaar buiten Rusland en Oekraïne te zien. Een onnavolgbaar en onweerstaanbaar oeuvre dat geen grenzen kent.
Signals: Inside Iran
CC
Actuele Iraanse cinema en videokunst, afkomstig uit het levendige undergroundcircuit van Teheran waar galeries ontmoetingsplaatsen zijn voor makers en publiek.
Signals: Changing Channels
RG
SS
De fraaiste voorbeelden van ‘episodic storytelling’ met televisie- en internetseries die gemaakt zijn door onafhankelijke filmmakers, voor één keer groot(s) te zien op het scherm of in de speciale weblounge in Cinerama.
Signals: Sound Stages
Niet beeld, maar geluid staat centraal in Sound Stages. Het festival als jukebox, met een keur aan filmische klankervaringen en live performances, installaties, optredens en films die de oren strelen. Binnen, maar nadrukkelijk ook buiten de bioscoopzaal.
Signals: Regained
Een greep uit het geheugen van de cinema. Met aandacht voor het experiment, gerestaureerde klassiekers, speciale evenementen en exposities, en de huidige opvattingen over film, geschiedenis en beeldcultuur. Vast onderdeel van de sectie Signals.
Colofon Daily Tiger NL: Anton Damen (hoofdredactie), Kim van der Meulen (eindredactie), Joost Broeren, Paul van de Graaf, Sietse Meijer, Maricke Nieuwdorp, Nicole Santé, Veerle Snijders (redactie), Loes Evers, Rik Mertens, Pete Wu (web), Sanne de Rooij (marketing en communicatie), Marieke Berkhout (traffic) UK: Edward Lawrenson (editor-in-chief ), Nick Cunningham, Geoffrey MacNab, Mark Baker (editors), Ben Walters (web) Met medewerking van: Harriëtte Ubels Programmainformatie: Chris Schouten, Melissa van der Schoor Coördinatie A-Z: Saskia Gravelijn (tekst), Amanda Harput (beeld) Fotografie: Felix Kalkman, Bram Belloni, Corinne de Korver, Marije van Woerden, Ruud Jonkers, Nichon Glerum, Nadine Maas Vormgeving: Sjoukje van Gool, Laurenz van Galen, Gerald Zevenboom Drukker: Veenman+ Acquisitie: Daily Productions Oplage: 10.000 per dag, Volkskrantdag 12.000
Conversation pieces Iranian director Mohsen Makhmalbaf still believes that cinema can change the world. By Jutta Sarhimaa
Mohsen Makhmalbaf compares the appeal of films to mixing at a social gathering: “Like at a party, there are many people around you but one of them is a more interesting person than the others, just by what he says or does. Film is like that. Many people can make films, but you will be interested in only some of them.” Coming from one of two the most significant auteurs in Iranian history (the other being Abbas Kiarostami), the simile carries extra meaning. But Makhmalbaf wants to clarify something: he is not talking about technique. According to him, quality of image, composition, editing and acting are all minor, stylistic details: just 10 to 20 per cent of cinema. You can make a great film with your mobile phone if it affects people. Cinema’s purpose is to shed light on people’s way of thinking and show them different paths. “I use cinema like conversation. I try to give it different voices so it would be more democratic. If there exists only one truth behind the camera, cinema becomes monologue”, Makhmalbaf explains. Mohsen Makhmalbaf was at IFFR with his latest film The Gardener, made with his son Maysam Makhmalbaf. It tells the story of the persecuted Bahá’í, a peaceful religion born in Iran 170 years ago and scattered now to all corners of the world. Very low-budget and shot with two digital camcorders in various gardens maintained by members of the Bahá’í faith in Israel, The Gardener reveals a style of poetic realism that is familiar from Makhmalbaf’s previous works, such as Gabbeh (1996) and A Moment of Innocence (1996). The guerrilla-style shoot entailed some difficulties. Although the filmmakers had permission from the Bahá’í community to film, the Israeli police confiscated some of the footage, just to show their power, the director says. Fortunately, the filmmakers were able to re-shoot the lost scenes and finish the film. The London-based Iranian’s film is part of the IFFR Signals: Inside Iran series, compiled by Bianca Taal and Gertjan Zuilhof. When asked about the younger generation of Iranian filmmakers in the series, Makhmalbaf sounds excited. “Iranian cinema is a
Mohsen and Maysam Makhmalbaf
movement that started many years ago, even before the Islamic revolution. For nearly three decades now, this movement has been carrying on. At the beginning, you start with only a few things and now, you see it growing in numbers”, he says smiling. One of the most important reasons for this is the digital revolution. All of the films in Inside Iran were shot on either digital or video cameras. According to Makhmalbaf, digitalisation means that government control is getting weaker. The controlling influence of the producer can also diminish because the
photo: Marije van Woerden
budget becomes less important: it’s a format that can make for more director-led work. “Money cannot control the art form as much as before”, he says. “Nowadays, cinema is like a pen in your hand: like an author writing a novel, you don’t need anything except one notebook and a pen. First you create, then they can refuse publishing but you can always print it out and share it. Cinema is the same: you can make a film, then afterwards you can put it on the internet. If there is something interesting in it, it will succeed.”
THIS IS REALITY NOT FICTION
Inside Sudan Today, Inside Iran shifts focus to Sudan. With four young Sudanese filmmakers: Abdallah Mohamad, Bahaeldin Ibrahim, Masaab Fadul and Mohamed Hanafi. Tea House/Gallery Inside Iran, Schouwburgplein 54, 4 p.m. – 6 p.m.
HIVOS GEEFT FILMMAKERS WERELDWIJD EEN STEM HOOFDSPONSOR VAN IFFR
INTERNATIONAL film festival rotterdam
7
PROUD PARTNER OF INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ROTTERDAM 2013 Join Jameson on Facebook: facebook.com/JamesonNederland
Geniet, maar drink met mate.
Neighbourhood watch Shelly Silver’s new film Touch was shot in her own backyard. By Geoffrey Macnab
“I live in Chinatown,” New York based artist Shelly Silver says of her new film Touch, a painstaking exploration of life on the streets around her. “I have lived in Chinatown for 20 years. But when you live in a neighbourhood, you don’t necessarily look at it or film it.” Silver was originally commissioned by a local museum to make a 10-minute short. This eventually became 5 Lessons and 9 Questions about Chinatown. “10 square blocks, past, present, future, time, light, movement, immigration, exclusion, gentrification, racism, history, China, America, 3 languages, 13 voices, 152 years, 17,820 frames, 9 minutes, 54 seconds, 9 questions, 5 lessons, Chinatown,” is how her website
describes the project. “When I finished the film, I had 60 hours of film already”, the director recalls. Touch is about a fictional Chinese-American character returning after 50 years to tend to his dying mother. He is “a librarian, a re-cataloguer, a gay man, a watcher, an impersonator.” He spends his time collecting images. In terms of the playful, essayistic structure of the film, Silver took inspiration from Chris Marker’s Sans Soleil. Touch also has a strong political subtext. The director interviewed immigration experts and researched the history of the area. She talks of the “very particular history of the Chinese in America” as a result of the Chinese Exclusion Act of 1882, which restricted Chinese immigration to the US. Within the US, racial discrimination forced the Chinese to live in enclaves. They grouped together in the area that is still known as Chinatown today.
Silver was writing and editing at the same time. The project was constantly evolving. The script was in English, but Silver’s collaborator Cassandra Guan, one of her former students, helped her translate it into Mandarin and Cantonese. Shortly after the Rotterdam premiere, Touch will be heading to Cinema du Réel, the documentary event in Paris. The idea that the same film can screen at both documentary and fiction events intrigues the director. “I am very interested that they (Cinema du Réel) selected this film. I am really excited to show it there and talk about it – the differences between documentary and fiction and what hybrid this film is.” Having just completed Touch, the prolific Silver has been busy finishing off another new project. This has the intriguing title frog spider hand horse house, and will be screening at the Berlinale in its new Fo-
rum Expanded section next week. Alongside her filmmaking, Silver teaches in the Visual Arts Faculty at Columbia University. “It’s a very difficult balance,” the director says of juggling the university commitments with her filmmaking. “The teaching is fairly recent, the full-time teaching. I will say that it gives you a lot of energy. I give the students a lot, but they give me a lot in terms of the way they’re looking at the world.” As for premiering one film in Rotterdam in January and another in Berlin a few days later, she describes it as “super exciting ... except that I haven’t slept in a week!”
Spectrum Touch – Shelly Silver Fri 01 Feb 17:00 CI5
Myth maker Filipino myth, memories of troubled political times and a loving film tribute combine in John Torres’ new film. By Edward Lawrenson
“I was drinking with a buddy in Manila and he was telling me all these stories about his father”. John Torres is discussing one of triggers for his latest film, Lukas the Strange. “At one point I misheard my friend. I thought he said his father told him that he was a ‘tickbalang’ [a fabled half-man/half-horse creature who features in Filipino folklore]. It was the difference of a word but I was consumed by this idea.” That mythical figure turns up in Torres’ movie, which received its world premiere in IFFR’s Spectrum strand and revolves around a teenager in a Filipino village. The youth learns that his father is himself a ‘tickbalang’. It’s somehow telling that the inspiration for this conceit should be based on Torres’ misunderstanding a comment his drinking companion made. “I’m not too concerned with accuracy, says Torres, “I want to capture feelings.” Riffing on his memories of My Husband, Your Lover (a film by the Filipino auteur Ishmael Bernal) and his reflections of the end of martial law in the Philippines in the 1980s, Torres’ film, like his other work, eschews narrative clarity in favour of a style that is dreamlike,
digressive, intensely personal and quietly lyrical. “I had a script but I basically threw the first draft away”, recalls Torres of the week-and-half long shoot (in his mother’s home village). “Initially I limit myself to the footage I have, which is very documentary, random, unplanned scenes. It’s basically a gathering of all these scenes that I thought I might need. Then I went back to Manila and started to make connections in the edit room, but still sticking with the things I’d thought about.” Torres – whose Years When I was a Child Outside was a 2008 Tiger entrant – was shooting for the first time on 35mm. The format was a challenge, but a rewarding one: “It’s very hard, it’s torture, but I enjoy it. We handheld everything. I wasn’t used to another person doing the focus pulling and measuring the light – I’d always done it on my own. So in that regard it was a wrestling match,” he says, “but it teaches me to be patient and to persevere.” Like Lukas the Strange, Torres’ next project Tempestuous is Hubert Bals Fund-backed, support for which Torres is very grateful. “It is set in a flood during the typhoon season”, he says. “It’s mostly atmospheric, with minimal dialogue.” He also hopes to shoot it on film.
Spectrum Lukas the Strange / Lukas nino – John
Torres
Feelgood factor Comrade Kim Goes Flying is that rare thing: a North Korean coproduction. By Nick Cunningham
The Belgium/UK/North Korea co-pro Comrade Kim Goes Flying, which enjoyed its international premiere in IFFR Spectrum, started life not as a feature, but as a short. “We wanted to do a fairy tale with a female character doing something in the circus. It was a little love story”, says the film’s producer/co-director Anja Daelemans, who hatched the idea to shoot a film in North Korea with Nicholas Bonner, a British filmmaker who also organises cultural exchanges with the territory. But when the North Koreans eventually came on board it was transformed – not without a degree of resistance – into the tale of a young woman who leaves the mine and sets off for the circus. Initially such a pursuit of a personal quest, without regard for party or country, wasn’t deemed acceptable by North Korean broadcasters, but the persistence of Daelemans and her North Korean producer Mi Hwa Ryom finally paid off. By a stroke of luck, the script found its way to director Kim Gwang-Hun, who persuaded his studio to back the film, which in turn provided access to some of the country’s leading talents. The resulting film is colourful and expansive and unashamedly feelgood. The two leads, however, were not actors. “One of my short films was called Tango, and the actors need-
INTERNATIONAL film festival rotterdam
ed three months of rehearsing before we shot, so I thought that’s not a very good idea for this film. You cannot train an actor to become an acrobat”, comments Daelemans. So the producers signed up acrobats instead. In the case of Han Jong Sim (who plays Comrade Kim) they found a genuine talent. “We were very lucky with her”, Daelemans adds of a performer who usually plays the fairy who flies across the national stadium during state functions. Daelemans maintains that the production team were able to retain editorial control over a project which was made as much for the domestic market as for international exploitation – the film opened two weeks ago across 7 theatres in capital Pyongyang, attracting audiences in excess of 50,000, she confirms. “We were our own censors and from the beginning we didn’t want to do anything with politics, violence, sex or drugs or rock ‘n’ roll, or war”, she says. “I do not like these movies … I personally want to go to the cinema to be entertained. If I pay 7 or 9 euros in Belgium for a ticket, and I get a little depressed, then I am always a little angry. It’s not that everything has to be joyful, but if you want to be depressed, go and see the news.”
Spectrum Comrade Kim Goes Flying – Anja Daelemans, Nicholas Bonner, Kim Gwang-Hun Fri 01 Feb 11:45 SGZ
5
E INFO FOR MOR 20 622 8790
am: 0 Amsterd 951 010 411 7 : m a d r e Rott
Y OPEN DA 013 ary 2
23 Febru
Shopping • eating • drinking • sleeping
ish Daily d €8,50 * ********
breakf
ast
lunch
dinner
Meet the
real world! 4 - 7 april 2013 the cinemas willemstad curacaoiffr.com
witte de withstraat 16 • 3012 BP Rotterdam • www.hotelbazar.nl reservations: 010-206 51 51 (hotel & restaurant)
MovieZone picks winner God’s Horses (Les chevaux de Dieu) by Nabil Ayouch (Morocco/France/Belgium, 2012) has won the MovieZone IFFR Award 2013. This was announced by the MovieZone young people’s jury yesterday afternoon at the MovieZone Award Ceremony in Pathé 7. MovieZone is organised by EYE in cooperation with the larger film festivals in the Netherlands. The winning film receives the opportunity to be programmed in one of EYE’s educational programmes and €1,500 to be used to promote the film among young people. The jury, made up of five young people aged 17 to 19 years, selected the winner from twenty nominated festival films, to which the jury added the films Me
Nina Davenport
and You (Io e te) by Bernardo Bertolucci (Italy, 2012) and Call Girl (Callgirl) by Mikael Marcimain (Sweden/Ireland/Norway/Finland, 2012). In their statement about God’s Horses, the jury said: “The film shows a situation we know from the newspapers in a special and authentic way, from the perspective of the young Moroccan boys who live in the slums. We all felt that this story should be told and found almost every aspect of this film good!” God’s Horses will be released in the Netherlands by Cinéart from 2 May 2013. MovieZone IFFR jury is an initiative of EYE in cooperation with the International Film Festival Rotterdam and is sponsored by SNS REAAL Fund. MB
photo: Corinne de Korver
First person singular For her new documentary, Nina Davenport turns the camera on herself. By Nick Cunningham
New Yorker Nina Davenport, who won IFFR’s KNF Award (awarded by the Dutch Circle of Critics) in 2007 for Operation Filmmaker, returns to Rotterdam this year with her very personal documentary First Comes Love, selected in Spectrum. Five years ago, single and over 40, Davenport decided to change her life radically. Thankfully, she also decided to record the process. “It begins around the time, when I was 41 and was wondering what to do about my biological clock, feeling it was about to explode any second and run out of time”, she says. “So I approached my very best friend who is gay and ask him for his sperm. That is the beginning of the journey, but that takes us to unforeseen places such as the death of my mother and dealing with the difficult relationship I had with my father and his own childhood experiences that made him the person that he is, and my very intimate relationship – platonic – with my best female friend, although we do go to couples’ therapy at one point in the film to work out our issues.” The first person narration can offer wider possibilities to
Body picked up Kees Brienen’s debut feature Dead Body Welcome, which world premiered in IFFR’s Bright Future, has been picked up for Dutch release by Amsterdam-based Mokum Filmdistributie. The film, based on true events, follows a man’s endeavours to transport the body of his friend to its final resting place. “The film is a very personal document”, comments Mokum MD Rieks Hadders, who plans to release the film before the summer. “You have to go with the story. I heard a lot of people here have a great affection with the film – if you don’t have this, then perhaps it’s a pity for you – but if you have it, it’s an amazing story to follow to the end. And it’s well done. I had a lot of people who are programming for art house who like the film a lot. So I think there is a good chance for it in the Netherlands.” NC
filmmakers, she opines, but the telling of such a personal story conversely works against the film’s business potential. “One of the strengths of personal documentary film is the voice-over which allows you to take the film in a lot of unforeseen directions because you can write your way into things”, she says. “So the tentacles of the film can spread further and in more unpredictable ways than a more conventional documentary. So I find this format so artistically challenging, although it makes your life a lot more difficult when it comes to distribution because people are a little pre-disposed against personal films.” As of 2013, the KNF Award guarantees Dutch distribution in the Netherlands. Back when Davenport won it, she received a rose – not that she’s overly complaining. “I was completely shocked to be summoned out of the audience to accept the award because as a documentary filmmaker in a huge impressive festival like this I did not consider for one moment that I would get that kind of attention. It was one of the most thrilling moments of my life. Now I am very jealous – but very happy – to hear that the prize now includes distribution!” First Comes Love screens today (10.30 p.m.) and tomorrow (7.30 p.m.) in Cinerama 7.
Video library top 10 As IFFR industryites were printing out their boarding passes, Video Library supremo Rob Duyser revealed the numbers for this year’s service. Views totalled 9,147 (to 3pm Thursday) with the busiest day being Monday 28 January (1,464 views). The top 10 requested films were: 1. Karaoke Girl 2. Halley 3. Fat Shaker 4. It Felt Like Love 5. Soldier Jane 6. My Dog Killer 7. Dummy Jim 8. Penumbra 9. Letter 10. ... Because Superglue Is Forever!
God’s Horses
Event horizon Launched six months ago, Poland’s first art house multiplex is off to a promising start. By Edward Lawrenson
Roman Gutek is a regular visitor to IFFR. As director of the T-Mobile New Horizons International Film Festival in Wroclaw, which takes place in July, Gutek is quick to acknowledge the importance of Rotterdam in drawing up his programme: Tiger and other IFFR premieres have figured prominently in past editions of New Horizon, which focuses on challenging art house fare. In 2011, the festival screened a sidebar of Soviet-era Westerns, drawn from the IFFR’s Red Westerns retrospective earlier that year. Gutek returns to Rotterdam having recently acquired control of a large city-centre cinema in Wroclaw under the New Horizons banner. In September, he took over the city centre’s nine-screen Helios multiplex, with the aim of showing art house titles in a venue that had previously screened mainstream commercial movies. It’s an ambitious undertaking, but nearly six months into the initiative Gutek is cheered by how things are progressing. “It’s going well,” he says to the Daily Tiger in between his schedule of screenings and meetings. Roman Gutek
Budgeted at €4 million over five years, the project is a partnership between New Horizons and Wroclaw city council: with the city set to become the European City of Culture in 2016, the venture is intended to double the participation of Wroclaw inhabitants in cultural cinema, from eight per cent to 16 per cent. The city is providing 25 per cent of the budget and, says Gutek, ”the rest is our own risk”. As well as showing big art house titles like Holy Motors, the cinema hosts educational events, part of Gutek’s wider commitment to developing a cinephile audience in Wroclaw and beyond. New Horizons has partnered with local schools to stage screenings and debates every month as part of primary and high school curricula. It also offers university-accredited courses on film history. Gutek admits that finding an audience for the venue’s two largest screens (600 and 500 capacity) is a challenge and he still relies on commercial titles like The Hobbit and Skyfall for those auditoria. “Of course, we need time,” he says, suggesting it will take “another two years to change the position of the cinema among most Wroclaw inhabitants. But after five months it’s looking promising.” photo: Felix Kalkman
Reach for the sky Director Jeremy Teicher confirmed yesterday that his Tall as the Baobab Tree will be among the first titles signed up to IFFR in the Cloud, the festival’s dedicated iTunes ‘room’. By Edward Lawrenson
In partnership with digital distribution company Under The Milky Way, IFFR is to select 30 titles from its 2013 edition and offer them Belelux distribution through the high-profile iTunes platform. “This is great for an art house festival-style film like ours”, says Teicher of his debut feature, a drama set in a Senegalese village. With upfront costs for launching each film on iTunes covered by IFFR and Under The Milky Way, the initiative is especially attractive to low-budget projects like Tall as the Baobab Tree: “A
production,” the American director tells the Tiger, “where every dollar counts.” “We’re a small team and came into this as outsiders”, Teicher says of his film, which he began aged 22. “We weren’t going to sell through a traditional sales agent deal so this is a fantastic opportunity for us.” “There’s also the association with the IFFR brand,” he continues, “we’ll get viewers who know the festival’s reputation.” The film should be online in about three months. Teicher also discussed his latest project, a screenplay he’s developing with his writing partner Alexi Pappas. It’s a coming-of-age tale about a teenager who is world-class runner, and it draws on the first-hand experience of Pappas, who is herself an elite runner, having competed last year in a US Olympic trial.
INTERNATIONAL film festival rotterdam
3
daily tiger
42nd International Film Festival Rotterdam #9 Friday 1 February 2013 ZOZ voor Nederlandse editie
(news P3)
(touch / lukas the strange / comrade kim goes flying P5)
(the gardener P7)
Attending the Q&A after the premiere of Burning Bush, HBO executive producer Tereza Polachová, screenwriter Štepán Hulík, producer Pavla Kubeckova and actor Emma Smetana
photo: Bram Belloni
Trial by fire Directed by Agnieszka Holland, Burning Bush explores an iconic moment in recent Czech history. By Geoffrey Macnab
In January 1969, Jan Palach, an idealistic Czech student, set fire to himself in Wenceslas Square in Prague. He died of his burns four days later. His suicide was a symbolic gesture – an act of defiance against the Soviet invasion of Czechoslovakia the previous summer and against the way that political and social life had become paralysed in its wake. Palach’s suicide is the starting point for Burning Bush, a major new series from HBO Europe that is receiving its international premiere here in Rotterdam. Formative experience
The series is directed by Agnieszka Holland, the Polish director who has worked on such HBO US series as The Wire and Treme and on such celebrated European films as A Lonely Woman and Europa, Europa. It is scripted by newcomer, Štepán Hulík. Holland was a student in Prague during the heady days of the Prague Spring in 1968. The director still describes this as a key formative experience in her life.
She had left Czechoslovakia for the winter holidays and so wasn’t in the country at the time of Palach’s self-immolation. She eventually arrived back in Prague just after his funeral and was “very much involved in everything that happened later. It was something which formed me for the future”, Holland says of her time in Czechoslovakia in the late 1960s. “It was an incredible gift that I was able to come back to this.” She was therefore receptive when Hulík and his producer partners turned up at her door in Poland to pitch their project. (She does acknowledge her surprise at how young they were.) Spirit
Hulík’s first screenplay was written on spec when he was about to graduate from FAMU, the film school in Prague. Two fellow students, would-be producers called Tomas Hruby and Pavla Kubeckova, helped Hulík develop the project further. “We were sitting in some pub in Prague and we were thinking about which director would be able to do it,” Hulík recalls. The trio went through a list, starting with Czech directors but didn’t think anyone was quite right. Eventually, they thought of Holland. When the Polish director read the screenplay, she was immediately struck by how “true” it was to the spirit of the time.
of the events he has dramatized. “It is about how we shouldn’t be apathetic to the things that are happening around us. Sometimes, we have to sacrifice something to make things better.” When the young writer began to research the story of Jan Palach, he was fascinated by Dagmar Buresová, the young female lawyer who defended Palach’s family. “The most difficult thing was to get behind the symbol [of Palach] and find what was human … I was trying to do it for two or three years, but couldn’t find the right point of view. But then I discovered this story of a trial that started after Jan’s death, when Jan’s mother was suing this member of parliament for slander.” Liberties
Dagmar (played by Slovakian actress Tatiana Pauhofová) showed huge heroism in even taking on the case, in the face of the Soviet occupiers. “I was reading the article and I was saying to myself, this is the real story. I see her as a real follower of Jan Palach.” Hulík insists that his screenplay is very firmly rooted in fact. “I was trying to take all the liberties I could but finally I realised that even more than 80 per cent of the
Sacrifice
Burning Bush
Hulík and his collaborators may still be in their twenties, but their recreation of late 60s Prague has been widely praised by those who lived through the Prague Spring. (Celebrated Czech New Wave auteur Jirí Menzel, director of Closely Observed Trains, recently called Hulík to congratulate him on the show’s accuracy.) “I see it as a very contemporary story”, Hulík says
INTERNATIONAL film festival rotterdam
Burning Bush
script is really based on fact and is really truthful.” He worked closely with a Czech historian and had access to archival material from the police and courts. It helped, too, that even as he was working on his screenplay, Hulík was preparing a book about the late 60s in Czechoslovakia. “Because of this book, I met a lot of people who had lived in that period. I was asking them about their experiences and memories.” Complex
No, his parents weren’t directly involved in the political uprising around the Prague Spring. “They love the film, but I have to say I am a proletarian child. My mother is a nurse, my father is a locksmith … they were just trying to live their lives. They weren’t politically exposed.” The screenplay was originally written as a 90-minute feature. Holland was delighted to be able to expand it and make it as a TV series. “I thought the story is so complex it needs the time to be told”, the Polish director states. Czech TV originally refused to back Burning Bush. Then HBO came in. The irony is obvious. The big American major was far more receptive to this intensely Czech story than local funders. The series started its broadcast last Sunday. To Hulík’s surprise, Burning Bush appears to have struck a chord with younger as well as with older audiences. Facebook and Twitter are buzzing with debates about the film. Meanwhile, the relatives of the characters depicted in the drama have also voiced their approval. Jan Palach’s brother gave the project his blessing. Here is Rotterdam, Palach’s niece watched the movie. “At the end, she was crying and she told us she was really moved”, Hulík notes. Burning Bush screens tomorrow at 9.45 a.m. in Cinerama 5.